第一篇：鋼琴音樂(lè)鑒賞

肖邦的作品：

圓舞曲 降E大調(diào)華麗大圓舞曲 圓舞曲 降D大調(diào)圓舞曲 圓舞曲 圓舞曲 圓舞曲 鋼琴奏鳴曲鋼琴奏鳴曲鋼琴奏鳴曲鋼琴協(xié)奏曲鋼琴協(xié)奏曲波蘭舞曲 A波蘭舞曲降夜曲降 E夜曲升 F夜曲降 B夜曲降 A瑪祖卡舞曲瑪祖卡舞曲練習(xí)曲 C練習(xí)曲 E敘事曲 詼諧曲 前奏曲

升C小調(diào)圓舞曲 降A(chǔ)大調(diào)圓舞曲 降G大調(diào)圓舞曲 小調(diào)第一鋼琴奏鳴曲 降B小調(diào)第二鋼琴奏鳴曲 第三鋼琴奏鳴曲 第一鋼琴協(xié)奏曲 第二鋼琴協(xié)奏曲 大調(diào)軍隊(duì)波蘭舞曲 大調(diào)英雄波蘭舞曲 大調(diào)夜曲 大調(diào)夜曲 小調(diào)夜曲 大調(diào)夜曲

第二十三號(hào)瑪祖卡舞曲 第四十四號(hào)瑪祖卡舞曲 小調(diào)革命練習(xí)曲 大調(diào)離別練習(xí)曲 第一號(hào)敘事曲 第一號(hào)詼諧曲 第七號(hào)前奏曲 C

A

肖邦的生平簡(jiǎn)介：

肖邦（Fryderyk Chopin 1810.3.1-1849.10.17）波蘭作曲家、鋼琴家。其父為法國(guó)人，母親是波蘭人。自幼深受波蘭民間音樂(lè)的熏陶，6歲開(kāi)始學(xué)習(xí)鋼琴，7歲登臺(tái)演出。12-19歲在華沙國(guó)家音樂(lè)高等學(xué)校學(xué)習(xí)作曲和音樂(lè)理論。15歲開(kāi)始發(fā)表作品，19歲起，以作曲家和鋼琴家的身份在歐洲巡演。后因華沙起義失敗而定居巴黎。從事教學(xué)和創(chuàng)作。在此期間染上肺病，1948年赴倫敦演出時(shí)，病情惡化，回巴黎不久逝世，享年39歲。

肖邦是浪漫樂(lè)派的著名作曲家，被譽(yù)為“鋼琴詩(shī)人”，他的作品以波蘭民間歌舞為基礎(chǔ)，同時(shí)又深受貝多芬、巴赫等作曲家的影響，多以鋼琴曲為主，體裁多樣、內(nèi)容豐富、感情樸實(shí)、手法簡(jiǎn)練、題材緊扣波蘭人民的生活、歷史和愛(ài)國(guó)詩(shī)歌，曲調(diào)熱情奔放、和聲豐富多彩、結(jié)構(gòu)靈活自如。他的練習(xí)曲作品訓(xùn)練目的明確，藝術(shù)形象鮮明；他的圓舞曲作品，賦予溫柔抒情的情感；他的前奏曲作品，可將風(fēng)格迥異的個(gè)曲，自由結(jié)合為組曲；他的諧謔曲成為獨(dú)立的作品感情激動(dòng)、富裕戲劇性；他的馬祖卡舞曲作品，曲調(diào)單純、和聲簡(jiǎn)樸、明朗歡快；他的夜曲作品，充滿幻想、情調(diào)深沉；作為著名鋼琴演奏家，他的演奏技巧精湛、手法細(xì)膩、音響華麗、富裕激情、出神入化，他的鋼琴踏板用法獨(dú)特。

他的主要作品有：鋼琴協(xié)奏曲2首、鋼琴三重奏、鋼琴奏鳴曲3首、敘事曲4首、諧謔曲4首、練習(xí)曲27首、波羅乃茲舞曲16首、圓舞曲17首、夜曲21首、即興曲4首、埃科塞茲舞曲3首、歌曲17首；此外還有波萊羅舞曲、船歌、搖籃曲、幻想曲、回旋曲、變奏曲等，共21卷。

肖邦的夜曲研究：

肖邦的一生雖然短暫，不過(guò)他的音樂(lè)創(chuàng)作卻延續(xù)了將近30年，他的將他全部的經(jīng)歷投入了創(chuàng)作，留下了大量?jī)?yōu)秀的作品。他的音樂(lè)細(xì)膩而獨(dú)特仿佛一個(gè)詩(shī)人。而其中有以他的夜曲最為吸引人。于他的夜曲中我們可以細(xì)細(xì)體會(huì)樂(lè)曲中所彌漫的惆悵、冥想、繾綣氣氛，以及其中包含的激動(dòng)、嘆息、興奮、不安等豐富而微妙的情緒。你會(huì)感到夜晚的風(fēng)格是統(tǒng)一的，而夜中的情調(diào)又是如此得不同。

夜曲是肖邦自己創(chuàng)新的一種鋼琴獨(dú)奏體裁，它具有沖淡平和，寂靜幽深的特點(diǎn)，輕緩中偶爾透著那么一點(diǎn)點(diǎn)沉思。魯賓斯坦的演奏在良好的節(jié)奏把握中自然追求的一種完整性與統(tǒng)一性，你忘記了曲何時(shí)開(kāi)始，而不經(jīng)意之間在你的陶醉感消泯之前樂(lè)曲卻已悄然結(jié)束。就是這么讓人充滿期待，卻又戀戀不舍。

肖邦于菲爾德的基礎(chǔ)上，提高了夜曲的藝術(shù)水平，擴(kuò)展了作品的規(guī)模，使它能夠表現(xiàn)更深刻的思想感情和更豐富的意境。拿肖邦的降A(chǔ)大調(diào)夜曲同菲爾德的降B大調(diào)夜曲作一比較，可以看出，肖邦明顯受到了菲爾德的影響；但肖邦所表現(xiàn)的形象要豐富得多，所表達(dá)的詩(shī)意要深刻得多。一開(kāi)頭三個(gè)和弦，概括了靜夜深思的意境，像一句題詩(shī)一樣作為樂(lè)曲的開(kāi)場(chǎng)白。最后又作為樂(lè)曲的結(jié)束語(yǔ)。全曲包含兩個(gè)主題，第一個(gè)主題也像菲爾德的降B大調(diào)夜曲一樣，是一首抒情詩(shī)，好像在寧?kù)o的夜里，獨(dú)自懷念著遙遠(yuǎn)的過(guò)去，沉浸在又甜蜜、又痛苦的回憶之中。第二個(gè)主題很像菲爾德的降B大調(diào)夜曲的補(bǔ)充部分，也是一連串“半頓音”的短音符。但在菲爾德的作品里，這一部分是非獨(dú)立的、補(bǔ)充的形象，而在肖邦的作品里，則是獨(dú)立的、對(duì)比的形象。如果說(shuō)菲爾德的這些“半頓音”的短音符表現(xiàn)了怡然自得的心情，則肖邦所表現(xiàn)的是另一種完全不同的形象，描寫憂慮和不安在內(nèi)心滋長(zhǎng)，變得愈來(lái)愈激動(dòng)；當(dāng)?shù)诙€(gè)主題：移高半音，從f小調(diào)變?yōu)樯齠小調(diào)的時(shí)候。這種激動(dòng)的情緒，逐步達(dá)到了高潮。接著，回到了第一個(gè)主題，但靜夜深思的形象，一變而為心潮澎湃，熱情激動(dòng)；最后逐漸平靜下來(lái)，用開(kāi)頭三個(gè)意味深長(zhǎng)的和弦結(jié)束了全曲。

肖邦的第五號(hào)《升Ｆ大調(diào)夜曲》：

在最著名的第五號(hào)《升Ｆ大調(diào)夜曲》中，我們甚至可以聽(tīng)見(jiàn)靜夜里孤獨(dú)浪人思念家鄉(xiāng)與親人的情景，第１８小節(jié)的落漠之情，第２５小節(jié)至３５小節(jié)的內(nèi)心波濤滾滾，再一次說(shuō)明了肖邦離鄉(xiāng)背井的孤寂，祖國(guó)的災(zāi)難、與親人離散的痛苦所產(chǎn)生的悲劇性風(fēng)格轉(zhuǎn)變。第六號(hào)《g小調(diào)夜曲》，從６８小節(jié)開(kāi)始的戲劇性高潮，則是一個(gè)明顯的例證。

肖邦的《升c小調(diào)夜曲》：

克列金斯基（Jean Kleczynski）認(rèn)為：“那是在描寫平靜的威尼斯之夜，在恐怖的謀殺景象之后，海水淹沒(méi)了尸體，但依舊一平如靜地反映著月光。”或許，他在左手波浪般起伏的伴奏，和主題旋律的不和諧音中，發(fā)現(xiàn)了充滿懸疑的描寫性格，才產(chǎn)生了如此的聯(lián)想。芬克（Henry T.Finck）則對(duì)此曲推崇備至，他說(shuō)：“在這四頁(yè)樂(lè)譜中所包含的巨大情緒變化，以及天才般的戲劇精神，比許多400頁(yè)樂(lè)譜的歌劇更豐富而強(qiáng)烈。”英國(guó)一位管風(fēng)琴家威爾拜（Charles Willeby）則說(shuō)：“如果以簡(jiǎn)單性（Simplicity）作為判斷藝術(shù)的因素，我們?cè)僖舱也坏奖人辰绺叩乃囆g(shù)作品了。”根據(jù)美學(xué)中的“飽握原則”，也就是創(chuàng)作應(yīng)以最簡(jiǎn)單的素材，表現(xiàn)最豐富的精神內(nèi)涵，這首《升c小調(diào)夜曲》無(wú)疑是曠世精品。

第二篇：鋼琴音樂(lè)鑒賞(通選)課程論文

莫扎特和他的小星星

每一個(gè)人喜歡上一種音樂(lè)都會(huì)有一個(gè)契機(jī)，就像我喜歡上鋼琴或者說(shuō)是古典音樂(lè)有一個(gè)契機(jī)一樣，它就是一部音樂(lè)動(dòng)漫番劇《四月是你的謊言》。

這部動(dòng)漫其實(shí)就是講一個(gè)音樂(lè)天才少年逐步找回音樂(lè)夢(mèng)想的故事，其中就少不了各種鋼琴名曲為這個(gè)故事進(jìn)行鋪墊，《小星星變奏曲》就是其中一首。由于自己在之前完全是一個(gè)鋼琴方面門外漢，所以并不熟悉斯克里亞賓、拉威爾和肖邦的各種作品，唯獨(dú)《小星星變奏曲》是不同的，至少這里面存在著每一個(gè)孩子童年必不可少的旋律，后來(lái)偶然在評(píng)論里看到這樣一句話：“相信我，這個(gè)曲子到后來(lái)完全聽(tīng)不出來(lái)是我們熟悉的小星星。”就這樣，我想我感受到了古典音樂(lè)的魅力。

《小星星變奏曲》是莫扎特的作品。1756年1月27日，莫扎特生于奧地利的薩爾茨堡一位宮廷樂(lè)師的家庭，他的父親是宮廷天主教樂(lè)團(tuán)的小提琴手，也是一位作曲家；母親也熱衷于音樂(lè)并會(huì)拉大提琴和小提琴。少年時(shí)期的莫扎特鋒芒初露，他這時(shí)的作品已經(jīng)顯示出創(chuàng)作體裁的廣泛性和對(duì)歌劇創(chuàng)作的興趣。在曼海姆時(shí)，他得到一些市民音樂(lè)家的幫助與同情，聽(tīng)到第一流管弦樂(lè)隊(duì)的演奏，這一時(shí)期，莫扎特在曼海姆創(chuàng)作的協(xié)奏曲和奏鳴曲反映了此時(shí)的作品明顯受曼海姆樂(lè)派的影響。1780年，莫扎特完成歌劇《伊多梅紐》，這一時(shí)期莫扎特的作品嚴(yán)謹(jǐn)，在形式上出現(xiàn)了新的要素，這些增強(qiáng)了他的音樂(lè)作品的戲劇性，此時(shí)莫扎特的作品漸漸成熟。

小星星變奏曲是為鋼琴獨(dú)奏所創(chuàng)作，是一首膾炙人口的名曲，原題為“啊！媽媽，我要告訴你”的十二段變奏曲。據(jù)傳此曲是莫扎特停留巴黎時(shí)為一位女弟子而作的，音樂(lè)主題出自一首古老的歐洲民謠，有好幾個(gè)國(guó)家用不同的語(yǔ)言歌唱過(guò)，而在我國(guó)就是充斥在每個(gè)孩子的童年里的一閃一閃亮晶晶。這個(gè)主題的節(jié)奏與旋律單純質(zhì)樸，莫扎特為它配上十二段可愛(ài)又富有魅力的變奏，樂(lè)聲一直自然而愉快的流淌著。

樂(lè)曲最開(kāi)始就是輕快簡(jiǎn)單的旋律，隨后音符和音階的巧妙導(dǎo)入襯托出一種華麗明亮的效果，接下來(lái)左手沉重的琶音在這個(gè)快速段落中登場(chǎng)，但沉重的時(shí)間并不長(zhǎng)，作品又恢復(fù)了以往的輕快明亮，而接下來(lái)的旋律渲染了一種反復(fù)無(wú)常的氣氛，這時(shí)的樂(lè)曲聽(tīng)起來(lái)很有趣。接下來(lái)的第五變奏中樂(lè)曲重新回歸寧?kù)o，輕快的音符中混入了一部分聽(tīng)起來(lái)略微不順暢的音符，進(jìn)一步烘托出小巧玲瓏的氣氛，此時(shí)的樂(lè)曲中充滿了靈氣。隨后能明顯的感覺(jué)到演奏者彈奏的速度明顯變快，樂(lè)曲的旋律變重，雄偉壯觀的感覺(jué)油然而生。在隨后的變奏中，和聲豐滿，輕快的音符響徹四方，樂(lè)曲再次恢復(fù)了以往的明亮輕松。在第十一變奏中，樂(lè)曲變得慢而緩，安靜而柔美，唯美而輕松，主題的旋律在其中若隱若現(xiàn)。就像暴風(fēng)雨前的安靜一般，在這種柔緩溫和的氛圍下樂(lè)曲迎來(lái)了最終變奏。第十二變奏以快速段落開(kāi)始，速度非常快，情緒經(jīng)鋪墊后直接在最高點(diǎn)噴薄而出，最后以大跨度的漸強(qiáng)結(jié)束，樂(lè)曲在最雄壯的時(shí)刻戛然而止。

人們?cè)幸欢日J(rèn)為莫扎特的音樂(lè)技巧復(fù)雜，思想艱深，屬于華而不實(shí)的類型。其實(shí)無(wú)需深入的考究我們就可以知道這是一個(gè)偏激的想法，指導(dǎo)莫扎特生活與創(chuàng)作的基本原則正是盧梭提倡的回歸自然，莫扎特的作品正是驗(yàn)證了“藝術(shù)即自然，自然即藝術(shù)”這句話。莫扎特是唯一可以在優(yōu)美的樂(lè)曲中表現(xiàn)悲傷和痛苦的作曲家。他從來(lái)都不是一個(gè)樂(lè)觀主義者，所以即使是他高興的時(shí)候，他的音樂(lè)中仍然有一個(gè)悲傷的低音。他能表現(xiàn)人類的靈魂，在他之前或之后卻沒(méi)有別的音樂(lè)家能做到。偉大的德國(guó)作家歌德認(rèn)為莫扎特是“稟承了上帝旨意的創(chuàng)造力的化身”。

羅曼羅蘭說(shuō)過(guò)，莫扎特的音樂(lè)是生活的畫像，但那是美化了的生活。旋律盡管是精神的反映，但它必須取悅于精神，而不傷及肉體或損害聽(tīng)覺(jué)。所以，在莫扎特那里，音樂(lè)是生活和諧的表達(dá)。不僅是他的歌劇，而且他所有的作品都是如此。他的音樂(lè)，無(wú)論看起來(lái)如何，總是指向心靈而非智力，并且始終在表達(dá)情感或激情，但絕無(wú)令人不快或唐突的激情。

人如作品，作品如其人。就像《小星星變奏曲》中表現(xiàn)的一樣，沒(méi)有激情與驕傲，沒(méi)有哀愁與悲慟，沒(méi)有過(guò)于艱深且華而不實(shí)的技巧，莫扎特的鋼琴聲中充滿了寧?kù)o，幻想，浪漫，自然，這是一種不同于肖邦或者其他鋼琴家的浪漫，它雖然簡(jiǎn)約，質(zhì)樸，卻依舊抓住了聆聽(tīng)樂(lè)曲的人內(nèi)心最基本，最美好的感受。他反抗過(guò)、辛苦過(guò)、窘迫過(guò)、成功過(guò)，其路漫漫，其人命運(yùn)多舛，其作品變化莫測(cè)。

一閃一閃亮晶晶，滿天都是小星星。莫扎特的最終竟也像第十二變奏那樣，在最輝煌的三十五歲戛然而止。

第三篇：音樂(lè)鑒賞

一起考教師

音樂(lè)鑒賞

音樂(lè)鑒賞是對(duì)音樂(lè)作品的具體掌握和評(píng)價(jià)的審美活動(dòng)，音樂(lè)鑒賞需要根據(jù)音樂(lè)藝術(shù)的特點(diǎn)，以對(duì)音樂(lè)藝術(shù)語(yǔ)言的了解為基礎(chǔ)，體會(huì)音樂(lè)藝術(shù)的形式美感，并將音樂(lè)作品還原到其文化背景中。

1.音樂(lè)藝術(shù)的特點(diǎn)

音樂(lè)是聲音的藝術(shù)、時(shí)間的藝術(shù)、表現(xiàn)的藝術(shù)以及再創(chuàng)造的藝術(shù)。音樂(lè)藝術(shù)的特點(diǎn)決定了音樂(lè)特有的藝術(shù)表現(xiàn)手段和規(guī)律，也因此形成了它有別于其他藝術(shù)的特殊魅力。

音樂(lè)是聲音的藝術(shù)。作為音樂(lè)藝術(shù)物質(zhì)材料的聲音，經(jīng)過(guò)諸多方面的選擇和加工，構(gòu)成了一個(gè)超脫了自然原型的特殊的音響體系。音樂(lè)發(fā)展中，聲音的優(yōu)化、美化、可操作性以及表現(xiàn)性能不斷強(qiáng)化。在進(jìn)行音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，人依照自覺(jué)的意愿和要求對(duì)它們進(jìn)行控制和運(yùn)用，從而反映生活、表達(dá)思想感情。

音樂(lè)是時(shí)間的藝術(shù)。音樂(lè)藝術(shù)要在一定的過(guò)程中展現(xiàn)，因此，音樂(lè)必須為它表達(dá)的內(nèi)容、思想情感提供足夠的展現(xiàn)過(guò)程，音樂(lè)也因此形成了自己特定的陳述、發(fā)展方式和技法。

音樂(lè)是表現(xiàn)的藝術(shù)。即音樂(lè)要將來(lái)源于客觀生活的思想感情以音樂(lè)音響作為載體，直接表現(xiàn)出來(lái)。音樂(lè)音響作用于人的聽(tīng)覺(jué)，使人產(chǎn)生聯(lián)想，從而在頭腦中形成藝術(shù)的形象，即音樂(lè)形象。

音樂(lè)是再創(chuàng)造的藝術(shù)。將用歌譜、樂(lè)譜記載的音樂(lè)以演唱或演奏的方式變?yōu)閷?shí)際音響的音樂(lè)，即為表演。表演是對(duì)作品的再創(chuàng)造，其中包含對(duì)作品的再理解，對(duì)作者意圖的再領(lǐng)會(huì)和對(duì)技術(shù)、藝術(shù)的再處理、再發(fā)揮。

2.音樂(lè)藝術(shù)的語(yǔ)言

音樂(lè)的表情達(dá)意是在音樂(lè)音響過(guò)程中直接實(shí)現(xiàn)的，它需要一套特有的體系，那就是音樂(lè)語(yǔ)言。音樂(lè)語(yǔ)言是能為人們感知和理解的音樂(lè)特有的表現(xiàn)手段、表現(xiàn)手法、樣式以及“規(guī)格”的統(tǒng)稱。音樂(lè)語(yǔ)言包括很多要素，如旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音區(qū)、音色、和聲、復(fù)調(diào)、調(diào)式、調(diào)性等。此外，還要考慮曲式和體裁。一首音樂(lè)作品的思想內(nèi)容和藝術(shù)美，要通過(guò)多種要素綜合在一起才能表現(xiàn)出來(lái)。下面對(duì)這些要素予以簡(jiǎn)單介紹。

旋律是指長(zhǎng)短、高低、強(qiáng)弱不同的一連串樂(lè)音有組織地進(jìn)行。它是音樂(lè)的基礎(chǔ)和靈魂。

節(jié)奏是指各音在進(jìn)行時(shí)的長(zhǎng)短關(guān)系和強(qiáng)弱關(guān)系。節(jié)奏包括節(jié)拍和速度這兩個(gè)概念。節(jié)拍是指音樂(lè)規(guī)律性的強(qiáng)弱交替的運(yùn)動(dòng)，速度是指這種運(yùn)動(dòng)的速率。

力度是指音樂(lè)進(jìn)行中的強(qiáng)和弱。它可以表達(dá)豐富的情感，并造成音樂(lè)的對(duì)比和發(fā)展。一般來(lái)說(shuō)，力度越強(qiáng)，音樂(lè)越緊張、雄壯，力度越弱，音樂(lè)越緩和、委婉。

音區(qū)是指人聲或樂(lè)曲在某個(gè)作品中的音域范圍。通常分為高音區(qū)、中音區(qū)和低音區(qū)。不同的音區(qū)可以表達(dá)不同的思想感情、模仿生活和大自然中的聲音。通常，高音區(qū)給人清脆、明亮和尖銳之感，而低音區(qū)則具有渾厚、深沉的特性。

音色是指不同人聲或樂(lè)器在音響上的特色。通過(guò)音色的對(duì)比和變化，可以豐富和加強(qiáng)音樂(lè)的表現(xiàn)力。

和聲是兩個(gè)以上的音按一定規(guī)律的結(jié)合。和聲直接影響到力度的強(qiáng)弱、節(jié)奏的松緊和動(dòng)力的大小。此外，和聲還具有渲染色彩的作用。

調(diào)式是指幾個(gè)音按照一定的關(guān)系組成一個(gè)體系，并以其中的某個(gè)音為中心(主音)，該體系即稱為調(diào)式。調(diào)性是指調(diào)式所具有的特性。

一部音樂(lè)作品要在時(shí)間的延續(xù)中逐漸鋪展，音樂(lè)在時(shí)間上的延續(xù)必須有一個(gè)結(jié)構(gòu)框架，否則就是混沌一片。這種結(jié)構(gòu)框架就是曲式。曲式是“時(shí)間上的結(jié)構(gòu)”。曲式是音樂(lè)作品構(gòu)成的形式，也是音樂(lè)的一種表現(xiàn)手段。曲式有樂(lè)段、多段式、回旋曲式、變奏曲式、奏鳴曲式、回旋奏鳴曲式、混合曲式、套曲形式等。另外，還有中國(guó)古典和民族樂(lè)曲獨(dú)特的曲式。

體裁是音樂(lè)的品種，有歌曲、舞曲、進(jìn)行曲、諧謔曲、敘事曲、夜曲、序曲、交響詩(shī)、協(xié)奏曲、交響曲、組曲等等，各有其不同的特點(diǎn)，適合于表現(xiàn)不同的題材內(nèi)容，這也是欣賞音樂(lè)作品時(shí)必須知道的。

3.音樂(lè)鑒賞的基本方法

音樂(lè)鑒賞需要主動(dòng)地多聽(tīng)音樂(lè)作品，并逐漸熟悉和理解它，從而將鑒賞由悅耳、對(duì)基本情感有所體驗(yàn)和把握的層面上升到對(duì)作品的音響、思想感情和表現(xiàn)意義賞析的層面，進(jìn)而對(duì)作品進(jìn)行全面的分析和評(píng)價(jià)。要達(dá)到這樣的層面，需要鑒賞者抓住音樂(lè)的主題，發(fā)揮藝術(shù)想象力，體味音樂(lè)所刻畫的音樂(lè)形象。另外，還要熟悉一些音樂(lè)表現(xiàn)的手段，這意味著能更好地了解和把握音樂(lè)表達(dá)內(nèi)容、抒發(fā)情感的特殊方式。還要了解作者及其作品的時(shí)代、社會(huì)、文化等背景，以便更豐富、更準(zhǔn)確地領(lǐng)會(huì)作品的底蘊(yùn)和特點(diǎn)。

二、中國(guó)音樂(lè)發(fā)展歷程

（一）遠(yuǎn)古的音樂(lè)

我國(guó)音樂(lè)有著久遠(yuǎn)的歷史，在我國(guó)出土的距今9000年的笛子以及距今7000年的骨哨和陶塤，說(shuō)明我們的祖先當(dāng)時(shí)已經(jīng)掌握了系統(tǒng)的樂(lè)律學(xué)知識(shí)和制作旋律性樂(lè)器的精良工藝，積累了豐富的音樂(lè)文明。

原始社會(huì)音樂(lè)的實(shí)用性是特別明顯的，而到了奴隸社會(huì)，音樂(lè)的道德教化功能得到強(qiáng)化。周朝確立了嚴(yán)格的禮樂(lè)等級(jí)制度，統(tǒng)治者用于祭祀大典、重大宴享活動(dòng)的歌頌古代君王功績(jī)的樂(lè)舞，是后來(lái)被儒家奉為雅樂(lè)最高典范的“六代樂(lè)舞”。春秋末期的《詩(shī)經(jīng)》是一部詩(shī)歌總集，更是一部音樂(lè)總集，收集了從西周到春秋的各類音樂(lè)作品。湖北出土的戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的曾侯乙墓編鐘，是中國(guó)最大的編鐘，音域達(dá)5個(gè)八度，每個(gè)八度內(nèi)12個(gè)半音俱全，而且一個(gè)鐘可以發(fā)出兩個(gè)音，充分地體現(xiàn)了先秦時(shí)期中國(guó)的音樂(lè)成就。

（二）中古的音樂(lè)

樂(lè)府始于秦朝，到漢時(shí)沿用了秦時(shí)的名稱。公元前112年漢王朝在漢武帝時(shí)正式設(shè)立樂(lè)府，其任務(wù)是收集編纂各地民間音樂(lè)，整理改編與創(chuàng)作音樂(lè)、進(jìn)行演奏及演唱等。這一時(shí)期最有代表性的音樂(lè)體裁是鼓吹樂(lè)、相和歌和歌舞百戲。清商樂(lè)是南北朝時(shí)期在南方占主導(dǎo)地位的音樂(lè)總稱，其中的民間音樂(lè)吳歌和西曲多以愛(ài)情為題材，風(fēng)格清新自然，后來(lái)成為隋唐宮廷音樂(lè)的重要組成部分。以表達(dá)高遠(yuǎn)志向?yàn)橹黝}的古琴音樂(lè)得到發(fā)展，魏晉時(shí)期的阮籍、嵇康等著名琴家創(chuàng)作和改編的琴曲至今仍具有重要影響。宮廷燕樂(lè)是隋唐時(shí)期音樂(lè)成就的代表，其主體部分是歌舞大曲，有機(jī)融合了中原和各周邊民族的音樂(lè)元素。燕樂(lè)大曲的代表作品就是見(jiàn)諸許多文學(xué)作品的《霓裳羽衣曲》。

（三）近古的音樂(lè)

自宋代以說(shuō)唱、戲曲和小型器樂(lè)等為主的多種民間音樂(lè)的迅速發(fā)展，宮廷歌舞大曲逐漸被戲曲取代。產(chǎn)生于隋唐的曲子到宋代發(fā)展成為一種廣泛流傳的歌曲形式——詞。南宋詞人姜夔的《白石道人歌曲》是現(xiàn)存的宋詞歌譜。宋元時(shí)期最重要的說(shuō)唱體裁是鼓子詞和諸宮調(diào)，前者為后來(lái)的說(shuō)唱藝術(shù)的各種形式的發(fā)展作了準(zhǔn)備，后者的形成和發(fā)展則為戲曲音樂(lè)打下了基礎(chǔ)。宋元兩代是音樂(lè)與戲劇相結(jié)合的新興戲曲形式大發(fā)展并趨于成熟的時(shí)期。雜劇在元朝達(dá)到鼎盛，南戲在北宋形成，到元末已經(jīng)發(fā)展到相當(dāng)高的藝術(shù)水平。器樂(lè)方面在宋代產(chǎn)生了郭沔創(chuàng)作的古琴曲《瀟湘水云》，元代出現(xiàn)了反映少數(shù)民族狩獵生活的琵琶曲《海青拿天鵝》。

明代各個(gè)地方劇種興起，昆山腔創(chuàng)造了被稱為“水磨調(diào)”的清麗委婉的唱腔，使昆山腔脫穎而出，風(fēng)靡全國(guó)。但由于昆曲過(guò)于文雅和雕琢到明末清初趨于衰落，這也為眾多地方戲曲的興起提供了機(jī)會(huì)，其中影響最大的是“梆子腔”和“皮黃腔”。18世紀(jì)末四大徽班藝人進(jìn)京，最終促成了以皮黃腔為主的京劇的誕生。這一時(shí)期民歌小曲創(chuàng)作空前繁榮，其中一些至今仍然流行，部分還被吸收到歌舞、說(shuō)唱和器樂(lè)之中。當(dāng)代依然流行的各種傳統(tǒng)音樂(lè)體裁大體都是在這一時(shí)期形成的，它們?yōu)榻袊?guó)音樂(lè)的進(jìn)一步發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

（四）近代的音樂(lè)

近代新音樂(lè)產(chǎn)生，而且在大眾的音樂(lè)生活中占有越來(lái)越重要的地位。戊戌變法倡導(dǎo)廢科舉、興學(xué)堂，導(dǎo)致學(xué)堂樂(lè)歌的誕生。學(xué)堂樂(lè)歌一般采用西洋曲調(diào)填配新詞的方式，如《送別》《教我如何不想他》《問(wèn)》《可憐的秋香》等藝術(shù)歌曲廣泛流行；《光明行》等新民樂(lè)則借鑒了西洋音樂(lè)技巧。九一八事變后，涌現(xiàn)出一批抗日救亡歌曲，其中以聶耳的《義勇軍進(jìn)行曲》、黃白的《旗正飄飄》為代表。同時(shí)藝術(shù)音樂(lè)創(chuàng)作也取得了長(zhǎng)足的發(fā)展，賀綠汀（主要音樂(lè)作品有《天涯歌女》、《四季歌》、《游擊隊(duì)之歌》、《嘉陵江上》、《牧童短笛》等）的具有鮮明民族風(fēng)格的鋼琴音樂(lè)《牧童短笛》，冼星海的《黃河大合唱》，延安魯迅藝術(shù)學(xué)院的革命藝術(shù)家們集體創(chuàng)作的歌劇《白毛女》都成為近代中國(guó)新音樂(lè)發(fā)展的里程碑式的作品。

（五）現(xiàn)代的音樂(lè) 建國(guó)后我國(guó)對(duì)全國(guó)各民族各地區(qū)的民間音樂(lè)進(jìn)行了系統(tǒng)深入的調(diào)查、挖掘和整理，成果斐然。這些工作使《二泉映月》等民樂(lè)名曲得以傳世，使《碣石調(diào)·幽蘭》、《廣陵散》等已成為絕響的千年名曲得以復(fù)現(xiàn)，維吾爾族“十二木卡姆”和“侗族大歌”等樂(lè)種被挖掘整理，成為世界聞名的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

在創(chuàng)作方面，除涌現(xiàn)了大量?jī)?yōu)秀的群眾歌曲外，還誕生了具有民族特色的歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》《江姐》《劉三姐》，舞劇《魚美人》《紅色娘子軍》，大型聲樂(lè)套曲《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》，管弦樂(lè)作品《瑤族舞曲》，交響詩(shī)《嘎達(dá)梅林》《長(zhǎng)征交響樂(lè)》，小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》等經(jīng)典名作。大型音樂(lè)舞蹈史詩(shī)《東方紅》則集中體現(xiàn)了建國(guó)以來(lái)我國(guó)歌舞音樂(lè)的偉大成就。

“文革”結(jié)束后，我國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作進(jìn)入空前繁榮的新時(shí)期。首先是抒情歌曲的大豐收，《祝酒歌》《在希望的田野上》《我們的生活充滿陽(yáng)光》《我愛(ài)你，中國(guó)》《愛(ài)我中華》《長(zhǎng)江之歌》等優(yōu)秀作品傳唱至今。緊隨其后的是通俗音樂(lè)的蓬勃發(fā)展，20世紀(jì)八九十年代創(chuàng)作的《太陽(yáng)島上》《軍港之夜》《小草》《讓世界充滿愛(ài)》、《青藏高原》等通俗歌曲風(fēng)靡全國(guó)。《一無(wú)所有》的問(wèn)世標(biāo)志著搖滾樂(lè)在中國(guó)的崛起。隨著影視藝術(shù)的飛速發(fā)展，產(chǎn)生了一批藝術(shù)上堪稱上乘的影視歌曲。如電影歌曲《媽媽留給我一首歌》(《小街》)、《駝鈴》(《戴手銬的旅客》)、《大海啊，故鄉(xiāng)》(《大海在呼喚》)、《牧羊曲》(《少林寺》)；電視歌曲《枉凝眉》(《紅樓夢(mèng)》)、《敢問(wèn)路在何方》(《西游記》)、《少年壯志不言愁》(《便衣警察》)等。

民族器樂(lè)方面有笛子獨(dú)奏《秋湖月夜》，古箏獨(dú)奏《秦桑曲》，二胡協(xié)奏曲《長(zhǎng)城隨想》，大型民樂(lè)合奏曲《蜀宮夜宴》《達(dá)勃河隨想曲》以及追求新技法的新潮民樂(lè)曲《雙闕》《空谷流水》等，小型民族室內(nèi)樂(lè)作品有《魂》《戲》等；西洋器樂(lè)創(chuàng)作方面在20世紀(jì)80年代初就已經(jīng)出現(xiàn)了第一個(gè)高潮，如《青年交響樂(lè)》、交響敘事曲《十面埋伏》、交響音畫《云嶺寫生》等。80年代中期后年輕一代進(jìn)入大型作品創(chuàng)作領(lǐng)域，豐富了創(chuàng)作技法和音樂(lè)個(gè)性，涌現(xiàn)了《地平線》《蜀道難》《第一交響曲》(朱踐耳)等在國(guó)際音樂(lè)界有一定影響的作品。在這一時(shí)期，歌劇也得以發(fā)展，以《傷逝》為代表的作品揭開(kāi)了新時(shí)期歌劇創(chuàng)作新的一頁(yè)，隨后《原野》《馬可波羅》《蒼原》等相繼問(wèn)世，90年代后《狂人日記》《夜宴》等在海外的演出受到了熱烈歡迎。《絲路花雨》標(biāo)志著舞劇自80年代起也進(jìn)入全面繁榮的新階段，此外集歌、舞、樂(lè)為一體的舞臺(tái)藝術(shù)，如《仿唐樂(lè)舞》《編鐘樂(lè)舞》《唐風(fēng)宋韻》也展現(xiàn)出獨(dú)特的風(fēng)采。

三、西方音樂(lè)發(fā)展歷程

（一）古代與中世紀(jì)的音樂(lè)

古希臘羅馬的音樂(lè)比較簡(jiǎn)單，主要是單聲部形態(tài)，基本上屬于民間藝術(shù)的風(fēng)格；相形之下，其音樂(lè)理論更為發(fā)達(dá)，歷史影響更大。5世紀(jì)至14世紀(jì)，西方中世紀(jì)音樂(lè)主要是基督教宗教禮拜音樂(lè)，廣為傳播的是教堂禮拜歌唱的格里高利圣詠、贊美詩(shī)等。這種音樂(lè)雖然很單調(diào)，卻是西方音樂(lè)發(fā)展的重要基礎(chǔ)和出發(fā)點(diǎn)。12世紀(jì)左右，復(fù)調(diào)音樂(lè)開(kāi)始廣泛傳播，記譜法、唱名法以及調(diào)式體系也逐漸成熟，音樂(lè)逐漸脫離宗教禮拜儀式走向藝術(shù)化發(fā)展道路。

（二）文藝復(fù)興時(shí)期的音樂(lè) 音樂(lè)文藝復(fù)興源于15世紀(jì)的英國(guó)和歐洲大陸偏北地區(qū)，聲樂(lè)占有重要地位，主要是聲樂(lè)復(fù)調(diào)，以無(wú)伴奏的多聲部歌唱為主要風(fēng)格樣式。重要的音樂(lè)流派有布艮第樂(lè)派以及更加重要的佛蘭德樂(lè)派。后者盛行于15世紀(jì)下半葉和16世紀(jì)上半葉，成員多來(lái)自尼德蘭地區(qū)和法國(guó)北部，主要代表有約翰·奧克岡、約斯堪等，成就集中在彌撒曲、經(jīng)文歌和世俗復(fù)調(diào)歌曲，佛蘭德作曲家高超的復(fù)調(diào)技巧在這一時(shí)期名揚(yáng)整個(gè)歐洲。

16世紀(jì)是文藝復(fù)興音樂(lè)成就最高的時(shí)期，除了宗教音樂(lè)外，世俗音樂(lè)也得到很好的發(fā)展。16世紀(jì)法國(guó)尚松(即歌曲)和意大利牧歌就是這種音樂(lè)的典范。兩者雖是世俗體裁，但已經(jīng)高度藝術(shù)化，都是具有一定寫作技巧的復(fù)調(diào)音樂(lè)。文藝復(fù)興晚期，音樂(lè)的中心逐漸轉(zhuǎn)向意大利，羅馬樂(lè)派的帕勒斯特里那的無(wú)伴奏聲樂(lè)復(fù)調(diào)將文藝復(fù)興宗教音樂(lè)推向頂峰，而威尼斯以圣馬可教堂為中心的宗教音樂(lè)則發(fā)展了莊嚴(yán)宏大的、帶有器樂(lè)伴奏的合唱音樂(lè)，它預(yù)示著歐洲音樂(lè)在未來(lái)階段發(fā)展的趨勢(shì)。

（三）巴洛克時(shí)期的音樂(lè)

從1600到1750年是西方音樂(lè)史上著名的“巴洛克時(shí)代”。在這一音樂(lè)歷史上非常重要的轉(zhuǎn)折時(shí)期，歐洲音樂(lè)的記譜法已經(jīng)成熟，調(diào)性體系得到確立；復(fù)調(diào)音樂(lè)達(dá)到巔峰，代表新趨勢(shì)的主調(diào)音樂(lè)正在興起，各種重要的音樂(lè)體裁誕生于這一時(shí)期，歌劇、清唱?jiǎng)　⒖邓@些完全不同于文藝復(fù)興的聲樂(lè)體裁是巴洛克風(fēng)格的標(biāo)志。源于佛羅倫薩的意大利歌劇于18世紀(jì)前后發(fā)展成型，并傳播到整個(gè)歐洲，成為歐洲音樂(lè)的一個(gè)的極為重要的藝術(shù)體裁。

巴洛克時(shí)期，器樂(lè)得到了前所未有的發(fā)展，以前受壓制的器樂(lè)在18世紀(jì)第一次與聲樂(lè)平起平坐。以提琴為代表的拉弦樂(lè)器取代了文藝復(fù)興時(shí)期彈撥樂(lè)器的地位，成為主導(dǎo)樂(lè)器，這一時(shí)期的重要體裁如奏鳴曲、協(xié)奏曲基本是以弦樂(lè)為中心，意大利是巴洛克弦樂(lè)藝術(shù)的中心。鍵盤樂(lè)器也有長(zhǎng)足進(jìn)展，管風(fēng)琴、古鋼琴都取得了很高的藝術(shù)成就，其中以德國(guó)的管風(fēng)琴和法國(guó)的古鋼琴最為著名。

巴洛克晚期，音樂(lè)逐漸從意大利向德、奧轉(zhuǎn)移，隨著晚期巴洛克的兩個(gè)重要的人物——德國(guó)作曲家巴赫和亨德?tīng)栐?750年左右的先后離世，巴洛克時(shí)代結(jié)束。

（四）古典主義與浪漫主義時(shí)期的音樂(lè) 18世紀(jì)下半葉，西方音樂(lè)進(jìn)人了古典主義時(shí)期。古典主義音樂(lè)以理智和情感的高度統(tǒng)一、深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一為特點(diǎn)，海頓（被尊稱為“交響樂(lè)之父，他是維也納古典樂(lè)派的第一位代表人物）、莫扎特（莫扎特是鋼琴協(xié)奏曲的奠基人，幼年時(shí)被稱為“音樂(lè)神童”）、貝多芬（集古典主義之大成，開(kāi)浪漫主義之先河的偉大音樂(lè)家，他創(chuàng)作的作品對(duì)音樂(lè)發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響，由此被尊稱為樂(lè)圣，代表作《歡樂(lè)頌》、《英雄交響曲》、《命運(yùn)交響曲》）為其代表，此三人為奧地利古典樂(lè)派的杰出代表。古典時(shí)期最重要的成果體現(xiàn)在主調(diào)化風(fēng)格的、大型的多樂(lè)章器樂(lè)套曲體裁上，如交響曲、奏鳴曲、室內(nèi)樂(lè)等，其中奏鳴曲式在這一時(shí)期達(dá)到空前成熟。聲樂(lè)方面，莫扎特的歌劇（其中最出名的歌劇是：《費(fèi)加羅的婚禮》、《唐璜》和《魔笛》）和海頓的清唱?jiǎng)∈枪诺渲髁x聲樂(lè)的最成功作品。但在貝多芬時(shí)期，音樂(lè)的風(fēng)格醞釀著轉(zhuǎn)變，貝多芬在古典主義的背景下實(shí)現(xiàn)了最大的突破，他把音樂(lè)引入了一個(gè)新的發(fā)展方向。

與古典時(shí)代音樂(lè)的客觀、含蓄、節(jié)制相比，浪漫主義時(shí)代的音樂(lè)富于激情，充滿主觀和想象。19世紀(jì)的浪漫主義音樂(lè)熱衷于音樂(lè)與音樂(lè)之外的事物，如文學(xué)、戲劇、美術(shù)、哲學(xué)以及宗教等發(fā)生關(guān)系，因此，所謂的“標(biāo)題音樂(lè)”風(fēng)行一時(shí)。浪漫主義音樂(lè)貫穿了整個(gè)19世紀(jì)，初期，舒伯特（被稱之為“歌曲之王”）和柏遼茲是舉足輕重的人物，后經(jīng)過(guò)門德?tīng)査伞⑹媛⑿ぐ睿ū环Q為“鋼琴詩(shī)人”）和威爾第等人的進(jìn)一步完善，浪漫主義音樂(lè)在柴科夫斯基、李斯特（被稱之為“鋼琴之王”，創(chuàng)立了李斯特創(chuàng)立了“交響詩(shī)”這種體裁）和瓦格納（德國(guó)作曲家，承接莫扎特、貝多芬的歌劇傳統(tǒng)，并開(kāi)啟了后浪漫主義歌劇作曲潮流）的時(shí)代達(dá)到了巔峰。馬勒、理查德·施特勞斯則是晚期浪漫主義音樂(lè)的重要人物。這一時(shí)期人才輩出，作品繁多，在當(dāng)今的音樂(lè)會(huì)曲目中19世紀(jì)音樂(lè)占有相當(dāng)大的比重。

19世紀(jì)下半葉起，東歐和北歐一些國(guó)家的“民族樂(lè)派”的興起為歐洲音樂(lè)注入了新的氣息。民族樂(lè)派的音樂(lè)家致力于振興本民族音樂(lè)，主張創(chuàng)造出具有鮮明民族特性的新音樂(lè)，他們經(jīng)常采用本國(guó)優(yōu)秀的民間音樂(lè)素材去反映本民族的歷史和人民生活，表現(xiàn)愛(ài)國(guó)主義的主題。

（五）20世紀(jì)的西方音樂(lè)

20世紀(jì)西方社會(huì)反傳統(tǒng)的思潮導(dǎo)致19世紀(jì)的音樂(lè)成為首當(dāng)其沖的批評(píng)對(duì)象，這也標(biāo)志著西方音樂(lè)進(jìn)入20世紀(jì)現(xiàn)代音樂(lè)時(shí)代。第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束之前，音樂(lè)的發(fā)展還相對(duì)簡(jiǎn)單，重要流派有法國(guó)印象主義、德奧表現(xiàn)主義、泛歐洲的新古典主義和新民族主義。50年代以后情況就復(fù)雜些，當(dāng)英美地區(qū)和俄羅斯音樂(lè)仍舊相對(duì)溫和地沿著傳統(tǒng)的道路向前發(fā)展時(shí)，西歐卻產(chǎn)生了非常激進(jìn)的先鋒派音樂(lè)，如序列音樂(lè)、偶然音樂(lè)、電子音樂(lè)和簡(jiǎn)約派音樂(lè)等，呈現(xiàn)出很強(qiáng)的試驗(yàn)性。西方現(xiàn)代音樂(lè)多元化發(fā)展的態(tài)勢(shì)，改變了人們習(xí)慣了的優(yōu)美的旋律、和諧的和聲以及穩(wěn)定的節(jié)奏等等，特別是以試驗(yàn)性、探索性為動(dòng)力的先鋒派音樂(lè)等，從根本上改變了音樂(lè)的概念，使西方現(xiàn)代音樂(lè)與傳統(tǒng)的音樂(lè)觀念相去甚遠(yuǎn)。

第四篇：音樂(lè)鑒賞

經(jīng)過(guò)一學(xué)期的相處和學(xué)習(xí)，在音樂(lè)方面 我也略有所知，了解了不同音樂(lè)的發(fā)展史。無(wú)論是古代音樂(lè)，還是流行音樂(lè)，以及中外藝術(shù) 歌曲，經(jīng)過(guò)老師的介紹，我們也了解了很多。同時(shí)知道了許多音樂(lè)方面?zhèn)ゴ蟮淖髑遥撉?家，以及他們不為人知的艱難創(chuàng)作歷程。當(dāng)老師給我們?cè)敿?xì)介紹每一個(gè)作品后，在我們了解 了一首歌或者一首曲的創(chuàng)作背景以及作者所想要表達(dá)的思想之后再去聽(tīng)每一首歌，感覺(jué)真的 很不一樣。不像以前總是很盲目的去聽(tīng)歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音樂(lè)，把很 多經(jīng)典的音樂(lè)遺忘了。音樂(lè)鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對(duì)我們的理解，最重要的是老師有一顆年輕的心，和愉悅的生活態(tài)度。讓 我印象最深刻的是，班上有學(xué)生違反紀(jì)律打擾到老師上課了，老師的處理方式，我覺(jué)得很容 易接受，而且老師同樣保持很投入地講課。一堂 90 分鐘的課，老師總能帶動(dòng)大家的聽(tīng)課興 趣，每堂課給我們講許多有意義的內(nèi)容。這也是唯一一門可以讓我聚精會(huì)神連續(xù)聽(tīng)兩節(jié)的課。第一次去聽(tīng)課的時(shí)候，就喜歡聽(tīng)老師唱歌，很動(dòng)聽(tīng)。在老師的推薦下，我們也欣賞到了許多 著名的曲目。給我印象最深刻的就是《梁祝》賞析。“指點(diǎn)梅花曲皆無(wú)，扶醉且聽(tīng)梁祝。”當(dāng)撥起《梁祝》這斷魂的琴弦，心從來(lái)沒(méi)有過(guò)的 感動(dòng)、悲凄、落淚、無(wú)奈??唯有這凄涼的琴聲還能告訴現(xiàn)世的世界，愛(ài)情是存在的。毋庸 懷疑，在每個(gè)人的心底都藏著一個(gè)永揮不去的影子，即使點(diǎn)點(diǎn)的懷念也是愛(ài)的心情。老師給 我們播放《梁祝》的時(shí)候，只感覺(jué)心隨弦在撥動(dòng)，愛(ài)與誓言在交匯。《梁祝》吸取了越劇中 的曲調(diào)因素，是一部小提琴協(xié)奏曲。作者將故事的主要情節(jié)概括為樂(lè)曲三個(gè)部分音樂(lè)表現(xiàn)的 內(nèi)容，將這三個(gè)部分融于歐洲傳統(tǒng)奏鳴曲式的結(jié)構(gòu)框架之中： 草橋結(jié)拜、英臺(tái)抗婚和墳前化 蝶分別作為樂(lè)曲的顯示部、展開(kāi)部、再現(xiàn)部的內(nèi)容，表現(xiàn)了青年男女對(duì)愛(ài)情忠誠(chéng)和對(duì)封建禮 教的控訴。最后化蝶的描寫，極富于浪漫色彩，可謂全曲的點(diǎn)睛之筆并以浙江的越劇唱腔為 素材，成功地將我國(guó)民族音樂(lè)與西方作曲技法融為一體，用音樂(lè)的形式藝術(shù)地再現(xiàn)這一動(dòng)人 的故事。愛(ài)情主題：在輕澈的豎琴伴奏下，由獨(dú)奏小提琴奏出“愛(ài)情主題”，它由越劇唱腔的典 型音調(diào)演化而來(lái)，純樸、優(yōu)美、動(dòng)情，表現(xiàn)梁山伯與祝英臺(tái)甜蜜而美好的愛(ài)情。草橋結(jié)拜：大提琴與小提琴對(duì)答，情意融融，比擬主人公漫步于草橋亭畔，結(jié)拜手足 的情景。主題再現(xiàn)：樂(lè)隊(duì)全奏的愛(ài)情主題，進(jìn)一步表現(xiàn)了梁山伯與祝英臺(tái)之間的真摯友誼和深 厚情意。2014細(xì)分行業(yè)報(bào)告匯集 制造行業(yè)報(bào)告互聯(lián)網(wǎng)行業(yè)報(bào)告農(nóng)林牧漁行業(yè)報(bào)告 連接部：這是在鋼琴襯托下小提琴演奏的華彩段，表現(xiàn)人物內(nèi)心的喜悅和愛(ài)慕之情。抗婚： 沉重的大管和大提琴齊奏及低沉的大鑼作為悲劇的預(yù)示，造成惶惶不安的氣氛。象征殘暴的封建勢(shì)力的主題，以中低音銅管齊奏為主體的低音線條，用粗暴的音色奏出，威 嚴(yán)、冷峻而兇狠。接著是小提琴用散板雙弦演奏的激昂音調(diào)，表現(xiàn)出祝英臺(tái)的痛苦與激憤； 象征祝英臺(tái)抗婚的主題由小提琴演奏，作曲家借鑒中國(guó)樂(lè)器琵琶的掃弦技巧，用強(qiáng)烈的切分 節(jié)奏，生動(dòng)地表現(xiàn)了反抗者的精神和形象。接著，“抗婚主題”與“封建勢(shì)力主題”交替出 現(xiàn)，將音樂(lè)推向第一個(gè)矛盾沖突的高潮，描述祝英臺(tái)激烈的抗婚場(chǎng)面。樓臺(tái)會(huì)：由小提琴及長(zhǎng)笛奏出梁、祝“樓臺(tái)相會(huì)”，互訴衷腸的哀傷的慢板主題。接著 是獨(dú)奏大提琴和小提琴的對(duì)答，動(dòng)情的復(fù)調(diào)旋律表現(xiàn)一對(duì)深愛(ài)的主人公生離死別的傷感，如 泣如訴、感人摯深。哭靈投墳：音樂(lè)轉(zhuǎn)為急板，情緒急驟變化，悲憤的音調(diào)、緊張的節(jié)奏，形成了展開(kāi)部 的第二個(gè)音樂(lè)高潮。化蝶：在寧?kù)o的音樂(lè)氣氛中，飄逸的長(zhǎng)笛旋律和豎琴的刮奏創(chuàng)造了一個(gè)幻想的仙境。加弱 音器的小提琴再現(xiàn)了愛(ài)情主題，鋼琴奏出流水般的晶瑩音響，弦樂(lè)群輕盈的撥奏撲朔迷離，象征梁、祝死后化成一對(duì)蝴蝶，在天堂翻飛起舞，永不分離。1234567890ABCDEFGHIJKLMNabcdefghijklmn!@#$%^&&*()_+.一三五七九貳肆陸扒拾。青玉案元夕東風(fēng)夜放花千樹(shù)更吹落星如雨寶馬雕車香滿路鳳簫聲動(dòng)玉壺光轉(zhuǎn)一夜魚龍舞蛾兒雪柳黃金縷笑語(yǔ)盈盈暗香去眾里尋他千百度暮然回首那人卻在燈火闌珊處 分享到： 把文檔貼到Blog、BBS或個(gè)人站等： 復(fù)制預(yù)覽 普通尺寸(450*500pix)較大尺寸(630*500pix)你可能喜歡 今日推薦 60份文檔 注冊(cè)建筑師建造師考試 注冊(cè)建筑師綜合測(cè)試題 一級(jí)建造師歷年真題 二級(jí)建造師考試攻略 104份文檔 2014年駕照交規(guī) 2014年1月1日起“駕照新規(guī)”出爐 科目三實(shí)際道路駕駛考試注意事項(xiàng) 駕考新題搶先版 66份文檔 職場(chǎng)生存攻略 思維導(dǎo)圖經(jīng)典案例 Excel鍵盤快捷鍵 Photoshop的摳圖技巧分析 您的評(píng)論 發(fā)布評(píng)論 寫點(diǎn)評(píng)論支持下文檔貢獻(xiàn)者~ 240 用戶評(píng)價(jià) 暫無(wú)評(píng)論 ?2014 Baidu 使用百度前必讀 | 文庫(kù)協(xié)議 關(guān)閉 音樂(lè)鑒賞心得體會(huì)word文檔 音樂(lè)鑒賞心得體會(huì)1500 音樂(lè)鑒賞心得體會(huì)1500字 分享到： 掃二維碼，快速分享到微信朋友圈 加入會(huì)員！送免財(cái)富值下載特權(quán) 1 下載券 /2

第五篇：《音樂(lè)鑒賞》

音樂(lè)鑒賞復(fù)習(xí)材料 西方音樂(lè)流派

一．巴羅克時(shí)期（1600——1750）

1．音樂(lè)特點(diǎn)：作品大都宏偉壯觀充滿活力，以復(fù)雜沉重的復(fù)調(diào)音樂(lè)為主。2．代表人

巴赫：代表作《馬太受難曲》《十二平均律鋼琴曲集》（包括前奏曲和賦格）亨德?tīng)枺捍碜鳌端弦魳?lè)》《焰火音樂(lè)》；還有斯卡拉蒂、維瓦爾蒂等 3。中國(guó)明代律學(xué)家朱載堉1581年首創(chuàng)“新法密律”并計(jì)算出十二平均律，比西方早一百年。二．維也納古典樂(lè)派（1750——1810）

1音樂(lè)特點(diǎn)：崇尚理性,形式嚴(yán)謹(jǐn),以簡(jiǎn)潔明快的主調(diào)音樂(lè)為主。.2代表人

貝多芬：鋼琴奏鳴曲《暴風(fēng)雨》《熱情》，交響樂(lè)第三《英雄》第五《命運(yùn)》第六《田園》第九《合唱》 歌劇《費(fèi)代里奧》 海頓：交響曲《時(shí)鐘》 清唱?jiǎng)　端募尽贰秳?chuàng)世紀(jì)》 莫扎特：歌劇《魔笛》《唐璜》《費(fèi)加羅的婚禮》 三．浪漫主義音樂(lè)（1820-1910）

1．音樂(lè)特點(diǎn)：從主觀的角度感受事物，強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀情感的表達(dá)。2．代表人：

舒伯特藝術(shù)歌曲《魔王》《鱒魚》《致音樂(lè)》

聲樂(lè)套曲《美麗的磨紡女》《冬之旅》

交響曲《未完成》）肖邦《C小調(diào)革命練習(xí)曲》《幻想即興曲》《華麗圓舞曲》 李斯特首創(chuàng)交響詩(shī)體裁，作品：《前奏曲》《塔索》《匈牙利狂想曲》《愛(ài)之夢(mèng)》 柏遼茲首創(chuàng)標(biāo)題音樂(lè)，作品：《幻想交響曲》《羅密歐與朱麗葉》

3．藝術(shù)歌曲：由作曲家為某種藝術(shù)表現(xiàn)的目的，根據(jù)文學(xué)家詩(shī)作而創(chuàng)作的歌曲。多為獨(dú)唱曲有精心編配的鋼琴正譜伴奏，對(duì)演唱技術(shù)有較高的要求。

4．練習(xí)曲：是為練習(xí)某種樂(lè)器演奏和嗓音演唱技術(shù)而創(chuàng)作的樂(lè)曲。

5．標(biāo)題音樂(lè)：浪漫主義作曲家將音樂(lè)與文學(xué)、戲劇、繪畫等其他藝術(shù)相結(jié)合而產(chǎn)生的一種綜合性音樂(lè)形式，是一種用文字來(lái)說(shuō)明作曲家創(chuàng)作意圖和作品思想內(nèi)容的器樂(lè)曲。“標(biāo)題音樂(lè)”往往與“純音樂(lè)”相對(duì)應(yīng)。例：《圖畫展覽會(huì)》《荒山之夜》 四．民族樂(lè)派（1860年左右）

1．音樂(lè)特點(diǎn)：作曲家探索民族的音樂(lè)語(yǔ)言和表現(xiàn)形式，采用民族的題材內(nèi)容，描寫民族的風(fēng)土人情，歌頌祖國(guó)河山和人民的愛(ài)國(guó)主義思想。2．代表人：

捷克斯美塔那交響詩(shī)《我的祖國(guó)》歌劇《被出賣的新嫁娘》 捷克德沃夏克歌劇《水仙女》 芬蘭西貝柳斯交響詩(shī)《芬蘭頌》 俄國(guó)格林卡“俄羅斯民族樂(lè)派之父” 歌劇《伊凡蘇薩寧》《魯斯蘭與柳德米拉》管弦樂(lè)《卡馬林斯卡亞幻想曲》 俄國(guó)柴可夫斯基交響曲《第六悲愴》；序曲《1812年》芭蕾舞劇《天鵝湖》《睡美人》《胡桃?jiàn)A子》

3．俄國(guó)強(qiáng)力五人團(tuán)

成員：巴拉基列夫、居伊、鮑羅丁、穆索爾斯基、里姆斯基科薩科夫。

作品：穆索爾斯基：管弦樂(lè)《荒山之夜》鋼琴組曲《圖畫展覽會(huì)》歌曲《跳蚤之歌》

4．交響詩(shī)：按照文學(xué)繪畫、歷史故事和民間傳說(shuō)等構(gòu)思作成的大型管弦樂(lè)曲。是標(biāo)題音樂(lè)的主要體裁之一。例如：西貝柳斯《芬蘭頌》；斯美塔那《我的祖國(guó)》 五．印象樂(lè)派

1．音樂(lè)特點(diǎn)：以自然景物或詩(shī)歌繪畫為題材，突出瞬間的主觀印象，重視和聲配器色彩，意境幽靜朦朧飄忽空幻。2．代表人：德彪西

3．作品：交響素描《大海》；歌劇《佩利亞斯蘭與梅麗桑德》；管弦樂(lè)《牧神午后前奏曲》； 鋼琴曲《意象》《亞麻色頭發(fā)的少女》 六．表現(xiàn)主義音樂(lè)

1．音樂(lè)特點(diǎn)：表現(xiàn)內(nèi)心苦悶，孤獨(dú)，恐懼，絕望等情緒 2．代表人：勛伯格（奧地利），貝爾格，韋伯恩

3．無(wú)調(diào)性音樂(lè)：沒(méi)有調(diào)性的音樂(lè)出現(xiàn)于20世紀(jì)初，它取消了各音之間的音級(jí)功能差別打破傳統(tǒng)大小調(diào)體系的束縛，八度中的十二個(gè)半音處于平等地位，既不與某個(gè)調(diào)性中心有關(guān)系，也不依附于某個(gè)主音，從而避免和否定了調(diào)中心的存在。作品：勛伯格《五首管弦樂(lè)曲》；獨(dú)唱套曲《月迷彼埃羅》 4．十二音音樂(lè)作品：勛伯格《第三弦樂(lè)四重奏》《華沙幸存者》 七．爵士樂(lè)（JAZZ）

1．起源：美國(guó)南部新奧爾良的黑人舞蹈音樂(lè)，源自美國(guó)的黑人歌曲和“拉格泰姆”。2．代表作品：格什溫的鋼琴與樂(lè)隊(duì)作品《藍(lán)色狂想曲》，貝爾格的歌劇《璐璐》 3．分類：迪克西蘭爵士樂(lè)（代表人：路易斯阿姆斯特朗，金奧利弗），自由爵士樂(lè) 4．爵士樂(lè)之父：路易斯阿姆斯特朗《南部之子》 中國(guó)音樂(lè)部分 一.古琴音樂(lè)

1．古琴形制：七弦，十三徽 2．代表曲目：《高山》《流水》《陽(yáng)春》《白雪》 3．賞析《流水》：曲式：“起，承，轉(zhuǎn)，合”結(jié)構(gòu)，譜源于《神奇秘譜》；此曲伴“航行者”太空船遨游太空 二．古代歌曲

1．發(fā)展歷程：詩(shī)經(jīng)，楚詞，樂(lè)府，絕律詩(shī)，詞，曲等不同發(fā)展階段。2．代表作品：《陽(yáng)關(guān)三疊》《揚(yáng)州慢》 三.學(xué)堂樂(lè)歌 1．定義：“學(xué)堂樂(lè)歌”是我國(guó)清末民初新型學(xué)校教育改革的具體產(chǎn)物之一，最初是“維新派”領(lǐng)袖康有為于1898年５月向光緒上書：“請(qǐng)開(kāi)學(xué)校折”中提出的。以李叔同沈心工為代表的一批有識(shí)之士在學(xué)校里開(kāi)設(shè)樂(lè)歌課所唱歌曲統(tǒng)稱為學(xué)堂樂(lè)歌。

2．主要內(nèi)容及代表作品： A、“富國(guó)強(qiáng)兵”、以抵御列強(qiáng)欺凌的愛(ài)國(guó)主義，代表性的歌曲有：《何日醒》《黃河》 B、積極宣傳和推行“軍國(guó)民教育“的，代表性的歌曲有：《體操-兵操》等； C、極擁護(hù)推翻帝制、歡呼民主共和新政的建立的，如：《革命軍》（沈心工編）D、呼吁婦女解放、鼓吹男女平等“反封建”民主精神。代表作：《勉女權(quán)》《女子體操》《纏足苦》；

E、鼓吹學(xué)習(xí)新文化、推動(dòng)民主思想的，代表性歌曲有：《運(yùn)動(dòng)會(huì)》、《電報(bào)》、《文明婚》等； F、結(jié)合學(xué)校生活向青少年進(jìn)行勤學(xué)苦練的思想教育和熱愛(ài)生活的教育的，如：《勉學(xué)》《春游》《送別》

3．四位音樂(lè)家的作品風(fēng)格比較

主要作品 音樂(lè)風(fēng)格 對(duì)會(huì)的主要貢獻(xiàn) 沈心工 《體操兵操》《黃河》 歌詞淺顯易懂，詞曲結(jié)合好，適合兒童學(xué)唱

編寫大量樂(lè)歌，宣揚(yáng)資產(chǎn)階級(jí)革命思想 李叔同 《送別》《西湖》《春景》 所作樂(lè)歌文辭秀美，富于意境和韻味

創(chuàng)辦中國(guó)最早的音樂(lè)刊物《音樂(lè)小雜志》

蕭友梅 藝術(shù)歌曲《問(wèn)》 所作樂(lè)歌貼和時(shí)政，善于運(yùn)用西方音樂(lè)要素

1927年到上海創(chuàng)辦國(guó)立音樂(lè)院（即現(xiàn)在的上海音樂(lè)學(xué)院）黃自 清唱?jiǎng)　堕L(zhǎng)恨歌》，藝術(shù)歌曲《玫瑰三愿》

作品題材豐富，體裁廣泛，風(fēng)格典雅旋律流暢結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)

介紹西洋近代音樂(lè)理論，造就大批音樂(lè)專業(yè)人才。4．.清唱?jiǎng)?/p>

又稱神劇，是巴洛克時(shí)期的一種混合歌樂(lè)的形式。將宗教或史詩(shī)題材的歌詞譜以曲調(diào)，由許多樂(lè)章組成，包括：詠嘆調(diào)喧敘調(diào)合唱等曲體。題材包括：抒情的，戲劇的，歷史的，宗教的。無(wú)布景動(dòng)作與服裝，多在教堂或音樂(lè)廳演出。例如：黃自《長(zhǎng)恨歌》；海頓《四季》《創(chuàng)世紀(jì)》

四．.人民音樂(lè)家——聶耳，冼星海 1．聶耳：作曲家，云南人。民樂(lè)合奏：《金蛇狂舞》《翠湖春曉》歌曲：《賣報(bào)歌》《新女性》 《碼頭工人》《鐵蹄下的歌女》《義勇軍進(jìn)行曲》《畢業(yè)歌》《梅娘曲》

2．冼星海：作曲家，廣東人。歌曲：《救國(guó)軍歌》《在太行山上》《到敵人后方去》《生產(chǎn)大合唱》 《黃河大合唱》：第一樂(lè)章《黃河船夫曲》；第二樂(lè)章《黃河頌》；第三樂(lè)章《黃河之水天上來(lái)》；第四樂(lè)章《黃水謠》；第五樂(lè)章《河邊對(duì)口曲》；第六樂(lè)章《黃河怨》；第七樂(lè)章《保衛(wèi)黃河》；第八樂(lè)章《怒吼吧，黃河》

五．左翼音樂(lè)運(yùn)動(dòng)組織

北平左翼音樂(lè)家聯(lián)盟聶耳，王旦東等 中蘇音樂(lè)學(xué)會(huì)聶耳，任光，田漢等

中國(guó)新興音樂(lè)研究會(huì)聶耳，任光，張曙等 左翼戲劇家聯(lián)盟音樂(lè)小組張曙，安娥，呂驥等 六．歌劇：

1．歌劇是綜合音樂(lè)，戲劇詩(shī)歌舞蹈和舞臺(tái)美術(shù)等藝術(shù)要素，以歌唱為主的一種戲劇形式。演唱包括獨(dú)唱，重唱，合唱等。2．中國(guó)新歌劇代表作：（六部）* 馬可《小二黑結(jié)婚》《白毛女》 * 梁寒光《赤葉河》 * 羊鳴《江姐》 * 羅宗賢《劉胡蘭》 * 張敬安《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》 * 石夫《阿依古麗》

七．新中國(guó)的音樂(lè)家及其作品 陸祖龍合唱《祖國(guó)永遠(yuǎn)是春天》《一束山茶花》獨(dú)唱曲《婁山關(guān)》《心中的玫瑰》《長(zhǎng)城永在我心上》

呂其明歌曲《誰(shuí)不說(shuō)俺家鄉(xiāng)好》 秦詠誠(chéng)歌曲《我和我的祖國(guó)》《我為祖國(guó)獻(xiàn)石油》 施光南歌曲《祝酒歌》《在希望的田野上》《打起手鼓唱起歌》《吐魯番的葡萄熟了》歌劇《傷逝》

彭修文民族管弦樂(lè)曲《彩云追月》《花好月圓》《豐收鑼鼓》《瑤族舞曲》《亂云飛》 郭文景交響序曲《御風(fēng)萬(wàn)里；》歌劇《狂人日記》《夜宴》；交響合唱《蜀道難》；交響詩(shī)《川崖懸葬》；協(xié)奏曲《愁空山》；室內(nèi)樂(lè)《戲》《甲骨文》《社火》 谷建芬歌曲《年輕的朋友來(lái)相會(huì)》《歌聲與微笑》《燭光里的媽媽》《那就是我》 趙季平歌曲《好漢歌》。為電視連續(xù)劇《大宅門》《笑傲江湖》電影《大話西游》《霸王別姬》等配樂(lè)。

印青歌曲《走進(jìn)新時(shí)代》《凝聚》《西部放歌》《永遠(yuǎn)跟你走》音樂(lè)劇《迷人的港灣》舞劇《媽祖》

三寶歌曲《你是這樣的人》電影樂(lè)《一個(gè)都不能少》《我的父親母親》 劉熾歌曲《祖國(guó)頌》《我的祖國(guó)》《讓我們蕩起雙槳》《英雄贊歌》 喬羽詞作家，被稱為“詞壇泰斗”。作品有《思念》《讓我們蕩起雙槳》《難忘今宵》《愛(ài)我中華》《我的祖國(guó)》《祖國(guó)頌》 八．補(bǔ)充音樂(lè)家及其稱號(hào)

1、巴赫（音樂(lè)之父、復(fù)調(diào)大師）

2、海頓（交響樂(lè)之父、弦樂(lè)四重奏之父）

3、（樂(lè)圣）

4、莫扎特（音樂(lè)神童）

5、舒伯特（藝術(shù)歌曲之王）

6、李斯特（鋼琴之王）

7、肖邦（鋼琴詩(shī)人）

8、帕格尼尼（小提琴之王）

9、約翰施特勞斯（圓舞曲之王）

10、格林卡（俄羅斯民族樂(lè)派之父）

11、路易斯.阿姆斯特朗（爵士樂(lè)之父）

12、冼星海（人民音樂(lè)家）

13、德國(guó)“三B作曲家”是指（巴赫、貝多芬、勃拉姆斯）

其他

維也納被稱為“音樂(lè)之都”；孟加拉被稱為“音樂(lè)之邦”。