第一篇：《走近非洲音樂》教案

《走近非洲音樂》教案

華羅庚中學

黃冰

教學內容說明：

非洲是世界第二大洲，有七百多個不同的民族，非洲音樂非常古老，樂種非常豐富。鼓是非洲音樂之魂，它與非洲音樂密切相關。讓學生感受非洲鼓的獨特魅力，體驗模擊節奏帶來的快樂，激發學生的學習興趣。除了知道非洲鼓還要了解民間樂器拇指鋼琴和竹筒琴，感受民間樂器馬達加斯加竹筒琴、津巴布韋拇指鋼琴和納米比亞弦弓彈唱。

加入“拓展探究”非洲音樂對世界流行音樂的影響。自己的話談談非洲音樂的社會功能。認識和理解非洲民間音樂和非洲人民生活、勞動、文化、習俗的密切關系，總結歸納非洲音樂的特點。教學目標：

1、以積極的態度參與音樂實踐活動，感受非洲民間音樂地獨特魅力，開闊音樂視野。在聆聽音樂時，記住那些既有特色的樂器的音色。

2、欣賞幾首有代表性的非洲民間音樂，引導學生感受、體驗非洲民間音樂的風格與特征。

3、體驗非洲音樂中復雜多變的節奏特點，知道非洲鼓、竹筒琴、拇指鋼琴等代表性非洲民間樂器，并能辨認這些樂器的音色。初步知道非洲音樂的概況，知道非洲音樂的社會功能。教學重點與難點：

感受非洲音樂的風格特點，體驗感受非洲歌舞音樂。重點認識非洲的代表性樂器非洲鼓、竹筒琴、拇指鋼琴，以積極的態度對待世界多元音樂文化。

教學方法：

采用欣賞感知法、賞后評論法、音樂實踐法等教學方法，利用多媒體輔助教學手段視聽結合，啟發學生的想象，講解精練并且通過談話等交流形式引導學生進行情景體驗、探究討論，感受作品。

教學過程：

導入：播放非洲風景圖片

提問：同學們知道這些風景動物是在哪里出現的？ 欣賞體驗：馬達加斯加3電影主題曲

提問：馬達加斯加的小動物們是不是出自非洲大草原呢？

今天我帶大家一起去遙遠、古老而又神秘的非洲做一次旅行，希望大家用愉快的心情體驗這次旅行。了解非洲和非洲歌舞功能 欣賞體驗

1、觀看成龍電影《我是誰》

2、觀看視頻總結非洲歌舞的特點

介紹非洲鼓—討論非洲鼓在非洲音樂中的重要性。欣賞非洲鼓的演奏 了解非洲其他幾種樂器

1、欣賞馬達加斯加竹筒琴演奏

2、欣賞津巴布韋姆指鋼琴的演奏

3、欣賞納米比亞弦弓彈唱

結合樂器和音樂談談非洲音樂特點 拓展與探究

非洲音樂對現代音樂的影響 總結并欣賞《南非世界杯》主題曲

第二篇：非洲音樂教案

非洲歌舞音樂教案

曲阜一中藝術部 劉倩

教材分析：

《非洲歌舞音樂》選自人教版普通高中課程標準實驗教科書《音樂鑒賞》第五單元。這一課所指的非洲音樂是按音樂文化范疇劃分的，不是地理概念上的劃分，主要是指撒哈拉沙漠以南黑人居住地區的音樂，所以沒有把北非阿拉伯地區（如埃及）和南非部分白人的音樂包含在內，因此在教學中可稱其為“黑非洲音樂”或“非洲黑人音樂”。本課通過欣賞非洲民間的鼓樂和歌舞音樂，使學生體驗非洲民間音樂的風格特征，了解世界音樂，拓寬音樂視野。教學目標：

（1）了解非洲音樂中豐富多彩的鼓樂和歌舞，以積極的態度參與音樂實踐活動，開闊音樂的視野。

（2）體驗非洲音樂中復雜多變的節奏特點，感受非洲民間音樂的風格特點及其豐富的藝術感染力。

教學重點： 體驗非洲音樂中復雜多變的節奏。教學難點： 了解、掌握非洲民間音樂的風格特征。教學內容：（1）《鼓舞》（2）非洲歌唱（3）非洲歌舞

教學準備： 多媒體課件 教學過程：

一、導入：

（1）播放影片《我是誰》的視頻片段。（2）提問剛才聽到的是哪個大洲的音樂（非洲）

(大屏幕上展示課題《非洲音樂》)。

二、授新

（一）了解非洲的地理人情

1、分別請學生代表介紹課前了解的非洲。

2、老師補充。（出示非洲地圖和有關非洲的圖片。）

（二）欣賞《我是誰》中的另一個片段

請學生說出對非洲歌舞音樂的最初步的印象，并說出為片中舞蹈伴奏的主要樂器。由此引出鼓是非洲人最喜歡的樂器。

并介紹鼓在非洲的地位及作用：

非洲音樂中最突出、最主要的因素是節奏，鼓正是非洲音樂節奏的基礎，是表達音樂語言的最重要的樂器。非洲鼓具有自己的民族特色。無論是制鼓的材料、形狀和演奏技巧都是獨特的。非洲有幾十種基本鼓形和數百種鼓的變形，大如水缸到小如茶杯，鼓的形狀有陀螺形、圓錐形、臺柱形、正方形，還有各種飛禽走獸，甚至還有人形的鼓。持鼓的方法有把鼓置放在兩腿中間，也有把鼓夾在腋下，或掛在頸上，持在肩上。擊鼓的方法也多種多樣。鼓的演奏方式有獨奏、重奏和合奏，演奏帶有很強的即興性。（介紹非洲鼓的時候大屏幕展示各種鼓的圖片。）

（三）欣賞《鼓舞》（片段）

1、欣賞鼓舞部分，音樂中是哪一個音樂要素在發揮主要作用呢？節奏。

2、練習模打節奏。（此練習由簡單逐漸增加難度，學生很容易把握，并通過實踐可以明顯感受、體會到非洲節奏的特點：高度發展，復雜多變，多層次多線條。）

3、提示學生在這個作品中除了聽到鼓聲和有特點的非洲節奏外還有什么聲音？（由此導入到非洲歌唱這一環節。）

（三）欣賞一段非洲勞動號子音樂視頻

1、學唱歌曲里的主旋律，提高學生的學習興趣

2、欣賞作品，留意演唱形式及音樂旋律的特點

3、總結演唱形式為呼應歌，旋律特點：旋律多重復、音域窄，樂句短小。（此作品旋律簡單易上口，在此環節可以和學生進行呼應歌的拓展練習）

（四）欣賞非洲舞蹈

1、播放兩段非洲舞蹈的錄像，留意其舞蹈特點：隨意搖擺，軀干中部動作

2、學習簡單動作：跺腳 擊掌 扭腰（注意節奏感）

3、了解非洲舞蹈分為傳統性舞蹈和自娛性舞蹈兩大類。

（五）師生隨音樂試跳非洲舞蹈

要求舞蹈里有呼應歌和高度發展的節奏。

（六）了解非洲音樂的綜合性：

由服飾、臉譜、面具、動作喻意等引出非洲歌舞音樂是藝術性、社會性、政治性、宗教性和娛樂性的統一。

三、鞏固小結：

1、請學生談談對非洲音樂的印象。

2、匯總非洲歌舞音樂的特點

四、提高拓展

1、通過多媒體展示另外兩件非洲樂器，請學生課下查閱并認識它們。

2、探究非洲歌舞音樂對世界音樂的貢獻

教學反思：

非洲音樂別說學生，就連我們老師自己也比較陌生，如何讓學生在一堂課的時間里了解、體驗進而喜歡非洲音樂呢？我覺得教學內容的選定很重要。新課程理念提出教師是課程的建設者，教材不是唯一的課程資源。教師是 “用教材”而不是“教教材”；教師要創造性地使用教材，要努力開發和使用各種課程資源。所以我把這節課的內容進行了大膽的重組和整合。本節課《非洲歌舞音樂》，書上提供的是《非洲贊歌》（歌唱和馬林巴演奏）、《鼓舞》、《門庫爾雅》（馬林巴二重奏）、《男孩之舞》（舞蹈鼓樂）這四個曲目，而且都是音樂，沒有動態的圖象資料。這些資料對于初次接觸非洲音樂的學生來說，可能還不夠直觀和生動。因此，我保留了重點曲目《鼓舞》，并新添了多段影片《我是誰》中非洲人的歌舞片段和非洲人歌唱視頻欣賞。這樣的組合，讓學生們在聽覺和視覺兩方面的刺激下全面地了解了非洲音樂，不會感到枯燥與乏味。在整個教學過程的設計上，我始終以激發學生的興趣為目標，遵循藝術的愉悅性原則，以學生熟悉的生活經驗，已有的文化程度出發，設計了導入激趣、體驗導趣、實踐滲趣等環節，并運用多媒體和學生充分參與兩大手段來完成，使學生在欣賞、想象、表達、交流、模仿等一系列的活動中獲得經驗，增強能力。本堂課學生們在輕松愉悅的氛圍中順利地完成了老師設定的教學目標。

第三篇：[音樂教案]黑人非洲音樂

《黑人非洲音樂》教學設計

課時：一課時 教學目標：

1、通過聽賞與學唱體會非洲黑人不同地域的風土人情與音樂風格，體會非洲黑人音樂濃郁的地方特色。

2、體驗非洲特有的節奏型，學唱《達姆、達姆》

3、能夠完整并有表情地演唱歌曲，并能運用所學節奏為歌唱伴奏。

教學過程 設計意圖

一、導入課程

1、導語：今天老師要帶同學們去一個美麗而神秘的地方，到底是哪呢？一起來看看。（播放介紹非洲的視頻）

2、師生齊齊說非洲。

二、欣賞《沙克舍提》，體會黑人非洲音樂的特點。

1、欣賞并思考

a 主奏樂器是什么？

b 節奏、唱腔各有什么特點？ c 營造了怎樣的情境？

教師小結：特殊的節奏是黑人非洲音樂中的重要因素。非洲音樂中的節奏強烈奔放，復雜多變。要表現這些節奏則要通過靈魂樂器——鼓

2、介紹非洲鼓及其社會功能（播放幻燈片）

3、節奏練習

列出非洲音樂常見節奏型，學生用盆或飯盒當非洲鼓，自選一段節奏進行練習，隨后跟隨音樂一起演奏。

常見節奏型：

三、學唱歌曲《達姆，達姆》并用所學節奏為其伴奏

1、初聽，學生邊欣賞邊閱讀歌詞

2、復聽，教師范唱，學生輕聲跟唱，身體自由律動。

3、學生跟伴奏完整學唱一邊，找出難點

4、就提出的難點教師進行細節教唱 如： 切分音 附點節奏 長音的拍數

教師教唱：

a根據歌曲節奏帶領學生邊打節拍邊念歌詞

b提醒學生注意作品的情緒，保證唱夠長音的拍數 c休止、附點處用吸氣動作來控制掌握時值

5、分組自行練習

6、完整有感情的演唱一遍，并讓學生用所學節奏為歌唱伴奏

四、教師小結

五、下課 了解非洲風土，為導入非洲黑人音樂及欣賞作品作好鋪墊

邊欣賞邊思考，歸納出本段音樂的特點，敦促學生自主學習

通過擊打節奏，體會節奏賦予非洲音樂的韻律，并對音樂特色有進一步的了解

體會歌曲所表達的情感

學生在此環節一邊跟唱一邊尋找難點，提出難點，老師教唱

與上半截教學內容銜接，將節奏運用到歌唱中，豐富表演的同時再一次強調節奏在非洲音樂中的作用

第四篇：非洲音樂

非洲舞蹈

非洲居民，男女老幼，不僅能歌，而且善舞。唱歌跳舞，是非洲大陸上最普遍、最受歡迎的民間傳統娛樂活動形式，如同東方人日常生活中須臾不可離開鹽一樣，非洲人的生活中時時刻刻都離不開歌和舞。高興的心情要通過唱歌跳舞來表達，憂傷的情緒要通過唱歌跳舞來排泄；獲得一筆收入要唱歌跳舞進行慶賀，即使明天可能揭不開鍋今天也要照樣唱歌跳舞。每逢婚喪嫁娶或者歡慶佳節，非洲人常常要通宵達旦地跳舞；就是平時工作間歇之際，勞動休息片刻，只要一聽到鼓聲或者樂曲聲，他們便會扭動身子，情不自禁地跳起來；那些少年兒童們在這種環境中受到熏陶，從小就養成了癡愛跳舞的習慣。走在非洲的大地上，無論是城市還是鄉村，如果您遇上一名非洲兒童，即使語言不通，您只要雙手擊掌，活潑可愛的兒童就會當場給您表演一段舞蹈。非洲的舞蹈擁有如此廣泛的群眾基礎，難怪人們將非洲稱為“一個熱情奔放的歌舞之鄉”。

非洲鼓

非洲鼓

非洲鼓---Djembe 起源于西非部落，屬於土著民族的傳統樂器。通常是掛在脖子上邊走邊打，而并非放在地上敲打。最特別的是，這樂器一定要用手敲打，一手調整音調的高低，另一手敲出節奏。

非洲鼓演主要特色在于其音樂屬性可以廣泛被運用在特殊節慶場合，例如 Yagba Odienne即是音樂會、婚禮、節日慶典等之必備曲，而 Yankadi 乃是一首洋溢熱情的迎賓旋律。聆聽富饒節奏變化之非洲音樂，你會體驗到神秘而特殊的民族風格！

鼓是黑非洲普遍流行的樂器，又被稱為非洲傳統音樂之魂。

鼓的功能和用途在非洲是多種多樣的，除了用于音樂外，有時還是民族、部落或宗教的象征，或用來傳遞各種信息，即所謂“會說話的鼓”。非洲鼓具有自己的民族特色，無論是制鼓的材料、形狀和演奏技巧都是獨特的。

一般說來，在非洲存在幾十種基本鼓型和數百種鼓的變形。鼓，大如水缸或小如茶杯。鼓身的形狀既有陀螺形、圓錐形、臺柱形、正方形的，還有各種飛禽走獸形的，甚至還有人形的。有的鼓身上還畫上各種幾何圖形，雕刻花草、人獸，突出了黑人文化的特色。鼓皮也是多種多樣的，除常用的牛皮、羚羊皮外，還采用豹皮、斑馬皮、蜥蜴皮、鱷魚皮，甚至還有大象的耳朵。在非洲鼓上還常常增加一些裝置，以獲得某些特殊的效果，如在鼓腔內裝一些珠子或干的植物種子，或將金屬片、貝殼，色彩斑斕的串珠裝在鼓邊上，當鼓手擊鼓時，就會發出叮叮當當的聲音。持鼓的方式也很多樣，把鼓置放在兩腿中間很常見，有時也把鼓夾在腋下，或掛在頸上，挎在肩上。擊鼓的手法也很多，人們在鼓的各種部位用拳頭、手掌拍打，甚至還有用腳后跟擊鼓，從而奏出不同的音響和效果。也有用鼓錘敲擊的，過去曾經用象牙、人骨做過鼓錘。還有一種用小棍子磨擦噴有某種粉末的鼓皮而發聲的磨擦鼓。在尼日利亞有一種夾在腋下演奏的小鼓，隨著手臂對鼓身皮條的壓力大小，鼓的音高可以隨時變化。

鼓的演奏方式有獨奏、重奏和合奏。獨奏和重奏鼓的節奏復雜多變，抑揚頓挫、鏗鏘有力。集體擊鼓或一個人同時擊多只鼓時，鼓聲氣勢磅礴，有如萬馬奔騰，雄壯激越。在非洲人的生活中，舞蹈是不可缺少的，而舞蹈又離不開鼓。在東非的斯瓦希里語中，“鼓”和“舞”是同一個字。在多哥的歌舞活動中，何時奏樂，何時起舞，以至于節奏的快慢、旋律的進行都要聽從大鼓的指揮。毛里塔尼亞的的女鼓手則是邊舞邊擊鼓，她們時而用手指輕彈鼓皮，如行云流水，時而猛烈敲擊，如江河奔騰。她們一面擊鼓，一面用雙手輪流拍打臂、腿，作出各種姿態，非常動人。又如在布隆迪，10名男舞蹈演員頭頂大鼓，邊敲邊上場，圍成半圓形，然后演員們各自取下大鼓，放在面前。在圓圈中再放上另一面大鼓，由演員們輪流上前擊奏。他們時而凌空跳躍，時而旋轉舞蹈，并且伴以歌唱，強烈的節奏、密集的鼓點、熱烈狂歡的場面，十分精彩。鼓在非洲常常還作為國家、民族的象征。如在烏干達的國徵中就有一面鼓，它表明了一種古老的傳統。因為烏干達在成為共和國前，為四個王國，每個王國的王室都有一套大小不同的鼓，各有不同的名稱和音色。這種鼓只有王室的婚喪嫁娶、新王登基、對外宣戰時的隆重場合才能使用。對屬于不同權力等級的人來說，鼓的數字是有規定的，在原布干達王國，巨大的儀式性的鼓，國王有93個，各級酋長依此遞減，在換鼓皮時還要用人或動物作犧牲。這種鼓是當作神物來尊崇的。

非洲鼓還常用來傳遞信息和語言，鼓手用不同的力度、敲擊鼓面的不同部位，能發出各種不同的音響，加上急緩有別的節奏，形成各種各樣的鼓點，作為一種信號語言，來傳送各種信息。在清晨、傍晚比較安靜的時刻，鼓聲可以傳到15公里以外，鼓手們一個接一個地重復著鼓聲，這樣可以用驚人的速度準確地傳“話”--一百英里以外的的地點可以在兩小時內達到。過去，當奴隸販子捕捉黑人時，非洲人就通過鼓語通知人們迅速逃離，使奴隸販子一無所獲。鼓語還常常用來號召人民參加公益勞動、抵御敵人來犯、報告火警等。

非洲人還常用鼓勵來表達不便用語言表達的事物，如加納的阿肯人，丈夫習慣在舞會上用鼓語贊美自己的妻子，鼓語還可用來宣布一個人的出生、死亡和婚姻。

在非洲的許多地方，每隔一段時間就要舉行一次評選鼓手的集會。在加納舉行的“賽鼓會”上，鼓手們分為兩組擂鼓對陣。先用明快、熱烈的鼓聲頌揚酋長的美德、功績，然后用徐緩、清新的鼓點敘述遠古的神話、傳說，接著又用急驟的鼓點宣布族內的新聞趣事。鼓聲中復雜多變的節奏表達出人們各種不同的感情，時而使人悲憤填膺，時而引人開懷大笑，人們屏息凝神，就怕漏聽一個鼓點。“賽鼓會”的高潮是“斗鼓”。先由一組鼓手提出問題，另一組必須用鼓點回答并提出反問，否則就算輸。觀眾們則圍在鼓手旁幫助出謀劃策，參戰助威，想方設法擊敗對方。

總之，非洲音樂中最突出、最主要的因素是節奏，鼓正是非洲音樂節奏的基礎及表達音樂語言的一種最重要樂器，鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他樂器無法比擬的。

在非洲的各種鼓中，最常用的是一種被稱為達姆達姆的中等尺寸的鼓，它一般被置于雙腿中間用手敲打，演奏常常帶有很強的即興性。近年來，非洲鼓也已進入了專業音樂創作領域。非洲津巴布韋的作曲家多米沙尼·馬拉里在1990年創作的“諾茲波媽媽”就是用非洲鼓與弦樂四重奏一起演奏的新作品，由世界著名的科諾斯四重奏組演出，效果很好。

非洲音樂對世界其他地區的音樂有哪些影響

非洲音樂的節奏感很強，但其旋律不是非常多

在北美的黑人音樂 在世界音樂的發展歷史中, 大量的非洲黑人被迫移民至美洲為奴, 無疑是一級重要的事件, 這些黑人大多來自西非, 但也有來自於其他地區, 他們帶來了他們的音樂及其他的文化元素, 并與大量不同的歐洲音樂文化接觸, 他們的反應, 形成了一種音樂次文化, 對西方及其他地區各種音樂造成無遠弗屆的影響.新大陸的黑人音樂不僅復雜鮮活, 對白人民謠造成影響, 在有些美洲音樂形式的發展上扮演著重要的地位, 黑人主導了整個ragtime, jazz音樂的發展, 對一些城市音樂, 如搖滾樂, 藍調也舉足輕重, 甚至對古典音樂也有不少效果

什麼是非洲人帶到美洲的音樂特質? 讓我們立刻想到的是他們對節奏的強調, 鼓及其他打擊樂器的使用, 切分音與復雜的節奏, 在在都顯現在美國黑人音樂文化中, 節奏嚴格的控制, 可說是西非鼓樂的表徵, 其次啟應(call-and-response)的演唱方式, 在非洲極為重要, 顯現在爵士音樂主奏的輪替, 顯而易見, 此外, 對器樂的偏好, 除非洲樂器外, 歐洲樂器如吉他, 口琴等 , 很快的便融合在他們的音樂之中, 而最重要的非洲音樂特質, 即興, 復音的形式, 也可在許多的美洲黑人音樂中發現.爵士樂是19世紀末20世紀初在美國新奧爾良發展起來的一種流行音樂。其形成與發展經歷了比較復雜的過程。爵士樂來自非洲音樂。17-18世紀，非洲黑人被販運到北美，過著非人的奴隸生活，音樂成為他們抒發內心痛苦、尋求精神慰藉的主要工具。黑人奴隸保持了非洲音樂的傳統，同時又逐漸受到歐洲音樂的影響，于是產生出許多美國黑人的音樂形式，如布魯斯、拉格泰姆、靈歌、福音歌等。其中以布魯斯和拉格泰姆對爵士樂的形成影響最為明顯，它們的一些藝術特征迄今仍保留在爵士音樂中。

第五篇：非洲音樂

《非洲歌舞音樂》說課稿

今天我說課的課題是普通高中課程標準實驗教科書《音樂鑒賞》第五單元第十一節《非洲歌舞音樂》。我說課的內容分為四個部分：說教材；說教法；說學法；說教學程序。

一、說教材

本課的教學內容是第五單元《亞非音樂神韻》這一章節中非常重要的一課。

非洲音樂是指撒哈拉沙漠以南的黑人傳統音樂。在非洲音樂中，節奏具有特殊的重要性，是非洲音樂的靈魂。而非洲鼓在樂隊中占有重要的地位，是整個樂隊的靈魂。絕大多數情況下，非洲的音樂和舞蹈是緊密結合的。

《非洲贊歌》是一首加納民歌，歌曲樂句短小，曲調音域窄，類似于說白，伴有喊叫聲。伴奏樂器是馬林巴琴

《鼓舞》是由布隆迪圣鼓演奏，節奏鮮明而強烈，與舞蹈結合緊密。

本課的教學目標是：

（1）了解非洲音樂中豐富多彩鼓樂和歌舞，以積極的態度參加于音樂實踐活動，開闊音樂視野。（2）體驗非洲音樂中復雜多變的節奏特點，感受非洲民間音樂的風格特點及其豐富的感染力。本課的教學重點是：充分調動學生的學習興趣，引導學生感受體驗作品的音樂內涵及其藝術價值。教學難點是：了解、掌握非洲民間音樂的風格特點，體驗非洲音樂中復雜多變的節奏。

教具：為完成本課的教學任務，我選用的教具是鼓、多媒體播放器、教學光盤、自制的多媒體課件。

二、說教法

我認為要讓學生在有限的時間內去感知、體驗、理解、鑒賞音樂，就要激發他們的學習興趣，發揮他們在教學中的主體作用。為此，我精心設計了以下教法：

1、情境法：在整個教學過程(本文來自優秀教育資源網斐.斐.課.件.園)中，通過創設音畫情境，使學生在視覺和聽覺雙重感受下，體驗到音樂表現的情緒，從而提高學生對音樂的鑒賞能力，更加有助于學生了解非洲歌舞音樂。

2、采用感知、體驗、實踐、探究的此文轉自斐.斐課件.園 FFKJ.Net欣賞教學法，并結合“情境法”，使學生感受音樂表達的情感，積極參與探究實踐活動，這樣，既培養了學生的欣賞能力，又突出了重點、突破了難點。

三、說學法

欣賞音樂是一個由表及里、由淺入深、由感性到理性的認識過程，為此我用以下方法指導學生學習。

1、自主欣賞。通過自主聆聽，感受音樂，使每一位學生都能積極地參與并表達自己的感受。

2、情感體驗。學生通過豐富的音響資料，充分感受音樂形象，能用正確的審美觀、科學的方法進行適當的審美評價。

3、探索表現。鼓勵學生參與創造表現，鍛煉了學生的音樂表現力及音樂想像力。

四、說教學程序

在這一部分，我設計了以下五個環節：

創設情境，激趣導入；層層深入，欣賞感受；探索表現，積極創新；拓展延伸，審美升華；完美結課。

1、創設情境，激趣導入。

首先，教師播放課件：電影片斷《我是誰》。通過欣賞電影《我是誰》，創設情境，引起學生的共鳴，激發學生的學習興趣，進而順勢引入新課，為新課學習做下良好的鋪墊。

2、層層深入，欣賞感受。首先，欣賞《非洲贊歌》（1）、自主聆聽，直觀感受：

先讓我們一起來欣賞非洲歌唱家卡拉巴羅比演唱的加納民歌《非洲贊歌》，讓同學們在欣賞中感受非洲音樂的特點（課件播放《非洲贊歌》音樂的音頻視頻）欣賞完后，請同學們談談感受。２、理性展開、情感體驗：

欣賞完后出示課件的樂譜講解音樂特點。教師示范演唱簡譜，師生總結音樂特點：

特點： 樂句短小，反復演唱，曲調音域窄，類似于說白，伴有喊叫聲

引導學生了解樂曲的主奏樂器（講解馬林巴琴，并播放馬林巴琴的簡介圖片音頻）（點擊課件讓學生們欣賞馬林巴琴的音色）第二，欣賞《鼓舞》（１）、欣賞感受

我們來一起感受布隆迪圣鼓，看看這段音樂能給同學們什么樣的感受。（播放《鼓舞》音像。）（２）、簡介非洲鼓

非洲人偏愛打擊樂器，尤其是鼓。鼓在非洲用途非常廣泛，除了用于音樂、娛樂，還是部落民族的象征和傳遞信息的工具。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何樂器也無法代替的。

通過欣賞，問同學們鼓舞有什么樣的音樂特點，節奏鮮明強烈。在非洲音樂中，節奏占有重要地位，是非洲音樂的靈魂，他所獨有的活力和強烈的感染力，讓每一個聽到的人都能深切的感受到他的震撼力。在這首《鼓舞》里面除了有鼓的表演還有什么表演形式? 歌唱、舞蹈。舞蹈也是非洲黑人最古老最普遍最重要的藝術形式。他的舞蹈動作簡單，突出了頭得