第一篇：當代文學史復習資料(廣東)

一·名詞解釋: 山藥蛋派：“山藥蛋派”也就是山西作家群，指的是活躍于五十.六十年代文壇的以趙樹理等為代表的山西籍小說家群體，這批小說家以《人民文學》.《火花》為陣地，繼承《小二黑結婚》《·李有才板話》的格調，代表作有趙樹理的《三里灣》《鍛煉鍛煉》等等，共同性取決于·山西農村生活，這些作品的突出特點擅長描寫在各項運動中采取猶豫觀望態度的中間人物，如趙滿屯，賴大嫂等，在形式上以敘事為主，語言生動幽默，具有通俗化，大眾化，為百姓喜聞樂見的美學特點，因這批作家都是山西人，作品又帶有明顯的山西鄉土色彩，而山西又以盛產山藥蛋聞名，故稱這批作家為山藥蛋派。

2·反思文學：1979年，茹志鵑的短篇小說《剪輯錯了的故事》的發表，標志著反思文學的興起，是傷痕文學的誘導下誕生出來的一種更為深刻，更具歷史意蘊的文學，包括對“十年**”在內的建國以來的社會主義歷程進行了全方位的思考，力圖揭示出人們心靈傷痕和社會傷痕的病因，由感性展示進入理性歸結促使人們對歷史時期的生活進行再認識，再評價，總結歷史經驗，避免悲劇重演。

代表作品有：張賢亮《綠化樹》《靈與肉》高曉聲的《陳煥生上城》張賢《被愛情遺忘的角落》諶chen容《人到中年》王蒙《蝴蝶》 3·尋根文學：發端于1984年，興盛于1985年，代表作家有韓少功，鄭萬隆，阿城，李杭育等，尋根文學是對新時期以來美學質地的一次整體性超越，是一次質地飛躍，力圖開掘本民族的民族文化審美優勢，在歷史的長河透視本民族的生存狀況，是一種更深層次的藝術反思，尋根文學興起的標志著新時期小說創作的重要轉折。

代表作品：韓少功《爸爸爸》阿城《棋王》王安憶《小鮑莊》張承志《黑駿馬》扎西達娃《系在皮繩扣上的魂》張煒、《古船》王蒙《活動變人形》賈平凹《浮躁》

4·荷花淀派：又稱白洋淀派。是中國當代文學史上的一個重要的作家群體。因孫犁40年代發表短篇小說《荷花淀》得名，代表作家和代表作品有孫犁的《風云初記》《鐵木前傳》劉紹棠《運河的槳聲》《蒲柳人家》《瓜棚記》從維熙《雞鴨委員》韓映山的《作畫》等，在風格上追求詩的意境和散文的韻味，強調文學的現實主義品格而又在其中滲透著浪漫主義氣息，在當代文學史上產生了廣泛的影響。5三突出原則：是四人幫反動文藝理論體系的重要組成部分，是他們從“根本任務論”出發定制的文藝創作模式，即“在所有的人物中要突出正面人物，在正面人物中要突出英雄人物，在英雄人物中要突出主要英雄人物。”違背了藝術規律，踐踏了“雙百”方針，是典型的主觀唯心主義文議論。

6傷痕文學：1977年興起，1979年達到高潮，1980年進入尾聲，是新時期小說創作所推出的第一個浪頭，從描寫人的傷痕開始的，從不同的側面對“文革”在人們心靈留下的創傷進行了藝術表現，它最先關注人的悲慘遭遇和內心創傷，揭示造成悲劇的原因，在情感的痛切中表露出強烈的政治批判意向，從而展開深刻的主題。

代表作：劉心武《班主任》盧新華《傷痕》張潔《從森林里出來的孩子》從維熙《大墻下的紅玉蘭》莫應豐《將軍吟》周克芹《徐茂和他的女兒們》等

7·改革文學：新時期小說創作的第三個浪潮，意味著作家們開始收回對歷史的思關注的目光，注意力轉向了沸騰的現實生活，從不同的側面和視角深入反映了現實改革中各種斗爭和沖突，寫了新人，寫了改革中的新景象和新問題。

代表作蔣子龍《喬廠長上任記》《燕趙悲歌》賈平凹《雞窩洼人家》《臘月 正月》王潤茲《魯班的子孫》水運憲《禍起蕭墻》李國文《花園街五號》張賢亮《男人的風格》…等。

8·革命樣板戲：又稱做“革命現代京劇”是20世紀中國文學史上的一個極其特殊的稱謂和現象。產生于六十年代，流行于文革時期，它是對傳統京劇的一次大膽的嘗試和改革，由于江青的參與，樣板戲過多地與“階級斗爭”的政治現實相聯系，形成“三突出”·“三結合”等一系列模式化的文學觀念，給文革期間的創作造成惡劣的影響。習慣上將京劇現代戲《紅燈記》《沙家浜》《奇襲白虎團》《智取威虎山》《海港》芭蕾舞劇《紅色娘子軍》《白毛女》和交響音樂《沙家浜》并稱“八個樣板戲”

9·先鋒文學：先鋒文學的創作最初萌芽于1979年，到80年代中漸成潮流，1985年至1987年間是先鋒文學創作的高潮期，1988年結束，是當代文學必然產物，前所未有的精神寬松環境和由此激活的社會創新意識，極大地刺激作家的主體意識，它借鑒了現代派的表現手法來反映生活，在借鑒中又有所創新，因此，它在新時期小說發展進程中有特殊的地位和作用。代表作品：王蒙《夜的眼》劉素拉《你別無選擇》莫言《透明的紅蘿卜》王蒙《風箏飄帶》徐星《無主題變奏》

10·朦朧詩：興起于20世紀70年代末到80年代初又稱新詩潮詩歌，是新思潮詩歌運動的的產物，因其在藝術表現形式上多用總體象征的手法，具有不透明性和多義性，所以被稱為朦朧詩。其中朦朧五詩人北島（趙振開），舒婷，顧城，江河，楊煉為代表。朦朧詩的精神內涵三個層面：一是揭露和批判黑暗的社會，二是在，黑暗中尋找光明，反思與探求意識以及濃厚的英雄主義色彩，三是在人道主義基礎上建立起來的對“人”的特別關注。

11·根本任務論：是四人幫反動文藝理論體系的核心觀點，在《座談會紀要》里，林彪，江青一伙提出“努力塑造工農兵的英雄人物，這是社會主義的根本任務”他們把英雄看成是社會的主宰，認為塑工農兵的英雄人物就是一切，這就把文藝創作使命狹隘化，絕對化，從而模糊和舍棄了社會主義文藝為人民服務，為社會主義服務的方向，這一觀點的哲學基礎是反動的歷史唯心論，否定人民群眾在歷史上的地位和作用。

11.知青文學：描寫知青生活的小說作品，知青出身的作家們對知青生活的緬懷，對農民問題的獨到探討，對人生真諦的求索，使知青小說成為新時期小說中最凝重，最奇特的組成部分，代表作家及其作品有梁曉聲的《這是一片神奇的土地》

12.女性文學：是誕生于一定的社會歷史條件下以五四新文化運動為開端，具有現代人文精神內涵，以女性為體驗主體，思維主體，審美主體和言說主體的文學。代表作家及作品有戴厚英《人啊，人！》

張抗抗《分界線》

張辛欣，王安憶，畢淑敏

二·簡答題

簡述新時期文學的特征

（1）題材取向的多樣化。歷史的關照當代政治生活，反映愛情生活題材的小說取得突破性進展。對民族文化關心和審視，農村題材，工業題材，軍旅題材等顯示出新鮮活力。

（2）主題提煉的深沉化。由單一性·單面性走向多義性，多面性和不確定性，把理性與感性統一于具體形象中。

（3）形象塑造的多樣化。真實的表現出人物性格的多面性，復雜性和可交性。（4）語言風格個性化。簡述朦朧詩的群體特色

（1）朦朧詩一反傳統的思想模式，追求友愛和諧的人際關系和真誠善良的人性回歸。

（2）注重自我表現。它之所以給人“新”的感覺，是為了出現具有現代青年特點的“自我”。在藝術上，開始注意到漢語的特質詩意，講究精煉，暗示，含蓄，講究意象的經營。即使是理性的思考，觀念的傳達，也能借意象的運作而完成。

（3）追求社會的尊重和人的價值及社會權利。首先，對人的價值的重新審視，對人道的強烈的渴望，提供了對人的價值的新理解，促進了民族的歷史性覺醒。其次，對歷史本質的新探索，使其創作超越了具體的事件而進入了抽象內涵和事件本質的剖析。（4）追求自我的物化和物化的自我。朦朧詩人對人與人，人與社會的關系作了反傳統的全新剖析示，在人與自然的關系上的反傳統性表現的尤為深刻，他們對自然固有的屬性和傳統的約定俗成的內涵表示了疑義。簡述《蘋果樹下》的巧妙構思

運用象征的手法，采取倒敘的方式來描摹姑娘的內心活動，巧妙地用蘋果比喻愛情，借蘋果的生長成熟過程。暗喻愛情的孕育，發展和成熟。全詩正面描寫勞動，側面寫感情，表面寫蘋果，實際寫愛情，唱了一首勞動和愛情之歌。簡述十七年小說的特征

隨著十七年文學的升溫，十七年小說尤其被當時奉為經典的長篇小說，又開始收到關注，研究的角度也越來越多元化。

（1）表現形式：十七年小說基本上屬于革命現實主義的作品，以現實主義為創作的基調，同時或多或少的融進革命浪漫主義的因素。

（2）表現手法：主要運用傳統的手法和技巧，往往借鑒中國古代章回小說的形式，而整篇的故事情節與人物又有以人物的語言，動作，心理，神態，肖像等傳統的細節描寫的方法刻畫人物形象。

（3）人物形象設置：常以英雄人物作為主人公，以革命英雄的高大完美形象作為審美的主要對象，并對英雄的主人公進行突出的集中描繪，而次要人物的配置則常是以突出和襯托主人公為目的，為表現主人公服務的。

（4）語言表達：基本都以民族化，大眾化，生活化，口語化為主要審美特征，追求語言的凝練，生動，質樸，醇厚，采用大量的方言和人民群眾的語匯強調語言的民族色彩與特性。簡述聞捷詩歌的藝術特色。

（1）具有火一樣的激情，是獨具特色的生活之歌，例如《天山牧歌》（2）善于刻畫個性先民的人物形象，描寫出情景交融的藝術境界，例如《蘋果樹下》

（3）鮮明的民族特色，濃烈的地方色彩，例如《晚霞》中描寫的牧區景色。簡述天安門詩歌運動

1976年，敬愛的周總理與世長眠了，全國人民感到無限悲痛，然而四人幫，竟然不擇手段的壓抑和阻撓人民悼念周總理的活動，極大地激怒了全國人民，于是我國首都天安門廣場爆發了一場波瀾壯闊，震驚中外的群眾詩歌運動，其根本主題和主旋律主要集中在兩方面：一是深情悼念周總理憤怒聲討“四人幫”，二是堅持馬列主義，破除封建迷信的思想解放的強烈要求，對實現四個現代化，建設社會主義強國的殷切呼喚，天安門詩歌運動在我國詩歌史，文學史和世界史上都是極其偉大和罕見的文學現象，拉開了社會主義文學復興和發展的新時期的序幕。

簡述舒婷詩歌的藝術特色。

（1）有女性的細膩和敏感，如她對愛的細膩感受，以及人人生苦難的體悟，充盈著浪漫主義和理想色彩，對祖國，對人生，對愛情，對土地的愛，既溫馨平和又潛動著激情。

（2）擅長運用比喻，象征，聯想等藝術手法表達內心感受，在朦朧的氛圍中流露出理性的思考，朦朧而不晦澀，是浪漫主義和現代主義風格相結合的產物。

（3）有明麗雋美的意象，縝密流暢的思維邏輯，從這方面說，她的詩并不“朦朧”。

（4）她的多數詩的手法是采用隱喻，局部或整體象征，很少是直抒告白的方式，表達的意象有一定的多義性。

三．論述題

1.分析《百合花》的藝術特色。

構思新穎獨特，表現重大主題：以戰士向百姓借被子，保護傷員構成基本情節，以一張繡有百合花的被子為道具，表現了擁軍愛民的重大主題，自然而然的安排了一系列前呼后應的細節，對英雄人物的刻畫起到了重要作用。

注重人物心靈和情感的“詩化”：作者善于經營一些富于詩意的畫面，讓人物置身其中，從各個不同的側面描摹人物的音容笑貌，展示人物的內心世界，使她筆下的人物如山野的“百合花”一樣圣潔，純樸，透著自然的情韻和獨特的詩意。

2.分析《人到中年》中陸文婷的人物形象及其典型意義。

（1）《人到中年》在凄婉細膩的心態描寫中，展示了陸文婷這一普通，平凡的中年知識分子形象，當了18年的眼科醫生的陸文婷既非主治醫生，也不是黨員。無職無權，無名無位，一間陋室，兩袖清風，家徒四壁，飽經憂患。但一直任勞任怨，默默奉獻，從第一次拿起手術刀，到像“一莖瘦草”而枯倒，她的手術刀從未因政治的沖擊而卷刀。從未因“超負荷運轉”而變形，也從未因病人身份的不同而利鈍不一。

（2）作品還通過陸文婷的愛情和家庭生活的描寫，充分展示了她作為妻子，母親等角色的生活境況。在事業，家庭兩副重擔下，最終心力交瘁。瀕臨絕境，即便在昏迷之中，在她的潛意識里出現的，仍然是病人一雙雙盼望見到光明的眼睛。陸文婷這個人物形象最撼動人心的地方，在于一個最普通，最平凡的人物身上那高尚的品格和極其艱難的處境的強烈對照，在于她以溫柔文靜，謙抑克己的外觀呈現出來的奉獻精神所具有的堅強意志的悲壯美。

3.分析《青春之歌》中林道靜的人物形象及其典型意義。

（1）林道靜是一個典型為那個時代生的孩子，渴望過激烈動蕩的生活，不安于平凡的做一個家庭婦女，性格剛烈，不是那種做賢妻良母的老婆。（2）林道靜是一個由小資產階級知識分子成長為共產主義戰士的藝術典型。是一個“成長中的英雄人物”形象，作品描寫了她向無產階級革命戰士攀登過程中的三個階段：第一次是與封建家庭決裂，以求個人解放；第二次是為爭取民族解放，與小家庭決裂；第三次是為整個無產階級的解放，與“舊我”決裂。林道靜形象的典型意義，說明了知識分子只有把個人命運同國家命運，民族命運結合在一起，才會有真正的前途。

4.結合《甘蔗林——青紗帳》分析郭小川詩歌的藝術特色。（1）郭小川是五六十年代最著名的戰士詩人，在他的詩中“抒情主體”是充分“本質化”了的，他總是把有限的個體生命融入到時代的步伐中，表現出強烈的政治熱情和傾向。又由于他長期的革命斗爭經歷，他總是能自覺地把歷史和現實，把革命傳統和現實斗爭，把戰爭烽火和和平歲月結合起來，表達一種先進的思想，抒發一個革命者戰斗的哲理。

（2）詩歌南方和北方的空間區別表示過去和現代的時間跨度，從南方的甘蔗林想到北方的青紗帳，也就是從和平時期推到了戰爭歲月，于是詩人借此表達了對過去崢嶸歲月，青春生活的追憶和悼念，更表達了在今天仍要發揚革命傳統，斗爭精神，以推動革命事業不斷前進的豪情壯志。藝術上，這首詩代表著郭小川新辭賦體的藝術特色，即回環反復的藝術形式，鋪張，排比，復沓，對仗的修辭手法，節奏自由而富有韻味，語言流暢而飽含感情。

5.分析《回延安》的藝術特色。

（1）清新的立意，巧妙的安排，主要表現出詩人對延安的特殊熱愛和特殊感受的高度提煉，和概括以及如何剪裁，處理，組織題材兩個方面，詩人 把延安喻為“母親”，以母子的血肉關系比擬自己和延安即自己與黨和人民的關系，以及構成全詩思想感情的基礎。

（2）“信天游”民歌形式的運用，內容決定形式，全詩寫的是闊別十年重回延安的感受，運用“信天游”民歌形式，使人讀起來更親切，更能表達詩人喜悅激動地心情。

6.分析《陳奐生上城》中陳奐生形象及其典型意義。

陳奐生誠實而質樸，憨厚而勤勞，但在他堅韌的生活態度中，還包含著某種程度的麻木；在他務實的精神后面，還有著小生產者的狹隘性；在他樂觀的情緒里還隱藏著愚昧和奴性思想為核心的“阿Q精神”他肩背著因裘的重負，軀體里潛埋著舊時代的遺傳因子。作家用幽默的筆調，寫出了陳奐生這種“精神勝利法”的可笑，真實地揭示了農民靈魂深處的弱點，陳奐生性格的復雜和悲劇性是很具有社會意義的讓人們認識到他們“生在主人的時代，卻不是當主人的料”。

補充：

50年代到60年代發生在中國大陸文學（文藝）界的全國規模性的批判運動。（1）對電影《武訓傳》的批判（1950——1951）

（2）對蕭也牧等的創作的批評（1951）主要是蕭也牧的《我們夫婦之間》批評

（3）對俞伯平《紅樓夢研究》和對胡適的批判（1954——1955）（4）對胡風“反革命集團”的批判（1955）

（5）文藝界的反右派運動，和對丁玲，馮雪峰“反黨集團”的批判（1957）

（6）1962年9月，毛澤東在中共八屆十中全會上提出“千萬不要忘記階級斗爭”

當代散文三大家：楊朔，秦牧，劉白羽

老舍《茶館》反映的三個時代：（1）清末1898年初秋

（2）袁世凱死后，軍閥混戰的民國初年（3）40年代抗爭結束，內戰爆發前夕 “三崛起”：

（1）謝冕《在新的崛起面前》（2）孫紹振《新的美學原則在崛起》（3）徐敬亞《崛起的詩群》

五十年代長篇小說“三紅一創”中，《紅日》（吳強），《紅旗譜》（梁斌），《紅巖》（羅廣斌，楊溢言），《創業史》（柳青）

中國第一代作協主席：矛盾

當代文學史從1949年開始，也是（第一次文代會）開始的

《紅日》的主人公，正面形象是沈振新，反面人物是張靈普，李仙舟；《紅旗譜》的主人公正面人物朱老三，嚴志和 反面人物：鳳蘭池；《紅巖》的主人公，正面人物是江姐，許云峰，反面人物 徐鵬飛

《保衛延安》作者是杜鵬程

《百合花》作者是茹志鵑，是女作家王安憶的母親

《紅豆》的主人公是江玫，作者是宗璞，她是馮友蘭的女兒。

“七月派”的詩歌領袖是胡風，“九葉派”的詩歌領袖是穆旦，“九葉派”又稱為“中國新詩派”

政治抒情詩作家郭小川是戰士詩人，有成名作品《致青年公民》，《望星空》，《一個和八個》（敘事詩），其中《一個和八個》還被拍成電影，其詩歌善于采用“樓梯體”

賀敬之，政治抒情詩作家，戰士詩人，同樣擅用“樓梯體”主要作品《回延安》，他以現代版歌劇《白毛女》出名，是中國新歌劇的開拓者。

聞捷，生活式的政治抒情詩人，主要作品是《天山牧歌》

流沙河的一部干預生活的作品是《草木篇》

老舍的代表作品《茶館》《駱駝祥子》《四世同堂》《龍須溝》

《關漢卿》，田漢。其寫作方法是“六經注我”，主人公關漢卿與珠簾秀是一對戀人，權臣阿合馬是作品的反面人物。

第二篇：2014年當代文學史復習資料

朦朧詩：70年代末~80年代初的一個現代主義詩歌群落。朦朧詩呈現的是懷疑、反叛、個性自由精神和嶄新的理想主義的光輝，它顯示的是新時期中國人的心靈的蘇醒，也是對“五四”新詩的現代傳統精神的承繼和張揚。在藝術上，選擇瞬間閃現的意象和充滿隱喻變形的語言構成整體象征，使詩對情緒內涵的表達獲得一個充滿張力的空間和載體。（以長達十年的“文革”**為背景，它的詩情凝聚著對于當代社會災難的嚴峻反思和批判精神。它的出現宣告了受限定的藝術規范從此被沖破，揭開了多元的個人化抒情的序曲。）代表詩人有舒婷、顧城、北島、江河、楊煉等。

特點 1． 自我形象的主體性特征：詩人們崇尚人的價值、人的意志和應享有的一切權力，認為詩人首先是人，“人”是一個會思考、懷疑、有七情六欲的“自我”，“表現自我”成為他們共同遵循的詩學主張。他們固有的信仰失落過，也曾一度產生過彷徨和迷惘，但他們沒有絕望和沉淪，而是開始了更執著的探索和尋找，并且確立了新的理想。他們所具有的歷史意識、民族憂患意識、懷疑意識和現實批判意識，都奠基于一種新的理想之上，帶有強烈的自我主體意識，這是一個詩人能自覺融入歷史和社會中去的產物。他們正是在充分個體性的前提下，才與歷史和社會相融為一體的，因而，他們詩中的“自我”，既是“個人”，又是具有充分主體性的社會個體。

2． 獨特的意象藝術：朦朧詩表現自我的主體性詩學，必然要與傳統直白的協作方式不同，他們更加關注透過自我折射的心理現實，從而形成自然與人、主體與客體融合為一的意象藝術。大量運用象征、通感、抽象與具象的搭配等手法，使意象蘊含豐富。☆“新詩潮”標志的自辦刊物——1978年12月北島、芒克等主編刊印民間刊物《今天》，作為朦朧詩群最初的半公開亮相。1979年3月，《詩刊》發表了北島的《回答》，標志著朦朧詩由地下正式走上詩壇，從而形成了強烈的藝術沖擊波。

.尋根文學：以文化尋根為主題的文學形式，20世紀80年代中期，中國文壇上興起了一股文化尋根熱潮，作家們開始致力于對傳統意識、民族文化心理的挖掘，他們的創作被稱為“尋根文學”。其突出特點是理論與創作并行，主要內容是包括文化守成和文化反思兩個方面，整個尋根文學思潮中擔任主要角色的是知青作家。代表作家作品有阿城《棋王》、韓少功《爸爸爸》王安憶的《小鮑莊》

尋根小說特點（1）以現代意識觀照現實和歷史，反思傳統文化，重鑄民族靈魂，探尋中國文化重建的可能性；（2）作品題材和文化反思對象呈鮮明的地域特點；（3）在表現手段上既有中國傳統文學的手法，又運用現代派的象征、暗示、抽象等方法，豐富和加深了作品的文化意蘊

尋根文學的歷史意義

首先，它打破了當代文學此前各種思潮所體現出的單一的政治視角，而生成了更為開闊的文化視野。其次，“?尋根文學”的創作實踐，打破了現實主義獨尊的格局。總體精神上表現出浪漫主義傾向，但其藝術取向卻是多元的，“尋根小說”在糅合了現實主義和現代主義的多種表現手法。

對尋根文學的評價

“文化尋根”在倡導之初得到熱烈歡迎的同時，也受到詰難和批評。批評者擔憂它的“回歸”傾向會導致對傳統文化不加批判的復古，取材上的偏頗可能導致對現實的漠視。事實上這種批評有其合理性，有些貴遠殘近、向虛背實的作品多少表現出獵奇的趣昧。其實，“尋根文學”也表現出現代人的文化困惑及因困惑而引發的焦躁心態。雖然它企圖借助傳統來解答現代人的文化困惑，但它并沒有弄清楚傳統就是流動的現實，就是過去與現實的不斷融合，僅

僅沉迷在古老的傳統中，很難對現代社會所面臨的問題做出有力的回應。

“改革文學”是當代文壇上反映改革風云、描繪改革開放年代從體制變革到普通人生活與情感、思想與心理變革壯麗圖景的文學。它興起于70年代末，在80年代前半期盛極一時。改革開放的時代為它的興起提供了現實的基礎，作家感應時代、呼喚改革的使命感和責任感則直接催生了“改革文學”。

思想藝術特點： 1.“改革文學”真實地反映了歷史的變革在神州大地上引起的回響，多層面、多角度地展示了改革開放的壯麗畫面。2.在“改革文學”中，作家在寫出改革的必然性的同時，也有力地揭示了這樣的真實:改革是在普通人的日常生活、精神世界都產生巨大影響的歷史事件。3.“改革文學”的作家成功地塑造了一批叱咤風云的改革家形象，給當代文學的人物畫廊增添了新的藝術形象。4.“改革文學”常常在廣闊的社會生活背景下描寫改革的進程，這樣既反映了當代生活的巨變，又開掘出當代生活與歷史的深刻聯系。“改革文學”也存在一些問題:由于有些“改革文學”作品是急就章，難免有粗陋之筆。《沉重的翅膀》中的過多議論，《新星》中流露出的“清官意識”，都曾經受到過評論界的批評。

雙百方針 百花齊放、百家爭鳴雙百方針：指1956年5月2日毛澤東在最高國務會議上提出的“百花齊放，百家爭鳴”的方針。即藝術問題上百花齊放，學術問題上百家爭鳴，該方針是以發展馬克思主義和繁榮社會主義文化為目的的，是人民內部的自由在文藝工作和科研工作領域的表現，文藝工作者在為工農兵服務的前提下，可以運用自己認為最好的方法來創作。在該方針的鼓舞下，文藝理論批評和文學創作逐步活躍起來

.新寫實小說：所謂“新寫實小說?,簡單地說，就是不同于歷史上已有的現實主義，也不同于現代主義“先鋒派”文學，而是近幾年小說創作低谷中出現的一種新的文學傾向，這些新寫實小說的創作方法仍以寫實為主要特征，但特別注重現實生活原生形態的還原，真誠直面現實，直面人生。雖然從總體的文學精神來看，新寫實小說仍劃歸為現實主義的大范疇，但無疑具有一種新的開放性和包容性，善于吸收、借鑒現代主義等各種流派在藝術上的長處。新寫實主義小說的代表作有池莉《煩惱人生》、方方《桃花燦爛》、劉震云《一地雞毛》

三崛起新時期詩壇的爭鳴空前活躍從1979年《星星》復刊號發表公劉的《新的課題——從顧城同志的幾首詩談起》開始圍繞著以“朦朧詩”為代表的新詩潮進行了激烈的爭論。這場爭論大體分為兩個階段第一階段是對“朦朧詩”本身的評價第二階段是關于謝冕的《在新的崛起面前》孫紹振的《新的美學原則在崛起》。徐敬亞的《崛起的詩群》等三篇文章的爭論這三篇文章即“三個崛起”它們都是支持朦朧詩的。

新歷史小說：1987年前后，對“歷史題材”的關注成為文壇的一個新的熱點。這些作品以對傳統歷史的3重新述說和新鮮的敘述視角與手法而區別于“傳統的現實主義歷史小說”。小說的作者以轉型后的先鋒派作家和致力于拓展題材的新寫實小說家們為主，其創作的最大特征是不再把自己的小說作為演繹“官方歷史”的工具，而是從各個角度對史有實錄或乏人問津的往事做出種種設想，表現出解構歷史的強烈愿望及以現代哲學思想認識歷史的新觀念。這種重新審視歷史的思想方法，被稱為是“新歷史主義”，體現這種思想的作品被稱為“新歷史

小說”

三突出三突出也是江青一伙在對社會主義文學批判時對“樣板戲”“創作經驗”的總結過程中逐漸形成了一套幫派“理論體系”中的核心思想之一。它最早出現于《讓文藝舞臺永遠成為宣傳毛澤東思想的陣地》一文。它的內容是“在所有人物中突出正面人物在正面人物中突出英雄人物在英雄人物中突出主要英雄人物。

新歷史主義小說

年代末出現的文學思潮；莫言的《紅高粱》被認為是新歷史主義的“開山之作”；其他主要作家作品有黎汝清的《皖南事變》、劉震云的《故鄉天下黃花》等；新歷史主義在真實觀、歷史觀和藝術觀上都帶有明顯的反傳統色彩，追求對題材的抽象和超越，把題材、人物、事件僅僅當作一種背景，主要表現主觀體驗和人物心靈，拓展了作品的思想容量。

新歷史小說：20世紀80年代中后期，先鋒小說和新寫實小說逐漸走向低谷的時候，作家將目光轉向歷史，受新歷史主義思潮影響產生一種新的創作思潮，新歷史主義小說。首先，作家將歷史當作意念中的歷史，按自己的理解篡改歷史，做元歷史思考；其次，否定歷史的客觀真是性，充分發揮想象之能事以虛構故事，歷史變成一個標志一個符號，一個作家虛構故事的借口；再次，受新歷史主義啟發，主體認識能力的有限性、相對性和片面性有清醒的認識。代表作有陳忠實《白鹿原》，莫言紅高粱系列

分析茹志鵑《百合花》的的思想主題及其藝術特色。

思想主題《百合花》通過對人民戰爭廣闊背景下前沿包扎所里通訊員和新媳婦這兩個平凡人物精心的描繪從一個側面熱情地謳歌了子弟兵對人民的忠誠和人民對子弟兵的熱愛表現了軍民團結一體、生死與共的思想主題。

藝術特色①構思新穎獨特選取生活激流中的一片微瀾-----通過一床繡有百合花的被子的故事表現了擁軍愛民的重大主題②語言精練、流暢、委婉而飽含情感同時運用第一人稱敘事表現出濃濃的抒情味③全篇結構嚴密層次清晰自然而巧妙地安排了一系列前后呼應的細節充分表現了人物風貌④擅長于針腳細密的心理描寫。通過通訊員與新媳婦之間在借被子過程中引起的細微、隱蔽的感情波瀾層層揭開了他們的內心世界之美。

第三篇：當代文學史[模版]

當代文學史

一、填空題

1.1949年7月在北平召開的中華全國文學藝術工作者第一次代表大會至今的中國文學。

2.《相信未來》的作者是食指 3.《一代人》的作者是顧城

4.“黑夜給了我黑色的眼睛”選自顧城的《黑眼睛》 5.《回答》的作者是北島

6.論爭中“三個崛起”：謝冕《在新的崛起面前》、徐敬亞《崛起的詩群》、孫紹振《新的美學原則在崛起》

7.張中行的散文集《負暄瑣話》、《負暄續話》、《負暄三話》、《流年碎影》

8.楊絳的《干校六記》：《下放記別》、《鑿井記勞》、《學圃記閑》、《“小趨”記情》、《冒險記幸》、《誤傳記妄》

9.巴金《隨想錄》的五個集子：《隨想錄》、《探索集》、《真話集》、《病中集》、《無題集》

10.三紅一創：梁斌的《紅旗譜》、羅廣斌、楊益言的《紅巖》、吳強的《紅日》、柳青的《創業史》

11.青山保林：楊沫的《青春之歌》、周立波的《山鄉巨變》、杜鵬程的《保衛延安》、曲波的《林海雪原》

二、名詞解釋 1.三突出

于會泳在1968年5月23日在《文匯報》撰文《讓文藝界永遠成為宣傳毛澤東思想的陣地》一文中提出。

三突出指：在所有人物中突出正面人物； 在正面人物中突出英雄人物； 在英雄人物中突出主要英雄人物，“三突出”原則是江青等在其文藝實踐中提出的一個創作原則。這一原則是主觀主義的產物，是江青等人為其政治目的服務的，導致了文藝的概念化、臉譜化和類同化，對文藝造成了重大的損害。2.白洋淀詩派

指六十年代至七十年代中期（1967——1976）一批北京下放河北白洋淀插隊的知青構成的詩歌創作群體。主要成員有：根子、芒克、多多、林莽、宋海泉以及與其保持密切聯系的北島、嚴力、江河、鄭義等。白洋淀詩派不僅繼承和發展了食指等先驅的詩風，持守了時代主流之外的個人獨立思想，堅持了懷疑與逼問的精神立場，而且從整體上使詩歌超越了浪漫主義，從而使詩歌中斷了幾十年的現代性傳統得以延續和修復。現代主義藝術傾向的詩歌在新一代青年人中產生了廣泛的影響。后來多數朦朧詩人都受惠于此，朦朧詩本身可以說是這一創作群落的延續。3.朦朧詩

又叫“新潮詩”。產生于70年代末、八十年代初。與傳統現實主義詩歌相比，朦朧詩的現代意識大為增強。詩人更多關注人的內心世界而不單純崇尚對客觀世界的摹寫，象征、隱喻、暗示等現代詩歌創作技法被廣泛運用。“朦朧詩”的出現對詩歌的美學觀念和審美意識產生了強烈的沖擊。代表性的詩人、作品有《回答》（北島）、《致橡樹》《祖國啊，我親愛的祖國》（舒婷）、《一代人》《遠和近》（顧城）、《中國，我的鑰匙丟了》（梁小斌）《紀念碑》（江河）、《大雁塔》《諾日朗》（楊煉）等。4.第三代詩

八十年代中期以后，曾經喧囂一時的朦朧詩已經漸漸沉淀，在這種情況下，一些在朦朧詩影響下成長起來的年輕人開始不滿于它的停滯及局限，于是決定自行探索，創造出一種新的詩歌方式，他們帶有強烈實驗味道的詩歌，的確具有迥異于前輩詩人的特征，于是按照這一群體出現的時間，評論界稱他們為“第三代詩人”，以區別于建國后第一代帶有強烈政治意識形態意味的詩人如郭小川、賀敬之；第一類：堅守知識分子精神立場，執著探討人生意義和人生價值的“后朦朧詩”。詩人有海子、駱一禾、王家新、西川、歐陽江河等。第二類：站在民間立場倡導平民意識的“后朦朧詩”，由若干個民間社團和詩歌創作群體組成 ：非非主義、莽漢主義、他們等。第三類：書寫女性經驗，表達女性意識的女性詩人，如 翟永明、伊蕾、陸憶敏、海男、唐亞平等。5.傷痕小說

新時期最早出現的小說潮流，以1977年劉心武《班主任》發表為標志，傷痕小說的核心是正面描寫“文革”造成的心靈創傷和個人與家庭的不幸。主要作品有劉心武《班主任》、盧新華《傷痕》、遇羅錦《一個冬天的童話》、周克芹《許茂和他的女兒們》、張潔《從森林里來的孩子》、從維熙《大墻下的紅玉蘭》、古華《爬滿青藤的木屋》等。傷痕小說的功績在于：從社會角度講，它揭示了“文革”的最大禍患在于對人的心靈的戕害，從而引起療救的注意；從文學角度講，一反十七年文學不觸及人情、人性的弊端，豐富了文學的容量。缺點在于過多的材料堆砌或情感控訴缺乏節制。6.反思小說

重新思索和審視我國社會主義進程中政治失誤和歷史教訓的小說，傷痕小說的繼續和深入。其差別在于：傷痕小說就事論事反映文革帶來的災難；反思小說注重揭露建國后歷次左傾運動的失誤及產生原因，表現強烈的求真意識和批判精神。主要作家作品有茹志娟《剪輯錯了的故事》、魯彥周《天云山傳奇》、高曉聲《陳奐生上城》、《李順大造屋》、張一弓《犯人李銅鐘的故事》、王蒙《蝴蝶》、張賢亮《綠化樹》等。7.尋根小說

王安憶《小鮑莊》韓少功的《爸爸爸》都是尋根文學的代表作。尋根即尋找民族文化的根。“尋根文學”是當代文學迄今為止有理論有實踐的小說思潮。它的理論主張體現在韓少功的《文學的“根”》、鄭萬隆的《我的根》、李杭育的《理一理我們的根》、阿城的《文化制約著人類》、鄭義的《跨越文化斷裂帶》等文章中。主要作品有李杭育的“葛川江”系列小說、阿城的三王《棋王》、《孩子王》、《樹王》、鄭萬隆的“異鄉異聞”系列小說、李銳的“厚土”系列小說、鄭義的《遠村》、《老井》等。

三、簡答題

1.楊朔散文的藝術特色（創作特點）

第一，楊朔創造地繼承了中國傳統散文的長處，于托物寄情、物我交融之中達到詩的境界。

第二，楊朔散文在寫人狀物時詩意濃厚。他寫人善于選取感情色彩豐富的片斷刻畫人物的神貌、內心；他的景物描寫，在寫出自然美的同時，也是創造意境，深化主題的重要手段。

第三，楊朔散文的結構精巧，初看常有云遮霧罩的迷惑，但峰回路轉之后，曲徑通幽，豁然展現一片嶄新天地，而且結尾多寓意，耐人尋味。“開頭設懸念，卒章顯其志”

第四，楊文語言具有苦心錘煉后的魅力，象詩一般精確、凝煉、含意豐富又富音樂感，具有清新俊朗、婉轉蘊藉的風格。2.余秋雨散文的藝術特色

第一，許多篇章主題重大，思想深刻，表現出一種跨越歷史與現實的人文精神和道德意識，以及對知識分子命運的深層關注。如《十萬進士》表現出對知識分子痛苦命運的惋惜和對制造這種悲劇的社會的控訴。

第二，典麗精工的語言錘煉，多種修辭手法的運用，以及小說敘事模式和議論話語模式的大膽引進，使文章具有很強的行文氣勢和藝術感染力。如《道士塔》。3.“十七年”短篇小說的發展

11949-1953年平穩發展期，○作品數量少、質量低少數優秀作品受到不公正的批判。如：蕭也牧的《我們夫婦之間》、路翎的《洼地上的“戰役”》

21953-1956年 兩種題材比較繁榮：一種是表現農業合作化的作品○如：李準的《不能走那條路》、康濯的《春種秋收》二是革命歷史題材小說如：峻青《黎明的河邊》、王原堅的《黨費》。

31956-1957年 是發展最為繁榮的一個階段：○這段時期一些作家突破思想上“左”的束縛，以及題材上單一化的限制，正視生活中的矛盾，提出“干預生活”的口號創作出一些優秀的作品如：王蒙的《組織部來了個年輕人》、陸文夫的《小巷深處》、鄧友梅的《在懸崖上》、宗璞的《紅豆》。

41957-1966年，反右以后，創作上比較僵化，具有一定影響力的作○品很少出現，較為突出的有茹志娟的表現戰爭中人性之美的小說《百合花》。

4.《青春之歌》的藝術特色

第一，規模宏大，結構精巧。作品以林道靜的成長過程和生活道路為軸心，組合成宏偉完整的畫面，將廣闊的生活、漫長的歷史、眾多的人物、紛繁的事件巧妙地串連在一起，線索單純而明晰，結構繁復而精巧，顯示了作者的藝術匠心。

第二，刻劃細膩，描寫深刻。作者特別善于描寫人物在特定環境下的復雜心理活動，以此來刻劃其獨特的性格。如林道靜與余永澤訣別時的心理活動。她厭惡余永澤的庸俗自私，視他如蠅蛆一般，但真要分手，又難下決心，內心交織著極其復雜的情緒，真是“剪不斷理還亂”。第三，善于將對人物的肖像描寫和人物內心世界的揭示融為一體，使人物性格更加鮮明。如對余永澤，抓住其那對小小的、發亮的黑眼睛；對戴愉，抓住他那雙“金魚樣的鼓眼睛”、“浮腫的黯黃色的臉”；對盧嘉川，則突出其嘴角上“那調皮的微笑”；對林紅，則以其“蒼白的而帶光澤、仿佛大理石的”希臘女神般的面容。

第四，大量采用映襯對比手法，使人物的個性更加鮮明生動。作品普遍運用了同類對比、異類反襯以及同一人物前后期的對比，收到了理想的藝術效果。5.《創業史》的藝術特色

一、結構嚴謹宏偉，頗具史詩規模。作者按照史詩巨著的要求建構作品的框架。如第一部前有“題敘”，后有“結局”。“題敘”上溯歷史淵源，鋪染了宏大的背景，“結局”交待了來龍去脈，同時又對后一部起著承前啟后的作用。這就使作品產生了巨大的張力。結構的完整統一，蔚為壯觀，使思想的包蘊更加豐富、深廣，從而強化了史詩效果。

二、寫人技法多姿多彩，筆觸細膩，生動感人。作品注意將粗筆勾勒與工筆細描相結合，寫出人物性格的底蘊。其中，有令人擊節的典型細節，有細膩入微的心理刻劃，有對人物深層心理的直接剖析，有對語言、動作的形象描繪，有涇渭分明的對比手法，都收到了預期的藝術效果。

三、作品充滿鮮明的民族色調和濃郁的鄉土氣息。小說對關中農村自然風光和風土民習的描繪，對人物活動、關系的描寫，都達到了出神入化的地步，為我們展現出一幅幅渭河平原農村優美、傳神的風俗畫，具有鮮明的民族色彩和濃烈的鄉土氣息，增強了小說的藝術感染力。

四、抒情的筆調和哲理的議論。作品中點染出許多畫龍點晴式的議論，有的成為刻劃人物性格的必要補充，有的包蘊著生活的哲理，如警句箴言，給人以深刻的啟迪。

6.汪曾祺小說的藝術成就

第一，藝術的表現美，再現健康的人性，是汪曾祺創作的審美追求。寫人物身上積淀的文化精神和民族傳統美德，寫亙古傳承的人性之美，人情之美，是其小說最突出的藝術成就。

第二，汪曾祺擅長描摹有民族特色和地域特征的鄉土民情、奇風異俗，以及由此構成的獨特的文化景觀和文化氛圍。“風俗是一個民族集體創作的生活抒情詩”因此，他對鄉土風俗有著特別的眷戀和偏愛。尤其喜歡將文化品性寄予在故鄉高郵，表達對故鄉風土人情的美好情思。

第三，以散文筆法寫小說，不涉及性格矛盾，不注重刻畫復雜的人物性格，行文行于當行，止于當止。

第四，語言別具一格，簡潔明快。流暢自然，生動傳神，是一種“詩化的小說語言”。善用口語敘述，但連綴起來韻味十足，擅長用短句，往往兩三字一句，人物對話也多用短句，富有詩的含蓄。體現了作者深厚的語言功底。7.莫言的藝術特色

第一，莫言的小說有著豐富的主題內涵。作品既有對傳統價值的質疑與反叛，也有因社會環境改變而導致人性缺失和種族退化的感嘆，其中最主要的是對生命意識的弘揚。

第二，在藝術上，莫言擅長感覺描寫。傳統小說從主題出發設置人物與情節，感覺描寫往往作為輔助成分，而莫言把感覺描寫放在突出的位置。甚至丟開故事與人物，抓住一切機會切入感覺描寫，運行嫻熟的語言表現，把讀者帶入各種現場之中，用精美的感覺描寫，拼接出一幅幅生動鮮活的鄉村畫卷。

第三，在語言表現上，詞匯豐富多變，體現出作者嫻熟的駕御語言能力。小說以現代書面語為主，但也大量使用口語、俚語、社會流行語，句式上長短雜糅，大量使用色彩詞語來創造氣氛，往往像印象派繪畫那樣用厚重的色彩來涂抹畫面。

第四，小說容納了大量的現代派表現技巧，象征，隱喻，魔幻現實主義等手法的運用，增強了作品的表現力。莫言曾說“沒有象征和寓意的小說是清湯寡水，空靈美朦朧美都難離象征而存在”。

四、論述

1..老舍的《茶館》藝術特色

1、《茶館》是一出三幕話劇，最初發表在1957年7月的《收獲》創刊號上。全劇沒有完整的、貫穿始終的情節，每一幕都有一些主要的故事片斷；地點是老北京的老裕泰茶館。三幕戲分別寫了三個時代：戊戌變法失敗的清朝末年；袁世凱死后軍閥混戰，進行割據的民國初年；抗戰勝利后，國民黨反動統治時期。

2、結構人物是老舍的長處。《茶館》中有名有姓的人物將近50人，各種人物加在一起共有70人之多，三教九流，幾乎無所不包。為了寫好、安排好這些人物，老舍采取了四種辦法：一是主要人物自壯年到老年，貫穿全劇；二是次要人物父子相承；三是設法讓每個角色都說他們自己的事；四是無關緊要的人物一律招之即來，揮之即去。這樣寫，不僅使每個人物性格鮮明，眉目清楚，而且重點突出，多而有序，從人物的身世、遭遇和繼承關系，揭示出那個時代的面貌。王利發、常四爺和秦仲義是劇中性格鮮明的三個主要人物。

3、《茶館》的語言樸實簡練，性格化，并且具有濃郁的京味。

2.論述尋根小說（結合課本）

一、文化背景

在考察“尋根小說”的時候，我們應該有一個“縱橫交叉”的參照系統。所謂“縱”就是中國當代小說，特別是新時期小說的發展狀況；所謂“橫”就是外國文學，特別是西方文學（包括西方現實主義小說）的發展及其對中國當代小說的沖擊或影響。不難發現，“尋根小說”的興起與這兩方面都存在著密切的關系。二、對尋根小說的評價

首先，尋根小說，打破了此前各種思潮中，體現的單一的政治視角，生成了更為開闊的文化視野。表現了獨特的文化尋根意識。其次，尋根小說的創作實踐，打破了現實主義獨尊的格局。《爸爸爸》是韓少功“尋根文學”的代表作。是他主張文學創作對民族文化、民族精神重新進行審視和思辨，希望在立足現實的同時又對現實世界進行超越，去揭示一些決定民族發展和人類生存之迷的具體實踐。

第四篇：當代文學史

《組織部新來的青年人》

作者王蒙在理想主義的陶醉中敏銳而朦朧地感受到一種潛藏在社會心臟部分的不和諧性。一篇旨在揭露和批判社會主義條件下官僚主義作風的小說。

劉世吾的形象當時被認為是一個頗有深度的官僚主義的典型。他有一定的革命經歷，解放前是北京大學學生自治會主席，還負過傷；他也有相當的工作能力和魄力，富有經驗，懂得“領導藝術”，知道如何去把握工作重點，只要一“下決心，就可以把工作做得很出色”.但他對工作缺乏積極主動的熱情，對那些有損于黨和人民利益的錯誤和缺點，有一種職業性的平靜甚至漠然。他自我解嘲是得了如炊事員厭食癥一般的職業病，他對什么都“習慣了，疲倦了”，一句“就那么回事”成了他的口頭禪；小說還揭示了在劉世吾對事物冷靜理智的觀察和分析背后的世故與冷漠。劉世吾象征了現實對理想的沖擊，或者是理想對現實的妥協。他是與林震一樣的,在內心深出都有為建設新中國做一番事業,可是面對現實中黨的心臟……組織部存在的官僚主義,他本人覺得根本沒有力量去改變它。他寧可選擇麻木,機械的,習以為常的態度來面對一切不正常的現象。“就那么回事!’’已經被他當作逃離社會現實的擋箭牌

作品的意義不僅僅是描繪了官僚主義者的嘴臉，更在于剖析了劉世吾這樣一個革命意志逐步衰退的領導干部的復雜靈魂，表現了他是如何從一個革命者蛻變為官僚主義者的。所以，劉世吾的形象并不是“官僚主義者”這一概念可以概括的。胡風、沈從文等解放后被剝奪寫作權利的心態

在文革前和文革中，中國大陸的當代文學一直存在著潛在的寫作，在歷次政治運動中被剝奪了寫作的權利的知識分子，仍在用筆表達內心的理想之歌和感情世界。保持了一種連貫的知識分子的精神。沈從文《中國古代服飾研究》出版，《從文家書》。胡風在獄中仍創作舊體詩詞〈懷春曲〉《懷春曲感懷》等

《五月卅下十點北平宿舍》（潛在寫作的開端）

但它富有象征意味地記錄了知識分子在一個大轉型的時代里呈現出來的另一種精神狀態。病中的沈從文敏銳地感受到時代的變化，但他真正感到恐慌的不是世界變動本身，而是這種變動中他被拋出了運動軌跡。正因為沈從文從來就不是“有意識的作為反動派而活動”，所以他才會對這個變化中的時代既不具備任何敵意和戒心，也不是明哲保身地冷眼旁觀，而是想滿腔熱情地關愛它和參與它，所以才會對自身被排斥在時代以外的境遇充滿恐懼和委屈。雖然他后來沒有歸隱湘西民間，卻以半生的精力流連于民俗文化和歷史博物的整理，而自覺遠離喧囂的文壇與社會，在民間崗位上盡了知識分子的職責。真實地表達了他們對時代的感受和思考的聲音。這些文字比當時公開發表的作品更加真實.31950年后，趙樹理最具“問題小說”特點的小說 《鍛煉鍛煉》

4中國詩化小說從現代到當代對汪曾祺產生巨大影響的作家有？

周作人，廢名，賈平凹，沈從文文革時期手抄本，秘密傳誦的詩歌 ： 張揚的小說《第二次握手》；七月派詩人曾卓，牛漢，綠原等的《懸崖邊的樹》，《半棵樹》，《重讀圣經》；食指：《這是凌晨四點零八分的北京》，《海洋三部曲》，《魚兒三部曲》；穆旦《神的形變》，趙振開《波動》

廖沫沙在遭受批斗時的詩《嘲吳晗并自嘲》，吳晗逝世后作《悼吳晗同志》；楊沫的《自白--我的日記》

白洋淀詩派芒克（姜世偉）根子（岳重）——《三月與末日》多多（栗世征）——《萬象-青春》；豐子愷的秘密散文《緣緣堂續筆》京派文學所謂“京派”是指30年代以北平的作家為主體而形成的一個文學流派

京派的文學創作植根于深厚的傳統文化底蘊，更多地表現了對現代都市文明的質疑和批判，風格淡遠雋永，在現代文學史上占有重要的地位。梁實秋，老舍

7王朔《動物兇猛》《浮出海面》《玩的就是心跳》《頑主》“痞子文學” 市井平民文學——頑主文學胡同，飯館

8最早反映農村社會主義改造的長篇小說趙樹理《三里灣》新中國第一個吟詠愛情的詩人是聞捷 10朦朧詩北島《回答》——“卑鄙是卑鄙者的通行證，高尚是高尚者的墓志銘”

顧城《一代人》——黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明戲劇田漢的《關漢卿》話劇《陳毅市長》——葉沙新（1980）

《茶館》——東方舞臺上的奇跡三紅一創對17年長篇小說代表作的簡稱。“三紅”指吳強的《紅日》；羅廣斌、楊益言的《紅巖》；梁斌的《紅旗譜》。“一創” 指柳青的《創業史》。

13文革的導火索：1965年上海《文匯報》發表姚文元的文章《評新編歷史劇<海瑞罷官>》（吳晗）朦朧詩三杰北島，舒婷，顧城

151985年，尋根文學以什么為標志建立？

韓少功在《文學的“根”》一文中，第一次明確闡述了“尋根文學”的立場，被人們稱為“尋根派宣言”。現當代文學史第一部以女性知識分子為題材的長篇小說是？楊沫《青春之歌》 17傷痕文學代表作家作品

文革結束后，盧新華的短篇小說《傷痕》在上海文匯報發表，之后北京《文藝報》召開座談會，討論《班主任》（劉心武）和《傷痕》（知青），“傷痕文學”的提法開始流傳。“傷痕文學”以顯明的立場表達了對文革的徹底否定以及對相關現實問題的揭露和批判。巴金《隨想錄》，楊絳《干校六記》，孫犁《蕓齋小說》，艾青《在浪尖上》，鄭義《楓》，孔捷生《在小河那邊》，阿薔《網》，曹冠龍《鎖》《貓》《火》三部曲，白樺電影《苦戀》，王靖《在社會的檔案里》，劉克《飛天》，徐明旭《調動》，朦朧詩《回答》《一代人》，陳村《死》《兩代人》《走通大渡河》《少男少女，一共七個》自“文革”開始到70年代初，“革命樣板戲”是官方提倡最力，影響最大的文藝作品。在江青的直接干預下開始了樣板式的過程。

京劇現代戲： 《沙家浜》《紅燈記》《智取威虎山》《海港》《奇襲白虎團》

芭蕾舞劇： 《紅色娘子軍》《白毛女》

交響音樂： 《沙家浜》文壇“三只報春的燕子”： 白樺的劇本《曙光》劉心武的短篇小說《班主任》徐遲的報告文學《哥德巴赫猜想》第一部較大規模全景式的描寫解放戰爭的小說杜鵬程《保衛延安》

21糊涂涂趙樹理《三里灣》

名詞解釋

1.新寫實主義： 80年代末出現的文學思潮，名稱提出于江蘇的《鐘山》雜志。代表性作家作品有池莉《煩惱人生》、方方《冷也好熱也好活著就好》、劉震云 《一地雞毛》，蘇童，王

安憶 等，他們刻意避免在敘述中摻雜作者的主觀感情色彩，其創作特點概括為“特別注重現實生活原生形態的還原，真誠直面現實、直面人生”。在這種觀念支配下，其創作呈現出新的氣息。新寫實小說之“新”，（1）在于更新了傳統的“寫實”觀念，即改變了小說創作中對于“現實”的認識及反映方式，（2）使生活現象本身成為寫作的對象，強烈地體現出一種生存意識（3）“消解激情”寫作的敘事方式。

對于中國文學90年代的走向，特別是對于文學史上占主導地位的現實主義文學觀念的消解，發生了非常重要的影響。

2.民間藝術的隱形結構：指當代文學（主要是指五六十年代的文學）作品，往往由兩個文本結構所構成顯形文本結構與隱形文本結構。顯形文本結構通常由國家意志下的共名所決定，宣揚了國家意志，如一定時期的政策和政治活動。而隱形文本結構則受到民間文化形態的制約，決定著作品的藝術立場竿趣味，它們把作品的藝術表現支點引向民間立場，使之成為老百姓能夠接受的民間讀物。以電影《李雙雙》的故事為例，從其顯形文本結構來說，是一個歌頌大躍進運動的政治宣傳品，但其隱形結構則體現了傳統喜劇“二人轉”的男女調情模式，有意思的是，其后者實際上沖淡了前者的政治說教，使作品在一定程度上超越了時代而獲得民間藝術的審美價值。3.白洋淀詩群： 1969年以后，一批北京的中學生先后到河北安縣境內的白洋淀地區插隊，形成了白洋淀詩派，主要詩人有：芒克、根子、多多等。有芒克《天只》 《十月的獻詩》 根子《白洋淀》等等。他們的詩作顯示了對于現實社會秩序，對暴力的批判，生命中迷惑、孤獨和痛苦的體驗。擺脫了主流意識形態話語的束縛，而回到自己的內心世界，更多的帶有現代主義色彩。

4.朦朧詩：一九八○年開始，詩壇出現了一個新的詩派，被稱為“朦朧派” “朦朧詩”又稱新詩潮詩歌，是新詩潮詩歌運動的產物，因其在藝術形式上多用總體象征的手法，具有不透明性和多義性，所以被稱作“朦朧詩”。它具有著注重個人情感及內心沖突的抒寫，更多地帶著詩人主體的感覺、印象，呈現出內向的特點。它并不偏重對客體的描摹，具有20世紀藝術傾向的美學特征。在內容上，朦朧詩人充分肯定人的尊嚴和價值，主張建立平等、和諧的人際關系，提倡人性的改善和人的自由發展。在藝術品格上，他們注重借鑒西方現代文藝，注重汲取我國古代詩歌美學中的營養。舒婷、顧城等是朦朧詩創作的主要人物。

5.潛在寫作：最早由陳思和先生提出。指17年和文革期間，許多被剝奪了正常寫作權利的作家們的創作，包括他們當時不能發表的作品和本無發表預期的日記、書信等。如豐子愷的《緣緣堂續筆》，食指的詩，沈從文的家書，卜寧的《無名書》等。“潛在寫作”的相對概念是公開發表的文學作品，兩者一起構成了時代文學的整體，也說明了當代文學創作的復雜性

6.文革時 “三突出”原則：在所有人物中突出正面人物來；在正面人物中突出主要英雄來；在主要英雄人物中突出中心人物來

7.《白鹿原》是陳忠實的長達近50萬字的長篇現實主義巨著，小說以陜西關中平原上素有“仁義村”之稱的白鹿村為背景，細膩地反映出白姓和鹿姓兩大家族祖孫三代的恩怨紛爭。全書濃縮著深沉的民族歷史內涵，有令人震撼的真實感和厚重的史詩風格。

《白鹿原》的史詩品格，源自其混沌而感性的歷史意識與歷史敘述。小說的架構非常宏大，作家把半個世紀以來中國社會的歷史變遷全部納入自己的藝術視野，以 “白鹿村”這個舞臺為藝術的支點，通過對白、鹿兩家的人物命運的刻畫，把歷史融注到老百姓的具體、感性的生存狀態和生命方式中去實現對經典歷史觀的消解，使小說中的歷史既有感性飽滿的血肉，又有結構和顛覆的力量。小說的深度在于作家對特定歷史狀態下的人生命運與人性內涵進行了深刻的探索。某種意義上，小說對于鹿子霖、白崇文、田小娥等形象復雜而豐富的人性的解剖，成功地揭示了歷史與人性的關系。《白鹿原》還是一部具有濃郁文化意識和文化品格的巨著。小說無論從人物的設置上，還是從意象描寫上，都具有鮮明的文化意識和文化意義。小說所呈現的家族史的構架，以及大量的文化風俗史的描繪都是小說文化干的根源。而作家以現代意識對儒家文化命運的觀照與剖析也正是小說主題內含的一個重要方面。小說對于象征儒家文化正面價值的白嘉軒加上對鹿子霖代表的儒家負面價值的描述，表現力作者對待儒家文化的矛盾心態。構成了作者的文化憂慮和文化思索。

8.民間文化形態三個內涵 特征（什么是民間，怎樣的民間）

《教程》中的“民間”是一個多維度，多層次的概念

特點：1 它是在國家權力控制相對薄弱的領域產生的，保持了相對自由活潑的形式，能夠比較真實的表達出民間社會生活的面貌和下層人民的情緒世界，有著自己的獨立歷史和傳統。2 自由自在是它最基本的審美風格。任何道德說教和政治律條都無法約束，甚至連文明，進步，美這樣一些抽象概念都無法涵蓋的自由自在。所以，它往往是文學藝術產生的源泉。3 它既然擁有民間宗教，哲學，文學藝術的傳統背景，用政治術語說，民主性的精華與封建性的糟粕交雜在一起，構成了藏污納垢的獨特形態。

教程所說的民間時在文學史范圍內，這個民間既聯系著現實的民間文化空間，又包含著知識分子的民間價值立場，以及由此所認同的民間審美原則。

從文學史意義上理解民間，至少有三個基本層次：

第一，是民間作為現實的自在文化空間（包括民間文化精神層面的內容）（1）從現代知識分子的啟蒙立場看民間，更多關注的是民間的愚昧無知，腐朽麻木（魯迅）

（2）從政治革命立場出發所發現，可能是民間社會蘊含的現實爭斗的巨大能量（毛澤東）

（3）從民間價值立場看民間，看到的更多是民間所蘊含的自由精神以及他們自在生活邏輯的尊重和理解（沈從文）9.朦朧詩美學三原則

“不屑于作時代精神的傳聲筒”

“不屑于表現自我情感世界以外的豐功偉績”

“回避寫那些我們習慣了的人物的經歷、英勇的斗爭和忘我的勞動場景”

10.戰爭小說 《百合花》 人性美如何展示

茹志鵑《百合花》的清新俊逸，在五六十年代的戰爭小說中是絕無僅有的，它以戰爭為背景，以獨特的女性視角描寫了部隊一個年輕的通訊員與一個才過門三天的農村新媳婦之間近于圣潔的感情交流。那就是表現戰爭中令人難忘的、而且只有戰爭中才有的崇高純潔的人際關系，及通過這種關系體現出來的人性美和人情美。因此，作品取材于戰爭生活而不寫戰爭場面，涉及重大題材而不寫重大事件。用新媳婦給通訊員的自己的心愛的嫁妝來展現。戰爭的槍林彈雨只是為了烘托小通訊員新媳婦之間詩意化的“沒有愛情的愛情牧歌”。

11.民間理想主義特點（結合文學現狀談）

一 民間的理想不是外在于現實生活的理想，它是同老百姓在日常生活中所表現出來的樂觀主義和對苦難的深刻理解聯系在一起。如果說，這種理想也具有某種道德的成分，那既不應該是過去虛偽的理想主義，更不應該是封建時代遺留下來的道德觀念，真正民間道德是窮人在承受和抵抗苦難命運時所表現的正義、勇敢、樂觀和富有仁愛的同情心，是普通人在尋求自由、爭取自由過程中所表現的富有強烈的生命力沖動，如余華的《活著》《許三觀賣血記》

二 民間的理想還表現在歷史整合過程中民間生活的自身邏輯性。與國家意志對歷史的滲透與改造相反，民間有其自身的歷史形態與生活邏輯。王安憶在《長恨歌》中通過一個人的命運寫了上海近四十年的命運，意蘊豐富地象征了上海的市民文化本身的生命力與魅力，顯然與以前通過一個藝術典型來圖解意識形態化的歷史是不一樣的。

三民間文化形態本身的豐富性決定了理想的多元性，每個作家根據不同的民間生活場對理想也有完全不同的理解。張承志《心靈史》 張煒《九月寓言》 12.尋根文學三取向

一在文學美學意義上對民族文化資料的重新認識和闡釋，發掘其積極向上的文化內核（阿城《棋王》）

二以現代人感受世界的方式去領略古代文化遺風，尋找激發生命能量的源泉（張承志《北方的河》）

三對當代社會生活中你所存在的丑陋的文化因素的繼續批判，如對民族文化心理的深層結構的深入挖掘。這雖然還是啟蒙主義的話題，但也滲透了現代意識的某些特征（韓少功《爸爸爸》）

13.《受戒》 汪曾祺

開尋根文學之先，開創了80年代中國小說新格局

講述了南方小鎮中，和尚小明子和小英子的懵懂愛情。展開了明麗的田園牧歌式的水鄉世俗生活畫卷。

通過對小明子與小英子之間的感情描寫，突出了人間的愛與美。作者意欲向讀者展示的是一種獨特的生活環境中奇異的人情風俗及其人群的生活方式，暗示了這樣一條道路：從世俗中逃遁，解脫未必要脫離現實，遠隔塵世，塵世之中自然的人生，透明的人性是可以與天，與大自然，與佛相通的，人性的自然舒展，欲望的適當滿足倒是獲取宗教超脫的條件與補充。

藝術特色：

1.小說散文化結構：沒有集中的故事情節，敘述信馬由韁。注重氣氛與人物的融合，民俗風情的描繪興趣盎然。

2.敘事采用一種回溯的方式

3.捕捉精彩的細節，用白描手法傳神地描繪。

4.鄉土色彩濃郁，情景和諧統一

余華《活著》 《許三觀賣血記》閱讀感受

（作家余華在90年代連續發表長篇小說《活著》和《許三觀賣血記》，完全改變了他在80年代的創作風格。這兩部作品深刻描寫了近半個世紀來中國城鎮社會中下層人民所遭遇的日常性的苦難，如果從傳統知識分子精英立場來表現這個題材，也許會成為具有某種政治寓意的社會批判性作品，但余華改變了這一敘事方法，他利用這個題材探討中國民間對苦難的承受力和承受態度，尤其是許三觀的故事，寫出了苦難重壓下民間賴以生存的幽默與樂觀主義。如果孤立地看，這些幽默和樂觀很可能會被知識分子批判為阿Q 式的可笑方式，但余華把這些因素置于源遠流長的民間文化背景下給以表現，其效果顯然不一樣，成功地挖掘出長期被主流文化遮蔽的中國民間抗衡苦難的精神來源。這些作品在揭露現實生活存在的嚴峻性一點也不比傳統的現實主義的作品差，但它驅除了意識形態化的廉價的天堂預約劵，也不像某些知識分子所表達的孤憤絕望的現代戰斗立場，小說與現實生活的距離被拉到最為接近的方位，掙扎在生活底層的人民表現出獨立（而不是借助知識分子的話語）的面對苦難的本色。）

連線題

姚雪垠 《李自成》

韓少功《馬橋詞典》

張揚《第二次握手》

王蒙《春之聲》

賈平凹《浮躁》

張煒《古船》《九月寓言》

陳忠實《白鹿原》

王安憶《長恨歌》

徐懷中《西線軼事》

曾卓《懸崖邊的樹》

楊絳《洗澡》

季羨林《法門寺》

余華《活著》《許三觀賣血記》

馬原《拉薩河女神》《岡底斯的誘惑》《西海無帆船》《虛構》《上下都很平坦》

不知道是什么奇異的風

將一棵樹吹到了那邊━━

平原的盡頭

臨近深谷的懸崖上

它傾聽遠處森林的喧嘩

和深谷中小溪的歌唱

它孤獨地站在那里

顯得寂寞而又倔強

它的彎曲的身體

留下了風的形狀

它似乎即將傾跌進深谷里

卻又像是要展翅飛翔┅┅

第五篇：文學史復習資料

外國文學復習資料

★歐內斯特·海明威(Ernest Hemingway,l899～1961)，美國小說家。中學畢業后做新聞記者 工作。代表作有《太陽照樣升起》The Sun Also Rises(1926),《永別了，武器》A Farewell to Arms(1929)《,喪鐘為誰而鳴》For Whom the Bell Tolls(1940)、《老人與海》The Old Man and the Sea(1952)。1954年獲得第五十四屆諾貝爾文學獎。海明威被譽為美利堅民族的精神豐碑，并且是“新聞體”小說的創始人，他的筆鋒一向以“文壇硬漢”著稱。

★約翰·彌爾頓（John Milton,1608～1674）英國詩人、政論家，民主斗士，是清教徒文學的代表，他的一生都在為資產階級民主運動而奮斗，代表作《失樂園》Paradise Lost是和《荷馬史詩》、《神曲》并稱為西方三大詩歌。另外寫有《復樂園》Paradise Regained和《力士參孫》Samson Agonistes。

★瑪麗·雪萊（Mary Shelley，1797－1851），英國著名小說家，是著名的浪漫主義詩人雪萊的妻子。18歲寫下的《科學怪人：弗蘭肯斯坦》Franken Stein是西方第一部真正意義上的科幻小說，也被譽為“有史以來最偉大的恐怖作品之一”。瑪麗·雪萊因此被譽為科幻小說之母，“弗蘭肯斯坦”亦成為英語中“恐怖”的代名詞.★夏洛蒂·勃朗特(Charlotte Bronte 1816-1855)英國女作家，生于英國北部的一個鄉村牧師家庭。母親早逝，八歲的夏洛蒂被送進一所專收神職人員孤女的慈善性機構——柯文橋女子寄宿學校。于是夏洛蒂和妹妹艾米利回到家鄉，15歲時她進了伍勒小姐辦的學校讀書，幾年后又在這個學校當教師。后來她曾作家庭教師，最終她投身于文學創作的道路。她有兩個妹妹，即艾米莉·勃朗特和安恩·勃朗特，也是著名作家，因而在英國文學史上常有“勃朗特三姐妹”之稱。《簡·愛》(Jane Eyre)是其代表作，人們普遍認為《簡·愛》是夏洛蒂·勃朗特“詩意的生平寫照”，是一部具有自傳色彩的作品。

★艾米莉·勃朗特（Emily Bronte,1818~1848），英國小說家、詩人，英國文學史上著名的“勃朗特三姐妹”之一。這位女作家在世界上僅僅度過了三十年便默默無聞地離開了人間，然而她唯一的一部小說《呼嘯山莊》Wuthering Heights卻奠定了她在英國文學史以及世界文學史上的地位。此外，她還創作了193首詩，被認為是英國一位天才型的女作家。

★安妮·勃朗特（Anne Bronte，1820——1849）她曾于1846年和姐姐們自費出過一本詩集。1847年艾米莉的《呼嘯山莊》和安妮的第一部帶有自傳色彩的長篇小說《艾格尼斯·格雷》Agnes Grey同時出版。1848年，安妮又出版了她的第二部長篇小說《懷爾德菲爾府的房客》The Tenant of Wildfell Hall。正當安妮的小說藝術日趨成熟時，不幸因結核病惡化而去世，年僅二十九歲。其創作風格和奧斯丁相似。

★簡·奧斯丁（Jane Austen，1775－1817）是英國著名女性小說家，她的作品主要關注鄉紳家庭女性的婚姻和生活，以女性特有的細致入微的觀察力和活潑風趣的文字真實地描繪了她周圍世界的小天地，終身未嫁。代表作《理智與情感》又名《理性與感性》(Sense and Sensibility, 1811)，《傲慢與偏見》(Pride and Prejudice, 1813)，《曼斯菲爾德莊園》(Mansfield Park, 1814)，《愛瑪》(Emma, 1815)，《諾桑覺寺》(Northanger Abbey, 1818)，《勸導》(Persuasion, 1818)。

★戴·赫·勞倫斯（David Herbert Lawrence，1885～1930），英國小說家，被稱為“英國文學史上最偉大的人物之一”，他寫過詩，但主要寫長篇小說，共有10部，最著名《虹》(The Rainbow, 長篇小說)（1915）、《戀愛中的女人》(Women in love, 長篇小說)（1921）和《<查泰萊夫人的情人>芻議》(A Propos of Lady Chatterley’s Lover, 論文)（1928）。出生于礦工家庭，當過屠戶會計、廠商雇員和小學教師，曾在國內外漂泊十多年，對現實抱批判否定態度。勞倫斯是20世紀英國文學史上最獨特、最有爭議的作家，他認為小說是人類表達思想感情方式中的最高形式，認為“藝術的使命在于揭示人與周圍世界的關系”。他敢于打破傳統方式，以其獨特的風格揭示人性中的本能力量，召喚人們從資產階級文明的灰燼中重建現代社會。處女作1911《白孔雀》(The White Peacock, 長篇小說)，自傳體作品《兒子與情人》(Sons and Lovers, 長篇小說)。代表作兩部：《虹》和《戀愛中的女人》，其中，《兒子與情人》的出版后，勞倫斯才確立了杰出小說家的地位。

★查爾斯·狄更斯（Charles Dickens）（1812－1870），19世紀英國批判現實主義小說家。狄更斯特別注意描寫生活在英國社會底層的“小人物”的生活遭遇，深刻地反映了當時英國復雜的社會現實，為英國批判現實主義文學的開拓和發展做出了卓越的貢獻。他的作品至今依然盛行，對英國文學發展起到了深遠的影響。主要作品《匹克威克外傳》The Pickwick Papers、《霧都孤兒》Oliver Twist、《老古玩店》The Old Curiosity Shop、《艱難時世》Hard Times、《我們共同的朋友》Our Mutual Friend.★亨利·菲爾丁（Henry Fielding，1707-1754）18世紀最杰出的英國小說家，英國現代小說之父，戲劇家。代表作品《湯姆·瓊斯》Tom Jones對后世影響極大.《約瑟夫·安德魯傳》Joseph Andrews是菲爾丁出版的第一部小說，而他寫作的第一本小說是《大偉人江奈生·魏爾德傳》The History of Jonathan Wild the Great（1743）。魏爾德是18世紀聲名狼籍的罪犯首領，有“偉人”的稱號，最后被處以絞刑。18世紀早期便出現關于他的謠曲、虛構性對話、小傳和小冊子，其中就有笛福寫的小傳。

★薩克雷(1811～1863)[Thackeray，William Makepeace] 英國作家。父親為英國東印度公司官員。4歲喪父，繼父為富商，薩克雷得以在英國查特豪斯公學及劍橋大學三一學院接受系統教育，出入上流社會，并赴歐洲大陸游學。撰寫了大量中短篇小說、長篇小說、散文、游記、書評。1847年以后開始創作長篇連載小說《名利場》Vanity Fair，是薩克雷的成名作和代表作。它以辛辣諷刺的手法，真實描繪了1810～1820年攝政王時期英國上流社會沒落貴族和資產階級暴發戶等各色人物的丑惡嘴臉和弱肉強食、爾虞我詐的人際關系。這部小說篇幅宏大，場面壯觀，情節復雜，心理刻畫深入，其尖銳潑辣的諷刺風格更為精彩。薩克雷因《名利場》叱咤文壇，與狄更斯齊名。

★約翰·班揚(John Bunyan，1628—1688)是和莎士比亞齊名的、同屬英國文藝復興后期的著名作家。他出身貧寒，16歲便應征參加了一場集宗教和政治于一體的雙重戰爭，后來又經歷了歷時多年的生活和信仰危機。代表作為《天路歷程》 The Pilgrim’s Progress。

★馬洛(Marlowe，Christopher，1564～1593)英國詩人，劇作家。生于坎特伯雷一富有鞋匠之家，1587年在劍橋大學獲碩士學位。馬洛共寫了 7 部劇本，均屬悲劇或帶有悲劇意味的歷史劇 ：《帖木兒》Tamburlaine、《浮士德博士的悲劇》Mr.Faustus、《馬耳他的猶太人》The Jew of Malta、《多情的牧羊人致情人》The Passionate Shepherd to His Love、《巴黎的大屠殺》Massacre at Paris。后兩劇可能是與劇作家納什合作，時間不能確定。馬洛革新了中世紀的戲劇，在舞臺上創造了反映時代精神的巨人性格和``雄偉的詩行''，為莎士比亞的創作鋪平了道路。

★菲利普·錫德尼（Philip Sidney, 1554-1586)英國文學史上最早的詩人之一，大概是才命相妨，只活了三十二歲。寫詩的時間就更短，但詩歌往往是激情的產物，一經勃發，便迅猛而不可收拾，短短的年光里，錫德尼寫下了百余首十四行，集合而得名為《愛星者與星》（Astrophel and Stella）。也許藝術家的早夭常是意味著多產，或者后者便是前者的先兆，荷蘭如凡高，中國如王勃。另有《詩辨》Apology for Poetry ★馬賽爾·普魯斯特（Marcel Proust），法國作家。1871年生于巴黎一資產階級家庭。他的父親是學者，母親是富有的猶太經紀人的女兒。普魯斯特自幼患哮喘病，終生為病魔所苦。1922年死于巴黎。代表作《追憶逝水年華》Remembrance of things past，被譽為二十世紀最重要的文學作品之一的長篇巨著，以其出色的對心靈追索的描寫和卓越的意識流技巧而風靡世界，并奠定了它在當代世界文學中的地位。

★亞歷山大·仲馬(Alexander Dumas，1802—1870)稱大仲馬，法國19世紀浪漫主義作家。大仲馬自學成才，大仲馬各種著作達300卷之多，主要為小說和劇作。大仲馬信守共和政見，反對君主專政。2002年，大仲馬去世132年后終于移入了法國先賢祠。大仲馬信守共和政見，反對君主專政。由于他的黑白混血人身份，其一生都受種族主義的困擾。《三個火槍手》The three Musketeers(舊譯《三劍客》)，《基督山伯爵》Monte Cristo,大仲馬一生喜歡吃，所以外表肥胖。大仲馬的兒子小仲馬也是法國著名的作家，善于寫戲劇，其中《茶花女》The Lady of the Camellias等為代表作。

★弗·司各特·菲茨杰拉德(Francis Scott Fitzgerald 1896-1940)，他是美國著名編劇，是“爵士時代”最重要的代表人。他的每一篇成功的作品都是詩人的敏感和戲劇家的想象力的結晶，都是他的藝術才能發揮到爐火純青的地步的產物。成了20年代“爵士時代”的發言人和“迷惘的一代”的代表作家之一。代表作《偉大的蓋茨比》The Great Gatsby。

★蕭伯納（George Bernard Shaw，1856－1950），愛爾蘭劇作家，1925年因為作品具有理想主義和人道主義而獲諾貝爾文學獎，是英國現代杰出的現實主義戲劇作家，是世界著名的擅長幽默與諷刺的語言大師。蕭伯納的一生，是和社會主義運動發生密切關系的一生，他認真研讀過《資本論》，公開聲言他“是一個普通的無產者”，“一個社會主義者”。然而，由于世界觀上的局限性，他沒能成為無產階級戰士，而終生是一個資產階級改良主義者。主要作品：《鰥夫的房產》（Widowers' Houses）、《圣女貞德》（Saint Joan）、歷史劇

《賣花女》（Pygmalion）（1964年改編成電影《窈窕淑女》，當年獲奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編音樂等八座小金人。）《魔鬼的門徒》（The Devil's Disciple）《人與超人》（Man and Superman）

★丹尼爾·笛福(Daniel Defoe，1660～1731)，英國小說家，英國18世紀啟蒙時期現實主義小說的奠基人，被譽為“英國小說之父”。代表作《魯賓孫漂流記》Robinson Crusoe。

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