第一篇:創新音樂教學方法初探
創新音樂教學方法初探
廈門逸夫中學/何亞真
摘自:《廈門逸夫中學》
摘要:義務教育音樂課程標準無論從音樂教育的理念,還是教材的內容、教學模式、教學方法以及教學評價體系等方面,均作了全方位的改革,這對于已習慣了傳統音樂課教學的廣大音樂教師來說,無疑是一場“革命”。教師如何適應新形勢素質教育所要求,盡快成為義務教育音樂課程標準的有效執行者和積極建設者,將關系到音樂教學的成敗。本文就音樂教學方法創新活動中感受較深的幾個側面粗略談一談淺顯的看法。
關鍵詞:音樂;教學方法;創新;初探
國家新課程標準的正式頒布實施,為素質教育的進一步深化改革指明了方向。新課標本著“以人為本”的現代教育理念,更加關注“人”的發展。其中,《義務教育音樂課程標準》則以“注重以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發展、重視音樂實踐、鼓勵音樂創造、提倡學科綜合、弘揚民族音樂、理解多元化文化”為基本理念。隨著新課程的推行,課程改革的不斷深入,一些傳統的教學思想、教學方法、教學經驗面臨嚴重的挑戰。更新教學觀念,改變教學行為是當代我們教育工作者的職責。下面我談談自己在音樂新課程實踐中的一些體會,也是自己的教學行為的反思。
一、民主、平等的師生關系,是獲得高效課堂教學的前提
音樂教育是人文主義教育的重要形式。建立一種民主、平等、和諧的新型師生關系,熱愛、信任每一位學生,尊重學生的主體地位,對調動學生學習音樂的積極性具有促進作用。使他們在音樂學習的過程中大膽想象、展現個性、創造潛能。獲得音樂美感和享受。具體做法:
1、問題設置藝術性
在教學過程中,教師引導學生感受音樂,啟發學生隨著音樂展開想象時,常常會煞費苦心地設計一些問題。如該曲表現了怎樣的意境?風格怎樣?音色、力度、速度是怎樣變化的?等等,一連串的問題使學生產生畏難情緒,加上居高臨下的發問,被動的回答問題模式,經過本人自我反思并換位思考之后,覺得此種模式有悖心理學認識規律,易產生不被認同的心理傾向,結果課堂出現“冷場”現象可想而知。
我嘗試著改變這傳統的提問方式,設制題目的語氣從學生的角度出發。如“我能感受曲子美在哪里”;“我感覺到了曲子的情緒及速度、力度的變化”;“我能分析曲子的結構”等,讓學生欣賞音樂后選項發表自己的見解。如欣賞《二泉映月》時提問“阿炳是懷著怎樣的心情來創作的?”改為“我能理解阿炳的心聲”或“我能領略阿炳的不平凡人生”藝術的教學需要講究藝術性,換一種語氣來進行教學。那是由于平等和諧的新型關系在起著微妙作用,易于產生心靈的認同。這樣的模式起樂于使學生感知、情感態度能自然流露,體現人與音樂的高度融合,會收到意想不到的效果。
2、讓學生參與備課
新課程強調“教”服務于“學”,教師通過與學生合作,依靠學生自主動手活動、實踐、合作與交流去實現教學任務;新課標要求教師以學生的心理發展為主線,預測學生可能的思維活動并設計相應對策。這就要求我們盡可能讓學生參與課前備課,讓學生自己收集有關資料,選擇教學內容,自己設計學習方法。如我教學“迎賓曲、進行曲、搖籃曲”等體裁的歌曲,讓學生課前去尋找同類體裁的曲子,通過交流聽賞、篩選確定學習內容,設計學習方案。這其中教師只充當參與、促進和指導的角色。這個過程不僅能促進學生自主學習,還能使教師了解到學生的需求,還能尊重到個體意識。在師生合作中探索一條教學路子,真正體現以學生為主的教學模式。
二、富有新意的教學設計,是開發學生音樂潛能的有效舉措
新課程呼喚著一種關注學生的情感、能力發展的開放、民主、活動、探究式的音樂教學方法。以培養學生的音樂興趣和愛好;奠定其終身學習音樂、享受音樂、發展音樂能力的基礎。我根據自身的能力、知識結構與性格,以及教室的設備與教學環境,精心設計新穎的教學方法,使學生的音樂潛能得到很好的開發。
1、創設情境,營造氛圍
課堂情境的創設包括兩個部分,一為“情”,二為“境”,二者合一,形成了音樂教學特有的情感境界。教師創設一種融聽、視、感、觸為一體的環境氛圍,讓學生身臨其境進入角色。如《梨園金曲》戲劇欣賞課,課前我在教室里張貼幾幅劇照,有沙家浜里的《智斗》,《鍘美案》、《紅燈記》里的人物等,在教室里營造出戲劇院的氛圍。上課一開始教師播放《包龍圖打坐在開封府》的唱段,讓學生尋找與之相對應的劇照,判斷人物角色所屬的行當。曲畢,學生爭先恐后紛紛舉手,踴躍發言,學習積極性空前高漲。以至順利地引導學生直奔主題,順利進行欣賞體驗。
2、趣味性學習,審美、愉悅兩不誤
多年教學領悟出:娛樂的學習,開心的學習,是掌握知識技能最牢靠方法。創設靈活多變、形式多樣、豐富多彩的教學方式,讓學生在趣味中品嘗學習的快樂。如教學“迎賓曲”引導學生感受區別頓音與連音在情感表現上不同的藝術效果時,感悟出音樂教學的愉悅性,創設趣味性的音樂學習情景:畫若干棵茶樹,每棵茶樹分別代表一條旋律,讓學生根據音樂聽辨先采哪棵樹的茶葉。讓學生“從做中學”、“從樂中學”。既訓練聽力,熟悉歌譜,掌握連音與頓音的表現方法,又獲得了審美愉悅的體驗。如欣賞《百鳥朝鳳》之后,我布置學生模仿大自然的聲響來表現音樂,看誰表演得最精彩。這下激發學生極大的潛能,發揮口技表現許多聲響如雷聲、下雨聲、刮風聲、知了、百靈鳥叫聲等,不善于表演的學生有的幫助同學設計表現形式,有的互相模仿,還有的三兩個合作表演。這樣多人合作可以獲得比平時更多的樂趣,共同分享表演的喜悅,在愉快中獲得美的體驗。
3、重組教材內容,創設專題性課堂教學形式
教師靈活組合教學內容之后,以專題性的課堂形式組織教學,有利于激發學生學習音樂的興
趣和欲望,變枯燥乏味為生動活潑的學習。我以作品的體裁為線索,組合教學內容,比如把小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》、鋼琴協奏曲《保衛黃河》、二胡協奏曲《春天的故事》(片斷),讓學生逐一聽辨,逐一對比,在教師的引導下,讓學生總結出協奏曲音樂體裁的特點,及其演奏形式。在一堂課內感受不同風格作品帶給學生不同情感的體驗:讓學生一會兒進入《梁祝》真摯愛情的故事里,一會兒又加入到斗志昂揚的抗日隊伍中,然后走進萬象更新、改革開放的新時代。再如欣賞印象派大詩德彪的作品《大海》后,我就以大海為標題再播放電影插曲《大海啊,故鄉》,接著是通俗歌曲《海港之夜》,讓學生欣賞,讓學生自己去感悟音樂。這種課堂形式深受學生歡迎,讓他們在享受美的過程中理解音樂概念,啟發學生的思維,起到事半功倍的作用。
4、教學是交往、是教與學的統一
課堂教學由過去的師“教”向學生的“學”轉變。由于音樂科的非語義性和不確定性,音樂學習不能依靠師講授完成,從教學方法上,授人以“魚”不如授人以“漁”,因此教學就需要交往互動。學生與學生由于相互交往,相互溝通,相互作用,能更快地獲得知識、理念的共享。如學習創作歌曲《愛我中華》之后,安排如何為歌曲編排恰當的演唱形式活動,讓學生獨立思考。這個環節學生進行小組討論,形成個人見解的前提。接著是小組討論,最后是組際交流,這時我就抓住契機,讓學生在比效交流中結合自己的情感、審美、生活體驗,自由選擇,自己認定,形成適合自己的創造。
總之,課程改革對于我們教師,既是嚴峻的挑戰也是成長的機遇。參與音樂課改實驗兩年來的最大收獲是教育觀念的更新,最深的體會是學生學習音樂的積極性比以前更高、興趣更濃了。同時更覺得任重而道遠,教學上有些問題需要繼續探討研究:如怎樣更好的處理音樂審美與技能訓練;如何使學科綜合性與音樂性的完美統一;對課堂上讓學生動起來“度”的把握;在評價的過程中怎樣巧妙地解決課時數少且班級人數多的矛盾等等。我們必須開拓思路,大膽創新,鉆研靈活的教學方法,不斷探新音樂教學的路子,促進音樂教學的發展。
參考文獻:
1、《音樂課程標準解讀》北京師范大學出版社
2、《人民音樂》2003年第2期、第9期
3、《中國音樂教育》2003年第5期、第8期人民音樂出版社
第二篇:小學音樂識譜創新教學方法初探
小學音樂識譜創新教學方法初探
識譜是打開音樂大門的鑰匙 “結合自身的教學實際, 我認為小學的音樂教學中識譜教學是讓學生學習音樂學科并學好音樂學科的必經之路 ”然而識譜教學長期以來陷人困境, 無論是社會上還是校園里,譜盲有增無減 “學生學習音樂課和在上音樂課的過程中,往往只是單純的重視學習歌曲的數量 ”造成這一現象的原因是多方面的, 首先有音樂教師不重視識譜教學的原因 “其次我們使用的教材版本的不同在編寫中是把識譜知識分散在各個不同的學段的,教材采用的是簡譜和線譜穿插使用的形式 ,它這里我簡單概括為 /分散式識譜法 0, 這給我們的教學帶來了一定的難度,我認為這就是根本原因”/分散式識譜教學法0違反了記憶規律 “音樂課不是每天都有的,更不是每堂課都只學識譜內容,很難及時組織復習”學生往往是學了后面志前面,缺少連續性,形不成系統 ,效果 自然不佳 “其次,分散識譜教學束縛了學生學習的主動性 ”按目前課程的編排體系組織教學,學生不可能在一個相對較短的時期內獲得初步的識譜能力 “小學學了兩三年甚至四五年仍然無法獨立視唱簡譜, 更無法獨立視唱簡單的五線譜 ”這樣, 整個小學階段 ,學生都必須在老師的/教 0和 /帶 0之下進行讀譜練習,不能脫離老師學步,以獲得 自我發展 “這在相當程度上直接影響了學生學習的積極性和識譜能力的提高 ”解決這一問題最行之有效的方法就是把整個小學階段需學習掌握的識譜內容集中安排到小學二年級和三年級, 用二到三個學期學完 “這樣,一方面學習內容緊湊 ,可以克服識記方面的困難;另一方面,學生可以提前掌握簡單的獨立視唱技能, 使他們學得積極主動,進一步激發興趣 ,到小學或初中畢業時 ,他們就基本上具備了應有的識譜技能 ,能夠比較熟練地聽唱和視唱簡單的曲譜了 ”在這里簡單的概括為 集中式識譜教學法 0“只有這樣才是一種可以幫助我們走出困境的可行性選擇 ”一!運用多媒體課件教學識譜知識,培養學生識譜興趣“(一)制作教學課件, 采用多種形式的游戲法, 幫助學生認識音符 , 識別音符的唱名和時值 ”例如, 游戲 l5音符樹 6:將樂譜寫在各種色彩鮮艷!形象可愛的水果卡片上, 把這些 /水果 0掛在 /樹 0上,游戲開始后,讓學生取下后唱出卡片上的音符 “游戲 1 5幫小動物找到家 6根據不同動物的叫聲特點來確定相應的音符和節奏 ”如,小貓 3!小狗 11小雞 77 7刁!鴨 66 66,公雞 5 5.等,游戲時,要求學生把這些音符送到小動物的家中, 再唱出動物背面的音符, 唱對了就算找到了家 ,請他進家門“。
(二)在認識唱名!音位!音高的基礎上,進行聽辮單音的練習”例如,游戲 5小佛僅找媽媽 6:請幾位學生分別做小雞,手拿或頭戴小斕排的圖片!頭飾, 邊游邊聽音樂 “當游到黑板前時 ,聽到老師彈什么音, 就把/小峨蛤 0放到線譜相應的位置上, 排完后把黑板上的音符唱一遍 ”也可配上節奏唱 “此外 ,還可利用5卡片組青游戲6!5唱名填空法6等進行復習鞏固所學的音符 ”二!采用多變手段運用多媒體課件教學進行識譜教學(一)先學歌曲,再識譜 “學生通過聽老師范唱或錄音機演唱,把所學的歌聽熟 ,并能整首跟唱后 ,再讓學生視唱曲譜 ”這樣學生在會唱歌的基礎上, 對歌曲的旋律有了一定的印,再視譜進行視唱,有利于學生識記音符在線譜上的音高位置 “(二)先學節奏, 整首識譜 ”識譜教學很重要的一點,是加強節奏!節拍的訓練“如果學生能正確地掌握歌曲的節奏, 又能準確地把握節拍的強弱規律, 然后再進行整首識譜就容易多了 ”如歌曲5嘀哩嘀哩6!5一支短笛輕輕吹 6前八后十六的節奏很多, 是本課的難點, 我們先訓練附點節奏的讀法!打法,再將整首歌詞技節奏朗誦 “用聽唱法學習全曲旋律的曲譜 ,這樣學生學得較快,也不易錯 ”(三)先攻難點, 再識譜 “在整首歌曲中,有些樂句旋律較難一些 ,學生不易掌握和學習, 如果把這些部分加以重點講解和練習,突破難點后再進行全曲視唱歌譜, 就能收到事半功倍的效果 ”(四)分句!分段逐一識譜 “以樂句為單位進行視唱練習,或先學一個樂段后, 找出樂句與樂句 , 樂段與樂段之間的相同點, 通過比較再進行識譜學習” 三!運用多媒體電教手段, 視聽結合 ,訓練音難, 提高識譜能 力識譜教學的重點不在于理論, 而在于視唱實踐 ,我們可以利用趣味識譜 ,幫助學生進行視唱練習“例如在旋律視唱方面可進行順唱(從頭至尾)!逆唱(從尾至頭)的練習;變換小節規唱練習:即由學生將卡片任意放進空的小節內,接成曲調視唱, 卡片變動位置接成新曲調再視唱;3!5!6!7 由學生按指定的拍手,組成曲調進行視唱 ”四!運用多媒體出示圖片, 結合器樂教學, 強化識譜在人民教育 出版社出版的小學音樂教科書三年級全冊中引人了口風琴和豎笛的教學 “樂器引進課堂是識譜教學的最佳實踐活動,學習器樂演奏的過程, 同時也是識譜的過程,通過口風琴和堅笛等樂器的吹奏,使學生不僅能正確地奏出樂譜中各種音符 , 還能通過反復的聽音訓練, 使學生在多聽中潛移默化地建立準確的音高概念 ,有效地增強識譜能力 ”另外, 利用柯達伊手勢 , 幫助學生進行音階練習和音高訓練,培養音準能力, 是提高識譜教學效果的好方法 “小學音樂課程教學中要針對小學生求知欲強!可塑性強!理解力差!堅持性差的特點,依據新課標要求, 由淺人深,由簡人繁,循序漸進地制定教學計劃, 確定音樂教學進度中識譜的內容,有的放矢地進行識譜教學 ”在識譜教學中, 要遵循學生的認知規律和心理特點, 團材施教 “ 0多應用形象化!直觀化!生動的教學方法進行教學 ,充分運用講!認!唱!聽!記等教學手段 ,有效地調動學生識譜學習的主動性!積極性 ”引導學生積極參與,爭取最佳的識譜教學效果 "
第三篇:淺談音樂教學方法
淺談音樂教學方法
音樂教學法就是音樂教學方法,是各種各樣的、系統的、整套或零散的方法,是在不同的目的和理念指導下所采用的手段。教學方法是教師在教與學的雙邊活動中為了有效地完成一定的教學任務,而采用的方式與手段的總稱。它包括教師的教法,也包括學生在教師指導下的學法。是教授方法和學習方法的有效結合。
小學音樂的教學方法,應以科學的教學法施諸于不同程度的教育對象,既有循序漸進的規律性,又有隨機應變的靈活性,隨時注意考慮怎樣才能使學生能夠接受的更多些、更快些、精神上更愉快些。小學生的求知欲旺盛,活動性大,模仿力強,但持久性和耐力差。所以,在教學中應注意采用靈活多樣、生動活潑、通俗易懂的方法進行教學,這樣才能收到預期的效果。
一、合理地選擇教學方法
教學方法很多,在某一課題或一節課的教學中究竟選擇哪些教學方法最恰當、最合理呢?一般情況下,選擇教學方法應考慮以下幾點:
1.從具體的教學目標出發
這是選擇教學方法的主要依據。教學過程階段不同、教學的任務不同,所采用的教學方法當然就不同。
2.從教材內容的特點出發
方法是為內容服務的,在選擇具體的方法時,必須考慮到具體的教學內容。(就是根據內容來選擇教學方法,而不是由方法決定內容)
3.從學生年齡的特征出發
各階段學生年齡特征不同,選擇教法時要充分考慮。如低年級的學生,思維形象具體,根據他們的這些特點,應讓他們多活動、多表演;中高年級的學生思維敏銳,應讓她們多體會、多感受、多思考、多創造。
4.從教師自身的素質水平出發(不要好高騖遠,弄巧成拙)
5.從學校實際情況出發(根據學校現有的教學條件合理使用現代化教學手段)
二、掌握常用的教學方法
1.常用的基本教學方法:教唱法、聽唱法、視唱法、示范法、欣賞法、游戲法、講授法、談話法、討論法、表演法、練習法等等。2.常用的綜合教學方法:審美教學法;趣味教學法;互動教學法;愉快教學法;引導發現法;情境教學法;啟發聯想法;體態律動法;故事、謎語導入法等等。
三、了解課堂教學程序 1.要了解常用的教學模式
教學模式是在一定教學思想或理論指導下設計建立起來的各種類型的教學活動結構。目前具有代表性的教學模式有以下幾類:
① 傳授模式(教師為主)
基本程序是:導入— 傳授 — 分析 — 運用。②參與模式(學生為主)
基本程序是:提出問題 — 群體參與 — 探索 — 理解。③創新模式(以新促學)
基本程序是:激發情趣 — 探索 — 增強能力 — 表現。④探索模式(教師主導、引導)
基本程序是:提出問題 — 探索 — 討論 — 結論。⑤體驗模式(實踐摸索)
基本程序是:感知 — 體驗 — 探索 — 再體驗。⑥合作模式(互幫互學)
基本程序是:提出問題 — 集體討論 — 合作實踐 — 得出結果—評價。⑦情景模式(以景促情)
基本程序是:創設情景 — 情感體驗 — 深入學習— 反饋成果。⑧成功模式
基本程序是:提出問題 — 實踐活動 — 鼓勵引導— 成功體驗。⑨興趣模式
基本程序是:激發興趣 — 參與學習—提高興趣— 主動學習。⑩新課程模式
基本程序是:創設情境 — 感悟體驗 — 探索發現 — 創新表現 — 拓展延伸 — 概括整合.要掌握課堂教學結構
課堂教學結構是指課堂教學的基本組成部分以及各部分進行的順序。下面我們來了解兩種綜合課的結構(傳統結構、新的結構): 傳統結構:組織教學、檢查復習、講授新課、鞏固新課、布置作業。新的結構:組織教學、導入新課、新課訓練、鞏固拓展、評價總結。例:《校園里的小白楊》根據音樂教學以聽為基礎,以唱為中心,以表現為手段,結合在教學中必須遵循的由淺入深,循序漸進的原則,這節課可以安排以下幾個環節:
1.創設情境,談話導入。2.聽賞歌曲,產生共鳴。3.新授歌曲,解決難點。4.表現歌曲,實踐創造。5.拓展延伸,課堂小結。
科學的課堂教學結構,有利于學生主體發展; 科學的課堂教學結構,有利于發揮教師的主導作用; 科學的課堂教學結構,有利于保證課堂教學密度合理。
四、如何設計音樂課堂教學中的三環節
在音樂課堂教學中,運用多種方法和手段,激發起學生的學習興趣和欲望,是完成音樂教學大綱所賦予的教學任務的關鍵。而學生的興趣和欲望來自于教師嚴謹而周密的教學構思。尤其是精心設計好“開頭”、“銜接”和“結尾”這三個環節,讓學生像欣賞一首旋律優美的樂曲,觀看一部引人入勝的影視片那樣津津有味地參與課堂教學的全過程,這樣才能使課堂教學具有“磁性效應”。
1.開頭要新穎
對音樂感興趣是少年兒童的共性,學生往往把每周兩節的音樂課視為“一周最美好的時刻”。但如果我們教法呆板,一成不變,索然無味,學生就會失去學習的興趣(變成了喜歡音樂,但怕上音樂課),教師應當根據本課的教學內容和目的任務,將難點、重點、主導思想、作品風格、音樂知識等,形象而生動 地導入課的主體中去,讓每堂課都有“新鮮”感,學生的興趣、欲望才能“長盛不衰”。
我們可以選擇性地采用以下幾種方法:
①情景誘趣法,吸引學生興趣、②律動參與法,增強學生情感體驗、③懸念設疑法,引導學生探索欲望、④言語煽情法,抓住學生學習情緒、⑤故事引入法,增加學生領悟能力、⑥音畫設計法,喚起學生參與愿望。
情景誘趣法:是通過大家都很熟悉的某個有關聯的作品為紐帶,使對另外一個陌生的作品主題也產生一定的學習興趣。比如在五年級的《京腔京韻》這一單元的教學中,開始通過欣賞、聽唱帶有點“京腔”韻味的歌曲《前門情思大碗茶》,逐步培養學生對京劇的興趣再到熱愛京劇藝術,熱愛祖國的燦爛文化。《前門情思大碗茶》一段時間在我國歌壇上獨領風騷,贏得人們的喜愛,是因為它代表了一個時代的音樂風格(京歌)。在播放歌曲的同時,和學生介紹有關這首歌曲的特點以及背景。(80年代末,當港臺流行歌曲、迪斯科、搖滾音樂沖擊我國音樂舞臺時,我們的國粹好像一下消失了似的。此時,人們已開始恍然大悟,只有民族的才是最好的,作曲家們便開始采用民歌、戲劇、說唱、曲藝中的音調為素材,創作出一大批膾炙人口的流行歌曲,另外一首歌曲《故鄉是北京》也是其中的一首)。播放的這首“京歌”就是其中的一種產物。
通過情景誘趣法,使學生們從熟悉的《前門情思大碗茶》這首“京歌”過度到“京劇樣板戲”最后過度到“傳統京劇的身段表演”,這一過程充分調動了學生學習和欣賞京劇的興趣。
律動參與法:律動是人類以身體的動作為介體的一種充滿節奏韻律的動作,律動作為一種人類心理、生理特點的綜合反映,從根本上說使聽覺、運動覺參與其間的一種審美活動。通過律動來體驗音樂情感,用身體對音樂的節奏、旋律、力度等作出即興反映,鍛煉人的音樂感知能力、表現能力、創造能力,最終使審美的能力得到提高。
那么,所謂律動參與法,即給學生創造一種參與音樂律動的環境,讓學生置身于某種音樂情景下,通過運用自己的肢體語言,能夠迅速縮短與作品之間的時間距離和與作者的心理距離,使學生在氣氛的渲染下和教師產生共鳴,引發興趣,體驗情感,然后進入新課教學。在這需要提到的是,教師創設的這種情趣要自然適度,律動動作要切實可行,難度不能過大,如果過分渲染造作,會讓學生產生“假”的感覺,這樣不僅不能調動學生的欣賞情趣,反而會影響新課的教學。下面以三年級第五單元中的《阿細跳月》這首彝族風格的管旋樂曲為例。
上課開始,教師準備一些打擊樂器作為教學的道具,然后讓學生圍成圈,教師教學生跳彝族舞蹈的基本步伐(左腿開始,左、右、左走三步,右腿踢兩下,然后換方向)最初可以引導學生將速度放慢學,幾分鐘后待動作熟練后,可以加快速度跳,并讓一部分同學在一旁用打擊樂器敲出這首樂曲五拍子的節奏型(XX X X X XX X)其他同學則繼續圍著圈跳舞。這樣使學生感受到了5/4拍的節拍韻律。與此同時,教師注意引導學生展開想象,當在電視里看到彝族人經常在喜慶的節日時,男男女女圍著篝火拉成一個圈,盡情地舞蹈時,他們的心情是怎樣的?臉上又是露出何種表情?并讓學生隨之模仿一下。立刻,學生們肯定會熱情高漲,笑逐顏開,教室里一定會充滿了歡天喜地的氣氛,極大地調動了學生積極參與音樂活動的興趣。通過學生的踴躍發言,最后得出結論:“跳月”步伐是彝族舞蹈的基本步伐,五拍子的節奏很鮮明,熱鬧歡快的舞蹈常表現出一種節日氣氛。接著,一邊播放《阿細跳月》的音響,一邊講彝族的地理位置和民族風情。通過律動參與法調動了課堂的氣氛,讓學生直接感受、體驗音樂的情緒,從而導入新課《阿細跳月》的教學。
故事引入法:例如在欣賞五年級第一單元歌曲《嘎子嘎》時,我先請學生把《小兵張嘎》的故事作一個生動的描述,然后再請幾個同學演一演,更增加了學生對故事的了解,從而加深了對作品的理解,欣賞興趣也隨之倍增。
音畫設計法:如教材中有許多民歌和民族歌曲,在教唱或欣賞時如果單一的去唱、去聽,極容易形成固定模式而單調乏味,我們要收集一些不同地區有代表性的畫面及音樂作為輔助教材,開展“唱著民歌去旅行”、“歡樂大家園”、“作客民族村”等一些趣味性的教學活動,學生一定會感到新鮮而積極參與。
2.銜接要巧妙
教學環節之間,新舊知識之間,銜接巧妙,課堂教學就會流利順暢。教師仔細分析教材,找出新舊知識之間的內在聯系,選擇恰當的教學方法,使各環節自如地過渡,課堂教學便能保持整體性。
例如在學習六年級第三單元的《土撥鼠》一課時,我們可以先復習有關6/8拍子的歌曲,如五年級時學過的《春游》,復習八六拍子的強弱規律,然后再讓學生自學本課歌譜。
又例:學習三年級的第七單元的《開心里個來》一課時,教師先通過多媒體向學生展示家鄉的變化,由此激發學生的情緒,然后由學生說說自己的心情,接著,教師很自然地將歌曲的數板部分巧妙地引出(家鄉變化真是大,人人心里樂開花,‘想過去,馬路窄,房子矮,買本好書要跑二里外。看今朝,高速公路連北京,高樓大廈豎起來。豎!起!來!’),這樣的銜接,既自然又簡潔,也不顯得單調,學生接受也不難,無形中就降低了學習的難度。
3.結尾要精彩
一出戲,一部電影,必定有高潮。同樣,一堂音樂課也應該有“高潮”之處。這個“高潮”一般宜在一堂課的結尾。“高潮”往往是課堂教學的“精采樂段”,此時是學生注意力最集中,興趣最濃厚,積極性最易發揮的時刻,因此我們要充分利用這一有利時機,推敲再三,精心設計,有時在生動的故事中結尾,有時在聽教師范唱或聽錄音中結尾,有時也在請演唱水平高的學生演唱或全班學生不拘形式的演唱,甚至可以在師生對唱,學生邊歌邊舞中結尾。
把一堂課的結尾搞得生動活躍,熱熱鬧鬧,使學生像聽小說連播,觀看連續劇那樣在撩人心緒的懸念中盼望下周音樂課的到來。
強調了音樂課堂教學的三個環節,并不意味著其他環節可以忽略。音樂課堂教學的每個環節都很重要,它們是構成課堂教學的不可缺少的“部件”,只有每個“部件”運轉正常,才能圓滿地完成教學任務。
第四篇:音樂教學方法
舒曼幼兒園教師培訓材料 《音樂教學方法》
幼兒園音樂教育的重要任務之一就是要培養與發展幼兒對音樂的感受力。這意味著在對幼兒進行音樂教育時,不僅使用他們對音樂作品所表達的內容、情緒能有所感受,而且要對音樂中不同高低、長短、強弱的的聲音、不同的音色等有敏銳的辨別能力,還能初步懂得這些不同的聲音與所表達的內容、情緒之間存在的密切關系。音樂教育是藝術教育的一個重要方面。通過藝術潛移默化地來塑造幼兒的心靈,開闊視野,拓展聽域,發展智力,使他們茁壯成長,將來成為國家有用之才。
由于音樂教育的傳統模式化,目前幼兒園的孩子還存在著只會模仿、毫無創造的傾向。許多教師把完成《綱要》中規定的音樂教育任務看作是單純地教會幼兒一定量的歌曲、舞蹈、律動和音樂游戲,一切都圍著教材轉,至于為什么要教這些歌曲、舞蹈、音樂游戲,教材之間有什么關系,教師很少去想。這樣的教學過程,既忽視了幼兒對音樂的感受,又忽視了幼兒的創造。究竟應采取那些活動、用什么方法才能有效地、不失時機促進幼兒音樂感受力的發展呢?這一直是幼兒園音樂教育中的一個值得研究的課題。在改革實踐中,我認識到:幼兒對音樂的感受大有潛在能力,作為教師,應提供幼兒發展這種潛在能力的機會和條件,使幼兒成為積極、主動、自由的學習主體。其方法可從以下幾個方面探討:
一、引導幼兒創造性地用動作反映音樂,啟發其形象思維
動,是讓幼兒感受音樂的一個好辦法。動的目的是為了讓幼兒聽。例:一次我放了《學做解放軍》的音樂,幼兒都禁不住動了起來,神氣地走步、敬禮、持槍、吹號,那神儼然像個解放軍。音樂引起了幼兒情感上的共鳴,他們的動正是反映了音樂的情緒。在教《采茶》律動時,首先我讓幼兒反復傾聽音樂,體會樂曲歡樂、活潑的情景,提示幼兒:“茶葉”豐收了,可做采茶律動,然后再聽音樂,他們就產生想象活動了,但要幼兒隨音樂做采茶的動作還有困難,于是我有通過自身動作來豐富幼兒的視覺形象,特別是讓幼兒看看手是怎樣抓住茶枝,手腕怎樣轉動就能采下茶葉。幼兒獲得了這些基本知識以后,也就有了音樂和與音樂形象相適應的視覺形象,此時便可以讓幼兒隨音樂來做采茶動作了,這樣教學的效果跟以前大不一樣了,幼兒隨自己想象創造了許多動作。有的采一次點點頭,有的兩手輪著采,幼兒跳兩跳采一下,有的做抱籃子狀,以示“茶葉”豐收了……幼兒自得其樂地做著各種采茶動作,把音樂作品的節奏、歡樂及愉快情緒都表現在每一個動作上。
在教學過程中,我既注意啟發幼兒根據自己對音樂的感受來表演動作,又注意引導、幫助幼兒用自己的動作來解釋音樂,表達對音樂的體會。當幼兒聽到安靜抒情的《搖籃曲》時,想象并做睡覺動作及睡著時的表情;聽到漸強的音樂就準備起床;聽到活潑歡快的的音樂,幼兒做穿衣、扣扣、系鞋帶、小跑步等動作;聽到急促、持重的音樂,(表示雷聲),幼兒則看天,在強的、快的頓音伴奏下跑跳,并做出在雨中的各種報表情和動作,使幼兒產生觸景生情、情景交融的效果,這就是形象思維。這種形象思維次數越多,對智力發展的作用越大。
二、啟迪幼兒的節奏感受,誘發他們心靈上的共鳴
“萬物之初先有節奏”。許多年來,音樂家都從不同的角度來強調節奏的重要性,并把節奏擺在音樂要素之首。那是因為節奏在音樂產生過程中的重要作用所致,所以節奏的培養和訓練是幼兒學習音樂的長期任務之一。要想培養幼兒有比較強的音樂感,首先要達到五方面的要求:
1、區別音樂中對比明顯的快慢變化,并能隨音樂做快慢不同的動作;
2、區別音樂的漸快漸慢,并能隨由于音樂速度的變化改變動作速度;
3、能用手拍出熟悉歌曲的各個音的不同節奏;
4、能用各種不同的動作來表示簡單歌曲或者兒歌中的音的節奏;如跺腳、拍手、點頭、轉手腕等;
5、節奏訓練與思維訓練融為一體,提高音樂語言的表達能力。
要按照上述要求來訓練幼兒的節奏感,教師首先要進行選材。我注意選擇2/4拍節奏鮮
明、音程簡單的歌曲或兒歌作為教材。歌曲一般是由八分、四分音符組成,幼兒易于掌握和接受。具體做法可以從以下四方面著手:
1、唱歌拍手法:開始先用兩拍一下的慢節奏,如:12 34 | 55 5|55 31 | 23 2|在過度到一拍一下和半拍一下的節奏,更重要的還要訓練幼兒聽前奏的快慢。
2、聽音記拍法:教師彈唱歌曲,讓幼兒打節奏,培養幼兒的聽音能力。教師拍不同的節奏,讓幼兒模仿時嘴上喊“噠噠”,從簡單的4小節逐步過度到8小節。如:XX X |XX X| XX XX |XX X| XX |X X| X XX| X XX |X X |XX XX |X X| XX X||
3、模擬法:(1)模仿交通工具的聲音,如:汽車:笛笛?|節奏XX?|
(2)模仿小雞叫嘰嘰嘰嘰| 嘰嘰 嘰|節奏XX XX|XX X|(3)還可根據自己的生活經驗,想象出一些不同的動作、聲音來。如切菜、走路、跳繩等。
4、邊走邊說法:教師(拍肩)說 誰能 跟我 |這樣 做||節奏;XX XX| XX X||
四種方法不能孤立的機械的采用,要根據教材個幼兒的特點,因材施教,靈活的運用。
三、從幼兒的興趣入手,引導幼兒搞好節奏樂器的演奏
節奏樂器(又稱打擊樂器)的演奏活動,可以發展幼兒的節奏感,培養他們演奏的能力。因此,節奏樂的練習在幼兒音樂教學上是很有價值的。根據幼兒喜愛節奏樂器的特點,教學中我首先教幼兒學習和掌握各種簡單兒童樂器的名稱、性能和使用方法,然后讓他們擺弄這些東西發出聲音,并為歌曲配伴奏。最好采用結構正規、節奏明快、旋律流暢的音樂作品。為便于配樂器,同時也給幼兒以音樂的均衡感,作品以四小節一個樂句為宜。在此基礎上,我又根據樂曲的情緒和各種樂器的音響特點進行配樂。優美、抒情的旋律可配三角鐵和碰鈴;歡快活潑的旋律可配鈴鼓和沙錘;清脆、跳躍的旋律可配響笛;奔馳的馬蹄聲可配雙響筒和串鈴;長時值的音和顫音可配響木和搖奏的鈴鼓;強音和空拍可配沙球;結尾的音可配樂鼓。
通過節奏的訓練和樂器演奏等一系列活動,大大激發了幼兒學習音樂的興趣,幼兒在不同程度上,都能利用身體的各種器官來感知音樂、理解音樂,提高音樂節奏能力,陶冶性格和情操。
四、音樂編故事,培養幼兒的想象力
聽音樂編故事是在幼兒充分感受音樂、理解音樂形象的基礎上再進行講述的一種教學形式。
為了充分滿足幼兒的求知欲,提高他們的口語表達能力,教學中我適當增加一些聽音樂編故事的內容,收到了較好的效果。聽音樂前,我首先,我先對幼兒作啟發性談話,引發他們的興趣,使他們能專心致志地聽音樂,在聽的過程中發揮想象。教師說:“小朋友,今天老師教你們學一種新本領,聽聽音樂編故事。你們在聽時,要動腦筋想,音樂里有誰?在什么時間?什么地方發生什么事情?后來又怎么樣?看誰能編出最好聽的、最有趣的故事。”這樣一說,幼兒就有了積極性,也會認真聽音;樂了。具體做法:
1、指導幼兒完整地聽音樂。聽的時候,我允許幼兒輕聲議論樂曲中表現了什么。如:一次我選用了《春天》改編的管弦樂曲作為樂曲的開始,《彼德與狼》中描寫的狼的音樂為第二段,《黑貓警長》中英勇追擊的音樂為第三段,三段音樂經過巧妙的剪接,編成了故事的材料,幼兒聽了很感興趣,聽一遍后就組織幼兒進行討論:“樂曲里表現的是什么季節?好象看到什么動物?它們在什么地方?干什么?后來怎么樣了?”這一步主要是讓幼兒對這首樂曲有個整體的感受,使他們能初步感受到樂曲所包含的內容。
2、分段聽音樂編故事。在整體感受的基礎上,引導幼兒進行合理的想象,并用準確、具體的語言進行予以表達。例;聽完第一段音樂后,幼兒說“春天來了,小草融化了,小河里的冰融化了,河水嘩啦啦的唱歌,草地上的草變綠了。一群小兔子在草地上吃又青又嫩的草。”還有的說“美麗的春天來了,草地上開滿了五顏六色的花,勤勞的蜜蜂忙著采花粉,漂亮的蝴蝶在花叢中飛來飛去,小鳥在嘰喳的唱歌,一群小兔在游戲。”聽完第二段音樂,我啟發幼兒:“小兔忽然聽到了什么樣的聲音?它回過頭來發現了什么/它心里是怎么想的?這時大會狼想干什么?小白兔怎么辦?”小朋友怎么爭先恐后的講:“小白兔聽到了輕輕的聲音,回頭一看,在草地上發現了一只大灰狼。”聽完第三段音樂,我又啟發幼兒:“在這危險的時刻誰來了?黑貓警長是怎樣知道小白兔遇到危險的?”小朋友們說:“是小鳥非去報告的”還有的說“是黑貓警長從對獎機里聽到的。”
3、完整的聽音樂編故事。這一步驟目的是讓幼兒形象的思維、邏輯思維和語言表達能力都能進一步得到發展。
4、要求幼兒明確思維和表達都必須有有一個中心。他們剛才編的故事可以用一兩句話進行概括,這樣可以培養幼兒的歸納能力。實踐證明:幼兒是能夠用簡短的話來給故事命名的,如:“黑貓警長救小兔”“小兔得救了”,教師沒有必要說哪個講的好哪個不好,只要幼兒認為好就可以了,這樣也可以培養幼兒求同存異的思維能力。
實踐中,我感到聽音樂編故事的教學一是要注意幼兒的聽音樂欣賞的能力,應在幼兒有一定的欣賞音樂能力和較強說話能力的基礎上進行。二是聽音樂編故事時選擇的樂曲必須是健康的,具有鮮明的形象,最好是管弦樂曲。三是聽音樂編故事要注意培養幼兒的合理想象,不必強求故事的一致。
五、利用直觀形象的教具進行五線譜教學
五線譜是世界各國通用的一種記譜法,比簡譜法形象科學。五線譜教學是音樂教學改革中的一項重要工作。為了普及線譜知識,我先后在我園大班進行了多次實驗。實踐證明,只要教具形象明顯、講解規范、方法得當,是完全可行的。其方法可從兩方面入手:
1、識記音符練習:主要是借助“音符玩具”進行的。“音符玩具”是用各種顏色的吹塑紙剪紙而成。各種形狀的音符、休止符剪成數十個裝入一個小塑料袋,上課時分給每個幼兒。在教幼兒認識了一個音符或休止符后,就讓幼兒在自己的塑料袋中找出相應的“音符玩具”來。由于把抽象的概念變成了直觀、形象的玩具,幼兒即動手惱、又動眼動口,學習起來繞有趣味,對常用的幾種音符時值很快地便能識記。
2、識譜、聽音練習:食譜主要是借助“線譜工具”,它能直接把五線譜的線、間、固定音高、音響反映出來。課前提供給每個幼兒一套“線譜工具”,教室環境要布臵得與所學內容相適應。如:墻上掛有高音譜表和青蛙媽媽帶領小蝌蚪游泳的圖片。認識的開始,先把高音譜表看作是一個游泳池。在游泳池里有許多條游道,有線游道,也有間游道。把音符看作是小蝌蚪在游泳池里快樂的游泳。游在第一線為Mi時,幼兒就把小蝌蚪推在“線譜工具”上的第一線,一個固定的音高就反映出來,連續幾個不同高度的音相繼發出,這就形成了一個短小的旋律。
這樣在“玩”中學,學中“玩”,使幼兒對音樂的感受力、想象力和創造力融為一體。為使所學的知識更加鞏固,老師還可用幼兒喜愛的音樂游戲來加以復習。如:游戲《七只小蝌蚪》,可讓幼兒戴上五線譜頭飾,邊唱邊做游泳動作;《給小音符找家》可讓幼兒圍在地上事先畫好的高音譜表周圍,請幾個幼兒扮小音符,聽老師彈琴,彈哪個音,就去找哪個音符的家。以上從五方面,對如何進行幼兒園音樂課的教學方法進行了初步探索,實踐中還應注意兩方面的問題:
一是變教學內容的單一性為綜合性。在一節課中,圍繞一個教育目的,科學安排幾種教學項目,綜合上課,使之相互補充、相互促進、相互滲透,達到培養幼兒多種能力的目的。
二是變教學方法的單一化為多樣化。教師在教學中要因材施教、因地制宜,采取生動活潑的教學方法,寓教于游戲之中,充分發揮幼兒學習的積極主動性,使他們從多種渠道獲得知識信息,完成幼兒園的教育教學任務。
第五篇:創新教學方法
創新教學方法提高教學效果
——西方經濟學教學方法談
保定金融高等專科學校尹曉菲胡艷輝
摘 要:西方經濟學是高等院校經濟類專業的核心課程之一。它是一門系統性、邏輯性較強的科學,因此,被許多人認為是一門“沉悶的科學”。在教學中結合這門課程的特點,應注重教學方法創新,提高教學效果。
關鍵詞:西方經濟學;啟發式、案例式教學;經濟學實驗;自我評價體系
西方經濟學是西方經濟學家對以私有制為基礎的市場經濟的描述和概括,其基本理論一般包括微觀經濟學、宏觀經濟學和國際經濟學三部分。學習西方經濟學,有助于我們對社會主義市場經濟體制的探索和認識,有助于我們對社會主義市場經濟理論的研究和認識。怎么才能讓學生對枯燥、深奧的經濟學產生濃厚的興趣并學好它,教學方法的選擇至關重要。作為一名從事西方經濟學教學的教師,談一點個人體會。
1、依據教學大綱備課,努力做到理論聯系實際
備課是教學的重要環節,是向學生傳授知識的基礎。備好課是講好課的前提,沒有充分的備課,就不可能取得理想的授課效果。教師在備課時要以教學大綱為依據。西方經濟學的教學大綱將課程的全部內容分為重點掌握、掌握和了解三個層次。要求重點掌握的部分是西方經濟學的基本理論和基本概念,是學生今后進一步學習專業課以及將來從事經濟管理工作要用到的知識。對于這一部分知識,要求學生在學習和復習時要深刻理解、準確記憶,并能理論聯系實際,分析和解決實際問題。要求掌握的部分,是學習完這門課程后應具備的知識。對于這一部分知識,要求學生在學習和復習時要正確理解、準確記憶。要求了解的部分,是學生應該學習的經濟常識。對于這一部分內容,學生了解就可以了。例如微觀經濟學的第一章是需求、供給和均衡價格,通過這一章的學習,要求學生重點掌握需求理論與價格的決定,掌握供給理論與價格如何調節經濟,了解價格政策。其次,在備課和課堂教學的過程中,要密切關注各國的大政方針和相關法律的調整,結合課本講解。例如,人民幣降息對老百姓有哪些影響。
最后,需查閱相關的國內外教材、資料,了解該課程的前沿理論,不斷更新、完善自己的知識結構,以保證備課的信息量,提高知識的有效性,這樣才能增強授課的理論性、針對性和現實性。
2、提倡互動式教學,做到教學方法上的創新
采用積極而富有啟發性的教學方法,可以緩和緊張的課堂氣氛,營造生動活潑的課堂氣氛,有利于優秀學生的獨創性及個性的發展。合理設臵課堂提問是有效啟發的關鍵所在。例如在講需求定理時,對于在其他條件不變的情況下,商品本身的價格和需求數量呈反方向變動的關系,很多同學都能用日常生活經驗總結出來,教師就可以通過提問讓學生總結出需求定理的內容。對于需求定理的例外,學生在日常生活中也有所聞,教師可以先把問題提出來,讓學生討論,進而總結出需求定理例外的幾種情況。讓學生多參與教學過程,既可以增強學生學習的興趣,也可以加深學生學習印象,鞏固所學內容。
另外,在教學活動中應提倡案例教學法。西方經濟學的案例很多,不論是網上,還是教學參考書中,都有成型的案例可以借鑒。案例法是根據教育對象和培訓的需要,把實際中真實的情景加以典型化處理,形成供學生思考、分析和決斷的案例(通常以書面的形式),通過獨立研究和相互討論的方式,來提高學生的分析問題和解決問題能力的一種教學方法。案例法有這樣幾個特點:
第一,變注重知識為注重能力。案例法的目的是提高學生分析問題和解決問題的能力,教學方式是以案說理,從實務工作中歸納出規律及需掌握的知識。
第二,變單向信息傳遞為雙向交流。學生在看到案例后,先要進行消化,調動必須的知識儲備,經過縝密的思考,提出解決問題的方法,無形中加深了對知識的理解。同時,在案例分析的過程中,教師也加深思考,不但可以發現自己的弱點,而且可以從學生那里了解大量鮮活的實務工作材料。雙向交流的教學形式有利于教學內容由感性向理性的升華,由于調動了集體的力量和智慧,容易開闊思路、集思廣益,收到良好的效果。
第三,變被動接受為主動學習。學生從被動的知識接受者,變成主動的知識探求者,成了教學主體。面對案例,并沒有人告訴他應該怎么辦,而是要自己去思考,而且通過個人與小組發言,相互取長補短,相互激勵和提高。
自從美國哈佛商學院首創案例教學法以來,各國學校紛紛提倡案例教學,因為案例教學有助于提高教師素質,提高教學質量和教學水平,也有助于增強學生學習的自覺性,提高學生對復雜問題的分析和解決能力。同時,案例法強調學生學習和思考的主動性,使學生成為培訓教學活動的主體,從而更加有效地激發學生的積極性,增強學習的動力,促進學習目標的實現。
最后,適當增加經濟學實驗課。利用經濟學實驗檢驗已有的經濟理論,發現新的經濟規律。經濟學實驗方法不僅在理論上取得了豐碩的成果,而且也解決了一些實際問題。設
計科學的經濟學實驗,是采用實驗方法進行研究的經濟學家所必須面對的首要問題。從實驗程序標準化、貨幣激勵顯著化、實驗語言無偏化、比較基準明確化、與現實的一致性等五個方面,討論如何設計科學的經濟學實驗,是構建經濟學實驗的重要方向。例如,我們可以通過壟斷定價模型實驗、國民收入循環模型實驗等,幫助學生進一步理解經濟學理論。
3、充分利用多媒體課件和互聯網,做到教學手段上的創新
多媒體教學系統進入高校已多年,越來越多的學校采用這種教學手段,這對于促進教學改革、提高教學質量起到了積極的推動作用。多媒體教學系統能最大限度地調動學生的學習積極性,更能充分展示教師的教學風格和個性,從而使課堂講授的內容給學生留下深刻的印象。多媒體教學系統在教案設計、備課方法、上課方式等方面都有別于傳統教學手段,最重要的是它帶來了教學觀念、教學思想和教學理論的變化。這就要求教師在制作西方經濟學的課件時,除了保證內容的完整性和準確性,還要保證課件的趣味性和美觀性,再加上教師風趣的講解,就能吸引學生,取得良好的教學效果。另外,我們還可以充分利用互聯網,加強教師和學生的聯系,也有助于教學效果的反饋。教師可以為學生申請一個免費郵箱,作為班級的“公共信箱”,開辟一個師生交流與合作的區域,教師可以把自己的講義、課件或一些典型的習題發送到郵箱中,方便學生課后復習;也可以把自己的研究方向或感興趣的經濟問題提出來,利用郵箱和大家討論。學生也可以利用此空間或提出問題,或發表自己的見解。教師可以在郵箱中征求學生對教學的意見和建議,正確把握“教為主導,學為主體”的教學原則,注重與學生交流,多吸取學生對教學的意見和建議,以實現因材施教、教學相長。
4、建立自我評價體系,確保教學質量
培養學生的創新能力,進行全方位素質教育,這是每一位教師追求的目標,但素質教育和創新思維并不等于放任自流。因此,教師在教學實踐中應總結并建立一套自我評價體系,如每次課前都要先確立教學目標、重點,提出的問題,針對哪些學生提問,預計效果如何;每次課后進行自我評價,每周、每月進行綜合評價。如本月教學進度完成情況、作業及答疑情況,學生回答問題滿意程度,對學生姓名、學習等情況熟悉程度等,并給自己打分,確保教學質量。
參考文獻
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選自:《河北軟件職業技術學院學報》2005年9月
摘自維普網站