第一篇：讀書筆記——現當代文學

讀書筆記

其一魯迅篇

魯迅是中國現代文學的一座高峰，他的許多作品被模仿，卻從未被超越。早在小學時就讀過他的《故鄉》、《社戲》、曾給了我極大的影響：自己心中的故鄉和兒時的生活并不清晰，可是再當我重讀這兩部作品，又加上高考后第一次回到故鄉時，那種理想與現實的沖突就使我切身體會到魯迅先生做文時的心情了。假使我冒昧的以魯迅先生的角度思考,我是沒有回憶中的故鄉的，但是我卻有無數個理想中的故鄉：它該是清新的，該是活潑充滿生機的，該是一個五彩繽紛的世界??

理想，在我第一次踏上故鄉的黃土之后便破滅了，這里有深藍的天空，有金黃的圓月，有碧綠的西瓜，有嬉戲追逐的少年，它的確非常五彩，可是深藍的天空中沒有翱翔的鳥靈，圓月下沒有飯后聚坐的熱鬧，碧綠西瓜地外牢牢樹立起了柵欄，而嬉戲的少年背上壓著重重的書包??故鄉，是我給了你太多的期盼嗎？還是我的期盼過于理想。

現實，在我回到了故鄉之后便體味到魯迅形容他的故鄉是在現實社會生活的壓力下失去了精神生命力的“故鄉”。而我的故鄉又何曾不是呢？年輕人紛紛出外闖蕩，留下孤弱的一家老小，哪怕在外風吹雨打，也不肯回到面朝黃土的故鄉。在家的人整日守著土地，除了這些嬉戲的孩童們，還有誰會發出油然的笑聲呢。少年不知愁滋味，魯迅的少年也應當不知曉愁為何物??在這點上大家彼此都是相同的。

魯迅先生回憶中的故鄉是個美好的世界，而我心中所想的故鄉也是個美好的世界，但是當我們回到現實中來，發現美好的故鄉并不存在了，這當不是故鄉變了。故鄉依然是如同中國廣大農村一樣，不是異類，異類的是我們這些美化故鄉的人，魯迅以故鄉為美，是因為童年美好的記憶，我以故鄉為美，是久未見故鄉而生的神秘期待之美。這可能都是一種自戀式的希冀，太過于主觀了吧。

魯迅先生眾多的作品中，讀過最多的當屬《吶喊》小說集中，其中的多數文章都曾用心品讀，如《狂人日記》《藥》《明天》《阿Q正傳》《孔乙己》《頭發的故事》《**》《故鄉》《端午節》《兔和貓》《社戲》。而其中的《故鄉》、《社戲》則可謂我最喜歡的兩篇魯迅文章。雖然我比較喜歡魯迅先生的鄉土小說，但是由于魯迅先生是我國現代文學的重要地位，在老師們的推薦下也曾讀過《彷徨》中《傷逝》、《祝福》、《孤獨者》，還有《故事新編》中的《采薇》、《鑄劍》，還有不得不說的《朝花夕拾》，因為這是一本魯迅先生唯一的回憶散文集，我比較喜歡里面的《阿長與<山海經>》、《從百草園到三味書屋》，當然還有魯迅其他的雜文、詩歌，細細一數發現，原來不經意間，也曾不少讀過魯迅先生的文章，可見魯迅先生對后世的影響該有多深吶！

其二散文篇

我讀過的散文中，朱自清先生的散文作品給人的感覺是“新”，郁達夫先生的作品則給我的感覺是“真”，冰心的散文讓人覺得“美”??當然都是個人之言，尚待斟酌。

讀過的第一篇朱自清散文就是課文《背影》，當時也深深的感動了每一個學習這篇課文的同學，也曾作為公開課教師必講的一堂課，所以文中描寫父親努力掙扎攀上月臺的背影、不停叮囑的話語都讓人歷歷難忘。第二篇則當是《春》，盼望著、盼望著、東風來了，春天的腳步近了??春天像剛落地的娃娃，從頭到腳都是新的，它生長著。

第二篇：讀書筆記——現當代文學

讀書筆記

其一

魯迅篇

魯迅是中國現代文學的一座高峰，他的許多作品被模仿，卻從未被超越。早在小學時就讀過他的《故鄉》、《社戲》、曾給了我極大的影響：自己心中的故鄉和兒時的生活并不清晰，可是再當我重讀這兩部作品，又加上高考后第一次回到故鄉時，那種理想與現實的沖突就使我切身體會到魯迅先生做文時的心情了。假使我冒昧的以魯迅先生的角度思考,我是沒有回憶中的故鄉的，但是我卻有無數個理想中的故鄉：它該是清新的，該是活潑充滿生機的，該是一個五彩繽紛的世界??

理想，在我第一次踏上故鄉的黃土之后便破滅了，這里有深藍的天空，有金黃的圓月，有碧綠的西瓜，有嬉戲追逐的少年，它的確非常五彩，可是深藍的天空中沒有翱翔的鳥靈，圓月下沒有飯后聚坐的熱鬧，碧綠西瓜地外牢牢樹立起了柵欄，而嬉戲的少年背上壓著重重的書包??故鄉，是我給了你太多的期盼嗎？還是我的期盼過于理想。

現實，在我回到了故鄉之后便體味到魯迅形容他的故鄉是在現實社會生活的壓力下失去了精神生命力的“故鄉”。而我的故鄉又何曾不是呢？年輕人紛紛出外闖蕩，留下孤弱的一家老小，哪怕在外風吹雨打，也不肯回到面朝黃土的故鄉。在家的人整日守著土地，除了這些嬉戲的孩童們，還有誰會發出油然的笑聲呢。少年不知愁滋味，魯迅的少年也應當不知曉愁為何物??在這點上大家彼此都是相同的。

魯迅先生回憶中的故鄉是個美好的世界，而我心中所想的故鄉也是個美好的世界，但是當我們回到現實中來，發現美好的故鄉并不存在了，這當不是故鄉變了。故鄉依然是如同中國廣大農村一樣，不是異類，異類的是我們這些美化故鄉的人，魯迅以故鄉為美，是因為童年美好的記憶，我以故鄉為美，是久未見故鄉而生的神秘期待之美。這可能都是一種自戀式的希冀，太過于主觀了吧。

魯迅先生眾多的作品中，讀過最多的當屬《吶喊》小說集中，其中的多數文章都曾用心品讀，如《狂人日記》《藥》《明天》《阿Q正傳》《孔乙己》《頭發的故事》《**》《故鄉》《端午節》《兔和貓》《社戲》。而其中的《故鄉》、《社戲》則可謂我最喜歡的兩篇魯迅文章。雖然我比較喜歡魯迅先生的鄉土小說，但是由于魯迅先生是我國現代文學的重要地位，在老師們的推薦下也曾讀過《彷徨》中《傷逝》、《祝福》、《孤獨者》，還有《故事新編》中的《采薇》、《鑄劍》，還有不得不說的《朝花夕拾》，因為這是一本魯迅先生唯一的回憶散文集，我比較喜歡里面的《阿長與<山海經>》、《從百草園到三味書屋》，當然還有魯迅其他的雜文、詩歌，細細一數發現，原來不經意間，也曾不少讀過魯迅先生的文章，可見魯迅先生對后世的影響該有多深吶！

其二

散文篇

我讀過的散文中，朱自清先生的散文作品給人的感覺是“新”，郁達夫先生的作品則給我的感覺是“真”，冰心的散文讓人覺得“美”??當然都是個人之言，尚待斟酌。

讀過的第一篇朱自清散文就是課文《背影》，當時也深深的感動了每一個學習這篇課文的同學，也曾作為公開課教師必講的一堂課，所以文中描寫父親努力掙扎攀上月臺的背影、不停叮囑的話語都讓人歷歷難忘。第二篇則當是《春》，盼望著、盼望著、東風來了，春天的腳步近了??春天像剛落地的娃娃，從頭到腳都是新的，它生長著。春天像小姑娘，花枝招展的笑著走著。春天像健壯的青年，有鐵一般的胳膊和腰腳，領著我們向前去??多美的語句啊，現在重新讀來，都覺得身心為之清爽，怪不得當年我們要熟背這篇名作，它的確是寫春景描摹的范本。朱自清的散文被魯迅先生稱之為“漂亮”、“縝密”，的確讀朱自

清先生的散文，不像是在讀文，而像是品畫，一幅美麗、形象逼真、妙景橫生的寫意畫。朱自清先生其他的散文，大多數都是在高中之后讀過的了，如《荷塘月色》。

郁達夫先生的散文卻是我進入大學之后才開始品讀的，可能在以前一味的聽從師教，私自把郁達夫先生從自己的視野中剔除了，這該是多么的不明智的做法。據說郁達夫先生在早期創作了二十六篇抒情性散文，可是我卻僅僅讀過其中兩篇《故國的秋》、《北平的四季》，更多的還是讀過郁達夫先生的短篇小說：《沉淪》、《出奔》、《遲桂花》《她是一個弱女子》、《春風沉醉的晚上》。讀郁達夫先生的散文，莫過于感受到頹廢之美，散文中常常流露出一種感傷情調，比如《故都的秋》，光從名字來看，故都給人一種舊地重游的眷戀、惆悵的思緒之情，而更與“秋”放在了一起，無不從伊始就開始陷入感傷的陰影之中，再往下讀的時候，才開始領略到這篇文章的感情之濃厚，意味之雋永，文辭之優美。而郁達夫先生的小說，讀過之后給了我很大的震動，這樣的作品在之前聞所未聞，見所未見，無怪乎初中課本難以尋覓郁先生的作品。《沉淪》中大膽地描寫了男女性愛、性心理；《她是一個弱女子》中鄭秀岳的境遇描寫；《遲桂花》中“老郁”內心思想的斗爭，這些膽直率的心理描寫，尤其是小說中毫不掩飾的對病態、畸形的性心理進行的描寫，是不能被當時的人們所接納的。所以這些作品即使在當今也是難以向青少年推薦的，可是作為一個成年人應該透過郁達夫先生直白的描述背后所透出的對人性真摯的表露，他所寫的完全是正常人的心理，只是沒有一個正統作家敢于如此赤裸的表述出來，這大概是因為郁達夫先生崇尚“寫作的自我表現”，是追求坦誠、露骨的自我表現，他并不掩飾的表露自己的身世、思想、感情、癖好，并且將自己的精神苦悶融入文章中，所以在我認為郁達夫先生的作品最大的特點是“真”。

世紀老人冰心的作品曾出現在小學課本上，如《小桔燈》、《寄小讀者》，而真正長大后讀過的則寥寥無幾，于是趕緊借來一本《冰心文集》，以補充自己對冰心作品的欠缺，其中有一篇《離家的一年》，雖然不是冰心很出名的一篇小說，但是內容很平凡，細節也比較感人，讓人讀后多少有點深切的體會，畢竟大家都在離家的狀態中。“獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。”一個十三歲的孩子就要離開家人，獨自在外學習。孤獨、無助讓他想念自己的小姐姐，想念那一起打鬧的日子。當他要離開的日子到來，小姐姐為他織了雙絨襪子，還帶他出去玩，反倒更引起他的傷心。此時他倒是希望小姐姐能跟他打上一架，或是家里人都不理他，他也不至于落到這么傷心，看了這句話，每個有過離家經歷的人都會被這點所打動吧！

其三 小說篇

小說自來就是我最愛的文學體裁之一，我喜歡小說是因為它的可讀性高，故事性強，但是真正的長篇小說，我卻是經常望而卻步，讀小說，還是短篇來的上口啊。

這個階段的小說，我主要讀過沈從文、老舍等人的作品。沈從文最出名的作品就是《邊城》，1999年6月，《亞洲周刊》推出了“20世紀中文小說一百強排行榜”，對20世紀全世界范圍內用中文寫作的小說進行了排名，遴選出前100部作品。參與這一排行榜投票的均是海內外著名的學者、作家，如余秋雨、王蒙、王曉明等。在這一排行榜中魯迅的小說集《吶喊》位列第一，沈從文的小說《邊城》名列第二。但如果以單篇小說計，《邊城》則屬第一。《邊城》以20世紀30年代川湘交界的邊城小鎮茶峒為背景，以兼具抒情詩和小品文的優美筆觸，描繪了湘西邊地特有的風土人情，借船家少女翠翠的愛情悲劇，凸顯出了人性的善良美好與心靈的澄澈純凈。整部小說讀完心內有中悵然難疏的感覺，自己也被文中秀美、恬靜的自然風光和純樸的民風所深深吸引，仿若自己也成為邊城的一員，呼吸著那里純凈的空氣，也為翠翠與大佬、二佬之間的愛情糾葛而煩心，總是想能等待著奇跡的出現能夠使有情人得成眷屬，有愛人能得善終，但是到最后沈從文先生給了眾人一個大大的問號：善良的爺爺在雷雨中死去，大佬溺水而死，儺送下桃源再未回來，而可憐的翠翠只好以渡船為生，等待著心愛的儺送歸來，也可能永遠不會再回來??

這無疑是一部愛情悲劇，作品看似輕松酣暢，卻暗含了幽幽的凝重，沈從文先生通過《邊城》展示給讀者的湘西世界和諧、純凈的自然形態，展現出一個詩意的社會，當然也是最能吸引我的地方所在。

看過老舍的《駱駝祥子》、《我們家的貓》、《我這一輩子》、《柳家大院》，老舍的作品文字在我認為稍微有點痞性，可能是老舍寫作京味十足所造成的。《我這一輩子》描寫了一個舊時代普通巡警的坎坷一生，也是一個人生的大悲劇。它的結尾是這樣寫的：“我還笑，笑我這一輩子的聰明本事，笑這出奇不公平的世界，希望等我笑到末一聲，這世界就換個樣兒吧！”

《駱駝祥子》是老舍的代表作，以一個人力車夫祥子的行蹤為線索，以二十年代末期的北京市民生活為背景，以人力車夫祥子的坎坷、悲慘的生活遭遇為主要情節，深刻揭露了舊中國的黑暗，控訴了統治階級對勞動者的剝削、壓迫，表達了作者對勞動人民的深切同情。

當然我也曾從老舍的其他創作，如劇本《茶館》、《龍須溝》中領略過作者獨特的幽默風格和濃郁的民族色彩，以及從內容到形式的雅俗共賞的創作風格

其四 其他篇

張恨水的《金粉世家》、《啼笑姻緣》都曾是我最喜歡的小說之一，原因無他，唯電視是爾矣，當初因為沒有空閑看電視，只好慕名借來原著小說來充饑，張恨水的小說追求情節的曲折起伏、故事的生動有趣、語言的平易通暢、同時也注意讀者對美的心理和欣賞習慣，作品以章回體來表現現代生活.看完《金粉世家》曾為金燕西愛上灰姑娘感動的一塌糊涂，為才子佳人的結合感到非常高興，但如果張恨水此時收筆，估計這又是一部難以讓人落淚的庸俗之作，到最后金燕西背叛了冷清秋之后，想要重拾真愛，卻哪里尋得到？這時，讀者才能明白愛情是沒有回程票的。

至于解放區的文學作品看的比較少，而且看過的多數都是以詩歌歌劇的形式出現的，如《白毛女》、郭沫若的歷史劇《屈原》，小說中有趙樹理的《小二黑結婚》、孫犁的《荷花淀》等。

其他文學作品如張愛玲、如錢鐘書。都看過他們的名篇之作，張愛玲的小說集《傳奇》基本看過了《紅玫瑰與白玫瑰》、《留情》，還看過《傾城之戀》、《半生緣》、《色?戒》。錢鐘書的文章則只看過《圍城》、《人?鬼?獸》。

張愛玲擅于書寫細膩的情感，擅于將生活藝術化，而她筆下的主人公往往以一種悲天憫人的眼光看著蕓蕓眾生，看著他們可笑的背后的可憐，但自己卻經常冷漠寡清。白流蘇如此，張愛玲自身恐怕也是如此。

《圍城》整個是一場炫目而又復雜的爭斗劇，主人公在歸國不久就接連卷入一場場爭斗，雖然看不見硝煙，卻又真實的存在著勾心斗角的角力，在舊社會的堡壘圈圍著的人們，為了情場、名利場的利益互相爭斗，小說的現實性用了一句話能概括出來：城里的人想出去,城外的人想進來??

<完>

第三篇：現當代文學

傷痕文學

20世紀70年代末到80年代初在中國大陸文壇占據主導地位的一種文學現象，主要反映十年**給人們心靈帶來的創傷，得名于盧新華的短篇小說《傷痕》。時間：20世紀70年代末80年代初。特點：

1、沖破了“四人幫”極“左”文藝的種種清規戒律，突破了一個個現實題材的禁區，提出了一系列重要社會問題，創造了中國當代文學史上第一批社會主義時期的悲劇。

2、在中國當代文學史上第一次真正遵循現實主義美學原則，“按照生活的本來面目描寫生活”。

3、在中國文學史上第一次真正地從人道主義立場來塑造文學人物，成為新時期人道主義文學思潮的先導。價值意義：

1、從社會意義上講，傷痕文學是對“文革”的整體否定。

2、傷痕文學表明文學真實性的回歸。代表人物和作品： 劉心武 《班主任》 盧新華 《傷痕》（“傷痕文學”源此而得名）王亞平《神圣的使命》 宗璞

《我是誰？》

反思文學

是繼“傷痕文學”之后出現的文學現象，因表現出對于社會歷史痛定思痛的反思特點而得名，從政治、社會層面上還原“文革”的荒謬本質。

時間：20世紀70年代末80年代初，緊隨在傷痕文學之后。特點：

從政治、社會層面上還原“文革”的荒謬本質，從一般地揭示社會謬誤上升到對歷史經驗教訓的反思，比之傷痕小說，其目光深邃、清醒、主題更為深刻，帶有更強的理性色彩。代表人物和作品：

魯彥周 《天云山傳奇》 劉真

《黑旗》

張弦

《被愛情遺忘的角落》 高曉聲 《陳奐生上城》

改革文學

十一屆三中全會之后，許多作家把創作目光由歷史拉到現實，一邊關注著現實中的改革發展，一邊在文學中發表自己關于祖國發展的種種思考和設想，這便是改革文學。時間：1978年改革開放后。特點：

1、側重反映新舊體制轉換時期的社會矛盾，記錄了改革開放的艱難及其導致的“人”的觀念、人與人關系包括倫理關系和道德觀念的變化。

2、在創作手法上以現實主義為主，注重對人物形象特別是改革者形象的塑造，在當時被稱為新人物形象塑造。代表人物和作品：

蔣子龍 《喬廠長上任記》 張鍥

《改革者》

尋根文學

20世紀80年代中期，中國文壇作家們開始致力于對傳統意識、民族文化心理的挖掘，這種以“文化尋根”為主題的文學形式的創作被稱為“尋根文學”。時間：1985年前后。特點：

1、以現代意識觀照現實和歷史，反思傳統文化，重鑄民族靈魂，探尋中國文化重建的可能性。

2、作品題材和文化反思對象呈鮮明的地域特點。

3、在表現手段上既有中國傳統文學的手法，又運用現代派的象征、暗示、抽象等方法，豐富和加深了作品的文化意蘊。代表人物和作品： 汪曾祺 《受戒》 韓少功 《歸來去》 賈平凹 《古堡》

先鋒小說

中國文壇80年代中后期出現的，在創作思想和形式技巧上都呈現出強烈的西方現代主義文學氣息的小說創作流派。時間：20世紀80年代后半期。特點：

不僅在語言形式、敘述技巧方面，而且在思想觀念、文學精神上，都表現出對西方現代文學尤其是第二次世界大戰以后西方文學思潮和創作方法的接收和吸納。代表人物和作品：

劉索拉 《你別無選擇》 徐星

《無主題變奏》

莫言

《透明的紅蘿卜》 《紅高粱》

新寫實小說

指80年代后期開始出現、書寫普通人的生存狀態或生存本相、在價值取向、敘事風格與審美趣味方面有別于傳統現實主義特別是“革命”現實主義小說的寫實主義小說。時間：20世紀80年代后期。特點：

1、創作方法雖仍以寫實為主，但特別注重對現實生活“原生態”的還原，強調作品中所呈現的現實生活應有一種原生狀態的感覺。

2、在主題上更多表現現實的荒誕、丑惡、灰暗與無奈。

3、大多采用客觀化的敘述態度，提倡作家應“退出小說”、“零度介入”，即有意采用一種缺乏價值判斷的冷漠敘述等。代表人物和作品：

劉震云 《一地雞毛》 《單位》 池莉

《煩惱人生》 《不談愛情》

張賢亮代表作，作品內容 代表作品短篇小說《靈與肉》，講述的是主人公許靈均苦難的人生歷程以及他在土地和鄉親中找到靈魂歸宿的精神歷程。

汪曾祺作品內容，特點 作品內容：

80年代的小說世界面貌“一部分作品的感情是憂傷，比如《職業》、《幽冥鐘》；一部分作品則有一種內在的歡樂，如《受戒》、《大淖行紀》；一部分作品則由于對命運的無可奈何轉化出一種常有苦味的嘲噱，比如《云致秋行狀》、《異秉》。”

80年代末以后的創作，多以士大夫和知識分子的生活為表現對象，風格從平淡轉向蒼涼。特點 ：

1、在汪曾祺小說中，那些隨時插入的成分，多關乎風俗民情和自然景觀，且以一種看似漫不經心、說到哪兒是哪兒的神韻展現出來，它不只是營造了一種氛圍和意境，而且形成了汪曾祺小說的獨特的結構方式。

2、就敘述的語言質地而言，汪曾祺的小說斂省、疏放、淡遠，而又從中透出凝重、顯現奇崛。

3、用閑聊、隨意的方式結構小說，將口語的活潑與古典的優雅結合起來。

賈平凹代表性作品 小說集《野火集》、《天狗》、《兵娃》等，長篇小說《廢都》、《浮躁》等。

在80年代的小說，以對西北鄉土人生的表現著稱，在藝術上獨具一格。他的小說在對現實強烈關注的同時，注重從鄉土社會的歷史、風物、地理、掌故中汲取創作的元素，厚重沉郁，富有濃厚的民間文化的氣息和生命力。

莫言《紅高粱》內容，敘事策略特點 內容：

主線是土匪頭子“我爺爺”余占鰲率領的武裝伏擊日本汽車隊，輔線是在這次戰斗之前發生的余占鰲與“我奶奶”戴鳳蓮之間的愛情故事。敘事策略特點：

追求強烈的“陌生化”效果。首先，小說中的“故事”是以“非故事”的方式呈現出來的，即小說的展開并非依循事件的邏輯來建構，而是由感覺引導，有情緒推動。它通過敘述者“我”在現實與過去的“追憶”之間的自由穿梭，將完整連續的事件鏈條徹底打碎和肢解，竭盡打亂時空順序之能事。于是，情節的邏輯聯系最大程度地被淡化，敘述顯得自由散漫，了無拘束且生氣勃勃。

馬原代表作

成名作《岡底斯的誘惑》，中短篇小說《疊紙鷂的三種方法》、《大師》等，長篇小說《上下都平坦》

馬原的小說以其在敘述上的先鋒實驗性質，引領了80年代小說敘事的革命，喚起了小說寫作對形式和語言的自覺，他所采取的敘述技巧以及其中蘊含的小說觀念對80年代后期的小說寫作產生了很大影響。

“歸來者”詩群

因為政治原因從50年代中期起陸續在詩壇隱失，后來在撥亂反正中得益平反，于是重新提筆“歸來”的詩歌創作群體。時間：20世紀80年代。特點：

創作群體成員龐雜，有較強的社會責任感與歷史使命感，能自覺地在創作中貫穿現實主義精神。

代表人物與作品：

艾青 《歸來的詩》 《在浪尖上》

朦朧詩

所謂朦朧詩，以內在精神世界為主要表現對象，采用整體形象象征，逐步意象感發的藝術策略和方式來隱示情思，從而使詩歌文本處在表現自己和隱藏自己之間，呈現為詩境模糊朦朧、主題多以莫明這樣一些特征。時間：20世紀80年代。特點：

1、詩人抒情主題的回歸和抒情主體的個性強化。

2、體現人文主義的精神，表現對人的價值和尊嚴的關注，對人的心靈和生命的尊重。

3、顯示詩歌“向內轉”的重大變化，抒情直指人的內心世界，表現內心感受和體驗。

4、運用象征的手法打破了真實描寫現實世界的描述模式和直抒胸臆的抒情模式，使詩中的一系列形象獲得多種解釋的可能性。代表人物與作品：

北島 《回答》 《一切》

顧城 《一代人》 《我是一個任性的孩子》

高行健代表性作品

代表作小說《靈山》、《一個人的圣經》，戲劇《絕對信號》、《車站》等。

徐遲代表性作品

代表作有《哥德巴赫猜想》《地質之光》《祁連山下》《生命之樹常綠》等。

新生代作家

時間：20世紀80年代末90年代初 特點：

1、一方面他們認為，寫作等同于生活本身。

2、另一方面，“在邊緣處敘述”也表明新生代小說在藝術形態上對“返樸歸真”境界的追求。

代表人物與作品：

陳柒 《時光與牢籠》 《無處告別》 朱文 《我愛美元》

魯羊 《銀色老虎》 《九三年的后半夜》

王安憶《長恨歌》的內容

小說成功寫活了一個奇特的女人——王琦瑤。王安憶寫《長恨歌》就是要表現一種蒼涼，一種透到骨子里的人生的滄桑感。小說三卷就是寫的王琦瑤人生的三個階段。王安憶以一種細膩、抒情而又絢爛的筆法把一個女人40年的情與愛、傷感與痛苦、絕望與希望，寫得一波三折，哀婉動人。

王琦瑤雖然是小說的中心和主體，但是又不僅是一個單純的個人，而是成了一種文化符號、一種象征。她既是一種精神方式和生活方式的象征，又似乎是上海與歷史的某種象征。

余華的代表性作品

長篇小說《活著》、《許三觀賣血記》，中短篇小說《四月三日事件》、《一九八六年》、《現實一種》等。

蘇童代表性作品

《1934年的逃亡》、《妻妾成群》、《武則天》、《米》等。《米》的內容：

講述了一個人物流浪和家族頹敗的故事。首先，小說刻畫了五龍逃離鄉村，流浪于都市的生命歷程。五龍是故事的主體，也是故事的衍生劑。他的流浪生涯是故事展開的核心。五龍的流浪經歷了三個階段：進入都市，占領都市，逃離都市。他最終以個體生命的拋擲完成了由鄉村到都市再返回鄉村的流浪。

王小波代表性作品

“時代三部曲”《黃金時代》、《白銀時代》、《青銅時代》。《黃金時代》共收錄了王小波的5部中篇小說，其中《黃金時代》和《革命時期的愛情》被公認為是王小波的代表作。

王朔代表性作品和小說特點

《空中小姐》、《頑主》、《千萬別把我當人》、《玩的就是心跳》、《看上去很美》等 小說特點集中在調侃上，美學特點是以俗戲雅。

余秋雨散文作品

《文化苦旅》、《山居筆記》、《霜冷長河》、《千年一嘆》等

第四篇：現當代文學

一、童稚視野里折射出的綺麗夢幻

兒童的視野是單純與天真的，《呼蘭河傳》中的那個單純的“我”在經歷了幾許變故后，漂泊動蕩的生活讓她拾起記憶的碎片，并利用這些碎片編織成她記憶空間里的夢幻，在那遠離塵囂的夢境里她守望著現實生活的孤獨寂寞與凄清。蕭紅把無意識記憶中的串串童年生活符號象串紅辣椒一樣地把它掛在我們的眼前,抒寫著她溫暖的回憶，來慰藉著自己孤獨的心靈

三、心靈傷痛營造出回憶的凄涼

蕭紅在與蕭軍分手之后，“于是蕭紅又走上了距離死亡僅僅四年的孤苦而寂寞的征途。”（19）蕭紅在她的寂寞里重新界定了她與故鄉血脈相成的關系，濃濃的“思鄉”情結使《呼蘭河傳》的前兩章以龐大的氣勢，俯瞰了呼蘭小城的風土人情畫卷,蕭紅悲涼的情緒把現實與記憶時空所發生的一切貫穿起來，心靈的傷痛詩化了她筆下的景物與風情。

1，社會反映的層面

第一層我用比較常見的社會學的批評，也就是常說的反映論。中學語文老師都喜歡讓同學概括，這是必要的，是一種訓練嘛。概括是“通過什么什么，反映了什么什么”，它的主題是表達了什么什么。這種批評的方法來看，《圍城》確實有它寫實的一面，就是說它有反映生活的一面，它的生活描寫呀，確實能夠體現40年代中國戰爭時期社會生活的一些情景。確實，我認為通過讀《圍城》，是可以了解40年代中國的一些情況，比如說教育界的情況，比如說城市里面的情況，知識分子的狀態。就是說它描寫了現代中國的一些生活的情景。其實呀，錢鐘書在他小說的開頭序言里面就說了，他寫現代中國的某一部分社會，某一類人物，那就可以說是世態人情嘛。這是我們讀《圍城》時應該注意的。有個批評家寫過一篇文章，說《圍城》所寫的是舊社會的一個小小的漩渦，曲折深刻地反映了那個社會的一個角落，是行將崩潰的社會生動的寫照，是對那個腐朽社會的抗議。對這種說法現在有的年輕的評論家可能不以為然。其實我認為《圍城》是有這層意思，就是說《圍城》它有揭露性的一面，就是寫40年代中國社會生活特別是對社會上那種陋習，精神上的落后，有些描寫呢，是非常真實的。

《雷雨》是曹禺先生1933年創作的優秀話劇劇本，是一部杰出的現實主義悲劇。《雷雨》以本世紀20年代半封建半殖民地的中國社會為背景。通過一個反動的封建資本家周樸園家庭內部的種種糾葛和周、魯兩家錯綜復雜的矛盾沖突，揭露了以周樸園為代表的封建資本家腐朽、偽善、兇殘的階級本性，鞭撻了黑暗的社會。

在半封建半殖民地的中國都市里，資產階級往往帶有濃厚的封建氣息，周樸園正是他們中間的代表。周樸園既是一位在德國留學過的有資產階級自由平等思想的知識分子，又是一位具有封建專制思想的新興資本家。他的形象，主要是通過他與侍萍、蘩漪兩位女性形象以及他與魯大海等人物的關系表現出來的，他對侍萍的“懺悔”、對繁漪的專橫、處理罷工的手段等等，給予了有力的揭露和批判。在《雷雨》中他被定位為一個專制蠻橫的封建家長和典型的剝削階級資本家形象。

他的發家史就是中國大資產階級的發達史，唯利是圖、自私、專橫、冷酷、殘忍是他形象的反映。為了自己發財，他在哈爾濱包修江橋，就故意讓承包的江堤出險，淹死了兩千多名工人，每個小工的性命扣三百塊錢，發了一筆“絕子絕孫的昧心財”。他當了煤礦公司的董事長后，殘酷剝削工人，工人起來罷工，為了鎮壓工人運動，他唆使礦警開槍打死30多個工人，鎮壓工人罷工運動，同時用狡猾卑鄙的手段收買工人代表。而他個人的“事業”，“地位”，就因干了這許多傷天害理的事而蒸蒸日上。30年前，還是大少爺的他為了娶一個有錢有門第的小姐，在大年三十的晚上趕走了為他生下兩個孩子的女傭人侍萍及侍萍懷里奄奄一息的才生下三天的他們的小兒子，作者借這些行為表現了周樸園的唯利是圖、自私、冷酷、殘忍。30年后，周樸園逼繁漪吃藥這一場面，把他的專橫表現得淋漓盡致。繁漪認為自己沒病，不愿吃藥，他卻當著兩個孩子的面強制性地命令繁漪把藥喝下去，他冷峻地對繁漪說:“就是自己不保重身體，也應當替孩子們做個服從的榜樣”，直到繁漪含淚喝下才肯罷休。應該說，此時此刻，周樸園關心的并不是繁漪的病，他注重的是自己在家庭中的權威性，他的話語就是法律，要繁漪吃藥的目的是要她給兩個兒子做出服從的榜樣，他竭力要維持自己家庭的表面平靜，讓家庭成為符合他個人意志的“最圓滿最有秩序的家庭”。周樸園，這是一個封建頑固的偽善家長，一個專制蠻橫的丈夫，也是一個虛偽的資本家，更是一個為利益可以不擇手段的人。

很多人都認為周樸園壞得“連自己都不認識自己”，他專橫、粗暴，是封建禮教的象征。為了和一個門當戶對的大家閨秀結婚，他把遭受他侮辱、迫害并為他生了兩個孩子的丫頭梅侍萍，在大年三十晚上驅逐出去。周樸園對侍萍的感情態度。過去人們認為周樸園對侍萍是始亂終棄，而周樸園對侍萍的懺悔和懷念也被認為是虛偽、假善。令人感到頗有意味的是，周樸園與梅侍萍之間究竟有沒有真正的愛情？答案應該是肯定的。周樸園是愛當年的梅侍萍的，我認為，他們是真心相愛的，而且他愛梅侍萍愛得刻骨銘心。從整個劇情看，周樸園對梅侍萍也付出了真情，他后來一直對梅侍萍念念不忘，正是這一段感情太深的緣故，才會導致他后來兩次婚姻都不如意。如果周樸園只是一個始亂終棄的人，是見一個愛一個的花花公子，那么他就沒有理由將侍萍用過的家具保存完好，將侍萍的照片珍藏身邊，保留侍萍在世時的生活習慣，連梅侍萍當年生孩子不敢吹風要關窗這個習慣都保存下來了，保留侍萍給他縫過的舊襯衣。每年四月十八都要為侍萍做生日，為大兒子取名為“萍”，向人介紹時，把侍萍美化為很賢惠很規矩的小姐等等。劇中有幾回蘩漪說“熱”，要開窗，仆人就說，“老爺說過不叫開”，為什么？老爺說已經死掉的大太太過去是怕開窗啊。可以想象，周樸園把梅侍萍趕走以前，他們是有很深的愛情的。由此可見，周樸園不應該只是一個冷酷的殘忍的資本家，在他內心深處也有更豐富的情感，至少還沒有忘記過去，沒有忘記和侍萍共同生活的歲月，經常獨自一人長久地凝視侍萍的照片，也不應該只是做給別人看的虛偽之舉，而是他內心受到長期自責又無處排遣的表現。因為封建社會的“門當戶對”的傳統觀念和家庭所施加的巨大壓力，使他無法選擇，使他不得不做出違心的決定，使得侍萍雪夜出走。而且劇目的四幕，都透露出他不斷地對侍萍進行懺悔。所以他仍是有人性的，是痛苦的，無可奈何的，他跟侍萍都是封建禮教的犧牲者。

周樸園對侍萍的感情是有許多真實的成分，當然，這種懷念是有條件的、有前提的，那就是以侍萍的“死”為前提，以侍萍不再對他的名譽地位妨礙為條件。30年后的一天，當侍萍活著出現在他面前時，開始是漫不經心地用對待下人的態度談起了雨衣和關窗的事。忽然從侍萍的關窗動作上看到了似曾相識之處，感到奇怪，認真地詢問：“你貴姓？”氣氛趨于緊張，情節出現波瀾，而魯侍萍平淡地回答，又使氣氛稍有緩和；周樸園就口音把話題引向無錫，轉彎抹角有意識地詢問三十年前發生的“一件很出名的事情”，魯侍萍在周樸園的連連追問下，仍然保持語調的平緩；但聽到周樸園在有意撒謊，遮蓋罪行，于是她悲憤地敘述了自己30多年來的悲憤遭遇，使周樸園驚恐緊張的情緒不斷增長；他時而“痛苦”，時而驚愕地問：“你是誰？”；當侍萍巧妙地露出自己的身分時，周樸園已經驚恐地語不成聲。因為他意識到侍萍的出現，將威脅到他的名譽、地位、家庭，他以前的種種罪惡將昭然于天下，所以他立即感到“驚愕”“惶恐”。他以為搬了家，離開了無錫，從前的罪惡無人知道，可侍萍的突然出現，卻給他精神上以沉重打擊，他表現出的驚恐萬狀正是他內心虛偽的表現。他認出侍萍后，首先是翻臉不認人，厲聲責問“你來干什么？”“誰指使你來的？”妄圖恐嚇侍萍，但侍萍從幾十年的壓迫中已經把自己磨練得頑強勇敢，周樸園的責問只能引起侍萍悲憤的反駁；周樸園見硬的不行，又以“現在你我都是有子女的人”，舊事“又何必再提呢”，試圖穩住魯侍萍；然后又采用了哄騙的手段，口口聲聲地表白他沒忘舊情，屋中陳列著從前她喜歡的家具，每一年都記得她的生日，保留著關窗的習慣，多少年來一直在“紀念”她；最后，他拿出五千元支票給侍萍，希望平息30多年來的舊恨新仇。周樸園的這些表現和他在前邊所表現出來的對侍萍的懷念、關心形成了鮮明的對照，其一言一行都暴露出他的資產階級本性。周樸園關心的并不是侍萍，而是他個人的私利，他的社會地位和他在家庭的尊嚴。他害怕自己與侍萍的關系再次暴露，害怕別人從這種關系中看到他丑惡的靈魂和虛偽的本質，使他身敗名裂。

周樸園面對自己的兒子，依然擺出資本家對待工人的冷酷面孔和傲慢的態度。他明知故問魯大海“叫什么名字”“有什么事”，繼而教訓他“只憑意氣是不能交涉事情的”，嘲笑他是“傻小子”，諷刺他“沒有經驗只憑胡喊是不行的”，最后惡狠狠地向魯大海宣布：“你現在沒有資格跟我說話，礦上已經把你開除了。”由此可見，周樸園與魯大海的沖突，是兩個階級之間的斗爭，從而揭露了周樸園反動的階級本性。

《雷雨》中出現的人物具有復雜性，周樸園也是復雜的。我認為周樸園的人性是被那個時代所異化的結果，他是封建家庭倫理的被吃者，他的專橫、狡猾冷酷、虛偽不是他自己所想的，都是社會和家庭的壓力所造成的，他不能自由地追求自己的愛情，把他自己的人性壓抑起來。那個時代讓其成為了犧牲者，他是值得我們同情的，讓人不自覺地感到深深的同情。

她素來有些陰鷙怪異，時而斂聲息氣，時而瘋狂爆發，還有她那畸形的愛情、欲望的沖動，都裹挾著一種閃電雷鳴般的突發性和猛烈性。她代表著“五四”以來女性追求個性解放，爭取民主自由的最強音，在她身上折射出不畏強權、爭取自由、寧死拼斗的絢麗光彩。作為周樸園的繼室，她不甘心為人擺布，敢于反抗周樸園，面對周樸園的訓斥，繁漪敢當面頂撞說：“不，我不愿意。”可以說，繁漪是周樸園家長專制的掘墓人。她厭倦了冷寂陰沉的家庭，在形如枯井的心底卻跳躍著一絲如火的熱情，她愛上了周家的長子周萍，落到了“母親不像母親，情婦不像情婦”的地步，可是在她看來并不是可恥的，反而是正義的，是自己追求愛情、自由的最好宣言，是自己葆有生命活力的最好辦法。所以當周萍痛苦甚至厭惡這種亂倫關系時，繁漪卻發出這樣的吶喊：“我跟你說過多少遍，我不這樣看，我的良心不是這樣做的。”

曹禺借繁漪的口發出了讓暴風雨來的更猛烈些吧的呼喊，以摧毀這個滅絕人性的社會，但也深知專制主義的強大，也只能是無奈地看著這個社會怎樣在吞噬著自由和人性的幼苗。《雷雨》震撼觀眾的藝術力量就在于它形象再現了專制主義對一朵自由之花的摧殘，描述了專制社會使人變成鬼、道貌岸然的邪惡扭曲人性的歷程，使你深深厭惡這個罪惡的社會。難怪說打開新文學的人物畫廊，像繁漪這樣的典型，應當是屬于曹禺的，無論你喜歡她還是不喜歡她，卻不得不承認她的深厚豐滿，她的特異的性格光彩。她的形象像雕塑家手下的塑像，最明晰最細致的紋理，都顯示著鮮明的性格。而最重要的，是她的復雜心理，交織著錯雜矛盾的情感，都被曹禺天才地刻畫得惟妙惟肖。

曹禺曾在《雷雨.序》中這樣說：“我最早想出的，并且較覺真切的是周繁漪??.我喜歡看繁漪這樣的女人。”“我想她應該能動我的憐憫和尊敬，我會流著淚水哀悼這可憐的女人的。我會原諒她，雖然她做了所謂‘最大惡極’的事情——拋棄了神圣的母親的天責。”“可見繁漪在作者的心中是令人同情的，她敢愛敢恨的突出個性給人留下了很深的印象，筆者對繁漪的愛恨也有著自己的理解。

如果從傳統倫理道德的角度，從亂倫的角度來看，繁漪會被認為是個壞女人。筆者認為可能有些偏頗，應該把繁漪這個人物放在具體的歷史文化和家庭環境中理解這個可憐的女人。在中國封建社會，作為女性，她們最高的人生價值、美德規范就是做一個孝婦、賢妻與良母。“男尊女卑”是中國數千年來盤踞在廣大國民意識深層的觀念。女人只能順從，只能是弱者，不能有半點反抗，如再紅杏出墻，亂倫等，簡直是大逆不道，會被千刀萬剮。所以當20世紀初中國劇烈的社會變革與思想變革來臨時，女性們開始了反封建斗爭，為自己的個性自由而搖旗吶喊。繁漪正是那個年代里唯數不多的個性派女性的代表，她讀過一些書，有自己的思想，敢于作出自己的決定，即使在成為封建婚姻的犧牲品后，仍敢于沖破封建綱常,大膽追求自己的愛情。“我不是周樸園的妻子，我不是周沖的母親！”她就是這樣一個敢于大膽釋放自己的女性，比起處在那個時代許多把自己的一生歸于命運安排的女性來說，她的確勇敢得多，她不屈服于命運，她敢于大膽追求，正是這，才把她與那些默默忍受政權、族權、夫權，神權的一大群婦女區分開來，顯出一絲耀眼的鋒芒。試想，在一個根本不被當女人看，不被當人看的家庭里，四周都是窒息的空氣，沒有一點新鮮空氣，繁漪為了抓住一根活命稻草，追求自己的愛情，難道沒有她的合理性嗎？

然而，她同追求自由的現代女性又有本質的區別，在她身上還殘留封建落后女性的局限性。首先，作為一個真正覺醒的新女性，她應該自尊、自愛和自律的，而繁漪遠遠沒有達到這一點，她沒有遠大的理想和抱負，沒有為普通百姓謀幸福的思想境界，一樣張口閉口下等人如何如何。她心目中的理想至高也就是追求自由的愛情，而且是一種畸形的愛情。筆者不贊成繁漪對周萍寄予的感情，因為認為周萍沒有真愛過蘩漪，或許女人的心天生是軟的，很怕每一份自以為是的感情從身邊滑過，她深深地陷入了對周萍的愛中，似乎

只有周萍才能使這個桀驁的女人改變桀驁的個性。這從周樸園讓周萍勸蘩漪吃藥的細節上可以一眼看出。雖然繁漪和周萍在年齡上屬于同一輩人，但他們誰也無法改變他們既定的社會坐標，蘩漪是周樸園的妻子而周萍是周樸園的兒子。而且在追求愛情中，她施盡手段破壞周萍和四鳳的愛情，一次次哀求周萍把她帶走，甚至許諾即使把四鳳一起帶走也可以，在得不到周萍愛情時，她竟采取玉石俱焚的做法，這難道就是一個追求自由的新女性嗎？另外，筆者認為作為一個現代新女性應該是理性的，而繁漪是自私的。為了愛情，她的行為甚至有點讓我瞧不起。作為周沖的母親，知道自己的兒子喜歡四鳳，然而她鼓勵自己的兒子追四鳳并不是因為做母親的自私而是做女人的自私。到后來她百般阻撓周萍與四鳳的感情，死攪蠻纏地跟蹤周萍，下跪哀求周萍，勉強他的感情，這些不符合她要強的個性，既然她敢于反抗周樸園，為什么最終要向周萍下跪，難道這就是所謂的追求個性嗎？

無可否認繁漪的悲劇深刻性，從一個側面揭示了這個家庭和社會，猶如一個封閉禁錮的黑匣子，是連一點人的自由都不可能的。人性被扭曲異化，美的心靈被扼殺窒息。“雷雨”的世界，是一個令人靈魂戰栗的世界。同時還表明了一個客觀的事實，在中國追求資產階級的個性解放個性自由的道路是行不通的，以追求個性自由所產生的拼搏力量畢竟是軟弱的。但是如果過高的估價繁漪的個性解放和民主自由追求，好象太牽強了些。所以筆者認為繁漪只能是一個可憐的人，她的生活時代注定了她人生的悲劇。

一、蘆笛：一支憂郁的苦難之歌

艾青一生寫過土地遭受蹂躪的痛苦呻吟，也寫過那游弋于地心的沸騰熱氣；他描摹寒冷干涸土地上農民悲苦不堪的日子，也熱切歡呼帶給大地光明溫暖的黎明與太陽。作為詩人，他總是“置身在探求出路的人群當中”，與他們“共呼吸、共悲歡、共生死……使自己的歌成為發自人類的最真實的呼聲。”[2] 可以說，詩人浸潤流溢于詩篇中的憂郁是為著貧苦農民的痛苦，振奮是由于土地的蘇醒，歡欣來自民族的解放。正因為這樣，時代題材和詩人個性心理氣質的糅和，構成了艾青前后期詩歌不同的詩美風格。

二、土地：一支深沉的愛之戀曲

1937年至1940年，當詩人投身于斗爭的洪流，輾轉于杭州、武漢、桂林、重慶、西安等地的三、四年里，走南闖北的生涯讓詩人獲得了大量豐富的生活素材，藝術上趨于成熟，先后出版了詩集《北方》、《他死在第二次》、《曠野》及長詩《火把》和《向太陽》等，形成了艾青詩歌創作的旺盛和高峰期。大量的作品表現出富有藝術個性特征的“艾青式的憂郁”。

三、太陽：一支圣潔的光之贊歌

當抗日民族解放戰爭由民族危亡走向新生偉大歷史轉折時，詩人用敏銳的目光注視著時代的變化，發掘出“民族潛藏著的生命力，也是民族解放最深厚的偉力”[8]。在《向太陽》組詩群中，與眾多苦難意象對立的光明意象群開始出現。如火把、火焰、號角、春天、曙光、黎明、太陽等，艾青詩美風格開始朝向對光明事物的歌頌，而成為詩歌創作主題的，是表達詩人對民族解放、民主自由的追求。

四、鄉村：散文化了的詩情律動

艾青不僅以詩人飽滿的情懷去感受生活，表達自由解放的理念，在他樸素的詩行里，他又獨特地運用他曾作為畫家的眼睛，從散文和繪畫當中汲取詩美藝術之精華。他的散文式的詩句常以長短相間，自由活潑地表現，無拘無束；加上鮮活樸實的口語，力求一種種隨詩情而產生的“內在旋律美”，與詩行內在節奏、音律與意象相一致和融合的色彩感受；他的詩，意象愈發豐滿，顯得那般絢麗；詩體自由的新詩創作追求，亦是他一生詩歌事業的偉大貢獻。

他的小說情節生動，故事性強，語言質樸鳳趣，善于通過人物自身的行動和語言來展現性格，具有新穎獨創的大眾風格，在小說藝術的民族化、群眾化方面做出了貢獻。

主要體現在不同于所有的中國農村題材的文學作品，他的作品不僅真實地反映了農村的社會生活和農民的精神面貌，而且是真正地站在農民的立場上，以農民為對象，為農民說話。無論是在內容還是在形式上，在重寫文學史的呼聲和行動中，戴光中的關于趙樹理方向的再認識把趙樹理方向的內涵重新界定：問題小說和民間文學正統論；強烈農民意識和藝術上的民族保守性；在中國農民較低審美層次上力圖維護發揚農民的審美方式。趙樹理的作品不是對“五四”新文學傳統的割裂，而是對其未竟事業的一種補充和繼續發展，特別是在文學的大眾化方面做出了突出貢獻。此外，趙樹理還秉承了現代知識分子獨立的理性和現實主義精神，不趨時、不媚俗。這是中國的知識分子最可貴的精神財富。

曹禺《雷雨》人物之繁漪：她是《雷雨》最有特色、個性最鮮明的人物。她是五四運動以來追求婦女解放，爭取獨立、自由的新女性代表。她敢愛敢恨，她對周家庸俗單調的生活感到難以忍受，對陰沉的氣氛感到煩悶，對精神束縛感到痛苦，她要求掙脫這一切。在一定意義上她也是一個被侮辱與被損害者。而劇本又使她在難以抗拒的環境中走向變態的發展：愛變成恨，倔強變成瘋狂。繁漪這一悲劇形象，是曹禺對現代戲劇的一大貢獻，深刻地傳達出反封建與個性解放的五四主題。

“老一代農民”形象，如《小二黑結婚》中的二諸葛、《李家莊的變遷》中的老秦，等等，都是背著沉重的封建主義思想包袱的舊式農民，他們面對巨大的社會變革，也有“翻身”后的新的困擾與痛苦。趙樹理往往寫他們的落后，也寫他們的質樸、善良，并常安排或暗示了他們的轉變與新生。

年輕一代農民，即“新人”形象。如小二黑與小芹，還有李有才，他們都是試圖開始掌握自己命運，并敢于掙脫舊的精神枷鎖的解放了的一代，他們的行為性格被賦予社會變革的政治內涵，又自然植根于解放區的典型環境，有深厚的生活根據。

第五篇：現當代文學

現代文學

? 1928年1月倡導無產階級革命文學的社團：太陽社和創造社（P147）

? 真正為中國現代新詩奠基，開一代詩風的是郭沫若《女神》。

? 聞一多提出的白話新詩的理論主張可概括為：音樂美、建筑美、繪畫美。

? “左聯”成立的時間：1930年3月2日（P150）

? 社會剖析派小說——這是由茅盾的《子夜》所開創的一個小說流派，主要代表作家有茅盾、吳組緗、沙汀、艾蕪、他們善于用馬克思主義的觀點剖社會，通過生活橫斷面再現社會，揭示中國社會的性質，屬革命現實主義的流派。該派的活動一直持續到四十年代。社會剖析派的作家作品：矛盾《春蠶》、吳組緗《一千八百擔》、沙汀《獸道》《在其香居的茶館里》、艾蕪《山峽中》《石青嫂子》（寫于40年代）

? 京派作家：周作人、廢名、俞平伯、梁秋實、林徽因、凌叔華、沈從文、朱光潛、李健吾、李長之、何其芳、李廣田、卞之琳、蕭乾、師陀等

? 京派小說——30年新文學中心南移到上海后，繼續活動在北平的作家所形成的一個特定的文學流派“京派”。京派小說指以廢名、沈從文、凌淑華等為代表的小說作家。他們的小說大都與現實社會保持一定的距離，強調文學的獨立性，他們有共同的美學理想，沖淡恬靜含蓄脫俗的藝術風格，大都有自己獨立創造的平民化的文學世界。

? 《邊城》是如何營造其美學氛圍的？（P212—222）

1、邊城的審美特征：單純自然、優美和諧。這種審美特征體現在小說的方方面面；

2、環境描寫則突出了茶峒自然風景的優美，人文環境的單純自然和諧；

3、人物描寫方面的特征：注重單純人物性格和單純心里的描寫，避開了復雜人物心理的描寫，如順順、天保、儺送、老船夫、翠翠等幾個主要人物的描寫

4、敘事單純：小說描述的是一個單純優美又略帶感傷的愛情故事，這個故事是一個悲傷，但是一個自然的悲劇，沈從文有意識地排除了悲劇中復雜的成分，使這個悲劇故事單純而優美。

? 新感覺派小說是中國最完整的一支現代派小說。主要代表作家及后續代表作家有劉吶鷗、穆時英、施蟄存、黑嬰、禾金（P250—254）

? 張恨水其實發展成為社會言情小說的集大成者，《金粉世家》是他最早走出鴛鴦蝴蝶派章回小說的起始。（P262）高水平通俗文學。

? 中國詩歌會成立時間：1932年9月（P271）

后期新月派主要代表人物：陳夢家、方瑋德。主要集中在徐志摩的麾下。1931年9月陳夢 家有《新月詩選》集中了后期新月派的主要詩人代表作。（P276）

? 漢園三詩人：《漢園集》 何其芳、卞之琳、李廣田

（P282）

? 魯迅雜文的思想藝術特色（P291—298）1.批判性、否定性、攻擊性的特色

2.在“反常規”的“多疑”思想的燭照下批判的犀利和刻毒 3.雜文思維中的“個”和“類 4.魯迅雜文的主觀性” 5.自由創造的雜文語言

? 自稱“兩腳踏東西文化，一心評宇宙文章”的作家是林語堂

? 曹禺的“生命三部曲”：《雷雨》《日出》《原野》

當代文學

? 1985年1月“作協”第四次代表大會中提出的口號“創作自由”

? 建國后27年文學創作的主力作家是解放區作家和50年代新起作家

? “兩結合”創作方法指：革命現實主義與革命浪漫主義相結合

? 十七年文學的小說創作，占絕對統治地位的小說形態是戲劇化小說

“三紅” 《紅旗譜》 《紅巖》 《紅日》 “三王” 《樹王》 《棋王》 《孩子王》（阿城）“三戀” 《小城之戀》 《荒山之戀》 《錦繡谷之戀》（王安憶）

? 傷痕文學——是文革結束后最先出現的文學浪潮，以盧新華小說《傷痕》命名。我們把凡是反映文革時期生活為題材范疇，以揭批林彪“四人幫”和文革罪惡為目的，以寫實主義描寫的真實性和悲劇性為藝術特征的文學作品稱為傷痕文學。代表作家作品有盧新華《傷痕》、劉心武《班主任》等。

? 反思文學——傷痕文學主浪過后，作家提出了現實主義深化的理論主張，受這種主張的影響，創造了一批作品，反映作家對現實和歷史的獨特感受和思考，并從中引出歷史的經驗教訓。這股文學思潮史稱反思文學，是傷痕文學的繼承與發展。代表作家作品有茹志鵬《剪輯錯了的故事》、王蒙《蝴蝶》、高曉聲《李大順造屋》、路遙《人生》

? 改革文學——新時期與“傷痕文學” “反思文學”相伴產生的一股創作思潮。凡是反映我國各個領域改革進程以及由此而引發的社會變化、人的心理、命運變化的文學作品，均屬改革文學的范疇。代表作家作品有蔣子龍《喬廠長上任記》和何士光《鄉場上》等 ? 建國初期形成的極端主義文學觀念的要點（1）文學從屬于政治并為其服務的文學屬性觀念

（2）采取社會主義現實主義隨后又代之以“兩結合”的創作方法觀念（3）以塑造英雄人物為中心的人物觀念

（4）以表現公與私對立沖突為基本內容的主題觀念

? 新時期以來，當代文學發生了深刻的變化，主要表現在哪些方面？ 要點：（1）政治為文學松綁，文學日趨獨立

（2）文學主題呈多向性發展，表現范圍不斷擴大（3）創作方法的多元化

（4）市場經濟對文學的影響逐漸增強（5）通俗文學開始受到重視

? 為什么陳忠實在《白鹿原》創作手記中寫道，《白鹿原》是“為她們（貞婦烈女）行一個注目禮，或者說挽歌”？（1）《白鹿原》刻畫了生活在白鹿原那片土地上所有女性被忽略、被壓抑的苦難史和不平等史

（2）遵從封建社會禮教卻成為封建禮教的犧牲品。

（3）追求個性解放的先行者卻不得善終，比如田小娥、白靈和小翠

（4）男權社會下的極個別善始善終者，如白碧玉和高玉鳳，但被認可的是她們知書達理、溫柔敦厚背后的“母親”

（5）對“媽”的呼喚，對“母親”的肯定和褒揚恰恰是建立在忽略了女性本來的“女人性”的基礎上，作為“女性”的個體在封建社會依然是被壓抑和遮蔽的。

相關題型

一．名詞解釋

1.文學研究社團：特征：新文學史上第一個純文學社團，成立于1921年1月，北京，之后轉到上海。

代表作家：周作人、沈雁冰、葉圣陶(葉紹軍)、蔣百里 刊物：《小說月報》主編：沈雁冰

文學主張：提倡為人生的藝術，反對為藝術的藝術，和以娛樂為目的的藝術，重視文學的社會作用。

創作方法：寫實主義：又分為現實主義和自然主義。

2.創造社：特征：1921年在日本，之后轉至上海，以1925年五卅運動分為前后兩個發展時期，善變。

代表作家：郭沫若，郁達夫，成仿吾，田漢 刊物：詩，小說《創造》

文學主張：早期：“為藝術而藝術”，強調文學要表現自我，包括自我情感，自我生活，自敘狀小說，重視創作的靈魂，重視文學的時代使命。后期：主張無產階級革命文學。創作方法：浪漫主義

3.新月社：特征1923年成立于北平，該社無明確的組織形式，實際上是一個圍繞《現代評論》，《新月》雜志而形成的具有資產階級的自由主義，思想的一個知識分子派別，由新月雜 志得名，“新月”內部存在“新月詩派”。代表作家：梁實秋，徐志摩 刊物：《新月》 主張：1.唯美主義，自由主義文藝思想，強調文學獨立性，否認文學功利性

2.提倡現代格律詩（■他們認為新詩應該技巧周密，格律謹言■他們詩的抒情不宜直露，應該有所節制內斂，含蓄而優美）聞一多提出了著名的白話詩理論——詩應具有“音樂美”、“建筑美”、“繪畫美”。創作方法：浪漫主義

4.新文學：于五四時期提出，其目的在于區別古典文學(五四之前的文學)劃清古典文學與五四之后的文學的概念，五四之后的文學可稱為新文學，且從內容上：具有現代性質的文學方可成為真正意義上的新文學。

現代性質：在題材，主題，文學觀念，語言，形式方面相對于古典文學而言，發生的重要變革與更替。

5.學衡派和甲寅派

學衡派：五四時期著名的文化復古派，得名于1922年9月創刊于南京的《學衡》雜志。該派以“昌明國粹，融化新知”為宗旨，主要從事攻擊新文化運動和文學革命與新文學以及維護傳統文化工作。

甲寅派：五四時期著名的文化復古派。得名于1914創刊于東京《甲寅》周刊，主編是詩人北洋政府司法與教育總長章士釗，帶有官方性質。《甲寅》是北洋軍閥時期復古勢力的代表，主要攻擊文學革命與新文學，是“穿西裝”的復古派。6.孤島文學

是指從1937年11月12日上海淪陷到1941年12月8日太平洋戰爭爆發這段時間內在上海英法租界內開展的抗戰文學運動。7.傷痕文學，反思文學，改革文學

傷痕文學：“文化大革命”結束以后，最先出現的文學思潮，以反映文革時期的生活為題材范圍，以揭露，批判林彪、四人幫的罪惡為目的，以寫實主義描寫的真實性和悲劇行為藝術特征的作品。

反思文學：“傷痕文學”主浪過后，作家提出現實主義深化的理論主張，并在此主張的影響下創作出一批典型環境中的典型人物，去反映作家的現實和歷史的獨特感受和思考，并從中引出歷史的經驗教訓。

改革文學：是與傷痕文學，反思文學相伴而生的又一股創作潮流，反映我國各個領域的改革進程，以及由此引起的社會心理，命運的變化的文學作品。8.社會剖析派、京派小說

社會剖析派：由矛盾的《子夜》所開創，上個世紀三四十年代的小說流派，善于運用馬克思主義的觀點解剖社會，通過生活橫斷面再現社會，解剖是社會的性質，屬于現實主義的小說流派。代表有，矛盾的《子夜》，吳祖緗《一千八百擔》《黃昏》《箓竹山房》，沙汀《在其香居的茶館里》，艾蕪《山峽中》、《南行記》。

京派小說：京派，新文學中心南移上海后，在三十年代繼續活動于北平的作家所形成的一個特定的文學流派，他的基礎是文學研究會未曾南下的分子，成員主要由語絲社分化后留下的人員，如周作人，廢名等，新月社留下的人員及與新月社密切相關的作家，如林徽因，凌叔華，沈從文，師陀等，還有北大清華的師生，如何其芳，李廣田，卞之琳，蕭乾，朱光潛等。它主張個人的，充分個性化的，不是感情的狂放宣泄，而是情緒的內斂，理性的節制。具有以下特征：@大家與社會現實保持一定的距離，強調文學的獨立性。由于他們反對文學為★★服務，他們認為文學是一種藝術，與宣傳廣告無聯系。@他們大都擁有一個自己創造的一個平民化的藝術世界。@他們擁有共同的美學理想，大都追求一種沖淡，恬靜，含蓄，超脫的藝術風格。

二．相關大題

1.有人認為文學革命的真正倡導者是胡適，你認為呢，為什么？理由 態度

文學革命的真正的倡導者:胡適和陳獨秀。主張：胡適：《文學改良芻議》從作文之“八事”入手，集中指責舊文學之流弊，初步觸及到了文學的內容與形式、文學的社會功能、真實性與時代性等一系列根本問題，主張書面語與口頭語接近，以白話文學為“正宗”。陳獨秀：文學革命論》既把文學革命當作“開發文明”、改變“國民性”并借以“革新政治”的“利器”，同時他又認識到了“文學之為物”，有“其自身獨立存在之價值。”

2.新月社為什么提出現代格律詩主張？郭沫若的貢獻與局限 新詩發展的前兩個階段

新月詩社認為真正的詩歌是來自靈魂的，詩歌就是用靈魂說話然后去感動靈魂。除此之外新月詩社更注重詩歌的群眾化，希望詩歌能夠接近每一位熱愛生活的朋友。新月詩社提出若只是詩人能夠寫詩、品詩、論詩的話，那么詩歌這一文學形式將顯得太過狹隘，而真正的詩歌應該是包容的。新月詩社遵循“和諧、共進、新月求新”的交流宗旨并堅持自己獨特的創作追求——以詩歌之名演繹平凡人的詩意人生。

郭沫若的貢獻：

A 徹底把新詩從舊體詩中解放出來，真正為中國新詩開了第一新風，并把新詩推向機制 B：強調詩的抒情和想象。

缺點：A 詩體解放雖然沖擊了舊詩的束縛卻也使新詩缺少了應有的規范 B 自由的直抒胸臆雖強化了新詩的抒情本質卻也導致了新詩的抒情失范

新詩發展的前兩個階段 回顧新時期中國新詩的發展軌跡,有人一言以蔽之:“從意義的詩到意象的詩到生命的詩”,這話簡明概括了頭十年里詩歌探索經歷的三個階段:從“歸來的詩”到“新詩潮”到“新生代”。第一階段,從1976年“十月的頌歌”到1979年“歸來的歌”的出現,詩歌創作主潮表現為傳統現實主義詩歌的恢復和發展,而后兩個階段,是1976年至1995年中國新時期詩壇20年歷程中令人注目的兩個重要階段

3.無產階級革命文學有那兩個社團提出，他們的中心觀點是？

社團：太陽社（蔣光慈）和后期創造社（郭沫若）時間：1928年1月 原因：A（直接）受國際日益高漲的無產階級革命的影響 B 無產階級政治革命的需要 中心觀點：在階級里文學是有階級性的無產階級文學是無產階級進行階級斗爭的武器，階級社會里人的思想也是有階級性的 積極意義：推廣擴大馬克思主義文藝思想的影響，引領了無產階級革命文學運動的發展。消極意義：他們認識上的偏頗有造成30年代革命文學先天不足----審美功能缺失限制了30年代革命文學的深入和正常發展。4.左聯的貢獻和局限

左聯（1930.3.2成立）性質：是一個在中共領導下從事無產階級革命和文藝的組織。貢獻（4方面）：A 在政治上：高舉革命文學紅色旗幟同國民黨統治進行了英勇的斗爭，并取得文化領域中階級斗爭的勝利 B在理論上：努力宣傳馬克思主義思想，并運用馬克思主義文藝思想同自由主義文學，民族主義文學展開了激烈的文藝思想論爭，通過論爭擴大了馬克思主義思想的影響 C 在聯系上：自覺加強與世界文學特別是與世界無產階級革命文學的聯系 D 在創作上：左聯建立和培養了一支革命作家隊伍，并創作了一批革命文學作品，對革命文學發展做了重要貢獻，作品 《早春二月》 《南行記》 《子夜》 《豐收》

局限：A 以教條主義態度對待馬克思主義文藝思想，導致了機械論 絕對化的理論錯誤，制約了革命文學的發展 B 在左聯內部，宗派主義 小集團主義始終存在 魯迅VS周洋 5.文協成立時間 地點 性質 主要活動 文協38年3月27號在武漢成立 全稱（中華全國文藝抗敵協會）性質：文藝界的抗日民族統一戰線 任務：領導抗戰文藝運動讓文學為抗戰服務 活動：組織建立各級組織開展抗戰文學，提出“文章下鄉 文章入伍”口號加強抗戰文藝與社會現實和人民群眾的聯系，同時也推動了抗戰文藝的通俗化大眾化 刊物《抗戰文藝》 意義：在為抗戰服務總目標下，團結了不同階級不同黨派和不同主張的文藝工作者，培養了大批新人，領導推動了抗戰文學的發展 6.解釋孤島文學

是自37.10.12上海淪陷后到1941.12.8號太平洋戰爭爆發，這段時間內在上海英法租借內的抗戰文學運動

7.簡述解放區文學特征

特征（三新）A 新的主題和題材 革命政治主題，想要獲得解放就得參加到革命中去。工農兵在戰爭中的生活 B 新的人物 革命工農兵形象 C 新的形式 民族化 大眾化 通俗化 小說：趙樹理為代表的評書體小說 詩歌：民歌體 戲劇： 新歌劇 秧歌 8.社會剖析派小說 京派小說

社會剖析派小說：時間30年代到40年代初期 定義：由茅盾的《子夜》開創的上個世紀活躍于30-40年代的重要小說流派 代表作家：矛盾 沙丁 吳組緗 艾蕪 他們善于利用馬克思主義觀點來剖析社會性質，并通過生活橫斷面再現社會，符合革命現實主義 代表作品：茅盾《子夜》《春蠶》《秋收》《殘冬》 沙丁《在其香居的茶館里》《獸道》 吳組緗 《菉竹山房》《一千八百擔》 艾蕪《山峽中》《石青嫂子》

京派小說：簡介：是指當時的北平地區的小說 是上個世紀三十年代新文化中心南移到上海后繼續活動在北平的作家形成的文學流派A語絲社 周作人 廢名 B新月社 梁實秋 沈從文C 北大清華師生 朱光潛 何其芳 內容上：京派小說有意識的于三十年代社會生活現實保持一定的距離，強調文學獨立性，風格上大都追求恬靜 含蓄 超脫 京派小說大都擁有一個平民化的藝術世界（林淑華 ：高門炬族的靈魂 高墻深院的哀嘆 廢名：黃梅故鄉 沈從文：湘西世界 師陀：果園城 蕭乾 籬下世界）9.矛盾對中國現代小說的貢獻

A 選擇社會意義重大的題材 B 大規模再現某一時代社會生活全貌，全景式描寫，《子夜》描寫了上個世紀三十年代夫妻社會生活全貌 涉及政治 經濟 軍事 文化 還涉及了城市生活中的工人運動，農村中的農民革命，并且刻畫了三教九流 C 宏偉的藝術結構 10.沈從文獨特的創作

獨特的創作視角---用鄉下人的眼光看世界 沈從文自稱鄉下人，實際上他不是原生態的鄉下人，而是一個早年生活在鄉村，成年后步入都市并經受了都市文明洗禮的知識分子，他的獨特性在于他堅守鄉村文化道德價值觀念，執著于他的保守的文化選擇。而此時正是中國文化巨變時期，中國面臨著一系列二元文化沖突，現代--傳統，都市--鄉村，中心--邊緣。在復雜的文化沖突中中國大多數作家選擇以現代都市中心文化眼光去審視反思他們各自的對立面，呈現出激進的文化價值取向和價值觀念。沈從文卻做出了反方向的文化選擇，選擇以傳統，鄉村邊緣文化眼光去審視批判反思這一時期的中國所面臨的文化沖突，他的作品表現出鮮明的非都市而崇鄉村，抑現代而揚傳統，以邊緣而補中心的傾向。這種文化選擇使沈從文小說呈現出保守的文化價值取向和價值觀念，這就是沈從文創作的獨特視角。? 沈從文小說主要內容

湘西小說：現實的人生形式《柏子》《蕭蕭》《丈夫》古樸和諧樂天安命。理想的人生形式：A 通過回憶構筑牧歌式的邊城世界《邊城》《長河》B通過民間故事敷衍而成的民間故事體小說《神巫之案》《月下小景》通過帶有傳奇色彩的故事，表達了對純正人性的追求，對健康愛情的贊美和對理想人生的禮贊同時也表達了作者對于這種人生形式在現實生活中變形的遺憾 都市生活小說：《八駿圖》《紳士的太太》 表達了作者對都市世界的否定，表現了現代文明對人性的閹割，對中國文化和現代文化做出了獨特的反思 ? 邊城的審美特色

作者在談到《邊城》時說，我要表現的本是一種人生形式，一種優美健康自然而又不悖乎于人性的人生形式，為了時間這個創作意圖，構筑一個理想的符合人性的邊城世界，在作品的美學處理上，作家極力突出簡單，自然優美和諧的美學意味，并把他貫穿于小說的方方面面。

人物刻畫：追求人物性格描寫單純優美，這是邊城描寫熱人物的突出特點，只寫人物性格的真善美的一面，不言人物假惡丑的一面，完全回避了復雜人物和復雜心理的描寫。順順是上層世界的人物，他是船總，還是掌水碼頭，他善到極致，邊城之美在于人之美，人之美在于上層社會的美。情節處理：同樣追求單純優美自然的和諧的美學原則，邊城為我們敘述了一個即單純優美又略帶傷感的故事，故事雖然是悲劇但是悲而不傷，因為這個悲劇很美，并不包含政治經濟種族宗族等內容，它只是一個單純的自然的悲劇，顯然作者追求悲劇的自然屬性。

環境描寫：邊城有著極美的自然風光，邊城的人文環境優美和諧單純自然，在作者筆下，茶峒的生活單純而不單調，莊嚴和諧自然，他們珍惜生命卻又從不茍且偷生，他們熱愛金錢卻不忘意，遭遇不幸坦然對之，民風極其淳樸，小說有大量民風描寫，也增加了邊城的人文意 11.建國初期形成極端功利主義文學觀念的要點是

A政治體制改革 B 毛澤東文藝思想統一當代文壇（對電影《武訓傳》的批判，對俞平伯紅樓夢研究的批判，對胡風文藝思想的批判，第二次文代會的召開：A 服從政治路線 服務政治需求的文學觀念 B 采取社會主義現實主義 隨后又是兩個結合（革命現實主義和浪漫主義完美結合）C 遵循典型環境中的典型人物的原則去塑造英雄人物為中心的人物觀念 D 以表現公與私對立沖突為基本內容的主題觀念 特征：強烈的政治色彩和追求文學的史詩效果 人物性格的單純化和創作方法的統一以及小說流派的消失 12.建國后27年文學有什么特點

一,文學觀念上:屬于建立在辯證唯物主義和歷史唯物主義基礎上的文學理論體系,奉行馬克思主義的歷史-美學觀.但在具體操作中,注重內容判斷,而忽視審美分析.二,創作方法上:采用現實主義,具體為革命現實主義及社會主義現實主義,有時與革命浪漫主義相結合.藝術價值標準是真實性與傾向性的統一,思想性與審美性的統一.但在具體操作中,注重思想性與傾向性,忽視真實性與審美性.三,文學方向上:提出為人民服務,首先是為工農兵服務,其目的是為了教育和引導人民群眾.四,思想內容上,著眼于反映社會主義革命和社會主義建設的偉大生活以及實現新中國而進行的各種形式的斗爭,以歌頌為主,實際上是為了更好的為社會主義服務,但在操作中卻演化為題材決定論.五,人物表現上:刻畫以工農兵為代表的新人物,尤其是英雄人物,要求盡可能回避英雄人物的缺點,但在現實中,卻被機械的理解為“三突出”.六,文學形式上:采用接近中國大眾審美趣味并為他們所喜聞樂見的民族形式.但在現實的創作中,卻一味的拔高古典形式,反對“五四”新文學所開創的文學形式和內涵.13.創作方法統一帶給本時期小說創作表現在哪兩個方面

形態和風格。形態上：戲劇化小說形態，寫英雄典范，寫生活中的矛盾沖突，善于涉及波瀾起伏的情節線索的小說形態，取得絕對的統治地位 風格上：熱烈，奔放，恢宏，剛健，14.新時期文學演變表現在哪些方面

A 政治為文學松綁，文學日趨獨立 B 文學主題多樣性發展，表現范圍擴大 C文學主題的發掘從單項到豐富 淺陋到深刻 獲得主題方式變成發現主題方式主要體現軍事題材 D多元的創 作方法 現實浪漫社會 E文學與市場經濟聯系更加密切 F通俗文學開始受到重視 15.傷痕 反思 改革文學的解釋

傷痕文學：凡是以反映文革時期生活為題材范圍 以揭露批判文革時期四人幫罪惡為目的，以寫實主義描寫的真實性和悲劇性為藝術特征的作品。盧新華《傷痕》劉心武《班主任》 反思文學：是緊接著傷痕文學出現的，傷痕文學主浪過后，作家提出社會主義深化的理論主張，在這種文學主張領導下創作出一批文學作品，通過這些作品去反映作家對現實和歷史的獨特感受和思考，并從中引出歷史的經驗教訓高曉生《李順大造屋》張潔《愛是不能忘記》 改革文學：是與傷痕文學 反思文學相伴而生的又一股創作潮流，凡是反映我國各個領域的改革進程以及因此而引起的社會變化，人的心里變化，人的命運變化的作品，都屬于改革文學范疇 何士光《鄉場上》蔣子龍《廠長上任記》 16.現代文學和當代文學的性質 現代文學：（1917.1--1949.10）它是表現現代人思想感情的文學，他是用現代文學的語言與文學形式表達現代中國人的思想感情心里的文學 當代文學：（1949--至今）它是表現社會主義時期中國社會生活的文學，是一種社會主義性質的文學

17.文學革命的實績表現在哪些方面？ ⑴白話文的全面推廣

⑵外國文學思潮的涌入和新文學社團的峰起呈現出思想大解放的局面 ⑶文學理論建設取得了初步成果 ⑷創作取得了引人注目的成績

18.簡述郭沫若對中國新詩的貢獻與局限

貢獻⑴徹底把新詩從舊體詩中解放出來，并把詩體解放推向極致 ⑵強調新詩的抒情與想象

局限⑴詩體失范。⑵抒情失范。