第一篇：舞蹈藝術欣賞論文

舞蹈藝術欣賞論文

摘要: 很高興這學期公選課選到舞蹈藝術欣賞，通過這門課程的學學習，我逐漸步入了藝術的殿堂。藝術的終極目標是恰如其分的凸現真、善、美！而舞蹈是一門綜合性的藝術。任何藝術的本質都是表現情感，任何情感都要以語言的方式表現出來，而以身體活動為惟一前提的藝術——舞蹈，不僅是一切語言之母，也是一切形體之母即“人類藝術之母”，舞蹈定能為達到這個終局目標而起到領軍作用。

下面就來談談這學期我的收獲吧!關鍵詞:舞蹈藝術欣賞,電影舞蹈藝術,享受美 正文: 舞蹈教育對于我們的培養有以下幾點意義：（1）可以使我們感受和發揚積極、健康、樂觀的思想感情，這樣有助于共產主義理想的培養。（2）我國悠久的舞蹈傳統和豐富多彩的民間舞蹈可以培養我們的愛國主義情感。（3）集體舞可以培養集體主義和團結有愛的精神，加強紀律觀念。（4）力量型舞蹈可以培養勇敢、豪邁的進取精神。而抒情舞蹈可以陶冶性情，培養優美的情操和對美的感受力。可以使身體器官靈活敏銳，從而促進我們的思維能力并發展智力。（5）學習舞蹈藝術可以養成優美的舉止和正確的體態習慣，增加辨別美丑的能力。同時還可以健身，有助于培養我們身體的勻稱發展，等等。所以舞蹈的訓練和學習可以成為個人提升綜合素質的一種比較好的選擇，它具有別的手段難以替代的“綜合性”作用。

“愛美之心，人皆有之”，同樣能夠欣賞舞蹈之美的心也存在，但并不意味著能夠真正的懂得什么是美，它需要通過對人進行不斷的啟發，長期的訓練于熏陶才能逐漸獲得美感能力。一方面，美育能力的提升需要自身有目的、有計劃的進行；但從另一個方面看，美育是帶有認識性質的一種教育活動，結合其獨自的特點，需要較為專業人員的指導，以達到更好的效果。所以我還得在平常的生活中不斷地去發現美，去欣賞美，提升自身文化修養，提高自身知識素養，提高藝術鑒賞力和舞蹈欣賞水平。

在這學期的舞蹈藝術欣賞課上主要是通過老師播放的電影、短片等來學習的。電影舞蹈藝術欣賞是我們這些觀眾觀賞舞蹈演出時所產生的一種精神活動，是對舞蹈作品的感受、體驗和理解的整個過程但是它又不同于一般的認識活動，而是一種特殊的對舞蹈作品的認識活動。舞蹈藝術欣賞，就是我們通過舞蹈作品中所塑造出來的舞蹈形象，具體地認識和感受它所反映的社會生活、人物的思想感情，以及舞蹈原創作者對這種生活現象的審美評價。

觀眾在欣賞舞蹈作品的過程中往往會聯系自己的某些生活經歷，引起情感上的共鳴，激發起記憶深處中有關的印象、經驗，以及一系列的想象、聯想等形象的思維活動，來豐富和補充舞蹈藝術作品中的舞蹈形象，使其更加完整、生動和鮮明、從而使觀眾自己能在欣賞舞蹈作品的過程中感受和體會到更加廣闊的生活內容以及深刻的思想含義。人們進行普通的舞蹈藝術欣賞這種的審美活動時，首先必須具備一定的主觀條件，也就是說要具有一定的舞蹈知識、舞蹈欣賞水平和認識能力，只有這樣舞蹈欣賞活動才能更好更順利的進行,因為舞蹈是以經過、提煉、組織、美化了的人體動作為主要的表現手段，表現出人們的情感和思想，反映當時社會生活的一種藝術。從舞蹈藝術作品訴諸于欣賞者的感覺特點來看，它是一種綜合了聽覺(時間性)和視覺(空間性)的表演藝術,舞蹈藝術是在一定的空間(舞臺或廣場)內，主要通過舞者連續的動作和不斷變化的舞蹈隊型、畫面、以及音樂、舞臺美術(服裝、布景、燈光、道具)等各種各樣的表現手段來塑造出舞蹈的藝術形象。

而電影舞蹈的欣賞同樣具備以上的主觀條件，電影屏幕同樣為舞蹈建構了一個隆重的舞臺設計，就如在由馮小剛導演拍攝的影片《夜宴》中所有的舞者都戴著面具，卻通過身體四肢的動作表現出內心中無盡的寂寞.又例如在法國影片《芳芳》中蘇菲·瑪索讓眾多影迷瘋狂著迷的，把年輕的蘇菲塑造得清純性感，美艷不可方物的是那段隔著玻璃的舞蹈，而讓男主演文森特·佩茲憂郁古典的氣質也過目不忘的也被那段舞蹈烘托的飽滿而生動。在著個橋段中芳芳和亞歷克斯在只有一層玻璃之隔的房間共舞。兩人深深相愛，卻視婚姻為雷池，想要長廂廝守，卻又怕日久生厭，陷入千篇一律。因為愛而想得到，因為愛而怕失去，因為有了愛情，人才算得上是復雜的動物。于是亞歷克斯與芳芳同處一室，然后用一面透明的玻璃在中間隔開，這樣他就可以靜靜欣賞自己的愛人，又不用擔心乏味。

舞蹈欣賞的過程始終離不開形象，它的理性活動始終和感性活動相結合在一起，因此，舞蹈欣賞也就是舞蹈觀眾進行形象思維的過程。但是，觀眾欣賞的形象思維與舞蹈者創作的形象思維的具體過程恰恰相反:作者進行創作首先是從生活的感受開始，有了主觀情感的激動，才能獲得題材，形成明確的主題，再應用各種藝術表現手段塑造出藝術形象，而觀眾欣賞舞蹈作品，卻首先從對舞蹈的形象感知開始，通過人物在舞臺上的動作極其所表達的情感和思想，使觀眾受到藝術的感染，產生情感的激動，進而才能體會到作品所反映的生活內容和主題思想。而電影舞蹈是一部電影作品的有機組成部分是基于一個電影大主題下的藝術表現形式，優秀的電影舞蹈作品是和影片本身在形式和主題上融為一體的。

古人云:凡操千曲而后曉聲,觀千劍而后識器.馬克思也說過:藝術形象創造出懂得藝術和能夠欣賞美的大眾.但是欣賞舞蹈作品不是指那些通俗舞,而是那些經典作品.歌德也曾告誡他的秘書:鑒賞力不是靠觀賞中等作品.而是靠觀賞最好的作品才能養成的.所以,我只讓你看最好的作品,等你在最好的作品中打下了牢固的基礎,你就有了衡量其他作品的標準,估價不至于過高,而是恰如其分.所以,美的眼睛需要從最好的作品中歷練出來,而對經典的視而不見才是最大的損失.因此,我們要在日常的生活當中學會去發現美,欣賞美,感受美,最后是能夠表達美!

第二篇：西方舞蹈藝術欣賞

西方舞蹈藝術欣賞——芭蕾舞劇《天鵝湖》賞析

經濟與貿易學院 08級物流工程二班 梁豐 200830681077 內容摘要：本論文從一個方面闡述了芭蕾舞作品《天鵝湖》，通過具體的分析，旨在說明在該舞劇中，作品如何結合音樂，創造藝術形象，同時借音樂表達最真實的自己，而具有更高一層的精神意義。

關鍵詞：天鵝湖；音樂；芭蕾

芭蕾出現于15-16世紀文藝復興全盛時期的意大利，藝術家極力模仿古希臘的藝術風格。最早的芭蕾表演是在宮廷宴會上進行的，1489年在意大利的一個小城里，為慶祝米蘭公爵和西班牙阿拉貢公主伊達貝爾的婚禮，演出了《奧菲士》。當時的表演形式與我們今天所見到的芭蕾演出絕然不同，它的每一段表演大致都與上菜聯系在一起，比如模擬狩獵的表演開始以后就吃野豬肉；海洋、河流神靈出場開始吃魚。然后，許多神話人物上場獻上許多菜肴和水果，最后客人們也都參加到熱鬧狂歡的表演中去。這是一種把歌、舞、朗誦、戲劇表演綜合起來的表演形式，可以說是芭蕾的雛形，后人稱它為“宴會芭蕾”。芭蕾繼續發展，經歷了宮廷芭蕾、情節芭蕾、浪漫主義芭蕾、俄羅斯芭蕾、當代芭蕾幾個主要階段。傳統的芭蕾舞技巧是一個嚴格的體系。最基本的審美特征是對外開、伸展、繃直的追求，包括腳的五種基本位置，三種基本舞姿，腿的伸展、射擊、打開、屈伸、抬腿、踢腿、和劃圓圈等動作，還有各種舞姿的跳躍、旋轉和轉身，各種舞步和連接動作。將其按特定的結構手法編排、組合，就能創造出富有感染力的舞蹈藝術形象。

《天鵝湖》第二幕：慢板雙人舞細膩地表達了白天鵝奧杰塔從恐懼、提防逐漸到對王子的放心和信任，進而迸發愛情，以至熱戀的過程，奧杰塔的獨舞突出了她的悲劇色

彩，她的舞姿越是優美柔弱，就越是凸現出她的孤獨和動人。

十九世紀末葉，柴可夫斯基的《天鵝湖》、《睡美人》和《胡桃夾子》把芭蕾音樂提高

到交響音樂的水平。在他的舞劇中，音樂是和作品內容與舞臺動作緊密聯系的重要組成部分。柴可夫斯基提高了舞劇音樂的表現力，通過交響性的展開和對人物性格的刻畫，加深了作品的戲劇性。他在《天鵝湖》中，以富于浪漫色彩的抒情筆觸，表現了詩一般的意境，刻畫了主人公優美純潔的性格和忠貞不渝的愛情；并以磅礴的戲劇力量描繪了敵對勢力的矛盾沖突。因此，柴可夫斯基的《天鵝湖》，至今還是芭蕾音樂的典范作品。《天鵝湖》取材于神話故事，描述被妖人洛特巴爾特用魔法變為天鵝的公主奧杰塔和王子齊格弗里德相愛。最后，愛情的力量戰勝了魔法，奧杰塔得以恢復為人身。

全劇分四幕，包含二十九個分曲。其中第二幕描寫齊格弗里德和奧杰塔在天鵝湖濱的相遇和相愛，由五個分曲組成。第一分曲的基本主題是天鵝主題，它在全劇中貫穿發展，起著主導動機的作用。凄惻動人的旋律，由雙簧管在豎琴伴奏下吹出，然后移轉到圓號上；最后，由木管樂器和弦樂器隔開兩個八度強烈地齊奏，并漸漸消失。樂隊演奏這個分曲時，舞臺上是一片蒼茫的夜色，一群天鵝浮游在湖上，領頭的一只戴著花冠。第二分曲是一個舞蹈場面。開頭一段音樂由弦樂器奏出，王子和他的朋友本諾穿著獵裝登場。當強烈的樂隊全奏和尖銳的木管樂器旋律交替出現時，王子看見天鵝，想舉弓射擊，天鵝急忙躲藏起來。天鵝公主用一個貓跳，從舞臺后部的斜坡上落地，所謂貓跳就是蜷腿側跳的動作。接著是一段情節舞。所謂情節舞，是用舞蹈和啞劇來表現感情和戲劇情節的芭蕾場面。雙簧管吹出一個抒情曲調，天鵝公主責問王子為什么要射擊她。然后，音樂變為快板，天鵝公主向王子傾訴：她是一個公主，名叫奧杰塔。她和她的同伴都中了邪惡的魔法師洛特巴爾特的妖術，白天變成天鵝，到了夜里才恢復為人身洛特巴爾特化裝成一只貓頭鷹。時刻監視著她們。這段音樂，是奧杰塔的獨白。當天鵝公主向王子敘述她的身世時，洛特巴爾特隨著強烈的樂隊全奏和管樂器的和強，出現在他們面前，威脅著王子。王子舉起弓來準備射擊，但為天鵝公主所阻，她安慰著驚惶失措的王子，并向他吐露了愛情。第二分曲沒有結束，就緊接著第三分曲。

第三分曲是另一個舞蹈場面。舞臺上出現天鵝的行列，奧杰塔的同伴們登場。她們發現王子，圍攏來保護奧杰塔。奧杰塔告訴她們：“他是善良的，你們走吧。”伴隨著奧杰塔這個舞蹈動作的，是雙簧管的獨奏。王子扔掉弓，向奧杰塔表白愛情，并告訴她說，他想殺死洛特巴爾特，使她獲得自由。公主凄然告訴他說，這是不可能的，除非有一個準備為她而死的人，發誓始終不渝地愛她。才能破除妖術，使洛特巴爾將毀滅。王子欣然起誓，并要求奧杰塔參加第二天晚上的舞會，屆時他將選她為新娘。但她說，她要到午夜才能擺脫妖術去參加舞會，而那時舞會已經結束了。她還警告王子，洛特巴爾特會用奸計破壞他的誓言。奧杰塔請她的同伴們跳舞娛樂王子。這時，剛才聽到的雙簧管主題，改由長笛獨奏。這段慢舞，是奧杰塔在王子的支持和同伴們的拱衛下表演的。下面一個分曲是天鵝之舞，是由六首舞曲接回旋曲的原則構成的，第一首天鵝舞曲再現了兩次，整個分曲形成A-B-A-C-D-A的結構，最后是奔放活躍的尾聲。天鵝舞曲是由全體舞蹈演員表演的圓舞曲，音樂清新歡

暢，婉轉流利，用單主題的三段式寫成。天鵝之舞的第二曲是奧杰塔的獨舞。小提琴和長笛先后奏出脈脈含情的旋律。第二段速度轉快，很快進入高潮。全曲用二段式寫成。天鵝之舞的第三曲是稍稍縮短了的天鵝舞曲，即第一曲的再現。

第四曲是四只小天鵝跳的舞曲，音樂輕松活潑，四只小天鵝整齊一致的舞姿，包含“擊腳跳”和“輕步行進”的動作。所謂“擊腳跳”，就是跳起后雙腳互擊數次。所謂“輕步行進”，就是前腳跟碰著后腳尖的行過動作。這些動作以及頭部的轉動，維妙維肖地表現了小天鵝的形象。天鵝之舞的第五曲是奧杰塔和王子的情節舞。這是個三段式的抒情場面，開頭的引子是豎琴的華彩段；第一段是豎琴伴奏下的小提琴獨奏；中段交替著木管樂器的快速走句，和獨奏小提琴在弦樂器撥弦伴奏下展開主題的旋律；再現部由獨奏大提琴和獨奏小提琴互相呼應，并同時結合成為二重奏。這段雙人舞的音樂，用了二重唱的寫法，它原來就是柴可夫斯基早期歌劇《女水神》中的一首愛情二重唱，作曲家把它借用到《天鵝湖》中來了。天鵝之舞的第六曲是總體舞。音樂是圓舞曲的第二次再現，然后是歡快活躍的尾聲，奧杰塔在她舞伴的支持下，做出單足趾尖旋轉和迎風展翅等優美的舞姿，結束了豐富多彩的天鵝之舞。

天鵝的舞蹈停了下來，因為現在已經迫近奧杰塔和她的同伴們要變為天鵝的時刻，邪惡的洛特巴爾特又出現了。第二幕的終場音樂，再現了第二幕開頭由雙簧管獨奏的天鵝主題。王子向親愛的奧杰塔告辭。奧杰塔在洛特巴爾特的威脅下慢慢離開了王子的懷抱。當曙光初現時，一群天鵝靜靜地飛過湖上。

天鵝主題不僅是開始和結束第二幕的主題，也是整個芭蕾的基本主題；第一幕、第二幕和第四幕的終場音樂，都以這個主題為基礎。柴可夫斯基通過主題變形的手法。用音樂來揭示戲劇情節的發展和正義戰勝邪惡的主題思想。在第一幕和第二幕中，天鵝主題是一個悲愴的小調式主題，描寫奧杰塔和她同伴們的悲慘命運；而在第四幕的終場音樂中，這個悲劇性的主題，先改變速度，變得激動不安；然后從四拍子變為寬廣的二拍子，由樂隊全奏，變成莊嚴的頌歌；最后又從小調變為大調。并放慢速度。成為一曲壯麗宏偉的凱歌，表現忠貞不渝的愛情，戰勝邪惡的力量，獲得了勝利。這種基本主題貫穿發展的手法，和他的交響音樂與歌劇音樂，是一脈相通的

柴可夫斯基對舞劇音樂進行了許多革新，他克服了過去舞劇音樂的公式化弊病，賦予舞劇音樂以交響性的發展，使之更富于戲劇性，大大提高了舞劇音樂的表現力。他在《天鵝湖》的音樂中成功地運用了交響樂原則、奏鳴曲式中主題的對比和展開原則、賦格段及回旋曲式的自由運用原則；柴可夫斯基把舞劇中的古典舞（包括雙人舞、三人舞、四人舞以及男女獨舞等）和代表性民間舞（包括各民族，各地區的特性舞）的音樂和表現力大大豐富提高了，使之煥然一新。他以真摯動人心弦的旋律，如泣如訴的歌唱性樂句為主導，巧妙地運用了各種音樂表現手法來塑造人物形象，展開戲劇沖突，整個舞劇音樂優美完整、富于詩意。柴可夫斯基強調音樂優美完整、富于詩意，強調音樂對于舞劇的積極作用。運用主導動機發展、高密度和聲織體等交響樂的創作手法，使音樂與劇中人物感情、特定場面緊密吻合，達到了高度的統一。在第二幕的《白天鵝雙人舞》中，那如泣如訴、哀怨委婉的旋律，形象逼真地表達出了奧杰塔公主對自己被困于魔掌之中的無助與無奈，對純真愛情和自由生活的無限向往。

第三篇：藝術欣賞論文

殘存眼淚的愛情

摘要

一部能深入人心的劇，未必上演著我們熟悉的生活，但肯定在遙遠的世界裡緊貼著我們看似無謂卻藏得很深的心事。『主君的太陽』便是如此。一樣是韓劇慣用的套路：窘迫自卑的小女人「太陽」和高富帥又霸氣的大男人「主君」相遇，怕鬼卻偏偏見鬼的太陽像鬼纏她一樣纏著不怕鬼的主君。依賴與被依賴，讓天差地別的兩人成為生命共同體。有錢到不行的主君和一天到晚見鬼的太陽都不在我們的生活之中，然而，隱藏在表面之下的內在困境，又與我們內心世界如出一轍。

關鍵字 太陽、防空洞、《主君的太陽》由編劇洪美蘭、洪靜恩“洪氏姐妹”執筆的最新力作，該劇導演陳赫。是一部前所未有的全新概念題材“搞笑恐怖片”，講述了一個一直以來只接受自己所聽所看到的、傲慢放肆且以自我為中心的男人的成長故事；同時還講述了一個玩弄擺布他人沒有看見、沒有聽見的事實，并歪曲世道、曾經放棄過自己的女人如何適應現實社會的變化過程。劇中蘇志燮扮演角色“朱中原”是個連人際關系也用錢來換算，吝嗇又貪心的“唯我獨尊”型老板。孔孝真扮演角色“泰孔實”自發生事故之后，因能看見鬼神而徹夜難眠，將以內心陰暗且愛流淚卻富有靈性的女秘書形象，展現她特有的可愛面貌。

主演：

朱中原(主君)蘇志燮 飾

大型綜合購物中心“Kingdom”社長，吝嗇又薄情，精于算計的家伙。價值多少，應該不值這個錢，這個貴，那個便宜??嘴上仿佛叼著一臺計算機。不愿幫任何人收拾善后的他，在接觸到太孔實之后很不情愿地開始對付那些鬼。遇見太陽，往后的人生逐漸變得黑暗，在那盡頭還會迎來光明嗎？），太孔實(太陽)孔孝真 飾

小時候很樂觀、愛笑，無論什么事都可以很干脆俐落地做好，是個人見人愛的孩子，她的綽號稱作“太陽”可說是十分貼切。歷經一場與死神擦肩而過的事故，醒來后開始能看見一些誰也看不見的可怕東西，她能看見鬼。沒有人相信她，所以獨自度過恐懼且孤獨的時間，正感到精疲力盡之時遇到了主君。），姜宇 徐仁國 飾

軍人出身的購物中心保安組長，端正剛強，擁有溫和的外貌和廣播DJ般的沉穩語調，仍然維持著在軍隊時那樣，是連骨子里緊守著軍紀的男人。），太伊玲 金釉利 飾

亞洲頂級模特兼歌手，無論何時都高踞于眾星之上。孔實的高中同學，很湊巧的是兩人同為罕見的“太”姓，所以朋友們都稱孔實為“大太陽”，伊玲為“小太陽”。如今再次遇見判若兩人、變得崩壞的孔實，但是大太陽的存在仍然讓她感到巨大壓力。

翡翠森林狼與羊

不要為了遷就我而這么做，也不要降低身價

朱中元和太恭實的愛情已經被迫變成了一場超現實的籃球賽，如果心象征著籃心，從出事以后，他一個球都沒有進過。

這不科學，這絕對不科學。在主君自我判定里，他根本就是我愛你就是榮幸的那種人，老子是科比誒，命背的時候，低命中率可能有，但全投不中這種事情，怎么可能發生

在我身上！

事實上，他非常的焦急，上半場已經失分太多，再不追沒有加時賽的話，太陽就要飛過大洋彼岸，永遠的離開他了。

唉，愛太早是錯，嘴硬也是錯，上半場你就給太陽放水，暗虐自己，下半場更是有得你苦！

“我對你來說不是唯一很特別的存在嗎？我不在的時候你比死還難過，我才不會委屈。”

主君又傲嬌大發，嘴硬說太陽，其實全在說自己。主君是只看自己想看，只聽自己想聽的人，他愛上一個人，必然滿眼滿心都是那個人。而太陽因為可以見到鬼，以前無處不在的驚嚇總會擾亂她的思考與節奏，現在雖然接受力強一些，但仍舊會被外物所干擾，善良的天性，讓她放心不下太多。

兩位都是很一根筋的人，主君是唯我獨尊，太陽則是我就認死理。出事之后，主君滿不在乎地說以后小心就行，太陽就偏偏要杜絕這可能性，讓他沒有一絲危險可言。

原來看過一個片子，說人在巨大的幸福面前會突然的膽怯。太陽就是這樣，她大概有些怕自己不能掌控，所以干脆一點地全身而退，她心里似乎是不相信和主君能夠走到最后的，她現在很貪心，不光想與主君走下去，還要走到最后，不是一輩子不接受。

她說自己見無用的東西會影響主君，潛臺詞就是自己對主君或許毫無用處，她對主君說的滾開，包袱，犧牲，獻身，愛情，其實全都是影射自己，她沒有信心不愧疚以及死皮賴臉，現在已經不再像之前一樣需要防空洞。姑姑的認同，家世與世界的懸殊，當初她賴上他是因為害怕鬼，即便在愛上他之后，也可以掩耳盜鈴地繼續用作，她呆在他身邊的借口，沒有自尊心的理由。

如果沒有這樣可以說服自己的話，那姑姑當初那一擊，她根本承受不下來，應該這樣講，現在沒有借口給她慢慢消化那些周遭人的刺耳言論，不去思考那些反對，之前他抓住她的時候，她看不見其他的東西，他也只看得見她，這是童話里場景——有了彼此，我們對其他都不在乎。而如今，在心平氣和的思考后，她反倒覺得這讓自己與他都變得盲目。就算撇開鬼，她們的世界也差得很遠，涇渭分明的界線，就像她只能對巫婆賣出自己，而他只用他錢的一部分就可以買回她的全部。

這是令人擔憂的，她就這么多的東西，那么多可以給，而他還有很多很多，無窮無盡，她無法確定他自降身份來到她的世界，這種以愛為動機的參與欲望，是否有一天會倦也會累。

所以，她才對他說：“不要為了遷就我而這么做，也不要降低身價。”

她不要他的犧牲，因為她要平等，如果愛情一直是不對等的付出關系，那么沒辦法維持。太陽強調的平等是類似AA吃飯的那種平均，如果主君給了錢又給了他自己，還不顧集團主的身份地接受她這個貧民，那么只有自己的太恭實，不知道怎樣回報除了這個人以

外的附加贈送。

她只想跟他談感情——開心的，無憂無慮的，不要有一絲煩惱與卑躬屈膝。

不要對方委屈也不要對方改變，因為清楚他們的愛里必然包含了某種程度的妥協，她無法說服自己也無法獨占便宜，所以她才要離開。太陽對主君要求到了這種程度，真的可以說是很愛。

需要她，就像最后說沒有她就會覆滅一樣，主君一定要給太陽這么一個訊號，讓她相信，才能留住她。魅力點這個說法是暗示，暗示自己找不到對主君可以貢獻的地方。

這部戲中談及的童話，現實，還有殘酷童話的區別便由此區別。

愛，只要有愛就可以，有情人終成眷屬，這是童話。沒有愛可以一起，有愛反而不能繼續，這是現實。而太恭實的殘酷童話是什么，是她看到了現實，但還是期待童話。

她只有保有自尊，也未削薄主君的臉面，確保自己不是肆無忌憚地傷害他，依靠著他的愛時，她才會準許自己出現在主君的生命里。

真愛是會給你自尊的。

對，這就是真愛。

保有自尊，完好無損地相愛。愛情是一杯苦咖啡，她舍不得你苦、你彎腰。你依然是我的防空洞

你的世界躲得開閃電 但一定躲不開太陽

像太陽一樣堅持，總有些什麼會變得不一樣

【眼睛看見的，不是真的「看見」】

整部劇最有意思的是無所不在的「對比」。一開始，名叫「太陽」的女主角一點都不像明亮的太陽，夜夜被鬼纏，天天掛著睡眠不足的黑眼圈，整個人看起來三分像人七分像鬼，陰暗到不行。反倒是被年少陰影纏繞至今的男主角主君，看起來容光煥發，強大的氣場好似閃耀的太陽，難怪女主角只要一觸碰到他，身邊的鬼立刻煙消雲散。但事實上，兩人之間真正陰暗的是人人稱羨卻始終走不出過去陰霾的主君；而在一般人眼裡看來黯淡不起眼的太陽，卻是鬼世界裡閃閃發光的”太陽”。為何只有鬼能看見她的光芒？我想是因為我們身處的世界太重視眼睛看到的一切，只在乎眼睛看到的，像是外表財富名利，只用眼不用心，自然看不到隱藏在內心深處更重要的東西。

此外，白富美的女明星偏偏愛上貧富差距懸殊的保安，但保安對女明星卻興趣缺缺。或許在常人眼裡，保安配不上女明星，可是，在愛情的世界裡，美貌和財富卻比不過一顆觸動他的心。只有心被觸動了，眼裡才會真正有對方。還有，主君有錢的姑姑和姑丈女大

男小的婚姻，在別人眼中，姑丈等同於小白臉，從未叫過一聲「姑丈」的主君，和總是對丈夫呼來喝去的姑姑，也是打心眼裡瞧不起他。但後來，姑丈不理姑姑的命令，認同主君和太陽的愛情；最後，更是以一家之主的身分，在妻子脆弱時，全力支持新生命的到來。原本看似不起眼的太陽，保安，主君的姑丈，都有各自的閃耀之處，隨著劇情發展，漸漸發光，並以自身的力量溫暖了主君、女明星、和主君姑姑強勢外表下那顆脆弱的心。

這些無所不在的對比，似乎在提醒我們，生活中也是如此。家庭中，支撐全家經濟的丈夫總愛嫌棄當家庭主婦的妻子；愛情中，條件優秀的一方，不自覺就將戀人的百依百順和全心付出視為理所當然，甚至因此輕視對方。這雖是人性使然，卻也可能是不自信的一方被世俗綑綁所造成的差距。我一直認為眼睛看見的，不是真的「看見」，真正的美好與不可替代，從來不是用眼看，而是用心感受。所有世俗可見的差距，在兩心靠近後，自然消失無蹤。

【愛，是了解自己的開始】

『雖然我很怕鬼，但更怕像鬼一樣活著的我。』太陽這句臺詞，令我印象深刻。她一直對能”見鬼”這件事深感困擾。她怕鬼，也不喜歡異於常人的自己，只想過正常的生活。於是，她只能不斷躲避。所幸，她遇到了一點都不怕鬼的主君，只要躲在主君身邊，鬼就不會出現在她眼前。但是，她能躲避一輩子嗎？當她漸漸愛上主君，當主君為了救她差點喪命，痛徹心扉之際，她才終於開始正視自己的恐懼。

我看著這樣的「太陽」，彷彿看到自己。一直以來，總是像「太陽」一樣，習慣自我否定，也常覺得自己做的是沒用的事。但當我看完『主君的太陽』後，赫然發現這種自我否定的想法，其實和只用眼睛看的人並沒有兩樣。就世俗觀點而言，在學校教書和寫寫自己喜歡的文章，確實賺不了什麼錢，如果賺錢才是有用，那麼這兩件事確實挺沒用。但如果就對人的影響而言，每學期期末，我都會收到學生的感謝信，謝謝這門課讓他們學會用不同角度看待自己和往後的人生。發表在網上的文章，沒有收入，可我卻經常收到網友看完後告訴我這篇文章對他們的影響。有一個對我很重要的人，也經常跟我說，要珍惜並看重能影響別人的能力。仔細想想，能給別人好的影響，不是一件無價且更貴重的事嗎？就像能見鬼的太陽，她成為鬼與人溝通的橋樑，為那些再也無法自我表達的靈魂傳遞未了的心事，圓滿了他們原本註定遺憾的人生。在我看來，這個能影響人與鬼的能力，不是詛咒，而是祝福，她不僅是鬼的太陽，同時也是人的太陽。

所以，當她意識到不能再依賴主君後，她開始想了解逃避過去的自己。許多人終其一生都不曾認識真正的自己，只是習以為常地跟隨大眾的腳步生活，這樣其實也沒什麼不好。但是，當我們開始對自己產生懷疑，開始對眼前的生活狀態不滿，就不該在消極逃避。如同劇裡所說：『人生就是考試，不是你想避開就能避開的。』要知道，不是所有人都必須一樣，但也不是刻意與眾不同，只是要尋找自己的路。尋找真正屬於自己的路，才能把如影隨形的恐懼轉化為獨一無二的力量。

我很喜歡這樣的「太陽」：從自我否定，到因為愛開始認識自己，再到終於自我肯定。這不也是我們認識自己的旅程？在艱難的旅途中，內心的自卑與自信依然不斷角力，有時會相信自己一定能更好，有時又會灰心到想放棄一切轉身逃跑。但最重要的是，在所有的不確定中，總有些無論如何都改變不了的自我堅持，像是太陽雖然怕鬼卻一定會幫鬼的堅持，像是我總會自我糾結卻仍不願放棄的書寫堅持，這是經年累月下內心越來越強大的力量。我相信當內心擁有了足夠的力量，那些難以度過的時刻，就不會只有艱難。

【以鬼之名，看見人的醜惡】

看『主君的太陽』之前，我有些遲疑，因為我實在有點怕鬼。看了之後，發現鬼一點都不可怕，真正可怕的是人。劇中的鬼，都是生前被人所害，或是意外死亡後有些未了的心願，才遲遲不肯離去。一開始鬼出現時，樣子顯得特別可怕，但當太陽幫助他們完成心願後，鬼的面貌就變得和生前一樣柔和。可是，人就不一樣了，每個人看起來都人模人樣，但有些人卻是害別人變成鬼的禍害。鬼可怕的只是外表，人可怕的卻是內心，當那些醜惡的內在被太陽揭開後，我更深切感覺到鬼並不可怕，他們其實很可憐，因為相信身邊的人而被害，因為放心不下而任靈魂在人世飄蕩。最奇妙的是，看完以後，我真的不怕鬼了。

『主君的太陽』是一部看時很有意思，看完又能讓人想一想的好劇。雖是以鬼之名，但實際上一點都不恐怖，走的其實是溫馨喜劇路線。依然有俗套狗血的劇情，但編劇不落俗套的處理方式，讓人感動，且自然轉化了男女主角的關係。

人生依然有許多不確定，也有很多時候會因軟弱想放棄一切，但我相信，只要繼續像「太陽」一樣堅持，總有什麼會變得不一樣。那些慢慢累積的”不一樣”，會陪我們走過陰暗低谷，並成為自己真正的太陽。

第四篇：藝術欣賞論文

藝術欣賞論文——書法

摘要：分析、欣賞書法作品，可以從如下幾個代寫論文方面入手：字的筆畫長短、粗細、濃淡是否多變而適宜；字的“重心”能否給人以穩健的感覺；字勢是否自然；看整篇書法作品的章法、筆勢是否一氣呵成、融會貫通；看書法作品中的筆法是否有法度有新意；在欣賞書法作品時，要適當地了解其創作的時代背景；欣賞書法要有一定的藝術想象力，要防止以實論實。

關鍵詞：書法藝術、書法作品、書法欣賞

琴棋書畫四藝是中國自古以來文人雅士追求意趣、體現風骨的最佳依托，以漢字為載體的書法藝術更是源遠流長，作為漢字圈里獨有的藝術形態，書法是所有藝術門類中最能集中表現中華民族傳統文化風格的：蠶頭燕尾的隸書，中規中矩的楷書，瀟灑飄逸的行書．．．．異彩紛呈，翩若驚鴻，宛若游龍，蔚為大觀。

我國傳統文化講究人、意、物、境相融統一，形神兼備，書法歷來也注重字的氣質、神韻，一筆一劃給人以無限的想象與無盡的心曠神怡之感，它體現在字里行間之中，體現在行云流水的筆畫之中，體現在通篇的布局之中，形式美與內容美的和諧，造就了書法藝術的和諧之美和書法清和淡雅的獨特藝術風格。

書法強調筆墨工夫，以毛筆落墨的輕重徐急，造成線條的剛直、柔和、嚴整、飄逸等不同變化，以用墨的濃淡，表現出微妙的韻律，金鉤銀畫間千姿百態盡顯。書法作品與書寫者的性格特征、志向、思想境界密切相關，寄寓了文人凌風傲骨、超凡脫俗的處世心態，既為修身養德亦為經世濟用，造詣深者都有著相當高的道德境界。

書法的欣賞與實踐是相互聯系的，“眼高手低”的書法家從沒有過。歷代的書法家大多是具有高度鑒賞能力的書法評論家。他們都十分重視“讀帖”。所謂“讀帖”，就是通過觀摩書跡和碑刻去領悟書法家所采用或創造的藝術風格和藝術手法，借以提高自己的鑒賞水平。對于一個有志于學習書法的人來說，同樣需要重視讀帖，逐步學會分析和欣賞書法作品的能力，取其所長，拼其所短，才能不斷提高自己的書法水平。分析和欣賞書法作品，如果毫無區分地加以一概兼收，則往往進步不快，甚至會走彎路。這是一個極其復雜的問題，歷來的說法各不相同，至今還沒有一個共同的欣賞標準。

藝術上的許多范疇，樸拙與呆笨、凝重與滯澀、豪放與粗野、寬博與松散、飄逸與輕浮、差別都很微妙，在欣賞和評價時把握不住就會產生移位，得出截然相反的結論，有俗話說：“會看看門道、不會看看熱鬧”，對書法藝術了解程度不同，審美的結論也不會相同，“觀千器而后識器，操千曲而后知音”，這與審美者自身的修養是分不開的。古往今來，有關書法藝術的審美著作、浩如煙海。

任何一門藝術，都是以表達感情，抒發性靈為特征的，書法也是如此，書法家們借助抽象的點畫，通過藝術加工，并熔進自己的感情，創作出具有情調的作品，從而引起欣賞者感情上的共鳴。作為書法欣賞者，面對一件書法作品，要力圖窺見 作者的感情因子。作為形式藝術的書法，它不僅要求洞悉作品書寫技巧、風格，又要領會作品的內容，了解創作背景。如王羲之的《蘭亭序》，是在“修契事”時“群賢畢至”“流暢曲水”“惠風和暢”的環境中創作出的。就是用他

風度超逸、墨彩飛動的正派書風，表現出東晉文人學士的風流瀟灑姿態；顏真卿《多寶塔碑》、《顏子家廟碑》等，則集中反映出他的端莊、厚重、雄壯的顏家氣派。又如岳飛的《滿江紅》，周恩來的《大江歌》、毛....的許多詩詞墨跡，從內容到形體都表現出偉人的氣勢和魄力。

大凡成功的書作，不單是形體秀美、清麗雄勁、峻拔、怡人眼目，更重要的是表現作者情懷志趣，作者憑著與生俱來的審美意識，自然而然地力求使自己筆下的文字形態更有線條美、更和諧流暢、更變化多姿、更參差錯落，使欣賞者心領神會，從中受到啟迪和教益。

康有為在《廣藝雙楫?十六宗》中，提出了十條評論標準，即所謂“十美”：“一曰魄力雄強，二曰氣象輝穆，三曰筆法跳越，四曰點畫峻厚，五曰意態奇逸，六曰精神飛動，七曰興趣酣足，八曰骨發洞達，九曰結構天成，十曰血肉豐美。”郭紹虞在《怎樣欣賞書法》中提出了六條標準：“

一、形體，看結構天成，橫直相安；

二、魄力，從筆力用墨看；

三、意態，要飛動；

四、流派，不拘泥碑帖，不以碑的標準看帖；

五、才學，書法以外關系；

六、氣象，揮樸安詳。”

這些都可以作為我們分析、欣賞書法作品時的參考。如果進一步加以歸納，則不外乎“形”、“神”二字。所謂“形”，指的是由特殊的筆畫線條所構成的外形，包括字的筆畫、字的結構、一幅字的布局；所謂“神”，指的是上述外形中內在的精神，包括筆力、氣勢神態、情感等各個方面。因此，欣賞書法作品，不僅要看一點一畫、一字字和整幅字的外形，更要看它的筆力、氣勢、神態。如果外形美觀多姿，內在奕奕有神，這就是人們通常所說的“形神兼備”的好作品。分析、欣賞書法作品，可以從如下幾個方面入手。

一、字的筆畫長短、粗細、濃淡是否多變而適宜

漢字是由若干個線條式的筆畫有機的組合而成的，這若各個筆畫，尤其是一字之中的相同筆畫，在字中不能長短、粗細、濃淡一模一樣，應該而且必須有所變化。如“多”字的四個“撇”畫，唐太宗認為，應該分別寫作，一縮，二少縮，三亦縮，四須出鋒。這里所說的“縮”，就是筆勢收縮而不伸展，含有“短”的意思：“鋒”就是筆勢伸展而不收縮，含有“長”的意思。“多”字的“撇”畫是這樣，其它的筆畫也是這樣，否則，字形就顯得死板，單調，也就無藝術可言。

二、字的“重心”能否給人以穩健的感覺

字姿可以而且應該多種多樣、千姿百態，但不可忽略必須把字的重心“穩住”。歐陽詢的字，初看起來，有搖搖欲墜之感，但仔細一看，它猶似千年古塔，雖欲傾卻“重心”不離地，依然穩健如新。有些書法欠佳的字，平躺在紙上似乎四平八穩，不偏不倚，但如果一豎起來，則往往東倒西歪，中心不穩。因此，要判別字的重心如何，一個最簡單的方法是，把紙豎起來，看看它有沒有“倒塌”。

三、字勢是否自然

宋代王安石有一句論書名言：“不必勉強方通神。”所謂“不必勉強”，就是歷來的書法家和書法理論家們都一致強調的要“自然得體”。王羲之在給他的兒子王獻之傳授書法經驗時說：字要“自然寬狹得所”，“分間布白，遠近宜均，上下得所，自然平穩。”王羲之的書法之所以“獨擅一家之美”，關鍵在于“天質自然”。

四、看整篇書法作品的章法、筆勢是否一氣呵成、融會貫通

一幅好的書法作品，猶如一幅好的山水畫，它必然是字與字、行與行之間氣勢連貫，筆雖短而意卻連。汁白以當黑，疏密得當，給人以無窮的遐想和強烈的藝術感染力。書法作品中的落款、印章也是整體中的有機組成部分，要注意是否用得恰倒好處，起到錦上添花的作用；若是畫蛇添足，也會有損于整幅作品的藝術性。

五、看書法作品中的筆法是否有法度有新意

書法藝術具有極強的繼承性，書寫者必須遵守一定的法度。但是，僅有繼承，甚至與古人寫的一模一樣，還稱不上真正書法藝術，充其量只能是他人的“奴書”，還必須在繼承的基礎上有所創新。因此，在評論和欣賞書法作品時，要看作品中能否正確的處理好繼承與創新之間的關系。

六、在欣賞書法作品時，要適當地了解其創作的時代背景

書法作品和文學作品一樣，與作者書寫時的心情有著密切的聯系，它的藝術風格常隨作者的年齡和心情的變化而變化。同一個書法家可以由于不同的時期、不同的心情而寫出不盡相同的甚至截然不同的作品來，如顏真卿中期寫的《多寶塔碑》，是在和平環境的得意之中寫就的，字勢端重渾厚，清晰悅目，成為楷書中的代表作；他晚期寫的《祭侄文稿》則是在朝廷岌岌可危，侄兒不幸身亡之中寫就的，悲憤之情奪腔而出，于是，出現了筆畫濃淡、疏密、大小不一，甚至涂涂改改的粗獷、瀟灑的風格，成為行書中的代表作。因此，一定要把作品放在當時的歷史背景中去評論和欣賞，才有可能得出正確的結論。

七、欣賞書法要有一定的藝術想象力，要防止以實論實

中國的書法具有象形性，字形是由特殊的線條筆劃結構而成的，對于這樣一種特殊的藝術，如果僅僅以實論實賦予一點想象就體味不出其中的妙處。所以，歷代的書法家們總是以豐富的想象力賦予書法藝術以合理的比喻。如王羲之把“橫”、“豎”兩劃分別比喻為“如孤舟之橫江諸”，“若春筍之抽寒谷”。梁武帝形容蕭子云的書法為“書如危峰阻目，孤松一枝，荊可負劍，壯士彎弓，雄人獵虎，心胸猛烈，鋒刃難當”；比喻蕭思話的書法為“舞女低腰，仙人嘯樹”，這就把兩種藝術風格截然不同的書法十分形象地描繪出來了。

此外，在縱觀一幅書法作品整體的美之后，還可從第一個字的第一筆看起，眼光一直跟隨筆跡移轉，按照原作者的筆意用眼用心把字“重”寫一遍，是對書法作品進行一次“內模仿”。可以感受原作者運筆的方向和角度，筆鋒的著力點以及提按的輕重緩急，筆端的走勢和力度變化，筆劃之間的聯系和向背，筆劃的相互扶持和相互呼應，領會草書的風馳電掣、偃仰盤旋，真書的持重端莊、規行矩步，行書的從容婉約、疾徐如便，從而把握到書法的活力、意趣、風格和境界，才能有效地提高書法的欣賞水平。

綜合所述，書法不僅歷史悠久，而且從中品味欣賞可以在視覺上能給人一種美的享受，就在于你是否掌握書法藝術的審美創作規律。人們普遍認為：書法藝術是“心靈與心靈之間的交談”,只有書法與欣賞者心貼得緊密，藝術才能保證永恒，才有意義，才能真正體現出書法藝術的博大宏深和價值所在。

第五篇：主持藝術欣賞論文

主持藝術欣賞論文

何炅，中國知名主持人，北京外國語大學阿拉伯語系教師。自1998年起，主持湖南衛視的《快樂大本營》欄目長達十余年。此外，曾主演《正德演義》等影視劇，并發行過3張音樂專輯和4部文學作品，尤其2004年發行的歌曲《梔子花開》深受好評。2012年7月，主持湖南衛視推出的國內首檔明星模仿秀大賞賽《百變大咖秀》。

可以說何炅是一個多才多藝的人，具有多重身份：主持人、教師、演員、作家，歌手，并且在各方面都取得了比較好的成績，發表過《快樂你懂的 》、《自己》、《漫游》、《可以愛》等音樂專輯； 參演《快樂到家》、《東獅吼Ⅱ》、《 我的野蠻女友2》、《 熊貓大俠》等優秀電影 以及《童話二分之一》、《絲絲心動》、《 永不回頭》、《丑女無敵》等電視劇 ；同時大學畢業留任北京外國語大學阿拉伯語系教師；出版個人專著《炅炅有神——我是這樣長大的》、《快樂如何》、《剛剛好》、《最好的幸福》 等；發表眾多散文，可謂碩果累累。

何炅剛出道時，就以清秀陽光的形象和睿智幽默的口才吸引了電視機前的觀眾，在主持湖南衛視《快樂大本營》和其他節目中，他處理突發問題時表現出來的冷靜和理智，以及鬼馬精靈地插科打諢，蘊藏智慧的幽默言語，贏得了觀眾的認可。下面，我們就來一同欣賞——

激活氣氛，慧言畢現

伍佰做客《快樂大本營》宣傳自己的新專輯《太空彈》時，謝娜試圖說服伍佰摘下墨鏡，伍佰笑笑婉拒了她的要求。而何炅機智地對伍佰說：“在大家的印象里，你一直都是戴著墨鏡。觀眾都想一窺你的廬山真容，倘若你摘下墨鏡，觀眾看清了真實的你，才不會像在‘太空’一樣，如墮云里霧里。”伍佰一笑，摘下墨鏡示人。

賞析：伍佰是個富有才華的音樂人，一向神秘而低調，且喜戴墨鏡。為了順應觀眾的要求，何靈巧言說服伍佰摘下墨鏡，借物入題，不乏哲思慧言。從他的新專輯《太空彈》著手，勸他摘下墨鏡呈現一個全貌的伍佰，那樣觀眾才不會像身處“太空’而迷糊，其勸說人的高超技巧讓人嘆服。

巧打圓場，妙語開脫

有一次節目，謝娜送嘉賓祝福時說錯話，她大大咧咧地說：“??所以我也希望你跟你的妻子好聚好散，希望你們??”現場一下子陷入冷場的尷尬局面，何炅趕緊解圍說：“有一次人家結婚，她上去送給大家一首歌：‘分手快樂，祝你快樂’。”

賞析：當謝娜一時口快說了錯話，難免尷尬冷場，何炅用他的才智和機靈巧妙地打圓場，以‘她遙人結婚賀詞‘分手快樂，祝你快樂”的玩笑話岔開話題，順利轉移了嘉賓與現場觀眾的注意力，巧妙暖場，輕松化解了現場即將‘爆炸”的局面，使得現場的氣氛活躍了起來。

喜歡快樂大本營的人都應該曾被其幽默風趣、博聞強識外的主持風格所吸引，欣賞、羨慕之情皆有，而其一路也并非一帆風順，臺上瞬間繁華的背后是無盡的淚水與汗水。因此，我們應該更多得尊重、欣賞藝人的付出，而非費盡心思挑刺、放大失誤等等。我想這種支持也是其前進的動力！