第一篇：鋼琴和弦大全

升號是#，降號是b,都寫在音符前面,高音符號是g,低音符號是d

C C:1 3 5 Cm:1 b3 5 C7:1 3 5 b7 Caug(C+):1 3 #5 Cdim(C°):1 b3 b5 6 C6:1 3 5 6 Cm6:1 b3 5 6 C9:1 2 3 5 Cm9:1 2 b3 5 Cm7:1 b3 5 b7 Cmaj7:1 3 5 7 alt C7(C7-5):1 3 b5 7

C#=Db

C#(Db):#1 4(#3)#5 C#m(Dbm):#1 3 #5 C#7(Db7):#1 4(#3)#5 7

C#aug(C#+)Dbaug(Db+):#1 4(#3)6 C#dim(C#°)Dbdim(Db°):#1 3 5 b7 C#6(Db6):#1 4(#3)#5 #6 C#m6(Dbm6):#1 3 #5 #6 C#9(Db9):#1 #2 4(#3)#5 C#m9(Dbm9):#1 #2 3 #5 C#m7(Dbm7):#1 3 #5 7 C#maj7(Dbmaj7):#1 4 #5 1(g).altC#m7(C#m7-5)altDbm7(Dbm7-5):#1 4 5

D D:2 #4 6 Dm:2 4 6 D7:2 #4 6 1(g)Daug(D+):2 #4 #6 Ddim(D°):2 4 b6 7 D6:2 #4 6 7 Dm6:2 4 6 7 D9:2 3 #4 6 Dm9:2 3 4 6 Dm7:2 4 6 1(g)Dmaj7:2 #4 6 #1(g)alt D7(D7-5):2 #4 b6 1(g)Eb=D# Eb(D#):b3 5 b7 Ebm(D#m):b3 b5 b7 Eb7(D#7):b3 5 b7 b2(g)Ebaug(Eb+)D#aug(D#+):b3 5 7 Ebdim(Eb°)D#dim(D#°):b3 b5 6 b7 Eb6(D#6):b3 5 b7 1(g)Ebm6(D#):b3 b5 b7 1(g)Eb9(D#6):b3 4 5 b7 Ebm9(D#m9):b3 4 b5 b7 Ebm7(D#m7):b3 b5 b7 b2(g)

alt Eb7(Eb7-5)altD#7(D#7-5):b3 5 6 b2(g)

E E:3 #5 7 Em:3 5 7 E7:3 #5 7 2(g)Eaug(E+):3 #5 1(g)Edim(E°):3 5 b7 #1(g)E6:3 #5 7 #1(g)Em6:3 5 7 #1(g)E9:3 #4 #5 7 Em9:3 #4 5 7 Em7:3 5 7 2(g)Emaj7:3 #5 7 #2(g)altE7(E7-5):3 #5 b7 2(g)

F F:4 6 1(g)Fm:4 b6 1(g)F7:4 6 1(g)b3(g)Faug(F+):4 6 #1(g)Fdim(F°):4 b6 7 2(g)F6:4 6 1(g)2(g)Fm6:4 b6 1(g)2(g)F9:4 5 6 1(g)Fm9:4 5 b6 1(g)Fm7:4 b6 1(g)b3(g)Fmaj7:4 6 1(g)3(g)

altF7(F7-5)altGb7(Gb7-5):4 6 b1(g)(7)b3(g)

G G:5 7 2(g)Gm:5 b7 2(g)G7:5 7 2(g)4(g)Gaug(G+):5 7 #2(g)Gdim(G°):5 b7 b2 3 G6:5 7 2(g)3(g)Gm6:5 b7 2(g)3(g)G9:5 6 7 2(g)Gm9:5 6 b7 2(g)Gm7:5 b7 2(g)4(g)Gmaj7:5 7 2 #4

altG7(G7-5):5 7 b2(g)4(g)

Ab=G#

Ab(G#):b6 1(g)b3(g)Ab7(G#7):b6 1(g)b3(g)b5(g)Abaug(Ab+)G#aug(G#+):b6 1(g)3(g)Abdim(Ab°)G#dim(G#°):b6 7 2(g)4(g)Abm7G#m7:b6 b1(g)b3(g)b5(g)Abmaj7G#maj7:b6 1(g)b3(g)5(g)

altAb7(Ab7-5)altG#7(G#7-5):b6 1(g)2(g)b6(g)

A

A:6 #1(g)3(g)Am:5 1(g)3(g)A7:5 #1(g)3(g)5(g)Aaug(A+):5 #1(g)4 Adim(A°):6 1(g)b3(g)b5(g)A6:5 #1(g)3(g)#4(g)Am6:5 1(g)3(g)#4(g)A9:6 7 #1(g)3(g)Am9:6 7 1(g)3(g)Am7:6 1(g)3(g)5(g)Amaj7:5 #1(g)3(g)#5(g)altA7(A7-5):5 #1(g)b3(g)5(g)

Bb=A#

Bb(A#):b7(d)2 4 Bbm(A#m):b7(d)b2 4 Bb7(A#7):b7(d)2 4 b6

Bbaug(Bb+)A#aug(A#+):b7(d)2 #4 Bbdim(Bb°)A#dim(A#°):b7(d)b2 3 5 Bb6(A#6):b7(d)2 4 5 Bbm6(A#m6):b7(d)b2 4 5 Bb9(A#9):b7(d)1 2 4 Bbm9(A#m9):b7(d)1 b2 4 Bbm7(A#m7):b7(d)b2 4 b6 Bbmaj7A#maj7:b7(d)2 4 6

altBb7(Bb7-5)altA#7(A#7-5):b7(d)2 3 b6

B

B:7(d)#2 #4 Bm:7(d)2 #4 B7:7(d)#2 #4 6 Baug(B+):7(d)#2 5 Bdim(B°):7(d)2 4 b6 B6:7(d)#2 #4 #5 Bm6:7(d)2 #4 #5 B9:7(d)#1 #2 #4 Bm9:7(d)#1 2 #4 Bm7:7(d)2 #4 6 Bmaj7:7(d)#2 #4 #6 altB7(B7-5):7(d)#2 4 b6

第二篇：鋼琴即興伴奏教學----正副三和弦的運用

石嘴山聯合學院

青年教師基本功大賽教案

系部：藝術教育系 教師姓名：王曉寧 時間：2014年10月

教學主題：正副三和弦在兒歌伴奏中的運用 備課時間：2014年10月27日 課時：4課時

一、教材分析：《兒童歌曲大全》是一本以兒童歌曲為主的教材，本節課選取了本書中《上學歌》、《小毛驢》、《我是一個粉刷匠》三首曲目為主要講解內容。而即興伴奏中正三和弦和副三和弦在小調中都是非常重要的和弦，但是他們怎么在幼兒歌曲中區分開來，合理的編配就是我們這節課要重點學習的內容。主要任務是要讓學生能夠自彈自唱，掌握這三首曲目。

二、學情分析：12級雙高班在鋼琴科目中，學生大都已經掌握了基本的節奏和音符，經過了一年多的指法練習，五線譜上取得了一定的進步，但是他們都存在不會為兒歌編配伴奏的問題，針對這一問題，組織實施了本節課。學生在之前的學習中接觸過如何運用正三和弦與副三和弦為大調歌曲編配伴奏，那么，結合大調，本節課來學習如何為小調歌曲來編配伴奏。通過示范講解引導學生自主總結出小調兒童歌曲編配的基本步驟。

三、教學目標：

1、掌握小調正三和弦、副三和弦的基本知識。學習給幼兒歌曲編配伴奏的基本步驟。

2、掌握并用正三和弦、副三和弦為小調兒童歌曲配伴奏的方法。

3、以視覺、聽覺為先導，創設音樂氛圍，激發學生學習兒童歌曲伴奏的興趣，同時培養學生團結協作的精神。

四、教學重點：學習給小調幼兒歌曲編配伴奏的基本步驟。

五、教學難點：熟練運用正三和弦、副三和弦為小調幼兒歌曲編配伴奏。

六、教學策略：

1、教法：講授法、示范法、啟發法、指導法、總結評價法

2、學法：觀察學習法、小組合作、自主探究

七、教學過程：

一、組織教學導入

1、學生分組練習：學生展示C大調、a小調的音階。

2、師生共同分析：找出問題所在，發現問題，解決問題。

3、教師展示、講解：

4、導入：教師新授正三和弦、副三和弦為小調歌曲配伴奏的具體要求和方法。

二、講授新課

（一）教師講授、引導：回憶上節課學習的大調、小調的音階、琶音有哪些？和弦有哪些？

（二）教師講解：

1、在C自然大調中，找出它的正三和弦是哪幾個？副三和弦是哪幾個？

2、在a自然小調中，找出它的正三和弦是哪幾個？副三和弦是哪幾個？

（三）實際運用與操作： 如何運用大調的正副三和弦為C大調歌曲《小毛驢》編配伴奏？ 引出給大調幼兒歌曲編配伴奏的基本步驟：大調中三和弦的連接法

1、分析調式

2、找出大調式中的正副三和弦

3、根據方法和規律編配和弦（和弦連接法）

4、編配和弦

5、確定節拍和伴奏音型

（四）學生實踐：根據給大調式幼兒歌曲編配伴奏的基本步驟學生進行編配，教師輔導。將C大調兒歌進行移調練習，彈奏F大調。

四、課堂總結：本節課針對不同風格的幼兒歌曲，分別采用了不同的和弦和伴奏音型，從而使得學生從中感受到不同的兒歌要有不同的伴奏音型和伴奏和弦。

五、作業

1、熟練彈奏大調正、副三和弦和弦連接

2、為C、F大調兒歌《上學歌》、《粉刷匠》配伴奏。

六、教學反思：

鋼琴即興伴奏課程是一門較為“年輕”的課程，廣泛開設于我國大中專院校的音樂專業，但缺乏規范的教材理論體系和教學方法，所以我們要以培養學生為歌曲進行鋼琴即興伴奏的能力為目標。我個人認為發展鋼琴即興伴奏這門學科主要有以下幾個方面：

一是要解決部分學生音樂基礎理論知識欠缺的這個問題，著重從和聲基礎知識，歌曲分析能力，伴奏音型運用這三個方面抓起，俗話說：基礎不牢，地動山搖。

二是要解決學生音樂基礎理論知識參差不齊的問題，著重從三個方面抓起，一抓小，先從低年級抓起；二抓弱，從音樂基礎理論知識薄弱的學生開始補課；三抓強，就是要發揮音樂基礎理論知識強，這些學生的示范帶頭作用，學生之間互幫互學，共同進步。

三是要解決學生鋼琴演奏技巧問題，這里面也有程度不同的問題，有的學生是童子功，有的學生是初學者，有的學生基本不會，這就需要任課教師分門別類加以指導，用一個較短的過程，解決好這部分學生的鋼琴演奏技巧最基本的問題,否則，無法完成鋼琴即興伴奏這項學習任務。

四是要培養學生豐富的想象力和創造性思維。尤其在編配伴奏音型時，有意讓學生為一首作品多設計幾種方案，在任課教師的指導下，在實踐中不斷嘗試改進，遵循一條，從理論到實踐，從實踐到理論，再從理論到實踐的不斷思考，不斷創新，千錘百煉的過程。

總之，鋼琴即興伴奏作為一門新興、實用的學科課程，隨著時代的發展和教學改革的深入，已經越來越明顯地體現出自身的特色與價值。我們應該從音樂教育的特點和規律出發，認真對待鋼琴即興伴奏教學，要把鋼琴即興伴奏與音樂專業的其他學科建設聯系起來，與藝術性和技術性聯系起來，與重視和加強人才培養聯系起來，積極推動鋼琴即興伴奏課程的發展，充分發揮鋼琴即興伴奏的魅力。

第三篇：論鋼琴音階琶音和弦的訓練問題（最終版）

2010屆本科畢業論文

論鋼琴音階、琶音、和弦的訓練問題

姓 名： 隋 雪 蓮

系 別： 音樂學院

專 業： 音 樂 學

學 號： 061011073

指導教師： 王 敏

2010年05月10日

商丘師范學院2010屆本科畢業論文

目 錄

摘要????????????????????????????????????????Ⅱ Abstract??????????????????????????????????????Ⅱ 前言????????????????????????????????????????1

一、重要性??????????????????????????????????????1

二、訓練方法????????????????????????????????????1

（一）慢練為主結合變速練習????????????????????????????1

（二）分手練???????????????????????????????????2

（三）高抬指與貼鍵相結合?????????????????????????????2

（四）指法上的相同點???????????????????????????????2

三、觸鍵與音色????????????????????????????????????2 參考文獻??????????????????????????????????????3 致謝????????????????????????????????????????3

I

商丘師范學院2010屆本科畢業論文

論鋼琴音階、琶音、和弦的訓練問題

摘 要

在論述鋼琴的音階琶音時我主要從重要性、訓練方法、觸鍵與音色這三個方面去進行詳細的分析。讓大家正確認識學習音階、琶音、和弦的意義和作用，用正確的方法進行練習，打好鋼琴演奏的基本功，才能輕松愉快，得心應手地去彈奏各種高難度的藝術作品。

關鍵詞

音階；琶音；和弦

On the piano scales, arpeggios, chord training issues

Abstract

Scales arpeggios in the piano when the paper I mainly from the importance of training methods, touch keys and the sound of these three areas to conduct detailed analysis.Let everybody understand the study scale, the four stringed instrument sound, the chord significance and the function correctly, Carries on the practice with the correct method，Hits the piano performance the basic skills，Can relaxed happy，Plays each kind of high difficulty handily the artistic work..Keywords

Scale;arpeggios;chord

II

商丘師范學院2010屆本科畢業論文

前 言

對法國教育家哈農所著的《鋼琴練指法》有著這樣一句著名評述：“他是鑰匙，是我們打開音樂圣殿之門的鑰匙。”如今，學習鋼琴是如此普遍，好的鋼琴家越來越多，以致人們對平庸的鋼琴演奏已經難以接受。所以，在哪怕是業余演奏會上彈奏一段一般難度的曲子，也要學上十年八年才行，然而，能夠投入這么多年工夫來學這件樂器的人并不多。因此，由于功底不夠，人們彈鋼琴時經常動作不和規范或方法錯誤。凡彈奏有點難度的經過音群時，總是左手生澀，第4指和第5指幾乎起不到作用，由于缺乏特別的練習，他們總比其他手指弱。在遇到八度進行，震音或顫音時往往十分勉強、疲勞，這樣的演奏就不和章法，毫無表現力。我們在彈奏鋼琴時都會遇到一些技術方面難以彈奏的問題。鋼琴中音階、琶音、和弦等技巧是鋼琴的基本技術，也是人們常常說的“基本功”，是鋼琴學習中最為重要的內容之一，但是不少鋼琴學習者都對這些內容缺乏認識或不感興趣，沒有予以高度重視，以致在音樂學習中遇到越來越多的技術障礙。所以，只有當你正確認識學習音階、琶音、和弦的意義和作用，并用正確的方法進行練習，打好鋼琴演奏的基本功，才能輕松愉快，得心應手地去彈奏各種高難度的藝術作品。

一、重要性

偉大的鋼琴教育家卡爾?車爾尼有一句名言：“如果你問我，怎樣才能成為好的鋼琴家，那么你告訴我，你練了多少音階？！”偉大的作曲家、舉世矚目的鋼琴大師---拉赫瑪尼諾夫也指出：出色的鋼琴家，必須具有干凈、快速、清晰、靈活的基本技巧。一針見血的高度概括了鋼琴基本技術的學習的重要性，即音階、琶音、和弦的的重要性。眾所周知，精彩動人的音樂需要演奏者全身心的演奏，細膩的刻畫音樂形象，而這一切往往需要出色的輝煌的技巧，可以說沒有過硬的技巧，音樂表現就無從談起！而基本技術包括了鋼琴演奏中所遇到的幾乎所有技術問題，滲透了幾乎所有音樂作品的每一個句子當中！鋼琴學習者必須用大量的時間進行音階、琶音、和弦等基本技術的訓練，尤其在早期學習階段進行系統的學習，對于手指、臂、腕等生理機能的潛力，將得到最好的發掘，為日后的進一步學習奠定極其堅實的基礎！在你的鋼琴學習生活中，你在音階、琶音、琶音的基本訓練中的每一分努力，都將得到加倍的回報，打個比方：你在音階、琶音、和弦的基本訓練中花了一個小時的時間，你完全有可能在音樂作品的練習中節省兩個小時以上的時間，卻得到更好的效果，全國考級直至任何一個地方的考級都規定音階、琶音、和鉉等基本技術是必考項目，已經足以證明這些內容的重要性，但是不少學生幾乎從來都不練或者很少進行音階、琶音、和弦基本技巧的練習，直至為了應付鋼琴考級才能匆匆忙忙的練出必考的幾個調的音階，這一切所帶來的后果則是“營養不良”“技術生疏”進步緩慢，學習效率極低！而不少令人感到“進步神速”的學生卻在音階、琶音、和弦等基本技術上暗下功夫，他們嘗到苦練基本技巧所帶來的甜頭后，更進一步在這里下功夫，這種良性循環使他們達到令人望塵莫及的成就，許許多多的鋼琴家更是從小起直至整個演奏生活中從沒停止過一天的基本技術練習，這一切證明之后，難道你還能懷疑音階、琶音、和弦基本技巧訓練的重要性嗎？

那么，到底需要多少時間進行這一訓練呢？答案當然是越多越好，總之，在學生時代每天拿出你練琴三分之一的時間進行基本技術訓練絕不過分。

二、訓練方法

（一）慢練為主結合變速練習

首先，不論哪種技巧，在初學階段都必須用很慢的速度進行學習，這一點尤為重要！只有用很 1

商丘師范學院2010屆本科畢業論文

慢的速度，才能把每一個動作的細節奏出，并且有足夠的時間去注意指法等問題，慢練的重要性是怎樣強調都不過分的。慢練是克服一切技術障礙的有效方法，慢練猶如“放大鏡”，把所有的細節都擴大，讓你真正體會到各個關節的動作，是動作簡練，下鍵力度集中，并體會到觸鍵后的細微感覺，是每個音都充滿“美”??慢練需要極大的耐心，真正做到持之以恒的慢練，讓你受益終生，慢練是彈好鋼琴的秘訣！慢練應貫穿學習的全過程！

當我們五個手指連續使用時，我們應該怎么辦呢？總的來說有以下三種方法： 第一種，慢速高抬（四分音符=60，四拍彈一個音）：每一個擊鍵動作由不同的手指獨立完成，即第2指彈完后在第二、三拍時整只手處于放松、休息的狀態，到達第四拍高抬第三指。以下各執依次類推。

第二種，中速高抬（四分音符=60，一拍彈一個音）

第三種，快速高抬（四分音符=120，一拍一個音）

始終堅持以慢練為主，在掌握正確觸鍵的基礎上，能夠把每一音彈得均勻、清晰、集中后利用節拍器結合變速練習，快慢循環結合，把各種技巧彈得飛快而保持每個音的均勻、清晰，對于克服手指連續跑動的困難是十分有效的方法。

（二）分手練

經常分手練習，可以使每個音都達到要求，學習效率更高，不但在練習的初級階段要分手練，而且必須隨時穿插分手練習，在初學階段分手練有利于提高準備性。如指法、下鍵的準備性等。尤其是許多初學者，左手總是處于被動的地位，一味的跟著右手走，在觸鍵的力度、音色把握等方面起不到鍛煉的作用，所以經常進行分手練習，并且傾聽左手彈出的聲音，改善觸鍵，你會感到受益匪淺。

（三）高抬指與貼鍵相結合

觸鍵的練習中，適度的高抬指練習是很重要的，這可以使手指關節積極的運動，手指動作迅捷有力，以發出扎實、均勻的聲音。然而手指的真功夫不在于抬得高，而在于控制住每一個手指，使其依靠微小的精確動作，把每個音彈得結實，集中而均勻，可以說抬高的最終目的是為了能不抬高，因為在高難度的快速經過句中，手指是不可能高高抬起的，這時速度雖然很快，卻要求每個音都保持清晰、干凈、有顆粒性。這都是通過高抬指練習后才可能達到的效果。然而，并非所有的快速音符都需要很有力度的聲音，有許多經過句就需要快速而又異常柔美的聲音，這就需要持之以恒的貼鍵練習而達到目的。因此，可以說經常做貼鍵練習，訓練手指第一關節加強手指對鍵盤的控制能力，對于獲得集中而圓潤的“美”的音色是非常重要的！個別教師過分強調手指的高高的抬起，使學生把注意力和力量都用在抬高手指上，而忽視了下鍵力度的集中，做了許多無用功，所以說適當的抬高手指是必要的。但應把注意力更多的放在手指集中力量下鍵上，這樣才能用最經濟的手段，最節約的動作達到最好的聲音效果！

（四）指法上的相同點

在指法上C大調、G大調、D大調、A大調、E大調都是從5指開始，指法完全相同。所以當你練好C大調后這五組基本上就全都會彈了，只是加上一些調號而已。像降B大調、降E大調、降A大調這一組的指法完全相同。像B大調、降G大調、降D大調的指法完全相同，F大調獨自一組。

三、觸鍵與音色

有關觸鍵原理及各種觸鍵方法運用方面的問題，觸鍵方法中最為核心的問題----手腕的運用以及一些尤其重要而又在教學中極易出現偏差的觸鍵問題：手腕的運用是重量彈奏法中最為重要的課題！手腕是連著手指與手臂最直接的中轉站。手腕運用的好手臂甚至上半身的重量就直接傳遞到手指，琴鍵從而產生豐富多彩的音色。輕而易舉的彈奏出鏗鏘有力的、柔和甜美而又飽滿富有穿透力的音色，同時也能輕松自如的彈奏各種快速經過句。手腕在鋼琴演奏中的作用就如汽車的減震器，乘坐 2

商丘師范學院2010屆本科畢業論文

高檔汽車和低檔汽車，舒適性截然不同，而其決定性的首先當然是減震器，它帶給你的不僅是舒適，還保證你的安全，可以說不正確的運用手腕你的演奏就永遠不可能達到鋼琴演奏的巔峰。

在演奏音階、琶音、分解和弦時應注意手腕的上下左右運動，一般來說，彈奏1指時手腕總是處于較低的位置，就如手臂自然落下時的高度；從2指過渡到5指手臂逐漸升高，整只手的中心向4、5指轉移。這時你會感覺到手臂的重量很自然的從手指輸送到琴鍵上，激發出飽滿圓潤而迷人的聲音。尤其在彈奏較寬的音程時手的重心轉移尤其重要，由于任何人的4、5指都天生的較1、2、3指薄弱，所以在彈奏4、5指時 適當的抬高手腕有助于把手臂的力量更好的傳遞到指尖，使每個手指彈出的聲音一樣均勻、飽滿、統一，在鋼琴普及教育中有兩種極為常見的觸鍵方面的錯誤：a、手腕僵硬b、手腕直接去“壓”出聲音，這兩種錯誤的觸鍵方法都嚴重的阻礙了學生的進步。需要特別注意，只有放松、自如、優美而正確的手腕動作才能使你把各種高深技巧，在不論怎樣的速度和力度要求均彈的輕松自如精彩絕倫！

為了最終能夠把音階、琶音、彈得飛快、均勻、連貫而清晰，除了掌握以上正確的觸鍵方法之外，需注意三個訣竅：a、彈奏音階、琶音右手上行和左手下行時，應注意拇指的動作提前。即：拇指每次彈完自己所屬的琴鍵后，應迅速轉移至最接近后面應由它彈奏的琴鍵上，而不是等其他手指彈完之后再突然跳至下一個琴鍵上：b、彈奏音階、琶音右手下行與左手上行時，應運用手腕的上下左右動作使聲音連貫，而不是利用大臂外甩的動作來幫助手指把音符連起來。在彈奏右手上行或左手下行時，大臂自然放松下垂，彈奏最后一個音時，大臂略微外擺，利用橫向動作帶動，肘部略微提高。c、手指的準備動作：一次性抬起需要馬上彈奏的手指，隨時做好往下彈的準備，而不是每彈一個音抬起一個手指，影響彈奏速度。利用手指的爆發力，加上手臂的重量，迅速下鍵，即可彈出飛快而清晰的音符。值得注意的是：彈奏半音階有一定的特殊性，白鍵和黑鍵頻繁的轉換，要求手腕動作非常平穩，上下的動作比彈音階、琶音等小得多，特別強調拇指更高的站起來，配合三指在黑鍵上的高度，以保證聲音的統一和快速的演奏。即使如此，也應該注意手腕是放松的，而不是堅硬的！

演奏強有力的和弦時，應該注意用往前推的力量去彈。手指貼鍵，運用手臂本身的重量加上爆發力，通過手腕往上的動作，瞬間發力，使所有力量毫無損失的集中到指尖，然后迅速放松手腕和手臂，從而彈奏出強有力、聲音集中而不刺耳的音色。不要用往下壓的力量去彈，在彈奏較為輕巧的和弦時，手的架子仍應牢固，手指貼鍵，指尖有一種往后“抓”的感覺，彈出來的聲音輕巧而又集中，不散、不虛。

音色的控制：掌握正確觸鍵方法的最終目標就是讓鋼琴產生良好的音色，不論任何技巧、任何力度的觸鍵，都必須保持音色的“美”。鋼琴技術包括的不僅是速度和力度，最重要的還包括對聲音的控制能力！所以再練習時，必須用你的耳朵仔細傾聽每一個音的音色，從此，美妙的琴聲便伴隨你。

總之，鋼琴技術的訓練貫穿了鋼琴藝術學習生涯的整個過程，對于鋼琴演奏能是否成功起著舉足輕重的作用，每一位鋼琴學習者都必須運用正確的學習方法、掌握正確的觸鍵方法，持之以恒地堅持每天進行鋼琴音階、琶音等鋼琴基本技術的練習，這樣你會發現一切努力都是值得的！

參考文獻

[1] 瑪格麗特?朗《鋼琴技巧練習》

[2] 阿爾弗萊德?科爾托《鋼琴技術的合理原則》

[3] 哈農《鋼琴練指法》

[4] 約?霍夫曼《論鋼琴演奏》

商丘師范學院2010屆本科畢業論文

致 謝

本論文是在王敏的悉心指導下完成的，老師淵博的專業知，精益求精的工作作風，誨人不倦的的高尚師德，嚴于律己、寬以待人的崇高風范對我影響深遠。不僅是我樹立了遠大的學術目標、，還是我明白了許多待人接物與為人處事的道理。本論文從選題到完成，每一步都是在老師的指導下完成的，傾注了老師大量的心血。在此，我向老師表示崇高的敬意和衷心的感謝！

第四篇：《三和弦》說課稿

《三和弦》說課稿

尊敬的各位評委大家好，我的順序號是（）號。今天我說課的題目是《三和弦》，下面我將從八個部分闡述： 一，說教材

《基礎樂理》是中等職業學校音樂專業的基礎課程，內容淺顯易懂，適合零基礎的學生使用，教材立足學生，突出以學生為主體，內容與練習完美結合，著力培養學生的自我學習能力，激發學生學習音樂的興趣，培養學生的創新意識和能力，為其他科目的學習，打下堅實的基礎。本節課我講授的“三和弦”是教材的第六章第1節。三和弦，是聯系音程這一章的紐帶，又是學習七和弦的橋梁，起著承上啟下的作用。更是學好視唱和鋼琴等課的基礎。二，說學情

學習本課之前，同學們已經掌握了音程的基本知識。而本節課所講的和弦，簡單點說就是音程的疊加問題。針對職業學校學生的特點，我打破常規的教學模式，創新教學方法，在教學設計中充分運用以多媒體為主的多種教學手段，利用微課等，激發學生學習興趣，在實踐中掌握知識技能。三，說教學目標

根據教學大綱要求，本著“從實踐中探索，從探索中求知”的教學指導思想和學生的知識基礎及認知能力，確立如下教學目標： 首先、知識目標：

1、了解什么是和弦

2、了解什么是三和弦 其次、能力目標：

1、熟練掌握三和弦中的大、小、三和弦

2、能夠自己構建大、小、三和弦。第三、情感態度與價值觀

通過對大、小三和弦的學習，使學生體會到學習音樂的樂趣，激發學生學習音樂的興趣，培養學生的人文精神，豐富學生們的情感與美感體驗，陶冶學生的情操，培養正確的人生觀和價值觀，從而實現新課標理念所要求的情感目標。能用自己的創作表示三和弦，并愿意參與表演，體驗創造性學習帶來的快樂。四，說教學重難點

教學重點：能夠從聽覺上區分大、小三和弦。

教學難點：結合手勢和自己的創作，掌握大、小三和弦的構成。五，說教學方法與手段 教學方法：

1、采用講課與多媒體教學手段相結合的教學方式。通過微課講授、師生互動和多媒體播放，板書，加深教學環節，使學生更加理解教學內容，提高學生的學習興趣與學習效率。

2、課堂練習，找部分同學到黑板做練習，培養學生自信心

3、小組學習，為簡單的兒歌編配伴奏，合理運用所學的和弦知識。教學手段：

采用微課，多媒體教學和課堂練習的實踐相結合，課堂上師生問答進行互動。由淺入深、循序漸進的進行內容的學習，使學生能夠理解和掌握。六，說教學過程

首先，利用5分鐘溫故上節課學習的音程，結合柯爾文手勢、利用柯達伊教學法導入和弦。通過鞏固復習，為學習新知識埋下伏筆。通過直觀看鍵盤圖，鞏固識譜能力。

（3）其次，利用15分鐘感悟新知。出示三和弦的圖片，啟發學生說出三和弦的定義。交代三個音的名稱。根音、三音、五音。即：3個音，按照3度關系，疊置起來。通過觀察啟發教學法讓學生通過直觀看，說出，有幾個音，按照幾度關系，怎么排列的。按照啟發式教學模式從聽一聽、看一看、做一做三個方面學習三和弦（1）聽一聽：大三和弦色彩明亮；小三和弦色彩暗淡。（2）看一看：看大、小三和弦在鍵盤上的變化。要看清：大三和弦變小三和弦，三音降低半音、小三和弦變大三和弦，三音升高半音。（3）記一記： 結合看一看，在五線譜上記出三和弦。（4）做一做：結合溫故板塊中，大、小三度的手勢，做出大、小三和弦的手勢。做中學、學中做，學生通過練習，輕松的掌握了大、小三和弦的構成。

第三、利用20分鐘進行實踐操作。利用任務驅動教學法讓學生用自己創作的動作表示聽到的和弦，通過大、小三和弦的和聲色彩，用自己的動作表示所到的和弦。通過大、小調歌曲賞析，找到大調歌曲與大三和弦；小調歌曲與小三和弦的相似之處。引出大調歌曲明亮、歡快的特點，小調歌曲暗淡、憂傷的特點。欣賞：《小雨沙沙》《小草》兩首歌。利用講授法延伸本課內容為大調歌曲配伴奏：多用大三和弦，為小調歌曲配伴奏：多用小三和弦

最后布置作業：為歌曲《找朋友》配伴奏，預習增三和弦和減三和弦 七，說板書設計： 根據本課內容，我設計的是序列式板書。利用邏輯追蹤法形式呈現板書內容

第六章 第一節 和弦 三和弦

一、溫故導入（大三度、小三度）

二、感悟知新

大三和弦、小三和弦構成

三、實踐操作 1.聽 2.做

四、布置作業

為歌曲《找朋友》配伴奏

預習增三和減三和弦 八，說總結

本節課，我采用了手勢教學法、合作探究教學法等多種教學方法，運用微課，以聽覺為主線，使學生對本節課的學習產生了濃厚的興趣。在我的引導下，讓學生積極參與，合作展示，發揮了學生學習的主動性和積極性，讓學生在愉悅中學習知識、掌握技能，實現了知識向能力的轉化，達到了教學目標。我的說課到此結束，謝謝。

第五篇：第九章：和弦教案

第九章 和弦

教學目標：

學習和弦知識；認識大小調式中的和弦；掌握三和弦、七和弦的構成，轉位及解決；運用和弦彈出簡單的歌曲伴奏。教學重點、難點：

三和弦、七和弦的構成及轉位、大小調中的和弦及和弦的解決。教學方法：

講解法、討論法、練習法等。教學用具：

多媒體教室、鋼琴 教學時數：

18課時 教學內容：

第一講 和弦及三和弦（2課時）

老師示范或找學生彈奏歌曲《小星星》，讓學生感受左手彈奏的音響效果，從而引入新課“和弦”。找同學分析剛才老師彈奏歌曲《小星星》，左手用的哪幾個音？從而得出

一、和弦的概念：

按照一定的音程關系結合起來的三個或三個以上同時或先后發出的音，叫做“和弦”。例如： 二、三和弦的概念：

由三個音按照自然音程三度關系疊置起來同時發聲，叫做“三和弦”。例如：

和弦是從底下的音向上構成的，所以底下的音叫“根音”、第二個音叫“三音”、第三個音叫“五音”。

找同學在鋼琴上彈出三和弦，并說出是哪三個音構成的，引出三和弦的種類。

三、三和弦的種類：

1、大三和弦：大3度+小3 度

2、小三和弦：小3度+大3 度

3、增三和弦：大3度+大3度

4、減三和弦：小3度+小3 度 例如：

大三 小三 增三 減三

討論：以C為根音構成的大三和弦、小三和弦、增三和弦、減三和弦。課堂練習：寫出以F為根音構成的大三和弦、小三和弦、增三和弦、減三和弦。

課后作業：

1、以下列指定音為根音，在高音譜表上用全音符寫出大三和弦（原位）的各個音

F

G

A

bB

D

2、彈奏歌曲《小星星》。

第二講 三和弦的轉位（2課時）

復習上節課的教學內容并找同學回答上節課布置的課后作業，根據學生回答及彈奏的情況引入今天的新課“三和弦的轉位”。

一、和弦轉位的概念：

當和弦的根音在低聲部的時候，這樣的位置叫做“原位和弦”。根音以外的和弦音作“低音”或者說三音、五音放在低音聲部的時候，叫做“和弦的轉位”。

例如： 二、三和弦的兩種轉位：

1、三和弦的第一轉位：三音作低音，稱為“六和弦”。

2、三和弦的第二轉位：五音作低音，稱為“四六和弦”。

3、轉位和弦的標記：六和弦用數字“6 ”表示；四六和弦用數字“ 4表示。例如：

6原位 轉位 轉位

”

第一轉位 第二轉位

4、轉位和弦的識別與構成：

（1）六和弦：三度+四度；三音與五音之間的音程度數是三度音程，五音與根音之間的音程度數是四度音程，三音與根音之間構成6度的音程關系，所以叫“六和弦”。

（2）四六和弦：四度+三度；五音與根音之間的音程度數是四度音程，根音與三音的音程度數是三度音程，所以叫“四六和弦”。例如：

六和弦 四六和弦

課堂練習：寫出以G為底音構成的大六和弦、小四六和弦。課后作業：

1、寫出下列三和弦的第一轉位、第二轉位

大三和弦

大三和弦

小三和弦

小三和弦

減三和弦

2、以下列指定音：f、g、ba、bb、在高音譜表上用全音符寫出小三和弦（第一轉位）的各個音。

第三講 七和弦（4課時）一、七和弦的概念：

由四個音按照三度音程的關系疊置起來同時發聲，稱為“七和弦”。例如： 二、七和弦的構成：根音→三音→五音→七音

和弦是從底下的音向上構成的，所以底下的音叫“根音”、第二個音叫“三音”、第三個音叫“五音”、第四個音叫“七音”。

找同學在鋼琴上彈出七和弦，并說出是哪四個音構成的，引出七和弦的種類。三、七和弦的種類：

1、大大七和弦：大三和弦+大3度

2、大小七和弦：大三和弦+小3度；

3、小大七和弦：小三和弦+大3度

4、小小七和弦：小三和弦+小3度；

5、增大七和弦：增三和弦+小3度

6、減小七和弦：減三和弦+大3度；

7、減減七和弦：減三和弦+小3度 例如：

大大七 大小七 小大七 小小七 增大七 減小七 減減七

注意：所有的七和弦都是不協和和弦。四、七和弦的轉位：

七和弦的三種轉位：

1、七和弦的第一轉位：三音作低音，稱為“五六和弦”。

2、七和弦的第二轉位：五音作低音，稱為“三四和弦”。

3、七和弦的第三轉位：七音作低音，稱為“二和弦”。例如：

65和弦 3和弦 2和弦 七和弦的標記：五六和弦用數字“5”來標記；三四和弦用數字“3”來標記；二和弦數字“2”來標記。五、七和弦的識別：

1、原位七和弦：牢記各種七和弦的“結構”。

2、轉位七和弦：所有轉位七和弦中都存在一個“二度音程”，而且二度上方那個音必定是“根音”，有了根音就可以明確原位七和弦，并確定其性質。

討論練習：以E為根音寫出大大七 小小七 增大七及第二轉位和弦。課后作業：

1、七和弦有幾種轉位？各種轉位的名稱是什么？怎樣標記？

2、以C、bB、F、G為三音構成七和弦，并寫出三種轉位。

4第四講 屬七和弦（4課時）

復習上節課的教學內容并找同學回答上節課布置的課后作業，根據學生回答情況引入今天的新課“屬七和弦”。

一、屬七和弦的概念：

在調式的Ⅴ級（屬音）音上構成的七和弦，叫做“屬七和弦”。在自然大調與和聲小調中，其結構為“大小七和弦”。在自然小調中，為“小小七和弦”。屬七和弦使用最廣，具有鞏固調性、變化調性的作用。例如：

大小七和弦 大小七和弦 小小七和弦

二、屬七和弦的特點：

屬七和弦具有不和諧性，可以強調屬音，氣氛略微緊張，多用于狂歡節音樂。例如歌曲《娃哈哈》的伴奏中屬七和弦的應用可以營造活潑、歡樂的氣氛。

三、屬七和弦的轉位：

當和弦的根音在低聲部的時候，這樣的位置叫做“原位和弦”。根音以外的和弦音作“低音”或者說三音、五音、七音放在低音聲部的時候，叫做“和弦的轉位”。屬七和弦有三種轉位和七和弦的轉位一樣，標記為“Ⅴ5”來；標記為“Ⅴ

436”來標記；標記為“Ⅴ2”來。例如：

Ⅴ7 Ⅴ

5四、屬七和弦的解決：

屬七和弦常用的解決方法是進行到上四度的（或下五度）的主和弦。解決原則是：七音級進下行2度解決、五音級進下行2度解決、三音級進上行2度解決、根音上行4度解決。例如：

Ⅴ

3Ⅴ

2Ⅴ7 Ⅰ Ⅴ

5Ⅰ

Ⅴ3

Ⅰ

Ⅴ2 Ⅰ6 七音（4）：下行解決到中音。（即：Ⅳ-Ⅲ）五音（2）：下行解決到主音。（即：Ⅱ-Ⅰ）三音（7）：上行解決到主音。（即：Ⅶ-Ⅰ）

根音（5）：穩定音級保持，或進行到主音。（即：Ⅴ-Ⅴ或Ⅴ-Ⅰ）原位屬七和弦解決到原位不完全（省去五音）的主三和弦。第一轉位的屬七和弦解決到原位的主三和弦。第二轉位的屬七和弦解決到原位的主三和弦。第三轉位的屬七和弦解決到第一轉位的主三和弦。

討論練習：

1、找同學在鋼琴上彈出G大調屬七和弦的構成及解決。課后作業：

1、寫出下列C、bB、F、G、b E調的屬七和弦，并寫出三種轉位

2、利用屬七和弦彈出歌曲《沒有共產黨就沒有新中國》的簡單伴奏。

第五講 導七和弦（4課時）

復習上節課的屬七和弦并找同學回答上節課布置的課后作業，根據學生回答及歌曲《沒有共產黨就沒有新中國》伴奏情況引入今天新課“導七和弦”。

一、導七和弦的概念：

在大調和小調式的Ⅶ級（導音）音上構成的七和弦，叫做“導七和弦”。導七和弦在自然大調與和聲大調中是常用的和弦。例如：

C自然大調 C和聲大調 A和聲大調

c和聲小調 a和聲小調

二、導七和弦的種類：

導七和弦有兩種：

1、在自然大調中，導七和弦的根音和七音之間是小七度，叫做“小導七和弦”。

2、在和聲大調中，導七和弦的根音和七音之間是減七度，叫做“減導七和弦”。例如：

三、導七和弦的轉位與解決：

導七和弦是不協和的和弦，常解決到上二度的主三和弦。解決的方法是：

1、導七和弦的七音、五音級進下行解決。

2、根音級進上行。

3、三音級進上行，在不發生平行五度的情況下，三音也可以下行解決。

Ⅶ7 Ⅰ Ⅶ

5Ⅰ6

Ⅶ

3Ⅰ6

Ⅶ2 Ⅰ46 課堂練習：找同學在鋼琴上彈出F大調的導七和弦并解決。[情況一：自然大調]（原位、轉位情況一樣）

①根音（7—1）：上行解決到主音。（即：Ⅶ-Ⅰ）②三音（2—3）：上行解決到三音。（即：Ⅱ-Ⅲ）③五音（4—3）：下行解決到三音。（即：Ⅳ-Ⅲ）④七音（6—5）：下行解決到屬音。（即：Ⅵ-Ⅴ）[情況二：和聲大調]（原位、轉位情況一樣）

①根音（7—1）：上行解決到主音。（即：Ⅶ-Ⅰ）②三音（2—3）：上行解決到三音。（即：Ⅱ-Ⅲ）③五音（4—3）：下行解決到三音。（即：Ⅳ-Ⅲ）④七音（b6—5）：下行解決到屬音。（即：bⅥ-Ⅴ）[情況三：和聲小調]（原位、轉位情況一樣）

①根音（＃5—6）：上行解決到主音。（即：＃Ⅶ-Ⅰ）②三音（7—1）：上行解決到三音。（即：Ⅱ-Ⅲ）③五音（2—1）：下行解決到三音。（即：Ⅳ-Ⅲ）④七音（4—3）：下行解決到屬音。（即：Ⅵ-Ⅴ）原位導七和弦解決到原位的主三和弦。

第一轉位的導七和弦解決到第一轉位的主三和弦。第二轉位的導七和弦解決到第一轉位的主三和弦。第三轉位的導七和弦解決到第二轉位的主三和弦。討論練習：

1、說明下列的和弦屬于什么調式？

課后作業：

1、寫出E、A自然大調，g、f和聲小調的導七和弦，并解決在琴上

b

# 8 彈奏出來。

第六講 大小調式中的和弦及等和弦（2課時）

一、大小調式中的和弦：

1、正三和弦與副三和弦：

正三和弦：大小調式中，正音級（Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ）上構成的和弦稱為“正三和弦”。

副三和弦：大小調式中，副音級（Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ）上構成的和弦稱為“副三和弦”。

主和弦

下屬和弦 屬和弦

主和弦

下屬和弦 屬和弦

2、和弦標記：（音級：羅馬數字標記；增減：用“+”或“-”；轉位：用數字）

①大三和弦：用羅馬數字大寫。②小三和弦：用羅馬數字小寫。

③增三和弦：在羅馬數字右上角加“+”。④減三和弦：在羅馬數字右上角加“-”。

3、為和弦確定所屬的調（自然大調、自然小調、和聲大調、和聲小調）①大三和弦：在大調中？小調中？和聲大調中？和聲小調中？ ②小三和弦：在大調中？小調中？和聲大調中？和聲小調中？ ③增三和弦：在大調中？小調中？和聲大調中？和聲小調中？ ④減三和弦：在大調中？小調中？和聲大調中？和聲小調中？

二、等和弦：

1、概念：兩個和弦音響相同，但意義和記法不同，稱為“等和弦”。

2、結構和名稱相同的等和弦。

3、結構和名稱不同的等和弦。討論練習：

1、B大調的副三和弦是哪些？ b課后作業：

1、寫出A大調的正三和弦？

2、用正三和弦為下列旋律配和聲。

本章考核要求：重點考核三和弦及七和弦的種類、轉位、解決及使用。本章教學反思：

優點：

1、課題設計方面找到學生需求點，五年制的學生已經學過鋼琴了，在彈奏音階，樂曲、練習曲中已經用到和弦了，但對歌曲的伴奏運用的很少，現在能用和弦彈奏一些簡單的兒歌，對后面的即興伴奏教學有幫助。

2、根據認知循序漸進的規律，進行有效的教學策略，從認識→了解→掌握→運用的邏輯關系，系統的講解，逐步的用聽、唱、練、討論等手段把握比較準確。

3、環節清晰、教學思路敏捷，主動發揮學生能動性，以學生為主題，調動學生的積極性，教學效果很好。

缺點：

1、教學目標定的高，學生以前沒有基礎，并且文化課的成績較低，以后教學適中。

2、教學環節的設計還需緊扣主題，如直接引入和弦。

3、有些環節設計時間不足，如對沒一個音樂感受一定要清晰、明了，方可進行下一個環節。

4、對技能訓練一定要加強示范。

本章練習題：

1、以下列指定音：D、F、A、B為根音、三音、五音構成大三和弦、小三和弦、增三和弦、減三和弦。

b2、2、以E、bA、G、bD為根音、三音、五音、七音構成七和弦的七種類型，并轉位和解決。

3、分析下列和弦的結構特征，寫出各個和弦的準確名稱。

4、以下列各音為低音，向上構成指定的和弦。

大三和弦 小三和弦6 大64和弦 大小2和弦 減七和弦

5、分析下列樂譜，注明調性及和弦。

6、在下列的各音上建立指定的七和弦

大大七 大小七 小大七小小七 增大七 減小七 減減七 小小七 增大七

7、用和弦彈出歌曲《兩只老虎》、《小星星》、《找朋友》、《采蘑菇的小姑娘》的簡單伴奏。