第一篇：梁祝教案

高中音樂欣賞課教案《梁山伯與祝英臺》

教學目的：

1、欣賞小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》全曲；

2、初步認識奏鳴曲式的結構，引子、呈示部、展開部、再現部、尾聲；

3、欣賞過程中音樂的表現手段與故事內容相融合，理性分析與情感抒發相結合，情感在音樂中獲得體驗，并能展開一定的聯想空間，本文轉自[教育文稿網] www.tmdps.cn 轉載請注明出處。

重點難點：從小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》中獲得音樂情感的體驗。

教

具：錄音機、多媒體、鋼琴

一、課前預習及導課。

1、小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》由何占豪、陳鋼作曲。1959年寫成并首演。當時作者是上海音樂學院的青年學生。他們為了探索交響音樂的民族化，選擇了這一家喻戶曉的民間傳說為題材，吸取了越劇中的曲調為素材，成功地創作了這部單樂章、帶標題的小提琴協奏曲。《梁山伯與祝英臺》描述了梁、祝二人的真摯愛情，對封建禮教進行了憤怒的控訴與鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及對這一愛情悲劇的深切同情。樂曲的結構為奏鳴曲式，由引子、呈示部、展開部、再現部組成。作品從故事中擇取“草橋結拜”、“英臺抗婚”和“墳前化蝶”三個主要情節，分別作為樂曲呈示部、展開部及再現部的內容。運用西洋協奏曲中的奏鳴曲式，很好地表現了戲劇性的矛盾沖突。并吸收了我國戲曲中豐富的表現手法，使之既有交響性又有民族特色。

2、這一民間傳說與史實有很大的出入。梁祝二人可謂是千年等一回。據史冊記載，梁山伯是明朝的一個縣官，因秉公辦案，有“梁青天”的美稱。梁山伯死后，人們為了紀念他，把他葬在山青水秀的胡橋鎮。可是在挖掘墓地時，發現一墓穴，穴中有一塊刻著“祝英臺女俠之墓”的石碑。石碑背面記載著祝英臺的身世：“祝英臺乃是南北朝時代的陳國人，一生行俠仗義，后來遭貪官馬文才父子陷害致死，當地人們偷偷將其安葬于胡橋鎮。由于梁祝二人都是為百姓辦好事的人，人們便把他倆合葬在一起。從那以后，在民間就產生了各種各樣關于梁祝感人致深的故事。

二、授新課

引子：樂曲一開始由長笛奏出了華彩的旋律，呈現出一派春光明媚、鳥語花香的景象。由雙簧管奏出的主題音調，取自越劇的過門音樂。

呈示部：主部主題──在豎琴的伴奏下，小提琴演譯出純樸而美麗的“愛情主題。”

（這段旋律在整部作品中起到了舉足輕重的作用。多少人聽了段旋律都為之陶醉。作者在選取這段主題時可是費了一番苦心。當年他們還是上海音樂學院作曲系的學生。何占豪曾在杭州越劇團當演員，他對越劇音樂既熟悉又喜愛。在創作《梁祝》時，故事流傳在浙江一帶，越劇是浙江的代表劇種，他決心從越劇音樂中取材。據平時的觀察，許多越劇名演員，不論他們演出任何劇目，只要唱到一段唱腔時，臺下都會博得熱烈地掌聲為之呼應。作者抓住了這段唱腔作為《梁祝》中“愛情主題”的基本音調。這段主題是全曲的核心的音調。）

副部主題──與柔美、抒情的主部主題形成鮮明的對比。音樂轉入活潑、歡快的回旋曲。獨

奏與樂隊交替出現，描寫梁祝同窗共讀時的生活情景。（傳說中祝英臺女扮男裝去讀書，在途中與梁山伯相識后兩人情投意合，結拜為兄弟。這段音樂主題就是表現梁祝同窗三載共讀共玩時的情景。）在這段快板過后，音樂轉入慢板，副部主題中的結束部。在弦樂顫音的襯托下，梁祝二人同窗三載就要分別，音樂表現十八相送、長亭惜別的依戀之情。（傳說中二人在臨別時，祝英臺假意說家中有個妹妹愿嫁與梁山伯，約梁山伯去探望。故事就這樣發展了下去。）

低沉的音響預示出不詳的事情就要發生。

展開部：由三部分構成，抗婚、樓臺會、哭靈投墳。

（祝英臺的父親逼祝英臺嫁與官僚馬府少爺馬文才，祝英臺抗婚不嫁。）銅管樂奏出了表現殘暴的封建勢力的主題。緊接著小提琴采用戲曲的“散板”節奏，奏出英臺惶惶不安和痛苦的心情。樂隊以強烈的全奏，襯托著主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主題。逐漸形成了矛盾沖突的高潮，越來越激化，但音樂突然停頓下來，又轉入慢板樂段──“樓臺會”（傳說中正在此時，梁山伯來祝家探望，得知祝英臺為女子也得知祝英臺的痛苦，二人樓臺相會互訴衷腸。）這時大提琴與小提琴對答式的手法“一問一答”，如訴如泣的曲調。

接下去音樂急轉而下──哭靈投墳，樂曲運用戲曲中的緊拉慢唱的手法，將祝英臺悲切的心情表現得淋漓盡至。（傳說中在梁山伯歸家后不久病故，祝英臺得知后悲痛萬分，她已下定了決心選擇了一條道路，她與父親約定，穿素服上花轎，并繞道梁山伯的墳前祭奠，父親同意。那天祝英臺來到墳上向蒼天哭訴后碰碑自盡。）鑼、鼓、管、弦齊鳴表現祝英臺縱身投墳，全曲達到了最高潮，樂隊奏出贊頌的音調。

再現部：樂曲出現了引子的音樂素材，而這已不是人世間的美景，而把我們帶入了神化的意境。“化蝶”（當祝英臺撞向石碑，墓穴突開，祝英臺縱身投入后，從墳墓中飛出一雙蝴蝶），我們又再次聽到了那段熟悉的“愛情主題”。許多藝術家用不同的藝術形式表現這一動人的情節。下面我給同學們朗讀一段“化蝶”的歌詞。

碧草青青花盛開，彩蝶雙雙人徘徊，千古傳頌深深愛，山伯永戀祝英臺。

同窗共讀整三載，促膝并肩兩無猜，十八相送情切切，誰知一別在樓臺。

樓臺一別恨如海，淚染雙翅身化彩蝶翩翩花叢來，歷盡磨難真情在，天長地久不分開。

所有的人都被梁祝二人所感動，對他們的命運給予同情，人們不甘于悲劇的結局，因為我們都憧憬未來美好生活。一雙彩蝶翩翩起舞，飛向遠天，去尋找真正屬于他們幸福，而給人間留下了無限地遐想。

三、總結

今天我們大家一起欣賞了小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》全曲，我們與故事中的主人公同命運共呼吸，是那動人的音樂調動了我們的情感，讓我們時而歡喜、時而憂傷、時而悲憤、時而憧憬等等。人的一生所能經歷的情感是有限的，而置身于音樂之中，我們的人生就會豐富了許多許多，通過這首作品，也告訴我們人間最可貴的就是真情。

第二篇：梁祝教案

梁祝教案

教材分析：小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》由何占豪、陳鋼作曲。1959年寫成并首演。當時作者是上海音樂學院的青年學生。他們為了探索交響音樂的民族化，選擇了這一家喻戶曉的民間傳說為題材，吸取了越劇中的曲調為素材，成功地創作了這部單樂章、帶標題的小提琴協奏曲。《梁山伯與祝英臺》描述了梁、祝二人的真摯愛情，對封建禮教進行了憤怒的控訴與鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及對這一愛情悲劇的深切同情。樂曲的結構為奏鳴曲式，由引子、呈示部、展開部、再現部組成。作品從故事中擇取“草橋結拜”、“英臺抗婚”和“墳前化蝶”三個主要情節，分別作為樂曲呈示部、展開部及再現部的內容。運用西洋協奏曲中的奏鳴曲式，很好地表現了戲劇性的矛盾沖突。并吸收了我國戲曲中豐富的表現手法，使之既有交響性又有民族特色。

教學過程

一、導入

（回憶式）（5分鐘）

“一個千古傳頌的故事，一段柔美、深情地旋律，打動了多少愛樂人的心。小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》，就是這樣一首令欣賞者為之傾倒的我國優秀的音樂作品之一。下面請一位同學，用她那把心愛的小提琴來為我們演奏這首《梁山伯與祝英臺》的主題。”（表演）

提問：“你在多次演出中都演奏了這首樂曲，你是不是非常喜歡這首作品？為什么呢？”（學生回答）

今天就讓我們共同欣賞這首小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》。

二、作品創作背景簡析（3分鐘）這是一部以廣泛流傳的民間故事《梁山伯與祝英臺》為題材，以越劇音樂為素材而寫成的單樂章小提琴協奏曲。如今已列入世界名曲，Butterfly-loves（《蝴蝶的愛情》）。

作品中的兩位主人公梁山伯與祝英臺，在歷史上是否真有這兩個人物呢？（討論）

這一民間傳說與史實有很大的出入。梁祝二人可謂是千年等一回。據史冊記載，梁山伯是明朝的一個縣官，因秉公辦案，有“梁青天”的美稱。梁山伯死后，人們為了紀念他，把他葬在山青水秀的胡橋鎮。可是在挖掘墓地時，發現一墓穴，穴中有一塊刻著“祝英臺女俠之墓”的石碑。石碑背面記載著祝英臺的身世：“祝英臺乃是南北朝時代的陳國人，一生行俠仗義，后來遭貪官馬文才父子陷害致死，當地人們偷偷將其安葬于胡橋鎮。由于梁祝二人都是為百姓辦好事的人，人們便把他倆合葬在一起。從那以后，在民間就產生了各種各樣關于梁祝感人致深的故事。

三、樂曲的結構采用了歐洲古典傳統的奏鳴曲式（見分析圖）

下面依結構圖欣賞作品（30分鐘）

引子：樂曲一開始由長笛奏出了華彩的旋律，呈現出一派春光明媚、鳥語花香的景象。

由雙簧管奏出的主題音調，取自越劇的過門音樂。

呈示部：主部主題──在豎琴的伴奏下，小提琴演譯出純樸而美麗的“愛情主題。”

（這段旋律在整部作品中起到了舉足輕重的作用。多少人聽了段旋律都為之陶醉。作者在選取這段主題時可是費了一番苦心。當年他們還是上海音樂學院作曲系的學生。何占豪曾在杭州越劇團當演員，他對越劇音樂既熟悉又喜愛。在創作《梁祝》時，故事流傳在浙江一帶，越劇是浙江的代表劇種，他決心從越劇音樂中取材。據平時的觀察，許多越劇名演員，不論他們演出任何劇目，只要唱到一段唱腔時，臺下都會博得熱烈地掌聲為之呼應。作者抓住了這段唱腔作為《梁祝》中“愛情主題”的基本音調。這段主題是全曲的核心的音調。）

副部主題──與柔美、抒情的主部主題形成鮮明的對比。音樂轉入活潑、歡快的回旋曲。獨奏與樂隊交替出現，描寫梁祝同窗共讀時的生活情景。（傳說中祝英臺女扮男裝去讀書，在途中與梁山伯相識后兩人情投意合，結拜為兄弟。這段音樂主題就是表現梁祝同窗三載共讀共玩時的情景。）在這段快板過后，音樂轉入慢板，副部主題中的結束部。在弦樂顫音的襯托下，梁祝二人同窗三載就要分別，音樂表現十八相送、長亭惜別的依戀之情。（傳說中二人在臨別時，祝英臺假意說家中有個妹妹愿嫁與梁山伯，約梁山伯去探望。故事就這樣發展了下去。）

低沉的音響預示出不詳的事情就要發生。

展開部：由三部分構成，抗婚、樓臺會、哭靈投墳。

（祝英臺的父親逼祝英臺嫁與官僚馬府少爺馬文才，祝英臺抗婚不嫁。）銅管樂奏出了表現殘暴的封建勢力的主題。緊接著小提琴采用戲曲的“散板”節奏，奏出英臺惶惶不安和痛苦的心情。樂隊以強烈的全奏，襯托著主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主題。逐漸形成了矛盾沖突的高潮，越來越激化，但音樂突然停頓下來，又轉入慢板樂段──“樓臺會”（傳說中正在此時，梁山伯來祝家探望，得知祝英臺為女子也得知祝英臺的痛苦，二人樓臺相會互訴衷腸。）這時大提琴與小提琴對答式的手法“一問一答”，如訴如泣的曲調。

接下去音樂急轉而下──哭靈投墳，樂曲運用戲曲中的緊拉慢唱的手法，將祝英臺悲切的心情表現得淋漓盡至。（傳說中在梁山伯歸家后不久病故，祝英臺得知后悲痛萬分，她已下定了決心選擇了一條道路，她與父親約定，穿素服上花轎，并繞道梁山伯的墳前祭奠，父親同意。那天祝英臺來到墳上向蒼天哭訴后碰碑自盡。）鑼、鼓、管、弦齊鳴表現祝英臺縱身投墳，全曲達到了最高潮，樂隊奏出贊頌的音調。

再現部：樂曲出現了引子的音樂素材，而這已不是人世間的美景，而把我們帶入了神化的意境。“化蝶”（當祝英臺撞向石碑，墓穴突開，祝英臺縱身投入后，從墳墓中飛出一雙蝴蝶），我們又再次聽到了那段熟悉的“愛情主題”。許多藝術家用不同的藝術形式表現這一動人的情節。下面我給同學們朗讀一段“化蝶”的歌詞。

碧草青青花盛開，彩蝶雙雙人徘徊，千古傳頌深深愛，山伯永戀祝英臺。同窗共讀整三載，促膝并肩兩無猜，十八相送情切切，誰知一別在樓臺。

樓臺一別恨如海，淚染雙翅身化彩蝶翩翩花叢來，歷盡磨難真情在，天長地久不分開。

所有的人都被梁祝二人所感動，對他們的命運給予同情，人們不甘于悲劇的結局，因為我們都憧憬未來美好生活。一雙彩蝶翩翩起舞，飛向遠天，去尋找真正屬于他們幸福，而給人間留下了無限地遐想。

四、總結（2分鐘）今天我們大家一起欣賞了小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》全曲，我們與故事中的主人公同命運共呼吸，是那動人的音樂調動了我們的情感，讓我們時而歡喜、時而憂傷、時而悲憤、時而憧憬等等。人的一生所能經歷的情感是有限的，而置身于音樂之中，我們的人生就會豐富了許多許多，通過這首作品，也告訴我們人間最可貴的就是真情。

故事

越州有一女子祝英臺，喜歡吟讀詩書，一心想出外求學，但是當時的女子不能在外拋頭露面，於是就和丫頭銀心喬裝成男子，前往杭州讀書。二人在半途遇見了也要前往杭州念書的蕪州書生梁山伯及書僮士久，梁山伯和祝英臺二人一見如故，遂義結金蘭，一同前往杭州。

在杭州三年期間，梁山伯和祝英臺形影不離，白天一同讀書、晚上同床共枕，祝英臺內心暗暗地愛慕梁山伯，但梁山伯個性憨直，始終不知道祝英臺是個女的，更不知道她的心意。有一次清明節放假、二人去西湖游玩的時候，祝英臺借景物屢次向梁山伯暗示，可是梁山伯完全無法明白，甚至取笑祝英臺把自己比喻成女子，最后祝英臺只得直接地向梁山伯表示，梁山伯才恍然大悟。可是這件事全被在一旁偷看的馬文才得知，馬文才也知道祝英臺原來是個女的了。

后來家人寫信催祝英臺回家，臨走前，祝英臺留一封信告訴梁山伯「二八、三七、四六定」，意思是要梁山伯十天后去祝府提親，但是梁山伯卻以為是三個十天加在一起，所以一個月后才去提親，等到梁山伯歡歡喜喜趕到祝家時，才知道馬文才已經搶先一步提親、并且下了聘禮，梁山伯只得心碎地離開，祝英臺沿路相送、難舍難分。

梁山伯回家后，相思病重，寫信向祝英臺要一些找不到、拿不到的藥方，表示病情絕望了，同時希望祝英臺能前來探望一番，祝英臺則回信告訴梁山伯，今生無緣，只希望二人死后可以一起安葬在南山。后來梁山伯病逝，祝英臺假意應允馬家婚事，但是要求迎親隊伍必須從南山經過，并且讓她下轎祭拜梁山伯。當祝英臺下轎拜墓，一時之間風雨大作、陰風慘慘，梁山伯的墳墓竟然裂開，祝英臺見狀，奮不顧身地跳進去，墳墓馬上又合起來，不久，便從墳墓里飛出一對形影相隨的蝴蝶?。

作品分析 作者及創作背景

陳鋼1935年生于上海，是中國當代著名的作曲家之一。早年，他即師從于父親陳歌辛和匈牙利鋼琴家瓦拉學習作曲和鋼琴。1955年考入上海音樂學院后，他又師從于丁善德院長和蘇聯音樂專家阿爾扎馬諾夫學習作曲與理論。在求學期間，在1958年冬，他與何占豪合作小提琴協奏曲《梁祝》，翌年 5月首演于上海獲得好評，首演由俞麗拿擔任小提琴獨奏。

何占豪，中國杰出的音樂家，世界著名作曲家。現任中國上海音樂學院教授，中國上海音樂家協會副主席。在近幾十年時，他幾乎每年創作一部大型作品，在民族音樂語言的創新，民族器樂演奏技巧的提高，民樂表現幅度的拓展等諸多方面，都進行了十分有益的探索。同時，他還為世界樂壇培養和推薦了一大批學習西方古典音樂和中華民族音樂的年輕藝術家。實為“學貫中西、推陳出新、獎學后進”的中國音樂大師。

題材：

題材為家喻戶曉的民間故事，以越劇中的曲調為素材，綜合采用交響樂與我國民間戲曲音樂表現手法，依照劇情發展精心構思布局。

曲式分析：

采用奏鳴曲式結構，單樂章，有小標題。以“草橋結拜”“英臺抗婚”、“墳前化蝶”為主要內容。

3.1 呈示部

3.1.1 引子

引子部分一開始用長笛模仿鳥的叫聲吹奏出一段旋律，接著雙簧管以柔和抒情的引子主題展示出了一幅春光明媚、鳥語花香的美麗景色。

3.1.2 主部

先是由小提琴奏出富有詩意的愛情主題。接下來大提琴以渾厚圓潤的音調與小提琴的輕盈柔和形成對答。最后由全體樂隊再次奏出愛情主題，表示出梁祝真摯純潔的友誼不斷加深和互相愛慕的深情。

3.1.3 連接部與副部

連接部:是與愛情主題形成鮮明對比的曲調，它是由越劇過門發展變化而來的，是一段節奏自由的華彩；

副部：這段節奏明朗、歡快，多處運用跳音的演奏方式，使旋律活潑、跳蕩，獨奏與樂隊交替出現，生動地表現了梁祝同窗三載、共讀共玩的愉快生活。

3.1.4 結束部

這段音樂轉為慢板，再度出現小提琴與大提琴情意綿綿的對話，其中斷斷續續的音調，表現了女扮男裝的祝英臺欲言又止，矛盾害羞的內在情感。表現了十八相送、長亭惜別、依依不舍的情景。

3.2 展開部

這部分描寫了“抗婚”、“樓臺會”、“哭靈、控訴、投墳”這三個情節。

3.2.1 抗婚

銅管以嚴峻的節奏、陰森的音調，奏出了封建勢力兇暴殘酷的主題；獨奏小提琴用散板的節奏，陳述了英臺的悲痛與驚惶，樂隊強烈的快板，襯托出獨奏小提琴堅決反對封建勢力的反抗主題。這兩個主題逐漸激化，形成英臺抗婚的怨憤場面。雖然樂隊全奏，曾給人一種對幸福生活的向往與憧憬，但以銅管為代表的封建勢力給予了重大壓力。

3.2.2 樓臺會

又是一個慢板，大、小提琴的對答，纏綿凄苦，如泣如訴的音調，把梁祝相會樓臺時百感交集的情緒表現得淋漓盡致。

3.2.3 哭靈、控訴、投墳

小提琴的散板獨奏與樂隊的快板齊奏交替出現，變化運用了京劇導板與越劇緊拉慢唱的手法，深刻地表現了英臺在墳前對封建禮教的血淚控訴的情景。最后鑼鈸齊鳴，英臺縱身投墳，樂曲達到最高潮。

3.3 再現部

這部分主要描述了“化蝶”。長

笛吹奏出柔美的華彩旋律，與豎琴的滑奏相互映襯，把人們引向神話般的仙境。獨奏小提琴再次奏出了愛情主題，展現出梁山伯與祝英臺在封建勢力壓迫下死去后，化做一雙蝴蝶在花叢中歡樂自由地飛舞。

整體分析

全曲大約二十六分鐘，首先五分鐘敘述梁祝愛情主題，然后是快樂的學校生活，接著十八相送。從十分鐘開始進入第二段，祝英臺回家抗婚不成，樓臺會，最后哭靈。第二段和第一段長度差不多，大約十一分鐘。最后一段則是化蝶，是主題再現。

曲子開始幾聲撥弦聲接著長笛，好像在云端的感覺，以此來揭開序幕，有如從天上俯瞰人間，撥開云層，人物景象由模糊慢慢變得清楚。首先由小提琴奏出主題，二長二短加上一個結束句，綿綿長長，幽幽遠遠，仿佛祝英臺在身旁說著昔日的故事。然后在低音重復一次主題，回到人間落了實。

管弦樂總奏主題，景象全明白了。大提琴代表的梁山伯也出現了，兩人情意綿綿，大小提琴和鳴奏著主題，漸漸的小提琴主導旋律并引進管弦樂再強調一次。等樂音漸歇，木管接續旋律慢慢落下。小提琴獨奏深情舒緩帶點內省的音色，表示祝英臺對將來疑慮不安，但還是堅定相信自己。勇敢去愛吧！情緒輕快，笛聲嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如風光明媚三月天兩人春游。小提琴展現技巧，風華絕代。

相聚雖好總有分別，快樂情緒之后就是離情依依十八相送。將主題變奏緩緩奏出，有如邁不開的步履，卻終究不得不離去。大小提琴二重奏，緊密結合難分難舍。在這段末尾由弦樂第一次奏出哭調主題，預言悲劇結局，這構成了全曲的呈示部——相愛。

第二段發展部里面有三小段: 強、弱、強，也就是快、慢、快。開始如大浪涌來的管弦樂聲代表祝父的反對，連續幾個小節下行樂句，好像在說：不可以！不可以！小提琴則猛烈與之抗衡，兩者沖突漸漸上升，最后全體合奏梁祝主題表示戀情曝光，一波波涌來浪潮終將這主題給淹沒。

樓臺會小提琴委婉的訴說情意，大提琴撥奏聆聽。輪到大提琴傾訴愛意，小提琴一旁隨和。突然，音樂急轉而下，運用越劇中囂板的“緊打慢唱”手法，梁山伯因過度悲傷絕望而病逝。

祝英臺在被迎娶過門途中，停在梁山伯墳前哭靈，小提琴以凄厲聲調哭出：梁兄呀！碎奏、斷奏哀痛欲絕旋律，有哭聲，有跪行，其中還有些回憶片段。漸漸的淚眼開了，哭聲歇了，心意已決，在悲憤低音鑼聲中，縱身投入突然爆開墳墓中自盡，音樂同時推向最高潮。

樂曲的最終部份是再現部“化蝶”，在輕盈飄逸的弦樂襯托下，愛情主體再現，梁山伯與祝英臺從墳墓中化為一對蝴蝶，在花間歡娛自由飛舞，永不分離。

彩虹萬里百花開

花間彩蝶成雙對

千年萬代分不開

梁山伯與祝英臺

第三篇：梁祝教案

梁山伯與祝英臺

教學內容：

1、了解梁祝這一愛情故事的表現形式

2、欣賞小提琴協奏曲《梁祝》的音樂片段

3、初步演唱歌曲《化蝶》 教學目標：

1、通過欣賞小提琴協奏曲《梁祝》的音樂片段，使學生能用音樂基本要素感受、分析、理解、表現音樂。從而加深對音樂情感的感受和體驗。

2、初步學會用委婉、細膩的聲音演唱歌曲《化蝶》

3、了解同一主題可以有不同的表現形式。教學過程：

一、導入：用化蝶的歌詞導入課堂：碧草青青花盛開，彩蝶雙雙久徘徊。千古傳誦深深愛，山伯永戀祝英臺。

問：大家知道這幾句話說的是誰的故事嗎？ 學生回答

問“大家誰能說一下你所知道的梁山伯與祝英臺的故事？ 學生回答 問：同學們是通過哪種途徑知道這個故事的呢？ 學生回答

教師小結：《梁祝》是我國古代的四大民間傳說之一。這個故事在民間流傳已有一千多年。在中國可謂家喻戶曉，被譽為愛情的千古絕唱和東方的《羅密歐與朱麗葉》。從古至今，有無數人被梁祝的凄美愛情所感染，人們更是用各種各樣不同的形式來傳頌這個故事。老師為大家出示幾個數字就可以說明這一點：

全國和梁祝有關的戲劇種類有43種。如：京劇、呂劇、越劇、豫劇、昆曲、滬劇、河北梆子等。

和梁祝有關的曲藝種類有23種。如：蘇州彈詞、四川清音、山東琴書等。各地流傳的有關梁祝的歌謠、故事更是不計其數，另外還有小說、電影、電視、動畫片等體裁。

問：同學們知道哪些和梁祝有關的音樂嗎？ 學生回答

教師：今天這節課我們就來了解音樂家時如何用音樂來表現梁祝這個愛情故事的。二：賞蝶

（一）教師提問：

1、當只有小提琴演奏時的演奏形式叫什么？（小提琴獨奏）

2、當由小提琴當獨奏樂器協同樂隊共同演奏大型樂曲時的演奏形又叫什么呢？（小提琴協奏曲）

首先,我們就來欣賞小提琴協奏曲《梁﹒祝》。

這首曲子是曲作家何占豪、陳鋼于1956年創作的，當時他們還是上海音樂學院的學生，他們為了探索交響音樂的民族化，選擇了這一家喻戶曉的民間傳說作題材，并吸取了越劇中的曲調為素材，成功的創作了這部作品。本節課我們就來欣賞這一作品的部分選段。

（二）、欣賞《梁祝》音樂片段。

1、欣賞“愛情主題”。

問：這段主旋律是用什么樂器演奏的？ 問：這段主旋律有什么提點？生回答：

教師總結：旋律優美動聽、委婉曲折、節奏舒緩，情緒明朗。

2、欣賞“同窗三載，共讀共玩”。

師：在梁祝同窗共讀期間，兩人經常一起游玩，音樂是如何來表現這一情景的呢？在欣賞中思考音樂的速度（快速）、節奏（緊湊）和情緒（快樂）。

3、師：三年的同窗生活很快就過去了，梁祝二人在結下深厚友誼的同時也不得不面對離別，這就有了“十八相送，長亭惜別”這一場景。請同學們討論一下該如何為這段音樂設計速度、節奏、情緒。（學生討論回答）教師總結：速度：慢速 節奏：舒緩 情緒：憂傷

4、師：祝英臺回到家中后就遭遇了太守之子馬文才的提婚，在封建社會“父母之命大于天”的禮制約束下，祝英臺的反抗顯得那樣的無力。接下來，我們就來欣賞這段代表著封建勢力的音樂。請大家在欣賞中思考：在這段音樂中，使用什么樂器來表現兇暴殘忍、不可抵抗的封建勢力的?（弦樂？銅管樂？）

5、師：即將被逼成婚的祝英臺偷偷從家中跑了出來與梁山伯相會于樓臺，請同學們聽完音樂后回答：作曲家時如何表現二人樓臺相會的場景的？ 欣賞“樓臺相會”音樂片段 學生回答

教師總結：音樂由小提琴和大提琴穿插演奏，運用對話的形式，貼切的描繪了梁祝二人在樓臺相會、互訴衷腸的場景。

6、師：梁山伯在和祝英臺樓臺相會回家之后，就一病不起，最終身亡。祝英臺在得知這個消息之后，悲痛欲絕，就答應了馬家的求婚，但要求在成親當天必須經過梁山伯的墳前。就產生了梁祝故事中最感人的場面：哭靈、控訴、透墳。下邊，我們就來欣賞這段音樂，請大家思考：這段音樂中加入了什么樂器？節奏有何特點？

欣賞音樂“哭靈、控訴、投墳” 學生回答問題

教師總結：這段音樂加入了戲劇中使用的打擊樂器，采用了戲劇當中“緊拉慢唱”的創作手法，再加上急促不安的鼓聲，形象的渲染了祝英臺哭天喊地、悲痛欲絕的情緒。最后，再鑼鼓齊鳴中，祝英臺縱身投墳，樂曲達到高潮。

7、師：故事的結局是什么呢？（梁祝化蝶）最后，讓我們來欣賞音樂中最美的部分。

三、頌蝶

1、師：同學們，當我們看電視、電影、聽故事的時候，都會被這個故事感動，同樣，聽著優美的音樂，我們也同樣會被感動。相同的主題，可以有不同的表現形式。當小提琴協奏曲《梁祝》在1959年首演后，受到了國內外聽眾的一致好評，我國著名的詞作家閻肅老師就根據曲子的愛情主題音樂創作了一首歌曲，歌曲的名字就叫《化蝶》，請大家翻開課本，我們來共同演唱這首歌曲。

2、師、生共同演唱歌曲《化蝶》

四、課堂總結：

師：同學們，本節課我們主要了解到了同一個主題，可以有不同的表現形式，通過對小提琴協奏曲《梁祝》的欣賞和歌曲《化蝶》的演唱，我們再次被梁祝的愛情故事所感動。老師想問大家一個問題：人們為什么要用這么多不同的表現形式來傳頌這個故事呢？人們要贊揚他們的什么呢？（學生回答）

師：正是他們對愛情的忠貞不渝和敢于反抗封建禮教的精神感動了無數人，人們才會去紀念他們、傳頌他們。

要求：大家利用課余時間搜集和梁祝有關的故事、傳說并進行交流，下節課，我們將完整的欣賞小提琴協奏曲《梁祝》。

第四篇：梁祝教案

《梁山伯與祝英臺》（小提琴協奏曲）教案

教學目標

1、理解和掌握《梁山伯與祝英臺》小提琴協奏曲中的主要音樂片段。

2、理解曲式結構——協奏曲。教學重點

根據樂曲《梁山伯與祝英臺》的音樂結構賞析，并學唱《化蝶》這首填詞歌曲。

理解主要音樂片段的意境 教學過程：

一、導入新課

1、導如新課

教師：首先播放一段視頻（動畫片的梁山伯與祝英臺的節選），然后老師問學生：

（1）聽前面幾分鐘里啊，你們聽到了什么音樂（或者什么曲子）？（2）那你們知道這是一個什么樣的故事嗎？（請同學起來說一下）

學生回答。教師：那么我想請問在座的各位同學們，在歷史上是否真有這梁山伯和祝英臺這兩個人物呢？誰能給我們大家講一講這個故事呢？（討論）

這一民間傳說與史實有很大的出入。據史冊記載，梁山伯是明朝的一個縣官，因秉公辦案，有“梁青天”的美稱。梁山伯死后，人們為了紀念他，把他葬在山青水秀的胡橋鎮。可是在挖掘墓地時，發現一墓穴，穴中有一塊刻著“祝英臺女俠之墓”的石碑。石碑背面記載著祝英臺的身世：“祝英臺乃是南北朝時代的陳國人，一生行俠仗義，后來遭貪官馬文才父子陷害致死，當地人們偷偷將其安葬于胡橋鎮。由于梁祝二人都是為百姓辦好事的人，人們便把他倆合葬在一起。從那以后，在民間就產生了各種各樣關于梁祝感人致深的故事。

這一部以廣泛流傳的民間故事《梁山伯與祝英臺》為題材，由何占豪和陳鋼創作，以同名越劇的唱腔為素材而寫成的單樂章小提琴協奏曲。如今已列入世界名曲，名叫《蝴蝶的愛情》。

教師：今天就讓我們一起共同欣賞和學唱這首由民間故事改編的小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》。

二、教材分析：

小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》是何占豪、陳鋼在上海音樂學院就讀時的作品，1958年完曲。作品創作探索交響音樂的民族化，題材選自民間故事，吸取了越劇中的曲調為素材，根據劇情精心融合交響樂與戲曲音樂的表現手法，深刻的描繪了梁山伯與祝英臺的真摯愛情，表現了祝英臺對封建勢力的強烈反抗精神，謳歌了人民對美好 生活的向往。

樂曲采用奏鳴曲式結構，單樂章，帶小標題。用《梁祝》故事中三個具有代表意義的情節——草橋結拜、英臺抗婚、投墳化蝶劃分為三個部分。

第一部分——呈示部

樂曲開始是簡短的引子，用弦樂震音，引出長笛的獨奏和雙簧管演奏的旋律描繪了春光明媚、鳥語花香的景致。接著呈示部主部主題的呈示。開始在豎琴琶音的伴奏下由小提琴奏出主題；繼之大提琴、小提琴形成悄聲細語的對答；及后又有樂隊全奏愛情主題，勾畫出梁、祝二人草橋結拜的情景。在小提琴獨奏華彩段連接部后，便引出回旋曲式的副部主題，梁祝同窗三載的愉快生活就展現眼前。音樂到此轉為慢板，暗示著好景不長，祝英臺受父命歸故里。大、小提琴奏出“對答”旋律，表現了長亭惜別、依依不舍的情景而結束呈示部。

第二部分——展開部（由三個部分組成）

1、抗婚

大鑼和低音管弦樂器深沉不按的音調預示著不祥的征兆。銅管樂演奏出封建勢力的主題，又緊接獨奏小提琴與樂隊切分和弦奏出，由副部主題變化的抗婚主題，拋起了全曲強烈沖突的高潮。

2、樓臺會

22小節的慢板插部，大、小提琴對話，如泣如訴的音調，把梁祝樓臺會的復雜心情入微展現。

3、哭靈投墳

音樂運用京劇倒板及越劇緊拉慢唱的手法，刻畫祝英臺的反抗和控訴，用小提琴獨奏的極強音表示祝英臺的一聲呼喊，英臺躍身投墳，以身殉情。展開部的末尾以引子素材發展而成，它是對祝英臺堅貞不屈精神的贊頌。

第三部分——再現部

長笛奏出華彩樂句、豎琴以級進滑奏相襯，用旋律將人們引入仙境。小提琴加弱音器演奏再現愛情主題，樂隊音響展示出梁、祝在封建勢力下受迫而死，雙雙化作彩蝶，在花間自由飛舞，寄托了人們對梁、祝的真摯同情和祝福，并表達人們對美好生活的向往和追求。

教師講解

1、什么是協奏曲？

協奏曲：音樂體裁的一種，是一件或幾件獨奏樂器與管弦樂隊競奏的器樂套曲。

小提琴協奏曲：以小提琴為主，由多種樂器組成，按樂器的種類不同分為若干組，各組分別擔任多聲部音樂中的某些聲部，演奏的同一樂曲。欣賞 歌曲分析：

《化蝶》是閻肅根據小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》（何占豪與陳鋼所做）的呈示部主部主題（愛情主題）填詞而成的歌曲。（這段旋律在整部作品中起到了舉足輕重的作用。多少人聽了段旋律都為之陶醉。作者在選取這段主題時費了一番苦心。在創作《梁祝》時，從越劇音樂中取材。作者抓住了這段唱腔作為《梁祝》中“愛情主題”的基本音調。這段主題是全曲的核心的音調。師：請同學們先來欣賞一下這段視頻《梁山伯與祝英臺》樂曲第一部分。

思考：歌曲能分成幾個樂段？

每段分別講述了什么內容？

各段在情緒是如何變化的呢 ？

播放歌曲。學生欣賞、討論并發言，教師引導、歸納：

先請學生回答。。

師總結：歌曲是有三個相同的樂段組成的，每個樂段有4個樂句構成，歌曲的開頭有前奏，中間有間奏，實際上相當于一個樂段的三次反復。我們來一一分析下每段都分別講述了什么，根據歌詞的意思，我們來念一下第一段歌詞。生念第一段歌詞。

師引導學生總結：表達了人們對梁祝愛情故事的傳誦。生念第二段歌詞。

師引導學生總結：表達了同窗共度生活的回顧以及十八相送惜別的心情。

生念第三歌詞。

師引導學生總結：突出了“化蝶”結局，人們對梁祝愛情的肯定與歌頌。

接下來每段我們都用2個字來概括下，請同學們來思考概括下。

師提醒幫助生作答。第一段：相愛。第二段：惜別。第三段：化蝶。

結合樂譜，再次欣賞歌曲，并在教師的引導下結合視頻伴奏學唱。學唱音樂片段

師：在深入了解了歌曲之后我們再次來欣賞下歌曲，這次同學們可以跟著范唱輕聲哼唱下旋律。再次聆聽歌曲。

師：接下來，跟著多媒體的視頻我們用“嗚”來哼唱歌曲的第一段。熟悉旋律。

生用“嗚”哼唱。

師：好，我們來把歌詞填入旋律，先來演唱第一段。難句解決。師：同樣的旋律的第二段跟第三段。

師：出示多媒體視頻，要求學生跟唱歌詞。把3段連起來完整的演唱一遍。生完整演唱歌曲。

同學們唱的很好，接受能力非常快!師：故事的結尾為什么會出現“化蝶”這一情節？ 生：討論回答。師：表現人們對自由的一種向往，對封建觀念的一種抵抗，充滿了傳奇色彩。

課堂總結：《化蝶》的歌詞精煉地概括了民間故事《梁祝》中相愛、惜別和化蝶的三個階段，也是小提琴協奏曲呈示部、展開部和再現部三個部分的主要內容。相信今天的學習，一定會給同學們留下深刻的印象，無論是戲曲還是歌曲，無論是故事還是人物，都會給我們帶來無盡的回味，也使我們得到了藝術的熏陶。

第五篇：梁祝小提琴協奏曲教案

總第09課時

梁祝小提琴協奏曲教案

[教學目標]

1、通過本課的欣賞學習，使學生感性地領略《梁祝》這部以浙江越劇唱腔為素材、按照劇情構思布局并綜合采用交響樂與中國民間戲曲音樂表現手法的民族化協奏曲作品的音樂風格和特色，從而具體感受外來藝術與本土素材相結合的藝術魅力。

2、依據本課所選聽樂曲音樂發展的線索，使學生理解曲式結構在音樂作品中的地位和作用。

3、通過學習具體作品，使學生初步了解“協奏曲”的體裁特色，并初步認識奏鳴曲式的結構，引子、呈示部、展開部、再現部、尾聲。[教學重點] 使學生在聽賞音樂過程中了解音樂各要素的作用，并具備一些基本的曲式結構常識。

[教學難點] 如何使學生從小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》中獲得音樂情感的體驗，并在情感體驗的基礎上，更好地欣賞和理解音樂。[教學方法] 主要有講授、演示、欣賞、啟發、分析等方法。[教具] 電腦、鋼琴、[教材分析] 通過本課，使學生了解：《梁山伯與祝英臺》是一部描述梁、祝二人的真摯愛情，并對封建禮教進行憤怒控訴與鞭笞，反映人民群眾反封建思想感情的愛情悲劇。小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》由何占豪、陳鋼作曲，于1959年寫成并首演。當時作者是上海音樂學院的青年學生，他們為了探索交響音樂的民族化，選擇了這一家喻戶曉的民間傳說為題材，并吸取了越劇中的曲調為素材，成功地創作了這部單樂章、帶標題的小提琴協奏曲。樂曲的結構為奏鳴曲式，由引子、呈示部、展開部、再現部組成。作品從故事中擇取“草橋結拜”、“英臺抗婚”和“墳前化蝶”三個主要情節，分別作為樂曲呈示部、展開部及再現部的內容。同時，作者運用西洋協奏曲中的奏鳴曲式，很好地表現了戲劇性的矛盾沖突，并吸收了我國戲曲中豐富的表現手法，使之既有交響性又有民族特色。[教學過程]

（一）導入

請一位同學用小提琴演奏這首《梁山伯與祝英臺》的主部主題。”然后引出“一個千古傳頌的故事，一段柔美、深情地旋律，打動了多少愛樂人的心，小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》，就是這樣一首令欣賞者為之傾倒的我國優秀的音樂作品之一。

提問：“這首樂曲大家是不是很熟悉并非常喜歡，為什么呢？”（學生回答）然后提出今天的課題，板書:小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》。

（二）作品創作背景簡析 這是一部以廣泛流傳的民間故事《梁山伯與祝英臺》為題材，以越劇音樂為素材而寫成的單樂章小提琴協奏曲。如今已列入世界名曲，Butterfly-loves（《蝴蝶的愛情》）。

作品中的兩位主人公梁山伯與祝英臺，在歷史上是否真有這兩個人物呢？（學生進行討論）

這一民間傳說與史實有很大的出入。梁祝二人可謂是千年等一回。據史冊記載，梁山伯是明朝的一個縣官，因秉公辦案，有“梁青天”的美稱。梁山伯死后，人們為了紀念他，把他葬在山青水秀的胡橋鎮。可是在挖掘墓地時，發現一墓穴，穴中有一塊刻著“祝英臺女俠之墓”的石碑。石碑背面記載著祝英臺的身世：“祝英臺乃是南北朝時代的陳國人，一生行俠仗義，后來遭貪官馬文才父子陷害致死，當地人們偷偷將其安葬于胡橋鎮。由于梁祝二人都是為百姓辦好事的人，人們便把他倆合葬在一起。從那以后，在民間就產生了各種各樣關于梁祝感人致深的故事。

（三）分析樂曲的結構（歐洲古典傳統的奏鳴曲式與這首樂曲的對應關系，見圖）依結構圖欣賞作品：

引子：樂曲一開始由長笛奏出了華彩的旋律，呈現出一派春光明媚、鳥語花香的景象。由雙簧管奏出的主題音調，取自越劇的過門音樂。

呈示部：主部主題──在豎琴的伴奏下，小提琴演譯出純樸而美麗的“愛情主題”（這段旋律在整部作品中起到了舉足輕重的作用，多少人聽了段旋律都為之陶醉。作者在選取這段主題時可是費了一番苦心，當年他們還是上海音樂學院作曲系的學生，何占豪曾在杭州越劇團當演員，他對越劇音樂既熟悉又喜愛，在創作《梁祝》時，他決心從越劇音樂中取材。他根據平時的觀察發現，許多越劇名演員，不論他們演出任何劇目，只要唱到這一段唱腔時，臺下都會博得熱烈地掌聲為之呼應。于是作者就把這段唱腔作為《梁祝》中“愛情主題”的基本音調。同時，這段主題也是全曲的核心的音調）。

副部主題──與柔美、抒情的主部主題形成鮮明的對比。音樂轉入活潑、歡快的回旋曲。獨奏與樂隊交替出現，描寫梁祝同窗共讀時的生活情景（傳說中祝英臺女扮男裝去讀書，在途中與梁山伯相識后兩人情投意合，結拜為兄弟。這段音樂主題就是表現梁祝同窗三載共讀共玩時的情景）。在這段快板過后，音樂轉入慢板，即副部主題中的結束部。在弦樂顫音的襯托下，梁祝二人同窗三載就要分別，音樂表現十八相送、長亭惜別的依戀之情（傳說中二人在臨別時，祝英臺假意說家中有個妹妹愿嫁與梁山伯，約梁山伯去探望，故事就這樣發展了下去）。

這時，低沉的音樂預示出不詳的事情就要發生。展開部：由三部分構成，抗婚、樓臺相會、哭靈投墳。

祝英臺的父親逼祝英臺嫁與官僚馬府少爺馬文才，祝英臺抗婚不嫁（銅管樂奏出了表現殘暴的封建勢力的主題）。緊接著小提琴采用戲曲的“散板”節奏，奏出英臺惶惶不安和痛苦的心情，樂隊以強烈的全奏，襯托著主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主題，逐漸形成了矛盾沖突的高潮，越來越激化，但音樂突然停頓下來，又轉入慢板樂段──“樓臺會”（傳說中正在此時，梁山伯來祝家探望，得知祝英臺為女子也得知祝英臺的痛苦，二人樓臺相會互訴衷腸），這時大提琴與小提琴對答式的手法“一問一答”，是一種如訴如泣的曲調。

接下去音樂急轉而下──哭靈投墳，樂曲運用戲曲中的緊拉慢唱的手法，將祝英臺悲切的心情表現得淋漓盡至（傳說中在梁山伯歸家后不久病故，祝英臺得知后悲痛萬分，她已下定了決心選擇了一條道路，她與父親約定，穿素服上花轎，并繞道梁山伯的墳前祭奠，父親同意。那天祝英臺來到墳上向蒼天哭訴后碰碑自盡）。鑼、鼓、管、弦齊鳴表現祝英臺縱身投墳，全曲達到了最高潮，并奏出贊頌的音調。

再現部：樂曲出現了引子的音樂素材，而這已不是人世間的美景，而是帶入了神化的意境。“化蝶”（當祝英臺撞向石碑，墓穴突開，祝英臺縱身投入后，從墳墓中飛出一雙蝴蝶），這時再次聽到“愛情主題”。許多藝術家都用不同的藝術形式表現這一動人的情節，朗讀一段“化蝶”的歌詞。最后歸納出樂曲的深厚內涵：所有的人都被梁祝二人所感動，對他們的命運給予同情，人們不甘于悲劇的結局，因為人們憧憬未來美好生活。一雙彩蝶翩翩起舞，飛向遠天，去尋找真正屬于他們幸福，而給人間留下了無限地遐想。

（四）總結

通過欣賞小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》全曲，使學生了解到，人的一生所能經歷的情感是有限的，而置身于音樂之中，人生會豐富許多許多，通過這首作品，也告訴學生人間最可貴的就是真情。[教學反思] 這節欣賞課，如果僅僅是坐著聽，缺少了視覺效果，學生對作品的理解就會不夠全面，利用課件上課，調動了學生學習的積極性，啟發了藝術思維，取得了“事半功倍”的教學效果，受到了學生的喜愛和好評。在引導學生進行音樂欣賞時，我有意識啟發學生注意音樂線索的發展和劇情發展的聯系，以幫助他們更好地理解奏鳴曲式的各組成部分及每一部分的典型功用。