第一篇：舞劇的靈魂教案

舞劇的靈魂

教學目標：

1能認真欣賞中外舞劇，從舞蹈語匯中感受其中的美，并享受舞劇音樂的樂趣，增進對舞劇音樂的熱愛。

2、能用自己的話簡述西方舞劇發展線索。

3、在聽賞舞劇音樂過程中，能參與討論，發表自己的見解。

教學重點、教學難點：

探討并感受音樂在舞劇中的重要作用。教學過程：

一、導入

觀看兩段視頻并說出他們的相同和不同之處。（播放歌劇白毛女選段《北風吹》和芭蕾舞劇白毛女選段《北風吹》）學生：一個以舞蹈為主，一個以歌唱為主。

老師（啟發）：以歌唱為主來刻畫人物形象和表現劇情的藝術形式我們叫。。（歌劇）

同樣，以舞蹈為主來刻畫人物形象和表現劇情的藝術形式我們叫。。（舞劇）

師：我們都知道，舞劇以舞蹈動作為主，在舞劇中，除了舞蹈動作以外，還有其他的藝術形式嗎？

學生：有音樂、燈光、布景、服裝、對白等等。

師：也就是說舞劇是一門綜合藝術（點擊課件出舞劇的概念）出課題《舞劇的靈魂》——

師：看看我們的課題，誰能告訴我，舞劇的靈魂到底指的什么呢？ 新課教學

1、“舞劇的靈魂”是什么？

師：請同學們觀看一個舞劇片段，看看這個舞劇片段，缺少了什么？（播放無舞劇音樂片段《天鵝湖片段》）學生：音樂

師：有音樂與無音樂的舞劇有何區別？ 學生：。。。

師：可見舞劇音樂是舞劇的重要組成部分。音樂對于舞劇來說是不可或缺的，非常重要。因此，人們常把音樂稱為“舞劇的靈魂”。

2、舞劇音樂的作用（1）、刻畫人物形象

師：請大家聽兩段音樂，感受一下兩段音樂的不同情緒（放音樂）

學生：第一段：柔和、傷感（音量小，音色單薄）

第二段：恐怖、殘暴、（音量大，運用了大量打擊樂和銅管樂）師：那么請同學們設想一下，這兩段音樂會伴隨著怎樣的人物形象而出現呢？

學生：美麗的女子和兇殘的魔鬼

師：我們來看一看圖片（出示天鵝和惡魔的圖片）

是不是符合你心目中音樂所刻畫的形象？ 那么在這里舞劇音樂起到了什么作用? 學生：刻畫舞劇中的人物形象

（2）、刻畫人物心理及渲染舞臺氣氛、烘托劇情 師：接下來請同學們再聽兩段音樂。（播放片段1）

哪位同學來談談，你對第一段音樂的印象。

學生：第一段音樂速度緩慢、音色單一，旋律色彩暗談，使人產生一種孤獨、凄涼、無助的感覺；

師：請同學們說說在這里舞劇音樂起到了什么作用？ 學生：刻畫人物心理。

師：接下來請同學們再聽一段音樂（放音樂片段2）

請說說聽完這段音樂的感受

學生：這段音樂運用了大量銅管樂和打擊樂顯示出一種力量，顯得情緒激動、威武。

師：請大家猜測一下，在這樣的背景音樂之下，發生了什么事？ 學生：戰爭/

軍隊！

師：下面我們也結合劇中片段來感受一下（播放視頻）師：那么這兩段音樂又起了什么作用呢？

渲染舞臺氣氛、烘托劇情及刻畫人物心理 師綜合概括舞劇音樂的作用：

通過剛才的比較，我們知道了舞劇音樂可以通過塑造人物形

象，刻畫人物心理、渲染、烘托舞臺氣氛等手段來揭示和表現劇 情。所以，舞劇音樂稱為舞劇的靈魂。

2、舞劇種類

（1）、請同學們觀看三張圖片和聆聽三段音樂，請你們根據不同類型的音樂選擇不同類別的舞劇畫面（出圖片，點擊音樂）師根據第一段音樂提問：說說選擇畫面的理由（音樂中所使用的樂器或音樂特點）

（2）、師：剛才我們提到不同類別的舞劇，那么你們根據三段音樂及三張圖片說說舞劇的種類。（芭蕾舞劇、民族舞劇、現代舞劇）

3、舞劇中舞蹈的主要形式

師：一臺大型舞劇通常包括了不同的舞蹈表現形式。下面請大家看四張圖片，根據這些圖片你們來說說舞劇中舞蹈的表現形式主要有哪些？（出示圖片）

學生：獨舞、雙人舞、三人舞、群舞等

4、a)活動：請你當編劇

師：放一段音樂，請你根據音樂情緒來編寫劇情（放音樂《大夢敦煌》片段）請同學說出自己的故事情節。

5、欣賞舞劇《大夢敦煌》片段

簡介：《大夢敦煌》劇情:該劇以聞名于世的敦煌為背景，刻畫了

青年畫師莫高不斷追求藝術最高境界的堅韌形象，和將門之女月牙的純潔愛情。對敦煌壁畫癡迷的莫高在穿越大漠時生命垂危，幸得月牙相救，兩人的愛情遭到了月牙父親的阻攔，在威逼之下，月牙被父親失手殺死，為人性的平等和愛情獻出了生命，莫高在巨大的悲愴中完成了藝術絕唱。

。它在表現思想內容、發展戲劇情節、塑造人物形象及性格上發揮著重要作用。音樂不但擔任舞蹈的器樂伴奏,而且音樂本身具有揭示劇情和刻畫角色內心感情的作用,具有較強的獨立性。正如人們曾說：“音樂是舞蹈的靈魂。也是作曲家為各種類型的舞劇所寫的音樂稱。舞劇音樂是舞劇的靈魂，它是表現劇情的一個重要組成部分。學生可運用比較欣賞法，歸納出舞劇音樂通過塑造人物形象、渲染舞臺氣氛等手段來揭示和表現劇情。

第二篇：第三課 《舞劇的靈魂》

第五單元 音樂的體裁——《舞劇的靈魂》

教學目標: 1.通過欣賞（觀看視頻、聆聽音頻）舞劇,從舞蹈語匯中感受其中的美，體會舞劇音樂的意境并了解音樂與舞蹈的關系。

2.在了解舞劇音樂的過程中,讓學生積極參與課堂活動,提高學習興趣走進小組聊天室。教學重難點：

1、重點：

聽賞 《 白 毛 女 》 ___“北風吹” 《 籬笆墻的影子》 ___“那根藤纏樹” 《 牧 場 競 技 》 ___“牛仔舞”

2、難點：了解音樂與舞劇的關系。教學工具：

多媒體教學設備、鋼琴 板書設計：

舞劇的靈魂

一、《白毛女》

二、《籬笆墻的影子》

三、《牧場競技》 教學過程: 1.導入（1）播放音像：歌劇《卡門》選段——“哈巴涅拉”片段和舞劇《白毛女》選段——“北風吹”片段。

提問:歌劇和舞劇有哪些相同和不同之處?(這樣導 入的目的是復習鞏固前一節課的內容,引入本節課所要學的內容。)（2）音樂知識: 舞劇:以舞蹈為主要表現手段,綜合音樂、美術、文學等藝術形式.表現特定的人物和一定戲劇情節的舞臺表演藝術.（過渡語:舞蹈是音樂的表現形式，音樂是舞蹈的靈魂。音樂是“聽的見”的舞蹈,舞蹈是“看的見”的音樂。二者密不可分。）

2.體現探索

欣賞《白毛女》選段——“北風吹”片段

（1）播放：

1、沒有圖像只有聲音的的“北風吹”片段

2、有圖像、沒有聲音的“北風吹”片段

3、圖像、聲音同時播放的“北風吹”片段

（2）音樂知識:

舞劇音樂:是舞劇的重要組成部分之一。它在表現思想內容、發展戲劇情節、塑造人物形象及其性格上發揮著重要作用。

（過渡語:音樂成了舞劇內容、舞臺動作密不可分的重要組成部分。特別是音樂的交響性加強了音樂的主導作用，提高了舞劇音樂的表現力。）（解釋音樂的交響性）

（2）運用比較法感受舞劇音樂的作用 舞劇音樂刻畫人物形象的作用

請同學們聽兩段音樂,感受這兩段音樂不同的情緒。

請同學來簡單描述一下剛才聽到的兩段音樂各自不同的情緒。第一段音樂顯得陰森、恐怖、壓抑;而第二段音樂熱情、明快、激動。那么請同學們設想一下,在劇中這兩段音樂會伴隨著何種人物形象而出現呢?我們結合劇中的片段來看一下是否正確。剛才這兩段音樂在劇中起到了什么作用?這兩段音樂很好的刻畫人物形象的作用。

舞劇音樂渲染舞臺氣氛的作用

請同學談談,這兩段音樂的不同感受。前一段音樂速度緩慢、音色單一,旋律色彩暗淡,使人產生一種孤獨、凄涼、無助的感覺;而后一段音樂急馳的速度、豐滿的音色和明亮的旋律色彩則顯得情緒激動,氣勢磅礴,如排山倒海之勢。

下面我們也結合劇中片段來感受一下。那么這兩段音樂起了什么作用?（過渡語：通過剛才的比較,我們知道了舞劇音樂可以通過塑造人物形象,渲染,烘托舞臺氣 氛等手段來揭示和表現劇情.因此人們也把舞劇音樂稱為舞劇的靈魂。）

2、引導理解

欣賞《籬笆墻的影子》選段“ 那根藤纏樹”

（1）劇情介紹:愚昧的老人們深受包辦婚姻之苦還不反省繼續給兒女包辦婚姻,故事主人公棗花被好吃懶做的丈夫銅鎖作為賭注,通過自己的努力勇敢掙脫了命運。和相戀的小庚結合。故事又有了新的矛盾，小庚在改革開放的大潮下,富裕了，不要棗花工作。這時痛改前非的銅鎖出現了。小庚懷疑妻子,棗花打了小庚……沖破籬笆墻.走向了屬于自己的那一片自由的田地。

（2）讓學生輕聲哼唱主旋律(師鋼琴伴奏,學生跟琴視唱)老師引導:棗花在絕望后是怎樣的心情啊? 學生:痛苦 悲傷 痛恨…

老師要求學生帶著主人翁的感情再次跟琴唱,可以大膽的表現出來，對學生僅有的一點表現力給予鼓勵。

（3）該劇的作曲家:徐沛東 我國作曲家，代表作品 ： 歌曲《十五的月亮十六圓》、《亞洲雄風》、《愛我中華》、《辣妹子》、《種太陽》,歌劇《將軍情》,舞劇《棗花》,影視音樂《籬笆,女人,和狗》三部曲、《雍正王朝》等。

（過渡語: 音樂和舞蹈在舞劇中都有很重要的位置。我們通過看通過聽得出了:舞劇是一種以舞蹈為主要表現手段,綜合音樂、美術、文學等藝術形式,表現特定人物和一定戲劇情節的舞臺表演藝術。）

4、拓展與創造

（1）欣賞《牧場競技》選曲“牛仔舞”

通過欣賞畫面，讓學生提出疑問，為何不使用足尖舞？

（2）音樂知識 民族舞劇：是根據各國的傳統民族舞蹈,以及具有該民族風格的音樂而形成的舞劇,一般不使用足尖舞的技巧。

（3）欣賞舞劇《牧場競技》 選曲“牛仔舞” 以小組討論的形式，進行聊天式的探討與交流。通過學習舞劇音樂,自己說，能聽出音樂有幾個主題嗎?分別選用一種現代流行的舞蹈形式,合上”牛仔舞”的音樂，分小組展示。

5、課堂小節

讓我們再來復習一下舞劇音樂的定義。舞劇音樂是作曲家為各種類型的舞劇所寫的音樂,它是舞劇的靈魂,也是表現劇情的重要組成部分;它是通過塑造人物形象、渲染舞臺氣氛等手段來揭示和表現劇情。

（結束語：同學們今天都非常認真的了解和欣賞了舞劇音樂,真切感受了音樂在表達人類情感中的作用,但舞劇音樂只是音樂海洋中一朵小小的浪花,老師相信具有發現他探索精神的同學們會在浩瀚的音樂海洋里汲取到真正的靈魂!）

教學反思: 本節課我的教學內容緊緊圍繞“音樂是舞劇的靈魂”這一中心思想展開。重點介紹舞劇概念及舞劇中音樂與舞蹈的關系、音樂在舞劇中所起的作用。我能通過讓學生根據視頻畫面配音樂，根據不同風格的音樂配舞蹈動作，讓同學們深切感受到“音樂是聽得見的舞蹈，舞蹈是看得見的音樂”另外，在聽了其他參賽老師的課以后，我真切地感受到我在課堂氣氛及學生積極性的調動上，顯得很不擅長，使得整節課學生都顯得較沉默，師生間的互動不夠充分，整堂課較平淡。這些問題在以后我會努力改進的。

第三篇：高一音樂 舞劇的靈魂教案

舞劇的靈魂

教學目標：

1、了解舞劇的相關知識，提高學生對舞劇藝術的興趣。

2、在賞析舞劇的過程中能夠獨立思考，同時能夠表現自己對舞劇的見解。

教學重點、教學難點：

感受音樂在舞劇中的重要作用。

教學設備：

多媒體教學設備

教學過程：

一、導入： [來源:學科網]

播放舞劇《魚美人》和《敦煌夢》片段

說一說：這兩部作品屬于哪種藝術表現形式。（芭蕾舞）[來源:學|科|網]

二、舞劇的概念

舞劇是一種以舞蹈為主要表現手段，綜合音樂、文學、美術等藝術形式，表現特定的人物和一定戲劇情節的舞臺表演藝術。[來源:學科網ZXXK]

三、感受無音樂的舞劇片斷，引出課題

1、再次觀看芭蕾舞劇《魚美人》片段（不放聲音）

2、提問學生：這段舞劇中缺少了什么？給我們的感受如何?

3、啟發學生回答。

4、老師歸納講述：有人說：“音樂是舞劇的靈魂”。因為音樂不僅僅是擔任舞蹈的伴奏，它還在舞劇中發揮著其他的重要作用，比如：情感的表達等等。今天這堂課，我們就來一起了解舞劇，感受舞劇中音樂的魅力。

四、《魚美人》中《珊瑚舞》

1、簡介：《魚美人》是中國舞劇探索“洋為中用”的一次成功實踐。它講述的是：在美麗神奇的海底，住著純潔、善良的魚美人，她向往人間生活，真摯的愛慕著一位勤勞勇敢的青年獵人。狡詐兇惡的山妖企圖霸占魚美人，最后魚美人與勇敢的獵人在人參老人的幫助下，戰勝山妖的魔法，有情人終成眷屬的故事。這部舞劇的音樂非常精致、形象。

2、播放一段音樂，提問學生在音樂中，你能聯想到什么樣的畫面？

3、師歸納：我們聽到的是《珊瑚舞》的音樂。這是第一幕第二場中的一段舞曲，樂曲為單二部曲式加小尾聲。第一段由長笛和短笛吹出一連串十六分音符組成的旋律，讓我們聯想到奇異的海底世界，珊瑚在光照下閃動的活潑、玲瓏的形象，第二段由大管和單簧管交替奏出，突出地表現了珊瑚在水中婀娜多姿的形態。

五、《籬笆墻的影子》中《那根藤纏樹》 [來源:學,科,網Z,X,X,K] 十多年前，電視連續劇《籬笆、女人和狗》的三部曲紅遍中國大江南北，大型民族舞劇《籬笆墻的影子》就是根據電視劇故事取材創作而成，演繹了棗花通過兩次不同的婚變和改革大潮的沖擊，長為具有獨立人生價值觀的現代女性的心理歷程。音樂是這部舞劇最大的亮點。在作品中徐沛東沿用了電視劇中的音樂素材，《轆轤、女人和井》中的插曲《那根藤纏樹》就巧妙地運用在舞劇中。

1、《那根藤纏樹》

（1）欣賞《那根藤纏樹》第一段，設問：設想一下，如果你是編導，你會將這段音樂設計在哪個情節中？為什么？ [來源:Zxxk.Com] 學生回答...（2）、音樂通過哪些手法來表現絕望后得凄苦、悲憤的情感呢？

（3）、學生討論、師歸納：演唱形式上：將電視劇中的男聲獨唱改為男高音領唱與合唱的形式，開始男高音深沉壓抑的音調與多聲部合唱形成鮮明的對比，加強了作品的沖擊力。歌曲后半部分還運用了七聲部合唱，音調更加激越，達到了高潮。

2、再次欣賞歌曲，體會絕望悲憤的情感。

3、簡單小結：

《籬笆墻的影子》中《那根藤纏樹》表達了主人公絕望后的情感世界，使作品更具有震撼力；《魚美人》中《珊瑚舞》渲染了海底奇異的世界，刻畫了珊瑚姑娘活潑、婀娜的形象。

六、活動與創造

1、給老師所跳的舞蹈片段選配合適的音樂。[來源:學|科|網

Z|X|X|K][來源:學_科_網Z_X_X_K] 老師跳敦煌舞片段：播放（《掀起你的蓋頭來》和《伎樂天》）讓學生選擇合適的音樂。[來源:學§科§網]

2、根據音樂《四小天鵝舞曲》片段，設計舞蹈動作。

推薦四位“小天鵝”，上臺展示，其余學生敲出節奏。

3、師點評。

七、總結

這堂課同學們了解了什么是舞劇，同時也感受了舞劇中音樂的魅力。相信大家都能深刻地體會到音樂在舞劇中所發揮得重要作用，沒有成功的音樂就沒有完美的舞劇，所以人們說：“音樂是舞劇的靈魂”。希望同學們在課外欣賞舞劇藝術的過程中運用我們所學到的知識，更好的體會舞劇藝術。

第四篇：舞劇教案

舞劇

一、教學目標

1、學習舞劇的有關知識。

（舞劇的概念：舞劇是以舞蹈為主要表現手段，綜合音樂、文學、美術等藝術形式來表現一定戲劇情節、塑造特定人物形象的舞臺表演藝術）

2、了解中國舞劇，以及外國舞劇的發展。（舞劇在西方統稱為芭蕾，起源于文藝復興時期的意大利，之后傳到法國，是在16、17世紀的意大利和法國宮廷中，以民間舞蹈的形式發展起來的。進入劇場以后，常穿插在歌劇和戲劇中。18世紀以后，芭蕾逐步與歌唱分離，發展成為一種獨立的藝術形式。舞劇在中國起步比較晚，在40年代，由我國舞蹈家吳曉邦創作了《虎爺》、《寶塔牌坊》等少量的作品。新中國成立后，舞劇事業在我國獲得了較大的發展。）

3、讓學生了解外國著名的芭蕾舞劇，和中國著名的芭蕾舞劇。

二、教學重點

1、讓學生理解舞劇的概念

2、了解外國著名的芭蕾舞劇有哪些作《天鵝湖》，中國著名的芭蕾舞劇作品《白毛女》和《紅色娘子軍》。

三、教具：多媒體教室

四、課時：40分鐘

五、教學過程

1、在黑板上寫上今天的課題：舞劇。然后向學生提出問題，什么叫做舞劇？之后引出舞劇的概念。（舞劇是以舞蹈為主要表現手段，綜合音樂、文學、美術等藝術形式來表現一定戲劇情節、塑造特定人物形象的舞臺表演藝術。）隨后把舞劇概念寫在黑板上方便學生理解含義。

2、介紹舞劇的發展歷史，外國的舞劇是如何發展起來的，我國的舞劇又是什么時候發展起來的。（A：舞劇在西方統稱為芭蕾，起源于文藝復興時期的意大利，之后傳到法國，是在16、17世紀的意大利和法國宮廷中，以民間舞蹈為基礎發展起來的。進入劇場以后，常穿插在歌劇和戲劇中。18世紀以后，芭蕾逐步與歌唱分離，發展成為一種獨立的藝術形式。B：舞劇在中國起步比較晚，在40年代，由我國舞蹈家吳曉邦創作了《虎爺》、《寶塔牌坊》等少量的作品。新中國成立后，舞劇事業在我國獲得了較大的發展。）

3、通過以上對舞劇的了解，接下來向同學們介紹外國和我們國家分別都有哪些著名的芭蕾舞劇。外國著名的芭蕾舞劇《天鵝湖》（向學生提問有沒有看過或者了解其中的一些旋律？必要時哼一些旋律給學生聽），四幕幻想芭蕾舞劇《天鵝湖》，作品作于1876年，是俄國作曲家柴可夫斯基的芭蕾舞劇代表作之一，并且也是世界著名的經典芭蕾舞劇。同時柴可夫斯基還創作有《睡美人》、《胡桃夾子》，這兩部作品，還有包括剛才講的《天鵝湖》這三部，成為了當時具有劃時代意義的作品。

4、接下來，到我們了解一下，我們中國有哪一些著名的芭蕾舞劇，1959年，新中國第一部芭蕾舞劇《魚美人》誕生，之后，陸續涌現出《寶蓮燈》、《小刀會》、《五朵紅云》、《紅色娘子軍》、《白毛女》等數十部大型舞劇。近年來的舞劇創作，無論在戲劇結構、舞蹈語匯、音樂手法、美術設計等方面，都有所突破和創新，出現了根據中國文學名著改編的《魂》、《阿Q》、《林黛玉》、《雷雨》、《奔月》、《文成公主》等較有影響的作品。

5、A:下面我著重介紹我國較為著名的《紅色娘子軍》和《白毛女》這兩部舞劇作品。《紅色娘子軍》，首演于1946年，它的劇本出自于著名作家梁信之手，故事大體上是說，在我國革命戰爭時期，海南有一支由婦女組織的革命隊伍——中國工農紅軍第二獨立師女子特務連，當時人們都稱她們這一支隊伍為紅色娘子軍,她們在黨的領導下出色地完成了保衛領導機關、發動群眾等任務，并且配合主力部隊作戰、不怕犧牲、英勇殺敵的故事。而芭蕾舞劇《紅色娘子軍》正是表現了這段歷史。

B: 在《紅色娘子軍》之后，出現了另外一部也同樣非常著名的芭蕾舞劇作品，就是《白毛女》，首先，〈白毛女〉，向學生提出疑問：同學們有沒有聽說過白毛女這一個人物的故事呢？這部作品完全由中國藝術家打造，首演于1965年。故事講訴窮苦農民楊白勞與女兒喜兒相依為命，喜兒與同村青年農民大春相愛。揚白勞因生活所破，向惡霸地主黃世仁借高利貸，之后外出逃債，在除夕之夜，楊白勞偷偷回家。黃世仁聽說了這個以后，就強迫楊白勞賣女抵債，楊白勞就喝豆腐做的鹵水自殺了，（但是在芭蕾舞居中的情節是，黃世仁用槍打死的楊白勞，）然后這個喜兒被搶進了黃家，遭到了黃世仁的奸污，不堪凌辱的喜兒之后就趁機逃入了深山，頭發全白，兩年后，大春隨八路軍反鄉，在山洞里找到了喜兒，把她救了出來，替她申冤雪恨，最后，村民們和喜兒一起開會批斗黃家的罪行，慶賀窮苦人民的重見天日。

6、接下來，讓同學們欣賞一下剛才向同學們介紹的這幾部芭蕾舞劇作品中的一些片段（有條件的話放舞劇的幾個片段讓學生看）先是《天鵝湖》·····然后接下來我們看的是《紅色娘子軍》，全劇共有六場，這段舞蹈是舞劇中的第四場中的《斗笠舞》，通過老百姓編斗笠送給紅軍戰士的情景，表現了人民熱愛子弟兵的情感,劇中的取名叫做《軍民團結一家親》。

7，現在剩下的時間，教同學們唱一首歌，這首歌相信一些同學也會唱，會唱的同學希望積極配合我，不會唱的，就跟著我一起學。（先放一遍歌曲，然后再一句一句地教）教完了讓學生們自己唱一遍，跟著伴奏唱一遍，因為歌曲的伴奏大家還不熟悉，到該唱的時候我會提醒大家唱，請大家一起配合我，結束````

第五篇：音樂欣賞舞劇音樂教案 2

音樂欣賞教案——舞劇音樂二

史凱敏

【教學目標】

1、掌握芭蕾舞劇的特征

2、感受舞劇天鵝湖音樂對劇情的塑造

【教學內容】

1、芭蕾舞劇的定義、特征、形式、發展歷程。

2、《天鵝湖》的故事背景、作曲家簡介。

3、《天鵝湖》的主題音樂與表現內容。【教學重點、難點】

感受不同節奏、調式的音樂對內容與人物性格的塑造。肢體語言的符號意義。【教學過程】

1、導入以一曲《天鵝湖》旋律引入，啟發學生還有哪些了解的天鵝湖音樂并引入芭蕾舞劇的定義。2.芭蕾舞劇

專指以歐洲古典舞蹈為主要表現手段，綜合音樂、啞劇、舞臺美術、文學于一體，用以表現一個故事或一段情節的戲劇藝術，稱古典芭蕾（或古典舞劇）。20世紀出現了現代舞以后，以現代舞結合古典舞蹈技術為主要表現手段來表現故事內容或情節的稱現代芭蕾。其代表作品有《天鵝湖》、《胡桃夾子》《春之祭》等。

芭蕾舞劇發展歷程：

“17世紀芭蕾歌劇”——18世紀“情節芭蕾舞”——19世紀芭蕾舞劇大量涌現

舞蹈形式：

獨舞——猶如話劇中的獨白、長于刻畫人物性格和抒發內心情感。雙人舞——全劇的核心舞段，要求雙方和諧默契、渾然一體。常分三段式進行：

一、慢板：由男演員扶持、托舉女演員的合舞，連貫地展示各種舞姿，在地面和空中完成一系列旋轉、跳躍等技巧動作；

二、變奏：男、女演員分別表演包含著復雜的高難技巧獨舞；

三、終曲：由男女演員逐漸加快的獨舞過渡到快板的合舞，呈現舞蹈的高潮。

群舞——用來渲染、烘托氣氛，調劑色彩。啞劇的舞蹈化

“愛”——演員用手按左胸。“跳舞”——雙手在頭項交替繞圓圈。“容顏美麗”——一只手的手背從方向相反的臉頰劃到下頦。“詢問”——攤開雙手或單手。“死亡”——雙手握拳交叉于身體前方表示 芭蕾舞劇天鵝湖

4幕舞劇，作于1876年。這是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民間傳說。優美的旋律；純美無比的童話；32個“揮鞭轉”的震撼絕技使其成為經典中的經典。

引子

在湖畔采花的公主奧杰塔被兇惡的魔王羅斯巴特施以惡毒的咒語變成了天鵝。她只有在晚上才能變回人形。只有堅貞的愛情才能破除邪惡的魔法。

第一幕

老國王去世，奇格弗里德王子不久就要繼承王位，因此必須要舉行大婚。王子深恐失去自由，更不愿娶一位不為自己所愛的人為妻。王子在21歲生日之際，和朋友們在城堡的庭院中聚會，仆人班諾安排了生日宴會并盡力讓王子快樂，不料王后突然駕到，她對這種大肆喧鬧的宴會大為吃驚，提醒王子王宮還處于國喪期，王后說完離去，留下了沮喪的奇格弗里德。班諾讓兩名交際花跳舞去取悅王子，樂起舞興時，班諾也熱情地起舞向未來的國王祝酒。舞終人散，一行天鵝結對從王子的頭頂飛過，班諾建議王子試試新弩，他們朝天鵝飛去的方向獵捕追去。

第二幕

王子和班諾來到了湖邊，王子遣班諾去尋找天鵝。獨自留下的他引起了魔王羅斯巴特的注意。突然一只天鵝靠近，王子驚奇地看到一只端莊高貴的天鵝慢慢變成了嬌美的婷婷少女。美麗的少女向英俊的王子講述了自己悲慘的身世。原來，她是一位名叫奧杰塔的公主，可惡的魔王將她和伙伴變成了天鵝，她們只有在深夜才能恢復人形。惟有堅貞的愛情才能破除邪惡的魔法。王子堅信公主就是他朝思暮想的心上人。魔王在一邊偷聽被發現，王子欲射殺他，奧杰塔向王子求情不要殺死魔王，否則符咒將永不能破除。奧杰塔警告王子如果他違背了愛的誓言，她將會永遠做一只天鵝。黎明破曉，王子發誓要將她從苦難中解救出來，發誓將這永恒的愛牢記在心。奧杰塔和她的同伴變回天鵝回到了湖里。

第三幕

待選王后的各國佳麗云集在城堡的舞廳中，王子必須從中挑選出一位未婚妻。公主們為討王子的歡心紛紛獻舞，可是王子的思緒不在她們身上，拒絕做出選擇。響亮的號聲響起，宣告來了兩位沒有受到邀請的客人。他們是魔王羅斯巴特偽裝的使臣和他的女兒奧吉莉婭。羅斯巴特把奧吉莉婭變成了奧杰塔，王子被貌似奧杰塔的來訪者迷住了，他深信舞池中的就是他那位天鵝公主。正當王子和奧吉莉婭共舞時，奧杰塔在窗口出現，她祈求王子記起對她的誓言。王子在魔王的要求下舉手對奧吉莉婭許下愛的誓言——魔王的陰謀得逞了，奧杰塔絕望地呼喊離去。頓時電閃雷鳴，舞廳里一片混亂不堪，王子絕望地醒悟過來，但為時已晚，他已對別人再次承諾了愛的誓言。受到欺騙的王子沖出去尋找真正的奧杰塔。

第四幕

傷心的奧杰塔回到天鵝湖畔傷心欲絕。魔王則制造了一場暴風雪阻止王子前去尋找奧杰塔。王子最終找到了奧杰塔，然而無限的真情和無盡的懊悔均無法改變背約的后果，符咒再也不能破解，王子和公主就要天各一方。魔王現出了猙獰的面目，將公主和姑娘們變成了天鵝漂流在湖面上。悲憤的王子和公主擁抱在一起，以不能愛毋寧死的信念，雙雙跳進湖水泛濫的狂濤。

聽賞：

1、《天鵝主題》

這段音樂是貫穿整個舞劇音樂的主題——天鵝主題（見例一），以這個基本主題為主導動機，發展成整個芭蕾舞劇音樂。

這個音樂主題在舞劇的多處出現，在舞劇的第一幕的終場、第二幕的開頭場面、第二幕的終場和第四幕的終場中都以這個主題為基礎發展而成。

這個天鵝主題在第一幕和第二幕中，是一個情緒悲涼的小調式主題音樂，表現了奧杰塔和她同伴們的悲慘命運。而在第四幕的終場音樂中，這個悲劇式的主題改編了速度、節拍，由小調變大調，成為一曲輝煌宏偉的頌歌，表現忠貞的愛情終于戰勝了邪惡的力量。

樂曲開始，由雙簧管以動人的音色奏出溫柔而略含憂傷的天鵝主題，描繪了天鵝純潔、端莊而略帶哀婉的形象。

在呈示這一主題的同時，豎琴在弦樂陪襯下，奏出了徐緩舒展的琶音，使人仿佛看到靜靜浮游的天鵝在湖面上漾起了層層漣漪；豎琴的伴奏，使天鵝主題更為柔美、清純。這一主題反復一遍后繼續發展，雙簧管奏出漸漸上行的旋律(見例二)使樂曲情緒逐漸激動，仿佛在訴說著奧杰塔的不幸遭遇：

接著，在樂隊伴奏下，圓號用柔潤的音色再現天鵝主題(例一)，小提琴和中提琴重復了雙簧管奏出的如泣如歌的旋律(例二)。隨后，整個樂隊奏出悲憤的樂聲，表現了對奧杰塔命運的同情。天鵝主題(例一)再次由整個樂隊奏出，大提琴等低音樂器將這一主題再一次輕輕地重復，仿佛在為奧杰塔的悲慘命運黯然神傷。

2、《西班牙舞曲》 《西班牙舞曲》是《天鵝湖》第三幕中的一段音樂。在王后為王子齊格弗里德安排的挑選新娘的舞會上，妖魔羅特巴爾德及其女兒和隨從闖了進來，他們扮作外國客人，在妖魔黑斗逢的揮舞下表演了各種民族風格的舞蹈，包括匈牙利、西班牙、那不勒斯和波蘭的舞蹈，第一段舞蹈的音樂各有其民族特點。

《西班牙舞曲》是上述舞蹈中的一段，它運用了典型的西班牙舞曲的節奏，節拍為三拍子，節奏強烈，氣氛熱烈，常用于男女對舞和獨舞，還采用西班牙舞曲中常見的響板，具有鮮明的西班牙民族音樂特點。該舞曲具有典型的波萊羅舞曲的特征。第一段：

第二段：節奏更加強烈，情緒更加熾熱，以連續的快速節奏中的附點音符和間歇的大跳為特點。

第三段：重復第一段

第四段：轉升F大調，旋律富于歌唱性，與前后形成對比。

第五段：升F大調，情緒更加活潑，出現一連串的十六分音符和八分音符，其熱烈氣氛達到全曲的高潮。

4、小結

音樂在舞劇中通過“音樂是舞蹈的靈魂”，音樂通過節奏、節拍限定舞蹈動作 的時值和速度，更通過生動的藝術形象及其包含的思想內容成為演員進入角色和情感表達的重要工具。音樂展開的過程也是舞蹈演員情緒展開的過程。言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也”。