第一篇：鋼琴學習中的五線譜快速識譜技巧

鋼琴學習中的五線譜快速識譜技巧 1快速閱讀音程技巧

音程即兩個音之間的距離，通常用“度”為單位來衡量。音程的種類分為兩類：奇數音程與偶數音程。

奇數音程為三度、五度、七度等，偶數音程為二度、四度、六度等 根據五線譜上的音程形態看，奇數音程的特點是根音與冠音同在間或同在線。

偶數音程的特點是根音與冠音同處在一間一線或一線一間上。根據以上的音程特點，將能迅速的分辨出奇數或偶數音程。

同線同間的音程必定是奇數音程，再根據音符的距離判斷音程是屬于三度、五度或七度。例如：兩個音符靠在一起的

按照此道理，音程中的根音與冠音，無論哪個音符在線或在間，只要滿足一線一間的位置，那么音程必定是偶數音程，即可以判斷出音程屬于二度、四度或六度等。總結一下，辨別音程的度數分兩步：（1）根據音程所在五線譜的位置特點，辨別屬于奇數音程或偶數音程。（2）再根據音程的兩音距離確定具體的度數。

總之，音程位置特點屬于同線同間：三、五、七度。一線一間：二、四、六、八度。2利用音程推算出五線譜上的音

利用音程快速識譜的前提還必須掌握五線譜表中C音的位置。

熟練掌握高音譜表、低音譜表、或中音譜表中C音的位置，是利用音程推算的前提。比如，以根音為C音的音程，音程的度數決定，音程上方音名。與C為二度的音，(二度do到re)音程上方音為D。與C為四度的音，(四度do到fa)音程上方音為F。與C為六度的音，(六度do到la)音程上方音為A。低音譜表中的音符觀察具有同樣經驗。

與C為三度的音，(三度do到mi)音程上方音為E。與C為五度的音，(五度do到sol)音程上方音為G。與C為七度的音，(七度do到si)音程上方音為B。

根據音程度數的推算方法，則很容易推算出五線譜上音符。3五線譜外的音符快速推算

高音譜與低音譜上加線的識譜方法。

高音譜的上加二線是C音的位置。則高于上加二線的音符，只要根據音程度數規則，如果音符與上加二線C音同屬于在線的位置，那么音符的范圍必定是奇數音程，即只會是‘misolsi.’例如：

如果音符與上加二線C音屬于一線一間位置，那么音符必定是偶數音程，即只會是‘refala’例如：

在識別此類加線的音符時，只需要考慮上方音與上加二線C音的度數，就能推算出音符的音高。例如上加五間的音符，與第二線C音是六度關系。即上加五間的音符必定是A音。此識譜方法同樣適用于低音譜號，上加線位置的音符。低

音譜號中，上加一線是C音，要推算上加一線以上音符，同樣先識別，上方音符與上加一線C音的度數關系。例如：與上加一線C音是五度關系，則是G音。4和弦的快速識譜

在此歸納幾種常見的和弦的種類。

上圖（1）是原位三和弦。音符的形態整齊規則。音符兩兩之間三度關系。彈奏容易。上圖（2）是三和弦的第一轉位形態，仿佛是原位三和弦在 最上方音上移二度，構成了下方兩個音三度，上方兩個音四度的形態。

上圖（3）是三和弦的第二轉位形態，仿佛原位三和弦的上方兩個音同時上移了二度。形成了，下方兩音是四度關系的音程。上方兩音是三度的關系。上圖（4）（5）分別是省略三音和五音的七和弦。形態和三和弦的第一轉位，和第二轉位相似。所區別是，七和弦所有的

音都同在間或同在線。七和弦中最大的音程度數到了五度。

上圖（6）是七和弦的轉位，基本是下方音程之間是五度關系，上方是二度關系。

熟悉以上的六種情況，在識譜時，只要認準最下方音的音高，然后依據和弦的性質。識譜立即變的非常容易。

5中音譜及次中音譜的識譜技巧

中音譜與次中音譜識譜技巧首先必須找到譜線譜中的C音位置。例如：中音譜的C音位置

推測音符的音高只要推測C音上方音與它的度數關系。按照文章開頭所介紹的音程推測方法，很快能推測出度數。之后音高就很好辨別。

如推測音符第一線的音符，第一線與下加二間的音符屬于一線一間關系。屬于偶數音程，在根據音程距離，推測出，中音譜第一線是F音。同理，識別次中音譜需先找到C音的位置。

例如：此中音譜的C音位置推測第二間的音符，第二間與下加一間是同在間的關系，可以推測屬于奇數音程，再根據音符距離，可以推測是五度，則第二間的音符是G音。總結：熟練掌握快速識譜技巧必須：（1）熟記譜表中C音的位置。（2）熟悉音程規則，利用奇數音程偶數音程的特點，掌握音程的度數。（3）識譜中根據C音向上推測出度數，即能很快識別音符音高。

此外識譜技巧中如想推測C音以下的音符音高位置，則需要熟悉C音向下的音程音高關系。例如：以C音向下推測二度C（do）—B（si）三度C（do）—A（la）四度C（do）—G（sol）五度C（do）—F（fa）六度C（do）—E（mi）七度C（do）—D（re）

根據上述音程關系，例如推測C音與下方音關系為五度的音。則五度C（do）—F（fa）。得出與C音向下五度關系的音是：F（fa）。

第二篇：如何幫孩子快速識五線譜

如何幫孩子快速識五線譜

識譜歌謠：

1、五線譜，五條線，中間隔著四個間；

第三間，高音“哆”（do），下加一線中音“哆”（do），一線“咪”（mi），二線“嗦”（sol），一二三間“法、拉、哆”（fa、la、do）。

2、五線譜，像樓梯 向上高，向下低 一二三線，357 一二三間，461 四線五線唱24（高音）第四間上唱個3（高音）

3、中央C上敲敲門dododo（哆哆哆）此條也可以念：下加一線敲敲門dododo 下加一間打招呼rerere（來來來）第一線上小貓叫mimimi（咪咪咪）第一間里放沙發fafafa（發發發）第二線上把話說solsolsol（說說說）第二間里把手拉lalala（拉拉拉）第三線呀笑嘻嘻sisisI（嘻嘻嘻）第三間里歌兒多dododo（哆哆哆）

請伸出你的手，把5個手指當作五線譜的五條線，手指之間的空檔作為四個間。那么，你的手就是一個小小的隨身攜帶的五線譜了

4、五線譜，線間數，小音符，里邊住； 中央C, 在哪處： 下加一線高音譜，上加一線低音譜； 高音譜，往上數：

do remi fa sola si do 高八度，再來數一數： do remi fa so la si do； 低音譜，往下數：

do sila so fa mi re do 低八度，再來數一數： do sila so fa mi re do。

我們杭州10年前初中課本中是有的 1 1 1 3 5 5 5 6 6 1 6 5 5 5 五 線 譜 呀 不 難 學 五 條 線 上 看 音 階4 4 5 6 5 3 1 2 4 3 2 1 1 1 下 加 一 線 C 調 DO 把 它 牢 牢 記 心 間

先看線上do mi sal 再看間上Re fa la

123線 mi sao si 123間 fa la do 2 3 4 5 6 7 1 7 6 5 4 3 2 1 do Re mi fa sal la si do si la sal fa mi Re do

紅色的有一個高音點

五線譜速讀方法（ZT）

一、原則 1 背口訣

在五線譜中,高音譜表的5條線是自下而上的排列的,最下面的是第一線,一次類推往 上是第二第三第四和第五線,我們要背的就是這些線上的音。請跟我說:高音譜表一線mi 二線sol 三弦si 四線re 五線fa 低音譜表中五條線的順序是自上而下的排列

請跟我說:低音譜表一線la 二線fa 三弦re 四線si五線sol 一定要根據鍵盤來背這些線上的音,高音譜表上的一線mi是在中央C右側的那個MI,低 音譜表上的一線la 是在中央C左側的那個la,然后按照線的順序高音譜表上線上的音 依次向右側排列,低音譜表上線上的音依次向左側排列 看音的進行方向和音之間的距離

在五線譜上,音越來越往高走,在琴鍵上就會越來越往右側走,反之,則往左側走, 這 就是五線譜上音的走向和鍵盤上音的走向的關系

五線譜上音與音之間的距離,我們只要知道幾個基本距離就好了

在五線譜中,相鄰的兩個線上音之間的關系是隔一個音的關系;相鄰的兩個間(就是線 與線之間的空格)上的音之間的關系是隔一個音的關系;相鄰的線與間之間的音的關 系是挨著的關系。

五線譜上音與音之間的基本關系就是這三種,那么,其它的距離關系都可以通過音與 音之間所隔的線和間來間接推算出來.比如,高音譜表上三線si,那么有一個音在在五 線上方的間里,那么這個音我可以用幾種方法可以找到,第一種就是背線上的音,高音 譜表五線fa ,那這個音比fa又高一個,則這個音就是sol;第二中方法,就是通過三線 si來計算,這兩個音之間隔了兩條線.那么線和線之間的音是隔一個音的關系,那么最 上面的線就和si 是隔一個音再隔一個音的關系,則比最高的線再高一個音就應該是 sal.練習時要注意看到五線譜上音向上走,手就向右側移動,五線譜上音向下走,手就向左 側移動;音和音之間的距離是挨著,手指就挨著用;音與音之間是隔著的關系,手指也 就隔著用,除非是琶音,要按照琶音的指法來安排.要上下兩行對著一起看

要兩行一起,上下對著看五線譜,比如上面一行有一個單音,下面一行有一個和弦,那 么就將這幾個音一起看,同時反應手指在鍵盤上的位置/.然后,再橫向的看下一組音 ,同樣是上下對著看

這樣,就可以看到兩個聲部之間的交*點和配合了(就是對位),也可以看到兩個聲部的 走向,也可以縮小注意力集中的范圍,做到100%正確 正確的思維方法

先看(上下對著看第一個音)---分析 用哪個手彈奏 用哪個手指彈奏彈奏哪個音彈 奏幾拍 節奏是什么樣的 兩個手之間的節奏是怎么配合的(也就是對位)用什么彈奏 方法來彈奏等等---分析好后,用相應的手指彈奏下去,彈奏這個音的同時,眼睛再用 同樣的方法繼續看下一個音,再分析 ,再彈奏.如此這樣連貫看、想、彈下去就可以了

二、要求

五線譜速讀方法還有3個要求要做到,這樣才可以做到看、想、彈、這三者之間的連 貫配合

這三個要求是: 眼不離譜 彈奏時,眼睛是要先看譜子的, 而且在手指彈奏這個音的同時,眼睛又要 看下一個音,因此,眼睛是不可以看手彈奏的.當然這不是絕對的要不看手,當手指要 彈奏的音超過了8度,或是超過了手指可以用指距來量到的位置時,就要用眼睛的余光 來看一下鍵盤,然后再迅速回到譜子上來.眼快于手在視奏時,要先看再思考,然后才可以用手彈奏.因此,眼睛一般比手快一 個音的速度這樣,才可以做到思維的連貫性.手指對琴鍵上音與音之間的距離要熟悉在視奏時,眼是盡量不離開譜子的,所以,為 了不彈錯音,手指就要對琴鍵上音之間的距離非常熟悉,也就是說手指的指距感要非 常好.這樣,我們看到五線譜上音的走向和距離時,同時就可以在手指上做出相應的反 應來.只要做到以上我所說到的幾點,那么,您在彈奏一個新的樂曲時,視奏就會變的非常簡 單,而且一定可以做到100%的正確！科學記憶注意幾點，其要點是控制出錯率： 1 第一遍記憶要正確； 記住孩子的記憶曲線，不要讓開始幾遍記憶相隔時間太久； 不要提醒孩子錯的。如有些家長甚至老師故意讓孩子辨別孩子很不確定的唱譜這 種愚蠢的做法。因為一旦出錯，孩子容易搞混；還有更傻的家長，把孩子正確的唱 譜故意搞混了的做法，如把孩子本來記得正確的mi故意提示/暗示為fa； 要鞏固孩子對的。教孩子自己認譜時，如孩子有點記不請mi的時候，用嘴做出發 mi的形狀來提示他； 孩子一認對，就表揚他。如果錯了就及時糾正，不要批評。鞏固后學新的。高音譜號的音符有時候很容易和低音譜號的音符搞錯，所以注意 在孩子高音譜號的記憶十分鞏固之后才學低音譜號

第三篇：鋼琴識譜文獻綜述

兒童鋼琴識譜能力調查分析

文獻綜述

讀譜是鋼琴教學的重要環節，同時也是鋼琴學習和演奏中重要的一部分。眾多兒童在學習鋼琴的過程中，由于家長和鋼琴教師單純追求孩子的進度，往往只重視彈奏技巧，而忽略識譜存在的問題。這樣嚴重地制約了兒童彈奏水平的提高，影響了音樂作品的完整表現。前人對兒童鋼琴識譜能力的研究如下

毛波發表在《內蒙古師范大學學報》中的《淺談鋼琴視譜中存在的問題》，認為粗心是兒童鋼琴識譜能力現存的主要問題，只要對高低音譜表、線間位置、調號和臨時變音記號、奏法、指法、拍號和音符時值這六方面的注意，識譜錯誤就會大大減少。

沈苑發表在《大眾文藝》中的《幼兒鋼琴啟蒙教學中的識譜教學》提出部分教師為了追求孩子的進度，只重視彈奏技巧，忽略對其識譜能力的培養。

郭益欣發表在《音樂天地》中的《識譜——少兒學琴第一步》，筆者從音的辨認、節奏的辨認、指法的辨認、奏法的辨認四方面闡述讀譜的內容。周年發表在《成功教育》中的《細說鋼琴識譜》，筆者主要從曲名與作者、譜表與音高、節拍與節奏、調號和臨時升降號、連音和跳音、漸強與漸弱六方面探討識譜的內容。劉惠梅發表在《藝術教育》中的《試論鋼琴的讀譜和視奏》，筆者認為除了把音高和音長準確讀出，還必須注意標題、調號和拍號、速度用語、表情術語等。

朱斌在《鋼琴教學中如何提高學生的讀譜能力》中提出要重視激發學生的讀譜興趣。學生只要有了興趣，就有了學習的積極性和創造性，學習對他們來說就不是負擔，而是執著的追求。對于兒童來說，他們因受年齡特點和認知水平的限制，對樂譜中的音樂術語、概念等感到十分陌生和難以理解，所以在教學中，教師要善于設置懸念，引導學生，不單是培養對讀譜的興趣，而更多的是引導他們對鋼琴的興趣。譚永局發表在《情商》中的《兒童鋼琴教學中識譜能力的培養》，筆者認為鋼琴識譜訓練首先應從“聽覺”和“節奏感”訓練開始。其次建立理性認識，提高對音樂的理解力。在豐富感性認識的同時，加強學生的理性認識，在概念上對音符和節奏有一個基本的認識，提高對音樂知識的理解力。謝耿發表在《學琴指南》中的《鋼琴教學中如何培養幼兒的識譜和視奏能力》，筆者認為可以用游戲的方式幫助兒童識譜，使兒童在游戲中輕松掌握知識。

以上前人的研究都主要集中于對兒童鋼琴識譜能力存在問題及原因分析，或是從兒童鋼琴識譜的內容、訓練方法分析，本人基于前人的研究，通過對具體年齡段的識譜調查，全面總結出兒童鋼琴識譜能力存在的問題及原因，并根據原因提出有效的解決方法，更具有說服力。

參考文獻：

[1]李斐嵐.《幼兒鋼琴教學問答》[M].北京：人民音樂出版社，1986,2 [2]曹理.普通學校音樂教育學[M].上海：上海教育出版社，1993.[3]司徒壁春，陳朗秋.《鋼琴教學法》[M].重慶：西南師范大學出版社，1999,11 [4]但昭義.《少兒鋼琴教學與輔導》[M].北京：華樂出版社，1999年 [5]童道錦.《鋼琴教學與演奏藝術》[M].北京：人民音樂出版社，1999 年

[6]約?霍夫曼.《論鋼琴演奏》[M].北京：人民音樂出版社2000年 [7]林華.《學琴日記》[M].上海：上海音樂出版社，2002,10 [8]林昊.《識譜訓練面面觀》[J].鋼琴藝術2002年第4期

[9]儲望華.《應提高鋼琴初學者的視譜能力 》[J].鋼琴藝術 2003 [10]魏廷格.《鋼琴指南》[M].北京：人民音樂出版社，2003年版 [11]趙宋光.音樂教育心理學概論[M].上海：上海音樂出版社，2003.04.[12]《怎樣提高鋼琴演奏水平2》[M].北京：華樂出版社 2003.05 [13]朱斌.《鋼琴教學中如何提高學生的讀譜能力》[J].西安音樂學院學報 2004年12月第23卷第4期

第四篇：鋼琴學習中的讀譜訓練

鋼琴學習中的讀譜訓練

章雨露

（寶雞文理學院音樂系2003級2班

陜西寶雞

721013）

【摘要】 讀譜訓練是鋼琴學習中的基本環節，我以其重要性和實質為出發點，針對鋼琴讀譜訓練的現狀進行分析，對如何進行讀譜訓練提出具體方法，以求促進鋼琴演奏水平的提高和鋼琴演奏理論體系的完善。【關鍵詞】 讀譜訓練；重要性；實質；現狀；方法

The Practice of Music Score reading in Studying Piano

ZhangYulu(Music department of Baoji Unviversity of Arts and Sciences)

[Abstract] To read the music score is the basic step to study piano.Beginning with its importance and essence, I analyze the status quo of music score reading in piano study.I put forward concrete approaches to read the music score in order to improve the proficiency of piano playing and the complement of piano playing theory [Key words] The Practice of Music Score reading;importance;Essence;Status quo;Method.目錄

一、讀譜訓練的重要性及其實質…………………………………………….(4)

（一）讀譜訓練的重要性…………………………………………………..(4)

（二）讀譜訓練的實質……………………………………………………..(5)

二、讀譜訓練的現狀…………………………………………………………..(5)

三、如何進行讀譜訓練………………………………………………………..(7)

（一）讀譜訓練的方法………………………………………………………(7)

（二）讀譜訓練中的注意事項………………………………………………(8)1 調號……………………………………………………………………(8)2 旋律與和聲……………………………………………………………(9)3 指法……………………………………………………………………(9)4 拍號……………………………………………………………………(9)5 節奏……………………………………………………………………(9)6 奏法……………………………………………………………………(9)7 句法……………………………………………………………………(9)8 表情術語………………………………………………………………(9)參考文獻…………………………………………………………………………...(11)謝辭………………………………………………………………………………...(12)

鋼琴學習中的讀譜訓練

章雨露

（寶雞文理學院音樂系2003級2班

陜西寶雞

721013）

【摘要】 讀譜訓練是鋼琴學習中的基本環節，我以其重要性和實質為出發點，針對鋼琴讀譜訓練的現狀進行分析，對如何進行讀譜訓練提出具體方法，以求促進鋼琴演奏水平的提高和鋼琴演奏理論體系的完善。【關鍵詞】讀譜訓練；重要性；實質；現狀；方法

讀譜訓練也就是照譜彈奏，也就是大家所說的視奏。無論對哪個專業的音樂學生來說，讀譜訓練都是很有益處的。人們很早就熟悉了這種訓練方法，17至18世紀西方著名的音樂家菲利普 ·埃瑪努埃爾·巴赫、赫里斯蒂安·舒巴特，就早對這個問題進行過論述。我也想從以下三個方面對這個問題進行闡述。

一 譜訓練的重要性及其實質

（一）讀譜訓練的重要性

19世紀后半葉開始，在西方幾乎所有權威性音樂學校實際上對學生的讀譜訓練都有過明文規定。雖然各地對此要求的程度有所不同，但凡是在精通業務、經驗豐富的專家所在的院校，對讀譜訓練都經常不斷的給予極大關注。比如，在莫斯科音樂學院，在尼古拉?魯賓斯坦擔任院長期間，“學院對學生讀譜曾提出了很高的要求，魯賓斯坦本人經常讓學生們為音樂會伴奏，有時甚至讓他們照譜彈奏??”后來很多著名的教育家，也都十分重視學生的讀譜訓練。音樂學院的教授們深信，讀譜訓練是學生們每日“食糧”中的重要組成部分。某些知名度很高的音樂家甚至向學生們提出這樣的建議：每星期內必須抽出一整天的時間照譜彈奏陌生的作品。法國著名的鋼琴家阿爾弗雷德·科爾托曾經建議學生：每天必須按照練習曲—樂曲—照譜彈奏的順序自習。幾乎所有的權威音樂家對此種學習方法都表示一致贊同，他們一致認為，這種學習方法是從事各種職業音樂活動的專家全面培養過程中必不可少的，十分重要的組成部分。

照譜彈奏的能力對于從事器樂演奏的人來說是非常重要的。尤其對于一個從 事鋼琴專業的演奏者，照譜彈奏是必須具備的演奏技能，照譜彈奏的能力水平要比搞其他樂器演奏的人更高才行。照譜彈奏能力的高低關系到鋼琴演奏者學習的進度和音樂素養的積累。

照譜彈奏是全面而廣泛地熟悉音樂作品的前提，在經常進行讀譜訓練的音樂家面前，總是呈現出不同作曲家，風格各異和不同時代作品的連續不斷的、五彩繽紛的彩帶。我們用鋼琴照譜彈奏各類作品，除了彈奏鋼琴曲目之外，還可以彈奏歌劇作品、交響作品、室內樂作品和聲樂作品。在進行照譜彈奏的過程就是諸多新的音樂感受，印象和“發明”的迅速交替的過程，這是一種豐富而風格特點各異的音樂信息的強化和充實過程。“讀得多，懂得就多”這句人人皆知的真理，其含義也完全可以保留在音樂教育的領域當中。

讀譜訓練有助于鋼琴學習者的成長，可以大大的開發鋼琴學習者的才能和職業技能，這應該是自古以來音樂演奏界、音樂教育界杰出代表特別重視讀譜訓練的緣故。

（二）讀譜訓練的實質

讀譜訓練的實質其實就是要獲得完整的，全面的（哪怕是比較接近的）主要的音樂形象和音樂內容。就是要得出作品演奏的最初設想。為此必須通過讀譜，認真研究音樂作品中的某些細節。否則，難以形成統一的和全面的音樂印象。俄羅斯鋼琴家瑪利婭·格林貝格說：“我一般拿到一部新作品后，便開始直接彈奏，首先熟悉我所彈奏的音樂，既熟悉音樂的內容和總體構思，同時挖掘作品形象。我一般不從研究樂譜入手，而是從直接彈奏開始，即便是有一些不知所云的音，錯音，即使彈奏的不太清晰，但我的目的只是為了弄清作品的大致面目”。[1]p112

二 讀譜訓練的現狀

讀譜訓練是學生音樂素質，藝術品位和激情特點全面發展的最可靠的一條捷徑，不僅如此，可以肯定，這種活動可以大大促進音樂演奏家技術潛能的形成和發揮。我們同時發現，雖然讀譜可以帶來明顯的益處，但是音樂院校的師生對此并沒有給予足夠的重視，他們口頭上說“贊同”，但事實上卻不然。

實際情況是這樣的：各級音樂院校，包括小學，中專和大學的學生，還有演奏家，都是經常不斷地，精力集中地在準備著什么，或者是準備舉辦音樂會，或者是準備參賽、考試、班級音樂會等。但為了平靜而正常的學習，實際上，卻沒 有多少時間和精力，而作為一種經常性的和固定的學習活動，讀譜訓練恰好是一種平靜的和循序漸進的工作，是作為一種長遠計劃和任務的工作。但遺憾的是，學生們不得不將所有的時間都用于完成那些不可推卸的和迫切的任務。

準備演出，然后是正式演出，接著又是準備演出，之后又是正式演出，這種活動經常多次反復，這就是當代音樂院校生存的目的之一。而要想對此有所改變，至少要對此進行大規模的改變，恐怕是極為困難的。因為，如果參加演出的不是你，如果擁有某種位置的不是你，如果在大賽上獲獎的沒有你，那就意味著，其他人擁有這一切，桂冠和榮譽同樣也只能屬于他人，前進的也還是他人。凡是在音樂院校演奏專業學習的學生，自幼就對這種東西既敏感，又熟悉。這樣日復一日，年復一年，學生們所推敲和研磨的仍舊是為數不多的那幾部作品，全部精力和時間統統用于對這幾部作品的打磨上。

俄羅斯音樂家阿道爾夫?戈特利布曾經說過：“在一般情況下，那些只注重讓學生打磨老師所布置的曲目，只追求少數幾次考試演出成功的教師，是不會培養出善于讀譜的演奏家的。”這是戈特利布在幾十年前所做出的論斷，從那時起，要說在這方面有所改變，那也只是向著不良的方向發展了。

其實，那些經驗豐富，見多識廣的教師們，應該熟知這一極為復雜情況的所有弊端，他們應該看到，自己的學生在某一方面取得成功的同時，又在其他較重要的方面失利。但是在大多數情況下，老師實際上總是與學生站在一邊，因為年輕人為自己爭名，他們的老師也在為自己爭名，二者的目的是一致的，其興趣和品位也完全相符。總之，通常，專業教師，甚至包括音樂學院德高望重的教授們，尚顧不得“高談闊論”，因為他們都有著另外的目的和任務，即更加實用的目的和任務。

在這樣一種現實情況里，還有一個因素，而且是一個最重要的因素，它會使學生失去對讀譜訓練的興趣，把讀譜訓練的學習當成是多余的，使他們片面的認為，讀譜訓練就意味著浪費時光。這個因素就是各種錄音資料，因為如今像錄音機，音響中心等設備，實際上人人都有。因此人們會問，既然隨便可以拿一盤錄音帶或激光唱盤，就可以毫不費力地任意聽你想聽的音樂，何苦再去特意勞神，專門耗時間去練讀譜呢？再者，錄音帶中的音樂比較純正，樂隊就是樂隊，合唱就是合唱，而決不會出現歪曲的“鋼琴演奏版”。今天大多數音樂家的邏輯就是 6 如此，讀譜情況也是如此。

三 如何進行讀譜訓練

學生們平時很少進行讀譜訓練，是因為他們沒有空，因為聽錄音帶或激光唱盤，要比坐下來研究樂譜簡單得多，只要按一個鍵，就可以解決問題。可有很多人干脆不去進行讀譜訓練，很少進行讀譜訓練或不主動進行讀譜訓練，這有很大的一個原因就是他們根本不會讀譜的方法。這里有一個環行關系，即：許多人之所以不喜歡讀譜訓練，是因為他們不掌握讀譜練習方法。許多人不會讀譜，是因為他們不喜歡讀譜。這里有兩個關鍵性的問題：第一，什么時候開始學習讀譜并最終學會讀譜，從來都不能說晚。不過培養學生相應的技能和素養，當然最好還是從早期入手，但是對于一個成年，一個成熟的音樂家來說，只要他們有學習讀譜的愿望，他們同樣能獲得明顯的效果。第二，無論是哪個專業的職業音樂家或活動家，每個人都完全可能也必須成為讀譜行家。當然，在這種情況下，也不能忽略學生們在此方面的專業天賦問題，因為根據每個人的天賦不同，一些人可能比另一些人在讀譜方面取得的成就大得多。然而，一個人只要肯做出極大的努力，他完全能在讀譜方面取得可觀的成績。個別教師的教學經驗表明，每個學生都可能學會很好的讀譜。雖然能夠達到完美程度的鋼琴家并不多，但是每個鋼琴家卻都能很好的掌握讀譜技能，這是完全可以做到的事情。

（一）讀譜訓練的方法

有一種極為簡單的辦法可以妥善解決學生在讀譜方面存在的問題，那就是讓學生做大量的練習。至于讀譜的實際技能，隨著時間的發展，這種技能自然會培養出來。換句話說，重要的并不是通過那種方式練習，而是練習多長時間。

進行讀譜訓練的曲目必須包括精彈和泛彈。精彈——指最具有代表性的作品，需要花最多的時間精心練習并作細致的藝術處理，以滿足日后舞臺演奏的要求；泛彈——指需大量瀏覽作品，有助于了解各種作品并提高讀譜能力，泛彈的作品進行大致彈奏法。泛彈的作品一般不要求必須彈奏的很熟練，所以學生是在一種輕松的心態下進行，沒有壓力，目的是提高讀譜能力。在剛開始進行讀譜訓練時，應先彈奏一些速度不快、比較平和的音樂作品，待學生必須具備的技能和素養得以完善之后，才能著手彈奏一些速度較快的作品。

富有經驗的音樂家之所以能夠迅速而順暢的讀譜，主要是他們對于自己正在 演奏的作品具有超前意識，老一輩的教育家把這種現象準確定義為“通過視力進行偵察”。通過觀察，音樂家掌握樂譜的固定片段（也就是“向前看”），當他們看到樂譜時，相應的音樂畫面同時出現在他們腦海中，他們從內心已經聽到了整個音樂，然后，每個演奏家在根據個人的演奏方法，選擇所需要的琴鍵，這就是一個“我看見—我聽見—我彈奏”的過程。演奏家的讀譜能力越強，內心聽覺越敏銳，他們演奏過程中看得就越遠，音樂語言通過發音，節奏和音色反映出來的形象就越準確、越具體。在熟悉和掌握陌生作品的過程中，是可以通過專門練習發展“具有遠見地看到和聽到”的能力的。如果在讀譜的時候能夠找到一位合作伙伴或自愿助手，那就完全可以采用專家們所推薦的方法進行訓練。為了使正在讀譜的學生看一眼樂譜開頭的幾個小節便能牢牢記住它們，他的合作伙伴可以用一張紙將樂譜開頭的幾個小節遮住，以便迫使演奏者只能往前看。然后，在以下的彈奏過程中，那張紙隨著演奏者彈奏完一個小節，那張紙就向前移動一個小節。實踐證明，在很大程度上，這種方法有助于培養學生正確讀譜技能的形成與發展。如果彈奏者未能找到合作伙伴，那么他只能去不慌不忙地反復練習即將演奏的新作品，通過視覺與聽覺超前法進行訓練，在讀譜的同時，迫使自己在“意識”中事先準備作品中的每一樂句。

在進行讀譜訓練的時候，要做到正確讀譜。拿到一首適合自己的新作品之后，首先要養成良好的讀譜習慣，即細心，正確的讀譜，確保讀譜過程中沒有錯誤，把樂譜吃透，這是讀譜訓練的第一關。初學者從一開始就養成正確的讀譜習慣非常重要，這將使他們在今后的學習道路中走得輕松愉快，能夠用最短的時間很好地完成一首作品，而不需要返工。在讀譜的過程中還應限制讀譜的時間，初學時間可稍長一些，保證讀譜的細致，隨后，在正確讀譜的基礎上逐漸縮短時間，做到用最短的時間而有盡可能細致的讀譜。[2]p110

（二）讀譜訓練中的注意事項

在讀譜的過程中，要注意以下幾個方面：

1、調號。拿到譜子后第一眼必須看到的就是調號，而且在彈奏的過程中始終注意調號，這一點及其重要。在鋼琴考級視奏考試中，整曲都遺漏調號者，評分為“不合格”！調號，就如同游戲規則，不守規則者可淘汰出局；調號，又如同交通規則，駕駛員不能認為只要前面沒有障礙就可以往前開，還得考慮是否違 8 反交通規則，就如紅綠燈。

2、旋律與和聲。仔細看清楚每一個音，特別是過高和過低的音及臨時變化音，同時把調號考慮進去，分析和聲特點，觀察該作品主要由哪些和弦組成，對于過高和過低的音與較復雜的和弦可默記下來。

3、指法。看見音符的同時就必須考慮指法，并默彈。指法的設定相當重要，好的指法可以使看似很難的樂句變得易于彈奏,且不易出錯音。所以，任何作品不論難易，均須在讀譜階段就選定科學的指法，并固定下來，不要隨意改動，更不能在臨近考試，演出前隨意改動指法，這太危險了。

4、拍號。音樂作品的節拍就如人的脈搏伴隨著人的一生一樣，貫穿每一部作品的始終，它是音樂最基本的律動，節奏最基本的框架，就如人的脈搏或高樓大廈的框架。

5、節奏。必須從一開始就學會打拍子，準確的唱出樂曲的節奏。在進行讀譜訓練時應該用節拍器輔助練習。

6、奏法。奏法是音樂情感表達的主要“元件”，連音，跳音等應特別注意細心按照譜上標明的奏法去彈奏。把連音彈斷了則音樂欠優美，把跳音奏成連音則音樂欠生動。

7、句法。句法中最容易被初學者遺漏的是分句，也就是常說的“呼吸”，他相當于語言中的標點符號，是音樂藝術處理的重要課題。

8、表情術語。用心去表現譜上所有的表情術語是音樂處理中最基本的要求。從讀譜開始就必須注意音樂表情術語，而非等練熟一首作品之后再注意這一要求，否則，當你對作品失去新鮮感之后再作藝術處理已經難以彈得自然而生動了。

讀譜訓練還應當堅持經常，而且必須進行系統的練習，這是至關重要的。因為經常和系統的進行讀譜訓練，最終可以事先預測未來演奏的結果。通常，短暫的和“曇花一現”式的讀譜訓練，時練時停的做法，都是毫無結果的，因為要想使讀譜訓練卓有成效，技能和素養是必不可少的，而當學生的技能和素養尚未形成，尚未達到穩定程度時，只要間斷訓練，原來剛剛形成的技能和素養便會消失，這樣，本來打算掌握讀譜訓練的學生，卻倒退到原來的起點上。話以至此，不由得使人想起俄羅斯鋼琴學派奠基人涅高茲那辛辣的隱喻，他曾尖刻而巧妙的說“應該把盛滿冷水的鍋架到火堆上，一直燒到水開為止，而不能不等開鍋就把鍋 9 取下來，也就是說，待水溫燒到40—50度時，你就把鍋從火堆上取下來，把火熄滅后，你就去忙于其他事物，然后又想起來要燒一鍋水，而剛才的那鍋水已經徹底涼了，于是你又重新點燃火堆，一切從頭開始。這樣反復多次，直到你本人厭倦為止??其結果，你既損失了大量寶貴的時間，同時又大大降低了你的工作效率。”

讀譜訓練是鋼琴學習中重要的環節之一，也是一個學生在獲得堅實的彈奏能力前最基本的工具。我們在了解讀譜訓練現狀后，只有經常不斷的，方法得當的進行讀譜訓練，才能產生一定的效果。隨著時間的推移，一旦讀譜的技巧達到完善的程度。人們便能夠通過直接接觸廣袤無垠和魅力無窮的音樂，達到高度的精神愉悅。

[參考文獻] [1] [俄] 根?莫?齊平著 焦東建/董茉莉 譯 《音樂演奏藝術—理論與實踐》 [M] 人民音樂出版社 2005 [2] 王大立《鋼琴視奏訓練》 [J] 藝術教育 2005年 第5期

謝

辭

感謝我的論文指導老師趙文平老師。大學四年的學習和知識積累過程，不僅使我的專業水平有所提高，更使我對音樂有了深一層的理解。我結合本專業的理論和學習實踐體會，參閱了許多資料，在趙老師的悉心指導下，完成了這篇《鋼琴學習中的讀譜訓練》的論文。

更加感謝我的鋼琴老師——韓綺麗老師。在大學四年里教導我學習鋼琴知識。

面對今天這份完稿的畢業論文，還要感謝所有幫助過我以及給我精神動力的人，對我一絲不茍的關心和指導。

第五篇：關于音樂課教學中的識譜教學

關于音樂課教學中的識譜教學

樂居鄉中河美泰苗圃希望小學：汪小東

摘要：節奏是音樂的靈魂，但，它僅僅是音樂素養的一部分，與之共存的節拍、音準、音符、藝術表現、情感處理、音樂分析等要素，更是不可或缺的。那，在我們平時的音樂教學工作中，我們如何處理它們之間的關系呢？特別是如何做好音樂教學中的學生的識譜教學工作呢？

主題詞：音樂課

識譜教學

大家都說：節奏是音樂的靈魂，在小學音樂教學階段，我們固然要培養孩子們的節奏感知能力，并有意識地加強訓練。但是，根據小學音樂教學標準的要求，這僅僅是其中的一部分，作為音樂啟蒙教育階段的音樂教師們來說，我們的任務就是要教會學生完成以下三個步驟的學習：A、“唱會歌”；B、“唱好歌”；C、“會唱歌”。根據以上教學目標，個人認為，在我們的音樂教學中，這三者并不是逐層遞進、相互割裂的，而是你中有我、我中有你的完整的整體。“唱會歌”是基礎，“唱好歌”在“唱會歌”中體現，（不能等技術成熟了再進行藝術處理，歌曲的處理要在學會中同步進行的），“會唱歌”（如技巧的學習等）在“唱好歌”中生成。而在實際音樂教學中，我們有部分音樂教師由課改前的一個極端走向了課改后的另一個極端，隨著課改的不斷深入，部分教師片面理解新課標理念，甚至錯誤地認識音樂藝術及特征，以至于出現了各種有悖于中小學音樂教學規律的現象，如強調興趣，忽略技巧；強調唱會，忽略唱好；強調手段，忽略目標；強調綜合，忽略音樂本體等。由于學生沒有形成一定的節奏、音準、藝術表現、情感處理、音樂分析、多聲部等基本音樂能力，課堂上難以聽到和諧美妙的歌聲，難以看到富有表現力的歌唱。同時，而且，有很多所謂的專家認為，那是在培養專業人才，與我們的音樂教學目標相違背。個人認為，這是顧此失彼了，俗語說：沒有規矩，不成方圓，音樂基礎知識就是我們音樂學習的“規”和“矩”，不學好音樂基礎知識，這是難以想象我們的學生可以完整、完美演繹一首優美的歌曲的。

所以，個人認為，在小學音樂教學階段，特別是低級階段，不僅要引導、培養學生的基本節奏感；而且，同時應注重識譜的訓練。樂譜是記載音樂的符號，是學習音樂的基本工具。而識讀樂譜是表現音樂的一種工具和手段，是中小學音樂知識技能教學的一個組成部分。識讀樂譜是各種音樂表演活動——特別是歌唱、演奏活動中的工具性教學內容。對這些內容來說，識讀樂譜具有重要的輔助作用。由此也可見，識譜教學依然是小學音樂課堂教學中不可或缺的內容，我們教師不應該從課改前一味強調識譜教學的極端，走向課改后不要識譜教學的另外一個極端；我們既要認識到識譜教學不識音樂課堂教學的全部內容，又要認識到識譜教學在整個音樂教學中的重要地位和作用；既要通過審美體驗培養學生的鑒賞力、表現力和創造力。又要借助豐富多彩的音樂實踐活動，讓學生在輕松愉悅的氛圍中，學習必要的音樂知識，達到課標提出的“識讀簡單樂譜”的要求。例如：人教版四年級下冊歌曲學習《田野在召喚》、六年級下冊《友誼地久天長》、三年級上冊《可愛的家》??，這些都是譜面比較簡單，學生易掌握的，而且，歌曲的旋律也是學生比較喜歡的，學生經過簡單學習就能會唱、唱好的歌曲，這就比較適合在識譜教學中，拿來作為學生識譜能力訓練的練習曲目。

在實際的音樂教學工作中，個人結合他人的教學觀摩總結了以下部分音樂教學工作中的識譜教學方法，僅供參考：

一、手指操的練習。

特別是對于低年級的學生來說，do、re、mi??根本很難記住的，那我借助我們自身的輔助工具，每節課用五分鐘左右的時間練習手指操，學生和老師互動，唱音出示手指，逐步演變到看譜出示手指。如：看到fa，可以兩手分別出示兩個手指頭，也可以一只手出示四只手指頭；看到la，可以兩只手分別出示三只手指頭，并模唱出la的標準音高??等等，如此反復，以提高學生的識譜能力與音準。

二、先學歌曲，再識譜。

學生通過聽老師范唱或錄音機演唱，把所學的歌聽熟，并能整首與伴奏合唱或清唱后，再讓學生視唱曲譜。這樣學生在會唱歌的基礎上，對歌曲的旋律有了一定的印象，再視譜進行視唱，有利于學生識記音符的音高位置。

三、先學節奏，整首識譜。識譜教學很重要的一點，是加強節奏、節拍的訓練。如果學生能正確地掌握歌曲的節奏，又能準確地把握節拍的強弱規律，然后再進行整首識譜就容易多了。如三年級下冊歌曲《剪羊毛》的附點音符比較多，是本課的難點，我先訓練附點節奏的讀法、打法，再將整首歌詞按節奏朗誦。用聽唱法學習全曲旋律的曲譜，這樣學生學得較快，也不易錯。我通常的做法是低年級（一、二、三）用手打節拍為主，四年級以上開始要求用腳邊演奏樂器邊打節拍。這樣的要求同時也加強了學生腦、手、腳身體多器官功能的協調配合能力（當學生的能力達到基本要求時，又可以要求學生用心打節拍）。

四、先攻難點，再識譜。

在整首歌曲中，有些樂句旋律較難一些，學生不易掌握和學習，如果把這些部分加以重點講解和練習，突破難點后再進行全曲視唱歌譜，就能收到事半功倍的效果。

五、分句、分段逐一識譜。

以樂句為單位進行視唱練習，或先學一個樂段后，找出樂句與樂句，樂段與樂段之間的相同點，通過比較再進行識譜學習。

六、視聽結合，訓練音準，提高識譜能力

識譜教學的重點不在于理論，而在于視唱實踐，我們可以利用趣味識譜，幫助學生進行視唱練習。

如在旋律視唱方面可進行順唱（從頭至尾）、逆唱（從尾至頭）的練習；變換小節視唱練習：即由學生將卡片任意放進空的小節內，接成曲調視唱，卡片變動位置接成新曲調再視唱；3、5、6、7由學生按指定的拍子，組成曲調進行視唱。

七、結合器樂教學，強化識譜

樂器引進課堂是識譜教學的最佳實踐活動，學習器樂演奏的過程，同時也是識譜的過程，通過電子琴的彈奏和豎笛、口琴等樂器的吹奏，使學生不僅能正確地奏出樂譜中各種音符，還能通過反復的聽音訓練，使學生在多聽中潛移默化地建立準確的音高概念，有效地增強識譜能力。

八、利用柯達伊手勢，幫助學生進行音階練習和音高訓練，培養音準能力，是提高識譜教學效果的好方法。但是，具有標準音高的樂器也是必不可少的，例如：鋼琴、電子琴、手風琴等鍵盤樂器。

當然，在識譜教學中，并不是每首學習的歌曲都必須唱譜，只要我們記住義務教育階段對識讀樂譜的教學重點是“要求學生能夠對熟悉樂譜進行復習性視唱”和“在有樂器伴奏下進行看譜視唱”，根據學生的實際能力，將教學要求降低到學生“可以接受”的標準，有目的地選擇適合本年級本班級學生的歌曲進行識譜學習，即可。

通過以上多種學習方法的綜合訓練，經過小學三至四年的基本音樂知識系統的學習，我相信學生的識譜能力、音樂藝術素養一定能達到自我學習歌曲、自我分析歌曲、自我表現歌曲的層次。

總之，我們在識譜教學中，要遵循學生的認知規律和心理特點，團材施教。多應用形象化、直觀化、生動的教學方法進行教學，充分運用講、認、唱、聽、記等教學手段，有效地調動學生識譜學習的主動性、積極性。當然，在課后，學生的課后鞏固練習也是必要的功課，也就是說音樂課也是有一定的課外作業的。

2011年3月25日

主要參考文獻

1、《中小學音樂歌唱教學新策略》寧波出版社

2、《音樂教與學問答388》山西人民出版社