第一篇：影視色彩論文

色彩在影視節(jié)目中的應用

摘要：生活中每時每刻都離不開色彩，應用于各行各業(yè)，在我們的生活中也必不可少，尤其是在影視節(jié)目中起的作用舉足輕重。

關鍵詞：影視色彩；光線效果；色彩基調；造型作用。

色彩是一個能夠強烈而迅速被人感知的因素。通過光的作用，恰當?shù)纳恃b飾既能保證人們的正常的生活，又能達到調節(jié)人們的情緒、心理，渲染氣氛的目的。色彩在影視節(jié)目中尤其能發(fā)揮這樣的作用。

五彩繽紛的世界是在光線（燈光和陽光）的照射下呈現(xiàn)出來的，有光才會有色，沒有光就沒有色，一切物體產(chǎn)生顏色，首先是光線的照射，其次由物體表面結構所具有的不同吸收與反射（透射）功能，確定它在受光照射下會呈現(xiàn)什么顏色。最后這被反射和透射的光刺激了人眼視網(wǎng)膜上視神經(jīng)細胞，人才感覺到色彩的客觀存在。比如：一束白光照射到物體表面上，如果只有長波光——紅光被反射出來，其它波段的光被全部吸收，物體表面呈現(xiàn)紅色。同樣道理：只有藍色波段被反射，其他被吸收，物體表面為藍色——如果照射到物體表面的白光全部被反射出來，表面就為白色；全部吸收，表面就為黑色；如果按等比例反射和吸收，物體表面就呈現(xiàn)出各種不同的灰色。所以，色彩是光和物體表面性質的視覺反映。因此認識色彩要從色彩的物理、生理和心理等方面來了解和把握色彩。

色彩作為生活中的必不可少的表現(xiàn)手段之一，不僅是反映客觀世界的符號，而且具有傳達信息和情緒、塑造藝術形象的造型職能。大到一部電影、電視劇、一個電視節(jié)目，小至某個電視畫面，色彩的選擇、提煉、組合與配置都是至關重要的。無論是拍攝新聞紀實性節(jié)目還是拍攝藝術表現(xiàn)性畫面，我們都必須要有一種色彩構成意識和色彩表現(xiàn)意識。因為在有限的影視框架平面中，所容納的形象和色彩必須加以選擇、調整和組合才會形成和諧的色彩美感，才能形成影視節(jié)目的色彩美。從色彩的基調、造型作用以及戲劇表現(xiàn)作用來看，影視節(jié)目離不開五彩繽紛的色彩。

一、色彩的基調

當我們拍攝一部影視作品，比如電影、電視劇、紀錄片、音樂電視等都有一個與主題 相對應的情緒基調和情感傾向，如浪漫的、歡快的、沉悶的、悲傷的等等。而表現(xiàn)在具體的畫面當中，很重要的就是把情緒基調和情感傾向落實到畫面的色彩上。所謂色彩基調是指一組色彩關系在一幅畫面、一場戲、一個段落乃至全篇中形成的色彩傾向，展示色彩的總體特征。色彩基調是表現(xiàn)主題情緒的色彩手段和色彩傾向，當不同顏色的色彩在畫面中構成統(tǒng)一、和諧的色彩傾向并統(tǒng)一與某一色彩之下，那么這種顏色便是畫面的色彩基調，簡稱色調。

在影視中，創(chuàng)作者都很少從一個鏡頭來考慮色調的處理，而是從一場戲（即一組鏡頭），從場與場之間色調的形成與轉換來設計和安排色調。色調體現(xiàn)在場景空間結構中。創(chuàng)造色調的手法有多種：通過背景、環(huán)境、服裝、道具、膚色等色彩配置來展現(xiàn)；通過光線處理來展現(xiàn)；采用曝光及光學附件等手段的運用來展現(xiàn)。它可以是黃色調、紅色調、藍色調、棕色調等等，可以是暖色調、冷色調，可以是淡彩色調，也可以是濃彩色調，可以是消失色，也可以由彩色轉化為黑白和黑白轉化為彩色等多種表現(xiàn)形式。比如，電影《紅高粱》是血紅的，《黃土地》是土黃色的等。

色調也是人們利用的一種造型手段，在影視作品中起著傳達信息、表達情緒、烘托氣氛、刻畫人物性格和心理變化、展現(xiàn)不同的空間、時間、地域感和時代感等作用，有時也具有象征的含義。同一場景，不同的時間、不同的氣氛要求色調也不同。色調是導演、攝影師和美工師在理解作品內(nèi)容的基礎上，對每場戲所作藝術處理的重要組成部分，它影響著影視作品基調的形成、影片風格的展現(xiàn)，與作品基調形成對立統(tǒng)一的關系，與其它造型手段結合表現(xiàn)影視作品的節(jié)奏和旋律。對色調的選擇與設計也體現(xiàn)了造型作者的審美情趣和藝術素養(yǎng)。

二、色彩的造型作用

色調在造型上的首要任務是表現(xiàn)實物對象有存在形式，并且是在心理準確性的范圍內(nèi)做到這一點的。色調是對象存在的外部形式之一。彩色攝像機的感色性能就能表現(xiàn)對象的形、質、色、動及存在形態(tài)。人們在日常生活中，接觸周圍各種物質實體，記憶他們的屬性是和色彩聯(lián)系在一起的。如天的藍色、雪的白色、旗幟的紅色，這些都是人們認識物質的標志。人的色彩記憶是極不準確的，但有個范圍，并以感性經(jīng)驗為基礎。因此，不管天的藍多么千差萬別并且變化無窮，只要按照心理及經(jīng)驗標準來再現(xiàn)色彩和階調就可以達到真實。階調、色彩越豐富，立體形態(tài)愈表現(xiàn)的細致，感受愈真實自然。

三、色彩的戲劇表現(xiàn)作用

1．色彩與人物形象

在影視藝術里，色彩造型主要體現(xiàn)在對人物形象的塑造上。在羅蘭·巴特的符號學里，把服裝色彩看成是一個符號，一個表意的符號。在影視節(jié)目中，根據(jù)人物的不同性格特征、不同的生活背景和命運來設計人物的服裝色彩。比如張藝謀的電影《英雄》中主人公的色彩是這樣設計的：秦國的基色是黑色，無名講述的三個故事分別用紅、藍、白三種顏色代表。用三種顏色為三位刺客制作了完全一樣的服裝。在藍色故事里，還加了一種綠色服裝。每一位刺客的服裝根據(jù)其性格的不同，選擇不同的面料。無名的服裝用紅色與藍色。飛雪、殘劍、如月的服裝的色彩與質地稍有不同，在秦王的服裝中，黑中加了金色，在長空的服裝中，用赭色代表中國。

2．構成影視作品的色彩基調，深化作品主題

“ 色彩是一種能量。”斯托拉羅認為，“不同的色彩有不同的頻率，而且這種頻率就內(nèi)在于我們的身體中。一個人在紅色房間內(nèi)，血壓會升高；在藍色房間內(nèi)，血壓會降低。銀幕上不同的色彩基調，會使人無意識中就變得主動或被動，激情澎湃或感傷纏綿。理解了色彩的這種生理效應，就能通過變換色彩的使用方式將故事和導演希望傳達給觀眾的情感因素呈現(xiàn)出來。這也就是攝影師的使命。”

在影視藝術中，影視創(chuàng)作者經(jīng)常是根據(jù)電影的特定主題來確定影片的色彩基調，以《末代皇帝》為例，以紅色來指稱故事的開始，以黃色指稱人物的特殊身份；在溥儀不同的年齡段設計了不同的色彩基調，使不同的色彩與溥儀不同年齡段的自我意識相對應，一個年齡段一個色彩，象征著溥儀必須經(jīng)過不同的情感和記憶，才能到達生活通道的另一端，即理解自己歸根結底是一個普通人。

另外影視作品中常常在全片中用色彩和黑白的變化進行表現(xiàn)戲劇內(nèi)容。第一種是表現(xiàn)情節(jié)的不同時空。或者用彩色片表現(xiàn)現(xiàn)在時，用黑白片表現(xiàn)過去時；或者反過來。總之，運用它只是為使不同時空易于區(qū)別。如影片《小花》，周醫(yī)生帶著尋找親人未遇的小花回衛(wèi)生隊，途中周醫(yī)生觸景生情，想起17年前雨夜托孤的情景。回憶部分用的是黑白片，而現(xiàn)實部分用彩色片。張藝謀執(zhí)導的電影《我的父親母親》現(xiàn)實部分為黑白片，過去時用彩色片表現(xiàn)愛情之美好。第二是表現(xiàn)與再現(xiàn)相區(qū)別的心理時空。蘇聯(lián)影片《這里的黎明靜悄悄》中，把用黑白畫面表現(xiàn)的現(xiàn)在時的情節(jié)和過去時對照起來以示對美好過去的眷戀之情。

影視作品常常為了獲得某種情調或某種情意上的含義而采用單色或偏色的色彩處理方法。比如張藝謀執(zhí)導的電影《紅高粱》，全片在拍攝時都加了紅濾光鏡，使得畫面全部偏紅，通過滿眼的紅高粱，以及人物對生命赤裸裸的欲求，把藝術和生命猛然間爆發(fā)出來。《黃土地》以深沉的暖黃做為基調。因為影片表現(xiàn)是陜北黃土地，因此以黃色做為全片基調是理所當然的。但具體選什么樣的黃則須仔細斟酌。陜北的土地干旱而脊薄在陽光下呈發(fā)白的淺黃色，給人以煩躁的感覺……陜北的黃土地雖然貧脊卻養(yǎng)育了我們中華民族，它既是貧脊的又有著母親般的溫暖，給人以力量和希望，在色彩上應是一種溫暖的調子。

3．突出鏡頭畫面中的主要被攝對象和主要細節(jié)

影視畫面構圖必須要突出主體、處理好主體和陪體、前景與背景的關系。處理畫面的色彩同樣也要注意處理好主體和背景之間色彩關系。通過主體色與背景色之間對比和映襯關系，主次有了對比呼應，突出了畫面的主體和主要細節(jié)。主體和背景之間的對比關系主要是各原色間的對比和互補色的對比。如原色中的紅與綠的對比是強烈的對比關系，或者藍和黃的互補色對比關系。黑、白和灰與紅、橙、黃、綠、青、藍和紫的對比關系叫弱對比關系，白與彩色的對比顯得活潑輕盈，黑與彩色的對比則顯得端莊凝重，而灰則介于黑和白之間。

在拍攝畫面或者在畫面色彩的選擇上就根據(jù)主題需要和現(xiàn)實的可能性，合理地選擇主體、陪體和背景的色彩，達到既突出主體和細節(jié)又能進行表情達意、表現(xiàn)主題思想的目的。陳凱歌導演、張藝謀攝影的電影《黃土地》吸取中國彩墨畫的特長，攝影和導演抓住陜北人民喜愛的黑、紅、白和陜北的黃土高原、黃河水的黃色做文章，其它可有可無的色彩盡可能舍去不用，突出表現(xiàn)男黑女紅的服裝，白色羊肚子手巾的頭飾，娶親儀式上的黑白紅三色的配置。同景拍攝中通過布光把一切多余的色彩都掩飾在暗影中，突出翠巧的紅衣。翠巧在這種黑白反襯的彩色處理中，顯得光彩出眾。

另外，正確運用電視畫面的色彩還可以創(chuàng)造色彩和光線效果，加強或減弱戲劇情節(jié)的節(jié)奏。

影視作品中色彩的運用不應是客觀世界的重復，不應該是色彩的堆砌，也不應該是色彩形式的游戲，而應該是有助于深刻表達作品思想內(nèi)容、塑造人物形象、刻畫環(huán)境、交待細節(jié)、渲染氣氛的重要手段。色彩在影視創(chuàng)作者的眼中早已不只是分辨物象的符號。影片《黃土地》、《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》、《英雄》、《十面埋伏》以及電視劇《橘子紅了》等都是在色彩運用上有新意的作品。

（作者簡介：娜日蘇（1965年），女，內(nèi)蒙古包頭人，呼和浩特職業(yè)學院，高級講師，主要從事影視色彩教學與研究。）

呼和浩特職業(yè)學院 娜日蘇

第二篇：影視欣賞論文

影視欣賞

學會欣賞電影的美

現(xiàn)在我們都知道，影視是一門藝術，與我們的生活息息相關，給我們的生活帶來了光彩。隨著人類文明的進步，影視從無聲到有聲，從黑白到彩色，從平面到立體。影視的發(fā)展經(jīng)歷了漫長的時期，在探索中不斷的完善，形成了今天多彩的影視世界。欣賞好的影視作品是一種精神的享受，讀懂電影，讀懂電影中的人物，感情卻是一門學問。不是每個人都能做到的。在我看來，正如一個文盲不可能欣賞文學佳作一樣，同樣一個連電影都看不懂的人也是不可能欣賞電影。

那么我們怎樣才能夠達到“欣賞”的水平呢？這就需要懂得電影藝術的語言、電影的特點，乃至和電影相關的其它藝術。欣賞電影又是一個積極參與、認真思考的過程。因此，那種一邊看影片、一邊吃零食的觀眾，是不可能體驗到影片中所蘊含著的真正的、深厚的美。一切藝術都有自己的獨特語言——藝術的語言，不懂得藝術的語言，就不可能欣賞藝術，甚至不可能理解藝術。因此，為了能夠“欣賞”，首先就要懂得電影中的語言。語言是人類交流信息、思想、感情的工具，然而語言并不僅僅是指一般人所理解的文字語言。語言基本上可以分為文字語言和非文字語言。不同的藝術形式有自己不同的語言。正是由于電影對生活的逼真還原，又有聲音和色彩，這就造成了一個極大的誤會，使人認為似乎電影、電視是不需要經(jīng)過任何學習就能夠看懂乃至會欣賞的。

但是作為一位真正想走進影視藝術、并想提高自己的審美能力和美學修養(yǎng)的人來說，就必須了解一些電影的語言，這樣才能從“看”影視上升到“欣賞”影視藝術。一部成功的電影，是具有生命，以及延續(xù)的，能夠給人以無盡回想的余地。影視中很多的元素，光就是其中之一，我們生活在五彩斑斕的環(huán)境中，時時刻刻感受著不同的光影，光不僅美化了我們的生活，同時也是影視作品中重要的造型手段，光，折射了影視的魅力，影視因光而與眾不同顯得更有魅力！影視是一種視覺藝術，視覺也就離不開光線。光是具體影像存在的基礎，也是畫面造型的基本技巧。

光可以分為自然光和人工光。落日晚霞，朝陽萬丈，星光點點，月輝淡淡，這是屬于自然光。人工光即是人為特意所制造的一種光影。光是影視作品中很重要的組成元素，并且很多優(yōu)秀的作品中光的運用是一大閃光點。事件進行進入角色，親身感受那種激烈的心理沖突。如《魂斷藍橋》中，女主人最后在自殺時車燈的光影在主人公的臉上，慘白的，黑夜中猶如鬼魅一般，給人一種緊張恐怖的氣氛，隨著情節(jié)的發(fā)展，車燈在主人公的臉上的投影加速，不斷的變化暗示了主人公內(nèi)心強烈的思想斗爭。給觀眾一種心理攻勢，最后在光影的變化中，結束了自己的生命。在這段中，光影的變化不僅僅暗示了主人公的矛盾沖突，同時也推動了情節(jié)的發(fā)展，讓觀眾隨著故光線可以渲染和烘托環(huán)境，幫助形成特定的藝術氛圍。給觀眾心理上的情感體驗。在亂世佳人中，黃昏時分，女主人公和她的父親站在塔拉的土地上，落日將兩個人的身影拉的很長，金黃色的天空片片云朵，遠處晚霞入雪夕陽晚照，讓人感受到了那種祥和美好和對土地的熱愛！濃濃的光影，營造出一種祥和安靜的藝術氛圍，渲染了黃昏時父女倆交談時的柔和的環(huán)境，引起心靈的共鳴！又如秋天的傳奇中男主人公中彈后的幾分鐘內(nèi)，天旋地轉，圍著白樺樹，光與影迅速變換，狹長的天空，眩暈的光線，白樺樹皮的質感，昏暗的天空，給人身臨其境的感覺，讓人產(chǎn)生了一種恐慌，焦慮，和對生的不舍與依戀！

光影的變化烘托了主人公的情感，使人物內(nèi)心的矛盾更突出。光線的合理利用，能讓影視作品更加真實，給人強烈的視覺沖擊力！

光線中的光影以及發(fā)光體的特性能夠暗示一定的藝術效果，推動情節(jié)的發(fā)展。世界上沒有完全相同的事物，都有其獨特的特點。不同的發(fā)光體的光影與光線會產(chǎn)生不同的藝術效果。再如日本的影片《羅生門》，陽光的碎片投在班駁的地面上，隨著農(nóng)夫的步伐，不斷搖曳，濃密的樹陰，陰暗的地面，慘淡的陽光，光線的對比營造了一種緊張不安的環(huán)境，一顆心始終懸著，為接下來發(fā)現(xiàn)尸體作了鋪墊。光線能突出的彰顯某種氛圍，達到一定的藝術效果。使影視顯的更加完美！

光線也是一種情緒。利用特定的光線效果外化人物情緒和心理活動。使人物形象更加豐滿生動，真實可信。我們看到的事物都是光投到物體上多個角度形成的立體影象，恰倒好處的影象能夠烘托人物性格，使人物的形象更完整。如《我的父親母親》，我的母親年輕時，在田野上奔跑，紅色的襖，黃色的草，在冬日的暖陽下光與影交織，給人以歡快陽光的感覺，稱托了我的母親快樂的心情，使我的母親的形象定格在人們的腦海中，光影能創(chuàng)造出一種特別的心理體驗。如《斗牛》，二牛和他的牛相依在黃土高原干裂的土地上，黃昏的時候，暮光將他倆的身上撒下一片光輝，在燦爛中他們相依相偎，這溫馨的光影與氛圍讓人們體會到了他們之間的深厚的感情，使二牛與牛的形象更立體化。此時光成了會說話的藝術！

光是時間的度量器。一天中不同的時間光影當然會有所不同。不同的光影顯示了不同的時空。如我的父親母親中，我的母親在雪地里等那段場景，上朝陽升起，光線十分柔和，明快，到昏暗，暮色四和的黃昏，光影的變化恰倒好處的顯示了時間的變遷，讓觀眾感受到了一天的變化，真實，影視是濃縮的藝術。將一部影片濃縮在兩個小時內(nèi)，來展示人物的命運悲歡，光作為一種構成元素對影片有烘托作用。此時無聲勝有聲，恰當?shù)倪\用光線使影視作品更有吸引力，更有魅力！電影就是用這樣的語言敘述事件、表現(xiàn)思想感情的。它需要導演巧妙地使用電影語言，也需要觀眾的介入，一部成功的電影，他不僅需要演員，同時，他更需要觀眾。當然，在很大程度上，這種思考、聯(lián)想是觀眾在無意中進行的，是被影片激發(fā)起來的。可見，電影藝術是要靠電影工作者和觀眾雙方的共同努力，如果沒有觀眾的積極參與，一部影片就不可能被理解。要達到能“欣賞”的水平，同進、時還要了解一部影片產(chǎn)生的文化背景。它包括影片中反映的文化背景和影片攝制國家的文化傳統(tǒng)。這部電影是以現(xiàn)代美國，以及全世界流行的街舞以及美國生活方式為背景。年輕而富有活力的美國黑人青年，以及他們所帶領的街舞團隊，以自己打愛好為職業(yè)。在自己特有的街舞世界里，依靠著夢想生活，盡管與現(xiàn)實有些脫節(jié)，但更多的在夢想中快樂享受。我覺得自己很多時候應該向他們學習追求自己的夢想，努力的去做。趁著年輕，我們還有時間，擁有激情和青春。

要想學會欣賞就要有一種強烈的、并且想深入了解影視藝術的愿望。有了這樣的愿望，也就會為自己樹立—個目標。而明確的目標又會產(chǎn)生一種意志，這種意志可以便欣賞者大大增強對影視作品的興趣，從而積極地去理解作者，探索作品中蘊藏著的美。另一方面而言，它又能時時提醒欣賞者、在觀賞時不要為故事情節(jié)左右，因為豐富的審美信息往往蘊藏在故事情節(jié)的背后。要做到既能走進去，又能走出來。其次，要更細致地觀看，更積極地思維。法國的電影理論家馬賽爾·馬爾丹說過這樣一段話：“電影是一種需要去捉摸其涵義的語言，而很多遲鈍的、光看不想的、被動的觀眾總是難以去消化畫面的含義的。

對影片的整體要學會感受，就要努力了解影片的創(chuàng)作意圖是什么，有什么美學 的追求。一般來說，不管一部影片的藝術水平高低，只要創(chuàng)作人員的創(chuàng)作態(tài)度是認真嚴肅的，就必然會有所追求。至于他們采用了哪些手段，效果如何，是否達到了目的，這就需要欣賞者來評論了。我們說，欣賞者不能被影視作品中的情節(jié)牽著鼻子走，并不是說一個欣賞者必須要有一顆冷酷的心，面對多么富有激情、多么感人的的影片都無動于衷。如果面對美的事物根本沒有感受能力，也沒有資格去評論它，分析它。被故事情節(jié)牽著鼻子走固然不對，同樣，把其中的某一部分當作整體來評價，對于有些人習慣于橫切豎割，活生生地把影片分成互不相干的幾部分進行評論，這種作法是不可取的。

英國著名電影理論家林格倫說得好：“我們可以得出一個重要看法：人們必須首先感受和了解，而后才能進行分析。決不能讓理智對美學問題有先入為主的判斷。任何健全的評論的首要前提，是評論者必須專心致志和虛懷若谷地使用自己的全部官能來對待藝術作品。他應當竭盡全力傾聽藝術家在說些什么。”

2012.5.30 聽風

第三篇：影視錄音論文

Harbin Institute of Technology

影視錄音結課論文

（2011年春季學期）

院 系： 媒體技術與藝術系 班 級： 0830102 學 號： 1083010212 姓 名： 馮 劍

哈爾濱工業(yè)大學課程作業(yè)

虛擬3D聲音技術 1.虛擬3D聲音技術的研究意義 對于人的聽覺，除了能感知聲音的強度，音調和音色外，還具有空間方位的感 覺。不同空間方位的聲源在聽覺系統(tǒng)產(chǎn)生不同的聲像位置，人的聽覺系統(tǒng)能夠區(qū)分 出聲源空間方位的不同。為了滿足聽覺的空間方位感，就出現(xiàn)了各種各樣的立體聲 音頻定位系統(tǒng)。根據(jù)環(huán)境，通過電子技術對聲音重建，已經(jīng)從我們熟悉的立體聲系統(tǒng)發(fā)展到了 今天的多聲道系統(tǒng)，如杜比5.1聲道系統(tǒng)、杜比7.1聲道系統(tǒng):最簡單的3D聲音建 立方法就是多聲道系統(tǒng)，即在各個合適的空間點上放上揚聲器。但是這種方法在實 施的時候非常麻煩、昂貴、不靈活，并且特容易受到具體應用的限制，所以用兩個 聲道來合成多聲道聲音具有很強的實用性。而且，人耳本身是一個雙聲道的接收 器，所以用兩個聲道來虛擬重發(fā)多聲道的聲源，給人真實的臨場感，也是可行的。在過去的幾年間，計算機虛擬3D聲音重發(fā)技術取得很重大的發(fā)展【日，在許多重 要的領域，如工作站的人機交互系統(tǒng)、可穿戴式計算機、電腦游戲的音響效果、視 覺障礙者的輔助設備、虛擬現(xiàn)實系統(tǒng)、對飛行員和空中交通管理員的自由眼顯示系 統(tǒng)、空間聲場對會議電話的影響等，精確的空間聲音合成具有重要的價值，并日益 顯示出其重要性。2．虛擬3D聲音技術的應用 虛擬現(xiàn)實是一種逼真的模擬人在自然環(huán)境中的視覺，聽覺，運動等行為的人機 界面技術，利用虛擬聲的方法可產(chǎn)生各種不同的聲音空間聽覺。它在許多領域有著 廣泛的應用。美國NASA使用虛擬3D聲定位并結合自適應雙耳噪聲消除科技來增強飛行模 擬的效果，在虛擬座艙的聲音信息中，三維空間聲可為飛行員提供導航，狀況替示 1

哈爾濱工業(yè)大學課程作業(yè)

以及目標的位置和運動方向，所以聲音的定位是虛擬座艙中聲音渲染的主要內(nèi)容。虛擬聲的方法也可運用到宇航通訊中，這不但可以提高語音可懂度，而且可能會減 輕航天員由于失重帶來的平衡問題。虛擬錄聲，用人工頭構成的雙耳撿拾系統(tǒng)早已用于音樂等文藝節(jié)目的錄聲和制 作中，而將虛擬聲信號處理的方法用于錄聲制作卻是近年發(fā)展的技術，利用計算機 虛擬聲信號處理方法，不但可以在節(jié)目錄制中人工的產(chǎn)生不同方向的聲像，而且可 以虛擬出各種聲學環(huán)境的主觀聽覺效果。可作為聲學設計的輔助工具及評價手段，目前，室內(nèi)聲學的計算機仿真技術已 經(jīng)成為建筑聲學設計及廳堂音質評價的有力手段，可以進一步提高設計效率，縮短 設計周期，并且切實保證設計的成功。另外，在游戲、教育、娛樂中的應用，用虛擬聲系統(tǒng)能構造出非常逼真的自然 聲場效果，從而增強用戶的沉浸感并改善人機交互的效果。在語音通訊系統(tǒng)中，比 如在遠程會議系統(tǒng)中采用該項技術，可以增強參會者的臨場感，改善語音通訊的效 果。3虛擬3D聲技術研究歷史及現(xiàn)狀 人耳對聲音的定位理論是虛擬3D聲音技術的關鍵。LDrdRaleigh等人早在1907年就提出了雙工理論，該理論主要提出了在800H比以下，雙耳間時間差對人耳對聲音的定位起到主要作用，而高于16(沁到匕以后，則雙耳間聲級差(ILD)起重要作用。這也是雙耳分開的一個自然結果.根據(jù)這個理論，很多研究者提出了很多的估計算法。然而ITD和ILD并沒有提供單耳條件下的聽覺定位機理以及聲源在雙耳對稱面上的聽覺定位機理，對聲音定位是遠遠不夠的。聲源發(fā)出的聲波經(jīng)頭部，耳廓，軀干等衍射后到達雙耳Is1，其中的物理過程可視為一個線性時不變的聲濾波系統(tǒng)，其特性可由系統(tǒng)的頻域傳輸函數(shù)描述，定義為 2

哈爾濱工業(yè)大學課程作業(yè)

頭部相關的傳遞函數(shù)擔盯F)161。心理學研究表明，由于頭、肩、耳廓等部位的相互 作用，抵達耳膜的入射聲波已發(fā)生了變化，此變化的特性取決于入射的方向。這樣 一個傳輸過程所引起的譜特性變化在空間聲源定位中起著重要的作用頭部關聯(lián)傳輸 函數(shù)與相對方向、頻率、和聽者有關，并與它們之間存在極其復雜的非線性關系，所以不可能有一個確定的解析表達式來定義頭部關聯(lián)傳輸函數(shù)。國外已有多個課題 組對人類的雙耳傳輸函數(shù)進行了精確的實驗測量，部分的數(shù)據(jù)庫己在互聯(lián)網(wǎng)上公 布，然而這些數(shù)據(jù)都是非個人頭部相關傳輸函數(shù)，數(shù)據(jù)量非常龐大，還有許多未測 量方位的傳輸數(shù)據(jù)。后來的研究者考慮了更多因素，提出很多計算模型，然而這些計算模型都非常 復雜。所以在上個世紀，也有很多國外研究者對心理聲學和信號處理進行研究，不 斷提出新的簡化的雙耳傳輸函數(shù)近似估計方法[v，s，9，101，這些方法主要是對實現(xiàn)義嚇的數(shù)字濾波器進行改進和優(yōu)化。然而，現(xiàn)在對這一課題的研究還存在很多困 難，因此雙耳傳輸函數(shù)與生理結構以及主觀聽覺的關系、它的簡化方法及其評價也 是今后的重要課題。而在國內(nèi)，對這一課題的研究還比較初級，國內(nèi)的研究資料也比較少，大多研 究所用的數(shù)據(jù)都是國外的測量數(shù)據(jù)，還沒有中國人的雙耳傳輸數(shù)據(jù)，由于和鄺與 人的生理特征密切相關，所以外國人的數(shù)據(jù)并不一定完全適合中國人。對這方面研 究最多的是華南理工大學，目前他們也正在進行中國人雙耳傳輸定位的研究測量工 作。注：參考文獻 謝菠蓀，管善群，虛擬聲技術及其應用(上)，應用聲學，2004，2:43一47 謝菠蓀，管善群，虛擬聲技術及其應用(下)，應用聲學，2004，4:41一44 3

第四篇：影視欣賞論文

天堂的電影院

一個學期的影視欣賞課，看了好多經(jīng)典的電影，但我印象最深刻的還是《天堂電影院》這部電影！影片表達的是一個在意大利西西里島的一個叫詹卡多村莊中小孩子的故事！圍繞這個小孩發(fā)生的事情，給我們帶來很多的思考！

在意大利南部小鎮(zhèn)姜卡爾多，童年的多多非常喜歡看電影，而且喜歡看放映師艾費多“剪電影”。在四十年代的小鎮(zhèn)上，電影在放映之前，都要經(jīng)由牧師嚴格檢查，把像接吻這樣的觀眾不宜的鏡頭剪掉，然后才可以放映。所以，每當觀眾發(fā)現(xiàn)接吻鏡頭又被刪去了的時候，就會全場起哄、甚至吐口水；而每當放到煽情的片段，觀眾們又會隨著劇情集體嚎啕大哭；看到搞笑的片斷，也會隨著哈哈大笑，總之，電影院里一直都是熱鬧非凡。

多多喜歡電影，把那些在轉動中帶來神奇影像的膠片視若珍寶，更是想要成為艾費多那樣的電影放映師。但是，卻發(fā)生了一件事，讓多多的媽媽反對多多與艾費多交往。多多將依易燃的膠片放在了家里，結果家里著火了，多多的小妹妹更是受了傷，他的媽媽便不讓多多與艾費多在一起！但是后來在一次考試中，艾費多為了通過考試，以教多多放電影換取多多的考試答案，這樣，多多才得以繼續(xù)在電影院學習。不過，艾費多看到了多多的聰明伶俐，他認為小多多將來一定會有更遠大的前程，他勸多多離開小鎮(zhèn)：“不要在這里呆著，時間久了你會認為這里就是世界的中心。”然而多多太小，還很難理解他的話，他每天都回去放映室跟艾費多學習電影放映。但是人生不會太平坦！好心的艾費多為了讓更多的觀眾看到電影，搞了一次露天電影，結果膠片著火了，小多多費盡力氣把艾費多從火海中救了出來，但艾費多受了很重的傷，雙目失明。小多多成了小鎮(zhèn)上唯一會放電影的人，他接替了艾費多的工作，成了小鎮(zhèn)的電影放映師。

多多漸漸長大，他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜。初戀的純潔情愫如此美好，但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給割斷了，多多需要去服兵役，而艾蓮娜去念大學。而服兵役后回到家鄉(xiāng)的多多，發(fā)現(xiàn)一切都不再依舊。在艾費多的勸說下，傷心的多多帶著對電影的喜愛離開了這個生活了一二十年的小鎮(zhèn)，追尋心目中的夢想！在多年以后，因為艾費多的去世，已過中年的多多又回到了家鄉(xiāng)，又與當年的戀人艾蓮娜相遇，才發(fā)現(xiàn)艾費多的苦心；當年艾蓮娜的消息被偷偷隱藏起來，艾費多把自己不可能實現(xiàn)的人生夢想，寄托在熱愛電影的多多身

上，希望多多能實現(xiàn)自己的夢想；為了多多的前程不會被愛情耽擱，他沒有告訴多多，當年艾蓮娜曾經(jīng)回來找過多多。多多在影院的廢墟中找到了當年艾蓮娜留給自己的紙條，往事種種，一切都以成為過去，時光埋葬了一切！

多年后的小鎮(zhèn)，已經(jīng)沒有了電影，只有電視，曾經(jīng)非常熱鬧的電影院也已經(jīng)非常破落，即將被炸毀，用來修建停車場。曾經(jīng)容納小鎮(zhèn)人們的嬉笑怒罵的天堂電影院，轟然倒塌！而那一些令人緬懷的記憶、一些流逝的歲月，夢想、以及那個已經(jīng)過去的曾經(jīng)給人們帶來天堂般幸福感受的電影院，隨著老艾費多送給他的一盤電影膠片，一幕幕涌現(xiàn)在眼前！

影片中小鎮(zhèn)的風景拍攝的非常漂亮。特別是第一幕，那美麗的地中海風情，完完全全的震懾到我了！一個面向大海的空鏡頭，陽臺上擺著一個空盒，只有一株草，輕柔的音樂，白色的床單隨風招展。從陽臺到屋內(nèi)，屋子里的桌子上有一盆檸檬！如此美麗寧靜的畫面，讓人覺得很舒適！同時，這個鏡頭好像在召喚者在漂泊的游子回歸故里，讓人不經(jīng)意間想起家鄉(xiāng)的美好！

美麗的景色讓我們大飽了眼福，同時，影片中有很多的經(jīng)典臺詞，對我的人生有很多的啟示。艾費多對薩爾瓦多說，在這里居住了一天又一天，你認為這里就是世界的中心。你相信一切永不會變。然后你離開了，一年，兩年，當你回來時，一切都變了。那條線斷了，你所尋找的并不是這里。你只能再次離開很長時間??很多年??直到你能回來找尋你的人們，你出生的土地。但是現(xiàn)在不可能。現(xiàn)在你比我還瞎。是的，當時的多多很迷茫，不知道該干什么。他發(fā)現(xiàn)現(xiàn)在的一切都變了，不再是以前那個熟悉的小鎮(zhèn)了。這時的艾費多，替他分析，告訴他，這里不再是你的世界。你的未來在外面，你有時間有能力去找尋你自己的人生，而不是被困在這個小鎮(zhèn)里。就像我們自己，曾經(jīng)在自己的世界活著，不了解外面的世界，外面的人也很難進入我們的世界。而現(xiàn)在，我們離開了家鄉(xiāng)，到一個陌生的地方生活，尋找真實的自己，用自己的眼睛去發(fā)現(xiàn)這個世界。也許不久后，我們也會想薩爾瓦多一樣，看到整個世界。

然而，對我這樣一個從未離開過家的人來說，艾費多的一句話讓我印象特別深刻。他說，不準回來，不準想到我們，不準回頭，不準寫信，想家時要熬住，忘了我們。在他說這句話時，我特別的想哭，淚水在眼眶里打轉。我不曾離家，所以到了這邊，總是想著回家，一有空就會跑回去。聽到艾費多這樣說，我想了

好久，要怎樣才能做到不想家人，不想故鄉(xiāng)，要怎樣才能做到不回頭。也許對于我來說，永遠也不可能做到，我實在放不下那個生活了一二十年的地方，太多的人，太多的感情，割舍不掉，永遠也抹不去。不知道這種感情會給我?guī)硎裁矗蚁耄@就是我的人生，不同于薩爾瓦多的人生，屬于自己的。

看完整部電影，給我印象最深的有三個人，一個是電影院放映員艾費多，一個是阿代爾費奧神父，還有一個就是廣場上的瘋子。

艾費多是電影放映員，更是多多的好朋友，好老師。他放映師的身份，代表了電影黃金時代那種最淳樸的、最徹底的電影文化傾向。放映電影對他來說，是他存在的全部意義，他最引以為豪的事，就是讓更多的人看上電影。然而對于電影，他也是又愛又恨，始終不離不棄。當電影結尾時，艾費多的靈車從曾經(jīng)輝煌現(xiàn)在卻破敗的“天堂電影院”前面經(jīng)過時，也意味著這個建筑很快就結束了它的生命。

劇中的艾費多和多多是好朋友，騎著車遇到多多，多多裝成受傷，讓他騎車載他，他即使知道也不點破；多多用媽媽給他買東西的錢進電影院看電影，被媽媽發(fā)現(xiàn)，艾費多掏錢為多多解圍；考試的時候，艾費多低聲下氣地向多多求助，并以電影放映為條件；艾費多更是變戲法似的讓電影穿越墻壁到達廣場，纏住神父，給薩爾瓦多爭取表白愛情的機會。艾費多這一形象，并非是一個簡單的人物而是一個血肉豐滿、極有性格的人物。這個老人身上善良、正直、充滿智慧、又帶有幾分孩子氣的天真俏皮的閃光點，被法國著名演員菲利普·諾瓦萊演繹得十分精彩，讓人過目不忘。

艾費多不僅是多多的好朋友，更是一個優(yōu)秀的導師，一個與“新生代”相聯(lián)系、相對比而存在的“老一代人”。當多多成為放映員時，想要放棄學業(yè)時，艾費多就語重心長地告訴他：“不，別這樣，不上學你將來會后悔的。這并不是你真正的工作，現(xiàn)在天堂電影院需要你，你也需要天堂，但這只是暫時的。有一天，你會去做其他事情，更重要的事情。相信我，世界上還有許多比這個更重要的，重要得多的大事。”當青年的薩爾瓦多部隊回到家鄉(xiāng)，感到一陣茫然與失落時，艾費多又告訴他，“生活和電影中不同，現(xiàn)實要艱難得多。離開這兒吧，回羅馬去，你還年輕，世界是屬于你的。”艾費多將自己一生的夢想和經(jīng)驗給了薩爾瓦多，年輕而不知世事的薩爾瓦多超越了艾費多，一步步走向屬于自己的更廣闊的

天空。可以說，沒有守候在家鄉(xiāng)的艾費多，就沒有后來著名的導演薩爾瓦多。

除了艾費多，電影中還有一個非常重要的配角，就是阿代爾費奧神父。多多小時候跟著他做祭童，總是因為跪著的時候打瞌睡而被神父批評。阿代爾費奧神父在電影中有很重要的象征意義。他是神父，是宗教力量的象征！在老天堂電影院，他掌握著公映電影的審查權。所有的電影在公映前，都要先經(jīng)過他的檢查，每次影片中出現(xiàn)了接吻的鏡頭，他便搖鈴讓放映員將這一段刪減掉，體現(xiàn)了宗教力量對認得情愛欲望的打擊。導演在阿代爾費奧神父審片的過程中，采用了仰拍的攝影手法，將神父黑黑的身影倒映在熒幕的正中間，蓋住了銀幕的畫面，以表現(xiàn)出宗教力量對人的一種控制一切的威力。但是到新的電影院建好以后，宗教力量被削弱，已經(jīng)沒有以前那么強大了，神父不再擁有審片的權利，曾經(jīng)人們見不到的接吻的鏡頭，出現(xiàn)在銀幕上。然而，阿代爾費奧神父又是一個有血有肉的普通人，在他身上，也體現(xiàn)了人性對神性的勝利。在老電影院里審片的時候，每當銀幕上的人翩翩起舞，神父自己也會跟著哼起音樂。在新的電影院落成的那天，神父捧著圣水罐為影院灑水祈福，結果他在看歌舞片的時候，竟手捧水罐隨著音樂節(jié)奏輕輕搖擺起來，圣水罐好像變成了他手中的一件樂器。當新電影院公映時銀幕上出現(xiàn)了接吻鏡頭時，人們歡呼起來，神父無力回天，只得憤憤的說；“我可不看這種電影。”說話的同時他的眼睛卻緊緊盯著銀幕,明明是一個可愛的老頭！

當最后年輕的薩爾瓦多離開小鎮(zhèn)要去外面的世界闖蕩時，母親、妹妹，還有艾費多都來送行，神父卻遲到了！當神父遠遠地趕到時，薩爾瓦多的火車已經(jīng)離開！這個場景，告訴我們，在薩爾瓦多的行李中，沒有神父那一套壓抑人性的東西，有的是重重的美好的情感和厚厚的囑托。當然，他以后的事業(yè)成功的一個重要的原因，就是他導演的的影片里，人性絕不會遭到壓抑或扭曲。

看完整部電影，印象最深刻的就是廣場上的那個瘋子！有一些或瘋或傻的形象在很多電影中都有出現(xiàn)，像英國的《簡·愛》中的瘋女人、英國影片《哈姆萊特》中的奧菲利亞。那個常叫嚷著“廣場是我的”瘋子，在影片中也有與眾不同的象征意義。瘋子剛開始出場時，猛地出現(xiàn)，成為畫面的前景，而廣場上的其他的人成了后景，兩者相對比，瘋子的形象更有力量。但是，他的地位很快就急轉直下，從畫面上看，他轉過身向后景跑去，同時他在畫面上的所占的面積越來越

小。他所代表的的那種力量，不過是外強中干而已。還有一次，人們聚集在廣場上看電影時，笑聲驚醒了睡在平臺上的瘋子。他立刻爬起來大喊，“廣場是我的”。瘋子在畫面的上面，而人群在畫面的下面，這樣我們看起來，瘋子似乎是高高在上的。可是接著，瘋子陷入人群的縫隙里，瘋子的地位再一次一跌而下。廣場原本是公共場合，是大家的，瘋子卻想要獨自占有，還把人們趕走。后來，天堂電影院著火了，大家都在電影院被大火燒毀而傷心時，瘋子卻高興地又蹦又跳，還大聲地喊，“哈哈，全燒光了，你們看不成電影了。”

在人類歷史上，邪惡的力量大概是永遠也不會消失的，所以，瘋子又出現(xiàn)了。不過這一次，他顯得更加的弱小，他拖著垃圾袋從人群中穿過，嘴里嘟嘟囔囔的，說著，“廣場是我的，廣場是我的。”不過，沒有人搭理他，街道上全是汽車，他不得不從汽車中間繞行了！

這是瘋子的形象，一個讓人印象深刻的人物，表現(xiàn)了那個時代的邪惡的力量，最終走向了衰落，已經(jīng)無力再阻擋人類的發(fā)展。

這是一部有關于鄉(xiāng)愁的電影，但是卻看出了更多的其他的東西。這部電影雖然有些小瑕疵，有一些穿幫的鏡頭，但總體來說，過了這么多年，依舊是經(jīng)典。值得我們反復觀看！

第五篇：影視鑒賞論文

湖南農(nóng)業(yè)大學課程論文

學 院：經(jīng)濟學院 班 級：金融四班 姓 名：陳曦 學 號：201040102122 課程論文題目： 課程名稱：影視鑒賞評閱成績： 評閱意見：

成績評定教師簽名：日期： 年 月

日 從整體節(jié)奏中走進人物的精神世界

——解讀影片《天下無賊》

學 生：陳曦

經(jīng)濟學院10級金融四班，學號201040102122

摘 要：《天下無賊》的故事可謂絲絲入扣，從其緊密而有序的節(jié)奏和深入人心的細節(jié)里，我們了解人物、貼近人物，從而在人物身上看到了更高層次的精神世界，這個世界有愛、有信仰、有道德，在正邪的激烈碰撞中我們也完成了一趟自我審視的靈魂之旅。

關鍵詞： 理想 信仰 責任 價值

《天下無賊》講述了單純的青年和斗智斗勇的兩幫賊同車而行的故事。簡單純樸心無雜念的民工傻根帶著準備建房娶妻的六萬元血汗錢踏上了回鄉(xiāng)的火車，卻無意中成為了兩幫盜賊的目標。一幫是神偷俠侶王薄和王麗，因王麗與傻根有一面之緣并受過其幫助，心懷感恩故一直想保護傻根不被他盜所侵擾，另一幫賊是以黎叔為首的盜竊集團，意欲吞掉這只毫無戒備的羊。期間還穿插著搞笑滑稽的劫匪和低調觀望的警察，整個故事里中警察一角坐山觀虎斗，終收漁翁利。結尾處，傻根還在熟睡，黎叔一伙人被端掉，黎叔在殺了王薄之后也被逮捕了。警察最終還是放掉了因新生命的到來而心生善念的王麗。結局是傷感而完滿的，故事真的以天下無賊告終，雖然有些理想主義色彩，但還是表達出了導演和很多觀眾的心聲。

一、從人物特性上看到的理性與信仰

在影片里，我們清楚地看到了理性如何與情感和信仰糾纏在一起，宗教救贖如何戲劇性地影響事態(tài)的發(fā)展。毫無疑問，傻根是個典型的經(jīng)驗主義者，他僅根據(jù)幼年拾糞畫圈的事情和與狼共處的經(jīng)驗就斷定人都是講誠信的，不可能比狼還壞，是在缺乏理性。而黎叔是個康德先驗理性的忠實履行者，他崇尚技術理性，不惜余力維護制度和秩序，他太相信自己，也只相信自己。

至于王薄，是是情境理性者。他對這個社會有著深刻的洞見，甚至閃爍著哲學的火花。比如他曾說一段話：“他憑什么不設防啊？他憑什么不能受到傷害？憑什么？是因為他單純啊？他傻？你為什么要讓他傻到底？生活要求他必須要聰明起來。作為一個人，你不讓他知道生活的真相，那就是欺騙。什么叫大惡？欺騙就是大惡。”即使如此，他還是會被感情所左右。當聽到王麗說她已經(jīng)懷孕，想為后代積點陰德，他理性的天平立馬傾斜。他不惜得罪道上呼風喚雨的黎叔、違背自己的原則，甚至拋棄性命去維護一個“天下無賊”的幻想世界。對王薄來言，對王麗的愛情是不變的，如果不改變自己的理性，就可能失去愛情。只有在這點上，他始終是理智的。

在王麗身上我們看到了尼采的影子，她的情感往往能戰(zhàn)勝她為賊的理智，當她詐騙人家一輛寶馬車后，發(fā)現(xiàn)自己有了身孕，一時間良心發(fā)現(xiàn)，決心洗手不干，到廟里燒香拜佛。受了傻根滴水之恩，便決定涌泉相報。她的良心發(fā)現(xiàn)，更多的是向樸素人性的回歸，而“因果報應”、“積善行德”的佛家理念只是回歸的結果而并非原因。這種回歸是母愛的沖動，為了孩子，她覺得必須回歸社會，也完成對自我良知的救贖。

二、從人物心理中看到事實與價值

在影片中，傻根無法區(qū)分事實和價值，他只相信他所看見的，并把其當做自己的價值觀。王麗一直處于身份認同的危機，不愿意做賊，有一種洗心革面的原罪意識。她僅僅把“賊”當作種謀生手段，事實和價值的完全對立迫使她尋找宗教和自發(fā)的人性即母愛作為兩者的緩沖。王薄不相信正義、善良、憐憫，因為這些價值對于一個賊來說是致命的。他相信弱肉強食、趨利避害，只有自己才能保全自己。然而他的價值取向還保留著自發(fā)的道德意識，比如忠于愛情，哥們義氣，反抗邪惡。

黎叔和警察的價值觀就基于牢固的制度理性，以不變應萬變，事實只是價值的體現(xiàn)。黎叔身上集中體現(xiàn)了一個職業(yè)慣偷良好的職業(yè)道德。用褒義詞來形容的話，他顧全大局，堅毅果斷，沉著冷靜，業(yè)務精通。他自覺維護“道上的規(guī)矩”，在他身上，體現(xiàn)了事實和價值的辨證統(tǒng)一，通俗來說，就是他是個壞人，所以他做壞事。

影片末尾警察放走王麗，看似瀆職，實則不然。警察的核心理念無非是守護正義，懲治邪惡。在他看來，兩伙賊窩里斗是符合群眾利益的，黎叔被捉和萬薄被殺都是罪有應得。有確鑿的證據(jù)表明王麗已經(jīng)改過自新，他親自向她說出王薄之死，既是一種同情，也是一種懲罰。在警察這個角色上，事實和價值基本一致，只是價值被微調，使得職業(yè)道德服從更高層次上的道德，從而帶來了事實的微調。

三、從人物思想上看到的自由與責任

需要指出的是，傻根的自由是極為脆弱的，這種道義上的自由是有國家暴力作為后盾的。即便有警察罩著，他經(jīng)濟自由的象征——錢包還是幾經(jīng)轉手，差點把他蓋房子娶媳婦的生存自由都弄丟了。很難想象他丟了六萬塊血汗錢，還能保持道德上的自由，一味天真地傻下去。

如果沒有警察，那么黎叔也是自由的。他只需要考慮組織、紀律、人才、權術、道上的規(guī)矩，而他也有足夠的知識和智慧來解決群界和己界的棘手問題。所以說好人和壞賊都是很自由，而好賊卻不那么自由了。王薄和王麗亦正亦邪，在黑白兩道之間無所適從。王麗本來有不幫助傻根的自由，沒有保護他的責任，可是贖罪意識和良知的鞭策使得責任壓倒了自由。王薄本來有盜竊任何錢包的自由，可因為對王麗的愛，他放棄了自由，而承擔了保護六萬塊錢的責任。他清楚地知道這責任的分量難以承受，盡管他不能指望這份責任帶給自己任何好處，終于他還是因責任而離 去。影片最后的鏡頭意味深長。當王麗聽到丈夫的死訊，只是強忍著淚拼命吃烤鴨的卷餅。王薄用自己的命換來警察的寬恕，警察給了王麗自由，而王麗則把自由變成了另一種責任——母親的責任，責任之下孕育了一個新的希望，兩個自由的靈魂。

五、結束語

一列快速奔馳的列車，承載了許多個道德失衡的靈魂。《天下無賊》顯示了我們時代道德困境，也顯示了救贖之道。在跟隨人物完成自我救贖的同時，對于觀眾而言也是一次良好的自我審視的過程。在普適觀念中是否有一種人性的真實側面是單純而至善的，這值得我們每一個人都認真思索。

參考文獻

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