第一篇：新媒體平面設計論文

1新媒體中平面設計的信息梳理

當受眾面對具備大量信息的網頁或者廣告電子屏時，設計師對信息的歸納與整理就顯得尤為重要，因為受眾不希望被淹沒在信息的海洋中，那樣會給自身造成一種負擔，會覺得瀏覽信息很累，從而拒絕接受設計師所力圖傳遞的信息。在傳統意義上的平面設計中，設計師會采取一些技巧，比如以功能強弱、構圖層次、主次關系、圖像外觀來進行分類，遇到一堆圖片時，可以利用攝影的構圖來編排，比如遠景、近景等。同樣的在新媒體中，設計師也可以采取一定的方法進行分門別類，比如一個以特色菜為主題的網頁，設計師將需要展現的信息按照食材進行分類，分別為蔥爆肥羊、咖喱嫩牛、豆瓣石碇魚、霸王雞等，然后將圖片、文字、聲音等信息按照上面的4個菜品進行分類，最后布置在主頁和子頁對應的位置上。在布局的設計過程中，無論載體是平板電腦還是智能手機，最好不要將雞蛋放在一個籃子里，而是采取組別的形式，將需要發布的信息進行分類，然后放在相應位置，到底要分多少類，這取決于載體大小，一般來說，載體越大，分的種類就越多，一般來說屏幕的物理尺寸大小和像素大小都制約著信息的容量大小，這與傳統媒體排版是一致的，只要在載體上控制適當的規格，對信息進行精心組織，都會讓受眾覺得舒適。

2信息主次關系的合理布局

當代人的生活節奏很快，不管在哪里，低頭看手機，抬頭看電子屏，設計師要想讓所設計的內容抓住受眾的眼球，最好的辦法就是簡潔明了的內容。設計的精髓在于既要傳遞自己所要表達的內容，也要讓受眾有美的享受，所以在設計上給予受眾一定的空間，才能互相碰撞出火花。對信息的主次關系必須進行合理區分，主體信息一定要有足夠的空間來展現，在傳統的平面設計中，設計師會有目的地留白，利用留白來減輕頁面所造成的窒息感，利用留白也可以擴展設計的空間，利用留白使形式產生一些變化。面對新媒體時，設計師同樣會用類似的技巧來處理畫面，不過由于是新媒體，信息的主次關系與傳統媒體還是會有一些區別，它會更為復雜，信息的主次將以累加的形式呈現，邏輯和結構關系的要求更高，比如一本電子雜志，首頁會出現主要內容的信息，每個子頁面又會有獨立的內容，這些子頁面可能還會分出下一級的獨立內容，因此將所有的主體內容抽取出來，再按照層級的關系來編排。

3圖片信息的優勢

越來越多的平面設計以圖片作為主要的設計元素，與此同時，伴隨著科學技術的進步，用戶瀏覽頁面的速度也越來越快。圖片總是比文字更能給瀏覽者營造一種身臨其境的效果，因此在平面設計中，圖片的地位極為重要，在新媒體中甚至還有專門的圖片展示區域讓瀏覽者去欣賞。新媒體中的圖像可以是靜態的，也可以是動態的，或者兩者組合而成。在傳統設計中，圖片有自己的編排法則，例如主體之間要注意位置關系、圖片之間的組合關系等。在新媒體中，設計師面對靜態圖像可以采取與傳統平面設計一樣的方法來處理，但是對于動態圖像就要考慮手機和電腦的不同瀏覽體驗，一般來說新媒體的內容更為豐富，受眾在獲取信息的時候可以選擇自己所需要的信息，所以在處理動態圖像的時候，應該遵守下面這些標準:第一，所有的編排都是突出同一個主題，盡量將同一個主題的動態圖像放置在一起，這樣才會讓版面顯得完整;第二，主體部分應該是靜態圖片和文字，便于用戶觀看，視頻和音頻只能作為補充，然后利用新媒體的特點讓他們彼此產生關系，以避免瀏覽者淹沒在信息的海洋中;第三，任何一種編排方式，都必須讓瀏覽者迅速地找到自己所需要的內容。設計師使用電腦的時候要依托電腦，在電腦的基礎上進行修改，如果只是照單全收，設計出來的作品必定是冷冰冰的，失去人類所應具備的靈性，因此平面設計作為新媒體設計中的一個重要的組成部分，不能為了迎合新媒體而扭曲了其固有的屬性，設計師必須遵循其內在法則，才能在新媒體中拿出亮眼的設計。

第二篇：新媒體論文

論新媒體

作者:阮勝磊

摘要：如今媒體事業發展迅速，媒體傳播更是一代一代的更新如今的新媒體是怎樣

發展起來的呢？又是怎樣的息息相關的影響我們的生活呢？

關鍵詞：新媒體 微博 傳播 影視

正文：

如今，媒體在我們看來已不陌生，甚至是生活中不可缺少的片段，在日常生活和社會發展中有著舉足輕重的作用。從舊媒體（報紙、電視廣播），到新媒體（網絡媒體、移動媒體），再到新新媒體（更加強調互動和參與的社會化媒體），媒體業正在經歷著自印刷術發明以來的又一次全新的變革。

十年前，電視廣播和電影是我們獲取外界信息的最主要的來源，信息傳播相對比較單調，簡單。那時候彩色電視在普通民眾家中還未普及，普通百姓在家看的只能是黑白電視，這是當時最吸引人的媒體形式，相對于廣播報紙來說。電腦還未進入人們的意識形態中，所以，新媒體在普通民眾心里還沒有初步的萌芽和進駐，人們僅僅是從視聽的角度被動的吸收外界信息。而在之前，電視還是一個傳說的時候，人們通過膠片電影以及報紙收音機來獲取外界信息。這種獲取信息途徑過于單一化。但是聰明的人類不會止步于這種媒體形式的。

這就演變成媒體形式及傳播途徑的多樣化和貼切化。以及當代媒體藝術的形成都與人類審美觀、世界觀、價值觀的改變。進而衍生成新媒體藝術。

新媒體藝術是當代藝術界的新主流，作為一種產生于現代科學技術利用中的藝術類型．它顛覆了傳統美學體系，改變了我們對傳統藝術審美的認識，是全新的視覺體驗。同時，新媒體藝術還推動了藝術與其他領域的合作與交流，并在不經意問滲透到我們生產及生活的各個方面，為藝術走向大眾開辟了一個更為廣闊的境地。

使用信息技術制作的新媒體藝術作品具有獨立的審美價值。今天，新媒體藝術依托新技術的強大威力。以傳統媒體無法抗衡的互動性、綜合性和強烈的現場感，已經成為了與架上藝術、裝置藝術并駕齊驅的主要觀念藝術媒體。相對于傳統藝術而言，新媒體藝術可以讓作品與更多的觀眾進行直接交流。因此，新媒體藝術家羅伊·阿斯科特(Roy Aseott)認為：新媒體藝術最鮮明的特質是連結性與互動性。交互性作為新媒體藝術的主要特征是基于信息科技與藝術的整合之上的。隨著Internet和其他基于計算機技術的傳播媒介的發展，單向交流的壟斷已經被打破，互動正成為一種趨勢。作為藝術作品，它的交互性可以用來描述兩種互不關聯的特性。一方面，它表明藝術作品的觀賞者可以控制自己采用何種順序來進入某個藝術作品；另一方面，這一概念也可用來描述在藝術作品的生產者與消費者之間日益增長的交互性關系，它與反饋相關。一般來說，新媒體藝術“交互”的范圍和程序都強于傳統藝術載體，新媒體藝術應該充分利用這種能力來改變藝術生產者與消費者之間的關系。

在藝術創作上有了新的突破，藝術家不再是獨立創作，欣賞者同參與創作的特點恰好迎合了大眾的自娛心理，因而吸引了眾人的積極參與。新媒體的出現的出現改變了藝術的創作方式、欣賞方式、傳播方式，甚至影響到藝術創作的理想、觀念。作為一種新型的藝術媒體，藝術順應了多媒體時代科學技術與各藝術形式橫向組合的趨勢，實現了藝術和技術的有機結合。

新媒體藝術作為一種強大的傳播手段。正在潛移默化地影響，甚至塑造人們的情感和思想，改變著人們的生活習慣。它代表了當今藝術發展中最有力、最尖銳的探索力量，綜合與融會了各種藝術樣式，體現了藝術發展的復合性與多元性。以很自信地說，在不遠的將來，新媒體藝術這個領域將會有翻天覆地的變化，從而更好地服務于大眾，促進社會的發展。

百科上說，新媒體是新的技術支撐體系下出現的媒體形態，如數字雜志、數字報紙、數字廣播、手機短信、移動電視、網絡、桌面視窗、數字電視、數字電影、觸摸媒體等。相對于報刊、戶外、廣播、電視四大傳統意義上的媒體，新媒體被形象地稱為“第五媒體”。

同時，新媒體傳播途徑的多樣化也給我們帶來了方便。比如交互（即觸摸媒體），更比如微博，以及多種社交網站。

2010年是中國互聯網的微博年。在這一年，新浪、騰訊、搜狐、網易等門戶網站巨頭先后大張旗鼓地進軍微博服務。進入2011年，百度、阿里巴巴也向新浪拋出了合作的橄欖枝，新浪或將使用百度搜索引擎替代谷歌，阿里巴巴旗下PHPWIND在去年9月9日宣布和新浪微博打通，這一系列現象在體現微博熱的同時，也引發了對微博如何長期生存發展的思考。

“微博問政”已經成為今年“兩會”的新亮點。據不完全統計，目前，已經有122位全國人大代表、166位全國政協委員在新浪微博專區開通了微博。很多代表委員將自己準備的“兩會”議案、提案和建議發到微博上，和網友互動，并將反饋意見收集用以完善議案、提案，以便更好地反映民意。全國政協委員、愛國者總裁馮軍甚至直接提交提案，建議政府及其下屬部門開通微博，及時對涉及人民群眾切身利益的重大信息進行發布，并接受人民群眾的監督。從互聯網行業發展的角度看，微博大熱是不是預示著這個行業本身的發展前景？是不是有足夠健康可持續的商業模式，讓這種熱鬧轉化成“錢”途？

再次，移動互聯網新媒體也占著不可或缺的作用。其包括新媒體之間的合作。新浪副總裁在演講中提到“新浪在過去一年里提供了我們開放平臺，我們自己定位了四個層面，另外一方面我們在2007年推出我們自己的開放平臺，這個平臺是開放的，然后在未來我們給用戶提供更好的服務，我們在這個平臺之上跟一些合作伙伴提供子平臺，但是這些平臺本身對于我們合作者我們的開發者來講也是開放的，我們希望在這個基礎之上可以提供一個更好更垂直的開放環境。”這表明，新媒體的產生和發展與社會息息相關。

交互（即觸摸媒體）在中國由起步到發展，我們正在親眼目睹，不可否認，我國的觸摸媒體還處于初級發展階段，未來的發展，誰都不可預測。但我們可以相信，未來觸摸媒體在新媒體傳播與交流中起著很大的作用。比如現在的智能手機的發展和普及，催生了各種新媒體形式的發展和普及，正如上文提到的微博客戶端隨著智能手機的普及，客戶端使用量增多。用戶也隨之增長。

交互設計，又稱互動設計，(英文Interaction Design, 縮寫 IxD 或者 IaD),是定義、設計人造系統的行為的設計領域。人造物，即人工制成物品，例如，軟件、移動設備、人造環境、服務、可佩帶裝置以及系統的組織結構。交互設計在于定義人造物的行為方式(the “interaction”,即人工制品在特定場景下的反應方式)相關的界面。（來源：維基百科）

交互設計師首先進行用戶研究相關領域，以及潛在用戶，設計人造物的行為，并從有用性，可用性和情感因素（usefulness, usability and emotional）等方面來評估設計質量。（來源：維基百科）

數字雜志、數字報紙、數字廣播、手機短信、移動電視、網絡、桌面視窗、數字電視、數字電影如今已經發展到一種可觀的程度，普通民眾也正在從中受益。

在過去，媒體這個概念專指那些專業的新聞機構，他們利用自己的記者和硬件優勢，收集和篩選各種新聞信息，以平衡、中立、可信的形式呈現給讀者。信息的傳播是一條單行道：從媒體到消費者，缺乏必要的反饋。這一模式之所以能夠成行，來自于這些機構對印刷、廣播等傳播渠道的獨占。通過收集和創造的信息，他們建立起龐大的讀者用戶群，這些正是廣告商們夢寐以求的受眾。結果是，他們既能從讀者的訂閱中獲利，也能從廣告商的針對性廣告中獲利。

但互聯網改變了這一切。新聞網站、博客、社交網絡的崛起證明了，在新的時代，信息發布的成本已經接近于無。任何人都可以非常簡單的建立自己的網站、博客、Youtube 視頻頻道或是 Twitter 賬戶，發布自己想要傳播的信息。技術的進步大大加快了信息發布的速度，互聯網的病毒式傳播特性讓用戶關注更容易被聚集，而各種類型的搜索和推薦引擎的崛起也讓這些新時代的內容發布者們可以獲得比傳統媒體更大的優勢。

在一夜之間，我們自己仿佛已然成為媒體。

參考文獻及網址：

中國電子商務研究中心:http://www.tmdps.cn/wiki/%E4%BA%A4%E4%BA%92%E8%AE%BE%E8%AE%A1

附錄: 眾說新媒體：

（1）美國《連線》雜志對新媒體的定義：“所有人對所有人的傳播。”

（2）清華大學新聞與傳播學院熊澄宇教授：“在計算機信息處理技術基礎之上出現和影響的 媒體形態。”

（3）上海戲劇學院新媒體領域陳永東副教授：“新媒體是相對于傳統媒體而言的媒體及各種應用形式，目前主要有電子菜譜媒體、互聯網媒體、掌上媒體、數字互動媒體、車載移動媒體、戶外媒體及新媒體藝術等。”

（4）新傳媒產業聯盟秘書長王斌：“新媒體是以數字信息技術為基礎，以互動傳播為特點、具有創新形態的媒體。”

（5）分眾傳媒CEO江南春：“分眾就是區分受眾，分眾傳媒就是要面對一個特定的受眾族群，而這個族群能夠被清晰地描述和定義，這個族群恰好是某些商品或品牌的領先消費群或重度消費群。”

（6）清華、北大總裁班劉東明老師認為：“新媒體從狹義上定義是繼報刊、廣播、電視、雜志等傳統媒體之后，基于網絡技術發展起來的新型媒體，通常也被稱作數字化媒體，包括互聯網媒體、手機媒體、數字電視、機航媒體、戶外液晶、移動電視、電子報刊等等，并且更多新的形式不斷涌現。從廣義層面定義，新媒體是相對傳統媒體的big five，電視、雜志、報紙、廣播、戶外之外的所有媒體形式（媒介即信息，只要能傳達信息的即為媒介），多元化、多渠道、多形式。新媒體發展速度遠遠超越傳統媒體，并且呈現出融媒介、整合營銷的大趨勢。”

第三篇：平面設計論文

關于平面設計的思考

管經院2010級人力二班左春早藝術內容的展現形式跟表現形式的結合，是一個類似于洗牌的過程。設計藝術只有內容與表現形式得以創新的結合，不斷地重新洗牌才能創造出嶄新的藝術美感。通過近期對平面設計的學習，雖然只是了解了一些皮毛，但對于設計的美感有了一些欣賞水平上的提高。

設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要采取的形式之一，在平面設計中你需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃，用文字和圖形把信息傳達給受眾，讓人們通過這些視覺元素了解你的設想和計劃，這才是我們設計的定義。一個視覺作品的生存底線，應該看他是否具有感動他人的能量，是否順利地傳遞出背后的信息，事實上她更象人際關系學，依靠魅力來征服對象，你的設計有抓住人心的魅力嗎？是一見鐘情式的還是水到渠成式的，你需要象一個溫文爾雅的紳士還是一個不修邊幅的叛逆之子，或是治學嚴謹的學者。事實上平面設計者所擔任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要調查對象，你應成為對象中的一員，卻又不是投其所好，夸夸其談，你的設計代表著客戶的產品，客戶需要你的感情去打動他人，你事實上是“出賣”感情的人，平面設計是一種與特定目的有著密切聯系的藝術。

平面設計中國傳統美學中的審美追求潛移默化地影響著現代廣告平面設計思想，而廣告平面設計思想反過來又影響著傳統民族審美觀念。作為外來的招貼藝術，在中國設計者的作品中，時時流露出傳統的美學觀潛移默化的影響。

在我國，廣告有著悠久的歷史。戰國時“矛與盾”的口頭廣告------“韓非子”中所描述的“懸幟甚高”中的“望子”；兩宋時期伴隨著印刷雕版而產生的“傳單”等，都可以看作是廣告的雛形形態，都是我國廣告歷史久遠的例證。然而，廣告真正成為一種專業性活動并發揮其巨大作用卻是從資本主義社會才開始的。從這個意義上講，我國的招貼廣告藝術，可以說是引進的。在我國用于公益或文化宣傳的招貼，稱公益或文化招貼或簡稱宣傳畫；用于商品，則稱商品廣告招貼或商品宣傳畫。而這一切，在國外某些國家通稱廣告畫，或商品廣告、文化廣告、藝術廣告、公用廣告。

從我國文化發展的歷史經驗來看，一個國家、一個民族文化的發展，要想立于不敗之地，就要勇于吸收，敢于繼承，善于交融。無論是從我國早期華夏文化的形成直至達到兩漢文化的高峰，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發揚光大，無不表明，只有勇于吸收，才能發展，只有敢于繼承、善于交融才能最終真正成為自己文化的主人。在平面設計方面我們也還是應該“立足中華，面向世界”，既要尊重民族藝術的獨特性，體現中華民族的審美心理，又要反映現代人的內在精神追求。在招貼藝術的設計中，我們也要“尋根”，尋找我們民族傳統文化中為其他民族所不及的思維優勢和獨特風采。藝術始終要講內在的延續，一種藝術形式的產生及被容納，需要特定的歷史文化背景，其中包括一個民族的生活方式、習俗、倫理道德、審美習慣等，構成了潛在的深層文化結構，深鎖于民族的心理和精神之中，調節和制約著民族文化的發展和外來文化的介入。

第四篇：平面設計論文

【摘 要】 圖形設計作為視覺空間設計中的一種符號現象，起著溝通人與文化、信息的作用，這一點與文字的作用相通。漢字是代表中國文化的具有很大涵蓋性的符號文字，因此，我們應該去研究與認識它，從而發掘更多的造型方法，更深入地利用漢字來進行平面圖形設計。漢字是世界上最古老的文字，有悠久的歷史，它是中國文化的載體，記載著中華民族的文化和歷史。在整個漢字的構建體系中，是以人為中心的，體現了一種以人為立足點的人本精神。漢字不僅是表達和記載的工具，它更是中國幾千年文化和精神的積淀，任何一個對中國文化關心的人，都會對漢字感興趣。而作為反映社會現象和向公眾傳達重要信息的平面設計，更應該以藝術的眼光發現和開拓漢字的美，很好的利用漢字這一優秀的設計元素，做出更具藝術性的作品，使更多的人認識到我們每天書寫的不再只是簡單的符號，而是在書寫延續了幾千年了的偉大的藝術。

【關鍵詞】平面設計文字漢字聯系

目錄

引言..........1

平面圖形設計與漢字的本質聯系......1

更多的發掘漢字的特征更準確運用漢字承載的信息..........4

結論..........9

參考文獻..............10

引 言

在日本設計師白木彰先生的作品中，展示出一個活生生的漢字的世界。不是簡單的文字符號的堆積，每個字仿佛從符號世界中還原了出來，帶著它們來自遠古時代的神秘氣息。這樣的文字形態，引起我對漢字的新的認識。

漢字是唯一富有生命力的表意文字，是用點畫記錄人類理念的平面設計。利用文字來進行平面設計，我們所要利用的不光是它的“形”，更重要的是它的“意”。目前日本人似乎比我們更懂得怎樣利用漢字，他們用漢字的造型原理去設計圖形，在他們的設計作品中，漢字不僅僅是符號，是裝飾，而且具有了圖形設計的表形性思維，使漢字真正活了起來。利用漢字，日本人傳達出他們的本土文化，而我們為什么不能利用漢字傳達我們的文化？這一點令人深思。

一、平面圖形設計與漢字的本質聯系漢字的起源

關于漢字的起源，一直以來就眾說紛紜，但是最主要的一種說法是：漢字的創造者為黃帝的史官倉頡。他所處的社會是距今四千多年前的父系氏族社會的早期階段。在那之前的文字都是象形字，也就是是可以用來記事圖畫，稱為“文字圖畫”。

據古籍記載，說倉頡“生而能書，又受河圖錄書，于是窮天地之變，仰視奎星圜曲之勢，俯察魚文鳥羽，山川指掌，而創文字”。

1.漢字的價值

漢字是世界上最有魅力，最具藝術感的符號！它是表達語言的工具，也是文化的重要載體，它因適應人類生活的需要而產生，同時也豐富和升華了人們的生活。

在中華民族歷史文化的開創上，漢字的出現具有劃時代的意義。人們因為掌握了它，就可以隔千里之遙而互通信息，距千載之后而傳授經驗，從而把人類的智慧累積為歷史，一代一代的通過漢字相傳，使中華民族的文化香火不斷。

從文化學的角度來看，漢字是文化的一種載體，因為它記載了中華民族文化發展的歷史軌跡和豐富成果。一切先人的智慧和創造性成就，依靠漢字的記載才得以永久流傳；一切后人的聰明才智，也從漢字記載中得到進一步的啟示和提高。因此，漢字不但是中華民族進入文明世紀的曙光，而且是文明得以長傳并繼續發展的繼承性工具。

2.漢字的特點分析

在眾多的平面設計作品中，越來越多的設計師們開始運用漢字作為設計元素。這不僅是因為漢字本身的形式美，也是因為漢字所代表的中國傳統文化，越來越受到人們的關注。

2.1 漢字構字的人本精神

漢字被充分利用在平面設計中的原因，除了漢字本身就極具藝術觀賞性外，還有一個原因我認為就是漢字的構字方式中蘊含了人本精神。在漢字的造字機制中，處處體現了中國歷史文化的豐富信息。

漢字的構造方法，是以人為中心的，處處體現了一種以人為本的精神。這種人本精神在字的偏旁和部首中可見一斑，如保護的“保”，就是借用一個人抱著幼子的形態，企望的“企”，就是借用人踮起腳直立的渴求姿態，字形和字意之間相互聯系，形象的表達出字的本意。還有很多字的構形都是以人為出發點，都帶有很強的象形和人本特征。運用在平面設計中時，先天就是一個非常簡練、非常寫意的抽象藝術形，因此設計師們對漢字的競相引用，也就不

足為奇了。在中華民族的傳統觀念中，敬老愛幼是一種美德，人由年輕變衰老是自然規律，無法抗拒，所以早在戰國時期的孟子就曾說過“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”的經典名言。

1．漢字本身即是一種平面圖形設計

從平面設計來講，漢字是人類社會有史以來最偉大最成功的設計。它以最為簡單的設計元素，運用最豐富而復雜的設計手段，設計出了一件又一件恒定而單純的“產品”，并使這些產品的內涵豐富，構架完美，用途廣泛，影響深遠。同時，這些“單元產品”又具有無窮的聯絡方式，具有開放而遞增的同構能力。早在春秋戰國時期，莊子在《莊子外篇》中就已指出：“言者所以在意，得意而忘言”，即：在語言和事物之間存在著表征物與被表征物的關系，語言是事物的表征物，事物是語言的被表征物，語言的任務是事物信息的被傳達，語言的角色是傳達信息的媒體。文字正是利用語言來代表或者指示某一事物的東西。

2．平面圖形設計與漢字構成學原理

A．平面圖形設計是一個特殊的思維過程

人類的意識過程，其實是一個將世界符號化的過程，而思維無非是對符號的一種挑選、組合、轉換、再生的操作過程。因此可以說，人是用符號來思維的，符號是思維的主體。平面圖形設計，是以信息傳達為目的的，在二維的空間中對物象的位置、比例、相互關系的籌劃，無疑，這也是一個思維過程。但同時，它又不是一個通常意義上的思維過程。這是一個開始于設計者，延續到受眾心理活動的思維過程，而這種延續正是依賴于作為思維主體的圖形。

B．漢字是經過設計的圖形

漢字的目的是承載信息，而漢字本身即是中國人在二維空間中對點畫挑選、組合、轉換、再生，使之代表一定信息的產物。從符號學原理分析，漢字是一種符號，是一種特殊的平面圖形設計。由于漢字演變至今已變得十分抽象，洗練，所以將漢字承載著的原始信息還原出來的過程本身，即是一種特殊的思維過程，一種特殊的平面圖形設計。這種還原的結果不是文字，是一種加入人的思維的奇妙產物，一種特別的平面圖形。

二、更多地發掘漢字的特征 更準確地運用漢字承載的信息

設計師借平面圖形設計向受眾傳達自身的思維過程與結論，以達到其指導或是勸說的目的；換言之，受眾也正是通過設計者的作品，與自身經驗加以印證，最終了解設計者所希望表達的思想感情。美國設計師普羅斯說過：“人們總以為設計有三維：美學、技術和經濟，然而更重要的是第四維：人性。”人性的概念在今天已經廣義化，如何使我們的本土文化得以體現？還原漢字的原始信息應該說是一條捷徑。在追尋漢字本源的過程中去體會中國文化，其本身就是在提高設計師文化修養。這樣，我們在作品中體現本土文化就不是一件難事了。

1．使漢字不斷地深化

A.運用漢字來發掘本土文化，是一個抽象難懂的說法，那么，讓我們看看日本人是如何做的吧。

七世紀時，日本引進中國的表意文字，稱為漢字。日本人快速地消化了中國的漢字文化，之后又把漢字迅速地加以改造，日本稱為大和民族的本土文化其實都來自中國，而中國當代的設計為什么還不及日本呢？我們可能過多地強調了形式的方面，而忽略了設計作品本身應

透露出來的內容和意境。日本人以纖麗纖小、簡約淡泊作為其審美的意趣，形成了“物哀”、“空寂”、“風雅”、“幽玄”等審美理念。漢字被日本的設計注入無限的遐想，成為他們在作品以外的思維空間“留白”的有力武器。“喻物于意則樂，留意于物則病。”漢字作為抽象圖形的魅力在乎似與不似之間。

《讀賣新聞》中曾登載過一位日本小學三年級女生寫的詩：

“港”這個字

真像美人魚

“共”是頭

“巳”是尾

三水是浪花

你看像嗎？

這就是漢字的魅力，幾乎是獨一無二的魅力，沒有哪種文字可能引發人這種美妙而大膽的聯想的。正是漢字在人思維空間里的留白，使漢字具有了無限的生命力。

現代圖形設計是對文化的認同，而不是簡單的對符號或圖形的認同。探索本土文化的內涵，找出傳統文化與自己個性的碰撞點，形成自己的設計風格，這才是運用漢字進行圖形設計的精髓所在。日本許多著名設計師，幾乎都是漢字學的專家，他們在作品中巧妙地將漢字作為抽象畫看待，取得了意想不到的效果。日本書籍設計大師杉浦康平先生就是一個執著的漢字迷。他在《活字禮贊》一文中提出漢字造型的直角思想，其起源為中國“天圓地方”的宇宙學；日本另外一位漢字迷設計師白木彰先生，更是巧妙地將漢字作為圖形運用到了平面設計中。

日本設計運用傳統的理念，現代的元素和構成手法，并賦予民族情感的內容，走在了設計的前沿。這值得我們青年設計師們學習和借鑒。

B．我們的先民如何利用漢字設計生活

我們的前人在書寫漢字的過程中，逐漸上升到一種審美階段--融入了創作者的觀念、思維、精神，并能激發審美對象的審美情感，于是形成了“書法”這類二階意義上的藝術門類。書法藝術是抽象符號藝術，它靠單純的線條架構演繹出千變萬化、千姿百態的視覺藝術形象。在文人士大夫創造了優秀的書體與書法作品的同時，民間藝人也以他們的聰明才智設計出無數巧妙而極富視覺意趣的字體圖形。如用來招攬顧客的幌子、節慶與民俗活動中的吉語，吉祥紋樣中的連筆字等。這類反映日常生活形態的杰作具有濃郁的裝飾性和強烈的民族特色。

2．用中國人獨特的宇宙觀理解漢字

因為中國自古就有“天人合一”的觀念。即人類并非宇宙創造的中心，而是自然中次要的部分，能否符合大自然的韻律是衡量一切的標準。世界上沒有哪一種文化如此強調自然的形態與模式，漢字的創造無疑也遵循這一法則，即模擬自然，將物的形簡化地融合于方正的字體符號之中。

A．“神”來之筆

古人對于“神”的信仰，主要表現在占卜和祭祀上。最早的漢字其實是占卜的記錄，上古

文字的筆劃結構，用今天的眼光看去，充滿了神秘的色彩，是古人對自然、對生命的一種詮釋。這種記錄占卜結果的文字，來源于遠古的文字畫（近似文字的圖畫）。漢字是表意文字，象形性是漢字的主要特征之一，漢字是反映自然造型的。漢字在反映自然造型的同時，還具有深奧的構成原理，而這種原理就來源于中國人獨特的世界觀。設計在線.中國B．漢字中有大智慧

《易》曰：“自天佑之，吉無不利。”子曰：“佑者助也。天之所助者，順也......”中國人信仰上天潛在的超越之力，這種超越之力即自然規律。觀察漢字的構成，更多的是揭示自然中蘊含的深刻哲理。在漢字發展的早期階段（西周以前），象形程度較高，體現出對書寫的簡化和易識別的趨勢。而漢字在發展為記號文字體系的過程中，則體現出了古人獨到的智慧。在漢字的創造過程中，古人很注重“形”與“意”的結合，簡單摹仿不是文字。

在初中時，語文老師對于“牧”字、“采”字的解釋，引起后來我對漢字中蘊含的先人智慧產生了濃厚的興趣。前有“牛”而后面有一個人持木棍趨趕，這樣便組成了“牧”字。在漢字的造型原則里，我們可以發現許許多多這樣有趣的例子，只要我們耐心品味，其中奧妙無窮。

結 論

在世界經濟一體化環境下，我們如何運用文字進行平面圖形設計?

漢字不是世界普及的文字，但是漢字字符本身代表一種或多種意義，這一點，拉丁字母卻無法完成。面對全球經濟一體化進程，我們將漢字直接用于標志顯然行不通，這樣只能使我們的作品顯得腐朽而庸俗。但是在了解漢字的意義和構成法后，我們把漢字精辟總結物象特征的方法運用到平面圖形設計中，卻未嘗不可。例如，中國郵政的標志，來自于“中”字的古形“中”。其意義指一面有長穗的旌旗隨風飄動。郵政的標志將它賦予了新的涵義，一方面保持“中”字的古意，象征中國郵政旗幟性的作用，在公眾中一直保持著良好的形象；另一方面，將“中”字變形，像一雙手托起一封信件交給收件人的形象，寓意著中國郵政以服務為本，快捷、安全、禮貌。

發掘漢字中蘊含的深層文化積淀，在現代設計中的應用有著廣泛的前途。除了標志設計，無論是裝飾、書籍、招貼、廣告還是環境藝術設計，都應當充分發掘漢字中包含的中國哲學，從事設計工作的我們應當重視這方面的學習和修養，讓抽象的漢字藝術在現代設計中產生更大的魅力。

參考文獻：

南鶴溪（日），文字的魅力，上海古籍出版社

杉浦康平（日），造型的誕生，中國青年出版社 顧音海，甲骨文發現與研究，上海書店出版社

裘錫圭，文字學概要，商務印書館

朱熹（宋），周易本義，上海古籍出版社

梅格斯（美），二十世紀視覺傳達設計史，湖北美術出版社 巴爾特（法），符號帝國，商務印書館

第五篇：平面設計論文

課程考查論文

圖形在平面設計中的應用

摘要：

文字、圖形、色彩同為構成平面設計的三大要素，以其各自的特點在平面設計中擔當不同的角色，起著不同的作用。從一般意義上講，圖形傳遞信息的速度要比文字快得多，越是富有意境性的圖形越能抓住觀者的視線并快速傳遞所攜信息。圖形以其不可替代的形象化特征成為平面設計中的視覺重點，以其獨特的魅力理所當然成為設計師們的設計表現重點。首先討論了圖形在平面設計中的應用，接著分析了圖形在包裝設計及標志設計中的延展性，最后做了總結。

關鍵詞：圖形；平面設計；魅力

圖形在平面設計中的應用

圖形的應用：

一、變異圖形在平面設計中的應用

在現代平面設計中設計師們除了運用寫實圖形﹑變形圖形來表達自己的設計意圖外，還常常運用變異圖形這一比較特殊的構形手法來表達自己獨具匠心的設計意圖。

變異圖形由于其反傳統的思維方法、超常規的構形方式，往往能從大量司空見慣的平庸圖形中脫穎而出，特別引人注目和深思，也越來越普遍地得到觀者的歡迎。

二、規則及不規則圖形在平面設計中的應用

不規則圖形是和規則圖形即嚴格的幾何圖形相對的圖形。一般而言，在平面設計中，規則和不規則構成一種相輔相成的關系，這種互補關系有著心理學上的深層依據。規則的圖形傾向于穩定、靜止、秩序，但一味規則也很容易導致單調和刻板；不規則的圖形顯得活潑、生動，但走向極端就會變成雜亂無章。“秩序感” 是人們審美知覺活動的一條基本心理學原則，在這種知覺過程中，太單調的圖像引不起人的知覺興趣，太雜亂的圖像又使人茫然，因此裝飾藝術的審美要求就建立在這種簡單與復雜、規則與不規則之間。

當然，不規則圖形在平面設計中還有許多其他的表現方式，例如，規則圖形的不規則排列可以取得活潑的效果；采用挪用、拼貼手法的一些設計作品也不可能按照嚴格的幾何圖形來制作，因而就打破了單一圖形的局限。各種形象素材和字體的隨機排列已經形成一種重要的視覺文化現象。從廣告、招貼到書籍裝幀、網頁設計乃至服裝圖案，我們都可以看到不規則圖形的影子。

三、分形圖形在平面設計中的應用

在平面設計中經常涉及許多圖形圖像，利用分形理論可以繪制出變幻莫測、五彩斑斕的抽象圖像。分形，簡單說就是一個圖像，但這個圖像具有無窮自相似性，整體的結構被反射在其每一部分中，分形總是呈現出參差不齊和不規則的狀態。像平齒植物菜花和硬花甘蘭，它們的每一分支和嫩枝都與其整體非常相似，其生成規則保證了小尺度上的特征，成長后就變成大尺度上的特征，當客體的部

分和整體完全相似，就可以說客體是線性自相似的。同樣，如果將它應用于平面設計，尤其是平面廣告、包裝設計中，必定會取得意想不到的效果。分形圖形根據它實現的算法不同，可以有多種類型。分形圖形目前在廣告印刷、平面設計、服裝設計等許多方面有了廣闊的應用。分形不僅為設計者提供了一種新的設計手段，而且使設計者有了更廣闊的想象和拓展的空間，可以更直接地體現設計者的創作意圖，相信分形圖形在平面設計中會有更好的發展前景。

四、中國傳統文化元素在平面設計中的應用

在文化多元化的今天，中國的平面設計要想融入國際現代設計大舞臺，更好地與各國設計界進行交流、溝通，就必須在加快熟悉國際通用的設計語言的同時，深度挖掘中國的傳統文化元素，并對兩者進行有益的補充。只有這樣才能更好地符合平面設計的當代審美標準，從而對我國藝術設計的發展產生積極的影響。傳統文化元素包括了宮廷美術、文人美術、宗教美術、民間美術等，它為我們今天的平面設計提供了豐富的借鑒元素。平面設計中的圖形小至一個標志，大到高速公路旁的路牌廣告，其應用非常之廣，它傳達著信息，并給人以強烈的視覺沖擊力。

中國傳統造型背后的“意”是人們迷戀其造型的關鍵，不論古人還是現代人，對美好事物都一樣的心存向往，因而傳統造型背后的吉祥意味同樣適用于現代設計，適用于表達現代人的設計意念。人們追求的主要是圖形身后蘊涵的意義。如中國聯通公司的標志就是采用了中國傳統圖形“盤長”，俗稱“方勝”，表達了人們四環聯通，日久天長，路路相通，一切美好的意愿，來隱喻通信事業處處順暢之意。

五、象征圖形在平面設計中的應用

將象征圖形的希望一味的寄托于傳統圖形的繼承是不夠的，還要在現有的圖形中，不斷創新、挖掘出新的圖形，只有這樣才能大大豐富象征圖形的表現形式。方法有二種：一是“舊圖新說”。指對傳統圖形的創新，這要建立在廣泛的群眾基礎上，把先前廣為人知的，流傳很久的，寓意深刻的傳統圖形，在不改變原意的情況下，加入現代時尚元素，這樣會增加圖形的趣味性。比如北京奧運標志設計，是在傳統印章模式基礎上，加入了富有動感的、運動的人形，傳統與現代在這里得到了完美的結合。二是將眾多現代時尚元素做一個比較分析。比如可以分為高

雅、通俗、雅俗共賞等形式。針對不同的目標受眾，采用不同形式內容的象征圖形加以表現。比如“人頭馬”可以代表上層權威人士，是高雅的象征;而可口可樂則代表了一種雅俗共賞的文化。

圖形設計的延展性：

一、圖形在包裝設計中的延展性

圖形、色彩、文字是構成商品包裝的基本元素，其中圖形設計在商品包裝中起著舉足輕重的作用。“簡潔而不單調，豐富而不繁瑣”一直是設計師追求的最高境界。對于包裝圖形創意而言，豐富的內涵和設計意境于簡潔的圖形中尤為重要和難得。這一方面是由圖形自身傳遞信息的特點所決定，另一方面是為了適應當今信息如潮快節奏的信息社會需要。包裝設計是為人服務的，是人性化設計，它更需要情感的交融。設計者把握好包裝設計中圖形的意境性，才能更好地傳達設計思想和創意，讓受眾理解和接受。如龍兆曙先生的“西漢古酒”包裝設計，他取西漢馬王堆帛畫紋樣作圖形意境設計，反映出中華酒文化深厚底蘊，極具地域文化色彩的風格特征。包裝設計的情與境，是設計生命真諦所在。意境乃設計家智能、社會生活體驗、藝術技能的綜合所至。

二、圖形在標志設計中的延展性

標志設計是社會經濟、文化的體現，因其圖形的高度簡潔、喻意的豐富內涵、商業的舉足輕重而受到設計界及企業界的重視。由于標志設計自身的特點及人們認識上的差異所帶來的對圖形解讀困擾，因而標志設計對圖形語義的把握也就顯得格外重要。從根本上說，圖形所要傳達給觀者的意境美就是設計者的創意點。現代社會是一個崇尚人性、以人為本的社會，而標志設計更加呈現出以人為本，更強調人之情感，更強調設計的意境性，而設計與人的交流也成為一種現代標志設計發展的趨勢。標志是一種很特殊的形象語言，有它特定的構思模式、特別的表現形式和特殊的藝術技巧。二是協調畫面空間、虛實、疏密，完善了標志的設計魅力效果，對標志內含的融入起到了積極作用，使一個“無意義”的形化為一個“有意境”的形，提高了標志設計的可視性和品味性。

綜上所述，作為思維過程或是圖形表達過程的平面設計作品，它所挑選、組合、加以運用的圖形元素應具有明確指涉功能。與其所處的空間、時間、社會現實的要求或表現相一致，才能恰如其分地發揮應有的社會作用。這就要求設計者

必須把握住他所應用的圖形可能存在的變量，保證這些圖形的當前狀態正是設計者表達思想感情的所在，而不是簡單的組合與拼湊，把握好符號傳遞視覺信息的功能性是每個設計者應當考慮的問題。

總結：圖形圖像色彩這些元素存在于我們周圍的點點滴滴，我們的日常用品無不融入了這些，細心觀察，這些都充滿了樂趣。我們平時也可以試著對周圍的事物進行圖形圖像色彩的設計，將自己的想法化為實實在在的效果。

參考文獻

1、岳虹.平面設計之圖形設計淺談［J］.西北美術，2005，(04).

2、劉贊愛，劉婷.傳統藝術對現代藝術的啟示［Ｊ］.裝飾，2004，(6).