第一篇：音樂教學中,如何在教學方法上進行創新--

音樂教學中，如何在教學方法上進行創新

—— XX小學

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著名教育學家蘇霍姆林斯基說：“音樂教育不是培養音樂家，而是要培養人。”教育就是要培養具有創造性的人才，音樂教師首先要構建具有創造性思維的教學模式、策略、方法，以培養學生創造性潛質和創造性人格。

目前，傳統的音樂教學方法已經不能適應當代孩子們的需求，調動不了孩子們對音樂的興趣。瑞士音樂教育家、作曲家達爾克羅滋曾經說過：“人類的情感是音樂的來源，而情感通常是由人的身體動作表現的。音樂學習的起點不是鋼琴等樂器，而是人的體態活動”。所以說音樂教學方法的創新是我們目前所面臨的一個重要問題，我們應該把學生作為教學的主體，注重個體差異，尊重個體差異，面向全體學生，因材施教，讓班級內每一個同學都有事情做，都積極的去表現和展現自己，積極的參與到音樂活動當中。

一、根據教材設計合理的教學模式，才能更好的培養學生興趣。我的音樂課堂中要給學生“動”的空間和時間，讓學生在“動”中加深對歌曲形象的聯想，從而增強對音樂的表現力。俗話說的好“興趣是最好的老師。”在音樂課堂中最重要的就是如何才能讓學生們對音樂產生興趣。如果將音樂課也上成循規蹈矩的文化課，學生必然乏味，而課堂中讓學生動一動，不僅可以調節課堂氣氛，還可以讓學生在娛樂中汲取知識，獲得熏陶。在高段音樂中，我們可以根據歌曲的內容設計一個小故事、詩歌、表演等方式調動學生的好奇心，讓學生愿意學下去。課中的“動”可以活躍課堂氣氛，并使學生的身心得到片刻的放松休息，有時還會幫助學生更好地理解音樂。比如在欣賞《彼得與狼》這篇音樂課，我采用講故事的手法，用情境導入，把各環節簡單扼要的納入到故事中去。通過欣賞，讓學生感受不同的樂器在節奏、音色、旋律、速度及不同的音區所表現出來的音樂形象，并能概括出各角色的形態和性格。然后請學生到前面進行貓、小鳥、狼、爺爺等角色表演，簡單的表演更能增加學生對樂器音色的掌握，了解每樣樂器所表現出的人物性格特點。

二、優化師生情感關系，改變學習態度，也是上好音樂課的前提條件。

每節音樂課，我們都沒有去了解孩子們真正需要的是什么，課堂上，學生們成了一個被動接受知識的“容器”，喜愛的音樂課也變得如雞肋一般食之無味、棄之可惜。新課程理念強調課堂中教與學的交往和互動，師生關系在教學中相互交流，相互溝通，又是互為補充。在這個過程中，師生分享彼此的知識和經驗，交流彼此的情感體驗和價值體驗，人人參與，平等對話。學習不再是簡單的認識活動過程，更是一種人與人之間的平等的精神交流，關注學生的內心世界，關注學生的學習過程，教師只有在課堂教學中為學生內心情感的發展創設適宜的土壤，把知識技能的學習與它的培養結合起來，真正成為學生學習的活動的組織者、引導著、和合作者，才能使學生在音樂課堂中得到身心共同的發展，真正投入到音樂學習當中。

三、以學生為主體，尊重個體差異。新課程標準提出“以生為本”，提出教育的根本目標就是“關注學生的個體發展”，將學習的主動權交給學生，引導學生主動參與，以最大限度地發揮學生的主觀能動性。但在學生感受和鑒賞音樂的時候，老師往往會忽視對學生思維的保護，不自覺的去影響學生，引導他們順著老師的意圖回答出“標準的”答案。音樂是充滿感性的藝術，它能給人以無限的想象空間，我們應讓他們敞開心扉，鼓勵他們用自己獨特的心靈表達出對音樂與眾不同的感受。

在學習中，針對每一個學生的個體差異，教師要關注到細微的變化，給與不同學生不同層次的要求：對于基礎好的學生給與他們更大的發展和展示空間；對于基礎較弱的學生則需要降低標準。這種簡單的教學方式，不僅能維護學生的自尊，更重要的是關注了學生持久學習的興趣。

四、賞識評價激起學生更大的參與熱情。

美好的評價能影響一個人的生活心態，精彩的評價能促使一個人盡情綻放生命的色彩。在人們的內心世界中，都有一種希望得到他人賞識與鼓勵的強烈需要，在兒童的內心世界，這種需要更強烈。一句鼓勵的話語、一個微笑，甚至是一個愛撫的動作都可以讓學生體會到教師對自己的重視與鼓勵，這樣會讓學生體會到學習的樂趣，不再認為學習是一件枯燥無味的事。我們要賞識、平等與發展的眼光看待學生，要善于運用放大鏡去尋找學生的閃光點，哪怕是微小的進步也要給予及時的表揚與鼓勵。實踐表明，賞識教育更容易讓學生找準自己的定位，對自己有一個全面而正確的認識，對音樂學習產生積極的情感體驗，使優生更優，促進學困生的轉化，從而真正發揮音樂的教育教學功能。在小學音樂課堂教學中，要想方設法根據小同的教學內容選擇小同的教學方法，從而讓學生能夠對音樂、對藝術感興趣。適時、適度、適切的運用好律動，是素質教育的需要，也是提高課堂效益的需要。

為了讓學生學會唱歌，培養學生的審美觀和對藝術的這份熱愛，我們需要多種有利于培養、提高人素質的，尤其是能培養具有創造性思維的音樂教育模式、策略和方法。我們完全可以借鑒他人的成功經驗，一方面對外來的先進音樂教育模式、策略和方法采取拿來主義，另一方面也要創造出我們自己的更新、更好的音樂教育來。

第二篇：淺談在化學教學中進行創新教育

淺談在化學教學中進行創新教育

摘要：創新是一種富有極強生命力的發展，“是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力”。為了適應時代發展的需要，創新教育正在被越來越多的國家重視。要想使我國躋身于現代化強國行列，必須進行創新教育，培養創新型人才。以高中化學教學為著力點，談談如何培養學生的創新精神和創造能力。

關鍵詞：化學教學 創新教育 教學模式

一、化學教師要轉變傳統的教育觀念

傳統教育以教師為主導，以知識傳授為重點，學生沒有學習自主權，因此培養出的學生缺乏創新精神和創造能力，只能在特定的框架內解決簡單的化學問題，超出框架就不知如何變通了。有的教師甚至要求學生死記硬背化學公式、化學現象，無論遇到什么題，首先是套公式。對于相對簡單的問題，套公式有時確實能夠解答，于是學生在日積月累中形成了固定的思維模式，學習化學就成了“背誦化學公式、化學現象―套用公式、化學現象解答問題”的程式化過程。

隨著素質教育的發展以及高考制度的改革，化學命題越來越多元化、開放化，考查的知識也越來越趨向綜合化，主要目的是考查學生的創新能力。此時學生再簡單地套用化學公式，往往會無濟于事。這迫切要求學生打破思維定式，找到問題的突破點，整合所學內容，創新運用知識，解答問題。學生的創新能力不是忽然之間萌生出來的，而是在日常的學習中培養、鍛煉形成的。因此，高中化學教師在教學過程中，要轉變教育觀念，確立學生學習的主體地位，還學生自主學習的權利，使學生由被動學習變為主動學習，由知識裝載的容器變為知識加工的個體，開拓學生的思維，培養他們的創新精神和創造能力。高中化學教師在教學中應做好幾方面的工作：

1.對學生進行辯證唯物主義和愛國主義教育

教師可以通過介紹世界上偉大化學發現、化學發明為人類的進步作出的巨大貢獻；化學家勇于探索、不懈追求的精神和事跡感動了無數人；化學未來的發展方向和光明的前景，使人們充滿期待等，使學生全面而深刻地了解化學知識的創造和創造者，從中受到感染和影響，從而激發他們的學習興趣和鉆研精神，激勵他們樹立為國家和科學獻身的遠大志向。

2.向學生介紹與化學有關的環境、資源、能源等問題

環境、資源、能源與人類的發展息息相關，人類社會的發展既依賴這些因素，又受到它們的制約。隨著社會的發展和科技的進步，人類生存出現了一些重大的問題，如環境污染、溫室效應、臭氧空洞、能源枯竭等，這些都與化學有關。高中化學教師在教學過程中，要有意識地向學生展示這方面的素材，培養學生的社會責任感，樹立環境保護意識和人類的生存、發展意識。

3.讓學生認識到化學實驗的地位，加強實驗教學

化學實驗是觀察化學現象、發現化學問題、驗證化學結論的過程。通過實驗，不僅能使學生觀察到神奇的化學現象，調動學生學習化學的興趣和積極性，而且能夠培養學生的動手能力、觀察能力、探究能力，提高學生各方面的素養。化學實驗是一項科學實驗，要求必須嚴謹，任何一個環節即使出現一點點偏差都不能得到正確的結論。因此，教師在實驗教學中，必須培養學生嚴肅認真、一絲不茍的科學態度和精神。同時，教師在實驗教學中，要嚴格要求學生實事求是地記錄實驗結果，不能因為得到的結論和書本上或別人的不同，就舍棄自己的結論，要鼓勵學生反復實驗，查找出現不同結論的原因，這既是反復學習的過程，也是創新的過程，為學生創新能力的培養和提高奠定良好的基礎。

二、化學教師要改革傳統的教學模式

傳統教學主要以課堂講授教材為中心，常常是教師“一言堂”“滿堂灌”，學生學習到的是學科中固有的知識，而對知識的來龍去脈，如何運用卻鮮少涉及。化學是一門實驗性的學科，教材中有很大一部分內容是做實驗，而很多教師不重視實驗教學的直觀性，認為做實驗既不安全，也沒有必要，只要記住實驗的步驟、出現的化學現象、得出的化學結論就夠了，導致學生腹中空有知識，卻沒有能力；一味地墨守成規，卻不知創新；習慣單一思維，卻不會變通。

高中化學教師在教學過程要打破傳統的教學模式，加強實驗教學，充分利用各種教學資源和設備，在實驗中培養科學的態度和實事求是的精神，鍛煉學生的動手能力、觀察能力、創新能力，運用所學知識解決實際生活中的問題的能力。例如，學習了用鹽酸除去不溶于水的氧化物和堿及碳酸鹽后，拿出一個生了水垢的水壺，要求學生通過實驗除去水垢。緊接著問題來了，實驗室中的鹽酸是化學物質而具有強腐蝕性，如果用于除水壺中的水垢不僅容易損壞壺，還容易殘留化學成分，用起來不安全。那么，有沒有什么代替物既可以除去水壺，又不至于殘留化學成分呢？在教師的提問、引導下，學生們尋找鹽酸的替代物，進行實驗驗證，不但開發了學生的智力，更增強了學生學以致用的能力。

三、教師要培養學生的創新能力

創新能力是學生綜合能力的體現。在化學學習過程中既包括創新觀察能力、創新思維能力，還包括創新實踐能力。高中化學教師在教學過程中，要不斷更新、完善教學方法，培養學生各方面的創新能力。

1.加強雙基教學，打牢創新基礎

擁有必備的基礎知識和基本技能是學生創新的前提，離開了基本知識和基本技能的學習和訓練談創新，無異于在空中建樓閣。因此，教師無論在怎樣的情況下都要重視雙基教學，為學生發展創新能力打牢基礎。

2.加強實驗教學，從觀察中創新

實驗教學是高中化學教學不可或缺的一部分。教師在教學過程中，要摒棄傳統的以講為主的方法，采用演示實驗的方法進行教學，要求學生留心觀察教師的操作步驟、化學物質發生反應產生的化學現象、反應發生后得到的化學產物，并進行交流討論，使學生通過直觀的實驗學習到書本上抽象的知識。學生在觀察實驗時，除了發現共同現象外，有的學生還能夠發現不同現象，教師要鼓勵發現不同現象的學生進行獨立思考和全面分析，找出現象發生的原理，總結出規律，從而提高學生的創新能力。

3.加強實驗活動，從實踐中創新

教師除了進行演示實驗外，還應該給學生實驗的機會，使學生親自驗證學習到的化學知識，并在驗證的過程中，發現新的問題，進而探索研究，這是學生創新和提高的良好途徑。在實驗前，教師要明確實驗的目的和要求，然后把學生分成實驗小組獨立設計實驗方案，然后相互討論交流，對方案進行優化。在實驗過程中，教師引導學生發現實驗的不足，糾正錯誤的操作方法，使學生安全、完美地完成實驗，從而培養學生嚴密的思維能力和實踐創新能力。

總之，教師要轉變傳統的教育教學觀念，注重化學實驗教學，在教學中培養學生觀察、實踐和思維的創新能力，使學生成長為創新型人才。

第三篇：小學音樂德育論文：淺談在音樂教學中進行德育教育

小學音樂德育論文：

淺談在音樂教學中進行德育教育

摘要:小學音樂教材中的歌曲以優美的旋律,豐富的演唱形式來觸動學生的情感,震撼學生的心靈。課堂教學不僅要提高學生的演唱能力,還要讓學生在歌唱中去認識人生,養成健康的審美情趣和積極向上的生活態度。教師應緊緊抓住音樂形象,通過歌曲的演唱、表演、創編等音樂活動,培養學生愛祖國,愛人民,愛科學,愛勞動,愛自然的情感。

關鍵詞:音樂教學 德育 審美感 情感

《小學音樂新課程標準》強調德育在各學科教育環節的滲透,它對學生道德、行為、人生觀、世界觀、價值觀及思想政治素質的培養上,強調要改進教學方法,注重實踐環節,增強思想品德教育的針對性和實效性。音樂教學作為素質教育的一個重要方面,它可以通過生動、直觀的感性途徑去感染人、影響人,并將這種審美情感轉化為理性認識,從而產生一種積極向上的精神力量,使人的思想、道德情感得到凈化和升華。由此可見,在音樂課中滲透思想素質教育是培養學生良好道德品質的好途徑。

一、在音樂課程教學中應以情感人,引發共鳴

當學生發自內心的感動而留淚,是因為引起了共鳴的一種表現。然而有一種現象,有的人總把品德教育當作“政治任務”,加以漠視、生硬說教,顯得蒼白無力,無法使學生產生共鳴,根本無法真正達到德育的作用。當我們為某些學生在升旗儀式上遲到感到失望,在唱國歌時那疏散無力的聲音感到無奈時,我們是否應該反思一下我們的教學呢。我認為,關鍵在于我們能否堅持把德育貫穿于教學中,找到學生內心的共鳴,感動他們,并持之以恒。比如:《國歌》是同學們非常熟悉的樂曲,表現了處于三十年代國家民族深重危機下的知識分子,為了民族的存亡,依然沖出書齋奔赴抗日前線的主題。首先我通過多媒體讓學生了解到當時的歷史背景,加深對歌曲的理解,然后再讓學生聽歌曲,學生立刻感受到中國人民為爭取自由和民族解放而戰斗的百折不撓、無所畏懼的精神,在表現歌曲的同時,也體會到今天的幸福生活來之不易,從而樹立起時代責任感、使命感。又如如:欣賞《歌唱二小放牛郎》一曲時,結合今年抗戰勝利五十周年向學生進行愛國主義教育,激起學生的愛國之情。欣賞教學時,要使學生身臨其境,去享受歡樂,感受痛苦,去憤怒地遣責,去激情地歌唱。一旦學生全身心地投入到美妙的音樂世界,就能喚起他們愛國主義的感情,讓他們感到勞動的自豪,學習生活的愉快,英雄行為的可敬可佩,在不知不覺中受到心靈的凈化。《凝聚每份愛》這首優秀歌曲激勵和團結著華夏兒女贏得了一次又一次的勝利;5?12四川汶川大地震中,那雙雙被壓在廢墟下仍緊握著筆的拳頭;那些為給災區獻血而排成長龍的隊伍;寫著“小伙伴們,挺住!”的橫幅以及在廢墟下的孩子們齊聲高唱《國歌》、《團結就是力量》的事跡??都是音樂的德育功能在發揮作用。還有,可以讓學生充分感受殘疾人運動員金晶的愛國之心及頑強的意志品質;北京奧運會升旗儀式那一刻國歌響徹鳥巢時的震撼;奧運健兒奮力拼博的精神,以此激勵他們的愛國熱情和民族自豪感。讓愛國主義情懷和美好的音符在他們的一生中留下深深的印記。

二、充分發揮音樂教學中的審美作用

音樂是一門特殊的聽覺藝術,它以樂曲的旋律美,歌詞的語言美,音響的意境美,表現的體態美,演唱的情感美,來陶冶情操和凈化人的心靈,美化人的行為。要讓學生從中去發現美,認識美,體驗美,進而創造美,發展美。在音樂欣賞教學中通過對古今中外優秀的音樂作品的欣賞,提高音樂審美能力,培養高尚情操。特別是對我國民族音樂的欣賞,使學生熱愛民族音樂文化,繼承我們優秀的傳統美德。對于學生喜愛的流行歌曲,要引導學生選擇優秀的音樂作品。也可以在課堂教學中把民族音樂與流行音樂結合的好作品介紹給學生,例如在教學民樂合奏

《三個和尚》時,問:為什么一個和尚挑水吃,兩個和尚抬水吃,三個和尚沒水吃?讓孩子們討論,啟發學生理解勞動換來美好生活的道理。又如在欣賞貝多芬的《命運》交響曲時,我引用恩格斯的精辟評價對學生進行引導:“《命運》是一首非常好的交響曲,第一樂章是悲痛的絕望。慢板樂章是哀痛和柔和的哀切的申訴。第三、四樂章是自由的號角和青春歡呼。”這一具體而又深刻的評價,有助于幫助學生加深對作品的理解,使學生從貝多芬《命運》交響曲的旋律中感受到一種向上的動力,并在同學們的心中產生劇烈的震撼,從而激發了學生“不畏困難、積極進取”的精神。用音樂之美來點燃學生的心靈之美,寓美于心靈之中。

三、通過音樂教學樹立起起榜樣的作用

榜樣在學生的成長過程中發揮著重要的作用。大家都熟悉的歌手韓紅,不僅用歌聲打動我們,還資助收養了不少孤兒,她演唱的感動中國十大人物評選活動的主題曲《感動中國》,讓我們發自內心地感受到了人性的光輝。還有在今年的雪災和地震這些殘酷的自然災害面前,很多明星如劉歡、成龍、劉德華等踴躍捐款,并深情演繹了《愛的奉獻》、《生死不離》、《承諾》等歌曲,用行動表現出了應有的社會責任感和作為明星的號召力。周杰倫的歌曲《蝸牛》、《聽媽媽的話》編入了中小學生的音樂課本,很多學生都喜愛這兩首歌。這兩首歌里體現出了積極向上的精神以及對母親深深的愛。這些明星是很多學生的偶像和榜樣,他們的一言一行都會對學生產生較大的影響,作為老師,要挖掘他們的閃光點,感染學生,引導學生學習他們積極向上的精神。在現在這個物欲與權欲充斥的社會里,我們需要榜樣,尤其是正處于成長階段的學生們。通過榜樣的力量幫助學生樹立正確的人生觀、價值觀,世界觀,去努力實現幸福的人生。當然,在學校里教師也會成為學生模仿的對象,所以我們教師自身言行舉止要得體,嚴于律己、愛校愛生,具有愛心、責任心,努力成為學生的榜樣。使學生在教師身上受到潛移默化的良好的熏陶。

總之,“學藝先學做人。”這句話讓我多年仍記憶猶新,作為音樂教師,應把培養學生德育素質當成自己義不容辭的責任,不僅要通過音樂教學使學生的心靈得到美的熏陶,更要把情感融入教學中,用真情實意打動學生。

第四篇：音樂教學中如何進行創新能力的培養

二十一世紀是一個充滿未知的世紀,是一個創造的世紀,是一個人才、智慧競爭的世紀。培養具有創新精神和實踐能力的人才,是教育改革與發展的方向,是歷史賦予我們的責任。創新能力的培養提倡學生研究知識、發現知識、把知識運用于實踐,培養獨創能力。如何在音樂課堂教學中培養學生的創新能力,“會學==學會”教學思想主張以鼓勵為主,激發興趣,強調學生自主學習、積極參與,實現師生和諧互動。遵循這一思想,我在培養學生創新能力方面進行了以下探索:

一、營造氣氛、激發興趣、培養學生想象力

想象力在幼兒時期就已存在,豐富的想象可以激活大腦思維,使其處于高度興奮狀態、產生靈感,而靈感是創造性表現的前提。

愛因斯坦說過:“想象力比知識更重要。想象力推動世界,是知識進化的源泉。”音樂的想象是通過聲音來完成,培養學生對音樂的想象能力要注意設置情節、激發興趣、營造想象空間。

如以幻想為前提,以繪畫為手段,實施聯想,發現音樂美。或運用豐富的聯想編故事、創情節,發展形象思維能力。

在欣賞管弦樂《閑聊波爾卡》時,為了提高學生的欣賞興趣,營造出使學生樂學的音樂氛圍,我特地將兩種不同表現形式的《閑聊波兒卡》音樂讓學生進行對比欣賞,一種是管弦樂,一種是維也納童聲合唱,為的是豐富聽覺、引發思索、激活課堂,發展學生想象空間,提高課堂效果。當學生分別聽完兩首曲目時我提問:兩首音樂表現同一內容,你更愛哪一首,為什么?這一問使課堂氣氛即刻活躍起來,大家議論紛紛,喜愛合唱的占多數,原因是聲音接近他們的年齡段。接著,我充分發揮教師的主導作用引導學生:管弦樂由多種樂器演奏、氣勢恢弘,具有立體感;童聲合唱聲音具有穿透力、音色優美,極具感染力。兩種不同表現形式各具特點,我們要善于發現不同音樂表現形式所具有的不同魅力!在討論總結之后,我用簡短的語言將音樂形象進行描繪,然后讓學生再聽音樂,這次我要求大家聽音樂的同時展開想象,隨音樂想畫面、想情節、編故事,并按組提前進行分工,這樣,同學們帶著問題開始認真的聆聽音樂、感受音樂、想象音樂。音樂結束,同學們用自己的語言是這樣描述音樂的形象:在歡快的舞會上,人們在盡情舞蹈,氣氛異常熱鬧,但也有一些人唧唧喳喳,說著閑話。

描述完音樂,這時我又讓編故事的同學和設置情節的同學合作,一個講故事、三個來表演,即要有故事情節、又要有故事內容,包括臺詞的設定。表演開始了,只見說故事的同學繪聲繪色的描述著他設定的長舌婦在說自己的孩子樣樣好,別人的孩子這不行、那不行,另一個說閑話的人也同聲附和,第三個則表現出相對的懷疑。看著學生的表演完全出乎我的意料。雖然盛大的舞會氣氛他們無法體驗,但孩子們對家長的“不滿”是他們心靈的體驗。藝術來源于生活,他們將生活的體驗用肢體、用語言表現出來,既展示了他們的創造才能,又給大家以啟迪。

培養學生想象力不僅可以通過標題音樂進行想象,還可以找一些無標題音樂,如視唱、各種練習曲,使學生提高音樂技能的同時發展想象力,另在學習歌曲或欣賞音樂之前讓學生朗誦歌詞,體會歌詞內涵,說出歌曲的情緒,或借助畫面、道具想象音樂要表現的內容、情緒,這些都是培養學生想象能力的很好辦法。如欣賞《春節序曲》,可讓學生搜集一些對聯、年畫、小燈籠等,讓學生先說出其用途及所用的特定氛圍及時間,再說出在春節時人們的心情,然后再引導學生想象《春節序曲》將會以什么情緒、什么形象表現音樂,使學生形成逆向思維,讓生活的感悟先走進音樂,形成由具體到抽象的轉變,培養學生的想象能力。

二、創設空間、激發熱情、培養學生創造力: 創新教育的指導思想在于創設創新的氛圍,營造輕松的教學環境,挖掘教材的內容,通過各種手段、途徑,讓學生在感受音樂美的同時創造美。在想象的基礎上積極動手、動腦、動肢體、激勵其創新精神、勇氣和能力。

音樂教學中培養學生的創新能力首先要培養學生積極參與各種音樂活動,其次教師要提供、創設符合學生發展的創作空間。

培養學生在音樂方面的創造力,可從培養以下能力方面進行。(1)創設寬松環境,讓學生大膽表演,培養其表現力。

表現欲同想象力一樣在幼兒時期就已存在。幼兒時期,在老師和家長的鼓勵下大多數孩子都能很好的表現自己,隨著年齡的增長,特別是到了青春期,羞澀、難為情阻礙了學生的表現欲,因此營造寬松愉悅的教學環境、設計合理的表現內容、積極鼓勵學生參與各種活動成為培養、發展學生表現力的關鍵。

如學習歌曲《愛我中華》,為了豐富歌曲的表現內容,我在原有單聲部旋律的基礎上增加了領唱旋律、二聲部合唱的學習,領唱由文藝委員擔任,二聲部由所有女生擔任,主旋律則由男生擔任,演唱時有分工、有合作,人人各負其責。在達到各聲部已能熟練、和諧的演唱自己的旋律時,再進行第二次分工,讓喜好唱歌的同學到臺上表演,讓愛好舞蹈的同學圍著聲樂學生形成半圓,其他同學扮演打擊樂隊,手拿各種打擊樂器按音樂的節奏進行敲擊,老師則扮演領頭養,指揮、調動大家的演唱的積極性。最后,我還設計了既簡單又易學的集體舞,學生手拉手形成內外兩個圓,隨著《愛我中華》的音樂邊歌邊舞,這樣,所有的學生都參與到表現歌曲的活動中,既滿足了學生的表現欲望,又使學生的表現能力得到有效鍛煉。這種讓全體學生都參與的師生間和諧、互動,可以使愛好表現的學生更大膽,使不善表現的學生也得到有效的鍛煉,增強其信心、發展其表現力當然,課堂教學提供給學生的表演舞臺是十分有限的,但有多少學生的自信不是通過這小小的舞臺展示后建立起來的。作為教師,要通過自己自正腔圓的歌聲、舒展優美的舞姿、高雅端莊的氣質帶動學生、影響學生,使他們崇尚美、追求美、表現美;教師要用真摯的情感、激勵的話語感染不善表現的學生,要根據每個學生的不同特點合理安排他所表現的內容,使每個學生都能在力所能及的范圍內輕松、自然的表現自己。

培養學生表現力還需要教師提供更多的學習、表現空間,成立合唱團、話劇文學社。定期的特長展示、文藝匯演、藝術節活動都是提供學生展示能力、增強信心、提高表現力的絕好機會。培養學生表現力還需注重學生音樂素養的培養,引導學生多聽多看各種演出、音樂會、電視晚會,注意觀察,深刻體會藝術家演繹的不同表現形式的精華,了解音樂內涵,正確表現音樂。

(2)創設創新氛圍,激發創作靈感,培養學生創造力。

培養學生的創造力,教師要善于把握學生的創作時機、激發學生撲捉靈感,積極進入創作空間。如學習歌曲《鼓浪嶼之波》是,為了快速記憶歌詞,我讓學生運用聯想記憶法,結果很多學生不僅運用了聯想還運用了肢體語言幫助記憶,我抓住契機,干脆讓學生演雙簧,連說帶演,配合默契,課堂氣氛異常活躍。

學習歌曲、歌詞的創作是培養學生創造力的主要內容之一,也是學生撲捉靈感的重要手段,因此,老師必須教會學生將靈感流入筆端、記錄在冊。(1)填詞: 準確把握音樂的情緒,所填歌詞要與音樂相呼應。注意歌詞壓韻、意思連貫,對位規整。結束句盡量歸到開口音上,便于演唱。如:當我第一次背上書包,高高興興來到學校,老師站在門口把我迎接,象媽媽一樣,望著我微笑。以ao壓韻,且在開口音上。(2)記譜: 如何快速將靈感中的旋律記錄下來呢?首先,教會學生將腦中的旋律音符快速記錄下來,然后再將節奏和入音符;接著,反復哼唱、并檢查有無單音遺漏;最后,檢查節奏記錄是否正確。當然,能記樂譜需要扎實的視唱功底、及良好的聽辯能,現在很多學生學習各種樂器,視唱很好,教會這些學生記樂譜,對他們創作音樂將會起到很好的推動作用。

教會學生了解、掌握創作歌曲的基本知識和方法,就好比為學生開啟了一扇通向音樂創作的大門,通過這扇門,學生的靈感將會得到創造性發揮。音樂教學中培養學生的創造力,還可從其他方面進行。如:為歌曲配打擊樂節奏、為優美的旋律配身勢練習(手腳動作的協調配合)、填空完成旋律、為旋律配歌詞、改編歌詞、改編旋律、創作旋律,可以讓學生利用費舊一拉罐、酒瓶蓋、茶杯、瓷碗等材料自制打擊樂器。這些活動不僅能調動學生的參與興趣,更重要的是通過這些活動可以激發學生靈感,使學生以積極的態度自主參與、自主研究、提高學生創造力。

培養學生參與創作的同時還應注意培養學生的組織、協調能力,它對學生創造力的培養也是非常重要的。如鼓勵學生自發組織排練一些小品、話劇片段、自編、自導各種聯歡會,策劃各種課外活動,拓展創作空間,使學生的想象力、表現力、創作力融為一體,大膽創新、開拓進取。

第五篇：創新音樂教學方法初探

創新音樂教學方法初探

廈門逸夫中學/何亞真

摘自：《廈門逸夫中學》

摘要：義務教育音樂課程標準無論從音樂教育的理念，還是教材的內容、教學模式、教學方法以及教學評價體系等方面，均作了全方位的改革，這對于已習慣了傳統音樂課教學的廣大音樂教師來說，無疑是一場“革命”。教師如何適應新形勢素質教育所要求，盡快成為義務教育音樂課程標準的有效執行者和積極建設者，將關系到音樂教學的成敗。本文就音樂教學方法創新活動中感受較深的幾個側面粗略談一談淺顯的看法。

關鍵詞:音樂；教學方法；創新；初探

國家新課程標準的正式頒布實施，為素質教育的進一步深化改革指明了方向。新課標本著“以人為本”的現代教育理念，更加關注“人”的發展。其中，《義務教育音樂課程標準》則以“注重以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發展、重視音樂實踐、鼓勵音樂創造、提倡學科綜合、弘揚民族音樂、理解多元化文化”為基本理念。隨著新課程的推行，課程改革的不斷深入，一些傳統的教學思想、教學方法、教學經驗面臨嚴重的挑戰。更新教學觀念，改變教學行為是當代我們教育工作者的職責。下面我談談自己在音樂新課程實踐中的一些體會，也是自己的教學行為的反思。

一、民主、平等的師生關系，是獲得高效課堂教學的前提

音樂教育是人文主義教育的重要形式。建立一種民主、平等、和諧的新型師生關系，熱愛、信任每一位學生，尊重學生的主體地位，對調動學生學習音樂的積極性具有促進作用。使他們在音樂學習的過程中大膽想象、展現個性、創造潛能。獲得音樂美感和享受。具體做法：

1、問題設置藝術性

在教學過程中，教師引導學生感受音樂，啟發學生隨著音樂展開想象時，常常會煞費苦心地設計一些問題。如該曲表現了怎樣的意境？風格怎樣？音色、力度、速度是怎樣變化的？等等，一連串的問題使學生產生畏難情緒，加上居高臨下的發問，被動的回答問題模式，經過本人自我反思并換位思考之后，覺得此種模式有悖心理學認識規律，易產生不被認同的心理傾向，結果課堂出現“冷場”現象可想而知。

我嘗試著改變這傳統的提問方式，設制題目的語氣從學生的角度出發。如“我能感受曲子美在哪里”；“我感覺到了曲子的情緒及速度、力度的變化”；“我能分析曲子的結構”等，讓學生欣賞音樂后選項發表自己的見解。如欣賞《二泉映月》時提問“阿炳是懷著怎樣的心情來創作的？”改為“我能理解阿炳的心聲”或“我能領略阿炳的不平凡人生”藝術的教學需要講究藝術性，換一種語氣來進行教學。那是由于平等和諧的新型關系在起著微妙作用，易于產生心靈的認同。這樣的模式起樂于使學生感知、情感態度能自然流露，體現人與音樂的高度融合，會收到意想不到的效果。

2、讓學生參與備課

新課程強調“教”服務于“學”，教師通過與學生合作，依靠學生自主動手活動、實踐、合作與交流去實現教學任務；新課標要求教師以學生的心理發展為主線，預測學生可能的思維活動并設計相應對策。這就要求我們盡可能讓學生參與課前備課，讓學生自己收集有關資料，選擇教學內容，自己設計學習方法。如我教學“迎賓曲、進行曲、搖籃曲”等體裁的歌曲，讓學生課前去尋找同類體裁的曲子，通過交流聽賞、篩選確定學習內容，設計學習方案。這其中教師只充當參與、促進和指導的角色。這個過程不僅能促進學生自主學習，還能使教師了解到學生的需求，還能尊重到個體意識。在師生合作中探索一條教學路子，真正體現以學生為主的教學模式。

二、富有新意的教學設計，是開發學生音樂潛能的有效舉措

新課程呼喚著一種關注學生的情感、能力發展的開放、民主、活動、探究式的音樂教學方法。以培養學生的音樂興趣和愛好；奠定其終身學習音樂、享受音樂、發展音樂能力的基礎。我根據自身的能力、知識結構與性格，以及教室的設備與教學環境，精心設計新穎的教學方法，使學生的音樂潛能得到很好的開發。

1、創設情境，營造氛圍

課堂情境的創設包括兩個部分，一為“情”，二為“境”，二者合一，形成了音樂教學特有的情感境界。教師創設一種融聽、視、感、觸為一體的環境氛圍，讓學生身臨其境進入角色。如《梨園金曲》戲劇欣賞課，課前我在教室里張貼幾幅劇照，有沙家浜里的《智斗》，《鍘美案》、《紅燈記》里的人物等，在教室里營造出戲劇院的氛圍。上課一開始教師播放《包龍圖打坐在開封府》的唱段，讓學生尋找與之相對應的劇照，判斷人物角色所屬的行當。曲畢，學生爭先恐后紛紛舉手，踴躍發言，學習積極性空前高漲。以至順利地引導學生直奔主題，順利進行欣賞體驗。

2、趣味性學習，審美、愉悅兩不誤

多年教學領悟出：娛樂的學習，開心的學習，是掌握知識技能最牢靠方法。創設靈活多變、形式多樣、豐富多彩的教學方式，讓學生在趣味中品嘗學習的快樂。如教學“迎賓曲”引導學生感受區別頓音與連音在情感表現上不同的藝術效果時，感悟出音樂教學的愉悅性，創設趣味性的音樂學習情景：畫若干棵茶樹，每棵茶樹分別代表一條旋律，讓學生根據音樂聽辨先采哪棵樹的茶葉。讓學生“從做中學”、“從樂中學”。既訓練聽力，熟悉歌譜，掌握連音與頓音的表現方法，又獲得了審美愉悅的體驗。如欣賞《百鳥朝鳳》之后，我布置學生模仿大自然的聲響來表現音樂，看誰表演得最精彩。這下激發學生極大的潛能，發揮口技表現許多聲響如雷聲、下雨聲、刮風聲、知了、百靈鳥叫聲等，不善于表演的學生有的幫助同學設計表現形式，有的互相模仿，還有的三兩個合作表演。這樣多人合作可以獲得比平時更多的樂趣，共同分享表演的喜悅，在愉快中獲得美的體驗。

3、重組教材內容，創設專題性課堂教學形式

教師靈活組合教學內容之后，以專題性的課堂形式組織教學，有利于激發學生學習音樂的興

趣和欲望，變枯燥乏味為生動活潑的學習。我以作品的體裁為線索，組合教學內容，比如把小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》、鋼琴協奏曲《保衛黃河》、二胡協奏曲《春天的故事》（片斷），讓學生逐一聽辨，逐一對比，在教師的引導下，讓學生總結出協奏曲音樂體裁的特點，及其演奏形式。在一堂課內感受不同風格作品帶給學生不同情感的體驗：讓學生一會兒進入《梁祝》真摯愛情的故事里，一會兒又加入到斗志昂揚的抗日隊伍中，然后走進萬象更新、改革開放的新時代。再如欣賞印象派大詩德彪的作品《大海》后，我就以大海為標題再播放電影插曲《大海啊，故鄉》，接著是通俗歌曲《海港之夜》，讓學生欣賞，讓學生自己去感悟音樂。這種課堂形式深受學生歡迎，讓他們在享受美的過程中理解音樂概念，啟發學生的思維，起到事半功倍的作用。

4、教學是交往、是教與學的統一

課堂教學由過去的師“教”向學生的“學”轉變。由于音樂科的非語義性和不確定性，音樂學習不能依靠師講授完成，從教學方法上，授人以“魚”不如授人以“漁”，因此教學就需要交往互動。學生與學生由于相互交往，相互溝通，相互作用，能更快地獲得知識、理念的共享。如學習創作歌曲《愛我中華》之后，安排如何為歌曲編排恰當的演唱形式活動，讓學生獨立思考。這個環節學生進行小組討論，形成個人見解的前提。接著是小組討論，最后是組際交流，這時我就抓住契機，讓學生在比效交流中結合自己的情感、審美、生活體驗，自由選擇，自己認定，形成適合自己的創造。

總之，課程改革對于我們教師，既是嚴峻的挑戰也是成長的機遇。參與音樂課改實驗兩年來的最大收獲是教育觀念的更新，最深的體會是學生學習音樂的積極性比以前更高、興趣更濃了。同時更覺得任重而道遠，教學上有些問題需要繼續探討研究：如怎樣更好的處理音樂審美與技能訓練；如何使學科綜合性與音樂性的完美統一；對課堂上讓學生動起來“度”的把握；在評價的過程中怎樣巧妙地解決課時數少且班級人數多的矛盾等等。我們必須開拓思路，大膽創新，鉆研靈活的教學方法，不斷探新音樂教學的路子，促進音樂教學的發展。

參考文獻：

1、《音樂課程標準解讀》北京師范大學出版社

2、《人民音樂》2003年第2期、第9期

3、《中國音樂教育》2003年第5期、第8期人民音樂出版社