第一篇：[音樂論文]談數碼鋼琴教學

★第二屆stn中國數字化音樂教育大會論文★

數碼鋼琴集體課作為一種新興的教學模式由國外傳人得到愈來愈多的重視，其原因一是由于國內高師音樂教育改革趨勢的推動，同時也是受到國外先進教學經驗和理論的啟發。數碼鋼琴集體課的多樣化課堂演奏形式和豐富的教學內容，可以迅速有效的訓練提高學生鍵盤綜合應用能力，能夠多出人才快出人才，有利于復合型、高素質跨世紀鋼琴音樂教育人才的培養。然而，自1985年國民音樂教育研討會首次提出電子琴進課堂，這一期間經歷了對集體課與個別課教學方法、效果的種種意見的爭論。截至當前，許多人“對其認識還停留在節省師資，緩解設備不足和大課形式小課上這一層面。”（《音樂周報》1999.5.28.）對數碼鋼琴集體課內在運行機制、實施操作方法及其教學優勢的認識尚有待深化。這種新興的鋼琴教學模式在國內的應用遠未達到國外的普及程度。

為落實素質教育，加快基礎音樂教育人才培養，盡快擺脫鋼琴師資嚴重匱乏的被動教學局面，山東師范大學音樂系自1993年開始，在廣泛收集并汲取有關信息資料的基礎上，連續7年對音樂系全日制本、專科生及函授本、專科生共2800名學生實施了數碼鋼琴集體課教學。多年教學改革的實踐證明，這一新的教學模式順應當前教育改革的趨勢，較好地體現了高師辦學特色，為高師鋼琴教學開辟了一條新的途徑。

一．數碼鋼琴集體課的教學內容、方法、手段

1．拓寬教學內容范圍，增強針對性、實用性。以往普遍實行“一對一”鋼琴個別課教學，教學內容一般是由基本技術練習、練習曲、樂曲三大部分構成，存在著單純注重彈奏技術技巧訓練、片面追求教學進度的傾向。鋼琴普修課學生經過幾年鋼琴學習后，即使有的能彈奏車爾尼299、740練習曲和八、九級的樂曲，卻仍然不會為簡單的歌曲編配伴奏，實用伴奏能力普遍較弱，畢業后不能很好地勝任中學音樂課教學工作。根據高師培養目標需要和鋼琴集體課教學大綱的規定，新的教學模式對教學內容作了調整，由鍵盤和聲技術練習、練習曲、樂曲、配彈伴奏四大板塊構成。改從技術到技術的單一技能訓練為從技術到應用綜合練習，加強了音型練習和編配伴奏教學，拓寬了教學知識面。注重在學習彈奏技術的同時，迅速熟悉鍵盤，盡快掌握24個大小調及各類伴奏音型特點，發展編配伴奏等實用技術能力。這樣，在與個別課教學相同授課時間內，不僅使學生具備同等基礎鍵盤技術水平，并且具備綜合彈奏的實用伴奏教學能力，適應中等學校音樂教學和基礎音樂教育工作的需要。

在教材建設方面，結合教改實踐需要，撰寫國內首部數碼鋼琴集體課專用教材《鋼琴十步訓練法》。該書共設10個教學單元形成整體教學框架。教學進度要求2學年分4個學期完成（按慢班進度）。10個單元課題分別為：五指位置訓練，大調和弦訓練，大調屬七和弦訓練、小調和弦訓練，大調音階與琶音訓練（上），七和弦與八度訓練，小調音階與琶音訓練，大調音階與琶音訓練（下），副三和弦與轉調訓練，七和弦琶音訓練。單元課題又分解為課時的教學課題，課題均由鍵盤技術技巧、音樂表現術語等構成。第一學期（第一、二單元）要解決的技術課題包括：斷奏（單音、雙音、和弦、八度），連奏（兩個音到小音群），樂句處理，旋律與伴奏層次，切分節奏、附點音符、倚音，二拍子、三拍子、四拍子節奏律動，幾種簡易伴奏型，配彈簡單伴奏。第二學期（第三、四單元）的技術課題是：拇指的橫向運動，手腕技術（二到四個八度三升、三降號以內的大調音階、琶音），主和弦轉位，連奏與斷奏的轉換連接，樂句走向與呼吸，波音、裝飾音，復調樂曲，合奏，伴奏音型移調并配彈旋律，節奏踏板、切分踏板。第三學期（第五、六單元）技術課題是：手指的靈活、均勻、速度等技巧（三升三降號以內小調音階、琶音），手腕的橫向連帶技術，雙音、和弦連奏與同音換指，回轉音、顫音，配彈伴奏（擴展音域豐富音型），樂曲的整體表現力。第四學期（第七、八單元）技術課題是：彈奏連貫流暢，旋律歌唱性，音色對比，力度對比，不同樂曲的曲式與風格，為不同風格的歌曲配彈伴奏。該部鋼琴教材加強了理論學科知識與鍵盤技能知識相互滲透結合，教學內容呈現較強的邏輯性、連續性、系統性，體現高師特色。為適應高師成人學生學琴特點，《鋼琴十步訓練法》一書遵循技能形成過程固有的階段性特點及其內在聯系，各章節分別充實了鍵盤和聲學、曲式學等音樂基本理論知識，增加了音樂理論在教學中的比重。經過相關理論分析，把鍵盤技能訓練過程的本質加以抽象化，突出了教學重點、難點、關鍵。使得技能訓練過程脈絡清晰，便于由淺入深、以點帶面、循序漸進地展開教學。完成本教程學習，可達到《車爾尼鋼琴練習曲849》中部程度，能夠彈奏相應程度的中外樂曲，具備相應程度的實用鋼琴彈奏、伴奏能力。《人民音樂》、《鋼琴藝術》載文高度評價《鋼琴十步訓練法》。

第二篇：談數碼鋼琴教學

★第二屆STN中國數字化音樂教育大會論文★數碼鋼琴集體課作為一種新興的教學模式由國外傳人得到愈來愈多的重視，其原因一是由于國內高師音樂教育改革趨勢的推動，同時也是受到國外先進教學經驗和理論的啟發。數碼鋼琴集體課的多樣化課堂演奏形式和豐富的教學內容，可以迅速有效的訓練提高學生鍵盤綜合應用能力，能夠多出人才快出人才，有利于復合型、高素質跨世紀鋼琴音樂教育人才的培養。然而，自1985年國民音樂教育研討會首次提出電子琴進課堂，這一期間經歷了對集體課與個別課教學方法、效果的種種意見的爭論。截至當前，許多人“對其認識還停留在節省師資，緩解設備不足和大課形式小課上這一層面。”（《音樂周報》1999.5.28.）對數碼鋼琴集體課內在運行機制、實施操作方法及其教學優勢的認識尚有待深化。這種新興的鋼琴教學模式在國內的應用遠未達到國外的普及程度。為落實素質教育，加快基礎音樂教育人才培養，盡快擺脫鋼琴師資嚴重匱乏的被動教學局面，山東師范大學音樂系自1993年開始，在廣泛收集并汲取有關信息資料的基礎上，連續7年對音樂系全日制本、專科生及函授本、專科生共2800名學生實施了數碼鋼琴集體課教學。多年教學改革的實踐證明，這一新的教學模式順應當前教育改革的趨勢，較好地體現了高師辦學特色，為高師鋼琴教學開辟了一條新的途徑。一．數碼鋼琴集體課的教學內容、方法、手段1．拓寬教學內容范圍，增強針對性、實用性。以往普遍實行“一對一”鋼琴個別課教學，教學內容一般是由基本技術練習、練習曲、樂曲三大部分構成，存在著單純注重彈奏技術技巧訓練、片面追求教學進度的傾向。鋼琴普修課學生經過幾年鋼琴學習后，即使有的能彈奏車爾尼299、740練習曲和八、九級的樂曲，卻仍然不會為簡單的歌曲編配伴奏，實用伴奏能力普遍較弱，畢業后不能很好地勝任中學音樂課教學工作。根據高師培養目標需要和鋼琴集體課教學大綱的規定，新的教學模式對教學內容作了調整，由鍵盤和聲技術練習、練習曲、樂曲、配彈伴奏四大板塊構成。改從技術到技術的單一技能訓練為從技術到應用綜合練習，加強了音型練習和編配伴奏教學，拓寬了教學知識面。注重在學習彈奏技術的同時，迅速熟悉鍵盤，盡快掌握24個大小調及各類伴奏音型特點，發展編配伴奏等實用技術能力。這樣，在與個別課教學相同授課時間內，不僅使學生具備同等基礎鍵盤技術水平，并且具備綜合彈奏的實用伴奏教學能力，適應中等學校音樂教學和基礎音樂教育工作的需要。在教材建設方面，結合教改實踐需要，撰寫國內首部數碼鋼琴集體課專用教材《鋼琴十步訓練法》。該書共設10個教學單元形成整體教學框架。教學進度要求2學年分4個學期完成（按慢班進度）。10個單元課題分別為：五指位置訓練，大調和弦訓練，大調屬七和弦訓練、小調和弦訓練，大調音階與琶音訓練（上），七和弦與八度訓練，小調音階與琶音訓練，大調音階與琶音訓練（下），副三和弦與轉調訓練，七和弦琶音訓練。單元課題又分解為課時的教學課題，課題均由鍵盤技術技巧、音樂表現術語等構成。第一學期（第一、二單元）要解決的技術課題包括：斷奏（單音、雙音、和弦、八度），連奏（兩個音到小音群），樂句處理，旋律與伴奏層次，切分節奏、附點音符、倚音，二拍子、三拍子、四拍子節奏律動，幾種簡易伴奏型，配彈簡單伴奏。第二學期（第三、四單元）的技術課題是：拇指的橫向運動，手腕技術（二到四個八度三升、三降號以內的大調音階、琶音），主和弦轉位，連奏與斷奏的轉換連接，樂句走向與呼吸，波音、裝飾音，復調樂曲，合奏，伴奏音型移調并配彈旋律，節奏踏板、切分踏板。第三學期（第五、六單元）技術課題是：手指的靈活、均勻、速度等技巧（三升三降號以內小調音階、琶音），手腕的橫向連帶技術，雙音、和弦連奏與同音換指，回轉音、顫音，配彈伴奏（擴展音域豐富音型），樂曲的整體表現力。第四學期（第七、八單元）技術課題是：彈奏連貫流暢，旋律歌唱性，音色對比，力度對比，不同樂曲的曲式與風格，為不同風格的歌曲配彈伴奏。該部鋼琴教材加強了理論學科知識與鍵盤技能知識相互滲透結合，教學內容呈現較強的邏輯性、連續性、系統性，體現高師特色。為適應高師成人學生學琴特點，《鋼琴十步訓練法》一書遵循技能形成過程固有的階段性特點及其內在聯系，各章節分別充實了鍵盤和聲學、曲式學等音樂基本理論知識，增加了音樂理論在教學中的比重。經過相關理論分析，把鍵盤技能訓練過程的本質加以抽象化，突出了教學重點、難點、關鍵。使得技能訓練過程脈絡清晰，便于由淺入深、以點帶面、循序漸進地展開教學。完成本教程學習，可達到《車爾尼鋼琴練習曲849》中部程度，能夠彈奏相應程度的中外樂曲，具備相應程度的實用鋼琴彈奏、伴奏能力。《人民音樂》、《鋼琴藝術》載文高度評價《鋼琴十步訓練法》。該書2001年獲省文化廳“第四屆山東省藝術科學優秀成果一等獎“。2．以現代教學法理論為指導，實施設置情景的課題型鋼琴教學法。運用一系列音樂理論與鍵盤技能相關聯的富于啟發性的教學課題，設置教學中的問題情景，幫助學生對教學內容建立豐富的聯想，激發學習興趣和求知欲望。教學中從學生原有的音樂理論知識入手，啟發引導其將抽象定位的課題理論物化還原為具體生動的鍵盤技術技巧形象，以便從本質上理解和掌握彈奏要領，促進鋼琴技能學習過程中“知識遷移”的順利實現。教師在課堂上講解與示范結合，理論與彈奏并舉，帶動學生手腦并用，調動其對知識的探索精神和創造精神，加速技能學習的進程。數碼鋼琴集體課的課堂實施操作程序，是以課題為引導作出統籌安排，課前有教案，課上有記錄，課后有總結。增強了技能教學過程的規范化和計劃性，克服了個別授課方法通常以曲目完成情況推動教學進度的隨意性，避免了教學的盲目性。充分發揮數碼鋼琴集體課教學的“群體動力”、“心理暗示”效應，培養良好的個人學習習慣和最佳整體學習狀態，增進教學效果。“一對一”授課，學生常以模仿、體驗為主要學習方法，對教師依賴性較強，學習中易滋長惰性。加之沒有同學間的橫向比較和借鑒，缺少競爭壓力，學習形式方法單一，學習熱情難以持久。數碼鋼琴集體課的教學模式提供了齊奏、分聲部合奏、伴奏等豐富靈活的課堂演奏形式，同學間相互激勵，隨時聆聽觀察和分析領會，有效的鍛煉多聲部聽覺能力、節奏感、視奏能力、默契配合能力等中等學校音樂教師所必需的實用鍵盤技術能力和心理素質。教師不再手把手地教，促使學生變依賴心理為積極思考主動學習，在觀察領會中受到啟發，找出差距，改進自己，迅速提高。對學生實行分類指導，因材施教。音樂系每屆新生入校第一周進行專業能力匯報，依據學生不同基礎鍵盤程度，劃分為快中慢三種進度類型的鋼琴班。分班后各班成員理解接受能力大抵相同，按照教學計劃和大綱規定的教學任務，分別掌握進度開展教學。慢班、中班要在不同程度上從基本彈奏理論和技術課題入手，循序漸進地學習。中班因手指能力稍強，學習進度較快，比慢班所用學時要少。快班有較熟練的技術能力，主要集中于鍵盤和聲、即興伴奏及移調等實用課題技術能力訓練，學時可以更短。各類鋼琴班學時安排為慢班二學年（144學時）、中班一學年（72學時）、快班一學期（36學時），然后分別進入鋼琴個別選修課學習。3．應用科學技術進步給人類生活帶來的福祉，更新教學手段。將數碼鋼琴、總控制臺、攝像播放設備等現代科技進步成果引入鋼琴教學過程是實施新教學模式必要的物質條件。數碼鋼琴高為立式鋼琴的三分之二，寬僅為鋼琴的一半，重量不足鋼琴的十分之一。它質量穩定、輕盈便捷、占用空間小，適宜于集中排列使用。它有七個八度88鍵廣闊的音域及多種音色選擇，特別是觸感鍵盤有力度變化，可隨著手指彈奏力度變化發出強弱不同的音響。課堂上用它學習鍵盤彈奏的基本方法，課后在鋼琴上多做練習，即可達到訓練提高手指彈奏反應能力的目的。它還有多種音響輸入輸出渠道及錄音等功能，可以佩戴耳機演奏而不影響他人，經教師專用的總控制臺加以監控，既方便課堂集體教學又利于進行個別輔導。引入聲像多媒體組合，使整個教學過程發生一系列深刻變化，促進了基礎鋼琴技能教學過程的最優化。從教學組織形式方面看，由傳統的口傳心授方式轉變為多樣化媒體方式；由單一個別授課制轉變為開放式集體教學。從教學技術手段方面看，由單純的書面教材轉變為綜合采用聲像教材等多媒體手段，為學生提供了廣泛便捷的音樂形象、音樂內容、音樂意境、音樂風格等方面學習感受和體驗的機會，學生自己操作、主動觀摩借鑒進取、自我檢查學習效果的方式將有所增加。在教師主導作用方面，由教師手把手面授為主，轉變為以準備資料、制作軟件、選擇使用媒體、指導學生掌握學習方法、解答疑難問題為主，教師的主導作用發揮得更好。同時，學生的學習主動性、積極性也得到全面的發揮，課堂教學過程更加緊湊高效、生動活潑。新的教學手段突破了傳統教學手段在時間、空間和地域方面的局限性，可以使更多的人獲益。4．落實配套措施，加強教學管理。制定出明確而科學的高師鋼琴技能學科教學目標，是鑒定學生學業成績、評價教學優劣的唯一可靠質量標準。平時嚴格落實數碼鋼琴集體課考勤和隨堂成績測查措施，及時記錄在案，與期中、期末考查考試成績相結合。鋼琴專業課程學習成績的評定，平時成績按30％、考試成績按70％相加得分，個人上課出勤率不足80％從總成績中扣分。努力做到以嚴格科學的量化手段力求準確把握考核內容的難度、效度、信度，把好教學質量關。二．數碼鋼琴集體課的課堂教學運作像通常的班級授課形式一樣，數碼鋼琴集體課需要遵循預先設定的課堂教學運作程序。因此，課前必須經過細致周到的備課，精心設計實施教學的具體步驟和運行操作諸環節。數碼鋼琴集體課的新授課課型大致可以分為三個階段進行。第一階段復習檢查作業（回課）。檢查作業的方式是讓學生齊奏上節課學過的曲目。齊奏前，教師要確定恰當的演奏速度，以保證節奏穩定統一。齊奏完畢，教師重點指出技能練習中的優長和缺陷，進一步明確演奏要求。間或進行分組演奏，將學生分成兩組，一組演奏，另一組聆聽觀察，而后通過分析討論，找出不足；演奏復調作品時，則可以由一組彈高聲部，一組彈低聲部，強調彈奏時應注意聽另一個聲部的進行。亦可指定學生個別演奏，分析典型范例，促進共同提高。回課后即導入新課，體現新舊課之間的內在聯系和銜接。第二階段講授新課。講授新課包括以下各基本環節：作新課題的理論講解及課題技術示范；提出要求并指導學生進行練習；隨時發現問題及時加以調整等。主要操作程序亦可分成四步：A.首先進行手指練習、音階和琶音練習、鍵盤和聲技術練習。強調在許多常用調上變換彈奏，啟發學生加深理解，盡快熟悉鍵盤。B.在完成基本技術練習基礎上布置學習新的課題曲目。指導學生運用課題理論對作品曲式結構、調式調性、和聲布局、伴奏手法一一分析，作出相應的標記。C.隨后采用不同手法范奏新的課題曲目。可先用作品要求的速度、力度、音樂表現技法作整曲范奏，給學生以完整的視聽直覺印象。再分段分句、單手慢速作局部范奏，提示課題曲目中的技術重點難點片斷，突出彈奏要領。最后用稍慢于原作要求的速度完整演奏，以加深理解，強化記憶。技術范奏亦可結合聲像教材進行。D.轉入學生當堂練習，以便暴露并發現存在的問題，及時予以矯正。對學生練習中提出的各種疑問或要求，可以運用典型，給予集中或個別解答。第三階段小結本課，布置作業。每次上完新課教師對全課教學過程進行總結評價，對學生的回課表現情況當堂打分記錄在案，作為綜合考評學生學業成績的重要依據。統一布置課后作業，明確提示作業要求，布置新課題的預習。三．數碼鋼琴集體課的教學效果1．新型的數碼鋼琴教學模式符合高師培養目標，使鋼琴普修課學生總體水平、音樂素質和應用能力明顯提高。由于數碼鋼琴集體課的綜合性、活動性、創造性更強，較好的解決了以往鋼琴個別教學中普遍存在的單純注重彈奏技能、造成學科知識分離的問題。通過數碼鋼琴集體課，將基本樂理、和聲學、曲式學、視唱練耳、視奏以及即興伴奏、齊奏、合奏、伴奏指揮、自彈自唱等諸多相近學科的知識技能有機結合、相互滲透，便于知識遷移融會貫通，迅速發展規范的彈奏技術和實用綜合鍵盤能力。許多入校前沒有接觸過鋼琴的學生通過較短時間集體課學習，雖然彈奏程度較淺，在校期間就能登臺演出，擔任鋼琴伴奏。在畢業教育實習中，能夠自彈自唱和即興伴奏，并能隨演唱者轉調作移調伴奏，組織課堂教學效果較好。以往普遍會獨奏不會伴奏、會唱不會彈的情況大有改觀。在各類中學音樂教師技能比賽中獲獎人數明顯增加。我校96級學生在“’99‘珠江鋼琴’全國高校音樂教育專業學生基本功比賽”中獲自彈自唱一等獎第二名。今年我校學生即將代表山東省參加在廣州舉辦的“第二屆全國高校音樂教育專業學生基本功比賽”。音樂系歷屆學生鋼琴考試達標率為98％（完成教學大綱規定的教學內容和級別規定為達標）。2．新型教學模式突破舊的教學觀念束縛，推動了鋼琴教師專業學科知識結構更新，提高了教師自身教育知識和教學藝術水平，豐富了鋼琴教學理論。以往鋼琴教學都是個別授課，以師徒傳藝式的手把手、口傳心授教學，教法單一，具有經驗教學法的特征，理論知識教學不夠完整系統。數碼鋼琴教學的新模式使鋼琴教師走出了“一對一”授課陳舊狹窄的小圈子，面臨一系列技能教學研究的新課題。教師必須以高度的師德水準和敬業精神，勇于面對傳統觀念、習慣勢力的阻力困擾；以開拓進取精神，汲取新知識、拓寬知識面；系統地運用專業知識，把彈奏技術訓練過程條理化、系統化、多樣化，上升到理論高度來把握；在課堂上以敏銳的聽覺靈活組織音樂形式，準確明了地進行理論講解和彈奏技巧示范，才能勝任集體課教學，高質量地完成鋼琴教學任務。以探討新的教學規律、教學方法為主要內容的《鋼琴十步訓練法》（國際文化出版公司出版）、《鍵盤樂器演奏基礎》（高等教育出版社出版）等著作的問世以及數十篇專業學術性論文的公開發表，即為我校教改推動教研的成果展示。3．新型教學模式在豐富教學理論、提高教學質量的同時，有效地擴大受教育對象，極大地解放教學生產力，提高教學工作效率。數碼鋼琴集體課教學，一位教師同時面對數十名學生，做到了共同的知識集中講解，必備的技術技能集體練習。一人授課，眾人受益，擴大了知識覆蓋面，避免了許多不必要的重復教學環節。鋼琴教師能承擔數倍于過去的工作量，有效地節省了教學時間，緩解了鍵盤教研室工作壓力。通過鋼琴教改和數碼鋼琴在教學中的實際應用，顯著增進了教學工作效率和高師辦學效益，較好地滿足了當前高校擴大辦學規模的形勢需求。總之，數碼鋼琴集體課既是鋼琴課又不等同于傳統意義上的鋼琴課。這一新的教學模式，是基于傳統鋼琴教學模式上發展起來的，是其自然延伸。它是吸取了傳統鋼琴音樂教育中一切正確有效的教育思想、教學原則和教學方法、教學手段，并結合運用現代科學技術成果而進行的新型教育活動。這一新的教學模式又是針對傳統鋼琴教育的一次全面深刻的改革。它的出現，順應現代教育改革的趨勢和發展，引起并推動了鋼琴教育領域諸中如教學原則、教學形式與內容、教學手段與方法以及整個鋼琴教學過程的許多方面正在發生一系列變革與發展。

第三篇：淺談中等職業學校數碼鋼琴教學

淺談中等職業學校數碼鋼琴教學

安陽市第一職業中專音樂組郭海軍

近年來，隨著中等職業學校招生數量的逐年增加，鋼琴教師課量劇增。如果繼續沿用傳統授課方式，勢必要大量增加教師的編制，大幅度提升教育成本。數碼鋼琴集體課的引入猶如雪中送炭，為有效解決這些矛盾開辟了一條嶄新的途徑。

一、數碼鋼琴的特點

近年來，隨著獲益于計算機技術而飛速發展的電子音樂迅猛發展，昔日價格高昂的電子數碼樂器在現實生活中的運用大大提高。以數字音頻采樣、數字處理技術基礎的數碼鋼琴便是眾多數碼樂器中的驕驕者。數碼鋼琴的工作原理是通過立體聲數字采樣技術把傳統鋼琴等樂器音色進行采樣，儲存在大規模電腦芯片中。演奏時經過DSP處理器的處理，加上相應的效果，通過其自帶的功放和喇叭發聲。其鍵盤結構是模擬真鋼琴的弦擊機構，可以使演奏者像演奏真琴一樣自如的發揮表弦，如控制聲音的強弱、長短等。

數碼鋼琴的優點有：

（１）數碼鋼琴對環保十分有利。大多采用中密度板、刨花板等再生材料，來源容易，表面漆面不易開裂和變形。數碼鋼琴還可以避免噪音問題，帶上耳機，無論你怎么盡情演奏都不用擔心影響到別人。（２）除了具有逼真的鋼琴音色外，還擁有如弦樂、古鋼琴、風琴等音色。除了進行傳統鋼琴教學及演奏外，還可以進行其他器樂的教學與演奏。

（３）有些高檔數碼鋼琴還具有電子節拍機的功能。節拍的速度可以任意調節。速度是音樂的靈魂，建立正確嚴格的節奏感覺是非常 1

必要的。

（４）有些高檔數碼鋼琴還具有實時錄放音功能。利用這一功能可以讓練習者實時感知自己的練習結果，從而提高和改進自己的練習效果。

（５）大多數碼鋼琴都帶有MIDI接口，與電腦連接后還可以進行電腦音樂的教學與演奏。

二、數碼鋼琴集體課教學系統的組成數碼鋼琴教學系統是利用其先進的電子監控系統，由一架主琴帶動數十架副琴進行集體授課的先進教學系統。它可以充分利用其輔助教學軟件、多媒體投影儀和先進的監視監聽系統等現代化工具，可以在因特網上搜集先進的音樂前沿教育的信息與資料，利用計算機和多媒體系統，選用全國乃至世界上的優秀課件，將它們引進到課堂教學中來。

數碼鋼琴集體課教學系統實際上也是一座現代化的電腦音樂多媒體系統。除學生用數碼鋼琴外，還配備有電腦音樂系統、音樂教學機、教師用高檔數碼鋼琴（帶音序功能的合成器）以及音頻控制系統、視頻投影系統、音像系統等。

2.1 電腦音樂系統

電腦音樂系統一般包括三個部分：由電腦主機、相關軟件、MIDI接口、掃描儀和打印機等構成的電腦系統；由MIDI控制器和合成音源、采樣音源及鼓機等構成的音源系統；由調音臺、效果器、均衡器、功率放大器、監聽音箱和雙軌、多軌錄音機、CD刻錄機等構成的音響錄音系統。

2.2 教師琴中的音序系統

數碼鋼琴集體課教學系統除了配備若干臺學生用數碼鋼琴外，一般還配有1臺較為高級的教師用數碼鋼琴。教師琴具有多樣化的重奏

功能，或是多樂器自動伴奏功能，有的還具有強大的音樂制作———音序功能（相當于1臺合成器，如YAMAHA Clavinova CVP-94和CVP-92數碼鋼琴），可播放現有的標準MIDI樂曲，可為鋼琴教學提供管弦樂團背景伴奏和協奏，對于2通道或4通道的鋼琴MIDI示范曲的制作和播放來說，是完全能夠滿足需要。

2.3 數碼鋼琴MIDI音樂教學機

一般音樂教學機外形設計小巧，易操作、便攜帶，適合教學使用。它通過內置的3.5寸軟驅，可以播放標準MIDI文件，具有多音軌播放功能，可以任意將其中1軌（鋼琴的右手聲部或左手聲部）消音來進行合奏，具備有反復練習的功能、特殊的節拍器功能（除了傳統標準的節拍器聲音之外，還提供其他有趣的節拍器聲音，像是動物的叫聲，或是人聲數拍），播放、靜音、反復，或者改變速度、改變調，變得非常簡單，是鋼琴教學的好幫手。高級些的音樂教學機還可以進行復雜、專業的音樂制作，內建有專為編曲家及要求嚴格的音樂家所設計的強大音樂編輯功能。

三、數碼鋼琴集體課教學的優點

“數碼鋼琴集體課”打破了舊的教學模式，充分展示了現代化的教學設備、形式和理念，如鍵盤樂理、和聲、曲式、復調、配器、合奏等。它把音樂教育專業的眾多課程有機地、科學合理地綜合起來，創造了一個融技巧、理論、實踐為一體的全新的教學體系。

3.1 豐富鋼琴教學理論

以往鋼琴教學都是個別授課，以師徒傳藝式的手把手、口傳心授的教學方法，教法單一，具有經驗教學法的特征，理論知識教學不夠完整系統。數碼鋼琴教學的新模式使鋼琴教師走出了“一對一”授課陳舊狹窄的小圈子，面臨一系列技能教學研究的新課題。教師必須以高度的師德水準和敬業精神，勇于面對傳統觀念、習慣勢力的阻力困

擾；以開拓進取精神，汲取新知識、拓寬知識面；系統地運用專業知識，把彈奏技術訓練過程條理化、系統化、多樣化，上升到理論高度來把握；在課堂上以敏銳的聽覺靈活組織音樂形式，準確明了地進行理論講解和彈奏技巧示范，才能勝任集體課教學，高質量地完成鋼琴教學任務。

3.2 提高教學工作效率

數碼鋼琴集體課教學，打破了傳統鋼琴教學中“一對一”的封閉式教學模式，使學生通過“交流”、“比較”和“取長補短”等學習途徑，更好地實現學習目標。一位教師同時面對數十名學生，做到了共同的知識集中講解，必備的技術技能集體練習。一人授課，眾人受益，擴大了知識覆蓋面，避免了許多不必要的重復教學環節。同時，教師不再是課堂上的主角，而是把更多的想像空間和創造空間讓給了學生，啟發他們主動聽、主動看、主動思考，充分發揮他們的主動性和想像力，極大地提高了學習效率。通過鋼琴教改和數碼鋼琴在教學中的實際應用，顯著增進了教學工作效率和高師辦學效益，較好地滿足了當前高校擴大辦學規模的形勢需求。

3.3 提高學生整體素質

鋼琴集體課教學充分利用數碼鋼琴系統和互聯網這一交互平臺，強化了教師與學生、學生與學生、學生與系統之間的橫向聯系，促進了知識的相互滲透。數碼鋼琴的多重功能，在和聲、配器、作曲、樂理、試唱、聲樂等課程的教學中，有著廣泛的使用價值，如利用其豐富的音色功能進行配器課的教學。教師和學生人手一架琴，彈奏修改學生的和聲、作曲作業，可全面提高學生理解理論知識的能力，也可利用其監聽、監視功能進行聲樂集體課的教學等。總之，數碼鋼琴是現代高科技產物，它的智能化既可使教師的教學輕松簡單，又可讓學生的學習更有樂趣和富有積極性，為豐富教學手段、提高教學質量提

供了良好的智能幫助。

3.4 優化教師教學手段

使教學內容系統化、教學方法科學化使用數碼鋼琴系統中的計算機軟件，能隨課制作譜例，把樂理、鍵盤和聲學、作曲及配器等教學內容隨時演示出來，它直觀準確，使目前的教學真正形成科學化、系統化的教育體系。它促進教師認真備課，嚴格執行教學大綱，系統安排好每節課的教學內容，廣泛采用“課題型”或“技術、理論單元型”等教學手段進行科學化教學。

3.5 完善教學管理制度

集體課教學，可以從根本上杜絕教師上課的隨意性。利用監控系統進行教學管理，可在不走進教室的情況下，隨時聽查教學計劃的執行情況，發現問題及時解決，消除隱患，大大降低了“自由主義”的發生率。每學期一次的考試既是對每個學生學習的檢查，同時也是對每位教師一學期工作的檢查。為了能反映出學生的學習成績，考試成績應由期中匯報、平時成績、期末考試三部分組成。考試內容為練習曲、樂曲、正譜歌曲伴奏、即興伴奏，以及邊彈邊唱等。

四、數碼鋼琴集體課教學的實施

4.1 集體上課

一般放在一節課的開始階段，檢查作業的方式是讓學生齊奏上節課學過的曲目，齊奏前，教師要確定恰當的演奏速度，以保證節奏穩定統一。齊奏完畢，教師重點指出技能練習中的優長和缺陷，進一步明確演奏要求。一般可進行3組演奏，將學生分成兩組，一組演奏，另一組聆聽觀察，而后通過分析討論，找出不足；演奏復調作品時，可以一組彈高聲部，一組彈低聲部，強調強奏時應注意聽另一聲部的進行。還可以指定學生個別演奏，分析典型范例，促進共同提高。上課后就可以導入新課。體現新舊課之間的內在聯系和銜接。

4.2 系統講授

數碼鋼琴集體課的教學必須把握教學系統和結構的完整性，注重基本理論、基本內容和基本方法的傳授，而不能有太多的主觀隨意性和即興性。教師要按照先擬定的教學計劃，有步驟、有重點地講授演奏理論與技巧方法，并采用螺旋方式在不同的程度上反復地強化基本概念和要領。要改變保姆式的教學方式，著力提高學生的學習能力，引導學生對所學知識技能的融會貫通，舉一反三，自我發現問題和解決問題，在數碼鋼琴集體課上，教師講授的興趣和積極性普遍容易提高，因此學生可以獲得更加系統和全面的知識與技能。

4.3 小結本課

可以階段性地小結本課，布置作業，每次上完新課，教師對全課教學過程進行總結評價，對學生的上課表現情況當堂打分并記錄在案，作為綜合考評學生學業成績的重要依據。教師在布置作業時對音樂內容與技巧方法要進行詳盡的分析，對那些經常容易出現的錯誤和問題給予事先的提醒，對要點與難點做出清晰的講解與指導，并通過示范與模仿讓學生弄清其中一些關鍵性的概念和要領，使學生不僅知道練什么，還知道怎樣練，練習得怎么樣。只有這樣，才能大幅度地減少學生練習中的錯誤，提高學習的效率，教師上課時也不會那樣勞神費力。

總之，利用數碼鋼琴教學系統進行集體課教學，與傳統的教學模式相比，無疑是一場教學上的大革命。它不僅為現代音樂教學注入了新的活力，更體現出集體課無與倫比的優越性。它既改善了教學環境，同時又豐富了教學手段，這是對傳統的音樂教學理念、內容和教法的挑戰，也是一場深刻的革命。它的出現，對現在各師范院校的擴招后教學改革起到了推動作用，它順應了現代教育改革的趨勢與發展。

第四篇：數碼鋼琴集體課教學反思

數碼鋼琴集體課教學反思

張婧

論文摘要:數碼鋼琴集體課作為一種新興的教學模式，近年來得到愈來愈多的重視和推廣。數碼鋼琴集體課的多樣化課堂演奏形式和豐富的教學內容，可以迅速有效地訓練提高學生鍵盤綜合應用能力，能夠多出人才快出人才，有利于中職學校幼師專業鋼琴課的開展。本文旨在中職學校的角度，談談自己的見解。

“數碼鋼琴集體課”的概念從美國引人至今，短短幾年時間里，通過無數鋼琴教育工作者不懈的研究和實踐，數碼鋼琴集體課的優越性和強大的生命力在我國高校已得到了初步的展示，但是在中職學校還未得到廣泛的使用，我校已在兩年前開始采用數碼鋼琴集體教學模式，下面我將從四個方面淺談數碼鋼琴集體課教學的問題與對策。

一、數碼鋼琴與鋼琴的觸鍵感不同會不會影響學習效果

由于數碼鋼琴與傳統鋼琴在音質和觸感上有著較為明顯的差別，許多人認為彈奏數碼鋼琴會影響學習效果，甚至會彈壞學生的手型，因此會對此產生抵觸的情緒認為老師對教學不負責任。其實不然，我認為學生的手型好壞是由老師的教學和學生的日常練習所決定的，只要老師能夠按照傳統鋼琴教學的方法來教授學生彈奏數碼鋼琴，并且學生也能認真的按照老師所教的方法彈奏，就算數碼鋼琴的琴鍵彈起來沒有鋼琴那么重并且音色聽起來也有所區別，但也能到達到教學目的。正如美國有一位著名的專家罕娜教授，在傳統鋼琴和數碼鋼琴集體教學方面有著卓越的成就，她認為數碼鋼琴和傳統的鋼琴觸鍵上并沒有太大的區別，她說，觸鍵是在你的身體，你的手，你怎么去運用它、發揮它的優點，而不在于你彈的是什么琴。

二、授課模式的改變會不會影響學習效果

長期以來，無論是在學校教育還是社會教育中，鋼琴教學幾乎都是清一色的師徒傳授的個別課，而近幾年出現的數碼鋼琴集體課給人們的思維帶來了新的思考，新的授課模式會不會對教學造成影響呢?根據這幾年的教學經驗，我覺得對于中專幼兒教育專業來說這是一個很好的授課模式，不但不會受到影響，反而會比傳統教學獲得更好的效果，原因有以下兩點:(一)有效的節省了師資成本。幼師專業學生較多，根據三年中專學習對于學生掌握知識的要求來說，如果單獨授課必然造成許多人力和財力成本的提高。(二)改進了現有的教學水平。新的授課模式重點在于“集體”二字，那么在課堂上怎樣體現這一點呢?可以從兩個方面表現:

1、集體教學。他的優勢在于提高學生的學習能力，改變傳統一對一授課保姆式的教學方法，老師授課時重點強調基本概念和要領，引導學生對所學的知識融會貫通，舉一反三。

2,集體回課。集體回課絕不是集體化的個別課，我對這一點深有體會。最開始上數碼鋼琴課時覺得很無奈，全班近40名學生，要在2節課內回完課是完全不可能的事情，更別說教學，根本沒有時間，自從改變成為集體回課，上課的效果就好了很多，我根據學生的程度有選擇性的進行齊奏、獨奏、分組比賽，學生們興趣高漲，學琴的信心大大增加，班里也出現了一股競爭的熱潮，學生的琴技也有了很大的進步。

三、面對學生普遍基礎較差的情況，應該采用怎樣的教學方法

(一)理論知識。對于剛進人中職學校學習幼師專業的學生來說，絕大多數是一點專業知識基礎都不具備的，而音樂理論知識是非常具體且必須了解的知識，如果不具備基礎知識和基本彈奏方法，老師的鋼琴教學就根本無從下手。因此，如何保證學生們在短時間內提高理論知識來保證鋼琴課教學的順利進行，我覺得可以使用以下的教學方法:一年級加強樂理基礎、視唱練耳的教學，尤其是樂理知識的教授;二年級開始即興伴奏課，并加強和弦、和聲理論知識的學習，為了使學生學好即興伴奏打下堅實的基礎。

(二)基礎練習。由于幼師班的學生絕大多數剛剛接觸鋼琴，上課課時不多，學生進行鋼琴彈奏練習時間每天也只有一小時，許多學生開始練習時，手臂不能放松、手指獨立性差、關節無力且手型不規范，因為是集體課，作為老師不可能面面俱到給每一位學生手把手糾正手型，但是不能及時糾正學生的手型就會使學生無法打好鋼琴基礎，對后來的學習造成很大的影響。在上集體課時我安排每兩位學生共同使用一臺數碼鋼琴，并要求學生互相聽對方彈琴，找出問題并及時糾正，通過互幫互助的形式使兩位同學互相學習、互相監督、互相鼓勵。當老師無法顧及每一位學生時，就可以通過這種方式達到事半功倍的教學效果。

四、怎樣做到客現公正的評價與考? 鋼琴成績的考核是教學工作的重要環節，是檢驗學生對作品的理解及掌握程度和運用能力，是教師改進教學工作、提高教學質量的重要手段。建議考慮以下幾點:

1、不能只給演奏水平好、級別高的學生打高分，而應在學生相應的程度上只要演奏得很出色，就要給予適當的鼓勵。

2、給學生制定何種程度的級別和教材很關鍵，避免學生為追求高分而跳級、拔高，致使彈奏技術不過關。3.建立“課堂成績與期末成績相結合”的評價體系。一些老師在成績評定的時候，一般是以期末考試的成績作為終結成績記人成績檔案，致使一部分學生平時不認真練琴，臨近期末考試時再突擊應付專業考試;采用“課堂成績與期末成績相結合”的評價體系能充分調動學生的積極性。

總之，利用數碼鋼琴教學系統進行集體課教學，與傳統的教學模式相比，無疑是一場教學上的大革命。它不僅為現代音樂教學注人了新的活力，更體現出集體課無與倫比的優越性。它既改善了教學環境，同時又豐富了教學手段，這是對傳統的音樂教學理念、內容和教法的挑戰，也是一場深刻的革命。它的出現，對現在各中職學校幼師專業的教學改革起到了推動作用.它順應了現代教育改革的趨勢與發展。

第五篇：鋼琴視奏教學談論文

摘要：

鋼琴視奏是視譜和彈奏同時進行的一種技能，是鋼琴教學的重點和難點之一，為了進一步搞好鋼琴視奏教學，筆者在實踐中總結出六條教學建議。

關鍵詞：鋼琴；視奏；教學；方法

一、視奏教學的意義。

鋼琴視奏是視譜和彈奏同時進行的一種鋼琴技能。培養學生的視奏能力，既是鋼琴教學的一項重點內容，也是鋼琴教學中一個十分棘手的問題。

視奏是鋼琴彈奏的基本功，也是學生賴以檢驗習題和創作、博覽鋼琴音樂文獻的主要手段。如果不能視奏，處處都依靠背奏，那么他的鋼琴學習能力就會十分有限，他的音樂視野就會受到嚴重約束。因此，通過視奏教學培養學生的視奏能力，不僅對學生學習鋼琴技藝是重要的，而且對他們音樂素質的發展，以及日后專業成就的形成都是重要的。鋼琴教學，特別是對以培養專業人才為目標的鋼琴教學，如果不把視奏作為教學的重點之一，或者是在教學中有意無意地放松了這個重點，那就不可能圓滿完成自己的任務。

鋼琴視奏不是單一神經過程的操作，而是彈奏者在其大腦活動主導下實現的視覺、聽覺、運動覺和觸摸覺等的多種神經過程協同合作的產物。鋼琴視奏要求視奏者瞬間完成復雜的心理操作和技能展現，為此，學習者必須具有良好的視譜能力、敏銳的辨音能力、熟練而精細的手指控制能力以及良好的節奏感、曲調感和美感等；特別重要的是，他還必須具有上述各種能力的協調一致的反應能力，而這種“協調一致的反應能力”，正往往是初學者視奏路上的攔路虎。教師只有設法突破視奏這個難點，教學才能順利前進。

二、視奏教學的方法。

為了抓住重點，突破難點，搞好鋼琴視奏教學，筆者有如下建議：

1、選材要從簡易入手。

由易到難、由簡到繁，這是一切技能教學都必須遵循的原則，而對于鋼琴視奏教學來說，這一原則之所以顯得特別重要，是因為鋼琴視奏要求“視”和“奏”同時進行，訓練的是兩者的“協調一致”，而“視”和“奏”分屬于兩種不同的運動系統。如果教材太難，學生就會把自己的注意力分別投放到“視”和“奏”上，并因無法在兩者的“同時進行”和“協調一致”上下功夫，往往顧此失彼，始終進入不了“視奏狀態”。所以，視奏教學首先應當選擇簡單的樂譜，讓學生學習時不致于感到太難，尤其對那些學琴多年而視奏仍不過關者，更應該有意識地選擇一些低于精彈和瀏覽程度的曲譜做教材，讓他們反復練習，體味視奏過程，產生“我能學會”的感覺。當然，“難”和“易”“簡”和“繁”都是相對的，最初以“入門教材”“基礎教材”為教材，以后學生的彈奏能力提高了，就可以選那些較難的教材，關鍵是要與學生的彈奏能力相適應，而不是高于學生的彈奏能力。

2、要堅持看譜彈奏。

看譜彈奏而不是看手和鍵盤彈奏，是鋼琴視奏的本質性要求。這一點必須堅持于視奏教學的始終，務必讓學生養成眼不離譜彈琴的習慣。習慣成自然，良好習慣，有利于視奏;不良習慣，不利于視奏。許多學生在感到視奏困難時，往往會看手按鍵，這不利于視奏能力的形成和發展，應該加以勸阻。

為了堅持看譜彈奏，教師的指導一定要全面具體。一是坐，一定要學生固定自己的身體位置，胸骨要對準D鍵，即對稱軸的中心位置，這樣可有利于各鍵位的想象和記憶。二是看，看譜要用“掃描”式，一眼能掃過一兩個小節，而不是只看一個音符。眼腦先行，看得快想得快，才可能彈得快。三是彈，指尖要貼近鍵盤，盡可能在黑鍵區運動，要密切注意手的動作大小，用手的把位感和手指的距離感把握音與音之間的距離，形成正確的跳動距離和良好的習慣動作。四是聽，在手指選擇鍵位的同時，耳要監聽音高、音量、音色和節奏的對錯，以便于彈奏動作的及時調整。

學琴的開始階段，手指的跨度一般都不大，多是五指原位的簡單練習，只要指導得法，看譜彈奏是可以達到的。

3、要重視奏前讀譜。

在視奏之前一定要學生認真讀譜，這可以說是視奏教學的第一個環節。奏前讀譜可以使學生獲得作品的整體映象，了解作品的主題、結構、表現方法和藝術特色，有助于彈奏者的心理準備和技藝準備。

奏前讀譜有四個基本要求：一要讀“完”，從頭讀到尾，系統完整，不因自己的好惡和辛勞而跳越、而偏廢。二要讀“全”，要看清曲名、作者和曲譜上的一切標記，包括通常所說的“三號”（譜號、調號、拍號）、“三法”（指法、句法、奏法）和力度、速度等表情術語，初學者往往會將注意力集中于音符而忽略標記，教師應加以引導，要告訴他們，曲譜上的標記，有的是規則性的，如調號、拍號，弄錯了就會破壞作品的音樂特性；有的是技術性的，如指法、奏法，違背了就會使學習走彎路；有的是藝術性的，如力度、速度等，忽略了就會影響作品的表現力。三要讀“準”，不走眼、不看錯。如譜號，高音譜號一般在上行，低音譜號一般在下行，但有時下行也會出現高音譜號，稍不留心就會弄錯，不能犯經驗主義。四要讀“深”，即要想到曲譜上看不見的東西。例如：看到“圓舞曲”，就應該知道重音要在第一拍上；看到“夜曲”，就應聯想到抒情的意境；即使看到一條連線、一個跳音符號，也要去思考作曲家的用意所在。要向學生強調眼腦并用，既看又想，注意提高奏前讀譜的質量。

4、要注意雙手練習。

在讀譜的最初階段就要學生用雙手練習。要逐步養成用雙手慢練新曲的習慣。雙手練習有利于和聲感的培養和縱向立體音響感的認知。

雙手練習時，由于眼睛要同時看兩行曲譜，又要注意上下對位，聽到的也不是單一的旋律，而是一個立體豐滿的音響效果，難免出現配合上的困難。這里的可行辦法有二：一是加強調性感培養。讓學生反復練習所學曲調的音階、和弦和琶音，直至熟練掌握，這樣可以保證學生對樂曲旋律、伴奏音型和臨時變音記號反應的正確和靈敏；二是由分到合。先將注意力放在主要音部（有時在左手，有時在右手）上，最后再同時注意兩個音部的分工與協調。

5、要強調慢速視奏。

視奏一定要慢速進行，即用低于曲譜規定的速度進行。這是因為視奏需要腦、眼、手、耳的高度協調一致，而這種“協調一致”的基礎則是眼要看準，腦要想好，手要進入“狀態”。視奏時出現的許多錯誤，如錯音、打結、停頓等，都是由于速度太快而又缺乏這個“基礎”的結果。視奏的機制是復雜的，學生不經過長期艱苦的磨練是無法掌握的。速度太快，難免錯誤不斷，而盲目求快，則更會使錯誤在不斷的重復中得到強化，以致于更難克服。慢速視奏便于眼睛看、腦子想和手指準確地彈奏，便于把技術要求做徹底。不論多么困難的技術，只要你把它的速度幾倍地放慢，它就會變得容易掌握，所以，堅持慢速視奏，看起來慢，實際上快。

6、用合奏促視奏。

視奏練習可以有兩種方式：獨奏和合奏。獨奏是一人彈奏，要求不彈錯、不重復，但在無把握時可以停頓，待想清了看準了再彈，只要不失節奏脈搏就行。這種方式有利于對曲譜要求的精確掌握，可以讓初學者獨立反復練習，不斷糾正自己的缺點，使自己的視奏臻于完善。合奏是兩人或多人同時彈奏，要求彈奏者協調一致，彼此合作，只要彈奏一開始，每個人都得按著規定的拍子往前走，不能停頓，不能有間隙。對于譜上的音符能彈多少就彈多少，彈不出的就跳過去，彈錯了也不必去改，合作并進，直至曲終。這種方式有利于學生感受曲譜的旋律、節奏，體會各聲部之間的協調與配合。教師們常用的四手聯彈，就是最基礎最簡單的一種鋼琴合奏方式。

合奏對視奏有促進作用，但應注意，獨奏是基礎，只有在獨奏達到了一定水平時才能使用合奏的方式練習，否則會適得其反，降低視奏教學的效果。

參考文獻：

[1]《少兒鋼琴教學與輔導》，但昭義著，華樂出版社1999年12月出版。

[2]《怎樣教孩子學好鋼琴》，[日]太田惠子著，河南文藝出版社1999年2月出版。