第一篇：小學美術《十二生肖》教學案例

《十二生肖》教學案例

教材分析：

《十二生肖》是人教版五年級美術下冊第8課，屬于造型?表現和設計?應用領域。本課的要求是讓學生了解十二生肖是中國傳統文化的重要組成部分，學會用彩泥、剪紙、拼貼等各種形式制作富有創意的十二生肖形象，拓寬學生的美術思維。使學生更加熱愛中國傳統文化，將其傳承并發揚光大。

本課集欣賞性、操作性、創造性于一體。根據教材要求，分為兩個課時教學，用彩泥制作十二生肖，或用剪紙或拼貼的方法表現十二生肖。

教學目標：

1、學生通過繪畫、剪紙、橡皮泥的手段，學會用多種方法表現十二生肖。培養學生的創造能力以及實際操作能力。

2、了解掌握有關十二生肖的人文知識，激發學生對傳統文化的熱愛，以獲得對美術的持久興趣。

3、鞏固學過的各種技能技巧，豐富視覺和觸覺的審美經驗。

教學重點：

1、了解、分析生肖動物的外形特征。

2、傳輸有關十二生肖的傳統文化。教學難點 ：

抓住生肖動物的外形特征,并能以自己的形式生動表現出來。

教學準備：

課前收集有關十二生肖的圖片、玩具、剪紙、郵票、故事等。彩色紙、剪刀、膠棒、范作、生肖樂園的背景圖。

制作相關課件。

教學過程：

一、組織教學。

幫助學生安排手工用具，穩定課堂秩序。做好上課準備。

二、情境導入：

今天老師給大家帶來了幾位好朋友。不過，它們的名字需要大家開動腦筋來猜一猜。看誰能先認出它們。（集中學生注意力，引發孩子的好奇心。）教師在黑板上用簡練的筆法迅速畫出幾種生肖動物的主要特征部位。邊畫，學生邊喊出動物的名字。（讓課堂氣氛活躍，學生產生參與興趣。）

看來，大家對這些動物朋友都非常熟悉，馬上就猜到它們的名字了。其實，它們都是十二生肖里的一員。你知道十二生肖里還有誰嗎？學生補充。（引入新課，板書課題。）

三、合作探究。認識十二生肖，了解有關的文化藝術形式。

1、十二生肖，我們也稱作“十二屬相”，是我國民間計算年齡的方法。關于十二生肖的來源，有很多傳說。可能有人會奇怪，這十二生肖是怎樣選出來的？為什么有老鼠卻沒有貓？為什么沒有大象呢？（簡要講述傳說）

2、這十二生肖里，你最喜歡誰？為什么？（生：威風凜凜的虎，胖乎乎的豬，溫順可愛的兔子，勤勞樸實的牛……）你能說出有關它們的成語嗎？（學生搶答：龍騰虎躍、一馬當先、馬到成功、葉公好龍、三羊開泰、雞毛蒜皮……）

3、生活中人們非常喜歡這些動物，不但想出了各種寓言、成語來形容它們，還采用了各種藝術形式來表現它們的美。

利用電腦課件展示各種有關十二生肖的圖片及實物。學生欣賞分析其特點。（國畫、生肖郵票、民間剪紙、卡通、動漫、雕塑、玩具、民間針繡等）拓展學生的視野，使學生體驗到制作廣泛和材料的多樣性。將十二生肖與廣泛的文化背景聯系起來。

這些藝術形式各不相同，但是我們仍然一眼就能認出它們。怎樣才能做到這一點？生：這是因為突出了動物們的特征。比如雞的冠子，兔子耳朵，牛角，虎的‘王’字、豬鼻子等等。（讓孩子善于發現問題，學會獨立思考，自行解決問題，掌握科學的學習方法）

總結：畫動物關鍵不在五官，而是他們的外形特征。找到特征，加以突出、大膽夸張，大的更大，長的更長，才能使動物的形象栩栩如生

4、出示剪好的部分動物組件，請幾名同學上前組合、拼貼到黑板上。觀察這些動物的外形特點。（可采用競賽形式，加快速度，并可活躍氣氛，調動學生參與熱情。讓學生更直接地知道自己本堂課要做什么，引起他們制作十二生肖的欲望。）

5、演示剪紙過程。

用較快的速度剪一個有特點的動物。學生觀察。邊剪邊請學生通過仔細觀察自己歸納制作過程、步驟。老師補充注意事項。讓學生在欣賞過程中掌握制作技法（1、設計外形并裝飾五官細節、花紋。

2、剪刻制作。

3、整理細節。

4、粘貼）

四、學生分小組實踐設計、制作，自主學習。

把你喜歡的動物設計、表現出來。你的生肖圖案能與總不同嗎？運用寫實、夸張、擬人等方法將生肖動物畫在彩紙的背面，特別注意動物的外形。提示學生注意用剪安全，衛生保持。從細節培養學生正確的學習習慣、五、展示創意，自主評價

學生將他們的作品擺放在展示臺展示上、介紹自己的作品。可分組討論，讓學生互評、自評，從形象特征和制作中的態度、興趣、能力、組織、設計方法等各方面來進行再評價。讓同學們集體選出最喜歡的幾幅作品，并說出為什么喜歡。每組派代表，上臺介紹自己組的最佳設計作品。最后，讓設計者上臺介紹自己的設計意圖、制作經驗，發表自己對作品的看法，教師做小結性講評，這樣讓每個學生都成為主動參與者，也能讓學生對這堂美術課留下深刻印象。

六、拓展延伸：

1、十二生肖已經成為我國傳統文化的重要組成部分。我們祖國歷史悠久，文化更是源遠流長。你還知道哪些傳統文化？（學生舉例：京劇、臉譜、詩詞、毛筆書法、國畫、民間年畫等）看來我們還要加深對祖國傳統文化的了解。只要我們在生活中時時處處留心，你會發現，文化藝術無處不在。（學生獲得中國傳統文化的浸染，激發愛國主義情感。）

2、根據十二生肖圖表，查一下家人、朋友的生肖，推算他們的年齡。今天大家做得都很棒，大家都開動了腦筋發揮了自己的聰明才智，制作出了一個個生動的生肖形象。同學們可以把自己的作品拿回家掛在自己的房間里，美化自己的小臥室，有興趣的同學可以利用課外時間再粘貼幾幅爸爸媽媽的生肖圖與自己的生肖圖一起掛。

第二篇：《十二生肖》教學案例

《十二生肖》教學案例

教材分析：《十二生肖》是人教版五年級美術下冊第8課，屬于造型表現和設計應用領域。本課的要求是讓學生了解十二生肖是中國傳統文化的重要組成部分，學會用彩泥、剪紙、拼貼等各種形式制作富有創意的十二生肖形象，拓寬學生的美術思維。使學生更加熱愛中國傳統文化，將其傳承并發揚光大。本課集欣賞性、操作性、創造性于一體。根據教材要求，分為兩個課時教學，用彩泥制作十二生肖，或用剪紙或拼貼的方法表現十二生肖。本課為第一課時。教學目標：

1、學生通過繪畫、剪紙、橡皮泥的手段，學會用多種方法表現十二生肖。培養學生的創造能力以及實際操作能力。

2、了解掌握有關十二生肖的人文知識，激發學生對傳統文化的熱愛，以獲得對美術的持久興趣。

3、鞏固學過的各種技能技巧，豐富視覺和觸覺的審美經驗。教學重點：

1、了解、分析生肖動物的外形特征。

2、傳輸有關十二生肖的傳統文化。教學難點

抓住生肖動物的外形特征并能以自己的形式生動表現出來。教學準備：課前收集有關十二生肖的圖片、玩具、剪紙、郵票、故事等。彩色紙、剪刀、膠棒、范作、生肖樂園的背景圖。制作相關課件。教學過程：

一、組織教學。

幫助學生安排手工用具，穩定課堂秩序。做好上課準備。

二、情境導入：

今天老師給大家帶來了幾位好朋友。不過，它們的名字需要大家開動腦筋來猜一猜。看誰能先認出它們。（集中學生注意力，引發孩子的好奇心。）教師在黑板上用簡練的筆法迅速畫出幾種生肖動物的主要特征部位。邊畫，學生邊喊出動物的名字。（讓課堂氣氛活躍，學生產生參與興趣。）看來，大家對這些動物朋友都非常熟悉，馬上就猜到它們的名字了。其實，它們都是十二生肖里的一員。你知道十二生肖里還有誰嗎？學生補充。（引入新課，板書課題。）

三、合作探究。認識十二生肖，了解有關的文化藝術形式。

1、十二生肖，我們也稱作?十二屬相?，是我國民間計算年齡的方法。關于十二生肖的來源，有很多傳說。可能有人會奇怪，這十二生肖是怎樣選出來的？為什么有老鼠卻沒有貓？為什么沒有大象呢？（簡要講述傳說）

2、這十二生肖里，你最喜歡誰？為什么？（生：威風凜凜的虎，胖乎乎的豬，溫順可愛的兔子，勤勞樸實的牛……）你能說出有關它們的成語嗎？（學生搶答：龍騰虎躍、一馬當先、馬到成功、葉公好龍、三羊開泰、雞毛蒜皮……）

3、生活中人們非常喜歡這些動物，不但想出了各種寓言、成語來形容它們，還采用了各種藝術形式來表現它們的美。利用電腦課件展示各種有關十二生肖的圖片及實物。學生欣賞分析其特點。（國畫、生肖郵票、民間剪紙、卡通、動漫、雕塑、玩具、民間針繡等）拓展學生的視野，使學生體驗到制作廣泛和材料的多樣性。將十二生肖與廣泛的文化背景聯系起來。這些藝術形式各不相同，但是我們仍然一眼就能認出它們。怎樣才能做到這一點？生：這是因為突出了動物們的特征。比如雞的冠子，兔子耳朵，牛角，虎的‘王’字、豬鼻子等等。（讓孩子善于發現問題，學會獨立思考，自行解決問題，掌握科學的學習方法）總結：畫動物關鍵不在五官，而是他們的外形特征。找到特征，加以突出、大膽夸張，大的更大，長的更長，才能使動物的形象栩栩如生

4、出示剪好的部分動物組件，請幾名同學上前組合、拼貼到黑板上。觀察這些動物的外形特點。（可采用競賽形式，加快速度，并可活躍氣氛，調動學生參與熱情。讓學生更直接地知道自己本堂課要做什么，引起他們制作十二生肖的欲望。）

5、演示剪紙過程。

用較快的速度剪一個有特點的動物。學生觀察。邊剪邊請學生通過仔細觀察自己歸納制作過程、步驟。老師補充注意事項。讓學生在欣賞過程中掌握制作技法（1、設計外形并裝飾五官細節、花紋。

2、剪刻制作。

3、整理細節。

4、粘貼

四、學生分小組實踐設計、制作，自主學習。

把你喜歡的動物設計、表現出來。你的生肖圖案能與總不同嗎？運用寫實、夸張、擬人等方法將生肖動物畫在彩紙的背面，特別注意動物的外形。提示學生注意用剪安全，衛生保持。從細節培養學生正確的學習習慣、五、展示創意，自主評價

學生將他們的作品擺放在展示臺展示上、介紹自己的作品。可分組討論，讓學生互評、自評，從形象特征和制作中的態度、興趣、能力、組織、設計方法等各方面來進行再評價。讓同學

們集體選出最喜歡的幾幅作品，并說出為什么喜歡。每組派代表，上臺介紹自己組的最佳設計作品。最后，讓設計者上臺介紹自己的設計意圖、制作經驗，發表自己對作品的看法，教師做小結性講評，這樣讓每個學生都成為主動參與者，也能讓學生對這堂美術課留下深刻印象。

六、拓展延伸：

1、十二生肖已經成為我國傳統文化的重要組成部分。我們祖國歷史悠久，文化更是源遠流長。你還知道哪些傳統文化？（學生舉例：京劇、臉譜、詩詞、毛筆書法、國畫、民間年畫等）看來我們還要加深對祖國傳統文化的了解。只要我們在生活中時時處處留心，你會發現，文化藝術無處不在。（學生獲得中國傳統文化的浸染，激發愛國主義情感。）

2、根據十二生肖圖表，查一下家人、朋友的生肖，推算他們的年齡。今天大家做得都很棒，大家都開動了腦筋發揮了自己的聰明才智，制作出了一個個生動的生肖形象。同學們可以把自己的作品拿回家掛在自己的房間里，美化自己的小臥室，有興趣的同學可以利用課外時間再粘貼幾幅爸爸媽媽的生肖圖與自己的生肖圖一起掛。《十二生肖》教學反思

《十二生肖》這一課文化底蘊非常深厚。十二生肖作為中國特有的民俗文化，在民間世代相傳。學生對這一文化非常熟悉。但是，對于各種表現十二生肖的藝術形式，學生并沒有系統的了解。同樣，對于用剪紙等形式表現十二生肖，也沒有過嘗試。作為美術工藝制作課，首先要達到的目的是能讓學生掌握并利用基本的剪紙技能，進一步能夠根據剪紙的藝術特點自行設計動物形象。這只是基本的技能訓練。更深一層的目標應該在有限的教學時間里，激發學生對傳統民間藝術的關注，并在學習中感受她的魅力，逐漸提升對傳統民間藝術的興趣。這就要求在教學環節中設計緊湊，教學方法靈活多變。對于學生來說，生肖這個題材適應的表現形式很多，繪畫、剪紙、橡皮泥、拼貼等等。但是，短短的一節課是不可能完全包涵的。可以分成1、2、3課時，有側重地學習各種技法。剪紙作為民間藝術的一種，深受人們喜愛，非常適合表現十二生肖。在制作課件時我有意識地配用了民間弦箏樂曲，與本課內容相呼應，讓學生迅速浸潤在民族文化的氛圍中。這節課充分利用了教師與學生之間的互動關系，讓學生充分發揮主體作用，讓他們自己去挖掘、去體會，并以鼓勵為主要方式，讓學生充滿信心與自信，更有興趣地去完成自己的作品。

第三篇：美術-----十二生肖（精選）

第八課《十二生肖》

一、教學目標：

1． 了解十二生肖的人文知識,激發對傳統文化的熱愛 2． 能抓住十二生肖的外形特征,運用剪紙的方法完成作品 3．培養學生發現問題,解決問題的能力

二、教學重點、難點：

教學重點：自悟生肖動物外形的重要性

教學難點：抓住生肖動物的外形特征,剪紙作品生動美觀

三、教學準備：

課前收集有關十二生肖的圖片、玩具、剪紙、郵票、故事等、彩色、紙剪、刀膠棒 范作、生肖樂園的背景圖

四、教學過程：

（一）、導入: 聽十二生肖的歌曲，十二生肖,作為中國特有的民俗文化,在民間世代相傳。（學生交流收集的各種有關物品）這十二種動物你更喜歡那一個，說說理由吧！（學生討論）

（二）、自悟生肖動物外形特征的重要性

1試著畫一畫：選幾位學生在黑板上繪畫,其他學生在作業上試畫 2講評：你認識他們畫的生肖動物嗎，他們畫的怎樣？

3教師修改：擦去內輪廓線，如五官，身上的花紋，再觀察還像嗎？為什么有的動物仍然能看出而有的卻面目全非了呢？（學生討論）

4總結：剪紙生肖動物的繪畫要領：畫動物關鍵不是五官，而是要抓住他們的外形特征，類似剪紙的效果，更要突出、夸張，大的更大，長的更長，才能使動物的形象栩栩如生……（不需要老師再歸納和提醒，他們一下子就理解了本節課的繪畫要領。）

5修改作品，威風的虎，勤勉的牛，溫和的羊，靈敏的猴……你的生肖圖案能與總不同嗎？運用寫實、夸張、擬人等方法將生肖動物畫在彩紙的背面，特別注意動物的外形。

（三）、剪紙造型

1喜歡剪紙的法國畫家馬蒂斯說：剪刀比鉛筆更敏捷，一剪刀在手就可輕松隨意地表現自己心中的想法……

2用剪刀剪下外形，內輪廓可稍做變化，如團花的剪法 3學生實踐、體會

（四）、評價展示

布置生肖樂園將學生的剪紙作品張貼展示

（五）、拓展延伸

欣賞和十二生肖的資料。如山西繡品、生肖鞋、民間剪紙、生肖郵票、生肖玩具拓展學生的視野，將剪紙作品與廣泛的文化背景與十二生肖聯系在一起，學生就能獲得中國傳統文化的浸染，激發愛國主義情感。建議及做法：

1、走進生活大課堂，我先學后教

2、課堂上我怎樣教，使學生被動接受 變成主動探究剪紙藝術的要領 探索過程：

預備課——我先向生活學

隨著世界知識的交融和共通,人們都在追尋運用高科技表現的現代藝術形式,另類,前衛充斥著我們的眼球,傳統的民間的工藝似乎成了落后、庸俗的象征，嗤之以鼻。現代和傳統真的成了對立的嗎？然而究竟何種藝術更具生命力呢？我個人認為,中國作為歷史悠久,文化底蘊豐厚的文明古國,為何要舍棄自身的優勢?俗話說,民族的才是世界的,只有具備自身的特色的藝術才能煥發生機和活力。我喜歡傳統藝術，大學時就選修了國畫、書法、篆刻、版畫、民間工藝等學科，總覺得那些獨具東方魅力，民間特色的藝術形式傳承著中國千年的文化底蘊,那樣珍貴,值得繼承發展。對于教學中有關傳統民間藝術的篇幅更是情有獨鐘,如十二生肖（剪紙）、戲劇臉譜、彩燈、風箏等等我都渴望盡可能多的了解他們的淵源，藝術風格，并在生活中不斷學習加深對傳統文化的認識，記得一次外出旅游，我看到當地老人賣剪紙作品，那些形象生動、單純、稚拙的剪紙一下吸引了我，買些回去可做教具呀，老人家看我買了不少，很高興，并愿意現場表演一下，我求之不得，她那粗躁又滿皺紋的手看不出任何特別之處，我心里甚至有些懷疑，她能剪嗎？只見她一把剪刀在手，取來一張紅紙，不需要什么構圖，轉眼一直啼鳴的公雞就應運而生，真是神了，我好奇的問，“你學過繪畫嗎？”老人搖搖頭，“那你怎么剪得這么像呢？”老人指著那只公雞說，“雞在心里，你看影子像就行！“影子”哦，我才醒悟過來原來老人說的是外形，她早已把雞的外形熟記于心了。的確，看看周圍的剪紙作品大多是些動物和花卉，它們的外形都很生動，甚至夸張，在外輪廓形象的基礎上，內部又進行了裝飾和美化，雖然這些剪紙作品算不上高深有創意，但很適合小學生的*作和表現。看，花錢既買到了剪紙作品，又得到了些剪紙的竅門真是值得呀！第一堂課——將剪紙藝術帶進課堂——剪紙太難了

運用剪紙方法表現生肖動物是本節課的要求，首先要讓孩子們喜歡這種方式，也就是感興趣，我生動的描訴剪紙的歷史淵源，告訴學生這是咱們中國傳統的藝術，別的國家可沒有我們剪紙藝術這樣高明哦，并讓孩子們收集各式剪紙圖案，從中激發他們的參與熱情，我將自己的剪紙作品作為獎勵贈送給學生，孩子們看到老師這樣喜愛剪紙，親其師信其道，對剪紙也更多了一份興趣。

民間的剪紙藝術家幾乎不用畫稿，只憑心中的記憶就能剪成作品，喜歡剪紙的法國畫家馬蒂斯說：剪刀比鉛筆更敏捷，一把剪刀在手就可輕松隨意地表現自己心中的想法……于是我放手讓學生設計，孩子們多數喜歡造型復雜，*真的形象，有的還特意運用了擬人的方法，看身穿美麗衣服的小兔多美呀，老牛的眼睛多么有神呀，看起來真不錯，可是運用剪紙的方法表現就成了問題，再生動的五官，再美觀內部花紋，對于初學剪紙的孩子來說都是難以把握的，滿心歡喜的設計出生肖形象，可剪刀只能在外形上打轉轉，那細致的內輪廓只能望而興嘆了，忙碌了半天，效果不佳，“剪紙太難了” 孩子們都有些唉聲嘆氣…… 第二堂課：改變教法——剪紙真有趣

看著學生交上來的一張張不成樣的剪紙作業，我陷入沉思，問題出在哪？剪紙的要領對于初學的兒童來說先把握好造型這一關，民間藝術家門已有了深厚的形象積累，所以他們隨心所欲，而學生在現有階段還做不到，用剪紙的方法，有主題的來表現十二生肖，設計時必須先畫后剪，畫很重要，畫時更要抓住生肖動物的外形特征, 我忽然想到了那位剪紙老藝人的話“影子像”，對!類似剪影的效果，可是如何將這一要領傳給孩子們呢，是直白的講述，還是……于是我設計了這樣的環節：

先讓學生自由的畫出動物的外形，請幾位學生在黑板上繪畫，接著我來進行修改，我輕輕擦去所有生肖動物的五官、身上的花紋，只剩下外輪廓，有點象影子的效果，我再請學生觀察黑板上的生肖動物還象嗎？有的還象，有的卻面目全非了，我趁勢發問：“為什么擦去一部分后，有的生肖動物還能那么明顯，而有的卻看不出來了呢？”學生開始思考起來，經過激烈的討論，達成了共識：剪紙生肖動物繪制的關鍵是五官、花紋，而是外形，要想剪出的動物更生動有趣，更要突出、夸張的表現動物的外形特征如，大的更大，長的更長，才能使動物的形象栩栩如生……不需要教師將答案直接呈現給學生，而是給他們自主探究的空間，通過思考和討論，他們自己就能發現問題，并找到答案,在接下來的教學中，學生也就格外注意得之不易的剪紙要領，掌握的更迅速準確,當孩子們看到親手做出的美麗的剪紙作品時，都不由得說：“剪紙真有趣”！那種快樂感、成就感將鼓舞孩子們更加熱愛剪紙藝術，熱愛美術學習。

第9課 學畫山水畫

課型：造型 表現 課時：1-2課時 教學目標：

一：了解我國歷史悠久的傳統繪畫，引導學生欣賞中國山水畫的表現特點，初步了解山水畫幾種常見的表現方法，激發學生對中國傳統民族文化的熱愛。

二：通過欣賞中國畫的各種皴法，指導學生在表現過程中運用相關技法及筆墨要求，表現簡單的山水景色，并根據自己的想象表現自己家鄉的各種自然景色。教學重點：

一：了解中國畫的特點，掌握中國山水畫一定的表現技法，表現自然景色。教學難點：

二：水墨濃淡的筆墨變化，中國畫點線的技法以及山水畫構圖。課前準備：

中國畫（以山水畫為題材為主），山水畫技法課件。師生共同準備中國畫的工具與資料。教學流程： 一：欣賞導入

引導學生欣賞中國歷代著名山水畫，初步了解我國山水悠久的歷史及發展過程，激發學生熱愛祖國傳統文化的熱情和學習興趣。

與西洋畫中的風景畫做比較，強調中國畫意境及詩書畫的一體。引導欣賞感知中國畫中的三遠：高遠。深遠。平遠。二：揭題：學畫山水畫 三：授新

1，法的山水畫，引導學生觀察畫面，思考：A造型特點 B技巧運用 C表現手法 D感受。D 如何表現。繪畫步驟等。

2，師生共同討論如何運用中國畫材料，工具進行描畫，鼓勵學生大膽嘗試體驗水墨交融的筆墨情趣。

3，師生共創；請生簡述自己做畫步驟，方法，師師范步驟，技法。講授示范表現山水畫技法A 皴法B 披麻皴 C 斧劈皴 D點苔。講解師范在造型中線條的運用，筆墨的技巧等等。

4，欣賞中國畫其他技法點津。5，小結作畫步驟。

第一課時完成基本技法的練習，試創作。師巡視指導。四：引導創作

1，欣賞課本范圖及其他學生的優秀山水作品。激發學生創作欲望。2，小組討論創作想法，交流練習過程中的一點成功之處，集思廣益。

3，請學生講述自己的構思及表現形式，師及時表揚及進一步啟發，引導并強調構圖及筆墨的用法。水墨的焦濃重淡輕干濕等等。五：學生創作

1．以線為主的方法，也可以用大塊面墨色與點，線，面相結合的手法來表現山水畫。2．

師巡視。提醒學生在創作中靈活運用技法。注意構圖，處理遠近關系等。3．

幫助個別后進學生的造型創作。六：作業展評

學生自評。互評。選出優秀作品并說出喜歡的理由。師點評優秀作業，小結本科重。難點。七：課后拓展

1．通過觀察和大膽的想象，創作有新意的作品，表現家鄉的自然景色，體現創造的樂趣。2．利用網絡欣賞更多的中國畫名作，了解中國藝術大師的作品風格。

第十課《風的魅力》

一、教學目標：

1．引導學生認識風能。

2．引導學生發揮想象力，將各種材料加工成風力玩具。3．

通過制作培養學生的探究能力和動手能力。

二、教學重點：

1．了解風能在人們生活中的作用。

2．引導學生發揮想象，利用手中的材料制作一個與眾不同的風能玩具（或簡易的風箏）。

三、教學難點：

玩具的構思（風箏的做法）

四、教學準備：

風箏欣賞圖片數張，風箏的簡史介紹，風箏的簡單玩法。

五、學具準備：

查找風能在我們生活中的應用。風箏的圖片，制作風箏的各種紙張和材料。

六、教學過程：

（一）組織教學：檢查學用品的準備情況，穩定學生的情緒。

（二）引導學生說說什么是風？什么是風能？舉例說明。

（三）引導學生說說風給人類帶來的好處以及給人類帶來的災難。（風能發電，風車的利用----）

（四）師引導學生說說風箏的簡史： 風箏簡史

中國風箏有悠久的歷史，據說漢朝大將韓信曾利用風箏進行測量。梁武帝時曾利用風箏傳信，但未成功。南北朝有人背著風箏從高處跳下而沒有跌死。唐朝的張丕被圍困時曾利用風箏傳信求救兵，取得了成功。這些說明，中國風箏的歷史至少有2000多年了。

從唐朝開始，風箏逐漸變成玩具。到了晚唐，風箏上已有用絲條或竹笛作成的響器，風吹聲鳴，因而有了“風箏”的名字。也有人說“風箏”這名字起源于五代，從李鄴用紙糊風箏，并在它上面裝竹笛開始。

到了宋朝，風箏已有很大發展，品種增加，性能提高與人民生活發生了密切的聯系。如“武林；日事”中記有／少年郎競放紙鴦，以相勾引，相牽剪截，以線絕者為負／北宋張擇端的“清明上河圖”和蘇漢臣的“百子圖”中也都有放風箏的場面。明朝畫家徐渭寫過很多與風箏有關的詩，如“柳條搓線絮搓棉，搓夠千尋放紙鴦。消得春風多少力，帶將兒輩上春天。”又如：“我亦曾經放鷂喜，今年不道老如斯，那能更駐游春馬，閑看兒童斷線時。”到了清朝，玩風箏之風更盛。傳說慈禧叫大監跑到天津找“風箏魏”給他扎過一個“壽星老騎仙鶴”風箏玩。現在故宮里還藏著三只傅儀玩過的大風箏。風的魅力 從唐宋開始，中國風箏向世界流傳，先是朝鮮、日本、馬來亞等東南亞國家，然后傳到歐洲和美洲等地。在歐洲產業革命形勢的影響下，中國的玩具風箏在那里向著飛行器發展，經過英國的凱利，澳大利亞的哈格瑞夫和德國的李林達爾等人，最后在美國由萊特兄弟造成了最早的能載人成功飛行的飛機。

因此，在美國華盛頓宇航博物館的大廳里掛著一只中國風箏，在它邊上寫著：“人類最早的飛行器是中國的風箏和火箭。“

（五）引導學生說說風箏的玩法： 中國風箏的玩法：

《全唐文》“紙鳶賦”中說：“代有游童，樂事未工……·動息乎絲綸之際，竹工乎掌握之中。”可見玩風箏之妙趣。中國風箏的玩法很多。

1.斗風箏：宋朝已有“以相勾引……線絕者為負。”后己失傳，現只有廣東、西藏幾處尚存。2.裝響器：從唐開始，風箏響器可分三類：弦、哨、打擊。

3.“送飯”（叫“碰”）：是一種靠風力把物品沿風箏線送上天的裝置。到達頂端后與預先拴好的“橫棍”相撞，風翼折起，自動沿線滑下來。有的還可以在下面自動張開又飛上去，叫做“來回碰”，或“來回飯”。

4.掛燈：把帶著燈的風箏放上夜空，十分美麗。在唐已盛行，但后因引起火災而被禁，現有電池燈可用，十分安全。

5.操縱：北京的鷹風箏可以通過放風箏人的巧妙操縱，使其在空中盤旋，謂之“打盤兒”。通過操縱也可使龍頭蜈蚣在空中搖頭擺尾，像“活龍”一樣。

近代的雙線操縱風箏可以在空繪出各種圖形，更是令人眼花鐐亂。

（六）欣賞風箏的圖片：

引導學生欣賞風箏的圖片，從風箏的造型，色彩等方面進行描述。

（七）引導學生說說人類是怎樣利用風能及其原理為人類造福。（風能發電機、滑翔機、降落傘……

（八）引導學生在了解生活中風能運用的基礎上，發揮想象力，交流自己對風能紙玩具的設想……（紙蜻蜓、風車、飛機……）

（九）引導學生學習課本中的技法點擊： a.先將竹條綁扎成“十”字形。

b.然后用兩根竹條做斜桿，用薄紙蒙在骨架上。c.用一根線在橫桿與豎桿的交點上，另一根栓在下端。

（十）學生動手制作風能玩具或風箏，師巡視指導。要求在制作完作品后，通過材料顏色的搭配、涂色等方法進行美化和裝飾。

（十一）評價、交流、展示：引導學生展示交流他們的作品，從構思、設計、美化的某個亮點進行評價和交流。

（十二）收拾整理：收拾整理自己的桌面和垃圾。

課后延伸：利用放學或活動的時間進行風箏、玩具的放飛和比賽。第11課

微 觀 世 界

教學目的：

1、通過對微觀世界的認識、了解,引導學生從不同角度來省視、探究事物的另一構造世界，培養學生細致觀察的習慣

2、讓學生嘗試運用不同的表現方式，自由表達自己領略到的微觀世界畫面，體驗觀察與繪畫的樂趣

3、提高學生對抽象美的認識和熏陶 教學重點：微觀事物的細致觀察與表現 教學難點：微觀世界的表現

教學準備 ：顯微鏡、放大鏡、CAI微觀動植物活動課件 教學過程：

一、引導階段

1.多媒體欣賞幾種海洋與陸地的動、植物（如：海星、海螺、多種植物的根、莖及昆蟲等）在不同生存環境中的生活情境，觀察它們外在的形狀、顏色和質感 2.欣賞與比較的幾種方法 由遠到近的觀察對比方法：

A、海星外在的整體形狀是多角形刺狀 B、局部觀察時面部凹凸有所晰。

C、在顯微鏡下表面呈各式星狀且形態各異，還參差著無規則的小圓點。剖面觀察法：

A、兩種不同植物的根、莖橫切，雖都以圓為元素，但由于它們的軌跡不同，形成兩種截然同的圖象

B、螺是一種貝類海洋動物，其質的堅實外表由外往里是旋狀紋樣。橫剖切后，是發射式漸變狀，色彩也從藍灰逐漸變成黃灰色。

二、發展、表現階段

A、通過線條的粗細、蔬密、曲直組織，能表達出微觀物體的運動態勢。B、以點的大小為排列基數，通過運動軌跡來體現形象的節奏感。

C、運用色彩要素體現各種不同的色彩傾向或冷暖變化，使學生懂得色彩能傳遞人們的思想感情。

D、注入自身的情感，更能創造出美麗豐富的微觀世界，并從美的角度進行塑造，使其更具藝術性。

三、布置課堂作業

根據所觀察的對象，用筆把見到的微觀世界描繪下來。

四、作品展示與評價

1、作品讓學生通過教學多媒體開展自評、互評與師評活動

2、談運用哪些奇思妙想與作畫方式來完成作業？

3、通過微觀世界的觀察與描繪你們有何收獲？

五、教學廷伸與拓展

通過仔細觀察和大膽想象相結合，鼓勵學生運用點、線、面和色彩方法來組織表現許多抽象作品，描繪出更多的微觀世界畫幅。

第四篇：小學美術教學案例

小學美術教學案例

【主題】小學美術課堂激發學生學習美術興趣之多媒體巧妙應用。

【背景】這是人美版第三冊第5課《漂亮的小鐘表》教學內容，這一課屬于美術的設計〃應用的范疇，小學美術低段主要在于激發學生學習美術的興趣，讓課堂活化，為此，我設定了本課的教學目標是：

1、通過欣賞活動，了解鐘表的文化以及鐘表外形的特征，能利用生活中廢棄的材料和彩紙剪貼的方法，設計制作既有特點又美觀的鐘表，從而提高學生的設計制作能力和創新能力。

2、通過看一看、想一想、試一試等多種教學方法，引導學生探究設計鐘表的基本方法，啟發學生進行大膽的創新并感受設計為人服務的設計理念。

3、通過本科學習，在激發學生對美術學習活動興趣的同時，提高學生珍惜時間的意識。

【情景】課前我制作了漂亮的課件，把整個課程設置成看一看、想一想、試一試、展評四個階段。在導入環節我設置了猜謎導入，符合二年級學生的心理，同學們都很積極，很配合，課堂氣氛也活躍起來。

在看一看環節，同學們對琳瑯滿目的鐘表表現出極大的喜愛。試一試，大顯身手，同學們都很積極。

【分析】

1、多媒體應用的視覺功效

在信息化普及的時代，傳統的教學模式似乎已經跟不上潮流，尤其對于我們藝術科目，借助多媒體比單一的講述和只局限于課本的范例更能達到課堂預期的效果，在看一看環節，如果只是課本上的例圖，學生可能不盡興，可能課前已經看了，激不起多大的興趣，但是借助多媒體，借助現在的網絡，我們可以搜集很多的鐘表圖片，既激發了學生的興趣又能開拓學生的眼界，為設計小鐘表提供更多的素材，何樂而不為呢？

2、多媒體應用調動學生掌握新知

在美術教材中出現重點難點時，需要學生探索理解主動掌握，而學生啟而不發時，教師可借助多媒體，根據教材內容的不同，再現情境，突破學生的思維模式，學生聽得不但不煩，還很清楚，達到了激情引趣，趣中施教，教中有樂，樂中起智。有動畫效果，有優美的音樂，學生的學習積極性最大程度的調動起來，使美術課堂真正做到審教育人，美中育人，自由創作，鞏固新知。在想一想環節，對于鐘表外形結構的理解，如果只是講述，或者以我制作的小鐘表講述，學生的積極性可能不高，理解性也不高，但是借助了多媒體，通過看、聽、想一步一步容易掌握和理解。在試一試環節學生在優美的音樂聲中，自由的設計制作，興趣盎然，課堂氣氛十分活躍。

【體會】

隨著《美術新課程標準》的頒布和美術新課程改革的深入，美術課堂教學無論從思想、方法、手段、過程、形式上都正在進行著深刻的變化。這一改革和變化使美術教學中對多媒體技術的運用日愈明顯。在來西張小學之前，美術課運用多媒體只是在公開課的時候用，平時上課很少去用，因為條件的限制，也因為自身的懶惰吧。在西張小學每個班級都配備了多媒體設備，面臨的又是小學生，我的美術課基本都是用多媒體教學，既能激發想象，培養學生的創新能力，又能拓寬學生的視野，提高學生的審美能力。運用多媒體教學手段，還變革了傳統的教學評價方式與標準，為美術教師應用現代教育科學技術開拓了自由、廣闊的空間，從而使美術教育變得更加豐富多彩、生動活潑，更好地適應學校素質教育的需求，更有效地為二十一世紀知識經濟的發展服務。

第五篇：小學美術教學案例

小學美術教學案例<各種各樣的鞋> 啟動創新的閘門,觸發想象與思考，傳承美學的文化 ——《各種各樣的鞋》教學案例 【背景介紹】

法國著名教育家第斯多惠曾一針見血地指出：“我們認為教學的藝術不在于傳授的本領，而在于激勵、喚醒、鼓舞。”而《美術課程標準》中也提倡：美術學習絕不僅僅是一種單純的技能技巧的訓練，而應視為一種文化學習。不是把美術看作技藝的傳承，而是力圖使學生體驗和認識美術的文化內涵。

過程中發現規律，我在多年教學中努力用新的理念來組織教學，效果很好。因此本課的教學設計中我也力求從學生的興趣入手，因為興趣是創造的先導，有興趣才能促使積極的想象，進而升華為創造性的思維和實踐。再通過多樣的教學形式來刺激潛藏在每一個學生心靈中的創造探索的欲望，以培養創造力為中心。為學生營造一種輕松、愉悅的氣氛，鼓勵學生自由地去想象創造，放飛想象的翅膀。

本案例為人美版小學美術第五冊《各種各樣的鞋》一課，針對三年級學生的年齡特征和心理特點，運用多種手段，讓學生從觀察到表現，從現實到想象，從平面到立體多方位地設計自己喜歡的鞋，把美觀、實用、科幻等設計思想貫穿在新鞋子的設計中，把美術作業與語文學科的作業進行綜合，從而培養學生在動腦、動手的過程中充分享受成功的快樂。并通過對鞋的研究，使學生了解了鞋上的歷史文化、民族特色、穿鞋人的身份地位，以及鞋與生活的關系?? 【教材分析】

本課屬于“綜合.探索”領域，以“鞋”為主線進行聯想和創作，因為鞋是人類文化的縮影，不同民族，不同的時代，不同的身份，有許多風格迥異的鞋，雖是一雙小小的鞋卻蘊涵了豐富的文化，又給人太多的啟迪。選擇鞋為探索內容，貼近學生生活，讓學生在生活中發現美、感受美、創造美、培養學生熱愛生活的情感。【對象分析】

鞋是想象有源泉，千姿百態的鞋能激活創作的靈感。利用多種材料，做一雙自己喜歡的鞋，把它穿在腳上，擺在桌上，掛在墻上，讓自己做的鞋成為一件藝術品，一件裝飾品，從而激發學生無窮的學習興趣。【教學要點概述】

教學內容：《各種各樣的鞋》 教學對象：三年級學生 教學目標：

情感領域：培養學生發現美、表現美、欣賞美的能力。認知領域：引導學生仔細品味鞋上的文化，了解鞋的歷史及鞋的造型特點，知道鞋與生活的密切關系。操作領域：展開想象的翅膀，用自己喜歡的材料制作一雙心中的鞋。

教學重點：了解鞋的文背景，鞋的藝術特點，感受鞋的裝飾美。

教學難點：A、擺脫對原有形象的束縛，培養標新立異的創造精神。

B、根據鞋的特點巧妙的聯想及制作，創新使用材料設計制作，體現審美性和實用性。

教、學具準備：教學課件、鞋子實物，制作材料、鞋的相關資料和圖片。

教學方法：欣賞、觀察、講解、討論。

教學過程：

（一）創設情境，引發思維，激發興趣。（課前將搜集來的各式各樣鞋子掛在教室的墻壁上，擺在桌子上，營造一種氛圍，讓學生仿佛置身于一個琳瑯滿目的鞋的世界。）

師：今天請同學們跟著老師一塊兒去參觀鞋子商城，看看商城里的鞋子奇在哪里？怪在哪里？

（在舒緩、悠揚的樂曲下教師帶領學生一起參觀。）【學生在教師的帶領下魚貫而人，進入教室的后，仿佛置身于一個鞋的海洋，他們大都會興奮不已，驚嘆不已，濃厚的學習興趣一下了就被調對起來了。學生在遭遇這些精美展品的瞬間，他們把所看到的，感受到的和體悟到的在頭腦中留下了深刻的影象，表現出了驚異的表情，姿態、動作，他們的思維一下子便奇跡般的活躍起來。】

（二）直觀感受，分析討論，加深印象。

今天就讓我們踏著歷史的足跡去追朔淵遠流長的鞋的文化吧。

出示課件：賞析與討論，學生自主探究。

① 從這些鞋上你能看出歷史的足跡、時代的步伐嗎？ ② 從這些鞋上你能猜出穿鞋人的身份嗎？ ③ 從這些鞋中你能說說它們的功用嗎？（從古代的作品中分析，可以看出不同時代的鞋的樣式。從我國不同民族中分析鞋的特點，從鞋的造型、裝飾、結構、色彩幾方面交流。

【常言到：愛美之心人人皆有，然而審美意識卻非人人等同，通過欣賞許多風格迥異的鞋子，可以不斷提升學生的審美素質，使學生對普通的鞋子有了全面、全新的感受。一雙小小的鞋子卻蘊涵了豐富的文化，通過欣賞這種最直接的方式，學生在極短的時間內便仔細判讀出了文化的遺存，并經由反芻，消化，表達個人的見解，他們的這種體認是最為深刻入微的。】

（三）觀察體驗，活躍思維，大膽設想。

① 教師實物投影演示分析鞋的結構，了解鞋的裝飾。② 生活中處處都有藝術設計，不同的設計給人的感受是不同的。雖是一雙小小的鞋子，但設計卻貴在奇思與妙想。引導學生欣賞不同種的鞋子，分析、討論鞋子哪部分最有特點？哪些部分最奇特。（自主探究，發散思維。）

高高的鞋跟：帶車輪的，長頸鹿的腳，埃及女神的臉??

奇特的鞋面：樓梯式的，汽車式的，橋梁式的，張開的嘴吧

大大的鞋口：筆筒式的，怪獸的嘴??（啟動學生創新的閘門，讓學生展開想象的翅膀。）

鞋面的圖案裝飾：重點欣賞用西班牙畫家畢加索作品《格爾尼卡》所裝飾的鞋面。（對畢加索這位藝術大師的童年生活、生長環境、時代背景，創作經歷，作品特色進行簡單的介紹。并拓寬學生對美術畫家的了解。）

【許多學生對于憑空的想象往往感到一籌莫展，常因苦思冥想而無沖動的創作體驗而苦惱，通過這一環節的教學，學生進一步感知和體驗鞋子的表現形式，幫助學生整理和清晰了自己的這些感受和思考過程。巧妙的為學生的構想提供了一個有趣的空間。讓學生大膽的展開了聯想，從面獲得了創作的靈感。】

（四）自主合作，藝術實踐，求異思維。

①觀看課件了解制作方法：制作材料的展示，設計制作的基本方法。②布置作業：A、以小組形式進行合作，合理進行分工制作，并要求對小組內制作的作品用文字卡片進行說明，介紹鞋子的特點和奇特之處。

B、教師有針對性的進行輔導。

（大屏幕上出示剛才欣賞過的畫面和播放優美的音樂。）【這個教學環節學生的想象力天馬行空，完全沉浸在活躍、快樂的氛圍中，學生們時而有靈感突現的喜悅，時而有深思后的頓悟。教室內隨處激蕩著創造的熱力，因此教師施以適當的引導后，學生在美術的氛圍中，便充分享受到了創造的樂趣，親身體驗創造的神奇。背景音樂的選擇、流動的畫面展示了良好的創作氛圍，為創作有困難的學生提供了短暫的視覺形象，使其免除畏懼心理。】

（五）作品展示，評價反思，文字描寫。①自評：說說自己的設想、創意。②互評：A、評別出心裁之作。B、評造型巧妙之作。C、評材料運用合理之作。D、色彩鮮明之作。

【通過作品展示將整節課推向了高潮，學生在這一環節中陡然間會有一種莫大的自豪感和成就感??】

（六）課堂小結，課后延伸 ①課堂小結：今天我們用靈巧的雙手創造出了令人嘆為觀止的奇跡，鞋子的造型形式多樣，構思巧妙之極，我想通過這節課大家一定體驗到了成功的喜悅，創作的樂趣了吧。希望同學們在今后的美術創作中，敢說，敢想，敢畫，充分發揮自己的潛智，便一定會創作出更多，更好的作品來。要相信自己一定能行。

②布置課后作業：寫作文《神奇的鞋子》

師：一雙小小的鞋子給人以太多的啟迪，也許有些同學在今天的制作完成后還有意猶未盡的感覺，或在我們頭腦中想象的鞋子的形象將要遠比我們制作的要神奇，要新穎。那么今天我們就以《神奇的鞋子》為題寫一篇作文，看看哪一個小設計師能在他的作文中運用華麗的語言，把自己的鞋了設計的匪夷所思，與眾不同。

【將學生的想象，與發散思維再次得到升華。既豐富了學生的想象力，又鍛煉了學生的語文表達能力。這樣學生靈感火花的閃現便不會轉瞬即逝，這種通過寫作來提高想象的方法一定會成為學生們的一種非常寶貴的精神財富。】 【課后反思】

我認為教學不僅僅是美術知識與語言文字兩層面的簡單聯系，而是一種具有深遠意義的綜合能力的多重培養形式。因此在這個教學活動中，充分調動了學生的各種感官，滿足了學生探索和希望嘗試的欲望，為學生提供了暢想的空間，學生們在老師創設的氛圍影響下，充分激活了創作的靈感，擦亮了學生思維的火花，他們大多所制作的作品千姿百態，匪夷所思，運用各種廢舊材料來制作鞋子，讓學生真正體會到化廢舊為神奇的力量。

在整個教學過程中，作為教師的我總是以滿腔的熱情投入其中，與學生真誠互動交流，以心換心，心靈的真誠在語言、姿態、眼神中得以理解。教學中還夠充分尊重學生的個性，主動接近他們，了解他們的創作意圖和制作過程中遇到的困難，和學生打成一片，讓他們覺得老師既可敬又可親。本節課最令人感動之處便是在學生的創作中，整個教室里呈現出一種高昂的創作激情，大家興致很高，看著大家一會蹙眉沉思，一會開心微笑的樣子，我心里有說不出的高興。在他們講述自己的作品的時候，我也非常注意傾聽，對于學生來說，他們的每一個發現都應給予肯定和鼓勵，尤其是學生有與眾不同的作品，我都及時給予表揚和宣傳。整個活動都處在一種積極的嘗試氛圍中。但在這個環節中，發現還有為數不少的作品大多都是參考同伴的內容及做法，可見在開發學生的想象力這一塊領域還需努力開墾，在平時的活動中應多鼓勵學生大膽創作，發展其求異性。在本課的結尾我又進行了有意的延伸，通過培養學生的綜合能力及突出學科間融會貫通的特點，將學生置于多元的情境中，培養學生知識遷移的能力，讓學生們把這些意猶末盡的想象力融入到寫作之中，他們創作了許多圖文并茂，引人深思的寫作作品來，這也是我意料之外的。一堂課不可能一蹴而就，它需要一個長期的過程。如果能夠長期的潛移默化，美育才能得以真正的生根發芽，作為一名美術教師，我感到所做的這些，還是遠遠不夠的。在今后的美術教學中積極探索，不斷提高美術學科的教學效率。讓我們的美術課堂充滿活力和生機，讓兒童美術教育真正成為孩子們創新的搖籃！