第一篇：高中語文詩歌美育教學意義探討

高中語文詩歌美育教學意義探討

摘要：隨著新課改內容的不斷深化，教育界對語文詩詞教學的實效性的要求也越來越高，這就對高中語文教師也就提出了更高的專業素質要求。高中語文教師需要在不斷積累自己的古典文化底蘊同時，還要對詩歌教學課堂的結構進行合理的設計，以培養學生的詩歌鑒賞能力為主，并科學的運用詩歌美育教學，從而使學生的文學素養得到有效的積淀。

關鍵詞：高中語文；詩歌；美育教學；意義

中圖分類號：G633.3 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2015）10-0154-02

高中階段語文詩歌的學習，是促進高中生更好的理解古代歷史文化的過程，該項學習內容能夠對高中生的詩詞歌賦文化審美能力和閱讀理解能力進行顯著的提高。因此，高中生對于詩歌的學習并不應只局限于應對考試試題，更重要的意義在于提升自身的詩詞鑒賞能力與閱讀品位，并進行文學底蘊的有效培養。

1.高中語文詩歌美育教學價值

詩詞的鑒賞可以通過兩方面來進行：第一層面可以通過對于詩詞的字面意思來解析詩詞。通過學生對于詩詞大意的理解及詩詞中的潛詞造句來分析詩詞中語言、文章格式上的藝術性。第二層面可以通過在對詩詞譯文，字句解析的基礎上深入分析詩詞的深層含義、文章主旨、思想感情以及作者的心理語言。

高中語文詩歌美育教學意義在于使學生充分了解我國古代文化，并感受我國文化底蘊，不斷加強學生的文學修養，提高學生的文藝想象力和文學創造力。在語文詩歌的美育教學過程中，學生通過對古詩詞的學習理解，使其對古詩詞的鑒賞能力與審美能力得到雙重的提高，進而加強學生的文學價值觀。

2.高中語文詩歌美育教學應用的策略

2.1 重視詩歌景色描寫，使學生更好的掌握寄情于景的內涵。在詩歌當中景色的描寫，對于整個詩歌有著舉足輕重的作用。“眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。相看兩不厭，只有敬亭山。”李太白通過區區20個字描繪了一幅群鳥高飛，絕盡蹤影，詩人獨坐山巔，與群山對視的波瀾壯闊的景象。在詩歌當中，教師要引導學生通過詩中景色描寫對當時作者身處的環境進行感官體驗，并在腦海中形成一幅有質感的環境畫面，只有這樣才能幫助學生更充分的體會到李白飽嘗了人間辛酸滋味，也明白李白看透了世態炎涼的苦楚。本詩表達了作者對現實的不滿，從景色描述中增添了詩人孤寂之感以及獨坐敬亭山的無奈之感。另外，在白居易的《錢塘湖春行》中，“孤山寺北賈亭西，水面初平云腳低。幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄。最愛湖東行不足，綠楊陰里白沙堤。” 該詩通篇都是描寫景色，從而更好的為我們呈現了一幅錢塘湖畔草長鶯飛，春意盎然，生機勃勃的迷人春色。作者雖然沒有直接表達自己的心情，但是教師可以引導學生通過文章中美好景色描寫，體會到作者對于自然的熱愛以及對生活的贊美之情。

2.2 重視詩歌背景介紹，使學生更好的體會詩歌創作的主旨。在對古詩文進行研究時如果不結合作者與時代背景，就很難真正全面理解詩詞的真正含義。在語文古詩詞的教學中，教師除了要帶領學生研究詩詞的字面意思，更要結合時代背景和作者當時的境況對詩詞進行研究，這樣才能更的理解詩詞，對詩詞進行深度剖析。例如，毛主席的詞《西江月?井岡山》如果只是直接告訴學生詩詞表達了作者對于革命堅定的信念等，學生恐怕不會對文章有深刻印象，也起不到教育教學作用。應該結合創作當時時代背景，中國新民主主義工農革命進入艱難時期，敵人向井岡山革命根據地發動第二次圍剿，在這種情況下毛主席創作出了《西江月?井岡山》表達了主席對于革命堅定的信念。教師通過對背景的介紹，使學生就能更全面深入理解作者創作詩詞作品的用意，即體會詩歌創造的主旨，從而實現美育教學的根本目的。

2.3 重視詩歌的誦讀，使學生更好的感受詩歌的美感。詩詞中有些詞句、段落需要反復朗讀充分理解其中的深層次含義，因此在古詩詞教學課程中，教師需要組織學生對詩詞進行反復，且帶有感情的朗讀。在朗讀前，教師要對學生應該注意的朗讀技巧以及文中重點詞句進行主要講解。在此基礎之上，通過對古詩詞的朗讀，使學生在腦海中形成古詩詞的畫面美感，使學生更能充分理解詩詞所要表達的含義與作者的心內旁白。

2.4 重視詩歌的意境分析，使學生更好的理解詩歌的中心思想。文學作者通過古詩詞中對事物意向的描寫，從而將畫面的質感構筑出來。古詩詞教學的重點就是引導學生通過對詩詞中意象的剖析來參悟詩詞的深層次含義。例如蘇軾的作品《蝶戀花?春景》“花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草！墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。”一文中，作者通過把殘花、燕子、河畔人家、紛飛的柳絮等作為意向進行描寫。全篇進行景色描寫，展現出了一副暮春時分的畫面，雖然沒有直接抒情，卻向人們表達了中傷感的情懷，使學生更深層次的挖掘詩歌所呈現的中心思想。

2.5 重視知識的創新拓展，使學生更好的分析詩歌的新知。課堂教學是古詩詞教學重要的一環，但不是唯一一環。學生對于古詩詞的認知僅僅局限于課堂是遠遠不夠的。所以，組織學生進行課外訓練是非常重要的，教師要通過對課程中所涉及到的古詩詞相關知識進行理解整合，從而組織學生進行課外拓展。通過對古詩詞知識進行不斷的創新與拓展，從而幫助學生提高對詩詞知識融會貫通的能力，使學生在日后的詩詞鑒賞中學會舉一反三。這樣除了能夠加深學生對所學古詩詞知識的理解鞏固外，還可以更好的提高學生文學素養。同時，也能夠強化同學之間的有效交流，從而實現共同進步的古詩詞美育教學目的。

3.總結

綜上所述，在高中詩歌美育教育過程中，教師對詩歌字面意思講授固然重要，但更應該注重對于詩歌所反應的中心思想、情感基調、作者背景的深度教學剖析。這樣既能使學生全面深入的掌握詩詞內容，完成教學任務，更能顯著提高學生的文學修養，藝術欣賞、創造能力，從而實現詩歌美育教育的全過程。

參考文獻：

[1] 唐彥妮.高中語文詩歌美育教學意義探討[J].課程教育研究（新教師教學），2015，（6）：235-235.[2] 涂元偉.高中語文現代詩歌的審美教育研究[D].福建師范大學，2008.DOI：10.[3] 于樂紅.高中語文詩歌教學策略研究[D].內蒙古師范大學，2011.[4] 梁遠剛.高中語文詩歌審美教學的問題與構想[D].遼寧師范大學，2010.

第二篇：淺談高中語文詩歌教學

淺談高中語文詩歌教學

詩歌是文學的最高形式，是文學藝術群山之峰，我國一向被稱為“詩的國度”，唐詩、宋詞、元曲流傳至今，揚名中外。詩歌最基本的特點在于抒情，它比其他任何文學體裁都更富于感情色彩。所以作為高中生推開語文大門的敲門磚的詩歌，她的教學直接影響著學生對高中語文的興趣。《普通高中語文課程標準（實驗）》在“課程目標”中明確強調：學生“要努力提高對古今詩歌語言的感受力，體味詩中的積極情感，提升審美能力和境界”。從中我們不難看出當今語文課程改革對詩歌教學的高度重視。但在實際教學中，很多中學語文教師都認為詩歌比較難教，他們在上詩歌課時往往都是走復述大意、歸納主題、概括表達方法的詩歌教學老路子，年年如此，課課如是。

怎么解決這一問題呢？我們知道，詩歌是語言藝術和情感魅力的融合，是最精純美妙的文體。黑格爾曾言：“詩是作者靈魂的一次痛苦的經歷”。在課堂上，我們作為靈魂的引導者，又能否用語言帶領學生去體驗詩人那樣一次靈魂的痛苦經歷呢？詩歌教學的重點是品味語言，體驗情感，適當傳授知識。學習詩歌最基本的策略是誦讀，古人常說：“讀書百遍，其義自見”，蘇軾也有“三分詩，七分讀”的說法。詩歌與韻律、節奏密不可分，因此，教師要指導學生在反復誦讀中讀出詩的節奏韻律，感受音樂美，體味詩人的情感。

在通讀之后教師有必要將學生引入詩人的世界中，即知人論世。《孟子？萬章下》曰：“頌其詩，讀其書，不知其人，可乎？是以論其世也，是尚友也。”文學作品和作家本人的生活思想以及時代背景有著極為密切的關系，因而只有了解了作者的生活思想和寫作的時代背景，才能客觀地正確地理解和把握文學作品的思想內容。以《再別康橋》為例：

第一，作者徐志摩是為了藝術，為了自由，為了美而活著的。作為一個詩人，他注定像蠶一樣用生命結成雪白的繭，在繭成的那天羽化飛升而去；作為一個詩人，他也注定像荊棘鳥一樣，銜著銳利的荊棘，在只有一彎新月的夜晚，不斷為理想而鳴唱，直到滿嘴鮮血淋漓，直到生命的終了。

第二，1928年，徐志摩重游英國。7月的一個傍晚，他一個人悄悄來到了久別的母校，漫步于寂靜的校園，懷念逝去的美好歲月。但斗轉星移，物是人非，沒有人認識他，滿腔的熱情和對母校的眷戀之情無以傾訴。前來尋夢的詩人，悵然若失。11月6日，在歸途的南中國海上，他吟成了這首傳世之作，揮筆寫下了《再別康橋》這首詩。可以說，“康橋情結”貫穿在徐志摩一生的詩文中。了解了這些背景，對引導學生正確理解詩歌有很重要的作用。

在“知人論世”之后，學生接下來就要進入角色，將自己化為詩歌生命的一部分，當自己的靈魂與作者融為一體時，你也似乎回到當時那樣一個寫詩的情境中去，與詩人產生共鳴，這樣才能在朗讀時體會到詩人的喜怒哀樂，此時的你，對詩歌的理解一定有了更深層次的理解，也有了較為獨特的視角去思考這首詩。

有了這兩個基礎，我們再來欣賞詩歌，鑒賞詩歌的種種“美”，就相對容易得多。

詩歌鑒賞的最大訣竅在于先要找到切入點，一個好的切入點可以讓學生很快了解詩人想要表達的情感。在教學中我們可以采用以下兩種常見的方法。

1.抓住詩眼。眼睛是心靈的窗戶，而詩眼就是詩歌的大門，通過這扇門我們便可以了解到詩歌的內在意蘊。所謂“詩眼”，是一首詩或一句詩中最精彩最關鍵的詞句。教師在進行詩歌教學時，應該讓學生主動去尋找詩眼，抓住詩眼，由此切入有助于了解全詩立意。詩眼有“句之眼”和“篇之眼”兩種，“句之眼”通常是一個字或一個詞，而這些字詞又多為動詞，因為動詞能表現事物的發展變化、矛盾斗爭，最能體現詩的意境。如毛澤東的《沁園春？長沙》有“鷹擊長空，魚翔淺底”一句，其中“擊”“翔”二字有力地展現了作者的頑強斗志，這兩個字自然成為了詩眼。“篇之眼”就是全篇最為傳神的詩句。像鄭愁予的《錯誤》，其中“我達達的馬蹄是美麗的錯誤”一句即為全詩的精華所在。

2.由意象切入意境。“意象”一詞是中國古代文論中的一個重要概念。詩人鄭敏有過十分精當的比喻，她說：“詩如果是用預制板建成的建筑物，意象就是一塊塊的預制板。”她又說：意象“象一個集成線路的組件……它對詩的作用好象一個集成線路的組件對電子儀器的作用。”詩的創造力、想象力、一切生命力，都在意象的塑造上，所以對詩的解讀離不開對意象本身的把握，比如舒婷的《致橡樹》中選取木棉和橡樹兩個主要意象來表達自己的愛情觀，而裴多菲的《我愿意是急流》卻用了相對的幾個意象來表達另一種截然不同的愛情觀。引導學生從詩歌意象創造的總體氛圍中去把握它所要暗示或啟迪讀者的東西，通過意象去理解意境，這是個有一定難度的過程，教師要巧妙運用各種方法來完成，比如說借助于聯想和想象。

詩歌鑒賞的切入點還有很多，教師可根據具體情況做適當的選擇。

每一首值得傳誦的詩歌，它都浸透了詩人的血性與靈性，讓我們一起靜下心來，思考，我們、學生和詩歌之間的關系。中國當代詩人韓東說過一句話：“詩歌的美感完全是由個人的生命灌輸給它的，又是由另一具體生命感受的”。黎巴嫩的偉大詩人紀伯倫也說過：“詩不是一種表白出來的意見。它是從一個傷口或是一個笑口涌出的一首歌曲”。

第三篇：高中語文詩歌教學設計

篇一：高中語文古代詩歌形象優秀公開課教案

一顰一笑總關情

----------鑒賞古代詩歌人物形象

一、教學目標 ：

1、知識與技能目標

明確詩歌人物形象鑒賞的方法。

2、過程與方法目標

掌握答題模式與規范。

3、情感態度與價值觀目標

體悟作者情思，培養鑒賞能力，提高解題技能。

二、教學重點：

1、分析人物形象。

三、教學難點：

1、分析人物形象類題型的解答。

四、教學方法：

1、引導法、自主探究法、討論分析法等。

五、教學手段：

1、借助多媒體進行文字圖片處理，以期提高課堂效率。

六、課時安排：

一課時

七、教學過程

（一）導入新課

閏土少年時童真，善良，簡樸.中年 封建，窮，悲觀，保守是封建倫理制度下的犧牲品

閏土是生活在重壓下的純樸善良的貧苦人民的代表，別里科夫是個死板的教條主義者，是沙俄時期一個沒落的知識分子代表。他盲目地維護著腐朽沙俄政府制定的種種落后體制、規定，卻不知自身已被套上了一個與世隔絕的“套子”

祥林嫂是舊中國農村勞動婦女的典型形象。她勤勞、善良、質樸、頑強，但在舊社會她不但不能爭得一個做人的起碼權利，反而成為一個被踐踏、遭迫害、受鄙視而終甚至于被封建禮教和封建迷信所吞噬的人物。

古詩詞中的形象，就是以語言為手段而創造的藝術形象，也稱文學形象，泛指文學作品中整個的形象性表現、形象體系、生活圖景。詩歌形象根據鑒賞的不同要求，大致可以劃分為：

人物形象、景物形象，物之形象三種類型。形象（意象）

人（詩中塑造的人物形象或抒情主人公）

景（寫景詩或雜詩中的景象）

物（詠物詩或雜詩中的物象）

1、人物形象（“人象”）

古典詩詞中的人物形象一般不如小說中的形象豐滿、完整，它可以是人物的一個神態、一個笑容、一個動作、一個微妙的心理變化，或一組人物的語言、聲音，或是一個典型的細節，等等。通過精當的描寫，以簡練的筆法刻畫人物的形象，表現人物的性格，反映人物的思想感情。而這些形象往往以片斷的形式表現出來，它需要讀者以自己的想象去進一步補充。古詩詞中的人物形象，一般包括兩種：

一是抒情主人公自己的形象，這類詩歌多用第一人稱的寫法。

在抒情詩中，詩人是通過直接抒寫自己的主觀情緒，來完成對自我形象的塑造。

（偏重抒情的詩歌）李白《夢游天姥吟留別》、表現詩人蔑視權貴的抒情主人公就是一個輕富貴、傲王侯、強烈追求個性自由的人物形象 安能摧眉折腰事權貴 使我不得開心顏

陳子昂的《登幽州臺歌》中的人物形象。由于深刻地表現了詩人懷才不遇、寂寞無聊的情緒

屈原的《離騷》表現的一個執著追求、熱愛祖國的抒情主人公形象。亦余心之所向兮，雖九死其尤未悔 蘇軾的《定**》莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。這首詞中的詞人是一個拄著竹杖、穿著草鞋頂風冒雨、不畏艱難、鎮定從容、曠達樂觀地吟嘯徐行的仕人形象。

陶淵明的《歸園田居》（其一）全詩以追悔始，以慶幸終，追悔自己“誤落塵網”、“久在樊籠”的壓抑與痛苦，慶幸自己終“歸園田”、復“返自然”的愜意與歡欣，真切表達了詩人對污濁官場的厭惡，對山林隱居生活的無限向往與怡然陶醉 《靜夜思》（李白）：“床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。”在這首詩中，我們可以看到一個漂泊在外，夜晚望月思家的詩人形象。

如《雨霖鈴》中“我”這一漂泊江湖的多情浪子；

寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都(dū)門帳飲無緒，留戀處蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

“萬里悲秋常做客，百年多病獨登臺。艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯”《登高》《旅夜抒懷》中集身世之悲與家國之痛于一身的杜甫。

趙師秀《約客》“有約不來過夜半，閑敲棋子落燈花”中的“閑敲棋子”的動作。恰如其分地刻畫了因久候朋友不來而焦灼不堪，百無聊賴的抒情主人公形象。

二是詩人作品中刻畫的人物形象，這類詩歌多用第三人稱的寫法。

在敘事詩中，詩人是通過筆下的人物形象，委婉含蓄地表達自己的性格、志氣、情感或思想觀念。

（偏重敘事的詩歌）

白居易《琵琶行》中“低眉信手續續彈，說盡心中無限事。輕攏慢捻抹復挑，初為霓裳后六幺”。中一系列動作的刻畫，既表現了琵琶女嫻熟的彈奏技藝，也表現了琵琶女彈奏時錯綜復雜的心理感受，一個天涯歌女的形象躍然紙上。[如柳宗元的《江雪》，千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

詩中的“獨釣寒江”的漁翁就是一個清高孤傲者的形象。這兩種形象有時又是同一的，即詩中刻畫的人物形象也是詩人自己，是詩人自身情感的寄托者。《江雪》中的漁翁，其實就是柳宗元在政治革新失敗后不屈而又孤獨的精神面貌的反映。

娉娉裊裊十三余，豆蔻梢頭二月初。春風十里揚州路，卷上珠簾總不如。

少女形象。杜牧《贈別》

葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回。

戰士形象。王翰的《涼州詞》

閨中少婦不知愁，春日凝妝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。

閨婦形象。王昌齡的 《閨怨》 2015年《考試大綱》

【考點解說】包括人物形象、景物形象、事物形象，要善于把握形象的特征，分析寓于形象中的思想感情，理解形象的典型意義。

考試說明提出了這樣的要求：“鑒賞文學作品的語言、形象、表達技巧。”近兩年高考命題，對其三者的考察，往往是融合在一起的，以簡答題的形式出現。

許多考生懼怕詩歌鑒賞題，得分率很低。失誤的原因有兩個，一是讀不懂詩歌。由于詩歌的語言精煉、含蓄、跳躍性大，較難理解；二是不了解詩歌鑒賞中的一些名詞術語的含義、傳統的審美習慣。三常見的題目類型

1、這首詩塑造了什么樣的人物形象？

2、試概括這首詩中人物形象特點，并簡要分析。

二．例題分析

人物形象型答題思路

1、鑒賞要點

（1）要知人論世，了解相關背景資料。

（2）分析人物的外貌、動作、語言、神態、心理等。

（3）注意環境（時間、地點、天氣、周圍景物）對刻畫人物所起的作用。分析詩中出現的具體景物的含義，理解這些景象所承載的思想感情 篇二：高中語文詩歌教學的方法

龍源期刊網.cn 高中語文詩歌教學的方法

作者：張存收

來源：《軟件·教育現代化》2015年第05期 [摘要]縱觀往年的高考大綱，對于學生詩歌的考察一直以來都占據較大的考察比例。在教學中，加強對學生詩歌的練習，不僅可以有效地提升學生的思維能力，豐富學生的知識結構，同時，對于提升學生的素質素養也具有十分重要的作用，有利于學生正確價值觀的形成。[關鍵詞]高中語文 古詩歌 信息

對文學作品的欣賞，是建立在對語言理解的基礎上的。在教學過程中，反饋信息表明學生對詩歌理解的障礙較大，綜合分析之后得出三點原因：①對詩歌特點認識不足，因而把握不準；②思路不清晰；③綜合分析能力不夠。就學期問題，在教學過程中我們主要采取了如下幾方面的措施：

1掌握詩歌特點，挖掘潛在信息

豐富的思想內涵是詩歌的魅力所在。對于詩歌而言，在這樣短短的幾句話中要想呈現出大量的形象和情感要素是需要一定的創作功底的，這就要求詩歌創作者能夠巧妙地將外顯的信息化作潛在的內涵信息，換句話說，一篇好的詩歌從其潛在信息的含量就可以分辨出來。一般情況下，詩歌內在信息主要包括以下兩種：一是，形象信息；二是，情感信息。詩歌所描述的東西與其他形式的文學作品一樣，也都是以人、物、景等對象，但有所不同的是詩歌在對事物描述的過程中，其語言十分簡練，內容較為緊湊，因此，詩歌的顯性描述中包含了大量的潛在涵義。

第四篇：淺談新課程背景下高中語文的美育教學

淺談新課程背景下高中語文的美育教學

摘 要：在新課程改革的大環境下，高中語文教學過程中，教師要按照學生的年齡大小、心理素質、接受能力的不同，對語文的教學過程進行深入的挖掘。通過營造友好、寬松的課堂氛圍，提供一個創新性的語文意境是當前語文教育革新的重要目標，更是開展語文美育教學的重要保證。

關鍵詞：新課程；語文；美育；課堂

語文是一門以科學為指導的嚴謹的教育學科，更需要通過教育來讓學生感受語文的藝術境界。這里所說的藝術來源，來自于對文學的創新和挖掘。

一、品味文章的語言美

所謂語言美，就是指通過作者的創新風格、寫作手法來體會文章的意境。但是在眾多的文章當中，每位作者的寫作方式和所要表達的思想感情不盡相同，所以對文章所運用的語言形式也是多種多樣的，有豁達的、直率的、粗獷的、幽默的、低沉的、委婉的、綺麗的等。在語文教學過程中，教師要充分利用各種語言形式來引導學生品味文章的美妙，通過了解語言的形式美來培養學生的學習自主性，學會品味文章的點睛之筆。例如，《風景談》這篇文章，其中有一句：“自然是偉大的，然而人類更偉大。”像這種優美的語言學生應該學會品味，從而提升自身的語文涵養。

二、再現作品的意境美

一篇優秀的文章不僅要有優美的語言，還要有令人回味的文學意境，這才是文章的精髓。由此可見，語文課堂上教師應當注重學生對文章中意境的挖掘，并培養對意境中美感的發現能力，例

如，在教《長江三峽》一課時，作者有針對性地對三峽兩岸的宏偉景觀進行烘托，通過綺麗的山水美景將作者對祖國的熱愛、對大好河山熱愛的情感表現得淋漓盡致。因此，教師可以讓學生置身山水之中，通過乘船來體會作者的那份感情，身臨其境地去體會文章的意境美。

三、歸納文章的結構美

一篇優秀的文章，就要避免俗套現象的發生，因此，把握文章結構是學習的重要環節，結構美對文章的重要意義也被凸顯出來。

所以在教學過程中，語文教師要更加重視對文章結構的梳理，通過為學生創設情境來挖掘學生對語文學習的興趣，激發學生的語文潛能。同時，教師要做好引導工作，讓學生通過學習品味文章來領悟語文的學習思路和規律。例如，《阿Q正傳》一文，作者通過類比三角形，將文章用三角形的結構形式呈現出來。在表達文章對稱美與整體美的同時，更生動形象地塑造了人物形象。

受新時代新鮮元素的影響，一個優秀的人才還需要不斷地更新自身的知識含量，提高自身的文化素養。在語文的教學過程中，教師要起到引導作用，通過品味文章的語言美，挖掘文章的人情美，再現文章的意境美，總結文章的結構美，從而使學生深刻體會到語文教學中美育教學的含義，從整體上提高學生的語文素質。

參考文獻：

胡興武.高中語文課程滲透美育教學的幾點思考[J].課程教育研究：新教師教學，2013（12）.（作者單位 遼寧省本溪市第一中學）

？?S編輯 常超波

第五篇：高中語文詩歌教學的幾點心得體會

教學心得

學校：撮鎮中學學科：語

教師：張

文虎

詩歌教學的心得體會

撮鎮中學張虎

分析高中語文教材，真正對學生提出較高層次文學鑒賞要求的是高二階段。為什么從詩歌開始呢？因為詩歌是文學之母，詩歌鑒賞是文學鑒賞的最高形式，詩歌是培養學生文學趣味和文學素養的最佳媒介之一。

沒有戲劇緊張激烈的矛盾沖突；沒有小說曲折生動的情節；沒有散文形散神聚的特色。詩歌以其凝煉性、抒情性、音樂性等特點決定了它自有的教學模式和學習方法。如果學生還只是單純地追求矛盾沖突，情節人物，還不會透過字面去體味揣摩詩歌的“言外之意”、“象外之象”，還沒有對詩歌的激情、敏感和直覺，那詩歌對他而言是味同嚼蠟了；如果老師還是那樣把一首首優美的、空靈的、清新的詩歌肢解成字、詞、句、篇的語言知識點堆積；還不會帶領學生去涵詠，去感悟、去思索；甚或犯歐陽修說《楓橋夜泊》“其如三更不是打鐘之時”這種牽強附會、機械理解的錯誤，那我們就不要指望語文課能濡染心靈、陶冶性情、培養文學純正趣味、提高文學綜合素養了。

在詩歌教學中有一些想法，拋磚引玉，以期方家指正。

一、美讀法－－以讀帶講

古人云：“熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會吟”，又云：“書讀百遍，其義自見”，這都是極有道理的，形象地說明了讀的重要性。語言這個東西靠老師講和分析是不能學好的。古代私塾的主要教育方法就是讓學生讀、背，所以我們才收獲了兩千多年無比燦爛的文學碩果。當然現在不可能這樣去做。可是，我們現在的語文課是不是太急功近利了，為什么不多給點時間讓學生自己去讀，去體味，去揣摩呢？學詩歌尤其要重視讀，美讀法就是一種很好的方法。

“所謂美讀，就是指把作者的情感在讀的時候傳達出來，??美讀得其法，不但了解作者說些什么，而且與作者的心靈相感通了，無論興味方面，或受用方面都有莫大的收獲。”（《葉圣陶語文教育論集》）用美讀法來體味詩歌的“三美”，即音樂美、意境美和語言美。音樂美是詩歌區別于其他文學體裁的特質，在緩歌慢唱、密詠恬吟中把握詩的用韻，節拍，停頓，把握聲調的輕重緩急，字音的響沉強弱，語流的疾徐曲折，這就是詩歌的音樂美，古人“情動于中而形于言；言之不足，故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故歌詠之”。最早的詩歌不就是在老百姓在勞動中喊出來的嗎？我們為什么就做不到或淺吟，或低唱，動情處放聲高歌

又有何不可呢？在瑯瑯讀書聲中，來體味“夜半鐘聲到客船”的落寞之情，“天地一沙鷗”的凄涼之意，“悠然見南山”的散淡之心；在瑯瑯讀書聲中，來揣摩蘇軾、李白的豪放，杜甫、辛棄疾的雄渾，柳詠、李清照的婉約。

美讀不同于朗誦，最大不同在于是否有強烈感情的傾注。如果一字一板，平平正正的朗誦，就不能將作品的內涵借助疾徐抗墜的音節在相當寬廣的限度里表現出來，更別說把味詩歌的“三美”了。

以舒婷《祖國啊，我親愛的祖國》為例，第一節用五個意象寫祖國“數百年”的貧窮落后，美讀時，語調應扁于低沉哀婉，語速緩慢，第二節寫“千百年”來希望難以實現的痛苦和悲哀。愛之愈深，責之愈切，被壓抑和折磨著的情感更是熾熱如火，讀時，語調略高，語速略快，讀出詩人激憤、急迫的心情，內心波瀾起伏的變化。兩個“祖國啊”，前一個可略為迂緩凝重，后一個則要提高聲調，讀出呼喚中的急切期待之情。第三節寫煥發新的生機和希望，情緒強烈轉折，從低沉到開朗，從悲哀到歡笑，要用明亮的聲音和歡快的跳躍感來讀。第四節寫要為祖國做貢獻，美讀時要把握由上一節的快節奏的驚喜跳躍轉為較慢節奏的深刻的思索，以及飽含深情的詠嘆。美讀時，教師要適當指導點撥，學生要傾注自己的感情，這樣就很容易探求詩人內心情感變化的脈絡和作品的內涵。

二、專題法－－以點帶面

學小說分析人物時，要抓人物的四種描寫方法，同樣，學詩歌有沒有獨有的表達方式和藝術手段可言？當然是有的，比如意象，比如象征，比如意境，對于高二學生來說，應該系統地了解這方面的知識，掌握了這些知識，就可以用來自學了，教師不能一首接一首地教完就算完成任務，更應該教會學生行之有效的方法，正所謂“授之魚，不如授之以漁”。所以，教師可以適當地開一些專題講座，來集中講授這些知識，讓學生“知其然，并知其所以然”。

比如“意象”。首先給學生舉一個很典型的例子：

枯藤、老樹、昏鴉；

小橋、流水、人家；

古道、西風、瘦馬；

夕陽西下

斷腸人在天涯

學生讀完后，思考：全詩給你什么感覺？有的語感好的同學馬上就能回答：全詩籠罩著一種衰敗、凄涼、孤寂的氛圍。這就是意象在起作用，“藤”、“樹”、“鴉”在現實中分屬植物和動物，本身并沒有感情色彩，但是它們被作者“加工”（加了“枯”、“老”、“昏”）和“剪輯”（組合在一起）后，就不是自然界的客觀事物了，而是帶有強烈主觀感情的意象，因此所謂意象就是內在的思想情感內涵和外在的客觀物象的統一。它有著濃烈的主觀意向和情緒色彩。比如“游子身上衣”并不是表現一件普通的衣服，而是表現陽光普照般的母愛；“沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春”中的“病樹”和“沉舟”也不是現實事物的真實寫照，而是詩人惆悵而達觀的思想表現。有時，我們能看到用一種反復出現的意象來表達特定的情趣和意味，它代表民族和人類共同的情感體現。“鳥”的意象往往和男女戀情、婚嫁有關，如“關關雎鳩，在河之洲”“孔雀東南飛”；“雨”的意象往往和離情別緒，如“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇”“簾外雨孱孱”;“月”這個意象往往和思鄉懷遠有關，“舉頭望明月，低頭思故鄉”，“春化秋月何時了”，“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺”。了解這些原型意象的意義，對認識和把握作品的內涵有著很大的幫助。意象不但有傳統的色彩，而且有詩人強烈的個性特征，臧克家的“老馬”是一匹負重受壓、苦痛無比，但在鞭子的抽打之下不得不向前掙扎的老馬，它不同于曹操筆下的雖已伏櫪仍志在千里的“老驥，也不同于曹植筆下那“飾金羈，連翩西北馳”的“白馬”。同時，詩人們用意象也在不斷地推陳出新。比如徐志摩的《再別康橋》不再重復由于“柳、留”音近而折楊柳枝送別的習俗，獨出心裁創設了一個嶄新的柳的意象：那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；

波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。

詩人筆下康橋河畔夕陽中的柳樹，柳枝，映在波光里的金色的倒影無比艷麗，叫人聯想到了金裝的儀態萬千的新娘。表明詩人對這里一草一樹的依戀，竟像蜜月中的愛侶那樣難舍難分。可見，“金柳”這一意象是富有創新性的，具有詩人的獨特的個性特征。

可以在講授新課前集中開一些這樣的專題講座，也可以在教學中穿插進行，或者從外面請專家來講，目的都是引領學生登堂入室，在詩歌瑰麗的殿堂自由翱翔。

二、活動法－－以練帶學

且不說楚辭樂府的輝煌燦爛，也不說唐詩宋詞的登峰造極，單說多災多難的近現代中國，也涌現出無數極富創新精神、取得卓越成就的詩人，甚至在那專制黑暗的**年代，對生活抱有信心和希望的人們也在手抄，在傳誦。黎明曙光來臨的時候，詩人們高歌：“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它來尋找光明（顧城《一代人》”；“那一切丟失了的，我都在認真思考”；（梁小斌《中國，我的鑰匙丟了》）；“讓我們－－我們和河流一起，穿上它吧”（海子《亞洲銅》。物質化高度發達的今天，浮躁的人類卻不愿意去聆聽那大自然的天賴之音，來感受心靈深處的絲絲顫動。那就讓我們以校園為陣地，哪怕一分鐘也好，讓我們的學生感受詩歌的美的真正享受。

自己做的飯菜再難吃，也覺得香。蘇霍姆林斯基說：“我一千次地確信，沒有一條富有詩意的感情和美的清泉，就不可能有學生的全面智力的發展。”（《教育的藝術》）發動學生自己創作詩歌，開展詩歌朗誦比賽等，這些都是學生去很好地挖掘和品嘗清泉的做法。甚至我們可以更大膽一些，把寫詩和朗誦比賽揉入到月考和期考中，作為考試成績的有機組成部分。

要想寫好古典詩詞，必須掌握一定的平仄、用韻、對仗等基本知識，這樣就逼得學生自己去學，去掌握，無疑比老師單純的灌輸效果來得強。寫出來，再按意境高低，技巧強弱等評獎，優秀作品搞展覽或者出成專輯，能充分調動學生積極性。以前我搞過詩歌朗誦比賽，朗誦篇目古今中外不限，朗誦形式靈活多樣，可配樂，可配舞蹈，可幾人同時朗誦等等。學生選定好內容后，絞盡腦汁想與眾不同，有的跑很遠的地方買恰當的音像資料，有的不辭辛苦去借道具。整個過程中，同學們表現出來的高漲熱情，創新精神，讓老師大跌眼鏡。這本身表明：我們的學生就如同寶礦，有多少潛能等著我們去挖掘啊。這不正是素質教育下由“要我學”變成“我要學”的生動體現嗎？

我們主張“在教師指導下自學為主”，充分調動學生學習語文的自覺性和積極性，充分發揮學生的主體能動作用和創新創造精神，使學生的語文基本能力生動活潑地得到發展，素質全面迅速地得到提高，這應是語文素質教育的努力方向。高中階段進行文學鑒賞要把握這個基本思想。