第一篇：蕭山區中小學生藝術素養監測試點音樂

蕭山區中小學生藝術素養監測試點音樂

測試參考內容

一、音樂欣賞能力

1．能聽辨歌唱中不同類型的人聲音色，說出常見的演唱形式。

2．認識常見的中華民族樂器和西洋樂器，并能聽辨其音色。

3．能聽辨和感知力度、速度、音色、節奏、節拍、旋律、調式、和聲等音樂表現要素的變化或特點。

4．能感知音樂主題、區分音樂基本段落。

5．能聽辨音樂情緒的不同特點，并作簡要描述。

6．能通過聆聽，初步分辨音樂的體裁與形式。

7．記住一定數量的音樂主題，聆聽后能說出曲名。

8．了解有代表性的中國民間音樂、中國戲曲及曲藝音樂等，聆聽后能說出曲名或類型。

二、音樂表現能力

1．能夠隨琴聲視唱簡單的樂譜，具有初步的識譜能力。

2．能用正確的姿勢和呼吸方法唱歌，具有良好的唱歌習慣。

3．能用自然的聲音、準確的節奏和音調有表情地演唱，每學年能背唱 歌曲 2～6 首。

4．能用豎笛、口琴、口風琴或其他樂器，運用適當的演奏方法進行演奏，每學年能演奏樂曲1～2首。

5．能結合所學的歌曲、樂曲進行律動、集體舞、音樂游戲、歌表演等活動。

6．能運用音樂材料進行音樂創作實踐，或根據音樂進行即興編創表演活動。

7．能夠主動參與綜合性藝術表演活動，自信、有表情地進行表演。

三、高中音樂鑒賞

高中《音樂鑒賞》全一冊內容。

第二篇：浙江省中小學藝術素養監測(圖片版)

2015年浙江省中小學藝術素養監測

六年級音樂監測

姓名 得分

一、我們在音樂課上了解了許多樂器，你能聽出下面的主要演奏樂器分別是什么嗎？（音樂播放兩遍）（每小題3分，共15分）

第一段（）A 古 箏 B柳 琴 C琵 琶 D吉 他

第二段（）A 二 胡 B馬頭琴 C京 胡 D嗩 吶

第三段（）A 口 哨 B長 笛 C短 笛 D竹 笛

第四段（）A 圓 號 B大 管 C單簧管 D雙簧管

第五段（）A 二 胡 B豎 琴 C小提琴 D大提琴

二、新年音樂會上，我們欣賞了一臺精彩的演出。聽一聽音樂的片段，你能回答出下面的問題嗎？（音樂播放兩遍）（每小題4分，共8分）

第一段（）A 獨 唱 B 齊 唱 C 合 唱 D 重 唱 第二段（）A 女高音 B 女中音 C 男高音 D 男低音

三、下面我們聽到的歌曲片段，每個樂句第一小節的節奏相同，旋律不同。請你仔細聽一聽，辨一辨，選擇正確的旋律并把相應的序號填寫在括號中。（音樂播放三遍）（每小題4分，共8分）

四、音樂會上，小美演奏了兩個旋律片段，請你仔細聽一聽，辨一辨。（音樂播放三遍）共5分

1.這兩個音樂片段不同的是（）A.速度 B.力度 C.節奏

五、這首熟悉的歌曲，我們經常在升國旗的時候聽到。仔細聽一聽，回答問題。（音樂播放兩遍）（每小題3分，共9分）

1.這首歌曲的節拍是（）A.2/4拍 B.3/4拍 C.4/4拍 2.其中“起來、起來、起來”這個樂句旋律是（）A.上行 B.下行 C.平行

3.歌曲的體裁是（）A.舞曲 B.進行曲 C.搖籃曲

六、聆聽下面的這首歌曲，選擇與音樂結構相符的圖譜填入括號中（音樂播放兩遍）共5分

A B C D

七、京劇的行當分為生旦凈丑，下面的兩個京劇片段分別是什么行當的唱腔，你能聽出來嗎？（音樂播放兩遍）（每小題2分，共8分）

A．生 B.旦 C.凈 D.丑

第一段（）第二段（）

八、音樂會上我們聆聽了經典的樂曲《嘎達梅林》，聽一聽音樂的主題，你能回答出下面的問題嗎？（音樂播放三遍）（每小題3分，共9分）

1.這個片段由（）個樂句組成？ 2.片段的結束音是（）。

3.樂曲具有哪個地區或民族的音樂風格？（）A.新疆 B.藏族 C.蒙古 D.云南

九、聆聽圣桑的《獅王進行曲》片段，回答下面的問題。（音樂播放3遍）（每小題4分，共12分）

1.樂曲一開始，是由鋼琴演奏顫音，形成森嚴的森林氛圍。（1）接著，（）樂器組與兩架鋼琴一起奏出音響。A.弦樂組B.木管組C.銅管樂D.打擊樂組（2）音樂的力度（），進一步渲染氛圍。A.保持不變 B.逐漸增強C.逐漸減弱 2.接著，弦樂奏出了獅王進行曲的主題：

（1）這個主題重復一遍之后，出現了模仿獅子的吼聲，獅王的吼聲是用（）樂器演奏的？

（2）后，鋼琴在（）音區再現了獅王進行曲主題。A.低音區B.中音區C.高音區

十、搖籃曲是一種音樂體裁。很多中外音樂家都寫過搖籃曲，如賀綠汀、舒伯特、勃拉姆斯等。雖然體裁相同，但不同的搖籃曲在節拍、風格等方面也不盡相同，請仔細聆聽音樂，并回答下面的問題。（音樂播放兩遍）（每小題3分，共9分）

A.第一首 B.第二首 C.第三首

1.三首搖籃曲中，三拍子的樂曲是（）2.具有中國風格的是（）

3.搖籃曲共同的特點是。

十一、經典的作品，每次聆聽都會帶給我們驚喜和啟示。讓我們回顧一些經典作品的片段，邊聆聽邊將相對應的作品的序號填寫在括號中。（音樂播放兩遍）（每小題3分，共12分）

A.《小步舞曲》 B.《茉莉花》 C.《夢幻曲》 D.《紅河谷》 E.《匈牙利舞曲》 F.《牧場上的家》

第一段（）第二段（）第三段（）第四段（）

第三篇：中小學生作文素養

全國教育科學“十二·五”教育部規劃課題

《通過作文教學開展創新人才早期培養的理論與實踐研究》 中小學生作文素養【思維廣度】專項測評資料包 中小學生作文素養【思維深度】專項測評資料包 中小學生作文素養【個性表達力】專項測評資料包 中小學生作文素養【文字典雅度】專項測評資料包

第四篇：行動的藝術——音樂教師的素養專題講座

行動的藝術——音樂教師的素養專題講座

音樂教師是學校音樂教育教學工作的實施者。隨著課改工作的不斷深入，隨著學校美育地位的逐步提高，音樂教師的專業素養和作用也越來越受到人們的關注。因為，音樂教師這支隊伍中的每一個人都承擔著傳承人來社會音樂文化得重任，這是由音樂教學的特性所決定的。今天，我僅就音樂教師的專業素養與同行們做一些交流。

一、什么是素養：

素養不是一種簡單的習慣，而是變成了你對社會公德、社會規則的一種理解，變成了你的一種生活的價值觀，變成了你對待社會、對待別人的一種尊重。”什么是素養呢？素養是在一個長期的過程中已經成為一種價值觀、成為一種生活方式，對人的態度、對人的行為等起穩定作用的素質才能叫做素養。這種素質融會成你生命的一部分，是和人的態度人的價值觀、人的生活方式緊密相連的，是近乎于本能的，是不需要什么條件、不需要外部壓力、不需要別人的提醒，就會自覺自愿、心甘情愿地去做，這才能稱之為素養。音樂教師應具備的專業素養有哪些呢？在音樂課堂教學中，音樂教師的素養是怎樣體現的呢？

二、音樂教師應具備的專業素養：

教師專業素養指的就是通常所說的教師的“教學態度”及在課堂教學中的“教學能力”。教學態度：敬業愛崗，責任感強，具有學習研究的精神與實踐能力。教學能力：教學語言表達能力，組織課堂教學的能力，自彈自唱的能力，對音樂作品的理解分析能力，使用多媒體設備的能力，教學調控與應變能力，教學反思能力 ……。

關于教學態度：作為一名教師如何對待教育教學工作，取決于他的態度。敬業愛崗是教師應遵守的職業道德，匈牙利著名音樂教育家柯達伊說：“做一個好的教師要比做一個布達佩斯歌劇院的導演還要重要得多。對于一個不好的導演，失敗的是他一個人，對于一個不好的老師，他會持續他的失敗30年（從他工作開始），將會扼殺30批兒童對音樂的熱愛”。這句話足以讓我們清醒地認識到，做一個合格的好教師是多么的重要。

“音樂教師的工作特點往往直接成為教育對象的表率和楷模，影 1

響到學生的發展和成長”。因此，對于音樂教師來說，加強自身修養，加強工作責任感，具有堅持學習、不斷探索和勇于創新的意識，是一輩子都要重視和修煉的課題。

教師的人格魅力是靠自身良好的素養體現出來的，而教師良好的素養是完成教學工作的關鍵。學習他，首先要學習他對待教學精益求精的科學態度和嚴謹治學的精神，學習他師德高尚，為人師表的精神，提高我們的素養，做一名無愧于21世紀的合格教師。在我們音樂教學的課堂上，教師要具備怎樣的素養才能夠打動學生的心靈、啟迪學生的智慧呢？

我們知道，優秀的音樂教師除了具有良好的職業道德外，還必須要具有真才實學，既扎實的知識功底，廣博的興趣愛好，良好的教學基本功，教學語言表達能力，組織課堂教學的能力，自彈自唱的能力，對音樂作品的理解分析能力，使用多媒體設備的能力，教學調控與應變能力，教學反思能力 ……。

關于教學語言 ：蘇霍姆林斯基說：“你施加影響的主要手段是語言。你是通過語言去打動學生的智慧和心靈的。”

一、教學語言的準確性。（通俗不庸俗、易懂而深刻、清晰而準確，）

二、教學語言的藝術性。（配音演員藝術表現力：只聞其聲便能夠聯想到畫面或場景）

三、教學語言的感染性。蘇霍姆林斯基說：語言可以是強有力的，銳利的，火熱的，也可以是軟弱無力的”。

一個好的音樂教師在教學中的語言一定是有所設計的，正如我們在欣賞一部音樂作品時所感受的那樣：有對比，有起伏，抑揚頓挫，節奏感強，只有這樣才能使聽者賞心悅目，欣然接受。

我們要求教師在教學中注重語言藝術，加強教學語言的設計與訓練，提高音樂教師語言修養，是為了更好地為音樂教學服務，為培養學生的音樂素養服務。

（學生往往從老師的言行中受到某些啟發而開始效仿：老師寫一手漂亮的板書學生會模仿老師的字體、老師的語言風趣幽默，學生也會效仿…）

關于組織教學： 教師能否有效、合理的組織課堂教學，這不僅是一種能力的表現，更是教師教學思想、教學理念，教學藝術的體現，同時也是教師是否具有良好素養既有無責任心的體現。首先教師要有

責任意識，對每一節音樂課要高度重視，認真組織，做好教學預案。如：新生入學第一節課怎樣組織，上課的形式是什么樣的？（是一上來就講課呢還是先與學生有一個親切的交流？）面對紀律較差的學生怎樣上課？（教師是當堂課嚴厲斥責還是給以關心幫助？如：談話、談心）面對學習能力不足或不愛學習的學生怎樣上課？遇到學生上課突發矛盾時怎樣解決？許多事實都告訴我們，課堂是千變萬化的，動態的，活生生的，…

老師在課堂教學中不僅要講好課，更要時時關注學生的動態，（學生的眼睛中寫著什么：渴求、激動、愉悅、無奈、失望、厭煩）牢牢抓住學生的心。才能有效地組織課堂教學。

教師應該積極創設良好的教學氛圍，營造和諧有序的教學環境，為學生學習音樂提供良好的條件。

關于自彈自唱：自彈自唱是音樂教師的專項基本功之一，是音樂教學中很重要的手段。教師富有激情的自彈自唱，可以引起學生對音樂教學，音樂作品的關注和興趣，可以對學生起到引導、啟迪、激勵、感染、熏陶等作用。

關于正確使用多媒體：隨著科學技術的高速發展，現代信息技術極大的改變了音樂教育的傳統模式。先進的視聽技術、音響、聲像技術突破了傳統音樂教學在時間、空間和地域上的限制，大大擴展了音樂教學的容量和空間，極大地豐富了音樂學科的教學手段和教學資源，也為教師的備課上課提供了極大的便捷服務。音樂教師在享受并運用這些高科技便捷方式的同時，不要丟掉音樂課堂教學的根本——音樂性（不要用繁多的課件帶替師生之間音樂感受與交流。）

多媒體的使用要適度、適時、恰到好處，起到“錦上添花”和“雪中送炭”的作用，而不是“畫蛇添足”。

關于教學調控與應變：課堂教學是教師與學生的雙邊活動。，在倡導新課程改革的今天，動態的教學過程，更需要教師積極主動的進行教學調控。如何保證音樂課堂教學任務的完成，取決于音樂教師能否對課堂教學實施有效的調控，營造良好的課堂氛圍，使教學過程張弛有致、興趣盎然，充滿活力，使得整個教學流程呈現出預定的、有序的、最佳的效果。

教學過程中，學生的注意力一般難以長時間集中，一般而言，學生的注意力集中的最佳時間是上課后第5至20分鐘。老師適當地對教

學情境進行調控，目的在于維持學生的學習欲望,使他們保持學習興趣。（有經驗的老師會在學生的精神略有分散時設計1—2個教學高潮，引起學生的注意力，或者采用幽默的方式轉變一下情緒）

課堂教學方法是否新穎、靈活多樣，是決定能否有效地實施教學調控的重要因素之一。

例如： 在教學導入方面，教師可以根據教學內容和學生的實際情況，選擇多種形式與方法吸引學生的注意力，可用多媒體、聽音樂、看圖片、講故事、角色表演等方式在學生面前展示情景，讓學生發散思維，引起思考，提出自己想問的問題。以有趣的教法使學生一直處于享受音樂的樂趣中，不僅使學生的注意力高度集中，還調動了學生的學習積極性，課堂氣氛生動活躍。

課堂教學中，語言的表達是教師與學生交流最直接的途徑。知識的傳播，思維的引導，認識的提高、能力的培養都需要教師用語言來實施。教師的教學語言力求簡明扼要，語音清晰，科學準確，語速適中，生動形象，富有感情。只有這樣，才能集中學生注意力，激發學生學習興趣，調動學生學習積極性，提高課堂教學效果。

作為一名音樂教師，在教學中既是一名導演既教學的設計者，又是一名演員既表演者，上課時應該充分進入角色，并以飽滿的的情緒帶動學生，注意將自己的情緒調整到最佳狀態，使學生在潛移默化中地受到教師良好的精神狀態的感染。

關于教學反思：教學反思以探究和解決教學問題為基本點，以追求教學實踐合理性為動力，它可以激活教師的教學智慧，是教師教學水平提高的重要基礎。是否具有反思的意識和能力，是區別經驗型教師與專家型教師的主要指標之一。

教學反思是指教師為了實現有效教學，對已經發生或正在發生的教學活動以及這些教學活動背后的理論、假設進行積極、持續、周密、深入、自我調節性的思考，在思考過程中，教師能夠發現課堂上所遇到的教學問題，并積極尋求多種方法來解決問題的過程。

反思的方式有許多種，如：交流式、座談式、文字式、案例式等，可以自我反思也可以集體反思。所謂“他山之石，可以攻玉”。

教學反思為我們更好地實現優質教學起到了積極作用，作為新課程背景下的音樂教師，更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型、反思型的新型教育工作者！

音樂教師作為一名專業人員,其發展內涵是多層面、多領域的,既包括了知識的積累,技能的熟練,能力的提高,也包括了態度的轉變。教師專業發展的多層面、多領域主要體現在其專業素質的要求上，這是教育對教師素質的要求。

一個新世紀的教師，要在激烈的社會變革和社會需求中適應社會發展的需要，培養適應社會需要的高素質人才，就必須具有很高的素質，教師除了具備較高的文化素質，思想素質外，具備良好的心理素質也是十分重要的，因為心理素質是文化素質和思想素質形成和發展的基礎，心理素質的好壞直接影響著教師對外來“壓力”的排解，直接制約著個人整體素質的提高。

第五篇：音樂素養

音樂素養

音樂素養是學習音樂的綜合素質教育，它是一門獨立的專業學科，是音樂基礎課，必修課。它包括讀譜、視唱、聽音、節奏、和聲、寫作、音樂欣賞和音樂史等多方面的綜合理論基礎。是我國各藝術院校、師范院校音樂系各專業的入學必考科目和入校后的必修科目。同時也是目前器樂考級必須配套的音樂理論基礎。是培養學習音樂人的全面音樂素質提高的一門重要學科。

一個學習音樂的人，不學習音樂素養就等于是一個機械地彈奏和歌唱的機器人，他就無法去理解音樂、懂得音樂、表現音樂。所以，學習音樂素養是為了全面提高學員的音樂綜合素質，并且以此促進學員對專業科目的學習，增強對音樂的感悟、理解和創造能力。

當前，在學習音樂素養上還存在認識上的不足。在老師方面，認為一節課時間有限，大部分時間用在樂器演奏教學上，那有時間去指導學生學習音樂素養？這種想法，容易產生演奏能力與音樂素養能力嚴重脫節的現象，隨著學習程度的加深，它直接表現出學生識譜速度慢，識譜錯誤率高，對音樂內涵不能領會，致使練琴效率變低，學琴周期拉長，壓力增大，興趣消失。在家長方面，忽視音樂教育規律，拔苗助長，不顧孩子的實際水平，一味要求老師趕進度，趕級別，致使老師只能舍棄音樂素養課程的教學，即使考級通過了，也只能停留在會彈一、二首曲子，其他什么都不會，造成這種情況是學琴者極大的不幸，也是老師和家長在培養孩子學習時間上的一種浪費。

那么，怎樣去重視音樂素養的培養呢？

1、提高認識。音樂素養是一門音樂基礎課，它是每一個學習音樂的人所必須掌握的。它的重要性，就好比漢字、詞語、語法結構對于寫作的重要性一樣。音樂素養教學不是可有可無，可學可不學的問題，它是音樂的基石。音樂素養在音樂學院及附中都是必修課，是考音樂院校必考科目，也是全國青年歌手大獎賽必考內容。更是學生學習樂器的入門課程。實踐證明，學習音樂素養的學生，能夠具有聽辯、唱讀、視奏、欣賞四項能力。聽辯——能聽辯各種節奏及標準樂音；唱讀——能拿到樂譜即可視唱；彈奏——能拿譜即可視奏；欣賞——能欣賞、理解或表現音樂內涵。如果你不具備這些素質，你就不具備學習音樂的能力。所以，音樂素養教學是學習樂器的學生必學的課程之一。

2、熟悉教材。中國音協音樂考級委員會編的《音樂基本素養考級教程》是目前推廣使用的基本教材。這本教材有以下特點：（1）從我國當前社會音樂教育的水平出發，考慮到業余學習音樂的現狀，教學能力，考級實施條件等因素，是一個易教易學的初級教材；（2）教材在內容設置，進度安排和考級方法上都充分考慮到為學習樂器的考生服務的，有助于考生學習樂器學得快，學得好，用得上。（3）教材內容和考級方法以素質培養為主，技能鍛煉為輔，強調基礎性、實踐性、循序漸進與可操作性。這本教材的內容共分四級：一級較簡單的視唱練耳（聽辯、摸唱、視唱）；二級一般程度的視唱練耳（聽辯、摸唱、視唱與聽寫）基本樂理答題；三級較復雜的視唱練耳，調式與和聲基礎，二聲部聽寫；四級有關曲式、樂隊構成、音樂風格等基礎音樂知識。

3、掌握方法音樂素養的教學要理論與實踐相結合，以興趣教學為主，可以通過節奏游戲，聽音摸唱、兒歌教學、聽寫競賽等方法，培養和提高學生學習興趣，要防止枯燥的理論教學，在聽音練習上要以感受樂音為主；在音樂欣賞上要以陶冶情操為主；在音樂思維上要以培養學生創造能力為主，要以教材循序漸進的原則一級一級的學，不要跳級，要多做練習，多動手，多寫作，不要硬記理論概念。要和學習樂器結合起來，加強視唱能力的培養，提高讀譜速度。只要教學方法得當，可以增強學生學習音樂素養的興趣，提高學習進度。

4、參加考級通過音樂素養的考級是提高學生學習音樂素養的積極性，檢驗學習成果的很好的途徑。從考級內容上大致是：一級全部面試，沒有筆試。主要是節奏模仿、音高摸唱、旋律短句摸唱，由評委通過電腦隨機抽題。二級包括面試和筆試兩項。內容為視唱1題，視唱時可采用首調、固定調唱名法，也可以用“啦”來唱。筆試內容為音程及和弦聽辯、節奏及旋律聽寫填空、樂理應用和音樂術語。也是由評委通過電腦隨機抽題。三級包括面試和筆試兩項。內容為視唱1題，視唱方法同二級。筆試內容為和弦聽辯、聽寫、樂理應用和音樂術語。其中聽寫單聲部旋律2題，二聲部旋律1題，和弦連接2題。也是由評委通過電腦隨機抽題。四級全部為筆試，形式為聽辯、判斷，內容為樂器類別、名稱、西方音樂風格、世界地域音樂、亞洲音樂風格、中國戲曲音樂、中國說唱音樂、中國器樂音樂、世界流行音樂、西方著名作曲家及其音樂風格、音樂術語等11個方面。

在大學里的音樂專業學習是兩年的課程！現在的鋼琴考級也有規定要配合著考音樂素養，培養全面人才！

什么是音樂素養？

廣義的講，音樂就是任何一種藝術的、令人愉快的、審慎的或其他什么方式排列起來的聲音。所謂的音樂的定義仍存在著激烈的爭議，但通常可以解釋為一系列對于有聲、無聲具有時間性的組織，并含有不同音階的節奏、旋律及和聲。音樂可以通過幾種途徑來體驗，最傳統的一種是到現場聽音樂家的表演。現場音樂也能夠由無線電和電視來播放，這種方式接近于聽錄音帶或看音樂錄像。有些時候現場表演也會混合一些事先做好的錄音，如DJ用唱片做出的摩擦聲。當然，也可以制作自己的音樂，通過歌唱，玩樂器或不太嚴密的作曲。甚至耳聾的人也能夠通過感覺自己身體的震動來體驗音樂，最著名聾音樂家的例子便是貝多芬，其絕大部分著名的作品都是在他完全喪失聽力后創作的。人們想學習音樂的時候會去上音樂課。音樂學是一個歷史的科學的研究音樂的廣闊領域，其中包括音樂理論和音樂史。音樂作為一門古老的藝術，極大量的音樂流派已經發生變化。人種音樂學作為人類學的一個分支是專門研究這些流派起源及發展的學科。