第一篇：第七講 《聊齋志異》

第七講 《聊齋志異》

傳統的文言短篇小說發展到清初，出現了集大成之作，這就是蒲松齡的《聊齋志異》。

一《聊齋志異》的作者蒲松齡

蒲松齡（1640—1715）字留仙，別號柳泉，山東淄川（今淄博市）人。遠祖蒲魯渾為元代般陽路總管，其后代于元亡時易姓，明初又復姓蒲，故有蒲松齡為蒙古族之說。松齡之父名槃，學識淵博，但困于童生，終因家貧而棄儒經商。松齡自幼聰敏，博覽經史，有文才。作為中國封建社會的知識分子，他亦熱衷科舉，19歲（順治十五年，1658）考取秀才，他的文章受到主考施閏章的稱贊；但此后則屢試不第。31歲時，應聘為同鄉進士寶應縣知縣孫蕙的“幕賓”，代為書札、告示及應酬文字。這與他的性格和志向是相違的，因此僅一年即北歸故里。此后，便開始了他的長達40年之久的設帳教書生涯，其間有很長一段時間在同縣鄉宦畢氏家中作塾師。畢家藏書萬卷，與四方名士多有交往，這為蒲松齡讀書寫作和交游提供了條件。此后四十年間，蒲松齡多次應舉，但終不第。他每每顧影自悲，“數卷殘書，半窗寒燭，冷落荒齋里”，耗盡了他的生命。直到71歲，才援例出貢。辭館歸家后，生活凄苦，76歲去世。

貧寒的境遇，使蒲松齡接觸了下層社會，特別是農村生活；長期的設帳生涯，又使他觀察到社會的各個層面，接觸到各種人物；屢試不第的經歷，更使他對社會生活，對文人的處境有了深切的體驗。這一切，正是他能夠創作出不朽的《聊齋志異》的根本原因。

蒲松齡一生著述甚多，除《聊齋志異》外，還有詩、文、詞、戲曲、雜著、俚曲等多種樣式的著作，并結集傳世。《聊齋志異》是他的代表作。他在《聊齋自志》中說：

才非干寶，雅愛搜神；情類黃州，喜人談鬼。聞則命筆，遂以成篇。久之，四方同人又以郵筒相寄，因而物以好聚，所積益伙。

這充分說明，《聊齋志異》是在廣泛搜集民間故事、傳說的基礎上創作而成的。全書共四百九十余篇，在作者生前即以抄本傳世。近年中華書局的會校會注會評本，采錄較為完備，共491篇。

二《聊齋志異》的思想傾向

蒲松齡對黑暗的封建社會有深切的體驗，他在《與韓刺史樾依書》中說：“仕途黑暗，公道不彰，非袖金輸璧不能自達于圣明，真令人憤氣填胸，欲望望然哭向南山而去！”《聊齋志異》正是作者借鬼狐花妖故事寄托“孤憤”的作品。

王士禎曾為《聊齋志異》題辭云：“姑妄言之姑聽之，豆棚瓜架雨如絲，料應厭作人間語，愛聽秋墳鬼唱時”。說是“姑妄言之”，卻道出了《聊齋志異》的主旨。王士禎與畢際有關系密切，際有及其兄際壯之妻皆為王士禎的從姑母。通過畢際有，蒲松齡與王士禎頗有交往，王士禎對蒲松齡有很高的評價：“新城王漁洋先生素奇其才，謂非尋常流輩所及”。（《淄川縣志》）因此，王士禎的這首題辭，應看作是對蒲松齡和《聊齋志異》不僅十分器重而且十分理解的知音者的評析。蒲松林之所以“厭作人間語”，“愛聽秋墳鬼唱時”，就因為“人間”的丑惡太多了，由人類組成的這個社會太黑暗了；而被人類視為“異類”的狐妖鬼蜮卻比滿口仁義道德的“人類”善良得多，美好得多。乾隆年間曾幫助趙起杲整理刊行《聊齋志異》的進士余集（字蓉裳，號秋寶）在《聊齋志異序》中說：“世固有服聲被色，儼然人類；叩其所藏，有鬼蜮之不足比，而豺虎之難與方者，下堂見蠆，出門觸蜂，紛紛沓沓，莫可窮詰。惜無禹鼎鑄其情狀，鐲鏤決其陰霾，不得已而涉想于杳冥荒怪之域：以為異類有情，或者尚堪晤對；鬼謀雖遠，庶其警彼貪淫。嗚呼！先生之志荒，而先生之心苦矣！”這恰恰是漁洋題辭的注腳。既然人世間的“服聲被色”者比“鬼蜮”、“豺虎”還不如，而“異類”卻又“有情”、“尚堪晤對”，那么，《聊齋志異》對鬼狐花妖的贊美，正是對世間丑惡的鞭撻！

蒲松林筆下的很多狐女形象，不僅容貌美麗，而且往往顯示著純真、善良和有才干的人格。《嬰寧》中的嬰寧，天真憨直，爽朗任性，時時都會毫無顧忌地放聲大笑，甚至在婚禮時，也因笑極，不能俯仰”而作罷。她真誠對待自己的丈夫，如實告訴他“妾本狐產”；她對撫養過自己的“鬼母”，也極盡子女之道；與此同時，她也無情地懲罰了那個淫邪的“西鄰子”。《嬌娜》中的嬌娜，是個絕世美麗的狐女。孔生重病時，嬌娜以自己的高超的醫術竭力醫治，而且作者還特別強調，在治病時，她的美麗就足以使孔生減輕病痛。后來，當孔生為救助嬌娜一家而被雷擊致死時，嬌娜表現了極其真摯的情義：“孔郎為我而死，我何生矣！”于是又一次救活孔生。這些美麗、純正、善良而有才干的狐女，都是作者傾注了極大的愛而塑造成功的形象。作者贊美她們，歌頌她們，正表達了對人世丑惡的大膽的否定。這個否定，就是對明末清初乃至整個封建社會的深刻的批判。這是貫穿于《聊齋志異》全書的主題。

《聊齋志異》還以一些生動的鬼狐故事，曲折地甚至是直接地揭露和嘲諷了封建政治，特別是帝王官紳的罪惡。最著名的《促織》、《席方平》等篇就是這方面的代表作。

呂毖《明朝小史》載：“宣宗酷好促織之戲，遣使取之江南，價貴至數十金”。《促織》雖非記實，但顯然有極其具體的背景。故事本身具有十分深刻的典型意義，一方面寫出了為滿足一個帝王的毫無意義的“玩意兒”，就可以害得百姓家敗人亡：

兒懼，啼告母。母聞之，面色灰死，大罵曰：“業根！死期至矣！而翁歸，自與汝覆算耳！”兒涕而出，未幾成歸，聞妻言，如被冰雪。怒索兒，兒渺然不知所往，既得其尸于井。因而化怒為悲，搶呼欲絕。夫妻向隅，茅舍無煙，相對默然，不復聊賴。

另一方面，也寫出了一旦滿足了帝王的某種欲望，就可以立刻“裘馬過世家”。這顯然是對整個統治集團的揭露！

《席方平》以陰間的冤獄揭露了封建社會暗無天日的現實，而席方平的報仇行動，也正是受壓迫者起而反抗的寫照。

席方平之父席廉“與里中富室羊姓有隙”。羊氏先死，在陰間賄通冥吏，使席廉亦死，并在陰間受盡酷刑，“脛股摧殘甚矣。”席方平知父“樸訥”，于是到陰間代父伸冤。而羊氏則繼續賄賂，買通了城隍、郡司、冥王，使席方平不僅無法伸冤，而且慘遭“火床”“鋸解”等酷刑折磨。作品對此作了細致的描寫，產生了足以振撼人心的效果：

冥王益怒，命置火床。兩鬼捽席下，見東墀有鐵床，熾火其下，床面通赤。鬼脫席衣，掬置其上，反復揉捺之，痛極，骨肉焦黑，苦不得死。約一時許，鬼曰：“可矣。”遂扶起，促使下床著衣，猶幸跌而能行。復至堂上，冥王問：“敢再訟乎？”席曰：“大冤未伸，寸心不死，若言不訟，是欺王也，必訟！”又問：“訟何詞”？席曰：“身所受者，皆言之耳。”

受賄冥吏的淫威，反映了人世間富豪與官府勾結殘害百姓的現實。席方平在酷刑面前毫不屈服，而且正是在磨難中逐步成熟起來，開始講求斗爭的策略，最后，借助二郎神的力量終于成功。

小說的后半部分，以占全篇字數四分之一的篇幅寫了二郎神對冥王等的判詞。這篇判詞，雖然是以某種善良的幻想為基礎的，而且文字亦非上乘，但畢竟反映了人民大眾對官府倒行逆施的控訴和作者的滿腔激憤：

勘得冥王者：職膺王爵，身受帝恩。自應貞潔以率巨僚，不當貪墨以速官謗。而乃繁纓棨戟，徒夸品秩之尊；羊狠狼貪，竟玷人臣之節。斧敲斫，斫入木，婦子之皮骨皆空；鯨吞魚，魚食蝦，螻蟻之微生可憫。當掬西江之水，為爾湔腸；即燒東壁之床，請君入甕。城隍、郡司，??惟受贓而枉法，真人面而獸心！是宜剔髓伐毛，暫罰冥死；??隸役者，??飛揚跋扈，狗臉生六月之霜；隳突號叫，虎威斷九衢之路??當于法場之內，剁其四肢；更向湯鑊之中，撈其筋骨??

蒲松齡本人是一位深受科舉制度折磨的封建文人，對科舉的弊端，他有著深切的體驗。因此，他筆下的《司文郎》、《王子安》、《葉生》、《賈奉雉》等篇，都淋漓盡致的揭露了科舉制度本身的腐朽和對封建社會知識分子的毒害。

《司文郎》是一篇諷刺科舉制度的絕妙佳作。作品寫一瞽僧，憑嗅覺而知文章好壞。有平陽王平子前來請他鑒別自己的文章：

偶與涉歷殿閣，見一瞽僧坐廊下，設藥賣醫。宋訝曰：“此奇人也，最能知文，不可不一請教”。因命歸寓取文。??僧疑其問醫者，便詰癥侯。王具白請教之意。僧笑曰：“是誰多口？無目何以論文？王請以耳代目。僧曰：“三作兩千余言，誰耐久聽！不如焚之，我視以鼻可也”。王從之，每焚一作，僧嗅而頷之曰：“君初法大家，雖未逼真，亦近似矣。我適受之以脾”。問：“可中否？”曰：“亦中得”。

又有一余杭生亦焚文試僧：

余杭生未深信，先以古大家文燒試之，僧再嗅曰：“妙哉！此文我心受之矣，非歸、胡何解辦此！”生大駭，始焚己作。僧曰：“適領一藝，未窺全豹，何忽另易一人來也？”生托言：“朋友之作，止此一首；此乃小生作也”。僧嗅其余灰，咳逆數聲，曰：“勿再投也！格格而不能下，強受之以膈；再焚，則作惡矣。”生慚而退。

但是，數日后發榜，王子平落第，余杭主卻高中。瞽僧知道這個結果后嘆曰： 仆雖盲于目，而不盲于鼻；簾中人并鼻盲矣”。

這不僅辛辣地諷刺了考官們有眼無珠，不辨優劣，而且對整個科舉制度也是一個大膽的否定。

《王子安》是從另一個方面諷刺科舉制度的佳作；它寫出了醉心科舉者的變態心理：

王子安，東昌名士，困于場屋。入圍后，期望甚切。近放榜時，痛飲大醉，歸臥內室。忽有人曰：“報馬來。”王踉蹌起曰：“賞錢十千！”家人因其醉，誑而安之曰：“但請睡，已賞矣”。王乃眠。俄又有入者曰：“汝中進士矣！”王自言：“尚未赴都，何得及第？”其人曰：“汝忘之耶？三場畢矣。”王大喜，起而呼曰：“賞錢十千！”家人又誑之如前。又移時，一人急入曰：“汝殿試翰林，長班在此”。果見二人拜床下，衣冠修潔。王呼賜酒食，家人又給之，暗笑其醉而已。久之，王自念不可不出耀鄉里，大呼長班；凡數十呼，無應者。家人笑曰：“暫臥候，尋他去。”又久之，長班果復來。王捶床頓足，大罵：“鈍奴焉往！”長班怒曰：“措大無賴！向與爾戲耳，而真罵耶？”王怒，驟起撲之，落其帽。王亦傾跌。妻入，扶之曰：“何醉至此！”王曰：“長班可惡，我故懲之，何醉也？”妻笑曰：“家中只有一媼，晝為汝炊，夜為汝溫足耳。何處長班，伺汝窮骨？”子女皆笑，王醉亦稍解，忽如夢醒，始知前此之妄。然猶記長班帽落；尋至門后，得一纓帽如盞大，共疑之。自笑曰：“昔人為鬼揶揄，吾今為孤奚落矣。”

《聊齋》中還有很多作品表現了反對封建婚姻，歌頌純真愛情的主題。《香玉》、《嬰寧》、《蓮香》等篇，主要寫花妖鬼狐與人相戀的故事，歌頌執著追求理想愛情的品德。《香玉》寫勞山下清宮里，黃生與白牡丹花妖香玉相愛，當此花被人移至家中，“日就萎悴”時，黃生“恨極，作哭花詩50首，日日臨穴，涕洟”，后來“花神感君至情，俾香玉復降宮中”，黃生日日精心護理，一年后，“花大如盤”，香玉復至。十余年后，黃生病歿，亦魂寄牡丹，與香玉相守。另外，《鴨頭》、《細侯》、《連城》諸篇，則以曲折的情節反映了封建社會青年男女追求自由戀愛而承受的種種壓迫及他們的反抗斗爭。《鴨頭》中的妓女鴨頭與王文相識，認為他“敦篤”、“可托”遂不計其“囊澀”，以身相許，雙雙出走：

鴨頭謂王曰：“妾煙花下流，不堪匹敵；既蒙繾綣，義即至重。君傾囊博此一宵歡，明日如何？”王泫然悲哽。女曰：“勿悲。妾委風塵，實非所愿。顧未有敦篤如君可托者。請以宵遁”。王喜，遽起；女亦起。聽譙鼓已三下矣。女急易男裝，草草偕出，叩主人扉。王故從雙衛，托以急務，命仆便發。女以符系仆股并驢耳上，縱轡極馳，目不容啟，耳后但聞風鳴；平明至漢口，稅屋而至。王驚其異。女曰：“言之，得無懼乎？妾非人，孤耳。母貪淫，日遭虐遇，心所積懣。今幸脫苦海。百里外，即非所知，可幸無恙。”王略無疑式，從容曰：“室對芙蓉，家徒四壁，實難自慰，恐終見棄置。”女曰：“何必此慮。今市貨皆可居，三數口，淡薄亦可自給。可鬻驢子作資本。”王如言，即門前設小肆，王與仆人躬同操作，賣酒販漿其中。

《聊齋》中還有一些作品，揭示了某些生活中的現象以引起人們的警覺，極富有教育意義。如《畫皮》即告誡世人不可被美麗的畫皮所迷惑。《勞山道士》則教育人們不可象王生那樣投機取巧，好逸惡勞，希圖僥倖成功，結果在現實生活中被碰得頭破血流。《口技》、《偷桃》等篇，有如筆記，生動描繪了藝人的高超技藝，豐富了人們的知識。

三 《聊齋志異》的藝術成就

《聊齋志異》在藝術上集志怪與傳奇之大成，“用傳奇法，而以志怪”。

《聊齋志異》所寫，雖“不外記神仙狐鬼精魅故事”，近于傳統的志怪，但“描寫委曲、敘次井然”，全是傳奇筆法，因此，“聊齋故事”不僅異常曲折動人，而且有極強的藝術真實感。人狐雖為異類，但在蒲松齡的筆下，他們的交往，都構成一個個感人的傳奇故事，“變幻之狀，如在目前”、“出于幻域，頓入人間”。

在《聊齋志異》四百九十余篇作品中，塑造了大量的藝術形象，或人或仙，或鬼或狐，無不在極其簡潔的描述中表現出鮮明而生動的個性。例如《青鳳》中的青鳳，《嬰寧》中的嬰寧等等，雖然都是年輕的女性形象，但是前者感情纏綿，行為謹慎；后者天真爽朗，無拘無束；個性突出，絕不雷同。

《聊齋志異》的文章，典雅而明快。無論是敘述故事或寫人物對話，都極簡潔而富于表現力。

魯迅在《中國小說史略》中對《聊齋志異》的藝術成就作了這樣的分析： 《聊齋志異》雖亦如當時同類之書，不外記神仙狐鬼精魅故事，然描寫委曲，敘次井然，用傳奇法，而以志怪；變幻之狀，如在目前；又或易調改弦，別敘畸人異行，出于幻域，頓入人間；偶敘瑣聞，亦多簡潔，故讀者耳目，為之一新。

《聊齋志異》之后，頗多模仿之作，但成就不高。紀昀（1724—1805，字曉嵐，河北獻縣人）的《閱微草堂筆記》是一部影響較大的作品，其主要成就如魯迅所說：“雋思妙語，時足解頤，間雜考辨，亦有灼見”。

第二篇：作文第七講 開頭

作文第七講如何開頭高分

記者日前采訪了參加08年高考作文評卷的中學教師，一位年輕的評卷教師說：“改到后來，一篇作文幾乎看45秒就打分。每一批試卷都設定了各個分數段所占的大概比例，議論文一般分都不高。只有第一段寫的好的，我才會給他高分！45秒里幾乎30秒都在看第一段。”作文評卷時間緊，任務重，身體疲勞，心理壓力大，是評卷老師們的普遍反映。參加過多次高考作文評卷的一位老師總結，高考中，考生作文開篇一定要快速有力地進入話題，最忌水中月，霧中花；在這個大前提下，講究一定的文采，使閱卷老師眼睛一亮，有興趣讀下去，才有望獲得高分。

一、關注現實，亮真知見深情。

將現實中豐富的題材化為己用，在考場有限的時間里，可以啟發立意，快速入題，這種做法在考場作文上屢出佳作，我們看08年高考中的“飛花摘葉”：

1．在城市的盡頭，沒有繁華的街市，閃亮的霓虹；在城市的盡頭，只有破舊的棚戶區，有飽經生活風霜的生命；在城市的盡頭，有他們這樣一群人。（上海考生《他們》）

2．他們在天府之國，我們在長河之尾。雖然路遙遙、水迢迢，但是不能阻擋我們對他們的尊敬。（上海考生《他們》）

3．坐在我前桌的那個人竟然沒來參加考試？！看著前面空蕩蕩的座位和那空白的答案紙，我的好奇心蠢蠢欲動。江蘇考生《好奇心》）今年有大量考生以地震和雪災為作文素材，廣東高考評卷組組長柯漢琳教授表示，作文評分的關鍵不在于是否緊貼時事，評分是看學生的作文能力，看考生材料選取得對不對，運用得好不好。

這里第一篇文章開頭猶如一幀攝影畫面，視角獨特，如紀錄片般引人關注農民工子女。第二篇選取了社會的熱點話題，直奔題目要求，緊扣“他們”，長河意象，遙承古詩“我住長江頭，君住長江尾”，顯示了該考生廣闊的視野及深厚的文學素養。第三篇堪稱“飛花摘葉”的經典，大有當年韓寒急作《杯中窺人》的氣魄，令人拍案叫絕。

二、追憶歷史，如品清茗冶性情。

錢鐘書說“詩之情韻氣脈須厚實，如刀之有背也，而思理語意必須銳易，如刀之有鋒也。鋒不利，則不能入物，背不厚，則其入物也不深。”用抒情的筆調述說歷史，回憶往事，猶如示人刀背之厚，評卷老師一見之下，如品清茗，神清氣爽，“審美疲勞”之感當能即刻煙消云散：

1．時間的流逝，淡滌舊跡，僅留下微漠的平淡與悲哀。濮水之邊，你翩然而去，僅留下楚使的瞠目與嘆息。（福建考生《一蓑煙草任江平》）

2．北京的太平湖已被填平，成了西直門地鐵總站，每日車馬喧囂，人來人往，匆匆過客未曾想到，有一位老人已葬身其中四十二年，太平湖水并不太平，老舍以緘默的姿態成為一個時代的殉葬，也以永久的寂靜完成了對一個時代片段的控訴和焚燒。

（廣東考生《不要輕易說“不”》）

3．我是當年武則天立下的那塊無字碑。數千年來，多少人對我的存在感到質疑，其實，說實在的，我對自己的身份也感到好奇。主人留給我的只是一具空空的軀體和一顆好奇心。

（江蘇考生《好奇心》）

考生們用飽蘸深情的筆調，把讀者帶入到蒼茫的歷史歲月之中，把我們引入濮水之邊莊子“道”的境界，引入太平湖畔的對老舍的哀思，引入無字碑旁的千古遐思，幻化出意蘊無窮而又充滿美感的文字，讀來真是令人擊節稱贊，這種開頭教人如何不賞識？

三、懸念巧設，待圖窮匕已見

假使荊軻沒有秦始皇朝思暮想的地圖，怕是等不到“圖窮”的時刻得 “匕見” 的機會。我們來看看今年的考生帶來了那些“好圖”：設置懸念

1．開窯的那一瞬，金光四起，只聽見絲絲裂響在我的周身回蕩??（江蘇考生《好奇心》）

2．為什么？兩個人都長年紀了，相距不過幾米的屋子，有什么必要隔幾分鐘就喊一下？

（江蘇考生《好奇心》）

3．你知道“君子”的含義、“高貴”的概念嗎？

（湖北考生《舉手投足之間》）

4．一個杯子，一塊石頭，一些沙子，一些水，這是什么？如果你是化學家，也許你會告訴，他們的結構，他們的成分；如果你是物理學家，也許你就會告訴我，他們能夠產生什么樣的物理現象；如果你是哲學家，也許你又會告訴我很多的道理。而我呢，我是一個普通人，我認為這就是人生。

（北京考生《生命的意義》）

著名作家張中行把開頭比喻為飯館里站門的招待員，所謂好招待員是：顧客空肚子經過門口的時候，有吸引力。文章也是這樣，開頭好才有吸引力，巧設懸念是吸引評卷老師眼球心理的好辦法。

四、名作名言，“萬物皆備于我”

姿格網提示：名家美文以其豐富的文化內涵，高度的語言技巧，以及深刻的哲理性而久盛不衰。在寫作過程中，恰當地引用名家名作作開頭，頓時生輝，令人刮目。

1． “忽必烈汗已經留意到，馬可波羅的城市差不多都是一個模樣，仿佛只要改變一下組合元素就可以從一個城轉移到另一個城，不必動身旅行。”

當伊卡諾·卡爾維諾寫下這句話，??

（浙江考生《看不見的城市》）

2．畢淑敏在《精神的三間小屋》中說：精神有三間小屋。第一間，盛放我們的愛和恨；第二間，盛放我們的事業；第三間，盛放我們自己。在我們的心中也有三間小屋。（甘肅考生《精神的三間小屋》）

3．“凌晨四點起來，發現海棠花未眠。”川端康成這樣寫道，而海棠本來便是日夜開放，為何凌晨四點起來便可以產生到別樣的美感呢?

（湖南考生《距離產生美屋》）

考生敏銳地感覺到名家名作與題意的關聯，化用入題，顯示出“萬物皆備于我”的大家氣概。

4．我們知道，生活有著太多的曲折，也有太多的意外，但是，“既然選擇了前方，便只顧風雨兼程”，認定的，就要去堅守，不要輕易說“不”。

（廣東考生《不要輕易說“不” 》）

“既然選擇了前方，便只顧風雨兼程”，作者運用大家耳熟能詳的俗話諺語，使文章充滿了理性的美。

五、題記妙語，香酒走出深巷來。

明代謝榛在《四溟詩話》中指出：“起句當如爆作，驟響易徹，結句當如撞鐘，清音有余。”好句在內容上有 “爆作”的效果，如果同時結合題記這種形式的話，那不異于酒香，而且當市：

1．青春的萌動來臨了，那便是心上生花，長草??——題記

（福建考生《那年，青春無痕》）

2．父親，當別人望子成龍，望女成風的時候，謝謝您讓我選擇了做我自己。——題記（福建考生《給父親的情書》）

3．那些被蜜泡過的山楂，愈發香甜。——題記

（福建考生《浸泡過的陳山楂》）

4．我本風雅。——題記

（湖北考生《舉手投足之間》）

5．夜仔細想想，燈便亮了。

風想吹滅燈光，卻吹來了黎明。——題記

（陜西考生《夜的最后一章》）

《太平廣記》中有一則故事：李賀未成名時，帶著詩稿去拜謁韓愈，正值韓愈剛會見過憂思滿腹的孟郊，心情煩悶，困倦非常，對李賀這個無名后生本不欲接見，然而當韓愈從仆人手中瞥見李賀的詩稿，開篇即為：“黑云壓城城欲摧，甲光向日金鱗開”！頓時精神為之一

振，睡意全消，立即吩咐仆人：“快請客!”

巧妙的開頭，富有引人入勝的魅力，令人一見鐘情，讀起來欲罷不能。意蘊深長，富有文采的題記，對文章起著提綱挈領的作用，使人眼睛為之一亮、精神為之一振，清代李漁說得更真切“開卷之初，當以奇句奪目，使人一見而驚，不敢棄去。”由此可見寫好題記是考生取得高分的一大技巧，是巧妙開頭的一大亮點。

六、小結。

傳說古龍有一部小說這樣開頭：

“風。

“冷風。

“冷風吹。??”

原新東方教師羅永浩評曰：

“當年看第一本古龍嚇一跳??風，句號，冷風，句號，第三行，冷風吹，句號。哎，從來沒見過文字玩得這么玄，這么酷的，當時下巴咣就掉下來了，佩服得五體投地??”。記者曾有一次討論，說如果古龍再世，與金庸在高考作文上Pk一場，估計古龍的勝算會大很多。理由是金庸的小說雖然博大精深，但是復雜微妙，風格不易辨認，往往要讀到三四十頁的時候才能感受到作者的功力。而高考作文篇幅小，評卷時間短，如何在開頭將自己的亮點盡快地展現出來，給評卷老師一個良好的印象，是高考作文取得高分的一個關鍵。

七、奇句奇目，讓人一見而驚——錘煉首段句。

托爾斯泰寫《安娜·卡列尼娜》用“幸福的家庭是相似的，不幸的家庭各有各的不幸”，于是一部舉世聞名的巨著誕生了。

萬事開頭難，寫作也如此，如何讓自己的作文引人入勝？主要有以下方法：

設置懸念，故布疑陣。如2003年全國優秀作文《兩難之間》開頭之樣寫：“年輕的縣長在房間里焦灼不安地踱著方步，他的心情就象夏日的天氣一樣變幻不定”。為什么“焦灼不安”？因為公事還是私事？為什么他的心情“就象夏日的天氣一樣變幻不定”？引出迷團，使讀者急于破謎，閱讀的欲望也由此挑起。

托物起興。先言他物，以引起所詠之詞。如《石碑上的歷史》是這樣開頭的：“‘搖啊搖，搖到外婆橋，外婆請我吃年糕，大姑子，小舅子，遠親總比近鄰好??’古老的兒歌在空中來回飄蕩，倒映出無數輪回，石碑默默地立在村頭，看著幾百年滄海桑田。”由“遠親總比近鄰好”喑扣“親疏”真是貼切無比。

描寫法。如《楚王的懺悔》這樣寫：“秋風蕭瑟，月落殘云，我的城樓飄蕩著秦國的旗幟，我的皇宮飛揚著秦國的歌。”“汩羅江上激起的浪花驚醒了幽禁在深宮的我，楚國的風吹醒了昏噩的我。淚水飄灑在記憶的大門里??”這樣文采飛揚的開頭，讀者能舍得放下手中的文章嗎？

設問引入，運用設問的方式引入，這是最常見也是最便捷的方式。如《看著我的眼睛》開頭這樣寫：“還記得人魚公主的故事嗎？面對王子圣潔的邀請，人魚含淚卻微笑著接受：縱然柔軟的腳步似在刀尖上滑過，人魚未曾凌亂她的舞步。??”“看到懸崖上的樹了嗎？它一直靜靜地立在那里。小鳥飛過，留下不屑的嬉笑??” “記得流浪異域，足跡遍布撒哈拉的三毛嗎？為什么她選擇了如此艱苦的環境？為什么她要去領略凄楚與絕境的戰栗？”一個接一個的問題，把讀者的注意力牢牢地抓住，讓人情不自禁地讀下去。

巧用題記，揭示主旨式。如《星星夜話》的開頭：

“沒有樹的偉岸，但你有草的翠綠；沒有牡丹的嬌艷，但你可以有小菊的灑脫??生命，可以不燦爛，但必須偉大！——題記

訓練1：用各種方法寫開頭

福建卷：三個人買飲料 三個人進商店，分別買飲料，一個買甜的，一個買苦中帶甜的，一個買淡的。根據此情景寫一篇作作文，題目自擬。

訓練2：四川卷：堅強

第三篇：輿論學講稿 第七講

第七章 我國公眾文藝接受的特征與引導輿論

一、文藝接受理論：把視線轉向公眾

1、研究輿論接受理論的原因

當我們談論“輿論導向”時，幾乎是理所當然地把傳播者置于主導的一方。如果考察一下語言學的研究成果，我們會發現一個被人們忽略的事實：人類80%的語言行為都屬于信息接受性質，即由人聽或閱讀；只有20%的語言行為具有發出的性質，即對別人說或寫。甚至是媒介信息的傳播者，也是如此！

比如：新聞聯播中的主持人，你不要看他們每天準時準點的在那說，感覺他們的“說”的能力非常強，其實他們說這三十分的內容，他們要準備多少倍的信息來為這些做準備。并且聽眾在大部分情況下是向他們了解情況、獲得信息，你看新聞時想同主持人進行交流，那他肯定聽不到；但也有以聊天為主要形式的廣播節目，那主持人和聽眾就可以進行交流，人們向主持人傾訴自己的煩惱，主持人采取適當的方式為其排憂解難。

從這個方面講，人類對信息的接受能力要遠遠大于發出信息的能力。在這個意義上，研究公眾接受不同形態信息的特征，把重心移到公眾如何接受的方面，對于媒介引導輿論來說，顯得格外重要。

2、文學藝術對輿論轉變的影響

就具體的傳播內容而言，人們對新聞的偏好雖然能夠對觀念現代化起塑造作用，但強度遠不如傳統娛樂節目大，比如像文藝作品（包括影視作品）等，由于這些東西所具有的特殊的情感力量，對現有輿論的影響力大于直接的信息傳播和勸服性傳播。

（注意：這里所說的“觀念現代化”不是指“穿得比較光鮮，吃得比較豐盛，住得也比較奢華”，而是指文化方面的現代化，也就是說人們的文化素養。）

舉例：我舉個簡單的例子，電視的公益廣告中天天再講“全面戒煙”、“禁止吸煙”等，但是有幾個人能聽的進去，能有幾個人看這個受到了影響并開始戒煙。同樣的，如果這些言語出現在《非誠勿擾》，所有女嘉賓都說，“我不喜歡吸煙的男人”，那看到這個的男同胞們肯定就想了，我要戒煙了，不戒煙連媳婦兒都找不到啊！如果這些言語出現在《職來職往》中，所有用人單位都要求求職者不能吸煙，那看到的人，肯定會想“趕緊戒煙吧，要不然連個工作都找不到了啊，那么以后還怎么生存？”

也就是說，文學藝術對輿論的影響是潛移默化的，同時又是深刻而長遠的；對于情緒型輿論的影響，它也顯示出特別的效力。我們強調正確的輿論導向，就是為了使輿論從傳統走向現代，適應社會主義市場經濟的新環境。因此，文學藝術在形成積極輿論、轉變消極輿論方面，起了重要作用。

在改革開放的新環境中，我國的作家們早在80年代就注意到接受理論對時下創作的意義，著名的當代作家、紅學研究家劉心武說：“我在尋求什么？這不能不涉及到接受主義美學對我的啟示。過去我們習慣的古典作品，是由作者獨立完成的。作者往往把作品寫得很完美，很周到，很富于情感，他能夠引導讀者隨著他的主人公一起哭，一起笑，一起沉浮。這樣，讀者幾乎等于被作者所控制。接受主義美學，則反對這種控制??讀者再創造的越豐富多樣，作品也就越成功，它的價值也就越體現得充分。”

進入社會主義市場經濟的發展時期，由于大眾傳播媒介已經成為公眾生活的背景，文藝接近讀者轉化為一種現實。把文學藝術影響輿論的視角轉移到公眾方面，將有助于改善我們的一些簡單的政治宣傳式的引導方式，這對于有效地轉變社會變遷時期我們輿論的惶惑、浮躁和不穩定等問題，促進生成健康、穩定的良性輿論的循環過程，具有重要意義。

二、我國公眾文藝接受的特征

1、目前我國公眾的文藝接受特征：

那么，目前我國公眾的文藝接受表現出哪些特征呢？如果從不同角度歸納一下，可以有以下幾點：

⑴ 提供豐富的感情，成為對文藝作品的首要要求。

當輿論表現出惶惑、浮躁和不穩定的特征時，公眾在社會競爭中需要文藝提供的是溫情、詩意的精神解脫。文藝主要通過大眾媒介而接近了大眾，但是它面對的已不是過去數量不多但審美素養較高的中高層公眾群體，而是數量巨大、每天圍坐在電視機、電腦旁邊的普通公眾。他們沒有較高的文學藝術的眼光，但是情感要求卻很強烈，沒有持久的耐心但有強烈的享受動機。

比如：現在非常熱的微博，微博不是權威人士的專屬品，任何人都可以在微博上發表自己的心情，宣泄自己的感情。但是同時人們在看到別人的微博信息時，也不會去細細地品味，大部分都是一掃而過、一笑而過，除非是自己特別關注的人和事！

⑵“直觀—感知”成為主要的接受方式，過去文化精英式的“閱讀—思考”接受，轉向了憑借大眾媒介直接感知藝術。

當前，現實生活中的物欲膨脹，也有一種取消人們的理性空間、減弱創造性的趨勢；現階段的生活享受和消費的豐富誘惑，掩蓋了精神領域深度追求的匱乏、文化歷史感的衰退。

例如：隨著網絡時代的到來，尤其是網絡技術在文學創作方面應用的開始，創作者不必對自己所寫的作品負責，而接受者對文學作品的批評也是無所顧慮的，但是現在網絡文學也是魚龍混雜，精品與糟粕同在。從事網絡文學創作的人大多都是一些青年人，這些人或者出于愛好，或者處于新奇，他們或者有文學功底，或者只是高中畢業。總之，畢竟不是專業的作者大家。能寫出好的作品我們當然需要夸獎，寫不出好作品我們也無可厚非。所以利用網絡這種表面看來很自由的環境，很多作品粗俗濫造，出現了很多可以稱得上是無任何意義的“垃圾之作”。

⑶ 審美包裝化。

隨著網絡技術和大眾傳播的持續泛化，文學藝術與大眾日常生活的界限變得模糊了，原有的藝術“審美”失去了它的獨特精神價值和惟一性，普遍地成為整個社會文化和大眾日常生活本身的直觀形式。

舉例：11月26日，報告廳講座：關于北京師范大學博士生導師李春青的講座，“從貴族審美到大眾審美”，說得就是類似于這種現象。

現在閱讀小說、看電影和電視文藝節目、聽音樂等等，不僅僅是“審美活動”，而且人們還用以證明自己生活方式的“審美化”。

比如：看到電視中的哪個明星，穿的什么款式的衣服非常漂亮，然后自己在現實中也要去買一件類似的。咱們在淘寶網上挑選東西時，經常也會遇到這樣的情況出現“此件衣服與某明星在某部電視劇中的衣服為同款，一個月銷量已超過上千件”等字樣。這時，我們肯定也會考慮到是不是把它列為首選？

⑷ 自由選擇所要接受的文藝作品，成為公眾的態度。這也是輿論的一種表現形式。

市場經濟造就了一類規模化的、工業流程式的大眾文化，它們在數量上占據著文化市場的較大份額。在目前公眾的審美素養相對較低的情況下，它們的選擇對于文學藝術家和文化商人的反饋作用，蘊育著一種較低層次文藝作品的循環再生圈。

也就是說，開始是一小部分大眾需要審美素養相對較低的作品，那么文化商人就迎合這些大眾的口味，加以大量的復制生產。這些藝術作品流傳到市場上之后，又調動了一部分人的興趣，這樣就促使商家進行更進一步的生產。如此循環往復。

以上幾種文藝接受的特征，從不同角度潛在著對人文關懷、生命價值意識、理性和永恒歷史的拒絕。在拒絕這些“沉重”的接受之時，公眾實際上也以十分矛盾的心態承受著生命中的“輕”，“拒絕意義”的危機中萌發著對意義更強烈的需求。因為解脫式的情感需求、直觀的輕松接受、形式主義“審美化”的包裝，以及跟著感覺走的選擇，往往使人在豐富的文藝感性陶醉之中無所依傍。于是隨后便出現了第五種文藝接受的特征。

5、對社會生活、自身生存狀態、發展前景的意義需求，以及對社會文化的批判要求，也變得強烈起來。

面對上面提到的一系列現狀，這時人們需要理解和評價自己，在文藝接受的時候把其中的世界同自己的世界組織在一起，鏡式地反觀自身，構造自己生存狀態的形象，希望得到當下的精神依托，以及對未來的把握。

2、我國公眾傳統的文藝接受特征：

這些當代的文藝接受特征，形式上幾乎是對我國傳統文藝接受特征的否定。但是在實際接受中，傳統的接受心理依然不知不覺地支配著公眾。

⑴ 倫理化

揚善懲惡，善有善報，惡有惡報等，一向是我國古代文藝理論和作品的基調，道德批判往往高于文藝欣賞本身。當人們接受文藝作品（包括影視），在為主人公嘆息、唏噓、請命之時，其判斷標準多少還是固有的倫理觀念的延續，諸如忠孝節義之類的當代泛化。如果出現一些人們所不能接受的道德內容，無論作品是否經典，是否革命的主旋律，最初都會受到抵制或遭到明顯的曲解。例如：《紅樓夢》，只是改變了“好人全好、壞人全壞”的道德論寫法，于是便出現了魯迅所說的情形：“反對者卻很多，以為將給青年人以不好的影響。這就是因為中國人看小說，不能用鑒賞的態度去欣賞它，卻自己鉆入書中，硬去充一個其中的角色。所以青年看《紅樓夢》，便以寶玉、黛玉自居；而老年人看去，又多占據了賈政管束寶玉的身份，滿心是利害的打算，別的什么也看不見了。”

（11月26日，報告廳講座：南開大學教授王志耕，“人文主義的前世今生”，講魯迅不希望青年人讀中國作品，認為這些中國作品會使青年人失去個體意識。）

在這里，除了說明接受中的倫理化特征外，也引出了另一個接受特征——實用化。

⑵ 實用化

我國傳統的儒家信息傳播觀念中，實用理性是十分突出的，對于文藝作品，同樣要求文以載道，特別講究映照人生世態。發展到現代，便有接受中的對號入座、要求立竿見影，讀了就要有收獲等等表現，還有一些較為極端的，甚至能夠將幾部文藝作品的功用，在較長時期內與興邦、喪邦聯系起來。市場經濟條件下則出現另一種表現，審美的現實感變成了“有用性”的愉快感，“美”在藝術話語里變成了一種“對快樂的承諾”。

⑶ 故事化

文藝作品藝術性表現應該是多樣化的，但是我國傳統的文藝作品，受傳統思維方式的影響，形成了一種敘事套路：有頭有尾的故事，開端→發展→高潮→結局，時間、地點、人物明確無誤；故事結構則講究對稱。（例：這從我們小學學習的敘事性文章都能看的出，一提就是“時間、地點、人物、事件等”。）這種歷史傳統也造就了習慣于這類故事套路的讀者或觀眾，人們追求真相大白或大團圓的結局。

那么，到底是什么原因造就了這種現象呢？其深層的原因如同魯迅所說：“中國人底心理，是很喜歡團圓的，所以必至于如此，大概人生現實底缺陷，??倘在小說里敘了人生底缺陷，便要使讀者感著不快。所以凡是歷史上不團圓的，在小說里往往給他團圓；沒有報應的，給他報應，互相騙騙。——這實在是關于國民性的問題。”

⑷ 正劇化 由于我國傳統的文藝作品大多需要體現現世觀念，因而內容以嚴肅著稱，很少震撼人心的悲劇，缺乏幽默、意味深長的喜劇。于是，受這種氛圍熏陶的普通讀者或觀眾，很難從審美角度欣賞世界著名的悲劇和喜劇，倒是傳統的插科打諢式的丑角喜劇小品更能吸引人們的興趣。

（悲劇：以悲慘的結局，來揭示生活中的罪惡，用魯迅的話說，“悲劇即將人生有價值的東西毀滅給人看”，從而激起觀眾的悲憤及崇敬，達到提高思想情操的目的。喜劇：引起人對丑的、滑稽的予以嘲笑，是一種“含淚的笑”，以達到對正常的人生和美好的理想予以肯定的效果。）

由于現代人生活節奏的加快，需要輕松愉快而得到迅速發展，以致“生活成了一堆小品”。這也許是在傳統內的對正劇化的一種現代回應。當然，也存在一些非常有價值的正劇化作品。

例如：“宮斗正劇化”，前段時間熱播的《甄嬛傳》就是一部宮斗戲，我個人認為鄭曉龍導演的《甄嬛傳》這部宮斗戲拍得就非常不錯。絕大多數宮斗戲著眼于爭寵的技術層面，《甄嬛傳》也把大段筆墨投注于此。在勾心斗角的后宮生活中，甄嬛由只求自保的文藝女青年，演變成了人擋殺人、佛擋殺佛的獵殺者。不管是論計謀還是論虐心，這部劇不比任何同類劇更溫婉，可能還更激烈。

但《甄嬛傳》沒有停留于暴露層面，而是在甄嬛嬗變的過程中煥發出一種悲劇感和批判性。甄嬛貌似剪除了所有的對手，以太后之尊母儀天下，但她深愛過的皇帝早已變心，她最愛的果親王死在她懷里，她的兒子一輩子不知道父親是誰，她的姐妹們幾乎全成了她的敵人。這個沒有勝利者的結局是對爭寵哲學的深刻批 判：一大幫環肥燕瘦的女人成天圍著一個心不在焉的中年男人轉，挖空心思博取歡心，狡計百出殘害同類，這是極其扭曲的價值觀，可悲可恨可笑可憐。

《甄嬛傳》的另類還體現在它有寫史的用心。通常的宮斗戲都會建構完全架空的時代背景和戲劇環境，把那些血淋淋的廝殺提供給觀眾就完了。《甄嬛傳》這部小說寫得也是沒有明確所指的朝代，皇帝也是風流瀟灑的多情種子，但經過鄭曉龍團隊的改造，電視劇落定在雍正年間，登基時即已43歲的雍正由年齡相仿的陳建斌來演，一下子就顛覆了小說的青春偶像氣味。不僅如此，它在服裝、器物、禮儀、陳設等方面下了很大工夫，在影像格調上沉穩樸實，力求營造出濃郁的歷史感來。盡管劇中的戲劇沖突多為虛構，但經過導演的二次創作后，它緊緊依托人性脈絡和歷史氛圍，具有很大程度上的本質真實。

穿越劇把皇帝弄成心有千千結的男青年，那是古裝偶像劇。有些宮斗戲安排一個“說好話，做好事，存好心”的姑娘在深宮里傳揚自己的價值觀，那是一相情愿的幻想劇。“一夫多妻制”的宮廷里，一個日理萬機的皇帝不可能和誰有天長地久的愛情。因為“寵幸”這一資源的稀缺性，后宮妃子的爭斗是永恒的。《甄嬛傳》較為可信地表現了后宮之爭，是一部比較成功的“正劇化”作品。

⑸ 從眾化

由于歷史的原因，我國公眾對于當代文藝的接受往往缺乏獨立的審美意識，多數人在接受文藝作品時習慣于追隨社會上一時的閱讀或觀賞時尚，缺少富于個性的文藝興趣，于是在近十幾年內形成一個接一個的某一小說或某種文學“熱”、某部電影或電視劇“熱”。

舉例：回顧電視劇的流行趨勢：一開始流行皇上，像《康熙微服私訪》、《雍正王朝》；后來又有關于太后《慈禧西行》、《孝莊秘史》；緊接著是《還珠格格》、《刁蠻公主》；再后來又出現了《金枝欲孽》、《甄嬛傳》等后宮嬪妃爭寵；現在終于有拍太監的了，電視劇《大太監》。

（小笑話）2012年最奇葩分手理由：一個朋友，因為在丈母娘家親戚的婚禮上了跳了江南style，被女方爹認為此人不正經，被退婚了。

這些傳統的接受特征，隨著改革開放的深化和公眾審美能力的逐漸提高，有些正在消亡，但作為一種文化傳統，不會很快消失，會以各種新的形式再生。這里很難用正確和錯誤、進步和落后等是非標準來衡量，需要的是融入現代審美意識和民族特性。

三、依據文藝接受特征引導輿論

研究文藝接受的目的，強調的是讀者通過接受中的自我創造獲得一種“凈化”，既包含文藝的陶冶和審美的提高，也包含增強理解世界的能力，從而作用于社會行為。就此，德國的文藝理論家、接受美學創始人堯斯提出：文藝接受既是“日常生活中的一種補償”，更是“更新對于外部現實和自身內部現實的感知認識方式，獲得看待事物的新的方式和經驗”。在這個意義上，根據公眾的現實文藝接受特征，討論媒介如何引導輿論，將有助于使輿論引導科學化。

1、構造文藝文本的召喚結構，無形中促進輿論的轉變

目前我國大眾媒介渠道的文藝作品，有不少屬于“好看”的作品，它們能夠適應讀者的接受特征，或者用鐵血動作直接刺激感官（如：一些動作很激烈的美國動作大片兒）、或者用言情釀造溫情的氛圍（像一些臺灣偶像劇、韓劇等泡沫劇、肥皂劇），或者實話實說地復原現實大眾生活的煩惱與無奈（如：前一段時間熱播的《蝸居》、《裸婚時代》等，就折射了現實狀況的沉重）。可以說，現在的文藝文本，從各個方面都努力地貼近日常生活。這些都說明作者確實有很強的“讀者意識”，對于讀者的現實接受特征是清楚的。

但是這些文藝作品只能滿足公眾一時的情感幻想或情緒宣泄，而實際效果卻強化著人們的浮躁情緒，并不利于對輿論的正確引導。究其原因，是由于完全抹平文藝作品與大眾生活之間的距離，完全順著讀者的接受情緒，雖然好看，但不經回味，因為讀者接受中很少發生與文本之間的交流。當代許多作者的“讀者意識”基本是一種商業眼光，與注重讀者的藝術接受尚有距離。（其實這是市場經濟對文學創作的負面影響之一，而藝術應該是來源于現實卻高于現實的，）

可以說，文學作品具有這種能力，即努力構造文本的召喚結構，形成適中的美學距離，調動讀者與文本交流的積極性，既要好看，又令人回味，有所感悟。例如表現公眾的日常生活，如果完全地復現就等于時事報道，而能夠引起與讀者交流的文藝文本，則是具有使日常生活陌生化的結構特征，留有空白，提供給讀者對既定經驗和觀念帶有否定意義的成分，這就比純粹的審美包裝更容易在讀者“直觀—感知”的接受方式中，首先留住他們的目光，促使讀者不知不覺地參與文本的創造，重新構造自己的經驗和觀念，這種效果就是前面講到的“通過讀者的心靈，經歷一種受到引導的轉化”。不僅要實話實說地再現生活的的煩惱與無奈，更要通過文藝文本，將反映的公眾情緒，通過公眾自己轉化為帶有理性色彩的情感認知。

例如：現在網絡文學缺乏真情描寫。不管是任何題材的小說，離開了情的描寫，就像是沒有了靈魂的空殼。然而現在的網絡文學，太多的“一男配多女”的現象，太多的濫情，太多的虛情假意，讓人看來完全沒有真實感。主角身邊的女人全都是天生尤物，不是公主就是美女，有意思嗎？我們寫小說，可以脫離現實，但是太脫離了，就沒有意義了。

長篇武俠小說《誅仙》在網絡中的評價不菲，而且也已經被改編成了游戲，受到廣大網友的推崇。有一個重要的原因就是有一段感情在里面，或許這情對于一些人來說不值一提，但是卻打動了不少人。

其實，文學文本也可以通過平常生活小事對讀者產生引導作用，即描寫普通人生活的文學文本中設置較好的召喚結構，激發讀者參與較高層次的創造，而不是僅僅追隨讀者較低層次的需求。

2、減少文藝文本的教誨意味，用藝術魅力感染人。

目前通過大眾媒介傳播的文藝作品中，有不少內容雖然健康，但卻很少有人閱讀或觀看，其主要原因是教誨意味濃厚，而藝術制作卻很粗糙。

例如：有這樣的節目叫做《法律大講堂》，上面就是一個知識淵博的老教授，開始說一些規規整整的法律條文，我估計大部分人不會去看這樣的節目。相反，如果讓一些年輕的面孔做主播，在講這些法律條文的時候，加上適當的案例，將氛圍弄得生動活潑一些，那看得人就會很多了。

在這方面，文學接受理論的分析將有助于說明這類作品失敗的原因。任何文藝文本的材料都含有兩種成分，即社會規范與文學引喻。前者構成了我們常說的文藝能夠引導輿論的基礎，而后者則構成文藝引導輿論的特殊方式。

從歐洲中世紀的虔誠文學、教誨文學到當代的各種主題小說和宣傳文學，它們有一些共同的特點，即都含有教誨意味。

文藝文本的教誨意味：

⑴ 通過主人公揭示必須遵守的規范。

無論次要人物缺少什么，都會得到主人公的補充，而不論主人公缺少什么，他都學著為自己補充。它們的功用不是展現外部與外部思想體系競爭的審美客體，而是為特定思想體系的缺陷提供一種補償。

也就是說，主人公是完美的，讓人們反思自己，去向主人公學習，將自己變成完美的形象。

⑵ 作者將自己的理解和優良教養的法則，清晰地表現出來。

這種情形會造成文本的單一意義，結果便把審美效果等同于意義匯編，審美經驗很可能導致非審美的經驗，帶來讀者的厭惡。看過這樣一部動畫片沒有，《米奇妙妙屋》，在每集的最后都會有這樣一句臺詞，“今天是完美的一天，讓我們一起來跳米奇妙妙舞吧”，怪不得影視評價說只適合“3歲以下的小孩子看”。

⑶ 完整地接受讀者已經熟悉的、規范的思想體系，以適應讀者。文藝的接受與一般的信息接受很不相同，前者出于情感和享受的需要，后者是出于積累資料的需要。文藝在本質上是反對說教的，在藝術的一切功能中，審美作用應該是藝術最重要，也是最根本的功能。特別在當代，人們接受文藝的出發點是愉悅，接受方式是自由選擇，只有找到了適應自己需要的作品，才談得上引導和效果問題。魯迅很早就注意到這個問題，他說：“文藝之所以為文藝，并不貴在教訓，若把小說變成修身教科書，還說什么文藝。”

隨著讀者鑒賞能力的提高，這類教誨性的文藝作品往往成為一種特殊的輿論客體——公眾嘲諷的對象，公眾可能警惕地封閉心靈，拒絕這類本文，連同其中包含的正確“意義”在內。那么，作者的最初目的也就落空了。

3、利用傳統的文藝接受特征，融入引導輿論的正面內容。

我們不可能擺脫傳統，那么利用傳統的文藝接受特征影響輿論，就是題中之義。

⑴ 文藝接受特征中有對道德的關注，可以用來引導輿論，尤其是特殊社會情境下的道德提倡，可以凈化公眾的心靈。

⑵ 文藝接受中的實用性可以用來為讀者構建他們能夠接受的各種正面形象。因為讀者的行為很多時候就是對文藝作品中形象地模仿、響應、回答、反叛等。

⑶ 故事化的接受特征“大團圓”結局的這種接受心理，尤其是在社會變遷時期，可以起到弱化人們的心理不平衡，穩定輿論的作用。

⑷ 圍繞社會主旋律的作品形成一定程度的從眾化，對于影響輿論是有意義的，但是知識需要把握分寸，避免再度造成不正常的“輿論一律”。

無論怎樣利用傳統的接受特征，需要謹記的是：必須構造文藝本文的召喚結構，防止將文藝等同于政治宣傳。對于讀者來說，他們的自由選擇本身就是一種態度，如果通過文藝引導輿論，那么這種自由選擇便是關于引導輿論的輿論。

第四篇：企業文化講座 第七講

企業文化講座 第七講

企業文化建設的程序

企業文化建設是一個復雜的系統工程，各個企業文化形成過程都不相同。沒有固定的模式可循，從各單位的實踐經驗看，他們有以下共同特征。

一、建立領導機制、分析和規劃。

1、成立企業文化建設領導小組，由黨政一把手掛帥。

2、建立工作部門。中遠集團宣傳部同時叫企業文化部。

3、制訂計劃，編制預算。

4、深入調查研究：上層、中層、下層；過去、現在、將來；觀念行為、器物各層次的文化表現；了解公司的內外部環境，把握作為企業文化建設主體的員工隊伍的基本情況，然后規劃出公司文化建設的具體實施步驟和方案。中遠集團已制訂出推行方案。各單位要結合實際制訂推行計劃，并在實踐中狠抓落實。

二、確立價值觀念。價值觀念是公司企業文化建設的靈魂，它決定著公司文化的基本形態。確定公司價值觀念，要考慮到企業的屬性、行業特點，公司歷史特點，員工狀況等因素。中遠集團總公司專門組織力量總結提煉了“服務客戶最優、回報股東最大“的價值觀念，要廣為宣傳，指導公司工作。

三、提煉企業精神。企業精神是一個企業風貌的體現，它在企業文化建設實踐中起到引導、鼓舞和激勵員工的積極作用。公司精神鮮明地體現出本企業的價值觀念，具有本公司的獨特性、時代性，并為大多數公司所認同。我們中遠在中遠成立40周年和走進新千年的新時期，組織力量對原“艱苦創業、愛國奉獻”企業精神進行分析、討論、總結的基礎上重新提煉的企業精神是“求是創新，圖強報國”。這個企業精神，是符合新形勢要求的，也是符合中遠的實際情況的，它將激勵廣大員工為實現中遠的奮斗目標而努力拼搏。

四、強化員工的公司意識。企業精神確立后，還必須通過各種途徑，將企業精神深入人心，以強化員工的公司意識。為了加強員工的公司意識，要確定公司的生產、經營目標和方針，明確公司每個成員為實現目標應遵循的行為準則和權利、義務；同時，加強民主管理，召開職代會，鼓勵員工參與公司生產、經營決策和活動，從各方面增強員工主人翁意識。

五、確立公司領導自身的模范行為。在這方面，“企業文化建設綱要”中也專門對管理經營管理者的行為規范作了規定請大家認真學習貫徹執行。同時魏家福總裁在中遠集團加強監督暨思想政治工作會議上專門做了論述，按魏總裁的要求執行。

六、開展各種文化儀式活動。文化儀式活動是公司文化的一個重要因素。從某種程度上說，沒有文化儀式活動，就沒有企業文化。許多的文化觀念，正是通過各種文化儀式活動才得以體現。如每天升旗儀式，可以強化員工愛國、愛廠、愛企的熱情；定期舉行獎懲活動，可以弘揚公司正氣。生龍活虎的運動會，可激勵員工的競爭意識等等。因此，在公司文化建設中，要精心設計、組織各種文化儀式活動，以增強員工的企業認同感和自豪感，增強公司的凝聚力。

七、樹立英雄人物。所謂英雄人物，指的是群眾公認的品德高尚、工作成績顯著，在職工中享有威信的人物。英雄人物作為公司職工評判自己思想、行為的鏡子，在培育公司文化工程中起著特殊的引導作用。他們的事跡具有很強的號召力、影響力和感染力，對培養職工共同的價值觀念，形成平等、互助、團結友愛的氛圍，起到巨大的促進作用。因此，我們要深化“三學一創”活動，發現、培育更多的各行各業的英雄模范人物、明星業務員等，并且大力開展比學趕幫超的活動。引導員工為實現企業的整體價值而努力工作。

八、建立利益共同體。有中國特色的企業文化是公司全體員工共同利益和意志在文化層面上的體現，必須依靠公司全體員工的共同價值觀和共同行為來實現。因此，必須建立新型的代表公司全體員工利益的共同體，使廣大員工與企業同呼吸、共命運，協力同心、共建家園。要建立公司利益共同體，關鍵環節在于建立合理的內部分配制度，理順經營者與生產者之間的利益關系

——在同等條件下，不患寡而患不均；在不同條件下，不患寡而患不公；同時，要建立職工民主管理體制，讓職工參加企業管理，是建立利益共同體的有力保證。同時要探索建立利益共同體，即企業與貨主相關單位成立共同體，有利于業務穩定發展。

九、建立完善的文化網絡。實踐證明，文化網絡能傳遞大量的信息，在文化的形成過程中往往起著正式組織無法替代的作用；當文化網絡傳遞積極的信息時，它能產生無窮的威力，促進健康文化的發展；當文化網絡傳遞消極信息時，它能產生極強的破壞力。因此，要抓好網絡建設，要重視和發揮各個群眾文化團體的作用，抓好各個協會、聯誼會的作用，最關鍵是要建立信息反饋渠道，保證言路暢通。

十、樹立良好的企業形象。企業形象是企業文化的綜合反映和外在表現，是檢驗企業文化建設成果的標尺，是企業潛在銷售額，也是潛在的無形資產。許多優秀的企業形象不僅能夠對公司員工產生全面、深刻的影響，使職工對公司歸屬感、自豪感、責任感和自信心等到加強，對員工產生積極的心理暗示和激勵作用，而且能夠強化企業對外部的影響，吸引人才。樹立企業形象的三大步驟：第一步是制定明確的企業理念及企業戰略。這一步驟是樹立企業形象的核心。第二步是把企業理念和企業目標活動具體化，即要通過活動塑造一流形象來表達出企業的理念和新追求的目標。第三步是把企業理念視覺化。所謂視覺化包括兩層內容：一是把企業理念應用于企業基本要素的設計，使企業的標準、標準字等內容能反映出企業的理念；二是把基本要素應用于要素上。同時，要通過思想政治工作，不斷進行教育，一以貫之地狠抓落實。

第五篇：第七講、寫讀后感

新吉思維學校快樂作文培訓

第七講、寫讀后感指導

讀后感是議論文中最常見的文體之一，也是學生應該掌握的一種文體。其實，寫好讀后感也有章可循。若活用“四字訣”，則更容易生效。

一、引——圍繞感點，引述材料。讀后感重在“感”，而這個“感”是由特定的“讀”生發的。“引”是“感”的落腳點，所謂“引”就是圍繞感觸點，有的放矢的引用原文：材料精短的，可全文引述；材料長的，或摘錄“引”發“感”的關鍵詞、句，或概述引出“感”的要點。不管采用哪種方式引述，“引”都要簡練、準確，有針對性。

二、議——分析材料，提練感點。在引出“讀”的內容后，要對“讀”進行一番評析。既可就事論事對所“引”的內容作一番分析；也可以由現象到本質，由個別到一般的作一番挖掘；對寓意深的材料更要作一番分析，然后水到渠成地“亮”出自己的感點。

三、聯——聯系實際，縱橫拓展。寫讀后感最忌的是就事論事和泛泛而談。就事論事放不開，感不能深入，文章就過于膚淺。泛泛而談，往往使讀后感缺乏針對性，不能給人以震撼。聯，就是要緊密聯系實際，既可以由此及彼地聯系現實生活中相類似的現象，也可以由古及今聯系現實生活中的相反的種種問題。既可以從大處著眼，也可以從小處入手。當然在聯系實際分析論證時，還要注意時時呼應“引“部。

四、結——總結全文，升華感點。總結既可以回應前文，強調感點；也可以提出希望，發出號召。不管采用哪種方式結尾，都必須與前文貫通，渾然一體。讀后感始終要受“讀”的約束，開頭要引“讀”，中間還要不時地回扣“讀”的內容，結尾也要恰當回扣“讀”的內容不放松。

當然要寫好讀后感，關鍵還要讀透材料，抓準感點。怎樣讀透材料?一般說，如果是記敘文，就要抓住人物最突出的某種品質，最有價值的語言行動或事件所包含的深刻意義；如果是議論文，就要把握中心論點；如果是寓言或哲理性的散文，就要領會其深刻的寓意。當然，讀一篇文章，感可能是多方面的，要在分析、思考的基礎上，選擇最值得發表，感受最深，見解新穎獨到，最有針對性和現實感的感受來寫，一篇讀后感只能容納一個感點，其他感點無論多么好，都要忍痛割愛。明智之舉是抓住一點，不及其余，并圍繞一個感點，聯系實際，談深談透。

讀文，感受：

高爾基和他的兒子

高爾基是一位偉大的作家，他很愛自己的兒子。

有一年，高爾基在意大利的一個小島上休養，他的妻子帶著兒子前來探望他。高爾基的兒子只有10歲，還沒有镢(jué)頭那么高。來到爸爸身邊以后，他顧不上休息，一直忙著栽種各利各樣的花草。假期很快過去了，他告別爸爸，跟媽媽回蘇聯去了。

春天到了，兒子種的花全都開了。春風吹來，姹紫嫣紅的花兒輕輕搖晃著，散發出陣陣芳香，引來了一只只蜜蜂。傍晚，彩霞染紅了天空。高爾基坐在院子里，欣賞著兒子種的花，心里有說不出的高興。瞧，那些盛開的花朵多像兒子紅撲撲的臉龐啊！

不久，兒子收到高爾基從遠方寄來的信。信里說：

“你回去了，可是你栽的花留了下來。我望著它們，心里想：我的兒子在島上留下美好的東西——鮮花。

“要是你無論在什么時候，什么地方，留給人們的都是美好的東西，那你的生活該會多么愉快呀！

“那時候，你會感到所有的人都需要你。你要知道，‘給’，永遠比‘拿’愉快??”

例文：

給永遠比拿愉快

我們不管在什么時候，什么地方，只要給別人留下愉快，給予幫助，那么我們的生活就會充滿意義，就會多姿多彩，我們會感到所有的人都需要我們。“給永遠比拿愉快”，這句話將永遠成為我的座右銘！這是我讀完《高爾基和他的兒子》一文后后發自內心的言語。

《高爾基和他的兒子》這一篇課文講的作家高爾基教育自己兒子的事情。有一年，高爾基的兒子和媽媽去看望爸爸，他爸爸修養的院子里種了好些花。當春天到來的時候，花兒也隨之開放了。高爾基看到怒放的鮮花，心里十分高興。因此，高爾基稱贊并教育兒子：給永遠比拿愉快。是呀，我們不管在什么時候，什么地方，只要給別人留下愉快，給予幫助，那么我們的生活就會充滿意義，就會多姿多彩，我們會感到所有的人都需要我們。

每個星期一早上，我都要值日，我總是先仔細地掃好地，再拖干凈。每次做完值日，看到同學們高興地在干凈的教室里上課時，我們值日生雖然有點累，但我們很愉快，這是“給”的快樂。

熱于助人的雷鋒叔叔我向大家一定知道認識吧？人們流傳著這樣的佳話：“雷鋒出差一千里，好事做了一火車。他又是給老人讓座，又是幫列車員掃地、擦窗、收拾小桌子??這些為旅客帶來了方便，也是“給”的體現。

同樣，生活中也有許多“給”的列子。如解放軍辛勤地在邊疆保衛祖國，給人民帶來安全；老師無私地向人們奉獻知識；環衛工人風雨無阻得勞動，給了人們清潔的環境??這些列子都說明了“給永遠帶給人們愉快。”

讀完《高爾基和他的兒子》一文，使我明白了“給永遠比拿愉快”的道理，并且我會永遠牢牢記住這句話。