高中音樂教案

高中音樂教案1

教學目標：

1、感受歌曲清新、歡快的情緒，體會校園歌曲自然樸實的風格。

2、通過聆聽、模唱等環節的學習，能夠清晰、準確的演唱歌曲、表現歌曲。

3、感受不同演唱風格對同一首歌曲的演繹，嘗試創編不同的`歌曲表現形式，體驗創造的樂趣。

教材分析：

《清晨》是一首旋律明快流暢的校園歌曲，三段體結構，表現了人們在陽光明媚的早晨鍛煉身體的快樂情景。兩個基本樂段的旋律都是在重復的基礎上稍作變化，只是在尾音上變化，但是這種變化會給學生音準把握上帶來一些困難。三個樂段的情緒有對比變化，第一樂段歡快活潑，第二樂段優美舒展，描繪美麗的景色，第三樂段重復第一樂段的旋律，歌曲在歡快的氣氛中結束。

教學重點：

感受和表現歌曲的美。

教學難點：

兩個樂段之間的對比銜接，容易造成音準和情緒把握不準。

教具準備：

多媒體課件、鋼琴

教學過程：

一、對話激趣

師：同學們，你今天早晨幾點起床?早晨起床后你都做什么?(問題貼近生活經驗，學生自由回答)你知道老師早晨干什么了嗎?請仔細聽。(問題引起好奇，聆聽教師范唱)

二、新課教學

1、初步感受。聆聽歌曲范唱，了解歌曲內容，體會歌曲情緒，整體感受歌曲。

2、復聽歌曲。設問：歌曲可以分成幾部分?引導學生體會樂段之間旋律、情緒的對比，為表現歌曲做準備。

3、聽辨游戲。通過游戲讓學生輕松區別樂句之間的變化，模唱旋律，突破難點。

4、演唱歌曲。根據學情及時指導。

5、聆聽另一種風格的演唱，體會不同風格對歌曲的個性表現，為創編活動做鋪墊。

6、多媒體課件展示無伴奏合唱音效，引導學生思考如何讓歌曲更豐富地表現，激發學生的創編熱情，學生對歌曲進行演繹。

三、評價激勵

通過自評、互評等形式回顧本課。

高中音樂教案2

一、學習目標

（一）聆聽《雄心壯志沖云天》、《家住安源》唱段，了解唱段內容，感受體驗現代戲曲音樂的表現力，理解角色的思想感情，享受表演唱段的樂趣。

（二）了解京劇音樂的聲腔、板式、伴奏、行當以及現代京劇基本知識。

二、重點與難點

重點：聆聽《雄心壯志沖云天》及《家住安源》，感受、體驗其變化著的音樂情緒，掌握一些有關聲腔、板式、伴奏、行當及現代京劇的知識。難點：理解聲腔（以西皮、二黃為主）、板式、伴奏，在戲曲情感、情緒渲染表現中各自獨立而又相互幫襯的重要作用。

三、教學內容安排

（一）唱段初次欣賞；引領學生思考教師課前已準備的試題板所示思考題目（題目的擬定主要圍繞學習目標和知識重點中的內容，難易依據學生實際情況和能力水平而定）。

（二）二次欣賞唱段中重點部分節選，引領學生邊聽邊依據題板、記錄作答。

1、再次欣賞：學生間的交流，教師針對某些學生中還不清楚的知識點，進行講解、總結、歸納后再次欣賞。

2、分組展示學生藝術實踐活動：從完整唱段中根據聲腔及板式的特點，有目的挑選簡單的局部唱段讓學生分組進行唱段模仿、板式節奏敲擊體驗。

四、教學資源建議

（一）學生資源（二）多媒體資源（三）網絡資源

五、教學方法與學習指導策略建議

（一）知識的`學習，采用在教師指導下自主預習式學習方法，每個人搜集的資料互相交流，共享。同時在音樂實踐活動中順帶講解有關音樂知識。

（二）重要唱段的了解、掌握，采用針對性多次重復聽賞、聽辨法以及模唱唱段來獲得在感受體驗中的音樂理解。

六、教學過程

七、教學評價建議

（一）能基本掌握中國戲曲的聲腔、板式、伴奏、行當等以及現代京劇基本知識，能在課堂上主動與他人進行交流。

（二）能與他人或小組間進行合作，唱上一小段現代京戲唱段并能進行表演設計。

高中音樂教案3

一、教學目標

【情感態度與價值觀】

通過對歐洲音樂作品的學習和理解，學生能夠了解歐洲民間音樂的特點，并感受世界音樂風采，理解音樂文化多樣性。

【過程與方法】

通過歌曲演唱、小組討論等方式，分析歐洲民間音樂特點，體會歐洲民間風俗。

【知識與技能】

學生能夠說出歐洲音樂的特點及樂器，并能用自己所學知識對作品進行分析。

二、教學重難點

【重點】

了解歐洲音樂的特點及樂器。

【難點】

用所學知識分析作品。

三、教學用具

鋼琴、多媒體

四、教學過程

(一)新課導入

同學們，前幾天老師收到一份來自外國好朋友的郵件，郵件中包含了一首歌曲，老師聽到之后感觸很深，今天老師將這首歌曲帶來，給大家欣賞一下，大家來聽一聽這首歌的是什么?你有什么樣的感受?

(教師播放蘇格蘭民歌《友誼地久天長》)

音樂停了，大家聽出來是哪首歌曲了嗎?學生異口同聲的回答《友誼地久天長》。

誰來給大家分享一下你的感受?教師請不同的學生進行回答。

大家的音樂感受力都非常的強，這首歌是一首來自歐洲的蘇格蘭民歌，歌曲描述的`是朋友之間的友誼，旋律優美、自然，抒情，平穩的音域仿佛在訴說著對朋友的思念、懷念。歐洲民間音樂是西方音樂家的創作的源泉，擁有著自身的特點，今天我們一起走進歐洲世界，去看看歐洲的音樂文化。

(二)探究學習

首先，我們先來到了保加利亞，我們來聽聽保加利亞的音樂有什么樣的特點?

教師播放蘇格蘭人民跳舞的圖片，并播放歌曲《鳥兒在歌唱》。

學生欣賞歌曲，回答問題：歌曲采用的是什么樣的形式?通過歌曲與圖片的結合，聽到了歌曲中什么特點?

學生自由回答。

教師總結為：這首歌曲是多聲重唱的形式，歌曲給人感覺輕快、自由;音色清澈、音域適中;像圖片中人們華麗的穿著打扮一樣，歌曲也十分的華麗，多次出現了滑音等裝飾音記號，歌曲豐富又具有表現力;歌曲中還加入了自由的喉音與二度音程;這種演唱方法叫做“歐亞唱法”，是保加利亞特別的演唱方法。

接著，我們再次來到了蘇格蘭，這次我們聽一首樂曲《優雅》

學生欣賞樂曲，回答問題：樂曲的音樂風格特點有哪些?演奏這部作品的樂器具有什么特點?

學生自由回答

教師總結為：《優雅》是蘇格蘭有名的風笛曲，采用五聲音階，樂曲氣勢宏偉又不失優雅;風笛是由一個氣袋以及簧管、旋律館還有持續音管組成的;分為蘇格蘭風笛與愛爾蘭風笛，其中蘇格蘭風笛也具有一定影響意義，其發音粗狂有力、音色嘹亮，采用各種裝飾音，適合演繹具有英雄氣概的作品。

播放愛爾蘭風笛作品，請學生說一說兩地風笛有何不同。學生自由回答。

教師總結為：愛爾蘭風笛發音柔和，更適合表現抒情的樂曲。

最后，我們來到了羅馬尼亞，聽一首樂曲《森林的多伊那和婦女的舞蹈》，教師播放樂曲。

學生欣賞樂曲，回答問題：樂曲采用的演奏樂器與前面樂器有什么不同?這首樂曲你能想象到什么場景?

學生自由回答

教師總結：樂曲采用的是排簫，由不同長短的管組成，善于發出華麗的顫音以及音階式的經過句。通過聆聽作品以及聯想的方式，可以想象到鳥兒在森林里唱歌，和婦女們盡情舞蹈的場景。表達人物歡樂、愉悅的心情。

(三)鞏固提高

1.教師播放樂器，請學生進行分辨。

2.分小組創編

以前后四人為一小組，為羅馬尼亞民族作品編排舞蹈動作，老師巡視指導。小組進行表演，師生互評、生生互評。

(四)課堂小結

今天我們學習了《歐洲民間音樂》，了解歐洲多樣的音樂文化，感受到不同民族的音樂風格，感受那里人們的喜怒哀樂;不論我們學習哪部作品的時候，都要首先了解其文化背景，以及演繹方式，才能更好的了解不同民族的不同音樂;

高中音樂教案4

第二十三節爵士樂

教學內容：1.欣賞：南部之子不知為何

2.知識：迪克西蘭爵士樂自由爵士樂

3．拓展與探究：

教學目標：欣賞兩首爵士樂-----《南部之子》和《不知為何》，引導學生感受，體驗爵士樂

的風格特征。知道爵士音樂的主要特點和有關爵士音樂的知識。探索爵士音樂對當代音樂的影響。

教學重點難點：引導學生感受，體驗爵士樂的風格特征。知道爵士音樂的主要特點和有關爵

士音樂的知識。

教學用具：多媒體課件圖片相關資料教材教案

教學過程：

一．組織教學：

1．師生相互問好！2．檢查有無缺席學生！

二．導入新課：

1.導言：

爵士樂是19世紀末20世紀初興起于美國南部新奧爾良的黑人舞蹈音樂，源自美國的黑人歌曲和“拉格泰姆”，后成為美國的流行音樂，進而成為世界性的現代流行音樂之一。爵士樂是一種即興性演奏形態。演奏者常是根據某種規定的和聲骨架和節奏，將所奏的旋律進行即興變奏，演奏者往往就是作者。爵士樂的節奏離奇而多變幻，多用連續切分，令人迷惘，富于刺激性。

爵士樂在其漫長的演進過程中，吸收了各種不同的音樂文化，特別是從許多民間音樂中去吸收養料。爵士樂音樂家們主要活動于夜總會，酒吧和舞廳，使這種音樂形態從誕生以來就帶有商品化的印記。

嚴肅音樂也受到了爵士樂的'影響。作曲家格什溫的鋼琴與樂隊作品《藍色狂想曲》把爵士樂元素用于音樂會作品，并獲得了很大成功。貝爾格的歌劇《璐璐》也采用了爵士樂的音樂語言。

2.名人名言：

如果有人是爵士大師的話，那他就是路易斯·阿姆斯特朗。他是爵士音樂的縮影，而且永遠都是。------【美】杜克·艾琳頓

3.出示課題：

三．新課教學：

1.爵士樂

爵士樂是19世紀末20世紀初興起于美國南部新奧爾良的黑人舞蹈音樂，源自美國的黑人歌曲和“拉格泰姆”，后成為美國的流行音樂，進而成為世界性的現代流行音樂之一。爵士樂是一種即興性演奏形態。演奏者常是根據某種規定的和聲骨架和節奏，將所奏的旋律進行即興變奏，演奏者往往就是作者。爵士樂的節奏離奇而多變幻，多用連續切分，令人迷惘，富于刺激性。

爵士樂在其漫長的演進過程中，吸收了各種不同的音樂文化，特別是從許多民間音樂中去吸收養料。爵士樂音樂家們主要活動于夜總會，酒吧和舞廳，使這種音樂形態從誕生以來就帶有商品化的印記。

高中音樂教案5

教學目標：

一、通過欣賞現代京劇《智取威虎山》選段《打虎上山》，使學生對京劇藝術產生興趣，從而喜愛我國的“國粹”。

二、通過聆聽《打虎上山》唱段，模唱“引子”主旋律、學唱京劇唱腔，體驗京劇的韻味和英雄楊子榮搗匪巢的豪情壯志。

三、了解唱段中的唱腔、板式特點；能模唱“引子”音樂主旋律，學唱“二黃原板”唱腔，誦讀“西皮快板”唱詞。

教學重點：

一、模唱“引子”主旋律，感受風雪彌漫、莽莽林海的情景。

二、在音樂學習實踐活動中體驗唱段中的唱腔、板式特點。

教學難點：

學唱“二黃原板”唱腔，誦讀“西皮快板”的唱詞。

教具使用：

多媒體課件，合成器。

教學過程：

一、營造氛圍，激趣導入

（一）流程：感受京韻簡介國粹導入新課

1．教師演奏樂曲，設問：老師首先給同學們演奏一首富有獨特韻味的樂曲，請同學們仔細聽，你能從中聯想到我國哪種戲曲藝術？

2.教師演奏后與同學交流，并總結這首樂曲是采用了京劇音樂素材編寫而成。

3．簡介：京劇是在北京形成的戲曲劇種之一，至今已有二百多年的歷史了，在20xx年被聯合國教科文組織列入“人類非物質文化遺產代表作名錄”。

4.導入：【師】今天我們就來欣賞一段現代京劇《智取威虎山》中的唱段《迎來春色換人間》又名《打虎上山》。

（二）設計意圖：通過富有京劇韻味的樂曲，營造了學習京劇的氛圍。同時，設問也啟發學生對京劇藝術的先前所知。通過簡單的介紹讓學生了解京劇的文化背景，激發學生學習京劇的興趣。

二、欣賞唱段，整體感知

（一）流程：了解劇情欣賞唱段

1．教師簡介現代京劇《智取威虎山》劇情。“智取威虎山”講述的解放戰爭初期，我解放軍偵察排長楊子榮化裝成土匪打入敵人內部，與敵人斗智斗勇，最后將敵人一舉消滅的故事。

2．設問：請同學們認真欣賞，在欣賞之后說說你從唱段中都感受到什么？

3．播放現代京劇《打虎上山》唱段（視頻），師生共同欣賞。

4．師生交流。

（二）設計意圖：通過整體感知《打虎上山》唱段，使學生對唱段的'韻味、故事背景、場景、人物大致有所了解。并能夠初步了解現代京劇藝術形式。

三、分段欣賞、互動體驗

（一）流程：模唱“引子”（主旋律）聆聽“二黃導板”學唱“二黃原板”唱腔誦讀“西皮快板”唱詞。

1．欣賞【引子音樂】并講解這段引子音樂在樂隊的巧妙烘托下，表現出楊子榮揮鞭疾馳在狂風暴雪、茫茫林海、廣闊雪原上的颯爽英姿。

2.請同學們分別聆聽引子音樂中的三個音樂片斷，感悟音樂特點，讓學生用“四字詞語”來談感受。

3．師生合作。教師用合成器模仿演奏管弦樂背景音樂，學生用“U”模唱引子音樂中圓號的主旋律共同完成引子音樂，體驗風雪彌漫的莽莽林海。

4．展示課前搜集資料，聆聽【二黃導板】。學生以小組學習的方式，介紹課前搜集的京劇“唱腔”、“板式”、“二黃導板”板式，聆聽教師學唱“穿林?？缪┰瓪鉀_霄漢“的唱腔，感受楊子榮氣沖霄漢的英雄氣概。

5．聆聽【二黃回龍、原板】唱腔，模唱聲腔。

⑴請學生介紹京劇“二黃回龍”、“二黃原板”板式后欣賞唱腔。

⑵欣賞后教師講解通過原板這么一個抒情段落，我們感受到楊子榮這個英雄角色對革命的堅定信念。戲曲中的角色在戲曲中稱為行當，分生旦凈丑4大行當，其中生行是扮演男性角色的一種行當。那象楊子榮這樣的中年男性人物，則被稱為老生。

⑶教師范唱，請同學們模仿老生唱腔用“真聲”學唱這句“迎來春色換人間”，體驗一下楊子榮的內心情感。

5．誦讀【西皮快板】唱詞。

⑴請學生介紹搜集的京劇“西皮快板”的特點。

⑵教師講解京劇中的“板”與“眼”，并模仿演奏京劇鑼鼓經西皮快板的節奏，請學生理解、感受。

⑶誦讀唱詞。先用學生熟悉的現代音樂“說唱”節奏讀唱詞，體驗快節奏；再用鑼鼓經伴奏誦讀唱詞，體驗西皮快板。

6．聆聽【西皮快板】唱腔。請學生隨著唱段節拍“拍腿”，感受由抒情段落逐漸轉為急速的過程，體驗楊子榮“搗匪巢定叫它地覆天翻”的必勝信心。

7.師生交流：

【師】設問：唱段運用了多種板式，從不同的角度來刻畫英雄人物楊子榮，你感覺他是一位怎樣的英雄人物？

【生】暢談感受……

（二）設計意圖：這個環節是本課重點。通過模唱、聆聽、學唱、誦讀等教學方法感受《打虎上山》風雪彌漫、莽莽林海的情景，體驗英雄楊子榮的豪情壯志。通過不同的音樂活動吸引學生注意力和激發學習興趣，調動學生眼、耳、口、肢體等多種感官參與教學活動，從而使學生在活動中學習京劇知識，體驗京劇韻味，喜愛京劇藝術。

四、拓展體驗

（一）流程：教學反饋體驗鑼鼓經

1．教學反饋。播放兩個唱段（部分），分辨二黃、西皮唱腔。

2．體驗京劇鑼鼓經。學生用口模仿京劇武場樂器——大鑼、小鑼、鐃鈸的聲音，演唱鑼鼓經——慢長錘。

（二）設計意圖：拓展練習是檢測學生對二黃、西皮唱腔的認識能力。京劇的鑼鼓經是戲曲音樂中特色的，讓學生用聲音模仿鑼鼓經，即提高學生的參與意識與合作意識，又使學生對鑼鼓經有個初步的認識，進而使學生更加喜愛京劇。

五、板書設計：

打虎上山

現代京劇

高中音樂教案6

一、課題

《賞析驚愕交響曲》

二、教材分析

《驚愕交響曲》是人教版高中音樂欣賞的必修教學內容。是海頓的代表作品，其中以第二樂章最為著名。作品采用變奏曲式。第一樂章速度很快，感覺輕巧流暢。第二樂章速度變慢，開始部分是弱起，非常輕，沒有什么變化，剎那間樂隊用的音量演奏，爆發出強烈的聲音，定音鼓猛烈地敲擊，模仿驚雷的聲音。樂曲第三樂章是小步舞曲，輕快活潑，音樂詼諧富有活力。第四樂章速度變得更快，好像是人們在歡快地舞蹈。因此本交響曲對提升學生的欣賞能力極其重要。

三、教學目標

1.知識與技能：

(1)通過全體學生參與演奏，培養學生簡單樂器的演奏水平及合奏的能力。

(2)通過學生親自演奏作品，了解變奏曲式及變奏曲式的創作手法。

2.過程與方法：

（1）通過學生自己分析作品，模仿并實踐演奏，完成教學。

（2）發揮特長生的優勢，讓他們有更多的展示空間。

3.情感、態度與價值觀：

（1）通過參與演奏，在實踐中培養學生器樂演奏的興趣。

（2）通過分析演奏作品，使學生進一步了解海頓的創作風格，使學生更加關注他的作品，培養學生對古典音樂的鑒賞能力。

四、教學重難點

1.分段賞析驚愕交響曲

2.通過演奏作品，使學生進一步了解海頓的創作風格，培養學生對古典音樂的鑒賞能力。

五、教學方法及教學設計意圖

1.在課堂教學過程中我引導學生積極主動的視唱、試奏、合奏等音樂活動來調動學生的學習熱情，并熟悉該曲的主題部分，從而促成“隨風潛入曲”的良好效應。

3.在教師的指揮下完整地演奏作品。注意各段的連接及不同樂器的進入。

（三）小結變奏曲式并欣賞其他變奏曲式的作品片段

通過演奏作品，請學生說說什么是變奏曲式？請學生再欣賞兩首變奏曲式的作品片段，進一步體會變奏曲式。（《小星星變奏曲》、《少女的祈禱》）

（四）總結

通過演奏作品，同學們不僅對作品有了更深刻的認識，同時對變奏曲式也有了進一步的了解。

【學生活動】

l.學生分析作品情緒、演奏樂器及選擇現有的樂器進行演奏。

2.變奏一：完全保持了主題結構，小提琴用快速的十六分音符襯托。主題可以用豎笛演奏，人數可以減半，（反復時換另一半），可用弦樂奏十六分音符，可選擇小題琴或二胡。學生分析作品的情緒，“驚愕”之后的愉悅。

3.變奏二：彈鋼琴的同學為我們演奏a部分。（b部分略）

4.變奏三：十六分音符可以用豎笛演奏。由雙簧管和小提琴奏出兩個聲部的旋律。可以使用長笛和小提琴演奏。這部分運用了復調的創作手法。所有樂器一起強奏，鋼琴演奏六連音襯托。學生全體演奏。

作品用弦樂演奏，可以用二胡和小提琴。加入了許多變化節奏，豐富作品。部分學生演奏，其他學生聆聽。強奏時所有豎笛加入，一起演奏。

5.尾聲：情緒有些壓抑，暗淡。因為“驚愕”過后一切都不會改變。豎笛演奏人數減半，弱收。全體學生完整演奏作品。（學生總結變奏曲式。）

變奏曲式：先奏出一個自成段落的`主題，然后以一系列的主題變形，使主題通過多次不同的變奏而得到多方面的發揮。少則三五次，多則數十次。

【教學評價】

本節課教學目標明確、合理。通過學生分析作品，并通過選擇身邊熟悉的樂器親自演奏作品，進一步了解什么是變奏曲式，使枯燥的理論變得通俗易懂，在實踐中培養學生對西方古典音樂的興趣。

《c小調第五（命運）交響曲》

【教學分析】

本課為人教版高一音樂欣賞一單元第五課內容?！禼小調第五（命運）交響曲》是貝多芬一生中創作的代表性的作品。它深刻地體現了貝多芬作品中所特有的史詩性和英雄性，是一部具有典型貝多芬風格的古典交響曲，極具欣賞價值。

【年級】：高一

【教學內容】

1、欣賞《c小調第五（命運）交響曲》第一樂章

2、了解交響曲、貝多芬生平

【教學目標】

1、情感目標：通過欣賞貝多芬創作的《c小調第五（命運）交響曲》第一樂章，體會貝多芬所陳述的人類與命運搏斗的思想、意志和精神。

2、知識目標：理解貝多芬《c小調第五（命運）交響曲》第一樂章中兩個主題在旋律節奏、力度上的主要區別。

3、能力目標：通過欣賞，感知評價音樂要素的表現作用。學生自主收集、整理有關交響樂、作曲家生平資料等，在課堂上交流、補充，培養學生自己收集處理信息的能力。學會自主，合作學習。

【教學設想】

教學重點：了解交響樂知識的基本常識，能夠主動地體驗音樂所表達地情感，欣賞《命運交響曲》第一樂章，并熟悉其第一、第二主題。能夠對交響音樂感興趣，并能夠積極參與音樂活動。

教學難點:通過欣賞對比，感知評價音樂要素的表現作用。

教法：跟唱法、討論法、比較法、練習法

教學準備：

學生：通過多種渠道（互聯網、書籍、音響等）收集有關交響音樂，貝多芬與《命運交響曲》地資料，以備這節課交流、補充。

老師：準備相關資料，音響、課件等

【教學過程】

游戲導入

請兩名同學表演見面握手的情景：

互相看得見

兩人蒙上布（背景音樂：命運主題）

師：同學們，你們從剛才的表演中品位出什么了嗎？ 請這兩位同學說說自己的感受。

是呀，身體的殘缺給人回帶來多大的傷害和心里障礙，就和我們今天要見到的這位音樂家一樣，他的雙耳失聰，但是卻在失去聽力的情況下以驚人的毅力譜寫了一曲曲壯麗的樂章，相信同學們都知道他的名字，我們大聲說出他的名字——貝多芬。

貝多芬簡介

請同學說說你了解的貝多芬

出示貝多芬畫像，通過神情揣摩他的性格

(學生通過課前網絡書籍資料的查找對他已有所了解，可互相補充) 課件展示，看短片，了解貝多芬生平及主要代表作

師：我想，在貝多芬眾多作品中，下面這部作品最能表現他的思想和精神！出示課題：《c小調第五（命運）交響曲》

三、呈示部音樂片段欣賞

1、主部主題欣賞

a.欣賞后，課件展示：你在音樂中感受到了一個怎樣的氣氛？

（陰森恐怖）

師：對于這個主導動機，貝多芬曾對他的朋友說：“命運就師這樣敲門的?！泵\交響曲名字也來源于此。

通過這樣的音樂讓我們感受到，這個命運是好運還是厄運呢？

（厄運）

b.看譜例，用跟唱法學唱“命運主題” 1=be2/4

f_33|1-|__|7?-|

（要求力度強）

2、副部主題欣賞

這是一段充滿著希望，溫馨的抒情旋律，它是作為美好的理想形象而出現的。 1=be2/4 p51︱71︱26︱65︱

（跟唱法學唱）

3兩個主題對比

分組討論：這兩個主題給我們印象是否一樣？（表格比較，略）

表演對比：

男同學——命運主題：用強力度演唱，配以敲門動作，模仿厄運敲門的樣子；

女同學——抒情主題：用弱力度演唱，用手畫線條，表現美好溫馨的情感。

點評：

我們用自己的歌聲和動作表現了對不同音樂情緒的理解。同學們表現得很不錯，其實我們剛才的手勢就是簡單的指揮動作，說不定將來我們中間還能出個指揮家呢。

今天我給大家帶來了一位世界最出色指揮家之一的奧地利指揮家——卡拉楊，請大家看看他師如何用肢體語言來表現對命運的理解。

全曲欣賞，分組討論：

在欣賞的同時，請同學們用筆記錄欣賞過程中你想到了什么？與命運斗爭的歷程？可以用線條，圖畫，詞語等等，把自己最真實的感受記錄下來。

分組討論：欣賞完，各組同學交流感受，派代表發言。

教師舉代表性記錄進行點評。

注：(命運與希望，抗爭與勝利，壓抑與悲憤，雄壯有力與熱情沖動。(通過斗爭取得勝利。對命運的反抗和斗爭，對生活的希望和憧憬，對貴族的厭惡和唾棄，感受著法國大革命的震撼和激蕩，對未來的堅定和激昂，和對幸福的渴望等) 貝多芬與命運抗爭的心理歷程：苦悶──絕望──不甘──抗爭——取得勝利

拓展延伸

通過斗爭取得勝利，強調矛盾的對比，不斷的反復來加強主題這便是貝多芬音樂作品的風格。我們在平時的學習生活中，要樹立堅強的意志，有勇氣有信心戰勝一切困難。

請同學們舉幾個與命運作斗爭的實例，讓我們一起來學習他們這種不畏困難，堅忍不拔的奮斗精神。

學生發言。

我們的革命先驅們，是他們不畏艱險，不怕犧牲，頑強地與敵人斗爭。在這里，讓我們重溫歷史，緬懷革命烈士，請大家全體起立，我們齊唱國歌。

六、教師寄語

同學們，我們的人生猶如巨輪正要拔錨起航，前途或遇險灘暗礁，或遇波濤洶涌，但只要堅定自己信念，勇敢的搏擊風浪，定能創造出一個屬于自己的青春年華！

高中音樂教案7

一、學習目標：

（一）聆聽《問》及《漁陽鼙鼓動地來》，感受、體驗其音樂情緒，理解其所反映的社會現實內容，并在此基礎上認識、了解蕭友梅與黃自的生平及主要貢獻。

（二）在認識、了解清唱劇《長恨歌》的基礎上，初步掌握有關清唱劇的基礎知識。

（三）初步了解在“五四”新文化運動的影響下，我國專業音樂事業興起的情況。

二、重點、難點：

重點：《問》及《漁陽鼙鼓動地來》的'藝術表現力的發掘，音樂旋律、情緒、聲部層次等方面的特點。

難點：指導讀譜，聆聽音樂，作品的藝術性體現及黃自在中國音樂史的地位及影響。

三、教學內容安排：

（一）本節以聆聽、鑒賞《問》及《漁陽鼙鼓動地來》為重點曲目，《玫瑰三愿》《山在虛無縹渺間》《花非花》為拓展曲目。

（二）以賞析《漁陽鼙鼓動地來》為重點，向學生介紹本課的重要知識點“清唱劇”。

四、教學資源建議：

（一）充分利用課本教材、教參、課件資料，教師組織好要精講、聆聽、觀賞的教學資料。

（二）布置學生查閱有關黃自、蕭友梅的資料，查閱其主要作品的資料及貢獻。

（三）學生注意聽賞mp3資料《問》及《漁陽鼙鼓動地來》，體會作品的基本情緒，并閱讀課本相應介紹。

五、教學方法與學習指導策略建議

（一）教學方法：（針對教師）

1、在聆聽的基礎上，引導學生比較，從作品內容、音樂要素等方面探究作品藝術表現力。

2、鼓勵學生提出問題，師生共同探討。充分利用對比法、歸納法與前一課作品進行比照。

3、指導學生去梳理近代音樂發展脈絡，體會作品的藝術價值和思想性。

（二）學生學習指導策略建議

1、努力通過賞析，去歸納、梳理近代音樂發展脈絡，體會作品的藝術價值和思想性。

2、學會提問，學會思考。充分利用課本資源、音像資源，在感知、理解得基礎上，努力提出有深刻思考性的問題。

3、努力用演唱、讀譜、分析作品深刻體會作品的音樂表現。

高中音樂教案8

教學目的：

1、通過介紹民樂二胡，培養學生熱愛我國民族音樂的思想感情；

2、通過幾首二胡曲的欣賞，體會樂曲所表現不同的風格，提高學生的欣賞能力；

3、通過介紹幾位音樂家，教育學生學習他們勤奮好學、開拓創新的精神。

教學重點：

二胡音樂欣賞

教學難點：

正確理解幾首不同風格的音樂

教學方法：

直觀教學法；引導想象感受的方法

學法指導：

自主、合作、探究；愉快與啟發式

教具或教學手段：

多媒體課件、二胡

教學過程

一、老師激情表演導入（師奏3分鐘的二胡曲《光明行》）

提問：

1、這是什么？

2、這是西洋樂器還是我國的民族樂器？

3、它有幾根弦？

二、介紹二胡：

因為它只有兩根弦，所以取名為二胡，二胡是現代的名稱，過去民間多稱它為南胡、胡琴、等， 二胡看上去是一個物體，沒有什么感情可以表達，但是它一但經過不同的'演奏人員在技術和藝術上的加工。就會變成一個很懂感情的東西，接下來我給大家講講二胡的魅力所在。

三、欣賞音樂《賽馬》

1、提問：同學們：你們知道音樂的名字嗎？你們聽了著段音樂能講述一下你們的感受嗎？（師生共同討論，發揮自己的聯想）

2、樂曲簡析：（略）

四、欣賞音樂《空山鳥語》

1、播放《空山鳥語》引子部分，要求學生仔細傾聽，想象畫面；

2、請學生在黑板上畫出自己感受到的畫面；

3、教師根據引子畫出一幅簡單的群山圖；

4、繼續放音樂，完成畫面；

5、作者寫作主要意圖；

6、作者 生平簡介（略）突出作者勤奮好學；

7、樂曲簡析：（略）

五、欣賞女子十二樂坊的音樂

1、導入：

2、介紹女子十二樂坊。

3、欣賞音樂《自由》。

4、里面的音樂和以上的音樂有什么并不同。

5、里面二胡的演奏形式和以上有什么不同呢？

6、音樂分析：（略）

六、小結：

同學們：今天我們初步的了解了一下二胡，介紹了這么多不同形式的二胡曲和一些音樂名人，希望大家象音樂名人那樣勤奮努力學習，能夠熱愛我國的民族音樂，學習我們民族樂器，并能夠更好的把我國的民族音樂開拓創新。讓我國的民族音樂在中國以及全世界發揚光大，永保青春魅力。

高中音樂教案9

教學目標：

一、過學唱《歌唱祖國》，對學生進行愛國主義思想教育；通過教唱歌曲培養學生控制力度變化及用氣息支持歌唱的能力。

二、通過講解音樂知識、分析歌曲，是學生初步掌握分析二段體及三段體歌曲的方法。

教學重點：

1、學習歌曲2、掌握歌曲的情緒及演唱方法

教學難點：

1、對歌曲情緒的處理2、個別節奏的掌握及演唱

板書設計 歌唱祖國 音樂知識：1、二段體 A + B 2、三段體 A + B + A 或 A + B + C

教后自我分析： 《歌唱祖國》是學生比較熟悉的歌曲，他們都有一定的印象，因此，學這首歌的困難相對少一些。也正因為他們有印象，也容易產生消極的傾向。如：覺得沒什么可學的；或憑印象唱歌，難免唱錯而不知錯。加上先讓為主的影響，改正起來不容易。所以，在課堂上我利用合唱錄音、分組比賽等方式充分調動學生的積極性，在愉快的狀態下克服那些消極因素，課堂完成教好，但“英雄的人民。。”的節奏有的同學還是把握不準。須多加注意和練習！

教學過程

一、前置補償：

1、復習歌曲《游擊軍》2、做休止符節奏練習

二、導入新課： （播放《歌唱祖國》）配合國慶典禮的錄象，讓學生感受我國繁榮、蒸蒸日上的新面貌，激起學生愛國之情。

三、出示目標：

四、新授教學：

1、咱們班有會唱這首歌曲的.嗎？（找幾位同學分別演唱）

2、完整欣賞歌曲，找出幾位同學所存在的問題。

3、學習歌曲

A：師示范演唱歌曲

B：生跟琴視唱歌曲C：完整演唱歌曲

D：及時糾正

（1） 這首歌曲中帶附點的節奏型（板書），學生容易唱成不帶附點的節奏型，這樣對歌曲的藝術形象很有影響，因此，引導學生比較兩種節奏型在這首歌曲中藝術表現力的優劣，指導學生將附點音符后面的十六分音符向下一拍靠攏是很必要的。

（2） 歌中一字多音的地方，學生常唱的軟弱無力、缺乏感染力。如：“祖國” “家鄉” “人民”

（3） 歌曲中學生的節奏掌握如：“英雄的人民站起來了。。” “我們愛和平，我們愛家鄉。?！?三段都存在演唱第一個字時的八分休止符，每個字對準那一個音符一定要看清、聽清、唱清。

（4）要正確掌握歌曲的速度

（復習演唱，并練習歌曲中存在的容易出錯的附點節奏和休止符節奏，為學習歌曲做鋪墊。進入情境這是一首大家都很熟悉的歌曲，但同學們根據原來的欣賞自己學習后避免不了存在很多問題，現在請同學們虛心欣賞跟隨老師認真學習。認真糾正和練習容易唱錯的地方附點節奏的掌握休止符節奏的掌握速度的掌握）（這是學生活動）

E：聽音樂完整練習演唱歌曲

F：處理歌曲的感情 第一樂段同時也是第三樂段：雄壯有力，而且平穩流暢，主題思想：歌唱祖國走向繁榮富強。熱情奔放、樂觀自豪 第二樂段：節奏舒展

平穩，旋律優美流暢，因而形成一種浩浩蕩蕩、昂首挺胸、闊步前進的氣勢。

五、鞏固訓練

1、分組比賽，看那一組唱的既有感情又準確，看哪一組能較多地、正確的指出其他組的優缺點

2、給學生做合唱錄音，找出缺點以后在練習過程中多注意

六、音樂知識

1、二段體A + B例：《游擊軍》

2、三段體A + B + A 或 A + B + C例：《歌唱祖國》 A + B + A

七、布置練習作業，總結下課！

（學生討論歌曲，并分析其情緒并結合到歌曲當中歌曲情緒的處理演唱鞏固練習學習音樂知識總結）（學生活動）

高中音樂教案10

授課年級高一

授課人

教學目標

1、聆聽《中花六板》、《娛樂升平》，激發學生對民間絲竹音樂的興趣和愛好。感受、體驗樂曲的音樂風格。

2、在感受、體驗樂曲的音樂情緒，理解樂曲的音樂內容的基礎上，學習掌握有關的音樂知識。

主要教學內容

1、《中花六板》、《娛樂升平》。

2、江南絲竹、廣東音樂方面的音樂知識。

重點和難點

《中花六板》、《娛樂升平》。比較作品的音樂風格。

教學方法

欣賞法、談話法等。

相關準備

多媒體設備、《絲竹相和》課件等。

課時安排

一課時

教學過程

一、組織教學，師生問好。

教師演示本課課件，出示課題。

二、了解古城蘇州。

(1)教師以曾在蘇州學習3年的經歷給同學們介紹蘇州。

(2)引導學生圍繞蘇州歷史名人、有關名詩、著名景點等方面談;閱讀文字材料。

悠久的歷史，孕育了獨具魅力的吳文化。千百年來，蘇州人文薈萃。在古代產生了以孫武、范仲淹、沈括、唐寅、顧炎武、蒯祥等為代表的政治家、思想家、軍事家、科學家、藝術家。古典園林60余處，其中拙政園、留園、網師園、環秀山莊、滄浪亭、獅子林、藝圃、藕園、退思園等9座園林已被列入世界文化遺產名錄。

(3)聽蘇州評彈片斷，感受其優雅、嬌嗔之風味。

三、作品鑒賞

(一)《中花六板》

1、聆聽樂曲，說說有哪些樂器?

2、教師點評。

江南絲竹。其旋律清新悠揚,優美抒情，典雅細膩，富有濃郁的江南色彩，抒發了人們樂觀向上的生活情緒。“胡琴一條線，笛子打點點，洞簫進又出，琵琶篩篩邊，雙清當板壓，揚琴一蓬煙?！?/p>

3、引導學生閱讀材料，了解江南絲竹。

流行于上海以及江蘇南部、浙江西部的民間器樂。通常有二胡、小三弦、琵琶、揚琴、笛、蕭、笙、鼓、板、木魚、鈴等。江南絲竹的音樂風格以輕巧、明朗、歡快、活潑為主，有時也表現的較為粗獷。

4、引導學生學說蘇州話。

5、復聽，結合蘇州話的`特點，體驗音樂風格。

(二)《娛樂升平》

1、簡介。

是廣東音樂中流行較廣的一首，樂曲既保持、發揚了廣東音樂的傳統特色，又借鑒了一些歐洲專業音樂創作的作曲技巧，從而在風格上有所突破和創新。樂曲表現了一種清新活潑、樂觀向上的音樂情緒。

2、聆聽，和江南絲竹比較一下，風格的差異以及所含樂器。

3、學生交流后閱讀書本50頁第二段文字。

4、教師引導學生總結知識點。

流行于廣州及珠江三角洲一帶的民間器樂。高胡、揚琴是主奏樂器。樂曲一般短小精悍。風格多輕快活潑，纏綿，流暢動聽。名家有嚴老烈、丘鶴壽等。

5、觀看粵劇片斷，感受廣東音樂和粵劇的一脈相承的關系。

(三)絲竹鑒賞活動

1、播放4首樂曲，請同學們區分類型。

(1)《三六》 江南絲竹

(2)《旱天雷》 廣東音樂

(3)《行街》 江南絲竹

(4)《步步高》 廣東音樂

2、討論，回答類型并說明理由。

四、歸納概括

1、請學生歸納兩種絲竹的音樂風格。

2、請學生歸納有關音樂知識。

五、課堂小結

讓一名學生談本課主要收獲。

六、課外拓展

收集有關當地絲竹音樂的文字、音響資料，將其記錄下來。

教后感

1、為激發學生的欣賞興趣，教師不妨跟大家談談蘇州的概況，拓展欣賞蘇州評彈以及廣東的粵劇。。

2、要引導學生閱讀材料，積極思考，加深體驗，做到感性和理性相結合。

高中音樂教案11

教學目標

1、讓學生自主收集有關爵士音樂文化的資料（文字、音響），在課堂上進行展示與交流，共同探討爵士音樂的風格特點，并了解其相關文化及藝術價值；

2、引導學生用開放的心態，正確審視美國黑人爵士音樂文化，增強學生對多元文化的接納與包容的意識。

教學重點

由于某些歷史與社會的原因，學生對爵士音樂接觸比較少，沒有太多的感性認識，雖然通過大量的資料收集，但仍缺乏對音樂本身的感受和理解。在教學過程中要特別注重引導學生感受和體驗音樂，讓學生初步了解爵士音樂的音樂特點（特別是即興性），鼓勵學生進行簡單的即興創作和表演活動。

教學準備

1、求學生以小組為單位，多渠道（互聯網，書籍，報刊，傳播媒體，音響等）收集有關“爵士樂”的資料，并自選展示作業的形式（手抄報，文稿，網頁，課件等），用文字和音響配合說明——什么是爵士樂？

2、教師需準備一些有關的資料，并制成相關課件，隨時與學生進行交流或補充。

3、學生以小組為單位圍座，以方便進行講座和交流。

教學過程

一、聽辨導入（3分鐘）

1、對比聽賞：

管弦樂《北風吹》爵士樂《北風吹》

師：請大家分辨一下，兩段音樂有什么不同？

2、學生談對音樂的理解

3、引出課題：“什么是爵士樂？”

（說明：對比聽賞可以反饋出學生經過學習后對爵士樂的理解，并自然導入課題）

二、交流與探討（25分鐘）

1、學生的交流

①學生展示各自的作業（手抄報、網頁資料、課件及喜愛的音樂等），并互相交流。

②由課代表主持，按組自選介紹的內容，并選出代表進行作業展示：爵士樂的起源，使用的樂器，發展與流派，演奏形式，風格與特點，代表人物及其作品？（說明：此環節可以讓學生相互介紹了解彼此的作業情況）

2、學生分組展示并作介紹

由于沒有在介紹的內容上做硬性的規定，教師應靈活掌握，根據學生介紹的情況、內容，及時、靈活地進行交流、切磋和補充。著重在以下三方面作適當引導、交流：

①感受、體驗布魯斯與拉格泰姆的音樂特點：空虛布魯斯（1923年“布魯斯女王貝西。史密斯原版錄音）

②學生根據派發的歌譜，隨音樂哼唱，并模仿長號的吹奏。

③學生談感受：憂郁、悲傷；難唱、變化音多、節奏復雜、難掌握。

④學唱一兩句，體驗黑人喧泄情感的方式。

⑤引導學生對比哼唱課件展示的譜例，感受降三音、降七音的音樂色彩。

⑥學生總結：“布魯斯“的風格特點。

“楓葉”拉格泰姆（作者：“拉格泰姆之王”，司各特。喬普林Scott Joplin）

①說出聆聽的感受——適合跳舞的舞曲音樂。

②引導學生隨音樂做律動，找出重音基本節奏。

③學唱主題音樂，幫助學生掌握拉格泰姆的節奏。

④引導學生總結拉格泰姆的特點。

教師總結：布魯斯的音調與拉格泰姆的節奏形成了基本的爵士語匯。

（1）關于爵士樂的即興性

①讓學生嘗試解釋為什么被稱為“靈魂音樂”、“陳述心靈本能的音樂”表現在哪些方面？能否用一段音樂來說明？

②師：即興演奏（演唱）是爵士音樂的靈魂，是它的生命所在。它自由的即興風格，要求爵士樂手必須有豐富的想象力與創造力，由此這些無法準確記譜的美妙音樂，中能用錄音的方式把它記載下來。有人說：一張張的爵士唱片匯民了一部爵士音樂史

③對比欣賞：“What a wonderful wold”兩個不同的版本。

（2）關于爵士樂的發展流派

①簡單總結各流派的音樂特點，引導學生嘗試進行音樂流派的聽辨。

②教師談談自己的看法：在爵士音樂的發展史中總有一個群體在推翻另一個群體，使爵士音樂在不斷地否定——創新的過程中發展，使爵士音樂充滿了活力與生機。（說明：此環節既充分體現了學生的主體性，也顯示出教師的指導作用；

教師要根據學生展示與介紹的情況，靈活、及時地作出反應；

同時允許學生從不同角度、不同方式去表達他們的學習成果，尊重其學習的過程。）

（3）爵士樂的藝術價值

①爵士交響樂的產生——《藍色狂想曲》

最大的'價值在于：把通俗音樂與嚴肅音樂有機地融合在一起。

②復習主題音樂并模仿樂器演奏哼唱。

③欣賞洛杉磯奧運會百臺鋼琴演奏《藍色狂想曲》的盛況。

④師：為什么美國要在洛杉磯奧運會上演奏《藍色狂想曲》？這說明了什么？設想一下，中國的奧運會會向世界人民獻上什么音樂呢？（說明：提出一些理性的思考，使學生對知識的理解由感性上升到理性）。

三、思考與創作（10分鐘）

1、爵士樂在中國

①欣賞影片片段：解放前的舞廳中以爵士音樂做背景的場面。

師：在這個影片片段中你們看到了什么？聽到了什么？想到了什么？

②學生交流看法，并根據自己的理解，談對爵士樂在中國的看法。

③師：爵士樂在中國的影響由來已久，當這種由美國黑人貧民創造的民間音樂在征服了白人之后，舶來了東方；

三四十年代的上海，“百老匯舞廳”“和平飯店”等，其音樂演奏形式與歌曲創作都表現出國人對爵士樂的吸收與借鑒。

④欣賞：《薔薇薔薇處處開》

師：由于歷史的原因，爵士樂在很長的時間內，與頹廢甚至反動這些詞匯聯系在一起，成了“靡靡之音”和腐朽生活的背景音樂。我們通過了解知道：爵士樂本是美國黑人創造的，是美國黑人情感的渲瀉與流露，表達的是勞動人民的心聲；

只是基某些因素的影響，使人們對美國這種音樂缺乏正確、全面的了解與認識？但現代開放的中國，我們沒有理由拒絕接受外來的音樂文化，應以開放的心態來了解、學習多元的音樂文化，豐富自己的視野。

（說明：結合中國的實際，讓學生再次進行理性的思考，并導出本課的學習目的：學會用審視的眼光對待外來的音樂文化，體現對多元文化的接納與包容。）

2、中國的爵士樂現狀

師：步入開放的中國，爵士音樂已逐漸走進人民的生活，日益受到大眾的喜愛，故此我們可以從各種不同的渠道收集到許多有關爵士樂的資料。

欣賞：具有爵士音樂風格的中國民歌：《采茶舞曲》片段。

分析與交流：

師：這首由中國民歌改編的爵士音樂主要體現在哪些方面？（布魯斯音調的和聲、切分音的節奏以及演奏者的即興的技術發揮）

（說明：再次歸納爵士樂的主要音樂特點，并為以下的即興創作環節做鋪墊。）

3、創作和表演

鼓勵學生進行簡單的創作與表演：

可做簡單的旋律風格改編（教師稍做示范，并提供一定的范圍）可為旋律配節奏的伴奏

可表演一段你學過的爵士音樂

可模仿爵士樂手的演奏

（說明：通過實踐，讓學生真正體驗“什么是爵士音樂”）

四、歸納與總結

1、再次提出課題：什么是爵士音樂？

引言：“若你非問不可，你是永遠不會知道的”——路易斯。阿姆斯特朗。

2、師：你們認為老師組織這次學習的目的是什么？

（與學生交流學習的感受與收獲）

3、師：通過音樂我們了解一種文化，而通過文化又讓我們更好地了解了音樂。我很感謝大家，是你們的作業給了我無數的靈感，是你們讓我了解了“什么是爵士樂”，是你們又讓我看到了“什么是爵士樂”，讓我真正領悟到了“什么是爵士樂”，謝謝大家。

（說明：讓學生理解教師的教學目的，是本課的點睛之處，也是對本次學習的總結與提升；更重要的是讓學生了解：老師也是一個有限的主體，整個的學習過程應是一個師生雙向互動與交流的過程）

高中音樂教案12

教學內容：

管弦樂曲《藍色的多瑙河》

教學目的：

1、通過欣賞本曲，使學生初步樂曲的創作背景，作者生平以及什么是圓舞曲等音樂常識。

2、通過欣賞本曲，拓寬學生的音樂視野，培養學生的聯想能力。

教學難點：

讓學生在欣賞樂曲的同時展開一定的聯想。

教學過程：

一、師生問好。

二、導入新課。

1、教師先彈奏一首圓舞曲類型的小樂曲，結束后提問：a剛才老師彈奏的歌曲每小節有幾拍？b如果將這樣的樂曲拿來伴舞也就是說將他看作一首舞曲的話，那它應該是一首四拍子的舞曲呢？還是一首三拍子的舞曲？

總結：其實三拍子的舞曲有它自己專用的名詞：圓舞曲也叫華樂茲（waltz）板書：圓舞曲是起源于奧地利北部的一種民間三拍子舞曲。17、18世紀流行于維也納宮廷，19世紀起風行于歐洲各國，她的特點一般為節奏明快，旋律流暢速度為小快板。我們今天這節課的主要任務也是欣賞一首世界聞名的圓舞曲《藍色的多瑙河》，在欣賞樂曲的`同時，我將同大家一起領略多瑙河上美妙的異域風情。

板書：

標題，作者

2、作者生平

在以前的音樂欣賞課上，我和同學們講過，如果要較好的欣賞了解一部音樂作品，如果條件的話，最好能了解一下作品的創作背景和作者生平。同樣為了能讓我們更好的欣賞這部作品，我也找了一些關于這首圓舞曲的作者和創作背景的資料，下面，讓我們一起去了解一下他們。首先是這首圓舞曲的作者生平。板書：作者生平。約翰。施特勞期[JohannStrauss]奧地利作曲家，小提琴家兼指揮家。于1825年10月25日生于維也納一個音樂家的家庭里。父親老約翰。施特勞斯是維也納舞蹈音樂作曲家之一，他自己組織樂隊，在國內外宮廷舞會、公園演奏，頗負盛名。老約翰原想培養自己的兒子當銀行職員，但小約翰卻覺得自己非常喜歡音樂，所以他就跟他父親樂隊的隊長學小提琴，又跟一位捷克的作曲家學習作曲。在他十九歲的時候他就有了自己的一個十五人的樂隊當眾表演他自己的作品，同他父親的樂隊分庭抗禮了。1849年，他的父親去世后，他便負責領導他父親的樂隊，從此，他不斷地創作樂曲，拉小提琴以及指揮自己的樂隊，接受國內外無數次的定期邀請到處巡回演出。他演出活動的活動的最高潮，是在1872年到美國的訪問，據說他在波士頓指揮十四場音樂會演出，音樂會在特地建造的大廈舉行，可以容納十萬個聽眾，而演奏者竟有二萬人之多，為此，安排了一百名指揮給他當助手，盛況確實可謂空前。

高中音樂教案13

教材分析：

本課涉及的內容不光包括音樂，還涉及到了地理、歷史等學科的知識，本人根據本節課的教學需要進行了合理的篩選,做了些簡單的學科綜合。在教學過程中采用不同的方法讓學生去欣賞、鑒賞音樂。并讓學生唱一唱、議一議，更直接地讓學生體驗感受亞洲民歌的特點、內涵。所以我確定了以下三個教學目標;

（一）通過鑒賞具有代表性的亞洲傳統音樂，體驗亞洲傳統音樂的風格特征。了解亞洲各地區音樂文化與地理、經濟、民族、宗教等因素的密切關系，加深對亞洲傳統音樂風格的理解。

（二）通過比較聆聽、合作演唱等實踐活動，認識“呼麥”、“拉格”、“塔拉”，體會和區別不同文化背景下，各國家音樂的風格特點。

（三）學生通過了解不同的民族文化能夠尊重多元文化。

教學重點：通過這節課的學習去嘗試接受多元的民族文化，尊重多元文化。

教學難點：比較與分析不同文化背景下各個國家音樂的'風格和特點。

教學過程：

一、導入：聽三個音樂片段讓學生說說分別是哪個國家的音樂。完成學生手中的第一張表格。

（設計意圖：1、考考學生平時對音樂的積累。2、讓學生對亞洲音樂有個有初步的感受。）

二、新課學習。通過學生新課完成本課的教學目標，以及突破教學重點和難點。所以我將對新課的學習設計為四個板塊：

（一）音樂旅行第一站：東亞音樂文化區（蒙古）

1、通過視頻短片認識呼麥，了解呼麥唱法的特點。

2、欣賞呼麥作品《四歲的紅鬃馬》。

23、學生對作品的風格進行討論。

4、教師對學生的回答進行總結。旅行第一站結束。

（二）音樂旅行第二站：東南亞音樂文化區（印尼）

1、請學生指出印尼在地圖上的位置，教師對印尼的地理位置做簡單的介紹。

2、聽賞印尼民歌《星星索》，注意歌中的伴唱。

3、學唱歌曲中的伴唱，要求學生注意歌唱的狀態。在學生能比較熟練的演唱基礎上教師演唱主旋律，和學生合作。

4、在歌聲中結束音樂旅行的第二站。

（三）音樂旅行第三站：南亞音樂文化區（印度）

1、欣賞一段有關“祈雨”的印度歌舞表演，讓同學們猜猜旅行第三站是哪里？請學生說說對印度和印度音樂的印象。

2、教師介紹印度音樂。

3、介紹印度民間樂器薩朗吉、西塔爾，聽賞印度民間樂曲《歡迎》。邊聽邊思考印度音樂的特點。

4、總結印度音樂的特點，音樂旅行第三站結束。

（四）音樂旅行第四站：中亞音樂文化區（阿塞拜疆）

1、聽《巴雅提木卡姆》感受這種獨特的音樂形式并完成手中的表格。

2、教師介紹“木卡姆”。

3、比較欣賞新疆的《十二木卡姆》，感受阿塞拜疆木卡姆與新疆卡姆之間的聯系.（設計意圖：亞洲是世界上面積最大、人口最多的地區，人類古代四文明古國中的三個國家在這里，并且亞洲傳統音樂具有悠久的歷史，是人類音樂遺產的重要組成部分，因此學生對這一篇章的學習尤其重要。在介紹每個地區音樂之前，以當地的風景（或代表性建筑）圖片和民族風情音樂一同引入，讓學生更容易了解亞洲國家的音樂文化背景。然后再直觀感受、欣賞、聽辨來感受和了解亞洲民族音樂的風格，總結出它們的音樂特征。）

三、拓展與探究課后搜集有關“木卡姆”的資料，試比較阿塞拜疆的木卡姆和新疆木卡姆有何相似之處，有沒有明顯的不同？

高中音樂教案14

一、教學目標

【情感態度與價值觀】

聆聽《草原放牧》《第六（悲愴）交響曲》第四樂章，感悟音樂的表現和創造，逐步激發學生對學習音樂鑒賞的興趣和信心，從而形成健康向上的音樂審美觀。

【過程與方法】

對比欣賞，感受音樂要素在兩部作品中發揮的不同藝術作用。

【知識與技能】

學習掌握聆聽音樂的方法。

二、教學重點

通過欣賞，感受音樂要素在作品中所發揮的作用。

三、教學難點

探究音樂要素在不同作品中體現出的不同特點。

四、教學用具

多媒體、音響

五、教學過程

（一）導入

師：各位同學大家好，歡迎來到《學會聆聽》節目，我是這期節目的主持人。在我們開始聆聽音樂之前，我想先問大家兩個問題。大家平時在生活中聽歌嗎？通過歌曲大家都能感受到什么，可以舉例子說明。

（生舉手發言）

師：音樂存在于我們生活中的方方面面，當播放一段音樂時，我們不只是聽，還要會聽，聽它在音樂方面的特點，聽它表達的情感狀態等等。我們可以用音樂來美化自己的人生，也許我們不是作曲家、音樂家，但我們每個人都可以聽，可以看，可以鑒賞。今天這節課我們就來鑒賞兩首作品，那么大家知道從哪些方面進行鑒賞嗎？我們首先來回憶一些基本知識。

（二）新課教授

1、回顧音樂要素

音樂的基本要素：音的高低、長短、強弱和音色。

音樂的形式要素：節奏、旋律、力度、速度、調式、曲式、和聲等等。

一般音樂是通過其形式要素來體現情感和特點的。節奏是指音樂運動的長短和強弱，是構成音樂的第一要素；力度是音量的強弱程度；速度是音樂進行中的快慢程度。

2、欣賞《草原放牧》

（1）欣賞并回答問題

①哪些音樂要素發揮了主要作用？（節奏、力度、速度等推動音樂的發展變化。）

②獨奏樂器是什么？（琵琶）

③音樂情緒是怎樣的？（生機勃勃、活潑的，能想象到美麗的草原和放牧生活的情景。）

《草原放牧》是琵琶協奏曲《草原小姐妹》中的第一部分，作于1972年春。創作這部作品的目的是：嘗試著使用我國傳統的民族樂器——琵琶為主奏樂器和西洋管弦樂隊結合，來表現社會主義革命的現實題材。

這部作品是根據蒙古族少年龍梅和玉榮在暴風雪中保護公社羊群的真實故事寫成的。樂曲采用無標題協奏曲與標題交響詩相結合的寫作手法，將多樂章的劃分與單樂章的歸納結合起來，將民族傳統曲式中的多段體與交響樂中常用的奏鳴曲式結合起來，將有情節的敘事性與純音樂的抒情性結合起來，進而形成這部既有鮮明民族特色、又有強烈時代精神的優秀音樂作品。

（2）分別欣賞作品的第一、第二主題

學生練習分別打出兩個主題的節奏，再加入旋律線哼唱主題旋律，最后加入速度、力度感受主題情感。通過練習對比分析兩個主題：

①第一主題是根據吳應炬作曲的電影動畫片《草原英雄小姐妹》的主題歌改寫的。著力刻畫“小姐妹”天真、活潑、樂觀、富有朝氣的少年形象以及她們勤勞放牧的生活情景。這一主題經過幾次反復，通過節奏、配器上的一些改變使音樂趨向熱烈、歡快。

②第二主題與第一主題形成鮮明的對比，從另一角度表現了內蒙古人民的現實生活。它好像在對美麗而遼闊的草原進行著如歌似的'贊美，又好像在描畫著草原人民的幸福生活，更像內蒙古人民在抒發熱愛家鄉、熱愛祖國的真摯感情。第二主題是一段頗具內蒙古長調色彩的旋律。

3、欣賞《第六（悲愴）交響曲》第四樂章

（1）欣賞并回答問題

①作品表達的情緒是怎樣的？（緩慢的哀歌）

②說出這個樂章調式調性和曲式結構？（b小調，省略展開部的奏鳴曲式）

《第六（悲愴）交響曲》是柴科夫斯基創作的最后一部交響曲，也是他最鐘愛的一部作品。通常，交響曲的第四樂章都是熱烈歡騰的快板，而這部作品的第四樂章卻是一首緩慢的哀歌，其中浸透著“安魂曲”一樣的情緒。

（2）再次播放音樂，并分小組討論其中一些音樂要素的發展變化。之后每小組抽代表，教師分段播放作品，小組代表邊聽邊解說，主要提升學生對音樂的敏感度。

（三）鞏固提高

最后分別完整欣賞《草原放牧》和《第六（悲愴）交響曲》第四樂章，學生比較兩個不同感覺的作品在旋律、速度、力度方面各有什么不同。

通過比較發現不同風格情緒的作品通過各自的音樂要素體現出來，可見音樂要素在音樂中占有重要地位和作用。

（四）小結作業

師：通過這節課的學習，相信大家已經了解如何聆聽感受一首音樂作品。同學們課下先自己欣賞一下《長江之歌》，并學唱。下節課，老師找同學先來進行歌曲的解說。這節課就到這里，下課！

六、板書設計

高中音樂教案15

教學目標：

1、通過學習歌曲《長城謠》體驗抗日時期我國人民愛國熱情，激發學生的愛國主義感情。

2、通過歌曲練習表現質樸自然、蒼涼悲壯的深切感情。

3、注意歌唱的發聲和吐字。

課時：共兩課時。本課為第一課時。

教學過程：

1、導入新課（約10分鐘）

（1）復習演唱前面學習過的歌曲 。注意引導表達歌曲的情緒，力求做到有感情地歌唱。

（2）通過與以前學習過的歌曲情緒的聯系或對比引入本課將要學習的歌曲。

（3）聽歌曲范唱錄音（合唱）。在聆聽之前，提示學生注意歌曲演唱形式和情緒。聽后引導學生簡單討論。

2、學習新歌（約30分鐘）

（1）進一步體驗歌曲的情感和了解歌曲的歷史背景。

A、學生朗誦歌詞。教師糾正、解釋歌詞中的個別字詞。

B、請學生談這首歌曲的時代背景和對歌曲情感的理解。

C、再聽歌曲的范唱演唱（最好是教師范唱，也可聽獨唱錄音）。

D、調查了解學生對這首歌曲的熟悉程度（可用舉手統計方法，也在可課前進行）。

（2）隨琴視唱歌曲歌詞（為了體驗歌曲的情感，也為了實際檢驗一下學生對歌曲的熟悉程度）。

A、請學生分析歌曲的節奏特點。

B、學生讀節奏（可用“噠”或其他讀法）。提示讀節奏時要注意節奏的樂句。

C、在教師彈奏歌曲曲調的“伴奏”下，再讀一遍節奏。

（3）學習歌曲的曲調。

A、學生隨著教師的琴聲試著視唱曲譜（只唱一遍，以便確定下面的練習方式）。

B、請學生分析一下歌曲的“旋律線”（可用手勢來表示，注意一個樂句用一個動作）。然后一邊作“用手勢表現旋律線”的動作，一邊進行視唱曲譜練習。

（4）學習歌曲的歌詞。

A、聯系前面分析過的歌詞和情緒唱歌詞。

B、在練習中提示要注意運用氣息的控制唱好連音。

（5）用樂器演奏整首歌曲的曲調或其中的'幾個樂句。

3、小結（約5分鐘）

（1）再聽一遍歌曲錄音，請學生對比一下，自己的演唱還有哪些不足。

（2）了解一下用樂器演奏這首歌曲的情況。

（3）指出下一節課的任務或課下的樂器練習任務。

注：本教案（摘自《音樂課標解讀》案例）。譜例、基本節奏

句型和歌曲的旋律線未轉摘。

簡評：

這節課里，采用“學歌詞和學歌譜相互交替”學習新歌的方法，從學習的過程來說，按照“綜合——分析——再綜合”的模式進行新歌的學習，避免了把感受、體驗歌曲情感作為一個環節放到學習歌曲的最后階段去進行的缺點。這樣的學習新歌方法改變了傳統的“先學歌譜，后學歌詞”的模式，比較符合初中學生的實際，符合學生對歌曲的認知規律。

在學習歌曲曲譜的時候，先從節奏入手，這種方法也值得提倡，因為它“先易后難”，切實可行。用類似于指揮動作的單手劃“旋律線”的方法，使學習讀譜與身體動作相結合。這些都有利于提高讀譜的效果和減低讀譜的難度。

高中音樂教案《隨樂即興舞蹈》

執教人：株洲市鐵路三中 楊 靜

教學目標

1．能獨立或與他人一起討論、分析音樂的風格、情緒，并根據音樂的風格、情緒，創造性地運用所掌握的舞蹈語匯隨樂即興舞蹈，恰當地表現音樂的情緒。

2．在即興舞蹈的過程中，能大膽、自信地進行表現，體驗成功的喜悅。

3．能在“多耶”的即興舞蹈過程中，了解侗族民間歌舞“多耶”的表演形式，掌握其舞蹈程序。

4．能對自己或他人的表演作出中肯的評價。教學重點

能大膽、自信、創造性地運用所掌握的舞蹈語匯，隨樂即興舞蹈，恰當地表現音樂的情緒。教學過程

一、組織教學

二、新課導入

同學們，在過去的學習中，我們已經接觸過許多舞蹈，今天，我想請同學們與老師一起邊歌邊舞，共同領略侗族集體歌舞“多耶”的魅力。

三、隨樂即興舞蹈

（一）1．師生同唱歌舞曲《多耶》，領唱由一學生擔任（此歌在課前已學會）。

2．教師介紹“多耶”的表演形式，并講解侗族多耶舞的基本動作。（見教材97頁）。

3．教師介紹“多耶”的舞蹈程序。（見相關資料。）

4．師生按“多耶”的舞蹈程序邊歌邊舞即興表演。

按照“多耶”的舞蹈程序，教師可擔任歌舞中身著古裝的寨老，在領唱者的“喲嗬”聲中（1—4小節）領著學生相繼入場。（5—6小節）合唱時，一聲部唱實詞，一聲部唱襯詞，學生邊唱邊圍成一圈。（7—22小節）一領眾和時，領唱者演唱實詞部分，其他學生演唱襯詞部分。唱實詞時，學生雙手有節奏地前后走動或左臂搭在身前同學的肩部，右臂隨節奏前后悠擺；唱襯詞時，雙手和諧地向上舉起，腳下做踏步橫移。（如果條件允許，7—22小節可多次重復，重復時領唱者即興填詞。最后，舞蹈在最后一小節“歐”的歌聲中結束。

四、隨樂即興舞蹈

（二）1．播放《金風吹來的時候》、《杜鵑圓舞曲》兩段音樂，并引導學生進行分析。

（1）《金風吹來的時候》

請學生完整地聆聽歌曲，并讓他們在聆聽過程中思考這首歌曲可分為幾個樂段，各樂段的情緒怎樣。（可讓學生聽完歌曲后互相討論。）

生：歌曲可分為三個樂段，第一樂段為慢板，優美抒情；第二樂段為快板，活潑歡快；第三樂段又回到優美抒情的慢板。

師：你們覺得這首歌曲具有哪個民族的音樂風格特點。

生：傣族。

師：傣族舞蹈具有什么風格特點，你能表演幾個有代表性的動作嗎？

生：傣族舞柔美、輕盈，具有“三道彎”的造型特征。（同時做幾個有代表性的動作。）

師：同學們說得很好，在前面的舞蹈學習中，我們已經接觸過傣族舞，它除了具有“三道彎”的造型特征外，還具有其他動律和節奏特征。那就是屈膝半蹲的姿態和重拍向下均勻顫動，請同學們在后面的隨樂即興舞蹈中加以注意。

（2）《杜鵑圓舞區》

播放音樂，并引導學生說出這一舞曲的節拍特點，以及適用于哪種社交舞。生：《杜鵑圓舞曲》為三拍子，適用于“華爾茲”舞。

師：“華爾茲”是我們在前面的舞蹈學習中已經接觸過的，下面請同學們伴著《杜鵑圓舞曲》歡快的音樂，展現你們輕盈、活潑的“華爾茲”風采。

2．隨樂即興舞蹈

①學生從《金風吹來的時候》或《杜鵑圓舞曲》中自由選擇一段音樂，作為自己即興舞蹈的伴奏音樂。

②教師按所選音樂的不同，將學生分為兩大組：a組《金風吹來的時候》、b組《杜鵑圓舞曲》。

③分組隨樂即興表演

a組：《金風吹來的時候》（可一人單獨表演，也可多人一道表演。）

學生隨樂進行第一次即興舞蹈。在這次即興舞蹈中，主要是讓學生即興地把握傣族舞蹈的基本風格特點，并用恰當的舞蹈動作表現優美抒情與活潑歡快兩種音樂情緒。之后，進行學生互評，教師點評。

第二次即興舞蹈。對不同層次的學生可做不同的要求。

對第一次表演中未達到要求的學生，教師仍應指導其在表演中把握音樂的情緒，以及傣族舞蹈的基本詞匯與風格；對于已達到要求的學生，教師則應啟發他們在這次表演中注意動作的連貫性與美感；如有感受特別好的學生，教師可讓其想像音樂所表現的情境，并用舞蹈動作予以表現，使即興舞蹈得以升華。最后，再次進行學生互評，教師點評。

b組：《杜鵑圓舞曲》（根據實際情況，也可給學生一至兩次的表演機會。）

因為社交舞強調舞步與舞曲節拍的配合，所以，在即興舞蹈中，教師首先要求學生配合音樂的節拍，即興地變換“華爾茲”的基本舞步。在此基礎上，教師再對學生的舞蹈姿勢或花樣動作提出進一步的要求。

④A組與B組分別進行一次集體展示。

五、小結

（以激勵性評價為主。）