第一篇：觀張藝謀【歸來】后感

觀張藝謀【歸來】感

怎么說呢，是帶著一種接受崇高愛情洗禮的想法走進電影院的，當然，也不能免俗的有所謂名人追捧心理，畢竟是老謀子的新作嘛，順便再好奇的窺視一下新一任謀女郎。結果，呵呵，我能說什么呢，我只能說我在觀影后3個小時就忘記男女主角的名字了，我只能從我自己這個90后找原因啊，太膚淺，讀不懂這劇。好吧，現在就讓咱膚淺地指指點點幾句吧~

不能不說，各位演員，不管是老的，少的，演技確實不錯。連我這一天到晚歐巴長歐巴短的長腿帥哥粉也覺得這片子確實比韓劇所謂的視覺美感更有真材實料。開頭丹丹的芭蕾，片頭不久后馮婉瑜和陸焉識的相見卻不能相聚，確實讓我感覺這片子有料。不過越往后看啊，越覺得就那樣，就像冬天里老煤爐上燒的開水，給人溫暖，不過未免寡淡了些。感覺片子里就是講了老夫老妻在文革后終于能再聚首，不過老妻因為在文革批斗丈夫中受的精神刺激，已經認不出現在的丈夫了，于是老夫想盡各種法子，想讓老妻恢復記憶，當然，結果是老妻只記得記憶里的丈夫，或者她構想出的那個還需要她去迎的丈夫，就這樣日復一日，君在我面前，我卻已辨認不出君，殘酷的愛情故事啊~

不過，觀影后我突然又有一感想，既然故事的梗概和走向在開始了二分之一觀眾就已摸清，那為啥要拍的這么寡淡呢？我只是這么設想，如果是針對90后的受眾，尤其像我這般外貌協會的同志們，如果那大叔老陸同志幫老妻恢復記憶的辦法再浪漫一點，再一波三折一點，比如老陸在去給老妻念信的途中出了車禍，比如老陸彈鋼琴那個場景在精致一點，演員的對手戲再多一些，會不會賺取更多的眼淚，讓我看的更投入一些呢？

對于我此般空想，我想原因應該如下吧：

第一，老謀子的受眾不是咱們90啊。我回去后仔細研究了這樣一個事實，片中有說陸焉識是在結婚3年后去大西北的，然后又趕上了文革。如果這樣一算，文革從1965年開始，也即是他們1962年結婚。假設他們那時20歲【最保守估計】，現在是2014年，結婚52年了，他們現在至少得有72歲。如果估計有誤差，即陸馮是在文革開始，但打右派還沒開始前結的婚，也就是1962年以后，那么現在他們至少得有65歲左右吧。Ok，結論可以出來了。這是40后、50后以及保守估計60后早期的集體記憶。所以。。老謀子完全沒考慮90嘛~但是實際情況是這樣的：我在一個三線上的城市，一個非周末的日子，坐在上座率不到四成的市中心的電影院，和一群我的同學們【各種90后孩紙們】，一起略感無聊的看著這部劇。

第二，老謀子講的是平淡的愛情瑣事，不是給小年輕看的浪漫。這點我當然不能否認，咱這種生活閱歷幾乎全無的人，自然是體會不到平淡無奇中愛情的真

諦的，哎，不過感覺情節真心有點冗長啊，冗長的像聽鄰居大媽碎碎叨叨的說她當年的愛情故事，老謀子，你的細節上的精彩呢，為什么我沒有看到？

吐槽了這么一大摞，還是說說我現在心目中還殘存的閃光點吧：

第一，新謀女郎，張慧雯演的真心不錯。一個和我年紀差不多大的女孩子，卻能演出那個紅色年代的感覺。跳芭蕾，一板一眼。動作、神態、語言，好一個心高氣傲，卻又年長后對父母親蠻懷愧疚的女性。我不知道什么叫演的好，我只能說，看重她，感覺確實像那個時代的女青年。其實，我很能理解片中丹丹的舉動，畢竟是20年未見的父親，而且又事關自己最熱愛的事業，況且，作為一個在紅色氛圍，受著那樣教育情況下長大的孩子，她怎么會隱瞞自己的父親？她怎么不跟組織匯報？看著丹丹，那個滿眼銳氣，好勝心強的女孩子，我看到了一點點的自己。文革結束后她剛開始對父親的冷淡，后來主動和父親聊天，后來肯叫陸焉識爸爸，后來完全把父親當自己人，和他一起商量著怎么治媽的病，這一點一點的變化，很細微，演員卻完全都表現出來了，這點上還是要佩服老謀子的選人啊~

再來說說兩個老戲骨哈~演的自然是爐火純青，演技我沒得說，活脫脫是那個年代的人啊~老妻在得知陸焉識消息后激動，手足無措，茫然，匆匆趕往火車站的心急如焚，看到陸焉識卻不能相聚的歇斯底里，瘋狂。那個場景，陸焉識高喊著馮婉瑜，馮皖瑜，而婉瑜大叫著焉識快跑快跑，不顧火車站洶涌的人流，不顧暴露了自己的身份，只是為了一句你呼我應，我們也許不能在一起，但我們的心在一起，相見卻不能相聚的歇斯底里，即使被揪著頭發，即使把額頭磕的頭破血流，但是你是我的唯一，我跨越千山萬水，茫茫人海的唯一牽掛與寄托，這里，是我第一次落淚的地方，也是我到現在感觸都很深的地方~很能理解婉瑜為什么生病，心因性失憶。因為那個男人已經在她的心里落下了一個磨不了的印，不管能不能相見，歸不歸來，我的心里時時刻刻只有你，我睡里夢里想的也全是你?？上攵?，她在和焉識火車站碰面后受到眾人多大的抨擊，討伐。她也畢竟是一個普通的女人啊，一個深深愛著自己丈夫的女人啊。無法忍屈含冤，只有選擇讓自己發瘋，在等焉識的日子里，一天又一天。

這樣想來，這個也許是文革中一個太普通的故事，卻又是那么耐人尋味，我恐怕在這再碼個千字，也未必能讓自己想清。不過真的感覺到文革對人性的摧殘，對愛，美，真理的毀滅。給社會毀滅性打擊的也許并不僅僅是槍林彈雨，生命的逝去，更多的是對人性的摧殘與扭曲。

不吐不快，僅以此至歸來，如有不敬，多多包涵。

第二篇：張藝謀《歸來》觀后感

張藝謀《歸來》觀后感

從兩周前就打算看張藝謀的新作《歸來》，而且十分強烈。因為看了之前的預告片之后，深深的感到這部電影就是我最喜歡的早期張氏電影，如大紅燈籠，活著，一個不能少等等。十分質樸，沒有大場面，十分走心。

今晚終于去1912中影巨幕觀看了《歸來》，果然，這部電影沒有辜負我對它的期望值。

當焉識逃獄至家中敲門，婉瑜在屋中內心掙扎，是女兒未來重要，還是自己的愛人重要，最后她選擇了不見。就呆呆的站在那里，哭泣，有喜悅，有無奈，有不甘。當看到焉識從門縫遞進來的字條時，她徹底的崩潰了，開門后，焉識已經走了。她決定一定要赴約，去看一眼焉識。

終究，還只是看，由于女兒的舉報，她倆十幾年的分離只是有那短暫的“看”，眼神交流也基本談不上，有的只是雙方的吶喊，吶喊著憋了十幾年的念想。

于是，焉識被抓走后，馮婉瑜的那句，“我再也不能把焉識鎖在外面了”道出了她的所有。

文革結束后焉識平反歸來，迎接她的是另一場不幸，她的愛人，婉瑜，因為被方師傅欺凌，以及對焉識的想念，精神出了問題，健忘，而且最重要的是，她不認得了焉識。

焉識聽婉瑜訴說著對焉識的思念，卻又不能讓婉瑜相信自己是焉識。于是，焉識便和婉瑜共同踏上了漫長的相逢不相識，純粹心靈溝通的生活，每個月5號去他們會一起去火車站接“焉識”，平時里焉識就跟婉瑜讀“焉識”寫給她的信。

世界上最遠的距離，不是生于死的距離，也不是我站在你面前，你不知道我愛你，而是我就站在你的面前，不能直面說出我愛你，只能通過虛擬的“焉識”來間接表達。

在社會中，作為普通百姓，在政治面前是渺小的。正常的生活因為上層的錯誤指示，徹底打破。一對恩愛夫妻，愣是硬生生的被分離了二十幾年。

但是對我們這些普通百姓，我們可能不可以撼動上層，但是我們可以保存著內心的一切。你可以羈押我，體罰我，打我，殺我，但是你不能改變我的內心。于是，焉識和婉瑜就成了這個領域的代表人物，我們夫妻對彼此之間的愛與思念，不隨日減。

焉識與婉瑜之間簡單而強烈的愛，就是他們生存下去的動力。

對焉識來說，雖然你不認得我，但我可以代替“焉識”去做“焉識”能為你做的事情，只要這樣，做什么都無所謂。

在當今的時代中，講求物質，不走心的生活節奏中。感情層面的生活受到了其嚴重的腐蝕，彼此能保持一份簡單而長久的愛，是很困難的。在這種社會背景下，張導的電影為社會注入了一股正能量。至少我已吸收了它。

愛，不是商品，不是物質，是信仰，是至高無上，也是質樸，簡單。愛是哲學，只要有愛，我們每個人都是哲學家。愛不是付出也不是回報，愛是自發，沒有任何動機的?；蛘哒f唯一的動機就是愛本身。

我愛你，沒有為什么，沒有愛哪里，就是簡簡單單，純純粹粹的愛你。

第三篇：老去的張藝謀歸來

老去的張藝謀歸來,時代卻已走遠

在幽黯的電影院中看張藝謀《歸來》，有一些影院中不常見的老年觀眾散落在周圍，我突然有一種時空穿越的感覺。我好像回到了1979、1980年，那是我自己的青春時代，也是這樣的“傷痕”故事在文學和電影之中最為引人注目的時刻。張藝謀的這個故事格外地和當年的“傷痕文學”時代的小說和電影相似。其實北島有一篇小說的名字就叫《歸來的陌生人》，其實格外準確地陳述了張藝謀的這部電影的主題，而那個北島的故事也和這個故事有些相似。當時那些歸來的故事就在我們的身邊時時刻刻地發生著。現在我們已經和那時有了三十多年的距離。依稀記起張愛玲的有名的關于綢緞的說法：料子是好的，但在箱底壓得久了，有點陳舊了。似乎這個故事可以用這個說法來形容。

當然這也是張藝謀在奧運開幕式的高峰之后經過了多次嘗試和一個較長的停頓之后，回到了他的電影的起點處的“歸來”之作，連女主角都回到了《紅高粱》里的鞏俐。這既是張藝謀回到自己的電影的最初的起點的作品，也是他回到了我們共同的走向改革開放的起點的作品。在當年，這樣的傷痕的作品是一個時代的集體的記憶，也是當時我們通過對于歷史的感傷的憑吊來面對未來的努力，但今天，它似乎變成了已經老去的張藝謀對于自己的來路的那些經驗的回溯。這些經驗對于張藝謀或嚴歌苓來說都非常熟悉，但對于中國今天的以80后和90后為中心的電影觀眾來說，是一些相當遙遠的故事。

這是一個仍然有張藝謀慣用的推向極致的美學追求的作品。這個關于記憶與遺忘的故事有似乎讓人難以置信的強烈的感覺。失憶的母親，歸來的父親和盲目而又天真的女兒，都在承受著記憶和歷史的痛苦，在痛苦的故事已經過去的時候，他們卻依然難以從傷痛中走出來和得到康復。這是二十世紀中國人的無盡的苦難

中的平凡的一章，在那個時候，大歷史是如此地橫亙在每個人的生活之中，以一種殘酷的方式讓他們付出了難以承受的代價。這是以傷痕的難以平復，美好的一切已經難以追尋為代價的。母親的痛苦在于她忠貞于感情，由于記憶的過于刻骨銘心而不能不失去了記憶本身。父親的痛苦在于他力圖回到他已經離開生活，歸來會讓生活恢復常態，但這常態是永遠不可恢復的。女兒的痛苦在于她由于正常的自我爭取，卻是以出賣父親為代價的。這個故事的復雜性來源母親對父親的感情的堅持只剩下對于”陸焉識”的符號的堅持，但真實的陸焉識出現的時候，卻無法和這個符號對應。陸焉識這個名字本身就是一個來自古漢語的隱喻，“焉識”當然是一個疑問，“焉”在疑問句中是“哪里”“怎么”之意，這個故事的關鍵就是主體怎么認識他人，從何認識他人的創傷的陳述。這個熟悉的陌生人已經不可認識，是這個故事的核心。

母親對于符號的執著，和對于“陸焉識”和方師傅的混淆和誤認造成了絕對的痛苦。語言脫離了實在，符號脫離了現實。而那個以“惡”的面貌通過母親的恐懼作為符號出現的方師傅，卻也由于新一波的政治的變化而脫離了家庭，讓父親沒有了復仇的機會和愿望，這是真切的悲哀。這里的大歷史對于人的命運的捉弄讓這些普通的生命變成了一段歷史的犧牲。張藝謀其實是希望帶著我們重回二十世紀的中國的苦難之中，他試圖在這個新世紀里重述那個關于傷痕的老故事，也是讓我們能夠有機會和中國人在二十世紀所承擔的歷史的痛苦相遇，在這里憑吊歷史，讓隱在心中的歷史的傷痛得到一個超越的機會。

其實這個故事的有趣之處在于，它更多地來自女兒丹丹的視角。這個女兒見證、爭取、承受，但其實她正是和張藝謀等人是同一代人，他們的青春錯失了許多，但在一個新時代找到了新的可能性。我突然想到這個新時代給了丹丹和張藝

謀這樣的人新的機會，讓他們在新的歷史中扮演新的角色，于是才會有《紅高粱》和《英雄》，才會有奧運會的開幕式。故事的最后母親沒有康復，她和真實的陸焉識仍然到車站的大門前等待一個符號的陸焉識。當那扇大門關上的時候，我突然想到了2013年的電影《中國合伙人》，在那里，一扇大門打開了，這是為成東青和他的兩個同伴開啟的大學之門。從那時開始展開了一個天翻地覆的中國故事。陸焉識夫婦停在那個關閉的大門前，但新的大門從此為中國人開啟。于是我們走到了今天。

我突然覺得，經歷了這么多的張藝謀老了，他愿意終于有機會回去看看那扇關閉的大門，去厘清他的記憶和過去。他已經歷經滄桑。和黑澤明或安東尼奧尼一樣，在老年時回到自己的記憶去講述。但他所面對的今天的中國電影卻是有《中國合伙人》和《小時代》的新格局。這其實也是歷史的變遷帶來的，我們終于有機會有了更為平常的人生，更為世俗也更為具體的生活。

張藝謀老了，他可以面對自己，時代卻正在向前。

第四篇：張藝謀歸來觀后感

張藝謀歸來觀后感

讀過小說《陸犯焉識》的人就會知道，根據這部小說去改編電影有多難。太多的細枝末節和心理活動，放到影片中去表現難免瑣碎不堪。而張藝謀的新片《歸來》卻用出人意料的回溯方式，講了一個與小說相較似是而非的故事。從改編的角度來看，老謀子交出的答卷并非十分準確，但以一部電影來說，《歸來》無疑是感人的。

理解不一樣

一百個人看《歸來》會有一百種理解。年輕人看到的或許是無望的愛情長跑，平反歸來的陸焉識急于進入愛妻混沌的記憶世界，苦苦守候的馮婉喻堅持自己的回憶和等待，兩條相互守望的愛情軌道注定無法在清醒的現實中重合，辛酸而令人揪心；年長者或許能讀出故事背后的隱喻：浩劫后的重生，苦難中的希冀，不幸的往昔以千百種方式影響著每個人，被碾碎的過去緊緊嚙合著普通人的當下與未來。故事呈現的只是小說的冰山一角，卻因兩個人互相的不離不棄而呈現出極強的張力，足以在2個小時里把人摁牢在座位上，直到結束，都會因沉浸于劇情而久久無法起身。

含蓄不張揚

和張藝謀以往的張揚鏡頭不同，《歸來》的敘述和場景極盡樸素：沒有觀眾熟悉的“中國紅”，沒有想象中的花前月下，主人公連形體接觸都很少，但平靜內斂的表象下，是張狂洶涌的情感暗潮。一個背影、一次擁抱、一個凝視、一段《漁光曲》，都讓人聳然動容。最典型的橋段是在最后，面對緩緩關起的鐵門，夫妻二人在雪中默默等待。沒有結果并不意味著毫無意義，一個時代的殘酷和荒誕，成就了片中人物的無奈和承擔，就是這份承擔下的堅持和忍耐讓人肅然起敬。

片中唯一的一次尖叫，是丁嘉麗扮演的“老方妻子”發出的。陸焉識拿著“飯勺”去復仇的結果，是看到仇人妻子哭喊著質問“專案組什么時候能放了他？”略帶詼諧的調侃，好像是在一棵大樹上嫁接了一朵花，令人有些意外。在“報應不爽”的默契中，溫良之外的爆發讓人回味良久。

表演不含糊

和飾演陸焉識的陳道明比起來，扮演馮婉喻的鞏俐更令人印象深刻，她把自我打成粉末，揉捏成一個完全不一樣的的人——一個平靜、憂傷、克制的中國傳統婦女。她身上似乎總籠罩著一層薄霧，看上去淡淡的，毫不張揚，但一蹙眉、一轉身都是戲。那個嚴歌苓筆下“安靜本分、精巧細氣、偶爾一瞥又‘艷麗大膽’”的馮婉喻，在她身上活起來，跳出來，所有的深情和刻骨的傷痛，不動聲色地盡情揮灑出來。她的表演好像蠶絲織就的細密繭籠，纏繞住自己和觀眾的情感，密封發酵，內勁十足卻毫不張揚。銀瓶乍破水漿迸，情感便發酵成觀眾的眼淚，影廳中不時能聽到吸鼻子和抽紙巾的聲音。張藝

《歸來》劇情梗概

陸焉識與妻子馮婉喻多年未見，好不容易有了機會，兩人卻失之交臂。等他再次歸來時，患病的馮婉喻卻已認不出他。繁華落盡，他們懷著各自強烈而執著的愛，在永遠的等待中一起慢慢變老。

第五篇：觀張藝謀2008有感

觀《張藝謀2008》有感

張藝謀，生于1951.11.14，陜西西安人，在電影學院學的是攝影專業。張藝謀，一個毫不陌生的名字;一個；一個享譽全球的美名。張藝謀，將光電和色彩運用到極致，人海戰術，足以可以征服世界對中國的眼光！昨晚奉獻了一臺足以堪比任何一部史詩大片的杰作。就現在而言可以說整個中國是家喻戶曉，人人皆知。通過觀看張藝謀的記錄片后，讓我更熟悉這位心中偉人的形象，更多了一份崇拜，更多了一份敬畏。同時也讓我深深的感觸到成功人士那條艱辛而曲折的路，有了更大的壓力，有了更遠的目標。張藝謀拍的影片有個性，富有想象力，表達了他對社會、人生獨特的觀察。每一部都有特點、有新意，在不斷地改變自己、超越自己。張藝謀珍惜自己的事業，對自己從事的職業有一種虔敬的態度。這種虔敬態度的根本就是：他永遠是一個導演，決不會因為當導演太出名就異化成其他的社會工作者。他知道自己在做自己想做的事，他也知道自己做得很好，他還知道他必須持續不斷地真誠地跟觀眾交流，人們就會更加理解喜歡他的工作。這樣一種虔敬的態度，讓人欽服。

過年時，央視五套每晚十點半才播放這個紀錄片，由于各種原因，雖然說我沒有從頭看到尾，但是很喜歡這個紀錄片導演的敘事方法片子中用了大量的會議場面片子力求通過最真實的艱難的創意過程，來反映奧運創意團隊以及張藝謀這個人最真實的一面，這個紀錄片也確實做到了！記錄片其實不算詳細，只是大概的脈絡，從中能夠看出時間線、大事線，層次結構還是非常分明的，張藝謀的人物刻畫非常成功，相比那些采訪，關于奧運開幕式主題的一部記錄片，張藝謀的創意由來、認真、責任感、精益求精。

現在令我最難忘的就是那里面可以歸納出來的兩個點，第一點：思維的開發性第二點：科學管理管理性。怎么說呢，這兩點和我現在的生活更貼近，思維的開發對于現在我們的學習乃至今后的工作中都是至關重要的，相比我們管理這個專業而言，一個合理，科學的管理也是必不可少的。

首先，思維的開發

張藝謀一直推崇創新，尤其是在藝術形式上，我至今還記得在鄭州看《英雄》時的震撼感，三色敘事，這個手法在文學作品中有，但揉和武俠，在中國鮮見。片中，有人提到張藝謀為什么苛刻，說他見的世面多，識見不凡。這其實也是創新的基礎，如果見識短淺，很容易把別人做過的東西當成創新。在片中有諸多的中國文化元素，張藝謀特別要避過燈籠、鼓等符號，是不希望讓觀眾覺得老調重彈，他還展示了一部在20年前給萬寶路拍的廣告片，雖然是在20年前，但那個聲勢，放到今天也不弱，一個人最難的是否定自己，這也是創新路上的障礙，往往，一個人在哪里成功，就會因襲，不愿意推陳出新，所以，很多時候，人到了后來，就變成他在開始的對立面。張藝謀的自我否定、多變，對項目管理來說其實是大敵，但對于最終的效果來說，又是必須。開幕式的震撼效果，其實是由創意、執行、變更等諸項累加而成。各種變數都需要控制，包括變更本身，也不可能沒有休止，因為有時間的限期。中間有一折，說到張藝謀想選定一種古老的樂器“?！眮泶婀?，音樂家說，祝在朝鮮、日本都有活體傳承，而在中國卻沒有了。這真是非常可惜的事情，而在中國，并不只是這一種。這期間，也展示那中間的一些小故事，我們都可以看到他正以他的活躍思維在創作著，在改進著，力求完美，力求能給觀眾最好，更好的一面

其次，科學的管理

奧運開幕式，據公開數據，系由張藝謀等人組成開幕式導演組，核心創意小組成員共6人，指揮整場開幕式近2萬名演職員，開幕式文藝表演共有服裝47款15153套。7年來籌備奧運，據說耗費超3000億，花在開幕式上有多少，一直沒有確切數字這是一個

超大型項目管理，只許成功不許失敗。項目的復雜度應該遠高過張藝謀執導的所有電影。從紀錄片中，可以看出張藝謀的付出。從片中，看不出使用大型項目管理軟件的樣子，雖然有不少微機，技術層面似乎主要是在于3D模仿。不少地方采用的是最原始的紙質記錄、提醒、檢查，在這樣的情況下，操控這樣大型的項目，而在最終得以成功，張藝謀的確是令人佩服的。

這樣的超大型項目，其中牽涉到的點、線、面都紛繁復雜，工作團隊也一再涌現矛盾，大局之下雖說要犧牲小我，但是畢竟那些都是有血有肉的人，取消皮影戲一節中，編導失魂落魄的樣子，讓人頓生同情，但如果你是張藝謀，你怎么做？除了過往經驗的積累，我認為最重要的還是“認真”，而認真的背后又是使命感。張藝謀這一代人，對于國家、民族，所背負的責任，要遠超80后、90后（我這樣說沒有貶義，時代使然），所以他不斷強調國家、任務，對于他來說，接受這個任務，也意味著榮耀，只能成功不能失敗，他是以背水一戰的勇氣去做這件事。全力以赴、心心念念、殫精竭智……從雅典的8分鐘，直到開幕式結束，這整個期間的付出，常人難以想象也難以承擔。如果以精力管理的視角去分析，其實張藝謀所做的，均與健康相悖，但支撐他的強大精神力量，是會使他始終可以保持充沛精力，這并不神秘我的感慨在于，太多的人視工作如畏途，通過這部片子，的確扭轉了對張藝謀的印象，也使我對創新和項目管理的認識有所加深，非常值得一看。不要說如此付出，就算是多做一點，也覺得吃虧，和張藝謀比，境界上相差不只一點兩點。

也通過看這個片子，我感到變化不但是一種管理的方式，而且是一種對待工作的態度。方案做的不到位，不符合上級的要求，打回去重新做，一遍不行兩遍，兩遍不行三遍……上級的要求總是苛刻的，達不到要求就要變！沒有變化，沒有苛刻的要求，沒有追求完美的信念，就無法得到奧運會開幕式那近乎完美的演繹！不行就改，隨時都有可能改變，但是到需要改變的時候你不改變，那就是一個態度問題——不執行或者執行不到位，就是態度問題！怎么考察下屬的能力，我覺得這是一種最好的方法，方案拿過來，一遍一遍的讓他改，以此來考察他的耐性、思維、溝通協調能力，方案制定好之后，隨時讓他修改，以此考察他的應變能力和對待工作的態度。通過這樣的對比分析，我現在開始覺得，前面抱怨的話語，恰恰體現了管理者的高明之處——即符合事物都是變化的這一科學原理，又考察和鍛煉著下屬，一舉兩得！

在這些紀錄片中同時我們也看到了張藝謀的艱苦路途和工作上的壓力，也可以歸納出下面幾點：

一、逆境求生、百折不撓

項目團隊，從一開始就不可能是一帆風順的，張藝謀創意團隊也不例外。倫敦8分鐘的慘敗，并沒有讓這只優秀的團隊喪失信心，而是卷土重來，憑借著優秀的創意，成為了北京奧運會開閉幕式唯一的創意團隊。2007年3月23日，北京奧運會開閉幕式運營組工作會議，張藝謀創意團隊四大發明的創意被否定了，此時距離北京奧運會開幕僅剩下一年半左右的時間。在這種情況下，團隊也出現了士氣低迷的情況，很多核心成員甚至絕望了。此時張藝謀提出了加入其他一些元素、淡化四大發明的意見，從而順利地化解了危機。后來，項目組還經歷了LED顯示屏的技術問題、鼓的替代物問題、大腳印煙花燃放問題等一系列的難題，但是都是在項目團隊的不懈努力下，一個一個給予化解，最終不負眾望，將北京奧運會開幕式辦成了舉世矚目、空前絕后的開幕式！

通過這一個個磨難，讓我聯想到每一個項目團隊，都要經歷這一個個挫折的洗禮，就是在一次次不可能的面前，通過不斷努力，最終達成項目的目標！KDPOWER的項目組也面臨著同樣的挑戰——目標績效考核指標集的選定和量化問題、技術研發項目的推廣問題、5S的持續改進問題……這一系列的問題，都不是在短時間內能夠解決的，而解決這些問題的動力，一是來源于項目帶頭人的認同和堅持，二是來自于項目團隊的分工和協作。當張藝謀團隊遇到挫折時，張藝謀總能夠率先站出來，帶領團隊“突出重圍”，這就是一名合格的項目負責人所應該具備的最重要的一項素質。而每次張藝謀站出來帶領大家突圍時，他的團隊也是緊密配合在他的身邊，合理分工，密切配合，團結一致向前沖——我認為，“一個人走，大家一起走”的含義，在張藝謀策劃團隊中體現的淋漓盡致！看完本片，我認為，一個真正成熟的項目團隊，必然是經歷過無數次挫折、無數次跌倒都能夠再爬起來并繼續沖向目標的團隊！

二、總協調人的角色

在張藝謀的策劃團隊中，有一個角色容易被大家忽視，這就是總協調人。在策劃團隊進行溝通碰撞的時候，總協調人會在中間起到潤滑劑的作用。例如字模表演的設計師，在方案被多次否定之后黯然離開會議室，差點辭職，而此時總協調人出現了，幾句簡單的話語，就把這位設計師又請回了會議室?？赐耆堪思钠?，把片子在腦海里過一遍，突然間發現總協調人被采訪的次數相當的多，很多評價都是總協調人做出來的，由此可見，在一個項目團隊中，協調人的角色是多么的重要！

項目團隊在工作的過程中，必然會在內部和外部產生很多摩擦、碰撞，但是往往在這個時候，項目負責人就不方便出面解決問題了，此時，協調人就開始發揮作用了，他要把矛盾化解到最低，從而保證項目繼續順利運作。其實協調人的角色跟政委的角色很相似，主要作用就是解決思想問題，化解主要矛盾，保證團隊的凝聚力和忠誠度。毛澤東的團隊中，我認為周恩來就是一位很了不起的協調人——毛澤東也有脾氣不好的一面，但是每次幫助他化解矛盾的人，必然是周恩來。到了部隊中，劉鄧大軍中，鄧小平就是協調人；東北野戰軍中，羅榮桓就是協調人，而鄧小平和羅榮桓恰恰就是政委的角色。

項目團隊中，應該有一位善于溝通協調的人來兼任協調人的角色，主要負責對內和對外的溝通協調工作，起到項目負責人管理協調職能方面助手的作用。KDPOWER的項目團隊，有的就忽略了協調人的作用，因此在調配資源、溝通聯絡方面比較吃虧。我建議這樣的團隊都來看看《張藝謀的2008》，相信看完此片后會對協調人的角色有一個嶄新的認識。

三、變化的真正含義

在工作中，我們常常抱怨：“社長變化太快了，我們都無法適應了，一個制度，修訂還沒有2個月，就又要求變化了”，“這個方案送過去一次就被槍斃一次，想讓社長滿意，實在是太難了”，“社長在前面帶頭跑的太快了，我們都跟不上了”……這樣的話我也經常說，尤其是一個方案，往往要被退回來好多次才能簽批，但是沒過多久就又被推翻重做，重做之后感覺不合適再改回原先的方案，就像片子里說的那樣：“他帶著我們去了月球，然后又回到了地球，下一次又去了火星，然后又回到了地球”。張藝謀的創意團隊，不斷地在追求變化，尤其是張藝謀本人。例如太極拳表演和字模表演的方案，張藝謀團隊槍斃了一次又一次，兩個負責人，一個快瘋狂了，一個想要辭職，沒辦法，變化太快了，方案得不到總導演的滿意，就要改，甚至要重新做！奧運會開幕式的配音團隊，因為反復更改均無法達到張藝謀創意團隊的滿意，30個國內頂尖的音樂制作人，有兩個直接提出退出制作團隊——這可是奧運會啊，也許人這一生只有一次機會參與到奧運會開閉幕式的制作項目中來，在這種男的的機遇面前，兩位頂尖音樂制作人直接辭職，由此可見這兩位頂尖音樂制作人被逼到了何種地步！

五、職責的分擔

剛開始的時候張藝謀很累，因為他抓的很細，就是與供應商討價還價、參演兒童的吃住等問題，也需要他親自出面來抓。有一次他打電話問外國的奧運會總導演在干什么呢？人家回答：“在酒店里喝咖啡想下一步的創意呢”，這令張藝謀十分的震驚，在會議上，他對著他的團隊拍了桌子，并且明確表示：“今后這樣的小事不要來找我！”張藝謀也沒有辦法，人都是定好的，他沒有換人的權利，他只能想盡一切辦法用好手中的牌，而不是去想再抓幾張更好的牌。

在我們公司中，往往存在這么一種現象——工作時上級比下級累，出問題時上級比下級著急。為什么會出現這種情況呢？因為上級不會分權，就像張藝謀剛開始的時候，什么事情都要他出面協商解決，因此每天都會很累很忙。當問及為什么不分權給手下的人做時，他們往往回答：“下級能力不夠，所以需要我面面俱到?！逼鋵嵕褪菉W運會開閉幕式創意小組這樣優秀的團隊，張藝謀依然認為他的下屬能力不足！由此看來，很大程度上是由于上級分權不夠，造成了下級不擔責或者是不作為，久而久之即使有能力的下屬也會因為得不到充分鍛煉或者工作沒有亮點而變成碌碌無為的人。

六、充分利用各種資源

在八集的片子中，我們可以看到張藝謀創意團隊在遇到困難的時候經常利用各種資源，音樂不懂就找音樂制作人，樂器不懂就找樂器專家，此外，還經常利用出差的機會四處轉悠尋找靈感。成熟的項目團隊應該是會充分利用各種資源的，也就是上面提到過的“用好手中的牌”。項目團隊成立初期，缺人缺錢缺方向，怎么辦？我認為就是想盡一切辦法盡量利用手頭上的資源：沒有錢就打申請向公司、向政府要，或者找風投公司；沒有人可以打申請讓公司幫忙招，或者自己招；沒有方向沒有目標，可以拉著公司的高層或者外面成熟公司的人才徹夜開會研究……總之，想象力越強，資源就越多；立即行動的能力越強，資源的控制力就越強。當我們想到一種資源時，不要簡單地就否決掉，而是盡可能的去利用。其實再拓寬一下思路，項目組很多工作都是可以外包的，例如招聘、內勤、產品推廣等等，都可以借助第三方幫助實現，而第三方，可以是內部的，也可以是外部的。就拿技術項目的評審來說吧，我們可以讓公司內部所有可以提出建議的技術人員參加，但是也可以邀請工場、財務、人力資源的代表參與，因為這樣可以使我們把問題分析的更全面，從而降低解決的難度，這就是一種利用各種資源的具體體現。一個項目組如果不會利用手里的各種資源，那么其下場將會是十分可悲的。

肯定會有很多人說，奧運會開閉幕式的創意團隊都是全國的精英，而且國家也給予大量的支持，他們的團隊基礎從一開始就比我們好，因此《張藝謀的2008》沒有什么太多適合我們公司學習的東西——其實這種觀點是大錯特錯，我感到絕大多數項目團隊，不管陣容多么豪華，不管資源多么豐富，遇到的80以上的問題都是共性的，我們十分有必要通過分析借鑒別的團隊的成長歷程，來彌補我們自己團隊的不足。我認為《張藝謀的2008》是一部非常好的紀錄片，是一部值得我們公司每一位管理人員、每一位項目負責人、每一位骨干員工都看三遍以上的好片子！以上是我看完兩遍時的收獲，我相信我肯定還會看第三遍的，因為每看一遍，都會有不同的感悟。希望我的心得能夠對大家有所幫助。

這將是歷史上最棒的一屆奧運會！我對這句話深信不疑，因為只有民族的才是世界的，只有尊重自己的特色才會被別人尊重，五千年的歷史給了我們自己的特色，并不照搬模仿任何的民族，我們又自古以來是善于吸收的國度，奧運精神加上中國龍的精神，北京的奧運會時日，將是全世界的精彩時日。最為重要的還是2008年我們這些“未來棟梁”都將成為參天之樹，有我們的力量，世界將刮目看這部紀錄片時，常常會跟著片中的鋼琴聲進入那種情緒，不能自拔。記得看第六集時，片中說到張藝謀在彩排階段，經常孤獨的坐在辦公桌前無助的發呆，畫面是一個中距離的特寫，張藝謀仰望天花板，背景音樂是很有些憂傷的情感....當時 我不由自主的就流淚了,感覺張藝謀太不容易了！

天佑中華，我們開幕式順順利利，即使是到了時隔半年后的今天，當我回憶起當時的那些精致的畫面時，我仍然會激動和自豪！謝謝張藝謀，開幕式無與倫比！謝謝你帶給我們的享受和震撼！你用執著和信念寫就了中華民族歷史上的一段絢爛的傳奇，這段傳奇也將永載史冊并世流傳傳!

這次觀看我覺得非常的有意思，也非常的有必要，此刻千言萬語也表達不了對張藝謀的那種崇高的敬意，倘若允許，真想大聲呼喊，張導演，我以你為榮，以你為榜樣，因為有你，我感到無比的自豪！