第一篇：五 線 譜 鋼 琴 教 學(xué)

五 線 譜 鋼 琴 教 學(xué)
1 鍵盤知識(shí) 中央 C 五線譜入門 線上 線間 八度 基 礎(chǔ) 篇 2 線上音符 線間音符 白鍵 7 個(gè)音符 3

（一）你用的鍵盤樂器

無論你是擁有一個(gè)真正的鋼琴，還是一個(gè)電鋼琴、電子琴或風(fēng)琴，這里的教 程都會(huì)教你認(rèn)識(shí)鍵盤，彈奏五線譜曲子，并學(xué)習(xí)基本的五線譜知識(shí)。簡(jiǎn)單說來，鋼琴的學(xué)習(xí)包括認(rèn)識(shí)鍵盤，將手放到合適的位置，如何控制運(yùn)用 你的手指，如何用雙手而不是單單右手來共同彈奏，當(dāng)然還有如何看懂五線譜鋼 琴曲譜。你是用哪種鍵盤樂器來學(xué)習(xí)的呢？一共有多少個(gè)鍵盤？ 我建議你最好使 用有 61 個(gè)鍵盤的那種。如果你的鍵盤有重力感覺（垂重感鍵盤）的就更好了，就更接近真實(shí)鋼琴的機(jī)械裝置和觸感。一般來說簡(jiǎn)易低檔的電子琴的鍵盤沒有重 力感設(shè)計(jì)，鍵盤的按下時(shí)沒有什么阻力（比較真實(shí)的鋼琴鍵盤就會(huì)知道）。白鍵盤 從哪里開始呢？

（二）白鍵盤 黑鍵盤 從哪里開始呢？ 看到鍵盤可能一開始會(huì)迷惑：這么多的鍵盤---88 個(gè)鍵我如何能記住呢？

不過你很快就可以總結(jié)出黑鍵的分布規(guī)律：即三個(gè)黑鍵和兩個(gè)黑鍵規(guī)律性 的排列，而且間隔是完全一樣的。

你還會(huì)發(fā)現(xiàn)上圖的白鍵上有規(guī)律的標(biāo)出綠色的字母 C，這個(gè) C 是出現(xiàn)在兩 個(gè)黑鍵左面的白鍵上的。至于這個(gè)為何叫 C 以后會(huì)詳細(xì)介紹。另一個(gè)你要注意記 憶的是鍵盤中央的 C 位置，既所謂的中央 C。這是一個(gè)需要牢記的位置，你以后 會(huì)發(fā)現(xiàn)這個(gè)標(biāo)志性的 C 的很多意義。而下面的中央 C 位置是真實(shí)鋼琴的鍵盤位置。

（三）鋼琴鍵盤的分組 五線譜基本要素

上圖最上面的就是你經(jīng)常看到的鋼琴的五線譜，中間那個(gè)空心圓在短橫線的 位置---線間就是中央 C。這個(gè)中央 C 位置是你彈奏任何一個(gè)鋼琴曲子都要參考 的鍵盤。五線譜是記錄音樂的一種語言，就象英語、漢語一樣，它同樣有自己的規(guī)則，告訴你彈什么和如何彈奏。最明顯的特征就是左端的譜號(hào)形式-----高音譜號(hào) 高音譜號(hào)和 告訴你彈什么和如何彈奏 高音譜號(hào) 低音譜號(hào)一起成聯(lián)合譜表，這是一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的鋼琴五線譜形式。（后面還要講）音符 低音譜號(hào) 在線間 線上 線間或線上 線間 線上。將中央 C 的一組白色鍵盤灰顏色填充，你會(huì)發(fā)現(xiàn)以 C 為一個(gè)組，七個(gè)白色琴 鍵加上五個(gè)黑色鍵盤（兩個(gè)黑色和三個(gè)黑色的)構(gòu)成一 12 個(gè)鍵盤組，而且這個(gè) C 組不斷重復(fù)。隨便用左手或右手彈奏這些不同的組會(huì)發(fā)現(xiàn)越往右側(cè)的聲音越高，越往左聲音越低。

（四）C 和八度

上面的圖示顯示出在中央 C 右面 和左面的其他的 C 在五線譜上面的位置。從中可以看出，在鍵盤上有規(guī)律的 C 的位置排列到了五線譜上面就

沒有什么規(guī)律 可循。換句話說，不同 C 組的鍵盤位置在五線譜位置上沒有什么聯(lián)系，你只能通 過大量的練習(xí)和不斷的記憶來逐漸掌握。線上音符

上次說過，五線譜的音符要么在線上 線上，要么在線間 線間，我們先從線上 線上認(rèn)識(shí)其他 線上 線間 線上 的音符。上面的五線譜從中央 C 上出現(xiàn)的線上 線上的另外三個(gè)音符是 E G B，下圖 線上 是鍵盤上對(duì)應(yīng)的 E G B 位置。線間音符

現(xiàn)在我們來看在線間 線間位置出現(xiàn)的音符。上圖中央 C 是作為參考位置，當(dāng)然 C 線間 不是在線間 線間的音符。上圖標(biāo)出了線間上 D F A 的位置以及鍵盤對(duì)應(yīng)的音符位置。線間

白鍵音符

現(xiàn)在你應(yīng)該已經(jīng)將白鍵 白鍵的音符掌握了。上圖就是 C D E F G A B 在白鍵盤 白鍵 上的 7 個(gè)音符的五線譜位置和鍵盤實(shí)際對(duì)應(yīng)位置。7 個(gè)音符應(yīng)該是你很熟悉的，這 對(duì)應(yīng)的簡(jiǎn)譜就是 1 2 3 4 5 6 7。下面我們將學(xué)習(xí)黑鍵 黑鍵的音符。黑鍵

第二篇：五線譜入門教學(xué)

一、五線譜入門

五線譜的構(gòu)成

用來記載音符的五條平行橫線叫做五線譜。五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計(jì)算的。

假使音樂作品是寫在數(shù)行五線譜上，那么，這數(shù)行五線譜還要用連譜號(hào)連結(jié)起來。連譜號(hào)：包括起線（連結(jié)數(shù)行五線譜的垂直線）和括線（連結(jié)數(shù)行五線譜的括弧）兩個(gè)組成部分。括線分花的和直的兩種。

音符和休止符

用以記錄不同長(zhǎng)短的音的進(jìn)行的符號(hào)叫做音符。

用以記錄不同長(zhǎng)短的音的間斷的符號(hào)叫做休止符。

音值的基本相互關(guān)系是：每個(gè)較大的音值和它最近的較小的音值的比例是2與1之比。例如：全音符等于兩個(gè)二分音符，一個(gè)二分音符等于兩個(gè)四分音符；全休止符等于兩個(gè)二分休止符等。

拍 號(hào)

在一段音樂進(jìn)行過程中，樂音通常會(huì)以一定的力度強(qiáng)弱來反復(fù)進(jìn)行，如一般常見的華爾茲舞曲就是

以“澎-恰-恰”(強(qiáng)-弱-弱)的三拍子形式來進(jìn)行，這就是拍號(hào)。(1)：二拍子系統(tǒng)： 二拍子系統(tǒng)是以強(qiáng)-弱、強(qiáng)-弱的力度形態(tài)進(jìn)行的拍子系統(tǒng)，常見的二拍子拍號(hào)如下:

在上方的數(shù)字代表一個(gè)小節(jié)有幾拍，下方的數(shù)字則代表用幾分音符當(dāng)一拍，例如2/4代表一個(gè)小節(jié)有2拍，用4分音符當(dāng)一拍；4/4代表一個(gè)小節(jié)有4拍，用4分音符當(dāng)一拍。

(2)三拍子系統(tǒng)： 三拍子系統(tǒng)是以強(qiáng)-弱-弱的力度形態(tài)進(jìn)行的拍子系統(tǒng)，常見的三拍子拍號(hào)如下:

例： 3/4代表一個(gè)小節(jié)有3拍，用4分音符當(dāng)一拍；3/8代表一個(gè)小節(jié)有3拍，用8分音符當(dāng)一拍；6/8代表一個(gè)小節(jié)有6拍，用8分音符當(dāng)一拍；9/8代表一個(gè)小節(jié)有9拍，用8分音符當(dāng)一拍。

(3)后拍子系統(tǒng)： 后拍子系統(tǒng)是前二者的綜合運(yùn)用，常見的有5拍和7拍兩種。

譜號(hào)

前面已經(jīng)講過，在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號(hào)來標(biāo)明。這種譜號(hào)記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級(jí)名稱和高度，同時(shí)也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級(jí)名稱和高度。

通常用的譜號(hào)有三種：

G譜號(hào) 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號(hào)；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號(hào)。

F譜號(hào) 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號(hào)；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號(hào)。

C譜號(hào) 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。目前被采用的C譜號(hào)有C三線譜號(hào)（中音譜號(hào)）為中音提琴所用，有時(shí)也長(zhǎng)號(hào)所用。C四線譜號(hào)（次中音譜號(hào)）為大提琴、大管和長(zhǎng)號(hào)所用。其他C譜號(hào)一般較少應(yīng)用。使用許多譜號(hào)的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。各種譜號(hào)可以單獨(dú)使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號(hào)所組成的大譜表便是。

符點(diǎn)：

符點(diǎn)是記在音符符頭右邊的小圓點(diǎn)兒，用以增長(zhǎng)音符的時(shí)值。如果一個(gè)音符的右邊帶有一個(gè)符點(diǎn)，那么就表示此音符的時(shí)值在原來的基礎(chǔ)上還要再增加1/2；如果是帶有兩個(gè)符點(diǎn)的音符，則表示此音符的時(shí)值在原來的基礎(chǔ)上還要再增加3/4。例如：

同樣，符點(diǎn)一樣適用于休止符，它所表示的意義和用在音符后面時(shí)是一樣的。

延長(zhǎng)記號(hào)

延長(zhǎng)號(hào)：

延長(zhǎng)號(hào)的形狀是在一個(gè)半圓形的中間加上一個(gè)圓點(diǎn)，在單聲部音樂中，它寫在音符或休止符的上面，表示按作品的風(fēng)格、演奏者的意圖可以自由的增長(zhǎng)音符或休止符的時(shí)值。在多聲部音樂中，延長(zhǎng)號(hào)也可以記在音符或休止符的下面。此外，延長(zhǎng)號(hào)還可以記在小節(jié)線上，表示小節(jié)間片刻的休止。當(dāng)延長(zhǎng)號(hào)記在雙縱線小節(jié)線上時(shí)，代表音樂的結(jié)束或告一段落。

延音線：

延音線是一條向上或向下彎曲的弧線，其作用是：將兩個(gè)或兩個(gè)以上具有相同音高的音符相連，在演唱或演奏時(shí)作為一個(gè)音符，它的長(zhǎng)度等于所有這些音符的總和。在單聲部音樂中，連線永遠(yuǎn)寫在和符干相反的方向。

如果是雙聲部音樂，則高聲部的連線朝上彎，低聲部的連線朝下彎。如果多于兩個(gè)聲部，連線則分別記在兩邊。變音記號(hào)是用來表示升高或降低基本音級(jí)的記號(hào)，一共有五種：1.升記號(hào)（#）：表示將基本音級(jí)的音高升高半音；2.降記號(hào)（b）：表示將基本音級(jí)的音高降低半音；3.重升記號(hào)（※）：表示將基本音級(jí)的音高升高兩個(gè)半音（一個(gè)全音）；4.重降記號(hào)（bb）：表示將基本音級(jí)的音高降低兩個(gè)半音（一個(gè)全音）；5.還原記號(hào)（）：表示把已經(jīng)升高或降低的音還原。五線譜與鍵盤的對(duì)應(yīng)關(guān)系如下圖所示:

二、鍵盤與五線譜、簡(jiǎn)譜的對(duì)照關(guān)系

第一課：認(rèn)識(shí)中央C、全音符、二分音符、四分音符和斷奏的手型 練習(xí)要求：以下的每個(gè)學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)，請(qǐng)做到清楚要求，掌握應(yīng)學(xué)的知識(shí)和技巧再進(jìn)入下一環(huán)節(jié)的學(xué)習(xí)，不可走馬觀花。每一首樂曲的練習(xí)都要采取很慢的速度進(jìn)行，只有在慢速的練習(xí)中才能更好地注意手型、避免錯(cuò)誤。

一、學(xué)學(xué)坐姿

首先，一開始要先學(xué)好正確的坐姿。坐的姿勢(shì)以自然,端正,有利于彈奏為原則,不要僵硬,緊張,或過于松懈。身體的重心要依靠臀部和腳尖支撐。一般來說,彈奏者只應(yīng)坐到凳子的三分之一左右的地方,不要把座位都坐滿,或把身子靠在椅背上（大多的琴椅都是沒背可以靠的啦）。因?yàn)檫@樣才能讓我們?cè)趶椬鄷r(shí)身體能自然地左右搖擺延伸。上身直立,腰不要塌陷,這樣,彈奏者可以從腰或者更下一些部位用上力量,上身略向前傾,使重心略靠前,便于將力量向前傳送至手指。座位的高低,要根據(jù)彈奏者的高矮來決定,原則是肘,前臂,手,手與鍵盤保持一個(gè)相同的水平高度,或略高于鍵盤。座位的遠(yuǎn)近,也要視彈奏者的胳膊的長(zhǎng)短來決定,要使在彈奏時(shí),胳膊可以自如的移動(dòng)。一般說，就是膝蓋剛好對(duì)齊鋼琴最接近演奏者的地方。腳的位置,一般可以放在踏板附近,這個(gè)位置比較適合于演奏,也有利于使用踏板。

二、初步認(rèn)識(shí)五線譜

經(jīng)常有人這樣問我：“五線譜是不是很難學(xué)啊？”其實(shí)并不難，而且很容易，因?yàn)槲覀儾⒉恍枰幌伦泳腿堪阉鼘W(xué)完，我們只需在學(xué)鋼琴的過程中跟著一點(diǎn)點(diǎn)地學(xué)習(xí)。所以下面我也不用講很多，只是說一下最開始的時(shí)候應(yīng)該知道的。在以后的學(xué)習(xí)中我們?cè)佟芭龅绞裁磳W(xué)什么”。1.找到鋼琴上的中央C，請(qǐng)看看課本第四頁。

2.翻到課本第六頁和第七頁，學(xué)習(xí)有關(guān)的五線譜知識(shí)。在這兩頁我們應(yīng)該掌握的知識(shí)是什么是全音符、數(shù)多少拍？什么是高音譜號(hào)、什么是低音譜號(hào)？中央C記錄在樂譜的什么地方？什么是小節(jié)和小節(jié)線？記住十個(gè)手指的編號(hào)。

三、開始彈琴啦

翻到課本第8頁，下面我們就開始了學(xué)琴的第一首樂曲，這首樂曲很簡(jiǎn)單，就是四個(gè)全音符的中央C，在彈這首樂曲的時(shí)候我們應(yīng)該采用“全臂斷奏法”來進(jìn)行演奏。全臂斷奏法的練習(xí)主要的作用在于讓手指找到觸鍵的感覺，即能讓手指觸鍵穩(wěn)、準(zhǔn)。初學(xué)者會(huì)覺得很枯燥,很沒有成就感。但非連音的練習(xí)是連音彈奏以及各種演奏技法的基礎(chǔ),只有保證了非連音的練習(xí)質(zhì)量，才能為將來彈奏復(fù)雜的旋律打下基礎(chǔ)。首先在做好正確的坐姿的情況下，我們來做一個(gè)演奏鋼琴的基本手型。手臂的姿勢(shì)：大臂自然下垂，不要夾緊，前臂與鍵盤平行或略高于鍵盤。（應(yīng)調(diào)節(jié)好琴凳的高度）手腕的姿勢(shì)：腕部與鍵盤平行，不能低于鍵盤或高于手掌，彈奏時(shí)要保持放松。手掌的姿勢(shì)：如右圖所示，整個(gè)手部呈半圓型（即整個(gè)手臂下垂時(shí)手部的自然姿勢(shì)），手心象著一個(gè)球，手掌應(yīng)自然彎曲，第一關(guān)節(jié)和第三關(guān)節(jié)（掌關(guān)節(jié)）不得塌陷。掌關(guān)節(jié)是整個(gè)手部的最高點(diǎn)好象“屋頂”，要特別注意。雙手的四指五指要“站”正，要做到這一點(diǎn)，須將雙手略向里（大拇指方向）傾斜些，五個(gè)手掌稍松開，在五度內(nèi)應(yīng)該一個(gè)手指對(duì)一個(gè)琴鍵。①手指第一關(guān)節(jié) ②手指第二關(guān)節(jié) ③手指第三關(guān)節(jié)（掌關(guān)節(jié)）④拇指第一關(guān)節(jié) ⑤拇指第二關(guān)節(jié)（拇指掌關(guān)節(jié)）然后我們先讓手的肘部向上抬起帶動(dòng)前臂再帶動(dòng)手腕、手掌提起。手自然下垂,手指自然彎曲，手臂抬的高度大概要抬到對(duì)準(zhǔn)自己的嘴巴的高度，然后手臂放松，不對(duì)手臂施加外力，讓手臂自己落下，落的時(shí)候彈奏的手指要比其它的手指略伸長(zhǎng)一些，對(duì)準(zhǔn)要彈奏的音，落下后按在鍵上，指端站立好，掌關(guān)節(jié)不能塌陷，手腕與手基本保持一個(gè)水平高度，觸鍵的手指只要能支撐著就可以了，不要用過多的外力，其它不按鍵的手指，只是放在鍵上，不再用力，不要碰響其它琴鍵，不要過高翹起，造成緊 張，手仍然保持基本的手型，手指自然彎曲。這樣，就完成了一個(gè)全臂斷奏全部過程。好了，知道了斷奏的方法之后我們就可以來彈奏第一首樂曲了。這手樂曲的目的就是為了讓我們學(xué)習(xí)、掌握中央C的斷奏法，請(qǐng)邊彈邊唱，每個(gè)音都要唱節(jié)奏“一、二、三、四”，在唱到“四”的時(shí)候，手臂就要提起來，為彈奏下一個(gè)音做好準(zhǔn)備了。把第一首樂曲練得能輕松自如地彈奏之后我們就可以彈第九頁的樂曲啦。這首樂曲的要求基本是一樣的，不過用的是左手的拇指來彈奏中央C了。從中我們也可以形成一個(gè)概念：在五線譜中，上面的那行譜的音用右手彈，下面譜的音用左手彈。練好之后，我們接著翻到第十頁，我們?cè)瓉韺W(xué)的是全音符的中央C，全音符的中央C是一個(gè)空心的圓圈。而這一頁的中央C卻多了一條直線，那么這就表示這個(gè)中央C只有兩拍了，彈的時(shí)候我們應(yīng)該數(shù)兩拍。（到這里我們要記住，空心的圓圈稱為符頭、直線稱為符干）。這首樂曲還出現(xiàn)了一個(gè)新的技巧，就是左右手要交替地彈奏，有的老師在教學(xué)的時(shí)候要求學(xué)生不彈的手要放在膝蓋上，等到要彈的時(shí)候再拿起來，不過我不推薦這種方法，因?yàn)檫@樣的話學(xué)生要花多一些精力在手的拿起拿下和找音的位置上面，會(huì)影響到他去注意手型和數(shù)拍子，我推薦的方法是：兩只手都放在琴鍵上，兩個(gè)拇指都對(duì)準(zhǔn)中央C，當(dāng)然不能同時(shí)對(duì)準(zhǔn)，那么因?yàn)槭怯沂窒葟棧宰笫值哪粗妇拖炔氐蕉傅南旅妫喌阶笫謴椀臅r(shí)候右手的拇指就藏到右手的二指下這樣進(jìn)行交替地彈奏。這樣可以避免學(xué)生的手在從膝蓋拿起來的過程中因?yàn)榫嚯x太長(zhǎng)而緊張，花去太多的注意力。還要注意，在每個(gè)音彈下后數(shù)出第二拍的時(shí)候，接著要彈到的手就要提前拿起做好準(zhǔn)備。接著我們就可以學(xué)第十一頁的《莫卡辛軟皮鞋舞》了，現(xiàn)在我們發(fā)現(xiàn)這里的音符的符頭都是實(shí)心的。這就是四分音符，數(shù)一拍。彈奏要求還是和前面一樣。注意現(xiàn)在每個(gè)音彈下后接著要彈到的手就要提前拿起做好準(zhǔn)備了，當(dāng)然也不要太快提起來。這首樂曲千萬不能彈快，要慢速地彈，才能做好斷奏法的各種要求。（斷奏的這種要求在以后比較快速的彈奏的時(shí)候，當(dāng)然不可能都動(dòng)作這么大。現(xiàn)在是為了能找到這種正確的放松的感覺才會(huì)這樣嚴(yán)格地比較夸張的要求，所以應(yīng)該慢下來練，不過提起來的時(shí)候要慢，但落下去彈的時(shí)候是要求不對(duì)手臂施加外力，讓手臂自己落下的，所以落下的速度是快的，如果落下還慢慢的話，那就不對(duì)了，變成了是你施加了力量給手臂了。）好了，接下來要做好十二頁的書面練習(xí)哦。再提示一下，對(duì)于這四首樂曲的練習(xí)要嚴(yán)格地按照上面的練習(xí)要求進(jìn)行哦。第一課的內(nèi)容其實(shí)很簡(jiǎn)單，可能一兩個(gè)小時(shí)下來就可以掌握了，但是注意我們的手指的“肢體記憶”需要一定的時(shí)間，今天掌握的技巧，明天就會(huì)生疏了很多，所以一定要至少經(jīng)過三天、每天至少半個(gè)小時(shí)（推薦一個(gè)小時(shí)以上）的練習(xí)，才能進(jìn)人下一課的學(xué)習(xí)。年齡小的學(xué)生，精神注意力很難長(zhǎng)時(shí)間集中，所以每次練習(xí)的時(shí)間不要太長(zhǎng)，大概是二十到三十分鐘就可以了，在精神不集中的情況下練琴是不能練好琴的，甚至?xí)彦e(cuò)誤的彈奏方法練成了習(xí)慣。

第二課：認(rèn)識(shí)新的音D、B和附點(diǎn)二分音符與連奏的手型

練習(xí)要求：以下的每個(gè)學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)，請(qǐng)做到清楚要求，掌握應(yīng)學(xué)的知識(shí)和技巧再進(jìn)入下一環(huán)節(jié)的學(xué)習(xí)，不可走馬觀花。每一首樂曲的練習(xí)都要采取很慢的速度進(jìn)行，只有在慢速的練習(xí)中才能更好地注意手型、避免錯(cuò)誤。首先，我們翻到課本的第十三頁，在這一頁中出現(xiàn)了一個(gè)新的音，音名是“D”，唱名是“RE”。請(qǐng)記住，每一個(gè)音都要兩個(gè)名，一個(gè)是音名，用英文字母表示；另一個(gè)是唱名，也就是我們平時(shí)唱歌譜時(shí)唱的“do re mi fa sol la si”。這個(gè)音的位置是“高音譜表的下加一間”，什么意思呢？首先五線譜左邊寫的是高音譜號(hào)的就合起來稱為高音譜表，那么如果寫的是低音譜號(hào)的就是低音譜表啦。而下加一間的意思就是：五線譜有五條線，而線與線之間的空間就稱為“間”了，想一想高音譜表的中央C在什么位置？對(duì)了就是在下加一線，下加或上加線是在需要的時(shí)候才出現(xiàn)的，向中央C的時(shí)候就需要所以就劃多了一條線，在D的時(shí)候不需要了，所以就沒劃出來。（對(duì)于年齡小的學(xué)生來說，現(xiàn)在不用讓他去理解這一些，只要讓他記住，D的位置就是吊在第一線的下面就可以啦。）那么這個(gè)D音我們是要用第二指來彈奏的，而從這里開始我們就要學(xué)習(xí)“連奏法”了。連奏的關(guān)鍵在于兩個(gè)音的交接，就象接力賽中的接力棒一定要穩(wěn)穩(wěn)的傳到下一個(gè)隊(duì)員一樣，當(dāng)一個(gè)手指彈下第一個(gè)音，要彈第二個(gè)音時(shí)，提前一些將第二個(gè)手指抬起，敲向琴鍵，同時(shí)抬起第一個(gè)手指，這樣就完成了兩個(gè)連音的交接。連奏有一個(gè)口決：“抬-敲-松”。抬就是在手指彈一個(gè)音之前要先高高地抬起來，注意只有手指抬起來，手腕。手掌都不能動(dòng)，盡量做到只有用到的手指才抬起來，其它的手指要放松地按照正確的手型放在琴鍵上；敲就是手指抬起來之后要彈下去，不能壓下去，手腕不能有動(dòng)作，只有手指的運(yùn)動(dòng)；松就是彈下去之后手腕一定要放松，不要上下抖動(dòng)。右邊的圖示是正確的連奏觸鍵圖，注意在圖里第二指是準(zhǔn)備彈黑鍵的，而我們現(xiàn)在要彈的是白鍵，所以手的位置要向后一些，第二指抬起來，保持弧形。其它的手指放在琴鍵上。彈琴時(shí)指甲要剪干凈，拇指用指甲外端的肉墊觸鍵，其它手指用指尖的肉墊觸鍵。起鍵時(shí)手指不要翹，大拇指不要懸在鍵盤外面。我們?cè)倏纯村e(cuò)誤的觸鍵圖示：右圖左上：掌關(guān)節(jié)塌陷；右上：下鍵時(shí)手指第一關(guān)節(jié)凹進(jìn)去；左下：大拇指懸在鍵盤外面；右下：起鍵時(shí)手指翹。記住斷奏主要是練習(xí)手型以及觸鍵的感覺，所以初學(xué)者在進(jìn)入連奏練習(xí)階段后，還是要繼續(xù)斷奏的練習(xí)，加以鞏固。所以象我們新學(xué)的這個(gè)音--D，我們要單獨(dú)地練習(xí)它的斷奏和連奏兩種動(dòng)作。好了，接下來我們就可以來練習(xí)這首新的樂曲《火車》啦，在這首樂曲中，斷奏法和連奏法都要用到，什么時(shí)候用斷奏什么時(shí)候用連奏呢？我們先記住這個(gè)規(guī)則：1.每首樂曲開始的第一個(gè)音用斷奏法；2.不同的音之間用連奏法，象C和D就是不同的音，所以彈下C之后彈D時(shí)就要用連奏法了；3.相同的音用斷奏法，向樂曲的第七、八小節(jié)都是相同的音“C”，所以就要用斷奏法了。知道規(guī)則之后我們就開始彈吧。注意每小節(jié)的第一拍要彈重一點(diǎn)哦。還有做一下第十五頁的練習(xí)一和練習(xí)二，鞏固所學(xué)到的知識(shí)哦。課本的第十四頁是一首《海軍修建兵》，這首樂曲中出現(xiàn)了一個(gè)新的音“B”，要求用左手的第二指彈奏，要求跟上面是一樣的，按照要求練習(xí)吧，注意運(yùn)用奏法的規(guī)則哦。（別忘了做十五頁其它的練習(xí)）接著我們翻到課本十六頁，這首樂曲并沒有新的音，只是在這首樂曲的練習(xí)中，我們需要兩只手交替的進(jìn)行練習(xí)了，想一想第一節(jié)課中關(guān)于兩手交替練習(xí)的要求：兩只手都放在琴鍵上，兩個(gè)拇指都對(duì)準(zhǔn)中央C，當(dāng)然不能同時(shí)對(duì)準(zhǔn)，那么因?yàn)槭怯沂窒葟棧宰笫值哪粗妇拖炔氐蕉傅南旅妫喌阶笫謴椀臅r(shí)候右手的拇指就藏到右手的二指下這樣進(jìn)行交替地彈奏。還有，在這首樂曲中我們要增加一條新的奏法規(guī)則：4.不同的手彈奏的第一音都必須采用斷奏法，如第一小節(jié)是右手，而第二小節(jié)是左手，所以雖然第二小節(jié)的第一個(gè)音C和前面的音D不同，但還是要用斷奏法的。課本的第十七頁《侏儒舞曲》，和《海軍修建兵》是差不多的，不過我們發(fā)現(xiàn)第三小節(jié)的C音后面多了一個(gè)小點(diǎn)，這是一種新的時(shí)值，稱為附點(diǎn)二分音符，要數(shù)三拍。在這首樂曲的練習(xí)上，節(jié)奏很容易出錯(cuò)，有的學(xué)生可能會(huì)數(shù)到三的時(shí)候把它拉長(zhǎng)一些，就好像這樣：“一二三…，一二三…”，那么就會(huì)造成節(jié)奏錯(cuò)誤，注意這個(gè)三要和一或二是一樣長(zhǎng)的。這節(jié)課至少應(yīng)該要四天的時(shí)間進(jìn)行練習(xí)。對(duì)斷奏法和連奏法要達(dá)到掌握和熟悉正確的姿勢(shì)。才能為今后的學(xué)習(xí)打下良好的基礎(chǔ)。在這里必須再羅嗦一下，在《小湯》的教學(xué)中有很多老師采用的是前面兩冊(cè)全都采用斷奏的觸鍵來學(xué)習(xí)和練習(xí)，可是我就認(rèn)為斷奏和連奏同時(shí)進(jìn)行比較好，而這只是我個(gè)人的方法和見解，并不是全采用斷奏的老師就是錯(cuò)誤的。但是我認(rèn)為一開始兩種觸鍵法一起學(xué)雖然比較麻煩一些，但孩子完全能夠接受；如果是等到今后再學(xué)習(xí)連奏，那時(shí)所練習(xí)的曲子有了一定的難度，而且孩子對(duì)于用斷奏法彈琴成了習(xí)慣，學(xué)起來會(huì)會(huì)更加的困難。歡迎大家就這個(gè)問題談?wù)勀目捶ā５谌n：認(rèn)識(shí)新的音E、A和鞏固斷奏與連奏的手型

練習(xí)要求：以下的每個(gè)學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)，請(qǐng)做到清楚要求，掌握應(yīng)學(xué)的知識(shí)和技巧再進(jìn)入下一環(huán)節(jié)的學(xué)習(xí)，不可走馬觀花。每一首樂曲的練習(xí)都要采取很慢的速度進(jìn)行，只有在慢速的練習(xí)中才能更好地注意手型、避免錯(cuò)誤。翻到課本的第十八頁《瑪麗有只小羊羔》，這首樂曲中出現(xiàn)了一個(gè)新的音符“E”，唱成“MI”，用右手的第三個(gè)手指彈奏。在前面我們學(xué)到的斷奏法、連奏法、奏法的規(guī)則等在這里都要用到，所以如果你覺得對(duì)這些知識(shí)還不是十分了解的話，還是先回去看看了再說吧。正常的話，我們應(yīng)該已經(jīng)掌握了這些知識(shí)，所以這首樂曲學(xué)起來是很輕松的啦。但注意不要認(rèn)為輕松而不做仔細(xì)的練習(xí)，這可是不行的哦。翻到課本的十九頁《傘兵》，這首樂曲中出現(xiàn)了一個(gè)新的音符“A”，唱成“LA”，用左手的第三個(gè)手指彈奏。參見上面的要求進(jìn)行練習(xí)。翻到課本的二十頁《上山坡》，這首樂曲中沒有出現(xiàn)新的音符，只是對(duì)前面學(xué)的兩個(gè)三指進(jìn)行了鞏固練習(xí)以及兩手交替的練習(xí)。要清楚兩手交替練習(xí)的要求哦。翻到課本的二十一頁《雷格泰姆舞》，這首樂曲中也沒有出現(xiàn)新的音符，同樣是對(duì)前面學(xué)的兩個(gè)三指以及兩手交替進(jìn)行了鞏固練習(xí)。但這首樂曲要注意每小節(jié)前后一拍中間兩拍的切分音節(jié)奏型，拍子要數(shù)對(duì)，要平均。學(xué)到這里，我們應(yīng)該想想，我們?cè)诰毲俚臅r(shí)候有沒有覺得認(rèn)音很慢，甚至有認(rèn)錯(cuò)的想象？有沒有覺得在練琴時(shí)手型不大舒服？如果有的話，就應(yīng)該回到前面看看還有什么地方的知識(shí)了解得不夠要求不能充分達(dá)到了。這節(jié)課大概用三天的時(shí)間練習(xí)就OK啦。

第四課：認(rèn)識(shí)新的音G和鞏固斷奏與連奏的手型

練習(xí)要求：以下的每個(gè)學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)，請(qǐng)做到清楚要求，掌握應(yīng)學(xué)的知識(shí)和技巧再進(jìn)入下一環(huán)節(jié)的學(xué)習(xí)，不可走馬觀花。每一首樂曲的練習(xí)都要采取很慢的速度進(jìn)行，只有在慢速的練習(xí)中才能更好地注意手型、避免錯(cuò)誤。翻到課本的第二十三頁《排鐘》，這首樂曲中出現(xiàn)了一個(gè)新的音符“G”，唱成“SOL”，用左手的第四個(gè)手指彈奏。人的十個(gè)手指中，兩個(gè)第四指是最不靈活的。但在斷奏法中影響還不大，在《排鐘》這首樂曲中出現(xiàn)的要用到的四指全都是斷奏法彈奏，所有并沒有很大的難度。注意樂曲速度仍然要慢，每個(gè)音彈之前都要提早抬（拿）起來，一定要達(dá)到手型的要求。最后四個(gè)小節(jié)是左右手同時(shí)彈奏的，但并沒有什么難度。樂曲在演奏的時(shí)候注意對(duì)音樂的感覺，這首樂曲模仿的是教堂鐘樓上敲打排鐘的聲音，所以我們要讓鋼琴也發(fā)出象鐘聲一樣悠揚(yáng)的音色。在彈奏的時(shí)候還要養(yǎng)成用耳朵細(xì)心傾聽自己彈奏的音樂的習(xí)慣。《排鐘》的重點(diǎn)難點(diǎn)是左手第四指的斷奏法彈奏。請(qǐng)按照示范樂曲的速度彈奏。《排鐘》翻到課本的第二十四頁《滑稽面孔》，這首樂曲進(jìn)一步學(xué)習(xí)左手第四指的彈奏。在這首樂曲中出現(xiàn)了第四指的連奏法彈奏。前面說過：人的十個(gè)手指中，兩個(gè)第四指是最不靈活的。在連奏法的時(shí)候就會(huì)明顯地感覺到第四指很難單獨(dú)高高地抬起來，所以請(qǐng)注意：在連奏的時(shí)候并不是說只有接下去要彈到的手指才能抬起來，相鄰的手指也是可以跟著抬起來的，只是要注意彈下去后所有的手指都必須放松了才能接著下個(gè)音的抬起動(dòng)作。第八小節(jié)的第二個(gè)音B接到第三個(gè)音G就要用到四指的連奏法彈奏，請(qǐng)?jiān)趶椷@個(gè)G音的時(shí)候?qū)⒆笫值娜⑺摹⑽逯付继饋恚⒁庵皇鞘种柑В滞蟛灰獎(jiǎng)樱种柑饋硪３只《取椣氯r(shí)注意三指和五指不能碰響音，只是四指彈響G音，彈后手指立刻放松，然后再抬起一指接下去彈奏……全曲只有這個(gè)地方用到了四指的連奏法彈奏，請(qǐng)單獨(dú)地進(jìn)行練習(xí)。《滑稽面孔》的重點(diǎn)難點(diǎn)是左手第四指的初步連奏法彈奏。請(qǐng)按照示范樂曲的速度彈奏。《滑稽面孔》翻到課本的第二十五頁《老麥克唐納》，這首樂曲有著更為復(fù)雜的四指連奏練習(xí)。第一小節(jié)的第四個(gè)音就是從一指接到四指的連奏法彈奏，彈的時(shí)候二、三、四、五指都可以一起抬起來，接著會(huì)彈到A音，這時(shí)第四指按著，把二、三兩個(gè)手指抬起就可以了，單獨(dú)抬三指會(huì)很困難。第九到第十二小節(jié)出現(xiàn)了左手有兩個(gè)音符串在一起的情況，意思就是要同時(shí)彈奏，用左手第三、四和右手一指同時(shí)地彈奏三個(gè)音，這也沒什么很大的難度，單獨(dú)練習(xí)幾遍就可以掌握的重點(diǎn)難點(diǎn)是左手第四指的進(jìn)一步的連奏法彈奏。請(qǐng)按照示范樂曲的速度彈奏。《老麥克唐納》在這一課的練習(xí)中要注意了解和解決每首樂曲的重點(diǎn)難點(diǎn)。大概用三天的時(shí)間練習(xí)就OK啦。第五課：認(rèn)識(shí)休止符、新的音F和同音連線 練習(xí)要求：以下的每個(gè)學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)，請(qǐng)做到清楚要求，掌握應(yīng)學(xué)的知識(shí)和技巧再進(jìn)入下一環(huán)節(jié)的學(xué)習(xí)，不可走馬觀花。每一首樂曲的練習(xí)都要采取很慢的速度進(jìn)行，只有在慢速的練習(xí)中才能更好地注意手型、避免錯(cuò)誤。翻到課本的第二十六頁，我們首先來認(rèn)識(shí)休止符。休止符是表示不發(fā)聲的記號(hào)，每一種音符都有一個(gè)與它相等時(shí)值的休止符。這節(jié)課我們要認(rèn)識(shí)三種休止符，第一種休止符叫“全休止符”，它的位置在“第四線的下面”，要求整小節(jié)休止、也就是在四四拍子中它是休止四拍而在三四拍子中它是休止三拍的（這個(gè)問題很多孩子會(huì)理解不清楚，有的會(huì)認(rèn)為既然全音符是四拍，那么全休止符就休止四拍，所以要和孩子講清楚這個(gè)問題）；第二種休止符叫“二分休止符”，它的位置在“第三線的上面”，要求休止二拍；第三種休止符叫“四分休止符”，它的位置在五線譜的中間，象一只鳥一樣，要求休止一拍。因?yàn)檫@個(gè)休止符的形狀與前面的不同，所以說它的形狀象一只鳥，有次我給一個(gè)六歲孩子的孩子說的時(shí)候，她問：“老師，怎么我看來看去都不象是鳥啊？”，所以在和孩子說它的形狀象鳥的時(shí)候還要說說那里是翅膀那里是鳥頭，將這休止符形象化無非是為了提高孩子學(xué)習(xí)的興趣增強(qiáng)她對(duì)休止符的記憶。接下來就先做一下這一頁的練習(xí)題吧，那里出現(xiàn)錯(cuò)誤可以立即糾正，對(duì)上面所講進(jìn)行鞏固。翻到課本第二十七頁《拔河游戲》，我們又可以鞏固休止符的知識(shí)了，這里出現(xiàn)的都是三四拍子的全休止符。首先思考幾個(gè)問題：“這個(gè)休止符的位置在哪里啊？”；“它叫什么名字啊？”；“它要休止多少拍啊？”。以前我們談過的那些曲子它省略了休止符，從這節(jié)課開始就不省略了。在下行譜的就表示左手要休止，在上行譜的就表示右手要休止。這首樂曲沒有新的音符，只是對(duì)上一節(jié)課的內(nèi)容進(jìn)行了復(fù)習(xí)和鞏固。翻到課本第二十八頁《教堂管風(fēng)琴》，這首樂曲中出現(xiàn)了一個(gè)新的音符“F”，唱成“FA”，用右手的第四個(gè)手指彈奏。我們已經(jīng)學(xué)了左手第四指的彈奏要求了，所以右手的第四指學(xué)起來就容易了很多。看看前面的要求，每一行的第一個(gè)“F”用斷奏、第二個(gè)“F”用連奏。注意這首樂曲雖然簡(jiǎn)單，但也要慢慢地彈奏，彈出一種莊嚴(yán)肅穆的感覺。在這首樂曲中出現(xiàn)了四四拍子的全休止符，又可以鞏固休止符的知識(shí)啦。還有別忘了做下面的作業(yè)哦。到課本第二十九頁《揚(yáng)基歌》，這又是一首鞏固知識(shí)的樂曲。速度上可以稍為快一些，但必須要有時(shí)間去做好斷奏與連奏的手型。請(qǐng)按照示范樂曲的速度彈奏。《揚(yáng)基歌》 課本第三十頁的《弗吉尼，我的故鄉(xiāng)》，又是一首鞏固知識(shí)的樂曲。但這首樂曲的節(jié)奏比較復(fù)雜，拍子千萬要數(shù)好；左右手的交替比較頻繁，所以速度也不能快，注意斷奏連奏的運(yùn)用。這首樂曲表現(xiàn)的是思鄉(xiāng)的感情，有一點(diǎn)淡淡的憂傷，所以觸鍵要輕、速度要慢才能表現(xiàn)出來。請(qǐng)按照示范樂曲的速度彈奏。《弗吉尼，我的故鄉(xiāng)》

課本第三十一頁《摘棉花的老人》，這首樂曲出現(xiàn)了同音連線，看看課本上說的“當(dāng)相同的兩個(gè)音用連線連接起來時(shí)，第二個(gè)音不必再擊鍵，但要保持它的時(shí)值”。也就是在樂曲的第七、八小節(jié)的兩個(gè)“E”用連線連了起來，那么第二個(gè)E就不用彈了，但是手指要按著，要數(shù)夠“一、二、三、四、一、二、三、四”。其它方面沒什么難度，就是要注意前面我們講過的諸如節(jié)奏、手型等問題啦。（我真是羅嗦啊！）請(qǐng)按照示范樂曲的速度彈奏。《摘棉花的老人》

這一課總的說沒有什么難度。大概用三天的時(shí)間練習(xí)就OK啦。第六課：認(rèn)識(shí)新的音：右手的“G”

練習(xí)要求：以下的每個(gè)學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)，請(qǐng)做到清楚要求，掌握應(yīng)學(xué)的知識(shí)和技巧再進(jìn)入下一環(huán)節(jié)的學(xué)習(xí)，不可走馬觀花。每一首樂曲的練習(xí)都要采取很慢的速度進(jìn)行，只有在慢速的練習(xí)中才能更好地注意手型、避免錯(cuò)誤。翻到課本第三十二頁《“自新大陸”交響曲》主題，這首樂曲中出現(xiàn)了一個(gè)新的音符Ｇ，唱成“SOL”，用右手的第五個(gè)手指彈奏。在第四課我們已經(jīng)學(xué)習(xí)了一個(gè)“Ｇ”，雖然名字相同，但它們并不在同一個(gè)琴鍵上，下面我們學(xué)學(xué)鍵盤的音組。從上面的圖示中我們可以看到，鋼琴的鍵盤是分成好多組的，從Ｃ（兩個(gè)黑鍵左邊的白鍵）到Ｂ（三個(gè)黑鍵右邊的白鍵）為一組，中央Ｃ所在的組稱為小字一組，寫的時(shí)候?qū)懸粋€(gè)小寫的英文字母（c）并在右上角寫一個(gè)（1）我們就知道是小字一組的Ｃ了。大字組的寫大寫的字母，大字一組的就在大寫字母的右上角寫上（1）……（對(duì)于年齡小的孩子，上面關(guān)于音組的知識(shí)稍為講一下就可以了，現(xiàn)在講太多，恐怕也理解得不清楚，所以只要讓他稍為知道就可以了。）這首樂曲的難點(diǎn)在用右手的五指彈奏，人的手小指是最短小、最無力的、也是最容易有問題的。有的學(xué)生彈的時(shí)候是整個(gè)小指“躺”在琴鍵上的，有的學(xué)生會(huì)用手腕來幫助出力，這些都是錯(cuò)誤的。所以請(qǐng)注意，小指在彈奏時(shí)一定要做到：高高抬起來、用指尖的肉墊觸鍵，彈下后要站好，手腕不能有輔助動(dòng)作。請(qǐng)按照示范樂曲的速度彈奏：《自新大陸》課本第三十三頁的《軍號(hào)響》，是鞏固右手五指彈奏的樂曲。注意上面所說的要求，進(jìn)行鞏固練習(xí)。

請(qǐng)按照示范樂曲的速度彈奏：《軍號(hào)響》 課本第三十四頁《劃小船》，同樣是鞏固右手五指彈奏的樂曲。比較難的是在樂曲的第九小節(jié)的三個(gè)四分音符的Ｇ，第一個(gè)用連奏，第二、三用斷奏，要彈出均勻的節(jié)奏和音量，對(duì)手指的彈奏要求更高。請(qǐng)按照示范樂曲的速度彈奏：《劃小船》課本第三十五頁《我的憂愁誰知道》，節(jié)奏比較復(fù)雜，要注意數(shù)好拍子。第七小節(jié)的第二個(gè)音Ｇ和第八小節(jié)左手的Ｇ用練習(xí)連了起來，只彈一個(gè)音，但要數(shù)出“三、四、一、二、三、四”，而第八小節(jié)的右手出現(xiàn)了兩個(gè)同時(shí)彈奏的音Ｆ和Ｇ，要在左手的Ｇ數(shù)到一的時(shí)候同時(shí)彈下，這時(shí)注意左手的Ｇ要按著，不能起來。請(qǐng)按照示范樂曲的速度彈奏：《我的憂愁誰知道》這一課的難度是學(xué)習(xí)右手的小指的彈奏，一定要做到正確的要求，不要為今后的學(xué)習(xí)留下隱患。大概用四天的時(shí)間練習(xí)。鋼琴五線普速讀發(fā)

大家在練習(xí)新的鋼琴曲時(shí)一定會(huì)經(jīng)常遇到這樣的問題: 錯(cuò)音不斷 雙手的配合不協(xié)調(diào),對(duì)位有問題 無法連貫的彈奏下來,總是斷斷續(xù)續(xù),結(jié)結(jié)巴巴 4 視奏一個(gè)新曲子很困難,彈奏幾遍都無法順下來 這些都是因?yàn)閷?duì)于鋼琴五線譜的讀法不正確而造成的!下面我來給大家介紹一種新而巧的方法,使您可以做到對(duì)五線譜的速讀和100%的準(zhǔn)確

鋼琴的五線譜速讀方法包括四個(gè)原則 和三個(gè)要求 一.原則 1 背口訣

在五線譜中,高音譜表的5條線是自下而上的排列的,最下面的是第一線,一次類推往上是第二 第三 第四 和第五線,我們要背的就是這些線上的 音

請(qǐng)跟我說:高音譜表一線mi 二線sol三弦si 四線re 五線fa 低音譜表中五條線的順序是自上而下的排列

請(qǐng)跟我說:低音譜表一線la 二線fa 三弦re 四線si五線sol

一定要根據(jù)鍵盤來背這些線上的音,高音譜表上的一線mi是在中央C右側(cè)的那個(gè)MI,低音譜表上的一線la 是在中央C左側(cè)的那個(gè)la ,然后按照線的

順序高音譜表上線上的音依次向右側(cè)排列,低音譜表上線上的音依次向左側(cè)排列 看音的進(jìn)行方向和音之間的距離

在五線譜上,音越來越往高走,在琴鍵上就會(huì)越來越往右側(cè)走,反之,則往左側(cè)走

這就是五線譜上音的走向和鍵盤上音的走向的關(guān)系

五線譜上音與音之間的距離,我們只要知道幾個(gè)基本距離就好了

在五線譜中,相鄰的兩個(gè)線上音之間的關(guān)系是隔一個(gè)音的關(guān)系;相鄰的兩個(gè)間(就是線與線之間的空格)上的音之間的關(guān)系是隔一個(gè)音的關(guān)系;相鄰 的線與間之間的音的關(guān)系是挨著的關(guān)系.五線譜上音與音之間的基本關(guān)系就是這三種,那么,其它的距離關(guān)系都可以通過音與音之間所隔的線和間來間接推算出來.比如,高音譜表上

三線si,那么有一個(gè)音在在五線上方的間里,那么這個(gè)音我可以用幾種方法可以找到,第一種就是背線上的音,高音譜表五線fa ,那這個(gè)音比fa 又高一個(gè),則這個(gè)音就是sol;第二中方法,就是通過三線si來計(jì)算,這兩個(gè)音之間隔了兩條線.那么線和線之間的音是隔一個(gè)音的關(guān)系,那么最上

面的線就和si 是隔一個(gè)音再隔一個(gè)音的關(guān)系,則比最高的線再高一個(gè)音就應(yīng)該是sal.練習(xí)時(shí)要注意看到五線譜上音向上走,手就向右側(cè)移動(dòng),五線譜上音向下走,手就向左側(cè)移動(dòng);音和音之間的距離是挨著,手指就挨著用;音與音之

間是隔著的關(guān)系,手指也就隔著用,除非是琶音,要按照琶音的指法來安排.3 要上下兩行對(duì)著一起看

要兩行一起,上下對(duì)著看五線譜,比如上面一行有一個(gè)單音,下面一行有一個(gè)和弦,那么就將這幾個(gè)音一起看,同時(shí)反應(yīng)手指在鍵盤上的位置/.然后, 再橫向的看下一組音,同樣是上下對(duì)著看

這樣,就可以看到兩個(gè)聲部之間的交叉點(diǎn)和配合了(就是對(duì)位),也可以看到兩個(gè)聲部的走向,也可以縮小注意力集中的范圍,做到100%正確 4正確的思維方法

先看(上下對(duì)著看第一個(gè)音)---à分析 用哪個(gè)手彈奏 用哪個(gè)手指彈奏 彈奏哪個(gè)音 彈奏幾拍 節(jié)奏是什么樣的 兩個(gè)手之間的節(jié)奏是怎么配合的

(也就是對(duì)位)用什么彈奏方法來彈奏等等---à分析好后,用相應(yīng)的手指彈奏下去,彈奏這個(gè)音的同時(shí),眼睛再用同樣的方法繼續(xù)看下一個(gè)音,再

分析 ,再彈奏…….如此這樣連貫看 想 彈下去就可以了

五線譜速讀方法還有3 個(gè)要求要做到,這樣才可以做到看 想 彈 這三者之間的連貫配合

這三個(gè)要求是: 1 眼不離譜 彈奏時(shí),眼睛是要先看譜子的, 而且在手指彈奏這個(gè)音的同時(shí),眼睛又要看下一個(gè)音,因此,眼睛是不可以看手彈奏的.當(dāng)然這不是絕

對(duì)的要不看手,當(dāng)手指要彈奏的音超過了8度,或是超過了手指可以用指距來量到的位置時(shí),就要用眼睛的余光來看一下鍵盤,然后再迅速回到譜子

上來.2 眼快于手 在視奏時(shí),要先看再思考,然后才可以用手彈奏.因此,眼睛一般比手快一個(gè)音的速度 這樣,才可以做到思維的連貫性 3 手指對(duì)琴鍵上音與音之間的距離要熟悉 在視奏時(shí),眼是盡量不離開譜子的,所以,為了不彈錯(cuò)音,手指就要對(duì)琴鍵上音之間的距離非常熟悉,也

就是說手指的指距感要非常好.這樣,我們看到五線譜上音的走向和距離時(shí),同時(shí)就可以在手指上做出相應(yīng)的反應(yīng)來.只要做到以上我所說到的幾點(diǎn),那么,您在彈奏一個(gè)新的樂曲時(shí),視奏就會(huì)變的非常簡(jiǎn)單,而且一定可以做到100%的正確！祝大家學(xué)習(xí)進(jìn)步！

第三篇：鋼琴教學(xué)

鋼琴教學(xué)—看看你學(xué)到什么大師級(jí)別了-鋼琴藝術(shù)永無止境

2011年01月17日 星期一 00:23

鋼琴技術(shù)程度分析：

彈完車爾尼299足以應(yīng)付所有流行曲目，能否彈完肖邦24首練習(xí)曲成為業(yè)余與職業(yè)的分水嶺（99.9%的學(xué)琴者止步于此）鋼琴家彈奏音階最快每秒單手27個(gè)音.apm3200。

業(yè)余技術(shù)（0－9級(jí)）

1.一般音階類（雙手同向，間隔8度）：基本技術(shù)。所有人從開始學(xué)鋼琴到他死或者停止學(xué)琴之間每天必定會(huì)遇到的課題。老車的599，849可以幫助解決此問題使演奏者的音階達(dá)到5級(jí)水平。

2.一般琶音類（雙手同向，反向，屬7及減7）：基本技術(shù)。所有人從開始學(xué)鋼琴一段時(shí)間后（視乎手的大小與智力程度）到他死或者停止學(xué)琴之間每天必定會(huì)遇到的課題。老車的599，849可以幫助解決一般琶音問題使演奏者的琶音達(dá)到5級(jí)水平。屬7及減7則需要到299與740中學(xué)習(xí)。

3．半音階（雙手同，反向，間隔3，6，8度），琶音與音階之綜合。老車的299可以幫助解決此問題使演奏者的基本技術(shù)達(dá)到8級(jí)。299的31，36，39為經(jīng)典曲目，均為八級(jí)考試曲。

4．左手技術(shù)。最基本的技術(shù)。所有人從開始學(xué)鋼琴到他死或者停止學(xué)琴之間基本上每天必定會(huì)遇到的課題。老車的教材不甚重視左手，欲修煉，可參看左手鋼琴練習(xí)曲集。

5．二部處理。最基本的技術(shù)。所有人從開始學(xué)鋼琴到他死或者停止學(xué)琴之間基本上每天必定會(huì)遇到的課題。巴赫的二部創(chuàng)意曲為經(jīng)典中的經(jīng)典。

6．3部處理。較困難的技術(shù)，平均律的基礎(chǔ)。巴赫的3部創(chuàng)意曲為經(jīng)典中的經(jīng)典。處理好3部對(duì)于音樂感培養(yǎng)很有好處。

7．8度音階，半音階。成為高手的必經(jīng)之路。困難的曲子大多是由于其變態(tài)的8度造成的。

鋼琴技術(shù)第一關(guān)：鋼琴的中考：（約為8－9級(jí)的水平）

基本音階：雙手同向，4八度，每秒10個(gè)音左右。

半音階，琶音與音階之綜合：299。36 半音階 299。31 琶音299。39 8度 740。49

二部處理：巴赫的二部創(chuàng)意曲 1－15 任一 3部處理：巴赫的3部創(chuàng)意曲 1－15 任一 大型樂曲：莫扎特，海頓奏鳴曲中中等程度者

其中299之36為經(jīng)典考試曲目。若某人將它彈的速度較快，沒什么失誤，他的基本功就差不多過關(guān)了。學(xué)鋼琴者大約90％停止于此。到這個(gè)程度的人，可以對(duì)付任何流行樂曲的樂譜，但基本上著名的鋼琴曲都與他無緣（獻(xiàn)給ELISE還是可以的，不過意境還得另說）。

專業(yè)技術(shù)（10級(jí)――鋼琴系畢業(yè)）

高級(jí)音階類（雙手同，反向，間隔N度，N不定），小音階，非調(diào)式音階，全音階等。740中充斥了各種有關(guān)練習(xí)。至于肖邦就沒有對(duì)這個(gè)課題進(jìn)行過創(chuàng)作了。（大概他覺得太容易了）

高級(jí)琶音類（雙手同，反向，分解方式不定），單手快速琶音等。740中充斥了各種有關(guān)練習(xí)。Chopin亦有練習(xí)曲 OP 10 NO 1, 8, OP25 NO 12等。

三度音階及琶音，半音階。740中較少出現(xiàn)。Chopin: 練習(xí)曲OP25 NO 6為訓(xùn)練三度的經(jīng)典。

高級(jí)八度類：這個(gè)課題的作品太多了。簡(jiǎn)單的有740，553的。變態(tài)的如肖邦OP25 NO10，波蘭舞曲（英雄），李斯特的匈牙利狂想曲4，6，葬禮等。

鋼琴技術(shù)第2關(guān)：鋼琴的高考：（約為鋼琴演奏級(jí)的水平，鋼琴系學(xué)生一般為此水平或更高）

高級(jí)音階類（雙手同，反向，間隔N度，N不定），小音階，非調(diào)式音階，全音階等：速度很快，節(jié)奏均勻，用力一致。每秒大約13－15個(gè)音。

練習(xí)曲：莫什科夫斯基OP 72 中任一。肖邦練習(xí)曲中較簡(jiǎn)單者。如：OP10的4，5（黑鍵），12（革命），OP25的6（三度），9（蝴蝶）。Debussy的也可考慮。OP.25的6（三度）不要求彈的飛快。多聲部處理：巴赫的平均律中較容易者

大型樂曲：莫扎特，海頓奏鳴曲中困難程度者。貝多芬奏鳴曲中中等程度者，如月光，黎明等，熱情也可以考慮。浪漫派的可以考慮肖邦的夜曲，較容易的波蘭舞曲，印象派的如Debussy的簡(jiǎn)單的前奏曲和其他較容易的作品等。

是否能彈完740及OP72，進(jìn)入肖邦的24首練習(xí)曲，是鋼琴技術(shù)的第2關(guān)。學(xué)鋼琴者大約99％停止于此。到這個(gè)程度的人，應(yīng)該讀一般的五線譜如同中文（現(xiàn)代音樂另說），視譜彈奏8級(jí)以下的樂曲毫無問題。至于樂理與即興創(chuàng)作，就不一定了。

快速的和弦斷奏，和弦式琶音：這個(gè)到處都是，并且一般速度都很快。靈活而不僵硬的手腕是練成此招的唯一訣竅。

震音：李斯特除了八度之外最喜歡使用的技術(shù)，大概是為了炫耀他的力氣大。練成震音要向鋼琴家彈李斯特超技12那樣，聞?wù)邽橹畱?zhàn)栗。

快速經(jīng)過句：專門對(duì)付肖邦的協(xié)奏曲，各種抒情的樂曲。當(dāng)然其他作曲家也不時(shí)會(huì)用到它們。快速經(jīng)過句是華彩的常客。肖邦的樂曲中經(jīng)常出現(xiàn)有30－40個(gè)音為一組的經(jīng)過句，要把那組音彈的流暢，均勻且具有表情起伏，快速經(jīng)過句才算練好了。6度音階及琶音，半音階：這種技術(shù)可以說極其變態(tài)，要求手指有非常好的靈活性，手腕的配合也要很好。肖邦的OP25,NO 8專門對(duì)付這個(gè)。不過6度片段使用者較少，不掌握也沒什么大礙。

鋼琴技術(shù)第3關(guān)：鋼琴的研究生入學(xué)考試：（通過者基本上可以被叫做“鋼琴家”）

練習(xí)曲：肖邦24首練習(xí)曲。李斯特的超技中容易的幾個(gè)，還有他的其他練習(xí)曲，如侏儒舞，F(xiàn)小調(diào)，大海等。還有精力的話斯克里亞賓的也是經(jīng)典。復(fù)調(diào)樂曲：平均律，巴赫的其他組曲。

大型樂曲：太多了。現(xiàn)在除了非常高深的曲子，基本上所有技術(shù)難關(guān)都已經(jīng)克服了。舉幾個(gè)例子：貝多芬?guī)缀跛械匿撉僮帏Q曲（最后幾個(gè)除外），莫扎特的協(xié)奏曲，肖邦的各種鋼琴曲都可以練習(xí)了。

是否能彈完肖邦24首練習(xí)曲是鋼琴技術(shù)的第3關(guān)。學(xué)鋼琴者大約99。9％停止于此。到這個(gè)程度的人，基本上解決了所有的技術(shù)難題，他剩下的任務(wù)就是錘煉自己的樂感了。他可以勝任差不多70％的鋼琴作品（比較常見的），基本上可以從鋼琴系畢業(yè)了。現(xiàn)在可以考慮繼續(xù)彈下去，或者當(dāng)教師。

頂級(jí)技術(shù)（無難易區(qū)別）

流利演奏肖邦24首練習(xí)曲。克服肖邦24首練習(xí)曲并可以流利演奏是成為鋼琴家的標(biāo)志之一。波里尼的肖邦24首練習(xí)曲錄音，中規(guī)中矩，是技術(shù)派的代表錄音。齊夫拉的錄音則比較炫技，速度快到耳朵分辨不出的程度，但音樂性較差。（他的肖邦沒法聽，但李斯特他是權(quán)威）

手指獨(dú)立，左右手對(duì)位：如果你能同時(shí)45指彈斷奏，12指彈連奏的話，你的獨(dú)立性就沒問題了。至于3對(duì)2，4對(duì)6，是十分常見的技巧，3對(duì)4就難很多。代表作有肖邦的“為技術(shù)而技術(shù)”第1，3。

交叉八度音階，半音階，琶音等，只用N個(gè)手指（N<=3）彈奏的音階，半音階等：這是音階琶音修煉到頂?shù)募?jí)別。肖邦練習(xí)曲OP10，NO2就是一個(gè)345半音階的例子，現(xiàn)在，已經(jīng)有越來越多的人把它彈的無懈可擊。交叉八度音階，半音階是李斯特經(jīng)常使用的伎倆，在其他人的作品中少見。經(jīng)典段落有馬杰帕中間的那段交叉八度半音階。鋼琴大師們的音階都是沒有任何問題的，速度基本上同刮奏差不多，大約每秒16－18音。意大利鋼琴家米凱蘭杰利的音階，速度飛快，節(jié)奏像機(jī)器一樣平均，用力也像電腦彈出來的一樣毫無分別，他被人們稱為音階大師。

八度琶音及八度屬七減七琶音：這種變態(tài)的技術(shù)在高難度的樂曲中比比皆是，尤其以李斯特為最。如他的超級(jí)練習(xí)曲英雄，馬杰帕等。8度修煉到頂?shù)臉?biāo)準(zhǔn)為音階，琶音像普通音階一樣用力均勻（雖然速度會(huì)慢一些），大跳沒有失誤，從容對(duì)付大段的8度之后沒有疲倦的感覺。大段的8度例子有波蘭舞曲（英雄），李斯特的匈牙利狂想曲4，6，葬禮，B小調(diào)奏鳴曲，超技的英雄等。聽鋼琴大師們的8度，會(huì)使人精神振奮。阿格里奇剛出道時(shí)候的8度速度十分恐怖，她60年代波蘭舞曲（英雄），李斯特的匈牙利狂想曲6的錄音至今被奉為經(jīng)典。無規(guī)律快速雙音：鬼火是其中最有代表性的一個(gè)，也是李斯特炫技的經(jīng)典。這個(gè)練習(xí)曲光看其音符之多就讓人大汗，從頭到尾99％是32分音符，更別提它恐怖的技術(shù)。但它技術(shù)與藝術(shù)并存，當(dāng)欣賞其錄音時(shí)，確實(shí)有鬼火的感覺。它的右手是無規(guī)律快速雙音，左手是加裝飾音的變態(tài)大跳（從9到18度都有，其中以2為循環(huán)出現(xiàn)裝飾音）。從它出版到今天它始終是鋼琴家們奮斗的目標(biāo)之一。李赫特的鬼火錄音，雖然在最后出現(xiàn)了一個(gè)極為明顯的錯(cuò)誤，但仍然被視為經(jīng)典。（因?yàn)槟軓椡甑娜嗽阡撉偌抑幸呀?jīng)寥寥無幾）不過現(xiàn)在新一代的鋼琴家們，已經(jīng)有許多人克服了這座高峰。肖邦的離別簡(jiǎn)單一些，但中間那一段雙音，既有技術(shù)的含量，同時(shí)還考驗(yàn)?zāi)愕谋痴b能力。

李斯特12首超技練習(xí)曲：http://v.youku.com/v_show/id_XMzkxODAyMDg=.html

極其變態(tài)的雙手交叉：雖然出現(xiàn)的少，但一出現(xiàn)就讓人十分無奈，放棄練習(xí)改覓新曲。代表作有李斯特的大海，超技10等。征服它需要有很高的靈敏度和雙手很好的獨(dú)立性。練習(xí)超技10時(shí)，雙手絞在一起的事件屢有發(fā)生。

條件反射級(jí)別的變態(tài)大跳：李斯特的鐘把變態(tài)大跳搞成了藝術(shù)。他的超技12是變態(tài)大跳加上恐怖的八度交叉及震音。如果你晚上不開燈也可以準(zhǔn)確的彈奏鐘的前2段的話，變態(tài)大跳你基本上就過關(guān)了。其實(shí)對(duì)于這種快速的條件反射級(jí)的東西，開不開燈是沒區(qū)別的，因?yàn)槟銢]有時(shí)間去反應(yīng)和尋找下一個(gè)音的位置。李云迪的鐘堪稱經(jīng)典！http://v.youku.com/v_show/id_XNTEwOTg1MDQ=.html

天書樂譜：現(xiàn)代音樂的織體越來越復(fù)雜，樂譜難到讓人根本看不懂。拉威爾的水之嬉戲就是其中的杰出代表。自認(rèn)為識(shí)譜NB的人可以去試試。（此公的樂譜基本上都是這個(gè)難度，升降記號(hào)滿篇都是，更加上使用4－6個(gè)升號(hào)或降號(hào)的調(diào)式，讓人不得不邊聽錄音邊識(shí)譜）

多聲部處理：平均律和哥德堡變奏曲是多聲部處理的典范。印象派許多樂曲也要求有多聲部處理的能力。手指的獨(dú)立性要達(dá)到極高的要求，才可以做到在5指不能動(dòng)的情況下，24指同時(shí)下鍵，2指下鍵的力氣比4指大。

綜合訓(xùn)練：各種協(xié)奏曲，長(zhǎng)篇的樂曲，包含了上述所有的技術(shù)，外加你背誦的能力和體力。頂尖的協(xié)奏曲如拉2，3，李斯特的1，柴1等等，基本上超過半小時(shí)。比較暴力的作曲家有時(shí)候會(huì)用沒完沒了的八度消耗你的體力。這種作品浩如煙海，沒有人可以征服所有的，這個(gè)程度的演奏者，可以選擇某位作曲家或某國的或某時(shí)代的作為他的主修。

鋼琴技術(shù)第4關(guān)：鋼琴大師

考試曲目：任何曲目

達(dá)到要求：沒有止境

古典十大鋼琴家（排名不分先后，同樣偉大）：http://wenku.baidu.com/view/0342ce1fb7360b4c2e3f64b2.html

本人力挺霍洛維茨http://baike.baidu.com/view/292271.htm?fr=ala0_1_1

古典浪漫派鋼琴最后一個(gè)巨人，尤其是他那雷鳴般的左手，變幻莫測(cè)的音色（據(jù)說可以演奏出20多種不同的音色，足以表達(dá)任何曲目）。

霍洛維茨兩個(gè)極端的曲目：

1.自己改編的《卡門幻想曲》 難度世界前十的曲子 豐富的音色和最后雷鳴般的急速的和弦轟鳴 http://v.youku.com/v_show/id_XNzg3NzMyMTI=.html

2.舒曼的《童年情景》--莫斯科演奏會(huì)上，這是一位80多歲的老人對(duì)童年的回憶、對(duì)童年的向往，催人淚下：

http://v.youku.com/v_show/id_XNzM5NjE2NA==.html

第四篇：鋼琴教學(xué)

教學(xué)大綱

鋼琴基礎(chǔ)課

一、課程概況

課程名稱：鋼琴基礎(chǔ)課

課程類別：專業(yè)基礎(chǔ)課 課程編號(hào)：133203024

學(xué)分：8 學(xué)時(shí)：72 開課學(xué)期：一、二、三、四

預(yù)修課程：基本樂理、視唱練耳

二、課程教學(xué)目標(biāo)和要求

1.[教學(xué)目標(biāo)]

通過兩年的教學(xué)，為學(xué)生打下必要的鋼琴基礎(chǔ)，使之具備一定程度的彈奏能力、音樂表達(dá)能力和初步的鋼琴伴奏、配奏能力，使鋼琴成為學(xué)生學(xué)習(xí)和從事其專業(yè)的輔助工具。與此同時(shí)，還要學(xué)習(xí)鋼琴教學(xué)法，為他們今后從事音樂教育和繼續(xù)深造打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

2.[課程要求]

授課以集體課和個(gè)別課相結(jié)合的形式進(jìn)行，在教學(xué)中將傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)的普遍經(jīng)驗(yàn)與師范鋼琴教學(xué)要求相結(jié)合，理論與實(shí)踐相結(jié)合，彈奏基礎(chǔ)與實(shí)踐相結(jié)合，既要注重鋼琴基本技能訓(xùn)練的規(guī)范性，又要突出師范性，強(qiáng)化鋼琴伴奏和歌曲伴奏的編配能力，開設(shè)中、外鋼琴藝術(shù)史，將鋼琴教學(xué)法納如入教學(xué)內(nèi)容。

三、教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)安排

1.[教學(xué)內(nèi)容要求]

（1）鍵盤理論與技巧

（2）視奏與移調(diào)

（3）獨(dú)奏與重奏

（4）模仿與即興創(chuàng)編

（5）如何有效地練琴

（6）怎樣更好地表現(xiàn)作品

（7）鋼琴藝術(shù)史

（8）鋼琴彈奏法

（9）鋼琴教學(xué)法

2.[教學(xué)安排]

鋼琴基礎(chǔ)課在一、二學(xué)年開設(shè)，每周授課兩學(xué)時(shí)，共約140學(xué)時(shí)。

四、教材及主要參考資料

黃瑂瑩等：《鋼琴教程》21世紀(jì)高師音樂教材，西南師范大學(xué)出版社2000年版

楊鳴主編：高等音樂（師范）院校《鋼琴分級(jí)教程》，中央音樂學(xué)院出版社2004年版

李美格主編：《數(shù)碼鋼琴集體課教程》全新高等師范院校音樂教材，人民音樂出版社2004年版

周薇著：《西方鋼琴藝術(shù)史》中國藝術(shù)教育大系音樂卷，上海音樂出版社2003年版

應(yīng)詩真著：《鋼琴教學(xué)法》，人民音樂出版社1990年版

五、作業(yè)與考核方式

作業(yè)：隨堂檢查

考核方式：根據(jù)學(xué)生參加學(xué)院組織的期末考試成績(jī)，結(jié)合平時(shí)回課情況、到課率、學(xué)習(xí)態(tài)度等成績(jī)，由教師打出學(xué)生的學(xué)期綜合成績(jī)。

鋼琴專業(yè)課

一、課程概況

課程名稱：鋼琴專業(yè)課

課程類別：專業(yè)主修課 課程編號(hào)：133204204

學(xué)分：8 學(xué)時(shí)：72 開課學(xué)期：五、六、七、八

預(yù)修課程：基本樂理

二、課程教學(xué)目標(biāo)和要求

1.[教學(xué)目標(biāo)]

通過兩年的學(xué)習(xí)，使學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴彈奏基本技能的同時(shí)掌握相應(yīng)的鋼琴彈奏法和教學(xué)法，并具有初步的鋼琴伴奏、配奏能力，為今后的音樂服務(wù)和繼續(xù)深造打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

2.[課程要求] 突出師范性，授課以集體課和個(gè)別課相結(jié)合的形式進(jìn)行，在教學(xué)中將傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)的普遍經(jīng)驗(yàn)與師范鋼琴教學(xué)要求相結(jié)合，理論與實(shí)踐相結(jié)合，彈奏基礎(chǔ)與培養(yǎng)實(shí)際工作能力相結(jié)合。既要注重鋼琴基本技能訓(xùn)練的規(guī)范性，為學(xué)生打下扎實(shí)的彈奏基礎(chǔ)，又要突出師范性，學(xué)習(xí)鍵盤理論與技巧、視奏與移調(diào)、獨(dú)奏與重奏、風(fēng)格模仿與即興創(chuàng)編。

三、教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)安排

1.[教學(xué)內(nèi)容要點(diǎn)]

（1）鍵盤理論與技巧。

（2）視奏與移調(diào)。

（3）獨(dú)奏與重奏。

（4）模仿與即興創(chuàng)編。

（5）鋼琴音樂史。

（6）鋼琴彈奏法。

（7）鋼琴教學(xué)法。

2.[教學(xué)安排]

鋼琴專業(yè)課在三、四學(xué)年開設(shè)，每周授課兩學(xué)時(shí)，共約140學(xué)時(shí)。教材信息

一、主要教材介紹

本課程選用教材有規(guī)劃，有措施。從版本上，要求盡量用權(quán)威出版社出版的優(yōu)秀教材。使用國家教育部推薦的“二十一世紀(jì)高師音樂教材---鋼琴教學(xué)法”、“鋼琴教程——21世紀(jì)高師音樂教材”等教材。這些教材和專著大大地豐富了教學(xué)內(nèi)容，對(duì)鋼琴課程教學(xué)起到了十分有效的積極作用，成為課程建設(shè)的重要基礎(chǔ)，并在國內(nèi)產(chǎn)生了廣泛的影響，其中一些教材成為國內(nèi)高等音樂教育鋼琴教學(xué)的主要教材。

“鋼琴教學(xué)法”力求從理論上讓學(xué)生明了鋼琴教學(xué)的基本規(guī)律、基本原理和基本方法，明了做一名合格的剛琴教師所必須具備的各項(xiàng)素質(zhì)。

“鋼琴教程”包括了相應(yīng)級(jí)別的基本練習(xí)、練習(xí)曲、復(fù)調(diào)曲、大型樂曲、中小型樂曲、歌曲伴奏、四手聯(lián)彈等內(nèi)容。每首氏曲還有針對(duì)性極強(qiáng)的教學(xué)提示，包括作者簡(jiǎn)介、樂曲性質(zhì)、曲式、彈奏要求等。教程的選編注意科學(xué)性與實(shí)用性相結(jié)合，并以傳統(tǒng)、經(jīng)典的教學(xué)曲目為主。學(xué)生通過對(duì)這些優(yōu)秀教材的學(xué)習(xí)，可獲得更精深的知識(shí)和技能，得到更好的發(fā)展。

二、參考資料介紹

（一）文本資料

1.楊鳴主編：高等音樂（師范）院校《鋼琴分級(jí)教程》，中央音樂學(xué)院出版社2004年版

2.李美格主編：《數(shù)碼鋼琴集體課教程》全新高等師范院校音樂教材，人民音樂出版社2004年版

3.周薇著：《西方鋼琴藝術(shù)史》中國藝術(shù)教育大系音樂卷，上海音樂出版社2003年版

4.應(yīng)詩真著：《鋼琴教學(xué)法》，人民音樂出版社1990年版

5．鋼琴基礎(chǔ)課教學(xué)中的幾個(gè)環(huán)節(jié) 彭時(shí)俊《音樂探索》1985.2期

6．鋼琴共同課的因材施教 宋金蘭《中國音樂》1986.3期

7．關(guān)于鋼琴教學(xué)問題的探討 章培理《八閩樂壇》1987.3期

8．論高師鋼琴教學(xué)的變革 林一中《八閩樂壇》1988.4期

9．怎樣教好鋼琴基礎(chǔ)課 吳珠《中國音樂》1989.3期

（二）音像資料

1．莫扎特奏鳴曲全套Decca.CD1-5.2.貝多芬奏鳴曲全套Decca.CD1-5.希夫

3.肖邦練習(xí)曲CD1-10.魯賓斯坦 教學(xué)內(nèi)容

基礎(chǔ)鋼琴

1.[教學(xué)內(nèi)容要求]

（1）鍵盤理論與技巧

（2）視奏與移調(diào)

（3）獨(dú)奏與重奏

（4）模仿與即興創(chuàng)編

（5）如何有效地練琴

（6）怎樣更好地表現(xiàn)作品

（7）鋼琴藝術(shù)史

（8）鋼琴彈奏法

（9）鋼琴教學(xué)法

2.[教學(xué)安排]

（1）鋼琴基礎(chǔ)課在一、二學(xué)年開設(shè)，每周授課兩學(xué)時(shí)，共約140學(xué)時(shí)。

（2）彈奏內(nèi)容

基本練習(xí)：五指練習(xí)、音階、琶音、和弦練習(xí)

練習(xí)曲：車爾尼練習(xí)曲

萊蒙練習(xí)曲

杜維諾依練習(xí)曲

拉克練習(xí)曲

孔空練習(xí)曲

貝倫斯練習(xí)曲

海勒練習(xí)曲

布魯納練習(xí)曲

復(fù)調(diào)：巴赫《初級(jí)鋼琴曲集》

巴赫《小前奏與賦格》

巴赫《創(chuàng)意曲》

樂曲：圓舞曲 肖邦曲

在草地上 雷契納曲

貓之步態(tài)舞 戴維.赫勒韋爾曲

春之歌 門德爾松曲

水草舞 吳祖強(qiáng)、杜鳴心曲

蝴蝶 默克爾曲

牧童短笛 賀淥汀曲

瑪祖卡 肖邦曲

變奏曲（六變奏）貝多芬曲

噴泉 卡爾.博姆曲

致春天 格里格曲

木偶步態(tài)舞 德彪西曲

意大利波爾卡 拉赫瑪尼諾夫曲

鋼琴伴奏與鋼琴配彈：

中華人民共和國國歌 聶耳曲

春天來了 德國民謠

請(qǐng)你唱支歌吧 谷可曲

我愛雪蓮花 黎海英配伴奏

友誼地久天長(zhǎng) 鄧映易譯配

跑馬溜溜的山上 四川民歌 江定仙編曲

三套車 俄羅斯民歌 高山譯、宏揚(yáng)編配

牧歌 內(nèi)蒙民歌 瞿希賢編曲

負(fù)心人 那波利民歌 S.卡爾蒂洛編曲

午睡歌 佚名曲

很久以前 貝利曲

小紅帽 巴西兒歌

小杜鵑 波蘭民歌

國旗國旗我愛你 上海第六師范學(xué)校編曲

小雨沙沙 王天榮曲

四手聯(lián)彈：

長(zhǎng)江之歌 葉飛改編

撥奏波爾卡 約翰.施特勞斯曲

拉德斯基進(jìn)行曲 約翰.施特勞斯曲

鋼琴專業(yè)課

1.[教學(xué)內(nèi)容要點(diǎn)]

（1）鍵盤理論與技巧。

（2）視奏與移調(diào)。

（3）獨(dú)奏與重奏。

（4）模仿與即興創(chuàng)編。

（5）鋼琴音樂史。

（6）鋼琴彈奏法。

（7）鋼琴教學(xué)法。

2.[教學(xué)安排]

鋼琴專業(yè)課在三、四學(xué)年開設(shè)，每周授課兩學(xué)時(shí)，共約140學(xué)時(shí)。

第三學(xué)年：

（1）鋼琴的發(fā)展簡(jiǎn)史

（2）鋼琴的構(gòu)成

（3）鋼琴基本彈奏法（4）彈奏內(nèi)容：

基本練習(xí)：五指練習(xí)、音階練習(xí)、琶音練習(xí)、和弦練習(xí)練習(xí)曲：車爾尼599、849、718 萊蒙Op37 杜維諾依Op176 拉克練習(xí)曲

復(fù)調(diào)曲：巴赫《初級(jí)鋼琴曲集》 樂曲 ： 迎親人 黃安倫曲 獻(xiàn)給愛麗絲 貝多芬曲 圓舞曲 肖邦曲 在草地上 雷契納曲

貓之步態(tài)舞 戴維.赫勒韋爾曲 春之歌 門德爾松曲 雜色玫瑰 朗格曲 小變奏曲 巴托克曲

崖畔上開花崖畔上紅 陜北民歌 劉壽延 改編

第四學(xué)年：

練習(xí)曲：車爾尼849、299 海勒練習(xí)曲 克拉莫練習(xí)曲 布魯納練習(xí)曲

復(fù)調(diào)：巴赫 《創(chuàng)意曲》

樂曲：水草舞 吳祖強(qiáng)、杜鳴心曲 蝴蝶 默克爾曲 牧童短笛 賀淥汀曲 瑪祖卡 肖邦 曲

變奏曲（六變奏）貝多芬曲 噴泉 卡爾.博姆曲 致春天 格里格曲 木偶步態(tài)舞 德彪西曲

意大利波爾卡 拉赫瑪尼諾夫曲

歌曲伴奏：跑馬溜溜的山上 四川民歌 江定仙編曲 三套車 俄羅斯民歌 高山譯、宏揚(yáng)編配 牧歌 內(nèi)蒙民歌 瞿希賢 編曲

負(fù)心人 那波利民歌 S.卡爾蒂洛編曲 四首聯(lián)彈：撥奏波爾卡 約翰.斯特勞斯曲 拉德斯基進(jìn)行曲 約翰.斯特勞斯曲

第五篇：鋼琴教學(xué)

1.啟蒙階段：一般約半年至一年時(shí)間

小湯1-2 小湯3-4 與《拜厄》、《孩子們的哈農(nóng)》搭配 或者大湯1-2與《拜厄》、《孩子們的哈農(nóng)》搭配。

2.初級(jí)階段：

小湯5或者大湯2-3與《車爾尼599》同時(shí)使用。《車爾尼139》做補(bǔ)充。

《車爾尼599》到《萊蒙練習(xí)曲》這段時(shí)間同時(shí)使用《布格謬?yán)者M(jìn)階25首》，《巴赫初級(jí)鋼琴曲集》。

《布》結(jié)束后用《小奏鳴曲集》；《巴赫初級(jí)》結(jié)束后用《巴赫小前奏曲與賦格》。

《萊蒙》結(jié)束后是《車爾尼849》——《車爾尼299》，《車爾尼139》、《杜弗諾伊》做相應(yīng)補(bǔ)充。

布置樂曲使用《小奏鳴曲集》，《巴赫小前奏曲與賦格》，《理查德克萊德曼》，《世界兒童鋼琴名曲選》。

3.中級(jí)階段：

《車爾尼299》，《車爾尼8小節(jié)練習(xí)曲》、《車爾尼左手練習(xí)曲》做相應(yīng)補(bǔ)充。

同時(shí)使用《小奏鳴曲集》、《巴赫二部創(chuàng)意曲》——《法國組曲》、《世界名曲大全》、中國鋼琴曲。

4.高級(jí)階段：《克拉莫練習(xí)曲》——《車爾尼740》

樂曲使用莫扎特、貝多芬的奏鳴曲集，《世界名曲大全》，中國鋼琴曲，《肖邦圓舞曲》，《巴赫三部創(chuàng)意曲》。

你的教材劃分程度我覺得有點(diǎn)武斷，比如8小節(jié)，還有左手練習(xí)曲都是849的后期補(bǔ)充，哪些和299的要求是不再一個(gè)層面上的。還有小奏鳴曲。這本也是要在299之前完成，299的時(shí)候就可以開始簡(jiǎn)單的海頓還有莫扎特的奏鳴曲了。還有就是世界名曲大全，選材太單調(diào)，還有無詞歌，還有格里格抒情小曲。可以選擇。萊蒙的難度，要在849的中后期加入。因?yàn)閷?duì)于速度還有力度的要求是不同的。299代表了一個(gè)新的技術(shù)程度。肖邦圓舞曲這個(gè)時(shí)候就開始學(xué)習(xí)了。

整體教學(xué)內(nèi)容有五條主線：

1、音階琶音訓(xùn)練。

2、練習(xí)曲。

3、主調(diào)樂曲

4、復(fù)調(diào)樂曲

5、視唱練耳與樂理。

具體說明：

1、音階琶音：根據(jù)識(shí)譜能力范圍，先訓(xùn)練2個(gè)八度，繼而4個(gè)八度，并要求嚴(yán)格按照樂譜上標(biāo)記的指法彈奏。初期

強(qiáng)調(diào)“視奏”。

2、練習(xí)曲：《車爾尼599》——《萊蒙練習(xí)曲》——《車爾尼849》——《車爾尼299》——《克拉莫練習(xí)曲》—

—《車爾尼740》——《克列門第“名手之道”》——《莫什科夫斯基練習(xí)曲》——《肖邦練習(xí)

曲》。

3、主調(diào)樂曲：《小湯》、《大湯》——《布格繆勒進(jìn)階25首》——《小奏鳴曲》——《中國鋼琴名曲集》——《莫

扎特奏鳴曲集》——《海頓奏鳴曲集》——《貝多芬奏鳴曲集》。

與《小奏鳴曲》同時(shí)安排：《理查德克萊德曼》《世界兒童鋼琴名曲集》里的樂曲作為補(bǔ)充。

與《中國鋼琴名曲集》同時(shí)安排：《世界鋼琴名曲集》里的外國作品作為補(bǔ)充。

4、復(fù)調(diào)樂曲：《巴赫初級(jí)鋼琴曲集》——《小前奏曲與賦格》——《巴赫二部創(chuàng)意曲》——《法國組曲》——《巴

赫三部創(chuàng)意曲》——《英國組曲》——《巴赫十二平均律》。

5、視唱練耳與樂理：從《小湯3》或者《大湯1》開始加入訓(xùn)練課程。

教師每年將舉辦一次音樂會(huì)。安排學(xué)生參加相應(yīng)水平考級(jí)，絕不為了考級(jí)而考級(jí)；以及積極參

加正規(guī)比賽。目的是為了鍛煉學(xué)生的心理素質(zhì)，積累舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，提高表演欲望，促進(jìn)鋼琴學(xué)習(xí)。

首先您的孩子還在啟蒙中，并不能算是“初學(xué)”，連《拜厄》練習(xí)都算是啟蒙教材。

小湯2結(jié)束就可以上小湯3了，做家長(zhǎng)不要心急，我理解，孩子手指缺少力度這是正常的，也是在學(xué)琴中必須出現(xiàn)的問題，經(jīng)過練習(xí)就能慢慢的有力了，練琴正是要練習(xí)對(duì)琴鍵的控制力要想練好控制力，手得先有力。

您說的加《哈農(nóng)》以及《拜厄》教材的問題，我在教學(xué)經(jīng)驗(yàn)中是這樣來加教材的：首先是小湯1.2.冊(cè)，2冊(cè)學(xué)完后進(jìn)小湯3冊(cè)，同時(shí)上拜厄+大湯1冊(cè)，拜厄?qū)W到三四十條時(shí)候小湯3應(yīng)該學(xué)完了，小湯系統(tǒng)就結(jié)束了，現(xiàn)在就剩下大湯1和拜厄，當(dāng)大湯1彈完的時(shí)候進(jìn)大湯2這個(gè)同時(shí)拜厄應(yīng)該到了60條左右了，這時(shí)候如果有考級(jí)意愿的話可以開始上中央院海內(nèi)外考級(jí)教程1冊(cè)了，同時(shí)3本書進(jìn)行，根據(jù)孩子情況加入哈農(nóng)或什密特16首作品，4本書同時(shí)進(jìn)行4個(gè)月左右就可以去考1級(jí)了。考完1級(jí)后要加入巴赫初級(jí)（復(fù)調(diào)）和小奏鳴曲和車爾尼599，總之練習(xí)手指的、練習(xí)曲系列的、樂曲系列的、奏鳴曲系列的還有考級(jí)作品，要同步進(jìn)行，切不可單一教材。這是我在教學(xué)初期為孩子準(zhǔn)備的相關(guān)教程，運(yùn)用已有8年時(shí)間。這是個(gè)相對(duì)標(biāo)準(zhǔn)的計(jì)劃，還要根據(jù)孩子的特點(diǎn)來在這個(gè)基礎(chǔ)上詳細(xì)制定一下