第一篇：蘇教版八年級美術教案

蘇教版八年級美術教案

教材分析

本課內容是第一課《外國肖像畫賞析》的延伸。從對人物肖像畫歷史的了解到讓學生關注身邊的人物；通過觀察把握人物的個性特征、人物的比例、不同的表現方法，直至抒發個人情意。

教材從美術作品中運用具象的表現手法表現身邊的人物，引導學生觀察分析人物的性格、特征以及動態，把握人物的內在心理，達到關注人、關愛人的目的。教材啟示為什么要畫身邊的人，因為畫熟悉的人更容易惟妙惟肖，更容易畫出熟悉人的性格和表情，同時也更容易將自己的情感流露在作品之中。畫家們更是將鄰居、家人、朋友像為描繪的對象，以寄托自己的情感，表達某種愛意。

教材啟示多彩人生是我們作畫的源泉，可以用線造型、電腦繪畫、色彩等工具材料去表現身邊的人物。同時啟示如何關注人物的動態、人物的特征、人物的比例，各種使用工具的處理，還有表現時如何對比協調等，以豐富學生的情感。

教材還啟示用什么方法去進行教學，讓畫筆傳達情意。以全班同學肖像畫冊為切入口，用多種材料和方法，去反映每個同學的喜、怒、哀、樂。在表現他們外部特征的同時，特別重視內在的性格。其次再將自己個人的情感和對同學的了解，傾注于畫筆之中。

教材中選用的一些圖片，體現了表現的不同手法和不同形式，充分體現了美術教學的過程。1．教學目標

①讓學生了解人體成長過程中的比例關系。

②讓學生嘗試運用一定的工具、材料和方法較寫實的去表現自己熟悉的人物。③讓學生在描述過程中，更關心人與人之間的親情、友情，更多的去發規他人的長處（優點）。2．教學重點

欣賞和了解人物表現的多種方法、材料工具，了解人體在不同成長過程中的比例關系。3，教學難點

對人物神情、動態、比例、色彩的恰當把握。4．課時建議：2課時

一、組織教學

微笑問候學生當天感受,簡要講評上節課小組作業。

二、導入 新課

同學們,上節課我給大家介紹肖像畫的由來以及早期肖像畫的作用,還欣賞了攝影術發明以后,出現的各種各樣的風格迥異的肖像畫。我們學習了如何觀察人物的五官,以及體會了通過五官來表現人物性格和內心精神世界。那么今天我們再來看一些彩色的范圖。

看了這些范圖你們有什么感覺?是不是覺得這些都是亂涂亂畫,怎么把人的臉畫成彩色的,怎么眼睛不是眼睛,鼻子不像鼻子呢?好像這些畫都是小孩子畫的。這里面確實有一部分畫是出自小朋友之手,我請個同學來區分一下。(請同學區分,并說出區分原因)而另外這些可都是出自世界鼎鼎有名的大畫家之手,這個畫家就是誰呢?(畢加索)有沒有人對畢加索有一點了解的?(先讓同學回答)(教師介紹):畢加索是二十世紀最重要和最著名的畫家之一。他的父親也是一位畫家,在畢加索很小的時候就教他畫畫。我們上節課說了,自從照相術發明了以后,許多畫家就開始嘗試不同的畫法,從寫實的畫法轉向各種不同風格的畫法,來表現畫家的精神情趣和個性風格。他們還發現,孩子眼里的世界是那么豐富和美好,一切充滿了新鮮和活力,在孩子們的眼里,世界就是一個千變萬化的萬花筒,所以他們開始學著像孩子那樣去看世界。創造思考是人類精神活動的最高境界,而創造的產物是人類最高成就之一。他在繪畫事業上不斷地改變自己的繪畫,不斷地嘗試各種畫法。記得有人曾經說過,“畢加索的偉大,并不在于他的某張畫,而在于他的創造精神,因為他終身都在創造。”

在他的這幾幅畫里,我們看到人物的形象好像很特別,畢加索為什么這么畫呢?(提問同學)

(教師介紹):在此之前,所有的不同風格的繪畫都是表現一個靜止的畫面,即使是運動著的人,在畫上表現出來的也總是停留在某個瞬間的姿態。我們知道一個人從正面和從側面看是不一樣的,畢加索就把在不同時間里看到的同一對象的不同側面,組織到了一個平面的畫面里。

(請同學分析圖):圖中畫的是一個抱著玩具娃娃的小女孩,畫家把小女孩的不同側面組合在一起,讓我們看到一個既像正面又像側面的頭部形象。好像小女孩的頭總是在來回地動著。

(教師總結):其實在我國民間剪紙和刺繡圖案中,早就有過許多這樣的創作手法,然而卻沒有引起人們的注意,只有畢加索發現了它并創造了著名的立體畫派。

出示馬蒂斯畫冊,我們上節課給大家看過馬蒂斯的肖像畫,那么老師手里拿的這本就是馬蒂斯的油畫冊,大家可以借此再了解一下馬蒂斯畫的特別之處。讓學生了解馬蒂斯畫派風格,觀察色彩中的人物肖像與素描人物肖像的共通之處。

請注意,你們在互相觀察和動手之前,最好做到心中有數。把握好從對象那里獲得的第一感受,再根據對象綜合出總體印象,然后發展成朦朧的臆想。畫畫時要凝神專注,精神集中,調動感情,進入角色。當然你還可以選擇任何一種方法創作肖像畫,要么使它盡可能像你畫的那個人,要么只畫出那個人的情緒和給你的印象,可以畫正面也可以畫側面。這些都由你們自己來選擇。

三、課堂作業

作業 要求: 1.觀察人物特征,所畫對象可以是身邊的同學也可以是印象中深刻的人物。

2.鼓勵適當運用夸張和變形的手法來表現對象特征。

3.自己選擇表現手段,可以是單純的線條運用也可以明暗與線結合,或其它方法。要突出對象的神情和個性。要注意表現方法是多種多樣的,同學們可以自由選擇和發揮。要打破傳統的畫頭像三部曲。

4.在所畫肖像旁,寫上所畫對象的姓名和你表現她的哪些特征。

四、引導評價1.能否通過學習活動加強與同學的交流并和同學建立友好的關系? 2.能否將人物肖像生動地表現在畫面上?對自己所表現的人物是否滿意?被表現的人物(同學)是否滿意? 3.和同學一起討論他們的作業。詢問他們對這樣的學習活動的感受。并鼓勵他們提出自己的不同看法。

教學理念

新課程標準下的美術，以學生學習活動方式將美術學習分成四個領域，即“造型 ?表現”、“設計?應用 ”、“欣賞?評述”、“綜合?探索”。而本課屬于“造型?表現”這一學習領域。“造型?表現”領域是指運用多種材料和手段，體驗造型樂趣，表達情感和思想的學習領域。

在本教學方案中，我主要采用四個有別于傳統的教學內容和方式進行，使得美術教育的實際和所倡導的主導方向相協調：

1、建立融洽的師生、同學關系。

本課是本學期的第一課，也是學生進入初中后開始學習美術的第一課，所以建立非常重要。建立融洽的師生、同學關系，不僅是教師上好課的基本要求，也為以后更好地上好課打下良好的基礎。在教學中，我要求學生更多地關注自己身邊的新同學，多多發現身邊同學的優點，尊重他人的品質。不隨便給同學取外號，與同學交朋友，建立良好的同學關系。

2、以合作學習、自己學習為主

合作學習方式，既區別于獨立學習、獨立作業，又離不開自主參與，因這種學習方式具有培養學生的互動學習，協作能力、集體主義精神，符合時代發展的需求，而成為一種全新的課堂組織形式。在本課教學中，我主要采用小組合作式、合作創作式、互動交流式、比賽評選式等幾種組織形式。

為了使學生具有初步的自主學習能力，所以在本課教學中，我更多地把時間讓給學生，使學生在教師的指導下，掌握自主學習的方法，如我鼓勵學生課后去搜集與本課相關的資料，搜集羅中立 <<父親>>相關資料等。

3、以描繪為主，其他表現方式為輔。

在為同學畫一張肖像畫時，以描繪為主，同時鼓勵學生采用其他表現方式。學生可以用鉛筆畫，可以是用國畫、漫畫來表現，也可以用紙版畫、雕塑（橡皮泥）、剪貼畫來表現。總之，學生可以根據自己的特長選擇自己擅長的表現方式來表現，充分表現自己的個性。

4、重視學生的自我評價。

在美術教學評價過程中，評價是一個不可缺少的組成部分，在新的教學改革浪潮中被廣大教育者重新審視，對其重新注入了新的意義，被賦予了新的含義。

美術教學中的評價，除了注重教師的評價外，我更加注重學習主體----學生的自我評價及學生之間的互相評價。自我評價是帶有濃厚情感體驗的自我認識活動，它使學生成為了評價和被評價的主體，這樣可以培養學生在學習活動中通過自我分析、自我反思、自我評價、自我決策而形成的自我評價能力，以及自我評價能力對學生自我發展的促進作用。

學生的自我評價，我主要采用語言描述和建立學習檔案袋等方式進行。學生通過自我評價，學習的積極性、主體性得到了極大的提高，對美術學習的興趣也大大的提高，為今后的美術學習開了個好頭。

課 型 ： 造型 ? 表現

教學目標 ：

? 能說出身邊人物和藝術作品中典型人物的某些特征，對特征的社會屬性有一定的了解。

? 了解表現人物特征的方法，能夠大膽地運用某種造型方法表現同學的特征。

? 培養學生的分析能力，發展具有個性的表現能力。

? 培養學生關愛他人，尊重他人的品質。

教學重點 ： 人物的臉型和表情

教學難點 ： 人物肖像畫的表現

教具準備 ： 具有各種特征的人物肖像畫和攝影作品以及有關人物肖像描寫的其他材料（如文學作品中的肖像描寫），多媒體教學設備等

學具準備 ： 繪畫工具等

課

時 ：２課時

教學過程 ：

第一課時

一、游戲導入

（教師事先把學生準備的自己的照片收集放在一個小箱子里）

? 同學們，今天我們做一個游戲，游戲 的名稱是： 猜猜“他”是誰

? 學生每人從箱子里拿一張照片，猜猜照片中的人物是誰？

? 同學們，在剛才的游戲中，老師發現有些同學沒有猜出照片中的人物是誰，這主要是什么原因呢？（我們剛進初中，有些同學不熟悉）那我們這節課就來互相認識一下。

（板書：你、我、他）

二、描述特征

? 說說“他”的特征

? 看自己手中照片的人物，說說“他”給你的第一印象是什么？

? 仔細觀察，“他”有哪些比較明顯的特征？（如臉型、五官、發式等）

? 說說“我”的特征

每個人對自己都應該有一定的了解，誰能用較簡潔的語言準確地說出自己的特征。（如臉型、五官、性格等）

三、說說藝術作品中典型人物的某些特征

1、《蒙娜 ? 麗薩》

? 出示藝術作品

? 學生觀察、體驗、討論人物特征

? 教師簡單介紹達 ? 芬奇、《蒙娜麗薩》

? 學生說說感受、特征，教師總結。

? 看達 ? 芬奇的《最后的晚餐》并作簡單的介紹。

2、《凡 ? 高自畫像》

? 出示藝術作品

? 學生觀察、體驗、討論、猜想人物特征

? 教師簡單介紹凡高，增加學生對凡高及其作品的認識。

? 學生說說特征，教師總結。

3、畢加索的人物肖像畫

4、現代版的《蒙娜 ? 麗薩》

5、探索

? 比較剛才所看的作品，想想：為什么會有這么大的變化？這又與什么有關呢？

? 學生討論、猜想。

? 教師總結：這主要跟攝影術的發明有關。在攝影術發明以前，像國王、王后、富商這樣的重要人物都要通過雇傭畫家來為他們畫肖像。這些肖像充滿了他們生活的線索，人們能從華麗的服裝或是嚴謹的制服上看出被畫者的身份。攝影術發明以后，畫家們開始認為逼真地再現人物肖像是沒有意義的，所以開始思考創作肖像畫的新方法。他們開始探索用不同的色彩和不尋常的方式來表達人類的情感和思緒。這就是肖像畫的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表現手段

同學們，剛才我們一起說了人物特征，那人物特征主要是通過人物的哪個方面表現出來呢？（人物頭部）

人物頭部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神狀態，還有性格特征。人物頭部的特征主要是通過臉型、五官、和發式來表現出來的，而藝術作品又往往通過人物面部的刻畫來揭示人的內心世界，突出表現某一主題。

? 臉型

? 你屬于什么臉型？（如國字臉、瓜子臉等）

? 教師出示幾種常見的臉型

? 請學生說說各種不同的臉型具有哪些特征？

? 小結：畫人物頭部時，我們應該先整體把握人物的臉型，再去刻劃人物的五官。

? 表情

同學們，你們“哭過”、“笑過”、“怒過”、“樂過”、“驚喜過”嗎？（有過）

? 請幾名學生上臺來表演“哭、笑、怒、樂、驚”的表情。

? 其他同學仔細觀察，相互討論：人物表情主要是通過五官中的哪些變化表現出來的？怎么變？

? 每組同學選取一種表情用簡筆畫的形式將它畫下來，并派一名同學到黑板上畫。

? 請學生逐個分析剛才所畫的表情，畫得如何？有沒有將表情特征畫下來？沒有的，如何改？

? 教師總結：人物表情主要是通過人的 眉毛、眼睛和嘴巴的變化 來實現的。（出示各種表情圖片，說清每種表情的變化規律）

? 感知人體比例、結構

? 探索：頭部比例——三停五眼

A、在教師的指導下，小組內成員之間互相“測量”“三停五眼”，并記下大體的結果。

B、請學生說一說剛才測量的結果。

C、教師出示圖片，并進行總結。

? 感知人體比例、結構（教師出示圖片，并進行簡介）

A、人體比例——立

七、坐

五、蹲三半

B、人體結構——學生用手摸摸自己的臉，感覺一下自己的肌肉和骨骼

出示人體肌肉和骨骼圖

過渡 ：剛才，我們重點學習了人物的臉型與表情，現在我們來嘗試一下為自己或同學畫一張肖像。在畫肖像之前，我們感受一下畫家們是如何捕捉和表現人物特征的。

五、臨摹練習

? 學生根據自己的喜好或擅長的表現方法來選擇一幅肖像畫（可以是書上，也可以是學生自己準備的）進行臨摹。

? 仔細觀察你所選的肖像畫，把人物特征用簡潔的言語寫在作業上。

六、引導評價

? 你能根據自己的理解臨摹出畫中人物的神情嗎？

? 你所臨摹的畫是否得到老師或同學的認可？

（精選幾張有代表性的作品在實物投影儀上展示）

? 請填寫好評價表，并存入學習檔案袋。

七、課后延伸

? 請大家課后去搜集與本課有關的資料（如圖片、文字等），存入學習檔案袋，并與同學交流感受。

? 搜集羅中立《父親》相關資料。

? 嘗試觀察和描繪你生活中的不同年齡、不同階層的人物，看看他們有什么特征？你認為還有哪些方面可以體現人物特征？

第二課時

一、組織教學

二、交流導入

1、展示學生搜集的資料。

2、請個別學生說說自己的搜集過程和感受。

3、欣賞羅中立《父親》。

三、授新

1、看“圖”寫“話”

? 出示趙延年的版畫《魯迅像》《阿 Q像》。

? 學生仔細觀察、體驗。

? 各小組任選其一，寫 100個字左右的肖像描寫。

? 小組派代表讀一下，其他小組學生進行評說。

2、看“話”畫“圖”

? 教師出示一段人物肖像描寫，學生根據自己的理解、想象，畫一幅人物肖像畫。（3分鐘左右）

肖像描寫： 紫色的圓臉，頭戴一頂小氈帽，頸上套一個明晃晃的銀項圈。

? 在實物投影儀上展示學生創作的肖像畫，學生教師進行點評。

3、表現方法

結合圖例，簡單介紹一下油畫、版畫、國畫、素描等表現方法及其優勢。（如有學生了解的，請學生向其他學生作介紹）

4、漫畫在人物特征表現中的特殊作用

? 出示漫畫作品。

? 學生自己體驗、討論。

? 說說漫畫的特點（夸張）。

5、特征的把握

通過對人物形象整體特征的把握，并恰當地強化細部特征，能生動地表現出人物的性格、情緒、年齡和職業等。

四、創作表現——嘗試為同學畫一幅肖像畫

? 仔細觀察人物特征。

? 選擇任何一種表現方法創作肖像畫。

? 可以畫正面，也可以畫側面。

? 鼓勵適當運用夸張和變形的手法來表現對象特征。

? 在所畫的肖像畫旁寫上所畫對象的姓名和你表現他的哪些特征。

五、引導評價

? 能否通過學習活動加強與同學的交流，并和同學建立友好的關系？

? 能否將人物特征生動地表現在畫面上？對自己所表現的人物是否滿意？被表現的人物（同學）是否滿意？

? 和同學一起討論他們的作業，詢問他們對這樣的學習活動的感受，并鼓勵他們提出自己的不同看法。

? 同學和老師如何評價你的作品？

? 請填寫好評價表，并存入學習檔案袋。

動 感 生 活

教學內容：動感生活

教學目標：

1、通過對人體運動時具體結構變化的研究和探索，學生從中獲得新知，培養學生良好的研究性學習習慣。

2、通過欣賞提高學生線造型的審美鑒賞能力，增強對藝術的熱愛。

3、學習人物全身寫生的基本知識，掌握站立坐臥人物的寫生方法，初步學習用速寫這種藝術語言，較為生動地表現人的多種運動狀態。并在這種體驗中感受生活的多姿多彩。教學重點：了解運動中人的結構特征，全身人物的比例及人物的動態。教學難點：學會借助動勢線這一手段簡練、概括、扼要、準確地將自己所感受到的藝術形象，簡要明確地描繪下來。

教學準備：全身人物比例圖、動態圖等；速寫作品；往屆學生的人物繪畫作品

學生準備：搜集若干張自己喜歡的人物繪畫作品，表現形式不限。常用繪畫工具自己和他人的合影照片。收集大師的優秀作品。教學過程： 第一課時

一、組織教學

二、導入

欣賞：

1、大師及師生的優秀作品。

2、播放牒片

三、新授

教師結合人體比例、結構圖和動態圖引導學生簡單了解人體結構與比例及動態規律：

①全身人物的結構：

全身人物的結構首先為各部分結構的組合，包括脊柱、頭、胸、骨盆、上肢、下肢等，這些外部形體關系可概括為“一豎”、“二橫”、“三體積”、“四肢”，其次是上述的結構關系在具體的寫生對象，具體的空間狀態下所產生的隱與顯，虛與實，大與小，長與短，緊與松等差異與變化。二者結合，才是完整的結構概念。

②全身人物的比例：

人物的比例通常以頭長為單位。我國成年人身高約為7個半頭長度，從下頜到乳頭至肚臍各1頭長，從足底到膝關節至大轉子各2個頭長，大轉子連線至肚臍半個頭長。

上肢約為3個頭的長度，肩峰到肘關節1個頭長，肘關節到腕關系1個頭長度。

下肢約為四個頭的長度，大轉子到膝關節2個頭的長度，膝關節到足底2個頭長度。

③小孩的體形比例特點是：頭大，下肢短，上身顯得長，十歲左右的兒童身高為5個頭長略微多點，五歲兒童身高為5個頭長不到，幼兒身高為4個頭長

④、立七坐五蹲三半

坐著的人由于腿部彎曲，高度為5個人頭，正面對著他時，可用服飾來表現，側面對著他時可把腿部彎曲畫成近似于直角狀。坐著的人一定還有凳子、椅子依靠著，必須畫出你可以看到的凳子，椅子的角，畫時要注意透視現象。

2、作畫步驟： 教師作范畫

①觀察人物的姿態進行分析

②大致輪廓勾出人物姿態

③從頭部開始畫人物，進行詳細刻畫

④修改

3、交流自己所帶的照片

請小組選派代表將自帶的合影照片進行展示，介紹一下這張照片的來歷，它在你心目中的價值、分量等。

四、學生作業

今天，讓我們用心、用筆、用線來畫出這張照片中的人物，抒發自己對這張照片的感情。

五、巡回輔導

六、小結下課。

第二課時

一、導入

找三、五個模特分別站在老師指定的教室中的某個位置，由老師喊口令，做出口令中的各種動作。

換幾個模特上來，做一做在校園生活中同學們還會有的其他各種動作。（在模特做動作時，其他同學觀察他們的動態、結構。）

二、新授。

1、欣賞名畫及師生優秀作品。

學生討論：這是什么畫？速寫和素描有什么不同？你最欣賞哪一幅？你覺得是用什么工具畫的？你喜歡的原因？你能想像一下這幅作品是在什么情形下畫的嗎？你猜想一下畫家當時捕捉此畫面時的想法。

2、教師引導學生了解速寫、速寫和素描的區別、速寫的表現手法。

教師對速寫進行準確描述：速寫就是在比較短的時間內，用簡練的線條、概括、扼要、準確地將自己所感受到的藝術形象，簡要明確的描寫下來的一種繪畫形式。速寫是畫家鍛煉觀察能力，熟悉生活、記錄形象、積累素材的一種很好的方式，也是提高藝術表現技巧的重要手段。速寫使用的工具簡單，易于操作，是一種靈活機動的繪畫方法。

引導學生從幾幅素描和速寫的作品中分析、區別它們的聯系及不同。

3、圖片分析

教師引導學生分析如何又快又準確地把握住人物動態。動態線：最能代表人的動作的一條線。何處起筆，機在動態： 正勢從頭，側勢從背。行立從肩，彎曲從腰。奔起四肢，臥起胸腹。

重心線圖片分析。

4、教師寫生示范指導。

安排一個學生做模特，做拖地或其他動作，其他同學觀察并討論如何在短時間內，用簡練的線條、概括、扼要地將人物動態表現出來。表現技巧分析及示范：一豎兩橫三四肢。

第一、把寫生的對象觀察、分析清楚，弄清結構以及各部分的關系。人物的動態可按自己認為最容易下筆的地方入手，從外向內或從前向后擴展著畫，注意寫生時要把物象結構關系、前后關系清楚地表現出來。

第二、要從大體入手，始終強調大體，逐步深入概括地表現局部，要緊緊掌握第一印象，要有簡要的構思，運筆要果斷，畫時要輕松。從簡略定點開始，緊接著從主要部分入手，局部完成，最后稍調整大體。

最后，注意線條的表現。線造型中的線，有精細長短、曲直起伏、陰陽向背、快慢緩急、虛實疏密、動與靜、稚潤與老辣等變化。整體上用線，一般多用長線，少用短線。運用前實后虛、前粗后細、前輕后重的線條變化加強空間關系，利用虛實、曲直不同線條的特性來處理不同物質和形體特征的對比關系。運用藝術的篩選、取舍、使寫生形象更鮮明、更概括、更強烈。

三、學生練習

安排模特做好動作。學生寫生一個同學。要求畫出大體形象，注意構圖及線條的變化。

四、教師巡回輔導

第三課時

教師安排學生或坐或站，學生按自己水平畫兩到三個模特或更多。

要求形成一幅完整的畫面。注意前后、虛實等變化。教材分析：

本課內容為蘇少版初中美術第十五冊第4課《體積與空間中的生命》，屬于“造型?表現”學習領域，學習時間為2課時，第一課時通過展示風格各異、材料豐富的雕塑作品，引導學生欣賞與評述，感悟與體驗雕塑藝術的基本語言及獨特美感；以學生非常熟悉且能駕馭的泥為媒材進行造型與表現，理解雕塑藝術的本質——以體積和空間的造型方式表達情感。本課為第二課時，通過對身邊材料的觀察、分析，探究運用新材料表現生命、創造生命的方法。兩課時教學內容構成了一個既相對獨立又具有綜合性的完整的單元。

學生分析：

1.本課的教學對象是八年級學生，他們處于渴望探求新知識，喜歡張揚個性的年齡階段，他們會萌發許多奇思妙想并急于表達出來。

2.雕塑藝術學習內容幾乎貫穿義務教育的不同階段，八年級學生較為熟悉，已經具備了初步的造型能力和動手能力，但學生對于雕塑的表現方法及精神內涵了解較少。

3.我校學生大多為獨生子女，在家長們“掠奪性的愛”的包圍下，他們缺乏對生活的觀察，環保意識也比較淡薄。

教學思路：

畢加索提出了“拾來的材料”概念，這一創新性的材料開發使雕塑語言更加的豐富和個性化，因此，我們整合校本課程“廢棄物的藝術加工”與學校傳統科技節活動，把本課學習材料定為“廢舊物”，教學內容定為：創造之旅——“撿拾”來的生命。教學圍繞以廢舊物為材料的雕塑創作過程展開，設置了感受材料特點，探究制作方法，創新作品主題，進行創作實踐，展示評價作品等一系列環節。教學從體驗、感悟到創造、實踐，由生活到藝術，層層遞進。學生在賞析作品、探究材料、立意構思的過程中，在生命的快樂綻放中潛移默化地領悟廢廢棄物雕塑的創作規律、藝術語言和精神內涵。

教學目標：

1.知識目標：通過欣賞、評析和考察，認識雕塑的表現語言；

2.技能目標：探究材料特征，發現生活中廢舊材料的美感，學會用恰當的方法和形式，有創意地設計與制作雕塑作品；

3.情感目標：體驗創造的樂趣，增強生活情趣，培養對美的感悟力，提高合作交流能力，滲透環保觀念。

教學重點：

空間造型的理解和表現；發現材料的美感，運用恰當方法、形式創作雕塑；

教學難點：

生活中各種材料的想象與創意表達。

教學時間：一課時

學習材料：

1.課件、范作、生活中的各種材料，特別是廢舊材料，如各種紙材、塑料、布、木、線、糧食、泥土等，特別是富有鄉土氣息的材料，如：自然生活中很容易就能找到的麥秸、稻草、鵝卵石，“揚中三寶”蘆、柳、竹等，社會生活中常見的撲克、光盤、機械零件、方便袋等。

2.所需的加工工具：泥塑工具、繪畫工具、美工刀、剪刀、鉗子、鉛絲、乳膠、雙面膠、鉛絲、針、線、等。

教學過程：

課前每班準備一只大紙箱，存放、收集班級師生使用過的廢棄物品，如吸管、易拉罐、飲料瓶、膠帶圈、報紙、雜志、光盤、電池等，課代表安排學生定期收集、清理、分類。

【設計意圖】為下一階段的設計制作做好材料準備，培養學生的環保意識和做事有條理的習慣。

一、展示、表演，與材料親密接觸

1.（教師拎著很大的蛇皮袋進班。學生眼里滿是困惑：咦？老師到底在做什么?）為獎勵同學們上節課的出色表現，老師為同學們變個魔術，愿不愿意看？

（教師從袋子里“變”出各種人類家庭生活中廢棄的物品：鏟子、鍋、鎮流器、螺絲、舊衣服、撲克牌、麻將、化妝品罐子、鑰匙等。）

近距離展示教師“撿拾”收集來的廢舊物品，學生仔細觀察，分析其生活來源。

2.教師用學生隨機挑選的幾件物品進行組合、搭配，進行簡單人物或動物雕塑創作，學生帶著好奇心觀望。

教師總結，導入新課：一把老虎鉗、幾根電線，或者一只電子鎮流器，幾根鐵釘，經過我們的手就仿佛具有了生命。這節課就讓我們一起經歷創造之旅，給廢舊物以生命。

【設計意圖】本導入環節從生活出發，通過設疑、“變魔術”展示、示范表演，讓學生初步觀察、觸摸生活中種類繁多的廢棄物，初步感知廢舊雕塑過程與簡單方法，喚醒學生的興趣，激發學生嘗試的動機。同時肯定上節課學生的表現，讓他們充滿自信地進入學習狀態，水到渠成地導入新課。

二、交流、探究，感受材料特點

1.師生交流：生活中有哪些既容易獲得，又具特點的廢舊材料？日常生活中人們是怎么處理這些材料的？自己是如何收集到的？

2.學生分組匯總組員收集的材料，教師引導學生嘗試將搜集到的廢舊材料分類。

3.師生交流:與常見的石、泥、銅等傳統雕塑材料相比，廢舊物作為雕塑材料有怎樣的特點？學生各抒己見。

師生歸納總結：

1）廢舊材料的種類豐富，生活中常被人們隨意丟棄，來源廣泛，容易得到；

2）廢舊材料擁有固有的形狀、肌理、色彩、質地，呈現不同特點，給人不同感受；

3）廢舊材料形狀多樣，統括了點、線、面、塊等基本造型要素；

4）廢舊材料雕塑方法多樣，但容易受材料自身特點限制……

4.參觀了解別組所帶材料，根據需要在組間進行適當的調換。

材料形態

廢舊材料種類

主要加工方法

常用工具

點狀材料

稻谷、豆類、電池、貝殼

粘貼、串

剪刀、美工刀、膠水、切割機、焊接機、鉛絲、鉗子、線繩、線繩、乳膠等

線狀材料

線繩、羽毛、蘆葦、草

捆扎、粘貼

面狀材料

紙張、塑料、布

卷、揉、縫制、團、粘貼、累積、彎曲

塊狀材料

金屬、石、木、泥、石膏

焊接、切割、堆砌、扎

【設計意圖】此環節設計立足學生生活經驗，滲透探究及環保意識，引導學生觀察和發現材料的美感，了解材料是我們借以表達情感，寄情抒懷的物質載體，為下一環節探究材料的造型方法奠定基礎。組間的材料調換實現了學習資源的共享，培養了學生分享、合作的意志品質，培養學生語言表達及與人交流的能力。

三、嘗試、賞析，探究制作方法

1.在組內所帶的材料中選擇較一種材料，思考：可以采用怎樣的加工方法使材料呈現體積與空間？學生分組探究后交流。學生利用實物投影演示空間與體積呈現過程。

2.課件出示表格，總結廢舊材料塑造空間體積的一般方法及常用工具。

3.師生總結：不同的材料應使用與之相適應的制作方法。恰當且巧妙的方法能更好地體現空間與體積。

【設計意圖】本環節通過學生自主與合作學習，引導學生感受不同材料巧妙的空間造型方法。

四、創意互動，賦予材料生命

1.我們已經熟悉了材料，也掌握了一定的創作方法，那么，怎么超能賦予材料生命呢？大家來試一試。

師生商量選取一、二種材料，嘗試“頭腦風暴”，用不同方式進行空間與體積造型。看誰的創意巧，這么構思的理由是什么。

一把老虎鉗可以是什么？

頭腦風暴第一波：

螃蟹的鉗、動物的腳、站立的人、未來戰士、一條魚、武器、瞭望臺……

頭腦風暴第二波：

焊接上一只廢簸箕就是一只“寄居蟹”；

繞上一圈電線就是“運動員”；

糊上彩紙就是一條“熱帶魚” ……

【設計意圖】本環節讓學生在沒有任何提示的基礎上，利用“最近發展區”理論，從一兩件材料入手，采用“頭腦風暴”的方法，讓學生在已有知識經驗的基礎上進行猜想，引導學生發散思維，學生在此過程中很容易碰撞出創新的火花，為解決教學難點埋下伏筆。如果學生思考的結果與下一環節藝術家作品創意相似，學生的自信心會極大地增強。

2.那么，藝術家們是怎樣讓生命綻放的呢？

（PPT播放綜合材料雕塑作品圖片3、4、5、6）引導學生分析:

1）表現的是什么內容？你看到了怎樣的“生命”？

2）用什么材料來造型的？

3）采用了怎樣的造型方法？學生展開想象談感受。

【設計意圖】從美術和人文等角度對名作進行欣賞，既提高學生的審美水平，也體現了美術與文化的融合。

3.大家一起來試試：仔細觀察課前所搜集材料，分組討論可以怎樣造型，選派同學在班級交流（一人或者多人均可，可邊介紹創意邊演示）。

師生歸納：要做出生動富有生命的作品，就必須抓住對象的特點，結合材料呈現的基本造型元素及其他特征，敢于想象、創造，才能創造出富有生命的空間造型。

【設計意圖】此環節設計將學生置于學習的主體地位，變傳統的教師“教式”為學生“學式”，把課堂還給學生，給了學生展示自我的空間和舞臺。學生邊探究邊思考邊猜想邊體驗，在問題的解決過程中，提高了實踐能力。

五、創作、實踐，生命在快樂中綻放

1.啟發學生構思用材料雕塑的形式為身邊的生命“塑像”，學生談創作設想（材料、方法、構思的獨特之處）。

教師提示學生利用鄉土資源如蘆柳竹進行創作。

引導學生提出建議和意見，師生共同幫助學生完善構思。教師引導學生不要追求外形的“像”，而要力求通過材料表現生命的本質、神韻。

2.以“生命”為主題，創作一件或一組雕塑，可合作也可獨立完成。

要求：

1）充分利用材料的形狀、色彩、肌理等美感；

2）作品構思巧妙，富有創意；

3.強調制作過程中的安全防護意識。

4.教師指導，及時發現學生有創意的設計構思與造型，并給與鼓勵。

5.隨機拍攝學生創作過程，留下本課課堂驕教學圖片。

【設計意圖】作業設計緊密聯系學生的生活經驗，使學生明了美術與生活的關系，領悟“藝術來源于生活，高于生活”的真諦。作業要求較寬泛，給了學生展現能力，張揚個性的廣闊空間。

六、評價、收藏，體驗成功的快樂

1.作業過程中，利用實物投影儀、QQ攝像頭、數碼相機即拍即用的功能，迅速將學生創作過程和他們的作品迅速展示出來。

【設計意圖】其他同學可以既借鑒他們的優點，也能為他們的作品出謀劃策。

2.創作基本完成，學生圍繞自己創作生命的過程談創意，進行自我評價；師生從美術的角度對作品進行評價。對學生作品的創新之處、獨特之處教師要充分肯定，即使作品不是那么完美。

3.在師生評價意見的基礎上學生對作品進行二次作業。

【設計意圖】此環節的設計是發揮評價的功能，注意教學評價與課程目標的對應性，淡化美術教學評價的甄別與選撥功能，對學生學習過程和學生表現進行過程性評價、激勵性評價。

4.結合校本課程“廢棄物的藝術加工” 和學校科技節舉行“生命的綻放——廢棄物雕塑展”，舉辦收藏拍賣會，通過參與學校大型活動讓學生體驗成功的快樂。

教學后記：

本課教學，令我感悟多多，現列舉三點與同仁共勉：

一是要立足學生生活。教師應時時處處引導學生將美術學習與自己的生活聯系起來，如學生學習材料大部分來自校園和家庭生活；作品的展示是通過數碼相機和QQ攝像頭這兩種社會生活中常見的電子產品；教學成果最終發揮的是美化家庭生活的功效等，這樣的設計不僅讓學生在體驗中接受知識、掌握技能，還讓他們有話可說，有感可發，有情可表。

二是實現現代教育技術與美術學科的有效整合。教師要充分發揮多媒體技術的實用功能，使課堂呈現“美”“變”“趣”的特點。可以利用實物投影、數碼相機和QQ攝像頭即拍即得功能，真正意義上實現了對學生的過程性評價。這不僅能更準確地了解學生的最終作業，記錄下學生作業過程，甚至還能直播全班同學或者學生個體創作過程及其學習狀態，為科學合理地進行學習評價提供了硬件支撐。

三是注重個性表達。羅丹說：“生命之泉，是由心中飛涌的；生命之花，是由內而外開放的。同樣，在美麗的雕刻中，常潛伏著強烈的內心顫動。”目前我們的美術教學較側重于注重客觀物象的再現，常常忽略了學生主觀情感的表達，所以教師應注重引導學生不用太在乎造型上的像是不像，而要多揣摩塑造對象的精、氣、神，注重表現其生命本質。教師尤其要對學生作品中流露出的個人的感受性的東西加以肯定與引導。

當學生的創造之泉滋潤了廢舊物，廢舊物便綻放了生命。希望本課的教學能促使學生不斷地尋求新材料，利用新語言，探索新方法，發現生活中的美，讓自己的生命綻放藝術創造的光輝。

一、【教材分析】

本課的內容選自蘇教版中學美術15冊“綜合、探索”單元，《尋古探幽》。根據《美術新課程標準》所確立的階段目標，確定《尋古探幽》一課屬于“綜合、探索”學習領域。本課學習內容以中國古代文化藝術的瑰寶漢代畫像石、畫像磚為切入點，引導學生如何去運用陰刻線、凸線浮雕等藝術手法，動手在泥板上繪刻、仿制一塊畫像磚。學生自己動手，感知泥材的質感，體驗造型的樂趣，提高創造能力。

二、【學情分析】

本節課面對的是初中二年級的學生，這個時候的學生學習任務繁重，學生也許想象力已經開始遭遇瓶頸，但動手創造能力卻是非常活躍的時期，根據教材分析，結合學生年齡特點，我從以下3方面設計本節課總教學目標：

三、【本單元教學目標】：

1、欣賞與評價：學生通過上網查閱畫像石、畫像磚的資料，在課堂上交流收集到的關于畫像石、畫像磚的神話故事、歷史故事，在評論中養成崇尚文明，傳承優秀名族文化遺產的學習態度。

2、實踐與創造：通過陰刻線、凸線浮雕等藝術手法，動手在泥板上繪刻、仿制一塊畫像磚，在制作過程中體驗造型的樂趣，提高造型的能力。

3、拓展與體驗：帶領學生參觀博物館、梅蘭芳史料紀念館、泰州古舊民居，與古老文明對話，對歷史大膽猜測，增強他們對家鄉古老文明的研究興趣，以及保護文物的意識。

【教學重點】：

1、漢代畫像石、畫像磚所呈現的內容、思想內涵及其藝術風格，時代特點。

2、紫砂泥畫像磚的制作方法，過程。陰線刻、凸線浮雕等藝術表現手法。

【教學難點】：

1、漢代畫像石、畫像磚的藝術特點，正確認識其藝術及考古價值

2、對浮雕中的線條、形狀、空間、肌理等造型元素的理解和運用。

四、【教法和學法】

在教學中，為了更好地突出重點、突破難點，針對中學生的心理特點和認知規律，采用啟發式、范例演示等教學法進行教學，突出教學重點，讓學生在生動的情境中，通過對畫像石、畫像磚的欣賞，引起情感共鳴，感受中國古老文化的尊崇，并能自覺地投入到保護古代文化遺產、繼承優良民族精神的行動中去。

在學法上，主要用探究學習、小組合作等方法相結合，并通過多種評價方式，激勵引導學生積極發現并歸納本節課知識點，讓學生在動手實踐中突破教學難點，在體會創作的快樂的同時，發展學生的想象力、提高學生的創造力。課業類別：欣賞、手工制作

教學內容：讓學生了解畫像石、畫像磚的基本知識后，運用陰線刻、凸顯浮雕等藝術手法，動手在泥板上繪刻、仿制一塊畫像磚。教學方法：手工制作

教學用具準備：教師——多媒體課件《尋古探幽》、仿制的畫像磚范例 學生——紫沙泥塊、顏料、刻刀或小竹片（也可準備長鐵釘）

五、【教學過程】

為了使學生能在視、聽、說、做、思等行為環節中經歷美術的過程、體驗創造美的快樂，順利完成教學目標，把教學流程設計分為以下六個步驟： 教學過程 師生活動 分析評價

1、【教學導入】5分鐘

播放一段畫像石視頻，用課件展示一段關于畫像石、畫像磚的挖掘現場的片段。讓學生們看到發掘的過程，產生興趣，在教師的引導下暢談感受。通過欣賞各種類型、各種題材的畫像石、畫像磚、為后面的創作做好鋪墊。情景導入法

【設計意圖】設計情景導入法，創設豐富生動的情境，可以讓學生迅速進入課堂角色，融入到所學知識當中。

2、【教學發展】5分鐘

當師生共同欣賞完視頻，教師提問：同學們能夠發現畫像石、畫像磚和我們平時接觸到的繪畫作品有什么不同嗎？請學生簡單歸納雕塑和繪畫作品的不同（表現手法、形式）

把學生分成6組，每個小組圍繞一個主題進行學習活動，分組根據不同主題收集圖片，每個組把收集到的圖片向全班展示，交流作品故事，背景簡介及藝術特點。【設計意圖】在這個教學環節中我采用讓學生自主學習、探究學習的學習方法。引導學生通過自己動手收集材料，了解中國古老文化的獨特魅力，激發對優秀民族文化的珍惜、熱愛、崇敬之情。新課程標準中強調“綜合?探索”學習領域的教學活動，應以學生的研究和探索為重點，教師引導學生發現、探究美術或與美術相關的問題，引導他們圍繞自己選定的課題以個人或集體的方式進行活動策劃，并綜合運用各學科的知識技能，創造性地解決問題

3、【教學深入】5分鐘

在這個教學環節中教師首先出示一枚印章，提問：同學們，你們知道這是什么嗎——印章的制作與我們學習的哪一個知識點很相似？

學生交流，從印章聯系到畫像磚——從而揭示本課主題：仿制畫像磚。

畫像磚雕刻技法—陽刻：線條塊面凸出。陰刻：線條凹進。表現形式—人物多以側面為主，情節生動有趣，富于生活情趣。動物造型具有鮮明的裝飾性，又不失神態逼真。結構、線條、造型質樸雄勁。

并用幻燈片展示制作步驟：

1、確定內容，牙簽起稿。

2、選擇表現形式，陰刻或陽刻。

3、拓印 教師提問，學生互相補充，教師小結：畫像磚與我國傳統的印章、書法有機結合起來，激發學生熱愛祖國古老文化的愛國之心。【設計意圖】通過教師的示范，使學生清楚了怎么制作仿畫像磚，以及注意事項，并進行靈活變通，比如用大鐵釘來代替竹片進行刻畫。

4、【教學實踐】25分鐘

為了給學生一個自由發揮、創造的空間，大膽創作，盡情發揮創造美麗，我把作業定為6個創作小組自由選題，挑選各自感興趣的內容用畫像磚的形式表達出來，技法不限，工具不限。在創作過程中，要著重強調學生注意平整泥板。在學生創作作品時，會遇到各種各樣的問題，諸如：材料的選用、泥板變型等問題。教師要引導學生思考、借鑒，學會自己解決問題。六個創作小組互相協作，分工明確，選定一種表象形式，陰刻線還是陽刻線。運用小竹片或者大鐵釘進行雕刻。【設計意圖】在這個教學環節，我主要采用分組合作學習的方式。學生分小組在課堂實踐中通過摔打、畫、刻、雕、涂、拓，親近泥巴獲得身心的愉悅，同時鍛煉造型能力。新課程標準提倡采用多種學習方式，分組合作學習中，學生彼此協助、相互支撐，可以提高個人的學習效果，并達成團體目標，同時分組合作學習能提升學生的學習成就，學習動機，人際交往能力。

5、【分析評價】5分鐘

在學生制作基本完成時，我讓學生展示介紹自己的作品，并相互評價，同時教師進行點評，表揚作品當中的閃光點，對作品中的不足提出修改建議，重視學生的自我評價，體現了《新課程標準》中“以學生發展為本”的教育觀和評價觀。教師評價，生生互評，讓學生自己選出他們喜歡的作品，并且在黑板上簡單拓印。【設計意圖】讓學生參與到教學中，培養學生自信心，體驗成功的喜悅。教師根據同學們在作業過程中出現的問題加以總結、展示、分析。讓學生成為課堂的“主人”。自我評價能力是學生學會學習、形成“可持續發展”學力的基本標志。

6、【拓展延伸】

鼓勵學生利用收集到的材料，以“家鄉的古老文化”為題寫一篇小文章，以班級黑板報為載體，激發學生對家鄉的熱愛，傳承家鄉文明，保護家鄉文物。【設計意圖】新課程標準“綜合、探索”學習領域的教學，要注意美術與其他學科、美術與現實社會之間的連接點，引導學生積極探索美術與社會生活相結合的方法。

教師總結學生發言，提出鼓勵和合理化建議 【設計意圖】通過美術教學，學生可以完成技能方面、認知方面的教學要求。

【教學反思】 學生比較喜歡這種動手制作的課型，符合初中生好動，好鉆研的身心特點，動手制作課堂氣氛活潑。但是在課堂實踐中，有些學生在制作的時候會遇到很多的問題，比如用牙簽起稿時圖案太復雜，學生畫不好;在用小竹片挖泥的時候，經常挖的太深，是整個圖案顯得不整齊。結合這種情況，我在教學時要求學生不要選擇太過復雜的圖案，盡量選擇一些抽象的，或者線條簡潔的，只有容易做、做得好，學生才有進一步刻畫的興趣，否則往往會半途而廢。【教材分析】：

本課是蘇少版第十五冊第六課內容。本課重在引導學生學習立體賀卡的制作方法，學習將平面的紙張，運用一定技法和輔助材料制作成立體賀卡，將它們贈送給父母、老師或同學，讓它們打開后呈現奇妙的立體圖形，產生令人驚奇的喜悅，來加強人與人之間的交流，增進感情，傳遞美好的祝愿。其中立體賀卡設計構思與利用材料進行手工制作是完成本節課教學任務的兩個基本環節。學生們通過了解自制立體賀卡的種類與意義、形式與外形來加深理解設計與生活的密切關系，并通過運用已學過的平面設計和立體構成知識進行賀卡的設計與制作，培養形象創造思維能力、審美情趣和綜合設計能力。

在版面布置上，教材第24頁介紹了賀卡的種類和意義。這些賀卡有印刷的，也有學生自制的，造型簡潔、新穎，主題明確，形象優美，體現出濃濃的藝術情趣和強烈的時代氣息。教材第25頁主要介紹了切割、折疊和組合等制作立體賀卡的不同方法，以及同一件作品由于打開角度不同而呈現出的不同形象，教材第26頁和第27頁介紹了幾件由學生制作的模擬不同物象的立體賀卡，讓學生明確立體賀卡的趣味就是在展開閱讀的過程中形成意想不到的立體形態，從而給人以驚喜。【學情分析】：

本課的教學對象是八年級的學生，他們已具備初步的平面設計和立體制作能力，且普遍對動手制作興趣較濃，而各種不同類型的賀卡又是他們生活中經常接觸到的內容，是聯系人與人之間關系的紐帶，這對于處在十四五歲、樂于交往的中學生來說很有吸引力。但他們對立體賀卡的創意設計方法，以及如何巧妙利用各種材料的特性來制作富有情趣的立體賀卡還沒有深入的了解。因此，本節課的設計力求從學生的實際出發，通過對立體賀卡作品的欣賞評析、師生的互動，對學生創意思維的啟發和引導，讓學生在感受立體賀卡作品之美的同時，逐步了解和掌握運用彩色卡紙和其它不同材料進行立體賀卡制作的要點和難點，使其創作出來的作品更具形式美感和藝術情趣。【教學目標】：

1、認識自制立體賀卡的種類與意義、形式和表現手法，發展學生的創意思維能力，培養學生的空間想象能力和動手操作的能力，能設計出與眾不同、獨具個性的作品。

2、通過運用彩色卡紙和其它輔助材料制作一件以“感恩”為主題的立體賀卡作品，提高學生的制作水平和能力，并在此過程中感受立體賀卡作品的形式美、材質美和色彩美。

3、培養學生以一種感恩的心態對待父母、老師和同學，學會用美術的方式與周圍人交流溝通，體驗美術創作的樂趣。【教學重點】：

了解立體賀卡的特點，感受它的藝術美，利用合適的材料進行立體賀卡的設計與制作。【教學難點】：

如何在教學中有效地激發學生的創意思維，綜合運用各種材質的不同色彩、質感和肌理，創作出新穎有趣、獨具個性的作品來。【教學準備】：

學生準備：剪刀、小刀、雙面膠、繪畫工具、彩色卡紙、毛線、羽毛、鈕扣、彩帶等。教師準備：多媒體設備、教學課件、教師自制立體賀卡作品。【教學方式】：

情境法、談話法、觀察法、探究法、比較法、合作交流法 【教學過程】：

一、創設情境 激發興趣 教師課前選擇幾種不同材料，用各種不同技法精心制作一張巨大的立體賀卡，將作品包裝后帶進課堂，故作神秘地說：“今天，老師給大家帶來了一件特別的禮物，你們想知道是什么嗎？”“想！”“那現在老師就請兩位同學到臺前來幫老師把這件禮物打開。”學生上臺從包裝紙中取出賀卡并展開，上書：“祝同學們學習進步、健康快樂！”教師請同學說說剛才在賀卡打開的剎那，自己內心是怎樣的感受。學生回答：“驚奇、喜悅、興奮！” 教師適時引出課題――《打開的喜悅》并板書。

【設計意圖】：通過教師自制的立體賀卡作品，調動學生的積極性與好奇心，讓學生很快進入課堂角色，整體感知立體賀卡的藝術魅力。

二、探究活動一：自制立體賀卡的種類與意義 教師引導學生思考：

1．在哪些情況下，你會送卡片給你周圍的人，比如親人、老師或同學？這些卡片可以傳遞我們怎樣的情感？

學生回答，教師小結：根據不同的時間和情境，我們可以分別送祝福卡、感謝卡、致歉卡、友誼卡等，它們能夠傳遞我們的友誼、親情和美好的祝愿。

2．市場上有很多印刷精美的賀卡，但我們為什么還強調要自己設計與制作呢？

學生回答，教師小結：就像印刷品與藝術品原作不能等同一樣，我們自己的設計也許從外觀上不如買的精致，但作品中留有我們的智慧和情感，而在制作過程中也鍛煉了我們的能力。【設計意圖】：讓學生了解在不同情境下我們可以用不同的賀卡來傳遞我們的情感，認識到自制立體賀卡的意義與價值。

三、探究活動二：自制立體賀卡的形式與外形 1．教師請全班同學每人拿出一張長方形的紙，想一想并動手試一試：如果用這張紙做賀卡，可以用哪些不同的形式讓這張平面的紙變得立體起來？ 學生動手嘗試，并請幾位同學展示自己探究的結果。教師引導學生欣賞課件中相關圖片并小結：

立體賀卡的形式主要有二折式、三折式、對折式、臺歷式、像框式和開窗式等。

2．啟發學生思考：如果從賀卡的整體外形上來考慮，可以有哪些不同的創意構思？ 請學生上臺畫一畫自己所能設想到的賀卡外形。教師引導學生欣賞課件中相關圖片并小結：賀卡外形主要可分為規則形和異形，規則形如橫長方形、豎長方形、正方形、橢圓形、菱形、心形，異形如樹葉形、花朵形、鞋形、房形、葫蘆形、卡通動物形等。

【設計意圖】：讓學生通過自己的探索實踐，觀察發現立體賀卡的幾種主要制作形式和外形設計方法，啟發學生的創造思維，為后面的設計奠定基礎。

四、探究活動三：自制立體賀卡的材料與技法

1．啟發學生思考：除了以彩色卡紙做底板外，我們還可以運用哪些輔助材料來裝飾我們的作品？

學生回答：有毛線、羽毛、鈕扣、包裝紙、彩帶、吸管、珠子、樹葉、海綿、泡沫、植物種子、廢舊畫報等。

請學生觀察自己所帶的材料，說一說材料有什么特性，可以用來做什么。2．請學生根據已有經驗說說立體賀卡的制作技法，學生邊說教師邊板書。

教師在學生回答的基礎上進行總結補充并適當演示，主要技法有：切割、折疊、剪貼、繪畫、卡接、插接、編織、鏤空、鑲嵌、拓印、立紙條等方法。

3．學生觀察教材第25頁中三種不同方式對紙張進行切割和折疊而成的立體形態作品，讓學生對照成品圖和制作圖說說全切線、半切線以及峰線、谷線的不同意義。

4．動手試一試：除了這三種外，你還能運用同樣的制作原理畫出其它形式的底圖并切割折疊出不同的立體形態嗎？

【設計意圖】：通過引導學生進行材料與制作技法的思考探究，讓學生的思維得以擴展，綜合運用多種不同材料與制作技法，有利于拓寬學生的設計思路，避免與他人雷同。

五、探究活動四：自制立體賀卡的創意要訣

通過教材第26頁鞋形賀卡與房形賀卡以及其它幾件同齡學生作品的欣賞，引導學生總結出作品創意的六大要訣：

1．加一加。在這件東西上添加些什么，會有什么結果？ 2．減一減。在這件東西上減去些什么，會怎么樣呢？ 3．變一變。改變一下大小、形狀、顏色等，會怎么樣？

4．聯一聯。由這件東西能聯想到另外的哪些東西，有哪些共通之處？ 5．代一代。有另外什么東西能代替這樣東西嗎？

6．反一反。如果把一件東西的正反、上下、左右、前后顛倒一下，會有什么結果？

【設計意圖】：通過同齡人作品的欣賞以及對作品創意方法的總結提煉，讓學生的創意思維能力得以進一步拓展，同時也為學生的靈感來源提供了具體操作可行的方法。

六、探究活動五：自制立體賀卡的制作步驟

以教師自制的立體賀卡作品為例，讓學生猜猜老師是按照怎樣的步驟制作出來的？ 學生回答，教師小結制作步驟： 1．構思起稿，確定主題內容； 2．設計結構，安排圖形文字； 3．選用材料，精心描繪制作

【設計意圖】：這一環節重在讓學生明確構思的重要和全局觀念，在有了整體設計方案后，再有條不紊地進行后面每一環節的制作。

七、明確作業要求，學生設計創作

結合學校近期開展的感恩主題系列教育活動，讓學生回想自己身邊有哪些值得自己感恩的人，設計制作一張立體形態的感恩賀卡送給他（她），要求： 真——真情投入； 巧——構思巧妙； 精——工藝精致； 美——造型優美。

同時配以歌曲《感恩的心》作背景音樂。

【設計意圖】：學生作品雖然不可能都達到這么高的要求，但通過明確要求，至少讓學生知道怎樣的作品才是好的，真之所以放在第一位，是因為學生只要在制作過程中懷著感恩的心情真誠投入了，那就已達到教育教學的效果了，制作技法倒在其次。

八、學生作品展示交流與評價

將制作好的部分學生作品通過實物投影儀及時展示，請作者介紹自己的創意構思，其他同學對其作品進行評價，教師引導學生從作品創意、造型、色彩、材料以及制作工藝等方面進行評價。采用競賽評獎的方法，評出最佳創意獎、最佳造型獎、最佳色彩獎、最佳制作獎等，活躍課堂氣氛，培養學生的自信心。

【設計意圖】：這一環節學生通過對自己作品的解說，對別人作品的客觀評價，提高了他們的語言表達能力、彰顯了他們的個性，使他們獲得了作品完成后的成功感和愉悅感，對進一步提高學生綜合素養、強化美術學習興趣都有著很重要的促進作用。

九、拓展延伸

1．課后請學生將自己精心制作的作品送給值得自己感恩的人，設想當對方打開賀卡的那一瞬間充盈在心間的感動與驚喜，自己也會收獲一份期待和快樂的。2．提醒學生要經常關注自己生活中還有哪些可以用來進行美術創作的材料，并注重平時的收集積累。要求學生做到多看、多想、多收集，這樣上課時既能有充足的制作材料，也能化腐朽為神奇，將廢舊物品轉化為精美的藝術品。

【設計意圖】：讓學生將課堂上的學習成果運用到生活中去，讓美術作品成為人與人之間表達情感、傳達祝愿的載體，學生會深刻地感悟到美術的價值和與生活的密切聯系，從而更加熱愛美術，熱愛用美術的方式提高自己的生活品味。同時引導學生學會觀察生活，善于從司空見慣的平常事物中發現不同材質的價值和美感，并將之運用到自己的創作中來，提高學生收集美術材料的意識與環保意識。【教學反思】：

由課題《打開的喜悅》可知，本節課的教學活動主要在于引導學生學習可以打開的立體賀卡的制作方法，但本課的教學設計并不僅僅停留在單純的技能技法的訓練層面，而是讓學生在探索實踐立體賀卡制作基本知識和技法的同時，不忘另兩條線索的同時展開，并貫穿課堂始終，一條是情感線，一條是創意線。賀卡是聯系人與人之間關系的橋梁和紐帶，是承載我們各種情感的載體，有了感恩之情的依托，在進行立體賀卡基本技法制作的同時就蘊含了濃濃的人情味，學生就有了真心的投入。另一條創意線則是通過與各個教學環節的融匯交叉而體現出來的。本課在教學環節的設計上，按“激趣導入——自制立體賀卡的種類與意義——形式與外形——材料與技法——創意要訣——制作步驟——設計創作——交流評價——拓展延伸”的線索逐步展開，在每一環節中，教師起到引導作用，盡量讓學生通過自己的實踐和探索，去感受，去發現，發展其創意思維能力，避免與別人的雷同，凸顯自己的獨特思維和個性，讓學生學會運用所學原理舉一反三，激發出創意無限。有趣的“墻”

一、教學目標

（1）通過立體構成作品欣賞、基本知識和累積構成的制作練習，使學生在提高立體構成------累積構造作品欣賞能力的同時，了解累積構造的基本規律。

（2）感受基本形在累積構造中的作用，初步培養開發學生立體形態的創造潛能，重視聯系實際能力的培養，發展綜合實踐能力，創造性地解決問題。

（3）增強對自然和生活的熱愛，陶冶學生情操，提高審美能力，培養集體主義精神。

二、教學重點

設計一定數量的基本形，通過不同形式的累積構成具有形式美感的“墻體”是本課的重點。

三、教學難點

在累積過程中表達自己的設計觀念和設計思想。

四、教學過程設計與案例

1、課前準備

教具：各色彩卡紙、雙面膠、剪刀、美工刀、回形針、部分作品，多媒體課件等 學具：各色彩卡紙、剪刀、美工刀、雙面膠等。

分組：4-6人組合，（體現小組合作的精神、競爭意識和創新意識）

2、傳授新課

●導入：（實物展示）

（1）教師用紙盒擺出墻式累積構造

師：這里有很多的紙盒現在我把它們擺起來，看看能變成什么？ 學生：像一面墻或是屏風等等。

教師補充：對了，我們可以說它像一面墻，像屏風等等。它是由一個個形狀相同的紙盒，經過疊加、聚集等重復組合方式塑造而成新的立體形態，我們叫它累積構造。（2）請一位同學到講臺前累積組合基本形。教師：這位同學擺的太好了！我們看到：這一組和前一組比較，它又變成另外一種形態。由此，我們說：相同的基本形重新累積、排列組合后還會變成另外一種形態。這就是我們今天要學習的主要內容：有趣的“墻”。（板書并出示課件）●欣賞圖片（課件）

運用基本型累積起來的墻，在實際生活中，特別是建筑環境中，它們會發揮什么作用呢?請看大屏幕：（出示生活中的建筑-----不同的墻面----園林漏窗）

教師總結：通過欣賞圖片，我們看到墻不僅可以分割和變化空間還可以是屏風或是隔斷；起到優化環境或豐富空間的作用。

欣賞、了解到這里，我們不得不感嘆設計師的奇思妙想，如果我們設計出這樣的墻就好了。不過，在設計之前，先來回顧一下累積構造的規律。學生先回答，教師再總結并板書：

一定數量的同一或近似的基本形單元,通過疊加、聚集、等重復組合方式塑造成新的立體形態。

當然還要學會基本形的制作方法，我給同學們演示一下： ●教師演示制作基本形：（板書制作步驟）

基本形的制作材料一般用紙，也可以用其他的材料或者是廢舊的包裝材料，如空紙盒，紙杯等等。

第一步：做基本形的外框，（外框的形狀有很多種，從橫切面看有正方形，三角形、圓形、星形等等，大家可以根據自己的創意隨意變化）

第二步：裝飾變化基本形，（如果想設計出更有趣的“墻”，可以變化基本形的造型，對內部或是外部加以裝飾）

第三步：粘合、固定。（可用雙面膠粘合或用回形針固定）示范結束后展示教師做好的基本形及成品。

了解了基本形的制作之后，我們再來看看基本形的累積有哪些樣式？（課件）●欣賞累積構成在生活中的應用（課件）

下面我們就動手做一做，感受累積構成的樂趣。●工作坊：（出示課件）

A、作業：以小組為單位，設計制作心目中的藝術墻 B、要求：

（1）每組設計制作的基本形相同，并達到一定數量（2）發揮想象對其外部或內部做裝飾

（3）按照一定規律將基本形累積成墻的形式（4）制作過程中要注意刀具的安全 C、教師巡回輔導，加強技術指導。●作品展評：

（1）選一位對本組的作品進行點評，并向同學介紹你的創意、你們的作品產生什么樣視覺效果？

（2）評選你最欣賞的一組作品。

教師總結：我們設計制作的作品，如果想引起人們視覺的興趣，作品就要有新奇的變化，變化越豐富的越能博得人們的視覺欲望，但變化也不是無限度的，否則將會產生瑣碎零亂感覺，就會破壞整體的良好秩序失去美感。因此，在造型中還必須要求統一，調和，又有適度的對比、變化，這樣的作品才算得上既和諧優美，有活潑豐富的作品。

●延伸活動：課后大家一起動手把你們沒有完成作品整齊的累積起來，做成一道有趣的墻。

●小結：本節課，我們主要是學習立體構成中基本形的設計與制作，以及運用一定數量的基本形做累積構造練習。同學們做的非常出色，希望同學們在以后的生活中將我們所學的知識運用其中，將生活裝扮得更美好！角 色 游 戲 教學目標：

1、認知目標：通過對本課的學習，初步了解原始面具藝術和我國少數民族的面具藝術。

2、能力目標：利用多種廢舊材料設計制作面具，培養學生想象力，創造力，提高他們的動腦，動手，動眼的綜合能力。

3、情感目標：從制作中體會變廢為寶的樂趣，體驗制作成功的喜悅之情，懂得藝術來源于生活，并用自己的雙手去創造美。

教學重點：面具的設計和制作。

教學難點：如何巧妙利用各種材料進行制作。

課 時：1課時

年 級：初二年級

教具準備：多媒體電腦、面具實物

學具準備：有色卡紙、剪刀、膠水、雙面膠。

教學方案：

一、創設情境，聽音樂入室。

二、導入：

1、上課禮儀，師生問好。

2、新授：

師：剛才我發現，大家進來的時候都注意到大屏幕上的照片了，你們認識上面的人嗎？

生：不認識。

師：（指著一人）這個是二十年前的我。象嗎？

生：不象。

師：二十年的變化多大呀。以前的英俊書生如今已是一個半老頭了。這張照片是我前幾天在整理房間時偶然發現的。看到這張發黃的老照片，使我想起了許多往事，其中有一件事，至今仍然記憶猶新，那是發生在我在河北學習畫畫期間的一件事：二十年前，我到河北正定縣的一個繪畫培訓班學習畫畫，因為這個培訓班在一個非常艱苦的小村莊里，我們每天除了畫畫，幾乎沒有什么娛樂活動。有天吃晚飯的時候，突然聽到村頭高音喇叭里播出這樣一段話：“各位注意了，各位注意了，今天晚上大隊有戲看，請早點做好準備。”（多媒體播放錄音）

師：聽說有戲看，我高興極了，因為那時候還沒有電視，能看到戲當然非常好

。以前越劇、黃梅戲、花鼓戲我看過很多，但不知道這里演的是什么戲。等到

戲一開始，我就被吸引住了。為什么呢？正巧我從網上找到了這種戲的片段，今

天大家一起來欣賞欣賞。（多體媒播放戲，學生欣賞）

師：知道我為什么會被吸引住了吧？

生：因為里面的人戴著各種各樣的面具。

師：對，這種戲名叫河北梆子，雖然唱的什么我記不清楚了，但里面那各種各

樣的面具至今仍記憶猶新，因為這是我第一次看到戴著面具唱的戲。你們以前見

過戴著面具唱的戲嗎？

生：見過。

師：在哪里見過的？

生：

師：其實，今天，在我國許多少數民族的地方戲中，仍然有用面具來唱戲的習慣，比如川劇中的變臉、西南地區的儺戲、藏戲等，請看大屏幕（多體媒播放儺

戲、藏戲，學生欣賞）

師：他們為什么要戴著面具唱戲呢？

生：

師：原來，在遠古的時候，人們對一些疾病或自然現象不能做科學的解釋，他們以為是妖魔鬼怪在作惡，于是他們就戴上這些他們認為能給人們帶來神奇力量的面具，手舞足蹈，來驅妖降魔。還有些將士在打仗的時候，帶上兇猛的面具，使自己顯的更威武，起到威嚇敵人的作用。發展到今天就變成了民間藝術。隨著社會的發展，面具的用途也越來越廣，你能說說除了在戲中，還有哪些地方用到面具嗎？

生：

師：我這里還有一些各種面具的圖片，看看里面有沒有你見過的角色。

師：好，下一個月，學校的藝術要到了，我希望你們班能出一個戴著面具表

演的節目，好不好？

師：今天正好借這節美術課，我們先來設計一些。（多媒體顯示課題）

師：請大家把書翻到32、33頁，結合剛才看到的面具，想一想面具有什么特

點。可以小組討論。

生：討論。

師：討論好了嗎？哪個同學來說？。

生：

師：總結（多媒體播放特點: 風格不同，但都面部對稱，造型夸張，色

彩艷麗，對比強烈。立體。）

師：我們在做面具的時候是不是要考慮這些呀？

生：是。

師：前面我們欣賞了這么多面具，現在又知道了它的特點，你們會做面具了嗎？

生：會。

師：好，下面哪個同學來說說面具怎么做？

生：說步驟。

師：小結步驟并示范，多媒體顯示步驟（1、先在紙上構圖面具的大致輪廓。

2、剪出輪廓。

3、挖出嘴、眼等。

4、折疊出鼻子。

5、剪或卷出頭發。

6、調整完成。）

師：好，下面就分組開始設計吧。兩人合作一個。

三、學生作業，教師巡回指導

四、作業展評。

師：請同學們將自己的作品展示出來，評出最佳作品。挑幾個做的好的，請他們談談自己的設計思路，有哪些優缺點。

五、課后拓展：今天我們用紙做了這么多漂亮的面具，回去之后可以再動動腦筋，是不是還可用其它材料做一些漂亮的面具。讓我們用智慧的雙手創造美好的未來吧。第二課時

師：老師今天帶來一段很優美的原始森林的音樂，請大家仔細的聽一聽，想象一下，你從音樂中聯想到了誰，他們在干什么？

師：原始人要穿什么服飾，頭上要戴著什么呢？

設計意圖：通過音樂，把學生帶入原始部落的情境中，激起學生的情感，使學生的審美情趣得到培養，情感得到誘發。三、揭示課題：今天老師就和大家一起學做面具

四、講授新課

1、欣賞非洲面具：

師：你看過遠古人類的面具嗎？那么我們一起來看一看。

你看了這些面具有什么樣的感覺？

你從哪里看出來嚇人，恐怖？

有誰知道原始人為什么要戴這么恐怖的面具嗎? 小結：原來，在古代的原始部落里，人們對一些疾病或自然現象不能做科學的解釋，他們以為是妖魔鬼怪在作惡，于是他們就戴上這些他們認為能給人們帶來神奇力量的面具，手舞足蹈，來驅妖降魔。還有些將士在打仗的時候，帶上兇猛的面具，使自己顯的更威武，起到威嚇敵人的作用。

2、欣賞儺戲面具：

設計意圖：用提問形式欣賞非洲面具和中國儺戲面具，使學生感受原始藝術的美，并為建立世界多元的文化態度奠定基礎。

師：我們再來欣賞一下來自貴州的儺戲面具，這幾個面具的特點是怎樣的？色彩是怎樣的？

古代的人們把面具當作除魔消災的工具，那么我們現在把面具用來干什么呢？

（裝飾，娛樂，演戲）

3、出示現代面具，引導欣賞

設計意圖：使學生從這些藝術品中激發創造力和想象力。

師：同學們，你們在商店里看到過或者買過哪些面具，你喜歡哪個？（孫悟空，奧特曼……）

設計意圖：通過回憶身邊的面具，開拓學生思維，為學生進行藝術創作提供豐富的素材。

4、探討面具的制作方法

師：老師這里也帶來了幾個面具，我們一邊觀察一邊討論幾個問題：

1、這些面具是用哪些材料做的？

2、用了哪些制作方法？

3、對稱的部分可以用什么方法制作？

4、面具還可以做成什么形狀？

設計意圖：讓學生通過觀察，討論，讓學生自主尋找面具的制作方法，發現并掌握新知識點和技能點。

5、布置作業：下面我們也來做一做面具，我們這里有這么多的材料，大家可以互相討論一下，這些材料適合做面具的哪一個部分，不會做的地方你可以請你小組里的同學幫忙，面具做好后，老師想邀請大家參加一個假面舞會，好嗎？

6、學生制作，師巡回指導（背景音樂）：我們可以一邊欣賞音樂和圖片，一邊制作。

7、自我評價：請幾個學生上臺介紹自己的面具，同時也讓其他同學評評他的面具。

設計意圖：給學生展示自我的空間，增強學生的自信心，培養學生的個性。

8、播放《幸福拍手歌》，參加假面舞會

設計意圖：讓學生體驗成功帶來的快樂。課 題 中國古代書畫

（二）教學課型 欣賞?評述 設計課時 2課時 執教日期 教案設計 授 課 人

教材分析

花鳥畫、山水畫是中國的主要畫科。本課通過中國古代繪畫作品的賞析，豐富而生動的向學生展示中國畫的輝煌成就。為學生提供了認識和欣賞中國古代繪畫平臺。學生在欣賞中感悟中國古代藝術的博大精深，接受傳統文化熏陶，培養藝術欣賞的興趣，儲備藝術欣賞的知識，開闊藝術欣賞的眼界，提高藝術欣賞的水平。學情分析

八年級的學生表現欲強、活躍、合作學習氣氛濃，但掌握的美術知識缺少系統性。在本課的學習中，八年級的學生在理解能力認知能力都有較大的提高對新事物有教強的興趣而本課的學習學生之前教陌生，所以教師應在課前讓寫生搜集一些中國畫中國花鳥畫的知識圖片。教學目標

認識目標：認識工筆花鳥畫與寫意花鳥畫的區別，初步了解花鳥畫的發展。（第1課時）青綠山水畫與水墨山水畫的區別，簡要了解山水畫的發展概況。（第2課時）

技能目標：過看、聽、想、討論，能用自己的話講評山水畫作品的內容和藝術美。

情感目標：感受山水畫意境美，熱愛祖國傳統藝術，增強民族自豪感，培養學生熱愛祖國壯麗河山，增加保護環境的意識。

創造目標：通過賞析過程中的聯想，暢談對作品的多方面體會，培養想像和再創造的心理品質。

教學重點 區別工筆花鳥畫與寫意花鳥畫，初步了解花鳥畫的發展。（第1課時）

區別青綠山水畫與水墨山水畫的特點，了解山水畫發展的概況。（第2課時）教學難點

對工筆花鳥精細逼真的寫實與寫意花鳥水墨酣暢的意境美的理解。（第1課時）

青綠山水畫與水墨山水畫藝術美的區別。（第2課時）教學準備

教師準備：運用多媒體教學設計好相關的課件。風景名勝照片1~2張。

學生準備：收集山水畫的印刷品。教學活動 第一課時

一、引導階段

問：鳥類在自然界中有哪些作用？

問：觀看過鳥類活動的錄像后，你喜歡哪幾種鳥？

二、合作探究階段

1.投影顯示麻雀的照片，工筆畫麻雀的藝術形象，寫意畫麻雀的藝術形象，請學生的討論觀察后討論三者之間的異同。教師根據學生的討論及時總結。重點語：筆墨中的自然來源于真實的自然來源于真實的自然。筆墨中的自然充滿著畫家的情感和審美理想，體現了畫家對藝術美的追求。

2.播放畫家在繪制工筆花鳥畫和寫意花鳥畫的創作錄像，強化學生對兩種技法的感知效果，討論畫家在不同技法創作活動中的情緒狀態，畫面效果。教師根據學生的討論及時總結。重點語：花鳥畫是我國傳統畫科之一。以描繪花卉、竹石、鳥獸、蟲魚等哦作畫主體。工筆花鳥畫：是用筆工整細節明澈入微，用極細膩的筆觸逼真地描繪花鳥。

寫意花鳥畫是在理解的基礎上摒棄物象的細枝末節，大膽地概括、提煉、夸張物象的形神，用豪放簡練的筆墨加以表現；它要求畫家落筆準確，得心應手，意到筆隨，達到物我相融的境界。

欣賞《寫生珍禽圖》、《墨葡萄圖》、《荷花小鳥》、《竹石圖》，四個學習小組各選一幅畫并結合所收集資料進行討論。討論它們是哪一種表現技法、畫面構圖、內容、藝術效果，并選代表在班級中交流。

三、感悟體驗階段

1.《寫生珍禽圖》逼真精細地畫出自然中的禽鳥龜蟲等物，你佩服嗎？你能畫出嗎？你怎樣做才能最終畫出來？

2.從《墨葡萄圖》中，你能體味到徐渭晚年的心態嗎？

3.《荷花小鳥》圖中有哪些形象組成？畫上題款“八大山人”四字看似“哭之”又似“笑之”，你能領悟朱耷的為人及性格嗎？

4.鄭板橋的《竹石圖》中，竹比石的墨色濃，為什么？你對瘦勁的竹和石有何視覺感受？

重點語：黃筌重視寫生，并養了許多鳥，觀察它們的動態，以便把鳥的形態狀貌畫得逼真生動，羽毛、翅翼、嘴爪刻畫的質感很強，動態結構準確生動，自然真實。

水墨寫意畫畫境平淡、自然、天真多趣。欣賞這些畫，一方面觀賞畫家筆墨布局的形式美，更重要的是透過視覺形象去窺見形象畫家借自然之物所蘊含的人的精神氣質的人格美，品味畫家的意境所在。

四、歸納鞏固階段

1．工筆花鳥畫和寫意花鳥畫有何區別？

2．說說《寫生珍禽圖》的技法特點和藝術效果。

3．談談對《墨葡萄圖》、《荷花小鳥》、《竹石圖》的感受。

五、課后拓展

1.學生選擇自己喜愛的花鳥畫作品寫一篇賞析短文。

2.你喜歡什么樣的鳥？請畫出它。請你為保護鳥類出個好主意。第二課時

一、引導階段

1.江蘇是我國山水園林、名勝古跡高度集中的省份，你知道我們家鄉有哪些著名的湖光山色。

2.你游覽過祖國哪些名山大川？談談身臨其境的感受？

二、合作探究階段

1.投影顯示，本地風景名勝照片，并出示教師據之所作的一幅山水畫，通過比較討論如下問題：

a、照片中的景與畫中的景有什么不同？

b、照片中的景屬何種美？畫中的景又屬何種美？

余音：景是現實，畫是藝術。景是現實美，畫是藝術美，現實美較之藝術美有無與倫比的豐富性，但缺乏藝術美的高度集中和高度理想性，所以才有“西湖風景美如畫”。

散點透視即透視沒有固定的視點，視向，視域，取景作畫的局限于視點、視向的束縛。

2.比較王希孟《千里江山圖》和倪贊《幽澗寒松圖》，討論兩幅山水畫表現方法有何不同？

余音：青綠山水畫屬中國畫中工筆重彩畫范疇之內的畫種，是把石青、石綠、朱砂等礦物性顏料涂在經過勾皴的山峰與坡腳形成主色調，使山水處于濃郁的青翠之中。水墨山水畫的水墨為主進行勾、皴、擦、染、點來表現山石樹木等，其中包括用不同的植物顏料渲染的設色山水畫。

3.通過畫家創作青綠山水的水墨山水的錄像，強化學生對這兩種山水畫的感知效果。

4.分組討論《溪山行旅圖》、《千里江山圖》、《富春山居圖》、《清涼環翠圖》、《淮揚潔秋圖》。對它們的技法特征，畫面布局，藝術效果暢談自己的感受，每組選一名代表參加班級交流。

教師小結并交代山水畫發展的簡要脈絡，作者的師承關系，畫家軼聞趣事等，讓學生在廣闊的文化背景中品味我國古代山水畫杰作。

三、感悟體驗階段

1.《溪山行旅圖》與《富春山居圖》主要區別是什么？

2.《清涼環翠圖》表現的是何方水土？你知道該地現在變成了什么狀況？

余音：宋初山水畫以自然山水為師，寫實為本，畫家作畫講理法，布局嚴謹，使山水畫更加濃厚而生氣韻。元朝繪畫主流是以表現性為特征的文人畫興起，他們追求繪畫的文學性，強調“畫中有詩，詩中有畫”。

四、歸納鞏固階段

1.青綠山水畫和水墨山水畫藝術美的表現有何不同？

2.北宋的繪畫在誰的直接參與下有了很大發展？他們的繪畫稱做什么繪畫？

3.元代的山水畫更注重表現什么？他們的繪畫稱做什么繪畫？

五、課后拓展

1.選擇自己喜歡的山水畫一幅寫一篇賞析短文。

2.你喜歡哪一個地方的風光？能畫出來嗎？請你為保護家鄉的環境出個好主意。

教學反思

第二篇：蘇教第七冊美術教案

蘇教第七冊美術教案

課題一：賀卡 教學目標：

1、通過欣賞各種有特色的賀卡，開闊學生的視野，培養審美意識。

2、使學生能夠選擇身邊的各種材料，大膽地高計賀卡，體驗繪制的樂趣。

3、在賀卡作品中表達自己的美好萊的祝愿，增進情感的交流。教學準備：收集有個性的賀卡、準備紙張、剪刀、膠水。教學重點：讓學生認識、了解各種個性賀卡、并能動手繪制一張。

教學難點：賀卡的材料的運用的巧妙，作品有創意。

教學過程：

一、欣賞激趣。

師生共同交流收集的各種賀卡、分析作品的材料的運用及表現方法，激起創作的熱情。

二、體驗材料。

展示課前準備的各種舊材料及紙張，探討如何運用到作品中。鼓勵學生自由、大膽的想像設計、體

驗創作的樂趣。

三、動手制作。

讓學生在充分感受到了材料的基礎上運用簡單的剪、貼、揉、卷、折、撕等多種方法來繪制一張賀

卡。

四、交流作品。

在賀卡的空白處寫上祝福的話語。集體互贈作品，欣賞評析不同的風格的賀卡。

課題二： 誘人的瓜果

教學目標：

1、啟發學生去觀察、體會、表現各種瓜果的外形、顏色等。

2、能夠運用色彩大膽地表達自己獨特感受，創作出有情趣的畫面。

3、引導學生在積極的情感體驗中提高想像力、創作出有情趣的畫面。

教學準備：畫板、學生自己喜歡的瓜果和繪畫的用具。

教學重點：引導學生用多種繪畫的形式與色彩表現瓜果，體驗藝術的美感。教學難點：引導學生能夠突破瓜果常規的造型與色彩，進行大膽的想像與創作。

教學過程：

一、引入新課。

1、游戲：你畫我猜。

一個學生簡單地畫出一個瓜果的線條，其余同學猜瓜果的名稱。

2、揭題。誘人的瓜果。

二、教學新課。

1、看顏色，說瓜果。

請同學們根據不同的顏色說說可能是哪些水果。

2、走近大師的畫。

引導學生欣賞瑞典當代畫家格利斯的繪畫作品《靜物》。

3、欣賞伙伴的作品。

通過欣賞課體中或生活中小伙伴的作品，學習表現方法，激發表現的激情。

4、讓學生思考怎樣表現自己的作品、交流討論。

5、完成作業。教師相機指導。

三、小結評價。

作品展示。通過各種途徑。自評、互評、教師點評，選取出最佳創意獎、最佳作品獎。

四、課后拓展。

嘗試用沒有運用過的方法來表現瓜果。

課題三：瓜果的想像

教學目標：

1、了解瓜果在大小、形狀、色彩和質感等方面的不同特點。

2、能掌握切挖、拼接、組合等多種方法設計制作作品。

3、引導學生感知美存在生活中，激發學生大膽參與和積極創作的興趣。

教學準備：課件《瓜果也美麗》、視頻展示臺。學生準備好各種各樣的水果，小刀、水彩等繪畫工

具。

教學重點：啟發學生充分利用瓜果本身的大小、形狀、色彩進行充分的想像、能巧妙地運用拼接、切挖、組合等方法進行制作。

教學難點：能創造性地使用材料、大膽地想像。

教學過程：

一、引入新課。

1、播放課件故事。提問：看到剛才的動畫故事，你能說一說，你學到了什么內容。

2、引導學生說出：瓜果的想像可以有添加、切割、拼接的方法來造型。

二、教學新課。

1、誰是最佳設計師。

引導學生自己設計。說說自己的創意和方法。

2、大家齊動手來設計。動動手、說一說、做一做。

3、學生自己設計交流作品。

三、作品展示。

議一議，你最欣賞誰的作品。讓學生在老師的引導下發現作品中的新方法、重點介紹有創意，別具匠心、與眾不同的新穎作品。

課題四：冷色與曖色

教學目標：

1、讓學生在欣賞圖片中感受到冷曖色的調的裝飾美。

2、讓學生初步認識并能理解冷色和曖色。能用水粉調出較冷、冷和較暖、暖的色彩。

教學準備：教學課件和色環、圖片、水粉、畫筆等。教學重點：讓學生在欣賞中感知冷暖色的色調及其裝飾美。

教學難點：感受冷色與暖色帶給人的情緒影響。

教學過程：

一、創設情境、觀察準暖色。

1、課件展示從日出到月夜變化。

問：日出的色彩與月光下的風景給我們的感覺有什么不同？

2、色彩的本身有溫度的差別嗎？為什么你會感受到冷暖呢？說明色彩的冷暖是人們在長期經驗的聯

想的結果。

3、引入課題。

二、冷暖色的認識。

1、三原色和三間色中的冷暖色。出示圖片：由哪些色彩組成。

2、認識色環中的冷暖色。

3、試著用畫筆來畫一畫冷暖色。

4、舉例說明自然中和生活中的冷暖色。

三、冷暖色的相對性。

1、課件出示紫色的花，變換背景，說明冷暖是相對的。在相互對比中產生冷暖關系。

2、綠色和黃色、藍色的比較。

四、欣賞生活中的用冷暖裝飾的圖片。

五、作業練習。

你能用水粉色調節器出冷、較冷、暖和較暖的色彩嗎？

六、總結欣賞。

課題五： 冷暖色調的畫。

教學目標：

1、復習冷暖色的知識，培養色彩美感意識。

2、正確運用冷暖色創作或臨摹一幅風景畫。

3、欣賞冷暖色的畫，大膽表達自己對色彩的感受。

教學準備：圖片、繪畫工具。

教學重點：如何讓學生理解冷暖色調的畫。

教學難點：學生用自己喜歡的繪畫工具來表現不同的色調的畫面。

教學過程：

一、引入新課。

復習上節課冷暖色的知識，引入新課。教師出示冷暖色塊，讓學生搶答。

二、教學新課。

1、引導學生欣賞冷色調為主的風景畫。讓學生說說冷色調畫面的特點以及自己的感受。

2、欣賞大師的畫和學生作品。

讓學生從畫面的表現內容，色彩、使用的繪畫工具等方面進行分析。

3、提示學生用冷色畫一棵樹。

三、學生作業，教師相機指導。

四、小結欣賞學生的作業。

讓學生自評、互評、自己說說自己的作品的特點。

課題六：紙版畫 教學目標：

1、學習并掌握有底紙版畫和無底版畫的表現方法和技巧，了解紙版畫的工具、材料與特點。

2、培養學生細致有序的勞作觀念。

3、體驗藝術活動的樂趣和審美享受，養成主動探求與創造的良好品質。

教學準備：繪畫工具和剪刀、色彩等等。

教學重點：能熟練地掌握和了解兒單紙版畫的表現方法和技巧。教學難點：鼓勵學生自主探索紙版畫的表現方法，挖掘學生的創造的潛能。

教學過程：

一、欣賞引入。

讓學生欣賞優秀的兒童版畫的作品。

二、介紹版畫的方法。

1、什么是版畫。

向學生介紹什么是版畫，版畫有什么特點？

2、介紹版畫的表現方法。

拼貼法：最常用，也是紙版畫中的最基礎的一種表現方法。實物拼貼法：為了使畫面更富有變化，可用多種材料來拼貼，如粗紋布、樹葉等紋理較粗的材料。拼貼的材料不同，表現肌理就不一樣，做出來的作品效果也就不同。

刻線法：用硬筆在吹塑紙上用力刻下凹線，拓下產生陰刻的效果。

另外還有貼線法，撕揭法，揉紙法，折紙法……

3、感受紙版畫的材料。

4、引導學生討論，好的版畫作品要達到哪些標準。

三、學生創作。

教師指導學生構思，引導學動手制作。相機指導學生制作。

四、學生自我總結，課外拓展。

課題七：藏書票 教學目標：

1、通過欣賞藏書票作品，了解藏書票這種獨特藝術形式的藝術特色。

2、嘗試用紙版畫的方法制作造型新穎、別致的藏書票的作品。

3、培養學生愛讀書和愛護書籍的好習慣。

教學準備：圖片、繪畫工具等。

教學重點：學習制作藏書票，要有簡潔、精美的畫面效果。

教學難點：制作底版時，注意文字要反過來寫。

教學過程：

一、引導階段。

請學生欣賞老師帶來的圖書。看看，圖書上有什么？ 引導學生思考：什么是藏書票？藏書票有多大？哪幾個部分組成的？

二、發展階段。

師生交流，啟發學生思考，在制作底版時，需要注意哪些問題？

1、畫面要簡潔大方。

2、注意文字要反過來寫。

3、票面的形式要多樣，長、方、圓形都可以。

三、嘗試階段。

學生在老師的指導下，嘗試制作藏書票底版。

四、拓印階段。因地制宜地選取拓印方法。

五、總結方法、展示學生的作品。

課題八：奇怪的夢 教學目標：

1、引導學生在敘述夢境、表現夢境的過程中，了解夢是現實生活的特殊繼續，是人腦活動的特殊形

式。

2、通過啟發回憶和想像，誘導學生用美術語言來表達自己的“夢中故事”，挖掘創造的潛能，抒發自

己的情感。

3、激發學生熱愛科學、遠離迷信的情感。

教學準備：繪畫工具，圖片。

教學重點：引導學生回憶和梳理自己的夢境，進行大膽奇特的想像、幻想和創造。

教學難點：如何讓學生進入夢的感覺和體驗，并通過美術活動，利用色彩和構圖，來表達自己的感

受，作品新穎、生動，富有藝術美感。

教學過程：

一、引入新課。

創設夢的情境，讓學生從圖片加上音樂和自己的幻想進入夢境。

二、回憶表述夢。

討論：你曾經做過哪些奇怪的夢，它給你留下了怎樣的印象？

表述：把你夢中最精彩的片段說給同學們聽。

三、欣賞作品。

欣賞大師和同學的作品，加深學生對夢的獨特的感受，并引導他們進一步了解范作的表現手法。主

要引導學生從作品的構思和色彩上討論。

四、構思創作。

1、夢的構圖。

2、夢的色彩。

五、學生繪畫。

用創新的思維，畫出最奇異的夢吧。教師相機指導。

六、課堂小結。

學生作業點評。結合學生自己的講述的創作意圖。

課題九：迷人的游樂場

教學目標：

1、培養學生的觀察能力和把握事物特征的能力，學會觀察各種娛樂設施，掌握各種娛樂設施的外形

特征。

2、培養學生熱愛集體，熱愛生活的思想感情，學會融入到集體的環境中，學會與他人相處。

3、鞏固各種繪畫的方法，學會用適當的繪畫方法來表現物體。

教學準備：繪畫工具，圖片。

教學重點：表現游樂聲景色和活動的氛圍。教學難點：各種娛樂設施和人物的表現

教學過程：

一、引入新課。

1、播放游樂場的錄像。

2、你去過游樂場嗎。那兒有哪些娛樂設施？哪些娛樂是你感興趣的？

二、教學新課。

1、分小組討論。

談談自己在游樂場哪些最深刻，最難忘的一件事。

2、描述游樂場。激發表現力。

3、用筆來表現游樂場的場景。

三、學生各自創作，教師行間指導。

四、作業講評，布置下節課的準備工作。

課題十：下雨嘍 教學目標：

1、鍛煉學生以動作、線條再現情景的能力。

2、利用色彩、粗細、節奏不同的點、線，以及細小的形狀，大膽、創造性的表現不同的雨，及雨中

情景。

3、嘗試體驗下雨給人與動物帶來的不同感受。教學準備：準備一些雨中的視頻、圖片，繪畫工具等。

教學重點：引導學生回憶下雨時的情景，感受人間親情，友情以及人與自然的關系。教學難點：創造性的表現不同的雨，表達自己的不同感受。

教學過程：

一、引入新課。

1、音樂聲中，播放下雨的場景。

讓學生回憶下雨時情景。

2、引導學生用手的動作來表現不同的雨。

3、學生討論。

二、教學新課。

1、可以用哪些細小的形狀來表現不同的雨？

2、用語言或動作來表演人或動物在雨中的不同的感受、表現和情緒。

三、情感互動。

1、分小組表演雨中的即景。

2、欣賞教材上的作品，對作品的形式，師生共同進行分析。

3、作業要求。

四、學生作業，教師指導。

五、作業講評。

自評、互評、師點評相結合。

課題十一：近大遠小

教學目標：

1、通過直接觀察比較以及回憶往日的生活經驗，能夠概括出同樣大小的物體會顯現出近大遠小的現

象，從而理解透視的規律。

2、鼓勵學生運用近大遠小的規律，繪畫或拼貼一幅表現物體的前后或上下的關系的作品。

3、在理解近大遠小的這一透視規律的基礎上能夠欣賞并評價美術作品。

教學準備：課前收集一些有明顯的透視的效果的圖片或影像資料。繪畫工具或手工材料等。教學重點：理解近大遠小的透視規律，并結合生活實踐舉例，理解性地說出生活中的這一現象。教學難點：畫現能否表現出前后或上下的關系。描壕遠近物體時能否運用以前學過的一些色彩知識，（近處色彩鮮艷，筆觸強烈些，遠處色彩灰暗，筆觸柔和、概括些）。

教學過程：

一、引入新課。室內活動。

1、欣賞教師帶來的圖片和影像資料。

欣賞有明顯的透視效果的圖片，讓學生感受畫面透視的效果，打開學生思維，能初步聯想，挖掘出

生活的經驗。

2、欣賞影像資料，進一步激發學生思維，使生活經驗及感知逐步清晰起來。

二、教學新課。

1、發現。室外活動。

來到室外的陽臺上，欣賞周邊景物（花草、建筑物、人群及周圍環境等。）

教師引導：看了剛才老師帶來的圖片和錄像資料，現在同學們再看看我們眼前的近處的景物和遠處的景物，對比觀察一下，然后告訴大家，你發現了什么？

2、思考。

學生們通過觀察、思考，得出結論。

一樣大的物體，近處看起來大，遠處就看起來小了。一樣寬的物體，近處看起來寬，遠處看起來就窄了。

一樣大小的風箏，在地面上看上去很大，飛到半空中就變得很小了，而且飛得越高，就變得越小了。

3、再次欣賞。

讓學生帶著任務再次欣賞圖片和影像資料。

問題：

近處的東西可以看到哪些細節？遠處的東西又能看到些什么？

近處的物體色彩怎樣？遠處的物體看上去色彩又怎樣？

4、再次發現，讓學生回答問題。

5、表現近大遠小的在繪畫中。怎么在繪畫中表現近大遠小的規律呢？

近處的景物畫細致些，遠處的物體表現得模糊些，概括些。近處的色彩明亮些，遠處的色彩灰暗，柔和些。

三、學生繪畫，教師指導。

四、展示作品。

讓學生自評、互評。在學生自評時，鼓勵學生運用透視一詞描述同學的作品。

課題十二：廚房 教學目標：

1、通過觀察家庭、學校和飯店的廚房，使學生對不同風格的廚房有所了解。

2、學會從多角度觀察，運用多種繪畫的手段，畫出自己喜歡的廚房，畫面布局合理。

3、引導學生感知美存在生活中，激發學生感知生活，熱愛生活。

教學準備：各類廚房的照片和影像資料

教學重點：觀察學校、家庭食堂和飯店的廚房，注意它們的不同風格。教學難點：從多角度觀察事物，畫面的取舍，組織構圖，布局合理性。

教學過程：

一、直接引入。

你家廚房是什么樣子的，你能與大家說說嗎？

二、教學新課。

1、欣賞圖片。

電腦展示不同風格的廚房照片，讓學生欣賞。找出這幾幅圖的不同之處。說說為什么有這樣的差異？你家的廚房是哪一種風格？

2、播放視頻資料。

把自己家的廚房和飯店的比較，說說不同之處。

3、走出教室。

到學校的食堂的廚房去寫生。注意畫面的布局安排、餐具的取舍等。

三、作業展示。以小組為單位。

課題十三：我干家務活

教學目標：

1、培養兒童熱愛勞動、熱愛生活的情感，體會勞動創造幸神的歡樂，產生表現生活的美聯社的欲望。

2、初步了解形體結構的關系，學會用線寫生的方法。

3、培養學生從小熱愛家庭、熱愛生活、熱愛勞動的好習慣。

教學準備：有關做家務的錄像、圖片資料等。教學重點：選擇一個最有趣的做家務的場景畫出來。

教學難點：線條的靈活運用。

教學過程：

一、談話引入。

你做過家務嗎？在家的時候，你會幫爸爸媽媽做家務嗎？

二、教學新課。

1、閉上眼睛思考下：你在家里做過哪些家務活，是和爸爸媽媽一起做的嗎？還記得當時家里的情景

嗎？

2、看電腦上出示的做家務的視頻錄像和圖片資料等。

3、你愿意把你的做家務的場景通過手中的筆畫出來嗎？

4、我們一些看看別的小朋友是怎樣畫出來的。

欣賞書上的圖片和范畫。

5、學生自己動筆畫，教師指導。

三、作業展示和教師點評。

課后拓展。

課題十四：吹氣投籃

教學目標：

1、理角吹氣投籃的原理，利用不同的素材制作有趣的手工玩具。

2、學會運用身邊的日常生活中可利用的素材進行創造。讓學生體驗創造的快樂。

3、貫穿綠色常識，做個保護地球的小衛士。教學準備：圖片，沒有用的材料，制作工具等。

教學重點：理解吹氣投籃的原理，制作出形態各異、造型有趣的吹氣投籃的玩具。教學難點：充分利用生活素材進行聯想和創造，培養學生獨立解決問題的能力。

教學過程：

一、布置學生課前仔細預習。

討論：盡可能利用回收的物品的做法對地球媽媽有什么有益的地方？

二、教學新課。

1、上課時用范作進行投籃比賽，進一步理解預習的內容。讓學生在比賽活動中了解怎樣利用吸管制作吹管，怎樣做小球。

2、一起來做有趣的籃筐。

3、設計有情趣的情境主題，組合成吹氣投籃的手工玩具。

三、學生制作，自己游戲。分小組體驗成功的高樂。課題十五：字的聯想

教學目標：

1、引導學生欣賞，了解中國文字的演變過程，激發民族的自豪感。

2、體驗各種不同的形態文字的造型美感，初步掌握文字聯想的設計方法。

3、發掘學生的創造力，引導學生運用多種繪畫制作的表現形式進行文字的聯想設計。

教學準備：一些范作圖片。

教學重點：用新奇的聯想裝飾一個或幾個字。

教學難點：如何發掘學生的創造力，讓文字更形象、更生動、更有趣。

教學過程：

一、引入新課。

游戲引入新課。猜字謎。目、面、耳、象。（出示圖片）

二、作品賞析。

1、我們的中國的文字是我們祖先的結晶，現代的人同樣也非常聰明，看！經過，裝飾的文字，同樣

有趣別致。

2、欣賞字。

甜。

為什么用一個蘋果放到筆畫中。他代替了哪一個筆畫呀。代替的筆畫效果是否一樣。如果把整個字用蘋果代替行不？想想，還有哪些字也可以這樣裝飾。

秋。

這個什么字。你發現了它的變化嗎？說說這樣變化好在哪里？

學。

看到學這個字，你想到了什么？

三、引導學生創作。

1、根據字形字意來聯想。

2、夸張變形的字來聯想。

3、學生練習，美化字。

四、作品展評。

自我評價，學生互評，教師點評。

課題十六：版面設計

教學目標：

1、了解版面設計的構成的方法。

2、學會運用綜合的材料結合多種表現形式，圍繞一個主題，設計一個有鮮明的個性的版面。

3、培養學生的設計意識，培養學生創造美的意識。

教學準備：圖片資料和繪畫工具。

教學重難點：學會運用綜合的材料結合多種表現形式，圍繞一個主題，設計一個有鮮明的個性的版

面。教學過程：

一、欣賞引入新課。

1、多媒體展示班級和學校黑板報、宣傳櫥窗，配合輕松優美的音樂，讓學生了解板報在社會中的作

用。

2、激發學生的興趣，揭題。

二、教學新課。

1、欣賞討論。

分組討論、引導學生概括出版面設計的內容。

2、請學生為班級的黑報設計一個小樣。

3、分小組進行設計。

三、作品展評。

四、課后拓展。結合學校開展的各項活動。

課題十七：標志 教學目標：

1、通過欣賞、分析、歸納，讓學生了解和掌握標志的基本知識和藝術特征、類型及表現手法。

2、圖案設計簡潔明快，易于識別，寓意準確，內涵豐富，特征明顯，制作精細。

3、培養學生的審美情趣，通過觀察，制作，體驗設計的樂趣。

教學準備：圖片，繪畫工具。

教學重點：學生了解和掌握標志的基本知識和藝術特征、類型及表現手法

教學難點：圖案設計簡潔明快，易于識別，寓意準確，內涵豐富，特征明顯，制作精細

教學過程：

一、導入新課。匯報交流。

請學生說一說，你們在生活中見過哪些標志，說出它們的名字、形象以及含義。

二、教學新課。

1、教師介紹標志的起源。

豐富的生活情景和歷史資料調動了學生的學習積極性，在教學新課的同時滲透了民族文化。

2、欣賞討論。

欣賞國內外的優秀的一些標志設計作品。可以選擇一些與學生日常生活相密切聯系的標志來展示。

3、交流歸納。

結合本課本上有的標志，歸納出標志的種類。

商標標志和公共標志。文字標志、圖形標志、綜合標志、抽象標志、進而歸納標志設計的基本方法。

三、作業完成。

拓展學生的思路，要求學生根據生活經驗選擇有興趣的題材來創作。

四、分小組討論，評析學生的作品。

課題十八：包的世界

教學目標：

1、認識和了解各種各式樣和材質的包，培養初步的設計意識。

2、鼓勵學生運用畫畫、寫寫、剪剪、撕撕、貼貼等表現方法設計一款包。

3、體驗創作的快樂，培養學生觀察表現生活和美化生活的情感。

教學準備：圖片。繪畫工具

教學重點：觀察、分析、表現包的造型，培養學生的審美能力。

教學難點：包的設計新穎有趣。

教學過程：

一、欣賞與觀察。

我們的身邊有各種各樣的漂亮的包。引導學生一起簡單分析造型和材質特點的。

二、分類與總結。

可以根據包的外觀、用途、用法，材料等角度了解包的世界。

三、鼓勵表現。

畫出你最喜歡的包的樣式，或用身邊的材料動手制作一個包，不妨寫下你的設計構想。

四、作品展評。

介紹自己的作品給大家，相互贈送，交流。

課題十九：能干的腳

教學目標：

1、培養學生的觀察能力和把握事物特征的能力，學會觀察各種動物的腳。

2、拓展學生知識面，通過本課的學習讓學生掌握更多有關的腳的知識。鞏固各類繪畫知識與技法，培養學生的動手能力和創造性才能。

3、培養人類與大自然的親近感，了解生態平衡的意義，形成熱愛自然，熱愛生活的思想感情。

教學準備：各種腳的圖片資料

教學重點：了解各種腳的特征，并能用繪畫和泥塑的方法表現它們。

教學難點：人的腳步是較難表現的。

教學過程：

一、組織教學。

討論引入：人的腳有什么用。人的腳和動物的腳有什么不同。

人的腳和手有哪些相同之處和不同之處。

二、小組交流課前收集的資料

三、游戲：用腳拿筆寫字。

四、教學腳的重點。

1、腳的大致外形，不犯基本外形錯誤。

2、比例相對準確。

3、線條大膽，流暢。

五、學生繪畫。

課后拓展，多觀察，多畫速寫。

課題二十：美麗的鞋

教學目標：

1、培養學生發現美、觀察美、表現美、欣賞美的能力。

2、用自己喜歡的作畫方法寫生鞋或記憶畫鞋，提高表現力和實踐能力。

3、引導學生仔細品味鞋文化，了解鞋的歷史及鞋的造型特點。

教學準備：圖片和繪畫工具。

教學重點：了解不同鞋的造型和功能，能夠臨摹一只鞋的造型特點。

教學難點：臨摹鞋的造型，畫自己見過的造型獨特的鞋。

教學過程：

一、引入新課。

今天老師給同學帶來了一些鞋的圖片，你能聯系自己的鞋說一說鞋有什么作用嗎？

二、教學新課。

1、欣賞分析。

出示圖片，讓學生討論分析。

2、討論交流。說出自己喜歡的一種鞋的樣式，并說一說自己為什么喜歡它。

3、分析表現。

引導學生觀察各種鞋的造型，了解它的功能以及裝飾的特點，分析不同鞋的共同的特點及不同的設計風格。

4、學生繪畫，教師指導。

三、作品展評。

采用自評、互評、點評的形式組織學生進行作業展評。

課題二十一：我也能做鞋

教學目標：

1、引導學生欣賞、設計、制作風格獨特的鞋。

2、引導啟發學生將自己設計的鞋用不同的材料來表現出來。通過創作活動，訓練學生的動手制作能

力。

3、結合班級或學校活動，開展豐富多彩的鞋展活動，體會鞋與環境與傳統文化的關系。

教學準備：圖片和繪畫工具。

教學重點：引導學生欣賞、設計風格不同的鞋，并嘗試將自己設計的鞋制作出來。

教學難點：啟發學生自己設計的鞋，用不同材料制作出風格奇特的鞋。

教學過程：

一、故事導入。

由《灰姑娘》的故事引入到鞋。人的一生都離不開鞋，鞋對于我們非常重要。

今天，我們就來設計制作鞋。

二、教學新課。

1、欣賞討論鞋。我們一起來欣賞鞋的圖片。

同學們一定要看仔細這些鞋的造型，了解它的特點和裝飾的紋樣。

2、分析創作。

讓學生說說可以用哪些材料來制作鞋。

3、以小組為單位來設計、制作鞋。

三、作品展評。

采用自評、互評、點評的形式組織學生進行作業展評。

課題二十二：鞋的聯想

教學目標：

1、通過啟發聯想培養學生創造性思維的能力。

2、自由地選擇多種材料和繪畫媒體，表達自己的設計與想法。

3、了解、欣賞鞋的變遷，拓展視野，提高審美情趣。

教學準備：圖片和繪畫工具。

教學重點：通過對大量的鞋的圖片及鞋的聯想作品欣賞、評述，啟發學生產生豐富的聯想，而本原

本不相關的事物巧妙地聯系起來。

教學難點：引導啟發學生如何以鞋為載體，依據鞋的外形來設計新形象。

教學過程： 導入新課。由繞口令引入。

二、教學新課。

1、交流。

出示各種鞋的圖片和物品等資料。

2、欣賞。

拓展學生的視野，使學生感受到鞋變遷折射出時代的進步。

3、討論。

說一說，在小說，電影中還見過哪些神奇的鞋。

4、聯想訓練。讓學生變換角度來聯想鞋。

5、創作表現鞋的聯想。學生獨立完成，教師指導。

三、作品展評。

采用自評、互評、點評的形式組織學生進行作業展評。

第三篇：蘇教第八冊美術教案

蘇 教 版 第 八 冊 美 術 教 學 目 標

四年級學生已經初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，能通過看看、畫畫、做做等方法表現，有一定的色彩基礎，對美術也有著濃厚的興趣，但還缺乏想象力和創造精神。

教學目標任務：

1、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。

2、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與制作。

3、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。

教學重點難點： 教學重點：引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。

教學難點：學生邏輯思維能力的培養、空間想象能力的培養。個人教研專題：

小組合作學習中學生學習習慣意識的培養。完成任務的措施：

1、認真鉆研教材，進一步領會課標精神，制定切實可行的的教學計劃。

2、好課前的各項準備活動。

3、拓展教學思路，做到以人為本，因材施教，因地制宜，以求達到最佳教學效果。課時安排： 第一周：節日 第二周：看花燈 第三周：水墨變體畫 第四周：穿穿編編 第五周：紙卷魔術 第六周：罐和壺 第七周：適合紋樣 第八周：車

第九周：我設計的車 第十周：我造的車 第十一周：乘車印象

第十二周：色彩的對比和和諧 第十三周：染紙

第十四周：套色紙版畫 第十五周：看新聞,畫新聞 第十六周：石頭中的生命 第十七周：環境小設施

第十八周：我設計的環境小設施

第一課 節 日

教學目標

(1)引導學生感受傳統節日,回憶豐富多彩的節日場景,抓住節日活動中具有表現力的一面,讓學生學會運用不同材料不同繪畫方法,發揮想像表現熱鬧的節日場景,進一步培養學生的觀察能力和造型能力.(2)通過對本課的學習,讓學生在感受討論表演繪畫制作表現節日的有關活動中,激發學生對美好生活的熱愛,更好地體驗節日給我們的生活用品學習帶來的樂趣,從而掌握節日場面的表現方法;加深對傳統節日文化風俗的了解,增強學生的民族自豪感.(3)培養學生對傳統節日文化的了解和認識,增強民族自豪感.提高學生創造力及表現事物的能力,發展藝術感知能力 和造型表現能力.教學重點:著重利用多方面的信息讓學生感受表現節日.在課堂上,教師可引導學生通過看看說說,由淺入深地感受節日活動,掌握節日場景的繪畫方法,并引導學生主動探索研究傳統節日中的風俗活動.教學難點:回憶豐富多彩的節日場景,抓住節日活動中最具有表現力的一面,讓學生學會運用不同材料不同繪畫方法,發揮作用想像表現熱鬧歡快的節日場景.教學時間: 1課時

教學過程:

一、教學思路:(1)創設情景激發興趣:教室里掛些與節日有關的飾品,窗戶上貼些窗花,營造出節日的氣氛.觀看具有代表性的不同節日的有關視頻,引導學生感受節日歡快的氛圍,激發學生參與課堂的興趣.(多媒體課件展示)(2)討論探究:組織學生討論所看的是哪些節日?并嘗試介紹與這些節日相關的風俗活動.(3)模仿游戲:學生自己模仿節日活動中人物動作活動的情景,如:端午節劃龍舟重陽節登山元宵節看花燈??體驗感受可以加深學生記憶,給學生留下深刻印象.激發學生主動參與課堂的欲望.二、欣賞交流討論:欣賞課本圖片,講述圖片中節日場景的構圖方法和色彩的表現,激發學生興趣.引導學生觀察節日中的細節,開闊學生的眼界,拓寬學生的思路,發展學生的擴散性思維.三、總結示范:老師示范繪畫一幅體現節日熱鬧場面有一定人物造型的畫面.四、學生作業:讓學生在感受的基礎上,選擇利用自己所帶的工具材料畫出一幅具有節日氣氛的 畫面.主要讓學生在感受的基礎上,引導學生體驗探索研究節日場景的表現方法,鼓勵學生自由大膽地想像,制作具有一定人物動態的作品,在繪畫過程中體會 創作的快樂;并讓學生在繪畫過程中體驗民族自豪感,增強學生的審美感受.五、評價展示:學生自主評價為主.學生互評,老師評價小結為輔培養學生的自主創作和評價意識.鼓勵構思新穎獨特的學生,激勵學生的創造欲望.學生之間的交流可以鍛煉學生的表達能力,拓寬學生的思維,體現 自主學習,探究學習.培養學生的評價能力，提高審美欣賞能力。

六、課的拓展：欣賞有關節日活動的照片、詩詞，在詩詞中尋找中國傳統節日的活動，體驗古人在詩詞中表達出的對于節日的情感。例如清明節、中秋節??讓學生在體驗中了解中國傳統節日，引導學生熱愛中國傳統文化。

第二課 看 花 燈

教學目標

（1）通過觀看各種花燈，引導學生感受傳統節日，回憶豐富多彩的燈會場景，抓住燈會活動中最具有表現力的一面，讓學生回憶、想像，讓學生了解花燈這種中國傳統民間藝術的特色。

（2）通過學習對本課的學習，讓學生在感受、討論、繪畫、制作、表現彩燈的有關探究活動中，更好地體驗花燈給我們的生活用品、學習帶來的樂趣，從而掌握繪畫花燈或節日燈市的表現出方法加深對傳統節日文化、風俗的了解。

（3 培養學生對民間藝術的了解和認識，增強民族自豪感。提高學生的創造力及表現事物的能力，發展藝術感知能力和造型表現能力。

教學重點：引導學生觀察花燈，收集有關花燈的資料，著重利用多方面的信息讓學生感受、表現花燈。在課堂上，教師可引導學生通過看看、說說，由淺入深地感受過元宵節----花燈活動，掌握花燈和節日 燈市的繪畫方法，并引導學生主動探索民間藝術節和傳統節日中的風俗活動。

教學難點：回憶豐富多彩的燈市場景和各式各樣的花燈，抓住燈市活動中最熱鬧歡快的燈市場景或繪畫出造型獨特的花燈。

課前準備：有關燈市活動和花燈的大量視頻錄像、圖片、磁帶，各種與元宵節----賞燈活動有關的文字介紹、范作、課件等。

學生準備：收集各種花燈的風俗圖片和文字，以及繪畫工具。

環境準備：教室里掛些花燈，窗戶上貼些窗花，營造出節日的氣氛

2、建議課時： 2課時 教學過程：

第一課時

一、教學思路：

（1）觀看視頻、激發興趣：觀看具有代表性的不同供給燈和燈市的有關視頻，引導學生感受花燈節歡快的氛圍，激發學生參與課堂的興趣。（多媒體展示）

（2）討論探究：組織學生討論所看過的花燈，并嘗試介紹這些花燈有什么特色。（3）老師介紹花燈歷史：老師結合課件介紹觀燈活動的來歷及相關花燈的品種和相關知識，增強學生對節日風俗活動和民間藝術的了解。

（4）展示交流花燈：學生展示自己帶來的花燈，介紹花燈外形、結構、制作及材料方面的特點。

二、學生練習

三、大家評議

第二課時

（5）師生欣賞交流討論：欣賞課本圖片，講述圖片中燈市活動的構圖方法和色彩的表現，激發學生興趣。引導學生觀察觀燈活動中的細節，開闊學生的眼界，拓寬學生的思路，發展學生的發散性思維。

（6）老師示范：示范繪畫一幅體現觀看花燈時的熱鬧場面，以燈為主要表現對象。（7）學生作業：讓學生在感受的基礎上，選擇利用自己所帶的工具材料畫出一幅能表現燈市熱鬧氣氛的畫。

（8）評價展示：優秀作品欣賞、評析。

（9）課的拓展：欣賞有關元宵節----賞燈活動的照片、詩詞，在詩詞中尋找中國傳統節日的活動，體驗古人在詩詞中表達出的對于節日情感的流露。讓學生在體驗生活中了解中國傳統節日，引導學生熱愛中國傳統觀念文化。

第三課 水墨變體畫

教學目標

（1）把名人名作用水墨畫的方式加上自己的想像畫出來。

（2）學生通過欣賞學習和自己的想像力，參照藝術家的原作，用水墨畫進行表現。（3）借助于名畫的形式畫出對生活用品的回憶和感受。

教學難點：通過學習，用水墨工具臨摹改編名畫。

教學難點：運用毛筆的中鋒、側鋒以及水墨的濃淡表現畫面。課前準備：水墨畫工具；名畫投影片；補充的名畫；范畫作品。教學時間：2課時 教學過程:

第一課時

一、教學過程：

（1）導入：讓學生說說自己知道的中外著名畫家和他們的作品。

（2）欣賞：

方案一：教師在多媒體上播放中外名畫，引導學生欣賞。提問：在欣賞時思考畫面的主題內容和構圖。

方案二：欣賞 課本上高更的畫《高更你早》。思考畫面上的主題內容。（3）討論：

師：什么是變體畫？

學生自學，相互討論，全班交流。

二、作品評析：

欣賞書上的學生作品，與高更原作進行分析比較（主體物，構圖的表現方式）。討論：怎樣才能完成變體畫。

三、嘗試練習：

教師提出具體要求。請學生代表上黑板試畫，其他學生在草稿紙上試畫。

四、創作水墨變體畫：教師示范水墨變體畫。水墨畫的技法要求：

A、用毛筆的中鋒勾畫主要的形狀。B、用毛筆的側鋒做大面積的渲染。C、墨色的運用：焦、重、濃、淡、清。

五、學生作業練習：

A、選擇《高更你早》或《故鄉的夢》進行改編。B、可選擇橫或豎的構圖方式進行創作。C、勾線后染墨。

六、作業展評：學生介紹自己的作品，師生共同講評。

七、課后拓展：選擇自己喜歡的水墨名畫改畫成水彩畫或油畫。

第二課時：

一、復習導入：將上一課時的作業展評。討論作業的創作表現效果。

二、欣賞；欣賞中國漢代畫像石和木版年畫。

三、討論交流：

討論；漢代畫像石、木版年畫上畫面內容。讓學生聯系我們的平常生活情景一談。

四、創作構思：

A、欣賞書上的兒童畫作品。

B、在草稿紙上用鉛筆參照書上提供的三幅畫進行變體畫的創作。C、教師點評：構圖和內容提要豐富生動，富有生活情趣。

D、老師用線描的方法創作《老鼠娶親》，畫出結婚時的熱鬧場景。

五、創作練習：

師：在宣紙上模仿漢代畫像石或年畫的形式共青團一幅水墨變體畫。

六、作業要求：

水墨要求：注意水墨的濃淡，用中鋒勾線，粗細勻稱，線條流暢。用側鋒渲染時注意墨色的焦、重、濃、淡、清的運用。

構圖要求：合理安排畫面，主次清楚，層次分明。

七、評價：讓學生針對作業成績的內容題材、畫面構圖的表現力進行自評和互評。

八、拓展：將傳說中的八仙和門神創作成水墨變體畫。

第四課 穿穿編編

1、教學目標

（1）通過參觀、欣賞，讓學生了解穿編工藝的材料、工具和特點，開闊學生的眼界，培養審美意識和審美習慣。

（2 選用適合的材料，大膽地將自己設計的造型，用不同的“穿編方法”表現出來。（3）通過實踐活動，讓學生體驗藝術活動的樂趣和審美意趣，養成主動探求與創造的良好習慣。

教學重點：讓學生初步了解穿編物品的一些簡單制作方法，體驗中國民間藝術的博大精深，增強學生對祖國藝術的熱愛之情。

教學難點：運用適合的材料及“穿編法”制作出具有一定創意的作品，培養學生的合作 課前準備：

教師準備：電腦課件、穿編材料、制作工具。學生準備：穿編材料、制作工具。教學時間；2課時

第一課時

教學思路：

本課分兩課時完成，第一課時與中隊活動相結合，帶學生到穿編手工藝廠參觀，第二課時進行設計制作。

參觀活動：帶領學生到穿編手工藝廠參觀，讓學生親身體驗現場制作的氣氛，并與穿編藝人進行交談，感受中國穿編藝術的博大精深。

談談感受：回校后，以小組的形式進行交流，談談參觀后感受，說說自己對穿編藝術有了哪些了解。

拆編游戲：全班以4人小組的形式玩拆編游戲。游戲要求（拆前仔細觀察穿編物由哪幾部分組成，小組成員可以進行分工合作，仔細揣摩各種各樣的穿編方法，并做好記錄，組裝時細心謹慎，小組成員要配合好，我們比一比哪個小組拆編得又快又好。）教師對游戲結果進行簡單的評述。

圖片欣賞：教師播放電腦課件，學生欣賞有關穿編物品的圖片。

同桌討論：看了這么多穿編的圖片后，說說你準備穿編什么。教師演示：教師用紙條進行穿編演示。

第二課時

一、用鉛筆畫底稿。

用刀刻出橫的或豎的小口子。

剪下比小口子略窄的紙條。用紙條上下穿編。用手指將穿好的紙條向上挑起形成弓狀，再將紙條兩頭工紙的反面固定，一幅漂亮的作品呈現在我們面前了。

學生制作：以同桌合作的形式，用彩色蠟光紙、雜志封面等材料進行穿編練習，可以模仿例做，也可自己創造方法做。

二、交流與評價：以“穿編博覽會”的形式展示作業，讓學生說說你最喜歡哪件作品？為什么？

三、課后拓展：

回家后尋找一下身邊的穿編物。閱讀一本有關穿編的書籍。

上網查詢一些有關穿編的資料。

第五課 紙卷魔術

教學目標

（1）運用色紙和各類廢舊紙張，通過繪畫、卷貼、組合等方法進行立體造型活動，掌握設計、制作的方法，體驗制作過程。

（2）通過剪、折、卷、貼等練習，使學生進一步學習紙卷造型技能技巧。

（3）通過紙卷造型的設計與制作，培養學生的想像力、創新能力和耐心、細致操作的心理品質。

教學重點：通過剪、折、卷、貼、拼等技巧，制作一個紙卷造型。

教學難點：啟發學生大膽想像，構思進行創作，設計出一個有趣的紙卷造型。

課前準備：

教師準備：碟片、電腦課件、制作材料工具。

學生準備：制作材料工具。

建議課時：1~課時

教學過程：

教學思路：

一、觀看碟片：教師播放碟片《動物世界》，學生欣賞，能否說說你在碟片中看到了哪些動物？

猜謎語：教師播放電腦課件：動物謎語。

一位游泳家，說話呱呱呱，小時有尾沒有腳，大時有腳沒尾巴。（青蛙）金箍桶，銀箍桶，打開來，箍不攏。（蛇）

年紀并不大，胡子一大把，不論遇到誰，總愛喊媽媽。（羊）頭戴紅帽子，身披五彩衣，從來不唱戲，喜歡吊嗓子。（公雞）學生猜出后，教師出示該動物的紙卷造型讓學生欣賞。

二、小組討論：教師給每組發一個紙卷動物造型，讓學生分析討論：采用了什么材料？如何制作的？

學生試做：學生試做動物紙卷進造型，做好后，教師進行簡單的評述。

學生制作：選用適合的材料制作一個紙卷動物造型，可模仿范圖制作，也可自己設計造型。

三、交流與評價：以“紙卷世界”的形式展示作業，讓學生介紹作業，讓學生介紹一下自己是如何構思制作的。

四課后拓展：

回家后，嘗試用紙卷做“小兔子的一家”。

第六課 罐和壺

教學目標

（1）感受古今中外的罐和壺的造型特點，了解有關器皿的文化，掌握簡單制陶的技法。（2）學會用多種形式和手法進行創作、表現出罐和壺。

（3 通過欣賞各種罐和壺，體會其中的美學內涵，增強學生的民族自豪感。

教學重點：能領略罐和壺的藝術美感，用多種形式表現罐和壺。教學難點：能運用多種藝術的手段，表現出不同形式的罐和壺。課前準備： 教師準備：《女媧補天》的一段動畫，收集古今中外的罐和壺的圖片和介紹資料制成課件，一個陶罐和一個瓷壺。

學生準備：繪畫用具，課前收集的關于罐和壺的資料。

教學時間：2課時

教學過程：

第一課時

教學思路：（1）動畫導入：

從《女媧補天》的動畫導入，激發學生的學習興趣，讓學生知道泥土是生命之本，伴隨人類文明使用至今，人們為了滿足生活的需要，發明了用黏土制陶的方法，制作了許多造型各異的器皿。

（2）欣賞：

A、中國從古至今在造型、紋樣上有代表性的罐和壺圖片。B、國外從古至今有代表性的罐和壺圖片。

C、藝術大師的作品以及現代的一些奇特造型的罐和壺。（3）說感受

A、現代的罐和壺與古代的罐和壺有了哪些區別？你喜歡現代的罐和壺，還是喜歡古代的罐和壺？

B、你見到了哪些材質的罐和壺？

C、你喜歡古代罐和壺上的紋樣嗎？你知道上面的紋樣有什么特殊的含義？（4）創作練習

用所帶來的繪畫用具創作、表現，畫一畫自己喜歡的罐和壺。

作業展示：創設情境，舉辦一個“罐和壺的創意空間站”，將學生的作品展示出，讓學生評選出最受歡迎的10項設計。

第二課時

課前準備：

教師準備：古今中外的罐和壺的圖片、陶泥、制陶的簡單工具（泥土、墊紙板、水罐、抹布）。制作好的作品若干。

學生準備：繪畫 用具、課前收集的關于罐和壺的資料。教學思路：

1、看陶

A、欣賞藝術大量作品及古今中外的罐和壺的圖片。B、欣賞制作好的陶罐和陶壺的作品。

第7課 適合紋樣

教學目標：

認識什么是適合紋樣，了解適合紋樣的種類及特點，掌握適合紋樣的設計方法。

2、學會除了用顏色繪制，還能夠用剪紙、實物拼貼等方法來制作，不拘于格式。

3、通過本節課的學習，培養學生的藝術表現力、想法像力、創造力。能發現適合紋樣在生活中的應用、感受藝術的生命力和實用性。提高美化生活的能力。教學重點；適合紋樣的構成特點。

教學難點：

1、圖案的設計制作、色彩的配合。

2、圖案的外形與圖案的內容的適用性。

3、紋樣設計時單元與單元之間的統一性、均衡性與整體性。教學過程：

第一課時

一、復習導入：以前畫的“花頭花葉紋樣”真美，它們都是一片樹葉或一朵花兒變來的，今天你們能用這些更多的花兒、樹葉拼出更美的圖形嗎？利用投影儀，讓學生用花頭花葉實物進行擺拼，大家一起欣賞。

二、討論，你們覺得它美在何處？若有不足你認為怎樣調整會更好嗎？

三、利用收集的各種材料進行“拼擺”：如火柴、豆子??

四、大家擺出了這么多漂亮的紋樣，紋樣的組織方式各種各樣，你們看它們是用了哪些方式？放射、直立，??大家真了不起，無意中竟擺出了這么多的方式。再看看它們的外框又是什么模樣？討論總結。

五、這就是我們今天學的適合紋樣的最重要的兩點要素：外框形狀和內部的構成。提出適合紋樣的概念。

六、打開書看一看它們是繪制出來的適合紋樣，內部構成有自然形，幾何形，外部框架形。

七、討論：說說你的感受。這些紋樣在我們的日常生活中經常被應用，除了書中展現的，你們平時還在哪兒見過。

八、課后作業：繼續發現、收集、記錄平時生活中見到的適合紋樣的應用。

第二課時

一、導入新課：

1、將不同的花樣置于外框里，比如三角形、方形、菱形等。同學們有沒有發現不太妥當的地方？

2、將同一種花樣，放在不同的框架內。看一看是不是合適。

3、怎樣解決不足的地方？教師演示。必須要懂得變形的手法。外框不同，里邊的圖形也應該做出相應的變化。

二、這種有外框的紋樣，也叫適合紋樣。不過真正的適合紋樣，一定要先定外框，再畫“內部紋樣，”這樣，既使把外框拿掉，圖案也仍然能顯示原來的形象。這樣的圖案才是真正的適合某種外形的圖案。

三、設計紋樣。

外框形狀的選擇、設計，內部構成的選擇、設計，色彩的選擇、設計紋樣

一、也分兩種，一種是對稱，一種是平衡。

1、對稱紋樣：可用復制的方法畫出全貌，對稱的紋樣只需要畫出一半結構，然后把紙蓋在上面，用鉛筆描出輪廓。再把紙翻過來，用鉛筆刻印，既得整個紋樣的結構。

2、平衡的紋樣：比較難處理，要注意運用，紋樣的描繪方法一般的點、線、面三種方法，每種方 法本身有不少變化，三種方法又經常結合運用。為了說明每種方法的特點，要讓學生多欣賞不同范圍，還可以繪制三幅范圖，畫上的紋樣一半是輪廓線，另一半分別 暖和點、線、面描繪，以便比較。

四、上色稿上的顏色在圖形中也有完全對稱的，也有規則內稍有變化的。

五、圖案教學促進學生形象思維和邏輯思維能力的發展，培養耐心、細致、整潔、有計劃的工作學習習慣，把學到的知識技能聯系實際，加以運用。能增強美化生活的能力，陶冶熱愛生活的情燥，掌握裝飾語言和形式美的規律，鍛煉形象思維和設計意圖的表現 力，進而提高設計技能和藝術水平。另一方面，通過各項設計，豐富物質生活和精神生活，培養學生的審美能力。六、一堂課的作業練習是遠遠不夠的，要多做練習，循序漸進。每次作業的紋樣結構要由簡到繁，色彩由單純到豐富，使學生每次作業在色彩認識上的所收獲。

第8課 畫汽車

教學目標 ：

通過對汽車的觀察分析學習，學習表現不同種類的汽車外形特點。

培養學生的創新精神，提高學生的學習興趣，發展個性。

教學重、難點：

不同種類汽車的外形特點及表現。教學時間；2課時

第一課時

教學過程 ：

一、創設情境，導入 新課

1.同學們請看，老師剛在黑板上設計了一幅山城交通圖（空立交橋），你們幫老師看看，還缺少些什么？

（立交橋上沒有汽車）

2.老師正準備畫呢，畫什么樣的汽車好呢？我們一起來看看？（展示汽車圖片，識別汽車種類）

3.這么多汽車，老師都挑花眼了，不知道畫什么汽車好了？干脆請同學們幫老師設計汽車好嗎？

（揭示課題：畫汽車）

二、分析研究，探究學習1.反問：你們會畫汽車嗎？

2.考一考：從汽車的外表看，汽車有哪些部分組成？（車輪、車燈、車廂、駕駛室等）3.演示畫法：車輪 車身 裝飾

4.師生共同分析課本上的學生作業 ： l 那些作業 表現出生活中見過的汽車？

l 那些是學生自己創造的汽車，有什么本領？ l 你喜歡那輛汽車，為什么？

三、引導學生，拓展創新

1.我們山城的地形特別，什么樣的汽車更能適應有山有水的地形呢？ 2.你準備畫什么樣的汽車？

3.老師將從同學們畫的汽車中選擇適當的汽車貼在《山城交通圖》中。

四、學生作業，教師輔導

1.及時糾正學生畫幅過小的問題；

2.及時展示表現夸張的學生作品，引導學生用夸張的手法表現汽車的主要特征； 3.及時展示功能創新的學生作品，引導學生大膽創新設計；

第二課時

五、展示、欣賞與評價

1.邀請創意較好的學生到講臺上介紹所畫汽車的功能；

2.學生將畫的汽車作品剪下來，根據汽車的功能貼在交通圖中相應的位置，組成一幅完整的《山城交通圖》。

六、課堂小結，課后延伸

1.通過這節課的學習，同學們不但幫老師完成了《山城交通圖》，而且還都成了很棒的“汽車造型設計師”。

2.不過，要當一名優秀的“汽車設計師”，可不那么容易喲，你還需要了解很多的有關汽車的知識。

（如：汽車為什么能在公路上行駛？汽車里面主要有哪些機教材分析：省教版小學美術教材器？汽車是誰發明的？等）

3.同學們，可以在課后查資料或和家長研究一下，再將你所知道的答案告訴老師

第9課 我設計的車

教學目標

是在了解車的基礎上進行車輛的設計創造；在培養學生 創造能力的同時，接受愛科學及熱愛生活的教育；同時在技能領域提高學生對各種造型車的描繪、使用能力，提高美化生活的能力。

教學重點 難點，從生動有趣的小品表演中創設情境、激發學生的創作激情，繼而從車輛的造型及功能上，展開對車的造型的創造；

本課的教學過程分三個環節，具體過程如下：

第一課時

一、小品導入，學習新課

1、小主持人：同學們，今天我們要來當一會設計師，進行車輛設計。[出示課題：我設計的車]。我們小荷電視臺的小記者，聽說我們班要進行“我設計的車”這一活動，特來進行拍攝并在“校園”節目中報道我們的活動過程和我們設計的作品，大家歡迎不歡迎？

{ 通過小攝像師的加入，活躍課堂教學氣氛，更重要的是讓學生覺得自己的表現能在電視臺播出，極大的刺激了學生表現欲望及強烈的成就感。}

2、小主持人：在活動前，我特邀了我校的兩位小交警，來談談他們的工作，因為他們對馬路上的車輛最熟悉了。

3、小交警表演小品：

①、灰色小交警（掛有“灰色小交警”胸卡）：

各位設計師們，我是來自“過去”世界的交警，每天工作在一輛輛老式車子的穿梭中，看著樣子老舊、色彩單一的車子擁塞的路口，真是又繁忙、又沒樂趣。

（教師作為工作人員，在背投電視上放各種造型的車子行進的實鏡錄像）唉！同學們請幫幫我，設計些“美車”來吧？

②、彩色小交警（掛有“彩色小交警”胸卡）： 我是來自“未來”世界的交警，在馬路上看著各種色彩鮮艷、造型新穎的車子輕輕在我身邊駛過，還能聽到隨車飄過的優美音樂，啊！工作就是享受！

（彩警說話時，背投電視上放各種色彩鮮艷、造型新穎的動物造型車子開過的動畫。）{ 通過本環節，在小交警生動的表演及課件的展示中感染學生對美好未來的向往，激發學生的創作熱情，同時局部領略了色彩鮮艷、造型新穎的動物車輛，初步開拓學生的思路。}

③灰色小交警：哇！真是美妙了，未來世界的人們真聰明，把車子的造型都設計成了各種可愛的動物的造型！色彩也非常鮮艷。

④彩色小交警：其實，在我們日常生活中有許多造型美觀的常見用品或植物的造型都可以用來設計車子的外形，至于到底用什么物體的造型更美觀、有趣，那就要請同學們展開豐富的聯想啦！

第二課時

一 同學們討論候進行描述。

（教師作為書記員進行板書：鞋子型、書包型、人型?）

{在上一步學生初步感受到能用動物造型來設計車輛時的小小的激動與興奮中，繼續用小交警談話，進一步開拓車輛造型上的象形聯想的創作思路。} ⑤、灰色小交警：我還想問一問，那這些車子除了外形美觀、有趣，它的功能怎樣呢？ ⑥、彩色小交警：我們未來世界的車子的功能太強大了，除了基本的跑步的功能，還有會變形的功能、會下水的功能、車箱里也有各種功能，能讓你坐進去了，舒服得不想下車。

{繼續開拓學生在車輛功能方面的創造思路，以小交警語言感染學生未來世界車輛在功能上的美妙、強大} ⑦、灰色小交警：有這么懸嗎？

⑧、彩色小交警：當然，在我們未來世界，車子制造科技發展太快了，不是我吹牛，只有你想不到的車子的功能，沒有實現不了的功能！同學們，你們想讓車子具有什么功能呢？盡情的想吧，任何大膽的想法都可以在我們的未來世界里實現！

{最后以小交警語言中“無所不能”的實現車輛的功能，最大限度的激發學生在車輛功能方面的妙想。至此，為學生的創作激情及思維開拓打下了扎實的基礎，“讓學生不拘泥于現實，大膽想象出獨特奇妙的車”的目標以接近實現。}

1、小主持人：同學們，未來世界的車子真是太美妙了，不單造型美觀有趣，而且功能強大 [師板書：造型、功能]，你想設計什么造型和功能的未來車子呢？請同學們以小組為單位，盡情的展開討論！

（教師作為書記員根據學生的回答進行板書。）

{通過教師的小結，讓學生在迫切想創造的激情中明確思路}

2、學生討論。師作為顧問深入各小組做必要的引導，開拓學生思路。{在小組的討論中，相互影響、切實讓學生多角度的想象創造}

3、學生回答各自的設想 [在學生回答時，歸納板書學生所回答的內容在造型及功能下的類別（看板書設計）]

4、小主持人：下面就要請同學們用自己的畫筆把大膽設想表現出來了，不過，我們小荷電視臺的攝像師肯定要拍攝我們的作品，想不想讓你的作品在電視上的效果更好、更清晰呢？

那可要聽聽我們小攝像師的意見！

5、小攝像師：同學們，請看我們以前拍攝過的作品，同學們只要作一下對比，就知道怎么畫效果才好！

第三課時

小攝像師展示錄像：兩組對比，第一組比較：一副構圖飽滿，一幅構圖太空，畫面過小；第二組比較：一副用黑線鉤輪廓，畫面清晰，一幅用彩色勾線，畫面太花，結構不清稀。

{以小攝像師的實際經驗來指導、啟發學生在作畫時有關構圖等畫面效果的正確把握}

6、師作為顧問，引導學生對比回答

7、攝像師對學生的回答表示滿意

8、師講述作業展示方法：同學們在完成作品后，把作品貼在自己小組的一塊小黑板上。我們將開展一個“未來世界車輛設計展示會”

9、學生作業。老師把貼有“未來世界車輛設計展示會—第___小組”字樣的小黑板分發給各小組。

8、老師巡回輔導，小主持人、攝像師也巡回拍攝、查看，幫助老師在構圖上作輔導。

二、“未來世界車輛設計展示會”

1、先畫好的學生把作品貼到小黑白上，并且可以參觀別的小組的創作。

2、讓學生每組推薦一名講解員，負責向全班介紹本組的作品，小組內其它同學要向本組的講解員說明自己作品的創作意圖。

3、展示會開始，各小組把本組的小黑板掛在教室前面和后面，同學自由參觀，每一小組講解員向觀眾介紹本組同學的作品。

4、學生回座位，評論自己覺得好的作品。

{通過以上新穎的展示形式，讓學生在交流中相互欣賞、學習，同時鍛煉了學生的語言表達能力、培養了集體主義精神。}

5、小主持人主持，教師作為顧問總結，進行愛創新、愛科學的教育。我設計的車 造型： 功能： 水果形 變形功能

生活用品形 生活服務功能 動物形 科學探索功能 ????

第10課 我造的車（利廢工藝）

教學目標

1、感受創作活動帶來的樂趣，體驗成功的快樂。

2、豐富汽車的有關知識，運用各種材料以及剪、割、粘貼等方法制作汽車。

3、在動手操作中進行大膽創作。

教學重點、難點

運用各種材料以及剪、割、粘貼等方法制作汽車 教學重點、難點

教學準備

1、一起收集各種汽車模型，各種汽車圖片，并布置成汽車展覽會，并對自己收集的汽車有一定的了解。

2、各種廢舊材料、剪刀、壁紙刀、膠水等。

3、磁帶錄、音機，教師制作的范例一個。

教學過程

(一)、參觀、交流，引發興趣。

1、參觀共同布置的汽車展覽會，并請他們向小朋友介紹自己收集的汽車的車型名稱和特征，豐富有而更多汽車的經驗。

2、討論：汽車從哪里來？

(二)、幼兒利用廢舊紙盒嘗試創作汽車。

1、激發幼兒的創造的欲望：師：“你愿意生產出自己喜歡的汽車嗎。

2、教師出示并介紹各種制作材料，啟發運用已有的剪、割、粘貼等技能進行制作。

3、自由創作，教師巡回指導。

(1)提示參照汽車玩具、模型等進行制作，充分利用現有的各種材料。(2)知道過程中鼓勵與同伴合作創作，合理分工。

(3)鼓勵幫助解決制作過程中遇到的難題。如：選擇什么樣的材料制作輪子？如何將輪子與車廂連接緊密等。

(4)提醒在使用壁紙刀、剪刀過程中的安全，使用膠水后擦手。

(三)、分享創作成果，體驗成功快樂。

1、介紹自己的作品，引導關注他人作品的不同之處。

2、相互評價，大膽表達對自己、對他人作品的看法。

3、音樂游戲：《快樂的小司機》。(四)、活動延伸

1、收集廢舊物品放在區域內，供隨時創作。

2、在美工區內，設計未來的汽車。

第11課 乘車印象

教學目標

1、通過回憶日常生活中乘車時的不同情形，體會乘車時興奮、悠閑、焦急、無奈等情緒變化，感受生活的多姿多彩。能以各種人物動態表現出乘車時的情景，并學習必要的構圖知識。培養學生觀察生活、回味生活的能力，通過對乘車的種種印象的討論，去發現平常事中平常人的閃光點，宣揚尊老愛幼、文明乘車的好風尚。

教學重點：通過看看、說說、想想、畫畫方式，回憶乘車時印象，激發學生的表現欲，培養熱愛生活、尊老愛幼的情感。

教學難點：用繪畫的方式表現乘車印象，發展學生的記憶能力和想像能力。

教師準備:相關圖片資料.學生準備:繪畫工具

課時安 排：1課時

教學思路:

一、感知與體驗

教師提供房車的內部圖片，讓學生感受坐在里面一定會有一種舒適的感覺，然后將學生的視線引向房車的外部----原來是一輛車，由此導入本課主題：乘車印象。

二、學習與創作

1、學生回憶乘坐各種車輛的種種感受與印象深刻的事，并到黑板上畫一畫。

2、針對黑板上的繪畫作業，了解學生繪畫情況，選擇下一步的教學策略：繪畫創作的指導重點放在人物動態及相互間的位置關系、不同構圖的表現方法。

構圖----畫面的安排可選擇車廂內的滿構圖或車廂外的大范圍的構圖。

人物----示范各種相關動態，注意人物表情及人物間的高低變化與前后遮擋。

3、欣賞不同繪畫風格的作品。

4、學生選擇一種自己喜歡的繪畫風格，創作一幅《乘車印象》。

三、評價與反思

1、看賞同學們的作品。

2、可將學生作品匯集成冊。

四、小結學習情況

第12課 色彩的對比與和諧

教學目標：

了解掌握同類色、鄰近色、對比色的特點及三者的運用效果.學生了解掌握同類色、鄰近色、對比色的特點及色彩表現效果，并將其運用到繪畫中。

感受色彩給我們帶來的美感，學生從而產生對色彩的興趣。教學重點了解掌握同類色、鄰近色、對比色的特點及表現效果 教學難點：如何將同類色、鄰近色、對比色運用到圖色之中。

教學時間；1課時 教學過程：

（一）、引入課題：

通過欣賞、分析學生作品入手，引入色彩對比的學習教師活動

1、展示彩色圍巾

2、請學生討論:說出有哪些顏色,并分析出色彩的冷暖

3、出示課題(板書)學生活動欣賞課件圖片

（二）、講授課程：

1、色彩對比：

2、教師通過三幅作品引導學生說出三種色彩對比的表現特點：

對比色對比：容易形成興奮熱烈的色彩氣氛、強勁活躍的色彩節奏和響亮的色彩力度。<加入主賓色的知識> 同類色對比：容易形成協調一致的色彩關系、和諧的畫面氣氛和統一的畫面基調。鄰近色對比：容易形成統一又富有變化的色彩面貌。出示范圖

3、展示生活中的色彩的對比與和諧 A、展示圖片

B、引導學生說出每幅作品給人的色彩感受 C、歸納(板書)D、出示范畫,請學生說說剛剛學的知識有沒有運用到,并進行評價

E、出示家居圖片,讓學生找找今天我們學的知識有沒有在畫面上有體現 F、讓學生思考在日常生活中有哪些地方運用到對比色 G、展示生活中的色彩的對比與和諧

三、欣賞作品

1、找出美術作品作品運用了那些色彩，找一找這些色彩間的關系。

2、找出最吸引人的一幅畫，并說出理由

3、說說平時遇見過的對比色的運用

4、思考生活中的這些顏色的用色特點

四、學生練習：

以今天學的這些知識做基礎,來給老師發的童話村落著色。(練習形式：男女分配)

1、提出練習要求：運用色彩的對比與和諧的方法進行上色。

2、教師巡視指導 3.展示作品

第13課 染紙

教學目標：

1.培養學生對民間藝術的熱愛和初步的審美能力，激發學生學習美術的興趣，給學生創設表現美、追求美、創造美的條件。

2.了解染紙特點，初步掌握點染方法,提高學生動手制作能力。3.學會不同的折疊方法，掌握染色方法，發展想象力和創造力。培養學生耐心、細致的良好習慣，體會互相幫助帶來的愉快。

教學重點、難點：不同的折疊方法和染制方法，色彩的搭配和染色的方法。啟發學生表現、創造。

教學準備:多媒體、實物投影儀、課題字（美麗的染紙）、生宣紙、彩色墨水、毛筆、水、調色盤、抹布、白紙、各種染紙作品、書簽、樂曲。

教學過程：

一、激趣導入（出示手工扎染衣服）

１．同學們，你們看，老師今天帶來一件什么樣的衣服，（出示衣服）你們知道這種別致的紋樣是怎么來的嗎？它是扎染出來的。這是我國的一種傳統民間手工印染工藝。

２．說起扎染還有一個小故事呢？據說，很久以前，有個人不小心將衣服的一部分弄上了顏色，開始他很懊惱，后來發現被染的部分很好看，便開始了多種多樣的染色方法的試驗，終于在試驗中發明了扎染。往往不經意的一點，只要你善于發現和研究，你就有可能成為發明者。

３．你們還熟悉哪些扎染產品?生:衣服、圍巾等。(教師拿出扎染圍巾讓學生看)師:扎染的運用很廣泛，除了剛才同學們說的這些，還有背包、領帶、桌布等都用了扎染的方法。人們用它來打扮自己，美化生活，就連外國人也十分喜歡它呢。（出示扎染作品欣賞，激發學生學習的欲望）

二、新授

１．染紙是怎么做出來的呢？請你打開自學一分鐘。

２．現在，老師要介紹一個新朋友給大家認識，你猜她是誰？（出示小白：同學們，你們好！我是 勤勞、愛干凈的小白兔，我叫小白，瞧我染了一幅漂亮的染紙，身上一點都沒臟，黃老師夸我真棒，還獎勵我一個大拇指呢。她還準備了一些獎品給你們呢！有信心 爭取嗎？）。小白愛干凈，你們應該怎么樣？（生答）欣賞了小白的染紙，你認為她的制作步驟是怎樣的？（生討論、回答，師板書：折、染、展）知道了步驟，你 想不想動手試一試？那就趕快用你手中的材料先折成米字折，再染一染，看誰染的既快又好。（放音樂，生染，可以合作，也可以一個人試試，發現問題以小組為單 位討論、研究、解決不了的提出來大家一起解決）

３．（貼作品、生談看法，生提問題，生解決，師板書）沒染透怎么辦，染得好的學生上臺介紹方法，（引導生發現染法，師補充）

４．剛才，我們是折成米字折來染的，不同的折法染出的效果也不同，讓我們來欣賞一些折法示意圖和染紙作品，你還有不同的折法嗎？（生折）

三、、作業要求

多媒體出示小白，說：同學們，我們又見面了，我有很多小伙伴，它們也非常喜歡染紙作品，你們能染出漂亮的作品送給他們嗎 那就趕快動手吧？

四、學生練習，師巡回輔導（播放音樂，染紙作品循環播放）在學生染紙時，提醒學生注意染色的位置、面積的大小、和色彩的搭配。

五、、想象創造自我評價并發獎：老師為作業優秀的同學發獎，掌聲鼓勵。

六、、深入研究，發散性思維：同學們，這些染紙太美了，這樣美麗的染紙，到這兒是不是 就結束了，他們有什么用途？干什么用？師：對，只要我們展開想象的翅膀，發揮我們的聰明才智，就會制做出更加獨特的作品來。（出示折紙、剪貼、裝飾、花瓶 等裝飾畫供欣賞，通過對作品的欣賞，開闊了學生們的視野，使單一的染紙變得非常豐富。）

七、、小結：同學們，普通的材料憑借我們的想象和靈巧的手，變成了如此精美的作品，美就在我們的手中，我相信，你們一定能染出更多更美的作品，讓我們用雙手來美化生活，打扮世界吧！

板書： 染紙

制作過程：折、染、展

幾種染法：浸染、點染、濃破淡、等

第14課 套色紙版畫

教學目標：

1、認識領域：學習、掌握套色紙版畫的拓印方法，了解版畫的藝術特色。

2、技能領域：了解套色紙版畫的制版、拓印的方法，學習拓印的方法。學會的程序，涂色的要領。

3、情感領域：體會套色紙版畫的形式美感，培養有秩序的工作習慣。提高學生的藝術審美和藝術表現能力。

教學重點：了解套色紙版畫的拓印方法，體會套色紙版畫的形式美感。教學難點：拓印的程序，涂色的要領。

教學準備：教師的示范工具，學生準備顏料、紙、剪子、美工刀。教學過程：

第一課時

一、創設情境，激發學習的興趣。利用葉子或有花紋的實物摹印出紋理，使學生了解最簡單的拓印方法。教師出示紙版畫，啟發學生思考：這些作品是怎樣制出來的？引出課題：套色紙版畫

二、啟發引導，積極探索。

Ａ、引導學生欣賞各種版畫作品，感受版畫的藝術表現能力，并分析這些版畫的拓印的方法。

Ｂ、講解并示范版畫的拓印的方法，引導學生積極思考，三、自主交流，勇于創新。

學生在本子上練習，教師行間指導。

四、交流評價，深化提高。開展一個展示會進行綜合評價 Ａ、開展一個展示會。Ｂ、講清評分的方法。

五、總結并提出希望。

第二課時

教學過程：

一、欣賞、體會。

教師出示上一節課學生的優秀作業，激發學生的創作熱情。欣賞分版畫作品，初步了解這種畫的特點。這時教師可引發學生強烈的好奇心。這時教師可引導學生發表欣賞感受：整件作品給你的感覺是怎樣的？跟上一節課學到的制作方法一樣嗎？你知道怎樣完成這樣的作品嗎？

二、觀察、演示。

電腦演示套色紙版畫的制作過程：構思—制作底版，根據畫色的分色要求分別制作印底色的副版和主版——磨印主版。學生觀察體會所做的兩個底版與主版與上一節課的底色版印刷結果有什么不一樣？

三、實踐操作。以同桌的形式，根據自己喜歡的形象進行創作。重點先要想好哪一部分做副版和主版？

四、作業展評：

采用自評和生互評的方式進行作業展評。

五、反思、拓展。

課后可參觀。可展示。也可以上網查一下紙版畫的制作方法過程，和它的藝術特色。

第15課：看新聞，畫新聞

教學目的：

1、培養熱愛熱愛祖國的情感

2、畫面主次分明，讓人一目了然

3、色彩配全了新聞的內容

教學重點及難點：

1、畫面主次分明

2、色彩和諧

電教、教具、學具準備： 范畫數幅，錄象 教學過程：

一、看新聞，說新聞

1、觀看新聞：新聞聯播

2、說新聞

師：我們一年年更加懂事，越來越關注這個世界。討論一下，近來的重大新聞。（1）學生小組討論（2）交流發言

二、欣賞范畫，以供欣賞

1、出示各種范畫，以供欣賞（1）《抗洪救災》（2）《買彩票》（3）《冬季奧運會》

2、評論

（1）畫面是否主次分明，讓人一目了然。（2）色彩配合了新聞的內容。（3）畫面精彩。

三、學生作畫

1、選一些重大新聞來表現

2、老師巡回指導

四、作業評價

1、作業展示

2、學生互評、自評，教師綜合評價

第16課 石頭中有生命

教學目標： ` 通過對中國古代石刻作品的展示，使學生對江蘇古代陵墓石刻的形式、內容和藝術特色有一個初步的認識 ` 了解古代石刻藝術的選材、畫石、雕刻的制作過程，并用黑水彩筆作畫石練習。

產生對石刻作品的興趣和民族自豪感

教學重點：了解陵墓石刻的形式、內容及特色，學習畫石的方法

教學難點：畫石的方法。

教學課時：2課時

教學過程：

第一課時

一、談話導入

同學們，老師手里有一塊普通的石頭，這塊石頭有生命嗎 你聽過石頭中有生命嗎

通過本課的學習，這個答案肯定會“水落石出”。今天這節課就讓我們來學習第16課《石頭中的生命》

二、自主學習

1、教師簡單介紹陵墓石刻

南京被稱為“六朝古都”，歷史上有很多朝代把都城建立在南京。

2、學生欣賞。（1）人：武將、文臣：

你看武將和文臣從著裝、動作、神態方面來分析有什么不同？

（2）神獸：麒麟，辟邪。

神獸，現實生活中沒有的，左邊的一只叫麒麟，右邊的一只叫辟邪，麒麟是皇帝陵墓前的神獸，辟邪是王侯墓前的神獸。

石虎、石象。

明朝的石虎少了些氣勢和動感，但多了幾分溫馴和可愛。

（3）神柱：

南朝陵墓神道石柱由柱頭、柱身、柱座三部分構成。

南朝石碑，由碑首、碑身。碑座三部分組成。碑首呈圓形，碑身呈長方形，碑座為龜趺形，三、學生做習題，檢查學生探究的效果（1）、右圖中的石獸叫什么？（2）、石碑底下壓著的是什么動物？（3）、下面哪種動物有翅膀？（4）、看了剛才的資料，你覺得石頭中有生命嗎？

4、講評剛才的習題，結合學生的作業進行靈活講解。

第二課時

一、小結上節課學習的內容導入新課

二、合作交流

1、師：同學們，老師這里有又有一些問題，請你找一二個感興趣的問題，結合剛才看到的資料來想一想，猜一猜，也可與旁邊同學交流后來回答。(1)你能簡單的介紹麒麟的特點嗎？(2)麒麟和僻邪有什么不同？(3)文臣和武將有什么不同？

(4)你知道這些令我們感到震憾的作品是誰創造出來的嗎？

2、師：這里是一幅還未完成的石人牽石馬的石刻，你看后能猜出石刻的基本制作過程嗎？ 生：……

師小結：①選材

②畫記號

③雕大輪廓

④細部刻畫

三、作業練習：

1．正是經過石刻藝人們靈巧智慧的雙手，我們才能在今天看到這些精美的石雕，這些石雕栩栩如生，充滿力量，好像真有生命。下面，老師這里有一塊石頭，請您想一想，這塊石頭可以做成什么。請一生上來畫石。

2．今天，每位學生都帶來了石頭，請您也給這塊石頭以生命。在石頭上畫一畫，畫完后舉手。

四、拓展

師：這些有著豐富歷史文化內涵的石刻，如今，正面臨著自然和人為的雙重破壞！一方面，石刻面臨著風化、空氣污染、酸雨侵蝕等的損壞；另一方面，許多石刻所在地，都被納入了開發房地產的范圍，一些農民靠近石刻栽種莊稼。還有一些游人在石人石獸上亂刻亂畫。幾十年來，不僅石刻本身破損嚴重，石刻周圍環境風貌的破壞更是慘不忍睹！師：你能想出一些有效的保護措施嗎？

第17課 環境小設施

教學目標：

1、觀察、了解街頭環境小設施的造型與功能。

2、運用自己喜歡的繪畫方法描繪出美麗的環境小設施。

3、通過觀察，回憶，想像，表現小設施，開闊學生的視野，培養學生的觀察能力和熱愛生活的情感。

教學重點：運用自己喜歡的繪畫方法描繪出美麗的環境小設施。

教學難點：通過觀察設計出造型新穎，具有創意性的環境小設施。

教師準備：錄像，小設施的圖片。

學生準備：水彩筆或油畫棒。

教學課時：2課時 教學過程：

第一課時

一、引導階段

1、師生互動：

教師在課前到街上去拍了許多的環境小設施然后制作成課件，現在與同學們一同分享。一邊看一邊還要思考，你看到了什么？它們哪些作用？它們都設置在什么地方？為什么？

2、揭示課題，板書課題。

二、發展階段

1、師生交流：

剛才我們在錄像里看到了很多的小設施，有報刊亭，電話亭，公交車站，垃圾桶，街邊的座椅等。那么你能給我介紹一兩個你印象最深的小設施嗎？包括它的造型和功能。

2、游戲：

請每組派一位代表到前面來，在黑板上畫出你喜歡的環境小設施。

學生討論：如果你是小小設計家，你想設計怎樣的小設施，它的造型是怎樣的？它具備哪些特殊的功能？

再派4名代表上來，就在剛才的4幅作品上進行修改，看看哪一組的同學最有創意。

3、欣賞范圖

讓學生欣賞國外大師的作品，仔細去看看他們怎樣去創新的，他們都設計了哪些小設施，這些年來設施都有哪些特殊功能。

學生討論：根據現在社會和人們的要求，你準備設計什么小設施？它的造型及功能都有哪些創新的地方？是否更方便人們的日常生活？

第二課時

一談話導入

上節課我們學習了小設施的畫法，今天我們繼續學習二，教師示范

教師在黑板上示范畫小設施《報刊亭》，這個報刊亭的外形是一個大大的線蘋果，里面有很多的報紙、雜志和書。報刊亭里有電腦顯示，你可以自由地選擇查閱每本書的大概內容然后再決定是否買下，這樣也可以書的損傷。每個報刊亭里都有休息室，有廁所，垃圾箱，自動售貨機，還有自動換零錢的機器，實在是太方便了。

5、學生活動，老師輔導

請學生大膽創作設計小設施。

要求小設施的外形新穎，并配有多種功能，設施的顏色鮮艷，能很快地吸引人們的眼球。

6、教師巡回輔導

在學生獨立完成作業的過程中發現問題可以及時作個別輔導，發現有創意的作品要及時交流。

7、作業講評

作業展示：將學生的作品立刻掃描到電腦里，讓它們組合在一起，形成一個大型的環境設施。

作業講評：在作業講評中可以先讓學生自評，然后同學之間進行互評，評選出“小小設計家”。最后由老師進行點評，鼓勵學生創作更多復印好的作品。

三、課后拓展

你是否可以根據學校的實際情況為學校設計一個既實用又美觀的環境小設施呢？

第18課 我設計的環境小設施

教學目標：

1、能夠從顏色、造型、質感、用途等方面了解生活中的小設 施，并認識這些設施為我們的生活提供了方便。

2、通過認知現實生活中的、資料庫中的實物，感受現有設施 的不足，運用﹢、﹣的方法進行想象，從而創作出獨具創新的小設施。

3、能夠熟練運用電腦，并掌握畫圖板中各種工具的運用方法，繪畫出奇特的效果。

教學重點：在大量的信息中，學會篩選，補充不足，為自己的繪畫做鋪墊。

教學難點：靈活運用各種電腦繪畫工具，通過用筆、用色練習，熟練掌握電腦繪畫的技巧。

教學準備：

小設施資料庫（圖片、文字等資料）、優秀作品。

課前收集的相關圖片資料。教學過程：

一、情境導入

1、借“十運”契機，揚創作激情。

1、欣賞圖片，了解創作意圖。

以“十運會”為引子，通過欣賞建設中的奧體場館圖片，了解本課的創作意圖。

2、點明主題，激發創作情感。提高學生的主人翁意識，為“十運會”作貢獻的積極性，讓學生通過當“小小設計師”來設計適合未來建鄴“小設施”，以較高的文明素質和干凈整潔的城市形象迎接八方來客。

3、揭示課題，展示課件。

二、體驗創作

1、認識“小設施”

通過幻燈的形式，讓學生欣賞圖片。在此過程中，教師從顏色、造型、質感、用途、裝飾性等方面介紹具有特殊功能的小設施，讓學生初步認識“什么是小設施？”。：

A、防竊聽式電話亭 B、殘疾人專用電梯 C、太陽能路燈 D、自動飲水器 E、??

2、尋找“小設施”

請同學用實物投影對自己收集的圖片資料進行展示，并可就圖片發表自己的見解，如： 色彩搭配如何？

造型給人以怎樣的感覺？ 有什么特殊的功能？ 有什么不足的地方？等等

2、發現“小設施”（1）、自主探究學習。

教師提供網絡資源——“小設施資料庫”，并讓同座位兩名同學以小組的形式共同進入“資料庫”自主學習，查閱資料，選擇一幅讓你印象最深的圖片，重點從“優”、“缺”方面觀察，提出自己的想法和建議。

（2）、匯報總結。

由組長概括總結小設施的種類：休閑椅、路燈、書報亭、飲水器、電話 亭、候車臺、電梯、廣告燈箱、垃圾桶等。

4、設計“小設施”

通過以上對小設施的基本認識到進入“資料庫”后對小設施的深入認識，綜合之后，讓學生提出自己的設計思路。

5、創作“小設施”（1）、教師示范

教師以幼兒為服務對象，設計一個休閑椅，并講解作畫步驟及注意事項： A、構圖：線與線之間要連接在一起。B、結構：表現出基本結構及層次關系。C、用色：具有時代特色及藝術性。

D、用筆：靈活運用點、線、面，鋼筆、鉛筆、噴槍運用自如。E、整體：具有較高的觀賞性和實用價值。（2）、作品欣賞

欣賞優秀大師作品及部分優秀學生習作。（3）、學生創作，教師巡回指導。

三、展示與評價

用廣播的形式進行作品展示，以學生自評、同伴互評、教師點評的方式，對設計有創意的、某一方面特別突出的作品進行評價。

四、拓展階段

鼓勵學生學以致用，將平時收集到的有關知識，隨時添加到“小設施資料庫”中來，供更多的同學查閱、學習。也可以有什么好的創意，隨時進行修改。

第四篇：四年級蘇教美術教案

四年級蘇教美術教案

課題：魔幻的顏色 教學目的：

1、讓學生初步了解三原色的知識。蘇教美術教案

2、在三原色的相互流動中，觀察色彩的變化。

3、訓練學生的調色、用色的能力。蘇教美術教案 教學重點：

1、引導學生觀察三原色在相互流動中的色彩變化。

2、引導學生進行色彩的調和、搭配。蘇教美術教案

3、培養學生愛色彩、善于動手、善于觀察、善于動腦的能力。教學難點：

1、組織學生動手實踐。

2、在實踐中引導學生觀察色彩的變化。

3、水粉、水彩的調色技巧。教學工具、材料：

1、水粉、水彩顏料。

2、調色盤、筆。

3、裝水的杯子。

4、教學掛圖。教學過程：

一、組織教學，導入新課蘇教美術教案

1、教師從生活中入手，引導學生談談自己所認識的色彩。激發學生的學習積極性，并在學生中進行交流、探討、加深學生對顏色的印象。為教師講解色彩知識做好準備。蘇教美術教案

2、從學生的發言、交流中，教師進行補充、歸納講解，并出示課題——“魔幻的顏色”。

二、實踐授新

1、老師用透明的杯子，分別裝進調好的三原色的色水，然后現場分別進行混合實驗：“紅+蘭=？”“紅+黃=？”“黃+蘭=？”，并引導學生進行觀察，發現色彩有何變化？鼓勵學生發言、交流，加深學生對色彩變化的實踐過程印象。

2、接著老師出示教學掛圖，并進行講解——什么是三原色？為什么叫三原色以及三原色調色的色彩變化規律等原色的知識。

三、示范，并布置作業。

1、老師在黑板上的白紙上面用大排筆涂上相互重疊的三原色。引導學生觀察色彩的變化，以及老師在用、調、涂色的一般規律。引導學生注意水粉、水彩不同性能。不同的調色方法，并注意好環境衛生。

2、要求學生用水粉或水彩畫或用色水流動的方法完成一幅魔幻的顏色圖。

四、老師巡回指導

1、鼓勵學生大膽用色。

2、鼓勵學生大膽嘗試不同的表現手法。

3、注意衛生。

五、作業展示

1、學生自評。

2、老師歸納講解，鞏固三原色的知識。今天我值日

學習領域：造型、表現 課時：1課時 教學目標：

1、引導學生回憶、觀察在學校、班級值日時的情景。

2、掌握值日時人物的各種動態變化，通過繪畫表現值日的情景。

3、提高學生的觀察力、記憶力和創作能力，培養學生做事的責任感。教學重點：

掌握值日時人物的各種動物動態變化，通過繪畫表現值日的情景。教學難點：

能否通過回憶、觀察，畫出人物的基本動作。教具準備：

師：關于學生值日的有關資料，小朋友畫的作品等制成的課件，顏料等。生：水彩筆、蠟筆、顏料、繪畫紙等。教學過程：

一、組織教學

穩定學生秩序，讓學生自查用具的準備情況。

二、引導階段

1、激發興趣，導入新課（通過一段錄象引入新內容）

（1）師：小朋友們，你們在學校、班級中做過值日嗎？

師：那好，今天我們也來看看小朋友在學校和班級中是怎么做值日的？（放映值日片段）（2）讓學生發表自己的感受。

（3）引導學生分析：通過觀看錄象，請你說說你都做過哪些值日？（學校里的督導員，班級中的值日生。）值日時應做些什么事？（提示無論做什么事都應盡心盡力去完成，要有責任心）

（4）引入課題：今天我們就用繪畫形式，表現在學校、班級值日的情景。板書課題：

8、今天我值日

三、發展階段：

1、引導學生觀察。

（1）、師：值日的方式多種多樣，你想怎樣表現值日情景？（學生分析討論）（2）、師：哪些小朋友愿意上來做做值日時的各種動作？ 教師提示：（1）請小朋友仔細觀察做值日時的各種動態。

2、引導學生交流討論：怎樣用繪畫形式表現值日情景？

（1）欣賞同齡人及藝術家的作品，啟發學生想象。（出示電腦課件）

教師提示：你能用基本形概括出值日動作嗎？你能說一說怎么做值日可以提高工作的質量和效率嗎？你能認一認它是用哪一種材料畫的嗎？（從夸張變形、色彩搭配、構圖飽滿等方面引導學生想象。）

3、學生創作作業，教師輔導。輔導要點：

1、倡導學生在作業中的創新意識，對學生的創新畫法給予表揚，及時鼓勵好的作業。

2、組織畫面時，只要表現值日時的一個情景，主要抓住人物的動作特征來畫。

四、展示作業

1、個人分析畫的內容，畫面好在哪里？

2、同學互評，找出你最喜歡的一幅作業，說一說它的優點？在你喜歡的作業上合適的位置貼上一個大星星。

3、教師簡評。

五、拓展

教師展示不同材料、不同形式的作品。請學生欣賞。

六、課堂小結

這節課你有什么收獲？

新穎的電腦

一、教學目標：

1.指導學生利用易找到的材料，設計制作一個造型新穎的電腦模型。2.指導學生采用繪制、剪貼等方法對電腦模型進行簡單的裝飾。3.引導學生通過創意和制作感受美術活動的樂趣和成功的喜悅。

二、教學重點：引導學生大膽想象并采用與眾不同的創意與造型。

三、教學難點：引導學生將繪畫與其他造型方法結合，共同運用于電腦模型的裝飾美化。

四、教學準備：紙盒、彩色紙、彩泥等材料，鉛筆、彩筆、剪刀、膠水等到工具。

五、教學過程：

1.通過圖片簡介電腦的產生和發展。2.鼓勵學生讓它變模樣，揭示課題。

3.展示一些造型新穎的電腦模型作業，激發學生的興趣。

4.引導并指生說造型特點，“它是什么樣形狀的，它象什么，這個電腦模型是運用什么方法設計的。”“這個模型是怎么設計出來的”

5.引導并指生說裝飾形式，“它采用哪些裝飾形式，僅僅用繪畫的形式？”“將繪畫與紙工或其他方法結合起來表現效果怎么樣呢？”

6.師演示說明一種電腦模型的設計思路、具體制作方法與步驟。

7.學生討論，Ａ、“我們還有其它方法嗎？”Ｂ、“還可以把電腦模型設計成什么樣子？哪些東西能變成我們的設計資料。”Ｃ、“用什么材料什么形式來表現適合？” 引導學生認識到把生活中常見的人物、五官、字母、建筑、動物、植物及各種自然物，通過適合的方法運用適合的材料適合的表現形式做成新穎的電腦模型。

8.交流想法，“我想用什么材料什么方法設計什么樣的電腦，它有什么特點。”

9.學生創作，要求學生想方設法突破示范作業的設計思路和造型特點，還要改變單純用繪畫裝飾的形式，用多種方法結合起來表現。

10.作品展評，展示作業在教室里，互相欣賞評價。分小組評出電腦模型設計獎，制作精美獎，裝飾美觀獎，綜合創作獎。

11.收拾與整理，督促學生收拾工具和材料，整理桌面、地面，保持教室的整潔。12.課后拓展，讓學生回家改進電腦模型的設計創意，并進一步制作得更精細完美。

第五篇：蘇少版2018八年級下冊美術教案

第1課 生活的藝術——中國工藝美術

第一課時

教材分析 本課屬于欣賞? 評述學習領域。

中國工藝美術歷史悠久，種類繁多，制品精巧，在世界工藝美術中獨樹一幟。那優美的彩陶、莊重的青銅器、絢麗的漆器、典雅的瓷器無不反映出歷代能工巧匠卓越的創造智慧，閃爍著燦爛的藝術光彩，為世人所贊賞。本課選取陶器、青銅器、漆器和瓷器為代表，從工藝制作、藝術特色、文化內涵等方面進行欣賞和分析，通過觀察和探究這些工藝品的材料、造型和裝飾，了解中國工藝美術的起源、歷史沿革和發展，感受不同時期的藝術風格，領略中國工藝美術的成就。

一、教學目標 通過本課的教學，使學生對中國古代工藝美術成就有所了解，領會彩陶、青銅、漆器、瓷器等工藝美術作品獨特的審美意蘊和中國傳統文化的內在聯系，對世界人類的物質文化與社會發展做出的重要貢獻，提高審美趣味。

1.知識與技能：了解中國古代工藝美術產生的原因，了解工藝美術與人類生活的密切關系，理解工藝美術的藝術價值、歷史價值、科學價值和文化價值。

2.方法與過程：圍繞問題觸發學生去思考，對器物由表及里地進行探究，不求答案的一致性和準確性，提高學生對工藝美術審美的情趣。

3.情感態度與價值觀：通過學習，增強民族自信心和自豪感，增強民族文化的自覺性，提升個人的文化修養和藝術修養。

二、教學重點和難點

重點：了解中國古代工藝美術的主要類別、發展概況、突出成就，了解主要工藝品種的基本特點及時代風格。

教學難點：通過對彩陶、青銅、漆器、瓷器等工藝品的功能、造型、色彩、紋樣等方面的討論，領會其審美特點及文化內涵。

三、教學準備

收集各種中國古代工藝美術的代表作品及相關資料，預習中國古代工藝美術的相關知識、課件、課后的課堂知識檢測表。

四、教學過程 1.導入

問題一：你們去過博物館嗎？這些是哪里的博物館？ 無錫博物館，上海博物館，中國國家博物館。

師：博物館里的內容很多，今天我們一起走進各地的博物館去了解一下生活的藝術——中國古代工藝美術。

設計意圖：以博物館為主體線索，在參觀博物館的過程中，對古代彩陶、青銅、漆器、瓷器開展問題討論，進行互動教學，讓學生在觀察交流中去探尋工藝美術表象背后的文化。最終理解為什么人類在生存與發展過程中從未忘記對美的追求。同時，讓學生懂得博物館是一個承載世界文明的地方，也是每個中學生經常要去的地方，她對于記錄人類的歷史，對文化的保護與傳承有著極其重要的意義。

2.揭題（板書：“生活的藝術——中國古代工藝美術”）師：中國古代工藝美術主要可以分成陶器、漆器、青銅器、瓷器、玉器和絲綢等等，這些工藝在世界上享有很高的聲譽，這節課我們重點來欣賞陶器、漆器、青銅器和瓷器。

3.新授知識

第一部分：彩陶（板書）

彩陶的意義：中國原始社會的文化遺存最有代表性的是彩陶，彩陶的發明是人類舊石器時代向新石器時代邁進的重要標志。

彩陶的定義：彩陶是在打磨光滑的陶胚上，以天然礦物為彩料描繪圖案，然后入窯燒制而成的一種陶器。燒成的器皿胎質堅硬，圖案清晰美麗，呈紅色圖案的是用赤鐵礦顏料，黑色的是用錳顏料。

賞析作品《雙耳瓶》

在甘肅博物館收藏著的彩陶器皿《雙耳瓶》（課件）猜猜它是干什么用的？為什么瓶底做成尖底？為什么瓶口做的那么小？兩側的耳環又有什么作用？（師生共同討論）

這是打水器皿，底尖便于入水，瓶口小不易讓水潑出，兩側的雙耳便于提攜。

師：古人根據生活的需要創造了許多造型不同的陶器。它們都是干什么用的呢？（課件展示：缽、甕、盆、鬹、瓶、杯）

A．器形特點：

這些器型各有各的特點，腹大便于儲物；口小不易外溢；口大便于盛物；三足便于燒煮，等等。原始制陶的外形基本特征是圓形器，輪廓曲線連貫流暢，勻稱優美，富有韻律，具有一種大氣穩重、和諧寧靜之美。

B．紋飾特點：

中國彩陶最具有特色的地方體現在它的紋飾上。

師生共討論：為什么陶器上的紋飾都在腹部以上？

這與他們的生活有關，遠古的人類席地而坐，視線成俯視狀，自上而下，所以大口器皿的紋樣大多裝飾在內側，小口器皿的紋樣裝飾在外面的上半部，這樣不影響觀賞，體現了古人盡善盡美的追求。

賞析作品《渦紋彩陶罐》 賞析作品《舞蹈盆》：從陶盆的紋飾中反映了早期人類的精神追求。

師生共同討論：為什么古人喜歡將魚紋和蛙紋畫在許多陶罐上？

這是一種生殖崇拜，人們模仿它，崇拜它，希望獲得與它一樣的能力，把一種美好的愿望賦予其中。這種似蛙非蛙、似人非人的怪物，被稱為“蛙神”。很多考古學者認為，中華民族的圖騰“龍”就是由“蛙”演變過來的。

師：現藏于山東博物館的《黑陶高腳杯》你們發現顏色有何變化？

生：由紅轉黑。

黑陶的工藝介紹：這是古代的一種獨特的陶器燒制工藝，采用了“封窯的技術”，當窯內達到一定溫度，就滅火澆水封口，窯內會產生煙，這些煙中的碳分子滲透到陶體中，使杯身變成了黑色。出窯以后再打磨、拋光，就是變成我們現在看到的樣子，非常漂亮。在這之前，我們看到的陶器都是泥條盤筑而成，這個高腳杯卻使用了拉胚工藝技術，這是古代陶器工藝的一大進步，直到今天我們還在延用這種方法。現代人對此杯做出了這樣的評價：黑如漆，薄如紙，明如鏡，聲如磬。此杯器型左右對稱，高貴典雅，散發著一種深邃神秘的感覺。

總結：同學們，彩陶是新石器時代文化的標志，造型與裝飾非常豐富，滲透著創造者對生活的理解和適應。遠古彩陶不僅以其獨特的造型風格和特定的藝術內涵成為后世人類文明的開端，同時也對后來華夏民族的思維形成、審美意識及文化產生了深遠的影響。

第二部分：青銅（板書）

隨著彩陶的發展，人們又發明了新材料和新工藝——青銅工藝。

在中國古代美術史上，夏商周的青銅藝術水平是最高的，流傳下來的數量也最多。青銅文化藝術以其雄偉的造型，古樸的紋飾，豐富的銘文著稱于世，是中國古代美術史上又一顆燦爛的明珠。

師：讓我們走進湖北博物館，聽一段由青銅器演奏的音樂。（課件展示）剛才我們聽到的那段大氣磅礴的音樂是用世界上最大的青銅樂器“編鐘”演奏的《國殤》，對它的了解我們在欣賞音樂的同時已經通過文字進行了解讀。

青銅的種類和產生的意義：青銅器的造型非常豐富，除了樂器以外，還有兵器、食器、酒器、車馬器等生活用具。青銅的出現，對提高社會生產力起到了劃時代的作用，促進了社會的發展。

賞析作品《爵》

師：你們看，這是在河南偃師博物館里館藏的中國現存最早的青銅器《爵》，它是一個盛酒器，造型很特別，整個外型像個麻雀的形狀，前面是雀嘴，后面是雀尾，收腹，細腰，三足的設計使器型非常穩定，底部可以點火，加熱溫酒，設計非常合理。

欣賞比較《司母戊方鼎》《毛公鼎》

師：這兩件青銅器可能大家都非常熟悉，《司母戊方鼎》是目前發現的最重的青銅器，另一件是現藏于臺北故宮博物館里的《毛公鼎》，它們都是當時國家的重器，標志著使用者的等級和身份。但最主要的作用還是用來祭祀天地鬼神和祖先。中國的古代有嚴格的“列鼎制度”象征著國家統治的秩序。

不同之處：

器形：一方一圓、一剛一柔。

紋飾：一繁一簡、一猙獰一素雅，紋飾非常精美，饕餮紋、人獸結合的紋飾是當時人們所崇拜的神靈，富有想象力。

銘文：一長一短。

在中國的青銅器上有個顯著的特點就是要鑄刻文字，也就是金文，這是與其他國家青銅器不同的地方（青銅器最早出現在公元前3800年西亞的兩河流域）。《毛公鼎》是現在發現銘文最長的青銅器，鼎里面鑄有497個字，具有很高的史料價值，是研究當時社會、政治、文化藝術很寶貴的歷史資料。《毛公鼎》文字書寫的完美布局，章法縱橫寬松疏朗，錯落有致順乎自然而無做作，呈現出一派天真爛漫的藝術意趣。說明西周晚期的文字書寫已具有純熟書寫技巧和表現手法的形式和規律。

賞析作品《牛形燈》

師：在古代，青銅器在生活中的應用是非常廣泛的。這是藏于南京博物院的《牛形燈》。此燈分三個部分，均可拆卸。燈座是牛身，上面分燈盞，煙管。點火以后所產生的煙塵通過煙管導入燈座腹腔中的清水溶解，從而保證室內空氣的清新。制作上巧用銅銀紋飾，設計得非常合理、精美，體現了當時實用和藝術相結合的最高水平。第1課 生活的藝術——中國工藝美術

第二課時

第三部分：漆器（板書）

與我們早期人類息息相關的另一種工藝美術器物，那就是漆器。漆器大多是用木胎和竹胎制作而成，也有用脫胎工藝制作的。

代表作品《漆器碗》

藏于浙江省博物館《漆器碗》是在浙江余姚發現的河姆渡文化時期的漆碗。它的發現證明了我國是世界上最早使用漆器的國家，至今已有7000多年的歷史了。該碗是中國現知最早的一件漆器，是追溯中國漆器最重要的實物資料。戰國時期，是我國漆器工藝的第一個繁榮期，到了秦漢時期到達頂峰。

課件展示“各種漆器圖片”

師：從戰國時期到漢代，人們在漆器上主要用了什么顏色？ 生：紅和黑。

紅色和黑色對比強烈，在紅與黑交織的畫面上形成流動飛揚、變幻神奇的神話般的世界。同時也顯得沉穩大氣古樸，這樣的顏色一直沿用至今，“中國紅”一直是我們最常用的民族象征的色彩，上海世博會上中國館的顏色就是用了這樣的紅。（課件展示）

師：能工巧匠們在漆器的過程中還創造了彩繪、磨光、鑲嵌等工藝表現手法，提高了審美趣味。賞析作品《金銀平脫工藝古琴》

師：這是一件什么樂器？你在上面看到了用什么制作的花紋。（課件展示）

古琴上的花紋使用的，先涂上漆，把貝殼或金銀片裁成各種形狀，貼在琴的表面，再涂上生漆，使漆的高度是一種金銀平脫工藝，也是唐代最華麗、最盛行的一種漆器。從圖片上看，充分反映了中國漆器工藝和樂器制造工藝已經達到非常高的水準。

師：古琴是用梧桐木和杉木制造的，這種材質不容易變形，音色也非常好聽。師：古琴為什么要上漆？

生：防水，防蛀，防蟲，抗酸堿。

師：琴漆的工藝非常講究和圖案一樣平，再經過打磨，直到紋樣和琴面一致，這就是金銀平脫工藝。我們現在聽到的背景音樂就是古琴演奏的《高山流水》知道這個典故嗎？

生：??

第四部分：瓷器（板書）

中國古代工藝美術中最具有文化藝術特質的是瓷器。

定義：瓷器是土與火的藝術，是中國人民生活中的智慧結晶。我國是瓷器的發明國，中國的瓷器很早就流傳到國外，因此也被稱為“瓷國”。瓷器是由陶器發展而來。欣賞作品《羊形燭臺》

這是一件六朝時期的《羊形燭臺》羊的表情溫順可愛，造型十分完整，它的頂部是用來插蠟燭的，既實用又美觀。

賞析作品《邢窯白瓷穿帶壺》

在上海博物館館藏的《邢窯白瓷穿帶壺》，是在青瓷的基礎上產生的白瓷，制作工藝進一步提高。白瓷的燒造成功為以后的彩繪打下了基礎，在白瓷的基礎上可以彩繪。青花、斗彩、粉彩、五彩的出現，大大豐富了瓷器的表現形式和手段，使瓷器更加美觀。

宋代的五大名窯是最具有代表性的，每個窯都各有特色??

賞析作品《孩兒枕》

師：故宮博物院的藏品《孩兒枕》，你知道他是干什么用的？

此枕以兒童俯臥形成的彎曲下凹的背部為枕面，構思巧妙，既可作實用品，又是一件完美的雕塑藝術品。兒童形象刻畫細膩傳神，臉部飽滿，寬額大耳，眉毛高挑，雙目圓睜，鼻子小巧挺直，小嘴鼓凸，把稚氣未脫的童子形象表現得淋漓盡致，惹人愛憐。

此枕通體施釉，質地乳白，釉面均勻，益發顯示出造型的清純可愛。這件富有情趣的藝術珍品神形兼備，不但反映出宋代定窯工匠高超的制瓷技能，而且也體現宋代社會對兒童非常重視，人們認為兒童象征著吉祥幸福，能降福驅災。不僅具有很高的藝術價值，同時也是件吉祥之物。

在瓷器中我們最熟悉的就是青花瓷了，青花瓷的出現，突破了我國瓷器以單色釉為主的框框，把瓷器裝飾推進到釉下彩繪的新時代，形成了鮮明的景德鎮瓷器風格。潔白的胎質，青色的圖像，具有素潔高貴而又絢麗的藝術效果，其繪畫性非常強。

賞析作品《元代青花梅瓶》

基本造型：小口，短頸、豐肩，圓腹，斂腰、平底，線條流暢，非常柔美，各部分比例恰當好處。因為瓶口特別小，與梅之瘦骨相稱，因此被稱為“梅瓶”。目前元青花梅瓶世界上僅存三個，兩個還在國外，這個現藏于南京市博物館，為鎮館之寶。

裝飾特點：從瓶口至底部共分六層，有五層都是運用了雜寶紋、纏枝牡丹紋、蓮花紋進行了二方連續圖案的裝飾，主體部分描繪了《蕭何月下追韓信》的故事。

師：你們了解這個故事嗎？請解讀三個人物表情。生：韓信——落寞，艄公——悠閑，蕭何——匆忙。

總結：這么多的內容在這個小小的瓶身上得到了完美的表現，非常精彩，整個花瓶裝飾飽滿，繁而不亂，白釉潔凈潤澤，青花用料濃淡相宜，富有層次感，是元代最珍貴的器物。

瓶子來歷：它是在南京將軍山沐英墓中挖掘到的，沐英是朱元璋的養子，他因為戰功赫赫，被調往云南駐守，得到了當地百姓的愛戴，生性多疑的朱元璋在沐英死后，連夜把他的尸體運往南京，埋葬在將軍山下。作為隨葬品，梅瓶具有鎮墓辟邪的作用。這樣的梅瓶只有當時身份最高等級的人才能享用，所以非常珍貴。

賞析瓷罐《鬼谷子下山》

與它同時期的瓷罐《鬼谷子下山》（孫臏），此罐的拍賣創下了瓷器拍賣的最高價2.6個億。相比較而言梅瓶的文物價值是更不可估量。

總結：每件文物都是一個故事，也是一段歷史，都值得我們去探究和保護。

結束語：同學們，今天用了短短的一節課時間經歷了新石器時期、夏商周時代、戰國、秦漢時期、唐宋元明清上下五千年的歷程，參觀了各地的博物館，了解了古代工藝美術發展的歷史。

作業布置

1.彩陶文化的意義：（）美術遺存的代表，從（）時代向（）時代邁進的重要標志。

2.“黑陶高腳杯”與其它的彩陶相比，最大的區別在哪里？（）

青銅藝術

1.“青銅爵”是發現最（）的青銅器。2.“司母戊方鼎”是最（）的青銅器。

3.“曾侯乙墓編鐘”是最（）的青銅器。4.“毛公鼎”是（）最長的青銅器。

5.“青銅牛形燈”是（）最精巧的青銅器。

6.青銅鑄造是國家大事，它最主要的作用是（），象征（），也是等級尊貴的（），是一種禮器。

瓷器藝術

1.（）代是中國瓷器藝術的高峰時期，有（）（）（）（）（）五大名窯。

2.《蕭何月下追韓信》屬于（）瓶，3.《鬼谷下山圖》瓷罐是目前拍得的中國瓷器中最貴的，價值（）億元。4.我國是（）的發明國，中國的（）很早就流傳到國外，因此也被稱為（）。漆器藝術

1.（）是最早發現和利用漆液的國家。

2.漆器的作用：（）（）（），不怕（），是生活中一種實用的器物。它采用（）（）（）等多種工藝手法。

3.唐代最有名的漆器工藝是（），其中漆器工藝和古琴被評為（）遺產。

第2課 輕描重彩總相宜

第一課時

一、教學內容 美術課程標準提出美術是人類文化最早和最重要的載體之一，凝聚著濃郁的人文精神，作為中國傳統的花鳥畫，洋溢著特有的審美，可以增強學生對自然和生活的熱愛及責任感。工筆花鳥畫有其 獨特的藝術繪制程式，講究用筆用墨，筆墨不僅是視覺形式，更是 氣韻、精神的載體。教材選材靈活，宋人花鳥，給教師提供了很好的教學視角。引導學生感受宋人花鳥畫“以技進乎道”的高妙，感受畫面空靈、至美的視覺遐想。

二、教學目標

認知目標：了解宋人花鳥畫的表現語言、構圖形式、造型特征、色彩運用及畫面情趣的表達。

技能目標：臨摹一幅宋代花鳥畫小品，體驗工筆花鳥畫的表現 技法，感受畫面的書卷氣息。

情感目標：感受宋代花鳥畫崇尚詩意的情趣，品味畫面“筆工而意寫”的意境、氣韻。

三、教學重難點

教學重點：工筆花鳥畫的繪畫步驟及其藝術特征。教學難點：工筆花鳥畫詩意畫面的構建。

四、教學準備 教學課件、熟宣、勾線筆、染色筆、顏料。

五、教學內容

（一）新課導入

攝影《夏荷》與宋人花鳥《出水芙蓉圖》哪幅作品印象更深刻？ 導入課題“輕描重彩總相宜”。

（二）新授課程

1.探討交流 仔細品味《出水芙蓉圖》，你看見了什么？發現了什么？ 在團形的畫面中，畫家截取一花一葉，并巧妙地組合，構圖簡潔而富有張力，自然生態下的荷花形象被畫家賦予了一種超自然的美。

看見：荷花、蓮蓬、花蕊、荷葉、花莖。

發現：作品的布局穩定、空靈，用筆精妙，用色沉著，精湛細密。荷花精微的暈染勾勒，夸張的蓮蓬、花蕊的造型，借助立粉表現技法，舞動的荷葉，使小小的畫面傳達出一種空靈清虛的境界，揭示出自然界生生不息之情境。一花一葉，凝聚了畫家對生命的關注，融入了畫家的生命整體。

1011象的準確性、力量感。

染筆：中國工筆畫渲染時的用筆，多為羊毫。

工筆花鳥畫：工筆花鳥畫是運用中國特制的毛筆、國畫顏料，在熟宣紙或礬絹上進行嚴謹精致花鳥畫創作。工筆花鳥畫不僅是“應物象形”，而是意象性的寫實，追求氣韻生動的意境和情趣。

沒骨法：中國畫術語，舍棄了墨筆勾勒，直接用彩色作畫的技法稱為“沒骨法”。相傳由南朝張僧繇創始，真正始于清朝惲壽平。這種畫法打破了以往的“勾花點葉”法，以彩筆取代墨筆直接揮毫，從而產生了全新的畫風。

兼工帶寫：中圖畫技法名。即一幅畫中有筆法工整細致的部分，亦有較放縱寫意的部分，用工、寫二種筆法，表觀出物象的形神。

宋人小品：小品畫，通常指表現折枝、局部和尋常花鳥魚蟲的扇面、冊頁等小幅作品，畫幅小中見大。其題材多樣，內容豐富，張幅不大的畫面上，畫有山水樓閣、花鳥草蟲、人物故事等內容。宋人小品花鳥畫形制多為圓中見方的尺牘小幅，以內斂的結構和開合呼應的構圖方式，營造格調優雅而雋永的意境。

六法論：南齊著名畫家謝赫的“六法”即“氣韻生動”“骨法用筆”“應物寫形”“隨類賦彩”“經營位置”“傳移模寫”，這是最完整、最系統的中國繪畫、品畫的標準。

趙佶：宋徽宗，北宋畫家，書法家。在政期間，擴充畫院，興辦畫學，鑒藏古畫，編纂《宣和畫譜》，使得宋代宮廷畫院人才濟濟，達到我國宮廷繪畫最興盛的時期。趙佶長于工筆花鳥畫，代表作《芙蓉錦雞圖》。

陳之佛：號雪翁。擅長圖案設計和書籍裝幀，后轉入中國畫，長于工筆花鳥畫，作品無論在構圖、線條、設色方法都有獨到之處，尤其對色彩的運用，艷而不俗、淡而有味，讓人百看不厭。“觀、寫、摹、讀”四字訣，則是陳之佛律己教人的金科玉律。

齊白石：名璜，號瀕生，別號白石山人、借山翁、借山吟館主者、三百石印富翁等，白石先生以寫意蔬果見長，常常以經典的筆墨意趣傳達中國畫的藝術精神，向大眾傳達生命的智慧和生活的哲理，稍加留意你會發現，他的寫意畫中有描繪得十分工細的昆蟲穿行其間，這樣的描繪加強了作品的意趣。

教學過程

一、課前準備

教具：教學課件，熟宣、勾線筆、染筆、顏料、水盂。、學具：熟宣、勾線筆、染筆、顏料等。

二、新課導入

師：上節課，我們通過仔細觀察對“荷”進行了寫生，同學們用手中的畫筆描繪了荷花的風韻，效果非常不錯。那么，我們的古人是怎樣表現荷的呢？今天，我們將通過欣賞宋代藝術作品，一起來學習《輕描重彩總相宜》的工筆花鳥畫。

三、新授課程

（一）欣賞交流

工筆花鳥畫是運用中國特制的毛筆、國畫顏料，在熟宣紙或礬絹上進行嚴謹精致花鳥畫創作。工筆畫鳥畫不僅是“應物象形”，而是意象性的寫實，追求氣韻生動的意境和情趣。

工筆畫從畫法上可分為白描、淡彩、重彩、沒骨四種。工筆花鳥畫要求表現對象的生命與特質，并借助聯想與想象構筑充滿感情的詩意畫面。

工筆畫花鳥畫形成于唐，成熟于五代，興盛于宋代。宋人花鳥畫的發展是中國繪畫史的高峰，師生一起賞析《出水芙蓉圖》。

（二）分組討論

第一組討論《雛雞待飼圖》、第二組討論崔白《雙喜圖》。

1.作品在取材、取景上的感受。

2.畫面有什么地方吸引了你？

第三組討論構圖布局特點，并談談畫家在苦心“經營位置”時，背景為什么要留白？

（三）教師演示《出水芙蓉圖》步驟

1.工筆畫的工具材料介紹、工筆畫知識點講解。

（知識點：在中國畫中，凡以花卉、花鳥、魚蟲等為描繪對象的畫，稱之為花鳥畫。花鳥畫中的畫法中有“工筆”“寫意”“兼工帶寫”三種。工筆花鳥畫即用濃、淡墨勾勒對象，再深淺分層次著色；寫意花鳥畫即用簡練概括的手法繪寫對象；介于工筆和寫意之間的就稱為兼工帶寫。）

2.演示線描

（1）工筆畫的材料介紹、白描勾畫。（介紹鐵線描、游絲描等所謂“十八描”知識。）

運筆——起筆（起筆藏鋒）筆欲右行，向左鋒頓筆，然后右行。反之亦然。行筆（行筆要穩）行筆要穩，速度要慢，對紙面壓力要均勻。收筆（收筆回鋒）收筆向來的方向收回。“天往不回”。

（2）A.勾線順序——從上到下，從左到右。（荷花從尖端起筆，荷葉從柄起筆，從粗向細起筆。）

B.表現結構前后關系——兩線相遇，一線前壓另一條線，即前壓后。

C.線條的濃密粗細——（介紹墨分五色——焦濃重淡輕。）淡墨細線勾花瓣，重墨粗線勾葉、莖、花萼。

（3）學生完成白描稿。

3.演示暈染技法。

（1）分析蓮花的色彩。（荷花——白到粉紅，荷葉——淺綠到墨綠。）

（2）簡單介紹幾種顏色的調配方法：

A.花

粉紅——曙紅+酞白（少量酞白）淺紅——曙紅+酞白（少量曙紅）

B.枝、葉子 深綠——花青+藤黃（花青為主）嫩綠——藤黃+花青（藤黃為主）

（2）學生觀察教師演示步驟，觀察渲染的技法要求（出示分步步驟圖）。

A.渲染打底 B.分染 C.平涂或罩染 D.整理完成（3）作業：

A.臨摹一幅宋人花鳥，體驗描繪技法，感受畫面的情意表達。

B.選宋畫局部進行工筆畫臨摹學習。

C.部分同學可根據寫生稿整理工筆花卉創作，體驗創作樂趣。

（4）巡回指導。

指導學生用筆與染色要領，指示學生注意筆墨濃淡，干濕變化。第3課筆情墨意抒胸臆

第1課時

一、教材分析

本課是繼前一課學習的基礎上安排的。本課主要以寫意花鳥為主。教材版面分成兩大部分。第一步分是古今藝術大師的經典花鳥范作和學生作品;第二部分是筆墨（包括用色）技法示范，與生活有機聯系的美術活動。大師作品與學生作品與學生作品均淋漓盡致地體現了墨彩交融、水墨渾然一體的藝術特色。筆墨（彩）技法示范主要提示學生用筆用墨的變化，學習和嘗試如何濃破淡，淡破濃，墨破色，色破墨，干破濕，濕破干的畫法。教師可通過示范與比較，讓學生去理解，并在作品中加以應用。教學啟示可以開展各種有意義的活動，將民族文化與民間活動結合，使教學過程更生動活潑，以保持學生對中國畫的長久興趣。

二、教學目標

認知目標：通過欣賞花鳥畫作品，理解筆墨的表現是為了達到“托物言志，借物喻人”。作品即“人品”體現。

技能目標：能夠大膽地運用作畫工具和方法，表達墨與彩的變化效果，嘗試創作形象生動的花卉作品以表達自己的情感。

情感目標：進一步理解中國畫的內涵美、意境美，感知一花一草皆有情，學會觀察生活，引導學生在情感體驗中提高想象力、創 造力。

三、教學重點: 通過作品分析，理解花鳥畫的表現內容和表達方式。

把握潑墨，破色，墨色的濃淡變化，用筆的簡練概括，水分的干濕與筆墨融合的作用。

四、教學難點：用中國花鳥畫的表現形式去表達個人的志向和情懷。

五、課前準備：教具 花鳥畫作品，作畫工具、宣紙、毛筆、墨汁、毛氈等。

六、教學過程：

（一）新課導入：

出示鄭板橋的作品（問：這是誰的作品），讓學生了解鄭板橋。問：鄭板橋為什么只畫蘭竹石呢？（討論）

鄭板橋其人：“揚州八怪”之一，江蘇揚州興化人，曾任山東淮坊縣令，是一方清官，他關心百姓疾苦，因自然災害時為百姓申請救濟而觸怒了上司，被罷了官，傳統花鳥畫中梅蘭竹菊喻意是蘭四時不謝，竹百節長青，虛心有節，菊傲骨含香，梅沖寒斗雪，石萬古不敗，正好和他倔強不馴的性格相吻合。

歸納：鄭板橋把自己的情感寄托在蘭竹石上，這不僅是他思想情感的宣泄，更是他人格的寫照。

（二）、講授新課：

1.所謂花鳥畫，是以動植物為主要描繪對象的中國傳統畫科，下面我們來欣賞一段生活中的花鳥影片。(展示花鳥視頻)2.出示黃筌的《寫生珍禽圖》和朱耷的花鳥畫進行對比。

3.寫意畫法能抒發作者內心的強烈感受，下面我們來欣賞《墨葡萄圖》，一起來走進徐渭。

4.剛才我們欣賞了古代大師的作品，感受了他們作品的意境與內涵，下面我們一起來欣賞現代大師們的花鳥畫作品，出示齊白石圖片，讓學生答出其生平，并欣賞齊白石部分作品。（提問）齊白石的作品在藝術風格和色彩運用上和古代畫家作品又有什么不同？（提問）

教師歸納：畫法工筆、寫意兼備，開創了“兼工帶寫”法，色彩艷麗，使人感到了旺盛的生命力，表達了對社會主義的熱愛和對新生活的向往。

5.從欣賞《荷花圖》中分析寫意花卉畫的用筆用墨的基本方法。（教師講解與示范相結合）。

寫意花卉是用毛筆蘸上不同深淺的墨色或顏色在吸水性強的生宣上揮寫出來的。這是中國畫獨有的表現手法，它最講究用筆用墨的技法。

用筆：

中鋒——筆尖垂直于紙面運行，可畫圓潤 渾厚的點和線（如畫荷花的莖和花瓣的用筆）側鋒——筆尖與筆腹同時運行于紙面，可畫較粗的點、線、面（如畫荷葉的用筆）用墨：

干、濕、濃、淡、焦。6.破墨法

農破淡 淡破濃 墨破色 色破墨

（三）、出示范畫步驟圖，講述作畫步驟。

教師分析荷葉、花、莖的形象特點，使學生有切實的體會。繪畫步驟：（教師示范過程，使學生了解畫法）

1、用炭條或鉛筆畫出荷花的葉、花、莖的大致位置。

2、用濃墨畫荷葉（側鋒蘸濃墨依照荷葉的結構，自左往右大筆揮寫，使墨團符合荷葉的形態結構，又有濃淡變化）。

3、畫荷莖（濃墨、中鋒運筆）。

4、畫荷花（墨色適中、中鋒運筆、）。

5、落款。

七、作業要求：

1.能運用幾種國畫的表現方法(如用墨、用色、造型、構圖、題字等)來完成作業。

2.能表達畫題的意境。

3.注意構圖，畫面要求完整，包括落款題字。第4課 水墨交融寫青山

第一課時

教材分析

中國山水畫是以山川自然景觀為主要描寫對象的中國畫，形成于魏晉南北朝時期，但尚未從人物畫中完全分離。隋唐時開始獨立，五代、北宋時趨于成熟，成為中國畫的重要畫科。傳統上按畫法風格分為青綠山水、金碧山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。

中國山水畫是中國文化的重要組成部分，是中國傳統繪畫題材之一。對傳統山水畫的學習進一步強化了民族文化，符合課標的要求。教材通過感受古人的“筆墨”、追尋大師的意境等版面分割，引導學生參與文化的傳承和交流，適合初中學生的身心發展水平。學生通過嘗試山水畫的筆墨語言，明了傳統不是凝滯不變，而是不斷發展前進的。

1.教學路徑

看：山水畫以毛筆、水墨、宣紙為工具，以山川景色為描繪對象，融入中華民族文化

8192021國的山水畫不僅描繪了自然山水，而且寄托了畫家個人的情感和理想，強調了畫家的主觀感受。

二、新授課程

1.情景交融，古人的筆墨 分析探討：

《秀石疏林圖》傳遞怎樣的意境？畫中樹木、石頭的筆、墨有哪些變化？ 石塊用筆方折、爽利——側鋒；樹干線條渾圓飽滿——中鋒。

“石分三面、樹分四枝”形象地概括了中國山水畫中樹、石的造型方法。思考分析：

中國山水畫中有哪些表現程式？

程式的本意是法式、規程，它含有規范化的涵義。中國畫家在表現自然時，注重景物的總體精神和特征，在長期深入觀察和積累中，對樹木、山石形成了獨特鮮明的表現程式。背景空白，突出了筆墨情趣。

欣賞感悟：

人們常說“詩中有畫，畫中有詩”，你能體會到中國山水畫家追求的境界嗎？ 中國畫的中心——筆墨，中國畫講究墨的濃淡，淡要淡得厚，淡得有韻味，不能淡薄；濃不能濃得有火氣、燥氣。筆墨就是構成，有意識地將筆墨的安排作為構成來思考。由于筆墨的偶然性和現場發揮并不完全依畫家的旨意和預期，所以在作畫過程中還要隨機應變，靈活處理。

2.追尋表達，大師的意境

中國山水畫的空間分割講究造境。中國畫三遠的布局章法，可以用尺幅之紙表現萬里江河、萬仞高山。自近而望其遠曰平遠，平遠之致沖融；自下而仰其巔曰高遠，高遠之勢突兀；自前而窺其后曰深遠，深遠之意重疊。

《寒江獨釣圖》畫面表現的是什么內容，你能聯想到一首詩嗎？ 作者表現了怎樣的情感？大面積的留白表示什么意思？

作品描繪了詩一般的意境。“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅，孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”作品描繪了一葉孤舟漂泊在無垠的水際，只有一位老者，身穿蓑衣，頭戴斗笠，在獨自垂釣。大面積的留白給人以想象的空間，像水天相連，像茫茫白雪，像霧氣迷茫，充分表現了寒冷的感覺。

體會：意境之美，中國山水畫情與景交融的獨特審美內涵。中國的山水畫不僅描繪了自然山水，而且寄托了畫家個人的情感和理想，同時也表達了畫家的主觀感受。

《山水》畫面意境：清幽靜謐。石濤運用線的粗細、剛柔、濃淡、疏密等形態組合的變化構成近山遠水，岸柳板橋，不受客觀世界中光線、色彩、透視的制約，形成畫面節奏，從而傳遞畫家的情緒、感受和富有生命力的內心世界。

教師示范：示范樹木與山石的技法。

古代畫家畫樹葉時創造的各種點葉法：菊花點、胡椒點、介子點、松葉點等。古代畫家畫山石時創造的各種皴法：是表現山石﹑峰巒紋理的畫法，有披麻皴﹑雨點皴﹑斧劈皴等。

在教師的指導下練習各種筆法、墨色、墨法，談談對用筆、用墨的感受，并試著對同學的筆墨造型進行分析，判斷它們各使用了哪些筆法、墨法。

3.合作臨摹，創造的樂趣 作業要求：

融合自己掌握的筆墨語言，臨摹或創作一幅以大自然為主體的山水畫。展示評價：

學生展示自己的臨摹作品，同學之間交流學習體會，互評及教師點評作品。第5課 園林?探幽

第一課時

教材分析

本課屬于綜合? 探索領域。園林藝術濃縮了中國文化的精華，蘇州園林成為中國私家園林的代表，其中蘊涵了建筑、園藝、風俗以及“詩情畫意”的中國古代人文精神。蘇州園林試圖在有限的內部空間里完美地再現外部世界的空間和結構。園內庭臺樓榭、游廊小徑蜿蜒其間，內外空間相互滲透，得以流暢、流通、流動。透過格子窗，廣闊的自然風光被濃縮成微型景觀。題詞銘記無處不在，為園林平添了濃郁的人文氣息。涓涓清流腳下而

425261.完成園林中漏窗的創作草圖。2.充分認識園林中漏窗的圖案元素。3.漏窗與造園藝術的關系。4.完成漏窗的雕刻制作。

二、教學要點

1.漏窗在園林（蘇州園林）中主要出現在什么建筑上？ 2.漏窗的形式和內容各有哪些？

3.比較有漏窗的建筑和沒有漏窗的建筑在藝術上視覺上的不同。4.漏窗上的圖案內容和園林中中國古代文人精神有怎樣的聯系？ 5.列舉蘇州園林中的漏窗圖片并建議討論說明。

三、創作思考

1.要求學生了解和欣賞漏窗并設計一幅漏窗草圖。2.示范并解讀設計制作要點。

3.漏窗規格：40 厘米×40 厘米、30 厘米×30 厘米、20 厘米×20 厘米。學生創意草圖。

4.展示“琴、棋、書、畫”漏窗，要求學生欣賞并思考：①這組漏窗在蘇州的哪座園林？②造園的人想告訴我們什么？

5.漏窗和園林建筑相結合會產生怎樣的視覺效果？

四、課后延展

1.今天我們欣賞了這么多的漏窗，都來自什么建筑群呢？ 2.課后思考漏窗在園林中的作用。第5課 園林?探幽

第三課時

一、教學目標

1.園林中建筑與園藝植物、山水的韻律與寫意。

829303***373839設計創意獨特的校園環境標志、班級課程表、日歷等，提升校園文化。

創新：應用計算機或手工繪制班級標志，充分利用身邊的易得材料合作完成校園文化系列作品，發揮各自的創新意識和創造能力。

教學內容

一、教學目標

認知目標：通過賞析公共標志、圖表，認識和了解圖形符號的分類及各自的特征、設計要點。

技能目標：通過為班級、學校活動設計標志、圖表，讓學生體驗圖形符號的設計過程和制作特點。

情感目標：通過對同學設計的標志、圖表進行恰當評價，認識和體會圖形符號的不同功能和藝術美感。

二、教學重難點

教學重點：標志、圖表設計的基本方法。

教學難點：圖形符號設計的形式美與精神內涵的統一體現。

三、教學準備

各類標志、圖表、畫筆、顏料、教學課件。

四、教學要點

1.公共標志的功能：指示、公告、指令、警示、禁止。

2.公共標志設計特點：可識別性、普遍性、公益性、約束性、多樣性、持久性。

3.公共標志設計形式 ：具象形式、意象形式、抽象形式。

（1）具象形式是基本忠實于客觀物象的自然形態，經過提煉、概括和變化，突出與夸張其本質特征，作為標志圖形。這種形式具有易識別的特點。交通標志中的警示標志，孩子、老人都能明白。

（2）意象形式是以某種物象的形態為基本意念，以裝飾的、抽象的圖形或文字符號來表現的形式。如中國民航的標志圖形就是以鳳凰形態為意念，以抽象圖形來表現的。這種形式往往有更高的藝術格調和現代感。

（3）抽象形式是以完全抽象的幾何圖形、文字或符號來表現的形式。這種圖形往往具有深邃的抽象含義、象征意味或神秘感，這種形式往往具有更強烈的現代感和符號感，易于記憶。如“耐克”就是一個簡單的鉤，在喧囂的都市，簡練而動感十足的小鉤無處不在，時時刻刻吸引著年輕人的目光，激起他們參與運動的熱情。

4.從組成元素來看，標志可以分為純文字、純圖像、圖像與文字結合型三種。（1）純文字的標志設計主要在于點、線、面、體等造型要素的設計，可以產生強烈的視覺效果；

（2）純圖型的標志設計是在實物圖形的基礎上經過簡化、概括、夸張等手法設計而成的；

（3）圖像與文字結合的標志設計最為常見，結合了前兩者的長處，色彩搭配明確，具有行業特征和時代性。

5.圖表：泛指可直觀展示統計信息屬性，直觀生動的圖形結構，通過圖示、表格來表示某種事物的現象或某種思維的抽象觀念，屬于視覺傳達設計范疇。

圖表的分類：條形圖、柱狀圖、折線圖和餅狀圖是圖表中四種最常用的基本類型。圖表類型還包括散點圖、面積圖、圓環圖、雷達圖等，也可以通過圖表間的相互疊加形成復合圖表類型，不同類型的圖表則具有不同的構成要素。

圖表特征：圖表設計有著自身的表達特性，尤其對時間、空間、抽象思維的表達，具有文字符號無法取代的傳達效果。首先具有表達的準確性，對所示事物的內容、性質或數量等表達準確無誤；第二是信息表達的可讀性，即在圖表認讀識別中通俗易懂，尤其是用于大眾傳達的圖表；第三是圖表設計的藝術性，圖表是通過視覺的傳遞來完成，必須考慮到人們的欣賞習慣和審美情趣。

圖表設計：

當我們要以圖形符號形式展示統計信息時，需要思考表現什么—主題特征、何處——空間屬性、何時——時間屬性、程度——數量特征、如何——變化特征等。

圖形創意設計還可以作為形象思維訓練得很好的內容和方式。一個設計師要提高自己的創造力和形象思維能力，必須經過較長時間，并用各種方法進行圖形創意設計訓練，掌握圖形設計語言的狀態和意義，使自己的設計語言得到豐富及其運用能力得以提高，才能設計出優秀的藝術作品。第9課 歷史的畫卷——外國歷史畫、宗教畫

第一課時

本課內容為歐洲歷史畫、宗教畫。理論家們把歷史畫看作是最重要的繪畫題材。在相當長的時間里，它是藝術家們追求藝術表現的重要領域，并讓它成為人類文明史上很重要、很直觀的文化遺產。使它承載著人類凝重的歷史，教材分別以“記錄歷史，宗教故事、歷史故事，對現實的記錄，莊嚴與華麗的證明”四個小標題作了方向性的指引。

歷史畫的題材往往是主題性的，內容獨特，意義重大。其本身常常具有“成教化，助人倫”的社會功能，欣賞中要借此挖掘思想內涵，要讓學生了解歷史畫的更多知識，相關的繪畫表現形式，藝術家的思想感情，要利用多方面的資源，以“理性入手，感性提升”的思路，引導學生通過欣賞、感受、分析與討論，提高鑒賞歷史畫、宗教畫的能力。

第一課時：了解歷史畫、宗教畫的欣賞方法，從記錄歷史，宗教故事、歷史故事兩部分內容的經典名作中獲得審美享受。

第二課時：理解歷史畫欣賞的特殊視角，從對現實的記錄，莊嚴與華麗的證明兩部分的經典名作中，理解歷史畫欣賞的表現形式、語言、風格，并能深入具體地了解、分析作品。

教學內容

一、教學目標

認知目標：初步了解外國歷史畫的概況，對其作用、創作方法、自身發展、表現形式和表現語言有所認識。

技能目標：體驗和發現外國歷史畫的藝術個性和藝術魅力，初步了解他們的社會、歷史價值。初步學會運用歷史畫的基本欣賞方法賞析具體的作品，提高語言表達能力和豐富想象力。

情感目標：引導學生在廣泛的文化背景中體驗外國繪畫作品的藝術美，提高學生的審美能力，啟發學生尊重、理解和接納人類的文化遺產。

二、教學重難點

教學重點：外國歷史、宗教繪畫作品的概況及藝術特點。

教學難點：理解歷史畫欣賞的特殊視角和畫家在作品中傾注的感情。

三、教學準備

教師準備：歷史畫、宗教畫相關圖片及資料，制作多媒體課件。

學生準備：查找相關文字、圖片資料，可制作課件用于課堂交流。

四、歷史畫的賞析方法和要點

1.了解歷史史實。2.探討繪畫技巧。3.感悟畫家情感。

五、教學過程和方法記錄歷史

示例作品：《阿克琉斯與埃阿斯玩骰子》

1.基本信息：《阿克琉斯與埃阿斯玩骰子》是“黑繪風格”的代表作。“黑繪風格”出現于公元前6世紀初，止于公元前5 世紀。它是利用其他顏色的點染，在燒成后陶土紅赭色底子上顯出黑色的圖案。其形象有如剪影，外部輪廓十分突出，細部用線表現，是強烈的大效果與微妙的細節處理的有機結合，從而達到裝飾醒目且耐人尋味的境界。雅典是盛產這種優美而“時髦”的陶瓶的藝術中心。

2.歷史史實：此瓶畫所描繪的題材，已經不是東方紋樣，而是荷馬史詩中提到的兩個英雄——阿喀琉斯和埃阿斯在出征特洛伊途中遇到風暴，在帳篷里玩骰子的情節。兩位英雄盔甲不解，長矛依肩卻興致勃勃地玩耍，洋溢著濃厚的生活情趣。

3.繪畫技巧：繪畫形式沒有完全擺脫埃及藝術的影響。這兩個人仍舊嚴格地用側面像表現，眼睛看起來還仿佛是正面。但是身體已經不再是埃及樣式了，手和臂也沒有那么生硬。最值得注意的是畫家已經敢于只畫出阿喀琉斯左手的一小部分，把其余部分隱藏到肩膀的后面。

4.畫家情感：古風時期的希臘畫家開始信賴自己的眼睛從特定的角度觀察到情況，特別是繪畫中敢于運用短縮法來表現特定的視覺感受。整個畫面極富裝飾情趣。

5.教法建議：感悟欣賞，讓學生了解埃及的正面律。

示例作品：《伊蘇之戰》

1.基本信息：伊蘇之戰（鑲嵌壁畫）雕塑、石刻，作者比洛克申，系希臘伊蘇之戰壁畫的摹本，此畫高約248厘米，長約517 厘米。

2.歷史史實：公元前333年，馬其頓王亞歷山大與波斯王大流士三世進行了一次關鍵性激戰，地點在西里西亞(即在小亞細亞)的伊蘇城附近。這次戰役在馬其頓方面，動用軍隊僅3~4萬人，而波斯的軍隊則超過12萬人。亞歷山大善于用兵，地勢也有利，結果波斯軍隊損兵折將，傷其大半，一時潰不成軍，大流士竟從戰場上只身逃脫，他的家眷也盡皆被俘。

3.繪畫技巧：構圖龐大，人物眾多，激烈的戰爭場面處理得非常細致：右側是潰敗的波斯軍，大流士三世見到大勢已去，急命車夫催趕戰車，倉惶逃跑，臉上露出慌張的神色。畫的左側，因受歲月侵蝕，部分馬賽克已經剝落，圖像不清。那里刻畫了亞歷山大及其騎兵們的威武雄姿，馬其頓身披甲胄，率先闖入波斯軍陣，正用長矛往大流士方向直刺過去，其余軍士直奔潰軍方向，力圖殺盡敵人。

4.畫家情感：戰斗雙方的勝負局勢已躍然畫上，戲劇性的沖突與對立構成了全畫的基調。

5.教法建議：仔細觀察畫面，畫中有許多生動的細節：負傷倒下的馬，踢腿潰跑的脫韁之馬，騎士的長矛，馬其頓王的臉容，背景的戰場氣氛組成了畫面的節奏美，畫家表現激烈戰爭場面的技巧爐火純青。第9課 歷史的畫卷——外國歷史畫、宗教畫

第二課時

宗教故事、歷史故事 示例作品：《最后的晚餐》

1.基本信息：作者列奧納多·達·芬奇（1452-1519）意大利文藝復興時期的文化名人，和米開朗琪羅、拉斐爾并稱文藝復興三杰，他不僅是天才的畫家、雕塑家、建筑師、詩人、哲學家和音樂家，而且是位很有成就的解剖學家、數學家、物理學家、天文學家、地理學家和工程師等等。

2.歷史史實：題材取自《圣經》故事。猶大向官府告密，耶穌在即將被捕前，與十二門徒共進晚餐，席間耶穌鎮定地說出了有人出賣他的消息，達·芬奇此作就是耶穌說出這一句話時的情景。

3.繪畫技巧：構圖時，他將畫面展現于飯廳一端的整塊墻面，廳堂的透視構圖與飯廳建筑結構相聯結，使觀者有身臨其境之感。達·芬奇是這樣來構思這一題材的，他對稱地設計了兩邊六個門徒的形體動作：沿著餐桌坐著十二個門徒，形成四組，耶穌坐在餐桌的中央。他在一種悲傷的姿勢中攤開了雙手，示意門徒中有人出賣了他。大多數門徒在激動中一躍而起，而耶穌的形象卻是那么的平靜。我們可以看到他明晰的輪廓襯托在背景墻的窗戶里，通過窗戶，我們看見恬靜的景色，湛藍的天空猶如一只光輪環繞在耶穌的頭上。圍著耶穌的這六個門徒，處于故事發生的中心。

4.畫家情感：此畫體現畫家的人文主義精神。

5.教法建議：社會學式鑒賞。人文主義精神的核心是提倡人性，反對神性，主張人生的目的是追求現實生活中的幸福，倡導個性解放，反對愚昧迷信的神學思想，認為人是現實生活的創造者和主人，肯定人的價值和尊嚴。

示例作品：《圣母像》

1.基本信息：拉斐爾（1483-1520）意大利畫家、建筑師。與達·芬奇和米開朗基羅合稱“文藝復興三杰”。拉斐爾的畫以“秀美”著稱，畫作中的人物清秀，場景祥和。他的性情平和、文雅，和他的畫作一樣。

2.歷史史實：拉斐爾借助宗教主題表現現實與理想相結合的完美女性形象，以頌揚人性中的至善、至美。

3.繪畫技巧：畫面中的人物畫得令人贊嘆不已，圣母側頭俯視著兩個孩子，她的表情使人難以忘懷。拉斐爾潛心研究各畫派大師的藝術特點，并認真領悟，博采眾長，尤其是達·芬奇的構圖技法和米開朗基羅的人體表現及雄強風格，最后形成了其獨具古典精神的秀美、圓潤、柔和的風格。尤其是畫面的平衡，背景 的描繪，圣母瑪利亞的端莊、文雅，均為前輩畫家作品中所罕見。

4.畫家情感：拉斐爾創作了大量的圣母像，顯露出其非凡的天才。他的一系列圣母畫像，都以母性的溫情和青春健美而體現了人文主義思想。

5.教法建議：合作學習，共同感悟和探討拉斐爾圣母像的秀美、圓潤、柔和的風格。示例作品：《亞歷山大的勝利》

1.基本信息：阿爾布雷希特·阿爾特多菲，德國畫家。

2.歷史史實：公元前331年10月1日，在亞歷山大東征之戰中，馬其頓王亞歷山大的軍隊(4萬名步兵，7000名騎兵)與波斯王科多曼·大流士三世的軍隊主力(約8萬名步兵，近15000名騎兵，200輛戰車，15只戰象)在高加米拉進行了一場決定性會戰。

3.繪畫技巧：阿爾特多菲爾是德國繪畫史上最著名的大師之一。其畫以線條準確和色彩豐富著稱。在這幅《亞歷山大的勝利》之前，沒有任何歷史繪畫試圖描繪出這種看起來無限數量的士兵。

4.畫家情感：阿爾特多菲爾在這幅畫中表現出的天才并不僅限于對細節的和諧組合，更突出的是其畫面布局的宏大。

5.教法建議：引導學生了解阿爾特多菲在這幅畫中表現的“全球疆界”：畫家引領我們的視線穿越整個地中海地區！畫面中央是東地中海和塞浦路斯；越過狹長的地峽是紅海；紅海右側是埃及和尼羅河，尼羅河三角洲被準確的描繪為7塊；左側是波斯灣；而高聳的山峰下是巴比倫塔。

■ 對現實的記錄

示例作品：《自由領導人民》

1.基本信息：布面油畫，尺寸：325厘米×260厘米，1830年創作，現藏于法國巴黎盧浮宮。

2.歷史史實：《自由領導人民》這件作品直接取材于法國的1830年七月革命。

3.繪畫技巧：主體人物（即赤裸著上身、左手握槍、右手高舉三色旗的自由女神）作為畫面中心的女神，處在穩定的三角構圖的制高點。她手中的旗幟色彩是畫面最鮮艷奪目的色彩。身體的比例也比畫面中的其他人物大一些。開闊的空間襯托出自由女神豐碩的身軀，這也和畫前部密集雜亂的人群形成了對比。

4.畫家情感：《自由領導人民》具有激動人心的力量，是對現實斗爭的歌頌。