第一篇：音樂鑒賞

音樂鑒賞

1.音樂：包含旋律，節(jié)奏，節(jié)拍，和聲，音區(qū)，調(diào)式，調(diào)性，音色，速度，力度，曲式。（P19）2.勞動(dòng)號(hào)子：是人類在勞動(dòng)中創(chuàng)造的結(jié)果。漢代淮南王劉安在《淮南子·道應(yīng)》載有古代的《邪許歌》：“夫舉大木者，前呼‘邪許’，后亦應(yīng)之。此舉重勸力之歌也。” 勞動(dòng)號(hào)子大多采用一人領(lǐng)唱，眾人合唱，即“一領(lǐng)眾和”的形式。

3.山歌的五大特點(diǎn)：（1）、勞動(dòng)人民在勞動(dòng)生活中自己創(chuàng)作；（2）、多在戶外演唱（3）、曲調(diào)高亢嘹亮，節(jié)奏自由悠長(zhǎng)（4）、山歌也稱為“山野之歌”；（5）、山歌分為一般山歌、放牧山歌、田秧山歌。

4.（P56）《〈白毛女》是在《兄妹開荒》、《慣匪周子山》等秧歌劇的音樂創(chuàng)作基礎(chǔ)上，綜合文學(xué)、戲劇、音樂等多種藝術(shù)手段，開創(chuàng)了一條使民歌音調(diào)戲劇化、戲曲音樂手法現(xiàn)代化和音樂手法民族化的民族新歌劇創(chuàng)作路子，從而成為具有中國(guó)作風(fēng)和中國(guó)氣派的民族新歌劇。5.在《白毛女》中，楊白勞所唱的全部歌曲都是以山西民歌《撿麥根》的曲調(diào)為基礎(chǔ)，進(jìn)行音樂形象再創(chuàng)作。6.浩林呼麥：（又名“潮兒”）是內(nèi)蒙大草原民歌演唱高手的絕技——一個(gè)人能唱兩個(gè)聲部。

7.《茉莉花》：意大利作曲家普契尼在他的歌劇《圖蘭多特》中，采用《茉莉花》作為重要的音樂素材。8.《白毛女》：是在《兄妹開荒》、《慣匪周子山》等秧歌劇的音樂創(chuàng)作基礎(chǔ)上，綜合文學(xué)，戲劇，音樂等多種藝術(shù)手段，開創(chuàng)了一條使民歌音調(diào)戲劇化，從而成為具有中國(guó)作風(fēng)和中國(guó)氣派的民族新歌劇。在《白毛女》中，楊白勞所唱的全部歌曲都是以山西名歌《撿麥根》的曲調(diào)為基礎(chǔ)，進(jìn)行音樂形象的再創(chuàng)造。9.女高音：可分為抒情，花腔和戲劇三類。（可能考聽辯題）

10.抒情女高音：音色秀麗，柔和圓潤(rùn)而寬廣，擅長(zhǎng)演唱歌唱性的曲調(diào)，抒發(fā)富于詩(shī)意和內(nèi)在的感情。11.花腔女高音：花腔女高音音色清脆，其音域比一般女高音還要高，音質(zhì)近似于長(zhǎng)笛，聲音輕巧靈活，色彩豐富，擅長(zhǎng)演唱快速的音階，頓音和裝飾性的華麗曲調(diào)，以表現(xiàn)花了、熱烈的情緒。

10.戲劇女高音：聲音豐滿、洪亮、有力，能夠表現(xiàn)強(qiáng)烈、激動(dòng)和復(fù)雜的情緒，擅長(zhǎng)唱戲劇性的宣敘調(diào)。意大利作曲家威爾第的歌劇《阿伊達(dá)》第一幕第一場(chǎng)中的《勝利歸來》，就是一首典型的戲劇女高音獨(dú)唱曲。

11.（P63）男中音（了解它的音色音域）

12.（P77）分節(jié)歌：一首歌曲的歌詞常常分成幾段，如果每段歌詞反復(fù)唱同一個(gè)曲調(diào)，這種歌曲就叫“分節(jié)歌”。

13.（P93）我國(guó)民歌中有不少山歌和小調(diào)是敘述歷史故事、民間傳說或現(xiàn)實(shí)生活中的事件的，如陜北民歌《藍(lán)花花》、《三十里鋪》、《劉志丹》、，蘇南民歌《孟姜女》、《五更調(diào)》等。

14.敘事歌曲；是敘述故事的歌曲。敘事歌曲的歌詞具有史詩(shī)、敘事詩(shī)或故事詩(shī)的性質(zhì)。

11.組歌：組歌是由一些在內(nèi)容上互相關(guān)聯(lián)的歌曲組成的聲樂套曲。肖華作詞，晨耕等作曲的長(zhǎng)征組歌《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》，是由獨(dú)唱，重唱和合唱歌曲組成的組歌。

12.小夜曲：奧地利作曲家莫扎特的歌劇《唐·璜》第二幕里的小夜曲。

奧地利作家海頓的《F大調(diào)弦樂四重奏》第二樂章“如歌的行板，就是一首典型的器樂小夜曲，整個(gè)四重奏也因此而有“小夜曲四重奏”的稱號(hào)。

13.《長(zhǎng)恨歌》：近代的清唱?jiǎng)〈蠖嗖捎檬浪最}材，例如我國(guó)作曲家黃自的《長(zhǎng)恨歌》取材于白居易的同名長(zhǎng)詩(shī)：當(dāng)代德國(guó)作曲家亨策的《梅杜薩之筏》取材于法國(guó)畫家席里柯一幅描繪海船失事事件的油畫。14.笛子獨(dú)奏《五梆子》：這是一首北方梆笛的代表性傳統(tǒng)樂曲。曲調(diào)明快，歡悅，樂觀向上。用滑音，垛音，花舌音等技巧潤(rùn)飾旋律，質(zhì)樸明快。用快速吐音的節(jié)奏型貫穿全曲，音樂標(biāo)的輕快，熱情。15.笛子獨(dú)奏《鷓鴣飛》：這是南方曲笛的主要代表曲目之一。通過氣息的控制，變化，運(yùn)用音色，音量得收放變化，以及滑音，輕音，打音，疊音等手法，使音樂悠揚(yáng)委婉，明澈圓潤(rùn)。

16.《空山鳥語》：二胡獨(dú)奏，劉天華創(chuàng)作。17.《中花六板》：江南絲竹“八大曲”之一。

“絲”指絲弦樂器，包括彈撥樂和拉弦樂，“竹”指竹管樂器。

18.廣東音樂：廣東音樂既有濃郁的地方特色，有有較強(qiáng)的時(shí)代氣息。音樂綺麗精致，華美光彩，性格樂觀向上。

廣東音樂 大多篇幅較短小，傳統(tǒng)曲目無復(fù)雜的大套形式。較有影響的有《雨打芭蕉》，《雙飛蝴蝶》，《旱天雷》，《步步高》，《賽龍奪錦》，《餓馬搖鈴》，《雙聲恨》，《平湖秋月》，《鳥投林》，《昭君怨》等。19.南曲：包括指，譜，曲。“指”也叫“南指”，“譜”也叫“南譜”，“曲”即“散曲”，亦稱草曲。

20.晉北鼓樂：流行在山西北部五臺(tái)，定襄，原平，忻縣一帶的民間吹打樂。經(jīng)常演奏《青天》，《推轱轆》，《扮妝臺(tái)》，《鵝郎》等八大套曲，故又名“山西八大套”。

21.《春江花月夜》：原為琵琶獨(dú)奏曲《夕陽簫鼓》，又名《潯陽夜月》（汪昱庭傳譜）等。

22.相和歌：漢武帝時(shí)期，“相和歌”是“樂府”中一種較高的藝術(shù)形式，它從最初的表演形式“徒歌”（即清唱），發(fā)展為清唱加幫腔的“但歌”，最后發(fā)展為加入管樂器和彈撥樂器伴奏，一人擊節(jié)而歌，其特點(diǎn)是“絲竹更相和，執(zhí)節(jié)者歌”。

23.唐代大曲：簡(jiǎn)稱“大曲”、它是在唐代民歌——“曲子”的基礎(chǔ)上，繼承了漢魏以來清樂大曲的傳統(tǒng)而發(fā)展來的一種大型歌舞大曲，分三大部分：○1散序○2中序○3曲破

24.《霓裳羽衣舞》：唐代大曲的典型實(shí)例，共分三十六編（段）全曲，由散序（六編），中序（十八編），曲破（十二編）三部分組成。

25.琵琶曲《月兒高》：與唐代大曲的結(jié)構(gòu)，以及和白居易所描繪的《霓》曲似乎有某些淵源關(guān)系。《月兒高》曲譜初見于清嘉慶年間蒙族文人榮齋所編的《弦索備考》。

26.八音：我國(guó)民族樂器按其制作的材料，可分為金，石，絲，竹，革，木，匏，土，簡(jiǎn)稱“八音”。27.進(jìn)行曲：進(jìn)行曲是一種用步伐節(jié)奏寫成的樂曲，常表現(xiàn)列隊(duì)行進(jìn)的場(chǎng)景。節(jié)奏鮮明，重拍突出，常用三部曲式結(jié)構(gòu)寫成。

28.圓舞曲《邀舞》：韋伯寫過三十多首鋼琴圓舞曲，最著名的一首就是《邀舞》。

29.圓舞曲之王：奧地利作曲家約翰·施特勞斯。30.《藍(lán)色多瑙河》：全名是《美麗藍(lán)色的多瑙河畔》，奧地利小提琴曲家，指揮家，圓舞曲作曲家約翰·施特勞斯作于1867年。被譽(yù)為“奧地利的第二國(guó)歌。” 31.小步舞曲：原是法國(guó)民間的一種三拍子土風(fēng)舞，并以舞步較小而得名。代表：貝多芬《G大調(diào)小步舞曲》。

31.夜曲：夜曲是浪漫派音樂獨(dú)特的體裁，指一種具有安謐恬靜的氣質(zhì)和沉思默想性質(zhì)的抒情器樂短曲，是作曲家抒發(fā)夜間印象和感情的鋼琴曲。

19世紀(jì)初，愛爾蘭作曲家約翰·菲爾德最早開始。

波蘭作曲家肖邦在菲爾德的基礎(chǔ)上，提高了夜曲的藝術(shù)水平，擴(kuò)展了作品的規(guī)模，使它能夠表現(xiàn)更深刻的思想感情和豐富的意境。

32.賦格曲：是一種器樂體裁，是以主題的多次效仿為基礎(chǔ)構(gòu)成的一種復(fù)調(diào)音樂。

33.常用管弦樂隊(duì)編制：1弦樂組○2木管組○3銅管組○4打○擊樂組○5色彩樂器組

34.法國(guó)民族歌劇：具有“慢—快—慢”結(jié)構(gòu)的歌劇序曲體裁是由法國(guó)民族歌劇的奠基者呂里創(chuàng)立的。35.意大利歌劇：具有“快—慢—快”結(jié)構(gòu)的意大利歌劇序曲體裁，主要是由意大利作曲家阿·斯卡拉蒂創(chuàng)立的。36.序曲：貝多芬的<埃格蒙特》序曲開了為話劇寫作序曲的風(fēng)氣之先，繼起者有門德爾松《仲夏夜之夢(mèng)》序曲。

37.序曲—音樂會(huì)序曲：19世紀(jì)浪漫派作曲家，把序曲發(fā)展為一種獨(dú)立的標(biāo)題性管弦樂曲，世稱音樂會(huì)序曲，門德爾松的《赫布里底群島》，《平靜的海和幸福的航行》，《美麗的梅露西娜》，柏遼茲的《羅馬狂歡節(jié)》，勃拉姆斯的《學(xué)院節(jié)慶序曲》和《悲劇序曲》，都是交響詩(shī)的先驅(qū)。

38.古典組曲：典型的古典組曲常常包含四首基本舞曲，第一首是慢的四拍子的阿勒芒德：第二首是快的三拍子的庫(kù)朗特：第三首是慢的三拍子的薩拉班德：第四首是快的三拍子或復(fù)拍子的吉格。

39.交響詩(shī)：興起于19世紀(jì)中葉。開創(chuàng)這一體裁的是匈牙利作曲家李斯特。李斯特作有13首交響詩(shī)，內(nèi)容大多取材于是個(gè)詩(shī)歌，戲劇，繪畫：總譜前面常常有一篇緒言，說明作者的創(chuàng)作意圖和作品的主題思想，或引用有關(guān)詩(shī)文，說明作品的題材內(nèi)容。40.《藍(lán)色狂想曲》：美國(guó)作曲家，格什文。把爵士音樂發(fā)展到交響樂規(guī)模的第一個(gè)作品。爵士音樂來源于黑人的歌曲，是20世紀(jì)初在美國(guó)都市里發(fā)展起來的一種舞曲性質(zhì)的流行音樂。41.爵士音樂：西非黑人民間音樂在美國(guó)都市環(huán)境里發(fā)展演變的產(chǎn)物。

42.四大聲腔系統(tǒng)：1昆腔系統(tǒng)○2高腔系統(tǒng)○3梆子系統(tǒng)○4○皮黃系統(tǒng)。

兩大聲腔類型：○1在民間歌舞小戲基礎(chǔ)上發(fā)展起來的地方小戲。

○2在說唱音樂基礎(chǔ)上發(fā)展起來的地方

小戲。

43.傳統(tǒng)京劇風(fēng)格流派：

清道光中后期有京劇老生“三鼎甲”(又稱老三派)，分別是程長(zhǎng)庚（徽派），張二奎（奎派），余三勝（漢派）；

新三派：譚鑫培，汪桂芳，孫菊仙。

44.昆曲：昆曲被認(rèn)為是中國(guó)古典歌劇中的“國(guó)粹”，唱腔均屬圓潤(rùn)柔美，流利舒緩，具有典雅細(xì)膩的特點(diǎn)，故有“水磨腔”唱法之稱（魏良輔創(chuàng)造）。明代的歌唱家沈?qū)櫧棧鴮?duì)魏良輔創(chuàng)造的“水磨腔”唱法作如下描述“字則頭腹尾音之畢勻；功深熔琢，氣無煙火；啟口輕圓，收音純細(xì)。”

昆曲唱腔非常講究咬字，每字必須分字頭，字腹，字尾。

無論有無字腹，都要求把一個(gè)字中蘊(yùn)含的所有聲，韻母的元素，都清楚的交代出來，這就是中國(guó)古典歌劇暨戲曲唱腔中所要求的“字正腔圓”的特點(diǎn)。

昆曲對(duì)曲牌的格律要求很高，不像綜合體音樂結(jié)構(gòu)類型的戲曲那樣靈活。其唱腔緊密地結(jié)合表演，載歌載舞；伴奏樂器以笛子為主，伴以三弦，笙和嗩吶等。45.京劇：亦被認(rèn)為是我國(guó)的國(guó)劇。在京劇中，演員的唱腔以西皮調(diào)，一黃調(diào)為主體。

無論是“聯(lián)曲體”的昆曲，還是“板腔體”的京劇，都有他自己的“基本調(diào)”。

板腔體的劇種，只以一兩種唱腔主題調(diào)。46.法國(guó)喜歌劇：產(chǎn)生于十八世紀(jì)初，最初是鬧劇或諷刺劇加唱，唱的是法國(guó)的流行歌曲（vaudevilles）曲調(diào)，后來在意大利趣歌劇的影響下，發(fā)展成為演唱?jiǎng)?chuàng)作歌曲的喜劇。

47：《卡門》：法國(guó)作曲家 比才 作曲 一部悲劇題材的喜歌劇杰作。

48.戲劇音樂：戲劇音樂必須兼有抒情與敘事性兩種功能。在音樂和器樂綜合的中國(guó)古典歌劇或歐洲歌劇里，就其聲樂（唱腔）部分而言，一種是抒情性，旋律性較強(qiáng)；一種是敘事性，朗誦性較強(qiáng)。

49.（P345）德國(guó)作曲家瓦格納稱其成熟時(shí)期的新型歌劇為樂劇。49.柴可夫斯基：俄國(guó)作曲家。創(chuàng)作了三部舞劇音樂《睡美人》，《胡桃夾子》和《天鵝湖》，將交響音樂的特征，特別是主題發(fā)展的手法用于芭蕾音樂之中，使音樂成為舞劇的靈魂，在舞劇創(chuàng)作中起到了主導(dǎo)作用。50.《春之祭》：斯特拉文斯基。美籍俄裔作曲家。51.音樂劇的特征：

1.高度的綜合性：

1音樂劇是一種高度綜合的藝術(shù)品種，它的構(gòu)成○元素涉及到諸多的藝術(shù)門類，包括音樂，舞蹈，戲劇，美術(shù)，雜技，魔術(shù)，電影等。

2戲劇是音樂劇的基礎(chǔ)。○3音樂是音樂劇的靈魂，是音樂劇不可或缺的因○素。

4音樂劇中的舞蹈不只是用來渲染氣氛，制造色○彩，也不只是輔助，是劇情的有機(jī)組成部分，是推動(dòng)沖突發(fā)展，塑造人物性格，與音樂同進(jìn)共退而彼此呼應(yīng)的重要手段。

2.靈活的自由性：音樂劇包含諸多的藝術(shù)元素，而各種藝術(shù)元素的組合在不同的劇目中又有著極為靈活，自由的組合方式，從而顯示出千姿百態(tài)的藝術(shù)形態(tài)和多種多樣的藝術(shù)風(fēng)格。

3.大眾化的娛樂性：音樂劇是面向大眾的通俗藝術(shù)，具有很大得娛樂性。

52.《貓》：安德魯·洛伊德·韋伯（音樂劇之父）《貓》的音樂包括輕歌劇，百老匯歌舞，爵士樂，搖滾樂和英國(guó)本土音樂的多種元素，樂隊(duì)采用電聲與管弦樂混合等方式。

第二篇：音樂鑒賞

一起考教師

音樂鑒賞

音樂鑒賞是對(duì)音樂作品的具體掌握和評(píng)價(jià)的審美活動(dòng)，音樂鑒賞需要根據(jù)音樂藝術(shù)的特點(diǎn)，以對(duì)音樂藝術(shù)語言的了解為基礎(chǔ)，體會(huì)音樂藝術(shù)的形式美感，并將音樂作品還原到其文化背景中。

1.音樂藝術(shù)的特點(diǎn)

音樂是聲音的藝術(shù)、時(shí)間的藝術(shù)、表現(xiàn)的藝術(shù)以及再創(chuàng)造的藝術(shù)。音樂藝術(shù)的特點(diǎn)決定了音樂特有的藝術(shù)表現(xiàn)手段和規(guī)律，也因此形成了它有別于其他藝術(shù)的特殊魅力。

音樂是聲音的藝術(shù)。作為音樂藝術(shù)物質(zhì)材料的聲音，經(jīng)過諸多方面的選擇和加工，構(gòu)成了一個(gè)超脫了自然原型的特殊的音響體系。音樂發(fā)展中，聲音的優(yōu)化、美化、可操作性以及表現(xiàn)性能不斷強(qiáng)化。在進(jìn)行音樂藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，人依照自覺的意愿和要求對(duì)它們進(jìn)行控制和運(yùn)用，從而反映生活、表達(dá)思想感情。

音樂是時(shí)間的藝術(shù)。音樂藝術(shù)要在一定的過程中展現(xiàn)，因此，音樂必須為它表達(dá)的內(nèi)容、思想情感提供足夠的展現(xiàn)過程，音樂也因此形成了自己特定的陳述、發(fā)展方式和技法。

音樂是表現(xiàn)的藝術(shù)。即音樂要將來源于客觀生活的思想感情以音樂音響作為載體，直接表現(xiàn)出來。音樂音響作用于人的聽覺，使人產(chǎn)生聯(lián)想，從而在頭腦中形成藝術(shù)的形象，即音樂形象。

音樂是再創(chuàng)造的藝術(shù)。將用歌譜、樂譜記載的音樂以演唱或演奏的方式變?yōu)閷?shí)際音響的音樂，即為表演。表演是對(duì)作品的再創(chuàng)造，其中包含對(duì)作品的再理解，對(duì)作者意圖的再領(lǐng)會(huì)和對(duì)技術(shù)、藝術(shù)的再處理、再發(fā)揮。

2.音樂藝術(shù)的語言

音樂的表情達(dá)意是在音樂音響過程中直接實(shí)現(xiàn)的，它需要一套特有的體系，那就是音樂語言。音樂語言是能為人們感知和理解的音樂特有的表現(xiàn)手段、表現(xiàn)手法、樣式以及“規(guī)格”的統(tǒng)稱。音樂語言包括很多要素，如旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音區(qū)、音色、和聲、復(fù)調(diào)、調(diào)式、調(diào)性等。此外，還要考慮曲式和體裁。一首音樂作品的思想內(nèi)容和藝術(shù)美，要通過多種要素綜合在一起才能表現(xiàn)出來。下面對(duì)這些要素予以簡(jiǎn)單介紹。

旋律是指長(zhǎng)短、高低、強(qiáng)弱不同的一連串樂音有組織地進(jìn)行。它是音樂的基礎(chǔ)和靈魂。

節(jié)奏是指各音在進(jìn)行時(shí)的長(zhǎng)短關(guān)系和強(qiáng)弱關(guān)系。節(jié)奏包括節(jié)拍和速度這兩個(gè)概念。節(jié)拍是指音樂規(guī)律性的強(qiáng)弱交替的運(yùn)動(dòng)，速度是指這種運(yùn)動(dòng)的速率。

力度是指音樂進(jìn)行中的強(qiáng)和弱。它可以表達(dá)豐富的情感，并造成音樂的對(duì)比和發(fā)展。一般來說，力度越強(qiáng)，音樂越緊張、雄壯，力度越弱，音樂越緩和、委婉。

音區(qū)是指人聲或樂曲在某個(gè)作品中的音域范圍。通常分為高音區(qū)、中音區(qū)和低音區(qū)。不同的音區(qū)可以表達(dá)不同的思想感情、模仿生活和大自然中的聲音。通常，高音區(qū)給人清脆、明亮和尖銳之感，而低音區(qū)則具有渾厚、深沉的特性。

音色是指不同人聲或樂器在音響上的特色。通過音色的對(duì)比和變化，可以豐富和加強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力。

和聲是兩個(gè)以上的音按一定規(guī)律的結(jié)合。和聲直接影響到力度的強(qiáng)弱、節(jié)奏的松緊和動(dòng)力的大小。此外，和聲還具有渲染色彩的作用。

調(diào)式是指幾個(gè)音按照一定的關(guān)系組成一個(gè)體系，并以其中的某個(gè)音為中心(主音)，該體系即稱為調(diào)式。調(diào)性是指調(diào)式所具有的特性。

一部音樂作品要在時(shí)間的延續(xù)中逐漸鋪展，音樂在時(shí)間上的延續(xù)必須有一個(gè)結(jié)構(gòu)框架，否則就是混沌一片。這種結(jié)構(gòu)框架就是曲式。曲式是“時(shí)間上的結(jié)構(gòu)”。曲式是音樂作品構(gòu)成的形式，也是音樂的一種表現(xiàn)手段。曲式有樂段、多段式、回旋曲式、變奏曲式、奏鳴曲式、回旋奏鳴曲式、混合曲式、套曲形式等。另外，還有中國(guó)古典和民族樂曲獨(dú)特的曲式。

體裁是音樂的品種，有歌曲、舞曲、進(jìn)行曲、諧謔曲、敘事曲、夜曲、序曲、交響詩(shī)、協(xié)奏曲、交響曲、組曲等等，各有其不同的特點(diǎn)，適合于表現(xiàn)不同的題材內(nèi)容，這也是欣賞音樂作品時(shí)必須知道的。

3.音樂鑒賞的基本方法

音樂鑒賞需要主動(dòng)地多聽音樂作品，并逐漸熟悉和理解它，從而將鑒賞由悅耳、對(duì)基本情感有所體驗(yàn)和把握的層面上升到對(duì)作品的音響、思想感情和表現(xiàn)意義賞析的層面，進(jìn)而對(duì)作品進(jìn)行全面的分析和評(píng)價(jià)。要達(dá)到這樣的層面，需要鑒賞者抓住音樂的主題，發(fā)揮藝術(shù)想象力，體味音樂所刻畫的音樂形象。另外，還要熟悉一些音樂表現(xiàn)的手段，這意味著能更好地了解和把握音樂表達(dá)內(nèi)容、抒發(fā)情感的特殊方式。還要了解作者及其作品的時(shí)代、社會(huì)、文化等背景，以便更豐富、更準(zhǔn)確地領(lǐng)會(huì)作品的底蘊(yùn)和特點(diǎn)。

二、中國(guó)音樂發(fā)展歷程

（一）遠(yuǎn)古的音樂

我國(guó)音樂有著久遠(yuǎn)的歷史，在我國(guó)出土的距今9000年的笛子以及距今7000年的骨哨和陶塤，說明我們的祖先當(dāng)時(shí)已經(jīng)掌握了系統(tǒng)的樂律學(xué)知識(shí)和制作旋律性樂器的精良工藝，積累了豐富的音樂文明。

原始社會(huì)音樂的實(shí)用性是特別明顯的，而到了奴隸社會(huì)，音樂的道德教化功能得到強(qiáng)化。周朝確立了嚴(yán)格的禮樂等級(jí)制度，統(tǒng)治者用于祭祀大典、重大宴享活動(dòng)的歌頌古代君王功績(jī)的樂舞，是后來被儒家奉為雅樂最高典范的“六代樂舞”。春秋末期的《詩(shī)經(jīng)》是一部詩(shī)歌總集，更是一部音樂總集，收集了從西周到春秋的各類音樂作品。湖北出土的戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的曾侯乙墓編鐘，是中國(guó)最大的編鐘，音域達(dá)5個(gè)八度，每個(gè)八度內(nèi)12個(gè)半音俱全，而且一個(gè)鐘可以發(fā)出兩個(gè)音，充分地體現(xiàn)了先秦時(shí)期中國(guó)的音樂成就。

（二）中古的音樂

樂府始于秦朝，到漢時(shí)沿用了秦時(shí)的名稱。公元前112年漢王朝在漢武帝時(shí)正式設(shè)立樂府，其任務(wù)是收集編纂各地民間音樂，整理改編與創(chuàng)作音樂、進(jìn)行演奏及演唱等。這一時(shí)期最有代表性的音樂體裁是鼓吹樂、相和歌和歌舞百戲。清商樂是南北朝時(shí)期在南方占主導(dǎo)地位的音樂總稱，其中的民間音樂吳歌和西曲多以愛情為題材，風(fēng)格清新自然，后來成為隋唐宮廷音樂的重要組成部分。以表達(dá)高遠(yuǎn)志向?yàn)橹黝}的古琴音樂得到發(fā)展，魏晉時(shí)期的阮籍、嵇康等著名琴家創(chuàng)作和改編的琴曲至今仍具有重要影響。宮廷燕樂是隋唐時(shí)期音樂成就的代表，其主體部分是歌舞大曲，有機(jī)融合了中原和各周邊民族的音樂元素。燕樂大曲的代表作品就是見諸許多文學(xué)作品的《霓裳羽衣曲》。

（三）近古的音樂

自宋代以說唱、戲曲和小型器樂等為主的多種民間音樂的迅速發(fā)展，宮廷歌舞大曲逐漸被戲曲取代。產(chǎn)生于隋唐的曲子到宋代發(fā)展成為一種廣泛流傳的歌曲形式——詞。南宋詞人姜夔的《白石道人歌曲》是現(xiàn)存的宋詞歌譜。宋元時(shí)期最重要的說唱體裁是鼓子詞和諸宮調(diào)，前者為后來的說唱藝術(shù)的各種形式的發(fā)展作了準(zhǔn)備，后者的形成和發(fā)展則為戲曲音樂打下了基礎(chǔ)。宋元兩代是音樂與戲劇相結(jié)合的新興戲曲形式大發(fā)展并趨于成熟的時(shí)期。雜劇在元朝達(dá)到鼎盛，南戲在北宋形成，到元末已經(jīng)發(fā)展到相當(dāng)高的藝術(shù)水平。器樂方面在宋代產(chǎn)生了郭沔創(chuàng)作的古琴曲《瀟湘水云》，元代出現(xiàn)了反映少數(shù)民族狩獵生活的琵琶曲《海青拿天鵝》。

明代各個(gè)地方劇種興起，昆山腔創(chuàng)造了被稱為“水磨調(diào)”的清麗委婉的唱腔，使昆山腔脫穎而出，風(fēng)靡全國(guó)。但由于昆曲過于文雅和雕琢到明末清初趨于衰落，這也為眾多地方戲曲的興起提供了機(jī)會(huì)，其中影響最大的是“梆子腔”和“皮黃腔”。18世紀(jì)末四大徽班藝人進(jìn)京，最終促成了以皮黃腔為主的京劇的誕生。這一時(shí)期民歌小曲創(chuàng)作空前繁榮，其中一些至今仍然流行，部分還被吸收到歌舞、說唱和器樂之中。當(dāng)代依然流行的各種傳統(tǒng)音樂體裁大體都是在這一時(shí)期形成的，它們?yōu)榻袊?guó)音樂的進(jìn)一步發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

（四）近代的音樂

近代新音樂產(chǎn)生，而且在大眾的音樂生活中占有越來越重要的地位。戊戌變法倡導(dǎo)廢科舉、興學(xué)堂，導(dǎo)致學(xué)堂樂歌的誕生。學(xué)堂樂歌一般采用西洋曲調(diào)填配新詞的方式，如《送別》《教我如何不想他》《問》《可憐的秋香》等藝術(shù)歌曲廣泛流行；《光明行》等新民樂則借鑒了西洋音樂技巧。九一八事變后，涌現(xiàn)出一批抗日救亡歌曲，其中以聶耳的《義勇軍進(jìn)行曲》、黃白的《旗正飄飄》為代表。同時(shí)藝術(shù)音樂創(chuàng)作也取得了長(zhǎng)足的發(fā)展，賀綠汀（主要音樂作品有《天涯歌女》、《四季歌》、《游擊隊(duì)之歌》、《嘉陵江上》、《牧童短笛》等）的具有鮮明民族風(fēng)格的鋼琴音樂《牧童短笛》，冼星海的《黃河大合唱》，延安魯迅藝術(shù)學(xué)院的革命藝術(shù)家們集體創(chuàng)作的歌劇《白毛女》都成為近代中國(guó)新音樂發(fā)展的里程碑式的作品。

（五）現(xiàn)代的音樂 建國(guó)后我國(guó)對(duì)全國(guó)各民族各地區(qū)的民間音樂進(jìn)行了系統(tǒng)深入的調(diào)查、挖掘和整理，成果斐然。這些工作使《二泉映月》等民樂名曲得以傳世，使《碣石調(diào)·幽蘭》、《廣陵散》等已成為絕響的千年名曲得以復(fù)現(xiàn)，維吾爾族“十二木卡姆”和“侗族大歌”等樂種被挖掘整理，成為世界聞名的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

在創(chuàng)作方面，除涌現(xiàn)了大量?jī)?yōu)秀的群眾歌曲外，還誕生了具有民族特色的歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》《江姐》《劉三姐》，舞劇《魚美人》《紅色娘子軍》，大型聲樂套曲《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》，管弦樂作品《瑤族舞曲》，交響詩(shī)《嘎達(dá)梅林》《長(zhǎng)征交響樂》，小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》等經(jīng)典名作。大型音樂舞蹈史詩(shī)《東方紅》則集中體現(xiàn)了建國(guó)以來我國(guó)歌舞音樂的偉大成就。

“文革”結(jié)束后，我國(guó)音樂創(chuàng)作進(jìn)入空前繁榮的新時(shí)期。首先是抒情歌曲的大豐收，《祝酒歌》《在希望的田野上》《我們的生活充滿陽光》《我愛你，中國(guó)》《愛我中華》《長(zhǎng)江之歌》等優(yōu)秀作品傳唱至今。緊隨其后的是通俗音樂的蓬勃發(fā)展，20世紀(jì)八九十年代創(chuàng)作的《太陽島上》《軍港之夜》《小草》《讓世界充滿愛》、《青藏高原》等通俗歌曲風(fēng)靡全國(guó)。《一無所有》的問世標(biāo)志著搖滾樂在中國(guó)的崛起。隨著影視藝術(shù)的飛速發(fā)展，產(chǎn)生了一批藝術(shù)上堪稱上乘的影視歌曲。如電影歌曲《媽媽留給我一首歌》(《小街》)、《駝鈴》(《戴手銬的旅客》)、《大海啊，故鄉(xiāng)》(《大海在呼喚》)、《牧羊曲》(《少林寺》)；電視歌曲《枉凝眉》(《紅樓夢(mèng)》)、《敢問路在何方》(《西游記》)、《少年壯志不言愁》(《便衣警察》)等。

民族器樂方面有笛子獨(dú)奏《秋湖月夜》，古箏獨(dú)奏《秦桑曲》，二胡協(xié)奏曲《長(zhǎng)城隨想》，大型民樂合奏曲《蜀宮夜宴》《達(dá)勃河隨想曲》以及追求新技法的新潮民樂曲《雙闕》《空谷流水》等，小型民族室內(nèi)樂作品有《魂》《戲》等；西洋器樂創(chuàng)作方面在20世紀(jì)80年代初就已經(jīng)出現(xiàn)了第一個(gè)高潮，如《青年交響樂》、交響敘事曲《十面埋伏》、交響音畫《云嶺寫生》等。80年代中期后年輕一代進(jìn)入大型作品創(chuàng)作領(lǐng)域，豐富了創(chuàng)作技法和音樂個(gè)性，涌現(xiàn)了《地平線》《蜀道難》《第一交響曲》(朱踐耳)等在國(guó)際音樂界有一定影響的作品。在這一時(shí)期，歌劇也得以發(fā)展，以《傷逝》為代表的作品揭開了新時(shí)期歌劇創(chuàng)作新的一頁，隨后《原野》《馬可波羅》《蒼原》等相繼問世，90年代后《狂人日記》《夜宴》等在海外的演出受到了熱烈歡迎。《絲路花雨》標(biāo)志著舞劇自80年代起也進(jìn)入全面繁榮的新階段，此外集歌、舞、樂為一體的舞臺(tái)藝術(shù)，如《仿唐樂舞》《編鐘樂舞》《唐風(fēng)宋韻》也展現(xiàn)出獨(dú)特的風(fēng)采。

三、西方音樂發(fā)展歷程

（一）古代與中世紀(jì)的音樂

古希臘羅馬的音樂比較簡(jiǎn)單，主要是單聲部形態(tài)，基本上屬于民間藝術(shù)的風(fēng)格；相形之下，其音樂理論更為發(fā)達(dá)，歷史影響更大。5世紀(jì)至14世紀(jì)，西方中世紀(jì)音樂主要是基督教宗教禮拜音樂，廣為傳播的是教堂禮拜歌唱的格里高利圣詠、贊美詩(shī)等。這種音樂雖然很單調(diào)，卻是西方音樂發(fā)展的重要基礎(chǔ)和出發(fā)點(diǎn)。12世紀(jì)左右，復(fù)調(diào)音樂開始廣泛傳播，記譜法、唱名法以及調(diào)式體系也逐漸成熟，音樂逐漸脫離宗教禮拜儀式走向藝術(shù)化發(fā)展道路。

（二）文藝復(fù)興時(shí)期的音樂 音樂文藝復(fù)興源于15世紀(jì)的英國(guó)和歐洲大陸偏北地區(qū)，聲樂占有重要地位，主要是聲樂復(fù)調(diào)，以無伴奏的多聲部歌唱為主要風(fēng)格樣式。重要的音樂流派有布艮第樂派以及更加重要的佛蘭德樂派。后者盛行于15世紀(jì)下半葉和16世紀(jì)上半葉，成員多來自尼德蘭地區(qū)和法國(guó)北部，主要代表有約翰·奧克岡、約斯堪等，成就集中在彌撒曲、經(jīng)文歌和世俗復(fù)調(diào)歌曲，佛蘭德作曲家高超的復(fù)調(diào)技巧在這一時(shí)期名揚(yáng)整個(gè)歐洲。

16世紀(jì)是文藝復(fù)興音樂成就最高的時(shí)期，除了宗教音樂外，世俗音樂也得到很好的發(fā)展。16世紀(jì)法國(guó)尚松(即歌曲)和意大利牧歌就是這種音樂的典范。兩者雖是世俗體裁，但已經(jīng)高度藝術(shù)化，都是具有一定寫作技巧的復(fù)調(diào)音樂。文藝復(fù)興晚期，音樂的中心逐漸轉(zhuǎn)向意大利，羅馬樂派的帕勒斯特里那的無伴奏聲樂復(fù)調(diào)將文藝復(fù)興宗教音樂推向頂峰，而威尼斯以圣馬可教堂為中心的宗教音樂則發(fā)展了莊嚴(yán)宏大的、帶有器樂伴奏的合唱音樂，它預(yù)示著歐洲音樂在未來階段發(fā)展的趨勢(shì)。

（三）巴洛克時(shí)期的音樂

從1600到1750年是西方音樂史上著名的“巴洛克時(shí)代”。在這一音樂歷史上非常重要的轉(zhuǎn)折時(shí)期，歐洲音樂的記譜法已經(jīng)成熟，調(diào)性體系得到確立；復(fù)調(diào)音樂達(dá)到巔峰，代表新趨勢(shì)的主調(diào)音樂正在興起，各種重要的音樂體裁誕生于這一時(shí)期，歌劇、清唱?jiǎng)　⒖邓@些完全不同于文藝復(fù)興的聲樂體裁是巴洛克風(fēng)格的標(biāo)志。源于佛羅倫薩的意大利歌劇于18世紀(jì)前后發(fā)展成型，并傳播到整個(gè)歐洲，成為歐洲音樂的一個(gè)的極為重要的藝術(shù)體裁。

巴洛克時(shí)期，器樂得到了前所未有的發(fā)展，以前受壓制的器樂在18世紀(jì)第一次與聲樂平起平坐。以提琴為代表的拉弦樂器取代了文藝復(fù)興時(shí)期彈撥樂器的地位，成為主導(dǎo)樂器，這一時(shí)期的重要體裁如奏鳴曲、協(xié)奏曲基本是以弦樂為中心，意大利是巴洛克弦樂藝術(shù)的中心。鍵盤樂器也有長(zhǎng)足進(jìn)展，管風(fēng)琴、古鋼琴都取得了很高的藝術(shù)成就，其中以德國(guó)的管風(fēng)琴和法國(guó)的古鋼琴最為著名。

巴洛克晚期，音樂逐漸從意大利向德、奧轉(zhuǎn)移，隨著晚期巴洛克的兩個(gè)重要的人物——德國(guó)作曲家巴赫和亨德爾在1750年左右的先后離世，巴洛克時(shí)代結(jié)束。

（四）古典主義與浪漫主義時(shí)期的音樂 18世紀(jì)下半葉，西方音樂進(jìn)人了古典主義時(shí)期。古典主義音樂以理智和情感的高度統(tǒng)一、深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一為特點(diǎn)，海頓（被尊稱為“交響樂之父，他是維也納古典樂派的第一位代表人物）、莫扎特（莫扎特是鋼琴協(xié)奏曲的奠基人，幼年時(shí)被稱為“音樂神童”）、貝多芬（集古典主義之大成，開浪漫主義之先河的偉大音樂家，他創(chuàng)作的作品對(duì)音樂發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響，由此被尊稱為樂圣，代表作《歡樂頌》、《英雄交響曲》、《命運(yùn)交響曲》）為其代表，此三人為奧地利古典樂派的杰出代表。古典時(shí)期最重要的成果體現(xiàn)在主調(diào)化風(fēng)格的、大型的多樂章器樂套曲體裁上，如交響曲、奏鳴曲、室內(nèi)樂等，其中奏鳴曲式在這一時(shí)期達(dá)到空前成熟。聲樂方面，莫扎特的歌劇（其中最出名的歌劇是：《費(fèi)加羅的婚禮》、《唐璜》和《魔笛》）和海頓的清唱?jiǎng)∈枪诺渲髁x聲樂的最成功作品。但在貝多芬時(shí)期，音樂的風(fēng)格醞釀著轉(zhuǎn)變，貝多芬在古典主義的背景下實(shí)現(xiàn)了最大的突破，他把音樂引入了一個(gè)新的發(fā)展方向。

與古典時(shí)代音樂的客觀、含蓄、節(jié)制相比，浪漫主義時(shí)代的音樂富于激情，充滿主觀和想象。19世紀(jì)的浪漫主義音樂熱衷于音樂與音樂之外的事物，如文學(xué)、戲劇、美術(shù)、哲學(xué)以及宗教等發(fā)生關(guān)系，因此，所謂的“標(biāo)題音樂”風(fēng)行一時(shí)。浪漫主義音樂貫穿了整個(gè)19世紀(jì)，初期，舒伯特（被稱之為“歌曲之王”）和柏遼茲是舉足輕重的人物，后經(jīng)過門德爾松、舒曼、肖邦（被稱為“鋼琴詩(shī)人”）和威爾第等人的進(jìn)一步完善，浪漫主義音樂在柴科夫斯基、李斯特（被稱之為“鋼琴之王”，創(chuàng)立了李斯特創(chuàng)立了“交響詩(shī)”這種體裁）和瓦格納（德國(guó)作曲家，承接莫扎特、貝多芬的歌劇傳統(tǒng)，并開啟了后浪漫主義歌劇作曲潮流）的時(shí)代達(dá)到了巔峰。馬勒、理查德·施特勞斯則是晚期浪漫主義音樂的重要人物。這一時(shí)期人才輩出，作品繁多，在當(dāng)今的音樂會(huì)曲目中19世紀(jì)音樂占有相當(dāng)大的比重。

19世紀(jì)下半葉起，東歐和北歐一些國(guó)家的“民族樂派”的興起為歐洲音樂注入了新的氣息。民族樂派的音樂家致力于振興本民族音樂，主張創(chuàng)造出具有鮮明民族特性的新音樂，他們經(jīng)常采用本國(guó)優(yōu)秀的民間音樂素材去反映本民族的歷史和人民生活，表現(xiàn)愛國(guó)主義的主題。

（五）20世紀(jì)的西方音樂

20世紀(jì)西方社會(huì)反傳統(tǒng)的思潮導(dǎo)致19世紀(jì)的音樂成為首當(dāng)其沖的批評(píng)對(duì)象，這也標(biāo)志著西方音樂進(jìn)入20世紀(jì)現(xiàn)代音樂時(shí)代。第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束之前，音樂的發(fā)展還相對(duì)簡(jiǎn)單，重要流派有法國(guó)印象主義、德奧表現(xiàn)主義、泛歐洲的新古典主義和新民族主義。50年代以后情況就復(fù)雜些，當(dāng)英美地區(qū)和俄羅斯音樂仍舊相對(duì)溫和地沿著傳統(tǒng)的道路向前發(fā)展時(shí)，西歐卻產(chǎn)生了非常激進(jìn)的先鋒派音樂，如序列音樂、偶然音樂、電子音樂和簡(jiǎn)約派音樂等，呈現(xiàn)出很強(qiáng)的試驗(yàn)性。西方現(xiàn)代音樂多元化發(fā)展的態(tài)勢(shì)，改變了人們習(xí)慣了的優(yōu)美的旋律、和諧的和聲以及穩(wěn)定的節(jié)奏等等，特別是以試驗(yàn)性、探索性為動(dòng)力的先鋒派音樂等，從根本上改變了音樂的概念，使西方現(xiàn)代音樂與傳統(tǒng)的音樂觀念相去甚遠(yuǎn)。

第三篇：音樂鑒賞

經(jīng)過一學(xué)期的相處和學(xué)習(xí)，在音樂方面 我也略有所知，了解了不同音樂的發(fā)展史。無論是古代音樂，還是流行音樂，以及中外藝術(shù) 歌曲，經(jīng)過老師的介紹，我們也了解了很多。同時(shí)知道了許多音樂方面?zhèn)ゴ蟮淖髑遥撉?家，以及他們不為人知的艱難創(chuàng)作歷程。當(dāng)老師給我們?cè)敿?xì)介紹每一個(gè)作品后，在我們了解 了一首歌或者一首曲的創(chuàng)作背景以及作者所想要表達(dá)的思想之后再去聽每一首歌，感覺真的 很不一樣。不像以前總是很盲目的去聽歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音樂，把很 多經(jīng)典的音樂遺忘了。音樂鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對(duì)我們的理解，最重要的是老師有一顆年輕的心，和愉悅的生活態(tài)度。讓 我印象最深刻的是，班上有學(xué)生違反紀(jì)律打擾到老師上課了，老師的處理方式，我覺得很容 易接受，而且老師同樣保持很投入地講課。一堂 90 分鐘的課，老師總能帶動(dòng)大家的聽課興 趣，每堂課給我們講許多有意義的內(nèi)容。這也是唯一一門可以讓我聚精會(huì)神連續(xù)聽兩節(jié)的課。第一次去聽課的時(shí)候，就喜歡聽老師唱歌，很動(dòng)聽。在老師的推薦下，我們也欣賞到了許多 著名的曲目。給我印象最深刻的就是《梁祝》賞析。“指點(diǎn)梅花曲皆無，扶醉且聽梁祝。”當(dāng)撥起《梁祝》這斷魂的琴弦，心從來沒有過的 感動(dòng)、悲凄、落淚、無奈??唯有這凄涼的琴聲還能告訴現(xiàn)世的世界，愛情是存在的。毋庸 懷疑，在每個(gè)人的心底都藏著一個(gè)永揮不去的影子，即使點(diǎn)點(diǎn)的懷念也是愛的心情。老師給 我們播放《梁祝》的時(shí)候，只感覺心隨弦在撥動(dòng)，愛與誓言在交匯。《梁祝》吸取了越劇中 的曲調(diào)因素，是一部小提琴協(xié)奏曲。作者將故事的主要情節(jié)概括為樂曲三個(gè)部分音樂表現(xiàn)的 內(nèi)容，將這三個(gè)部分融于歐洲傳統(tǒng)奏鳴曲式的結(jié)構(gòu)框架之中： 草橋結(jié)拜、英臺(tái)抗婚和墳前化 蝶分別作為樂曲的顯示部、展開部、再現(xiàn)部的內(nèi)容，表現(xiàn)了青年男女對(duì)愛情忠誠(chéng)和對(duì)封建禮 教的控訴。最后化蝶的描寫，極富于浪漫色彩，可謂全曲的點(diǎn)睛之筆并以浙江的越劇唱腔為 素材，成功地將我國(guó)民族音樂與西方作曲技法融為一體，用音樂的形式藝術(shù)地再現(xiàn)這一動(dòng)人 的故事。愛情主題：在輕澈的豎琴伴奏下，由獨(dú)奏小提琴奏出“愛情主題”，它由越劇唱腔的典 型音調(diào)演化而來，純樸、優(yōu)美、動(dòng)情，表現(xiàn)梁山伯與祝英臺(tái)甜蜜而美好的愛情。草橋結(jié)拜：大提琴與小提琴對(duì)答，情意融融，比擬主人公漫步于草橋亭畔，結(jié)拜手足 的情景。主題再現(xiàn)：樂隊(duì)全奏的愛情主題，進(jìn)一步表現(xiàn)了梁山伯與祝英臺(tái)之間的真摯友誼和深 厚情意。2014細(xì)分行業(yè)報(bào)告匯集 制造行業(yè)報(bào)告互聯(lián)網(wǎng)行業(yè)報(bào)告農(nóng)林牧漁行業(yè)報(bào)告 連接部：這是在鋼琴襯托下小提琴演奏的華彩段，表現(xiàn)人物內(nèi)心的喜悅和愛慕之情。抗婚： 沉重的大管和大提琴齊奏及低沉的大鑼作為悲劇的預(yù)示，造成惶惶不安的氣氛。象征殘暴的封建勢(shì)力的主題，以中低音銅管齊奏為主體的低音線條，用粗暴的音色奏出，威 嚴(yán)、冷峻而兇狠。接著是小提琴用散板雙弦演奏的激昂音調(diào)，表現(xiàn)出祝英臺(tái)的痛苦與激憤； 象征祝英臺(tái)抗婚的主題由小提琴演奏，作曲家借鑒中國(guó)樂器琵琶的掃弦技巧，用強(qiáng)烈的切分 節(jié)奏，生動(dòng)地表現(xiàn)了反抗者的精神和形象。接著，“抗婚主題”與“封建勢(shì)力主題”交替出 現(xiàn)，將音樂推向第一個(gè)矛盾沖突的高潮，描述祝英臺(tái)激烈的抗婚場(chǎng)面。樓臺(tái)會(huì)：由小提琴及長(zhǎng)笛奏出梁、祝“樓臺(tái)相會(huì)”，互訴衷腸的哀傷的慢板主題。接著 是獨(dú)奏大提琴和小提琴的對(duì)答，動(dòng)情的復(fù)調(diào)旋律表現(xiàn)一對(duì)深愛的主人公生離死別的傷感，如 泣如訴、感人摯深。哭靈投墳：音樂轉(zhuǎn)為急板，情緒急驟變化，悲憤的音調(diào)、緊張的節(jié)奏，形成了展開部 的第二個(gè)音樂高潮。化蝶：在寧?kù)o的音樂氣氛中，飄逸的長(zhǎng)笛旋律和豎琴的刮奏創(chuàng)造了一個(gè)幻想的仙境。加弱 音器的小提琴再現(xiàn)了愛情主題，鋼琴奏出流水般的晶瑩音響，弦樂群輕盈的撥奏撲朔迷離，象征梁、祝死后化成一對(duì)蝴蝶，在天堂翻飛起舞，永不分離。1234567890ABCDEFGHIJKLMNabcdefghijklmn!@#$%^&&*()_+.一三五七九貳肆陸扒拾。青玉案元夕東風(fēng)夜放花千樹更吹落星如雨寶馬雕車香滿路鳳簫聲動(dòng)玉壺光轉(zhuǎn)一夜魚龍舞蛾兒雪柳黃金縷笑語盈盈暗香去眾里尋他千百度暮然回首那人卻在燈火闌珊處 分享到： 把文檔貼到Blog、BBS或個(gè)人站等： 復(fù)制預(yù)覽 普通尺寸(450*500pix)較大尺寸(630*500pix)你可能喜歡 今日推薦 60份文檔 注冊(cè)建筑師建造師考試 注冊(cè)建筑師綜合測(cè)試題 一級(jí)建造師歷年真題 二級(jí)建造師考試攻略 104份文檔 2014年駕照交規(guī) 2014年1月1日起“駕照新規(guī)”出爐 科目三實(shí)際道路駕駛考試注意事項(xiàng) 駕考新題搶先版 66份文檔 職場(chǎng)生存攻略 思維導(dǎo)圖經(jīng)典案例 Excel鍵盤快捷鍵 Photoshop的摳圖技巧分析 您的評(píng)論 發(fā)布評(píng)論 寫點(diǎn)評(píng)論支持下文檔貢獻(xiàn)者~ 240 用戶評(píng)價(jià) 暫無評(píng)論 ?2014 Baidu 使用百度前必讀 | 文庫(kù)協(xié)議 關(guān)閉 音樂鑒賞心得體會(huì)word文檔 音樂鑒賞心得體會(huì)1500 音樂鑒賞心得體會(huì)1500字 分享到： 掃二維碼，快速分享到微信朋友圈 加入會(huì)員！送免財(cái)富值下載特權(quán) 1 下載券 /2

第四篇：《音樂鑒賞》

音樂鑒賞復(fù)習(xí)材料 西方音樂流派

一．巴羅克時(shí)期（1600——1750）

1．音樂特點(diǎn)：作品大都宏偉壯觀充滿活力，以復(fù)雜沉重的復(fù)調(diào)音樂為主。2．代表人

巴赫：代表作《馬太受難曲》《十二平均律鋼琴曲集》（包括前奏曲和賦格）亨德爾：代表作《水上音樂》《焰火音樂》；還有斯卡拉蒂、維瓦爾蒂等 3。中國(guó)明代律學(xué)家朱載堉1581年首創(chuàng)“新法密律”并計(jì)算出十二平均律，比西方早一百年。二．維也納古典樂派（1750——1810）

1音樂特點(diǎn)：崇尚理性,形式嚴(yán)謹(jǐn),以簡(jiǎn)潔明快的主調(diào)音樂為主。.2代表人

貝多芬：鋼琴奏鳴曲《暴風(fēng)雨》《熱情》，交響樂第三《英雄》第五《命運(yùn)》第六《田園》第九《合唱》 歌劇《費(fèi)代里奧》 海頓：交響曲《時(shí)鐘》 清唱?jiǎng)　端募尽贰秳?chuàng)世紀(jì)》 莫扎特：歌劇《魔笛》《唐璜》《費(fèi)加羅的婚禮》 三．浪漫主義音樂（1820-1910）

1．音樂特點(diǎn)：從主觀的角度感受事物，強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀情感的表達(dá)。2．代表人：

舒伯特藝術(shù)歌曲《魔王》《鱒魚》《致音樂》

聲樂套曲《美麗的磨紡女》《冬之旅》

交響曲《未完成》）肖邦《C小調(diào)革命練習(xí)曲》《幻想即興曲》《華麗圓舞曲》 李斯特首創(chuàng)交響詩(shī)體裁，作品：《前奏曲》《塔索》《匈牙利狂想曲》《愛之夢(mèng)》 柏遼茲首創(chuàng)標(biāo)題音樂，作品：《幻想交響曲》《羅密歐與朱麗葉》

3．藝術(shù)歌曲：由作曲家為某種藝術(shù)表現(xiàn)的目的，根據(jù)文學(xué)家詩(shī)作而創(chuàng)作的歌曲。多為獨(dú)唱曲有精心編配的鋼琴正譜伴奏，對(duì)演唱技術(shù)有較高的要求。

4．練習(xí)曲：是為練習(xí)某種樂器演奏和嗓音演唱技術(shù)而創(chuàng)作的樂曲。

5．標(biāo)題音樂：浪漫主義作曲家將音樂與文學(xué)、戲劇、繪畫等其他藝術(shù)相結(jié)合而產(chǎn)生的一種綜合性音樂形式，是一種用文字來說明作曲家創(chuàng)作意圖和作品思想內(nèi)容的器樂曲。“標(biāo)題音樂”往往與“純音樂”相對(duì)應(yīng)。例：《圖畫展覽會(huì)》《荒山之夜》 四．民族樂派（1860年左右）

1．音樂特點(diǎn)：作曲家探索民族的音樂語言和表現(xiàn)形式，采用民族的題材內(nèi)容，描寫民族的風(fēng)土人情，歌頌祖國(guó)河山和人民的愛國(guó)主義思想。2．代表人：

捷克斯美塔那交響詩(shī)《我的祖國(guó)》歌劇《被出賣的新嫁娘》 捷克德沃夏克歌劇《水仙女》 芬蘭西貝柳斯交響詩(shī)《芬蘭頌》 俄國(guó)格林卡“俄羅斯民族樂派之父” 歌劇《伊凡蘇薩寧》《魯斯蘭與柳德米拉》管弦樂《卡馬林斯卡亞幻想曲》 俄國(guó)柴可夫斯基交響曲《第六悲愴》；序曲《1812年》芭蕾舞劇《天鵝湖》《睡美人》《胡桃夾子》

3．俄國(guó)強(qiáng)力五人團(tuán)

成員：巴拉基列夫、居伊、鮑羅丁、穆索爾斯基、里姆斯基科薩科夫。

作品：穆索爾斯基：管弦樂《荒山之夜》鋼琴組曲《圖畫展覽會(huì)》歌曲《跳蚤之歌》

4．交響詩(shī)：按照文學(xué)繪畫、歷史故事和民間傳說等構(gòu)思作成的大型管弦樂曲。是標(biāo)題音樂的主要體裁之一。例如：西貝柳斯《芬蘭頌》；斯美塔那《我的祖國(guó)》 五．印象樂派

1．音樂特點(diǎn)：以自然景物或詩(shī)歌繪畫為題材，突出瞬間的主觀印象，重視和聲配器色彩，意境幽靜朦朧飄忽空幻。2．代表人：德彪西

3．作品：交響素描《大海》；歌劇《佩利亞斯蘭與梅麗桑德》；管弦樂《牧神午后前奏曲》； 鋼琴曲《意象》《亞麻色頭發(fā)的少女》 六．表現(xiàn)主義音樂

1．音樂特點(diǎn)：表現(xiàn)內(nèi)心苦悶，孤獨(dú)，恐懼，絕望等情緒 2．代表人：勛伯格（奧地利），貝爾格，韋伯恩

3．無調(diào)性音樂：沒有調(diào)性的音樂出現(xiàn)于20世紀(jì)初，它取消了各音之間的音級(jí)功能差別打破傳統(tǒng)大小調(diào)體系的束縛，八度中的十二個(gè)半音處于平等地位，既不與某個(gè)調(diào)性中心有關(guān)系，也不依附于某個(gè)主音，從而避免和否定了調(diào)中心的存在。作品：勛伯格《五首管弦樂曲》；獨(dú)唱套曲《月迷彼埃羅》 4．十二音音樂作品：勛伯格《第三弦樂四重奏》《華沙幸存者》 七．爵士樂（JAZZ）

1．起源：美國(guó)南部新奧爾良的黑人舞蹈音樂，源自美國(guó)的黑人歌曲和“拉格泰姆”。2．代表作品：格什溫的鋼琴與樂隊(duì)作品《藍(lán)色狂想曲》，貝爾格的歌劇《璐璐》 3．分類：迪克西蘭爵士樂（代表人：路易斯阿姆斯特朗，金奧利弗），自由爵士樂 4．爵士樂之父：路易斯阿姆斯特朗《南部之子》 中國(guó)音樂部分 一.古琴音樂

1．古琴形制：七弦，十三徽 2．代表曲目：《高山》《流水》《陽春》《白雪》 3．賞析《流水》：曲式：“起，承，轉(zhuǎn)，合”結(jié)構(gòu)，譜源于《神奇秘譜》；此曲伴“航行者”太空船遨游太空 二．古代歌曲

1．發(fā)展歷程：詩(shī)經(jīng)，楚詞，樂府，絕律詩(shī)，詞，曲等不同發(fā)展階段。2．代表作品：《陽關(guān)三疊》《揚(yáng)州慢》 三.學(xué)堂樂歌 1．定義：“學(xué)堂樂歌”是我國(guó)清末民初新型學(xué)校教育改革的具體產(chǎn)物之一，最初是“維新派”領(lǐng)袖康有為于1898年５月向光緒上書：“請(qǐng)開學(xué)校折”中提出的。以李叔同沈心工為代表的一批有識(shí)之士在學(xué)校里開設(shè)樂歌課所唱歌曲統(tǒng)稱為學(xué)堂樂歌。

2．主要內(nèi)容及代表作品： A、“富國(guó)強(qiáng)兵”、以抵御列強(qiáng)欺凌的愛國(guó)主義，代表性的歌曲有：《何日醒》《黃河》 B、積極宣傳和推行“軍國(guó)民教育“的，代表性的歌曲有：《體操-兵操》等； C、極擁護(hù)推翻帝制、歡呼民主共和新政的建立的，如：《革命軍》（沈心工編）D、呼吁婦女解放、鼓吹男女平等“反封建”民主精神。代表作：《勉女權(quán)》《女子體操》《纏足苦》；

E、鼓吹學(xué)習(xí)新文化、推動(dòng)民主思想的，代表性歌曲有：《運(yùn)動(dòng)會(huì)》、《電報(bào)》、《文明婚》等； F、結(jié)合學(xué)校生活向青少年進(jìn)行勤學(xué)苦練的思想教育和熱愛生活的教育的，如：《勉學(xué)》《春游》《送別》

3．四位音樂家的作品風(fēng)格比較

主要作品 音樂風(fēng)格 對(duì)會(huì)的主要貢獻(xiàn) 沈心工 《體操兵操》《黃河》 歌詞淺顯易懂，詞曲結(jié)合好，適合兒童學(xué)唱

編寫大量樂歌，宣揚(yáng)資產(chǎn)階級(jí)革命思想 李叔同 《送別》《西湖》《春景》 所作樂歌文辭秀美，富于意境和韻味

創(chuàng)辦中國(guó)最早的音樂刊物《音樂小雜志》

蕭友梅 藝術(shù)歌曲《問》 所作樂歌貼和時(shí)政，善于運(yùn)用西方音樂要素

1927年到上海創(chuàng)辦國(guó)立音樂院（即現(xiàn)在的上海音樂學(xué)院）黃自 清唱?jiǎng)　堕L(zhǎng)恨歌》，藝術(shù)歌曲《玫瑰三愿》

作品題材豐富，體裁廣泛，風(fēng)格典雅旋律流暢結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)

介紹西洋近代音樂理論，造就大批音樂專業(yè)人才。4．.清唱?jiǎng)?/p>

又稱神劇，是巴洛克時(shí)期的一種混合歌樂的形式。將宗教或史詩(shī)題材的歌詞譜以曲調(diào)，由許多樂章組成，包括：詠嘆調(diào)喧敘調(diào)合唱等曲體。題材包括：抒情的，戲劇的，歷史的，宗教的。無布景動(dòng)作與服裝，多在教堂或音樂廳演出。例如：黃自《長(zhǎng)恨歌》；海頓《四季》《創(chuàng)世紀(jì)》

四．.人民音樂家——聶耳，冼星海 1．聶耳：作曲家，云南人。民樂合奏：《金蛇狂舞》《翠湖春曉》歌曲：《賣報(bào)歌》《新女性》 《碼頭工人》《鐵蹄下的歌女》《義勇軍進(jìn)行曲》《畢業(yè)歌》《梅娘曲》

2．冼星海：作曲家，廣東人。歌曲：《救國(guó)軍歌》《在太行山上》《到敵人后方去》《生產(chǎn)大合唱》 《黃河大合唱》：第一樂章《黃河船夫曲》；第二樂章《黃河頌》；第三樂章《黃河之水天上來》；第四樂章《黃水謠》；第五樂章《河邊對(duì)口曲》；第六樂章《黃河怨》；第七樂章《保衛(wèi)黃河》；第八樂章《怒吼吧，黃河》

五．左翼音樂運(yùn)動(dòng)組織

北平左翼音樂家聯(lián)盟聶耳，王旦東等 中蘇音樂學(xué)會(huì)聶耳，任光，田漢等

中國(guó)新興音樂研究會(huì)聶耳，任光，張曙等 左翼戲劇家聯(lián)盟音樂小組張曙，安娥，呂驥等 六．歌劇：

1．歌劇是綜合音樂，戲劇詩(shī)歌舞蹈和舞臺(tái)美術(shù)等藝術(shù)要素，以歌唱為主的一種戲劇形式。演唱包括獨(dú)唱，重唱，合唱等。2．中國(guó)新歌劇代表作：（六部）* 馬可《小二黑結(jié)婚》《白毛女》 * 梁寒光《赤葉河》 * 羊鳴《江姐》 * 羅宗賢《劉胡蘭》 * 張敬安《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》 * 石夫《阿依古麗》

七．新中國(guó)的音樂家及其作品 陸祖龍合唱《祖國(guó)永遠(yuǎn)是春天》《一束山茶花》獨(dú)唱曲《婁山關(guān)》《心中的玫瑰》《長(zhǎng)城永在我心上》

呂其明歌曲《誰不說俺家鄉(xiāng)好》 秦詠誠(chéng)歌曲《我和我的祖國(guó)》《我為祖國(guó)獻(xiàn)石油》 施光南歌曲《祝酒歌》《在希望的田野上》《打起手鼓唱起歌》《吐魯番的葡萄熟了》歌劇《傷逝》

彭修文民族管弦樂曲《彩云追月》《花好月圓》《豐收鑼鼓》《瑤族舞曲》《亂云飛》 郭文景交響序曲《御風(fēng)萬里；》歌劇《狂人日記》《夜宴》；交響合唱《蜀道難》；交響詩(shī)《川崖懸葬》；協(xié)奏曲《愁空山》；室內(nèi)樂《戲》《甲骨文》《社火》 谷建芬歌曲《年輕的朋友來相會(huì)》《歌聲與微笑》《燭光里的媽媽》《那就是我》 趙季平歌曲《好漢歌》。為電視連續(xù)劇《大宅門》《笑傲江湖》電影《大話西游》《霸王別姬》等配樂。

印青歌曲《走進(jìn)新時(shí)代》《凝聚》《西部放歌》《永遠(yuǎn)跟你走》音樂劇《迷人的港灣》舞劇《媽祖》

三寶歌曲《你是這樣的人》電影樂《一個(gè)都不能少》《我的父親母親》 劉熾歌曲《祖國(guó)頌》《我的祖國(guó)》《讓我們蕩起雙槳》《英雄贊歌》 喬羽詞作家，被稱為“詞壇泰斗”。作品有《思念》《讓我們蕩起雙槳》《難忘今宵》《愛我中華》《我的祖國(guó)》《祖國(guó)頌》 八．補(bǔ)充音樂家及其稱號(hào)

1、巴赫（音樂之父、復(fù)調(diào)大師）

2、海頓（交響樂之父、弦樂四重奏之父）

3、（樂圣）

4、莫扎特（音樂神童）

5、舒伯特（藝術(shù)歌曲之王）

6、李斯特（鋼琴之王）

7、肖邦（鋼琴詩(shī)人）

8、帕格尼尼（小提琴之王）

9、約翰施特勞斯（圓舞曲之王）

10、格林卡（俄羅斯民族樂派之父）

11、路易斯.阿姆斯特朗（爵士樂之父）

12、冼星海（人民音樂家）

13、德國(guó)“三B作曲家”是指（巴赫、貝多芬、勃拉姆斯）

其他

維也納被稱為“音樂之都”；孟加拉被稱為“音樂之邦”。

第五篇：音樂鑒賞

《音樂鑒賞》心得體會(huì)

音樂的魅力是巨大的，音樂的思想是無止境的。《音樂鑒賞》不僅是一門簡(jiǎn)單的藝術(shù)理論課，它使得我對(duì)音樂的熱愛又增添了幾分，它教會(huì)了我在欣賞音樂的同時(shí)也認(rèn)真領(lǐng)悟它所傳達(dá)的思想和反映的人生主題。

通過本學(xué)期對(duì)音樂鑒賞課的學(xué)習(xí)，我對(duì)音樂的思想認(rèn)識(shí)提升到了一個(gè)新的境界。從前，我只是喜歡聆聽音樂，享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心。現(xiàn)在，我認(rèn)識(shí)到，音樂它是一個(gè)有靈魂的東西。它不僅蘊(yùn)含了豐富的思想，同時(shí)又是生活的真實(shí)反映。一個(gè)學(xué)期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，遍及世界各地，也學(xué)到了不少音樂知識(shí)和一些偉大音樂家的成功事跡。

一直以來我對(duì)音樂有種說不清道不明的情愫。音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一以其獨(dú)特、美妙的藝術(shù)魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，伴隨我們每一天的生活。聆聽一場(chǎng)音樂會(huì)，會(huì)使我們陶醉其中，觀看一場(chǎng)歌舞晚會(huì)，會(huì)使們激動(dòng)萬分。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動(dòng)聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因?yàn)橐魳肥敲赖乃囆g(shù)。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會(huì)使人的精神得到升華，情操受到陶冶，我們的生活也將變得更加豐富而充實(shí)。

通過本學(xué)期的音樂鑒賞課學(xué)習(xí)，我對(duì)我國(guó)民族音樂又有了更深的認(rèn)識(shí)。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我喜歡當(dāng)今的流行音樂，我對(duì)港臺(tái)流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對(duì)民族音樂知識(shí)可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。通過這一學(xué)期的學(xué)習(xí)，我深深地感受到我國(guó)民族音樂的優(yōu)美、動(dòng)人。我被吸引了，我國(guó)民歌浩若煙海，內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗(yàn)，體味到各民族的風(fēng)俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風(fēng)格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因?yàn)橹挥羞@樣，音樂的元素才會(huì)豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會(huì)聽“膩”的，歌曲的最高境界我認(rèn)為還是音樂元素的多元化。

伴隨著社會(huì)的發(fā)展與進(jìn)步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時(shí)適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進(jìn)行曲，在心情煩躁的時(shí)輕音樂是不錯(cuò)的選擇能讓人平靜下來，認(rèn)真的思索。在這個(gè)充滿競(jìng)爭(zhēng)的世界，在這個(gè)信息化的時(shí)代里，音樂，作為一種意識(shí)形態(tài)，作為一種感情重要的存儲(chǔ)和表達(dá)方式，也越來越受我們的歡迎。

如今的音樂鑒賞已經(jīng)開始成為我們生活中不可分割的一部分。生活中總是充斥著各種各樣的音樂節(jié)奏,如同生命里的行進(jìn)步伐一般。伴隨著自己喜愛的音樂,尋找那片屬于自己的天地。對(duì)于大多數(shù)人來說,音樂是一種消遣娛樂的表現(xiàn)形式。音樂作為我們生活的一部分，幫助人們舒緩工作中的壓力,減輕了精神上的負(fù)擔(dān)。

從另一方面來講，音樂鑒賞對(duì)人的性情也有著極大的陶冶作用，它會(huì)使人成為一個(gè)感情豐富的人，一個(gè)有格調(diào)和品位的人，一個(gè)富有同情心的人，一個(gè)拒絕暴力的人。因?yàn)橐魳纺芴找比说男郧?當(dāng)你真正沉浸在音樂中時(shí),你會(huì)忘掉世俗中一切繁雜的事,盡情的暢游在音樂中!恰當(dāng)?shù)男煽偰芤鹑藗兊臍g娛感或者悲傷感，令人振奮或者令人如癡如醉，能夠調(diào)節(jié)人們生活、工作、思維的節(jié)奏，可以提高這些人處理事務(wù)和學(xué)習(xí)的效率。

我們每天都會(huì)聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚(yáng)或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當(dāng)做歌來聽，而并不懂得音樂的內(nèi)涵、魅力、作用。音樂不僅是簡(jiǎn)單的幾首歌，幾個(gè)曲子，它有著深刻的意蘊(yùn)，它包含了很多知識(shí)。在我們?nèi)粘Ｉ钪衅掌胀ㄍǖ囊魳返珔s能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。還有音樂能開發(fā)一個(gè)人的思維，啟迪一個(gè)人智慧。法國(guó)大文豪雨果有一句知理名言： “開啟人類智慧的寶庫(kù)有三把

鑰匙，一把是數(shù)字一把是文字，一把是音符。”可見音樂對(duì)一個(gè)人的智力的開發(fā)有著重大的作用，很多人胎教選擇的就是用音樂，就因?yàn)橐魳房梢约ぐl(fā)一個(gè)人的心理感應(yīng)，從而開發(fā)一個(gè)人的思維。

我相信，伴隨著社會(huì)的發(fā)展與進(jìn)步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時(shí)適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進(jìn)行曲，在心情煩躁的時(shí)輕音樂是不錯(cuò)的選擇能讓人平靜下來，認(rèn)真的思索。在這個(gè)充滿競(jìng)爭(zhēng)的世界，在這個(gè)信息化的時(shí)代里，音樂，作為一種意識(shí)形態(tài)，作為一種感情重要的存儲(chǔ)和表達(dá)方式，必定將會(huì)更受我們的歡迎。