第一篇：影評寫作的三種基本類型

電影，作為一種大眾藝術，以真生動的直觀性和逼近生活的真實感而易有廣泛頎賞性。一部優秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。許多同學在觀看影片后常會有感而發，嘗試寫作影評，這對于提高我們的影視鑒賞能力，端正我們的審美觀念有相當大的幫助。那么，如何寫好影評呢？

影評，是文藝評論的一種，是對各種電影現象進行分析和評價的文章。它主要是對蘊藏在電影藝術中的審美價值、認識價值及其思想意義的揭示、開掘，是對電影藝術創作規律的探索，并從中找出成功的經驗、失販的教訓。所以，好的影評，一方面可為電影的友展和質量的提高提供反饋信息，一方面又能幫助觀眾正確理解電影，培養和提高觀眾的藝術欣賞能力和健康的藝術情趣。

寫影評，應該把握好這樣幾點：捕捉住感受點。一部電影涉及的方面很廣，需要品評的著筆點很多。這就需要對電影反復回味思考，用心靈再度感受，把握往影片中最能動人的地方，并使之在自己的筆下得到理性的升華。如觀看了《泰坦尼克號》，不能只簡單地敘述這場愛情故事，而要從主人公生與死的考驗中感悟到人性的光芒。

立意要新，開掘要深。寫影評要有新意，要有獨到的見解，抓往要點，自感而發。要做到有新意，一是要抓住影片內容，結合臺社會現買；二是要準確把握住影片的精神實質，挖掘影片本身所包含的深刻內涵。例如對張藝謀電影的分析要緊扣住時代背景，但也不必要都從思想意義角度分析，如鞏俐在張藝謀電影中的形象塑造，張藝謀電影中的男性形象等，都是可以開掘的領域。

要實事實是地分析評價。魯迅先生說過：評論作品“必須壞處說壞，好處說好”，還要“知入論世”.他說“倘若論文，最好的是顧及全篇，非目顧及作者全人，以及他所處的社會狀況，這有較為確鑿。”對影片作實事來是的評價，要求我們用全面的觀點，不是顧其一點，而是觀照全片。顧及編導的意圖、表演的全部以及當時的社會環境、歷史背景等等，作恰如其分的分析與評價。不能強導演、演員、片中人物所難，求全責備。同的，我們在寫影評時，也不能人云亦云，如評電影《花季，雨季》時，在一片叫好聲中，有同學冷靜地認為編導將銀幕中的學生形象給拔高了，就很有思考。

要重視影片的藝術分析。電影是通過藝術手段來表現主題、塑造人物、抒發感情的，所以影評要重視對影片藝術的高下進行分析。這種分析應具體詳細，由表及里，言之有物；評價則應觀點鮮明，實事求是。在藝術評析中，字里行間滲透出電影意識，盡可能恰當地運用電影藝術名詞術語，還需要有對電影藝術的深刻感受與理性把握。這可以通過閱讀電影理論書籍和多欣賞優秀影片來解決。每年的美國奧斯卡電影大獎評選，世界各國的影展都給我們提供了這樣的機會，雖不能親臨其境，但通過多種媒體一樣能了解動態，捕捉到世界電影發展的最新信息。影評寫作可以有長有短，可著眼于一部影片的一個鏡頭，也可以著眼于一種電影現象。對于我們師范生來說，要對一部影片作出全面的評價比較困難，練習寫影評，可從評論一個人物形象、一個情節、一個場面入手，可對演員演技。拍攝技巧、導演意圖、影片風格、色彩、語言、音樂等進行單一的評析。隨著寫影評水平的提高，就可對某一人物形象，如影片中的學生、教師、軍人等銀幕形象發表看法，也可以從縱向談某一階段電影的回顧或某一體裁電影的回顧，分析其得失；或從橫向談某一風格的電影，如西部電影、賀歲片、娛樂片等，或橫縱向結合，談一個導演的風格，如謝晉模式、張藝謀現象等到。初涉影評寫作不宜貪大求全，而應從一點一滴寫起，思考挖掘，連綴成篇。

開始練習寫作影評時還應該注意：語言要樸實，要個性化。寫影評一定要講真話，講自己的話，不要抄襲別人的評論。唯獨自己的感受和樸實的語言，才會使自己的評論富有個性和新意，也才會給讀者帶來清新的感受。

敘議要結合，突出評論。電影最直觀可感的，影評離不開敘事。但切忌過多地敘述故事，要突出分析寫評價。當然，所評所析不得脫離影片孤立地進行。設計好影評的標題至關重要。一般來說，它由正副標題構成。正題——揭示文章的中心，必須簡明扼要，而又耐人尋味，能夠引起讀者的閱讀興趣，同時也能給讀者帶來審美愉悅，它是貫穿全文的主線；副題——點明評論對象，交待片名或評論角度，它是正題必要的補充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《歷史和時代的搏擊者——評銀幕上的共產黨員形象》，《悲劇在紅色中滲透——評電影＜紅高梁＞＝。

我們在寫影評的過程中，要不斷總結學習他人的寫作經驗，豐富自己的寫作實踐，在日積月累的基礎上，通過影評的寫作，不斷促進我們知識結何的完善，提高我們的頎賞水平和審美能力。

一、電影基礎知識

二、電影對人類生活的影響

三、影評寫作的角度

四、影評寫作要求

一、電影基礎知識

一、電影：由活動照相術結合幻燈放映發展起來的一種綜合性現代藝術。發明于１９世紀末。１８９５年１２月２８日法國路易.盧米埃爾兄弟在巴黎首次對觀眾放映，故將這一天定為世界電影誕生日。

二、電影的本性：

1．作為大眾文藝樣式的藝術觀賞性；

2．作為實現利潤、擴大再生產手段的商品性； 3．作為意識形態載體的工具性。

三、對電影事業的要求：1．體現個性力量的藝術創造性 2．適應時代與社會需要的思想性；3．實現經濟價值的功利性。

四、電影的兩大風格類型：

１．紀實風格：源于路易.盧米埃爾兄弟放映的《工廠大門》《嬰兒喝湯》《水澆園丁》等影片對生活的紀實。強調真實客觀地反映生活的本來面目。２．戲劇風格：源于美國用電影對舞臺演出的紀錄，注重場面繁華、情節曲折、明星效應，形成好萊塢式電影風格，對故事片創作產生重大影響，成為電影市場中主要的影片樣式。（98年３月９日對《泰坦尼克號》和美國電影的看法）。

五、電影主要表現手段：

蒙太奇：將片斷鏡頭加以組合，并與聲音配合，創造出特殊電影時空的結構方式。

英國梅里愛的發現與探索。美國格里菲斯在《一個國家的誕生》中成功的運用。蘇聯電影家森斯坦、普多夫金等將蒙太奇上升為理論。“庫里肖夫實驗”，一個毫無表情的臉與喝湯、棺村、小孩的畫面連接，產生不同的效果。

蒙太奇強調剪輯的作用。有多種表現手法，如鏡頭~、音響~、對比~、平行~、聲畫分立、聲畫對位等。蒙太奇極大地增強了電影的表現力。長鏡頭：指對一個運動志面較長時間的連續不間斷地表現，保持運動著畫面的整體性。這是法國電影理論家巴贊反對蒙太奇造成的虛假而提出的一種電影閏美學理論。強調電影的照相本體屬性，強調生活的真實性。

二、電影對人類生活的影響

一、電影對現實生活的影響： １、從產生以來逐漸成為最普及、最重要的藝術樣式（電視只是傳輸方式的改進，其以聲畫為手段的表現特,質與電影一致），列寧說：“對于我們來說，在一切藝術樣式中，最重要的就是電影。”電影對人的行為、生活方式產生重要影響。美國現在人均每年看6次電影。

２、對人類文化信息傳輸方式的巨大變革，使人類進入影視文化（信息文化）的發展階段。西方學者認為人類文化經歷了三個階段：以語音為載體的口頭語言文化，以文字為載體的書面語文文化，以音像為載體的影視文化。

二、電影評論的作用： １、影評是一種科學的活動，是電影藝術與觀眾的橋梁，是實現電影三重價值（藝術的、社會的、經濟的）的重要手段。國外影評主要作用于票房價值，中國影評側重于社會性，形成中國特有的、最廣泛的群眾影評浪潮，形成中國文藝評論獨特景觀。

２、影評本身是一門藝術，有利于提高人的審美能力、思辯能力、寫作能力。從寫作學的要求看，影評寫作需要信息處理能力，也是記敘、描寫、議論、抒情能力的綜合運用。許多人從影評起家，走上專業文化工作道路。上海市為適應素質教育的要求，在９７年高考語文中有一道小作文題，要求學生寫影評，題目是《推薦一部影視劇》，１５分，這一舉措使學校掀起起電影熱，97年的《文匯電影時報》和98年２月１１日《新民晚報》對此作了報道。國外文科大學一般都有電影課程。今年，東南大學開展校園文化活動，要求大學生觀看百部優秀影視片。最近，北師大為大學生設立電影院，結合放映的影片請專家給學生講評。

三、影評寫作的角度

一、思想評論：

１．評主題。力求有獨到見解，深入挖掘。《秋收起義》一片多數文章都認為這部影片反映了秋收起義歷史，成功地刻畫了毛澤東的形象，將馬列主義與中國革命實踐相結合，走農村包圍城市的道路，為中國革命找到了斗爭方向。而我根據列寧關于領袖的論述和中央關于毛澤東思想的界定中認識到，影片反映了毛澤東作為一個杰出的革命領袖在斗爭中成長的歷程，也揭示了毛澤東思想形成與發展的歷史原因與過程，從這一新的視角展開評論（見《銀海珠光》）。

2．評現實意義。也與主題有關，但更側重于現實作用，現實題材的影片如《孔繁森，我對你說》的評論重在黨員干部的廉政愛民方面，評《離開雷鋒的日子》的《大寫的人》重在新時期學雷鋒的積極意義。歷史影片的評論也要觀照現實。

3．寫觀后感。要聯系現實，融進自我，或是褒揚先進，批語落后，針貶時弊；或是進行自我觀照，尋找差距，激勵鞭策。中小學生的影評文章多屬此類。要注意的一是不能寫成“故事簡介＋自我對照”，二是要緊扣影片，而不是從影片中抽出一個話題，離開對影片的評論。如評《甲午風云》的《透過甲午的硝煙》不是泛泛而談“落后挨打”，而是扣緊影片中政治、經濟、軍事等方面的內容，聯系歷史事實，結合世界著名海戰，對比聯想，針對當前社會不良風氣發出呼吁。評《南京大屠殺》的評論《城的斷想》圍繞“城”字做文章，從“屠城”、“紙城”、“不設防的城”、“鋼鐵長城”和“國防之城”，扣得緊、放得開、收得攏。

二、人物評論。

這是較為普遍的評論樣式，可分為單一人物評論、同一類人物評論、不同人物的對比評論。收錄在《銀海珠光》中的評《背起爸爸上學》的4篇人物評論各有特色。《細節描寫與宏偉意象》展開了毛澤東與蔣介石的對比評論。《在炮火中升騰的雪蓮》對《紅河谷》中丹珠的形象把握個性特點，作出由表及里、逐層深化的評析。在人物評論寫作中，最好力求不僅評析人物形象的意義，而且要結合人物塑造的方法，把握人物獨有的個性，如人物特有的行為、動作、理想、志趣、才干，從中更深地挖掘出人物形象意義，如評《炮兵少校》的《一團寂寞的火》改變了單純著眼于對英雄人物的熱情贊頌，而更多地溶進了新時期知識分子命運的感慨和思考。

三、美學評論（樣式、風格、審美特性等）

１．藝術樣式評論。如《不莊不諧笑從何來》結合喜劇樣式對影片《甲方乙方》展開評論；《屏幕涌動紀實潮》從紀錄片美學特色分析紀了優秀錄片取得成功的原因；《紅河谷：動人心魄的視覺交響樂》就該片所具有的交響詩式的結構樣式進行評論。

2．藝術風格評論。如《充滿詩情的戰場寫意》通過影片《大轉折》中幾個主要戰斗場面的不同詩意內涵的分析，對該片以潑墨的方式抒發的濃郁的詩情，給人以震顫心弦的視聽感受。對于引起較大爭議的《紅色戀人》，《詩電影的意象美》從電影風格和創新的角度給予肯定。

３．審美特性評論。《對親情與人倫的呼喚》從當代悲劇審美特性入手，指出當代悲劇重在探索人類精神生活的復雜性，喚起人們對人生有價值的東西棗親情與人倫的珍視。評《小鬼當家》的文章《“小鬼”為什么逗人喜愛》結合兒童審美心理的分析。

四、電影特性的評論。

這類評論寫作具有較強的專業性，如對電影的語言、結構、修辭、懸念、音響、色彩、音樂、攝影、特技、表演、導演等方面的評論。試舉例如下： 1.電影語言評論。《<紅高梁>——中國電影走向世界的起點和成功之路》。2.電影結構評論。《復合交融巧織經緯棗<平津戰役>的結構藝術》。3.電影修辭評論。電影修辭包括多種手法，如對比、夸張、象征、擬人等，如《<開天辟地>中的象征手法賞析》。

4.電影節奏評論。《滿懷深情的韻律美棗談電影＜周恩來＞的節奏藝術》 5.電影懸念評論。《懸念迭設扣人心弦棗談美國片＜碟中碟＞的懸念技巧》

6、電影音響評論。《摹聲會音皆有情棗＜大紅燈籠高高掛＞中的音響》 7.電影色彩評論。《張藝謀為何偏愛紅色》《在“形式”中強化“意味”》。8.電影細節評論。《耐人尋味的“納銀密賬”》、《一串閃光的項鏈》。9.電影表演評論。《眼之魅》 10.電影音樂評論。

以上評論角度不是絕對的，而是相互滲透、交*、兼容的。評論的視角可以是復合的，如評論人物，除了上述的評一個人，評一類人，或對立人物的對照分析，也可以就幾部影片或某一類影片中同類人物進行綜合分析，或對某種創作傾向進行評論。如《憂患意識與英雄主義》對美國影片普遍性的主題的分析；“新時期軍人銀幕形象剖析”、“青年女演員為什么不能長青”、“何必都往浴缸里跳”、“丑星為什么走紅”等論題是綜合某類影片創作傾向選的。

電影評論的文體樣式可以多種多樣，一般以論文體為主，也可以用書信體、對活體、問答體、隨感錄。近年也有散文體，散文體多以抒發情感為主，輕靈活潑、文筆優美，但一般缺少嚴密的論證，較少邏輯力量，理論色彩較單薄，在影評百花園中應當允許各種文體樣式存在。

四、影評寫作要求

一、緊扣“電影”與“評論”。

所評論的內容必須是影片提供的，而不能從說明書和報刊故事中尋找。要抓住電影藝術的特質，評論的對象有畫面感、運動感。讓沒有看過電影的人也能獲得對影片的大致了解，認同你的觀點。

要展開評論，明確中心，嚴密地進行說理與論證，切忌“故事加感想”或有觀點而無論證。

二、總體把握，細部突破。

首先對一部影片有正確的總體評價，在此基礎選擇一個較小的視角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鑒入微。避免面面俱到，人云亦云。

另一方面避免一葉障目，不見樹林。力求寫出鞭辟入里的專論，不要寫泛論、散論。目前各類報刊包括專業電影報刊為了搶時效，搞“炒作”，發表的大多是新聞記者根據編導散發的資料摘編的綜合評介，陷入“故事情節＋主題思想＋藝術特色＋演員介紹＋拍攝花絮”公式。

三、思想性與藝術性的統一。

側重于社會意義的評論要注意兼顧影片的藝術性，要用影片提供的銀幕形象進行說明與論證。有一學生寫《火燒圓明園》的影評，只是對這一歷史事件抒發感慨，全文與影片毫無關系，嚴格講這樣的文章不是影評。側重于藝術價值的評論要把握藝術表現中體現的思想內涵。要講究評論文章自身的藝術性。

四、注重思辯、講究文采。

力求有自己獨到的見解，力求新穎、深刻，寧可是“深刻的片面、偉大的偏見，創造性的誤解”，不要趨同，說一些人人都明白的“正確觀點”。構思立意如同兵家謀略，“見日月不為明目，聞雷霆不為耳聰”，“出其不意，攻其不備”，以奇制勝。

注意評論語言的生動活潑、形象鮮明，注意句式長短得當、音韻和諧，既要有理論色彩，又要明白曉暢，讓理論文章給人語言美感與動情力量。《黃河絕戀》主要情節與場景

1．海空大戰。先聲奪人，以快節奏的戰斗場面調動觀眾情緒。

迫降遇險。繼續以驚險場面吸引觀眾，小孩救人；懸崖墜機；小孩被炸。7．黑子家中。三炮唱歌，見花花捉蝎治傷；歐文見花花紅肚兜，引出閃回鏡頭：日寇毒氣殺人，哥哥出窗被槍殺。

8．山寨受困。過河被民團俘；獄中歐文“光榮的投降”與黑子“只要有一口氣絕不停止抵抗”的爭論；三炮對寨主談“外人、親人、仇人”的關系。三炮看黑子，“趙家害得我喪了男兒身”；閃回：械斗。

9．刑場脫險。刑場行刑在即，安潔救人，鬼子槍殺安潔——寨主夢醒（內心斗爭）；安潔出窗奔刑場，拉手榴彈威脅父親，救人。

10．古廟棲身。花花放蝎子咬日本軍官；古廟，東方文化神秘氣氛，營造相愛氛圍；歐文學漢語“我是中國人民的好朋友，我是ANGIEL的最好最好的朋友”，“YES”。群山夕照，古烽火臺上“你們??都有許多愛”，初步理解，相愛的開始。

11．屈辱回憶。黑子夜訪寨主，曉以大義（講述安潔的不幸，促使寨主轉變）；蘆葦叢中，安潔痛苦回憶；波爾明白“一個弱女子寧可放棄生命，不能放棄人的尊嚴”。

16．祭奠忠魂。一張張照片——小孩、花花、父親、黑子、安潔的照片放入激流中，“讓生命還歸黃河”，信天游的葉哨響起，閃回：匕首、手榴彈、黃河留影??

評論角度

一、評主題：

1、抗日斗爭，揭露日寇罪行，歌頌人民不屈精神、博大胸懷、崇高人性；

2、生命價值與民族命運；

3、對和平和期呼喚與社會的發展的期望；

4、在人類之愛基礎上不同文化觀念的撞擊與交融。

二、人物評論：

1、單一人物；

2、某類人物；

3、對比性人物；

4、從人物關系評析，如中外、父女、民族與宗族等關系入手。

三、場景細節：幾次爭論；手榴彈的出現；小刀的運用；幾個人物對死的選擇；照片的作用。

四、懸念設置：人物命運為主線，將人物經常處于生死關頭，環環緊扣。

五、矛盾沖突：

1、進步與反動、民族解放與法西斯專制；

2、東西方觀念；

3、宗族。

六、敘事線索：三種時態，現在時著眼于戰爭與和平的對比，調節情緒、深化主題，給作者一個自由的敘述時空；過去時表現矛盾沖突與情節發展的主線；過去完成時重點在揭露日寇罪惡。

七、情節與節奏：戰斗高潮與抒情段落的設置；緊張與舒緩情緒的起伏；鏡頭節奏快與慢的轉換。

八、中外影片比較：與《拯救大兵雷恩》相比，同是以回憶形式講述拯救生命與回歸家園，但《黃河絕戀》避開為什么救人的爭論，避免說教，容納更多內涵；多種矛盾沖突；群像式人物各有鮮明個性；戰爭與愛情兩條線索推進，更富有抒情色彩。

九、與《紅河谷》比較：文明沖突的合理性；敘事特色強化故事性；人物塑造在對比中展現性格的發展，注意人物性格的豐富性。

有很多人認為看電影就看電影唄，評什麼？論什麼？但事實上，在你寫影評的同時，也是讓自己回溯在這一個半小時中，你到底看了什麼？得到了什麼？再爛的片，也是有辛苦培育的工作人員，他們又是用什麼眼光來看？沒人愿意制造一部人人唾棄的大爛片，那麼大家口中的爛片是否有可取之處，是否制片．導演．演員們用著不同的想法來拍攝？ 這些，當你開始用心寫影評時，你的思路會愈來愈清明，想的范圍愈來愈廣大 不但可以有比他人更多的體會，也能將你的體會帶給大家 在一篇又一篇的影評中，你將會發現自己的文筆進步了，看電影時能看到更多的細微末節，能感動到心靈的深處，那麼，你成功了

當然，沒人是一蹴可磯的（除了你本身是文學創作者外），當我自己回顧一開始寫的文章，也覺得自己的文筆生澀，眼光不夠深入，但在一篇又一篇的文章中，發現自己很自然的就長篇大論了起來，當然，現在依然不夠好.最好的一句話是－－－－

“深刻的片面、偉大的偏見，創造性的誤解”

不是一定要中規中矩的寫影評，正面．反面．側面的見解都是很獨到 化簡為繁，化繁為簡，字字都是精采.

第二篇：!影評的基本類型

影評的基本類型

呈現在銀幕上的藝術形象系統，是一個相對獨出于創作者、觀眾和評論者的藝術王國；在這個獨特的王國中有歷史與現實、傳說與故事、政治與哲學、經濟與文化、偉人與平民、英雄與懦安、愛與恨、美與丑??幾乎無所不包無所不容。影評人面對這個龐雜的世界，要進行思想審美價值判斷，必須“染指”這一切。而企圖一下子對藝術品的“一切”做出有說服力的論析，殊非易事。途徑之一是把評論意識類型化，目的在于從不同的側面切入，“攻其一點”，再及其余，以收事半功倍之效。至于影視藝術評論可劃分為多少類型，向無定則，也不能有定則。這往往受制于下列一些因素：約定俗成的文化心理、傳統或古典的欣賞習慣和價值觀念、不斷嬗變的現代人的審美流向、評者的主體意識取向和審美偏愛??但一般說來，影視藝術評論類型大致可歸納如下：

一、審美評論：作為審美主體的人，在追蹤作用于人的心靈與情感的藝術品的過程中，他有可能被非美的東西誘入歧路，但最后還會回到審美的坦途上來。因為既然是藝術品，其中必有美，而美的形態又多姿多樣，若隱若現。我們知道，審美過程的一般規律是感受力（剌激力、沖擊波）一一領悟（內涵底蘊）等 一一體味(價值判斷、信息量〉。如能把在審美時所把握的東西以理論方式闡釋出來，那就是一種審美評論和藝術批評。

什么樣的影片可以進行審美評論?答案很簡單：凡能稱得上為藝術品的影片，皆可對之審美。問題在于什么層次的什么信息量。影片的史詩美一一民族之魂魄、歷史之深邃、時代之精神??是進行審美評論的最佳選題。另外，這類影片美學風格上的特質異彩，亦是相當好的審美題目。一般藝術片如《陜北大嫂》申悲切的人性美、《天出血》中人類執著追求的意志（體現在兩性情愛上）、《過年》中人人向往的家庭和諧干如何呈現出反諷意味??以及各影片的美學風格、銀幕表演，等等，都可以成為審美評論內容，要害正如羅丹所說：“美是到處都有的。對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發現。”

二、思想評論：現在有些熒屏的通病是一上來就“撈”赤裸裸的思想主題，稍加分析和推理，來幾個例證，又把思想作為終極目的收口。況且這種分析是以線性的文學語言思維而不是以造型的電影語言思維方式進行的，更難評到好處。

搞影視的思想評論，首先必須從整體上宏觀上來一番盡可能周詳的實質性的把握，既有思想方面的，又有美學方面的：接著發現一個最佳“缺口”切入影視藝術品內部進行微觀分析；最后回扣到宏觀上的思想美學高度，這才能顯得有血有肉有說服力。對歐美日本等國影片的思想價值判斷，極易滑入空泛的〈思想)“泥坑”。什么揭露呀批判呀??這樣的硬性政治內容當然有，但不能簡單從事。獲四項奧斯卡大獎的美國名片《雨人》(1988年)，表現的是高度發達的現代物質文明，并未把人類對精神價值追求的意志吞噬掉，對拜金主義還取一定的批判態度，美國心理藝術影片《相見恨晚》（1975年）中對婚外戀情的處理不是一味地斥責道德敗壞，而是以事實和影像語言啟迪人對家庭的責任感和本身的自尊感。

三、政治評論：這種評論中的類型意識，可指兩個方面。一是對一般藝術片的思想傾向進行政治判斷，指出利害，此類評斷多著眼于功利上的考慮。一是特指類型影片——以政治問題、政治事件、政治運動、政治任務??為中心的政治電影的分析研究。這類電影出現在六十年代后期的法國，至七十年代中后期式微。法國的《Z》（1968），意大利的《警察局長的自白》（1971）等為歐美政治電影中的“翹楚”之作。

所謂政治評論，意在強調影片的政治思想傾向，并不等于對其他方面不屑一顧。重大革命題材巨片，除政治上既符合歷史真實有順應當今時代精神的把握之外，思想美學諸方面皆有公認的突破性成就。在以政治評論為先導（或基礎）的情況下，亦應對藝術（美學）方面的有力呈現，給以恰如其分的審美賞析與價值判斷，否則政治評論也會變得癟薄無力。

四、社會評論：這種批評意識是及來自文藝社會學的變種“電影社會學”，評論內容往往強調以下兩點。一是藝術品鏡子式的反映乃至模仿功能，同時十分重視社會效果。一是藝術品“控制”功能，同時十分重視社會效果。一是藝術品“控制”功能，即強調應是對廣大觀眾的宣傳、凝聚、焦化??等等作用。我們所能看到的影視評論中，以社會效果為重點的大小文章為數相當不少。這樣的評論當然需要。但如果僅僅陷在這里面，一來容易滑向流俗的斜坡，二來對觀眾審美文化素質的提高沒有多少裨益，三對影視創作的發展，未見得有多大激勵作用。

要搞好影視的社會學評論，首先應盡力避免用習慣性的文字思維意識和文學目光去審視以逼真的影響（含聲音）表意的影視藝術品。為此就必須掌握較牢固扎實的影視基本理論知識。其次，評論視野要開闊，除社會學的方法外，要兼用其它類型的方法，以求評論充實貼切。再次，社會學思維意識極容易對現實主義美學思想產生過分的好感，唯現實主義獨尊則非上策，因為反映和表現紛繁復雜、五光十色的客觀物質世界和人的精神現實，實非一種創作方法和美學意識所能為之的。《戰爭子午線》的主旨嚴肅，也有一定的歷史感，但鏡頭運用上有形式主義的傾向。如幾個“小八路”的“夢幻”幾組鏡頭，給人的印象是導演大大脫離少年戰士的心理實際而自己在“玩”鏡頭語言。但換個角度分析，人處困難艱險境地，內心向往未來的光明，要呈現這種理想，必須訴諸浪漫主義，因為藝術中的浪漫主義就是生活中理想主義的表現，這和現實主義是不相同的。影片結尾一組鏡頭：已離休的老護士登長城遠眺萬里河山，身邊卻有少女時代的她作陪，這是浪漫主義，不是。是現實主義？更不是。這是地道的超現實主義！《子午線》盡管有不盡人意之處，但到導演思維意識是開放的。美國影片《男人·女人和孩子》（1983）的思想——美學風格是現實主義的。但是克維斯教授和巴黎女郎落日余暉中的海上詩意之戀，卻是一組真正的浪漫主義影像——鏡頭！《大決戰·遼沈戰役》第一個鏡頭是毛澤東從低谷中步履艱難地沿坡而上，微微俯拍，審美意識上是大寫意。什么主義？既不是現實主義也不是浪漫主義，而是帶有明顯的表現主義色彩的鏡頭——影象。

五、歷史評論：對歷史片或一般的藝術片進行歷史地把握，這意味著需要注意三個方面的問題。一是縱向把握，即在歷時過程中去分析影片，看其思想內容、人物性格、心理、情感、影片的文化風貌，等等，是否符合歷史真實。二是歷史與現實糅合在一起，即歷史感與今天的時代精神是否能相互觀照。直言之，對歷史事件或歷史人物的表現，是否有和占統治地位的意識形態向悖謬之處。但藝術王國中的事情自有其特殊復雜的地方，我們經常在影視書品或文學作品中發現二律背反的任務想象，歷史地看可以肯定，現實地看又可以否定之，反觀也會有類似的情況。這種合理性與非合理性的雙重性格，恰恰說明復雜如影視藝術為什么需要多視角多側面地進行研析之必要。三是把目光投向未來，即超越過去和現在的“局限”，看看某影片放到未來的歷史中能否經得起時間這個鐵面見證者的檢驗。總之，要有歷史感，要站在“歷史哲學”的高度審視被審美的對象。如有這種高度的意識，就能發現某些問題。《開天辟地》成就極大，有點幾多。但其致命弱點亦相當刺眼。其一是符合當時歷史巖峁的歷史氛圍營造得淡薄，其二是工人階級先驅者的意識雖有表現但不夠強烈，不夠普遍。所以，《開天辟地》這部影片的思想——審美感染力與可信度，在某種程度上有削弱感。

六、道德評論:中國是一個有優良倫理道德傳統的國度。但千百年積淀下來的文化心理，在道德層面上留下了一種值得深思的現象，就是中國人喜歡把什么都自覺不自覺地抹上一層道德的光彩，比如把歷史道德化，把生活中的一些事也上升到倫理道德的高度。這種近乎無意識的思維習慣，往往會在無形中給我們對復雜的影視藝術進行分析時帶來某些多余的“屏障”。有些評論文章說，這不合乎道德規范，那也不符合道德準則。但為什么應該或不應該，往往語焉欠詳。當然，供全人類共同遵守的絕對化道德標準是沒有的，道德是歷史的產物，文化的產物，也是現實的產物。對一部影片進行道德評判時，其道德取向就受制于歷史與現實的雙重性標準。直觀的感受感知不能取代冷靜的理性判斷，而道德的最后裁決是要訴諸“理性法庭”的。《野山》’中“換老婆”的情節曾引起過不少的非難。歷史地傳統地看，桂蘭離開灰灰而與有開放意識的禾禾結婚，是不道德的，但現實地看，他們的結合又是合乎改革大潮的道德行為。《菊豆》中的天青與嬸嬸相愛，是亂倫，是不道德的;而滿足了菊豆的人性(情和欲)的要求，又不能說不道德。如從反抗楊老板對妻子菊豆的性虐待的角度看，菊豆是一個大勇者，一個敢冒犯家族陋規(守活寡守死寡)的大勇者，是個新道德觀念的踐行者，盡管她的理性上并未意識到這些。總之，要想對道德與非道德的行為做出令人信服的評析，就得從歷史與現實、文化心理與習俗、傳統與革新等等角度，多層次地悉心地去進行道德價值判斷和倫理規范。

七、文化評論:這種評論類型意識涉及到人類生活中最廣闊的領域。但何謂文化?概念大得無從下手。五十年代以來就有各路文化大家提出過一二百個界說，但無一能被普遍認同。然而，人們對文化照“侃”不誤，大潮雖過，但余波未了，對影視文化的研究，在國內尚不多見。但企圖繞過影視這個“文化大國”恐怕也難。文化無處不在，無處不有，人們生存其中，死亦在其中。文化在人們的意識中，特別是在無意識王國所起的作用，簡直無法估量。中國歷來以優秀的文化稱雄世界。然而，中國文化的構成特征卻在不少方面影響著人們的思維形式、生活方式和習慣。中國文化的“二元”性，一直為有獨到見解的文化大師所矚目。所謂二元，即是以龍為表征的儒家文化，和以鳳為表征的道家文化。可是秦漢以降的兩千多年一直以儒文化獨尊，而扼制道文化。這種“重儒輕道，重北輕南、重龍輕鳳、重黃輕炎、重河輕江的現象至今未能徹底扭轉”。(《書刊導報》1991，第34期)問題的癥結就在這里:儒文化希望什么都定勢化固定化，天不變地不變道不變，我也不變，而道文化則堅決主張一切皆變的哲學，鼎新必先革故。如今是個空前開放的大好時代，思維也應在開放式的大文化氛圍中，以新的目光去全方位地審視影視藝術這種具有全人類性全球性的文化復合載體。時代在進步，文化口味在變化，思維習慣和審美流向都在變換，影評人應該敏銳地察覺到這些。但在某些評論中卻不時地可以發現“這不符合觀眾的欣賞定勢，那不符合觀眾的思維模式”的提法，恐怕得審時度勢地適當改變一下了。

到底如何搞文化評論?筆者無力作答。但有幾點意見可供參考。一是寫人，主要寫人的文化心理。按卡西勒的觀點，人就是文化。這就.是說有什么樣的文化就有什么樣的人。社會主義文化的歷史使命之一，就是通過各類藝術去塑造新的民族靈魂。焦裕祿式的精神風貌、人格力量，即為今日文化心理(靈魂)之生動呈現。二可寫具體的民俗文化，即各種習俗，儀式禮儀??的事象是如何通過影視的影象系統呈現出來的，以及它們在整體銀幕造型中的審美文化價值。《黃士地》中求雨的場景，《菊豆》中天青和嬸嬸在“楊老板”出殯的棺木下跪行的民俗中所積淀下來的家族道德文化的殘酷性，無不可以入評。三可寫不同文化形態之間的矛盾沖撞，如傳統文化與現代文化、鄉野文化與城市文化、東方文化與西方文化、民族文化與世界文化??諸不同形態文化之.間的融合、交叉、撞擊，以及在整體銀幕形象的構成中的地位、作用、功能和價值。

從文化角度研究影視藝術，不管是深層理論概貌或是評論層次的探討，或是帶有哲學色彩的審美層次上的把握，在我國影視圈內尚屬極薄弱的環節，有志的影評人將大有可為!

八、比較評論:這種批評意識涉及的范圍，猶如文化批評一樣寬泛、廣博和復雜。一來和比較文學的概念有關，無形中會對影視比較有所影響。二來比較影視研究，這在方法論上有不可忽視的意義。如什么是電影?什么是影片?日常使用無所謂，二者是一個意思，但說“看電影”，不說“看影片”(往往說“看片”、“看片子”)。所謂電影，首先是指龐雜的巨大的生產企業，其次是指消費和放映，再次是指各種認識活動(研究機構等)。而說影片，則指電影制品本體。我們說的比較評論當指具體影片之比。方式很多，如平行研究(往往涉及結構主義)、影響研究、媒介(手段)研究??前提只有一個:要有可比性。或兩部影片中技術層面

(聲色等)，思想層面(觀念、精神、倫理道德等)、形式層面(造型手段、風格變化等)，或同類中外影片之比，或某幾部影片的母題之比??

但搞比較評論，得注意兩條，不能為比而比，最后勢必徒勞無益;一不能牽強附會，生比硬較、似是而非、貽笑大方。在這個問題上切忌不要被美國學者的比較觀牽著鼻子走。美國學者認為，凡文學作品皆可比較，實嬰非也。既說皆可比，當然亦可說皆不可比。不錯，比較是人類普遍的思維意識和方法之一。問題在于要辨比出超越兩者以上的更高的新的質，尋找出有指導價值的規律性的東西。《遼沈戰役》和《淮海戰役》孰高孰低?泛泛比談兩句不行.，深細比之，非下苦力不可。至于從小說到影視的銀幕改編，因涉及兩種不同的藝術王國，非有粗淺“道行”者所能為也。

九、形式評論:即技巧評論。有論者把影視的形式與結構主義一一符號學中的“符號”聯用，甚至稱為“符號評論”。這有些不妥，因為影視藝術品盡管是由影象符號構成的一個整體，但從形式上來看，吏多的還是技巧問題。我們有的評論在對影視進行宏觀整體把握和微觀分析的過程中，輕薄形式的能動性結構功能和審美功能是極其不應該的。影視藝術除了“看什么”這個涉及思想內容的美學課題外，就是“如何看”的形式美學任務。影視中的“看”是個十分嚴肅而敏感的間題。影視必須好看，而不是一般的好看。英國藝術理論家貝爾在1913年提出的“有意味的形式”這一美學主張，七十年來，一直被研究者提及，絕非偶然。“有意味”即有意義，而“意味”，在漢語中指情調、情趣、趣味、有趣??馬克思《評普魯士最近的書報檢查令》中早就深刻地指出過:“形式是我的精神的個性。”可見形式并非沒有自身的內容。

所謂、形式評論，多指藝術分析，如聲畫語言，鏡頭運用、造型元素構成、蒙太奇技巧、，結構形態??抽象點講，就是抓“電影性”或叫“電影感”、“電影化”那些直感的東西。當然，在進行藝術形式分析時，不能孤立言之，應和思想內容相切相聯，這是不言自明的。

十、心理評論:這種評論類型的內容至少包含這樣幾個方面，影視藝術家的創作心理，人物心理，觀一眾(包括評者)的接受心理；其中當以對人物微妙豐富而又復雜的心理動作之揭示和剖析為主。

對人物心理分析當然不限于純心理藝術片。刻薄點兒講，至今中國影壇尚未出現象美國的《相見恨晚》、《性·謊言·錄相帶》(1989獲該戛納金棕擱大獎)等這樣真正意義上的心理藝術片(“意識流”影片可視如心理片中的特類)，即使都是心理片，也有檔次之別。榮格在其代表論著《理學與文學》中指出:令人“最感興趣的，恰恰是這種顯然缺乏心理旁白的精彩敘述。這種故事建立在各種微妙的心理假定上，它們在作者本人井不知道的情形下，以純粹的和直接的方式把自己顯示出來??”

《相》片屬高檔深層心理藝術片，一切都在不明顯但內涵微妙的小動作中，一切皆在嚴肅而又傳神的微笑目光中，有聲語言卻顯得蒼白無力了。《性》是一部嚴肅的帶實驗色彩的性心理藝術片，底蘊深處，除了把性視如一種文化之外，還通過性這個極小而又極敏感的窗口提出一個黑澤明式的懷疑論哲學觀念:什么是人生和藝術中真正的真實，是“膠片世界”(電影)還是“磁帶王國”(錄相)?上述兩片所以耐人尋味，就在于給觀眾留卞了巨大的思索空間。

心理活動內容大致有兩種基本類型。一是真實的心理活動，一是“幻覺灘式的。前者如《開天辟地》中陳獨秀深夜陋巷探子時流露出來的真正悲劇性的精神特征。后者如《開國大典》中蔣介石蜘蛛驚夢，盡管有外界刺激因素，但畢竟是通過蜘蛛意象所揭示的一種幻影。在人類愛情王國中所表露的情感形態，最能說明一些心理問題。《亂世佳人》中的梅蘭妮對衛希禮的愛是真實的，而郝思佳對衛的一情則是幻覺式的(經歷愛情路上的泥濘和雨雪之后，郝親口承認了這點)。《相見恨晚》的女主人公安娜對醫生的情，是真與幻的混合型。

搞心理評論，技術上應注意一點。人物心理動作，在影視中基本上都是以特寫、中特

寫、大特寫甚至細部特寫鏡語一畫面呈現出來的，并且往往是一組組鏡頭，因為任何孤立的特寫鏡語一影象，也很難逼真地表現出人的心理堂奧。-

關于研究心理的重要價值，還是榮格說得好:“人的心理是一切科學和藝術賴以產生的母體。”最后在文尾必須強調一句，除上述評論類型外，還有不少類型尚需有志影評者細加揣摩。

第三篇：三種病句類型

三種病句類型:句式雜糅、搭配不當、不合邏輯

1、一些優秀運動員屢教不改，不斷挑戰管理底線，暴露出目前對尖子運動員的管理力度、管理方法和管理手段比較單一，值得反思。

2、比特幣是一種特定的虛擬商品，不能且不應作為貨幣在市場上流通使用。但是，比特幣作為一種互聯網上的商品買賣行為，普通民眾在自擔風險的前提下擁有參與的自由。

3、法國學者奈爾撰文說，美國之所以從戰略和政治上如此倚重監聽，原因是美國目前在經濟和財政上陷入危機，以及面對新興大國崛起和德國重返世界權力中心的挑戰造成的。

4、25年來，我國南極考察大都在南極大陸邊緣地區展開，隨著我國第一個南極內陸科考站昆侖站的建成，將實現從南極大陸邊緣地區向南極大陸腹地的歷史性跨越。

5、根據諾貝爾獎官發布的消息顯示，加拿大女作家愛麗絲·門羅獲得2013年諾貝爾文學獎，她以短篇小說聞名全球，被稱為“當代短篇小說大師”，其影響巨大的《逃離》2004年出版，以其精致的講故事方式著稱，清晰與心理現實主義是門羅的寫作特色。

6、一個在你面前戰戰兢兢，低眉順眼，小心翼翼地與你交談的人，總比一個人居高臨下，頤指氣使甚至飛揚跋扈地與你交談要舒服得多。

7、中國傳統民居由正房、東廂、西廂、倒座和中間天井構成，無論是北方四合院、南方廳堂和上海石庫門，都是這種適于合家聚居的結構。

8、博物館、圖書館、文化館免費開放后，入館人數激增，參觀者不僅有教師、學生和其他市民，還有進城務工人員也享受到同等的公共文化服務。

9、十八屆三中全會公報指出，全面深化改革的總目標是發展和完善中國特色社會主義制度，推進國家治理體系和治理能力現代化。

10、2013年的寬帶中國專項行動，使我國寬帶家庭覆蓋面和網絡能力都有了大幅增加，下一步工作的著力點和落腳點將是解決“寬帶不寬，網速不快”的問題。

11、（不用做，挑戰一下自己）始終站在人民立場上而不是站在個人、少數人立場上說話辦事，始終代表最廣大人民根本利益而不是代表某個人、某一部分人利益，是決定人心向背、事業成功的關鍵。

第四篇：作文課的三種類型

以例說要：作文教學的三類課型

30多年來，作文教學的實驗與改革從未停止過。然而，恕我直言，初中作文教學的基本現狀仍是“沒有作文教學”，至多有一些不痛不癢的“作文講評課”；“多寫多練、自然生長”的理念具有一定的普遍性，“失語”與“無為”也不是個例。這里面的原因很復雜，既有課程層面的，也有評價層面的。筆者在這里結合自身研究成果對作文教學的各種課型通過實例作一些“說要”當不屬多余。

一、作文理論課

從作文教學的過程來看，按“作前”（寫作前）、“作中”、“作后”可分為作文指導課、作文訓練課和作文講評課三類。其中，作文指導課課型最為豐富，也最有爭議，這或許也是很多人干脆在自己作文教學中將之刪除的主要原因。粗略一點，作文指導課主要有兩類：作文理論課和能力訓練課。

所謂作文理論課是指關于寫作基本理論的教學。我開發的教學案中“30個作文要點”每個要點均有“理論”的因子。比如，我的一節作文理論課是關于心理描寫的：讓學生讀“什么是心理描寫”“心理描寫的作用”文字；選三段著名的心理描寫的句子，讓學生談談“揭示了人物怎樣的思想和性格”；情景模擬練習，設置情景為“數學課開始了，老師把批好的試卷發了下來。在拿到試卷之前，我緊張得要命，就怕自己考砸了。試卷拿到手以后，我一看不及格，很是傷心”，然后讓學生寫一段心理描寫；我猜學生所寫的心理描寫的類型——內心獨白，幻覺描寫，環境襯托，用神態、語言、動作反映內心的變化，或者是幾種類型的綜合；學生心理描寫展示；“林黛玉進賈府”心理描寫賞析。

初中三年“教什么”，從大項上看有三塊內容：考場作文的基本規范、記敘文的基本寫法、升格記敘文。心理描寫屬于“記敘文的基本寫法”。考場作文受時空的限制，有其獨立的特點，因此從寫作的角度，掌握一些基本寫法，應納入作文教學的范疇，但對于初中生也不可過于理論化。我在關于心理描寫作文理論課的第一個環節上是“匆匆而過”的，重在怎么寫。后來學生的寫作多采用內心獨白，而較少用幻覺描寫、環境襯托、神態、語言、動作來反映內心的變化，這與初中生的認知發展規律是一致的。可見，本節課“教什么”還是抓住了學生的“最近發展區”。

這節課學生的學習方法可謂多樣，有接受式，有合作式，動口，動手，更動腦。學生對于“心理描寫”原先是有一些感性認識的，我在第二環節也選用了孩子們學過的三段著名的心理描寫中的句子——分別出自都德的《最后一課》、安徒生的《皇帝的新裝》及朱自清的《背影》，除了印證心理描寫的作用外，也讓學生進一步了解如何進行心理描寫。第三環節的“情景模擬”，創意來自網絡，選用學生非常熟悉的場景，更“真實”。最得意的是，學生寫完后，沒有馬上交流，而是進入第四環節：猜學生可能用到的描寫方法。將相對“枯燥”的描寫方法用“猜”的方式進行，學生分外專注，興味盎然！

本節課還充滿了生成，在第五環節“展示”時，我班“行舟文學社”的社長陸婉瑩的作品竟然是這樣的：

看著左上角的那個鮮紅的59分。來回翻了翻卷子，盯著上面一個接一個的大紅叉，我的頭皮也發麻了。怎么辦？怎么辦？我似乎已經看見老媽瞳孔深處那燃燒著的熊熊的火焰，和老爸漸漸變得鐵青的“包公臉”。哇！誰來救救我啊！哎？老媽今天加班，老爸今晚值班，我不就可以活到明天了嘛？想到這里，我耷拉著的嘴角不自覺地咧出一個賊笑。——但是，我肯定活不到明天啊。我腦袋又無力地趴在卷子上。嗯？這道題我不是這樣解的啊。那道也不是，還有那一道??難道？我翻到卷首，天啊，這不是我的考卷！“呀！天殺的課代表，你發錯卷子啦！”

不論從手法上看，還是從神態、語言、動作描寫方法上看，該文已經具有了“微小說”的要素，于是我笑著說，心理描寫還有第六種——“微小說式”。

我的作文理論課以寫作的一般能力——文體知識、審題、立意、選材、布局謀篇、語言運用等為訓練點，精選典范作品為例文，按照年級要求設計訓練方案，組成一個讀寫結合、分階段、有層次的訓練序列。這種作文教學體系既擺脫了“熏陶式”的中國古代作文教學方法的影響，又擺脫了“模仿式”作文教學方法的束縛。可以說，是從經驗主義走向科學主義的可貴嘗試。

還有一種作文指導課，并不在于傳授寫作技巧，而是進行寫作的思維訓練。我把這種課型稱之為“能力訓練課”，也就是圍繞某一個能力訓練點展開多層次、多角度的訓練。我的“30個作文要點”中的“觀察”“審題”“立意”“聯想”等即屬于能力點。這種訓練，切口越小，效果越佳。“更重要的是，能力訓練的各個環節，不管知識學習還是方法掌握，不管是案例列舉還是訓練組織，整個教學過程都是圍繞這個能力點，緊扣一點展開。”（黃厚江.作文教學：能力訓練課怎么教[J].中學語文教學，2011，9.）

我在教學生進行“立意”訓練時先說明立意的重要性。王夫之說：“意猶帥也，無帥之兵，謂之烏合。”立意是一篇文章的根本，它直接關系到文章的選材、布局，乃至深度。接著，以一首詩作為訓練的材料。“打開籠門/讓鳥兒飛走/把自由還給/鳥籠。”這是臺灣詩人非馬的一首小詩，其點睛之筆是“把自由還給/鳥籠”。這是一首愛情哲理詩。一些夫妻，過于“恩愛”，終日廝守，其實是一種互相的禁錮，當一方打開心的“籠門”時，被解禁的不只是囚禁的鳥兒，還有自己。我改編了這首詩，進行了一次作文“立意”訓練。

我請學生補充這首詩：“我有一只鳥籠，里面關著一只鳥，一天，我打開鳥籠。”沉默片刻后，學生說出了不同的結果：“鳥兒飛了出去”，“鳥兒沒有飛走”，“另一只鳥兒飛了進來”，“想給鳥兒以自由”，“卻發現籠門壞了”??

我讓學生把這些詩句板書在黑板上，然后和學生一起分析，學生很快就發現“鳥兒沒有飛走”“另一只鳥兒飛了進來”“想給鳥兒以自由”是有意義的；“鳥兒飛了出去”是沒有意義的；“卻發現籠門壞了”是意義不明確的。我又問：三個“有意義的”哪個最深刻？學生分析后一致認為“另一只鳥兒飛了進來”深刻：外面的環境已經十分惡劣，惡劣到為了茍且生存寧可沒有自由。

我們認為，好的立意應該力求做到方向正確、情感鮮明、思考深刻、思維創新。這三個“有意義”在“思維創新”上還顯弱了些，此時我及時推出了詩人非馬的詩句——“把自由還給鳥籠”。學生十分驚訝這種思維——克服了以往的定勢，打破常規的思考、分析，有獨特的創見，給人以啟迪。“文以意為主”，“千古文章意為高”，“意”是文章的核心與靈魂。巧妙地借助此類訓練，有助于學生對立意的理解。

黃厚江老師認為這種課型“重在針對性，不求系統性”，要處理好“寫于非寫的關系”，要“堅持將方法滲透在訓練過程中”，當為至理。

二、作文訓練課

作文教學的第二種常見課型是作文訓練課，最簡單的訓練課是給學生題目，限時、限地完成；可以對題目作一些“提示”或“要求”。這兩種課型有點類似于閱讀教學中的練習課。這種課型偶爾為之尚可理解，但如果成為常態課型，不客氣地說，就有點放棄自我專業立場而誤人子弟了，畢竟這種方式“技術含量低”，是學生沒有得到任何啟發的一次習作而已，也是“作文不用教”謬論下的現實表演。

大多數版本的語文教材中關于寫作的內容都是體現一種寫作理念，如人教版七年級上冊，每個單元最后都有“寫作·口語交際·綜合性學習”（有三個單元將“綜合性學習”位置調到“寫作”前面，大概是在強調各單元訓練重點不同），將“寫作”“口語交際”“綜合性學習”三者放在一起，這本身就體現了一種寫作理念：作文來源于對話，來源于活動，來源于生活，雖然三者都有各自的教學目標。第一單元的主題是“這就是我”，《教師教學用書》建議“活動目標”為：

1.正確認識自我，展現自我風采，樹立信心，增進同學之間的相互了解。

2.用普通話口齒清楚地介紹自己，發言時態度大方。能根據不同的目的調整說話的內容和方式。

3.在介紹自我的基礎上進行寫作練習，要求盡可能集中、明了、簡潔地表現出自己的個性，力求寫出一點新意。

我們可以理解為三個目標雖各有指向，但最終都歸結到寫作上了，也就是通過“綜合性學習”和“口語交際”等活動，開啟學生寫作的大門，讓學生在活動中感悟，在活動中尋找材料，在活動中產生寫作靈感。

與這種方式有異曲同工之妙的是李白堅老師的“快樂大作文”。這種作文是在課堂上“演示”一個預設的具有科學性、趣味性、系統性的游戲活動，吸引學生激情參與，先展示過程讓其觀察，然后再學寫作的方法，行之有效。與人教版初中教材中“寫作·口語交際·綜合性學習”不同，“快樂大作文”在游戲后寫的是游戲過程的本身。

李老師曾說過，今天的教師已經很難像孔子那樣帶領學生走進社會生活，但是我們卻可以在課堂上制造一種微觀的“生活”，見微知著地引導學生學習獲取生活素材的方法。例如，我們雖不可能帶領學生遍嘗天下，卻可以給學生一盒糖或一包花生，教學生觀察食品的廠家、出廠日期、保質期、外包裝以及色、香、味、形等。“麻雀雖小，五臟俱全”，學生通過知識的“遷移”，會很快掌握觀察生活和獲取細節的方法。此外，在“演示生活”時，向學生解釋一些諸如細節、素材、剪裁詳略、心理活動、方位變換、題目從何而來、記敘和生活原型的區別等理論問題，也遠比直接從寫作的角度講要方便、清晰得多。

“快樂大作文”這種作文訓練課的確為學生贏得了“生活”，獲取了寫作素材，尤其對于初入門的學生，作文一下子變得“有話可說”了，但“游戲”是有限的，生活畢竟不能全部轉化為“游戲”，說白了，考場作文是沒有游戲可資參考的，到那時，如果“快樂大作文”沒能轉化為作文能力，學生有可能會迅速變得束手無策。

作文訓練課至少有以上三種形式。當然，先理論教學，再寫作訓練印證，也算是作文訓練的一種，為行文方便，我們將這種方式歸納到“作文理論課”中去了。

三、作文講評課

在講“作文講評課”這種課型之前，先說說作文批改，因為“批改”是“講評”的前提。實踐中，作文的批改有幾種傾向值得關注，一是作文批改演化成錯別字、病句的批改。這種批改方式容易誤導學生把作文的關注點放到錯別字和病句上，而忽略了對作文整體的關注，如切題、立意、表達等。二是寫一些“萬能”總批，什么“語句通順”“中心突出”“結構完整”等套話，這種指導缺少針對性，學生也會產生“審美疲勞”。三是拼耗體力的“精批細改”，這種批改的前提是學生會認真閱讀教師的所有意見；教師的意見都是正確的，至少是可參考的；學生有足夠的心理素養應對教師的“意見”而不會產生“我很差”的誤判。當然，如此做學生也會對每個錯誤的印象都不深，或不知所措。四是只見分數，不見意見的草率批改。學生不知道具體的優劣得失，分數也就失去了意義。我們在批改的時候，制作了《作文分項評價表》，夾在學生的作文本內，一個學期下來，學生將6~8張評價表匯總，三年下來，就有40多張評價表了，這是份寶貴的材料，至少見證了自己作文水平的螺旋式發展。

［《作文分項評價表》（縮微版）見本頁。］

這張表將每次作文的“作文要求”印在了表內，意在提醒學生要根據“要求”寫作，因為考場作文不同于平時的練筆，也是自由度受限的。同時，老師在評分時是分項的，切題、立意、選材、結構、語言每項滿分9分，再加上書寫5分，總分正好是滿分50分。評語也分成兩項：“優點”和“建議”，要求寫“一點”優點、“一條”建議，最好能針對本次作文訓練點進行評價。這樣，定量評價與定性評價結合，學生容易找到自己的優勢或不足，老師也能進行“有效評價”。

那么，講評課到底應該怎么上呢？一般思路是：概略、薦優、指瑕、升格。在進行“概略”時，可以是單一維度的。比如，“切題”的比例與案例以及“立意”的深淺與案例最好能依照本次訓練的訓練點進行“概略”；當然也可以是多維度的，如根據《作文分項評價表》中所列6項逐項評價。效果最有限的“概略”方式是“報分數”，或者分成“優、良、中、差報姓名”。“概略”有一個原則：觀點中肯，評價是發展性的，能夠激發學生的寫作欲。“薦優”有三種方式，可以整篇予以推薦，并做好點評與賞析結合的工作；也可以對文章的構思進行推薦，這樣面可以大一點；還可以針對“訓練點”進行專題推薦。“薦優”時，要堅持發展性原則，對于相對落后的學生“妙手偶得”的好文、好段、好句，甚至好詞要及時予以鼓勵。相對于“薦優”，“指瑕”專業性更強，基本原則是“穩、準、狠”：“穩”就是不能以傷害學生自尊為代價去“指瑕”；“準”就是準確，如南京市2011年中考作文題“也是一堂語文課”的“指瑕”點在“也”，鎮江卷的作文題“理解，是一個慢慢的過程”的“指瑕”點在“慢慢的”；“狠”就是深刻，現在學生作文中“宿構”（抄范文、仿范文）、“添加劑”（填加“好詞好句”“題記”“后記”等）現象突出，是“指瑕”重點，要讓不良文風無處遁身。“升格”是作文講評課的主要目的，很多老師喜歡進行“二次作文”，這不失為一種有益的探索。我在實踐中也對一些作文升格空間比較大的作文進行過“二次作文”。

以上只是作文講評的一般模式，還有很多“變式”，限于教學時間，有時只能進行一項。生生互評時，我也會發給他們評價表，填好后，班級交流，效果不錯。

四、作文教學序列 我從上個世紀90年代開始進行一項作文教學實驗，后來提煉為“一個系統，三個系列，30個作文要點”，2008年《新作文》（原《中學作文教學研究》）雜志曾作過專題介紹。“一個系統”是指初中三年寫作教學的系統；“三個系列”即“基礎等級系列”“發展等級系列”“考場作文系列”，分別在初中三個學年實施；其中每個系列有10個作文要點，三年共30個。“基礎等級系列”的10個要點是：文面、觀察、外貌、語言、動作、心理、寫景、順序、詳略、結構。“發展等級系列”的10個要點是：找準題眼、深度立意、加工素材、合理聯想、點面結合、側面描寫、個性描繪、夾敘夾議、真情實感、鳳頭豹尾。“考場作文系列”的10個要點是：審題、擬題、立意、選材、構思、波折、文采、開頭、結尾、修飾。30個要點根據每屆學生作文基礎和考試要求變化都有所微調，“三個系列”則呈“入格”“出格”“升格”之發展態勢。

“三個系列”著眼于初中學生記敘文寫作的基本辦法，是初中寫作教學最重要的部分，但還不是全部，更不能取代寫作的其他路徑，如大量的課外閱讀和日常練筆。前兩個系列是呈遞進型的基礎系列，重在訓練基本技能，保護學生的寫作個性；后一個系列是考場作文的主要訓練點，重在最后的規范與高分。

30個要點從字面上看，容易讓人感覺是在培養寫作技能，造成“千文一面”。事實已證明，這是一種不必要的擔心，寫作如果還是一門學科的話，就勢必需要技能，“入格方能出格”，“無技能”是“技能”臻化為極致的形態。

“一個系統，三個系列，30個作文要點”的教學實踐是從作文教學的三個維度上落實的，一是學生的寫作過程，二是構成學生作文的知識與能力的要素，三是學生不斷遞增的初中三年的作文能力。

作文理論課、作文訓練課、作文講評課，只是一種大致的分類。事實上，在課堂上三者經常相伴而生，你中有我，我中有你。作文理論課要“以文（文章）說理（寫作理論）”；作文訓練課要“據理寫文”；作文講評課要“以理說文”。三者要“文、理兼備”。前文中提到的“一個系統、三個系列、30個要點”的作文教學實踐就是三種課型的綜合運用和“文、理兼備”的一次嘗試。下面，我以“語言”這個“要點”為例將以說明。

教學時，我會告訴學生“語言描寫有四種：一個人的獨白，一人對多人的話語，兩人之間的對話，多人之間的交談。描寫時要注意四點：1.語言要合乎人物的個性。所謂個性，是指人物語言要合乎人物的身份、年齡、性格、職業。2.語言描寫要符合人物在不同環境中的表現。3.寫作時要結合人物的神態、動作、心理等描寫。4.語言描寫要力求簡潔”，然后布置一道能訓練解決要點的片斷練習——“2006年春節，我和我的夫人及兒子回到了老家安徽，正月初一那天，兒子一不小心打壞了奶奶家的金魚缸，清脆的響聲驚動了一家人，媽媽、爺爺、爸爸、奶奶各說了一句話”，讓學生配出四個人說話的神態、動作、心理。這是一種成功的“語言描寫”要點練習，尤其是“奶奶”說的是“碎碎（歲歲）平安”，學生在明白“語言描寫”要注意的四點時，也明白了語言的含蓄美。

教學中，我還會選一篇足以證明解決策略正確的范文，最好用學生的語言描寫比較集中的“范文”。有一次我選用的是《那年，那月》

（陜西旅游出版社《作文技法大全》194頁），并當堂結合“四點”進行了評析。在以上認知性活動結束后，我們舉辦了一個切合“要點”合乎實際的游戲活動。這個“游戲”的指向不是游戲本身，而是用來詮釋“要點”，所以要求“游戲”既要具有“玩”的性質，更要能體現“語言描寫”的四點要求，游戲前、中、后的適時提醒非常必要。游戲是師生配合表演的一則啞劇——《作業**》：老師氣沖沖地來到教室，亂糟糟的教室頓時安靜下來；老師點評昨天的“家庭作業”，請一生上講臺，先是面情緩和，表揚了此同學，翻到后一頁，臉色大變，怒斥該生??到底發生了什么故事呢？讓學生發揮想象，以“作業**”為題，寫一篇記敘文，訓練要點是人物的語言。

作文講評時，我結合“要點”重點講評。這是該“要點”的最后一個環節，是對語言描寫的進一步消化和“深化”。“講評”分三個步驟：《作業**》的一般構思，旨在從“面”上點評；語言描寫的成功范例和不足，意在從“點上”突破；推薦好文，師生自由“說長道短”，推出老師自己的“下水文”，采用記者（學生）問答的形式，揭示作者（老師）的本意。

作文理論課、作文訓練課、作文講評課，三環相連，組成了作文教學的“教學鏈”。初中三年，有這樣30個“教學鏈”構成的作文教學序列，孩子們升入高中，還不把高中語文老師“樂壞了”？

第五篇：演講詞的三種類型

演講詞的三種類型：

演講詞，是指在重要場合或群眾集會上發表講話的文稿。在各種會議，它用來交流思想，表達感情，發表意見和主張，提出號召倡議。演講詞有三種類型。

1、敘事型：以敘述為主要表達方式，輔以適當議論說明和抒情。敘事演講詞通過對人物事件景物記敘描述，表達演講者思想感情，反映社會生活本質和規律。

2、說理型：以議論為主要表達方式，它具有正確深刻的論點，使用確鑿充足具有說服力的論據，進行富有邏輯性論證。

3、抒情型：以抒情為主要表達方式，在演講中抒發演講者愛恨悲喜等強烈感情，對聽眾動之以情，以“情”這把鑰匙來開啟聽眾心靈。

演講詞的特點：

.1.針對性針：撰寫演講詞，要考慮聽眾的需要，講話的題目應與現實緊密結合，所提出的問題應是聽眾所關注的事情，所講內容的深淺也應符合聽眾的接受水平。同時，演講又要注意環境氣氛，既要注意當時的時代氣氛，又要了解演講的具體場合：是莊嚴的會議或重大集會，是同志間的座談和討論問題；是歡迎國賓，還是一般的友人聚會。不同的場合，演講有不同的內容、不同的講法。

2..鮮明性：演講的內容不能只是客觀地敘述事情，還必須表明自己的主張，闡明自己的見解。贊成什么，反對什么，表揚什么，批評什么，均應做到立場鮮明、態度明確，不能含糊。好的演講總是以其精密的思想啟發聽眾，以鮮明的觀點影響聽眾，給聽眾以鼓舞和教育。3.條理性 ：要使講話易被聽眾聽清、聽懂，就要條理清楚、層次分明，否則，所講內容雖豐富、深刻，但散亂如麻，缺乏邏輯性，亦會影響講話效果。

4.通俗性：演講的語言，總是說來應該通俗易懂，明白暢曉。要做到這一步，關鍵是句子不要太長，修飾不要太多，不宜咬文嚼字，要合乎口語，具有說話的特點。同時，也應該講究文采，以便雅俗共賞。

5.適當的適當的適當的適當的感情色彩。演講既要冷靜地分析既曉之以理，又要有誠摯熱烈的感情即動之以情，這樣才能使講話既有說服力，又有鼓動性