第一篇:中國扇面畫繪畫技法教學(xué)
中國扇面畫繪畫技法教學(xué) 扇子的種類及扇面的圖幅形式。
扇子的種類不斷發(fā)展變化,依其材質(zhì)及制作工藝之不同,有竹編扇、羽扇、葵扇、骨扇、蒲扇、麥稈扇、檳榔扇、象牙扇、檀香扇等之分。而團(tuán)扇及折扇扇面最適合書畫家進(jìn)行創(chuàng)作,扇面上那精美的書畫作品及扇骨的材質(zhì)美、制作的工藝美,早已使扇子由實(shí)用品成為藝術(shù)品了。
一、團(tuán)扇
團(tuán)扇亦稱紈扇。團(tuán)扇之名得于其形,紈扇之名得于材質(zhì)。扇柄:多以竹為材。長柄者不能自扇,舊時(shí)由侍從為主人扇用;短柄者為侍從所用。
扇托:其形多取吉祥之意,有桃、元寶、雙錢、蝙蝠等形。扇頭:其柄多為紫檀、烏木、雞翅木等上等硬木材質(zhì),有的在扇頭上還鑲嵌有瑪瑙、翡翠、象牙等珠寶以為裝飾。
(二)折扇
折扇由扇面、扇骨兩部分構(gòu)成,以扇釘為軸、扇墜為飾。扇骨的兩側(cè)板,面寬厚者稱“大骨”;內(nèi)較薄者多為竹骨,—半穿人扇面夾層孔隙中。因其有彈性,略能彎曲,才能穿入扇面中間。硬木剛而易折,不太適合做小骨穿扇面。扇子的股數(shù)有單數(shù)、雙數(shù)兩種,奇數(shù)稱“單”,偶數(shù)稱“雙”。有九、十四、十六、十七或二十幾股不等。現(xiàn)在市場(chǎng)上所售“九寸”、“一尺”、“尺二”規(guī)格系指大骨長度。股數(shù)愈多,一般其扇面展開角度愈接近180度。
扇面:折扇扇面多以紙料為主,亦有以絹和夾紗制成者。有“畫面”扇,生產(chǎn)成品時(shí)扇面上已有印制或手繪(寫)的書畫。書畫家須購置“素面”扇才能創(chuàng)作。所謂“素面”,非指白色,乃是扇面中無字畫之意。“素面”除白色外,尚有鴉青色、仿舊色、金銀色、黑色等多種。有色扇面中,以金色面最講究,泛稱金箋面。白素面紙,是扇面畫中應(yīng)用最廣的品種,多以皮紙、連史紙裱成。正面用凈皮宣裱,制作工藝復(fù)雜。老礬面具有熟宣效果,工寫兼宜。近來紹興扇廠生產(chǎn)有生宣紙扇面,兩面中有一面為生宣紙裱成,宜于作寫意畫,易發(fā)墨韻、水味。但因其紙松軟,插扇骨易裂,應(yīng)于扇面下緣加厚、加固,才不易破損。扇骨:明代以來,折扇盛行于世,書畫名家多以扇面畫為其所好,使扇畫藝術(shù)日臻完美。而扇骨的用材及制作工藝亦“水漲船高”,愈制作其工藝水平愈趨精美。不僅扇面畫為人們所珍愛,扇骨也受到收藏家之青睞。
竹質(zhì)扇骨:幾乎所有竹子品種均有使用,如斑竹、棕竹、湘妃竹、梅篆竹、桃絲竹、芝麻竹、佛肚竹等。
木質(zhì)扇骨:初始用松、檜,后紫檀、檀香、烏木、黃楊、楠木、雞翅木等優(yōu)質(zhì)木材均被采用。
其他扇骨:如象牙、獸骨、牛角、玳瑁、金銀銅等。
制作工藝:有雕花、嵌螺鈿、雕漆、燙花、手繪等技巧。明清以后,扇骨雕刻名家輩出,致使有扇骨價(jià)值超過扇面價(jià)值的現(xiàn)象,因而好的扇骨亦成為收藏家孜孜以求的寶玩。
(三)扇面的圖幅形式
首先,介紹一下折扇的圖幅形式。
1、傳統(tǒng)型。常見的折扇扇骨長度為九寸或九寸五分,大骨二,小骨十四,合起來為十六“檔”,扇面展開呈 140度角。如劉維民的《西域秋色圖》。這種扇面較之180度角扇面易于安排構(gòu)圖,扇起來也舒服省力,故清代至民國流行甚廣。現(xiàn)在有二十“檔”以上者,展開扇面已接近或成為180度角,亦是一種形式。如韓拓之的《寒空一片月》。至于超大型成扇,多作觀賞和室內(nèi)裝飾懸掛之物,適合制作較大幅書畫作品。
2、變形型。變形型折扇扇面是在折扇扇面圖幅形式的基礎(chǔ)上加以變異而成,多為畫家根據(jù)創(chuàng)作需要自行剪制圖形,其圖幅形式一般不能插入扇骨,已失去了扇子的實(shí)用功能,強(qiáng)調(diào)了構(gòu)圖的裝飾審美功能,亦可稱為異形折扇扇面。如巨潮的《女童牧羊》、程翔字的《松泉山亭圖》。
團(tuán)扇的圖幅形式。
正圓形圖式,雖可歸入團(tuán)扇內(nèi),但也有“圓光”之稱,亦可為一種獨(dú)立的圖幅形式。傳統(tǒng)的團(tuán)扇常常是那種“方不應(yīng)矩、圓不中規(guī)”的接近圓形或方形的形狀。
1、圓角內(nèi)凹式:接近方形,四角略圓,有腰。
2、古鏡式:兩側(cè)圓,上下略呈平勢(shì)。如何麗的《青蘋果》。
3、斗式:早上大下小的梯形,四角略具圓勢(shì),無腰。如尤德民的《溪山欲雨》。
4、蘋果式:兩側(cè)邊圓,上下邊的中部有向內(nèi)凹的弧形,看上去像個(gè)蘋果的形狀。
團(tuán)扇的扇面形式除了上一講介紹的圓角內(nèi)凹式、古鏡式、斗式、蘋果式外,還有以下幾種形式:
1、正方圓角式:四邊相等,四角皆圓。
2、長棗式:豎長方形,但四角皆圓。如潘小明的《荷陰游魚》。
3、古罐式:呈正梯形,上下底邊圓中呈平勢(shì)狀,若古瓷罐,故名。
4、長方圓角式:是在長方形基礎(chǔ)上略將四角裁圓的一種圖式。如謝大川(仁一)的《荷塘趣事》。
5、魚缸式:上下邊平,兩側(cè)圓,其上邊略寬于下邊,狀如玻璃魚缸,故名。
扇面繪制的準(zhǔn)備。
首先,介紹一下扇.面的裁剪與展平。
扇面畫繪制既可以在專業(yè)商店購買成扇或扇面,也可以根據(jù)創(chuàng)作的需要自行裁剪制作。
團(tuán)扇的裁剪:在前面已介紹了幾種常見的形式。其裁剪方法,一般是按自己創(chuàng)作的需要,先將宣紙(或絹)裁成大小合宜的長方形、正方形或梯形,然后再以橫向、縱向中軸線對(duì)折后,將四角裁圓即可。折扇的裁剪:一般是先將宣紙(或絹)裁成長方形。為避免浪費(fèi),在長方形紙底邊大致找出中點(diǎn)后,應(yīng)估計(jì)所需角度,使縱邊之一邊壓住另一邊,讓紙余出一部分,以避免裁成180度角的扇面(不易構(gòu)圖)。然后反復(fù)對(duì)折,直至成一上大下小之窄錐形后,再上下各剪裁一刀。俟打開扇面后,剪去兩側(cè)多余部分,即成。如剪呈180度扇面,可不考慮兩側(cè)多余部分,以底邊中點(diǎn)為準(zhǔn),對(duì)折到合適程度后,即可上下各一剪剪成。需要注意的是,剪裁的角度應(yīng)與圓錐形的縱向中軸線呈垂直角度,這樣才不至于在展開扇面后出現(xiàn)明顯的鋸齒形。通過用廢報(bào)紙做剪裁練習(xí),很快即可掌握。
折扇的扇面配有扇骨,插好則為成扇。畫時(shí)須卸下扇骨(兩側(cè)一般與大骨未粘合固定),展平后再畫。如不展平,狀如瓦楞,是無法進(jìn)行繪制的。以下幾種展平方法,可供讀者參考:
1、熨燙法
在扇面上襯薄布或報(bào)紙(無字紙更佳)熨燙,直至平整為止。
2、水濕法
將未展開的折扇面平放于畫案上,以干凈的毛筆蘸少量清水,側(cè)鋒接觸折痕處,讓所有折痕均勻沾上清水。忌蘸水過多(若水流入扇面內(nèi),易凹凸不平)。然后反過來如法炮制。稍后,輕輕拉展扇面,再墊上干凈紙,用手壓平,即可作畫。
圓壓法
先將扇面拉開,用瓷碗的圓肚部分沿折痕逐條擦壓。壓完一面,再壓另一面,即可展平。
4、圖釘固定法
使用圖釘固定法,最易平展。需先制作一個(gè)有木條框架的圖板,寬度為70厘米至80厘米,高度為50厘米,厚度一般在2厘米左右。固定前,先將扇面拉平展開,找出扇面的縱向中軸線,上下以圖釘圓帽的半邊壓住扇面邊。釘人圖板時(shí),釘尖貼扇邊按下,然后左右對(duì)應(yīng)延伸釘壓9邊釘邊用手拂平紙面,直至四邊固定為止。如畫工筆扇面,此法為佳。(二)扇面的插裝
單面扇面,只能裱片或裝鏡框欣賞。如系成扇,畫好并插裝好,就不僅有欣賞價(jià)值,還可以適時(shí)扇用。
插裝扇面:畫好的扇面,展開時(shí)無法插入扇骨,仍需先用細(xì)繩或皮筋輕捆扇面寬端,將兩大扇骨放下,握住小骨并彎曲,自左而右,按扇面空隙逐股插入。每股尖端只能插入孔隙約1厘米左右。待所有小骨全部插入、不借位時(shí),合攏大骨朝上并齊,捏住扇面中部,再輕輕把整個(gè)扇面往扇骨下按送即可。如再需固定,可用糨糊或乳膠粘牢兩側(cè)大骨。也有不固定兩邊的,以便卸下扇面裝鏡框用。(三)扇面繪制的工具材料
有了扇面及固定扇面的圖板后,再準(zhǔn)備作畫用的毛筆、墨汁、顏料等,即可進(jìn)行繪制了。
1、毛筆:大白云、中白云、小白云各一支,備渲染用;硬毫勾線筆一支,備勾線用;狼毫蘭竹筆一支,備畫竹葉、蘭草等用;羊毫或兼毫小提筆一支,備點(diǎn)花瓣等用;羊毛小號(hào)底紋刷6支,備刷底色用。
2、墨汁:一得閣墨汁、曹素功墨汁、天津書畫墨汁均可。如畫工筆,可再講究些,可用上好油煙墨在石硯中自研墨汁。
3、顏料:上海、天津產(chǎn)的錫管裝中國畫顏料,或江浙產(chǎn)的塊狀、膏狀顏料都可。水彩、水粉、丙烯等顏料亦可根據(jù)畫面需要靈活選用。
扇畫構(gòu)圖。
扇面構(gòu)圖,因一般畫面較小,故需慘淡經(jīng)營。如宋人團(tuán)扇中的《百子嬉春圖》、《耕獲圖》、《春游晚歸圖》等,畫面人物眾多,又有花木、建筑及其他環(huán)境道具,若無妥善布局,是很難取得這樣好的藝術(shù)效果的。又如陳少梅的《西園雅集圖》,在小小圖幅中,畫家畫了12個(gè)人,情態(tài)各異。竹林清溪,松柏成蔭,景色深遠(yuǎn),其場(chǎng)面之宏大,亥畫之精微、生動(dòng),決不亞于一幀巨幅創(chuàng)作,足見少梅先生在經(jīng)營位置上的高超本領(lǐng)。一)扇面的構(gòu)圖法式
1、傳統(tǒng)的畫形留白法
素白扇面一般只畫物象,底色留白即可。中國畫中的黑,即指有色、有墨處;白即指白地子、無畫的空白處。“計(jì)白當(dāng)黑”就是要將畫中的白如同畫中的黑—樣精心布置安排。落墨處是黑,著眼處卻在白。空白也是不可忽視的構(gòu)圖組成部分,從一開始就應(yīng)該作為形式美的因素引入至畫面的結(jié)構(gòu)中去。物象與空白是虛實(shí)相生的關(guān)系。空白可以表現(xiàn)不同的環(huán)境氣氛:畫一飛鳥落于枝頭,空白即是天空;畫兩三條游魚、幾棵水草,空白即是水。這里的天與水雖未著—筆,卻留給欣賞者充分聯(lián)想的余地。
2、滿著色構(gòu)圖
滿著色構(gòu)圖一般將物象及背景皆著色,不留或少留空白。這種構(gòu)圖給人以飽滿充實(shí)的感覺。例如我畫的《雙棲圖》,為渲染月色,背景皆著淡墨,以增強(qiáng)幽遠(yuǎn)朦朧之感。
畫外引入法
這種構(gòu)圖形式在花鳥畫扇面中運(yùn)用較多,與“折枝法”相近。“畫外引入法”多由畫的外圍向內(nèi)引入一枝或幾枝花枝,給人“畫外有畫”的感覺。例如呂冰的《牡丹蜻蜓》,右下角從畫外引入一枝老枝吐出新葩;左側(cè)自下而上,未露枝干,又以葉托出兩朵牡丹,構(gòu)圖新穎別致。
所謂“折枝法”,是指在畫花卉時(shí),只畫一二折枝,好似折下的花枝未插入花瓶的情景。清代畫家李方膺有“觸目橫斜千萬朵,賞心唯有兩三枝”的詩句,而“折枝花”恰能表現(xiàn)這種詩意。
“折枝法”在構(gòu)圖中一般不令花枝的底部或梢頭沖出畫面,以保持畫面的完整性。
集錦法與書畫合壁法
集錦法是扇面構(gòu)圖的一種特殊形式。即在一幅扇面中劃分幾部分(多為不等分),分別由不同作者作畫,但并不是合作一幅完整的扇面,而是每部分之間有相對(duì)的獨(dú)立性,故稱集錦畫。例如由尤德民、潘小明、謝大川、樊文智創(chuàng)作的《花鳥集錦扇面》即是集錦法構(gòu)圖。
書畫合壁法,多用于團(tuán)扇。在接近圓形的團(tuán)扇中,以扇柄延長的中軸線為界,一半為畫,另一半為書法。書與畫相互映襯,加強(qiáng)了扇面的“書卷氣”和形式美感。例如高成的《野鳧圖》即是一例。野鴨畫在團(tuán)扇的中部,略偏右下;文字題款占據(jù)畫面一半以上的面積,分左上、右下兩部分組成,使野鴨好像在草叢中,給畫面平添了另有一番情致,也增加了“書卷氣”。
扇畫的透視處理
1、透視水平處理法
畫山水、人物折扇時(shí),安排景物不考慮扇面弧度及扇骨的輻射狀,畫中山石樹木均垂直向上,遠(yuǎn)水坡岸保持水平,如同山水畫的“平遠(yuǎn)法”,這種方法即透視水平處理法。這種處理給人以視覺上的平穩(wěn)感、真實(shí)感。多數(shù)扇面是采取這種水平透視法。例如:清石濤的折扇畫《溪山策杖圖》,近水、遠(yuǎn)坡及遠(yuǎn)岸均是水平線。此水平線與該扇面的垂直中,軸線呈垂直關(guān)系。
輻射弧線處理法
因折扇的扇骨在展開后呈輻射狀,其折痕也自然顯現(xiàn)在畫面中。作者在描繪景物時(shí),不必拘泥于自然,將遠(yuǎn)山、近水、坡岸等畫成絕對(duì)的水平線,而是可以依扇面弧度隨形就勢(shì)、靈活處理,從視覺上也會(huì)感到和諧統(tǒng)一。例如:清龔賢的《山亭溪樹圖》(見圖二),將近景及中景石坡適當(dāng)做弧形處理,近景的六七棵樹中,有兩棵作交叉狀,而其余五棵均做了與扇骨折痕相一致的輻射狀處理。至于遠(yuǎn)景坡岸與扇面上緣的弧線相一致就更明顯了。這種景物的構(gòu)圖安排也取得了很好的藝術(shù)效果。
均衡與造險(xiǎn)
均衡是繪畫構(gòu)圖的一種藝術(shù)手法,目的是為了使畫面中的景物取得既靈活生動(dòng)又平衡穩(wěn)定的效果。這種構(gòu)圖分為對(duì)稱式平衡與不對(duì)稱式平衡兩種。對(duì)稱式平衡如同天平兩側(cè)擺上了同等的砝碼,它給人的視覺印象雖然平衡穩(wěn)定,卻缺少生動(dòng)活潑感,在裝飾性繪畫中多用之。均衡,是不對(duì)稱式的平衡。在畫面中布置安排物象,應(yīng)考慮符合力學(xué)、視覺心理學(xué)的原理。物象的形態(tài)、大小、分量、動(dòng)靜、色彩等,都會(huì)成為取得均衡的條件。如何巧妙地協(xié)調(diào)這些因素,變不平衡為平衡,也是扇面畫構(gòu)圖取得成功的關(guān)鍵。
構(gòu)圖欲打破常格,須能造險(xiǎn),即制造不平衡。于不宜落筆處落筆,下筆看似“死局”,而能令其絕處逢生、化險(xiǎn)為夷,方為佳構(gòu)。兵法所謂“置之死地而后生”,即利用相犯,以去其平;用其生拗、不近人情處,以求其險(xiǎn),從而使畫面構(gòu)圖非同凡響;既能造險(xiǎn),又須能破險(xiǎn)。能化險(xiǎn)為夷、化奇為平,達(dá)到“至平之中,至奇出焉”,這是更高一層的境界。
什么是造險(xiǎn)?就是在布置物象時(shí),打破一般的均衡感,力求動(dòng)勢(shì)強(qiáng)烈、重心偏移,有大廈將傾之勢(shì)。造險(xiǎn)是令勢(shì)張,破險(xiǎn)是令勢(shì)斂。在制造不平衡的格局后,要通過撐持、阻擋、牽引、開合、呼應(yīng)等藝術(shù)手法取得新的平衡,即是破險(xiǎn)。例如筆者所作《韻絕香仍絕》(見圖三)扇畫中,起筆時(shí)先在畫面中心正前方及偏左處畫了兩塊石頭,畫面主要部位似有堵塞之感。但右側(cè)畫一叢水仙,左側(cè)石上置一水鳥與水仙顧盼呼應(yīng),便使畫面打破了僵局,建立了平衡。
扇畫的色彩特點(diǎn)。
扇畫色彩處理包括了中國畫的全部色彩理論的運(yùn)用,即“意象色彩觀”。“隨類賦彩”要求色彩運(yùn)用既尊重客觀真實(shí),又要“意足不求顏色似”。“賦彩”之“賦”,就有主觀賦予物象色彩的意義。中國畫色彩的非再現(xiàn)性、重表現(xiàn)性的特點(diǎn)是極為鮮明的。其色彩特點(diǎn)有以下幾點(diǎn):(一)色調(diào)分明,彩色相和
色調(diào),即一幅畫色彩的主要傾向,由一色或幾色而形成的和諧的色彩總和。以主色統(tǒng)帥整體,其他輔色配合,而達(dá)到統(tǒng)一的總體色彩效果,如張巨鴻的《荷韻》(見圖)。傳統(tǒng)畫論中有“五彩彰施,必有主色,以一色為主”的論述。清人方薰在《山靜居畫論》中說:“設(shè)色不以深淺為難,難于彩色相和,和則神氣生動(dòng),否則形跡宛然,畫無生氣。”色彩和諧,是指畫家能藝術(shù)地處理畫面中各色之間的關(guān)系,做到畫面色彩的統(tǒng)一與和諧,不生不火、不晦暗、不艷俗,典雅清新,富有色彩的魅力。扇畫雖為小幅,但也應(yīng)注意避免“小幅氣色過重,則晦滯有余而清晰不足”(沈宗騫《芥舟學(xué)畫編》)。
彩色相和,決不是不要色彩對(duì)比,而是力求色彩和諧。中國畫的礦物質(zhì)顏料具有自然的材質(zhì)美,而且其色彩的純度較低,其色相沉著雅正,如與墨線、金銀線等配置在一起,容易和諧。各色搭配,若只求變化而不求統(tǒng)一,則色彩斑斕錯(cuò)雜,好像一首缺少主旋律的樂曲,給人以雜亂無章的煩躁感;若只求統(tǒng)一而缺少對(duì)比,則色彩易呆滯而無生氣。
第二篇:畫扇面教案
課
題
扇面畫
教材分析:本課是造型表現(xiàn)領(lǐng)域。本課以凝聚了古今工藝美術(shù)精華的團(tuán)扇為學(xué)習(xí)內(nèi)容,進(jìn)行欣賞、評(píng)述、設(shè)計(jì)等活動(dòng)。教材呈現(xiàn)了扇面以山水、人物、花鳥等為題材的團(tuán)扇欣賞。課
時(shí)
學(xué)習(xí)領(lǐng)域 造型●表現(xiàn)
設(shè)計(jì)●應(yīng)用
教學(xué)目標(biāo)
1、知識(shí):通過各種扇子的欣賞,了解祖國傳統(tǒng)文化的精髓,感受不同的扇面形式。
2、技能:嘗試運(yùn)用山水或花鳥畫技法作扇面繪制的練習(xí),讓學(xué)生掌握扇面作畫的特點(diǎn)及步驟。
3、情感:通過學(xué)習(xí)、欣賞,了解我國豐富的扇文化,從而增強(qiáng)學(xué)生的民族自豪感。體驗(yàn)扇子的實(shí)用性,增強(qiáng)學(xué)生的生活情趣。
教學(xué)重點(diǎn) 第一課時(shí):通過各種扇子的欣賞,走近祖國傳統(tǒng)扇文化,了解并掌握扇面的各種不同形式。
第二課時(shí):扇面的構(gòu)圖與布局。教學(xué)難點(diǎn)
第一課時(shí):了解扇面畫的裝飾作用,體會(huì)扇面畫之美
第二課時(shí):用水墨技法繪制扇面,注意扇面的構(gòu)圖與布局,題字的方式,要注意利用扇面紙質(zhì)和宣紙吸水性不一樣的特點(diǎn)。
教具準(zhǔn)備 實(shí)物投影儀、多媒體課件、不同種類的扇子范作、空白扇面。國畫顏料、宣紙、毛筆、調(diào)色盤、較硬的白紙、扇架。
學(xué)具準(zhǔn)備 課前收集各種各樣的扇子。筆墨紙硯、國畫顏料、裁紙刀、剪刀等工具。(可帶造型各異的白坯扇)
課件內(nèi)容 1.謎語2常見的扇面外形
3、四幅古代山水、花鳥扇面畫。4.欣賞多幅扇面畫作品5.扇子博覽會(huì)6.時(shí)尚的扇面畫
教學(xué)評(píng)價(jià)
1、能否體會(huì)扇面畫的裝飾作用,并用語言表達(dá)自己的欣賞感受。
2、能否根據(jù)所選扇面的形狀合理的進(jìn)行構(gòu)圖。
3、能否積極參與自評(píng)與互評(píng)活動(dòng)。教學(xué)過程: 第一課時(shí) 活動(dòng)一:
今天老師給大家?guī)砹艘欢卫@口令,咱們來一個(gè)比賽,看誰讀得最順暢。課件1出示繞口令:“有風(fēng)不動(dòng)無風(fēng)動(dòng),不動(dòng)無風(fēng)動(dòng)有風(fēng)” 學(xué)生在小組間內(nèi)展開讀繞口令比賽。
這段繞口令實(shí)際上是個(gè)謎語,你知道它說的是什么嗎?(扇子)
雖然空調(diào)、電扇早已面世,可是扇子因其經(jīng)濟(jì)實(shí)用、小巧玲瓏、攜帶方便,更因扇文化的歷史悠久及扇面畫較高的藝術(shù)欣賞價(jià)值,為人們所喜愛。
咱們今天就一起來體會(huì)扇面畫的魅力。(板書課題)
設(shè)計(jì)意圖:繞口令和謎語是學(xué)生喜愛的游戲形式,通過繞口令比賽和猜謎語可以激發(fā)學(xué)生的好奇心和興趣,以飽滿的熱情投入學(xué)習(xí)內(nèi)容——扇面畫。活動(dòng)二:
1、交流討論,了解扇子種類。
同學(xué)們,請(qǐng)將你自己帶來的扇子拿出來在小組里交流一下,看看扇子的形狀、材質(zhì)、畫面有什么不同。每組選一位代表代前面來介紹。
(課件2出示常見的扇面外形)我們常見的扇子有這么三種形狀:(1)折疊扇面形(2)圓扇面形(3)鵝毛扇面形
總結(jié):中國扇文化起源于遠(yuǎn)古時(shí)代,我們的祖先在烈日炎炎的夏季,隨手取植物葉或禽羽,進(jìn)行簡(jiǎn)單加工,用以障日引風(fēng),故扇子有障日之稱,這便是扇子的初源。后來的扇子取材廣泛,有竹、木、紙、草編等等。
設(shè)計(jì)意圖:通過小組間的討論與交流,引導(dǎo)學(xué)生比較、發(fā)現(xiàn)扇子多樣的外形與材質(zhì)。
2.聽故事,了解扇面畫的裝飾作用。(出示空白的和繪畫的扇面)同學(xué)們,這兩把扇子的大小、形狀、材質(zhì)完全一樣,扇出的風(fēng)也一樣涼爽。如果要你選擇,會(huì)要哪一把?為什么?
中國古代的文人、藝術(shù)家也喜歡在扇面上畫畫、寫字,即用來美化、裝飾,又可抒發(fā)自己的情感。有一個(gè)故事還與扇文化有關(guān)呢,現(xiàn)在老師就給大家講一個(gè)《題扇橋》的故事:
傳說在王羲之家門前東邊有條小河,河上有座石頭砌的拱形小橋。這一天,天氣很熱。王羲之經(jīng)過這座橋回家,看見有位頭發(fā)花白的老婆婆抱著一大包扇子在橋上叫賣。走近一看,是一大包制作粗糙質(zhì)量低下的紙扇。雖然便宜,但沒人買。老婆婆站在火辣辣的太陽底下,滿臉是汗,愁眉苦臉地叫著:“要扇子嗎?買扇子嗎?”王羲之見了很同情,問道:“老婆婆,你這扇子賣幾文錢一把呀?”老婆婆說道:“三十文,少兩文也賣給你。”王羲之聽了,向旁邊店家借來一支筆,就站在橋頭,把扇子一把一把都題上字,說道:“老婆婆,這題上字的扇子,要八十文一把,少了你不要賣。”哪曉得這時(shí)橋上已擠滿了看熱鬧的人,大家一看王羲之題字的扇子,人人爭(zhēng)著要,一下就賣光了。
請(qǐng)問:為什么沒有王羲之題字的扇子賣不出,而被王羲之題過字的扇子出高價(jià)都有人買呢?(說明扇面被賦予一定的藝術(shù)字跡或畫面,就具有了一定的藝術(shù)收藏價(jià)值)
設(shè)計(jì)意圖:通過聽故事,了解扇面畫的裝飾作用。3.通過欣賞體會(huì)扇面畫之美。
不少的藝術(shù)家也在扇面上落下了精彩的一筆,咱們現(xiàn)在就來欣賞一下大師畫的扇面作品。
課件3展示四幅古代山水、花鳥扇面畫。
引導(dǎo)學(xué)生從扇面畫的作者、內(nèi)容、造型、色彩、風(fēng)格、構(gòu)圖特點(diǎn)等方面展開討論分析,根據(jù)不同的扇面畫可以有所側(cè)重。教師鼓勵(lì)學(xué)生,并與學(xué)生交流自己對(duì)作品的理解。
設(shè)計(jì)意圖:通過欣賞課件,引導(dǎo)學(xué)生注意扇面的構(gòu)圖與布局。活動(dòng)三: 今天欣賞了這么多的扇面畫,你想不想自己設(shè)計(jì)一把扇子?你想設(shè)計(jì)一把什么形狀的,用什么材料來做?準(zhǔn)備在扇子上畫什么?(討論匯報(bào))
這節(jié)課我們先來完成扇子的制作,可將宣紙或圖畫紙裁成各種扇面形狀,并簡(jiǎn)單的裝飾一下邊框。下節(jié)課我們來畫扇面畫。
教師指導(dǎo)學(xué)生完成白胚扇的制作。提醒學(xué)生下節(jié)課帶國畫工具。第二課時(shí) 活動(dòng)一:
1.展示完成的形狀各異的白胚扇。
這節(jié)課我們也來學(xué)學(xué)王羲之在扇面上作畫,讓我們的扇子也充滿藝術(shù)氣息。2.教師示范、指導(dǎo)。
(1)根據(jù)扇面形狀構(gòu)圖構(gòu)思、選擇自己所喜歡的山水或花鳥水墨畫。比如咱們學(xué)過畫金魚,老師就以金魚為創(chuàng)作主題。
在不同形狀的扇面上,需要不同的構(gòu)圖。比如老師今天選擇的是折扇,(利用實(shí)物投影儀展示)在構(gòu)圖上應(yīng)該注意什么呢?(學(xué)生討論回答)
提出建議:折扇一般由左右兩條直線和上下兩條弧線組成四邊。在扇面上繪畫要考慮扇面的形狀,畫景物時(shí)可先在扇面上畫出淺淺的水平線,以免景物隨扇子弧線歪斜。但在特殊情況下,畫的景物隨弧線彎曲也別有風(fēng)味。(2).示范在扇面上作畫:
今天咱們都在提前準(zhǔn)備好的白坯扇上作畫,需要利用扇面紙質(zhì)和宣紙吸水不一樣的特點(diǎn)。如果想表現(xiàn)出國畫中洇開的效果,筆中的水分可適當(dāng)多一點(diǎn)。(教師示范畫金魚,在用墨用色上,加以講解)
(3)在扇面上題字方式:通常在作畫完畢之后要提上詩文或畫名、作者的姓名,再加蓋印章。題字分橫豎題兩種:豎題依斜線斜寫;橫題則依弧線曲行。設(shè)計(jì)意圖:通過示范解決“用水墨技法繪制扇面,注意扇面的構(gòu)圖與布局,題字的方式,要注意利用扇面紙質(zhì)和宣紙吸水性不一樣的特點(diǎn)。”的教學(xué)難點(diǎn)。活動(dòng)二:
運(yùn)用水墨形式創(chuàng)作扇面畫,不要將畫面安排得太滿,有時(shí)適度的空白也會(huì)產(chǎn)生豐富的效果。
看課件4,欣賞多幅扇面畫作品。并請(qǐng)學(xué)生點(diǎn)評(píng)這些作品的精彩之處。欣賞了這么多扇面畫,讓我們也來當(dāng)一回小畫家,畫一畫扇面好嗎? 作業(yè)要求:
在上節(jié)課做好的白胚扇上,嘗試用國畫中的山水或花鳥形式畫扇面畫。教師著重指導(dǎo)學(xué)生在繪制過程中注意扇面的構(gòu)圖與布局,題字的方式,要注意利用扇面紙質(zhì)和宣紙吸水性不一樣的特點(diǎn)。
設(shè)計(jì)意圖:欣賞作品能讓學(xué)生學(xué)有所悟,自己動(dòng)手作畫能讓學(xué)生學(xué)有所得。活動(dòng)三:
現(xiàn)在大家都畫好了扇面畫,但是我們的扇子還不能使用,想一個(gè)辦法讓我們的作品具有實(shí)用性。各小組討論,也可以嘗試一下,怎樣讓不同形狀的扇子“動(dòng)”起來。小組匯報(bào)。教師總結(jié):
扇形的畫面可以采用反復(fù)折紙的方式來做成扇子。(請(qǐng)一位同學(xué)做簡(jiǎn)單示范)團(tuán)扇、其它形狀的畫面可以采用背后貼卡紙,中層插入冰糕棒的方法做成實(shí)用的扇子。
既然找到了方法,大家趕快動(dòng)手做吧。做好的扇子請(qǐng)按不同的形狀放到老師給大家準(zhǔn)備好的扇子架上,讓我們來開個(gè)“扇子博覽會(huì)”吧!(課件5)學(xué)生完成扇子的制作。活動(dòng)四:
我們的“扇子博覽會(huì)”還真吸引了不少收藏愛好者呢。現(xiàn)在請(qǐng)每組評(píng)出你們認(rèn)為最棒的作品放到這個(gè)“拍賣臺(tái)”上,請(qǐng)小作者來為自己的作品作一下“廣告”,也就是說說自己的作品好在哪兒。作為主辦者,我發(fā)給每位同學(xué)三張代幣券,在聽完介紹后,你希望收藏誰的作品,就將代幣券放在這件作品前面。1.各組推選出的學(xué)生以做“廣告”的形式進(jìn)行自評(píng)。2.其他學(xué)生選擇最喜歡的作品投代幣券。
3.評(píng)出得到代幣券最多的作品。并請(qǐng)兩位同學(xué)說說自己為什么選擇收藏這把扇子。
4.師評(píng):選擇一把在小組內(nèi)就落選的扇子,為它提出修改建議。拓展:今天我們用自己的巧手設(shè)計(jì)出了這么多漂亮的扇子,為我國的“扇子文化”注入了新鮮的設(shè)計(jì)元素。近年來也有許多的設(shè)計(jì)師將一些時(shí)尚的元素帶入了扇子的設(shè)計(jì)中。(課件6展示)
在即將畢業(yè)之際,讓我們把親手做成的扇子當(dāng)成友誼的見證物,在同學(xué)間互相贈(zèng)送留作紀(jì)念吧!(學(xué)生互相贈(zèng)送)板書設(shè)計(jì):
扇面的形狀
扇面畫
教師范作
第三篇:扇面畫教案
畫扇面
教學(xué)目標(biāo):
1、通過各種扇子的欣賞,了解祖國傳統(tǒng)文化的精髓,感受不同的扇面形式。
2、嘗試運(yùn)用山水或花鳥畫技法作扇面繪制的練習(xí),讓學(xué)生掌握扇面作畫的特點(diǎn)及步驟。
3、通過學(xué)習(xí)、欣賞,了解我國豐富的扇文化,從而增強(qiáng)學(xué)生的民族自豪感。體驗(yàn)扇子的實(shí)用性,增強(qiáng)學(xué)生的生活情趣。
教學(xué)重點(diǎn):
1、通過各種扇子的欣賞,走近祖國傳統(tǒng)扇文化,了解并掌握扇面的各種不同形式。
2、扇面的構(gòu)圖與布局。
教學(xué)難點(diǎn):
1、了解扇面畫的裝飾作用,體會(huì)扇面畫之美
2、用水墨技法繪制扇面,注意扇面的構(gòu)圖與布局,題字的方式,要注意利用扇面紙質(zhì)和宣紙吸水性不一樣的特點(diǎn)。
教學(xué)準(zhǔn)備:課前收集各種各樣的扇子。筆墨紙硯、國畫顏料、裁紙刀、剪刀等工具。(可帶造型各異的白坯扇)
教學(xué)過程:
一、組織教學(xué):
二、講授新課:
(一)導(dǎo)入
1、師:同學(xué)們,今天老師給大家?guī)砹艘欢卫@口令,咱們來一個(gè)比賽,看誰讀得最流暢,好不好? 出示繞口令:“有風(fēng)不動(dòng)無風(fēng)動(dòng),不動(dòng)無風(fēng)動(dòng)有風(fēng)” 師:好,我們一起來讀一讀。
2、師:這段繞口令實(shí)際上也是個(gè)謎語,你知道它說的是什么嗎?對(duì),是扇子。雖然空調(diào)、電風(fēng)扇早已面世,可是扇子因?yàn)樗慕?jīng)濟(jì)實(shí)用、小巧玲瓏、攜帶方便等種種原因,一直為人們所喜愛。
3、了解扇子的起源:同學(xué)們,你們了解扇子嗎?中國扇文化起源于遠(yuǎn)古時(shí)代,我們的祖先在烈日炎炎的夏季,隨手取植物葉或禽羽,進(jìn)行簡(jiǎn)單加工,用以障日引風(fēng),故扇子有障日之稱,這便是扇子的初源。的
4、扇子的分類:扇子發(fā)展到今天,制作材料就不僅僅是植物葉子或禽鳥的羽毛了,你知道還有哪些材料嗎???同學(xué)們了解的還真不少,其實(shí)這是從制作材料方面將扇子進(jìn)行了分類,另外還可以從色彩方面將扇子分為:***,從扇面的形狀將扇子分為***。那么今天呢,我們主要來了解一下折扇。你們瞧,老師今天就帶來了一把折扇,它美嗎?嗯,有人認(rèn)為它很美,上線兩條弧線,有一種優(yōu)雅的美;有人認(rèn)為它不夠美,為什么呢?你們?cè)倏纯蠢蠋煄淼牧硗鈳装焉茸印#ǔ鍪緢D片)漂亮嗎?怎樣才能讓我這把扇子也變得這么漂亮呢?同學(xué)們一看就明白了。
5、故事:中國古代的文人、藝術(shù)家喜歡在扇面上畫畫、寫字,既可用來美化裝飾,又可抒發(fā)自己的情感。老師這兒還有一個(gè)故事與扇文化有關(guān)呢:傳說在王羲之??請(qǐng)問:為什么沒有王羲之題字的扇子賣不出,而題過字的扇子雖然昂貴,但卻有人買呢?對(duì),說明了扇面被賦予了一定的藝術(shù)字跡或畫面,它就具有了一定的藝術(shù)收藏價(jià)值。
6、揭示課題:好,下面就讓我們一起來學(xué)習(xí)大師,在扇面上畫畫,體會(huì)扇面畫的魅力!(板書課題)
(二)新授:
1、交流討論,了解扇面畫的繪畫材料。師:同學(xué)們,你們瞧,(出示圖片)這一幅扇面畫與我們平常的繪畫有什么區(qū)別呢???對(duì)了,這是一幅國畫,那么它是使用哪些材料畫出來的呢?嗯,國畫因?yàn)樗牟牧系奶厥庑裕援嫵鰜淼漠嬅娣浅oh逸、流暢,具體的我們需要用到毛筆、墨水、顏料、宣紙等材料來表現(xiàn)優(yōu)美的畫面。
2、欣賞感知,體會(huì)扇面畫之美。你們看這幅畫表現(xiàn)了什么內(nèi)容呀?對(duì),是桃子,這是齊白石老人家在86歲高齡的時(shí)候所畫的。扇面上除了畫這種蔬果圖,你覺得還可以表現(xiàn)什么樣的題材呢???嗯,同學(xué)們說得還是比較全面的,我們一起來欣賞一下吧。(出示各種題材的扇面畫)(引導(dǎo)學(xué)生從扇面畫的作者、內(nèi)容、造型、色彩、風(fēng)格、構(gòu)圖特點(diǎn)等方面展開討論分析,根據(jù)不同的扇面畫可以有所側(cè)重。教師鼓勵(lì)學(xué)生,并與學(xué)生交流自己對(duì)作品的理解。)
3、教師示范,掌握扇面畫的方法。欣賞了這么多的扇面畫,真是美不勝收呀,那么你們想不想自己來設(shè)計(jì)一把扇子呢?到底應(yīng)該怎樣來設(shè)計(jì)呢?好,根據(jù)同學(xué)們所說的步驟,老師來將它總結(jié)一下:(1)你要想好自己準(zhǔn)備在扇面上畫什么?比如,老師想畫??
(2)接下來就是把你的想法展示在扇面上了,因?yàn)檎凵仁怯勺笥覂蓷l直線和上下兩條弧線組成的四邊,所以在構(gòu)圖的時(shí)候要考慮到這種扇面的形狀。對(duì)于我們初學(xué)的人來說,你可以用鉛筆輕輕地在紙上先勾一個(gè)草圖,畫面要記得留白,不能畫的太滿。
(3)最關(guān)鍵的就是落墨成型了,你可以先勾后染,也可以直接畫事物的形狀;我們用筆的時(shí)候要注意中鋒、側(cè)鋒的不同用筆方法;用墨的時(shí)候,要有濃淡變化,不能使整個(gè)畫面都是一種墨色,不然會(huì)過于呆板或平淡。
(4)最后是落款,我們中國畫講求詩書畫一體,通常在作畫完畢之后要提上詩文或畫名、作者.
第四篇:美術(shù) 畫扇面
美術(shù)6年級(jí)教案:畫扇面
學(xué)習(xí)領(lǐng)域:造型 表現(xiàn) 設(shè)計(jì) 應(yīng)用 教學(xué)目標(biāo):
1、知識(shí):通過各種扇子的欣賞,了解祖國傳統(tǒng)文化的精髓,感受不同的扇面形式。
2、技能:嘗試運(yùn)用山水或花鳥畫技法作扇面繪制的練習(xí),讓學(xué)生掌握扇面作畫的特點(diǎn)及步驟。
3、情感:通過學(xué)習(xí)、欣賞,了解我國豐富的扇文化,從而增強(qiáng)學(xué)生的民族自豪感。體驗(yàn)扇子的實(shí)用性,增強(qiáng)學(xué)生的生活情趣。
教學(xué)重點(diǎn):
1、通過各種扇子的欣賞,走近祖國傳統(tǒng)扇文化,了解并掌握扇面的各種不同形式。
2、扇面的構(gòu)圖與布局。
教學(xué)難點(diǎn):
1、了解扇面畫的裝飾作用,體會(huì)扇面畫之美
2、用水墨技法繪制扇面,注意扇面的構(gòu)圖與布局,題字的方式,要注意利用扇面紙質(zhì)和宣紙吸水性不一樣的特點(diǎn)。
教具學(xué)具準(zhǔn)備:課前收集各種各樣的扇子。筆墨紙硯、國畫顏料、裁紙刀、剪刀等工具。(可帶造型各異的白坯扇)教學(xué)過程:
一、組織教學(xué):
二、講授新課:
(一)導(dǎo)入(設(shè)計(jì)意圖:繞口令和謎語是學(xué)生喜愛的游戲形式,通過繞口令比賽和猜謎語可以激發(fā)學(xué)生的好奇心和興趣,以飽滿的熱情投入學(xué)習(xí)內(nèi)容——扇面畫。)
1、師:今天老師給大家?guī)砹艘欢卫@口令,咱們來一個(gè)比賽,看誰讀得最順暢。
出示繞口令:“有風(fēng)不動(dòng)無風(fēng)動(dòng),不動(dòng)無風(fēng)動(dòng)有風(fēng)” 學(xué)生在小組間內(nèi)展開讀繞口令比賽。
2、師:這段繞口令實(shí)際上是個(gè)謎語,你知道它說的是什么嗎?(扇子)雖然空調(diào)、電扇早已面世,可是扇子因其經(jīng)濟(jì)實(shí)用、小巧玲瓏、攜帶方便,更因扇文化的歷史悠久及扇面畫較高的藝術(shù)欣賞價(jià)值,為人們所喜愛。
3、揭示課題:
咱們今天就一起來體會(huì)扇面畫的魅力。(板書課題)(二)新授:
1、交流討論,了解扇子種類。(設(shè)計(jì)意圖:通過小組間的討論與交流,引導(dǎo)學(xué)生比較、發(fā)現(xiàn)扇子多樣的外形與材質(zhì)。)師:同學(xué)們,請(qǐng)將你自己帶來的扇子拿出來在小組里交流一下,看看扇子的形狀、材質(zhì)、畫面有什么不同。
每組選一位代表代前面來介紹。我們常見的扇子有這么三種形狀:(1)折疊扇面形(2)圓扇面形(3)鵝毛扇面形
師總結(jié):中國扇文化起源于遠(yuǎn)古時(shí)代,我們的祖先在烈日炎炎的夏季,隨手取植物葉或禽羽,進(jìn)行簡(jiǎn)單加工,用以障日引風(fēng),故扇子有障日之稱,這便是扇子的初源。后來的扇子取材廣泛,有竹、木、紙、草編等等。
2、聽故事,了解扇面畫的裝飾作用。(設(shè)計(jì)意圖:通過聽故事,了解扇面畫的裝飾作用。)(出示空白的和繪畫的扇面)師:同學(xué)們,這兩把扇子的大孝形狀、材質(zhì)完全一樣,扇出的風(fēng)也一樣涼爽。如果要你選擇,會(huì)要哪一把?為什么? 師:中國古代的文人、藝術(shù)家也喜歡在扇面上畫畫、寫字,即用來美化、裝飾,又可抒發(fā)自己的情感。有一個(gè)故事還與扇文化有關(guān)呢,現(xiàn)在老師就給大家講一個(gè)《題扇橋》的故事:
傳說在王羲之家門前東邊有條小河,河上有座石頭砌的拱形小橋。這一天,天氣很熱。王羲之經(jīng)過這座橋回家,看見有位頭發(fā)花白的老婆婆抱著一大包扇子在橋上叫賣。走近一看,是一大包制作粗糙質(zhì)量低下的紙扇。雖然便宜,但沒人買。老婆婆站在火辣辣的太陽底下,滿臉是汗,愁眉苦臉地叫著:“要扇子嗎?買扇子嗎?”王羲之見了很同情,問道:“老婆婆,你這扇子賣幾文錢一把呀?”老婆婆說道:“三十文,少兩文也賣給你。”王羲之聽了,向旁邊店家借來一支筆,就站在橋頭,把扇子一把一把都題上字,說道:“老婆婆,這題上字的扇子,要八十文一把,少了你不要賣。”哪曉得這時(shí)橋上已擠滿了看熱鬧的人,大家一看王羲之題字的扇子,人人爭(zhēng)著要,一下就賣光了。
請(qǐng)問:為什么沒有王羲之題字的扇子賣不出,而被王羲之題過字的扇子出高價(jià)都有人買呢?(說明扇面被賦予一定的藝術(shù)字跡或畫面,就具有了一定的藝術(shù)收藏價(jià)值)
3、通過欣賞體會(huì)扇面畫之美。(設(shè)計(jì)意圖:通過欣賞課件,引導(dǎo)學(xué)生注意扇面的構(gòu)圖與布局。)不少的藝術(shù)家也在扇面上落下了精彩的一筆,咱們現(xiàn)在就來欣賞一下大師畫的扇面作品。
展示四幅古代山水、花鳥扇面畫。引導(dǎo)學(xué)生從扇面畫的作者、內(nèi)容、造型、色彩、風(fēng)格、構(gòu)圖特點(diǎn)等方面展開討論分析,根據(jù)不同的扇面畫可以有所側(cè)重。教師鼓勵(lì)學(xué)生,并與學(xué)生交流自己對(duì)作品的理解。
三、學(xué)生作業(yè),教師輔導(dǎo):
今天欣賞了這么多的扇面畫,你想不想自己設(shè)計(jì)一把扇子?你想設(shè)計(jì)一把什么形狀的,用什么材料來做?準(zhǔn)備在扇子上畫什么?(討論匯報(bào))這節(jié)課我們先來完成扇子的制作,可將宣紙或圖畫紙裁成各種扇面形狀,并簡(jiǎn)單的裝飾一下邊框。下節(jié)課我們來畫扇面畫。
教師指導(dǎo)學(xué)生完成白胚扇的制作。提醒學(xué)生下節(jié)課帶國畫工具。
第五篇:水粉畫繪畫技法教學(xué)
水粉畫繪畫技法教學(xué)(1)一 水粉畫的概念
水粉畫是使用水調(diào)合粉質(zhì)顏料繪制而成的一種畫。它的色彩可以在畫面上產(chǎn)生艷麗、柔潤、明亮、渾厚等藝術(shù)效果。
水粉畫的性質(zhì)和技法,與油畫和水彩畫有著緊密的聯(lián)系。它與水彩畫一樣都使用水溶性顏料,如用不透明的水粉顏料以較多的水分調(diào)配時(shí),也會(huì)產(chǎn)生不同程度的水彩效果,但在水色的活動(dòng)性與透明性方面,則無法與水彩畫相比擬。含粉意味著對(duì)水色流暢的活動(dòng)性產(chǎn)生限制的作用。因此,水粉畫一般并不使用多水分調(diào)色的方法,而采用白粉色調(diào)節(jié)色彩的明度,以厚畫的方法來顯示自己獨(dú)特的色彩效果。這一點(diǎn)近似于油畫的繪制方法。因?yàn)椴煌该鞯乃垲伭吓c油畫顏料都是具有遮蓋力的顏料,所以水粉畫是介于水彩畫與油畫之間的一個(gè)畫種,它是通過吸取水彩畫與油畫的某些方法與技巧而發(fā)展形成自己的技法體系的。
在國外,并沒有水粉畫這一獨(dú)立的畫種。一般都將其包括在水彩畫的范疇之中,稱為不透明的水彩畫,或用水粉顏料繪制的廣告招貼畫等統(tǒng)稱為水粉畫。在我國,由于社會(huì)經(jīng)濟(jì)和文化條件的原因,普及美術(shù)和實(shí)用美術(shù)發(fā)展很快,從而促進(jìn)了水粉畫的不斷普及與提高。使它具有一套完整而系統(tǒng)的、與其他畫種不同的技法,成為在繪畫領(lǐng)域中具有群眾基礎(chǔ)而又受專業(yè)畫家所鐘愛的一個(gè)獨(dú)立畫種,進(jìn)而顯示出自己獨(dú)特的美學(xué)價(jià)值和藝術(shù)風(fēng)貌。
二 水粉畫的產(chǎn)生與發(fā)展
水粉畫的起源很早,這可從使用水溶性顏料作畫的中外古代石窟、墓窟、寺院壁畫中得到佐證。如我國北魏時(shí)期的敦煌石窟壁畫,西晉南北朝時(shí)期的新疆地區(qū)石窟中的佛教美術(shù),六朝永樂宮壁畫和歷代工筆重彩畫,以及古代院體畫與民間繪畫等等,都是使用水溶性粉質(zhì)顏料繪制而成的。古羅馬地下墓室中的壁畫,也大多是使用膠或蛋清調(diào)合顏料粉繪制而成的膠粉畫。意大利文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)大師們手下的壁畫原作,在后來修補(bǔ)過程中經(jīng)專家考證發(fā)現(xiàn),有的也是使用膠粉顏料繪制的。這些古今中外早已出現(xiàn)的使用粉質(zhì)水溶性顏料的繪畫作品,都具有了水粉畫的基本藝術(shù)特點(diǎn),這說明水粉畫顏料的產(chǎn)生與使用的歷史非常悠久。這類古代水粉畫,雖然使用的顏料品種有限,作畫的工具與方法也與現(xiàn)代水粉畫有所不同,但對(duì)現(xiàn)代水粉畫的提高與發(fā)展,不無研究與借鑒的意義。
現(xiàn)代水粉畫實(shí)際上是英國18世紀(jì)水彩畫發(fā)展中的一個(gè)分支,它的產(chǎn)生與發(fā)展與歐洲大陸水彩畫的產(chǎn)生與發(fā)展有著密切的關(guān)系。根據(jù)目前掌握的美術(shù)資料,可以認(rèn)定歐洲大陸最早運(yùn)用水彩作畫的是15至16世紀(jì)德國巨匠丟勒(1471-1528),他在學(xué)畫時(shí)期就用水彩畫風(fēng)景和動(dòng)物、植物。他使用的水彩色常攙入不透明的白粉色,或用白粉色畫出明亮部分,而這就是水粉畫的表現(xiàn)效果。丟勒時(shí)期的水彩畫,只是處在水彩畫的萌芽時(shí)期。作為繪畫的品種與方法來說,到18世紀(jì),英國水彩畫發(fā)展時(shí)才逐漸完善,成為獨(dú)立的畫種出現(xiàn)在畫壇上。
在水彩畫藝術(shù)產(chǎn)生與發(fā)展的早期,水彩畫的價(jià)值并沒有被人們充分認(rèn)識(shí)。人們以為水彩不具備油畫那樣高的美學(xué)價(jià)值和經(jīng)濟(jì)價(jià)值,習(xí)慣用欣賞油畫的傳統(tǒng)目光,來看待這種新畫種,擺脫不了油畫優(yōu)越論的影響,而把水彩畫看成是繪事末技,是低級(jí)的畫種。為此,不少水彩畫家借鑒油畫的繪制技法,以提高水彩的表現(xiàn)力,爭(zhēng)取提高水彩畫的藝術(shù)價(jià)值和地位。在借鑒油畫表現(xiàn)技巧的過程中,只有采取使用白粉色和不透明色,才能達(dá)到油畫表現(xiàn)的充分、深入、具體、厚實(shí)的效果。這樣,水彩畫實(shí)際上已失去傳統(tǒng)水彩畫水色滲化流暢、透明的藝術(shù)特點(diǎn),成為近似油畫效果的水粉畫。到18世紀(jì)后半葉,它已成為水彩畫家族的一個(gè)分支(見作品賞析圖3《哈利姆生活》)。
水粉畫在制作過程中,開始仍以透明水彩作為第一次底色,然后利用不透明色畫出景物深入具體的立體空間效果,使其具有很強(qiáng)的真實(shí)感。這樣完成的作品已失去傳統(tǒng)的水彩畫所具有的流暢、透明的藝術(shù)特色,形成一種現(xiàn)代概念的水粉畫(彩圖1)。
我國的現(xiàn)代水粉畫,是建國以后才發(fā)展形成的一個(gè)畫種。過去它只用于宣傳與廣告(故市面上出售的水粉顏料,通常稱為廣告色)。水粉畫的功能有欣賞與實(shí)用兩個(gè)方面,表現(xiàn)方法有寫實(shí)和裝飾兩個(gè)系統(tǒng)。更值得重視的是,在水粉繪制的裝飾性繪畫中,已融進(jìn)了民族傳統(tǒng)繪畫和民間繪畫的某些手法與形式因素,使畫風(fēng)顯示出引人注目的新穎別致的東方風(fēng)格(見賞析圖13《舞》)。這就開啟了水粉畫在裝飾繪畫中的新前程,為水粉畫開拓了廣闊的新領(lǐng)域。
三 水粉畫的性能特點(diǎn)和應(yīng)用
水粉畫的最主要特點(diǎn)是顏料的含粉性質(zhì)和不透明性,水粉顏料容易被水溶解,是一種覆蓋力較強(qiáng)的、且有粘著性的不透明顏料。也就是說,水粉顏料色層能夠緊密蓋住底子和下面的色層,而且水粉顏色干透以后非常結(jié)實(shí),表面呈現(xiàn)出無光澤的天鵝絨般的特有美感。
由于水粉顏色含有一定分量的白粉,使色彩干濕之間有明顯的差別,即濕時(shí)色彩較暗,干后白粉色浮現(xiàn)在表面,明度比濕時(shí)要強(qiáng),而色彩鮮明度減弱。這一狀況,使水粉畫在制作中掌握色彩干濕變化時(shí)增加了難度。畫家只有在實(shí)踐中,逐步積累經(jīng)驗(yàn),才能取得預(yù)期的效果。
水粉畫使用的工具、材料和操作都比較簡(jiǎn)單,畫幅的不同尺寸,畫風(fēng)的粗放或精細(xì),描繪的具體或概括都能適應(yīng)。它的應(yīng)用范圍十分廣泛,畫家外出寫生、收集生活素材、繪制色彩畫創(chuàng)作初稿等都非常方便合適。由于水粉色的色塊可以畫得非常均勻、柔潤和明確,很適宜表現(xiàn)單純、概括、鮮明強(qiáng)烈的畫面效果。美術(shù)家們因此常常選用它繪制各種裝飾風(fēng)格的繪畫。另外,水粉也同樣適宜于繪制平畫廣告、招貼宣傳畫、圖案設(shè)計(jì)、建筑設(shè)計(jì)效果圖、舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)圖等等。
四 有關(guān)水粉畫學(xué)習(xí)的幾個(gè)問題
當(dāng)前,水粉畫已是我國繪畫、實(shí)用美術(shù)、舞臺(tái)美術(shù)等專業(yè)色彩基礎(chǔ)教學(xué)中不可缺少的內(nèi)容。有關(guān)這些專業(yè)的院校在招生中,大多也以水粉畫作為衡量考生色彩表現(xiàn)能力的應(yīng)試課目。要使水粉畫的學(xué)習(xí)能在較短時(shí)間內(nèi)獲得較好的效果,就應(yīng)該提高認(rèn)識(shí),明確正確的學(xué)習(xí)方法與途徑。
1.色彩與素描的關(guān)系
素描與色彩是美術(shù)教學(xué)的兩門重要基礎(chǔ)課。在學(xué)習(xí)時(shí),應(yīng)是先學(xué)素描,后學(xué)色彩;從易到難,循序漸進(jìn);也可分階段交錯(cuò)進(jìn)行。學(xué)習(xí)素描的主要任務(wù)是提高對(duì)形體的觀察理解能力和掌握用線和明暗調(diào)子表現(xiàn)對(duì)象形體結(jié)構(gòu)、立體空間等的技能;色彩的基本學(xué)習(xí)要求,除了要用色彩來完成素描的任務(wù)外,還必須了解形成色彩個(gè)性的色相、明度、純度、冷暖諸要素,按其獨(dú)特的觀察方法去認(rèn)識(shí)色彩現(xiàn)象。在寫生實(shí)踐中,通過顏色調(diào)配和使用,提高感受色彩美的能力,并掌握對(duì)比諧調(diào)、變化統(tǒng)一的色彩規(guī)律和表現(xiàn)技能。
素描是色彩畫的基礎(chǔ),開始學(xué)習(xí)色彩時(shí),往往容易產(chǎn)生兩種弊病:一是只著眼于素描的明暗關(guān)系,在表現(xiàn)對(duì)象時(shí),只是發(fā)揮色彩明度變化這一要素;二是受長期形成的固有色概念的束縛,在觀察色彩時(shí),忽視物體由于光線與環(huán)境影響而產(chǎn)生的復(fù)雜色彩變化現(xiàn)象。因此,在色彩寫生學(xué)習(xí)的開始階段,不必過分要求素描關(guān)系的正確,而重點(diǎn)應(yīng)放在對(duì)固有色、環(huán)境色上的認(rèn)識(shí)。環(huán)境色是繪畫色彩寫生的一個(gè)中心問題。素描與色彩關(guān)系需要在不斷實(shí)踐過程中逐步得到統(tǒng)一與提高。
另外,素描、色彩學(xué)習(xí)從易到難的進(jìn)度應(yīng)同步進(jìn)行,一開始就接觸復(fù)雜過難的色彩寫生課題,是不可能獲得理想的學(xué)習(xí)效果。有經(jīng)驗(yàn)的色彩教師應(yīng)善于把握適宜于不同程度的學(xué)生,在不同學(xué)習(xí)階段中的色彩練習(xí)課題。
2.技術(shù)學(xué)習(xí)的幾個(gè)特點(diǎn)
美術(shù)是一門技術(shù)性很強(qiáng)的學(xué)科,美術(shù)學(xué)習(xí)以訓(xùn)練掌握技術(shù)為主。掌握水粉畫的方法和技能,必須遵循學(xué)科的學(xué)習(xí)規(guī)律,才會(huì)獲得有效的成果。當(dāng)然技術(shù)教育的同時(shí)也必然會(huì)包含著重要的審美教育。
技術(shù)學(xué)習(xí)的特點(diǎn)主要有如下四點(diǎn):
循序性。從易到難、從簡(jiǎn)到繁是學(xué)科教學(xué)中不能忽視的進(jìn)度原則。目前在我國專門美術(shù)院校中,在素描教學(xué)中已形成從幾何形體寫生開始到人像、從室內(nèi)靜態(tài)對(duì)象到室外速寫等一整套完整的合理的內(nèi)容與進(jìn)度的寫生教學(xué)體系,這對(duì)打好扎實(shí)的造型基礎(chǔ)具有決定性意義。而在色彩寫生教學(xué)方面,循序性卻并不十分嚴(yán)格,沒有與素描的進(jìn)度相適應(yīng)與配合,以至初學(xué)色彩階段就以復(fù)雜而難于表現(xiàn)的器物作為寫生課題,其學(xué)習(xí)效果是不可能好的。如果畫靜物,缺乏供選擇的道具、器皿、襯布等,要組織好一組合適的、色彩完美的靜物是困難的。所以色彩教學(xué)的寫生,要從主要方面來不斷改進(jìn),才能不斷提高學(xué)習(xí)效率。色彩寫生一般先從室內(nèi)靜物開始,后進(jìn)入風(fēng)景寫生。風(fēng)景寫生也要重視難易進(jìn)度,從簡(jiǎn)單的景物構(gòu)圖開始,然后畫較復(fù)雜的景物。色彩人物寫生課題,應(yīng)在色彩學(xué)習(xí)的最后階段進(jìn)行,是否安排人物課題,應(yīng)該考慮專業(yè)的需要。
嚴(yán)格性。技術(shù)學(xué)科的基礎(chǔ)訓(xùn)練都應(yīng)是十分嚴(yán)格的,這是教學(xué)的一般原則,美術(shù)教學(xué)自然也不例外。嚴(yán)格的本質(zhì)意義是反對(duì)隨意性,在美術(shù)院校里,基礎(chǔ)教學(xué)的嚴(yán)格性反映在貫徹教學(xué)大綱和體現(xiàn)在教師根據(jù)教學(xué)大綱要求的授課計(jì)劃和嚴(yán)格的技術(shù)指導(dǎo)之中。基礎(chǔ)訓(xùn)練實(shí)質(zhì)上是一種限制,限制在作畫時(shí)脫離教學(xué)要求的隨意與不嚴(yán)格。只有經(jīng)過嚴(yán)格訓(xùn)練,在未來的藝術(shù)表現(xiàn)中,才可能有更多的自由與較強(qiáng)的表現(xiàn)力,否則將來的藝術(shù)表現(xiàn)力必受限制。這是一個(gè)辯證的關(guān)系。
反復(fù)性。任何技術(shù)的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練,都須經(jīng)過不斷反復(fù)、千錘百煉方能達(dá)到其目的。在數(shù)量積累后才有可能獲得質(zhì)的飛躍。忽視質(zhì)量要求的數(shù)量是缺乏嚴(yán)格要求的不可取的做法。技術(shù)精進(jìn),唯有依靠反復(fù)的磨練。
堅(jiān)持性。基礎(chǔ)學(xué)習(xí),一般容易使人感到枯燥乏味,但是繪畫技能的不斷發(fā)展與長進(jìn),無法跨越這個(gè)重要的階段。它直接關(guān)系著學(xué)習(xí)的成敗。所謂“堅(jiān)持就是勝利”,說明學(xué)習(xí)中的意志、毅力,與獲得成功勝利有著密切關(guān)系。如以畫速寫為例,一天化一二十分鐘,在室外畫三五張速寫是簡(jiǎn)單易行的事;要是每天都畫速寫,堅(jiān)持半年一年,三年五年,以至終生不斷,那就是不得了的事。許多著名的畫家和速寫大師.就是這樣成長起來的。所以“持之以恒”是走向成功的保證,色彩學(xué)習(xí)也是如此。
3.幾種色彩畫習(xí)作的形式
色彩練習(xí)的方法,除了解色彩原理而繪制色彩圖例習(xí)作外,主要是通過以寫生為主的練習(xí)來達(dá)到學(xué)習(xí)的目的。如果在寫生練習(xí)的過程中,結(jié)合一些色彩速寫練習(xí)、臨摹一些名作,或憑記憶、想像作些色彩畫,則可促使色彩學(xué)習(xí)更全面、更迅速。
寫生。寫生是根據(jù)眼前的具體對(duì)象作畫的方式。寫生有室內(nèi)寫生與室外寫生之別。室內(nèi)寫生以靜物、人像為主;室外主要是以風(fēng)景為主。依教學(xué)的順序,應(yīng)先進(jìn)行室內(nèi)寫生練習(xí),然后再進(jìn)行室外寫生練習(xí)。因?yàn)槭覂?nèi)組成的寫生對(duì)象,可以根據(jù)學(xué)員不同的程度和教學(xué)的要求來擺設(shè),且主題明確、內(nèi)容單純、光線穩(wěn)定,便于學(xué)習(xí)基本技法,并為進(jìn)入室外較復(fù)雜條件下進(jìn)行寫生練習(xí)做好準(zhǔn)備。室內(nèi)寫生作業(yè)的畫幅大小、時(shí)間長短,都要根據(jù)具體對(duì)象與學(xué)習(xí)要求來決定。一幅題材不太復(fù)雜的4開寫生習(xí)作,一般需要6至10小時(shí);內(nèi)容較簡(jiǎn)單的習(xí)作,可以用8開或6開紙,用3至4小時(shí)來完成;內(nèi)容較復(fù)雜的靜物,可以用對(duì)開紙,約需20小時(shí)左右才可以完成。這樣的作業(yè)統(tǒng)稱為長期作業(yè),要求有嚴(yán)格的構(gòu)圖、色彩有變化統(tǒng)一的效果,并能運(yùn)用各種技法具體生動(dòng)地描繪對(duì)象,畫面有整體效果。還有一種寫生作業(yè),耗時(shí)較短,表現(xiàn)對(duì)象比較簡(jiǎn)單扼要,或只重點(diǎn)描繪對(duì)象某些特征,這稱作短期作業(yè)。寫生的過程,就是觀察、感受、理解、研究、反復(fù)探索表現(xiàn)對(duì)象的過程。所以完成一幅習(xí)作,有可能取得某些成功,也有可能存在某些弊病甚至遭到失敗。這是很正常的,因?yàn)槔L畫能力的提高,常常是從失敗中接受教訓(xùn)而獲得的。因此要重視完成習(xí)作后的總結(jié)。寫生是繪畫基礎(chǔ)訓(xùn)練中比較重要的課題,沒有這個(gè)基礎(chǔ),要想進(jìn)行速寫、臨摹、記憶、想像畫等其他方式的作業(yè)練習(xí),就會(huì)碰到比較大的困難。當(dāng)然,其他方式的練習(xí),也會(huì)促進(jìn)寫生能力的提高。
色彩速寫。這種練習(xí)可以提高學(xué)生對(duì)色彩的感受力。也就是對(duì)色彩的直觀反應(yīng)能力。這一點(diǎn),還沒有被較多的初學(xué)者所認(rèn)識(shí)和重視。其實(shí),這與素描學(xué)習(xí)中強(qiáng)調(diào)畫生活速寫,來發(fā)展瞬間記錄對(duì)象形體動(dòng)態(tài)的能力,道理是一樣的。從素描造型轉(zhuǎn)入色彩造型的初期,總是習(xí)慣于看對(duì)象的明暗關(guān)系,把對(duì)象畫成色彩單調(diào)的固有色素描。要改變這種認(rèn)識(shí)色彩的錯(cuò)誤習(xí)慣,采用色彩速寫這一作業(yè)形式是行之有效的。因?yàn)樗赜谟?xùn)練提高學(xué)生在瞬間記錄對(duì)客觀對(duì)象色彩感受的能力。色彩速寫的時(shí)間要短,幾分鐘至十幾分鐘即可;畫幅要小,16開左右就行了,數(shù)量要多,著重將對(duì)象不同時(shí)間、光線、氣候、季節(jié)、環(huán)境的色彩調(diào)子區(qū)別出來,可不拘泥于對(duì)形體的具體刻畫(彩圖2、3、4)。
臨摹。這是學(xué)習(xí)繪畫的主要途徑。人們以為學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的中國畫,應(yīng)從臨摹入手,學(xué)西洋畫如油畫、水彩等畫種,則須從寫生入門。而實(shí)際上,不論學(xué)習(xí)什么畫,在整個(gè)學(xué)習(xí)過程中都包含著臨摹的內(nèi)容。臨摹的目的,是為了研究了解大師或優(yōu)秀美術(shù)作品的風(fēng)格,學(xué)習(xí)其表現(xiàn)方法和藝術(shù)技巧,從中吸取營養(yǎng),提高對(duì)美術(shù)作品的審美能力。如結(jié)合寫生進(jìn)行,可配合寫生的內(nèi)容、進(jìn)度來選定合適的臨摹作品。臨摹前,對(duì)作品要先進(jìn)行一些了解、分析,千萬不要一知半解地照葫蘆畫瓢。過多的臨摹或?qū)|(zhì)量很差的作品臨摹,甚至?xí)a(chǎn)生完全相反的作用,所以要十分注意。另外,也可用水彩或水粉的工具材料臨摹油畫作品。尤其是水粉畫顏料的不透明特性與油畫更有相似之處。油畫作品中的藝術(shù)處理,色彩和表現(xiàn)技法,都是水粉畫可以學(xué)習(xí)借鑒的。印刷品與原作在色彩上會(huì)存在一定距離,如要選用需要慎重。故最好是臨摹優(yōu)秀的水粉畫原作。
水粉記憶畫。當(dāng)我們用審美的意識(shí),去觀察生活周圍的環(huán)境或欣賞大自然美景時(shí),一定會(huì)受到景色的情調(diào)、氣氛、意境的感染,以至留下難忘的印象。如用色彩把這個(gè)印象憑記憶默寫下來,就是一幅色彩記憶畫。這與色彩速寫有類似的要求與意義,不同之處在于:速寫在現(xiàn)場(chǎng)完成,默寫在事后完成;速寫著重訓(xùn)練敏銳的觀察力,默寫著重培養(yǎng)對(duì)色彩現(xiàn)象的記憶力;速寫重感性,默寫則偏理性。記憶畫也能起到創(chuàng)作想像的作用,記憶畫的進(jìn)一步發(fā)展,就逐漸向想像畫與創(chuàng)作過渡。如有的畫家,室外現(xiàn)場(chǎng)寫生的作品,不一定畫完或畫得很工整,常需要在室內(nèi)憑記憶與想像來進(jìn)行藝術(shù)加工。根據(jù)素描速寫的構(gòu)圖稿子用想像的色彩來完成,也是可以的,并且有時(shí)能獲得更好的表現(xiàn)效果。
以上介紹了學(xué)習(xí)色彩的多種練習(xí)形式,至于它們之間的配合,安排上的比例,都要根據(jù)各人不同的情況、條件和需要予以靈活處理。