第一篇：論文-對設計色彩的思考

當代藝術專業設計色彩教學的新探索

摘要：當代藝術設計教育的發展，對設計色彩教學提出了更高的時代要求。本文在實踐教學的基礎上，對設計色彩教學進行了重新解讀與探索，以期拓寬并豐富設計色彩的教學內容以及評價準則等教學理念。前言

中國藝術院校美術教學中，對色彩這門課程的教學一直是以水粉、色粉、油畫等為材料，以客觀對象為尺度，以印象派繪畫理論為觀察方法進行寫生訓練，師承關系綿延將近一個世紀，一代代藝術的莘莘學子，由學生變為老師，又把這種教學思路傳承至今天。一 設計色彩產生的必然性及要求

我們的社會制度，乃至教育教學方式，總是隨著社會需求的發展在不斷變化。進入21世紀，隨著中國經濟及民眾審美對設計作品的要求不再單純停留在能用能住的溫飽階段，而是越來越注重它的美觀性和諧性。這就對設計工作者，其實是成為設計者之前的人——大學生提出了新的要求，為適應這種要求大學老師的教學思路、方式方法也要適時而變。作為設計色彩教學，對中國大學教育而言，是史無前例的，所以我們除參考借鑒，更重要的是根據中國的國情，民眾審美需要制定我們的教學大綱。

設計色彩教學從形態上講，是從形態表象到內部結構，從立體到平面，再發展到立體的形態表現，從自然形態最終過渡到抽象形態；從思維上講，是從常規世界發展到宏觀世界與微觀世界的認知，是從感

情思維到理性思維的結合；從表現上講，是從色彩寫生研究到多種手段的創作。對一個學習設計的學生來說，對客觀形態的多角度解構能夠產生新的造型能力；同樣對形式要素的主動運用，對畫面的構成秩序，骨架結構、節奏韻律的靈敏感覺也十分重要；對色彩冷暖及色彩表情（對觀者的視覺心理影響）的認識在設計中是尤為重要的。在訓練過程中強調思維的靈活性、藝術敏感性的養成、重視對畫面審美能力的培養，以及最為重要的對學生的創造力和獨特經驗的激發，最終使他們能夠掌握視覺的基本原理，又能夠拋棄常規，脫離因襲，在未來的藝術設計世界里作出自己理智與情感的明確決斷。二 教學中的基本思路及訓練目的

第一階段 理解、拓展色域階段。

1、牛頓在劍橋大學的實驗室里發現了光的成因，并揭示了光色原理。光從小縫引進暗室，通過三棱鏡后，在映幕上顯現出一條彩帶，從紅開始為橙、黃、綠、青、藍、紫，這種現象稱作光的分解或光譜。同時要對光源色、固有色、物體色進行認識。

2、色彩的空間混合，是將兩種或兩種以上的顏色并置在一起，在一定空間距離內，呈現視覺上的混合效果。同樣的顏料通過空間混合所達到的效果要比直接混合的效果明艷、活潑、生動。

3、對色彩屬性的認識，（即明度、純度、色相）在概述了解色彩基本知識的過程中，就要與傳統意義上的色彩理論有所區別，它的出發點更注重的是在設計中的應用，即實用過程中的取舍及人的生理心理的反應，這樣也能大大提高學生的學習興趣。

第二階段 加深對色彩與人的心理關系的認識。不同波長色彩的光

信息作用于人的視覺器官，通過視覺神經傳入大腦后，經過思維，與以往的記憶及經驗產生聯想，從而形成一系列的色彩心理反應。比如：色彩的冷暖感、輕重感、軟硬感、前進和后退感、色彩的大小感、華麗和質樸感、活潑與莊重感、興奮與沉靜感等。色彩還能產生心理聯想。從心理學上看，聯想是知覺的產物，它不僅作用于人的視覺器官，還能同時影響到其他的感覺器官，如聽覺、味覺、觸覺。為了加強學生的認識，我們在教學過程中可以拓寬這個課題，進行作業練習，比如音樂與色彩、觸覺與色彩、味覺嗅覺與色彩、表情與色彩（喜怒哀樂）、季節與色彩（春夏秋冬）、時間與色彩（早上、中午、下午、晚上）等。在這一階段的講授訓練過程中提高了學生對色彩的敏感度，明確色彩感受，在今后的設計中可以較主動的利用色彩為設計主題服務。

第三階段 色彩的歸納。目的是使學生掌握色彩從自然到裝飾的整合過程。所謂的色彩的裝飾效果，并不完全是對比強烈的原色與間色。裝飾色彩不受光源色、固有色、環境色的限制，不光以光色現象作為色彩配合的準則，可根據一定的需要強調色塊組合的和諧，構成夸張變化的效果，并強調色調的抒情性、生動性、新奇感與趣味性。在這個過程中要讓學生深刻的認識到繪畫色彩寫生與歸納色彩寫生的聯系與區別（在觀察方法上、在思維方式上、在表現形式上等）。在這個階段的訓練中，培養了學生的創意思維能力，同時使色彩在整理與新搭配的過程中，更加具有表現力與傳達功能，在此過程中進一步明確了設計色彩的功能和意義。

第四階段 解構色彩。我們所說的解構色彩，其思路是對所選定色彩對象的原色格局進行打散重組，增減整合后再創作，對原圖的色調，面積形態重新加以調整和分配，抓住原作中典型的色彩的個體或部件的特征并抽取出來，按設計者的意圖在新的畫面上進行有形式美感的概括，歸納和重構。其主要的表現形式有（1）歸納重構，在遵照原始圖片整體色彩結構的基礎上，將復雜的畫面概括成幾何圖形，同時對其色彩進行整合取舍，是最為直接的重構組合形式。（2）創意重構是以原始圖片為依據，通過想像和發揮，找出圖片與設計作品之間的內在聯系和外觀的相似性。主要是為了培養設計者的想像力和創造力。同時在課題訓練過程中，還可以引導學生脫離寫生，采用對自然色彩的解構，或對大師作品，民俗作品的解構，這樣可以更直接的汲取優秀作品的營養。三 色彩在生活中的語言認知

人們有了相互之間的交流才能生活，而色彩是交流的工具之一。通過色彩的心理效果的應用，可以把信息更為強烈地傳達給對方，這種色彩的運用是超出語言文字的，通常我們不會使一種色彩，而是通過幾種色彩的搭配加以表現。我們必須強調的是，色彩語言是指色彩組合，而不是單個色彩。雖然個體色彩也具有鮮明的個性和不同的心理暗示，但對于色彩印象轉化成色彩語言的過程，色彩組合的說服力較強，傳達的準確性更高，實際應用的范圍更廣。色彩可以通過聯想形象來表達，形象表達是各種形象特有的特征，色彩是視覺語言，是為了形成形象而被使用，通過色彩表現抽象形象。在做設計色彩前，我

們要知道“為什么”、“想要表達什么”。色彩本身是無色、無味、無聲的，色彩的固有屬性決定了色彩信息的傳達只能依賴于視覺對它的準確把握，通過可視化的形式被人們認知，色彩通過刺激人的視覺器官，使人產生一定的視覺沖擊和視覺聯想，在人的大腦中經過與已有經驗、知識和色彩概念的對照、分析、綜合，進而與所傳達的視覺情感信息達成共識，引起共鳴。

結語

設計色彩并不以抽象、具象為界，寫實色彩也不再停留在傳統的審美范疇中，而代之以當代獨有的哲學、文化、審美心理的反應。它的擴展性反映在題材、情感和審美上，反映在形式與形體的創造上，也反映于媒介語言與手段的延伸發展中。新的視覺媒體技術的發展，新的社會物質形態的改變，藝術設計觀念與技巧的變化，總會給色彩的概念帶來沖擊，也給未來留下了不可確定性，所以新的色彩的疆域是無邊無際的，我們要做的就是大膽嘗試，勇于探索。

第二篇：平面設計色彩觀思考論文

一、“自由”“簡潔”的現代平面設計色彩觀理解

1.“自由”色彩設計

如今我們生活在色彩審美自由的社會環境當中，在鼓勵個性發展的社會氛圍下，能夠實現對色彩之美全方位的表達、享受和運用。自由色彩觀體現在色彩選擇和色彩表達這兩個方面。自由色彩觀是色彩選擇、色彩表達等色彩創作的前提，自由色彩觀為色彩的選擇提供了廣闊的空間，使得設計師能夠隨心所欲、超越自我地進行色彩表達，創作出能夠體現自身個性的作品。但是在色彩表達的時候要注意考慮到民族差異、政治差異以及受眾群體的特點，把“目標受眾”作為基本的前提進行高享受、高質量的視覺作品創作。

2.“簡潔”的視覺沖擊

在原始社會時期，人們都有一種單色崇拜的現象，“簡潔”這一色彩設計理念從包豪斯確立以后就廣為沿襲。現代社會高速發展，信息爆炸式涌入人們的視野，簡約的平面設計表現形式憑借著一目了然等優勢，越來越受到人們的重視和青睞?！昂啙崱辈⒉皇恰昂唵位被蛘摺皷|西少”。“簡潔”是在有限的時間和空間條件下，通過采用“由此及彼”以及“以少用多”的設計技巧達到讓人回味無窮、過目難忘的效果，使得受眾者在“意境”之中，通過欣賞客觀對象的精髓部分，集中處理復雜的客觀對象?！昂啙崱钡纳视^能夠滿足現階段平面設計多元化和全球化的要求，符合大眾的認知觀。因此在平面設計的過程當中，正確科學的“簡潔”和敏銳的思維是至關重要的。

二、現代平面設計色彩觀與傳統色彩觀的關系

1.對傳統的繼承

我們每個時期的傳統都是對應于當時的社會背景與生活方式的，我們要用歷史的眼光、在時間的背景中研究先人的審美與創造，總結把握傳統色彩觀的法則，研究古代的哲學精神與人文方式，理解傳統色彩的思想和內在靈魂。這些形而上的東西就是現代平面設計色彩觀念形成的基礎和源泉。傳統是開放的，昨天的“自由”與“簡潔”相對于今天而言就是傳統，今天的“自由”和“簡潔”到了明天也會成為傳統，現代平面設計“自由”“簡潔”的色彩觀就是傳統的沉淀和繼承。很多色彩觀都可以成為有形的傳統，平面設計色彩觀對傳統的繼承，既是對傳統的色彩感覺、色彩樣式的繼承，又是對傳統的色彩觀念的內在可能性的傳承。因此，我們在對傳統的民間色彩觀、五色觀以及尚紅觀念等傳統色彩觀進行繼承的過程當中，應該批判地繼承，取長補短，揚長避短。

2.對傳統的創新

隨著社會的不斷發展，許多古老的傳統藝術形式和藝術功能正在被人們忽視而慢慢消失。然而與此相反，我國傳統的色彩觀，由于其自身融合了千年古老色彩的變遷，集歷史風韻與古老文明于一身，獨具特色、風格迥異，對我國當代平面設計當中的色彩運用產生了廣泛而深遠的影響，起著不可替代的特殊作用。作為中華文化的一部分，現代平面設計色彩觀是中西色彩觀交流融合的產物，它包含了中國文化博大精深的內涵，也能夠體現當今世界平面設計色彩的樣式。現代平面設計色彩觀的創新要對素材和事物以敏銳的視角和深刻的思考進行審視觀察，在新時代的背景之下，對自己的精神境界不斷地挑戰，深入理解傳統色彩觀對現代平面設計色彩觀的意義和作用。設計家們要避免對外在層面以及感官的淺嘗輒止，在實踐的過程中最大限度地發揮出傳統色彩觀念在現代平面設計色彩市場上的效益，通過對傳統的設計色彩觀進行創新和發展，創作出無愧于世界、民族和時代的平面設計作品。

第三篇：園林景觀色彩設計探討論文

摘要：在園林景觀的色彩設計中，植物成為園林藝術中重要的組成部分。通過植物、靜物等色彩的設計，園林景觀能夠呈現出不同的發展趨勢。在園林景觀建筑的項目中，所暴露的問題也越來越多。本文針對園林景觀色彩設計中的必要性、常見問題及強化策略進行探究，供廣大設計工作者借鑒參考。

關鍵詞：園林景觀；色彩設計；建筑發展；創新

1強化園林景觀色彩設計的必要性

眾所周知，顏色是眾多感官中最為重要的一個。人眼傳達給人腦的感覺，能夠直接引起人們高興、傷悲等一系列的情感反應。在園林景觀設計中，色彩設計貫穿于景觀發展的始終。園林景觀中大部分的顏色基調是綠色，通過鮮花、有色植物、水源、建筑等其他因素，將紅、黃、藍等其他顏色點綴其中，能夠打造出豐富多彩的色彩環境，使園林景觀設計遵循必要的顏色標準，創造一個和諧、優美的顏色環境，從而體現出園林景觀顏色的統一性和協調性。

2園林景觀色彩設計中的常見問題

在園林景觀的顏色設計中，植物、燈光、建筑等設計物體的顏色，都深深影響著色彩的發展和演變。但是在當前常見的園林景觀設計中，景觀色彩的應用表現出一些常見的問題，具體分析如下：

2.1顏色的層次不夠分明

一般來說，把景觀顏色的分類依附于不同的靜物組成中，可分為“自然色”、“半自然色”、“人工色”，分別指的是植物本真的顏色、在自然基礎上進行人工設計的顏色和完全人工制造模仿的顏色。但是在國內很多園林景觀、城市景觀中，一些設計者過于注重顏色的豐富多彩，而忽視了景觀設計顏色的層次性。反而使顏色的層次更加換亂無序，使前來觀賞的游客感受到一種眼花繚亂的情緒，引發人們負面的心理波動。

2.2景觀色彩的燈光構成在諸多景觀設計中，設計者突出了現代化的設計顏色組成，通過LED、燈帶等形式，將燈光和植物、建筑充分地結合在一起，通過地埋燈、水景燈等形式，增加光影的色彩感，使主體景區和附屬靜物之間的感覺更加協調。其實這個出發點很好，但是設計者往往在燈光設計中步入了一些發展誤區，切記不能用黃色的光照射在綠色的書上，不能用土黃色的光源影響樹木的形象，造成“死樹”的效果。

2.3景觀色彩設計大同小異

在園林景觀設計中，色彩的設計需要把山水、天空、小品等不同的元素整合在一起，從而形成具有地域特色的景觀色彩景象。但是在當前的景觀設計行業中，受經濟效益的影響，很多設計師往往采用照搬照抄的設計手法，忽視了景觀的發展特色，也沒有按照色彩設計原則進行色彩生理、心理、氣候等方面的設計定位，整體風格大同小異。

3強化園林景觀色彩設計的多項策略

3.1注重園林景觀色彩設計的協調性

從根本上說，園林景觀顏色的搭配要建立在“和諧統一”的基礎之上，顏色的支配要根據主、次的層次，分出統一、和諧的發展脈絡。在保持某一色調的過程中，對廣場綠化、公園綠化等植物，進行合理的搭配。通過穿插在其中的花朵、小路、座椅，進行色彩的點綴。將點、線、面融合在一起，使整體顏色層次有序分明，景觀造型別致高雅。同時，通過平面設計的顏色構成方法，在不同的空間內構建出一定的色彩連接，使色彩的效果更加清楚，讓植物的顏色在景觀設計中產生一定的韻律，形成富有文化品位的景觀空間。

3.2不斷強化燈光的點綴作用

在燈光設計中，設計者要充分考慮景觀的“植物主導性”，切忌運用過多的燈光，干擾欣賞者的視覺范圍。同時，在燈光的運用中，可以運用一些藍色、紫色的燈光，可以為深綠色的植物增加一種藝術美感，也不會產生令人們不舒服的炫目感。

3.3提升景觀顏色的對比調和

最初的設計草圖時，設計者要在其中融入“形式和內容統一”的發展思想，通過顏色的對比調和，增加畫面的豐富感。例如，在景觀設計中水源設計的旁邊，可以融入翠綠的水草、米黃色的花卉、嫩黃色的彩葉植物，增加畫面的靈動性和淡雅性。同時，還要融入“鄉土植物”的理念，選取富有本地藝術性和代表性的植物，炎熱的地區構建清涼、爽快的景觀效果，寒冷的地帶則塑造富有生機和活力的暖黃色植物，營造一個豐富的文化氛圍。

4總結

綜上所述，在園林景觀設計中，通過合理的顏色配置，能夠帶給觀賞者愉悅、舒適的感覺。因此，在景觀設計中，設計者除了要考慮設計場地、植物構圖、色彩性格等方面的因素，還要立足于現代園藝設計的基礎上，開拓創新，創作出更加富有現代情趣的藝術作品。

參考文獻

1金惠明，李小良，趙向東.園林景觀色彩設計淺析[J].現代園藝，2012（6）

2溫歡.園林景觀設計中的色彩設計探討[J].華東科技，2012（11）

3余坤.現代園林景觀中的色彩設計分析[J].大舞臺,2010（4）

4余坤.現代園林景觀中的色彩設計分析[J].大舞臺，2010（4）

第四篇：對設計色彩的評價

對設計色彩的評價

摘要：當代藝術設計教育的發展，對設計色彩教學提出了更高的時代要求。本文在實踐教學的基礎上，對設計色彩教學進行了重新解讀與探索，以期拓寬并豐富設計色彩的教學內容以及評價準則等教學理念。

前言：中國藝術院校美術教學中，對色彩這門課程的教學一直是以水粉、色粉、油畫等為材料，以客觀對象為尺度，以印象派繪畫理論為觀察方法進行寫生訓練，師承關系綿延將近一個世紀，一代代藝術的莘莘學子，由學生變為老師，又把這種教學思路傳承至今天。

一 設計色彩產生的必然性及要求

我們的社會制度，乃至教育教學方式，總是隨著社會需求的發展在不斷變化。進入21世紀，隨著中國經濟及民眾審美對設計作品的要求不再單純停留在能用能住的溫飽階段，而是越來越注重它的美觀性和諧性。這就對設計工作者，其實是成為設計者之前的人——大學生提出了新的要求，為適應這種要求大學老師的教學思路、方式方法也要適時而變。作為設計色彩教學，對中國大學教育而言，是史無前例的，所以我們除參考借鑒，更重要的是根據中國的國情，民眾審美需要制定我們的教學大綱。

設計色彩教學從形態上講，是從形態表象到內部結構，從立體到平面，再發展到立體的形態表現，從自然形態最終過渡到抽象形態；從思維上講，是從常規世界發展到宏觀世界與微觀世界的認知，是從感情思維到理性思維的結合；從表現上講，是從色彩寫生研究到多種手段的創作。對一個學習設計的學生來說，對客觀形態的多角度解構能夠產生新的造型能力；同樣對形式要素的主動運用，對畫面的構成秩序，骨架結構、節奏韻律的靈敏感覺也十分重要；對色彩冷暖及色彩表情（對觀者的視覺心理影響）的認識在設計中是尤為重要的。在訓練過程中強調思維的靈活性、藝術敏感性的養成、重視對畫面審美能力的培養，以及最為重要的對學生的創造力和獨特經驗的激發，最終使他們能夠掌握視覺的基本原理，又能夠拋棄常規，脫離因襲，在未來的藝術設計世界里作出自己理智與情感的明確決斷。

二 教學中的基本思路及訓練目的

第一階段 理解、拓展色域階段。

1、牛頓在劍橋大學的實驗室里發現了光的成因，并揭示了光色原理。光從小縫引進暗室，通過三棱鏡后，在映幕上顯現出一條彩帶，從紅開始為橙、黃、綠、青、藍、紫，這種現象稱作光的分解或光譜。同時要對光源色、固有色、物體色進行認識。

2、色彩的空間混合，是將兩種或兩種以上的顏色并置在一起，在一定空間距離內，呈現視覺上的混合效果。同樣的顏料通過空間混合所達到的效果要比直接混合的效果明艷、活潑、生動。

3、對色彩屬性的認識，（即明度、純度、色相）在概述了解色彩基本知識的過程中，就要與傳統意義上的色彩理論有所區別，它的出發點更注重的是在設計中的應用，即實用過程中的取舍及人的生理心理的反應，這樣也能大大提高學生的學習興趣。

第二階段 加深對色彩與人的心理關系的認識。不同波長色彩的光信息作用于人的視覺器官，通過視覺神經傳入大腦后，經過思維，與以往的記憶及經驗產生聯想，從而形成一系列的色彩心理反應。比如：色彩的冷暖感、輕重感、軟硬感、前進和后退感、色彩的大小感、華麗和質樸感、活潑與莊重感、興奮與沉靜感等。色彩還能產生心理聯想。從心理學上看，聯想是知覺的產物，它不僅作用于人的

視覺器官，還能同時影響到其他的感覺器官，如聽覺、味覺、觸覺。為了加強學生的認識，我們在教學過程中可以拓寬這個課題，進行作業練習，比如音樂與色彩、觸覺與色彩、味覺嗅覺與色彩、表情與色彩（喜怒哀樂）、季節與色彩（春夏秋冬）、時間與色彩（早上、中午、下午、晚上）等。在這一階段的講授訓練過程中提高了學生對色彩的敏感度，明確色彩感受，在今后的設計中可以較主動的利用色彩為設計主題服務。

第三階段 色彩的歸納。目的是使學生掌握色彩從自然到裝飾的整合過程。所謂的色彩的裝飾效果，并不完全是對比強烈的原色與間色。裝飾色彩不受光源色、固有色、環境色的限制，不光以光色現象作為色彩配合的準則，可根據一定的需要強調色塊組合的和諧，構成夸張變化的效果，并強調色調的抒情性、生動性、新奇感與趣味性。在這個過程中要讓學生深刻的認識到繪畫色彩寫生與歸納色彩寫生的聯系與區別（在觀察方法上、在思維方式上、在表現形式上等）。在這個階段的訓練中，培養了學生的創意思維能力，同時使色彩在整理與新搭配的過程中，更加具有表現力與傳達功能，在此過程中進一步明確了設計色彩的功能和意義。

第四階段 解構色彩。我們所說的解構色彩，其思路是對所選定色彩對象的原色格局進行打散重組，增減整合后再創作，對原圖的色調，面積形態重新加以調整和分配，抓住原作中典型的色彩的個體或部件的特征并抽取出來，按設計者的意圖在新的畫面上進行有形式美感的概括，歸納和重構。其主要的表現形式有（1）歸納重構，在遵照原始圖片整體色彩結構的基礎上，將復雜的畫面概括成幾何圖形，同時對其色彩進行整合取舍，是最為直接的重構組合形式。（2）創意重構是以原始圖片為依據，通過想像和發揮，找出圖片與設計作品之間的內在聯系和外觀的相似性。主要是為了培養設計者的想像力和創造力。同時在課題訓練過程中，還可以引導學生脫離寫生，采用對自然色彩的解構，或對大師作品，民俗作品的解構，這樣可以更直接的汲取優秀作品的營養。三 色彩在生活中的語言認知

人們有了相互之間的交流才能生活，而色彩是交流的工具之一。通過色彩的心理效果的應用，可以把信息更為強烈地傳達給對方，這種色彩的運用是超出語言文字的，通常我們不會使一種色彩，而是通過幾種色彩的搭配加以表現。我們必須強調的是，色彩語言是指色彩組合，而不是單個色彩。雖然個體色彩也具有鮮明的個性和不同的心理暗示，但對于色彩印象轉化成色彩語言的過程，色彩組合的說服力較強，傳達的準確性更高，實際應用的范圍更廣。色彩可以通過聯想形象來表達，形象表達是各種形象特有的特征，色彩是視覺語言，是為了形成形象而被使用，通過色彩表現抽象形象。在做設計色彩前，我們要知道“為什么”、“想要表達什么”。色彩本身是無色、無味、無聲的，色彩的固有屬性決定了色彩信息的傳達只能依賴于視覺對它的準確把握，通過可視化的形式被人們認知，色彩通過刺激人的視覺器官，使人產生一定的視覺沖擊和視覺聯想，在人的大腦中經過與已有經驗、知識和色彩概念的對照、分析、綜合，進而與所傳達的視覺情感信息達成共識，引起共鳴。結語

設計色彩并不以抽象、具象為界，寫實色彩也不再停留在傳統的審美范疇中，而代之以當代獨有的哲學、文化、審美心理的反應。它的擴展性反映在題材、情感和審美上，反映在形式與形體的創造上，也反映于媒介語言與手段的延伸發展中。新的視覺媒體技術的發展，新的社會物質形態的改變，藝術設計觀念與技巧 的變化，總會給色彩的概念帶來沖擊，也給未來留下了不可確定性，所以新的色彩的疆域是無邊無際的，我們要做的就是大膽嘗試，勇于探索。

設計概論

姓名：李東 專業：視覺傳達 學號：201306091

第五篇：校園景觀色彩設計初探論文

1校園景觀色彩的重要性及研究現狀

1.1概念界定及其重要地位

校園色彩可分為校園建筑色彩以及校園景觀色彩。其中校園建筑色彩按使用性質可分為教學樓、宿舍、服務用房建筑色彩等，而校園景觀色彩則包括除建筑立面之外的其他色彩，為植物、構筑物、地面鋪裝、景觀小品色彩等，是校園外部空間各個構成要素所呈現的色彩面貌。擁有一個優美合理的校園環境能給學生提供舒適便利、緩解壓力、放松心情的學習氛圍，激發學生的積極性、創造力和思維。19世紀著名政治家羅伯特歐文系統提出了環境決定性格學說，認為良好的環境可使人獲得善良、高尚的品格。色彩感覺是一般美感中最大眾化的形式，它凌駕于形態之上。景觀的一切構成要素只要訴諸于視覺，必受色彩影響，因此研究景觀色彩具有現實意義。校園作為城市中特殊區域，其歷史、文化底蘊與使用性質就決定了它特殊的色彩表達，在某種程度上有著體現學校性質、發揚校園文化的責任，它可以反映地域精神。

1.2校園景觀色彩研究現狀

筆者針對校園景觀色彩相關文獻進行了整理和分析：資料主要來源于中國學術期刊網絡總庫和優秀碩士論文數據庫，搜索關鍵詞為“校園景觀”。由于其涉及多個專業領域，所以為加強數據針對性，主要以設計類專業的論文為樣本。此次共收集相關論文1992篇，時間跨度為2003年—2014年，并從研究范圍、研究環節、研究方法和景觀要素和設計原則五個大方面進行了分類。其中大多數論文可歸納出明確的研究對象，分為景觀小品、道路、植被、空間、色彩、聲和照明等，共210篇。關于植物的論文居多，有81篇。色彩有6篇，主要涉及建筑色彩和校園色彩規劃。雖然我國校園景觀的研究范圍頗為廣泛，個別元素研究也較為詳細，但關于針對校園景觀色彩的研究可參照文獻較少。20世紀70年代是國際色彩研究的重要階段，法國色彩學家讓菲利普朗克洛和日本色彩規劃研究機構都較具深度，還將其納入了城市規劃實踐中，力圖消除色彩污染和色彩趨同。我國色彩研究起步較晚，現在仍是一個新領域。雖然在城市色彩、景觀色彩學方面已有較成熟的理論，但針對高校校園景觀色彩的設計專題研究才剛剛起步，缺乏系統的理論。需從相對系統的城市、景觀、園林色彩理論中找尋借鑒。目前校園特別是高校傾向于快速擴建，使得色彩規劃往往被忽視，實踐性較弱。在文獻中關于校園景觀色彩的論述大多從植物配置、影響因素等方面入手，且大多圍繞建筑，缺少針對性、深入的論述。

2武漢高校景觀色彩現狀與改善思路

2.1高校自身景觀色彩的統一格局

現對武漢市綜合性高校華中科技大學的景觀色彩進行研究。調研主要進行色彩數據的提取，取色時間選擇秋季，時間區間為16:00—17:00，并將影響景觀色彩的要素都列入考察范圍內。我們對校園景觀內復雜的色彩組成進行了適當簡化，提取了景觀主色調、輔助色和點綴色，盡可能全面掌握代表性色彩，色彩印象主要呈現為色彩搭配后的整體觀感。另一方面，校園不同功能區域的景觀色彩差異性較小，色彩組成較為單調。植被色彩除校區大門附近較為突出外，其余功能區之間植物配置相似，導致色彩相似度高。雖然體育場區域采用純度高的藍、紅色，與主色調差異性最大，但這是由于其功能屬性所決定的。在其他區域并沒有體現功能區各自的特點和性質，導向性弱。例如校園居住區，應追求溫暖、愉悅、安全感。行政區域色彩則傾向凝重、嚴肅，可考慮運用低彩度的灰色或是明度對比高的冷色調。校園文化中心、體育館區域應簡潔、活潑，色彩的豐富性應該更高。校園商業服務區域的色彩則需醒目和新穎。校園中的重點景觀，如入口大門、青年園、醉晚亭等，色彩層次感較好，但突出處理感較弱。如果這些區域合理拉開色彩差值，則可以使色彩除了秩序井然外，加強導向性?？傊?，如果對校園景觀色彩進行合理定位和分區規劃，制定景觀色彩控制準則，可以逐步解決這類問題。

2.2高校之間景觀色彩的共性與差異

現對武漢市綜合性高校中的四所（中國地質大學、武漢大學、華中科技大學及華中師范大學）進行景觀色彩研究，取色時間選擇秋季，時間區間為16:00—17:00，大多為主要景觀區域。四所高校均為綜合性大學，根據圖表可看出，武大、華師的色彩明度較為適宜，其中武大由于有大面積的草坪而使得太陽光可不間接穿過樹叢照射的緣故。四所高校色彩主要以暖色調為主，人工要素以明灰色系為主。輔助色和點綴色的色相區間相對較寬，選色較為豐富，大多以較高的飽和度和中、低純度的暖調色為主。高校大部分景觀色彩相似，這是因為選用相同綠化植物的原因，也和它們同處武漢市同一地域的地理因素有關。四所高校的色彩傾向及組成有一定差異：華中師范的整體色系偏亮黃，給人溫暖的感覺，而武大則偏向紅色系，與種植的櫻花樹有關。這兩所高校的色彩純度也相對較高，其余兩所大學色彩明度偏低，且偏向于藍、灰色系，其中地大的景觀色彩基調略偏黃，這是由于較少面積的綠草坪及有裸露土壤存在的緣故。在基本色調中，武大以鮮亮的綠色為特點，得益于大面積的草坪綠化。華科大的植被覆蓋率較高，綠樹成蔭，顏色較為深沉。這種差異化部分來源于高校的屬性差異：因為色彩不僅是一種自然現象，也是一種文化現象。相比而言，偏文科類院校（華中師范、武大）更重視色彩要素的豐富和夸張，色彩明度高，視覺沖擊力較強，色彩傾向性明確。偏理工類高校（華科大、中國地大）在色彩選擇方面則更具理性，顯得莊重肅穆。高校校園是多種條件制約下形成的高度復雜的系統，景觀色彩是表達文化個性特征的一種有效手段。色彩需要自己的風格定位，不同高校需各有千秋，展示不同的風貌和場所記憶。這無疑是一項振奮人心的工作。芬蘭藝術家伊利爾沙里寧曾說：“讓我看看你的城市，我就能說出這個城市的居民在文化上追求的是什么?！蓖瑯?，“校園色彩內涵”來源于獨特的色彩文脈，它融合了功能、文化與藝術表現，塑造了高校形象，增強學生心理認同感，這些都需要進行整體、科學的環境色彩規劃和梳理?？梢哉驹诔鞘械慕嵌?，依據城市色彩理論對高校景觀色彩提出規劃策略。

3校園景觀色彩與城市色彩的統一策略

3.1武漢城市色彩導則的借鑒意義

中國的城市建設規模和速度驚人，但色彩領域觀念和水平滯后，城市規劃管理部門缺少系統、科學的控制和管理依據，城市色彩基本處于自主、隨機狀態。為使城市色彩體現地域性、發揚形象特色，城市制定了色彩規劃設計的總體策略，并提出了以“控制”為目的的總體規劃策略。2003年，武漢市圍繞城市建筑色彩的規劃，編制了一套《武漢城市建筑色彩技術導則》。導則以功能片區為單元，推薦城市建筑色譜為：冷灰、暖灰、中灰、重彩和淡彩等5類色系，同時推薦了300多種建筑外觀用色。此導則是一項對城市建筑色彩的規定性、技術性控制框架。它雖然是針對建筑色彩而執行的，但毫無疑問為景觀色彩提供了一個可參考的實證，也為城市視野之下的校園景觀指明了方向。校園景觀色彩作為城市色彩的組成部分，要力求與整個城市的規劃取得協調，并延續地域特色。

3.2校園與城市景觀色彩的協同

校園景觀是城市的有機組成部分，不能孤立存在。高校景觀色彩如果不與城市環境包括其他高校產生某種聯系，就破壞了城市的完整性。正如調研所得出的結論，正因為高校都是處于城市的同一區塊（武昌洪山區），才展現出了一定的相似性。武漢俗稱“江城”，擁有武昌、漢口、漢陽三地。它是一個典型的亞熱帶內陸城市，夏季日照充足、氣溫偏高，所以為避免人們產生浮躁的心理感受，景觀應少量選用鮮艷奪目的色彩，以免造成過于強烈的色彩刺激。在季節上，秋冬氣溫偏低，不宜使用偏深冷色調。因此，武漢色彩應以活潑、輕快的淺暖色調為主，校園景觀色彩也是如此。武昌作為文教科研區，包括了武漢大學、華中科技大學、中國地質大學、華中師范大學在內的多所高校，因為文化植被十分豐厚，色彩應簡潔、平和、富有朝氣?？傊?，校園景觀色彩設計可仿效城市色彩控制原則，比如通過推薦色譜的形式進行指導與約束。具體而言，需首先對城市整體色彩基調現狀進行調研，然后再進行定位和個性化分析，提出大的指導方向。再次，可綜合考慮校園文脈、歷史、氣候等各種要素，對校園景觀中各類公共功能空間色彩進行分區設計和規劃。

3.3校園景觀色彩的控制理念

校園景觀色彩的引導與控制包括主色調的形成、控制范圍的劃定，以及確定各區色彩的主色調、輔助色及點綴色，明確禁止使用的色彩以及對應的對象和位置等。還可將校園景觀色彩專項規劃納入城市總體色彩控制管理的范疇，避免各自為政。值得一提的是，這種策略必須擁有一定的可操作性。首先，需要建立健全的色彩管理體系和數據標準，然后通過導則的方式來實施。其次，實施模式可分別從宏觀、中觀和微觀的層面針對現狀色彩進行評價，劃分出控制層級，做到大方向的校園景觀色彩控制。除此之外，還可建立校園景觀色彩規劃的評價體系，加強公眾參與，實現對色彩規劃的監督。而這種控制體系在建設規劃校園之時就可納入，將其和建筑、道路等作為整體來設計，甚至可以在城市規劃階段實施，使校園與城市相得益彰。結語我們將校園稱為“象牙塔”，校園景觀色彩的人為統一規劃、梳理是必要手段。以城市色彩的導則為指引，我們形成了校園景觀色彩設計控制理念。話雖如此，卻實行不易，操作上就是難點。但通過此番論述，也為校園景觀色彩設計探索了一個規劃模式，將有助于校園景觀的發展。希望在今后，校園景觀色彩設計能夠同步納入校園建設中，并擁有一個完善、系統的控制導則，一方面使校園與城市色彩形成和諧、統一的格局；另一方面校園景觀色彩之間保持多樣性差異，校園自身也能合理進行功能區規劃。由于本人自身經驗有限，研究尚不夠全面、深入，不足之處需進一步研究。