第一篇：鋼筆行書學習感悟

鋼筆行書學習感悟

2010年09月01日

有些同學因為以前沒有注意字的好壞，一些難看甚至錯誤的寫法已經根深蒂固，很難改正。

學習書法不是一件容易的事情，可是當你對它有了濃厚的興趣，再加上正確的學習方法和持之以恒的決心之后，它就變成是一件很趣味，讓我們很愿意去做的事情，并且從中得到了無法言傳的快樂。

第一、怎樣學好鋼筆字？

書法課教學常規的要求：

1、寫字時的坐姿：頭正、身直、臂開、足安；

2、選定一本自己喜歡的書法字帖（硬筆書法、毛筆小楷均可）；

3、執筆：拇指與食指夾住筆桿，其它三個指頭輔助運筆，指實掌虛 ；

4、教學重點：正確的練字方法，培養學生的看字帖的“鑒賞力”（懂得怎樣的字更好，如果吸取別人書寫的長處，改正自己書寫的不足）；

5、教學難點：培養學生的看字帖的“鑒賞力”（就是要多看，多講，多交流，為學生分析這個字為什么寫得好，這個字為什么不好看等）。

一、鋼筆字和鋼筆書法的特點

鋼筆字的藝術效果雖然不像毛筆字那樣豐富，但遠遠勝過鉛筆、圓珠筆等其它硬筆。因其筆尖富有彈性，寫出的筆畫同樣有粗細、輕重之分，同樣能給人以美感。

鋼筆字的美，主要表現在點畫線條、字形結構和章法格式上。用筆講究輕重緩急的節奏，點畫線條就美；造型注意比例、勻稱、平穩、均衡、變化和呼應，字形結構就美；整齊而有變化、多樣而又，章法格式就美（這些也是欣賞鋼筆書法的原則和標準）。

鋼筆楷書的特點是：用筆有提頓、藏露、方圓、快慢等講究；筆畫起收有序、筆筆分明、堅實有力、停而不斷、直而不僵、流暢自然；結構上強調筆畫和部首均衡分布、重心平穩、比例適當、字型端正、合乎規范。

鋼筆行書則是介于楷書和草書之間的一種書體，也就是大家平常所寫和所說的連筆字。它可以牽絲連帶、大小參差、省減筆畫、改變筆順，可以極盡變化之能事，容易寫得氣勢連貫、疏密有致、跌宕起伏，容易表現出藝術效果。當然，也就容易寫快，從而具有極強的實用性（我們今天所要重點交流的正是行書）。

二、當代學生的學書現狀

首先，不良的書寫習慣難以糾正。

長期以來，鋼筆字被認為沒有太多的規矩可言，似乎可以隨意發揮、不加管束于是，不少同學多年來的不良書寫習慣已經定型，到大學期間再糾正實在勉為其難。比如，好多學生，尤其是一些女生寫慣了拘謹的小家子氣，往往很難使其開張，由此形成的心理定勢讓那些書法大家和教授也感到難以挽救。

其次，鋼筆字在選擇字帖上有一定的局限性。

鋼筆書法不像毛筆書法，有權威性的基礎字帖。這些年來，鋼筆字帖如雨后春筍，令人應接不暇，但魚龍混雜，好壞差別大。即使是優秀的范本，也可能因為人們在心理上還不習慣，不善于去評定哪幾種可以供初學者使用。我跟上百位同學接觸過，發現絕大多數人用的是司馬東和司馬彥的字帖，其實他們的字并不符合實用性標準，也不符合鋼筆字的基礎理論（王正良、沈鴻根、顧仲安的不錯）。

第三、加強鑒賞能力，培養正確的審美觀刻不容緩。

在以“龍飛鳳舞”為美的認識前提下，筆畫寫的雜亂而無序、造作而不自然，當然，審美意識也就極為膚淺。相當大一部分同學的楷書基礎極差，起碼的線條筆畫分辨不清。他們認為楷書不美，太慢、太板，而草書才是美的，寫的快，線條無拘無束。他們只盯一個無拘無束，卻忽略了“草書出了格，神仙認不得”的道理。這樣沒有規律的寫草書，其效果恰恰是適得其反，反而練不好字了。

當然，鋼筆字應偏向流利暢快。如果過多的追求頓挫、回轉就失去鋼筆字本身的特色了。現在許多鋼筆字帖過于追求毛筆韻味，甚至用毛筆技法寫鋼筆字。它寫出的不再是鋼筆字的線條，而是一個面（面積的面），特別是橫畫、捺畫，要達到這種效果，需要有跟寫毛筆字相近的速度才能達到。技巧純熟的老師、書法家達到這一效果尚不輕松，更何況一個初學書法的學生呢！而且從實用性看，刻意這樣做還有矯揉造作的弊端。

三、怎樣練好鋼筆字？

第一，激發動機，培養興趣。

動機和需要是緊密相連的，中小學生練字是提高書寫水平、掌握文化知識的需要；成人練字是傳遞信息、提高工作效率的需要；從藝術角度講，練字則是對美的追求的需要。

我們對練字的需要不是天生的，是靠自己的認識逐步形成的，并由此產生情感，形成濃厚的興趣，從而激發練字的動機。否則，刻意練字勉強對付，寫出來的字肯定是筆力浮滑、結構松散、進步不快，這樣反過來又會影響寫字的興趣。

俗話說“字無百日功”。練字跟品質也有關系，做不到““忙里抽閑，持之以恒”，練字也就變成一句空話了。

第二，變革舊習慣、形成新筆勢。

寫字是一種習慣，練字則是改變習慣的過程，是對新的筆畫結構和處理方式從了解到掌握，從生疏到熟練的過程。大家可以在有意識的練習當中，在自覺的改變某些動作的基礎上潛移默化的形成這種技能。

第三，將寫字與書法分離，先練字后論及書法。

寫字以寫為主，帶有一種機械的、被動的勞動因素，要求通俗、簡潔、快速、容易辨認，講求實用性。

書法則以創作為主，它可以借助于文字的書寫過程來表達作者的文化素養，思想情感，審美意識等，以突出作者個性為主要目的。當然，沒有寫好字的基本功做前提，書法創作就成了無源之水，無米之炊。

因此，為了縮短練字時間，有必要把寫字和書法區別開來。先練字后論及書法，這樣會少走彎路。

第四，打破“楷書神話”，直接學習行書。

“楷書是行書和草書的基礎，要學習行書草書，必先學習楷書；有了楷書基礎，行書草書就容易掌握了。”這似乎已經成了一個常識，但我認為這是一個神話，經不起檢驗。即使不能完全推倒，也應該進行修改，就跟《神話》里演的一樣，我們應該學習成龍的朋友，把那只怪獸的眼睛摘掉，然后讓那個國王老頭摔下來，打破神話。

另外，歷史上，行書和楷書都是從隸書演變而來的具有各自獨特的本質特征，在筆畫結構方面有各自的規律。

楷書寫的很不錯的人行書卻很一般，而行書寫的很好的楷書也很一般。這些現象不但表現在我們學生中間，也經常在一些著名書法家（毛筆）身上或者全國性書法大賽獲獎的成功者身上表現出來。

當然，先寫好楷書對行書會有幫助。但是，由于楷書用筆嚴禁，法度森嚴（剛才說鋼筆字的特點時已經說過了），學好需要花費大量的時間，我們就只能“兩耳不聞窗外事，一心只練鋼筆字”了。再說平常記筆記，做作業，由于時間的要求，大家照舊是用自己不規范的行書，剛剛學到的一點楷書筆畫和范字又被沖散了。如此以來，楷書沒學好反而挫傷了自信心，落了半途而廢。

因此，我們應以行書的眼光看行書，以行書的方法練行書，打破神話及定式，找到有效的、省時省力的訓練方法，寫好寫快鋼筆字。

第五，關于臨摹。

臨摹是學習（書法）最基本的方法，也是攀登頂峰的必由之路。“臨”是對著寫，“摹”是蒙著描。臨摹不是整篇謄寫，是通過手的描畫，加深腦的印象；通過手、眼、腦的運動，把優美的形象刻在自己心里；臨摹是一種思索，一種比較，一種記憶。從形式上，它是用自己的手寫別人的字；從本質上看，這實在是訓練形象感受能力的極好手段，也是每個書家必備的基本素質（相對與毛筆字而言，鋼筆字重結構不重筆畫，因此，臨摹時不必在用筆上花太多的力氣）。

讀帖是臨摹的前提。讀帖好比讀書，“書讀百遍，其義自現”只有讀懂了、看細了，才會寫得像、記得牢。對字帖上的字，其筆畫、結構、章法都要仔細琢磨，從中找出規律，才能寫得有興趣，寫得形似、神似，從而做到“胸有成竹”，“意在筆先”。

需要指出的是，大多數人懶于摹寫（就是描著寫），認為只有小學生才這樣做。殊不知摹寫是學書關鍵的一步，是避免“抄帖”、學無收益的有效方法。只“臨”不“摹”，很難發現自己書寫的弊病，只有先“摹”后“臨”，臨摹結合，做到所描之字與字帖上的字筆畫完全重合，才能有較快的進步。

第六，對于不太美觀的字體已經定型的同學的一些建議。現在想練字，但往往只在現有的字體上修修補補，在選擇和自己相似的字體上打主意，這樣常常是“好的沒學到，壞的沒丟掉”，以致越練越難看。

那么，這些同學應該怎樣練字呢？我的經驗是：首先，忘掉以前的字體，從零開始，從最基本的筆畫練起，然后練結構。為什么要練筆畫？因為，雖說鋼筆字最重要的是結構問題，但畢竟結構也是由筆畫組成的，連橫平豎直一點都保證不了，肯定影響字的美觀。

練的時候，一定要認真細心。必要時把字帖上的字分解成單個筆畫和部首來練；要注意橫平豎直；要注意中鋒行筆、力至筆端；要注意結構的平行、參差原則，向字心聚力；要去掉那些多余的牽絲和圓圈。

現在有一個不好解決的問題，就是很難把以前的字體忘掉，在臨帖過程中常常把舊習慣帶入新字體。要改變這種狀況，最好的辦法是先練上一兩星期或者更長時間的正楷來正形；當形正了之后，再選擇自己認為美觀的行書字帖臨摹（這個方法主要針對那些寫字基礎非常差的“同學”，而不是適用于在座的每一位同學）。

關于如何選字帖？我在這兒也舉幾個例子：如以前的字體拘謹，就選擇奔放的字帖；如以前的字體散漫，就選擇嚴謹的字帖；如以前的字體呆板，就選擇瀟灑的字帖；如字體臃腫則選擇清秀的字帖……這樣，認真練上兩到三個月，就可以學會新的字體，也可以選用毛筆字帖來練鋼筆字。

“熱情和自信是成功的雙翼”。因此，大家一定要樹立長遠的信心！王羲之就是先從衛鑠學書，之后又發現當代名家鐘要等的名著，才改變初學，繼往開來，把古樸的書體變成嬌美流暢的書體，對楷、行、草書做出了創造性貢獻。

四、今后在寫字上應注意的問題。

1、要清晰準確；

2、要按國家規定的簡化字去寫；

3、由于慢筆寫出的字沒有神韻，所以提倡用連寫的筆勢寫字，也就是寫快寫的連筆字；

4、注意行書筆畫和結構，追求美觀。

《練字三字經》

練字時 心要靜 身坐正 腳放平仔細看 認真臨 粗者重 細者輕 轉折處 須慢行 鉤有力 線條挺 豎要直 橫要平重心穩 點畫勻 有節奏 有呼應 求筆法 講造型 既悅目 又怡情 感悟深 貴有恒 日日練 心手靈 古今事 勤為徑 有意者 事竟成

第二篇：鋼筆行書入門

鋼筆行書入門

——北京市第六十三中學 彭傳久

教學目標：

（一）知識目標

1、學生觀察、分析和臨寫自己的名字，初步了解行書的書寫規律。

2、學生初步掌握行書“筆畫相連、簡省筆畫”的書寫要領的技法知識。

（二）能力目標

1、學生對鋼筆行書的形態美有初步的具體感受和認知，提高審美能力。

2、學生學以致用，培養書寫能力。

3、繼續養成正確的寫字姿勢和良好的書寫習慣。

教學重點：學生能夠用行書書寫自己的名字。

教學難點：學生初步掌握行書的“筆畫相連、簡省筆畫”的書寫要領 教學方法：觀察、小組學習媒體選用：投影、鋼筆、學具

教學過程：

一、激趣導入

1、同學們，在很多地方，大家都會遇到需要簽寫我們本人名字的時候。古人常說：字要如其人。那么你想擁有一個漂亮的簽名嗎？

下發學案：（每一個學生的學案是不同的，學案是一張田字格的書寫紙，最上邊一行是用篆、隸、楷、草、行五種字體書寫的班里其中一位學生的名字。下邊是用行書寫的全班其他每一個學生的名字。）

2、老師在學案上的第一行用不同的字體把同學們的名字都寫了出來，大家來辨認一下它們分別是什么字體？（學生已有了一定的基礎，很容易的就能區分篆、隸、楷、草、行五種字體。）

3、請同學們拿出鋼筆，把學案上的每一種字體的自己名字都描一遍。

4、請同學們分小組討論一下，哪一種字體的名字可以當作我們平時的簽名，為什么？

（學生一致認為是行書，因為行書兼備“瀟灑美觀、省時簡便又易于辨認”的特點。篆、隸、楷三種字體書寫費時，而草書又難以辨認，所以篆、隸、楷、草不適合當作簽名的字體。）

教師板書：瀟灑美觀 省時簡便 易于辨認

5、教師小結：既然大家一致把行書當作自己簽名的字體，那我們就一同來進入行書的世界。

二、認知行書

1、同學們，讓我們一起來欣賞古人的一些行書作品，再一次的體會行書具備的瀟灑美觀、省時簡便又易于辨認的特點。

出示課件：東晉王羲之的《蘭亭集序》，其字雄強俊秀，被贊譽為“天下第一行書”。

唐顏真卿所書《祭侄稿》寫得勁挺奔放，古人評之為“天下第二行書”。宋蘇軾的《黃州寒食帖》則被稱為“天下第三行書”。

2、同學們，我們已經了解了行書這種字體的字形特點，大家知道它是怎么演變來的嗎？

出示課件：漢字字體演變過程

3、教師小結：中國漢字源遠流長，中國書法是我們中國人的驕傲，寫好漢字是我們的責任。那就請大家首先從寫好自己的簽名開始吧。

4、行書既然是介于楷書、草書之間的一種字體,可以說是楷書的草化或草書的楷化。它是為了彌補楷書的書寫速度太慢和草書的難于辨認而產生的。筆勢不像草書那樣潦草,也不要求楷書那樣端正。請同學們把學案上行書和楷書、草書的名字進行對比，找出行書在筆畫上有怎樣的特點？

教師板書：筆畫相連 簡省筆畫

三、指導學習

1、請同學們說出學案名字中哪些字的哪些地方體現出了行書“筆畫相連”的特點？

以班中學生的主要姓氏為主，其中張姓6人，李姓5人，王姓4人，劉姓3人。張：張字的“弓”字旁由三個橫折連續寫成； 李：李字的“子”字底可以一筆連寫而成； 王: 王字可以一筆連寫而成；

劉：劉字的“文”，上面撇與橫連寫，下面的撇與長點筆斷意連，右邊的立刀旁，“短豎”與“長豎”連寫。

2、請同學們說出學案名字中哪些字的哪些地方體現出了行書“簡省筆畫”的特點？

以班中學生名字中的有特點的字為例，如雨、羽、燕、笑。雨：“雨”字中間的四點省略成兩點； 羽：“羽”字左邊兩點省略；

燕：“燕”字下的四點火簡化用一橫代替；

笑：“笑”字上邊的竹字頭，短撇上折連寫點，點后再向右上提出，緊接著寫“撇折撇”。

四、示范帶寫

1、教師講解“張”、“李”、“王”、“劉”、“雨”、“羽”、“燕”、“笑”等字的書寫要領。

2、教師分解與連貫并重，在黑板上進行示范，學生在學案上跟寫。

五、書寫實踐

1、學生在學案上對同學們的名字臨字：描一個，臨寫一個。

2、教師巡視，提醒“雙姿”。

3、分小組互評，推薦寫得好的字在全班展示交流。

4、教師讓學生根據自己的水平自由練寫，可以每個字都練，也可以有重點地練習一兩個字。

六、教師總結

我們今天學會了用行書來寫自己的簽名，同時也知道了行書是楷書的快寫，行書比楷書書寫速度快，書寫點畫簡略，隨意自然，給人們以輕松愉快的感覺。那么，在平時的書寫時我們就應該運用行書。只要我們在練習中掌握了“筆畫相連”和“簡省筆畫”的特點，我們每一名同學都可以把行書寫好。最后把一句話送給大家共勉：寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來！

[板書設計]

鋼筆行書入門

瀟灑美觀 易于辨認 省時簡便

筆畫相連 簡省筆畫

第三篇：鋼筆書法行書欣賞

鋼筆書法行書大全欣賞

行書是介于楷書和草書之間的一種書體,它結體靈活,書寫流暢,用墨平和,頗富實用價值和欣賞價值。臨習行書,首先要選好法帖,根據行書的基本特點,認真進行通臨、個臨再到脫帖練習,從而進入創作。下面小編帶給大家的是鋼筆書法行書大全，希望你們喜歡。

鋼筆書法行書大全欣賞

鋼筆書法行書1

鋼筆書法行書2

鋼筆書法行書3

鋼筆書法行書4

鋼筆書法行書5

鋼筆字行書入門教程

行書之稱始于西晉衛恒《四體絕書》。張懷在《書斷》中是這樣闡述行書產生原因的：行書者。后漢劉德升所造也。既正書之小偽。務從簡易，相間流行。幫謂之行書。在東漢晚期已有行書了。從行書的產生。形成和歷代演變的發展過程來看行書并沒有開成獨立的“行法”。這是與篆、隸、草、楷的最大區別。行書無法卻有體。最大特點是用連筆和省筆。卻不用或少用草化符號。較多地保留正體字的可識性結構。從而達到既能簡易快速書寫又能通俗易懂的實用目的。便于文字信息的流通交換。另外，行書具有緊粘其他書體的特點。所以孫過庭《書譜》說：“趨勢變適時。行書為要”。行書萌發于兩漢,成行于魏晉。至東晉產生了以二王為代表的具有高度藝術典范性的行書風格。南北朝至初唐書壇，是籠罩在二王行書風格藝術氛圍之中的。唐朝中期至宋顏真卿行書開一代新風。此后宋代的蘇東坡、黃庭堅、米芾、蔡襄均受其影響。元至明中葉。無論是趙孟還是祝允明、文徵明、董其昌均在晉唐書風中占據一席之地。明代晚期限至清朝是行書發展的飛躍階段。其特點：一是出現了帶群體性質的具個性化的行草書家。二是在碑學思潮影響下出現了用北碑筆法寫行書的風格。前者是一種“尚勢”書風。后者是民間碑書體風格。行書是楷書的快寫，相傳始于漢未。它不及楷書的工整，也沒有草書的草案。行書中帶有楷書或接近于楷書的叫做“行楷”;帶有草書或接近于草書的叫“行草”。

同楷書相比，行書具有以下幾個方面的特征：

(1)減省點畫為了書寫簡便，行書對楷書的某些部位作了簡化，或減省點畫，或并合線條。如“話”字的“言字旁”，原楷書繁寫為七畫，寫行書就只有兩畫，省去了五畫;“然”字的四點水，由四點變為一橫，省去了三畫;“近”字的游水，由一點三彎折加一平捺，簡化為一豎橫折，也省掉若干彎曲波捺;“佛”字中間原是變形的“弓”字，現用橫折彎勾代替，一下子省去了兩彎。減省點畫，大都在字的部首偏旁方面用得最多。

(2)筆勢流動

A：增加勾挑與牽絲：寫楷書要求點畫分明，一筆一畫地寫，寫行書則可點畫連起來，在點畫之 間增加勾挑與牽絲。勾挑是在沒有勾挑的點畫上，順勢寫出短勾，如“古”字的橫畫，“好”字的撇畫;牽絲是在前后不相連的點畫之間順勢用細細的牽絲相連，如'絲'宇中間的點畫，“心”字的中右兩點。行書的點畫之間有了勾挑與牽絲，便顯得筆勢流動，意態活潑。但需要注意的是勾挑與牽絲不能太多，否則用筆就顯得不干凈，造型也不美觀了

B：改變書寫筆順：行書的書寫筆順，采取的是草書筆順，同原有的楷書筆順不同。如“秋、有、戎、半”四個宇，前為楷書筆順，后為草書筆順。在寫行書時，改變書寫筆順一定要因地制宜，因勢利導，而且要合乎草書的規范。

(3)用筆靈活：行書用筆比楷書靈活，同樣的點畫寫法不大受約束。如“戈”字，橫畫寫好后，既可以直接從右側翻筆上去寫戈勾，也可以從右側上去繞個小圈再寫戈勾;“也”字的浮鵝勾，由上翻筆向下也行，由下直接寫下也行;“木”字旁的“木”，一般是寫好橫豎畫后，筆勢從左邊寫撇挑，但如果從右邊翻筆寫撇挑，也有道理;至于提手旁的一挑，如果依照楷書寫法，由上回鋒寫一挑固然好，用牽絲把豎勾與斜挑連起來寫則更佳。

(4)體態多變：行書是介乎楷書與草書之間的一種字體，其活動范圍廣，表現力豐富，往往一個字有幾種寫法，體態多變。如“是”字的四個字尾，“花”字的四個字頭，寫得有收有放，有工整有寫意，同中有異，多樣而統一，饒有趣味。體態多變是行書的長處，是楷書和草書所望塵莫及的。

漢字的偏旁部首是漢字的重要組成部分，寫好偏旁部首有利于寫好漢字。行書的偏旁部首來自楷書，但書寫更為簡便。

人旁 落筆稍重，向左下行筆，隨后回鋒翻筆，再順勢落筆寫豎，先輕后重，最后回鋒向右上趯出。如'任'字。

三點水 落筆輕，露鋒尖，觸紙后用力頓一下，然后勾出，接著順勢落筆寫豎勾，勾時用力向右上趯出。如'沈'字。

左耳旁 落筆寫短橫，順勢用筆而下寫弧，再頓筆勾出，接著寫豎勾，豎勾要挺勁，帶有一定的彎勢。如'陳'字。

右耳旁 落筆由輕而重寫橫出折，再順勢寫彎勾，然后翻筆而上寫豎畫，豎如懸針，上粗下細.一般來說，左耳收，右耳放;左耳流利，右耳工整;左耳豎有勾，右耳豎無勾;左耳占地小，右耳占地大。如'都'字。

豎心旁 落筆寫短豎，再折筆寫短橫，然后翻筆向左上，順勢寫長豎。有時橫豎之間有牽絲相連，并形成一個針鼻孔似的小圈，就更顯得玲瓏剔透，生動活潑。如'情'字。

爿字旁 側鋒落筆，略頓，隨即高于寫豎畫，要挺拔有力，至豎末用力向左上勾出，然后順勢寫上點，頓一下提筆寫下點，再用力向右上挑出。豎與點之間用勾挑相呼，點與點之間用牽絲相連。如'壯'字。

提手旁 落筆寫橫，再翻筆寫豎勾，然后順勢寫斜世無雙挑。橫畫略向右上斜，豎勾挺拔帶弧勢，挑畫由左下而右上，線條由粗而細，點畫分明有力。如'推'字。

寶蓋頭 輕落筆重按筆寫點，然后勾出，順勢寫左豎點，再連著折筆寫橫，末了折筆用力向左下勾出.整個寶蓋頭點畫呼應，成上包下之勢，字頭寬敞，能包括或容納下面部分。如'宣'字。

趯土旁 落筆先寫橫畫，再翻筆寫短豎，然后順勢折筆用力向右上趯出。趯土旁的趯土要寫得精悍，同時要與右面部分發生關系，其中特別是趯畫。如'城'字。

直刀旁 落筆斜寫左短豎，再折筆向右上勾挑，然后順勢寫右豎。行書中的右豎，不妨寫得比楷書長些;豎尾一般提筆直接抽出，也可以向左下勾出。如'到'字。

雙人旁 落筆先寫短撇，回鋒折筆寫長撇，再回鋒向上寫豎畫，然后頓筆勾出。整個雙人旁要一筆寫成，雖然用筆有提有按，但筆尖始終沒有離開紙面。如'徐'字。

反犬旁 側鋒落筆，隨即向右下撇出，順勢另起筆寫豎勾，再落筆寫撇折挑。反犬旁可以寫成楷書似的勾挑，也可以回鋒收筆無勾挑;有勾挑的勢必從左上落筆寫撇或撇挑，無勾挑的勢必從右上落筆寫撇或撇挑，用筆的筆勢不同，因此字的體態也不同。如'獨'字。

王字旁 落筆寫上橫，隨即折筆寫豎畫，再轉筆向右上順勢寫中橫，然后折筆向左下寫下橫。王字旁的三橫，要求長短角度有變化，一般來說，上畫較短略向右仰，中橫略長比較平正，下橫最長由左下向右上挑出。三橫有變化又和諧，這樣安排就饒有趣味。如'理'字。

廣字旁 先寫上面側點，接著提筆就勢寫橫，再折筆寫撇。廣字旁的字是半包圍結構的字，往往由左上包右下，因此要注意空間。如'店'字。

第四篇：鋼筆行書--寫字預備知識

鋼筆行書—寫字預備知識

一、寫字姿勢：

寫字姿勢非常重要。正確的寫字姿勢，不僅能保證書寫自如，充分發揮書寫技能，提高書寫水平，而且還能促進青少年身體的正常發育，預防近視、脊椎彎曲等疾病的發生，有益健康。這也是寫字最基本的要求。

正確的寫字姿勢是：身直、頭正、臂開、足開。身坐端正，兩肩擺平，腰背自然伸直，并略向前傾，胸口離桌沿一拳左右；頭正、微向前傾，眼睛與紙面的距離應保持一尺左右；兩臂自然向左右張開，小臂平放在桌面上，左手按紙，右手執筆，使筆桿略斜偏向右側，不是在鼻梁正前方，筆尖落在鼻梁正前方；兩腳自然平放在地上，與肩同寬。

二、執筆方法：

用右手拇指、食指的指肚和中指的側面分別從三個不同方向捏住筆桿的下端，使之形成合力。無名指和小指自然彎曲，手腕輕貼桌面，以形成安穩的“支撐點”。寫字姿勢要做到三個“一”：

眼睛距書寫紙面一尺，筆尖距捏筆手指一寸，胸部距書桌邊緣一拳。

注：與君共勉！

第五篇：感悟行書之“行氣”

感悟行書之“行氣”

行書是“五體書”中最具實用性的一種書體，它最能活潑地表現出書法藝術的本質特征。書法藝術的發展，使行書更具有雅俗共賞的藝術價值，為廣大書家所青睞。然而，寫好行書卻不是一件容易的事，一畫、一字、一行、一篇都離不開正確的書法理念和技法手段。在行書的臨摹和創作活動中，筆者感到有很多問題需要研習，尤其對行氣的要領作了反復的理性思考，以為“行氣”的優劣直接影響乃至決定著作品的成功與否。因此，我認為在處理“行氣”時有必要把握好以下一些問題：

一是字間的筆畫要連貫流暢。行書中單字的間架結構是靠筆畫組成的，行筆的流暢直接影響著“行氣”和字的神韻。怎樣才能流暢呢？在實際練習中，尤感提按起伏和翻絞使轉之難度，如果能暢快地在使轉中起伏，在起伏中變化，那么行筆流暢的問題就解決了。再者，筆畫之間要相互映帶，處理好上筆與下筆的照應，做到筆筆有交待，處處有呼應；或幾筆縈連成一筆，或筆斷意連；或符號代入，使筆鋒、副毫和水墨融為一體，充滿筋骨血肉之感，把單字寫活，為“行氣”的形成作好鋪墊，奠定基礎。

二是字外的相互呼應。所謂字外相互呼應，我的體會是鄰字之間要有顧盼關系，不能把每一個字都孤立起來，誰也

不管誰。筆勢要有從上至下連貫行走的態勢，前后左右合理避讓，有時是字與字之間的呼應，同樣的字要有幾種寫法；有時是字意的呼應，即不同的字表達相近的意思；有時是筆畫的呼應，就是上一字的收筆映帶下一字的起筆，可以實連，也可以虛連；實連時可以兩三個字成為一體，虛連時則筆畫斷開，而意向呼應。一般主筆要用實筆，要實連；而映帶要用游絲、飛白、細筆，這是虛連。這種上下左右的字外呼應，能使“行氣”連貫，從而血脈流暢，渾然一體，生動活潑。三是字形收放得法。字形的收與放是行書的重要特征，它反映著“行氣”的動勢。我覺得作為單字而言，收要收的住，放要放得開。有的是內收外放，有的則是內放外收；有的是上放下收，有的則是上收下放；有的是左收右放，有的則是左放右收。如此種種，只有收放得法，才能使“行氣”形成逆能緊、拓能開、擒能定、縱能安的藝術效果。

四是字徑大小相濟。在一篇作品中，第一個字的大小決定其它字的大小，此乃首字領篇之要義。但在研究“行氣”時，不能簡單套用，切忌把首字領篇誤用為首字領行，否則，就會導致謀篇布局上重下輕、天大地小的弊病。在一行字中，每個字都要有大小之別，有的是呈 “大小大小”之形，有的是呈“大大小小”之形，有的可以一大幾小，有的也可以一小幾大。這種大與小的安排沒有固定的模式，同樣的一行字，可以有多種處理。但一般來說，筆畫多的要大，筆畫少的要小，要特別強調的可大，可弱化處理的則小，這樣“行氣”就有一種輕松明快起伏跳躍之感，充分展示律動的生命活力。

五是字距疏密有度。從章法上講，行書要求豎有行而橫無列。這就說明行書每行的字距是不相等的，各行字與字之間的距離錯位形成壁折之勢。這就是“行氣”疏密的基本要求。行書的字距就不能像正書那樣整齊的縱行橫列，又不能像草書那樣過分夸張。一般來說，字距小于行距，在同一行里，各字之間的距離基本相等，有時也可以適度拉開，但以不斷氣為宜。當然字距的疏密程度不能孤立地處理，更不能隨心所欲，要與字形的狀態和字徑的大小乃至書法環境變化結合起來把握，以形成一種“行氣”流的沖擊感。

六是字勢要欹正得當。大凡“五體書”都有一個欹正的問題，而行書的“行氣”對字勢的欹正關系更有著特殊的要求。我體悟到“行氣”是由單字與單字之間構成的，所以“行氣”的欹正之勢取決于字勢之態。有的字左欹右正，有的左正右欹；有的上正下欹，有的上欹下正。有的字把欹正要求用方圓的形式加以處理，如內圓外方，內方外圓；上圓下方，上方下圓；左圓右方，左方右圓等取勢都是適用行書的“行氣”要求的。關鍵是要取勢得當，該欹則欹，該正則正，該圓則圓，該方則方，有時可能是某一筆畫的欹正，有時可能是某一部分的欹正，有時也可能是某個字的欹正，這就需要

書家的匠心獨具，別出心裁。

七是字軸貫通到底。由于欹正和錯落的要求，弄不好，往往會使字軸偏離字行的中心線，這樣就會破壞行氣，使行列不分，章法混亂。我認為，不管字如何欹正錯落，大小變化，其字的軸心都要始終保持在一條中心線上，力求上下貫通，體現一氣呵成之感，這樣的“行氣”才會生動有力。八是字的墨色要層次分明。字的深淺是靠墨色的濃淡潤燥來實現的：濃者燥之，淡者潤之。我覺得調墨是形成墨色濃淡的基本條件。而用墨則是創造燥潤藝術層次的重要手段，所以調好墨色只是滿足了書法作品基本層面的要求，如何在這個層面上以燥取險或以潤取妍，創造藝術層次的立體視覺，這是對書家用墨技法的實際檢驗。要產生這種效果，必須在控墨上動腦筋。我的體會是蘸一次墨寫完六七個字左右，筆上的墨就會由濃變淡，再由淡變澀，乃至枯筆，這時再蘸墨繼續書寫，而且各行的蘸墨時機自然錯開，于是就出現墨色濃淡燥潤的層次變化，形成由平面簡單到立體動感的藝術升華。