第一篇：00537 自考中國現代文學史復習資料

中國現代文學史”重大事件

第一次文代會

全名中華全國文學藝術工作者大會，1949年7月召開于北平，正值人民解放戰爭取得決定性勝利，中華人民共和國成立前夕。這是一次全國文藝工作者大會師大團結的大會，繼往開來、總結和動員的大會。大會標志著中國現代文學階段的終結，也是中國當代文學的開端。

延安文藝座談會

1942年5月2日至5月23日由中共中央在延安召集了一次文藝工作者座談會。毛澤東主持會議并發表了著名的《在延安文藝座談會上的講話》。《講話》系統地闡述了黨的文藝工作方針等問題，中心內容是文藝為什么人服務和怎樣服務的問題。《講話》使解放區、國統區的問題面貌發生了巨大深刻的變化，廣大文藝工作者走向社會，向工農兵方向邁進，產生了一系列嶄新的作品(如趙樹理《小二黑結婚》、李季《王貴與李香香》)和有創見的論文(如巴人《論人情》)。

《在延安文藝座談會上的講話》

1942年5月，毛澤東在延安文藝座談會上作了著名的《講話》。《講話》提出了文藝為人民大眾服務的方向，強調指出要真正為人民大眾服務，作家必須把立足點移到無產階級方面來。《講話》闡明人民生活是文藝的無盡的唯一的源泉，要求文藝工作者深入人民生活，履行思想，獲取無限豐富的藝術源泉，并繼承和借鑒中外優秀文學遺產，這樣才能創造真正為人民大眾的文學。《講話》還論述了文藝與政治的關系，認為文學為政治服務在當時尖銳的斗爭形勢和正確的革命政策下，與文藝真實反映時代歷史風貌和社會心理基本上是統一的，從主要方面說是起了積極作用。總之，《講話》是對五四以來新文學運動經驗教訓的深刻總結，是馬克思主義文藝理論的發展，從理論上解決了新文學發展的關鍵問題，對新文學具有重大深遠的指導意義，造成了繼五四之后又一次深刻的文學革命。

《新青年》

中國現代文學史、文化思想史上最重要的刊物。1915年創刊于上海，原名《青年雜志》，陳獨秀主編。“五四”前后以《新青年》為主要陣地，同時進行了新文化運動和文學改革運動。創刊號發表了胡適《文學改良芻議》、陳獨秀的《文學革命論》，正式掀起文學革命。1918年5月，現代文學史上第一篇白話小說《狂人日記》發表其上。該刊還廣泛譯介外國文學。1920年9月，它成為上海共產主義機關小組機關刊物，1926年7月終刊。

《人的文學》

1918年12月，《新青年》刊登了周作人的《人的文學》，對當時文學革命影響很大。周作人從個性解放的要求出發，充分肯定了人道主義，強調一種“利己而又利它，利它即是利己”的“理想生活”，提出以“人道主義為本，對于人生諸問題，加以記錄研究的文字，便謂之人的文學”，認為新文學即人的文學，應充分表現“靈肉一致”的人性。這深深地影響了五四時期表現個性解放主題的創作。在另一篇文章《平民文學》中，周作人進一步闡述“人的文學”的主張，強調文學須應用在人生上，并申明“以真為主，美即在其中”的文學觀念，這對“五四”時期尤其是對人生派的創作影響很大。

中國現代文學史”四大社團

文學研究會

文學研究會是中國新文學運動中第一個純文學團體，成立于1921年1月，發起人有茅盾等人，以《小說月報》為陣地，積極倡導文學革命。其主要理論家茅盾提出文學要老老實實表現人生，尤其應描繪被壓迫的人民，在創作方法上，他主要提倡現實主義，反對唯美主義和浪漫主義。文學研究會作家的成就，主要表現在小說創作上，如茅盾的《蝕》三部曲、葉圣陶的《倪煥之》，許地山的《綴網勞蛛》、冰心的《超人》等均以對現實的細密描繪、深入剖析，顯示出現實主義特色，而成為文學研究會這個顯示主義文學流派的力作。

創造社

成立于1921年7月，是中國現代文學史上成就最高、影響最大的文學社團之一，主要成員郭沫若、郁達夫等，主要出版物有《創造季刊》、《創造周報》等。創造社的文學主張有明顯的為藝術而藝術的色彩，非常強調文學是作家的自我表現，極力反對文藝的社會功用，認為于是應除祛一切功利，力求本身之完美，同時，他們又極力反對社會黑暗，創造社的主要創作方法是浪漫主義的，重在抒發個人感情，表現自己個性。如郭沫若的詩集《前茅》、郁達夫的《蔦蘿行》、《春風沉醉的晚上》等都以濃重的主觀抒情色彩、鮮明的浪漫主義傾向而成為創作社的代表作品。

新月社

新月社于1923年成立于北京，該社活動在1927年春遷往上海，1933年結束，主要成員有胡適、徐志摩、聞一多、梁實秋等。他們把《晨報副刊》作為陣地，后又創辦《詩刊》周刊，《新月》月刊。新月社是一個涉及政治、思想、學術、文藝各領域的派別，在思想上和組織上都表現了資產階級自由主義特點。它在中國現代文學史上的主要貢獻在于新詩，聞一多、徐志摩等人針對自由體詩體現的散文化傾向，提出新格律詩的主張。他們對于對于詩歌藝術的追求帶有唯美傾向，但在當時對于新詩在藝術技巧上的發展有重要意義。徐志摩的《再別康橋》、聞一多的《死水》等是新月派的佳作。

語絲社

語絲社得名于1924年11月在北京創刊的《語絲》周刊，由《語絲》主要饌稿人組成，主要代表人物有周作人、魯迅、林語堂、錢玄同、孫伏園、俞平伯、劉半農等。它是中國現代文學史上最早以散文創作為主的刊物，主要發表雜感、短評、小品等。語絲社作家的散文創作形成了獨具風格的“語絲”文體，這種文體在思想內容上有任意言談，斥舊促新，在藝術上以文藝性短論和隨筆為主要形式，撥辣幽默，諷刺強烈。以魯迅為代表的尖銳潑辣的雜文和以周作人、林語堂為代表的幽雅的小品形成了該社散文創作兩大類，對散文發展有重要影響。

“中國現代文學史”文體及文學現象

街頭詩

1938年8月，柯仲平、田間等聯合發表《街頭詩歌運動宣言》，在延安發起街頭批判詩運動。街頭詩即指抄在村莊墻壁、門樓上或印成傳單散發的通俗政治鼓動詩，也叫墻頭詩或詩傳單。它們多以抗戰為內容，短小精悍、戰斗性強，對宣傳鼓舞群眾的斗志發揮了很大的作用。其中田間的《義勇軍》等是其優秀之作。《新中華報》中專門刊登了“街頭詩選”。街頭詩作者除了詩人，還有很多群眾，這使街頭詩運動在更廣的范圍內蓬勃展開。

問題小說

冰心是最早創作“問題小說”并產生較大影響的作家之一。她于1919年發表了第一篇小說《兩個家庭》，此后接連創作了許多“問題小說”。所謂“問題小說”就是以家庭、婦女、婚戀、勞工、青年等各種社會問題為題材，催人疑問，促人警覺，發人深省的小說作品。冰心“問題小說”，涉及面很廣，具有一定的思想深度。代表作有：《兩個家庭》、《斯人獨憔悴》、《莊鴻的姊妹》、《還鄉》等。女作家廬隱也是“問題小說”的創作者之一。

鄉土文學

20年代，中國現代文壇上出現了一批比較接近農村的年輕作家，他們的創作較多受魯迅的影響，以農村生活為題材，以農民疾苦為主要內容，形成所謂“鄉土文學”。鄉土文學是在“為人生”文學主張的影響和發展下出現的。作家們在探求人生真諦，追求理想社會的過程中，關注受壓迫最深重的農民問題。對農民的破產，農村婦女悲慘的命運，封建農村的陋習和農民思想的麻木，以及中小地主和小有產者的敗落都有深入的表現。代表作家作品有：王任叔的《疲憊者》。許欽文的《瘋婦》、《鼻涕阿二》、臺靜農的《天二哥》等。

語絲文體

因語絲社成員創作的共有共同特征的散文而得名。語絲社得名于1924年11月在北京創刊的《語絲》周刊，由《語絲》主要饌稿人組成，主要代表人物有周作人、魯迅、林語堂、錢玄同、孫伏園、俞平伯、劉半農等。《語絲》發表的主要是散文，在創作上，盡管語絲社同仁的思想和藝術主張不盡一致，但在針砭時弊方面形成了共同的風格：排舊促新，放縱而談，古今并論，莊諧雜出，簡潔明快，不拘一格-這就是“語絲文體”的鮮明特色。最具代表性的散文創作有兩大方面：一是以魯迅為代表的雜文，一是以周作人為代表的小品散文。

美文

京派小說

在20世紀20年代末期到30年代，文學的中心南移到上海，繼續留在京、津地區或其他北方城市的一個自由的作家群，當時也稱“北方作家”派。“京派”并沒有正式的組織，只是一種名稱的沿用。“京派”作家創作的小說被稱為“京派小說”。京派小說文風淳樸，貼近底層人民的生活，在現實主義的創作中融入浪漫主義的、表現主觀個性的多種藝術手法。主要代表作家有沈從文、廢名、蘆焚等。沈從文的小說《邊城》、《蕭蕭》、《長河》等是其中較為出色的作品。

新感覺派小說

20年代30年代初出現的“新感覺派”小說是中國現代文學創作的一個組成部分。“新感覺派”小說的根本特點是特別強調作家的主觀感覺而不太注重對客觀生活的真切描寫。劉吶鷗是“新感覺派”小說的最初嘗試者，他創辦于1928年9月的《無軌列車》半月刊，標志著中國“新感覺派”小說實踐的開始。他的短篇小說集《都市風景線》是現代中國第一部“新感覺派”小說集。穆時英和施蟄存把“新感覺派”小說推向成熟和引身運用蒙太奇、人物心理分析等手法，凸現對現實生活的感覺和印象。《上海狐步舞》、《梅雨之夕》等是他們的代表作。

詩歌的“三美”

詩歌的“三美”，即“建筑美、音樂美、繪畫美”，這是由聞一多倡導的，是他對新詩理論做出的貢獻。“三美”理論主張詩歌創作要有建筑的美、音樂的美和繪畫的美。它是針對當時的新詩形式過分散體化而提出來的。這一主張奠定了新格律學派的理論基礎，對新詩的發展作出了一定的貢獻。

現代派詩歌

30年代在中國產生的現代派詩歌普遍受到法國象征主義詩歌的啟發和影響。同時又承接了李金發為代表的20年代中國象征詩派的某些藝術追求。30年代中國現代派詩歌特別追求詩歌創作在總體上所產生的朦朧的美，追求以奇特觀念的聯絡和繁復的意象來結構詩的內涵。現代派詩人往往以其特有的青春病態的心靈，詠嘆著濁世的哀音，表達著對社會的不滿和抗爭，也流露出對人生深深的寂寞和惆悵。戴望舒是30年代“現代派詩歌代表”。

“孤島”文學

“孤島”指1937年11月至1942年12月被淪陷區包圍的上海租界。“孤島”文學即發生在這一特定地區特定時期的文學，它密切配合形勢，及時反映現實，巧妙揭露敵人罪行，諷刺殖民地的都市生活和知識社會的陳腐，表現當時的民族精神、社會聲息。于伶、阿英的劇作，錢鐘書、張愛玲的小說，唐弢、柯靈的雜文等都是其優秀代表。孤島還出版了《魯迅全集》、《西行漫記》等重要著作及大量文學刊物。孤島文學作為中國抗戰時期文學的重要一頁載入史冊。

淪陷區文學

淪陷區文學是抗戰時期文學創作的一個組成部分。1941年，上海完全淪陷時，最有影響的文學雜志《萬象》，團結了一大批在上海的進步作家，發表了大量揭露舊社會黑暗腐朽生活的具有愛國主義理想的作品，如師陀的《無望村的館主》、《大馬戲團》(劇本)和張愛玲的小說集《傳奇》等。因北平淪陷區，最突出的是周作人的閑適小品。他的《藥黨語錄》、《藥味集》等散文集典型地表現了一個民族變節者進退失據的矛盾心靈

第二篇：中國現代文學史·自考復習資料新版

中國現代文學史·自考復習資料

一、單選題（略）

二、多選題（略）

三、名詞解釋：

1．人的文學

1918年12月，周作人在《新青年》發表《人的文學》一文，他從個性解放的要求出發，充分肯定了人道主義，強調一種“利己而又利它，利它即是利己”的“理想生活”，提出以“人道主義為本，對于人生諸問題，加以記錄研究的文字，便謂之人的文學”，認為新文學即人的文學，應充分表現“靈肉一致”的人性。這深深地影響了五四時期表現個性解放主題的創作。在另一篇文章《平民文學》中，周作人進一步闡述“人的文學”的主張，強調文學須應用在人生上，并申明“以真為主，美即在其中”的文學觀念，這對“五四”時期尤其是對人生派的創作影響很大。

2．文學研究會

中國現代文學史上成立最早實力最雄厚影響最大的文學團體，1921年1月成立于北京，發起人有周作人、沈雁冰、鄭振鐸等人，以《小說月報》為陣地，積極倡導文學革命。其主要理論家沈雁冰提出文學要表現人生，指導人生。在創作方法上，主要提倡現實主義，反對唯美主義和浪漫主義。文學研究會作家的成就，主要在小說創作上，如茅盾的《蝕》三部曲、葉圣陶的《倪煥之》，許地山的《綴網勞蛛》、冰心的《超人》等均以對現實的細密描繪、深入剖析，顯示出現實主義特色。

3．創造社

1921年7月成立于日本東京，是中國現代文學史上成就、影響僅次于文學研究會的文學社團，主要成員郭沫若、郁達夫等，主要出版物有《創造季刊》、《創造周報》等。創造社的文學主張有明顯的為藝術而藝術的色彩，非常強調文學是作家的自我表現，極力反對文藝的社會功用，認為藝術應除祛一切功利，力求本身之完美，同時，他們又極力反對社會黑暗，創造社的主要創作方法是浪漫主義的，重在抒發個人感情，表現自己個性。如郭沫若的詩集《前茅》、郁達夫的《蔦蘿行》、《春風沉醉的晚上》等都以濃重的主觀抒情色彩、鮮明的浪漫主義傾向而成為創作社的代表作品。

4.新月社

1923年成立于北京，該社活動在1927年春遷往上海，1933年結束，主要成員有胡適、徐志摩、聞一多、梁實秋等。他們把《晨報副刊》作為陣地，后又創辦《詩刊》周刊，《新月》月刊。新月社是一個涉及政治、思想、學術、文藝各領域的派別，在思想上和組織上都表現了資產階級自由主義特點。它在中國現代文學史上的主要貢獻在于新詩，聞一多、徐志摩等人針對早期自由體詩的散文化傾向，提倡新詩格律化，主張詩的三美。他們的詩藝追求帶有唯美傾向，對于新詩在藝術技巧上的發展有重要意義。徐志摩的《再別康橋》、聞一多的《死水》等是新月派的佳作。

5．語絲社

由《語絲》主要饌稿人組成，因1924年11月在北京出版《語絲》周刊而得名。代表人物有周作人、魯迅、林語堂、錢玄同、孫伏園、俞平伯、劉半農等。《語絲》是中國現代文學史上最早以散文創作為主的刊物，主要發表雜感、短評、小品等。語絲社作家的散文創作形成了獨具風格的“語絲”文體，這種文體在思想內容上有任意言談，斥舊促新，在藝術上以文藝性短論和隨筆為主要形式，潑辣幽默，諷刺強烈。以魯迅、周作人為代表的犀利潑辣的雜文和以周作人、林語堂為代表的平和沖淡的小品形成了該社散文創作兩大類，對散文發展有重要影響。

6．湖畔詩社

1922年成立于杭州，成員有汪靜之、馮雪峰、潘漠華、應修人等，是一個專心致志做愛情詩的浪漫主義詩歌團體。出版詩歌合集《湖畔》及汪靜之的詩集《蕙的風》。7．南國社

由田漢創立于1923年，創辦《南國》半月刊。南國社開展話劇運動主要是在1928 —1929年，演出田漢的創作《古潭里的聲音》、《名優之死》等。這是一個以浪漫主義傾向和傷感情調為鮮明風格的話劇社團。

8．象征詩派

中國早期象征派詩人有李金發、穆木天、王獨清、馮乃超等人，他們的詩受西方象征主義影響，注重表現內心世界、瞬間感受和潛意識，提倡寫作“純粹的詩”，崇尚“朦朧”與“含蓄”的美。

9．學衡派

因1922年吳宓創辦的《學衡》雜志而得名，代表人物有吳宓、梅光迪、胡先骕等，他們以新人文主義為理論背景，主張“昌明國粹、融華新知”，反對新文化運動的激進。

10．《新青年》

中國現代文學史、文化思想上最重要的刊物。1915年創刊于上海，原名《青年雜志》，陳獨秀主編。“五四”新文化運動以《新青年》為主要陣地，提出了民主、科學等反封建思想的革命主張。1917年初發表了胡適的《文學改良芻議》、陳獨秀的《文學革命論》，正式掀起文學革命。1918年5月，現代文學史上第一篇白話小說《狂人日記》發表于其上。該刊還廣泛譯介外國文學。1920年9月，它成為上海共產主義小組的機關刊物，1926年終刊。

11．問題小說

周作人說，以小說提出問題，求人解決的，是問題小說。問題小說是新文學早期的主要小說樣式，指以家庭、婦女、婚戀、勞工、青年等各種社會問題為題材，催人疑問，促人警覺，發人深省的小說作品。冰心是最早創作“問題小說”并產生較大影響的作家之一。她于1919年發表了第一篇小說《兩個家庭》，此后接連創作了許多“問題小說”。冰心“問題小說”，涉及面很廣，具有一定的思想深度。代表作有：《兩個家庭》、《斯人獨憔悴》、《莊鴻的姊妹》、《還鄉》等。女作家廬隱也是“問題小說”的創作者之一。

12．黑幕小說

中國近代小說流派。約在1915～1918年間與鴛鴦蝴蝶派前后相繼，盛行于上海。當時多種雜志、大小報副刊均刊載這類小說，代表作是1918年出版的《中國黑幕大觀》及續集。此類小說反映了這一流派作者游戲的、消遣的、趣味主義的文學觀。《中國黑幕大觀》洋洋百萬言，涉及社會各界人物、事件，但不外乎都是些風流案件、私娼秘史之類，專以揭露陰私、潑污水、進行人身攻擊為能。雖然揭露了社會上的種種丑惡，但在寫法上赤裸裸裸地描繪現實，社會效果適得其反，有些作品還成了軍閥、政客相互中傷、攻訐的工具，錢玄同、沈雁冰、魯迅曾撰文加以批判。

13．雙簧信事件

1918年錢玄同和劉半農的雙簧戲，正式拉開了新文學與封建復古主義思潮斗爭的序幕。復古主義者反對新文化運動和文學革命，卻暫時沒有人公開出來講話。于是錢玄同把社會上的各種反對意見歸納起來，化名“王敬軒”給《新青年》編者寫信，再由劉半農寫復信予以批駁，兩信同時發表，名為《文學革命之反響》，借以擴大文學革命的影響，引起了廣泛的社會注意。

14．“愛美”劇

中國五四運動后興起的非職業戲劇運動，簡稱愛美劇。“愛美劇”系英文Amateur的音譯，意為業余的，“愛美劇”指業余演劇。1921年1月，汪優游在“五四”新思潮推動下，針對文明戲商業化的弊病，首次提出脫離資本家的束縛、仿西洋組織一個非營業性質的獨立劇團的設想，并與陳大悲等13人成立了民眾戲劇社。不久，陳大悲著《愛美的戲劇》，遂在社會上引起熱烈反響，于是愛美劇迅速取代已經沒落的“文明戲”，成為20年代初期中國話劇活動的主流。愛美劇運動以學生為主體，中心在北京、上海。它是現代話劇在中國舞臺上最初的嘗試，在批判文明戲的基礎上，介紹西方戲劇的學說與方法，對中國話劇進行了革新。

15．詩歌的“三美”

是新月詩派奉行的詩歌理論主張，由聞一多在《詩的格律》中提出。即“音樂美、繪畫美、建筑美”。音樂美：主要指音節和韻腳的和諧；繪畫美：主要指詩歌的辭藻要富有色彩，講究視覺形象的直觀性；建筑美：主要指從詩歌整體外形上看要大致勻稱。

16．“鄉土小說” 指20年代初中期，一批寓居北京、上海的作家，以自己熟悉的故鄉風土人情為題材，旨在揭示宗法制鄉鎮生活的愚昧、落后，并借以抒發自己鄉愁的小說。代表作家有馮文炳（廢名）、王魯彥、臺靜農、彭家煌、許杰等。

17．精神勝利法

是《阿Q正傳》中阿Q的主要精神特征。以丑驕人、自輕自賤、麻木健忘、欺軟怕硬等都是其具體表現。曾被認為中國國民劣根性的集中體現。

18．愛的哲學

是冰心小說和散文創作的重要主題，即表現和頌揚“母愛、童心、自然”。其代表作品有小說《超人》，散文《寄小讀者》等。

19．“詩體大解放”

胡適1919年在《談新詩》中提出新詩的發展關鍵要實現“詩體大解放”，不但打破五言七言的詩體，并且推翻詞調曲譜的種種束縛；不拘格律，不拘平仄，不拘長短；有什么題目，做什么詩；詩該怎樣做，就怎樣做。對新詩的自由發展起了積極推動作用。

20．左聯

中國左翼作家聯盟的簡稱，1930年3月2日成立于上海，是左翼作家的統一戰線組織，左聯的成立，推動了左翼文學運動的迅猛發展。

21．中國詩歌會

1932年9月成立，發起人有穆木天、楊騷、蒲風、任鈞等，出版會刊《新詩歌》，是一個以大眾化為創作目標的現實主義詩歌團體。

22．普羅文學

1928年到1930年的革命文學，經過了普羅文學階段。普羅文學主要反映北伐大革命時期和革命失敗后的某些社會現實，描寫工農生活和斗爭，表現小資產階級革命家的心態。

23．“兩個口號”論爭

發生于1935年下半年到 1936年上半年，左翼文藝界圍繞“國防文學”與“民族革命戰爭的大眾文學”展開的爭論，是左翼文學界內部的思想分歧和論爭。

24．京派

是30年代自由主義文學流派，圍繞《駱駝草》、《大公報·文藝》副刊形成的團體，主張文學的自由與獨立，健康與純正，反對文學從屬于政治，反對文學的商業化。代表作家有廢名、沈從文、蕭乾等。

25．論語派

是30年代的一個散文流派，提倡幽默、閑適的小品文，代表人物有林語堂、陶元德等。26．民族主義文學

是30年代初的國民黨文學派別，宣揚封建意識和法西斯思想，代表人物有潘公展、黃震遐等。

27．東北作家群

指“九·一八”以后流亡到關內的東北作家，他們的作品大多以激昂悲憤的筆觸表現對帝國主義的憤恨和對故土的眷戀，代表作家有蕭軍、蕭紅、李輝英等人。

28．現代詩派

是30年代的現代主義詩歌流派，圍繞《現代》雜志而形成，強調用“現代的詩歌”來表現“現代的情緒”，追求詩歌在表現自己和隱藏自己之間巧妙結合的朦朧美，往往以奇特觀念的聯絡和繁復的意象來結構詩的內涵，注重以情緒的節奏代替字句的節奏。代表作家有戴望舒、卞之琳等。

29．新感覺派

受日本新感覺派和法國都會文學影響而形成于30年代的小說流派，強調主觀感覺的外化，用快節奏的筆觸和五彩繽紛的色調來表現半殖民地都市里的病態文明，注重開掘人物的性心理、潛意識。代表作家有施蟄存、穆時英、劉吶鷗等。

30．“文協”

1938年3月27日，中華全國文藝界抗敵協會成立于武漢，是全國規模的文藝界抗日民族統一戰線組織，文協成立后，提出了“文章下鄉、文章入伍”的口號，對推動作家參加現實斗爭起了積極作用。31．社會剖析派

社會剖析派的作家，如茅盾、吳組緗、沙汀、艾蕪等的共同創作特點是，接受了馬克思主義的影響，試圖摸索出一條將科學的社會理論與作家的創作實踐結合的新路子，以期待其創作能從本質上揭示生活的真實并正確預示社會生活發展的路向。

32．七月詩派

是抗戰時期和解放戰爭時期最重要的現實主義詩歌流派，因胡風創辦的《七月》雜志而得名，以自由體的形式來表現高昂的戰斗激情，代表詩人有艾青、田間等。

33．九葉詩派

是40年代出現于國統區的現代主義詩歌流派，代表詩人有辛笛、陳敬容、穆旦等人，其創作達到了忠于時代與忠于藝術創造的較完美的融合，標志著中國現代詩的成熟。

34．戰國策派

是抗日戰爭時期出現的一個綜合性社團流派，因1940年創辦《戰國策》而得名。涵蓋了政治、哲學、歷史、文學等領域，其哲學基礎是尼采的唯意志論和超人哲學，歷史觀標舉戰國歷史形態，在文學上主張以恐怖、狂歡和虔恪作為創作的“三道母題”，代表人物有陳銓等人，戲劇《野玫瑰》為其代表作。

35．孤島文學

“孤島”指1937年11月至1942年12月被淪陷區包圍的上海租界。“孤島”文學即發生在這一特定地區特定時期的文學，它密切配合形勢，及時反映現實，巧妙揭露敵人罪行，諷刺殖民地的都市生活和知識社會的陳腐，表現當時的民族精神、社會聲息。于伶、阿英的劇作，錢鐘書、張愛玲的小說，唐弢、柯靈的雜文等都是其優秀代表。孤島還出版了《魯迅全集》、《西行漫記》等重要著作及大量文學刊物。孤島文學作為中國抗戰時期文學的重要一頁載入史冊。

36．淪陷區文學

淪陷區文學是抗戰時期文學創作的一個組成部分。1941年，上海完全淪陷時，最有影響的文學雜志《萬象》，團結了一大批在上海的進步作家，發表了大量揭露舊社會黑暗腐朽生活的具有愛國主義理想的作品，如師陀的《無望村的館主》、《大馬戲團》（劇本）和張愛玲的小說集《傳奇》等。因北平淪陷區，最突出的是周作人的閑適小品。他的《藥黨語錄》、《藥味集》等散文集典型地表現了一個民族變節者進退失據的矛盾心靈。

37．《在延安文藝座談會上的講話》

1942年5月，毛澤東在延安文藝座談會上作了著名的《講話》。《講話》提出了文藝為人民大眾服務的方向，強調指出要真正為人民大眾服務，作家必須把立足點移到無產階級方面來。《講話》闡明人民生活是文藝的無盡的唯一的源泉，要求文藝工作者深入人民生活，履行思想，獲取無限豐富的藝術源泉，并繼承和借鑒中外優秀文學遺產，這樣才能創造真正為人民大眾的文學。《講話》還論述了文藝與政治的關系，認為文學為政治服務在當時尖銳的斗爭形勢和正確的革命政策下，與文藝真實反映時代歷史風貌和社會心理基本上是統一的，從主要方面說是起了積極作用。總之，《講話》是對五四以來新文學運動經驗教訓的深刻總結，是馬克思主義文藝理論的發展，從理論上解決了新文學發展的關鍵問題，對新文學具有重大深遠的指導意義，造成了繼五四之后又一次深刻的文學革命。

38．紅色鼓動詩：殷夫寫的多是被稱為“紅色鼓動詩”的政治抒情詩，直接取材于革命者的生活，揭示了社會的黑幕，斥責了帝國主義和反動勢力在中國的血腥統治，表現了革命者英勇不屈的戰斗豪情。《血字》是詩人風神的寫照。

39．閑談體散文：“閑談體”散文體式是林語堂在《人間世》第6期《論小品文筆調》中所提出，大多是幽默文章與小品文，用極自由的散文筆調，談天說地，莊諧并用。林語堂確實創造了一種閑談式的散文筆調并成為這方面的大師。

40．“農民”（泥土）詩人：臧克家的目光始終注視著村野，刻畫了反動統治下農村一片兵燹天災，經濟破產，動蕩不安的現象。《老馬》形象也可說道盡了農民的普遍命運。正是這些詩是藏克家獲得了“農民詩人”“泥土詩人”的稱號。

41．“好一記鞭子”：抗戰初期，為了適應迅速反映抗日斗爭現實的需要，發揮宣傳鼓動的作用，戲劇工作者創作了大量的街頭劇，《放下你的鞭子》是抗戰初期影響最為廣泛的一個街頭劇，與《三江好》、《最后一記》一起，被當時戲劇界合稱為“好一記鞭子”。

42．朗誦詩運動：為了適應詩歌宣傳抗日的大眾化需要，1938年前后，在武漢、重慶等地興起了朗誦詩運動的熱潮。高蘭的《我們的祭禮》、《哭亡女蘇菲》，光未然的《屈原》、《黃河大合唱》等，詩情激昂，語言暢達，在知識分子和市民中廣為流傳。

43．時代的鼓手：“七·七”盧溝橋事變以后，田間回到祖國，更加自覺地用詩作武器，為動員民眾的覺醒做出了積極的貢獻。他的《給戰斗者》等詩集，使他以迥異于他人的“時代的鼓手”的姿態出現于抗戰詩壇。

44．農民作家：趙樹理創作了短篇小說《小二黑結婚》、《李有才板話》等，作者擅于寫農村題材，作品的主題是他在才做群眾工作過程中遇到的非解決不可而又不是輕易能解決的問題，他很注意吸收中國傳統民間文藝表現手法，尊重農民的審美習慣，熟練地運用農民群眾語言，具有濃厚的民族風格和創作個性，成為蜚聲文壇的“農民作家”。

三、簡答題：

1、胡適的《文學改良芻議》

1917年1月，《新青年》發表胡適的《文學改良芻議》，這是倡導文學革命的第一篇理論文章，提出文學改良“須從八事入手”：“須言之有物、不摹仿古人、須講求文法、不作無病呻吟、務去濫調套語、不用典、不講對仗、不避俗字俗語。”他的“白話文學之為中國文學之正宗”說，對建設中國現代文學具有重要意義。主要著眼于把白話作為向群眾宣傳的語言工具，對文學革命在理論主張上作出了重要貢獻，產生了重大影響。

2、陳獨秀的《文學革命論》

陳獨秀的《文學革命論》，旗幟鮮明地提出了文學革命的“三大主義”：“推倒雕琢貴族文學，建設國民文學；推倒陳腐的古典文學，建設寫實文學；推倒迂晦的、艱澀的山林文學，建設社會文學。”陳獨秀把文學革命當作開文明、啟民智、興政治的武器，公開向封建舊文學宣戰，正面地排除了建設新文學的主張。

3、周作人《人的文學》，參見名詞解釋

4、早期革命文學的主張及意義

1923-1924年間，早期共產黨人在《中國青年》和《民國日報》副刊《覺悟》上，進行革命文學的倡導。鄧中夏、惲代英、沈澤民提出：我們所需要的文學，是能反映偉大時代、能表現民眾反抗精神的革命的文學，強調作家必須有革命的實際生活和革命的思想感情。他們的主張，有助于密切新文學與民族民主革命及勞動群眾的聯系。他們也有偏頗之處：一是對文學的非革命工具的文學簡單否定，二是對文學的藝術特征重視不夠。

5、抗戰文學思潮

在整個抗戰時期，特別是抗戰前期，從理論主張到創作，抗戰文學成為席卷文壇的主潮，稱之為抗戰文學思潮。抗戰文學思潮有兩個重要特點：

（一）重視文學的大眾化民族化；

（二）現實主義是抗戰文學的主潮，但浪漫派文學和現代派文學仍有存在。文學為抗戰被服務，提出“文章下鄉，文章入伍”要求的文學走到群眾中去，較多利用舊形式，如民歌、鼓詞、皮黃、連環圖畫之類的抗戰文藝作品。形式上就是“舊瓶裝新酒”，“利用舊形式”在抗戰初期文藝宣傳、動員群眾方面起過積極的作用，促進了通俗文學的發展。

6、解放區文學思潮的特點

就文學思潮而言，解放區文學有兩個顯著的特點。第一是現實主義幾乎成為解放區唯一的文學思潮，現實主義的作品，必須滲透以革命的精神；革命浪漫主義的作品，必須具有現實主義的基礎。第二個特點是，從文學大眾化思潮發展到工農兵文學思潮。毛澤東的《講話》提出了文學為人民大眾服務的方向，而其重點則在工農兵。作家深入到工農兵群眾中去，熟悉他們的生活和斗爭、思想和情感，熟悉他們的語言和他們所便于接受的藝術形式，思想感情向他們靠攏。因此，解放區文學也就是工農兵文學。

7、從進化論和個性主義談魯迅早期思想

少年魯迅了解農民的生活和思想，而家境衰落，深切體味到社會的勢利、冷酷，離家到南京求學，開始接觸新學，其中嚴復翻譯的英國赫胥黎著的《進化論》，引起了他的濃厚興趣，開始學習和研究達爾文進化學說，進化論成為他早期觀察自然、社會和人生的重要思想武器。1902年，度日。1906年，看到幻燈片，他思考和研究著改造中國國民性的問題，第一要著，是在改變他們的精神，而善于改變精神的是，“我那時以為當然推文藝”。并棄醫從文，提倡文藝運動。在日本這一段時間，形成了他的以進化論和個人主義為基礎的革命民主主義世界觀，在封建禮教嚴重束縛著人們思想的舊中國，個性主義有它一定的積極作用。

8、具體分析《彷徨》中的知識分子形象

《傷逝》中的子君，受過“五四”新文化運動洗禮的知識女性。她說：“我是我自己的，她們誰也沒有干涉我的權利。”這是婦女個性解放的呼聲，但是勝利地喜悅確實悲劇的起點。悲劇的社會根源是封建勢力的壓迫。個性解放思想雖然有一定的反封建作用，但不能解決婦女解放的問題。個性解放思想是子君悲劇的主觀方面的原因。《在酒樓上》、《孤獨者》、《幸福的家庭》魏連殳、呂緯甫、作家夫婦是中國社會中最先覺醒的知識分子，作品一方面描寫了社會黑暗勢力對這些覺醒者、反抗者的壓迫，另一方面，這些覺醒者反抗的思想基礎是個性主義，他們在強大的舊勢力的壓迫下，常會自私卑怯，動搖妥協、消沉頹廢、改變初衷。作品表明個性解放、個人奮斗不是小資產階級知識分子的正確道路，應該另尋新路。

9、簡述《故事新編》中的古人形象

魯迅說，歷史小說“只取一點因由、隨意點染，鋪成一篇”，即作品中重要人物和重要事件，都有文獻可考，但又不受文獻束縛，在把握古人古事精神的基礎上，進行藝術想象和虛構。《奔月》中后羿射日，后羿就寫出了英雄的寂寞與悲哀；《鑄劍》著重于性格刻畫，如眉間尺都出自作家在文獻基礎上的想象和加工，從而創造了一個有性格發展過程的真實豐滿而又富有浪漫色彩的復仇者形象，并嘆“人道主義”的道德觀重新評價古人。贊美女媧偉大的勞動創造精神；《故事新編》具有古今交融的藝術特點。它以古人古事為情節主干，但也摻進了一部分現代的生活內容，暴露和諷刺了現實的種種黑暗面，增強了作品的戰斗性。

10、分析魯迅雜文的思想和藝術特色

魯迅雜文內容豐富廣博，對舊社會、舊文明和復古派的批判，對封建性反動政權及其反動政策的猛烈抨擊，對帝國主義侵略的揭露、斗爭，對文化、文學戰線上錯誤傾向的批判，對社會病態心理和國民性弱點的暴露針砭，形成了和現實密切結合的批判性、戰斗性思想特點。此外，有一部分雜文歌頌了新生力量，歌頌了革命斗爭。魯迅的雜文，還具有抒情性和諷刺性的藝術特點。這類抒情性的雜文，即使是抨擊時弊，也滲透著熾烈分明的愛憎感情。把社會上公然的、常見的、不以為奇的，但卻是不合理、可笑、可鄙、可惡的事物，加以精煉、夸張，予以辛辣的諷刺，使人們在開顏一笑中，否定這些東西。魯迅的雜文文體多樣，作為他雜文主要風格的，是切實鋒利、精煉潑辣、似投槍匕首。魯迅雜文的藝術魅力，還在于它的簡練雋永、鮮明生動、機智幽默、多姿多彩的語言。

11、《野草》的象征主義手法

《野草》的多數篇什在藝術上采用了象征主義的方法，以創造有物質的形象來表現復雜的內心感受。作品中的人物，如過客、戰士、全身赤裸而顫動的老女人等，自然景物，如天空、棗樹、江南的雪、朔方的雪、山陰道上等，都是象征性形象。由于采用象征主義的方法，因而藝術構思奇特，寫夢境的作品有九篇，創造了許多菲現實性的形象和境界：如影和人的告別，冰谷中的死火，狗與人講話，《野草》的藝術境界奇幻詭譎、神秘幽深，但表現的是現實性的內容，是作者內心世界和戰斗精神的寫照。

12、從個性主義和泛神論談過郭沫若的早期思想

1914年郭沫若到達日本后，沉迷于文學的天地。受泰戈爾宇宙和諧、人類一體泛愛思想影響；又讀了海涅、歌德的不少作品，開始傾向于將神視作自然界本身從而否認了超自然的主宰（神）的存在的泛神論思想。詩人的張揚自我的個性主義思想和浪漫氣質，又構成了具有自己特色的“我即是神，一切自然都是自我的表現”的泛神論思想。

13、簡析《女神》所表現的“五四”狂飆突進的時代精神

《女神》是“五四”狂飆突進精神的典型體現。它燃燒著對于一切舊秩序、舊傳統、舊禮教的大膽否定和無情詛咒，海嘯般地呼喊著創造與光明，民主與進步，因而激動了、鼓舞了整整一代人。

《女神》的思想內容集中在如下三個方面：

一、個性解放的強烈要求。要求張揚自我，尊崇個性，以自我內心表現為本位，代表當時覺醒的青年一代發出了要求個性徹底解放的強烈呼聲。個性解放的要求呈現了與勞苦大眾利益的一致性。

二、反抗、叛逆的創造精神的歌唱。創造精神的頌歌中，最大量的還是對于大自然的神奇力量的歌唱。

三、愛國情思的抒發。他在憂國之外又更多地對祖國新生抱有熱望。年輕的女郎、更生的鳳凰等，不難讓人看到詩人對于祖國的深沉眷戀與無限熱愛。

14、簡析文學研究會“問題小說”“鄉土文學”產生的原因及特點

文學研究會在“為人生”的、寫實的共同立場上謀求新的發展，“問題小說”的寫作呈現一時之盛，這是與周作人在理論上的闡釋，與冰心、葉紹鈞、廬隱、許地山、王統照等文學研究會會員堅實的創作不可分的。“問題小說”是充滿各種矛盾的社會現實和“五四”作家熱心上下求索的創作相碰撞的產物。“問題小說”廣泛涉及婚姻戀愛、教育、就業、家庭、兒童、婦女貞節、社會習俗等問題，最為作家關注的，則是對人生意義這一生存根本問題的苦苦思索和探究，文學家對社會弊端的敏銳感悟，也顯示出了新文學創作與中國社會的血肉聯系，使“五四”文學具備了強烈的啟蒙色彩和理性批判精神。現代“鄉土文學”的出現溯源于魯迅的《故鄉》，1923年以后文學研究會新進作家（如魯彥、許杰、彭家煌、王任叔）和文學研究會接近的語絲社（如馮文炳、許欽文）、未名社（如臺靜農）在魯迅“改造國民性”思想啟迪下，帶著對故鄉和童年的回憶，用隱含著“鄉愁”的筆觸，挾帶著各地鄉情民俗的紀實和描寫，顯示了鮮明的地方色彩，從總體上出現出比較自覺可貴的民族化的追求。

15、“五四”文學的基本特色

一、是“五四”文學的開創性質。在自由詩、格律詩、象征詩、小說、雜文、美文、游記、童話、戲劇劇本以及作品評論諸方面都產生了某種體式或開風氣的奠基之作。

二、是“五四”文學的啟蒙色彩。對“國民性”的反思導致了反對封建主義和蒙昧主義、爭取個性解放和民族解放的文學主題的確立，使“五四”文學染上了濃厚的人道主義平民主義的色彩，構成了新文學現代意識的覺醒。

三、是“五四”文學的理性精神，始終伴隨著對民族歷史命運和國民靈魂的審視思索。

四、是“五四”文學的感傷格調。焦灼、彷徨、苦悶、迷惘的社會心理和時代氛圍流貫在作家的筆下，感傷的浪漫情調感染了幾乎所有的“五四”作家。

五、是“五四”文學的開放意識。舉凡寫實主義、浪漫主義、現代主義都既有理論上的引進，也隨之有創作上的學步。

16、《嘗試集》的思想和藝術特色

胡適是20世紀中國寫作和發表白話新詩的第一人。早在1916年他就開始試作白話詩。1920年出版了他自己第一部也是唯一一部新詩集《嘗試集》，“嘗試”主要致力于詩的形式的革新，具有下列較為突出的特點：

1、明白清楚，講求“可懂性”；

2、平實、沖淡的意境；

3、托物寄興則是胡適較多運用的手法；

4、在詩形和用韻上，多是句不論長短，聲不拘平仄，音節自然，用韻自由。《嘗試集》大部分作品是與主張科學民主、反帝反封建的新文化運動和文學革命基本一致的。

17、周作人小品散文的藝術特色與風格

真正代表了周作人散文藝術風格的是那些以“平和沖淡”見稱于世的美文小品。

1、取材廣泛，不拘一格，具有相當濃厚的趣味性和知識性。

2、恬淡從容真率親切。

3、簡素質樸，莊諧并出。他的小品在“簡單味”之外，還有相當濃厚的“幽默味”。文言句式與文詞的圓熟吸收，也是形成簡素自然風格的一個方面。

18、葉紹鈞小說的現實主義特色和風格

葉紹鈞是帶著自己豐富的生活閱歷走進新文學開拓者行列的。長年的教員生涯為中國現代教育史的見證人，他以教育界、以學校生活為題材創作的“教育小說”，在他的全部的小說創作中占有相當大的比重，是新文學史上最早和最有成就的“教育小說家”。暴露舊中國教育界黑暗的內幕，并透過教育界而把批判的矛頭指向整個舊社會，是葉紹鈞“教育小說”的基調。葉紹鈞對作為知識階層一部分的教員，也有著嚴峻的解剖和審視。這些人物心靈的污垢與細菌，在葉紹鈞筆下都被剔抉而出：軟弱、自私、動搖、畏葸、空虛。《倪煥之》是葉紹鈞唯一的一部長篇，曾被茅盾贊譽為“扛鼎之作”，投身社會革命的洪流正是當時一部分小資產階級知識分子尋求真理之路的真實寫照。

藝術上：

1、冷靜觀察和客觀描寫；

2、同情與諷刺兼備；

3、結構多變、精于布局；

4、文字整飭、嚴謹、平實、純正。19、1）許地山小說的復雜性表現

在許地山思想中積淀下關注民生疾苦、國事安危的愛國民主意識。其本意卻是借異域寫故土，感到人道主義和宗教思想的矛盾。《命命鳥》控訴了封建婚姻制度對青年的戕害，也流露出明顯的消極出世、重返“極樂國土”的宗教情緒，《商人婦》、《綴網勞蛛》“臨來是苦，回想是樂”的信念，既有沉穩堅毅的積極面，也有某種宿命傾向的消極面，無不體現著人生觀的二重性。

2）《空山靈雨》的特點： 《空山靈雨》（1925）是許地山唯一的一部散文集。

1、對人生哲理的玄想；

2、平民主義的禮贊；

3、夫婦情感的抒寫；

4、“空”與“靈”的韻味境界玄理思辨，巧妙的比喻、隱喻，豐富的想象，奇特的構思和某種小說化的傾向，別有一番藝術魅力。

20、簡析王統照小說“愛”和“美”的追求

對“愛”和“美”的玄想，從一開始就成了王統照文學創作追求的中心，在“五四”新文化運動民主、科學思潮洗禮下，王統照熱忱地探索著人生的意義，對人生問題作出自己的回答。王統照初期小說也正是在對“愛”和“美”的執著追求和象征手法的運用上與他的新詩呈現出某種程度的同一。在這些作品中的基調與其說是從正面宣揚“愛”與“美”的力量，毋寧說更多地是戰展示“愛”與“美”的幻滅。

21、簡析冰心創作中的“愛”的哲學的內容

1921年發表的《超人》標志著冰心對種種社會問題開出了她的“藥方”——這就是“愛”的哲學。《超人》是冰心宣揚的“萬全之愛”、謳歌偉大的母愛的代表性作品。《超人》、《煩悶》、《悟》構成了冰心“愛的三部曲”。

冰心的“問題小說”圍繞著“愛的哲學”，經歷著發展變化，從追尋到宣揚，最后疑信參半，這是冰心小說獨特的旋律。

22、簡述朱自清散文的特點 最能傳達朱自清散文風神韻致的，還是取材于作者一己生活的那些樹青、敘事、寫景之作。《背影》、《給亡婦》、《荷塘月色》。第一，真摯深厚的感情注入是朱自清散文膾炙人口的最重要原因。

二、情景交融的意境刻畫。

三、縝密精巧的構思。

四、清幽細密的語言藝術。朱自清是一位豐富了現代白話文學語言表現力的大師，他的散文有力地證明了取文言而代白話可以寫出與文言媲美甚至超過它的精品。

23、廬隱《海濱故人》小說的思想和風格

1925年，廬隱出版了第一部短篇小說集《海濱故人》。“人生是什么”的焦灼而苦悶的呼問成了主潮。在現代文學史上最早表現了女大學生們的生活，她們的思想和追求、苦悶和彷徨，宣泄了接受現代高等教育的女性尋求人生意義和自我價值的心理，流露出強烈的女性意識的現代意識。

風格：

一、自敘傳的寫法；

二、對女性戀愛、婚姻問題的探究；

三、感傷、哀怨、悲觀的抒情。《海濱故人》不以情節的復雜、曲折取勝，而以女性特有的細膩筆觸顯示出了突出的抒情才能，所塑造的受新思潮洗禮的女性，一方面渴望著個性解放、靈魂的自由，向往狂放不羈、自由自在的生活；另一方面，又不能決絕地沖出傳統價值標準的藩籬，對世俗的訾議和非難還不無忌懼，于是只好徘徊歧路，性格染上了二重色彩。自敘傳體式袒露自我這一點上，“五四”作家中，男有郁達夫，女有黃廬隱，堪稱雙璧。

24、郁達夫作者中“零余者”的形象

郁達夫的小說突出表現了“五四”青年對個性解放的追求和被生活擠出軌道的“零余者”的哀怨。《沉淪》和《南遷》中的“他”，《銀灰色的死》中的“伊人”，心中交織著個人積郁與民族的積郁，更感到自身的孤凄悲涼，強烈地追求個性解放，追求異性的愛情，甚至表現出某種變態的心理。他們纖敏柔弱的氣質賦予了形象相當深厚的感傷色彩。郁達夫的小說還鮮明地表達了愛國主義和人道主義的情懷。

25、簡評徐志摩的前期詩作的特點

《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》兩集中的前期作品，大多具有比較積極的思想意義：提倡個性解放，爭取民主自由，贊揚人道主義，貫穿著愛祖國、反封建、講人道的思想線索，在一定程度上反映了“五四”的時代精神，格調相當明朗，也比較健康。

一、追求光明與自由的理想。

二、反映社會現實生活。

三、描寫愛情體驗。

四、歌詠大自然。

26、簡析馮文炳小說的思想和藝術特色

對故鄉的懷戀和對兒時的記憶，成就了廢名創作中最好的作品，開辟了田園小說的別一支系，在馮文炳早期的小說創作集《竹林的故事》中，表現出他對現實社會問題的關注，對鄉民命運的同情，較多地留意農村宗法制的存在與解體給鄉民生活帶來的影響，更突出顯示了他藝術風采的則是對一些善良的鄉村小人物的關愛、對于和諧幻美的理想世界的孺慕的作品。在關注現實問題的同時，也明顯地表現出對鄉村風情的欣賞。這種對于鄉情魅力的描寫在他另一些以描寫勞動少女、描寫古樸鄉野的作品中得到了充分的藝術表現，這些作品展露了鄉村勞動女性的本色美，這是廢名小說最見精彩的部分，也是他筆下最為豐滿的人物形象。

1、田園山水之美與人物性情之美的相得益彰，是廢名小說的主要夜色之一。

2、對于佳山秀水的留戀，加濃了廢名小說的隱逸傾向。

3、意境沖淡而詩情濃郁，是廢名把小說當成詩、當成唐人絕句來寫，追求獨特的意境，獨特的神韻。

在結構上，廢名的小說大多屬于散文化的小說結構。

27、馮至《十四行集》的思想和藝術特色

馮至40年代的創作集中于對十四行詩的創作探索，出版了《十四行集》。作品思想上更為深沉，藝術上也更純熟，代表著十四行體在中國的最高水平，是中國十四行詩成熟的標志。《十四行集》的藝術視野相當開闊，思想認識更為深刻，詩人更加關注國家、民族、人民的命運和人類、宇宙的根本問題，表現了對詩情哲化的追求。

在形式上，馮至的作品大多采用半格律體，詩行大體整齊、大致押韻，節奏舒緩，音韻柔美。

28、李金發的象征主義詩歌藝術

李金發被稱為“詩怪”。象征主義詩歌作品，大都歌詠愛情、禮贊自然、描慕異國風情，傳達了詩人內心的苦悶、惆悵，表達了現實與理想的矛盾沖突；他在表現這種思想與情緒時，大量采用了法國象征的藝術技巧，以意象營構為中心，以象征、暗示為基本手法，以奇特的觀念聯絡，跳躍、空白的詞語組合，曲折有致地加以表達。

29、簡析長篇小說《腐蝕》的思想和藝術成就

1944年，茅盾創作了長篇小說《腐蝕》，旨在暴露國民黨法西斯特務統治的黑暗，作品以1940-1941年的重慶為背景，通過主人公趙惠明的生活經歷和復雜的心理歷程，抨擊了國民黨特務組織推行內戰、破壞抗日的丑惡行徑，同時謳歌了小昭、K和萍以及《新華日報》為代表的進步正義力量。趙惠明這個人物具有兩重性：一方面是墮落，另一方面她又沒有完全泯滅人性，企圖走一條自新的道路，小說采用了心理分析的方法，形成了有別于茅盾其他作品的心理現實主義特色，形式（日記體）與內容（心理分析）的有機融合，使這部小說成為茅盾40年代創作的高峰。

30、簡析茅盾《農村三部曲》的思想藝術成就

《春蠶》、《秋收》、《殘冬》以三部曲的形式深刻地反映了中國農村階級矛盾的日益深化，農民迅速破產的悲慘命運以及他們定會走上反抗道路的歷史必然。

《春蠶》通過“豐收成災”的悲慘事實，揭示出帝國主義經濟侵略給中農民帶來的民族災難，老通寶是受封建舊意識毒害很深的老一代民形象。多多頭卻是一個正在覺醒之中的中國新一代農民的形象化身。《春蠶》是一幅具有濃郁的江南水鄉風土人情味的風俗畫，作品中的景物描寫自然優美，在工細的筆墨中又有著深刻的象征意蘊。作者還用極為細膩的筆描寫了養蠶的程序、禮儀等民俗風情，為烘托任務的心境作了殷實的鋪墊。

31、簡析寓言體小說《貓城記》

《貓城記》（1932）寫一個漂流到火星上“貓國”里的機師在貓國都城的所見所聞，在科幻小說的外衣寄寓明顯的政治諷刺意旨，為一個行將沒落的社會（實指當時的中國）寫照。作品借貓人丑惡行徑的描寫，對中國這個古老民族的劣根性作了淋漓盡致、痛心疾首的剖析，并間接地抨擊了國民黨政府內政外交的腐敗、無能；后半部分，對革命力量進行了不正確的嘲諷，《貓城記》在思想傾向上的復雜性和藝術表現的特異性，使它長期以來引起不同的評價。

32、簡析老舍小說的“京味”特色

1、鮮明突出的“京味兒”，是《駱駝祥子》的一大特色。北平下層社會洋車夫“門派”，婚禮民俗的交代，使小說透出特有的地方色彩。

2、“京味兒”還強烈地體現在小說語言上。老舍采用經他加工提煉的北京口語，生動鮮明地描繪了北京的自然景觀和社會風情，準確傳神地刻畫了北平下層社會民眾的言談心理，簡潔樸實、自然明快，表現了老舍是一位致力于民族化的語言藝術大師。

33、巴金早期小說的思想藝術特色

巴金既是一個無政府主義的信仰者，又是一個反帝反封建的文化戰士。他崇尚個性的絕對自由，追求高尚但抽象的道德人格，對黑暗的社會現狀采取徹底的反抗態度，寫青春的毀滅，死亡的痛苦，恐怖主義者在暴利中毀滅敵人也毀滅自己的同歸于盡。第一步帶有傳色彩的中篇小說《滅亡》，年輕的無政府主義者杜大心的形象。

34、巴金小說創作風格的演變

《滅亡》和《寒夜》，正是巴金風格演變的兩極標志。早期應該是1929年到1941年，后期應該是1942年到1949年。早期的創作作品的題材、人物細節甚至語言都成為次要的因素，都是為發泄作家的情感服務的。后期感情由浮躁轉向沉靜，在表現與現實生活渾然一體的藝術境界中追求至善至美。創作風格穩定下來，應該是以1942年初發表的小說《還魂草》為標志的。

35、分析覺新的形象

覺新首先是一個懦夫，同時又是一個清醒地認識到自己悲劇性命運的懦夫。“五四”新空氣使它清楚地認識到封建家庭制度必然崩潰的命運，他本身又是這一行將崩潰的家庭制度的產物，他整個人是屬于這個制度的，“長房長孫”受到的封建教育和個人道義責任，都不允許他走向新生。他不得不去做它的幫兇。他也付出了慘重的代價。覺新的悲劇，是封建末世一部分知識分子的悲劇，對于現代中國的某些知識分子說來，是具有很大概括力的。

36、簡評沈從文的短篇小說的三種基本文體形態和結構

沈從文創造了三種基本文體形態。一是描述湘西與都市下層人物日常生活與命運的寫實故事，如《丈夫》。二是根據民間、宗教故事創作的浪漫傳奇，如《神巫之愛》；三是嘲諷、抨擊現代都市“上等人”所為“文明”的諷刺小說，如《八駿圖》等。其次，在文體創作上沈從文追求文體結構的千變萬化，全部短篇中幾乎找不出兩篇結構相同的作品來。無定格則自成一格，這是沈從文文本結構創作的秘訣。

37、簡評《湘行散記》和《湘西》的思想藝術特色

首先，《湘行散記》與《湘西》表現著作者熾熱的本土性。書寫湘西的歷史與現實揭示出“官”與“匪”是給湘西帶來無窮災難的禍根。其次，這兩本散文集表現著作者鮮明的本族性。為苗族人民仗義執言。此外，作者繼續造他的“希臘神廟”，進行著愛欲即為生命、生命契合自然的人性的哲理思考，表現了沈從文獨特的、原始主義的人性思想。本土性、本族性以及人性的哲理思考，這些水沈從文散文表現“自我”的主要方面。在藝術上有著顯著的特色，第一，作者以“我”的見聞與行動作為敘寫線索，第二，沈從文的散文是小說家的散文，融進小說的任務對話與細節、情節的描寫，往往形成小說的情節性與情境氛圍。第三，作者的抒情呈現出多種多樣的姿態。

38、曹禺劇作的藝術特色

曹禺劇作結構嚴謹，戲劇沖突尖銳，人物性格鮮明，語言個性化，且具有動作性、抒情性等特點。其結構之嚴謹，戲劇沖突尖銳，情節安排之巧妙，無不令人擊節贊賞。在人物形象方面，繁漪、陳白露和愫方，更是個性鮮明，具有美學價值，戲劇語言，不僅符合劇中人物年齡、身份、文化教養、情趣愛好和性格特征，而且符合劇情規定的場景和人物心態，內涵豐富。

39、分析陳白露的復雜性格和形象意義

陳白露的性格十分復雜，作者對她享樂主義的人生哲學是采取批判態度的，作者著力寫了她玩世不恭、自暴自棄的一面，但也還有“人心未盡”的一面。她的正義感尚未完全泯滅，雖然不能自救，卻還想救人。她是個清醒的糊涂人。陳白露已成為鬼影憧憧的社會的寄生物，到頭來她只是黑暗的殉葬品。金錢把人性異化了，陳白露悲劇的意義就在于它揭示了金錢統治的社會把一個年輕的女人逼上了自我毀滅的道路。40、簡析《北京人》的藝術特色

《北京人》發表于1941年，作者巧妙地運用象征手法，以棺材象征封建階級的滅亡，同時用虛實結合的手法寫了現在、過去和未來的“北京人”，突出《北京人》埋葬舊生活、走向新生活的題旨。《北京人》最突出的地方：一是把人物活動放在古都北平特有的典型環境里來進行考察，生動地描繪了當地的風俗習慣、風土人情；二是對劇中人物的性格作了細膩的刻畫，把劇中人物的興趣、癖好、心態放在中國文化背景下進行了審視。

41、簡析現代派詩人卞之琳的詩作特點

1933年開始，卞之琳的詩風明顯轉向現代派一路，詩由主情向主智轉變，克制感情的自我表現、追求思辨美的“非個人化”傾向。詩中閃現的哲學意識明顯受西方現代哲學思潮的影響。這些表現在詩中，就是呈現出一種非個人化的、放逐抒情的出奇的冷淡，一種嘲弄式的機敏和一種欲說明的朦朧。將中國詩論中的“意境”和西方現代派所說的“戲劇性處境”相融合的技法追求，平中見奇，突現自己的藝術個性。內里深藏哲理，外現平平無奇，這正是卞之琳詩的他人所難及處。語言奇異搭配，有效地增強了詩歌語言的表現力和詩的意趣。

42、簡評蔣光慈“革命文學”的創作成就、意義和缺點 1922年底，蔣光慈離日返國參加“左聯”，創造思想有了新的發展。創作了長篇小說《田的風》，是他最后也是最為成熟的一部小說。它寫北伐戰爭中，礦工張進德、李杰提出土地革命的口號，成立自衛隊，小說實際上反映了當時農村革命根據地的建立，預示著革命風暴之后的勝利前景。這種對于新事物的及時反映與熱烈謳歌，正是蔣光慈創作《新夢》《短褲黨》一類作品的先驅精神的繼續發揚，顯示了蔣光慈文學創作時代性與思想性方面的鮮明特色。

43、簡析《二月》中蕭澗秋的形象

中篇小說《二月》主人翁蕭澗秋是一個追求精神自由度“尋夢者”形象，他在想象中的“桃源”——芙蓉鎮教書，便卷入了生活的漩渦。陶嵐愛上了他，而他卻同情寡婦文嫂。反映出軍閥盤踞下的社會黑暗，人們思想的守舊，并以與環境對立的青年知識分子的苦悶追求表現“夢境”之不可求。出色地刻畫了蕭澗秋這個彷徨的青年形象。富于正義感與同情心，但是他卻缺乏信仰，行動往往盲目，個人的生活愿望與現實的不可克服的矛盾上形成了蕭澗秋悲劇性的性格。

44、簡析《莎菲女士的日記》

丁玲早期的作品，描寫的是負著時代苦悶與心靈創傷的叛逆女性，莎菲便是此類叛逆女性的代表。屬于五四新思潮圈內的“解放女性”形象。莎菲是一個追求個性解放的女子，她盡情展示自己的個性，享受青春的快樂，幻想著熱烈而刺激的愛情與痛快的生活。而生活是如此慘淡，一切都令她厭煩。莎菲的性格充滿“對社會的鄙視和個人孤獨心靈的倔強。”表現了從傳統邁向現代的歷史進程中年輕一代女性主體意識的抬頭和現代性愛意識的覺醒與守舊社會的激烈沖突。

45、簡析《太陽照在桑干河上》的思想藝術特色

第一，它比較真實地反映了1946年“五四指示”發布后到1947年黨中央制定《中國土地法大綱》這一歷史時期解放區農村的真實面貌。小說描寫了土改前夕農村各階級、各階層農民的不同心態和動向，描寫了工作組進農村后發動群眾，組織斗爭。

第二，小說圍繞階級關系的變化和土改運動的深入，塑造了一些真實可信的藝術形象。農民形象主要人物有張裕民、程仁等。小說的不足之處在于主觀敘述多于事物本身。

46、張天翼小說的諷刺藝術

張天翼小說創作始終直面人生，展現世態，貫穿著反暴虐、反虛偽、反庸俗的諷刺主題。他揭露了紳士淑女們“禮儀廉恥”裝飾起來的不過是一個污穢的“禽獸世界”。這類暴露小說充分體現了張天翼的民主立場和深刻的道德情感，說明他是一位勇猛精進的文學新人和左翼作家。還以相當篇幅鞭撻了小市民，包括職員、伙計、士兵的灰色人生哲學和畸零性格。作品善于抓住能揭示人物性格的細節突現人物的靈魂。小說常以漫畫夸張手法和輕松諧謔的諷刺筆調去揭示華美外衣下的愚妄和可笑，用笑聲來戳破社會的虛偽和丑惡。

47、沙汀小說的創作特色

他善于從自己熟悉的生活經驗中找尋創作素材，通過對四川農村世態人情和風俗習慣的描寫，反映出人物帶地域色彩的性格特征與時代風云，使得他的作品生活性強，而且充滿濃郁的鄉土氣息。往往不直接表露對丑惡現象的看法，而冷峻地對客觀現實進行具體的描繪，讓反面形象顯示出自身的矛盾和荒謬。經常通過對具有喜劇色彩的人物性格的生動刻畫，對富于戲劇性的矛盾沖突的深刻揭示，以及運用風趣而口語化的語言使作品洋溢著一種熾熱的諷刺力量。他的小說，對中國現代諷刺小說的發展作出了重要的貢獻。

48、簡析《南行記》的思想藝術特色

《南行記》是一部流浪者的手記，帶著若干自傳的成分。《山峽中》是中現代的“流浪漢小說”。艾蕪的小說一開始帶有獨特的風采。他們以濃郁的南國風光和邊遠地區的異域風情為陪襯，以人物在不安定的、多災多難得流浪生活和殖民地的屈辱生活中倔強求生意志為內核，將寫景、抒情、敘事和刻畫人物交織在一起，表現出一種昂揚與憂郁奇特兼雜的格調與浪漫的色彩，形成浪漫抒情小說的新范式。

49、田漢戲劇創作的變化

田漢在1922年發表的咖啡店之一夜》、《獲虎之夜》都充滿個性解放的思想和對封建思想道德的猛烈反抗，表現出強烈的“五四”精神。藝術上則注重人物內心感情的直接和強烈的抒發，重視戲劇氛圍與情境的詩意渲染，流露著青春期的感傷，這便是田漢戲劇創作的主要特色。1930年春田漢參加了“左聯”的發起和領導工作，1937年是他創作的成熟期，作品取材現實，反映了日益尖銳的民族矛盾和國內社會生活的**，大都洋溢著昂揚的意氣，以激情和氣勢取勝，但在熱烈的氣氛中也出現了悲劇性的深沉新質。《回春之曲》是田漢本時期影響最大的一個劇本，把對祖國的堅貞和愛情有機糅合起來，使人物心靈的美得到充分的展現。50、簡析《五奎橋》

1931年的《農村三部曲》：《五奎橋》、《香稻米》、《青龍潭》，是洪深話劇的代表作。《五奎橋》寫鄉民抗旱，打水船通不過低矮的五奎橋，鄉民要求拆橋，周鄉紳不讓，產生了拆橋與保橋的沖突。青年鄉民李全生是反抗型人物，帶動鄉親們起來進行以理抗暴的斗爭。《五奎橋》是現代話劇中最早正面反映農民反抗地主斗爭的優秀劇本。

51、簡述林語堂“閑談體”散文的特點

林語堂主張幽默文學，以“性靈”為名脈，以“閑適”為格調。“閑談體”散文體式是林語堂在《論小品文筆調》中所提出，“閑適筆調”、“娓語體”同為林氏對西方familiar style一詞的意譯。它們取材廣泛，大多數幽默文章與小品文，卻是用極自由的散文筆調，談天說地，莊諧并用，化嚴肅為輕松，恰如密友攀談，全無客套，更無八股氣味。林語堂確實創造了一種閑談式的散文筆調并成為這方面的大師。1933年之成為“幽默年”，1934年之成為“小品年”，便是一個證明。

52、何其芳散文集《畫夢錄》的思想藝術特點

最能體現何其芳才情和藝術創造力的，是散文集《畫夢錄》。主要價值在于它對散文藝術的自覺追求與散文的抒情美、形式美的創造上。何其芳的散文致力于“抒情化”散文的藝術探索，重視情調和氛圍的創造，往往采用思索者“獨語”的語調，復織進多重復和的意象，來傳導他奇幻的想象，還經常采用現代派文學建立在通感理論上的詞語奇異搭配來創設美妙的新空間，成為時人稱謂的“何其芳體”。這些散文是“五四”時期“美文”的一個新進展，直接推動了30年代前半期“抒情散文熱”的形成。

53、葉紫小說的戰斗性和藝術性

以大革命前后洞庭湖邊農村的火熱戰爭為題材，暴露了反動派的兇殘，反映了農民苦難生活及其覺醒與奮起。短篇《豐收》及續篇《火》，描寫了云普叔一家的生活，揭示了農村中不可調和的階級矛盾，其主人公都是倔強的，他們懷戀大革命高潮中農民抬頭過日子的生活，勇敢地尋求著出路，就是犧牲了生命也在所不惜。葉紫所描寫的生活和所贊美的人物，都與農民運動緊密相連，所表現的愛憎感情也特別鮮明和強烈，魯迅稱贊它們說：“文學是戰斗的！”葉紫的小說，體現著無產階級文學的正確方向。他的小說避免了當時一般左翼作家時有出現的公式化、概念化的毛病，而顯示出了鞭鞭著痕的真實人生，并形成了屬于他自己的以沉郁悲壯為主要特色的藝術風格。

54、簡析吳組緗農村題材小說 抗戰時期出有長篇小說《鴨嘴嶗》和短篇《某日》、《鐵悶子》等，都以急劇破產的皖南農村為背景，寫出了世道的背離與農民的疾苦。“嫁殤婚”這一野蠻婚俗及當時女子命運的凄苦，《菉竹山房》卻能以環境氣氛的著意渲染和與這一環境的人物心理來進行藝術化處理，使之高標特立。吳組緗《西柳集》、《飯余集》中的小說，在農村經濟破產的嚴酷背景下，有力揭示了皖南農村各階層人物為救出自己而做出的種種行為，可稱為30年代極精當的世態小說。他的小說形成了一種既凝重又流動的敘事風格，運用方言和口語，使語言既個性化、生活化，又具有濃郁的地方風味。

55、簡析小說《八月的鄉村》、《生死場》

《八月的鄉村》是蕭軍的成名作，作品從學生出身的蕭明帶領一群農民、工匠、舊士兵投奔外地的恩民革命軍寫起，正面描寫了東北一致抗日游擊隊對日、偽軍展開的反清略的艱苦斗爭，也表現了隊伍內部成員之間不同思想意識與作風的矛盾沖突揭示了不抗爭即淪為奴隸的嚴峻真理。由于這種具體、真實、并無諱飾的刻繪，使這部作品具有鮮明的歷史性。1935年的中篇《生死場》是蕭紅的成名作。《生死場》反映的是“九·一八”前后東北農村十余年間的生活。以場面推移的方法，將貧苦操勞的二里半、五婆、金枝幾家農戶的苦樂悲歡錯雜交織起來，從而為東北大地這一片“生死場”寫照。在那里，人們受到封建勢力與日本帝國主義的輪番碾壓，苦不堪言，作品充滿著鄉戀，對于受難的鄉親和呻吟的土地的博大的愛。作品中關于村民們組織“鐮刀會”和后來盟誓抗日的悲壯場面的描寫，象征著民族的普遍覺醒，說明中華民族不可亡，也不會亡。

56、《呼蘭河傳》的思想和藝術特色

《呼蘭河傳》是一部回憶性、自傳性的小說，作者仍以她慣用的散文手法，疏疏落落地寫出兒時難忘的記憶，打破了以人物為中心的傳統小說模式，而以呼蘭城的公眾生活和環境為中心，輻射出生活的種種方面，是為整個小城的人情風習作“傳”，及其有力地寫出了千古相傳的封建人世經歷的道德觀念和習俗對于人們靈魂的驚人銹蝕。實際上也是沉默的國民的靈魂的別傳，顯示出它巨大的文化含量和高遠的思想意義，對于造成祖國貧窮落后的封建宗法制度和傳統文化中落后心理積垢的不無悲涼的哲理思考。藝術上，抒情性更濃厚，筆調更是活潑純熟，敘事寫景大都真切動人，揪住人心，創造了一種介乎小說和散文詩之間的可以稱之為“蕭紅體”的新的小說文體。蕭紅成為我國現代一位出色的“本色派”作家。

57、戴望舒詩歌的前后變化

前期的戴望舒是個感傷詩人。他的第一部詩集《我底記憶》，多是情詩和愁詩。其中，《流浪人的夜歌》正是詩人孤寂心境的藝術寫照。《舊錦囊》受到當時的新月詩派格律詩的影響，注重音樂性，句式大體勻稱，每節行數相等，詩行整飭，押韻且韻位固定，有的還將就用字的平仄相間，有明顯格律傾向。《雨巷》六首，多半正氣，注重音樂性。《我底記憶》八首詩，他自己也從 過分追求音律中解脫出來，多用句式、調式靈活自由的散文化手法傳達內在的節奏——詩情。第二部詩集《望舒草》，確立了以散文美為主要特征的自由詩體。戴望舒認定“詩的情緒”是詩歌的核心，戴望舒創立了中國式的現代派詩，有東方傳統的情感流淌，又有西方現代動蕩型心靈感應，對于柔情的眷戀和對于柔和詩風的堅執。1939年元旦寫的《元旦祝福》，詩人個人的命運更是和祖國的命運交匯在一起，寫出了一些具有強烈愛國精神的沉雄悲壯的詩，使他的詩風又一次出現了新變。《獄中題壁》、《我用殘損的手掌》是極寶貴的愛國詩篇。這類詩，從內容到創作方法，已屬于現實主義。

58、簡述臧克家詩作“意新語工”的藝術特點

藏克家認為詩人的藝術注意力大部分在創意和創詞上，他常在人所共見的生說素菜中出奇制勝地開掘新意，并賦予詩以豐美的意象。創詞掂量著每一個字、每一個詞的色澤和韻味，力求安得妥貼、新奇。他的詩錘煉工穩，有其長處。他的全部藝術追求，可以用“意新語工”四個字來概括。

59、簡述《啼笑因緣》的思想和藝術特點

《啼笑因緣》于1929年至30年在上海《新聞報》副刊《快活林》上連載，一時竟有“啼笑因緣迷”。此書敘述一個以樊家樹為中心的多角戀愛故事。結構上用技巧在“巧”字上大做文章。作品設置了一系列的連環套式的誤會，真所謂“錯上加錯、越巧越錯”。《啼笑因緣》的積極意義在于有一定的反封建色彩。首先，它揭露了封建軍閥飛揚跋、窮奢極欲的丑惡面目。其次，出現了一種對豪門抗爭的俠義豪情。樊家樹與沈鳳喜相愛也具有反封建的內容。

藝術上，張恨水是位善于精心編織情節的能手，其次，反霸道、反強權的精神引起了受壓迫的市民們的喝彩，最后，作家將纏綿悱惻的言情小說和驚險緊張的武俠傳奇融于一爐，又將傳統章回小說和西洋小說新技法融為一體，自然就擴大了讀者面。60、簡述抗戰初期的文學創作特點

抗戰初期，小型戲劇十分繁榮。《放下你的鞭子》與《三江好》、《最后一計》一起，被當時戲劇界合稱為“好一記鞭子”。詩歌創作也相當活躍，唱出了新的“戰聲”，多以短詩為主，興起了朗誦詩運動的熱潮。高蘭的《我們的祭禮》、《哭亡女蘇菲》，光未然的《屈原》、《黃河大合唱》等也廣為流傳。報告文學，丘東平的《第七連》為代表。在通俗文學和戲曲的創作方面，京劇、地方戲、鼓詞、快板、相聲、數來寶、山歌等，幾乎所有的舊形式都被廣泛地采用。這一時期大量涌現的小型作品與通俗作品，發揚了文藝為社會現實服務的作用，具有短小、活潑、敏捷、通俗和富有戰斗性的特點，迅速而有效地反映了抗戰初期轟轟烈烈的時代氛圍和社會各階層的不同表現。61、艾青詩歌的獨特風格

在中國現代詩歌發展史上，艾青是繼郭沫若、聞一多等之后推動一代詩風的重要詩人。艾青的詩作一方面堅持并發展了革命現實主義流派“忠于現實的、戰斗的”傳統，另一方面又吸收了象征主義、浪漫主義等詩歌流派的藝術技巧，從而使自由體詩在藝術上達到了一個新的高度，鞏固了新詩發展的陣地，推動了中國新詩的健康發展。

他的詩中，1、總是蘊藏著一種深沉而強烈的感情。

2、還十分重視獨特意象的創造。在意象中，凝聚著詩人對生活獨特的感受、觀察與認識。62、簡析穆旦詩歌中的“自我”

穆旦的詩持久深入地探索、發現了自我。《我》、《我向自己說》、《自己》等詩中都顯示了穆旦對于“自我”的獨特探索與發現。穆旦的“我”是生活在混亂而黑暗的現實中的分裂、殘缺、矛盾而痛苦中的“我”。穆旦的“我”深深植根于中國現實之中，透露出關注現實人生的傾向。在社會人生的現實中探討個性，在個體生命的展開中體認現實，遂成為穆旦詩的顯著特色。穆旦的自我始終處于痛苦的自我解剖之中，致力于展現自己心靈的自我搏斗和種種痛苦而豐富的體驗，充滿了深沉的內省與思辨的力量。63、簡析《上海屋檐下》的思想內容及藝術特點 1937年，夏衍創作了三幕話劇《上海屋檐下》，標志著作者劇作題材已從歷史轉向現實，《上海屋檐下》描寫的是一群立人檐下的小市民和窮苦知識分子的生活。通過對這些人物不同遭遇和命運的描寫，對國民黨反動統治和黑暗勢力發出了強烈的控訴，作者利用上海弄堂房子的特殊結構，將五戶人家用一個場景畫面，豐富了劇作的情節、減少了場次，突出了主題，劇情發生的事件精心安排在黃梅時節，象征著康張前夕和黃梅天一樣晴雨不定、郁悶隱晦的政治氣候，反映出小人物的苦悶、悲哀和失望，更顯示出了革命風暴的即將到來。這種匠心獨運的藝術構思，使劇作收到了極其強烈的戲劇效果。64、簡析陳白塵劇作《升官圖》 《升官圖》是一部諷刺喜劇，完稿于1945年10月。劇情是在兩個強盜的夢境中以夸張、漫畫化的形式展開的。兩個強盜作了一夜升官發財的美夢。夢中，他們冒充知縣和秘書長，敲詐勒索、魚肉百姓。最后，憤怒的群眾高舉木棍，把這群貪官污吏統統抓了起來，并對他們發出審判的怒吼。

《升官圖》假托兩個強盜的異常升官發財的美夢，把國民黨統治下的黑暗現實赤裸裸地揭露出來，諷刺了國民黨官僚集團貪贓枉法、巧取豪奪、狼狽為奸而又互相斗爭的反動本質和種種丑態，反映了被壓迫人民的覺醒，預示著反動派必然滅亡的歷史命運。寫出了“官即是匪”、“匪即是官”的現實，是一部活生生的國民黨統治時期的“官場現形記”。65、簡析李健吾的戲劇《梁允達》

《梁允達》寫了山西一個農家祖孫三代為了家庭財產的支配而相互殘殺的故事。痞棍劉狗教唆梁允達在黑暗里一棍收拾了自己的父親，接受其父親的遺產。20年后，劉狗又像幽靈一樣，重新威脅梁允達，教唆梁允達的兒子收拾梁允達。“子弒父”的悲劇在梁家重演，劇作家留給觀眾的是深沉的思考：在金錢欲的支配下，父子兩代經歷了怎樣的內心的善惡沖突和人格裂變。

66、簡析路翎的長篇《財主的兒女們》的思想藝術特點

1945年，年僅22歲的路翎完成長篇小說《財主的兒女們》這部80萬字的“大書”，奠定了他作為“七月”文學流派的“小說重鎮”的地位，被譽為五四以來中國知識分子的感情和意志的百科全書。

《財主的兒女們》以蘇州巨室蔣捷三一家的風流去散為中心，力圖反映出“一·二八”以后的事件中國社會生活面貌，提出在這個**等時代中青年知識分子的道路問題，描寫出身于剝削階級家庭的青年知識分子，在民族矛盾激化的時代里的思想面貌，顯示出中國反帝反封建的民族革命的必要性，具有香但深刻的思想意義。67、《圍城》的思想藝術特點

長篇小說《圍城》，在更為廣闊的生活背景下，對中國知識階層進行了刻意描繪與無情透視。《圍城》——它的含意，用作者的話說，就是人生的婚姻好比一座被圍的城，已婚的恰好是處于被圍的城中，極力要沖出城去，而未婚的則如攻城的勇士，拼命想沖進城去。這是一個矛盾，也是小說對人倫的夫婦關系所作的嘲諷。它象征著當時的人生“一無可進的進口，一無可去的去處”的絕境。以留法回國的青年方鴻漸為中心，描繪了一群留學生與大學教授，在生活、工作、婚姻戀愛等問題上遇到的矛盾糾葛，以及由此表現出來的猥瑣和灰色人生，反映了抗戰初期上層知識分子的活動和生活，具有相當強烈的社會意義。

在藝術上，《圍城》是細膩而婉轉的。作品種高超的諷刺幽默手法，大量的奇妙譬喻，以及豐富的知識容量，構成了小說獨特的風格。68、張愛玲的創作特點

對張愛玲的代表作加以考察，就能發現兩性關系、婚嫁迎娶是她解釋生活底蘊的切入點和主要視角，而家庭專制的“女暴君”們 ——小型慈禧太后式的人物，是她筆下最成功的人物。作品的目的就是要剖析人性中最根本的東西，將她的感知和體驗告訴讀者：那就是在“食”、“色”的雙重枷鎖下，人從沒有跳出過獸的圈子。作品的整體情調染上一種深沉的孤獨感和被遺棄感，清醒的失落感和沒落感，最擅長的是敘說“家史性”的故事，公認的代表作有《沉香屑：第一爐香》、《傾城之戀》和《金鎖記》等。這描寫既是現實的、又是象征的。性心理、性變態、情結、人格分裂等等，是張愛玲作品的特色。她善于寫殖民地所特有的東方色彩。她筆下的滬、港“洋場”處處顯出資本主義文化和東方固有文明的交媾。對今天的讀者來說，自有其認識價值。

她的小說繼承了傳統小說的有頭有尾、精工細描等藝術手法，又吸收西方現代小說的表現藝術，如象征、暗示、蒙太奇等。在思想與藝術上都達到了雅俗融匯的境界。69、徐訏小說《鬼戀》的藝術特點

徐訏為“后期浪漫派”的代表作家，他的中篇小說《鬼戀》于1933年由上海西風出版社出版，是徐訏第一部有廣泛影響的中篇小說。小說敘述的是一段撲朔迷離的“人”“鬼”相戀的愛情故事。傳奇性的人物神秘浪漫的氛圍、驚心動魄的愛情、曲折生動的故事情節和詩化的語言共同營造了一種具有誘惑性的文本風格，一面世就能產生轟動實在是不奇怪的。對時代氛圍的把握、對從屬的挖掘、對心理世界的解剖以及對于命運和人生哲理的探索等方面也都顯示了他的才能與個性。

70、簡析《北極風情畫》和《塔里的女人》的構思特色

1943年，徐訏的浪漫言情小說高居暢銷書榜首，而1944年就為無名氏的小說所取代。無名氏兩部中篇《北極風情畫》和《塔里的女人》，其新奇艷麗的書名，風流倜儻的愛情故事，跌宕多姿的人際悲歡，以及迷亂蒼茫的哲理思索，一版再版，風靡文壇。他所戰士的愛情畫與心靈世界是更為陰凄、騷擾，帶有濃郁的走投無路的沉重了。兩個中篇的構思有許多共同的特色。一是這與作者善于發現“怪人”；二是他總是給現代羅曼司一個最良好的地域背景；三是作者總是先給讀者一個“謎”，然后再將讀者引到一幕幕人生的哀慟的愛情悲劇面前，去領略那藝術魅力對讀者的控制力度，使讀者忘情于其中；四是作者在這兩部作品中都顯得非常“殘酷”，總是將女主人置于“死亡”的結局。五是這兩部小說同樣有著高雅華貴的格調，男女主人公皆有著良好的教養；素質高、風度佳、談吐雅、對文學藝術有極高的修養，沉醉或冶情于音樂之中，這些均能符合年輕的新派市民的文化消費口味，因此，他與徐訏的作品就構成了一種時髦的都市大眾文學。

71、簡評1942年以后解放區文學創作的藝術成就和特點

毛澤東的《在延安文藝座談會上的講話》提出文藝的工農兵方向，強調文藝為無產階級服務，要求作家深入生活與群眾相結合，一方面由于抗日戰爭的爆發，救亡圖存成為當務之急，作家都自覺地從本民族的歷史文化中汲取喚起民眾重振中華的活力，新的主題、新的人物涌進了文藝的領域；另一方面，解放區文藝的主要對象是農民，為了適應這一層次讀者的需要，作家們都努力創作適應讀者水平的通俗作品。傳統文化越來越受到人們的重視，解放區文化差不多都在民族化、大眾化的總框架中確認它的價值，農民傳統的審美習慣很快便得到認同。于是，解放區文藝在這場民族戰爭和接著進行的人民解放戰爭中找到了自我價值的依附對象。

72、趙樹理小說的成就

第一是，主題挖掘比較深。著力表現了主人公爭取婚姻自由和個人幸福的堅強意志，揭露了代表封建勢力的金旺兄弟的丑惡面目，批判了小二黑和小芹的父母愚昧落后的舊思想，歌頌了抗日根據地出現的新人新思想和新制度。

第二是，人物形象很生動。小說中的小二黑和小芹是解放區文學作品中最早出現的新人形象。他們敢于斗爭，深信人民政府會支持他們的斗爭，表現了一種生氣勃勃的精神面貌，塑造得最為出色的還是二諸葛與三仙姑。作者抓住人物性格特征，表現了他們阻礙兒女戀愛的不同動機和心態。

第三是，民族化、群眾化特色。即注意故事性、情節連貫，環環相扣，有頭有尾，而且往往是大團圓的結局。在人物塑造上，多采用中國古典小說的白描手法，小說語言則注意語言的大眾化、通俗化，注意語言的形象化、個性化、擅長運用農民口語。73、孫犁小說的獨特風格

孫犁很注意刻畫戰爭年代經過戰火洗禮的婦女的美的心靈與性格，表明作者是解放區具有鮮明的藝術風格的作家。最富有藝術魅力的特征是：具有濃郁的人性美、人情美、充滿著詩情。他擅長捕捉人物心靈的秘密，一個家庭、一對夫婦、一個村莊的小故事，都可以寫得娓娓動人，顯示出作者善于從日常生活切入時代，挖掘人物的內心活動，用自然、樸素、純真而又新穎的富于形象性的藝術語言，把小說寫得詩意盎然，像一幅濃淡相宜的水墨畫，引人入勝，以情動人，這正是孫犁小說魅力之所在。74、簡析《暴風驟雨》人物塑造的成功 小說最突出的地方是作者著力刻畫了農村中新人的典型，賦予這些新人較多的理想主義色彩。第一部的中心人物是趙玉林，作者緊緊抓住“趙光腚”這個外號的來由，追述他一家在韓老六和日偽反動勢力殘酷壓迫下悲慘的遭遇。在一次與土匪的戰斗中犧牲了。作者熱烈贊揚了這位農會主任的英雄業績，給人以巨大的鼓舞。小說第二部的主人公郭全海，是通過分馬、參軍等幾個典型事例寫他的精明能干、機靈正派，大公無私的高貴品質和無限忠于人民革命事業的傳統美德。周立波是對農民優秀品德發掘得最多的一個作家。他把農民這種崇高的品德，作為作家的美學追求，著力加以表現，具有巨大的藝術魅力。《暴風驟雨》人物畫卷里，塑造得最生動和豐滿的藝術形象，要數趕車老把式老孫頭。老孫頭這個人物的意義就在于通過藝術形象說明歷史潮流不可逆轉，在舊社會飽受苦難的勞動者具有革命性的一面，只要他們甩掉舊思想的因襲和負擔，就可以在革命道路上大步前進。75、分析《白毛女》的主題

《白毛女》深刻地表現了舊中國農村的基本矛盾，真實地反映了舊中國農民的悲慘遭遇，突出地揭示了“舊社會把人變成鬼，新社會把鬼變成人”的主題，曾被作階級教育的生動教材，在解放戰爭和 土地改革中發揮了巨大的教育作用。76、《王貴與李香香》的思想和藝術特點

李季1946年9月，在延安《解放日報》上發表了敘事長詩《王貴與李香香》，用陜北民歌信天游的形式，通過一對農村青年男女王貴與李香香悲歡離合的故事，描寫了30年代前后陜北農民在中國共產黨領導下進行土地革命運動的艱苦斗爭，熱烈贊揚了人民革命斗爭的勝利。延安文藝座談會后，具有中國作風、中國氣派的民族化、群眾化的作品，成為作家共同的選擇，《王貴與李香香》正是作者運用信天游民歌形式，用自有生動的民間語言在詩歌民族化、群眾化 方面獲得的巨大成功。信天游又稱順天游，這種詩體的主要特點，一是兩行一首，表達一層意思，二是首句慣用比興手法。77、簡析《漳河水》的思想和藝術特點

《漳河水》是描寫解放區的婦女爭取自身解放題材的長詩，發表于1949年3月《太行文藝》復刊第二期，它通過婚姻、家庭以及生產勞動等日常生活的描寫來表現她們對自身命運命的選擇和人生價值的追求。主人公荷荷、苓苓和紫金英三位農村婦女，封建包辦婚姻下，三個人的心事都走了樣。《漳河水》以生動的人物形象說明婦女要擺脫封建主義舊思想舊習俗的因襲和負擔，必須喚起婦女自己的自覺，包括對自己思想缺點的改造，才有可能實現，而且說明人民政權的建立，為婦女解放徹底擺脫封建思想束縛，謀求真正解放的必由之路。在藝術表現手法上，運用民謠的形式，大量吸收群眾口語入詩外，音樂節奏感特強，運用漳河地區流行的民歌小曲，比興手法的大量運用，更增加了作品的地方色彩和生活氣息。

四、論述題（參照丁帆北大版自考教材《中國現代文學史》頁碼）

1、《吶喊》《彷徨》的題材與藝術特色（51-54）

2、《故事新編》的藝術特色（55-56）

3、結合具體作品分析20——30年代郁達夫小說藝術風格的轉變（65-67）4、20年代新詩的發展過程（68-71）

5、《女神》的主題精神與藝術特征（71-73）

6、周作人散文的內容與藝術（79-80）

7、《子夜》的藝術（98）

8、《激流》三部曲的思想與藝術（101-104）

9、《駱駝祥子》的藝術（110）

10、《四世同堂》的思想與藝術（111-113）

11、沈從文小說的內容與藝術特征（114-116）

12、《邊城》如何呈現了完美的人生形式（117）

13、《八駿圖》的思想內蘊與敘述特色（119-121）

14、曹禺劇作的內容與藝術（122-125）

15、戴望舒詩歌的特色（143-144）

16、《圍城》的思想意蘊與藝術（164-165）

17、張愛玲小說的內容與藝術（168-169）

18、穆旦詩歌的內容與藝術（173-174）

19、趙樹理小說的內容與藝術（181-182）20、孫犁小說的特色（183-184）

中國現代文學史（下）復習資料

名詞解釋

1、第一次全國文代會

1949年7月2日至19日在北平舉行中華全國文學藝術工作者代表大會。會議由郭沫若提議召開，成立了以郭沫若為主席，茅盾、周揚為副主席的全國文藝界組織——中華全國文學藝術界聯合會（簡稱文聯）。

2、文藝界的三次批判

（1）關于電影《武訓傳》的討論；

（2）批判俞平伯《紅樓夢研究》和清算胡適派“唯心論”思想；（3）清查“胡風反革命集團”及其文藝思想。

3、雙百方針

在1956年5月召開的一次最高國務會議上，毛澤東正式公開提出了“百花齊放、百家爭鳴”的方針。指“藝術上不同的形式和風格可以自由發展，科學上不同的學派可以自由爭論”。中宣部部長陸定一代表中央對這一方針做了權威性的闡釋：“提倡在文學藝術工作和科學研究工作中有獨立思考的自由，有辯論的自由，有創作和批判的自由，有發表自己的意見、堅持自己意見和保留自己意見的自由”；雙百方針的提出，活躍了當時的文藝創作，開創了文藝理論批評與研究的新局面。

4、三突出原則

指的是“文革時期”特定的文學創作原則。即在所有人物中突出正面人物，在正面人物中突出英雄人物，在英雄人物中突出主要英雄人物。這種創作原則是企圖嚴格維護的社會政治等級在文學結構上的體現。

5、樣板戲

“樣板戲”又稱作“革命現代京劇”。是20世紀中國文學史上的一個極其特殊的稱謂和現象。產生于六十年代，流行于文革時期。它是對傳統京劇的一次大膽的嘗試和改革，由于江青的參與，樣板戲過多地與“階級斗爭”的政治現實相聯系，形成“三突出”、“三結合”等一系列模式化的文學觀念，給文革期間的創作造成惡劣的影響。習慣上將京劇現代戲《紅燈記》《沙家浜》《奇襲白虎團》《智取威虎山》、《海港》，芭蕾舞劇《紅色娘子軍》、《白毛女》和交響音樂《沙家浜》并稱“八個樣板戲”，吹捧它們是向封、資、修文藝頑強進攻的突出代表。

6、第四次文代會

1979年10月30日至11月16日召開的第四次全國文藝工作者代表大會，是一個重要事件，它標志著文藝界的全面“解凍”。鄧小平代表中共中央對大會的祝辭，提出了一系列的有關文藝的新的觀念原則。《祝辭》指出：“藝術創作上提倡不同形式和風格的自由發展，在藝術理論上提倡不同觀點和學派的自由討論。”對文藝的“行政命令必須廢止”，作家“寫什么和怎樣寫”，“不要橫加干涉。”這對新時期文學在恢復期里大步走向繁榮起到了積極的推動作用。新時期文學在復蘇期的發展態勢，是與這一階段里一系列文藝觀念的基本問題和創作中具有傾向性問題的熱烈爭鳴連在一起的。這些爭鳴活動，既是理論界對新的創作成果的及時評價，又是對新時期文學發展歷史的歸納、總結和升華，真實地記錄了文藝觀念撥亂反正的歷程。

7、政治抒情詩

是十七年詩歌的主要詩體樣式。即關注國際國內政治斗爭，反映重大的社會矛盾，有著明確的政治指向和強烈激情的抒發的詩。在這種詩體中，詩人以“階級”或“人民”的代言人身份，表達對當代重要政治事件、思潮的評說與情感反應。在詩體形態上，是強烈的革命情感宣泄和政論式的觀念敘說的結合。思辨性、政論性和鼓動性是其最基本的抒情風格。聲音特征則體現為一種洪亮而闊大的“放歌性”。這種詩體，通常采用大量的排比句式加以鋪陳。代表詩人：郭小川、賀敬之。

8、新民歌運動

1958年，在毛澤東的倡議和各級黨委的領導下，新民歌創作，成為了由領導部門發動、組織的一個自上而下的群眾運動。新民歌全面反映了當時的政治、經濟、文化生活，深深地打著那個時代特有的印記。新民歌采用“革命浪漫主義”的手法，重于寫理想，抒豪情；在表現手法上則重夸張和想象。因此，大量作品以非同一般的想象力和極度的夸張，表現革命的壯志豪情和美好理想。新民歌雖然標榜“浪漫主義”，實際它追求的是取消“個人主義”的“集體主義”的文學價值，是一種典型的“集體寫作”的“大詩歌”。新民歌運動是全國范圍的一次大型的詩歌運動，它的發生直接受當時政治、經濟政策的操縱，從某種意義上說它是由政治冒進和經濟失衡延伸下來的一次文學上的片面繁榮，確立了文學為政治服務的創作理念。

9、天安門詩歌運動

1976年“清明節”前后，人民群眾沖破當時的嚴厲禁令，掀起一場以悼念周恩來總理逝世為主要內容的“天安門詩歌”運動。這場詩歌運動所引發的機緣是政治性的。它主要利用舊體詩詞的形式，表達了對“四人幫”禍國殃民的憤怒與譴責，愛憎之情判然，體現出文學極強的現實功利性。詩中所體現出來的那種憂國憂民的深沉思考，直面現實的戰斗式的人文精神，在很大程度上影響了新時期文學初期的思潮趨向。尤其這些詩歌在1977年以后結集出版，使得“天安門詩潮”中的文學精神得以迅速廣泛地傳播，并引發了新時期文學初期的“傷痕”類型文學創作的出現。

10、歸來的詩人

70年代末逐步深入的思想解放運動推動了詩歌主題從大悲大喜的歌頌、懷念和控訴，轉向對于歷史的反思和對現實社會生活的感受與思考。最初在詩壇上主要還是50年代、60年代活躍的詩人，賀敬之、嚴辰、李瑛、鄒荻帆、嚴陣、顧工、雁翼都曾有較大社會影響的作品，他們的詩基本上是50年代、60年代詩的延續，只是詩中的政治內容、政治觀點有了變化。隨著一批批冤、假、錯案的平反，詩壇出現了一個龐大的“歸來”詩人群。他們包括“七月”派詩人魯黎、綠原、牛漢、曾卓、冀方、盧甸、彭燕郊、羅洛等，在“反右派”斗爭中被處置的詩人艾青、公木、呂劍、唐祈、唐湜、蘇金傘、公劉、邵燕祥、流沙河、胡昭、梁南、昌耀、孫靜軒??，也包括于50年代退出詩壇的九葉詩人。

11、朦朧詩

20世紀70年代末80年代初，文壇上涌動著一股嶄新的詩潮，因章明發表《令人氣悶的“朦朧”》一文而得名。其成員包括北島、顧城、舒婷、楊煉、江河、芒克、多多、梁小斌等一批“文革”中成長的青年詩人。他們從自我心靈出發，以象征、隱喻、通感等現代詩歌的藝術技巧創作了一批具有新的美學特點的詩歌。朦朧詩孕育于“文化大革命”時期的“地下文學”。食指(郭路生)、芒克(姜世偉)、多多(栗世征)等在“文革”中就已經開始了新的探索，其后有江河等詩人加入。他們的詩以手抄形式流傳。1979年《詩刊》發表了舒婷的《致橡樹》、《祖國啊，我親愛的祖國》等，1980年又以“青春詩會”形式集中推出了17位朦朧詩人的作品和詩歌宣言。朦朧詩迅即成為一段詩歌潮流，并且涌現了一大批廣為流傳的代表性作品。如北島的《回答》顧城的《一代人》等。

12、新生代詩歌

“第三代詩人”或曰“新生代詩人”、“后新詩潮”的集體亮相是在1986年，《詩歌報》和《深圳青年報》聯合以“現代主義詩歌大展”的方式集中介紹了由100多名第三代詩人分別組成的60余家自稱詩派及其實驗詩歌代表作品，如南京的“他們”，上海的“海上詩群”，四川的“莽漢主義”、“非非主義”、“整體主義”、“新傳統主義”等等。內容上，反英雄、反高、平民化成為后新詩潮的總體特征。藝術上，反意象、反修辭和口語化，是后新詩潮在語言實驗方面的重要特征。以韓東、于堅為代表的原生態口語化傾向構成了對新詩潮經典性的意象語言規范的顛覆。

13、“山藥蛋派”/“山西作家群”/“山西派”

趙樹理、馬烽、西戎等山西作家因創作上有某些共性而被稱為“山藥蛋派”。其共性①地域：長期生活、工作在山西，作品寫的也多為山西農村生活； ②寫作與農村“實際工作”的關系：主張在生活中“不作旁觀者”； ③“寫實”的風格，作品的思想、形象，來自“當前生活的底層”； ④重視故事性、語言通俗。

14、地下文學

在“文革”期間，與“遵命文學”相對立的還有一種文學傾向，那就是“地下文學”。“地下文學”完全是由群眾自發創作，通過非公開渠道以手抄、油印等手段傳播，真誠的創作態度、獨立的思考、多元的藝術探索構成了它的主要特征。“地下文學”的主體是“上山下鄉”的知識青年，“文革”初期，他們大多是革命熱情甚高的“紅衛兵”。作者在創作中面臨了受壓迫、收繳、查禁、圍剿，甚至批斗、坐牢、殺頭的危險。

15、知青文學

“知青”出身的作家，是80年代文學的重要支柱。他們的創作，在當時獲得“知青文學”（或“知青小說＂）的命名。批評界對這一概念的使用，在涵義上并不一律。較普遍的說法是，第一，作者曾是“文革”中“上山下鄉”的“知識青年”；第二，作品的內容，主要有關“知青”在“文革”中的遭遇，但也包括他們后來的生活道路，如返城以后的情況。與“傷痕文學”等一樣，這個概念專指敘事體裁（小說，或紀實性敘事作品）的創作，表現“知青”的生活道路的創作，在“文革”期間已經存在，但這一概念在80年代才出現，說明它開始被看做一種文**流，具有可被歸納的特征。70年代末到80年代，發表過以“知青”生活為題材的小說作家有韓少功、孔捷生、鄭義、王安憶、史鐵生、張煒、張承志、梁曉聲、張抗抗、柯云路、葉辛、陳村、李銳、肖復興、竹林、李曉、陸天明、朱曉平、陸星兒、老鬼等。

16、傷痕文學/傷痕小說

“傷痕文學”指的是揭露和控訴十年浩劫和極左路線給黨、國家和人民所造成的嚴重創傷的作品。1977年11月，劉心武的短篇小說《斑主任》在《人民文學》發表，立即引起轟動。《班主任》是新時期文學的開山之作，在當代文學史上具有特殊的地位和價值。不久，《文匯報》(1978年8月11日)發表了盧新華的短篇小說《傷痕》，“傷痕文學”和“傷痕小說”的得名便源于此。“傷痕文學”的主要作品：《班主任》（劉心武）、《傷痕》（盧新華）、《神圣的使命》（王亞平）、《高潔的青松》（王宗漢）、《靈魂的搏斗》（吳強）、《獻身》（陸文夫）、《姻緣》（孔捷生）、《我應該怎么辦》（陳國凱）、《從森林來的孩子》（張潔）。

17、反思文學/反思小說

1979年的《人民文學》第二期刊登了茹志鵑的短篇小說《剪輯錯了的故事》。以這篇小說的出現為標志，在此后的幾年間，形成一股以小說創作為主的“反思文學”思潮。與此前出現的“傷痕文學”相比，“反思文學”的思想基礎是感性認識上的理性思考，作家們已經突破了“傷痕文學”對“文革”災難的簡單呈現，開始進一步思考災難產生的歷史和現實原因。“反思文學”的作家多是50年代的“右派”，通過自己苦難的人生體驗，揭示社會和歷史的悲劇，剖析悲劇人物的命運，刻畫悲劇人物的性格，對近十幾年來的社會歷史進行了理性的反思。代表作品有：王蒙的《布禮》、魯彥周的《天云山傳奇》、高曉聲的《李順大造屋》、古華的《芙蓉鎮》等。

18、改革文學/改革小說

1978年黨的第十一屆三中全會后，在全國范圍內掀起了改革的浪潮。改革開放成為當時社會的主流話語，也成為文學創作的重要內容。于是在80年代前半期出現了改革文學的熱潮，涌現了大量描寫社會改革的作品，這些作品反映了改革開放以及由此引發的一系列社會生活、思想觀念、文化心理的變革與沖突，讀者從中可以看出改革開放以后中國社會各階層精神風貌的急劇變化，體味其中新舊歷史交替中的痛苦和歡樂。1979年蔣子龍發表了短篇小說《喬廠長上任記》，成功地塑造了改革者喬光樸的形象，揭開了“改革文學”的第一頁。1981年張潔出版了長篇小說《沉重的翅膀》，標志著改革文學的發展進入了第二個階段。影響較大的作品有李國文的《花園街五號》、張賢亮的《男人的風格》、柯云路的《新星》、賈平凹的《臘月·正月》。1985年以后，改革文學進入了第三個階段，這一時期的改革文學題材進一步擴大，更趨于生活化和日常化，作家側重于從歷史文化的角度，寫改革中人心世態、風俗習慣的變化，如賈平凹的《浮躁》，張煒的《古船》等。

19、尋根文學/尋根小說

尋根小說的前奏可以追溯至20世紀80年代初汪曾祺、鄧友梅、吳若增等所寫的一些小說如《受戒》、《那五》、《翡翠煙嘴》等，但其真正興盛是在1985年。韓少功發表于《作家》1985年第4期上的文章《文學的“根”》，開啟了一場規模浩大的文化尋根運動，隨后，阿城的《文化制約著人類》、鄭萬隆的《我的根》、李杭育的《理一理我們的根》等文章紛紛響應，同時，他們又以自己的創作實踐來體現自己的文學主張，尋根小說得以形成。尋根小說最為顯著的特點在于：以現代意識觀照現實和歷史，反思傳統文化，重鑄民族靈魂，探尋中國文化重建的可能性；作品題材和文化反思對象呈鮮明的地域特點；在表現手段上既有中國傳統文學的手法，又運用現代派的象征、暗示、抽象等方法，豐富和加深了作品的文化意蘊。代表作家及作品：韓少功《歸去來》《爸爸爸》《女女女》，陸文夫《美食家》，阿城《棋王》、《孩子王》，張承志的《黑駿馬》、《北方的河》，鄭義的《老井》，鄭萬隆《異鄉異聞》，王安憶《小鮑莊》、性愛小說“三戀”（《荒山之戀》《小城之戀》《錦繡谷之戀》）等。20、“實驗小說”/“先鋒小說”

產生于20世紀80年代中期，以馬原、莫言、殘雪、格非、孫甘露、余華等為代表，在敘事革命、語言試驗和生存狀態三個層面同時進行大膽的創新和激進的試驗。所謂先鋒精神，就是以前衛的姿態探索存在的可能性以及與之相關的藝術的可能性，它以不避極端的態度對文學的共名狀態形成強烈的沖擊。如馬原的《拉薩河女神》（1984）、《岡底斯的誘惑》（1985）和《西海的無帆船》（1985）等。先鋒小說具有實驗性，又稱實驗小說，其創作上的特點主要有：一是在文化上表現為對意識形態的回避、反叛與消解，二是在文學觀念上顛覆傳統的真實觀，一方面放棄對歷史真實和歷史本質的追尋，另一方面放棄對現實的真實反映，文本只具有自我指涉的功能；三是在文本特征上，體現為敘述游戲，更加平面化，結構上更為散亂、破碎，人物趨于符號化，性格沒有深度，通常采用戲擬、反諷等寫作策略。先鋒文學從某種程度上是對啟蒙與人性的懷疑，打破了傳統的文學規范，使得極端個人化的寫作成為可能，對以后的文學創作影響較大。

21、新寫實小說 “新寫實小說”的創作發生于1988年前后，但其作為一種小說潮流被正式命名并產生廣泛的社會影響，卻源于《鐘山》1989年第3期推出的“新寫實小說大聯展”。“新寫實小說”創作方法雖仍以寫實為主，但注重對現實生活“原生態”的還原；在主題上，更多的表現現實的荒誕、丑惡、灰暗與無奈；大多采用客觀化的敘述態度，提倡作家應“退出小說”、“零度介入”，即有意采用一種缺乏價值判斷的冷漠敘述等。代表作家及作品：劉震云《一地雞毛》、《單位》、《官場》，池莉《煩惱人生》、《不談愛情》、《太陽出世》，方方《風景》、《桃花燦爛》等。

22、“現實主義沖擊波”

（1）時代背景：90年代中期，改革進入新的歷史階段——國企改制、轉軌等。（2）代表作家作品：河北三駕馬車——談歌《大廠》、何申《年前年后》、《信訪辦主任》、關仁山《九月還鄉》、《大雪無鄉》、劉醒龍《鳳凰琴》、《分享艱難》。（3）主要特點——A關注低層群眾的生存命運，體現社會關懷精神或公眾意識。B不回避生活矛盾，大膽表現改革中的一些熱點與焦點問題。C弘揚主流文化精神。

文化散文：一般來說是指那種在創作中注重作品的文化含量、往往取材于具有一定歷史文化內涵的自然事物和人文景觀，或通過一些景物人事探究歷史文化精神的散文。代表作家：汪曾祺、張中行、張承志等。簡答題

1、十七年文學作品的藝術特點是什么？

答：（1）宏偉的建構和史詩的追求。“三紅一創”

（2）紀實性的品格。

（3）鮮明的政治色彩和教化作用。

2、郭小川詩歌的藝術風格

答：（1）戰士詩人，強烈的時代精神和充沛的革命激情。思想大于形象，議論多于描寫。

（2）富有深邃哲理和濃郁的詩情畫意。

（3）重視詩歌的形式：民歌體、格律體、自由體，是詩歌形式改造的探索者，善于運用“樓梯體”。

3、《創業史》的藝術特色

答：（1）在典型環境中塑造了典型形象。梁三老漢：當代文學史上塑造最經典的中國傳統農民的形象。他動搖與集體和個人兩條道路之間：一方面自私，一方面希望兒子成功，而兒子越成功與他的思想距離卻越遠。

梁生寶：典型人物的代表，具有進取精神和社會主義精神，他把自己的肉體與靈魂全部無私地獻給了黨。

（2）將宏大的結構，精細的心理描寫，柳青式的議論結合在一起。①宏偉的結構，高度的視角

②對比手法：梁氏父子之間的矛盾；以梁生寶為代表的農民與扶農、重農之間的矛盾。（3）語言特色：人物語言口語化，敘述語言書面化。

4、“楊朔模式”

答：作者借鑒古典詩文的意境，“總要象寫詩那樣，再三剪裁材料，安排布局，推敲字句，然后寫成文章”。構思上寓大于小、寓遠于近，意境上比興取義、象征比附，結構上峰回路轉、卒章顯志，這些是楊朔散文的顯著特色，成為當時人所稱道、近人所詬病。

5、第四種劇本

劇作家劉川在1956年提出。指我國50年代中期（主要是1956、1957年）在反映現實生活的劇作中，除去概念地表現工農兵生活的“三種劇本”（“工人劇本：先進思想和保守思想的斗爭；農民劇本：入社和不入社 的斗爭；部隊劇本：我軍與敵人的軍事斗爭”）之外，涌現出來的“不屬于上面三個框子的”另一種劇本。

主要特征：一是在題材上的拓展，除表現工農兵的斗爭生活之外，還描寫工農干部、知識分子等的家庭生活、個人生活、感情生活等等；二是突破當時話劇創作中公式化、概念化的套子，代之以對真實生活的現實主義描寫；三是主題大多表現人民內部矛盾。“第四種劇本”是在“雙百方針”的鼓舞下，劇作家勇闖禁區，大膽干預生活，真實描寫現實生活的成果。它們與同一時期出現的王蒙的《組織部新來的年青人》、劉賓雁的《在橋梁工地上》、《本報內部消息》等深入觸及社會生活矛盾的報告文學和小說一樣，都是突破創作上的公式化、概念化的較為成功的作品。主要作品：楊履方《布谷鳥又叫了》、海默《洞簫橫吹》。

6、新時期歷史語境給文學帶來了哪些影響？

答：由于①在思想政治方面，粉碎四人幫、十一屆三中全會的召開，強調實踐是真理的唯一標準等使國家政治生活正常化。②在經濟方面，經濟體制的推行和全球化時代的到來，給新時期的文學帶來了巨大影響。所以新時期的文學（1）撥正了文藝發展的方向。如，政治性大批判運動等沒有了，作家具有較為寬松的寫作環境。（2）解放了文藝創作生產力。右派作家復出。（3）帶動了文藝界思想大解放。逐步恢復文學是“人學”的觀念。清除過去的清規戒律，特別是“三突出”與“高大全”的錯誤創作模式。

7、新時期報告文學的主要成就

答：新時期報告文學繁榮，出現徐遲《哥德巴赫猜想》、陶斯亮的《一封終于發出的信》等大批作品。新時期報告文學的主要類型：（1）寫人：徐遲的《哥德巴赫猜想》、黃鋼的《亞洲大陸的新崛起》，以寫科學家居多。（2）寫事：李延國《在這片國土上》報道引灤入津工程、鄧賢《中國知青夢》。（3）寫問題.錢鋼《唐山大地震》報道唐山大地震、何建明《落淚是金》、趙瑜《馬家軍調查》。

8、馬原小說的元小說敘事或“敘事圈套”

答：（1）元小說敘事：元小說就是有意暴露小說虛構性的小說。也被作為超小說。一是故意暴露敘事行為的虛構性——以此解構現實主義關于文學是真實生活反映的觀點。二是在小說中說明自己的構思過程——將如何敘事作為小說的寫作對象。傳統小說是對故事的講述，元小說是對敘述的敘述。（2）馬原小說的元小說敘事手法或“敘事圈套”（吳亮語）：1）在文本中直接或有意暴露小說的虛構性質。《虛構》第十九節開頭：“讀者朋友，在講完這個悲慘的故事之前，我得說下面的結尾是杜撰的。有時將作者、敘事人與小說人物合為一體。2）有意暴露小說的創作圖式或創作過程。3）敘事人稱的不斷變換。4）交錯敘述或空間敘事。5）拼圖：非邏輯敘事結構。（3）“形式”背后的意義：馬原小說對新的哲理意義的尋求。1）敘事的張力。空間敘事，有空間的對照，形成敘事的張力。2）給偶然性以至關重要的位置。3）闡釋生活的多種可能性。4）文化哲學意味。9、90年代人文精神大討論的背景及其爭論？ 答：背景：（1）文學的媚俗與價值感的喪失——如王朔的小說。（2）知識分子與作家的精神危機。《廢都》中的莊之蝶。王蒙發表《躲避崇高》（《讀書》1993年第1期）。劉心武提出“直面俗世”。討論：（1）正方：王曉明、陳思和等批評家，張承志、張煒等作家。《上海文學》1993年第6期。發表王曉明、張宏等人對話文章《曠野上的廢墟——文學和人文精神的危機》開始。張承志提出“以筆為旗”，反抗“文化的低潮與墮落”。（2）反方：王蒙等人。后發表《人文精神問題偶感》、《滬上思絮錄》等文章。意義：促進了作家等人文工作者增加對當下歷史處境與精神處境的認識。

論述題

1、《青春之歌》的藝術特色

答：作者楊沫。主題是探索民主革命時期，青年知識分子的道路選擇。藝術特色

①《青春之歌》布局嚴密，層次清晰，結構嚴謹。作品以林道靜為中心，組織情節，貫穿眾多人物、復雜的事件，概括了廣泛的社會內容。繁而不亂，有條不紊。

②豐富的人物形象。正面人物：盧嘉川、江華(英雄形象)、林道靜；反面人物：余永澤（自私，平庸）、戴愉。林道靜為了反抗封建家庭的束縛，經過自身成長，從此義無反顧地走上了革命的道路，由一個小資產階級知識分子逐步成長為一名無產階級革命戰士的人物形象。③濃郁的抒情筆調：以細膩的筆觸深入到主人公的內心世界中，真實地刻畫人物的心理，較為全面地把握了人物的多重側面。尤其是楊沫作為女性作家的豐富細膩柔情的筆調。作者善于選擇富有個性特征的細節、善于通過對比來刻劃不同人物的心理特征。如盧嘉川的獻身精神與余永澤的自私自利，林紅的傲雪寒梅的高潔與白莉萍的腐化墮落都形成了鮮明的對比，更好地展現了人物不同的精神境界。

2、《茶館》的藝術特色 答：（1）《茶館》的藝術構思是獨特的，生動而洗練地描繪了三個時代和三個社會：戊戌政變后的清末社會、辛亥革命失敗后軍閥統治的民國社會、抗戰后國民黨統治下的國統區。（2）《茶館》在藝術構思上使用側面透露法。以小見大，以個別表現一般，考慮主題與典型環境之間的關系。選取北京普通的一個大茶館使三教九流的人物同時聚集在一起，具有象征意味，是大中國的一個窗口，舊中國社會的一個縮影。

（3）老舍有意識地舍棄中外戲劇傳統編劇的一人一事法，采用人像展覽法來結構全劇，展開場面和刻畫人物，把三個時代的各種人物都搬上舞臺，把各種丑惡現象都淋漓盡致地呈現在觀眾面。（4）《茶館》在藝術結構上采用了縱橫交錯、虛實結合的坐標式結構，以清末至國民黨統治崩潰前的近代歷史為縱線，以特選出來的三個時代的生活做橫截面，具有史與事結合、虛與實結合的優點。（5）《茶館》中每一幕都要穿插描寫一件怪異的事。如第一幕，穿插寫龐太監娶老婆；第二幕突出描寫兩個逃兵準備共娶一個老婆的故事等，這些事件的荒誕性與怪異性，增添了其悲喜劇色彩。（6）《茶館》是一部悲喜劇，劇中人物的悲劇命運與人物的喜劇、幽默性格與劇作家的諷刺筆法，讓作品產生了獨特的悲喜劇風采。（7）《茶館》人物眾多、性格鮮明，主要使用了個性化語言來塑造人物，也有在人物間偶然碰撞出的火花中刻畫人物（第一幕中秦仲義與龐太監在對待戊戌變法的態度上發生沖突）。（8）老舍精心選擇人物某幾個最能體現其思想性格的閃光點，進行簡潔的刻畫，不重整體介紹，而重棱角的表現。如秦仲義的一生，作者只選擇了他一生中三個閃光點——在王利發面前的財大氣粗，在龐太監面前的狂傲不羈，敗落后的自悲自悼——來刻畫人物性格。

3、茹志鵑小說《百合花》的藝術特點

答：《百合花》是茹志鵑的代表作，也是當代文學史最優秀的短篇小說之一。小說擷取解放戰爭時期一支動人的小插曲，再現了人性的至真、至純、至美。

（1）作品以第一人稱“我”為敘述視角，親切自然，真實可信。通過我的所見所感，刻畫了一位憨厚、質樸的可愛的小戰士和一位羞澀、美麗而又善良的新娘子的動人形象。

（2）選材上以小見大，意味雋永。取材和切入生活的角度是別致的。她不描寫生活的巨流大波，而是擷取生活的一朵浪花加以精細的描繪，使之成為時代的折光。作品雖然取材于解放戰爭，但作者卻借助“我”與小戰士去往前沿陣地包扎所的路上的情感流動及在前沿陣地包扎所小戰士向當地群眾借被子這一平凡的事件，展開了對人與人之間關系富有詩意的描寫。

（3）善于把握人物內心世界的起伏、回旋，并以生動的細節描寫予以表現。如槍筒上的野菊花、干硬的饅頭、衣肩上的破洞、百合花被等細節描寫前后呼應，利于刻畫人物性格。（4）語言質樸清新，具有濃郁的抒情意味，使作品具有詩意。

4、汪曾祺小說的獨特之處：

答：他小說的總體風格是清新雋永、淡泊高雅。

（1）淡化情節，鋪開一幅清新淡泊、意蘊高遠、韻味無窮的水鄉風俗畫。

例如，在小說《受戒》中“受戒”的場面一直在最后才出現，而且還是側寫，作者并不把它當作情節的中心。小說不斷地插入其他成分，插入成分中還不斷地出現其他的插入成分。（2）汪曾祺的小說具有和諧含蓄之美。

他的小說很少抽象的思辨與迷狂的沉醉，而是適可而止，“怒不寫到怒不可遏，樂不寫到樂不可支，悲不寫到悲不欲生”。在文中有許多“未定點”和“意義空白”。（3）語言簡潔明快、紆徐平淡，流暢自然，生動傳神。

“作品的語言映照出作者的全部文化修養。語言的美不在一個一個的句子，而在句子與句子之間的關系。包世臣論王羲之的字，看來參差不齊，但如老翁攜帶幼孫，顧盼有情，痛癢相關。好的語言正當如此”。他多用短句，多用對話和白描手法描寫人物。

5、余華小說的先鋒性：

答：余華早期的寫作以極其冷酷的筆調揭示人性丑陋陰暗的角落，罪惡、暴力、死亡是他執著表現的對象。客觀的敘述語言和跌宕恐怖的情節形成鮮明的對比。他早期的作品成為先鋒小說中最具有代表性的寫作。

（1）冷漠敘述。作者在敘述中既不作過多的議論，也不對人物的心理進行分析，更不作價值判斷。

（2）對傳統創作主題的顛覆。主要表現為對歷史、時間、理性、愛情、倫理等的顛覆。（3）對舊有文類實行顛覆性戲仿。由于已經程式化的舊有文類更多接納和保留的是封建社會及其他歷史時期僵化的價值觀念與正統意識形態，因此余華“文類顛覆的目的依然是價值觀的顛覆。”

6、馬原小說的主要特點： 答：馬原的小說以其在敘述上的先鋒實驗性質（先鋒小說），引領了80年代小說敘事的革命，喚起了小說寫作對形式和語言的自覺。

（1）馬原的小說對敘述本身的重視首先體現在，它以一種極端的姿態，將小說完全視為語言的游戲，切斷了通往意義和價值的道路。

（2）馬原的小說采用“元小說”敘事手法，帶來了所謂的“裸露的敘述”，小說的神秘性被消解，虛構性得到強調，傳統文學觀念中的真實觀被摒棄。

（3）馬原小說敘述的另一特點是，所敘述的故事不追求事件的邏輯聯系，也沒有情感和情緒的聯系，而是若干個兀自獨立的片段，被敘述者“強行”組合在一起。

（4）馬原小說對敘述形式和策略的探索，還包括“返身敘述”（在很多文本中，作者馬原直接成為被敘述對象）、“實體經驗的省略”（不是言外之意的省略，而是根據上下文或具體語境，讀者可以補足的事實陳述）、“互文復現”（在一個文本中指涉或充數作者其他小說文本中的人物、情節），等等。

7、金庸小說的藝術特色：

答：（1）金庸小說具有深厚的文化意蘊。金庸的三部巨著《射雕英雄傳》、《天龍八部》、《笑傲江湖》與中國傳統文化中的儒、釋、道三家對應；此外，金庸還將傳統文化中的諸多方面，如琴、棋、書、畫、醫、相、卜、巫及山、水、花、草等等，一起融入作品。

（2）金庸小說表現出鮮明的現代意識。金庸突破狹隘的民族觀念束縛，肯定中華各民族在歷史發展中各自的地位和作用。

（3）金庸小說塑造了極為豐富的人物形象。傳統武俠以情節取勝，而金庸注重寫人性：同樣是女俠，黃蓉、小龍女、駱冰、任盈盈、殷素素、李文秀各有其個性；同樣練“降龍十八掌”，郭靖與喬峰性格命運各不相同；同樣是反面人物，慕容復、段延慶、花鐵桿、左冷禪、岳不群各有其可惡表現；還有夏雪宜、林平之、謝遜、韋小寶等性格復雜、亦正亦邪的人物。（4）金庸小說在武功描寫方面別具匠心：

1）將武功雅化。每一招都有美妙動聽、充滿詩意的名稱，如楊過“黯然銷魂掌”。2）在武功中凸現人性，武功成為人物性格的外化形式。如郭靖、喬峰等大英雄使的是威猛無比充滿陽剛之氣的“降龍十八掌”。

3）在武功中融入哲學精神。作品主人公常常道法自然，妙參人生，才練就絕世武功。（5）在藝術形式上，金庸小說有獨特的風格。將傳統文學的結構、語言與西方文學技巧巧妙結合，吸取古今中外其他通俗小說的藝術經驗，小說語言將古典與現代相融合。

（6）金庸的武俠小說突破了雅與俗的界限，受到社會各層次歡迎，但也有不足之處：一是原創性不足；二是塑造的俠士形象彼此間相雷同；三是金庸小說有時缺乏遵循人物性格發展的必然情節。

8、余秋雨散文的藝術特點

答：1）他以主體的深情投入將歷史對象寫活了。《文化苦旅》、《山居筆記》等是作者所作的歷史之旅的成果。

2）他以敘寫對象為載體，對中國文化進行訪問、探詢。余秋雨作為一個對中國文化有感情和研究的學者，他的不少散文是有著顯見的歷史意味的。如《莫高窟》、《道士塔》等。3）作者為中華文化的燦爛而自傲，也為曾經輝煌過的文化的式微而愁思。如《遙遠的絕響》、《蘇東坡突圍》等。4）余秋雨的散文不注重對敘寫對象作為一種歷史存在的具體過程的再現，不重視史料的引證和歷史細節的真實，他注重面對客體時主體的感悟、想象和思想性的穿透。他的文本構思、意蘊乃至語言的運用都有一些新意。如《一個王朝的背影》。

9、如何理解新時期文學的多元共存格局？

答：在縱向上呈階段性變化（1）80年代初期的現實主義占主導，叫新時期。（2）80年代中期以后的趨向多元化格局，叫新時期后期。尋根文學出現了，新寫實主義小說出現了，先鋒小說也出現了。（3）90年代的多元化格局，叫后新時期（張頤武等提出）。在橫向上呈多元并存與交叉（1）精英文學、大眾文學、主流意識形態文學的并存。1）精英文學：特點一是話語的先鋒性，即思想上的現代意識或現代人文精神。相對權力話語和主流話語而言，具有異質性。如張承志、莫言、余華等人的小說。二是形式的先鋒性。注意使用限制敘事，象征，意識流，反諷、元小說敘事等現代小說技巧。2）通俗文學或大眾文學：是面向市場消費的文學，娛樂性與商業性是其最大特點。如王朔聲稱他的小說就是為了賺錢。

3）主流文學或主流意識形態文學。是國家意識形態觀念在文學上的體現。也叫主旋律文學。現實主義沖擊波或當下反腐文學，如劉醒龍的《鳳凰琴》、張平的《生死訣擇》，電影《孔繁森》即是。

（2）現實主義、浪漫主義、現代主義、后現代主義等各種文**流的并存。現實主義：傷痕小說、反思小說、改革小說。浪漫主義：張承志、張煒的小說。現代主義：朦朧詩、先鋒小說或新潮小說。后現代主義：王朔小說。馬原的小說。新生代詩歌。王安憶等精英作家的小說。

（3）各種具體文學創作潮流的并存。新寫實小說、新現實主義（即現實主義沖擊波小說）、新歷史小說、女性主義小說、新生代小說等的并存（4）各種文**流的混合交叉。

1）現實主義呈現開放姿態，容納現代主義表現技巧。如傷痕小說——宗璞《我是誰》，受卡夫卡《變形記》影響很大，含有現代主義夸張、夢幻、心理描寫等手法。2）先鋒小說回歸故事形態，吸取現實主義小說故事性的優勢。余華《活著》。3）純文學采取通俗文學的包裝——內包裝，使用招徠性文字。《白鹿原》、《廢都》。

10、高曉聲反思小說創作的思想及藝術成就

答：高曉聲的反思小說，從農民個體命運中反思歷史的曲折。如其作品《李順大造屋》。農民李順大一生造屋的曲折經歷。（1）第一次：大躍進將造屋材料全部充公。（2）第二次：造屋之錢被文革被造反派頭頭騙走或搶走。（3）第三次：文革中買造屋材料處處碰壁。（4）第四次：改革即將來臨的1977年，終圓造屋夢。

其小說的藝術特點表現為：（1）敘述從容，筆調幽默；（2）白描手法寫人物簡潔傳神；（3）語言樸素。

11、王蒙新時期反思小說的主題內涵與藝術特點

答：反思類的主題內涵：《堅硬的稀粥》——現實改革的諷刺寓言。早餐改革最終失敗，還是稀粥加饅頭片及大頭菜，最后還是爺爺說了算。《冬天的話題》：荒誕與中國問題透視。沐浴學權威朱慎獨與海（加拿大）歸派趙小強的爭論。長篇：《活動變人形》：從中西文化比較角度反思中國人的文化人格。靜珍：守寡與性壓抑；受虐與施虐。倪吾誠形象。《戀愛的季節》：理想時代的愛情故事。所謂少女情懷。《失態的季節》：反右斗爭中知識分子的人生塌陷，是錢文（有作者自己影子）等青年革命知識分子人生經歷的變奏。《躊躇的季節》：失態的季節的續篇。寫62年后階級斗爭擴大化以后錢文等的人生經歷或國家形勢。《狂歡的季節》:文革敘事,對文革的書寫,錢文遠走新疆。改革類:《春之聲》：改革的春之訊息。王蒙小說的藝術特點：（1）自敘傳色彩。（2）意識流手法的使用（東方意識流）。（3）氣勢之美。排比句式的大量使用。（4）幽默、反諷等。《堅硬的稀粥》：“天若有情天亦老，人間正道是兒強”、“美國的月亮比中國的圓主義”。

12、張賢亮反思小說的主題內涵與藝術特點

答：張賢亮的反思小說的主題內涵分別表現為：《肖爾布拉克》：苦難對人生的錘煉；《綠化樹》：非常年代知識分子的精神獲救；《靈與肉》：永不割棄的民族之戀；《男人的一半是女人》：知識分子的奇特情感歷程等。

張賢亮小說的藝術特點：（1）自敘傳色彩；（2）多樣化的敘述方式與文體樣式。第一人稱（潛對話）敘事。《肖爾布拉克》：司機自敘——向一個虛設的搭車的記者講述自己的人生故事。元小說敘事：《浪漫的黑炮》。注釋體敘事。《我的菩提樹》。（3）哲理思辨。張賢亮：“沒有思考和分辨，作家就無法駕御他所要表現的內容，而思考和分辨能力，只能來自學習。”《男人的一半是女人》中與宋江的對話、與莊子對話、與馬克思的對話。

13、如何理解張煒的《古船》和《九月寓言》

答：《古船》：解放前后四十年中國歷史進程的寓言。古船：象征著中國，如一條古老的航船。隋抱樸：粉絲廠的傳人。中華民族工商業的代表，先進管理方式與先進技術的代表。四爺爺趙炳：解放后山東半島洼貍鎮的實際掌權者、土皇帝式的人物。革命勝利后的阿Q。趙多多：趙炳的爪牙。打手。一個無惡不作、天良喪盡的農民流氓。隋含章：資本家小姐，隋抱樸的妹妹。時代的祭品，被趙炳以保護為名，強占16年。

《九月寓言》：對田園鄉村文明的向往與挽歌。（1）鄉村愚昧與落后的故事。如第六章“首領之家”，寫村長賴牙在鄉村的無限權威或淫威。同賴牙老婆大腳肥肩虐待兒子、媳婦的慘劇——大腳肥肩虐待兒媳三蘭子致死；金友虐待妻子小豆。全村生活的極端貧困，所吃或賴以活命的食物，就是地瓜糊。（2）小村的浪漫與傳奇故事。如流浪漢露筋與瞎眼女閃婆浪漫野合的故事，農民金祥千里買鏊子改變了小村的食物方式的故事，獨眼義士三十年尋妻的傳奇，慶余要飯被金祥收留。對鄉村那種自由、充溢生命力、執著的生命形態的張揚。（3）小村產生、發展以至消亡的故事。而當小村邊煤礦的開發后，小村便不存在了。體現對現代工業文明的反思，所謂鄉村文明的挽歌。

14、賈平凹《商州初錄》如何展示商州地域文化

答：（1）美麗自然風光的贊美。《莽嶺一條嶺》：大凡群山有勢，眾水有脈，四面八方的客山便一起向莽嶺奔趨了。回抱處就見水流，走二十里，三十里，水邊是有了一戶兩戶人家。人家門前屋后，綠樹細而高長，向著頭頂上的天空擁擠，那極白凈的炊煙也被拉直成一條細線??（2）純樸鄉土風情的頌揚。《黑龍口》：對客人的信任。《莽嶺一條嶺》中的古風—— “人的善良在這里卻保留著、發展著美好的因素。”身懷絕技醫術的接骨老漢為人看病不收錢或少收錢。（3）心靈美、人性美的謳歌：《商州初錄》：“勤勞、勇敢而又多情多善的父老鄉親”。《莽嶺一條嶺》：過路人將舊草鞋留給過路人。《桃沖》：好做善事的老漢父子。

15、如何看待張承志小說中的宗教意識

答：其創作思想主要是對人生理想與信仰的追求。《心靈史·前言》：“不，不應該認為我描寫的只是宗教。我一直描寫的都只是你們一直追求的理想。是的，就是理想、希望、追求”從迷戀草原到皈依宗教。（1）《騎手為什么歌唱母親》：謳歌草原母親（人民）的寬廣情懷與堅韌精神。“母親——人民，這是我們歌聲中，不，是我們生命中的永恒主題。”（2）《北方的河》：理想主義的奮進之歌。（3）《金牧場》：個人成長或追求人生理想的心靈史。（4）《心靈史》：宗教信仰的神圣追求：1）信仰：回民艱難生存的精神支柱。2）哲合忍耶：用世代生命與鮮血捍衛神圣的信仰（護教史與殉教史）。

16、巴金《隨想錄》的主題內涵

1.答：《隨想錄》（1978-1986，共有《隨想錄》、《探索集》、《真話集》、《病中集》、《無題集》五集）是巴金晚年的重要作品，也是新時期散文的重要收獲。《隨想錄》主題內涵：（1）史的深刻反思——呼吁建立“‘文革’博物館”。“要使大家看得明明白白，記得清清楚楚，最好是建立一座‘文革’博物館，用具體的、實在的東西，用驚心動魄的真實情景，說明二十年前在中國這塊土地上，究竟發生了什么事情？”“只有牢牢記住‘文革’的人才能制止歷史的重演，阻止‘文革’的再來。”

（2）真誠的心靈懺悔——心靈剖析，知識分子的自我批判。1）承認落井下石的罪過。2）奴性人格的剖析。3）變異人格的剖析：“為了保全自己，我只好不說真話，我只好多說假話。昧著良心說，對我來說，已經不是可悲、可恥的事了。”（備注：創作緣起和價值追求：緣起：為了心靈的懺悔；價值追求：講真話。“我們已經吃夠了謊言的虧，現在到了多講真話的時候了。”（《人到中年》）)

17、《陳毅市長》中的陳毅形象

答：沙葉新的《陳毅市長》是對陳毅市長形象的成功塑造——走出神化領袖人物的怪圈。（1）政治家遠大胸懷和氣度。團結、爭取資本家傅一樂，與其交朋友，使其不拆走資金到香港，保證了工人的就業。與化學家齊仰之談心，激勵其愛國熱情，為其創造條件，使之成功研制了國產青霉素。（2）嚴于律己、以身作則，不謀私利。送岳父返鄉，不給安排工作。不給妹妹考學找關系，弄特權。（3）人情味。對童軍長既嚴又保。（4）風趣、詼諧。

18、古龍的武俠小說

答：古龍位居臺灣武俠小說家之首。（1）1960年，古龍（熊耀華），出版了第一部武俠小說《蒼穹神劍》。20余年間他共出版武俠小說71部，計二千余萬言。

（2）古龍在作品中輸入大量的現代觀念、情緒和現象、現代人的思維方式、價值觀念、審美取向，使古龍作品建構起了一套獨特的語言編碼，形成了鮮明的現代品格：

①在“武”與“俠”兩者的關系上，古龍明顯地表現出重“俠”輕“武”，追求“功夫在武外”的效果。

②大量表現現代人的生活、心理、觀念，如重視個體的地位，追求個性自由。③受到了存在主義等西方現代文化思潮的影響，在作品中渲染現代社會里普遍存在的孤絕感。

④在文體上創新，最突出特點是將推理的表現手法和技巧引入小說，形成武俠推理小說。

⑤古龍還成功地借鑒了影視表現形式。

第三篇：自考《中國現代文學史》復習資料

第一章

1917-1949年的文學運動和文學思潮 雙簧戲：

1、1918年錢玄同和劉半農的雙簧戲，正式拉開了這場“文學革命”、“封建復古主義”思潮斗爭的序幕。

2、錢玄同把社會上的各種反對意見歸納起來，化名“王敬軒”寫給《新青年》編者一封信，再由劉半農寫答信王敬軒的信予以批駁，兩信同時發表名為《文學革命之反響》，借以擴大文學革命的影響。文學研究會：被稱為“為人生”的現實主義文學流派1921年成立于北京，是文學革命后出現的第一個新文學社團。代表作家：周作人、茅盾、葉圣陶、許地山、朱自青、冰心等。重要刊物：《小說月報》、《文學旬刊》理論主張：積極提倡“為人生”的文學主張和現實主義文學思想。主要貢獻：它承接了“五四”文學革命的現實主義傳統，使之發展成為在中國現代文學史占主流地位的文學思潮。創造社：1921年在日本東京成立，發起人有郭沫若、郁達夫、成仿吾等。主要刊物：《創造季刊》《創造周刊》《創造日》。理論主張：尊自我，重主觀，強調藝術是自我表現、內心自然流露；強調文學的本質是感情；強調靈感在創作中的作用。主要表現為浪漫主義特征。新月社：1923年成立，主要成員有胡適、徐志摩、聞一多等，都是歐美留學生。重要刊物：《晨報副刊》《詩鐫》《新月》（后期）聞一多發表《詩的格律》的理論文章，提出詩歌的“三美”主張，即音樂美、繪畫美、建筑美。以聞一多、徐志摩為首的新格律詩的創作，稱為“新月詩派”。語絲社：成立于1924年，以創辦《語絲》周刊而得名。主要成員有魯迅、周作人、錢玄同、林語堂等。文藝思想接近于文學研究會。《語絲》多發表雜文、小品、隨筆，形成生動、潑辣、幽默的語絲文體，對中國現代散文發展作出了重要的貢獻。魯迅說《語絲》的基本特色是“任意而談，無所顧忌”。

簡述文學革命的成就和意義：文學革命批評了“文以載道”、“代圣賢立言”的舊文學觀念，宣傳了現實主義文學思想。新文學浸透了民主主義、人道主義、個性主義等近代思想。新文學引進了話劇等新的文學體裁，進行了新詩的創建和小說形式的個性，以白話代替文言。文學革命使中國文學從束縛狀態走向自由開放，開始向現代化邁進。現實主義文學思潮的特征：魯迅的小說集《吶喊》、《彷徨》奠定了新文學的現實主義基礎。現代最早、成員最廣的新文學社團文學研究會，其文學思想基本傾向是現實主義。理論上對文壇發生了重要影響；創作方面，創作了許多現實主義小說，有反映社會問題的“問題小說”和反映現實人生的“鄉土文學”。除文學研究會外，當時影響較大的語絲社，基本傾向也是現實主義。歐美現實主義作家及其代表作品，在這時期得到大量翻譯。浪漫主義文學思潮的特征：異軍突起的創作社，擁有一批創作力旺盛的作家，主干人物有郭沫若、郁達夫等。在創作方面有郭沫若的浪漫主義詩歌集《女神》、郁達夫的《沉淪》。當時最重要的新詩流派之一的新月詩派，就詩歌的主要傾向而言，是浪漫主義的。徐志摩《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》。歐美重要的浪漫主義作家及其代表作品，這時期也被大量翻譯。

現代主義文學思潮的特征：中國作家的大多數，選擇和接受的主要是現實主義和浪漫主義，但又常吸收現代主義的某些因素于其創作中。象征詩人首推李金發，象征詩的特點：朦朧、含蓄、暗示。無產階級文學：倡導無產階級革命文學的是創造社和太陽社。創造社主要人物有郭沫若、成仿吾、馮乃超等；太陽社的成員主要有蔣光慈、錢杏邨等。左聯：中國左翼作家聯盟（以下簡稱左聯）于1930年3月在上海成立。主要人物有沈端先、錢杏邨、魯迅、田漢等。魯迅在成立大會上作了著名的《對于左翼作家聯盟的意見》的演講，是其綱領。主要成就：推動了左翼文藝運動迅猛發展。左翼文學粉碎了國民黨的文化“圍剿”。左聯十分重視理論批評。開展馬克思主義文藝理論的傳播。開展了文藝大眾化運動。文學創作十分繁榮，左聯還重視培養青年文學作者。中國詩歌會：1932年9月成立，發起人穆木天、楊騷、蒲風、任鈞等。會刊《新詩歌》。詩內容方面提出“歌唱新世界的意識”；形式方面提出“要使我們的詩歌成為大眾歌調”。京派：是30年代一個獨特的文學流派，主要成員有周作人、廢名、沈從文、李健吾等。稱之為“京派”，是因為其作者在當時的京津兩地進行文學活動。其作品較多在京津刊物上發表，其藝術風格在本質上較為一致之處。主要刊物有《文學雜志》、《文學季刊》、《大公報·文藝》。“京派”的基本特征是關注人生，但和政治斗爭保持距離，強調藝術的獨特風格。沈從文是京派作家的第一人。京派作家多數是現實主義派，對現實主義有所發展變化，發展了抒情小說和諷刺小說。論語派：論語派是30年代的一個散文流派。主要人物是林語堂。主要刊物有《論語》《人間世》《宇宙風》，以刊登小品文為主，提倡幽默、閑適、性靈。《論語》前期文章尚能觸及時弊、幽默中含諷刺。1934年后，諷刺鋒芒日益減弱，幽默也流于說笑話。文協：1938年3月，中華全國文藝界抗敵協會《簡稱文協》在武漢成立。主要人物有老舍、郭沫若、茅盾等。老舍為總務部主任，主持文協工作。文協是全國規模的文藝界抗日民族統一戰線組織。文協的會刊《抗戰文藝》是抗戰時期歷時最長的文藝刊物。

文協的口號是“文章下鄉、文章入伍”，這對推動作家參加現實斗爭，密切與工農兵群眾的聯系，起了積極作用。孤島文學：就時間而言，是指1937年11月上海淪陷至1941年12月珍珠港事變日軍侵入上海租界止。這期間曾發生過頗有影響的“魯迅風”的論爭。戲劇特別活躍：于伶《長夜行》、阿英的《碧血花》 七月詩派：因胡風主編的《七月》而得名，以艾青、田間為首，其他有綠原、亦門、曾卓等，主要刊物《七月》《希望》，以抗戰現實為內容，以自由體為主要形式。形成貫串抗戰和解放戰爭時期的國統區最重要的現實主義詩歌流派。九葉詩派：是40年代國統區出現的一個具有現代主義傾向的詩歌流派。主要成員有辛笛、陳敬容、杜運燮、杭約赫等。主要刊物有《詩創造》《中國新詩》。他們既忠于時代和斗爭現實，又忠于藝術創造。吸收了西方象征詩派、現代詩派的表現藝術和手法。戰國策派：活動于抗戰中期，因陳銓、林同濟等創辦的《戰國策》而得名。主要成員有陳銓、林同濟。文藝上主張以“恐怖·狂歡·虔恪”為創作的“三道母題”。代表作有陳銓的劇本《野玫瑰》，把國民黨間諜作為民族英雄歌頌。

第二章

魯迅

分析《吶喊》、《彷徨》對封建社會、封建思想禮教的深刻批判

小說集《吶喊》和《彷徨》的總主題是反封建，對封建社會、封建思想禮教的揭露批判極其深刻。多數作品描寫了封建勢力對人民壓迫及制造的一系列人生悲劇，主人公主要是農民、知識分子和婦女。阿Q、孔乙己、祥林嫂，他們以自己被侮辱、被損害的血淚人生，控訴封建社會的黑暗。如孔乙己身受封建科舉制度和等級觀念毒害，淪落到下層窮愁潦倒，表現了封建社會人與人之間關系的驚人冷漠。揭示了封建思想道德的“吃人”本質及其對人民群眾毒害的深廣。如《藥》的悲劇是雙重封建統治者用鋼刀殺害革命者，封建迷信思想使華老栓把人血饅頭當藥為華小栓，但卻治不了病。悲劇在于，華小栓吃的人血饅頭，竟是反青革命志士的鮮血做成的。革命者為人民革命而獻身，作為人民一員的華老栓并不理解。表現粗群眾的愚昧麻木，受封建迷信思想毒害之深。小說既暴露了封建勢力造成的人民物質上的“病苦”，更著重暴露了人們精神上的“病苦”，以驚醒“不幸的人們”起來擺脫封建思想道德的枷鎖。分析《吶喊》中的阿Q、閏土、七斤等農民形象

小說集《吶喊》中的阿Q、《故鄉》中的閏土、《**》中的七斤，是三種類型的農民形象。他們既有共同點又有不同點：

一、共同點：都受封建勢力壓迫剝削，卻愚昧麻木不覺悟。

二、不同點：閏土是個典型的舊中國農民，勤勞、質樸但精神近乎麻木。他兒童時代機靈、能干，二十多年后，由于社會的壓迫使他像個木偶人。七斤是另一類農民形象，雖與外界有接觸，但仍然十分愚昧。“辮子**”，使他自己沒有辮子而發愁得不知如何是好。這些都表現了農民的愚昧落后缺乏覺悟。阿Q是辛亥革命時期的農民典型。他是赤貧的雇農，被地主壓迫，他不正視現實，常以精神勝利法自我陶醉，而忘卻了自己失敗者的悲慘屈辱的處境。

通過阿Q、閏土、七斤等農民形象，小說揭示了一個重大的社會矛盾：農民被封建主義殘酷壓迫剝削，生活極其悲慘；農民精神上愚昧麻木，卻沒有改變自己悲慘境遇而奮斗的思想和行動。同時也提出了一個重大的社會問題：農民問題。要改變農民悲慘的地位境遇和啟發農民的思想覺悟，使農民從封建思想束縛中解放出來進行反封建斗爭。簡析《吶喊》中對辛亥革命的描寫及其思想意義

《吶喊》中對辛亥革命的描寫，主要有《阿Q正傳》的后半部，是側面描寫，寫辛亥革命在未莊和縣城的影響。

在未莊，阿Q受到影響要“革命”了，他的“革命”觀中有不少糊涂觀念和錯誤思想。假洋鬼子成為未莊的革命風云人物。在縣城，清朝的知縣老爺、把總還是原官，但官的名稱改了，而且也參加了革命黨。這些描寫，深刻揭示了辛亥革命的歷史教訓：對封建勢力妥協，使封建勢力搖身一變成為革命黨，篡奪了革命勝利果實。辛亥革命未能充分依靠和發動廣大農民，未能注意啟發農民民主主義覺悟。分析評價《狂人日記》的思想藝術及其在文學史上的意義

《狂人日記》的思想是：“暴露禮教和家族制度的弊害”，揭露得異常深刻：揭露了禮教的“吃人”本質。這是對封建禮教和家族制度的最深刻最本質的揭露，是對封建統治者以仁義道德“吃人”的中國幾千年歷史和文化的最深刻最本質的揭露。揭露了封建禮教毒害之深廣。人人“吃人”也“被人吃”。吃人者不僅有封建家族制度象征的大哥；也有婦女和下層人民，他們是受禮教殘害最深重的；也有青年和小孩。作品通過塑造狂人形象，表現對封建傳統的大膽懷疑和批判精神，也表現出嚴格的自審精神，寄希望于未來，發出“救救孩子”的呼聲。狂人是個具有現代意識的封建叛逆者形象，是清醒的啟蒙主義者形象。從上述分析可以看出，《狂人日記》思想上的深刻性和對民族現狀和前途的“憂憤深廣”的特色。

藝術形式上的主要特點：現實主義和象征主義的結合。現實主義，作品真實地描寫了一個患“迫害狂癥”者的故事，人物和環境都具有真實性。同時作者運用了象征和暗示等手法，賦予人物和環境以象征意義。運用日記體形式；以心理描寫為主，是**的心理描寫；簡練的白話語言。

文學史上的意義：《狂人日記》是中國第一篇現代白話小說，成為中國文學進入現代的標志：它以徹底深刻的反封建思想，以滲透于全篇的現代意識，顯示其現代意義。藝術形式上，西方現代主義方法象征主義的創造性運用，**心理的細致描寫，日記體的格式，成熟的白話，具有現代意味。分析評價《阿Q正傳》的思想及其藝術成就

《阿Q正傳》是魯迅惟一的中篇小說。思想上成就之一：小說通過辛亥革命前后中國農村社會典型環境的描寫：塑造了辛亥革命時期貧苦農民阿Q的典型形象。阿Q的主要性格特征是精神勝利法：在現實生活中處于失敗者的地位，但不正視現實，用盲目的自尊自大等種種方法自欺自慰，陶醉于虛幻的精神勝利之中。阿Q無法清醒認識自己的悲慘的社會地位和命運，做出改變自己境遇的反抗斗爭。阿Q還受封建正統思想的影響：深惡造反、“男女之大防”。是個集中了較多國民劣根性的藝術形象。阿Q革命觀中還夾雜著許多落后的觀念。阿Q形象的塑造和精神勝利法是普遍存在于中華民族各階層的一種國民性弱點，因此，阿Q是一個“現代的我們的國人的靈魂”。

思想成就之二：提出了農民問題，即農民的悲慘的生活境遇和他們缺乏民主主義覺悟的矛盾。阿Q過著被剝削、受壓迫的生活，但是他缺乏覺悟。作者把阿Q放在辛亥革命中考察。他有革命的要求，但是他的革命觀中狹隘報復、取趙太爺而代之等糊涂思想，他也沒有完全擺脫精神勝利法。小說通過阿Q的悲劇，在客觀上揭示了辛亥革命的歷史教訓，提出了民主革命中啟發農民覺悟的重要性。

藝術成就：再現了典型環境中的典型人物。如阿Q、假洋鬼子、趙太爺等。白描手法的成功運用。如阿Q瞪著眼睛說：“我們先前——比你闊得多啦！你算什么東西。”形象地表現了他的精神勝利法的性格特征。作品基本風格是客觀敘事的現實主義風格，在寫實中又加入了諷刺，如對趙太爺的諷刺是尖銳無情的、對阿Q的弱點的諷刺比較溫和，是一種哀其不幸、怒其不爭的態度。阿Q的悲劇性遭遇和喜劇性格，形成小說悲喜劇交融的特色。分析《彷徨》中祥林嫂、愛姑、子君等婦女形象和婦女問題的提出

祥林嫂（《祝福》）、愛姑（《離婚》）、子君（《傷逝》）遭封建社會迫害的婦女，她們對封建主義的壓迫有過反抗的行動，但最后都以悲劇告終。《祝福》展示了封建禮教對婦女壓迫的深重殘酷。作品通過祥林嫂的悲慘遭遇深刻揭示了封建禮教的系統周密、強大深固。從魯四老爺、四嬸到婆婆等這樣一個周密的封建觀念大網絡，封建網絡決定了中國婦女的悲慘命運，也無情地壓碎了祥林嫂們的一切掙扎努力。

《離婚》中的愛姑，不能忍受那種丈夫另有新歡、叫她走就得離婚回娘家的極不公正的待遇。她的反抗是強烈的，但在七大人裝腔作勢的威風下終于屈服。《傷逝》中的子君，是另一類型的婦女。她是受過“五四”新文化運動洗禮的知識女性。她說：“我是我自己的，他們誰也沒有干涉我的權利。”這是婦女個性解放的呼聲。她以此為思想武器，為自己的戀愛婚姻自由而奮斗，和史涓生建立起小家庭。封建勢力的壓迫、個性解放思想的局限性是造成悲劇的思想根源。

作品通過這三個婦女形象的描寫，揭示了婦女的問題：祥林嫂等的悲劇都是封建社會、禮教造成的，因此婦女解放必須反封建。作品也表現祥林嫂和愛姑都還沒有擺脫封建禮教的精神枷鎖，她們的反抗缺乏清醒的意識和明確的目標。啟示人們：婦女解放，必須自身沖破封建思想的束縛，才能進行有效的斗爭。作品通過子君的悲劇說明離開了社會改革，婦女追求個人的自由幸福，是很難實現的。個性解放思想雖有一定的反封建作用，但不能解決婦女解放的問題。分析《彷徨》中涓生、魏連殳、呂緯甫等知識分子形象和在知識分子道路的探索

1、小說集《彷徨》中，涓生（《傷逝》）、魏連殳（《孤獨者》）、呂緯甫（《在就樓上》）是基本屬于同一種類的知識分子。他們都是新知識分子，接受了民主主義、個性解放等西方近現代思潮影響。

2、涓生為自己愛的權利而勇敢奮斗；魏連殳被人說成是“一個可怕的新黨”，常在報刊上“發些沒顧忌的議論”；呂緯甫年輕時敏捷精悍認真，敢于在小城封建迷信思想深重的氛圍中破壞神像。但是他們的反抗都以失敗告終。

失敗的原因有兩個方面：中國社會黑暗勢力的強大，封建傳統思想和習慣力量的根深蒂固，因此覺醒者受到的壓迫是深重的。

覺醒者自身的思想局限性和性格弱點。涓生、魏連殳、呂緯甫等進行反抗的思想基礎是個性主義。這些覺醒者在強大的舊勢力壓迫下，表現出自私卑怯（涓生）、動搖妥協（呂緯甫）、消沉頹廢（魏連殳）。涓生在愛的小舟遭到社會黑風惡浪時，認為最重要的是救出自己，視子君為累贅，終于遺棄子君而造成悲劇。呂緯甫敏捷精悍認真變成現在的“敷敷衍衍，模模糊糊”。魏連殳以躬行所惡來報復社會、世俗的壓迫、冷遇，卻陷入更深的精神孤獨和痛苦的境地，以自戕式的毀滅宣告了自己的失敗。涓生、魏連殳、呂緯甫等中國近代新知識分子形象及其悲劇，提出了小資產階級知識分子的道路問題，表明了個性解放、個人奮斗不是小資產階級的正確道路，應別尋新路。分析評價《吶喊》《彷徨》的藝術特色

藝術特色一：

1、“雜取種種人，合成一個”的典型化方法，人物形象具有深廣的社會歷史內涵，同時又非常個性化。

2、白描手法，采取“畫眼睛”和“勾靈魂”的方法。抓住最能表現人物性格特點的各種特征進行描寫。如祥林嫂和子君的神態和眼睛、祥林嫂的三次肖像描寫、孔乙己的長衫。挖掘和表現人物復雜的內心世界，寫幻覺、潛意識等，深入揭示人物的靈魂。人物語言簡潔傳神，高度個性化。

藝術特色二：藝術多姿多彩。將濃烈的感情寓于客觀的敘事之中為主要特色，但也常有詩意的抒情和以抒情手法為主的作品。主要是以人物的語言和動作來刻畫性格，但也不乏對人物心理、幻想等的描寫和以心理刻畫見長。基本上是悲劇的結局，但在悲劇中常融進幽默夸張的悲劇因素，形成悲喜劇交融的特色，并有以諷刺手法為主的喜劇作品。創作手法以現實主義為主，但也有浪漫主義、象征主義成分。

藝術特色三：注意典型環境的勾勒和環境、氣氛的渲染，濃郁的浙東地方風光和民俗民情，使小說成為中國現代最早的鄉土文學。

藝術特色四：結構形式豐富多樣。小說多截取生活的橫斷面，以一個或幾個生活場景、片段連綴而成；或第三人稱，或第一人稱；順序為主，也有倒敘；多為單線發展，也有兩條線索的交叉疊合；體式有日記體、隨筆體、章回體、速寫等多種；

藝術特色五：以口語為基礎，吸取有生命的古代語言，具有簡潔、生動的特點。分析《吶喊》《彷徨》在中國現代文學史的重要地位

《吶喊》《彷徨》開創了中國現代文學革命現實主義的光輝傳統，表現在：

一、思想方面：它以“直面慘淡的人生，正視淋漓的鮮血”的現實主義精神，如實描寫，深入地狀寫了社會的一切丑惡、罪惡和病根。由于作者站在革命民主主義立場上，因而作品對封建性舊社會的暴露批判，異常深刻，達到過去的文學所沒有達到的思想境界。作品滲透著革命人道主義精神，“哀其不幸，怒其不爭”。作品凝聚著作者對農民、婦女、知識分子問題的思考，對人民解放和社會改革道路的執著探求。作品從思想革命的角度，側重描寫和揭示封建思想對人民群眾的精神奴役和毒害，暴露和解剖民族病態心理，期望中國人民擺脫封建傳統思想束縛，改革國民劣根性。

二、《吶喊》《彷徨》的重要地位還表現在藝術上的杰出成就。作者在民族生活的土壤上，博采眾長、融會貫通，從而豐富了中國文學的表現手法，開拓了多中創作方法的源頭，革新了中國短篇小說的結構形式。分析魯迅雜文的思想特色

魯迅雜文以“文明批評和社會批評”為主要思想內容，由此構成魯迅雜文的兩個思想特色：

一、批判性（戰斗性）。對封建舊文明舊道德的批判，如《我們現在怎樣做父親》《我之節烈觀》中批判封建父權、夫權、婦女節烈觀等等。后期雜文增加了批判資本主義文明，半殖民地都市等方面的內容。暴露和批判國民劣根性，對卑怯、保守等國民性作了深刻的剖析。社會批評的內容更為廣泛，如對社會的一切黑暗，統治者的兇殘，帝國主義的罪行等都予以猛烈抨擊。這種批判，具有戰斗的現實意義。

二、深刻性。魯迅的雜文對各種問題的論述，都極其深刻，富有辨證哲理。如《燈下漫筆》中揭露中國幾千年的歷史是“暫時做穩了奴隸的時代”和“想做奴隸而不得的時代”的循環，這從人民的社會地位和心理對中國歷史所做出的本質性論斷，是何等的深刻。《拿來主義》中批判封建閉關主義，論述國家民族應對世界采取開放態度，以及開放的意義和方法，見解精辟。分析魯迅后期雜文的思想特點

魯迅后期雜文在思想內容上的特點：

一、政治斗爭和時評的文字增多了。雜文廣泛揭露批判了日本帝國主義和國民黨的罪行。

二、對舊中國社會、文明進行了更廣泛的批判，對帝國主義奴化思想和半殖民地都市種種

病態心理現象也予以深刻剖析。

三、后期雜文更為深刻有力，表現在：把歷史批判和現實批判相結合。批判現實時，深挖壞種祖墳，批判封建歷史時，緊密結合現實斗爭，如《病后雜談》等。辨證分析各種問題。能運用階級觀點分析問題。如作者后期能運用階級分析揭示國民性在不同階級階層身上的不同表現，以及國民劣根性形成的社會原因，并對比民族性優點作了開掘和發揚。

四、后期雜文表現出一種革命樂觀主義精神。如《中國無產階級革命文學和前驅的血》紀念左聯五烈士。分析魯迅雜文的藝術特色 魯迅雜文具有很高的藝術性

一、形象性

1、善于以比喻和具體生動的事例，來論述抽象的道理，使說理形象化，把邏輯性和形象性和諧統一。如《拿來主義》中以“大宅子”比喻中外文化遺產，以人參、鴉片比喻精華、糟粕，形象的說明了對文化遺產要批判繼承。

2、創造了類型形象，如叭兒狗、蚊子等類型形象，概括了社會上某一類人群的某種普遍性特征，用比喻、白描等方法創造出來，簡練傳神。類型形象具有典型力量。

二、抒情性。魯迅強調作家應當有分明的是非和熱烈的愛憎，像《紀念劉和珍君》《為了忘卻的紀念》情文并茂，情感濃烈。

三、把社會上公然的、常見的、不以為奇的，但卻不合理事物，加以精練、夸張予以辛辣的諷刺。

四、雜文文體多樣，有抒情散文、敘事散文等。其風格也多姿多彩。結構嚴謹論證嚴密；三言兩語，尖銳鋒利。但多樣而又統一，作為魯迅雜文主要風格的，是切實鋒利，精練潑辣，似匕首投槍。

五、語言鮮明生動、機智幽默，常有包含深刻哲理的警句。好用反語，常“以子之矛攻子之盾”，充滿幽默感。簡析《故事新編》中的古人形象

小說塑造了各類古人形象：古代神話傳說中的英雄形象，如 《補天》中的女媧，《奔月》中的后羿。歷史是上“中國的脊梁”，如《理水》中的大禹，《非攻》中的墨子。復仇英雄形象，如《鑄劍》中的復仇英雄眉間尺和宴之敖。諷刺性的人物，如《出關》的老子，《起死》中莊子。簡析《故事新編》的藝術特點

1、“取一點因由，隨意點染”，即作品中的重要人物和重要事件，都有文獻可考，但又不受文獻束縛，在把握古人古事精神的基礎上，進行藝術想象和虛構。如《鑄劍》原文獻只簡略記敘復仇故事，魯迅則著重于性格刻畫，這是出自作家在文獻基礎上的想象和加工，從而創造了一個有性格發展過程的真實豐滿而又富有浪漫色彩的復仇者形象。

2、《故事新編》的創作方法，有現實主義、也有浪漫主義。如《鑄劍》是一浪漫主義之作，其中雖有現實主義的描寫，但作為主要傾向的，是以豐富的想象，離奇的情節等手法，塑造了眉間尺和宴之敖兩個復仇者形象。

3、古今交融的藝術特色。以古人古事為情節為主，但也摻進了一部分現代生活內容。如《補天》中女媧腿間的“古衣冠的小丈夫”，《理水》中的文化山上的學者等。這些現實生活內容，暴露和諷刺了現實的種種黑暗面，增強了作品的戰斗性。作者還常使這些人物說些現代語，如“時裝表演”、“莎士比亞”等。簡析《野草》的思想內容

一、《野草》的較多篇什，雖然流露出彷徨、苦悶等情緒，但著重表現的是黑暗重壓下的戰斗、追求、犧牲精神。如《秋夜》中棗樹的韌性戰斗精神，正是魯迅精神的富有詩意的形象表現。《這樣的戰士》中戰斗顯得英勇而悲愴。戰士面對“無物之陣”這樣的“絕望的抗戰”反映了魯迅的思想矛盾，也更體現了魯迅的清醒執著，永不停息戰斗的堅韌意志。《過客》中反映了在人生長途中戰斗、探索的艱苦和矛盾，但不停頓地向前走，對舊社會絕無留戀的態度。

二、《野草》重點在袒露內心的矛盾和苦悶彷徨，展示了理想與現實、光明與黑暗、希望與絕望等等痛苦而激烈的內心矛盾，更顯示了魯迅嚴于解剖自己的精神。如《影的告別》中“彷徨于陰暗之間”的回環反復的語句，傳達出內心斗爭的深刻。《希望》希望與絕望的激烈矛盾。《墓碣文》自我解剖艱難痛苦。

三、以辛辣的諷刺針砭圓滑的處世哲學、無聊的圍觀等病態心理以及黑暗丑惡的社會世態，或以沉痛的筆刻畫群眾的冷漠麻木。簡析《野草》的藝術特色

1、《野草》的多數篇什在藝術上采用象征主義的方法，以創造又物質感的形象來表現復雜的內心感受。例：人物如過客；自然景物如天空、棗樹都是象征性形象。作品中的故事也都具有象征性形象。

2、藝術構思奇特，寫夢境的作品有9篇，創造了許多非現實性的形象和境界：如影和人的告別。

3、《野草》的藝術境界奇幻、神秘，但表現的是現實性的內容。

4、《野草》的語言精致形象，飽含詩情，具有音樂美、繪畫美的特點。簡析《朝花夕拾》的思想內容和藝術特色

思想內容：描敘了作者從童年到壯年時期的某些生活片段，具有傳記意義。勾勒了從清末到辛亥革命時期的若干社會生活風貌，是一副副世態圖和風俗畫。貫穿全書的，是強烈的反封建精神和對封建教育、道德、頑固派的批判。展示了洋務運動和辛亥革命的某些歷史真實，揭示了極為深刻的歷史教訓。

藝術特色：十分注意人物刻畫。作者運用白描和畫眼睛的方法，創造了許多性格鮮明的人物形象。如《藤野先生》中的藤野先生；《范愛農》中的范愛農。文體不很一致。如《狗·貓·鼠》《二十四孝圖》《無常》三篇夾敘夾議，描述往事也批判現實穿插交織，有較多的雜文筆法。《藤野先生》《范愛農》重在寫人。融敘事、抒情、議論于一爐，以深沉的感情記事懷人，以白描和畫眼睛的方法刻畫人物，在往事追敘中閃耀著社會批判的鋒芒。簡析《朝花夕拾》的人物形象

一、作為敘事散文，十分注意人物刻畫，尤其是寫人散文。人物性格鮮明，如長媽媽樸質、愚昧，范愛農耿直古怪，藤野先生嚴謹認真。

二、刻畫人物方法有：運用白描和畫眼睛的方法。如范愛農眼球白多黑少。如實描寫，如寫藤野先生衣著馬虎等。飽含感情，常有凝練的抒情文字。

三、全書貫穿的人物形象是“我”——作者自己。“我”從充滿童心的孩提時代，到身受封建家長制迫害而萌發叛逆思想，離家出走，成為愛國青年等。既具有傳記意義，又因注意性格刻畫，“我”又是個十分成功的藝術形象。

第三章

郭沫若 分析評價《女神》所表現的“五四”時代精神

《女神》是“五四”狂飆突進精神的典型體現，它的思想內容集中在如下三個方面：

一、個性解放的強烈要求。在文學上，要求張揚自我，尊崇個性，以自我內心表現為本位。個性解放的呼聲通過對“自我”的發現和自我價值的肯定表現出來。如：《天狗》中的“天狗”這種沖決一切羅網、破壞一切舊事物的強悍形象，正是那個時代個性解放要求的詩的極度夸張。《浴海》的自我形象，同樣是實現自我個性解放的詩的宣泄。這種個性解放的要求不僅僅著眼于個人本身，詩人將個體的解放作為社會、民族、國家解放的前提，將它們融合為一體。《地球，我的母親》中可以看出他個性解放的要求呈現出了勞苦大眾利益的一致性。

二、反抗、叛逆與創造精神的歌唱。反抗、叛逆表現在：《女神》誕生之時整個中國是一個黑暗的大牢籠，這激發了詩人反抗的、叛逆的精神。如：《鳳凰涅磐》中的鳳凰雙雙自焚前的歌唱，對朽敗的舊世界作了極真切而沉痛的描繪。鳳凰的自焚，乃是與舊世界徹底決絕的反抗行動，是叛逆精神的強烈爆發與燃燒。《我是個偶像崇拜者》中詩人表白崇拜自然界與社會界一切象征生命的事物，來否定一切人為的偶像，一切扼殺生機的舊傳統，表現出對封建權威的極度蔑視。《匪徒頌》將列寧、羅素、尼采等人一起贊頌，表達了自己要步其后塵挺身反抗的堅決意志。

創造精神表現在：

1、《立在地球邊上放號》中相信不斷的毀壞和不斷的創造正是萬物萬事發展的法則。

2、對20世紀科學文明的謳歌，如《筆立山頭展望》。

3、對于大自然的神奇力量的歌唱，詩人筆下的大自然被充分的人化了。如《晨安》《光海》。

三、愛國情思的抒發。從《女神》中的《爐中煤》的年輕女郎，《鳳凰涅磐》中更生的鳳凰等形象，不難看出詩人對于祖國的深沉眷念與無限熱愛。簡述郭沫若小說的基本傾向和創作特色

郭沫若小說的基本傾向是強烈的愛國心和大膽反抗舊世界的叛逆精神。創作特色是主情主義，這種主情主義是屬于浪漫主義范疇的，是受到現代主義的影響。如《殘春》就是“五四”新文學中最早運用意識流手法的作品。歷史小說在郭沫若的小說創作中占有一個特別的位置。他們幫助讀者明善惡之分，知興亡之理。分析《女神》的浪漫主義特色

郭沫若的《女神》是一部浪漫主義詩集，主要特色有：浪漫主義精神。浪漫主義重主觀，強調自我表現。《女神》是“自我表現”的詩作，詩中的鳳凰等，都是詩人的“自我表現”。詩中的“自我”主觀精神，是強烈的反抗、叛逆精神，是追求光明的理想主義精神。噴發式宣泄的表達方式。浪漫主義以直抒胸臆為主要表達方式，詩中的直抒胸臆表現為噴發式的宣泄，《鳳凰涅槃》等詩最典型地體現這一表達特點。奇特的想象和夸張。如從民間天狗吞月，想象為天狗把全宇宙都吞了，“如大海一樣地狂叫”等。這種極度夸張的奇特想象最能表現強烈的個性解放要求和對舊世界的反抗、叛逆精神。

形象描繪的方式上，具有英雄主義的格調。語言方面，帶有強烈的主觀性的色彩。一些描寫自然的語句中，染上詩人當時的主觀感覺。分析評價《女神》在中國現代新詩發展史上的地位及不足

郭沫若的《女神》是開一代詩風的新詩集。這就是它在新詩發展史上的地位。

一、思想內容上。《女神》體現了“五四”時代精神。它徹底反帝反封建和反抗一切舊勢力的革命精神，對光明的向往等，是最強烈地體現了“五四”狂飆突進的時代精神。

二、在藝術上，《女神》是中國浪漫主義新詩的開山之作，開拓和形成了浪漫主義新詩流派。《女神》以鮮明的浪漫主義獨樹一幟。它強烈的感情，偉美的藝術形象等對當時和后來的浪漫主義詩人發生重要影響。

三、在詩歌形式上，《女神》是自由體詩的一個高峰，為詩歌的革新和創造樹立了榜樣。它完全沖破了舊詩格律的束縛。詩節、詩行長短無定，韻律無固定格式。

不足之處：他把形式的自由強調到絕端的地步，造成有的詩一瀉無遺，有的詩過于散文化。有的詩用語造句屬于生造，還夾入一些歐化語法。分析郭沫若抗戰時期歷史劇作的基本思想

郭沫若在抗戰時期的歷史劇基本思想是：

1、宣揚“舍身報國”的愛國精神，鞭撻賣國求榮的民族罪人。《棠棣之花》敘述的是戰國時義士聶政刺韓相俠累的故事。聶政是重義氣的俠客，但他刺俠累的行為超出了“士為知己者死”而升華為雪家國“公仇”而舍身報國的崇高行為。《屈原》中的屈原代表的是愛國的政治路線，以鄭袖等為代表的賣國路線。劇中的屈原受盡迫害而始終堅持斗爭。宣揚“把人當成人”的民權思想，鞭撻了暴君的黑暗暴政。《虎符》寫的是姬夫人舍身竊符，竊符后為不辱信陵君名聲而自戕身亡。整個劇本貫穿著“把人當成人”的主題思想。《高漸離》歌頌義士高漸離為刺暴君秦王不惜犧牲個人性命的英雄氣概，宣揚了“除掉暴君”的思想。分析郭沫若歷史劇的悲劇精神

以正義力量對垂死力量的對比懸殊的勇敢抗爭及其過程中身歷的磨難與痛苦。如屈原經常使人物處于兩難處境，來創造濃郁的悲劇情境，從中展示正義人物人格與道義的美。如聶嫈在揚弟英名與自取滅亡上的現實矛盾等。這些歷史劇充滿著悲壯的情緒，標志著中國現代悲劇藝術的新進展。分析《屈原》中愛國詩人屈原形象

郭沫若的歷史劇《屈原》塑造了戰國時代楚國的政治家愛國詩人屈原的光輝形象。他的性格特征是熱愛祖國人民、堅貞不屈、勇于和種種危害國家的邪惡勢力作斗爭及詩人的氣質。屈原的政治主張是面對強秦的侵略，聯齊以抗秦。為此，遭到了南后的迫害，南后以“淫亂宮廷”的罪名使他罷官。在險惡的政治環境中，屈原不是為個人榮辱，而是為國家的前途憂慮。他憤怒痛斥張儀。屈原的斗爭使南后老羞成怒，進行更的迫害，把屈原關在廟中，并陰謀毒死他。屈原憂國憂民的強烈情感，想火山巖漿。寫出了震撼人心的“雷電頌”，“雷電頌”是對黑暗勢力的憤怒詛咒，是對毀滅黑暗勢力的光明與力的歌頌。表現了屈原崇高的內心世界：痛恨黑暗、追求光明，不屈的斗爭精神和詩人的氣質。結尾屈原隨衛士到漢北人民中間去，寄托了作者的美好愿望。簡述《屈原》的浪漫主義特色和詩情

作者大膽地提出了“失事求似”的歷史創作原則，如劇中將屈原坎坷的一生濃縮在一天里展開，創造了嬋娟形象，以“淫亂宮廷”向屈原問罪等等，都參合著作家的大膽的藝術想象，藝術真實與歷史真實的統一。

根據歷史可能性的原則舍棄了人物某些非必然的生活情節而突出其精神，從而將人物理想化。如屈原潛到漢北以圖再起。噴發式的感情表達方式和大開大闔的戲劇沖突的結合，如《雷電頌》。簡述《屈原》的現實戰斗意義

《屈原》作為具有浪漫主義特色的歷史劇，其主題則是富有戰斗性的。因此抗戰時期的現實，和屈原時代的歷史有著驚人相似之處。這表現在：劇作中屈原堅持齊楚聯盟團結抗秦，反對強秦妥協的精神，具有堅持抗戰，反對妥協；堅持團結，反對分裂；堅持進步，反對倒退的現實意義。屈原的詛咒黑暗、呼喚光明的“雷電頌”，更是喊出了國統區人民的心聲，產生了強烈的社會反應和效果。

第四章

1917年-1927年的文學創作

分析評價《嘗試集》的思想和藝術形式及其地位與不足

胡適《嘗試集》的大部分作品是與主張科學民主、反帝反封建的新文化運動和文學革命基本一致的。

主要思想內容：反對封建專制，向往民主自由，針砭時政，揭露軍閥，如《威權》貫注著對封建禮教和倫理道德的否定、批判，如《孔丘》。表達了資產階級個性解放的時代要求，如《上山》，表達對勞動者人道主義的同情、悲憫，如《人力車夫》，流露出作者的愛國主義的感情，如《嘗試篇》，對積極進取精神的贊美

藝術形式：明白清楚，講求“可懂性”。一掃舊詩詞雕琢粉飾是白話詩迥異于舊詩詞的一大創新。平實、沖淡的意境。如《一顆星星》等平實的語言，常見的事物，含而不露的情調，展示出各自的韻味、意境。托物寄興。如《樂觀》化用“野火燒不盡，春風吹又生”的詩意，而以“樹”為喻，表達不畏摧折、終將獲勝的信念。在詩形和用韻上，句不論長短，聲不拘平仄，音節自然，用韻自由。

地位在于：最早嘗試用白話寫詩，思想傾向上與新文化運動，文學革命向一致。沖破舊詩律絕體的束縛，自創新制，是他的“詩體大解放”理論的實踐。胡適是白話自由體詩的開創者，《嘗試集》作為第一部白話自由體新詩集，在中國現代詩歌史上具有開創性的地位。正因為是“嘗試”，胡適的詩藝還不免幼稚，有明顯的不足：一些作品還未脫舊詩的窠臼，散發出“纏腳時代的血腥氣”；缺乏想象力，較少余香與回味；重理輕情，有些詩平鋪直敘。胡適的“嘗試”有勇，而創造無力。分析評價周作人小品散文的藝術特色與風格

周作人的小品散文以“平和沖淡”見稱于世。主要藝術特色與風格有：取材廣泛，不拘一格，具有相當濃厚的趣味性和知識性。今人古籍、偉人平民等無所不談。充分體現了語絲派自由隨便、無所顧忌的創作態度以及作者本人的廣見博識。恬淡從容，真率親切。寫法隨便，不矯揉造作，筆調自然流暢，舒徐自在。如《烏篷船》以致友人書的形式，介紹故鄉的風物，態度親切隨便，在不知不覺中洋溢著鄉情和野趣，在潛隱中透露出深厚真摯的故土之戀。簡素質樸，莊諧并出。含蓄耐讀的“簡單味”，有一種寓莊于諧、寓諧于莊。平和沖淡的藝術風格。分析評價《倪煥之》的思想和藝術

《倪煥之》是葉圣陶惟一的長篇小說。小說通過倪煥之形象的塑造，比較完整地寫出了中國知識分子從辛亥革命到大革命失敗這一歷史時期的追求與遭遇。小說展示了倪煥之性格發展的三個階段：

倪煥之是一個小學教員，他抱著“教育救國”的思想。他認為，改革社會在于人，而造就理想的改造社會的人在于教育。他有一套改革教育的思想，但真正實驗時卻受到社會惡勢力的阻擾。但它的最終失敗，卻是因為理想化教育出來的學生，進入社會后很快被那個社會同化，教育救國的理想破滅了。倪煥之覺悟到改造社會，要走有組織的群眾斗爭的道路。他從農村到了上海，參加了“五卅”運動。大革命失敗后他憂憤而病死。倪煥之道路，說明教育救國、個人奮斗道路不能改造社會，必須走集體主義、群眾運動的道路。這是作品重要的思想成就。

《倪煥之》在藝術上充分體現了葉圣陶的現實主義創作特色：真實自然、富有生活氣息。人物形象生動鮮明，風光習俗，以工筆細描。分析葉圣陶現實主義小說的特色和風格

冷靜觀察和客觀描寫。“意”常見于言外，“情”不外露文中，如《多收了三五斗》作者對農民的同情深深地潛伏在不露聲色的筆致后面。同情與諷刺兼備，是作者對小市民知識分子用筆的基本特色。對于潘先生等主人公，作者看不慣他們的怯弱、自私自利，不由得要刺他們一下；但他也深知他們的甘苦，造成他們這些不良表現的原因是復雜的，有時他們自己也不能掌握自己的命運。這樣既有諷刺，又有同情，于是諷刺也顯得溫婉。

結構多變，講究結尾饒有余味。如《倪煥之》以一個人的遭遇為縱線；《多收了三五斗》無一中心人物，頗有散文風。《多收了三五斗》《潘先生在難中》等不少小說結尾的藝術匠心，尤見功力。

語言平實、純正。葉圣陶的文學語言沒有“五四”作家常有的歐化氣味，為中國現代漢語的規范、健康做出了不可磨滅的貢獻。

簡析葉圣陶“教育小說”的思想內容和特點：葉圣陶以教育界、以學校生活為題材創作的小說叫“教育小說”，主要思想內容有：暴露舊中國教育界黑暗的內幕，并透過教育界而把批判的矛頭指向整個舊社會。如《一篇宣言》暴露反動當局對教育的迫害。嚴峻的解剖與審視知識階層。名篇如《潘先生在難中》里的潘先生，寫出了知識分子灰色卑瑣的人生和自私軟弱的性格。展現教育知識分子身上出現的革命反抗的一面。如《抗爭》中的郭先生、《城中》的丁雨生。在中國現代作家中，像葉圣陶這樣多方面地、深刻地、成功地描寫教育界的種種現象和心態者，并無第二人可與匹敵。葉圣陶是新文學史上最早和最有成就的“教育小說家”。簡析許地山早期短篇小說的特點

浪漫主義傾向和現實的內涵，外表浪漫實質寫實。異域色彩、宗教氛圍、愛情線索使他的作品具有浪漫主義色彩。借異域寫故土，宗教氛圍和愛情線索中常暴露現實社會的冷酷無情。思想和人物性格的復雜性。思想復雜性表現在他作品中的愛國民主意識、人道主義思想和宗教宿命傾向的矛盾；人物性格復雜性，如《綴網勞蛛》中尚潔，《商人婦》中的惜官，在逆境中，她們既有沉穩堅毅積極樂觀的一面，也有宿命傾向的消極面。

簡析許地山早期小說的浪漫主義傾向：許地山早期小說浪漫主義傾向有三要素：異域色彩。故事背景多為緬甸、印度、等南亞、東南亞國家，南國的自然、人文，風俗等使作品具有濃郁的異域色彩。宗教氛圍。既描寫了許多宗教習俗和活動，更著重描寫了具有宗教信仰的主人公的出世精神。愛情線索。情節上，幾乎都貫穿著一條愛情、婚姻的線索。簡析許地山后期小說《春桃》等作品的現實主義特色

許地山后期小說改變了早期小說的浪漫傾向，走上了切實的現實主義道路，代表作為《春桃》《鐵魚的鰓》。

1、《春桃》刻畫了一位下層勞動婦女春桃，在命運惡浪的捉弄前穩健地駕駛著人生之舟。戰亂使春桃的生活中同時出現兩個男人，這位樸實堅強的勞動婦女作出了自己勇敢的選擇，在“我是我自己的”的信念下，她和兩個男人開起了三人公司，以自己的意志支配自己的命運，表現了勞動者在生活的重壓下“相濡以沫”的高尚情操和道德準則。下層勞動者的真實描寫，自尊自強的勞動女性的塑造，顯示了作品以現實主義為特色。

2、《鐵魚的鰓》以報國無門的科學家雷教授的不幸遭遇、不幸結局為基干，把批判的矛頭指向國民黨當局的賣國政策，既歌頌了雷教授的愛國熱忱，又暗示了“科學救國”純屬幻想。《春桃》《鐵魚的鰓》以切實的現實背景和鮮明的時代色彩，改變了人們對他初期小說的觀感，從浪漫傳奇轉向客觀寫實。簡析許地山的散文集《空山靈雨》的思想和藝術

對人生哲理的玄想，是《空山靈雨》的基本內容。“生本不樂”的佛教多苦樂觀，他悠怨地對“死”的禮贊，流露出許地山思想的迷惘和矛盾。

平民主義的禮贊，如《落花生》它以質樸無華的語言，寫質樸無華的落花生是“有用的，不是偉大好看的東西”，自然地引發出為人的道理：“人要做有用的人，不要做偉大、體面的人”。

夫婦情感的抒寫，寫閨房之趣相思之苦，透露出性愛有信仰、人性與佛性的沖突，以及二者由共處到對抗的經路，而以人本主義對禁欲主義的勝利表明了作者終于棄佛入世的心路歷程。

藝術：“空”與“靈”的韻味境界，上《空山靈雨》在藝術上的獨特造詣。不少作品都帶著若隱若現、朦朧、灑脫的語言蘊含著破費咀嚼的玄理思辨。簡析王統照的長篇小說《山雨》的思想

《山雨》是王統照最重要的長篇小說，它主要思想有：

1、《山雨》傾注著作者對故鄉的深情。展現了當時北方農村在政治腐敗、經濟崩潰的雙重陰影下廣闊的生活圖景。作品通過對中農奚大有一家悲慘生活的描寫，把農民對故土的依戀、離鄉的無奈和流入城市尋求生活的艱辛一一寫出，在動蕩的社會背景下畫出了一幅新時代的“流民圖”。

2、對農民心態的細膩體察與表現。奚大有是個安分、憨直的農民，農村崩潰的現實，使這個依戀鄉土的農民一步步離開了鄉土，同時也一步步走上了反抗和覺醒的新路。簡析王統照小說創作的風格

縱觀王統照從20年代前到40年代的創作歷程，可以看到，他的藝術風格有著比較明顯的數度轉變，而對于象征的藝術手法，他始終都未釋懷。以《沉思》為代表的早期小說，以女人體模特兒象征藝術之美。作者的暗示和象征往往失之虛玄。《沉船》的象征意味比起《沉思》多了點凝重。

現實主義的力作《山雨》標志著王統照從早期的象征趨向寫實的重大轉變。《山雨》展現的廣闊生活畫面正是當時中國現實“山雨欲來風滿樓”的象征。寫實與象征較為融洽的結合 簡析冰心的“問題小說”的發展

1、“問題小說”起步，表現了探究人生意義的熱忱。代表作《兩個家庭》《斯人獨憔悴》揭露了“舊社會、舊家庭的不良現狀”。

2、宣揚愛的哲學。如果說初期“問題小說”只是問病源，不開藥方。《超人》則標志著冰心對種種社會問題開出了她的“藥方”——這就是“愛”的哲學。《超人》《煩悶》《悟》構成了冰心“愛的三步曲”，愛的核心是“母愛”。

3、冰心的思想中萌發的某種階級觀念。《分》將教授與屠夫的孩子從同一個產院的嬰室“分”道揚鑣的不同前途加以比照，透露了作者思想中開始萌發的某種階級觀念。簡析詩集《繁星》《春水》的思想和形式

思想：《繁星》《春水》主要內容是對母親、童真與大自然的謳歌。母愛、童真與自然之美已融為一體。冰心以最熾熱的語言謳歌母愛，把母愛宣揚為至誠至大、至高至上的偉力，把母親宣揚為孕育著一切的“萬有之源”。作者視兒童為世界上最純真、最可愛的朋友，以童真之美反襯社會之丑惡及世風的墮落。對大自然的禮贊，也與作者對母愛的宣揚一脈相承。

藝術：受泰戈爾的《飛鳥集》、日本俳句的影響，小詩多是以一至四行的體式抒寫個人即時的感興，托物喻理，常以哲理入詩。簡析《寄小讀者》的思想和形式

思想：《寄小讀者》是冰心著名的通訊體散文集，也是一本兒童文學作品。內容是敘寫她赴美留學旅途中及在美國的生活，貫串的是對母親、童真、大自然的禮贊和熱愛眷念祖國的感情。除這“三愛”之外，愛祖國是《寄小讀者》的重要內容。愛國主義把她詩文中的“三愛”升華到更高的層次。藝術：《寄小讀者》滿貯詩情，寫景如畫，藝術上具有抒情詩、風景畫的特色。

分析評價冰心創作中“愛”的哲學的內容

冰心的文學創作是多面的，小說、詩歌、散文，都取得了相當的成就，尤其是散文。而貫串于她的文學創作的，是“愛”的哲學。冰心的“愛”的哲學，其內容包括母愛、童真、愛自然、愛祖國。母愛、童真、大自然三者以母愛為中心而有內在聯系。童真是母愛的自然延伸，愛大自然與母愛也一脈相承。冰心的愛國主義也和母愛、親友之愛，對祖國河山之愛密切相聯。

“愛”的哲學是冰心文學創作的基本思想內容。

冰心文學創作中的“愛”的哲學具有凈化人的心靈、陶冶人的情操以及加強作品詩情的作用。散文集《寄小讀者》，是書信體兒童文學作品，寫了作者赴美途中及在美國的生活。“愛”是她散文集的主要內容：父母之愛、兄弟親人之愛，小朋友的愛等。在一切的“愛”中，母愛占著中心。冰心的“愛”的哲學的道德感情力量應充分肯定，在藝術上也使她獨樹一幟。

冰心的“愛”的哲學也有局限、不足。對于黑暗殘酷的現實，“愛”的哲學顯得蒼白無力。“愛”的哲學并非是解決社會問題的良藥。

簡析朱自清以事傳情類散文的思想藝術特點

朱自清以事傳情類散文指《背影》《給亡婦》等。

一、這類散文以致情感人，《背影》寫父子之情、《給亡婦》寫夫妻深情。

二、藝術上的特點是：用筆樸實平淡，沒有華麗的詞藻；事件也都是生活中的瑣事。如寫父親為兒子送行、買橘子等。構思上，棄巧取平。結構縝密、剪裁得當、濃淡相宜、反復點題，在淡淡的筆觸中營造濃濃的情意。朱自清的這類文章在樸素平淡的藝術形式中寓真情、風華。簡析朱自清借景抒情類散文的思想藝術特點

朱自清的借景抒情類散文，指《荷塘月色》《漿聲燈影里的秦淮河》等篇。這類散文的特點是：文中有畫。意境幽美，景物描寫細致而有神韻，使人可感可觸，如身臨其境。畫中有詩，情景交融。似詩如畫的美景中，流露出作者的復雜情思。月下荷塘的美景，透露出作者追求剎那寧靜的心境，反襯出作者因現實煩惱而產生的不寧靜心情。文字優美清麗，表現手法、修辭手法多樣。比喻新鮮生動，運用通感的手法。簡析朱自清對現代散文的貢獻

朱自清對中國現代散文做出了重要貢獻。他的“美文”數量不多，而精品不少。尤其是像以至情為特色的《背影》，以詩情畫意為特色的《荷塘月色》等，是中國現代散文中的名篇，奠定了他作為現代散文大師的地位。朱自清以自己的散文創作實踐，證明白話文也能寫出漂亮的“美文”，鞏固了文學革命的勝利成果。分析朱自清散文的創作特色

將自己真摯深厚的感情注入作品，以家庭生活為素材的作品中，多表現父子之情、夫婦之情、兒女之情等。如《背影》中父親的深情，《給亡婦》中悼妻與自懺之情，《荷塘月色》以景物之“靜”反襯心情之不靜。

情景交融的意境刻畫。文中有畫，畫中有詩。清華園的一個平常的荷塘，一到作者的筆下，簡直無美不備：淡淡的月色，田田的荷葉，組成了一幅意境幽美的工筆畫。

縝密精巧的構思。朱自清的散文大多篇幅不長，構思更見匠心。如《背影》里的四次背影四次眼淚，《荷塘月色》意在寫心中“頗不寧靜”，一路寫來，卻處處見“靜”。

清幽細密的語言藝術。如《背影》的質樸，《漿聲燈影里的秦淮河》的文字極富色彩感，呈現出視覺感官上的繪畫美，《荷塘月色》里的26個疊詞，頗有聽覺的美感。簡析《海濱故人》的思想和風格

《海濱故人》是廬隱的第一部短篇小說集。

思想：《海濱故人》在現代文學史上最早表現了女大學生們的生活，她們的思想和追求、苦悶和彷徨，流露出強烈的女性意識和現代意識。

風格：自敘傳的寫法。露莎的經歷幾乎就是作者的前半生的寫照。對女性戀愛、婚姻問題的探究。作者對男女之愛雖然有所希望，而更多的卻是疑懼。對異性的不信任感，導致了她對人生意義探究的答案傾向于“恨”，而不是愛。感傷、哀怨、悲觀的抒情。簡析廬隱小說題材和思想特點

對女性婚戀題材的偏好。她觸及了男女情愛中的各個側面。作者本人坎坷而豐富的感情生活，使她對“愛情”、“婚姻”獲得了相當深入透徹的理解。雖然她對人生問題的答案不同于冰心的“愛”，而反復地渲染異性的不可靠、愛情不是醫治人生的靈丹。廬隱的這些作品確實能給青年人更多人生的真諦與警悟，在感傷哀怨的基調中投射出力量。

廬隱小說的基調，深受中國古典言情小說和“婉約派”詩詞的影響，低沉郁悶。作者對女性心理大膽、真率、細膩的剖白，與社會心理、道德標準緊緊相連，從而突破了單純的男女之愛的描寫。簡析《沉淪》的思想

《沉淪》的主人公“我”是一個留日學生，因對愛情的渴望得不到滿足，又兼不堪忍受異族的欺凌，最后投海自盡。

小說大膽描寫了這個受“五四”思潮的洗禮而覺醒的現代知識青年“性的要求與靈肉的沖突”，以及由此而生的**性心理。追求個性解放的反封建意義。

作品最后通過主人公之口喊出的“祖國呀祖國！??你快富起來！強起來罷！”表達了郁達夫鮮明的反帝愛國思想，具有積極的思想意義。分析評價郁達夫小說的思想

郁達夫的小說突出表現了“五四”青年對個性解放的追求和被生活擠出軌道的“零余者”的哀怨。《沉淪》和《南遷》中的“他”等，心中交織著個人的積郁與民族的積郁，更感自身的凄涼，強烈地追求個性的解放，追求異性的愛情，甚至表現出某種**的心理。他們為自己只是一個生活的“零余者”落淚嘆息，但心中卻始終沒有減退追求理想生活的熱情，賦予形象相當深厚的感傷色彩。

鮮明地表達了愛國主義和人道主義的情懷。愛國主義如《銀灰色的死》《沉淪》等作品中，主人公作為弱國子民所受到的屈辱，使他們迸發出真摯的熱愛祖國，對于日本帝國主義的民族壓迫提出了控訴。人道主義如《春風沉醉的晚上》《薄奠》中通過“我”與煙廠女工、人力車夫的生活境遇的聯系對比，流露出“同時天涯淪落人”的慨嘆和對普通平民真誠的同情、摯愛，剖析了落拓下層知識者的心理及其在自漸中因受勞動者的感化趨于升華的過程。

頹廢的氣息，色與欲的描寫。《沉淪》中的主人公的精神心理、言行舉止表現出頹廢氣息。在消沉的外表下，跳動著作者熱愛美好人生，反抗黑暗現實的欲求上進的心。分析郁達夫小說的藝術風格

一、自我的寫真。“自敘傳”的色彩。相當多的作品中，可以看到作者的個人出身、經歷、個性等。第一人稱主觀敘事的角度，這個具有連貫性的主人公，是一個以“自我”為原型、浸透著作者本人強烈主觀色彩的文學形象。構成了時代的“零余者”的心史、情緒史。

二、感傷的抒情。郁達夫的小說通常都沒有完整的情節，注重抒發主人公抑郁寡歡的情懷，坦誠率真地暴露和宣泄人物感傷的、悲觀的甚至厭世頹廢的心境。他特別對憂傷的情緒感興趣。以感傷的抒情為中心的郁達夫小說，輕視情節的營構，而注重情緒的傾訴。

三、結構的散文化。郁達夫小說以抒情為中心，必然造就郁氏抒情小說的散文化傾向。如《沉淪》幾乎都沒有以完整的情節為中心的結構框架，也不講究謀篇布局。以人物情緒為中心，依人物感情的波瀾起伏結撰成篇。創造了現代小說中一種嶄新的體式——自我寫真的抒情小說。

四、流麗、清新的文筆。郁達夫的用筆與其主觀色彩、抒情傾向相契合，飽孕感情，富有色彩與節奏。很少使用靜觀的筆觸敘事、抒情、寫景。郁達夫小說的文學語言是與他獨特的文體風格高度一致的。分析郁達夫小說在文學史上的地位

郁達夫對自我寫真的抒情小說的實驗，呼應了20年代時潮的一個側面——浪漫而感傷的時代氛圍。吟唱出張揚個性、崇尚感情、表現自我的文學詠嘆調。從道德的角度、心理學的范疇對現代小說的表現領域進行了大膽的開拓，引領了一種以浪漫主義為其風神的小說派別，開創了魯迅為代表的寫實主義風格不同的小說創作路向。分析聞一多愛國主義詩篇的內容

歌頌祖國、思戀祖國。身在美國，他筆下流瀉出濃烈的思鄉念國之情。表現在《太陽吟》、《憶菊》中、《孤雁》中他以流落的孤雁自比，從內心深處發出“不如歸去”的感嘆。他眷念的家不僅僅是小家，抒發的情也不是小“我”之情，在一定程度上，正準確地代表了所有身在異國心念故土的炎黃子孫的共同心態。

反帝反種族歧視。一些詩篇中抨擊了“金元帝國”的罪惡，護衛民族尊嚴，抒寫華工的勞碌和遭受凌辱的境遇，喊出對民族壓迫的沉痛抗議。如《洗衣歌》中從另一個角度表現了對帝國主義“文明”的鄙視和中國人的正氣以及民族自豪感。在平易的訴說中，包含著對同胞的深厚同情與尊敬。

對軍閥統治下祖國黑暗現實的失望和對祖國新生的信念。《死水》等為代表的一些直面中國現實的作品中，一面為祖國人民唱出了悲哀的歌聲，表現出自己希望破滅的深深痛楚。另一面《一句話》中對自己心愛的祖國懷者總有“鐵樹開花”一日的信念，這就是一直淺埋在心底的“一句話”：“咱們的祖國”。簡述聞一多在新詩發展史上的地位

愛國主義詩篇。聞一多被朱自清譽為“五四”時期“惟一的愛國詩人”。他的愛國主義詩篇具有反帝反封建憎惡黑暗現實、期盼祖國新生的豐富內容。

對新詩格律的理論提倡和創作實踐。他提出新詩音樂美、繪畫美、建筑美的“三美”主張。《死水》《憶菊》《洗衣歌》等，既有愛國主義的思想內容，又有“三美”的藝術形式。這對于糾正白話新詩創作中態度不夠嚴肅、過于散文化的傾向，起到了積極作用。聞一多是繼郭沫若之后又一位對新詩成熟做出劃時代貢獻的大詩人。分析評價聞一多詩歌“三美”的新格律詩理論主張及其創作實踐

聞一多的詩歌理論對新月詩派有著很大影響。其詩論的核心內容是講究詩的“三美”：音樂美、繪畫美、建筑美。關于新詩“三美”的理論集中見之于他的《詩的格律》一文。

音樂美主要是指音節和韻腳的和諧，一行詩中的音節、音尺的排列組合要有規律。作者在繼承我過古典詩詞中的“頓”、借鑒西方十四行詩的“音步”的基礎上，提出了“音尺”。新格律詩的音樂美，其最重要的表現就是節奏感強。《死水》是聞一多自認為“第一次在音節上最滿意的試驗”的力作。全詩五節二十行。每行九字，這九個音節均由一個“三字尺”和三個“二字尺”組成，最后都以雙音節結尾。

繪畫美主要是指詩的詞藻要力求美麗、富有色彩，講究詩的視覺形象和直觀性。如《死水》中的“綠酒”、“白沫”、“翡翠”等。

建筑美主要是指從詩的整體外形上看，節與節之間要勻稱，行與行之間要均齊。《死水》《洗衣歌》等都稱得上是具有建筑美的范作。分析評價徐志摩的前期詩集的思想

徐志摩前期詩集是《志摩的詩》《翡冷翠的一夜》，大多具有比較積極的思想意義，在一定程度上反映了“五四”的時代精神。具體說來，主要表現在以下幾個方面：

追求光明與自由的思想。由于作者長期英美式的資產階級教育，他的關于“新的政治、新的人生”的理想，是英美式的資產階級民主政治與空想主義的混合物。如《嬰兒》里，寄托著他的政治理想。《為要尋一個明星》、《我有一個戀愛》抒發了作者對這一理想執著的追求。追求的過程中，他顯得自信、樂觀。由于他的政治理想與中國現實情況的矛盾，作者又感到這理想有如一個夢，作為中國資產階級開山詩人，他的內心也不無悲涼之慨。這些詩篇中，閃耀著資產階級個人主義的詩魄。

反映現實社會。如《太平景象》《人變獸》揭示了反動軍閥統治的罪惡，發出了對黑暗現實生活的詛咒。《先生！先生！》寫出了勞動人民的痛苦。這些詩篇，明晰地顯示了詩人關注現實、憎恨封建軍閥、同情下層勞動人民的人道主義、民主主義的傾向，具有積極的社會意義。

描寫愛情體驗。愛情詩是他全部詩作中最有特色的部分。他有時以自己的感情經歷為基礎，有時以假想的異性為對象，真摯、坦率地表現了對純真愛情的追求。如《起造一座墻》《望月》《決斷》《翡冷翠的一夜》等包含著反對封建倫理道德、要求個性解放的積極因素。

歌詠大自然。徐志摩把大自然稱為“最偉大的一部書”。不少詩作中，經常出現眾多美麗的物象景觀。如《再別康橋》《康橋再會吧》都以自己曾留學的英國劍橋大學的校園景色為對象寫出的佳作，抒發了對母校的深厚感情。簡述徐志摩后期詩集的思想

徐志摩后期詩集主要有《猛虎集》和《云游》，主要思想有：隨著革命的深入和愛情理想的破滅，他看到了中國社會的發展趨勢與他的資產階級理想之間的距離越來越大，于是苦悶更深。表現了較深厚的消極悲觀傾向。如《我不知道風從哪個方向吹》表現的是夢的悲哀。對革命的實踐和理論的恐懼和敵視。如《西窗》 分析徐志摩詩的藝術特點

真摯地獨抒性靈、追求個性解放是徐志摩詩歌的基本藝術個性。他的詩歌特別是其中影響最大的抒情詩，達到了相當高的藝術水平，其突出特點在于：

構思精巧，意象新穎。如《她是睡著了》以豐富的想象，描摹意中人的睡態，“白蓮”、“琴弦”等富有詩意的物象，營造出美妙的意境。《沙揚娜拉》中心意象是一朵不勝嬌羞的水蓮，用以狀寫日本女郎溫柔多情的神態，貼切傳神。《嬰兒》用產婦對腹中的嬰兒的企望，象征地表現了作者對資產階級理想的向往。

韻律和諧，富于音樂美。他在大量的四行一節的抒情詩中，常常使用重疊、反復、排比等手法。《再別康橋》開頭的短短四行中，三次反復“輕輕的”，造成纏綿中不乏輕快的韻律，在節奏感之外平添了旋律感。用韻上和諧中顯出變化。

章法整飭，靈活多樣。他的詩雖以四行一節式較多，但從整體上看，節式、章法、句法等

都各有變化，講究詩形而能不為其束縛。整飭中有變化，呈現出靈活多樣的體式。

詞藻華美，風格明麗。徐志摩的詩思富于想象力，表現為文詞的豐富，詞藻的華麗。夕陽中的金柳、潭底倒映的彩虹??織成了色彩明麗的畫面，使《再別康橋》別具一種溫柔纖麗的風情。簡述馮文炳小說的思想特色

表現出他對現實社會問題的關注，對鄉民命運的同情，較多的流露出對舊制度、舊禮教的不滿。如《柚子》。對一些善良的鄉村小人物關愛，贊美他們純樸的人性美和古樸的生活方式。如《竹林的故事》《桃園》田園山水之美有人物性情之美相得益彰。對于佳山秀水的留戀，加濃了廢名小說的隱逸傾向，長篇小說《橋》中表現最為充分。簡述馮文炳小說的藝術特色

抒情小說，浪漫特色，充滿恬淡清逸的抒情色彩，洋溢著田園牧歌的靜雅氣氛，傳達出遠離塵囂的浪漫主義氣息，從中透出一種悠悠的感傷。詩話小說，意境沖淡而詩情濃郁。自覺地把小說當成詩，追求獨特的意境、獨特的神韻。結構上大多屬于散文化的小說結構，不重情節而重情緒、意境的渲染，頗具古典詩詞含蓄而有跳躍性的特點。

簡述馮至的《作日之歌》的思想藝術特色

《作日之歌》是馮至在詩壇上確立地位的第一部詩集。對青春、愛情的歌頌，對生命的沉思。如《我是一條小河》。從平凡的生活中窺見社會與人生的真貌。對黑暗的社會現實發出了不平之鳴，也表達了知識者的苦悶。敘事詩的創作是馮至20年代中國新詩發展所作的獨到貢獻。如《帷幔》從中國民間故事與神話傳說中取材，反封建的色彩尤為濃烈。馮至的敘事詩，融抒情于敘事，為新文學敘事詩的起步，作出了開創性的貢獻。

簡述馮至的《十四行集》的思想和藝術特色

《十四行集》不僅代表了馮至詩歌創作的新成就，也代表著十四行體在中國的最高水平，馮至的《十四行集》是中國十四行詩成熟的標志。詩人關注國家、人民和人類、宇宙的根本問題。表現出了對詩情哲理化的追求，能從敏銳的感覺出發，注重從細節著眼捕捉詩意，在日常的境界里體味出精微的哲理。善于進行藝術的節制，內斂有度，不露“鋒芒”。利用十四行詩結構上的特點保持語調的自然，堪稱十四行體中國化的成功實踐。

第五章

茅盾 分析評價《蝕》三部曲的思想內容

《蝕》是茅盾的小說處女作，由三個系列中篇所作成：《幻滅》《動搖》《追求》。三部曲既有聯系又有區別，整個作品以大革命前后一群小資產階級知識青年的生活經歷和心靈歷程為題材，深刻地揭示了革命中的各種矛盾和階級分化。作者試圖表現“現代青年在革命壯潮中所經過的個時期：幻滅、動搖、追求：

一、《幻滅》中，作者描寫了一個抱著美好幻想的參加革命的小資產階級女性的悲劇。主人公靜女士從小在恬靜的家庭中長大，把革命也看作是一件詩情畫意的事，但現實的社會帶給她精神世界的“幻滅”。“幻想破滅”成了她思想弊病。從靜女士的生活過程中，我們可以看到小資產階級知識分子在踏入革命道路前后的思想境界，毫無準備的投入革命，革命動蕩中必然就回出現個人主義的悲觀幻滅心態。

二、《動搖》反映的是1927年春夏之交，“武漢政府”蛻變之前，湖北一個小縣城的**。主人公方羅蘭是革命隊伍中思想極不穩定的知識分子典型，在激烈的階級斗爭面前，他表現得軟弱動搖，以致讓人有機可趁。他對反動勢力打擊不夠，立場也不分明。在對待愛情上也表現出“動搖”的本性。一方面是結發之妻的純情包圍；另一方面是時代女性的性感誘惑。方羅蘭是屬于即保留著傳統道德，同時又呼吸時代新鮮空氣的知識分子，在兩者的選擇中，他永遠處在矛盾和動搖中。

三、《追求》是描寫在大革命失敗后，一群小資產階級知識分子在各自的追求中所遭受的不同悲劇命運。在上海悲觀、頹廢等是他們流行的通病，然而，不甘黑暗現實的壓迫，企圖作一次新的掙扎和追求。通過對張曼青的描寫揭示教育救國夢的破滅；通過王仲昭揭示愛情至上主義的美夢破滅；通過史循揭示了“失敗主義者”的失敗；通過章秋柳揭示病態反抗者的悲哀。《蝕》中的這些主人公，都難以擺脫精神上的枷鎖，只能用這種病態的反抗來宣告對黑暗社會的詛咒，他們不是不想有所作為，而是根本找不到前進的方向，所以才在黑暗中盲目地、消極地追求新的出路。簡析《動搖》中的胡國光形象

《動搖》中對土豪劣紳胡國光的形象刻畫得入木三分：政治上他是個投機革命的老奸巨滑的狐貍，玩弄反革命的手腕，善于偽裝保護自己。他會察言觀色，見機行事。他笑里藏刀，一旦革命是時機成熟，他就會毫不手軟地鎮壓革命。生活上，在剝削階級荒淫墮落的本質上，他給自己罩上了一層溫和的面紗。他的大度蒙蔽了一大批革命者，使他很快鉆進革命堡壘的內部。簡析《蝕》的藝術特點

一、再現與表現。作品采用了兩種不同的描寫視角（本意是客觀的，本能又是主觀的）。作品描寫了一群小資產階級知識分子的形象，并相當逼真地反映了大革命前后社會生活的動蕩，革命運動的起伏，具有鮮明的寫實主義的創作特征。

二、現實與象征相結合。如《追求》本是想寫成“又重新點燃希望的火炬，去追求光明了”的，然而結局卻是“幻滅”，它超出了客觀描寫的本意，而趨于本能的表現。作者常以象征主義手法賦予物體、自然景物等以特定的內涵。分析《子夜》的思想內容

茅盾《子夜》的主要思想成就有相互聯系的三個方面：①對中華民族資產階級悲劇命運的描寫。作品中描寫的吳蓀甫是上海工業界的巨頭，他開辦了規模很大的絲廠。作品還寫出一些中小工業資本家，但他們的公司、工廠最后都以經濟破產結局。破產的原因是帝國主義、買辦資本家、國民黨政權的壓迫。各種壓迫使得民族工業舉步維艱。再加上軍閥大戰，農村經濟破產，更加深了民族工業的恐慌。吳蓀甫等的失敗結局，說明了實業救國道路是不行的，表現了中華民族工業資本家的悲劇命運。②表現了30年代的時代特征。民族資產階級在帝國主義等的壓迫下為求出路，而加劇對工人的剝削和工人起而反抗的時代特征。吳蓀甫等使用各種手段壓迫工人，使得無法生活，只得被迫罷工。③對中國社會半封建半殖民地性質的深刻揭示。小說中矛盾的焦點是中華民族工業的命運。資本主義列強的在中國大肆傾銷剩余產品危及民族工業，而國民黨政府也以苛捐雜稅來排擠民族工業，買辦資本家操縱中國的金融、公債市場破壞民族工業，以吳蓀甫為代表的中華民族工業資本家在這重重壓迫下一步步走向破產結局。分析《子夜》里吳蓀甫的形象

吳蓀甫是中華民族資產階級的一個失敗了的英雄形象：吳蓀甫具有兩個方面的性格

一、果敢、自信。他的理想是發展民族工業，擺脫帝國主義及買辦階級的束縛，最終實現資本主義。因此，在與帝國主義經濟侵略的斗爭中，他表現出果敢、自信的性格。在與趙伯韜的斗法中，確實顯示了他沉著干練、剛愎自用。動搖、悲觀。公司的連連失敗，沉重的一擊之下，他那的動搖、悲觀就暴露出來了。當吳蓀甫與趙伯韜的斗爭中慘敗時，他的悲劇命運也達到了高潮。

二、吳蓀甫的性格充分顯示出民族資產階級的兩重性：一方面對帝國主義、買辦資產階級、封建主義的不滿；另一方面對工農運動和革命武裝極端恐懼與仇視。一方面對統治階級的腐敗制度與軍閥混戰的局面不滿；另一方面又依靠反動勢力鎮壓工人農民運動。兩重性使得他處在一個非常微妙的夾縫中，同時也決定了他命運的必然悲劇結局。民族資產階級有反帝反封建反官僚軍閥政治的可能性，然而由于當時政治和經濟上的種種關系，其反革命的一面又隨著革命的深入而暴露出來。簡析《子夜》里趙伯韜的性格特征和形象意義

《子夜》里的趙伯韜是個買辦資產階級的形象：他是美國壟斷資產階級走狗，并且與反動統治階級有關系，后臺的撐腰，他完全主宰著上海灘的金融市場。他的目的是消滅和吞并中國的民族工業。他是個心狠手辣的大魔王。在趙吳斗法中，他設下了個大陷阱，不遺余力地要把民族工業置于死地。作者還用他荒淫的生活方式來揭示他驕奢的性格特征，他玩弄各種女人，并以此為豪。在他帶有獸行的表演中，我們可以看出他帶有流氓習氣的洋奴精神。簡析《子夜》的藝術特色

一、宏大嚴謹的結構。作品以吳蓀甫為矛盾沖突的軸心，輻射出各種人物和事件。幾條線索錯落有致地進行鋪敘，其中以吳趙斗法為整個作品的主線，以此帶動其他幾條線索的展開，使之融合為一個有機的整體。整個作品的情節發展十分緊湊，時間跨度小人物眾多。徑緯交匯地建成了《子夜》這部作品的“網狀結構”。

二、心理描寫采用傳統的肖像描寫、人物語言描寫以及細節描寫的方法刻畫人物。對人物下意識和幻覺的描寫增強了整個作品心理分析的色彩。運用象征主義的手法。吳老太爺的一切言行總是圍繞著一個總體象征展開。分析評價《子夜》在中國現代文學史上的地位

《子夜》在中國文學史上地位，主要有兩點：

1、成功地塑造了中華民族資本家的藝術典型吳蓀甫形象。吳蓀甫是中華民族資產階級的一個失敗了的英雄形象。吳蓀甫具有兩個方面的性格果敢、自信和動搖、悲觀。吳蓀甫的性格充分顯示出民族資產階級的兩重性：一方面對帝國主義等不滿；另一方面對工農運動和革命武裝極端恐懼與仇視。一方面對統治階級的腐敗制度與軍閥混戰的局面不滿；另一方面又依靠反動勢力鎮壓工人農民運動。兩重性使得他處在一個非常微妙的夾縫中，同時也決定了他命運的必然悲劇結局。民族資產階級有反帝反封建反官僚軍閥政治的可能性，然而由于當時政治和經濟上的種種關系，其反革命的一面又隨著革命的深入而暴露出來。

2、《子夜》是一部規模宏大的對中國第一大都市上海作全方位描寫的文學作品。《子夜》是現代都市生活的廣闊畫卷，它描寫了工廠生活和工人運動，描寫了民族資產階級的奮斗，買辦資產階級的活動，金融、公債市場的**，都市各階層人物的面貌。它為中國現代都市文學開拓了廣闊的天地。簡析《林家鋪子》、《農村三部曲》的思想內容和藝術成就

《林家鋪子》、《農村三部曲》標志著矛盾短篇小說成熟期的到來。這些小說融外來形式技巧于現實主義的再現創作方法之中，深刻揭示出中國社會的本質和農村階級矛盾、階級斗爭以及農民、小商人的悲劇命運。

1、《林家鋪子》敘述的是“一·二八”前后江南小鎮林家小店倒閉過程的故事。小說以林老板的掙扎與破產為情節主線，以林小姐婚姻糾葛為副線，兩線交織成一個有機的整體。

2、整個作品的情節有起有伏，分層鋪開，首尾照應。作品以林老板與黑麻子、卜局長之間的沖突為主要矛盾，又以若干小事件作為多頭線索，展開紛繁的細節，使得情節發展有張有弛，而有井然有序。

3、《林家鋪子》實際上是當時社會的縮影，它展示了“一·二八”抗戰前后的民族危機和經濟恐慌，深刻地揭露和抨擊了國民黨反動派的大肆掠奪和欺壓小商人以及農民的罪行，從而挖掘了生活在水生火熱之中的中下層百姓的悲慘命運之根源。

《農村三部曲》包括《春蠶》《秋收》《殘冬》，以三部曲的形式深刻地反映了中國農村階級矛盾的日益深化，農民迅速破產的悲慘命運以及他們定會走上反抗道路的歷史必然。

1、《春蠶》通過描寫30年代滬凇戰役前后江南農村蠶農老通寶一家的養蠶“豐收成災”的悲慘事實，形象地揭示出帝國主義經濟侵略給中國農民帶來的民族災難。由于轉嫁危機與農民階級形成的尖銳矛盾，同時勾勒了兩代中國農民不同的思想與行為，預示著他們所走的不同道路。老通寶是受封建舊意識毒害很深的老一代農民形象。多多頭卻是一個正在覺醒之中的中國新一代農民的形象化身（從他對荷花的態度上可以看出他與眾不同的思想）。他在勤勞這點上與老一代農民有著共同點，與老通寶相比，他顯得豪爽、熱情，更有獨立見解。

2、作品中的景物描寫自然優美，在工細的筆墨中又有著深刻的象征意義。

3、作品用極細膩的筆法描寫了養蠶的程序、禮儀等民俗風情，為烘托人物的心境作了殷實的鋪墊。簡析《白楊禮贊》、《風景談》的思想藝術特色

《白楊禮贊》、《風景談》是茅盾在抗戰時期寫的散文名篇。思想上：歌頌北方敵后軍民團結一致在艱難環境中不屈不擾抗敵斗爭的崇高精神，歌頌延安人的新生活、新風貌，歌頌延安精神。

藝術上：《白楊禮贊》借物詠懷，具有濃郁象征色彩，景物、抒情、議論融為一體。《風景談》吸取電影的藝術手法，由六個場景組成，注意光、影、色彩、音響的搭配，有極強的畫面感。

第六章

老舍

分析老舍小說的創作特色

一、縱觀老舍的長、中、短篇小說創作，可以看到一個基本主題，那就是對于民族傳統文化的反思、批判。老舍繼承了魯迅的關于“國民性”的思考，在某些方面還顯出了自己新的開拓與新的特色。《老張的哲學》《趙子曰》《二馬》早期的長篇中，相當深入地剖析了中國國民的精神弱點，如被金錢銹損了靈魂的老張、渾渾噩噩的趙子曰、抱殘守缺的馬則仁。《二馬》中把中國國民性的解剖放進了世界民族之林這個大手術室中，具有宏闊的視野，也從獨特的角度對中國傳統文化進行了嶄新的透視。顯示了老舍開闊的文化意識。《貓城記》中對中國社會現實、中國傳統文化母體身上的毒瘤，其剖析達到了相當深入的地步。《離婚》中直面現實，把小市民的庸俗無聊與官府的衙門的黑暗腐敗連結在一起。表現了作者對民族文化批判意識已經達到自覺的程度，因而具有界碑的意義。《駱駝祥子》《月牙兒》對地層貧苦市民的熱情而深具痛惜之情的注視，形成了文化批判的另個側面，深入到了抨擊社會制度的層次。《四世同堂》表達了老舍希望在民族戰爭的烈火中清算歷史遺傳病的新的思想高度，滿懷著對民族性更新的信念。

二、以北京下層市民社會為中心，是老舍為自己的文化批判所開拓的領域。中國人的國民性在市民階層中體現得相當充分與全面，而北京又是保存中華民族傳統文化最為典型的古城。從某種意義上說，老舍的小說只有一個“主角”，那就是北京。

三、鮮明強烈的“京味兒”。寫北京、北京人、北京的文化和民情風俗，北京的景觀和地理風貌。“京味兒”表現在語言上，老舍小說的語言在北京口語基礎上的提煉，簡短生動，但一般不同于北京的方言土語。

四、幽默的格調。幽默格調多樣，具有幾重性。既有溫厚的同情，又有峻厲的諷刺。對下層貧民與某些小人物，他嬉笑怒罵的筆墨后面，不無辛酸、苦澀。對市儈、漢奸他的筆端噴出了無情的怒火。早期的兩部長篇有點鋪排“為幽默而幽默”。《二馬》則有所控制，是透出了靈氣的幽默；《離婚》標志著他幽默風格的成熟。獲得了“笑中有所思”的藝術魅力。通過祥子的悲劇分析《駱駝祥子》這部小說的思想

造成祥子的悲劇的主要有主客觀兩方面的原因：

從客觀上來說：是把人變成鬼的舊社會的逼迫。祥子想買自己的一輛車的愿望，只不過是一個獨立的勞動者的最低愿望，然而這一正當的愿望在那個社會里卻似乎成了奢望。祥子歷盡艱辛，三起三落。他不可能以一己力量與這個黑暗社會抗衡，而這個社會卻把他從“人”變成了“鬼”——個人主義的末路鬼。虎妞的誘騙。祥子的生活理想與虎妞的生活理想截然不同，存在著尖銳的沖突。他們的婚姻是沒有愛情“強扭的瓜”。這個一個資產者的丑女引誘與腐蝕無產者強男的悲劇。

從主觀上來說：個人奮斗的理想。祥子沒有能看清當時社會的本質，也沒有認識到個人奮斗根本不是勞動者人民擺脫窮困的求生之路。祥子的悲劇在于他的長期“執迷不悟”。個人性格上，心理上的弱點。接踵而來的打擊使祥子滋生了自暴自棄。他曾經全力反抗命運去最終屈從于命運的安排，他曾經對虎妞干預他的生活目的的企圖有所抵制卻最終受制于她，最后在虎妞生亡而小福子又自盡以后，他的理性徹底泯滅。他的道德之柱徹底崩潰，終于自我放縱，跌入了流氓無產者之列。

小說的思想：

1、祥子的悲劇在于他以血淚控訴舊社會對勞動者的無情壓榨和摧殘。小說真正地描寫了祥子的要求、掙扎淪落的過程，從而真實的了舊社會把人變成鬼的罪惡。

2、揭示了個人奮斗不是勞動人民擺脫貧困改變境遇的正確道路。祥子走的是個人奮斗的道路，其思想基礎是個人主義。個人奮斗順利的時候，表現為要強上進；遇到挫折，會自私自利。在屢受打擊后，個人奮斗就變為自暴自棄，從自私自利變為損人利己。小說對祥子個人奮斗道路的批判，也揭示了悲劇的思想根源。說明祥子個人奮斗道路是走不通的。分析祥子的形象

老舍的《駱駝祥子》的祥子是城市地層社會勞動者的形象。在他的不幸遭遇中，作者突出了對他性格的刻畫，體現了強有力的悲劇意味，這是通過主人公“精進向上-不甘失敗-自甘墮落”的命運三部曲展開的：

1、祥子初到北平，懷抱著尋求新的生路的希望，開始了他的個人奮斗史。他年輕力壯，善良正直，樂于幫助與他同命運的窮人。他堅韌頑強的咬著牙，用孤苦的掙扎編織著美麗的夢想。

2、祥子連遭厄運，主要可以分為事業上的買車與個人生活上的娶妻兩方面。命運的安排卻是他追求不可得，躲避的被強加。所有這些，都表明祥子在命運的作弄面前不甘失敗，竭力掙扎和抗爭的生活姿態。

3、當虎妞病亡、祥子為葬妻而不得不再一次賣掉車子，此生已不復再有希望買車，又得知自己的意中人小福子也已不在人世時，終于不堪這最后的沉重一擊。長久以來潛藏在他人性下的野性、獸性惡性發作，他吃喝嫖賭，如行尸走肉。殘酷的現實扭曲了他的性格，吞噬了這個一度有著強大生存能力的個人奮斗者。

形象的意義：

2、祥子的悲劇在于他以血淚控訴舊社會對勞動者的無情壓榨和摧殘。小說真正地描寫了祥子的要求、掙扎淪落的過程，從而真實的了舊社會把人變成鬼的罪惡。

3、祥子的又一典型意義是：揭示了個人奮斗不是勞動人民擺脫貧困改變境遇的正確道路。個人奮斗順利的時候，表現為要強上進；遇到挫折，會自私自利。簡析老舍長篇小說《二馬》的思想和幽默特色

1、老舍的長篇小說《二馬》思想上的重要特色是對國民性的剖析。作者把二馬放在英國環境中考察，在中英民族性對照和老馬、小馬新舊兩代人對比中，剖析中華民族性弱點。

老馬是中國老派人物，人雖正派，但抱殘守缺，他的人生哲學是“好歹活著吧”。他無所作為，一輩子未做過官卻又是官迷，開口閉口以做官為上等。

小馬則是感作感為，富有進取心，具有面向潮流走向開發的個性。

在中英民族性對照和新舊兩代人對比中，小說對以老馬為代表的中國傳統文化和國民性弱點作了深刻批判。

2、小說也暴露了英國的種族歧視和偏見。

藝術上：《二馬》標志著老舍幽默風格的形成，通過對人物的不合時宜的可笑行為的描寫引導讀者在笑中反思。如老馬在店鋪中擺店主架子，開著店鋪卻瞧不起做買賣，重面子輕法律等。簡析《貓城記》思想的復雜性

寓言體小說《貓城記》寫一個漂流到火星上“貓國”里的機師在貓國都城的所見所聞，在科幻小說的外衣下寄寓著明顯的政治諷刺意旨，為一個行將沒落的社會（當時的中國）寫照。

1、作品借貓人丑惡行徑的描寫，對中國這個古老民族的劣根性作了淋漓盡致的剖析。

2、間接地抨擊了國民黨政府內政外交的腐敗、無能。

3、對革命力量進行了不正確的嘲諷。

4、在對民族前途的瞻望上，又染有比較濃厚的悲觀色彩。作品的基本傾向則是表達了對統治中國的國民黨政權的無情抨擊與對半殖民地半封建的舊中國國民性的嚴厲批判。簡析老舍長篇小說《離婚》的思想和藝術

老舍的長篇小說《離婚》通過對北平財政所和幾個科員及其家庭**的描寫。

1、暴露和批判了舊中國官場腐敗，社會黑暗。科員們整天無所事事、勾心斗角。如一肚子壞水的科員小趙。作品雖然描寫的是點滴小事，但暴露和批判了舊中國的社會制度。

2、暴露和批判了因循守舊、凡庸的國民劣根性和生存哲學，對這種小市民性格和性格形成的社會生活環境等作了全面系統的挖掘。如主人公張大割就集中了北平市民社會的凡庸空氣。

藝術上：《離婚》標志著老舍幽默藝術的成熟，語言含蓄而機智，幽默適度而有節制。簡析老舍短篇《月牙兒》《斷魂槍》等的藝術成就

老舍的短篇佳作有《月牙兒》《微神》《斷魂槍》

《月牙兒》寫母女兩代被迫為娼。小說結構精致玲瓏，“月牙兒”貫穿全篇。“月牙兒”是主人公命運的詩意象征。還具有渲染氣氛、烘托意境、含蓄點題等多重作用。加強了作品的詩的韻味。作品兼具散文詩之風，抒情味極濃。

《微神》也寫暗娼。主人公自尊而倔強，不受人憐，具有人性美，藝術上也具有詩情濃郁特點。

《斷魂槍》寫拳師，寫時代巨變中名拳師沙子龍的復雜心態。理智上認識到時代的狂風已把過去的世界連同自己的事業吹走，感情上卻對過去的世界有著無限的留戀。這一人物具有深刻的典型意義。簡析《駱駝祥子》中虎妞形象及其對祥子悲劇的意義

虎妞在小說中兼有雙重身份：車廠主劉四的女兒，人力車夫祥子的妻子。

1、這似乎是矛盾的兩面兼于一身，使虎妞的性格呈現出二重性：

一方面，她沾染了剝削階級家庭傳給她的好逸惡勞，善玩心計和市儈習氣，她缺乏教養，粗俗刁潑；另一方面，她被父親出于私心而延宕了青春，心中頗有結怨。

2、她對愛情與幸福的追求長期被壓抑，身受封建剝削家庭的損害，心理也因之**，虎妞是劉四的另一種壓迫對象和犧牲品。在她有祥子的婚姻問題上，她并不是真的甘心做一輩子車夫的老婆，而是在很大程度上企圖把祥子也拉上她生活理想的軌道。

3、當然，虎妞對于祥子，也不能說是沒有一些感情。祥子也得到她的關心——一種虎妞式的、近乎粗野的“疼愛”；而更多的，是她那種畸形的、祥子所接受不了的性的糾纏與索取，這是完全從她自身的需要出發，甚至也可以說，就是對祥子心靈和肉體兩方面的摧殘，她害了祥子。

不合理的社會和剝削家庭造成了她的不幸，而她介入祥子的生活，又造成了祥子身心崩潰的悲劇結局。虎妞是祥子向上進取的阻力和障礙，是導致祥子走向墮落的外在原因之一。分析《駱駝祥子》的藝術特色

一、結構緊湊，落筆謹嚴。

作品以祥子的“三起三落”為發展線索，以他和虎妞的“愛情”糾葛為中心，兩相交織，單純中略有錯綜。既通過祥子與周圍人的關系，把筆觸伸向更廣大的不同階級、不同家庭的生活面貌，真實地反映了社會的黑暗景象，又借此自然地揭示了祥子悲劇的必然性與社會意義。

二、豐富、多變、細膩的心理描寫。通過以下方面來表現：

1、祥子的個性沉默、堅韌乃至木訥，心理描寫就補充了祥子不善言語的個性。

2、以動作、情狀寫心理。

3、從語言方面寫心理。

4、通過作者直接的剖析，托出祥子心理的變化。

5、通過別人的眼睛觀察祥子的心理。

6、借助祥子眼中景物的變化來襯托心理。

三、鮮明突出的“京味兒”。

1、對北京的風俗民情、地理風貌、自然景物的描寫。祥子及其周圍各種人物的描寫別置于一個老舍所熟悉的北平下層社會中。虎妞籌備婚禮的民俗的交代；北平景物的情景交融的描寫到祥子拉車路線的詳細敘述，都使小說透出北平特有的地方色彩。在烈日與暴雨下拉車的祥子，對瞬息間變化莫測的大自然的感受，既切合北平的自然地理情況，又與祥子這個特定人物的身份相一致。

2、“京味兒”還強烈地體現在小說的語言上。提煉了北京口語，生動鮮明地描繪北京的自然景物和社會風情，準確傳神地刻畫北平下層社會民眾的言談心理，簡潔樸實、自然明快。人物語言，都是個性化的；敘述語言也多用精確流暢的北京口語。簡析《四世同堂》中祁老者的形象

祁老者是“四世同堂”的祁家的長者：

1、他思想守舊，膽小怕事，頑固地想照陳舊的法規維持全家族的生活。當侵略者點燃的戰火燒到家門口的時候，他還一廂情愿地力圖保住自家的安寧。國家和民族的危亡，他似乎置若罔聞。

2、他持有傳統觀念的偏見，瞧不起大雜院的普通人家。

3、當戰爭初起時，他認不清日本侵略者的野心，但隨著殘酷的戰爭現實擊碎了他安度晚年的幻夢，他心中逐漸萌生了仇恨和反抗的種子，他怒斥侵略者的罪惡和賣國者的丑行。老一輩北平市民覺醒的過程，在祁老者身上得到了信服的反映。簡析《四世同堂》中祁瑞宣的性格

祁瑞宣是“四世同堂”的祁家第三代，既有從老一代市民身上留下來的性格特征，又接受了新式教育，這就使他的內心和行動都充滿了矛盾。

他是祁家的長房長孫，在他的思想和性格的發展過程中，存在著來自新與舊兩方面的作用力。他善良，正直，具有愛國思想，卻又軟弱忍從，受著傳統文化思想的束縛，既想“盡孝”，又想“盡忠”，只得在不能兩全的境地中優柔寡斷，苦悶不已，在他身上集中體現了家庭觀念與民族意識之間的矛盾。他的思想中愛國思想還是占主導面，但他最終還是從矛盾、苦悶中得到解脫，走上反侵略的新生之路

瑞宣從苦悶中覺醒走向反抗的過程，是體現在他身上的國民精神弱點被逐漸清除的過程，是他不斷擺脫傳統文化影響的過程。簡析《四世同堂》的結構特點

一、全景式、多線索的廣闊場景。

1、《四世同堂》從時間上來說幾乎跨越了八年抗戰的全過程。

2、從空間上說，它的筆觸遍及北平的小胡同、大雜院等，簡直就是一副淪陷了的北平社會的全景圖。

二、在人物關系的設置上，呈輻射型、網絡狀展開。它以小羊圈胡同的祁家四代人為中心，間以多重矛盾，既有中國人民與外國侵略者的矛盾，又有維護民族尊嚴者與出賣民族利益者的矛盾，也有同一個家庭內部的上與下之間、正與邪之間的矛盾，但結構嚴謹、勻稱、完整。簡析《四世同堂》的文化反思色彩

《四世同堂》有一個鮮明的特色，這就是比較濃厚的文化反思色彩：

1、小說中心的祁家，實質上是中國封建禮教堡壘的象征，祁老者引為自豪的“四世同堂”正是傳統家庭倫理的理想結構。老舍抓住了維系這個堡壘的內在文化紐結，把它置于小羊圈胡同的具體環境和廣闊深邃的民族抗戰的歷史文化背景上加以表現，對體現了民族文化精髓的北平文化進行了沉痛的反思。

2、小說以明確的批判意識揭露了浮游在北平市民中的民族劣根性，以理性審視的目光，對“民族的遺傳病”作了穿透性的剖析。企望在戰火中焚毀國民性的劣根性，顯示了改造與重塑“國民性”的努力。分析《四世同堂》的思想內容

老舍的宏篇巨著《四世同堂》由三部連續性的長篇《惶惑》《偷生》《饑荒》組成。反映的是抗戰期間北京淪陷人民的苦難生活及其覺醒和斗爭。作品以祁家為中心，廣泛地描寫了北京市民階層的各式人等。

小說的思想內容可分為以下三點：

1、是異族統治下靈肉遭受折磨的痛史。亡國奴的生活是慘痛的。物質極度匱乏，人民陷于饑餓之中，生命沒有保障。

祁天佑安分守己卻以莫須有的罪名被日寇槍殺；錢默吟老詩人被日寇抓住嚴刑拷打長期監禁；祁瑞宣作為教師面臨著要他教日語的苦惱。

2、是憎恨侵略者、民族敗類，也恨惶惑與偷生的國民性的恨史。小說描寫了日本侵略者的罪行，也刻畫了一批漢奸形象。如大赤包、藍東洋、冠小荷等。漢奸沒有好下場，也是作家憎恨感情的體現。

3、是頌揚愛國主義與民族氣節，激勵人民奮起抗爭的壯史。如通過愛國詩人錢默吟，他深明大義，重視民族氣節；祁瑞宣和老三后來也一起抗日等，頌揚了民族氣節和中華民族不甘淪為亡國奴的抵抗精神。

第七章 巴金 簡析巴金《滅亡》的思想內容和杜大心形象

《滅亡》是巴金第一部帶有自傳色彩的中篇小說：

思想內容：作品通過一個無政府主義者杜大心的形象，真實地描述了自己從參加社會運動以來的心靈歷程。真切地反映出某些青年知識分子在白色恐怖下的躁動、激憤與反抗的心理。

人物形象：杜大心是一個帶有小資產階級狂熱性的革命者，他患有嚴重的肺病。肺病使他看不到人生的前途，過于強大的黑暗換金個又使他看不到人類的前途，最后白白犧牲了自己。簡析巴金早期表現社會革命的作品的思想藝術特點

巴金早期表現社會革命、探索青年革命道路的代表作品有《滅亡》《新生》《愛情三部曲》等。

這類小說的思想藝術特點是：

1、無政府主義者的深刻印痕，如《滅亡》中的杜大心、《電》中的敏都走上暗殺的恐怖主義道路。表現出個人“革命”行動絕對自由，無紀律約束的特點。

2、人物性格理想化、類型化。如杜大心等都拼命工作，都患重病，都內心苦惱而苦行僧似的生活，都是人格高尚。

3、藝術上主觀傾訴、激情宣泄、激憤、絕望、哭訴的抒情風格。簡析《激流三部曲》的思想內容

《激流三部曲》由《家》《春》《秋》三部長篇組成。其思想內容為控訴封建大家庭的罪惡腐朽及其走向崩潰，表現了青年一代的民主主義覺醒及其反封建斗爭。

《家》描寫高家祖孫之間的矛盾，以三個女性的悲劇控訴封建家庭的罪惡，以覺明抗婚覺慧出走表現了青年一代民主主義覺醒和反抗，高老太爺在絕望中死去標志封建大家庭開始走向崩潰。

《春》繼續這一主題。惠和覺新相愛，但由于封建包辦婚姻釀成了悲劇；淑英則在覺民等的幫助下，敢于反抗包辦婚姻離家到上海，走上新生。

《秋》寫封建大家庭徹底崩潰。一方面一些年輕生命的悲劇在繼續，另一方面敗家子變本加厲的揮霍，最后把高公館賣掉，大家族解體。簡析巴金小說創作風格的演變

巴金小說的創作風格大致可分為兩個階段： 1、1929-941年為早期：主觀色彩濃厚，風格多樣，熱情是他作品中最穩定、最有價值的東西。2、1942年后：熱情有所收斂，風格由多樣趨向統一，在客觀寫實的日常生活瑣事中寄托人生理想，風格樸素自然。《還魂草》是風格轉變的代表作。這種風格演變有三個標志：

1、“家庭”涵義發生變化。早期“家庭”是黑暗的象征物。后期“家庭”是強權的對立物，作家珍惜的倫理組織。

2、作家塑造英雄形象的熱情向塑造平凡的小人物轉化；理想化、類型化的單純性格轉向生活化、立體感的復雜性格。

3、作家的人道主義思想本色越來越顯示出來。簡析《家》的藝術特點

《家》是一部具有很濃的主觀情感色彩的現實主義作品。

1、它再現了五四時期內地四川封建勢力濃重但五四時代浪潮已沖擊著古老土地的典型環境，作品中的祖孫間的矛盾沖突也正是當時典型的社會矛盾沖突，塑造了高老太爺、覺新等典型環境中的典型性格。許多生活細節也具有現實主義的真實性。

2、作者極端憎恨就制度舊家庭，熱情歌頌敢于反抗舊勢力的新生力量。強烈的愛憎感情滲透于《家》中，使《家》具有很濃的抒情色彩。或通過作品中人物抒發對舊制度的憤懣；或通過人物的心靈描寫來傾訴舊制度的黑暗，如鳴鳳投湖前的心理描寫。分析評價《家》的思想成就

《家》的思想成就有三方面：

一、揭露和控訴的封建大家庭罪惡。這集中表現在三個年輕女性的悲劇中。

梅是封建婚姻制度的犧牲品。她是舊式才女，與覺新青梅竹馬。但父母之命的婚姻制度，使有情人不能成眷屬。封建婚姻給她帶來的是不幸、痛苦，最終抑郁而死。

鳴鳳死于封建家奴制。高老太爺把她送給六十來歲的馮樂三為妾，她最終以投湖自盡的方式來抗議黑暗的社會。

瑞玨是封建倫理和迷信的犧牲品。她溫柔賢淑，是典型的賢妻良母，對梅也是感情真純。但封建倫理和迷信導致瑞玨難產而死。

這一切的悲劇都是由于封建家長制。三位女性的悲劇及高家的一切罪惡，都和封建家長制及其代表人物高老太爺有關。家長制使高家這個典型的中國舊式大家庭成為一個罪惡的深淵和黑暗的王國。

二、《家》表現和贊頌了年輕一代民主主義的覺醒及其反封建斗爭。

高家的第三代中的覺民、覺慧就是覺醒青年的代表。

覺慧在學校里參加了反對軍閥的**，和同學一起半反封建的刊物，在家里支持覺民抗婚，怒斥“捉鬼”鬧劇，并離家出走到社會上去，成為封建家庭的叛逆者。

覺民是個個性主義者。他和琴的自由戀愛，反對封建包辦婚姻，決然離家抗婚。

覺慧、覺民代表著一種生氣勃勃的青春力量，一種反對封建的叛逆力量。

三、對封建大家庭的腐朽及其在時代潮流沖擊下趨向沒落、崩潰的描寫。

高家是官僚地主家庭，成都北門首富，書香門第。表面上很融洽，內里卻極其腐朽。第二代克安、克定便是高家腐朽的敗家子的代表。克定在外面吃喝嫖賭。克安和他狼狽為奸。這個大家庭經濟上揮霍虧空，精神上腐朽分裂。高老太爺一死，克定等在靈堂前就把家分了個徹底，“四世同堂”的封建大家庭崩潰解體了。

內部的腐敗導致大家庭徹底崩潰，時代潮流沖擊下產生的新生代進一步敲響了封建家庭的喪鐘，使小說具有鮮明的時代色彩。分析《家》中覺新的形象

覺新是一個復雜性格的人物。他是一個清醒認識到自己悲劇命運的懦夫。

1、自愿的犧牲自己。因為受到過五四新思潮和反封建的新空氣的影響，他切身認識到封建家庭制度必然崩潰的命運。但他受到的封建教育和封建家庭倫理觀念的影響太深，作為封建家庭的“孝子賢孫”，使他自愿地挑起家庭的擔子。他自愿為家庭犧牲自己，不敢反抗。

2、他是一個自覺的懦夫，對封建家長的專制意志處處退讓、順從甚至做幫兇。他犧牲了梅、瑞玨，還勸說覺民接受高老太爺定的馮家的親事。

為了維護封建家庭他付出了自己和親人的慘重代價。覺新的悲劇是封建末世的封建知識分子的悲劇。他清醒的認識到自己的命運，由此產生了絕望、悲觀等心態。這一形象對現代中國的某些知識分子具有很大概括力。簡析《家》中高老太爺的形象

高老太爺是封建制度的人格化。

1、高家的家長，依借封建制度和倫理道德來統治這個大家庭。他是高家一切悲劇的元兇。他要抱承重孫，于是依封建婚姻制度而造成了梅和覺新的悲劇；把鳴鳳送給馮樂三為妾；甚至在他死后還受到迷信保護造成瑞玨的悲劇。但他對兒孫也有溫情的一面，這是表現了他實現“四世同堂”家庭形式的一種滿足。

2、高老太爺是封建末世的家長制代表人物，他是在理想幻滅極度失望后病死的。臨死前他破天荒地答應取消覺民婚事要覺民覺慧不要走，是他為維護封建大家庭所做的最后的努力。他是帶著幻滅感死去的。他的死具有象征意義，敲響了封建制度的喪鐘。簡析《家》中覺慧的形象

覺慧是封建家庭大膽而幼稚的叛逆者。

大膽表現在：他受五四思想影響，以改造天下為己任，積極參加社會活動，在學校里參加了反對軍閥的**，和同學一起半反封建的刊物，在家里中，和鳴鳳戀愛，支持覺民抗婚，怒斥“捉鬼”鬧劇。他極端憎恨這個家庭，第一個沖出封建家庭的牢籠，成為封建家庭的叛逆者，代表著青年人追求真理的道路。

幼稚表現在：他以個性解放為武器，對封建家庭的認識是個逐漸的過程。

覺慧是五四時期具有民主主義覺悟的知識青年形象，舊家庭禮教叛逆者的形象。分析《寒夜》的思想

《寒夜》是巴金解放前最后一部長篇小說，標志著巴金在現實主義藝術探索中所達到的最高成就。他寫這部小說是為了“控訴舊社會、控訴舊制度”，是為了“宣判舊社會、舊制度的死刑”。小說是通過三個小人物的感情糾葛和凄涼命運來展示這一主題的。

小說描寫一個走向崩潰的家，是一個新文化運動中的新型家庭模式：

汪文宣和妻子都是新文化運動的產物，他們大學畢業，追求愛情與理想的統一，對生活充滿著信心和勇氣。由于貧困與疾病的折磨，特別是在長期仰人鼻息的社會環境中討生活，他們的理想都發生了巨大扭曲。

汪文宣成了一個可憐的小公務員，懦弱、多病。曾樹生則憑著美色當了資本家銀行的“花瓶”。這種貧困以及心理的沉重負擔給家庭帶嚴重危機。加之汪文宣的母親的加入，婆媳不和使原有潛在的感情矛盾進一步復雜化，終于陷入無以自拔的悲劇。最終，曾樹生隨人而去，汪文宣在吐血中身亡。簡析《寒夜》的藝術特點

《寒夜》在藝術上達到了巴金所追求的無技巧的境界，風格樸素自然，是巴金最優秀、成熟的現實主義杰作。

1、抗戰時重慶的典型環境和這環境中產生的最普通的小人物悲劇性格和命運，揭示出人物命運的社會根源。

2、情節發展在日常生活瑣事中推進；結構布局，一切象現實生活本身一樣流動。

3、人物平凡，具有復雜性格和復雜感情。

4、大量的客觀生活細節和日常生活瑣事的描寫支撐了小說的框架，這使得作品逼近生活，表現出一種與現實生活渾然一體的藝術境界。簡析《寒夜》中汪文宣的性格

《寒夜》的主人公汪文宣是個為了生活在圖書公司整天埋首做校對工作的小公務員。菲薄的工資、貧困的生活，、庸俗勢力的社會、仰人鼻息的環境，使汪文宣曾樹生年輕有為的性格發生扭曲。汪文宣善良而懦弱無能，雖勤勞做事但仍受歧視，因正派不善巴結而心情郁結。家庭少有歡樂，婆媳經常不和吵架，使得他左右為難。在單位受氣，在家又兩面受氣，終于肺病發作死亡。

簡析《寒夜》中曾樹生的性格

曾樹生是個個人主義者。

健康、漂亮、追求幸福和自由，她無法容忍丈夫毫無生氣的生活方式和婆婆的惡語中傷，整個家庭都籠罩著一股死亡的氣息，她感到了壓抑，并本能地企圖擺脫這種壓抑，于是她面臨著道德的抉擇和感情的折磨。最終因受不住生活希望的誘惑而離棄了丈夫和家庭。完全是一種個人意義上的追求幸福。因而也談不上是追求個性解放的資產階級女性；她只是一個困境中企圖拯救自己的婦女，她靠自己的選擇來確定自己的生活價值意義。

因此，在這個人物身上產生出一種反道德、重自我的新型現代女性的道德特征。

第八章 沈從文 簡述沈從文的創作思想

1、沈從文把創作看成是自我生命意識的自由表現。在小說中表現真實地自我，自由地寫自己所經歷的題材與所經歷的磨難，以及心靈的真切感受，其作品幾乎可以看成是他的“自敘傳”。

2、對人性的謳歌與表現，是沈從文在創作中一以貫之的審美思想。這種創造思想是受到“五四”新文化運動與思潮的積極影響。沈從文把表現人性看成是美的至極，把它當作文學表現的終極的理想。他筆下的各種勞動者都表現出真、善、美的人性。生命、人性、自然三者的統一，構成了“一種愛與美的新的宗教”。分析評價《邊城》中的“邊城世界”的特點和意義

《邊城》是沈從文的一部優秀的中篇小說。

一、《邊城》用人性描繪了一個瑰麗而溫馨的“邊城”世界，一個充滿“愛”與“美”的天國。

1、這里人性皆真、善、美。人人勤勞，為他人作奉獻。如老船夫忠于職守，對過河人分文不收，實在難卻的則買了煙茶再招待鄉親。船總順順雖是富人，但常常體恤窮苦人，老船夫死后，他資助并組織安排料理喪事。商客、妓女等各式人均待人以誠，表現出仁厚、純樸的土性鄉風。加上美麗的自然環境，儼然是如詩如畫的世外桃源。

2、集中表現“邊城”世界人性美的，是發生在這里的一個愛情悲劇，這個故事也同樣建立在人性思想的基礎之上。船總的兩個兒子天保、儺送同時愛上了老船夫的外孫女翠翠，而翠翠卻是心屬儺送。天保求婚未成，失望之下駕船外出而以外溺水而死。船總在大兒子死后，一時未答應儺送娶翠翠的要求，使儺送與其父發生爭吵而遠走他鄉。這種種的“不巧”，使翠翠與儺送的愛情終成“善”的悲劇。天保與儺送，對翠翠展開自由競爭，未傷同胞之情。作者所表現的似乎是一個“誰也沒有錯”的悲劇。

二、濃厚的悲劇意識

以翠翠為中心人物的戀愛悲劇，其實并非完全是“誰也沒有錯”的悲劇。苗、漢兩個民族婚俗的對立與矛盾，是悲劇產生的一個根本原因。苗族的婚俗，是青年男女自由戀愛成婚。儺送以“馬路”求婚，是苗族的習俗。他相信唱山歌能使翠翠心領神會。所謂“車路”，是漢族的婚俗觀念。這種觀念在作品中通過天保及其父得以表現。兩種婚俗觀念沖突的結果，使熱戀中的翠翠與儺送生生分離。

三、認識這個民族的過去偉大處與目前墮落處。作者把一對男女自由戀愛的故事處理成悲劇，以次引起讀者對“美”的毀滅的深沉思考。

茶峒地區歷史上過著原始、自由自在的牧歌生活。20世紀20年代國民黨實行黑暗的統治。非人性、非人道的現實生活，為滿目瘡痍的現實所感發，呼喚著自由、美好的、“牧歌”式社會的回歸，并以次對當時湘西封建宗法社會進行批判。這種建立在人性、人道主義思想上的批判，是獨特的、理想主義的，也是蒼白無力的。簡析《邊城》中的翠翠形象

翠翠是作者傾注“愛”與“美”的理想的藝術形象。

翠翠來到人間，便是愛的天使與愛的精靈。她爺爺把她領大，一老一少相依為命。自然即長養她且教育她，為人天真活潑。她既是愛情的女兒，又是大自然的女兒。在她身上“天人合一”，她是美的精靈與化身。

翠翠身上的“美”，是通過她的愛情故事逐步表現出來的：

第一階段：翠翠愛情萌生階段。她在小鎮看龍舟初遇儺送，愛情的種子就萌芽了。

第二階段：翠翠愛情的覺悟階段。兩年后又進城看龍舟，她的愛情意識已完全覺醒。

第三階段：翠翠對愛情執著的階段。她在愛上儺送后，沒想到儺送的哥哥也愛上了她。出于對愛情的忠貞，她明確向爺爺表示拒絕。然而，她與儺送的愛情卻忽然受到嚴重挫折，儺送遠走他鄉、爺爺也死了使她一夜之間“長成大人”。最后，她像爺爺那樣守住擺渡的崗位，苦戀并等待著儺送的歸來，這些充分表現了翠翠性格堅強的一面。

在愛情挫折中翠翠的性格展現著柔中有剛的美。簡析《邊城》中的老船夫形象

老船夫是“善”的化身，主要表現在兩個方面：

1、他是“邊城”世界里的公仆，五十年如一日的擺渡，把它看成是自己的天職，任勞任怨，從不計較個人得失。他質樸憨厚、狹義心腸，不僅拘收過客的錢財，而且還善待鄉親。

2、老船夫的“善”，主要通過對外孫女翠翠的呵護、關愛充分地表現出來。他是一位慈祥、仁愛，為孫女可以付出一切的爺爺。最大的心愿是翠翠能得到自由幸福的愛情。為此他遵循苗族婚戀習俗。他見天保對翠翠有意，便指出“馬路”和“出路”求愛的途徑，引來了天保家正式向他提親，未料翠翠卻把答應，好心辦壞事。在明白翠翠心里有儺送之后，又為孫女與儺送的聯姻勞碌奔波，受到船總的冷遇，他怕翠翠的自尊受到傷害，不講實情，以至郁悶離世。

作者對老船夫的刻畫是圍繞著翠翠的婚事種種，特意“放大”了去表現一個平凡老人充滿人情美、倫理美的寬大的胸襟，即一個純真、至善、完美的人性的生命個體。分析沈從文《邊城》的藝術特色與風格

《邊城》在藝術表現方面具有鮮明、獨特的個性。

1、作者擅長將人物的語言、行動描寫與心理描寫結合起來，以揭示人物的個性特征和豐富的內心世界。

如對翠翠的描寫，作者靜觀、揣摩少女在青春發育期性心理所表現的各種情態，通過粗線條的外部刻畫與細膩入微的心理描寫，從而把羞澀、溫柔的個性突現出來。

2、小說結構寓嚴謹于疏放。全篇圍繞翠翠的愛情故事這一中心逐步展開，情節集中、單純；作品以儺送、天保兩人鐘情與翠翠為緯線，以老船夫關心、撮合孫女的婚事為緯線，推動故事有節奏地向前發展。又以翠翠與儺送、天保的愛情糾葛為明線，以王團總想儺送當女婿為暗線。經緯交織，明暗結合，將情節的單純性與復雜性完美結合。

3、作者特意在故事的發展中穿插了對歌、提親、賽龍舟等苗族風俗的描寫。特別是關于端午節風俗的描寫，來展示邊城的自然環境、人文環境，既是“邊城”鄉土性的詩意揭示，又是撲朔迷離的詩意烘托。

4、《邊城》的藝術風格，是一首抒情的詩，一曲浪漫主義的牧歌。

翠翠與儺送的愛情故事成為詩情的載體，抒情才是小說的“本事”與目的。作者敘事的筆端，傾瀉著、流動著作者對“愛”與“美”的詩性的謳歌與詠嘆。作者還在藝術上追求詩意化的表現。以關于動作、對話的白描與韻味發掘翠翠內心豐富的“潛臺詞”；情節結構方面，以經緯交織、明暗結合的手法，烘托內在的情緒節奏；在鄉土風俗描寫方面，將人物的活動置于一副副風俗風情畫面上，形成了詩情畫意的意境。

《邊城》的故事基本上建筑在夢幻的基礎上。運用的是浪漫主義的創作方法，一半是“夢”，一半是理想的“現實”，并非對當時社會的寫真。人物與故事是當時社會真實的超脫與超越。作者在“邊城”世界里有意識地消解了種種對立因素。作品的結尾采用了比較平和、并非絕望結局，結尾更與余味裊裊的牧歌的情韻。簡析《長河》的思想和藝術特點

《長河》是沈從文的一部長篇小說。

思想：

作品思想上的突出之點，是敢于對國民黨反動統治進行揭露與批判。

1、作者嘲諷批判蔣介石提倡的所謂“新生活運動”。

2、小說通過呂家坪保安隊長與滕長順一家的矛盾，揭露與批判國民黨地方勢力的罪惡。同時，作者還寫到苗民對國民黨地方罪惡勢力的反抗。

藝術特色：

《長河》依然寫人性美與風俗美，尤其對橘林秋色、農家摘果等鄉土風俗風情，寫得絢麗多彩，詩意盎然，頗具鄉土氣息。從人性美的表現看，滕長順和夭夭的身上，保留著《邊城》中老船夫與翠翠的影子，作者試圖通過這兩個人物，表現湘西的自古不變的“常”，即人性永恒的美。分析沈從文短篇小說的思想

一、對湘西勞動人民悲慘命運的關注、同情，揭露舊社會的黑暗。

如《丈夫》描寫一個青年農民進城看望當船妓的妻子，目睹妻子被人蹂躪，自己被人凌辱，麻木的靈魂終于有了人的自尊和初步覺醒，帶著妻子回鄉下去了。小說揭示了在經濟壓迫下和金錢魔力下人性畸形，批判了造成這種現象的社會根源。

二、對現代都市文明的嘲諷與批判。

如《紳士的太太》流露了上流社會人物的假道學、假文明內質。

《八駿圖》是諷刺知識分子的代表作，八位專家學者都是假正經假道學，他們奢談文明而壓制自己的人性形成性**.這是作者對傳統文化和現代文明的“閹寺性”問題的嘲諷和批判。

三、對湘西完美人性的表現與思考。短篇小說中，表現的是“優美、自然”的人性思想，而又以表現青年男女的性愛作為切入視角與中心話題。

如《柏子》寫船夫柏子與婦人之間男歡女愛的故事。兩人共同創造了食色和愛情的傳奇，其中包含著人的自然性與人性本真的哲學思考。

四、重建民族文化心理結構的創作用意。

沈從文的小說里有湘西人性世界和都市世界兩個并存的世界，他用湘西人性世界反觀和批判都市文明世界，而統一于完美人性的思考、表現和重建民族文化心理結構的創作用意。作者追求的完美人性，是一種未被都市文明扭曲、純樸自然的人性。簡析沈從文短篇小說的文體形態和文體結構

沈從文創造了三種基本文體形態：

1、描述湘西與都市下層人物日常生活與命運的寫實故事。運用的溫情的現實主義。

2、根據民間、宗教故事創作的浪漫傳奇。運用的是浪漫主義的手法；

3、嘲諷、抨擊現代都市“上等人”所謂“文明”的諷刺小說。運用的批判現實主義。

文體結構：

在文體創造上沈從文追求文體結構的千變萬化。

結構上是自然、流暢和千姿百態；文體上則使他的小說打破各種文體間的界限，產生了明顯的邊緣性：有些運用散文筆致，似抒情散文，有的帶有童話色彩，似民間故事。簡析《湘行散記》、《湘西》的思想特色

1、《湘行散記》、《湘西》兩本散文集，是文化的散文，充滿了深厚的文化底蘊，涉及湘西地區的政治、經濟等地域文化。但并非作純客觀的介紹，而是從中融入作者強烈的主觀評價和鮮明的審美感情。

2、兩本散文集表現了作者熾熱的本土性。反復抒寫著他的一顆“湘西”之心，他書寫湘西的歷史與現實，因她是作者心中永存的一方熱土。同時，作者還揭露與批判了貪官污吏的腐敗。

3、鮮明的本族性。湘西民族問題，一直是作者的內衷隱痛，因此他很自覺地在散文中流露出其民族傾向，反復貫串著這樣的思想：為苗族人民仗義執言，洗雪強加在他們頭上“苗蠻土匪”的罪名和恥辱。簡析《湘行散記》、《湘西》的藝術特色

《湘行散記》、《湘西》在藝術上有著顯著的特色：

1、作者以“我”的見聞與行動作為敘寫線索，一方面敘述現實的人與事，一方面將湘西歷史、地理等地域文化的背景資料加以穿插。

2、沈從文的散文融進小說的人物對話與細節、情節的描寫，形成小說的情節性有情境氛圍。

3、作者的抒情呈現出多種多樣的姿態。

a）描繪山川風景、民風民俗時，多采用融情入景的手法形成詩一般的意境；

b）敘述、評述湘西的歷史與現實時，往往是議論與抒情的結合；

c）涉及敏感的政治性問題時，作者則采用曲筆。

第九章 曹禺 簡析《原野》的思想和藝術特點

1937年曹禺寫的三幕劇《原野》是作者唯一一部以農村生活為題材的作品

思想：

1、它通過仇虎復仇的悲劇反映了受盡地主焦閻王壓迫的農民的掙扎和反抗。

2、仇虎受了舊傳統道德觀念的影響，認為父債子還是天經地義的事。這種非理性的復仇觀念，使他的復仇行為具有一定的盲目性，他之所以走上個人復仇的道路，是農民小生產的意識決定的。

藝術：

1、作品渲染仇虎內心的恐懼與內心的譴責，帶有濃厚的神秘色彩。如他逃進森林時，產生的種種幻覺和內心的恐懼。

2、現代主義手法，如森林的陰森。分析曹禺劇作的藝術特色

總的說來，曹禺劇作結構嚴謹，戲劇沖突尖銳；人物性格鮮明；語言個性化，且具動作性，抒情性。

結構嚴謹，戲劇沖突尖銳表現在：

1、如《雷雨》時間跨度長達30年，但劇情卻濃縮在24小時內；

2、地點集中：故事在周公館展開；

3、人物集中：以周樸園為中心，以周、蘩為明線；周、侍暗線，由血緣關系使矛盾沖突尖銳，且使整個劇情波瀾起伏。

人物性格鮮明：

《雷雨》、《日出》、《北京人》中塑造了蘩漪、周樸園、陳白露、李石清和曾文清、愫方等具有典型意義的人物。蘩漪、陳白露、愫方更是個性鮮明，具有美學價值。

語言的個性化表現在：

1、人物語言不僅符合劇中人物的身份、性格特征等，而且符合劇情規定的場景和人物心態；

2、《北京人》里的含蘊雋永、抒情寫意的臺詞，就是動作性和抒情性融合在一起的個性化的語言，劇中人物都用自己的語言來表現自己的性格特征，推動劇情的發展；

3、《北京人》第三幕瑞貞和愫方的那大段臺詞，在平淡中迸發出一種不可遏止的感情沖擊力量。簡析曹禺劇作在中國話劇史上的地位

曹禺劇作在中國話劇史上具有重要地位：

一、《雷雨》和《日出》的發表，是中國話劇創作藝術成熟的標志。劇作戲劇沖突尖銳復雜，結構嚴謹；人物性格鮮明獨特，富有典型意義；戲劇語言個性化，且具動作性和抒情性。劇作的這些特點，是話劇創作成熟的標志。

二、促進了話劇從“案頭劇”向“劇場劇”的發展。曹禺以前，多數劇本主要以閱讀欣賞為主。曹禺的《雷雨》《日出》等劇作，具有極好的舞臺效果。

三、促進了大型多幕戲劇的發展。曹禺以前，現代劇作多數為獨幕劇和中型戲劇。《雷雨》等劇作，都是大型戲劇，演出時間2、3小時，劇情比較復雜，反映的生活內容更豐富廣泛。《雷雨》《日出》以后，現代大型戲劇創作多起來了。分析《雷雨》對封建性資產階級家庭罪惡的暴露及其反封建意義

《雷雨》對封建性資產階級家庭罪惡的暴露主要表現在：

一、通過周樸園對家庭的家長制專制統治及其惡果表現出來。周樸園使周家成為一個黑暗王國，把聰明的蘩漪壓制的性情抑郁乖戾，使周萍很他又怕他，導致蘩漪和周萍亂倫。

二、通過周樸園對侍萍始亂終棄導致侍萍不幸的一生表現出來。《雷雨》中復雜的血緣關系也由此決定，最后造成三死兩瘋的悲劇結局，這是封建性資產階級家庭罪惡的惡果。分析《雷雨》中的周樸園形象

《雷雨》中的周樸園是帶有封建性的資產階級代表人物，是《雷雨》悲劇的罪魁元兇。

1、他專橫暴戾、冷酷無情地壓制、摧毀家中一切人的個性、尊嚴和自由思想，使公館成為能窒息人的黑暗王國，他就是黑暗王國中的專制魔王。這最突出的表現于他和蘩漪的關系中。蘩漪是有個性、有思想、追求幸福的女性，在周公館這個黑暗牢籠十八年，形成她抑郁乖戾的個性。第一幕中的吃藥一場，作者采用“大寫特寫”的戲劇手法，突出表現周樸園的專橫暴戾、冷酷無情的性格特征。正是周樸園的這種性格造成了蘩漪與周萍的亂倫關系，摧毀了周沖向往自由平等的美麗幻想。蘩漪、周萍、周沖的悲劇，都是周樸園的封建專制造成的。

2、第二條線索是周樸園和侍萍的關系，三十年前周樸園為了要和有錢小姐結婚，把剛生了孩子的侍萍趕出家門，造成了侍萍一生的不幸。在以為侍萍死后，又把侍萍作為他的第一夫人懷念，當侍萍真的出現在他面前時，他又想用金錢來封侍萍的口和贖自己的罪，他的這種態度是對他的懷念的虛偽性最本質的揭露。

3、他和以魯大海為代表的工人的關系上充分表現了他的冷酷的性格。他故意淹死民工發昧心財，指使警察打死罷工的工人，使用利誘收買手段破壞工人運動。分析《雷雨》中蘩漪的形象

《雷雨》中的蘩漪是一個鮮明獨特、復雜而富有深度的藝術形象。

她的性格是抑郁乖戾、熱情強悍、極端而尖銳的一種悲劇性格。這是由于封建性的家庭和環境造成的。蘩漪聰明美麗，而周樸園要的是“服從”，他冷酷無情地壓制、摧毀蘩漪的個性尊嚴。她在周家被折磨了十八年，這是她性格形成的典型環境。三年前，周萍的出現，燃起了她被壓抑的熱情。她需要愛、能愛，她不顧一切的愛上了周萍且把一切都交給了周萍。日子一長，周萍悔恨和蘩漪的關系，想擺脫和蘩漪的關系。這使蘩漪不能忍受父子兩代的欺負，她要做困獸的搏斗，她要破壞周萍四鳳的關系，她要拉住周萍。她的反抗是極端的，在《雷雨》中她最具有“雷雨”的性格。她以尖銳的語言揭露和控訴周樸園和周家的罪惡，撕破他們道德家的偽善面目；她和專橫的周樸園進行了一次又一次的正面交鋒，是她推動劇情向高潮前進。

絕望的可怕的前途使蘩漪走向了最尖銳而極端的困獸之斗。

典型意義：

揭露了帶封建性的資產階級家庭壓抑、踐踏人性、蔑視人的尊嚴的罪惡，激起人們對不幸婦女悲慘命運的同情和對于人的地位、尊嚴、權利的深沉思考，把反封建家庭的罪惡與個性解放聯系起來，使劇本具有嶄新的時代內容。簡析《雷雨》中侍萍形象

侍萍是舊社會下層婦女

1、她純樸善良、頑強有骨氣，在她一生的遭遇中，集中表現了下層婦女所受的深重苦難。周樸園對她始亂終棄，她投河自盡遇救。三十年來她頑強掙扎生存，嫁給了周家的下人魯貴生了女兒四鳳。她的心愿是女兒決不能重蹈自己的路。當重新遇周樸園后，有骨氣的撕碎周樸園想贖罪的五千元支票，決定立即帶四鳳走。

2、命運觀念：當她知道周萍和四鳳的關系后，決定讓他們走，走的愈遠愈好，并且永遠不要回來。她把這一切都歸罪于命運。分析《日出》的思想

《日出》是以30年代初期半殖民地半封建社會中國大都市生活為背景的四幕話劇。《日出》的思想是暴露半殖民地大都市黑暗糜爛面，控訴“損不足以奉有余”的社會。

一、劇本通過對半殖民地都是群丑的出色描繪暴露社會的黑暗糜爛。有工于心計的銀行家潘月亭、卑躬屈膝的李石清、俗不可耐的顧八奶奶、洋奴張喬治等。這些都市群丑聚在陳白露的寓所里尋歡作樂，而又爾虞我詐，充分暴露了被金錢扭曲了的畸形人性。

二、描繪“不足”者的被受欺凌。“小東西”被賣進妓院；小職員黃省三走投無路毒死自己的孩子后自盡被救發了瘋。劇本描寫了他們的悲慘命運，也描寫了他們善良、忠厚和倔強的平性。

劇本正是通過對都市群丑和下層被侮辱被剝奪者的描寫，反映了20世紀30年代半殖民地中國大都市光怪陸離的社會生活圖景，一方面是剝削者、“有余者”貪得無厭，醉生夢死；另一方面是被損害者、“不足者”備受侮辱。“有余者”和“不足者”形成強烈對比，表達了控訴“損不足以奉有余”的黑暗社會的主題。分析陳白露的復雜性格及形象意義

1、陳白露是個性格復雜的藝術形象，她是半殖民地大都市中的交際花。一方面追求奢侈的物質生活，為此她和張喬治等都市群丑廝混，強顏歡笑，維持她習慣的享樂生活。這實際上是出賣色相、自甘墮落的生活。另一方面，她精神上又厭惡這種生活，內心里厭惡張喬治等人，2、夜闌人靜，會有一種沒有歸宿的感覺。但又不甘心漂泊無依的非獨立的生活。她玩世不恭，游戲人間。她清醒的認識自己生活在黑暗中，但她沉溺太深無法自拔。

3、有正義感不能自救卻想救人，為拯救小東西甘冒風險，這里表現她敢做敢為的倔強性格。她念著“太陽升起但不是我們的，我們要睡覺”而自盡。她成為黑暗社會的殉葬品。

陳白露悲劇的意義在于揭露了金錢物欲世界對人性的異化、扭曲，使一個漂亮聰明的年輕女性走上自我毀滅的道路，激起人們對金錢社會的憎惡。簡析《雷雨》、《日出》的結構特點和曹禺戲劇結構藝術的變化

1、《雷雨》是屬于鎖閉式結構。

時間集中，從第一幕到第四幕時間不到20小時；地點集中，三幕都在周家客廳；劇本巧妙地以明線、暗線交織布局，以幕前情節推動現在的劇情。

2、《日出》則是人像展覽式的結構，“用多少人生的零碎來闡明一個觀念”，沒有中心事件和中心人物，讓陳白露將一個個人物引出。每個角色都占有相等的輕重，交相陪襯，共同烘托一個“損不足以奉有余”的社會，結構聯系的是“人之道損不足以奉有余”這一基本觀念，用的是“橫斷面的描寫”。分析《北京人》的主題

《北京人》通過描寫曾家的腐朽、沒落來表現埋葬舊生活、走向新生活這一主題。這一主題是通過虛實結合手法寫現在、過去、未來的“北京人”而得到表現的。

1、現在的北京人是實寫。主要人物有封建家長曾皓，兒子曾文清、兒媳曾思懿。

曾皓自私、吝嗇、怕死，總是表現自己衰老多病，他最關心的是他的壽材。

曾文清是封建家庭培育出來的廢物，外表溫文儒雅，但什么事都不想做不會做，還抽鴉片，性格是“愛不敢愛，恨不敢恨”。在妻子的逼迫下，他決心離家出去做事，但最終因找不到現代生活中的位置，而自殺了。

曾思懿自私、口蜜腹劍、笑里藏刀。她強送曾皓去醫院為了怕曾皓死在家中房子賣不出去；逼迫曾文清離家卻又說我沒逼你做事；對愫芳視為眼中釘又裝出同情的樣子，謀劃讓愫芳做曾文清的小老婆好一輩子侍侯她。

這一群現代北京人空虛、怯懦、腐朽，隨著封建家庭的敗落，表現了埋葬舊生活的主題。

愫芳是劇中最感人的藝術形象。她出身名門，受封建士大夫文化熏陶，但父母早亡，只得寄人籬下。她愛曾文清，是精神上的苦戀者。她性格溫柔文靜，忍受著寄人籬下的生活，忍受著曾皓、曾思懿對她的精神折磨。她性格中最具美學價值的是：寧愿犧牲自己，但愿能使別人快樂的道德情操。她自愿留在曾家就是希望曾文清在外面成了“人”。最后她跟瑞貞一起出走，向過去告別，面向未來，表現了埋葬生活，走向新生活的主題。她們又是未來的北京人，未來是虛寫。

2、過去的“北京人”：北京猿人模型。劇作以人類祖先“北京人”作對照反襯，批判了不肖子孫——現在的北京人，并在一定程度上寄寓了作者對未來生活的社會理想和追求。分析《北京人》的戲劇沖突

《北京人》的戲劇沖突主要有兩個方面：

一、曾思懿與曾皓之間。

曾思懿與曾皓的沖突是封建家庭內部爭權奪利的斗爭，劇中共有3次沖突：

1、曾思懿策劃了一場中秋討債的戲，目的是使曾皓被迫交出存折。

2、曾思懿不顧眾人反對，強要送曾皓去醫院。名為救人，實是害怕曾皓死在家中，房子買不出去。

3、壽材抵債。

曾思懿與曾皓之間揭示封建倫理道德的虛偽性，封建家長的權威也蕩然無存，這是封建制度末世的特征。

二、曾思懿與曾文清、愫芳之間的矛盾沖突，既是性格沖突，又夾雜著感情糾葛。

1、曾思懿與曾文清是貌合神離的夫妻，但兩人性格對立。兩人沖突表現為曾思懿沒有一天不給曾文清氣受，曾文清忍氣吞聲逆來順受一再忍讓。

2、愫芳與曾文清精神上的相愛使三人之間的矛盾沖突更為復雜曲折。曾思懿總是對曾文清、愫芳笑里藏刀，給愫芳以精神折磨。她視愫芳為眼中釘，卻又裝出關心愫芳的樣子，又盤算著讓愫芳做曾文清的小老婆，好侍侯她一輩子。愫芳對她總是忍讓，但在自己的終身大事上卻有堅強的一面，并最后出走。

《北京人》中“棺材”的象征意義

《北京人》中曾皓的棺材，象征封建階級的滅亡。棺材被爆發戶杜家槍了去，有著封建主義早晚要進棺材的寓意。簡析《北京人》的藝術特色

1、在日常家庭生活畫面中展開尖銳的戲劇沖突。在曾家內部日常家庭生活中表現人們勾心斗角的緊張氣氛和尖銳沖突。

2、對人物性格、心理的細膩刻畫，把人物的興趣、心態等放在中國文化背景下進行審視，關注人的生存狀態和生命形式。

3、虛實結合、對照、象征等手法。實寫現在的北京人，虛寫過去和未來的“北京人”。以棺材為象征，表達封建階級早晚要進棺材的寓意。

第十章 1927-1937年的文學創作 簡析《咆哮了的土地》（后改名《田野的風》）的思想內容

《咆哮了的土地》（后改名《田野的風》）是左翼作家蔣光慈最后也是最成熟的一部長篇小說。

內容：小說描寫了北伐大革命時期和大革命失敗后農村階級矛盾和南方的農民運動。礦工張進德和大地主的兒子李杰，攜手合作發動農民起來組織農會，實行抗租。“馬日事變”后，農民建立自衛隊，奔向金剛山革命隊伍匯合。

藝術：注意人物性格刻畫與心理描繪，較以前作品來得細膩真切，是蔣光慈創作道路上的一次自我超越。簡析蔣光慈“革命文學”創作的成就、意義和缺失

蔣光慈是革命文學的理論倡導者之一，又是革命文學創作的身體力行者。他的革命文學作品有兩個重要特點：

1、塑造了具有進步思想、革命思想的新人形象；

2、迅速反映和描寫現代史上的重大革命斗爭。

缺點：表現在思想內容上的小資產階級意識和“革命+戀愛”的公式。詩歌缺少詩味；小說不注意熔鑄具有鮮明個性的人物形象。簡析殷夫“紅色鼓動詩”的特點

殷夫是左聯五烈士之一，他的“紅色鼓動詩”：

內容：以高昂的革命斗爭精神顯示鮮明特色。詩篇抒寫了他獻身革命事業的崇高精神和戰斗意志，以及對無產階級事業必然勝利的樂觀堅定的信念。如《別了，哥哥》是一首記實詩作。《血字》是為紀念“五卅”四周年。

藝術：以壯為詩魂，都用浪漫主義直抒胸臆的抒情方法，以英雄主義的調子，急驟的旋律和鋼鐵般的語言，呈現出剛健雄渾的詩風。

4簡析《太陽照在桑干河上》的成就

丁玲的優秀長篇小說《太陽照在桑干河上》的成就，主要表現在兩個方面：

1、它比較真實地反映了土改這一段時期解放區農村的真實面貌。小說描寫了土改前后前夕農村各階級、各階層農民的不同心態和動向，描寫了工作組進村后發動群眾、組織斗爭，沒收和分配地主的土地等過程，生動地反映了農村中翻天覆地的變化。

2、塑造了一些真實可信的藝術形象。描寫地主富農的階級特征，但不臉譜化。分析《太陽照在桑干河上》在人物塑造上的特色、成就

《太陽照在桑干河上》在人物塑造上的特色、成就是：人物各有個性。

1、描寫農民既寫出他們的革命性，也不回避小生產者思想上的一些弱點：

小說中的農民形象主要有張裕民、程仁。

張裕民是村黨支部書記，土改運動的主要骨干，工作踏實，人很能干，階級警惕性高。他深入細致地做群眾工作，團結廣大群眾，終于斗到惡霸地主錢文貴；作品也寫了他在土改運動過程中曾有過怕斗不倒地主的顧慮和工作上的一些失誤。

程仁是村農會主席，因與錢文貴侄女黑妮相戀，怕斗了錢會傷害黑妮，行動猶豫不決。隨著革命的深入，他毅然上臺揭示錢，對斗倒錢起了重要作用。

小說對農民在土改運動中的內心活動和思想矛盾挖掘比較深，著重寫他們在土改中作為小生產者的思想弱點不斷克服和發展提高的過程。

2、描寫地主富農的階級特征，而不臉譜化。

地主形象主要是錢文貴、李子俊女人。

對于錢文貴作者著重描寫他的“深謀遠慮”。土改前把二兒子送去參軍，當上了家屬；把女兒嫁給了村治安員；利用侄女和程仁的戀愛關系企圖收買程仁。

李子俊的老婆，作品寫她對覺醒起來的農民“常常施展出一種女性的千依百順”。當農會管制了她家果樹園，農民前來摘果子時，她內心充滿仇恨，臉上卻堆滿笑臉向每個人陪小心。小說對李子俊老婆的性格、心理描寫十分細膩，是作品千方百計“抗拒”土改的階級本性；但各個地主又有其不同個性和手腕，不是臉譜化的人物。簡析張天翼小說的思想藝術特色

思想：

1、張天翼的小說創作始終直面人生展現世態，貫穿著反暴虐、反虛偽、反庸俗的諷刺主題。揭示了紳士淑女們的“禮儀廉恥”，鞭撻了小官僚、小政客的自私、虛偽。《善女人》中的長生奶奶平時吃素拜佛。事實上，她卻用高利貸壓榨自己的兒子，對兒媳也施加虐待。

2、鞭撻了小市民包括職員灰色人生哲學和畸零性格。《包氏父子》中老包當了一輩子的仆役，為的是讓兒子將來能做大官，而他的兒子卻是個不讀書的草包。作者抓住“望子成龍”以向上爬這種普遍于社會的文化心態，冷然審視對象，以含淚的諷刺刻畫了老包的愚妄心理。

藝術：

1、作品善于抓住最能揭示人物性格的細節突現人物的靈魂。如《華威先生》中的華威先生除了“忙”外，還有一個特點：假。

2、作品還善于通過人物自相矛盾的言行來讓人物作自我暴露，從而達到諷刺的目的。

3、以漫畫式的夸張手法，去揭示華美外衣下的愚妄和可笑。簡析《南行記》《南國之夜》的思想和藝術

左翼作家艾蕪的《南行記》、《南國之夜》短篇集，是帶有若干自傳體成分的流浪者手記。

1、小說描寫了一群底層人物：農夫、士兵，也包括流浪青年作者自己。描寫他們的艱辛，對他們的不幸寄予深切的同情。《山峽中》的小黑牛。

2、作品著力表現人物在惡劣環境中頑強的生活意志、樂觀的生活態度和信念及斗爭勇氣，并挖掘他們身上的閃光點。《人生哲學的第一課》中的“我”。

3、緬甸、印度、馬來西亞等異域和云南邊地風光的描繪，也加強了作品的浪漫氣氛。表現方式熔寫景、敘事、抒情和刻畫人物與一爐。

第十一章 1937-1949年的文學創作

（一）分析艾青詩作的獨特風格

1、對多災多難的祖國、民族、土地、人民尤其是農村勞動人民的愛，感情深沉；前期的詩帶有“憂郁”的感情色彩。《大堰河——我的保姆》，詩篇抒發了對乳母大堰河的深厚真摯的愛，以鋪陳手法，塑造和贊頌了這一農村婦女勤勞善良的動人形象，對造成她一家悲慘命運的“不公道世界”發出“咒語”。憂郁的色彩源于對災難深重的祖國和人民的深情，增加了詩歌的動人力量。

2、對光明的熱烈向往、追求和火一般燃燒的熱情。

3、鮮明深刻的意象和濃郁的詩情，想象豐富，比喻新穎，有色調，有光彩，詩中有畫，革命現實主義融進了象征主義、浪漫主義藝術技巧。《手推車》以手推車為中心意象；詩在色調、光彩、線條與音響的調配上十分成功。《我愛這土地》中，詩人運用了象征、暗示、移情等手法。

4、以散文式的詩句自由抒寫的自由體形式。不注重詩的外在節律，常用排比、反復等手法表達強烈的感情。分析《上海屋檐下》的思想內容及藝術特色

夏衍的三幕話劇《上海屋檐下》，標志著作者的劇作題材已從歷史轉向現實，并自覺地運用嚴謹的現實主義創作方法進行創作。

思想上：

1、《上海屋檐下》描寫的是一群立人檐下的小市民和窮苦知識分子的生活。

趙振宇安貧樂命；報販“李陵碑”成天酗酒解愁；施小寶淪落風塵；林志成時時擔心丟失飯碗，提心吊膽度日；黃家楣，失業在家，生活無著。劇本通過這一幢石庫門里的五戶人家的不同遭遇和命運的描寫，反映出一群善良的人們的不幸生活，生動地展現了那種另人窒息的時代氣氛。主線是二房東林志成、楊彩玉一家的故事。匡復出獄與好友林志成和妻子楊彩玉重逢時，他們都陷入了一種極度難堪的痛苦之中。這是一個由黑暗社會造成的家庭悲劇。

《上海屋檐下》通過對這些人物不幸命運的描寫，對黑暗勢力和國民黨反動統治發出了強烈的控訴。

2、作者還把劇情發生的時間精心安排在一個郁悶的黃梅時節。象征著抗戰前夕的政治氣候，反映出小人物的苦悶、悲哀和失望，更顯示了革命風暴的即將到來。

藝術上：

1、注意了人物性格的刻畫和內心活動。如楊彩玉見到匡復后既要跟他走又難舍林志成的內心矛盾。

2、劇本結構也很有特點，利用石庫門房子結構和上海下層人民居住條件差的特點，將五戶人家用一個場景，在同一舞臺空間同時展開。依靠各線索穿插交替的手法。線索多，但有主有從，林、楊、匡三人是結構主線，其它是副線，做到繁而不亂。

3、語言洗練簡潔，富有個性特征，如趙振宇的樂天安貧，好發議論。分析《圍城》的思想內容與藝術特點

思想內容：

1、《圍城》的含義，用作者的話說，就是人生的婚姻好比一座被圍的城，已婚的恰好是處于被圍的城中，極力要沖出城出，而未婚的則如攻城的勇士，拼命想沖進城去。

2、小說所反映的要遠比它所命名的“圍城”有更為深廣的社會內容，它象征這當時的人生“一無可進的進口，一無可去的去處”的絕境。

3、作品以留法回國的青年方鴻漸為中心，描繪了一群留學生與大學教授，在生活、工作、婚姻戀愛等問題上遇到的矛盾糾葛，以及由此表現出來的猥瑣靈魂和灰色人生。

藝術特色：

1、作品中高超的諷刺幽默手法，大量的奇妙譬喻，以及豐富的知識容量，構成了小說獨特的風格。十分熟諳地在說天道地中摻入諷喻的喜趣。

2、作者在小說中妙語連珠，新意迭出，明明在寫某件事物，卻往往旁逸斜出，多方引喻，使事物的特征愈見鮮明。

3、中外典故、理論學識、生活印象，都一齊奔匯筆下。簡析田間的《給戰斗者》的思想和藝術

思想：田間的抒情長詩《給戰斗者》是代表田間風格的優秀詩篇。作者以深厚的感情描述了中國人民曾經有過的樸實而安寧的和平生活，揭露了日本帝國主義對祖國同胞慘無人道的蹂躪，并發出必須為祖國而戰的強烈呼喊。

藝術：

1、精短的詩行，急促的旋律，跳躍的節奏，表現出詩人對民族命運的熱切關注。

2、具有飽滿的戰斗激情和高昂的時代精神的詩歌，在當時發揮了強有力的鼓動和號召的作用。簡析夏衍劇作的風格

夏衍劇作的風格是：

1、富有現實戰斗性，選取與現實斗爭密切相關的題材，表達與祖國、民族命運相關的主題。歷史劇《賽金花》，是為罵國民黨的媚外求和；從《上海屋檐下》起轉入現實題材，“從小人物生活中反映這個大時代”。抗戰時期的代表作《心防》《法西斯細菌》都和抗戰的大時代息息相關。

2、簡潔樸素，取材平凡的日常生活，樸素地再現生活本來面目，重在展示形形色色的社會世相。《上海屋檐下》充分說明了這一特點。

3、注意人物刻畫，以個性化的語言刻畫人物性格和內心活動。如對俞實夫，選擇了“九一八”前夕，“八一三”戰爭，等幾個特定時代的場景、氛圍、通過細節刻畫俞實夫及其他人物的性格、心理。

4、語言樸素自然，含蓄深沉，平易親切。

第十二章

1937-1949年的文學創作

（二）分析趙樹理小說的思想特色

1、對農村社會矛盾和階級斗爭復雜性的描繪。如短篇《小二黑結婚》中，小二黑和小芹的自然戀愛，遭到了把持村政權的惡霸流氓勢力金旺、興旺的迫害，也遭到了具有封建家長制和封建迷信思想的父母二諸葛和三仙姑的阻撓，敵我矛盾和人民內部矛盾交織，斗爭呈現復雜性。

2、對農村中出現的各種問題的暴露。趙樹理稱自己的小說為“問題小說”，他把農村工作中遇到的非解決不可而又不易解決的問題作為作品主題，如實地暴露這些問題。這表現出他作品的現實主義特色。如在《李有才板話》中，他如實地描繪了兩個問題：一是解放區在初期，有些基層村政權還被壞人把持；二是農村干部中的官僚主義。

3、對解放區新社會的熱情歌頌。《小二黑結婚》中，小二黑和小芹自由戀愛婚姻自主得到勝利結局，表現和歌頌了人民政權為人民的思想，歌頌了解放區新社會，鼓舞了青年們為爭取自由幸福生活進行斗爭的勇氣和信心。

4、對解放區社會生活變革和農民思想心理變化的表現。小二黑和小芹的斗爭勝利不僅是爭取婚姻自主的勝利，而且是解放區農民反霸斗爭和反對封建迷信思想的勝利，賦予戀愛婚姻題材以更深刻的主題意義。分析趙樹理小說的民族化、群眾化特色

趙樹理小說的民族化、群眾化特色表現在：

1、趙樹理的小說情節結構多數是運用傳統手法，即注意故事性，情節連貫，環環相扣，有頭有尾，而且往往是大團圓的結局。《小二黑結婚》是一個故事，其中又穿插了“不宜栽種”、“米爛了”等小故事。結局中，小二黑和小芹的戀愛以“一對好夫妻”為結果，惡霸受到懲罰，二諸葛、三仙姑的迷信思想等與有了好的變化。

2、在人物塑造上，也多采用中國古典小說的白描手法，通過人物的語言、行動來刻畫人物性格。

3、語言大眾化、通俗化，同時也注意語言的形象化、個性化，擅長運用農民口語。通俗易懂、簡潔生動。如《小二黑結婚》只用一句話“可惜官粉涂不平臉上的皺紋，看起來好像驢糞蛋上下了霜”，便把“老來俏”的三仙姑活脫脫地勾勒出來了。分析孫梨小說的獨特風格

1、以談笑從容的態度反映冀中人民抗日斗爭、描摹時代風云變幻的藝術角度和特點。如《荷花淀》寫白洋淀一個婦女從送夫參軍到在戰斗中成長的故事，貫穿的是人民的愛國主義和戰斗的樂觀主義精神。

2、深入細膩地表現人物的內心世界和心靈美。小說寫了水生嫂等一群勞動婦女的群像，水生嫂識大體，顧大局，送夫參軍打日寇的愛國情操和剛毅性格，也寫了她對丈夫深情款款的柔美性情。

3、散文美和濃郁的詩情畫意。《荷花淀》中，白洋淀的自然風光美和水生嫂心靈手巧的勞動美，交織成一副似詩如畫的月下編席圖，是對和平勞動生活和祖國美麗河山的頌歌。夫妻月下話別、婦女尋夫、伏擊戰，都寫人情美和自然美交織，情景交融，充滿詩情畫意。融詩、散文、小說于一體的散文詩式的小說。分析《白毛女》的主題

歌劇《白毛女》的主題是階級壓迫和階級斗爭，是“舊社會把人變成鬼，新社會把鬼變成人”，表達了中國共產黨領導的人民戰爭是農民追求解放惟一正確道路的思想。

這一主題是通過劇情和人物形象得到生動深刻表現的。

貧苦農民楊白勞是舊中國老一輩被壓迫被剝削的農民形象。躲債七天，最后走投無路，只有以死來了卻在丑惡人世間的苦惱。表明農民在那個社會里，已經到了連屈辱的奴隸生活也無法維持下去了。楊白勞的命運，是舊社會農民的共同命運，很有典型意義。

喜兒是劇作的主要人物。她雖生活于貧苦中，但性格活潑開朗，對生活充滿美好的向往；但是，厄運接踵而來，父親別逼死，自己被逼迫到黃家，遭黃世仁奸污，還要把她賣給人販子。她逃出深山。非人的野人生活，使她頭發全白，變成“白毛仙姑”，“人變成了鬼”。喜兒是一個身受苦難但不向命運低頭，懷著深仇大恨決心復仇的堅強女性形象。她最突出的性格特征是反抗性，要向地主階級報仇雪恨。但是，喜兒的復仇愿望和生存意志，只有在八路軍到來，向黃世仁討還血債。喜兒由“人變成鬼”的遭遇，表現了舊社會和地主階級吃人喝血的兇殘本質；喜兒由“鬼變成人”，表明了只有中國共產黨領導的人民戰爭，把舊社會變為人民當家作主的新社會，喜兒為代表的受苦難的人民群眾，才能報仇雪恨翻身得解放。簡評趙樹理小說創作在中國現代文學上的地位

趙樹理著力描寫農民，創作了他們喜聞樂見的作品。在藝術上能照顧農民欣賞習慣，把“寫農民能看得懂聽得懂”奉為創作信條。趙樹理在解決作家與群眾關系的問題上，找到了一條正確道路，趙樹理的創作文藝的民族化、群眾化，推進到新的階段。

簡析《白毛女》在歌劇形式上的創新及其民族風格和在現代歌劇史上的意義

1、在音樂上，《白毛女》適當地運用民歌、小調和地方戲曲的曲調來表現劇中人物的情感。

2、在藝術表演上，《白毛女》借鑒了中國戲曲歌唱、吟誦、道白三者三結合的傳統手法，揭示人物的內心活動。

3、唱詞高度詩化，富于感情，有許多歌詞，簡直就是一首詩，具有強烈的藝術感染力。

《白毛女》在繼承民間歌舞劇的同時，也借鑒中國古典戲曲和西洋歌劇的某些表現手段，在秧歌劇的基礎上創造了新的富有民族形式的歌劇。

《白毛女》以思想內容的戰斗性和藝術上創新與民族風格，在中國歌劇發展史上樹立起一個里程碑，表現新歌劇已經開辟了一條富有生命力的新的道路。

第四篇：中國現代文學史復習資料

40年代的新詩：

艾青 《太陽之歌》 “太陽是美的，且是永生的”

《雪落在中國的土地上》 “雪落在中國的土地上，寒冷封鎖著中國呀.......”

《手推車》、《我愛這土地》

艾青詩歌藝術特色：（1）現實主義藝術精神

（2）善于運用生動準確的意向，寄情言志（3）具有別具一格的散文美

《大堰河——我的保姆》的藝術特色：

（1）通過典型意象的描寫，塑造了大堰河的形象

（2）成功通過排比、對比等多種手法，借以抒發感情，起到了情深意愿的藝術效果

（3）濃厚的生活氣息、鄉土氣息

（4）語言樸素清新，滿含激情，句式自由，不拘一格，具有散文美 《手推車》的藝術特色：

（1）真摯濃烈的情感：表達對民族悲慘命運的同情，對人民堅毅品格的贊賞，對造成民族和人民苦難的一切因素的抗議（2）語言樸實（3）結構重復：

（4）運用動靜結合、色彩與聲音相結合的電影化的表達效果

九葉詩派 ：是40年代中后期形成的一個追求現實主義與現代主義相結合的以《詩創造》、《中國新詩》為主要陣地的詩歌流派，代表人物是辛笛、陳敬容、杜運燮、曹辛之、鄭敏、唐祈、唐湜、袁可嘉、穆旦九人，1981年江蘇人民出版社出版了40年代九人詩選《九葉集》后，才有“九葉詩派”之稱。他們在文學觀念上，首先主張的就是“人的文學”，“人民的文學”和“生命的文學的綜合”。他們既反對逃避現實的唯藝術論，也反對扼殺藝術的唯功利論，而企圖在現實和藝術之間求得恰當的平衡。九葉詩人在藝術上反對浪漫主義詩風，而致力于新詩的現代化建設和“感受力的革命”旨在使詩成為現實，象征和玄學的融匯。在內容上，九葉詩派的詩歌既具有強烈的現實感甚至政治內容，又富有超越性的形而上沉思。在藝術表現上，九葉詩派的詩歌既有豐富的感覺意象，又表現出鮮明的知性特征。代表詩作有穆旦的《活下來》、唐祈的《三弦琴》、鄭敏的《金黃的稻穗》等

30年代新詩（現代派詩歌）：

戴望舒詩歌創作成就 《雨巷》 《我底記憶》

（1）以詩歌的情緒節奏來代替字句節奏，凸顯了詩歌的主情功能，又大大增強的詩歌語言的表現能力。例如《我底記憶》選用了親切自然的口吻，敘說著詩人幽怨哀郁卻真實的心境，注意情緒流動的自然，所有的藝術手段都服從于娓娓訴說式的特定情調。意象物境日常生活化，詩句的排列自由化。

（2）將散文化的句式和現代日常生活融入新詩，大大增強了詩歌語言的表現力。例如江南“雨巷”的凝視，一切有靈魂沒有靈魂的東西的“記憶”，深閉而荒蕪的“園子”，相對而視的一盞“燈”《秋蠅》中一只寒風中垂死的“秋蠅”都開掘出了令人深思凝望的詩意。（3）將中國古典詩歌的文化意蘊（意境，意象）與西方現代主義詩歌的創作手法（隱喻，象征）相結合，推動力中國現代詩歌的發展。例如《印象》連用七個意象組合成一個虛幻飄渺的境界，來暗示某種縹緲恍惚的記憶，情思隱約，意境深邃。在“雨巷”階段主要受魏爾倫的影響，追求詩的音樂性和形象的流動性，以及主題的朦朧性。《雨巷》的音樂美表現：

（1）大量融入運用現代漢語中的雙音節詞，將雙聲連綿詞和疊音詞融入其中。例如《雨巷》第一節中的“彷、徨，長、寥、巷”等都是采用“a”韻，而“悠長“等重疊詞舒緩語氣的作用，使詩的節奏更鮮明。

（2）首位音節的大回環。例如詩歌的第一節和最后一節內容的重復，使詩歌首尾呼應，加重了詩人的哀彷與幽怨，使詩歌傳達著詩中主人公彷徨、空虛、寂寥、無助之感。

（3）押韻，不僅每節詩中講求押韻，而且還使用間韻‘江揚’韻貫穿全篇，全詩二十四行，屬于相鄰江揚韻的字有64個。例如第一節中的“彷、徨，長、巷、香、娘”等字，都是采用押韻，使詩句讀起來朗朗上口，從頭到尾不換韻，使全詩流露出回蕩的旋律和流暢的節奏，使全詩都具有一種獨特的音樂美，詩自由化，不受限制。

卞之琳 《斷章》

你站在橋上看風景，看風景的人在樓上看你。明月裝飾了你的窗子，你裝飾了別人的夢。

賞析：以兩組具體物象構成的圖景中主客位置的調換，隱藏了詩人關于人生、事物、社會等存在的相關關聯關系的普遍性哲學的思考。在詩人看來，一切事物都不是孤立地存在，而是與其他事物相對關聯而存在的，事物相對關聯與運動的變化是永恒的規律。林庚 《春天的心》

40年代小說

錢鐘書 《圍城》主題：

（1）顯性層面：從側面表現抗戰環境下一部分知識分子空虛無聊的精神狀態

（2）文化反省層面：通過對這群文人的人物刻畫，反省批判了中國知識分子的臉面觀（3）哲理層面：揭示人生處處皆圍城的寓意，并展示了現代人的生存困境 《圍城》語言藝術：

（1）諷刺：隨意性、廣泛性（無人不諷，無事不諷）（2）比喻：新奇、幽默風趣、知識性 《圍城》人物形象分析：

方鴻漸：是個讓人倍感親切的人，也是深得女性喜愛的人物。他也是個“很會說話”的人，貧嘴滑舌地能逗人開心。但他又是一個悲劇性的人物，他沒有能力把握自己的人生。無論在職業上還是在愛情上，他都無力處理好，是一個失敗者，是他自己性格把他自己送進了人生的圍城。

張愛玲《金鎖記》藝術特色：（1）意象豐富、新穎、別致

（2）介乎雅俗、新舊之間的語言風格（文言句式的使用）（3）電影技法、外國語言技法的借用（4）獨特的講故事視角 《金鎖記》中人物分析：

七巧：是個悲劇人物，是一個封建禮教制度的受害者。丈夫是個“骨癆”病人，她正常的情欲因難以滿足而受到壓抑，是個被鎖在黃金枷鎖里的女人。七巧還是一個人性扭曲,患有畸形心理的,尖酸刻薄的潑婦,虐待狂.但她也不乏人性善良的一面。

長安：她也是一個悲劇角色，相較于七巧的瘋狂，她的悲劇更讓人同情。她的悲劇是母親七巧一手造成的。她軟弱，但她的軟弱并不是絕對的軟弱，她也有堅強的一面，也有過抗爭，只是她的抗爭在母親面前不堪一擊。對于婚姻，她是一個很純潔的人。她希望能有一點幸福，希望能夠好好找一個人。

蕭紅《小城三月》藝術特色：[她的小說具有散文美和詩畫美。a,小說具有散文化、抒情詩化、繪畫化的特點。b,女性意識 抒情特色1.塑造了一個抒情主人公2.象征隱喻手法的運用]（1）生活化的場景呈現人、物活動（2）童年視角，回憶往事（3）以民情民俗作為人事活動背景（4）設置自我抒情主人公（5）象征隱喻的使用

沙汀《在其香居茶館里》藝術特色：

（1）借冷靜、客觀、寫實的筆墨描寫可憎可笑的人與事，從而進行辛辣的諷刺（2）場面描寫充滿生活氣息、地方色彩（3）精湛的結構特征，明暗線交織 《在其香居茶館里》人物形象分析：

方治國：國民黨政權基層組織的當權者，憑借手中的權力貪贓枉法，敲詐民財，見錢就拿。陰險狡詐，是個“軟硬人”：碰見老虎他是綿羊，如果對方是綿羊，他又變成老虎了。邢么吵吵：是回龍鎮有錢有勢、慣于仗勢欺人的地方豪紳，實力派。他的性格特點是粗野。因為有強硬的后臺，所以在這場沖突中表現得粗魯而蠻橫，但也絕非是頭腦簡單的草包。“三記”：《淘金記》、《困獸記》、《還鄉記》

老舍《茶館》三部：第一部《惶惑》、第二部《偷生》、第三部《饑荒》 趙樹理的評書體小說：

（1）結構上，吸收評書藝術以人物帶出故事、以小故事構成情節的方法。（2）敘述上，多用白描，抓住特征，簡約干練。（3）具有故事相綴、結構單線、語言通俗的特點。

趙樹理三大代表作：《小二黑結婚》、《李有才板話》、《李家莊的變遷》、《萬象樓》 《小二黑結婚》藝術特色：

（1）揚棄傳統章回體小說的程式化框架，吸取其講究情節連貫性、完整性的優點。全文十二章，各有其小標題，它們即可獨立成章，又可連接成文，人物故事交代有始有終。

（2）將小說當通俗故事來寫，并吸取評書體小說寫法，將情節描寫與人物塑造融入故事講述中，簡約明快。

（3）語言口語化、通俗化，富有幽默感。《小二黑結婚》人物分析：

小二黑、小芹：他們是新一代農民的代表，在婚姻愛情問題上，他們完全擺脫了封建迷信思想和傳統舊觀念的束縛，敢于大膽公開、理直氣壯的表明自己的觀點和態度。他們敢愛敢恨、敢于追求自己的幸福、敢于為此作斗爭。

二諸葛、三仙姑：深受封建勢力壓迫和封建思想荼毒、以舊觀點舊思想處世、最終有所改變的老農民形象。

趙樹理的創作貢獻：

（1）以新的生活和新的主題開創了現代文學的新格局。反映了根據地解放區農村巨大的歷史性變革，既寫了新時代條件下，農村各階層的沖突，又重點表現了民主思想與封建觀念的沖突。

（2）趙樹理為新文學小說人物系列中增添的翻身農民的新形象。

（3）在小說藝術通俗化、藝術化方面，為現代小說提供了藝術經驗。吸取了中國古典小說與民間說唱藝術中有生命的東西，融合了五四以來新小說的長處，視情節、故事為小說的基本結構方式，作品的完整性是和情節的連貫性聯在一起的。

（4）他把北方農民的口語融匯在人物對話和敘述過程之中，通俗而不庸俗，口語化而又有藝術感染力，看似淺近卻耐人尋味。

（5）把現代審美與傳統民間審美成分有機融合在一起，把五四文學精神與鄉村文化調制在一起，以現代知識分子特有的理性意識、憂患意識寫出了中國農民在現代革命中那痛苦艱難的精神變革歷程。孫梨該期的的小說代表作《荷花淀》《蘆花蕩》《囑咐》 抗戰時期的朗誦詩人：高蘭 代表作：《哭亡女蘇菲》（悼念病逝的女兒）、《我們的祭禮》（紀念魯迅逝世一周年而作）

田間 代表作 《假如不去打仗》 《給戰斗者》

詞：光未然（張光年）曲：冼星海 《黃河大合唱》 抗戰初期朗誦詩歌的社會功用： 1.作品多以愛國主義為主題，表現抗戰初期昂奮的民族情緒和時代氣氛。抒情的方式大多是宣言式的戰斗吶喊，同時加入了大量的議論。這適應了現實性、戰斗性的時代要求，容易產生鼓動性效果，卻難免空乏，失去了詩歌應有的審美效果。

2.民族的形象、民族的命運和民族的感情與意志在其中得到了強有力的表現。

郭沫若的浪漫主義歷史劇觀：[20年代《三個叛逆的女性》40年代六部大型歷史劇《棠棣之花》《屈原》《虎符》《高漸離》《孔雀膽》《南冠草》

（1）“實事求似”觀，以求似，傳達出真正的歷史精神，失事在歷史框架內大膽假設（2）借古諷今觀，在歷史精神和現實精神之間找到契合點（3）詩情觀，歷史劇中的詩的靈魂，詩的意趣，詩的韻律 《屈原》的浪漫主義特色：

（1）以情用史，將人物理想化，例如：屈原潛到漢北以圖再起，虛構史實，例如：女弟子嬋娟

（2）以情寫戲，情節線索與情感線索雙向推進，同步發展。例如：第一幕，交代人物關系，第二幕出現沖突高潮由鄭袖陷害而激起屈原憤怒情緒，接著城外交鋒、南后下毒，沖突層層推進，情節推向高潮，感情也推向大爆發。這里，情節設置的目的是為了讓人物詩意的展現內心世界。

（3）以情寫人，屈原既是歷史人物，又是作者自己，屈原是作者的感情噴火口。《屈原》的人物形象：

屈原：（1）愛國者的悲劇，屈原愛國愛民的堅定立場，合縱抗秦的正確主張和不屈不撓的斗爭在主降派的陷害和楚懷王的問罪中遭到了毀滅。

（2）高尚者的悲劇，屈原忠貞高潔，光明磊落，卻在邪惡勢力的造謠中身敗名裂

夏衍《上海屋檐下》現實主義題材 田漢《秋聲賦》、《風雨同舟》（多場式戲劇結構）以報告員串起全劇，多頭線索有條不紊，靈活歸一 40年代國統區戲劇發展特點：（1）風格上，由冷變熱（2）形式上，由獨幕到多幕

（3）取材上，由以現實題材為主到以歷史題材為主

延安文藝座談會講話： 毛澤東分別于1942年5月2日、5月23日在延安文藝座談會上作了重要講話。《講話》的中心是解決文藝為群眾及如何為群眾的問題，目的是求得文藝對革命的有力配合.a,要求文藝工作者站在無產階級立場上，使文藝為人民大眾，首先為工農兵服務。《講話》從解放區的實際出發，要求文藝工作者在學習馬克思主義的同時，必須深入工農兵群眾，深入實際斗爭。

b.指明“在普及基礎上提高”和“在提高基礎上普及”的辯證關系 c.對解放區文學和新中國文學產生了巨大影響，在文藝與政治的關系的論證中，強調文藝從屬于政治，并提出政治標準第一，文藝標準第二

影響：1.確立了新中國建國后幾十年間的文藝走向。2.對文藝自身的特點和規律沒有給予充分重視，對文藝自身的發展起到了一定程度上的阻礙作用。

第五篇：中國現代文學史復習資料

晚晴文學改良的主要內容：在文學界掀起了以詩界革命、小說革命、文界革命、白話文運動為主要內容的文學改良運動。

論述：一，梁實秋的文學基本觀點：梁實秋發表《文學與革命》、提出“偉大的文學乃是基于固定的普遍的人性”，他說“文學是沒有階級性的”。

二，《狂人日記》的主題：最初發表于1918年5月《新青年》作品通過對“狂人”變態心理的描寫，以象征、暗示等手法，“暴露禮教和家族制度的弊害，《狂人日記》作為中國的第一篇現代白話小說。狂人的形象是一個具有現代意識的封建社會叛逆者的形象，一個清醒的啟蒙主義者的形象。

三，分析阿Q的主要性格特征：他的主要性格特征是精神勝利法，他的性格是豐富的，他是辛亥革命時期農民的典型，他在現實生活中處于失敗的地位，但不正視現實，用盲目的自尊大、自輕自賤、欺凌弱者、健忘、忌諱缺點、以丑為榮等種種妙法來自欺自慰，自我陶醉于虛幻的精神勝利之中的性格特征。

四．為什么說《吶喊》、《彷徨》是中國現代文學的奠基之作，是中國小說現代化的卓越開端：首先在思想上的表現，《吶喊》《彷徨》在中國現代文學史上有著極重要的地位，它開創了中國現代文學革命現實主義的光輝傳統。這表現在，第一，它以“直面慘淡人生，正是淋漓鮮血”的現實主義精神，如實描寫，毫無諱飾，深入地壯寫了社會的一切丑惡、罪惡和病根。第二，作品中滲透著作者對人民群眾，尤其是廣大農民的生活命運深切關懷的革命人道主義精神。第三，《吶喊》《彷徨》從思想革命的角度，側重描寫和揭示封建思想對任命群眾的精神奴役和毒害，暴露和解剖民族病態心理，期望中國人民擺脫封建傳統思想束縛，改革國民劣根性。其次在藝術上：還由于它在藝術上的杰出成就和創新精神，給中國現代文學提供了學習榜樣和豐富經驗。廣泛吸取，博采眾長，融會貫通，不墨守成規，大膽創新，從而豐富了中國文學的表現手法，開拓了多種創作方法的源頭，革新了中國的短篇小說的結構形式，使結構形式服從于性格刻畫和主題表現。

五．《女神》在中國新詩史上的發展的地位和意義：（1）《女神》的精神，是“五四”時期勃發的民主精神、創造精神的典型體現。（2）《女神》的意義在于它為詩歌的革新和創造樹立了榜樣，在詩的形式上，作者反對并沖決一切舊形式的至好。主張形式應“絕端的自由，絕端的自主”。（3）它決定讓內在的感情波瀾自由支配詩行，如激昂悲憤的小鳥。（4）以博大魁偉的思想內涵和全然新創的詩歌形式，在中國綿延幾千年的詩歌史上掀起了一場大革命。

六．論述浪漫主義的特色：《女神》是一部充滿浪漫主義色彩的作品，理想主義的強光照亮了詩集中大部分的詩作。（1)在表達方式上，《女神》采用了內在情感強化、極化以及噴發式宣泄的表達方式。（2）在想象方式則是具有想落天外的奇特下想象，與本來的形態相距極遠或改形變性的極度夸張。（3）在形象描繪方式上則充滿了昂奮騰越的音調，濃烈瑰麗的色彩，恢宏勇猛的形象，具有英雄主義格調。（4）在語言方面，也具有華瞻豐美的特色，詩人廣泛運用從遠古神話到現代科技的各種典故、術語，豐富了詩的詞匯。七．胡適在文學史上的主要功績：倡導文學革命和白話文運動，最早創作和發表新詩人：《嘗試集》中國現代第一步新詩人。

八．《屈原》的形象簡析：(1)《屈原》在一場正義與邪惡的決戰中全力以赴塑造了屈原你崇高形象。劇中的屈原是一個偉大的愛國者和有遠見的政治家，也是古代的一個人文主義者。（2）《屈原》劇中另一感人的形象是嬋娟。

九．文學研究會的創作熱潮：(1)問題小說，五四時期第一熱潮代表作家冰心，（2）鄉土小說（鄉土文學)十．簡述周作人小說散文的藝術特點：（1）真正代表了周作人散文藝術風格因而影響更大、藝術成就更高的，還是那些“平和沖淡”見稱于世的美文小品。（2）取材廣泛，不拘一格，具有相當濃厚的趣味和知識性。（3）恬談從容，真摔親切。周作人的小品不但取材隨便，想寫什么就寫什么，而且寫法隨便，不嬌揉。不造作，沒有情感與筆墨的夸張。（4）簡素質樸，莊諧并出。“簡單味”。

十一．冰心的詩歌創作：(1)冰心不僅是“問題小說”作家群中最有影響的一位，同時她又是當時風霏一時的“小詩”派主要代表。（2）所作《繁星》《春水》。（3）主要內容是對母親愛、童真與大自然的謳歌。母愛、童真與自然之美已渾融一體。

十二．朱自清散文的藝術特色：（1）真摯深厚的感情注入是朱自清散文燴炙人口的最重要原因。他那些以家庭生活為素材的作品中，或溫厚、或傷感、或幽默的人倫之情，尤為動人。（2）情景交融的意境刻畫。朱自清原是一個詩人，所寫散文自然不失其詩人本色，“任能夠滿

著那一種詩意”，文中有筆，話中有詩。（3)慎密精巧的構思，以父親的“背影”為全文布局謀篇的中心和行文遣筆的線索，結構慎密嗎，反復點題。(4)清幽細密的語言藝術，呈現出視覺感官上的繪畫美。（5）朱自清是一位豐富了現代白話文學語言表現力的大師，他是散文有力地證明了取文言而代之的白話可以寫出與文言媲美甚至超過它的精品。十三．結合“三美”“理論”評述聞一多對中國現代新詩的貢獻：在現代白話新詩的發展史上，聞一多是繼郭沫若之后又一位對新詩成熟作出劃時代貢獻的大詩人。“五四”時期，郭沫若那樣積極倡導自由體詩的詩人，開始了中國詩歌現代化的歷程，但是，由于新詩作者國語藐視傳統與追求自由表現，也使得新詩顯得有些散漫與隨意。作為這種反撥的，是聞一多等人提倡“格律體詩”，在這一定程度上糾正了新詩發展的偏向，對詩歌藝術進行了嚴肅的探討，規范了新詩的發展道路。

十四．真摯地獨抒性靈，自我的感情：追求個性解放的徐志摩詩歌的基本藝術個性。他的詩歌特別是其中影響很大的抒情詩，達到了相當高的藝術水平，其突出特點在于：（1）構思精巧，意象新穎。（2)韻律和諧，富于音樂美。（3）章法整傷、靈活多樣。（4）詞藻華美，風格明麗。

十五．子夜的藝術特色：《子夜》的出版標志著矛盾創作的一個高峰，1933年的問世，奠定了矛盾在中國現代文學史上的去足輕重的地位，是左翼文學的主要成就。（1）宏大嚴謹的藝術結構：作品以吳蓀莆為矛盾沖突的軸心，輻射出各種人物和事件。從幾條線索錯落有致地進行鋪敘，其中以吳趙斗法為整個作品的主線，以此帶動其他幾條線索的展開，使之融合成一個有機的整體。（2）獨特的心理描寫和性格刻畫：《子夜》在心理描寫上占了很大的比重，尤其是對人物的下意識和幻覺的描寫增強了整個作品心理分析的色彩。

十六．簡述吳蓀莆的形象特征：他是半封建、半殖民地這一特定歷史環境中的中華民族資產階級的一個失敗了的英雄，他游歷過歐美，學會了一套資本主義的管理方法，他的理想是發展民族工業。然而，在強大的帝國主義經濟侵略面前，他的公司連連失敗，在沉重的一擊之下，那種中華民族資產階級的先天不足的性格本質就充分暴露出來。動搖、悲觀、虛弱、頹廢乃至企圖自殺，等等。

十七．老舍的創作特色：對于民族傳統文化的反思、批判。老舍繼承了從魯迅開始的關于“國民性”的思考，在某些方面還顯出了自己新的開拓與新的特色。（2）以北京市民社會為中心，是老舍為自己的文化批判所開拓的領域。（3）從某種意義上說，老舍的小說只有一個“主角”，那就是北京，有濃烈的京味。（4）老舍把幽默看成是一種“心態”、一種生命的潤滑劑。他的幽默格調多樣，具有幾重性，既有溫厚的同情，又有峻厲的諷刺。老舍筆下的幽默就以悲喜劇交融的形式、諷刺與抒情的參透，獲得了“笑中有所思”的藝術魅力。老舍是現代文學史上最有成就的幽默小說家。

十八．祥子的形象：祥子的悲劇命運三部由祥子性格的變化。祥子作為小說的主人公，是作者著墨最多的人物。在祥子不幸的遭遇中，作者突出了對他性格的刻畫，體現了強有力的悲劇意味，這是通過主人公“精進向上—不甘失敗—自甘墮落”的命運三部曲展開的：小說開頭，祥子初到北平，壞抱著尋求新的生活的希望，他年輕力壯，善良正直，樂于幫助與命運相同的窮人。他自信，自尊，連遭厄運，這主要可以分為事業上的買車與個人生活上的娶妻兩方面。然而命運讓他的追求不可得，他躲避的妻被強加，糾纏了他，他作了一定程度的反抗、掙扎。自此，他任然是使人同情，作者抱的也是可憐他的態度，最后他妻子病亡，又得知自己意中人不在人世，這是致命的一擊，導致他以前的那股正氣沒了，殘酷的現實扭曲了他的性格，吞滅了有著強大生存能力的個人奮斗者。

十九．《四世同堂》的思想內容：這部以古都北平廣大市民的亡國之痛為題材而寫成被征服者的：痛史、恨史、憤史。祁瑞宣作為“四世同堂”的祁家第三代，既有從老一代市民身上傳留下來的性格特征，又接受了前輩所不曾接受過額新式教育，既想“盡孝”又想“盡忠”，優柔寡斷、苦悶不也，最后走上反侵略的新生之路。

二十．

1、（1）巴金小說前后期風格的演變：巴金在早期的創作，數量眾多，內容龐雜，風格多變，主觀色彩濃厚。（2）到了后期，巴金創作感情由浮躁轉向沉靜，開始描寫日常生活的瑣事。（3）這種創作風格演變的第一個標志，是“家庭”這個概念的涵義在巴金小說里發生了變化。在他的早期作品中，“家庭”是黑暗的象征物，專制的具形化，與青年所走的革命道路處于完全對立狀態。到了后期家庭內涵比較復雜所以這個小說是從《憩園》中的楊家小孩不再是高覺慧式的家庭叛逆，而是家庭倫理關系的熱心維護者。在《寒夜》中，汪文宣的婆媳不和，而是以悲天憫人的態度嘆息著人與人之間缺乏了解，他為這個家的破裂而哭泣。

2、作家塑造英雄形象的熱情逐漸向塑造平凡的小人物轉化，這是巴金創作風格演變的第二個標志，“英雄”是巴金早期浪漫小說中代表作者理想的藝術形象。他們熱情、勇敢、富有反抗精神與獻身精神。

3、抗戰后期，巴金筆下的人物性格越來越復雜，具有生活和立體感的特點。同事有那種平庸、懦弱、的小人物，創作情緒的演變，早期作品充滿了激情，主觀色彩濃厚，帶有理想主義的色彩，后期創作感情趨向沉靜，在客觀寫實中顯示，人道主義的思想本色。

二十一．分析《邊城》中“邊城世界”的特點和意義：

1、（1）特點：《邊城》用人性描繪了一個瑰麗二溫馨的“邊城”世界，一個充滿“愛”與“美”的天國。這里人人勤勞，為他人作奉獻，這里雖有貧賤之分，富人卻樂于善好施，商人亦好義遠利，人人表現出仁厚、純樸的土性鄉風，儼然是如詩如畫的世外桃源。（2）集中體現“邊城”，世界人性美的，是發生在這里的一個愛情悲劇。這個故事也同樣建立在人性思想的基礎之上。作者所表現的似乎是一個“誰也沒有錯”的悲劇，無意發掘悲劇產生的人為的、社會的、道德的因素。

2、意義：沈從文在所創造的“邊城”世界里，寄托著個人美好的社會理想。作者寫一對少男少女自由戀愛的故事處理成悲劇，以此引起讀者對“美”的毀滅的深沉思考，“認識這個民族的過去偉大處與目前墮落處”即對“邊城”歷史與現狀進行獨特的思辨與批判。

二十二．簡析沈從文創造了三種基本文體形態：

1、一是描述湘西與都市下層人物日常生活與命運的寫實故事，如《丈夫》寫實故事所采用的是溫情的現實主義創作方法，為表現純粹的人性。二是根據民間、宗教故事創作的浪漫傳奇，浪漫傳奇采用浪漫主義的奇想與荒誕，表現出奇幻優美的風格。三是嘲諷、抨擊現代都市“上等人”所謂“文明”的諷刺小說，諷刺小說是用批判的現實主義創作方法。

二十三．分析《雷雨》的話劇結構：

1、語言個性化，且具有動作性、抒情性等特點。例如《雷雨》這出戲，時間長達30年，但劇情卻濃縮在不到24小時內，作者用幾條線索把他們連串起來。第一幕矛盾不斷展開，矛盾不斷激化，波瀾起伏，第二幕種種矛盾匯聚在這一瞬間爆發，劇情也就被推上了高潮，其結構嚴謹，戲劇沖突之尖銳，情節安排之巧妙，無不令人擊節贊賞。曹禺在《雷雨》、《日出》、《北京人》等劇作中塑造了繁衍、周樸圓、陳白露、李石清和曾文清、等具有典型意義的人物，直到今天任然保持著巨大的藝術魅力。至于曹禺戲劇語言，不僅符合劇中人物的年齡、身份、文化教養情趣愛好和性格特征，而且符合劇情規定的場景和人物心態，內涵豐富。

二十四．分析曹禺劇作的藝術特色：劇作結構嚴謹，語言個性化，且具有動作性、抒情性等特點。例如《雷雨》這出戲，時間長達30年，但劇情卻濃縮在不到24小時內，作者用幾條線索把他們連串起來。第一幕矛盾不斷展開，矛盾不斷激化，波瀾起伏，第二幕種種矛盾匯聚在這一瞬間爆發，劇情也就被推上了高潮，其結構嚴謹，戲劇沖突之尖銳，情節安排之巧妙，無不令人擊節贊賞。曹禺在《雷雨》、《日出》、《北京人》等劇作中塑造了繁衍、周樸圓、陳白露、李石清和曾文清、等具有典型意義的人物，直到今天任然保持著巨大的藝術魅力。至于曹禺戲劇語言，不僅符合劇中人物的年齡、身份、文化教養情趣愛好和性格特征，而且符合劇情規定的場景和人物心態，內涵豐富。二十五．論述《畫夢錄》的藝術特征：《畫夢錄》的主要價值在于它對散文藝術的自覺追求與散文的抒情美、形式美的創造上，何其芳極其重視情調調和氛圍的創造，往往采用復合的意象，來傳導他奇幻的想象，將讀者推進他設置的“純粹的柔和，純粹的美麗”的藝術天地。他大膽起用能引起新的聯想的中外典故和傳說，在文字的運用上，屬于從舊詩文中寫尋覓、汰選一些富表現力和獨異性的詞語，通過詞語奇異搭配來創設美妙的新空間。《畫夢錄》自成一種格式，成為時人稱謂的“何其芳體”。

二十六．簡析《上海屋檐下》的戲劇結構：作者利用上海弄堂房子的特殊結構，將五戶人家用一個場景畫面，在同一舞臺空間同時展開。這一獨特的設計，不僅豐富了劇作的情節，擴大了反映生活的視覺，（2）作者還把劇情發生時間精心安排在一個郁悶得使人不舒氣的黃梅時節，象征著抗戰前夕如黃梅天一樣晴雨不定、郁悶陰晦的政治氣候，反映出小人物的苦悶。

二十七．論述民族化、群眾化特色：趙樹理的小說情節結構多數是運用傳統手法，即注意故事性，情節連貫，環環相扣，有頭有尾，而且往往是大團圓的結局。比如《小二黑結婚》是一個大故事，其中又穿插了“不宜栽種”、“米爛了”等小故事。作品中的人物在結局都一一有所交待，在人物塑造上，也采用中國古典小說的白描手法，在故事情節的推進中，以簡練傳神的筆墨，通過人物的語言、行動來刻畫人物性格，小說語言則注意語言的大眾化、通俗化、行文用筆盡量避免學生腔和書卷氣，小說中的語言具有通俗曉暢。簡介生動、質樸明快，幽默風趣的特點。

名詞解釋：一，1917年1月，《新青年》發表胡適的《文學改良芻議》這是倡導文學革命的第一篇理論文章。胡適在《文學改良芻議》中提出文學改良“須從八事入手”，文章側重于文學的語言形式的改變。

二，周作人于1918年發表了《人的文學》的重要文章。提出我們應當提倡新文學，提出文學應當是“人的文學”。他解釋“人的文學”是以合乎人性的人的靈肉一致的生活為是文學。三，文學研討會：成立于1921年1月的北京，是文學革命后出現的第一新文學社團，積極提倡“為人生”的文學主張和現實主義文學思想。文學研究會有刊物《小說月報》。三，被稱為“異軍突出”的創造社：成立于1921年7月的東京日本。發起人有七人，郭沫若、郁達夫、成仿吾。他們尊自我，重主觀，強調藝術是自我表現、內心自然流露；表現出四，1926年4月，徐志摩、聞一多提倡新格律詩，要求創造詩的新格式、新音節以表現完美的精神，這是《詩攜》的基本主張。聞一多提出詩歌“三美”的主張。以承報《詩攜》為陣地。

五，“京派”是30年代一個獨特的文學流派。其主要成員有周作人、廢名、沈從文，沈從文是“京派”作家的第一人，稱之為“京派”是因為其作者在當時京津兩地進行文學活動，“京派”的基本特征是關注人生，但和政治斗爭保持距離，京派作家以表現“鄉村中國”為主要內容，作品富有文化意蘊。六，1942年5月毛澤東作了稱為“引言”的發言。5月23日，他作了成為“結論”的發言。“引言”和“結論”合稱《在延安文藝座談會上的講話》，提出了文藝為人民大眾服務的方向。

七，精神勝利法：所謂精神勝利法，就是在現實生活中處于失敗者的地位，但不正視現實，用盲目的自尊大、自輕自賤、欺凌弱者、健忘、忌諱缺點、以丑為榮等種種妙法來自欺自慰，自我陶醉于虛幻的精神勝利之中。精神勝利法是近代形成的一種社會思潮。

八、鄉土小說：現代“鄉土小說”的出現溯源于魯迅的《故鄉》主要指一批大都市的游子，代表人物有魯彥、蹇先艾、臺靜農等，他們目擊現代文學與宗法農村的差異，帶著對故鄉和童年的回憶，用隱含著“鄉愁”的筆觸，將“鄉間的生死、泥土的氣息，移在紙上。顯示了鮮明的地方色彩，從總體上呈現出比較自覺而可貴的民族化的追求。

九、美文：1912年周作人發表提倡“記述的”“藝術性”的散文創作，給新文學開辟出一塊新地。十、三美：聞一多的詩歌理論對新月派詩人有著很大的影響，其詩論的核心內容是講究詩的“三美”：音樂美、繪畫美、建筑美。（1）音樂美的美主要是指音節和韻腳的和諧，一行詩中的音節、音尺的排列組合要有規律。（2）繪畫的美主要是指詩的詞藻要力求美麗、富有色彩，講究詩的視覺形象和直觀性。（3）建筑的美主要是指從詩的整體外形上看，節與節之間要均稱，行與行之間要均齊，各行的相差不能太大。以求整齊之感。

十一、翠翠：翠翠是作者傾注“愛”與“美”的理想的藝術形象。她的出身具有傳奇性，是其父母圣潔愛情的結果，又是大自然孕育與教化的女兒，她的“愛”，單純、自然、真摯，一切符合一個情竇初開的少女的天性。她的形象塑造傾注了作者同情與謳歌的激情，流露著理想化的色彩。

十二、繁漪：是《雷雨》劇中的另一個主要人物，她聰明美麗，有自己憧憬和對幸福、愛情生活的最追求。但她跟周樸園結婚后便被禁錮在封建家庭的牢籠里，人性受到了壓抑，殘酷的精神折磨把她漸漸地變為乖戾、悒郁、甚至陰勤的人了。她不是恨便是愛，不是愛便是恨，一切都是走向極端。她成為《雷雨》中最“雷雨”式的人物。

四、覺新：首先是一個懦夫，同時又是一個清醒地認識到自己悲劇性命運的懦夫，他受過新思想的影響，清楚的認識到封建家庭制度必然崩潰的命運，但他本身又是這一行將崩潰的家庭制度的產物，他處處維持著這個潰爛了的家庭，不惜犧牲別人包括自己的幸福為代價，由此產生了絕望、悲觀、深度自卑以至精神崩潰等種種心態。

五、東北作家群：“九.一八以后”，出現于文壇一作品，這些作品一出現，便以其激昂、悲憤的感情色彩和濃烈的鄉土氣息引起人們的特別關注，被稱為“東北作家群”，主要代表作家有蕭軍、蕭紅、端木純良。

十三、曹七巧：是張愛玲的《金鎖記》中的主要人物，哥哥為了省一筆嫁妝，將親妹妹曹七巧送進了大富戶的癱瘓少爺的新房里，這個失去人倫之樂的少婦熬了半輩子，才熬到“夫死公亡”的時候分得一大筆遺產。在這樣的環境下，思想完全被扭曲了婆婆親手斬斷了自己還算美滿的婚姻。

多項選擇：一。須從八事入手是指：一曰，須言之有物。二曰，不摹仿古人。三曰，須講求文法。四曰，不作無病之呻吟。五曰，務去濫調套語。六曰，不用典。七曰，不講對仗。八曰，不避俗字俗語。

二、《新青年》是最早發表白話新文學作品的刊物，20世紀中國文學史上第一批白話詩、第一篇現代白話小說《狂人日記》、第一步獨幕話劇《終身大事》 三，文學研究會的發起人有：周作人、鄭振擇、沈雁冰、葉紹鈞。

六、“湖畔”四詩人：汪靜之、應修人、馮雪峰、潘漠華。

七、被認為是“五四”詩壇上“真正專心致志做情詩”的人是湖畔詩人。

八、祥子悲劇的原因探析：（1）舊社會的強迫（2）祥子自身的個人主義的缺陷（3）虎妞的誘惑。

九、社會剖析派代表作家有：矛盾、吳組緗、沙汀、艾蕪。

十、何其芳、李廣田、卞之琳被稱為“漢園詩人”。

十一、張愛玲公認的代表作有《沉香宵：第一爐香》、《傾城之戀》和《金鎖記》。單項選擇：一，京派作家的第一人是沈從文。

二，《故事新編》收歷史小說8篇。

三，詩人的張揚自我的個性主義思想和浪漫氣質，又構成了具有自己特色的“我即是神一切自然都是自我的表現”的泛神論思想。

四，郭沫若的早期思想：個性主義，泛神論思想。

五、在“五四”時期最早發表新詩的是：胡適

六、冰心的散文集：《寄小詩者》

七、冰心的詩集：《繁星》、《春水》

八、郁達夫的成名作《沉淪》

九、徐志摩是“新月詩派的盟主和最有代表性的詩人，他的代表作是《再別康橋》

十、馮文炳的短篇小說集：《竹林的故事》、代表作是《竹林的故事》《浣衣母》《桃園》

十一、被魯迅贊嘆為杰出的抒情詩人是：馮至。

十二、李金發的代表作是：《棄婦》

十三、最早期象征詩派的代表作稱：詩怪。

十四、老舍，本名舒慶春，字舍予，原籍北京，滿族旗人。

十五、老船夫，是“善”的化身。

十六、《雷雨》是“五四”以后出現的第一部多幕話劇，也是曹禺的成名之作。1926年出版《日出》。《雷雨》和《日出》的發表標志著中國話劇創作的成熟。

十七、《北京人》是曹禺的劇作。

十八、新感覺小說的代表作家：施蟄存。

十九、《莎非女士的日記》是丁玲的成名作。

二十、“莎菲女士是‘五四’以后解放的青年女子在性愛上的矛盾心理的代表者。” 二

十一、張天翼是暴露諷刺小說家。二

十二、沙汀的代表作：《在其香居茶館里》 二

十三、艾蕪的短篇小說：《南行記》、《南國之夜》 二

十四、田漢的成名之作是《名優之死》

二十五、林語堂主張幽默文學以“性靈”為命脈，以“閑適”為格調。二

十六、何其芳的《畫夢錄》同獲天津《大公報》文藝獎金。

二十七、《呼蘭河傳》是蕭紅的一部長篇小說。實際上也是沉默的國民的靈魂的別傳。二

十八、戴望舒是雨巷詩人。

二十九、《放下你的鞭子》、《三江好》被當時戲劇界和稱為“好一記鞭子”。三

十、艾青詩歌中的心意象：大地、太陽。三

十一、艾青的成名作：《大堰河——我的保姆》 三

十二、1937年，夏衍創作了三幕話劇《上海屋檐下》 三

十三、《圍城》被稱為新儒林外史，主要人物方鴻漸。

三

十四、《白毛女》新歌劇的代表作。它的主題是“舊社會把人變成鬼，新社會把鬼變成人”。