第一篇:鋼琴音樂的奇葩
第十七節鋼琴音樂的奇葩
教學要求:
一、聆聽《C小調練習曲》及《愛之夢》,感受、體驗其音樂情緒,進一步認識浪漫主義音樂的風格特征。
二、在聆聽、感受、體驗、理解音樂作品的過程中,認識、了解肖邦和李斯特。
三、初步懂得有關“練習曲”的基礎知識。
教學重點:通過分段欣賞和完整聆聽《C小調練習曲》,深入理解作品的意境和內涵。
教學過程:
一、導入
1、課前播放《C小調練習曲》。
2、提問:“同學們知道這首鋼琴曲的作者和名稱嗎?(肖邦 《C小調練習曲》)
二、《C小調練習曲》
1、簡介作者:肖邦
A、請學生談談對肖邦的認識
B、老師補充。
2、分部欣賞樂曲。
A、聆聽樂曲的第一部分,初步感受音樂的情緒特點。
B、簡介創作背景(學生自習書本p121)
1813年9月,肖邦在離開波蘭赴法國途中,得知祖國爭取民族獨立的華沙起義失敗,悲憤之余,奮筆疾書寫下了這首著名的《C小調練習曲》。
C、復聽樂曲第一部分,進一步體驗音樂的情緒特點,熟悉第一主題。(大屏幕上出示第一主題)
(1)請學生談談聽了這段音樂有什么感受,它讓你聯想到些什么?(老師補充:樂曲的第一部分是一個剛毅的、帶有英雄性格的主題,左手采用了上下翻騰的琶音的伴奏音型,令人聯想到華沙起義的英雄們是怎樣與敵人浴血奮戰的,也讓人感受到作曲家那時的心情是怎樣的慷慨激昂和起伏難平。)
(2)跟琴學唱第一主題。
D、聆聽樂曲的第二部分。(大屏幕出示第二主題)
(1)聽音樂,感受這一部分音樂的情緒與第一部分有何不同?
(2)學唱主題,從旋律和節奏等音樂要素方面與第一主題進行比較。
(3)再聽第二部分,聯想音樂表現了什么內容。(老師補充:這一部分的旋律沉痛悲傷,它好象是人們對為國捐軀的烈士們的哀悼。)
E、聆聽樂曲的第三樂段。
思考:這一部再現了哪一個主題?它象征了什么?(樂曲的第三部分再現了第一部分英雄性的主題,它象征著人民的斗爭仍在繼續,抗擊侵略的火焰并未熄滅。)
3、完整地欣賞《C小調練習曲》
4、音樂知識:練習曲
通常練習曲有兩類。一類為練習器樂、聲樂技巧的專業練習曲;另一類為音樂會練習曲。前一種練習曲多有技能、技巧上的訓練目標,音樂會練習曲是由前者派生而來的。它已演變為一種炫技性的、在音樂會上可以演出的藝術作品。肖邦的《C小調練習曲》就屬于音樂會練習曲。
三、《愛之夢》
1、簡介作者:李斯特
2、簡介作品
1850年李斯特把自己創作的三首歌曲改編成三首鋼琴“夜曲”。原來的三首歌曲分別是《崇高的愛》《幸福地死》《愛吧》。改編后的三首夜曲被匯集成冊,曲集統稱為《愛之夢》。在這三首曲子中,以第三首為最好,流傳也最廣。因此,人們通常所稱之為《愛之夢》的曲子,實際上是《愛之夢》這部曲集中的第三首曲子。
3、欣賞《愛之夢》(大屏幕顯示主題旋律)
A、聽音樂,思考:作品描繪了什么樣的意境?
B、配樂詩朗誦,通過詩歌與音樂的結合,更好地理解音樂的內涵。
四、總結
本課的兩首鋼琴曲,表現了極不相同的兩種情感。《C小調練習曲》悲憤激昂的氣勢令人熱血沸騰,《愛之夢》中的柔美、夢幻般的詩意令人陶醉,盡情表達了人們內心的豐富情感,這正是浪漫主義藝術的本質。
第二篇:鋼琴音樂的奇葩 教案
鋼 琴 音 樂 的 奇 葩
教材分析
《鋼琴音樂的奇葩》是高中音樂課程第十七節的教學內容,其中包括肖邦的《c小調練習曲》和李斯特的《愛之夢》兩部分內容。本節課以欣賞和學習肖邦及《c小調練習曲》為主。高中音樂課程標準指出:“音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動為主的審美活動,使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感,為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉,與之產生強烈的情感共鳴,使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操”。《鋼琴音樂的奇葩》一課的教學,正是在學生學習和理解、感受和體驗不同音樂風格的作品的基礎上學會從音樂中去體會音樂自身所表達的情感。本節課充分利用師生資源,課程資源,充分挖掘并沖擊學生的聽覺神經,培養學生感受浪漫主義時期的音樂,從而提高藝術修養與藝術價值。
教學目標:
1、學習有關“練習曲”的基礎知識;
2、聆聽《c小調練習曲》及《愛之夢》,感受、體驗其音樂情緒,進一步認識浪漫主義音樂的風格特征。
3、在聆聽、感受、體驗、理解音樂作品的過程中,認識、了解肖邦和李斯特。
教學重點:
聆聽兩首作品,感受樂曲的意境與內涵,了解浪漫樂派的風格特征,以及作者在作品中所體現的歌人內心世界的情感。
教學難點:
對作品藝術形象的理解。
教學過程:
一. 導入
欣賞中國青年鋼琴家朗朗《c小調革命練習曲》的鋼琴演奏片斷,同學們知道朗朗演奏的這首鋼琴曲的作者和名稱嗎?
在世界著名音樂家行列中,有一位被譽為“鋼琴詩人”的音樂家----肖邦。他是19世紀浪漫樂派的代表人物之一。剛才朗朗演奏的鋼琴曲正是肖邦所創作的作品《c小調革命練習曲》。
今天,老師將要介紹這位典型的浪漫主義音樂代表人給同學們認識。我們將通過欣賞他的作品,看看他們是如何用音樂傳遞自己的感情,如何用音樂顯示出自己的特點。
二.鑒賞鋼琴樂曲
(一)《c小調革命練習曲》
1.作者簡介 同學們能不能告訴我你們所了解認識的肖邦?
播放視頻資料,了解肖邦的音樂人生
肖邦1810年出生于波蘭華沙,肖邦一生的創作作品幾乎都集中在鋼琴音樂領域,被譽為“鋼琴詩人”。他的音樂作品體裁多樣 內容豐富
感情樸實無華,時常流露出詩一般的柔美 細膩的意境。但人們熱愛肖邦的音樂不僅是因為他如詩如畫的旋律,更是因為他對祖國矢志不渝的情感,正是這份深沉的愛化作音符永遠的留在世人心中。
2.完整聆聽樂曲,感受、體驗音樂的基本情緒
請同學說說這首曲子的音樂情緒?
(樂曲悲憤、激昂,令人熱血沸騰)
3.樂曲創作背景
1831年9月,肖邦在赴法國途中,得知祖國爭取民族獨立的華沙起義失敗,噩耗傳來,肖邦幾乎到了瘋狂的地步。他把離開祖國以來所有的壓抑 苦悶和彷徨全部轉化成憤怒,奮筆疾書寫下了這首著名的《C小調練習曲》,表達內心感受。
4.分段欣賞樂曲
《 c小調革命練習曲》4/4拍,為復三部曲式
由:A--------B-------A1----------三部分組成
A主題: 教師演奏主題旋律,并用自己的語言來描繪作曲家當時的心情。
樂曲的第一部分是一個剛毅的、帶有英雄性格的主題,左手采用了上下翻騰的琶音的伴奏音型,令人聯想到華沙起義的英雄們是怎樣與敵人浴血奮戰的,也讓人感受到作曲家那時的心情是怎樣的慷慨激昂和起伏難平。
B主題:
這一部分的旋律沉痛悲傷,它好象是人們對為國捐軀的烈士們的哀悼。
A1再現:
樂曲的第三部分再現了第一部分英雄性的主題,它象征著人民的斗爭仍在繼續,抗擊侵略的火焰并未熄滅。
5.介紹“練習曲”
提問:請一位同學說說“練習曲”是什么?
通常練習曲有兩類。一類為練習器樂、聲樂技巧的專業練習曲;另一類為音樂會練習曲。前一種練習曲多有技能、技巧上的訓練目標,音樂會練習曲是由前者派生而來的。它已演變為一種炫技性的、在音樂會上可以演出的藝術作品。肖邦的《C小調練習曲》就屬于音樂會練習曲。
6.小結:這首樂曲展現了作曲家的愛國主義情懷,這種情感的表達直接而且濃烈。非常令人惋惜的是,由于祖國波蘭的淪陷,肖邦始終生活在痛苦當中,在他生命的最后十年,幾乎沒有再創作什么作品,1849年他死在巴黎,去世前他仍念念不忘祖國,要求把他的心臟帶回祖國安葬。就是肖邦的一生。
(二)《愛之夢》
1作者簡介:
在肖邦的音樂里,時常流露出一種細膩、柔美、詩意、的意境,令人陶醉,因而人們常稱他為“鋼琴詩人”。接下來我們要提到的是一位著名的匈牙利鋼琴家,他在鋼琴演奏上有極快的速度、響亮的音量、輝煌的技巧、狂放的氣勢。在當時他的這種演奏風格同樣令當時的人們為之陶醉。他就是被人們譽為“鋼琴之王”的-----李斯特。
2.作品介紹:
1850年李斯特把自己創作的三首歌曲改編成三首鋼琴抒情曲。改編后的三首樂曲被匯集成冊,曲集統稱為《愛之夢》。在這三首曲子中,以第三首為最好,流傳也最廣。因此,人們通常所稱之為《愛之夢》的曲子,實際上是《愛之夢》這部曲集中的第三首曲子。
3.完整聆聽
作曲家在年輕的時候深深的愛上了一位漂亮的貴族小姐,可是由于地位的懸殊沒有能當面表達,一直埋藏在內心深處,直到某一天,他看到了一首詩,覺得這首詩的意境和他的心情非常切合,于是他就給這首詩譜曲,后來又根據這首詩歌改編成一首同名的鋼琴曲,就是我們聽到的這個作品,它叫“愛之夢”。樂曲富于詩意的音樂氛圍,音樂優美動聽、情緒舒緩,夢幻般的、甜美的愛情主題勾起人們的無限遐想。
4.配樂詩朗誦
通過詩歌與音樂的結合,更好地理解音樂的內涵
三.小結
到此為止兩部浪漫主義時期的鋼琴音樂我們已經欣賞完了,兩部作品 表現了極不同的兩種感情,《c小調練習曲》悲憤激昂令人熱血沸騰;《愛之夢》中柔美、夢幻般的詩意令人陶醉。兩部作品都盡情的表達了人們內心的豐富情感,這正是浪漫主義藝術的本質。
第三篇:鋼琴音樂的奇葩(教案)
《鋼琴音樂的奇葩》教案
知識與技能目標:
1、聆聽《c小調練習曲》和《#C小調圓舞曲》,感受、體驗音樂情緒,認識浪漫主義音樂的風格特征。
2、初步懂得有關“練習曲”的基礎知識。
3、在感受、理解音樂的過程中,認識和了解肖邦及其藝術成就。
情感態度與價值觀:
聆聽《C小調練習曲》,在音樂中感受肖邦從指間流露出的一瀉千里的激情,深刻體會肖邦的愛國熱情;通過聆聽《#c小調圓舞曲》,感受肖邦對愛情的追求和向往。
重難點:
重點深入地欣賞《c小調練習曲》,理解作品的意境和內涵。
教學過程:
一、引入:(播放《不能說的秘密》中“斗琴”片段)
周杰倫在這部自導自演的影片中展示了他高超的鋼琴演奏技巧。而“斗琴大賽”中出現的三首曲目中有兩首是肖邦的作品,第一首是肖邦的黑鍵練習曲,第二首是《#C小調圓舞曲》,但影片并未完全抄襲經典,而是精心改編,令人耳目一新。自幼學習鋼琴的周杰倫也有他的偶像,那就是被譽為“鋼琴詩人”的波蘭音樂家肖邦,這節課就讓我們一起走進肖邦的鋼琴音樂。
二、新課教學:
1、初次聆聽《C小調練習曲》(PPT1 — 播放音頻)
A、問:剛才我們完整地欣賞了樂曲,音樂給你留下怎樣的印象?(聽了心潮澎湃、很激動。)
B、問:為什么會覺得激動呢?(速度極快、力度極強)
C、問:是種什么樣的激動?快樂的?振奮人心的激動嗎?(不是,憤怒的、痛苦的)D、問:是什么讓你覺得音樂是表達憤怒、痛苦,而不是快樂、興奮的激動?(旋律一直向下走)
E、師:對,在第一課學習音樂要素時我們就已了解到,旋律的走向和音樂情感的表達有著密不可分的聯系,當旋律呈向上發展的趨勢時,通常給人一種積極、樂觀的印象,而旋律線的持續下行會讓人覺得壓抑、難過。在這首樂曲中用了極快的速度、極強的力度再加上旋律線的持續下行就表達出一種憤怒、悲痛的強烈情感。
F、問:肖邦因在他的音樂里時常流露出一種細膩、柔美、詩意的意境,令人陶醉,因此被稱為“鋼琴詩人”,究竟是什么使得一首練習曲會具有如此強烈地情感呢?在音樂的背后又有著怎樣的故事?
2、創作背景及肖邦:(PPT2 — 波蘭地圖)
從這張東歐版圖上我們可以看到波蘭的北方是強大的沙俄帝國、西邊是極富野心的普魯士帝國、下面同樣是強大的奧匈帝國。被諸多強鄰包圍的波蘭在歷史上曾數次亡國,可謂多災多難。
1772年5月,俄、普、奧三國在彼得堡簽署下第一次瓜分波蘭的條約。波蘭喪失了約35%的領土和33%的人口。
1793年1月,俄、普在彼得堡簽訂第二次瓜分波蘭的協定,波蘭成為僅剩領土20萬平方公里,人口400萬的小國,成為沙俄的傀儡國。
1795年1月,俄、奧簽訂第三次瓜分波蘭的協定,10月,普魯土也在協定上簽署。至此,沙俄奪占了波蘭62%的領土,共約46萬多平方公里;普魯士奪占約20%,共約14.11萬平方公里;奧地利奪占約18%,共約12.18萬平方公里。波蘭滅亡了!一個有著800多年歷史的國家從此從歐洲版圖上消失了長達123年之久。
當波蘭滅亡的消息傳到首都華沙,一位青年音樂家帶著一杯祖國的泥土永遠地離開了祖國,再也沒有回來。從此只能在音樂中寄托對祖國的懷念和熱愛,他將波蘭民間音樂的精髓融入鋼琴作品之中,賦予它們新的內涵。他就是------肖邦!(PPT3 — 肖邦簡介)
離開祖國的肖邦時刻關心著波蘭革命的事態發展,當他在歐洲巡演時,傳來華沙起義失敗而陷于帝俄之手的消息。這使他感到十分震驚和強烈的憤怒。就是在這種心情的支配下,肖邦創作出《C小調練習曲》。”
《c 們又把這首練習曲稱為《革命練習曲》。
3、分段賞析《C小調練習曲》
讓我們回到作品中,看看作曲家是怎樣在音樂中表達他的憤怒和愛國激情的。
(播放音頻片段1)
請同學們拿出紙和筆跟我一起聽著音樂畫線條(老師在黑板上隨著音樂畫線條)。
(PPT4 — 樂譜A)
音樂出現得十分突然,由一個極強極不協調的屬九和弦,引出一連串洶涌澎湃的十六分音符,因此給人的印象十分強烈。它好像是肖邦內心感情的總爆發。接著,左右手同時并進,兩道音流奔騰不羈,猶如千軍萬馬、浩浩蕩蕩。
(播放音頻片段2)
請繼續把聽到的用形狀和線條表達出來。(同學畫好的上前來展示)
問:低音譜表的旋律走向?(上下翻騰的音節,似波濤般滾動,猶如同仇敵愾的熱血在沸騰)
問:那么高音譜表的旋律應該用什么線條來表示呢(視唱主題)?力度很強,不適合用線條表示,可以用方塊來表示。(PPT5 — 樂譜B)
左手奏出代表著失望與憤怒的上下行音節;右手奏出壯烈的八度和音旋律,似號角般鏗鏘有力,仿佛是肖邦自己在宣告“波蘭不會亡!”。
(PPT6 — 樂譜C)
音樂在展開中,越來越趨向緊張,一系列的轉調和變化音把全曲推向高潮。它仿佛是在嚴峻的現實面前的片刻幻想,是音樂家對華沙起義爆發一瞬間的回憶。(播放音頻片段3)
(PPT7 — 樂譜D+音頻片段4)
音樂在這里出現了一個悲傷的音調,象哭泣,又象訴說,這是肖邦對整個命運的哀哭。而結尾又回到自豪、剛毅的形象。音樂在很強的力度下,從高音向低音沖擊,左、右手八度同奏,氣勢逼人。最后,在特強的力度下,奏出了大調的主和弦,它象征著肖邦內心的滿腔仇恨和對革命勝利的信念。
4、二次聆聽《C小調練習曲》(PPT8 — 楊鳴鋼琴演奏視頻+舒曼的評價)
在肖邦的音樂里時常流露出一種細膩、柔美、詩意的意境,令人陶醉,因此被稱為“鋼琴詩人”。像《C小調練習曲》這樣情感強烈、氣勢磅礴的作品在肖邦來說并不多見。讓我們記住這首作品,因為它是一個國家苦難歷史的見證!
5、知識點:練習曲(PPT9 — 練習曲概念)
練習曲——為學習器樂的人練習技術技巧而寫,有著明確的訓練目標的曲子。問:你認為《C小調練習曲》的訓練目標明確嗎?(非常明確)主要練哪只手?(左手)
問:那么它只是一首純粹練習技巧的練習曲嗎?(不是)多了什么?(多了情感)肖邦好友李斯特為其命名為《革命練習曲》
肖邦在保證特定的技術訓練目標的前提下,賦予作品鮮明的藝術形象和情感,擺脫了以往練習曲的單調和枯燥,正是肖邦對于練習曲的大膽革新與創造,為后世的“藝術性練習曲”、“音樂會練習曲”開辟了道路。
三、拓展與延伸(PPT10 — 《#C小調圓舞曲》)
隨著深入了解肖邦,必定還會提到一個人,英國女作家喬治.桑。和肖邦在一起,喬治.桑飽受非議,但無疑喬治.桑對肖邦起到非常重要的影響,他們在一起的九年,是肖邦創作上的一個高峰期,作品的數量和質量都是最高的。〈#C小調圓舞曲〉就是兩人分開后肖邦為懷念她而作的。這是一首最能體現肖邦的個性及民族性的圓舞曲,節奏源自于波蘭民間舞曲馬祖卡,但它不是單純為舞蹈伴奏的舞曲,而是真正的圓舞曲抒情詩。
四、總結:(課件展示:浪漫主義音樂特征)肖邦的鋼琴音樂具有著典型的浪漫主義音樂特征:(同學們討論回答,老師歸納)? 它們都承襲了古典主義音樂的優良傳統。? 標題音樂的特征十分鮮明。(如肖邦的〈C小調〉原來并無標題,但其內容卻有著標題性的構思)
? 強調作曲家個人內心情感的體驗與表現。? 在音樂體裁上進行大膽的革新與創造。(例如:將技巧訓練性很強的練習曲,賦予鮮明的藝術形象和情感。)
五、課堂小結:
一節課的時間是很有限的,希望大家對肖邦和鋼琴音樂的熱愛能在課后得到延續。請同學去了解另一位浪漫樂派代表人物,也是肖邦好友的音樂家李斯特及其鋼琴作品《愛之夢》。下課!
第四篇:鋼琴音樂的奇葩教案
鋼琴音樂的奇葩教案
課題:鋼琴音樂的奇葩 課時:一課時 年級:高一(5)教學目標:
一、聆聽《C小調練習曲》及《愛之夢》,感受、體驗其音樂情緒,進一步認識浪漫主義音樂的風格特征。
二、在聆聽、感受、體驗、理解音樂作品的過程中,認識、了解肖邦和李斯特。
三、初步懂得有關“練習曲”的基礎知識。
教學重點:
通過分段欣賞和完整聆聽《C小調練習曲》,深入理解作品的意境和內涵。
教學過程:
一、導入
1、播放2012年春晚李云迪和王力宏演奏的《金蛇狂舞》,引入課題。
2,欣賞 肖邦的《C小調練習曲》 提問:這首樂曲給你帶來怎樣的感受?
學生回答:緊張的,激動的等等
老師出示課件:心潮澎湃的,激動地,有一種使人震撼的力量 問:為什么會有這樣的感受?學生回答~~~
總結:樂曲以極快的速度,極強的力度,還有樂曲的旋律起伏很大
3、簡介作者:肖邦
4、簡介創作背景:波蘭曾經遭受過三次帝國主義的瓜分,1830年9月,肖邦在離開波蘭赴法國途中,得知祖國爭取民族獨立的華沙起義失敗,悲憤之余,奮筆疾書寫下了這首著名的《C小調練習曲》。
二、完整復聽《C小調練習曲》 讓學生們回到十九世紀的波蘭去體會作曲家的內心情感。
請學生談談聽了這段音樂有什么感受,它讓你聯想到些什么?(老師補充:樂曲的第一部分是一個剛毅的、帶有英雄性格的主題,左手采用了上下翻騰的琶音的伴奏音型,令人聯想到華沙起義的英雄們是怎樣與敵人浴血奮戰的,也讓人感受到作曲家那時的心情是怎樣的慷慨激昂和起伏難平。)
音樂知識:練習曲
通常練習曲有兩類。一類為練習器樂、聲樂技巧的專業練習曲;另一類為音樂會練習曲。前一種練習曲多有技能、技巧上的訓練目標,音樂會練習曲是由前者派生而來的。它已演變為一種炫技性的、在音樂會上可以演出的藝術作品。肖邦的《C小調練習曲》就屬于音樂會練習曲。
三、欣賞《愛之夢》
1、簡介作者:李斯特
2、簡介作品 :
1850年李斯特把自己創作的三首歌曲改編成三首鋼琴“夜曲”。原來的三首歌曲分別是《崇高的愛》《幸福地死》《愛吧》。改編后的三首夜曲被匯集成冊,曲集統稱為《愛之夢》。在這三首曲子中,以第三首為最好,流傳也最廣。因此,人們通常所稱之為《愛之夢》的曲子,實際上是《愛之夢》這部曲集中的第三首曲子。
3、欣賞《愛之夢》(大屏幕顯示主題旋律)
A、聽音樂,思考:作品描繪了什么樣的意境? 學生回答~~~
老師總結 :給人一種是一般的浪漫朦朧的意境 問:為什么會有這樣的感受? 答:~~~
總結:樂曲時緩慢的速度,輕柔的力度,旋律線起伏平緩
四、總結 :
本課的兩首鋼琴曲,表現了極不相同的兩種情感。《C小調練習曲》悲憤激昂的氣勢令人熱血沸騰,《愛之夢》中的柔美、夢幻般的詩意令人陶醉,盡情表達了人們內心的豐富情感,這正是浪漫主義藝術的本質。
浪漫主義音樂的特征:
它們都承襲了古典主義音樂的優良傳統。標題音樂的特征十分鮮明。
強調作曲家個人內心情感的體驗與表現。在音樂體裁上進行大膽的革新與創造。
第五篇:《鋼琴音樂的奇葩》說課稿
各位評委、老師們:
大家好!
今天我說課的題目是《鋼琴音樂的奇葩》,這是高中音樂鑒賞課第九單元的第二節。
一、教材分析:
本節課的教學內容是浪漫主義時期鋼琴音樂。教材提供了肖邦的《c小調練習曲》和李斯特的《愛之夢》兩首作品。肖邦因在他的音樂里時常流露出一種細膩、柔美、詩意的意境,令人陶醉,因此被稱為“鋼琴詩人”,像《C小調練習曲》這樣情感強烈、氣勢磅礴的作品在肖邦來說并不多見,這是因為《c小調練習曲》的創作與歷史上著名的革命事件“華沙起義”有著最直接的聯系;李斯特的《愛之夢》則是根據德國詩人弗萊里格拉特的詩作《盡情地愛》譜寫而成,充滿浪漫和夢幻的意境。教材旨在讓學生在聆聽、體驗、理解音樂作品的過程中去認識、了解兩位鋼琴大師。
教材使用的效果,與教師在教學過程中能否靈活和創造性地使用密切相關。由于受到課時限制同時為使主題更加集中,我決定重組教學內容,即在保證重點曲目《C小調練習曲》的基礎上,增加肖邦的《#C小調圓舞曲》,這是一首最能體現肖邦的個性和民族性的作品,節奏來自于波蘭民間舞曲瑪祖卡,同樣具有鮮明的浪漫主義音樂的特征。李斯特的《愛之夢》則作為課外欣賞曲目,不占用課堂教學時間。
根據高中音樂新課程標準“以音樂審美為核心”之理念,我制定本節課三維目標為 —— 知識與技能目標:
1、聆聽《c小調練習曲》和《#C小調圓舞曲》,感受、體驗音樂情緒,認識浪漫主義音樂的風格特征。
2、初步懂得有關“練習曲”的基礎知識。
3、在感受、理解音樂的過程中,認識和了解肖邦及其藝術成就。情感態度與價值觀:
聆聽《C小調練習曲》,在音樂中感受肖邦從指間流露出的一瀉千里的激情,深刻體會肖邦的愛國熱情;通過聆聽《#c小調圓舞曲》,感受肖邦對愛情的追求和向往。
根據高中《音樂鑒賞》教材以“培養學生審美能力,陶冶其情操、完善其人格”的指導思想,我確定本節課的重難點為: 重點深入地欣賞《c小調練習曲》,理解作品的意境和內涵。
二、說教學法:
高中音樂課程標準指出:應采用多種教學形式,引導學生積極參與音樂體驗。本節課將借助多媒體教學的手段,通過播放影視、欣賞音樂、設置問答等方法來組織教學,具體有以下幾種
1、情境創設法:意在引起學生的興趣,喚起學生的共鳴,讓他們自然地進入課堂環節,為后面的教學做好鋪墊。
2、探究式討論法:引導學生相互配合,共同討論,在探索中獲得知識。
3、歸納總結法:引導學生通過探究,歸納總結,培養準確把握知識重點的能力。
4、藝術實踐法:聆聽時引導學生用線條或形狀來描繪音樂,可調動學生全身感官能動性,提高學生主動參與課堂的程度。
三、說教學過程:
本節課教學分為三個部分:引入部分、新課部分、課堂小結。
(一)、在課堂引入環節中,我將給同學們欣賞影片《不能說的秘密》中的《斗琴》片段。在這段影片里周杰倫展示了他高超的鋼琴演奏技藝,而“斗琴大賽”中出現的三首曲目有兩首是肖邦的作品,第一首是《黑鍵練習曲》,第二首則是《#C小調圓舞曲》,但影片并未完全抄襲經典,而是經過了精心的改編,令人耳目一新。課堂沉浸在肖邦鋼琴音樂的魅力中,為新課的教學營造了良好的氛圍。
(二)、新課的教學,我分為以下幾個步驟: 第1步:完整欣賞《C小調練習曲》,并通過設問的方式讓同學們把對音樂最初的感性認識用語言準確地表述出來。如:音樂給你留下了什么樣的印象?為什么會有這樣的感覺?引導學生從音樂要素去初步分析作品。
第2步:了解作品的創作背景及肖邦,綜合地理、歷史等知識去挖掘音樂背后的故事,用富有激情的講解讓同學們真切感受到作曲家當時的思想情感及創作意圖,從而更好地激發起學生對音樂產生情感共鳴。
第3步:分段賞析《C小調練習曲》,通過對音樂主題做剖析性的感受、體驗及評價工作。幫助學生理解作品的意境和內涵,體會作曲家的愛國熱情。
第4步:二次聆聽《C小調練習曲》,通過再一次完整地欣賞音樂會現場演奏視頻,加深同學們對音樂的印象,并感受肖邦從指間流露出的一瀉千里的愛國激情。
第5步:知識點——練習曲,讓同學們了解什么是練習曲及肖邦對于練習曲這一音樂體裁所進行的大膽革新與創造。
第6步:拓展與延伸:完整欣賞《#C小調圓舞曲》,并請同學們發表聽后感,感受肖邦對愛情的追求與向往并進一步認識浪漫主義音樂風格的具體表現。
第7步:結合兩首音樂作品總結浪漫主義音樂的特征。
(三)、課堂小結:我將以談話的方式引導同學們在課余時間主動聆聽和探索浪漫主義時期另一位大師李斯特的鋼琴音樂,并且認識到引領時尚潮流的青年偶像周杰倫是怎樣從古典中汲取營養的,而我們青少年應該以怎樣的態度對待經典。