第一篇:普通高中美術課程具有人文學科的特征
普通高中美術課程具有人文學科的特征,能夠幫助學生實現下列價值:陶冶審美情操,提高生活品質;理解美術文化,形成人文素養;激發創新精神,增強實踐能力;調節心理狀態,促進身心健康;拓寬發展空間,幫助規劃人生。正是人文精神使得美術知識和技能變得具有生命力,賦予美術本體最大的價值,也力求培養學生終身愛好美術的情感。
根據新課程改革,普通高中美術課程設置了5個內容系列——“美術鑒賞”、“繪畫·雕塑”、“設計·工藝”、“書法·篆刻”、“現代媒體藝術”;9個學習模塊——“美術鑒賞”、“繪畫”、“雕塑”、“設計”、“工藝”、“書法”、“篆刻 ”、“攝影/攝像”和“電腦繪畫/電腦設計”供學生自主選擇。第一學期開設美術鑒賞模塊,第二學期始開設繪畫、書法、篆刻、工藝、雕塑、電腦繪畫·電腦設計模塊供學生選修。課程標準提供9個模塊應該理解為是一種最為理想的狀態,由于受各地學校的師資、設備條件影響,可以根據自身的情況彈性地、盡可能多地開設課程模塊,并不要求一蹴而就地達到理想狀態,但長遠目標是制訂規劃,改善現狀,配齊師資與設備器材,力求三、五年內開設全部內容系列,為學生提供更大的選擇空間。
教學實行學分管理,設定必修學分,讓每個學生都能達到基本的美術學習要求。具體方法是:選擇一個模塊,修習18學時可獲得1個學分,每個學生必須修習美術課程54學時,以獲得規定的3個基本學分。對每一課程模塊或者模塊中的具體學習內容,原則上以修習1個學分作為繼續選修和轉換學習內容的基本單位。鑒于“美術鑒賞”對高中學生形成美術鑒賞能力、提高審美素養具有主導性和基礎性作用,學生先選修“美術鑒賞”獲得1個學分,接著采取“1+2”的選課策略,即再任意選修兩個模塊內容獲得另外2個學分,以獲得規定的三個學分。在取得必修的3個學分的基礎上,學生也可根據自己的興趣和需要繼續修習以獲得其他學分。
第二篇:如何在教學中體現美術的人文學科特征
如何在教學中體現美術的人文學科特征?
美術不僅可以與語文、數學、音樂、體育等課程相結合,還可以密切配合班隊活動、學校活動、社區活動,如設計與布置藝術節、運動會、音樂會的會場,設計與布置平時的教室和節日中的教室等。未來社會需要具有探究精神與創造能力的人才。通過建立在廣泛的社會文化情景中的、以美術為主體并聯合其它學科內容的學習,引導學生學會在新情景中探究、發現與美術有關的問題。在尋找解決問題方法時,主動地融會不同學科內容,使各種知識與技能相互融通、彼此聯系,使他們真正獲得探究能力和綜合解決問題的能力。從而使學生在理性與感性之間求得和諧平衡,提高學生的人文素養,使身心得到健康和諧的發展。
在美術學科中加入其它學科的元素,通過與單門學科,甚至是多門學科的融合,不僅可以讓學生了解它們之間的聯系與差異,學習靈活運用各學科的知識設計探究性研究方案,并在最大限度上激發了學生對美術文化學習的持久興趣,并將興趣轉化為持久的情感態度和學習動力,讓學生在美術的學習活動中真正地、深入地體驗到美術人文化的情趣。
人文教育不是獲得人文知識,而是獲得融化在生命之中的人文精神,才是永遠的、終身的。通過美術教育教培養學生的審美情操、人文素養,是一項長期而艱巨的工作,是一個在美術學習中逐步積淀的過程,這需要老師有全新的教育理念,始終以學生的學習與發展為本,了解學生的心理需求,注重學生的興趣愛好,重視學生實踐能力的培養,最大限度地開發學生的創造潛能,才能為學生今后的全面發展奠定堅實的基礎。
第三篇:河北省普通高中《美術》課程實施指導意見
河北省普通高中《美術》課程實施指導意見
(征求意見稿)
為貫徹落實國家《基礎教育課程改革綱要(試行)》的精神,推進河北省普通高中課程改革的順利實施,根據《普通高中課程方案(實驗)》和《美術課程標準》,特制定《河北省普通高中美術課程實施指導意見(試行)》。
一、課程目標
(一)課程性質和理念
普通高中美術課程是普通高中必修課程之一。普通高中美術課程既與義務教育階段的美術課程相銜接,又具有自己的特點,是高一層次的美術課程。普通高中美術課程具有人文學科的特征,能夠陶冶學生審美情操,提高生活品質;能夠傳承美術文化,弘揚人文精神;能夠激發學生創新精神,增強實踐能力;能夠調節學生心理狀態,促進身心健康;還能夠拓寬學生發展空間,助益學生人生規劃。
普通高中美術課程的基本理念是:
1.體現時代性、基礎性和選擇性,滿足發展的需求;
2.培養民族審美意識,尊重世界多元文化;
3.注重學習方法和過程,提高美術素養;
4.強調創新精神,培養解決問題的能力;
5.提倡質性評價,促進個性發展。
(二)目標
高中美術課程的培養目標可從以下幾方面描述,通過這幾個方面目標的整體推進,促使學生在知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀三個維度得到全面、均衡的發展。
1.深入學習和理解造型語言,了解美術創作的過程與方法,選用相關材料、技法或現代媒體創造性地進行表現、設計或制作,表達自己的思想和情感以及美化生活。
2.學會描述、分析、解釋、評價美術作品和美術現象的方法,了解美術某一門類的特征和發展,獲得有關的美術知識,理解美術作品的文化含義和風格特征;陶冶情操,熱愛祖國優秀的傳統文化,尊重并理解世界文化的多樣性。
3.學會通過多種渠道收集有關信息,認識美術活動與其他學科的關系,以及與社會、自然的聯系;發展想象力,促進思維方式的靈活性和多樣性,學會用美術的方式或結合其他方式解決學習和生活中的問題。
4.學會運用美術展示的知識和方法,有創意地展現美術學習的成果,增強自我表達的意識,學會自我評價,學會評價他人美術學習的成果;通過以視覺藝術為主的藝術交流,架起與他人思想和情感溝通的橋梁。”
我省各實驗學校及美術教師要深刻理解、領會和掌握《普通高中美術課程標準(實驗)》所規定的目標要求,同時結合我省高中美術教學實際,在教學實施中加以貫徹和落實。
(三)主要任務
1.按照《基礎教育課程改革綱要(試行)》的要求,全面、積極、穩妥地開展課程實驗工作,取得適合我省不同地區、不同條件下的課程改革推進經驗。
2.探索符合高中美術課程理念的教學模式,優化教學過程,探索有效的學習方式,提高學生美術素養,促進師生共同發展。
3.通過多種形式的培訓機制,促進教師、教研人員和教學管理人員轉變觀念,提高素養,形成一支課程改革的骨干教師和優秀的教學管理人員隊伍。
4.開發適合學生發展的美術課程資源,建設符合課程標準、與義務教育階段相銜接的、具有我省特色的美術課程資源體系。
5.建立與高中美術課程實施相適應的教學管理制度、課程實施評價體系、教師與學生教學質量的評價體系。
6.改善美術教育的條件和環境。
7.通過實驗驗證高中美術課程標準和實驗教科書,為國家修訂課程標準和修訂教材提供依據和經驗。
8.建立高中美術課程推進的長效機制和信息交流平臺,確保課程改革的各項任務順利完成。
二、課程內容:
高中新課程采用模塊化的課程結構,實行選修和學分管理方式,為學生提供了自主選擇和個性發展的可能性,學生在完成基本學分的前提下,可進一步通過選修課程為自己的發展提供更廣闊的空間。
高中美術新課程設置五個內容系列和九個學習模塊供學生自主選擇。五個內容系列的“成就標準”,按照知識與技能、過程與方法、情感態度價值觀三個維度來設計,便于老師們比較、理解和把握,使課程實施更具可操作性和可評估性。
五個系列為:美術鑒賞;繪畫·雕塑;設計·工藝;書法·篆刻;現代媒體藝術。
九個模塊是:美術鑒賞、繪畫、雕塑、設計、工藝、書法、篆刻、攝影/攝像、電腦繪畫/電腦設計。
(一)實施步驟與階段任務
1.準備階段(2008年9月-2009年8月)
(1)制定《河北省普通高中美術課程改革實施指導意見》。
(2)召開高中美術新課程教學研討會、座談會。
(3)組織河北省高中美術骨干教師培訓。
(4)對目前師資、設備、開課情況進行調查研究,并到先行實驗區考察。
(5)因地制宜,做好美術課程開設的師資、設備、模塊和教材選擇等準備工作。
2.推進階段(2009年9月-2012年8月)
實驗從2009年9月開始,預定三年。
第一年(2009年9月-2010年8月)
(1)全省所有高中啟動課改實驗,在高一年級優先開設基礎性模塊《美術鑒賞》,有條件的學校可以進行其他模塊的實驗。
(2)各市確定高中美術課改重點學校,著重進行選修模塊多樣組合的可行性探索。
(3)跟蹤調查實驗情況,及時發現和研究實驗中出現的問題。開展專題研討,組織選修模塊多樣組合可行性探索的經驗交流。
(4)組織美術相關領域和內容的教師培訓。通過培訓,提高或拓展教師的專業特長,使他們能基本勝任選修模塊的教學任務。
第二年(2010年9月-2011年8月)
(1)全省所有高中都要開設至少三個模塊,各市要求總體至少開設六個模塊。
(2)繼續跟蹤調查實施情況,及時發現問題,初步形成跨校跨區域資源共享的機制。繼續開展專題研討、聽課交流等活動,組織已開設模塊的課堂教學研究和學生學習評價研究,以及教師評價、課程管理評價研究。
(3)繼續組織能夠提高各模塊教學能力的教師培訓。
(4)省市協作,對全省課改情況進行調研、階段總結。
第三年(2011年9月-2012年8月)
(1)全省所有高中都要開設至少五個模塊,每位美術教師能勝任兩個以上模塊的教學,各市要求總體開齊所有九個模塊。
(2)繼續跟蹤調查實施情況,加強對不同層次學校的分類指導。繼續開展專題研討、聽課交流等活動,深入進行各模塊課堂教學研究和學生學習評價研究,以及教師評價、課程管理評價研究,對實施中的先進典型、經驗給予表彰和推廣。
(3)總結提高教師隊伍素質的經驗,形成促進教師發展的激勵機制。
(4)通過研討會、經驗交流會等形式,對高中美術課改整體情況進行分析、評價、反思、總結,對各模塊教學情況、教學管理、教學評價等方面存在的問題,提出解決策略與方法。省、市、縣、校分級總結,對高中美術課程的實施提出具體建議。
(二)模塊選擇與學生選課指導
1.模塊選擇方法
普通高中美術課程實行學分管理,通過設定必修學分,讓每個學生都能達到基本的美術學習要求,在義務教育美術課程學習的基礎上進一步提高自己的美術素養。具體選擇方法如下:
(1)選擇一個模塊,修習18學時可獲得1個學分,高中階段每個學生必須修習54學時,以獲得規定的3個學分。
(2)盡可能尊重學生的自主選擇,但原則上以修習1個學分作為繼續選修和轉換學習內容的基本單位。
(3)在取得必修的3個學分的基礎上,學生可根據自己的興趣和需要繼續修習其它學分。所選模塊不加規定。
根據普通高中課程改革的要求,選修模塊應讓學生根據自身的實際和發展需要進行自主選擇。但由于我省目前高中美術師資的短缺,一些模塊的內容在教學實際中難以實施,因此,在開始實施階段,模塊的選擇可從實際出發,根據學校教師及教學資源的情況擇優選擇。學校要做好規劃,逐年擴大和完善模塊的選擇范圍。
2.模塊選擇建議
(1)鑒于“美術鑒賞”對高中學生形成美術鑒賞能力、提高審美素養具有主導性和基礎性作用,根據《標準》的建議,可在3個基本學分中采取“1+2”的選課策略,即學生先選修(必選)“美術鑒賞”獲得1個學分,再在其它內容系列中任意選修兩個模塊獲得另外2個學分。
(2)模塊的開設方式可根據學校課程安排的實際進行靈活的設置。下表是高中美術課程各模塊組合可考慮在54個學時中留出9個為學生自修學時,學生的自修學時計算在54個學時之內。這樣既便于學校排課,也有利于培養學生自主學習的習慣和能力。學生的自修必須在總體教學計劃之下根據課程進度及教學內容的要求進行,教師要給予必要的引導,對學生自修的內容及其成效應有明確的規定、要求和評估方法。
(3)鑒于高中美術教學的特殊性,建議學校在排課時除美術鑒賞外,其它模塊盡可能地做到兩節課連排,以方便教學的實施和確保教學實效。
3.學生選課指導
(1)各校應建立選課指導制度,及時提供課程設置說明和選課指導手冊,認真做好學生的選課指導工作。
(2)提供多種模塊供學生選擇。學校要利用各種人力和物力資源,盡可能地多提供學習模塊,擴大選擇的范圍,讓學生在教師的指導下,按照自己的意愿,選擇符合個人興趣、愛好和發展需要的學習模塊。
(3)學校可通過舉辦美術展覽、講座、座談、出宣傳欄、宣傳手冊等方式和活動,與學生溝通、交流,讓學生認識不同美術模塊的特征,增強模塊選擇的興趣和積極性。
(4)可通過調查、小測試等方式,發現學生不同門類的美術特長,鼓勵他們根據自己的特長、興趣和發展需要進行模塊選擇。
(二)教學實施建議
1.科學制定教學目標。教學目標是教師教學的方向,是開展各種教學活動的核心,美術教師應重視每堂課教學目標的設定,要從知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀三個維度并結合教學實際情況來制定教學目標。目標的制定要合理、準確、具體。
2.合理安排美術鑒賞與美術實踐教學內容。美術是一門注重體驗和實踐的學科,在教學中要將鑒賞與動手實踐結合起來,以提高學生的美術鑒賞能力和創作能力。根據《標準》的要求,在每一模塊的相關內容中,美術鑒賞的內容不能少于該模塊學習總課時的20%,因此,在教學中要兼顧二者的關系,以確保高中美術課程教學內容的完整性。
3.美術教學活動要貫穿課改的要求和美術教學的原則。美術教學在內容和方法上具有不同于其它學科的規律和特征,諸如審美性、直觀性、形象性、示范性、實踐性、情感性、創造性等,都是美術教學應該遵循的基本原則,只有遵循這些規律與原則去進行教學,才能體現美術學科的特征和以美術的方式實現高中新課程設定的各項目標。
4.美術教學要貫穿藝術觀念和美術術語的學習和運用。教師要引導學生關注藝術觀念的發展、變化及其與創作實踐的關系;鼓勵學生在美術鑒賞、技法練習和創作實踐中,運用美術術語思考、交流、討論,加深對美術術語的理解,提高運用能力。
5.注重情景創設。在教學中,教師可以針對美術作品、美術現象,用有關的美術、故事、角色扮演等方式創設教學情景,增強文化氛圍,以加深學生對文化、歷史以及美術的社會作用的認識。在美術創作教學中,也應當創設能激發學生藝術想象力的情景,鼓勵學生創作出有個性、有創造性的作品。
6.加強現代信息技術手段的運用。教師應盡可能地利用計算機藝術和互聯網開展美術教學,要重視對學生鑒別、篩選、處理信息資源能力的培養,擴展學習資源,開闊藝術視野。
(三)各模塊教學建議
《標準》根據課程改革的整體要求,結合學生的選擇和發展的需要,在高中美術課程中設置了5個系列9個模塊,供學生選擇學習。5個系列分別為:
系列1:美術鑒賞
“美術鑒賞”包括鑒賞基礎和鑒賞內容兩部分,主要是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷,獲得審美享受,并理解美術作品與美術現象的活動。
高中美術課堂信息量大,教師要設計具有探究性和啟發性的問題,引導學生參與美術體驗,進行美術資料的搜集與交流,培養學生的聯想與想象,用口頭或文字描述、肢體語言等形式表達美術鑒賞的心得與體驗。此外還應鼓勵學生主動收集文字、圖片、音像等資料進行交流,還可以采用辦美術墻報或召開專題美術班會等形式,交流鑒賞體驗。
系列2:繪畫·雕塑
“繪畫·雕塑”系列是義務教育階段美術課程中“造型·表現”學習領域的提高與拓展,繪畫、雕塑能幫助學生認識造型活動的基本規律和過程,提高表現生活和表達自己思想感情的能力。
該系列的教學也應結合欣賞優秀的美術作品,從而提高審美情趣和審美能力,激發學生學習的興趣。在欣賞中可以模仿借鑒,使學生在造型能力上得到啟示和幫助。在該系列教學中,造型技能的學習是必要的,技能的學習應融于造型實踐活動過程中,并應在表現思想、表達情感上下功夫,將技能訓練與藝術表現有機地融合在一起。
系列3:設計·工藝
“設計·工藝”系列是義務教育階段美術課程中“設計·運用”學習領域的提高與拓展,設計、工藝活動能幫助學生廣泛地接觸各種材料,認識功能與形式的關系,提高策劃、設計、繪圖、制作能力和形成創造意識。
該系列的教學也應結合欣賞優秀的美術作品,提高學生審美情趣和審美能力,激發學生的學習興趣。在教學中要注意引導學生從功能和審美的角度,靈活運用身邊的材料,有創意地完成藝術創作。并注意引導學生關注創作的計劃性和專注度。
在民間工藝豐富的地區,可安排較多學時組織學生采風,深入民間學習,有益于學生直接向民間藝人或民族工作者學習傳統工藝,掌握民間工藝的獨特風格,了解美術文化的歷史沿革,理解美術和生活的緊密聯系,拓寬學生的美術視野。
系列4:書法·篆刻
文字是書法、篆刻創作的根據。在教學中,要重視對“文字”的研究,使學生系統地了解中國漢字的產生、形態衍變的時間脈絡。以便較為準確地運用文字進行書法和篆刻創作。要重視學生對于優秀書法、篆刻作品的欣賞和理解,以臨習歷代碑、帖、印譜為學習技法的主要途徑,引導學生在研究的基礎上,深入探討技法形成與變革的原因,尋求自己能夠適應的學習方法,確立自己追求的方向。
系列5:現代媒體藝術
這一系列是美術與現代科技結合而形成的一個新的藝術領域。現代媒體藝術的實踐活動,能幫助學生體驗現代媒體在藝術表現活動中的獨特魅力,提高參與藝術表現的興趣,發展想象力和創造力。
學校要有硬件設備如照相機、攝影機、能處理圖像的電腦、錄像編輯機、掃描儀、彩色打印機以及必要的軟件等作為教學保證。教師要注意積累圖形圖像資料,可以通過掃描自己拍攝的照片逐步積累起來;還可以利用互聯網收集圖像、聲像和文字資源,以備教學使用。在教學中,要注意培養學生恰當地使用美術術語,從觀念、創意、拍攝與制作技巧等方面,用自己的觀點評論中外優秀現代媒體作品;通過實踐和動手操作了解媒體設備的特點,學會獨立操作和使用軟件,記錄生活中有意義的題材,有創意地完成自己的現代媒體作品以表達自己的情感和思想。
四、評價建議
《標準》要求,要根據“教學實際和學生的情況,制定具有開放性的、能促進學生的發展和改進教師教學的以及推進高中美術課程不斷發展的評價指標。”我省各實驗學校應結合學校實際,逐步建立健全與高中美術新課程相配套的評價機制。
1.提倡多主體評價。采用學生自評、互評以及教師和家長對學生評價等方式,尤其應注重學生的自我評價。多主體性評價要注重民主性、開放性和廣泛性。
2.注重表現性評價。采用觀察、記錄、訪談、錄像、錄音、攝影等方式收集學生學習表現的信息,對學生在參與美術學習過程中的綜合表現進行評價。表現性評價要注意做到信息收集的全面性、完整性、長期性、方式多樣性和真實公正性。
3.注重質性評價,提倡成長記錄評定。成長記錄主要有“過程性成長記錄”和“成就性成長記錄”。成長記錄評定的意義在于提供能使學生學會判斷自己進步的機會。學生在成長記錄中收集美術學習全過程的重要資料,包括文字或圖像等美術信息、自我反思以及他人評價的結果等。教師能通過學生的成長記錄,了解學生的學習狀況,發現學生的潛能和發展需求,及時給予有針對性的指導。
4.采用多種評價方式評價學生的美術作業,包括分數或等級、評語、評語與等級相結合、座談、學生作品展示等方式,充分肯定學生的進步和發展,明確需要克服的弱點與發展方向。
5.建立促進教師成長的評價體系。教師應轉變在教學評價中的角色,能對自己的教學行為進行分析與反思,及時記錄教學體會、教學成果以及需要改進之處。可采取以教師自評為主,校長、教師、學生、家長等共同參與的評價制度,使教師從多種渠道獲得反饋信息,不斷改進教學,促進自身不斷成長。
6.遵循美術課堂教學的基本原則和要求進行評價。美術課堂教學評價應遵循目的性、導向性、科學性、整體性、可操作性的原則,評價指標的設定必須科學、合理、符合課程標準的總目標,符合美術學科的特點和不同模塊的內容標準。評價方法應當簡明,做到既科學又便于操作。要圍繞教學目標、教學內容、教學過程、教學方法、教學能力、教學效果、教學特色等美術課堂教學的基本要求進行評價。
五、課程資源的利用和開發
1.各校要根據所開設的美術課程配置專用美術教室,配齊相應的美術教學設置與器材,配置可供美術課使用的多媒體教學設備等。
2.學校的圖書館要配備美術書籍和教師參考書、畫冊、學生參考書、美術及美術教育雜志、幻燈片和光盤、錄像帶等美術資源,供教師備課及上課,學生自學或合作學習時使用。
3.進行合理調配,共享美術教師資源。學校之間可根據不同教學模塊的師資需求,互通有無,充分利用優秀美術教師資源;還可聘請社會上具有美術專業專長,又具有一定教學經驗的人員來校兼職或進行專題講座;還可利用跨班,跨年級上大課等辦法,作為解決當前師資匱乏的過渡辦法之一。
4.要充分利用校外的各種地方美術教學資源。如美術館、圖書館、公共博物館及私人博物館、當地文物資源、藝術家工作室、藝術作坊等開展多種形式的美術教育活動,使學生的學習內容、學習活動貼近生活和社會實際,激發學生的學習興趣,提高學生的實踐能力。
5.要充分利用地方鄉土教材和校本教材,結合當地的人文環境、民族文化傳統,吸收本地區優秀的美術文物資源及自然環境資源,編寫具有地方特色的校本教材,如蔚縣的剪紙藝術、曲陽的石雕藝術、衡水的內畫、武強的年畫、樂亭的皮影等藝術;還有許多具有民間特色的陶泥、根雕、石刻、編織、刺繡藝術等都是身邊存在的資源。教師要注意收集、整理、匯編成冊,有選擇地引進課堂,作為校本教材,豐富課堂教學資源。
6.要充分利用網絡和現代化信息技術,挖掘美術課程網絡資源。開發新的教學內容,探索新的教學方法。以便于更好地為學生學習服務,還可通過網絡開展班級之間、學校之間、省市之間以及國際的學生作品、教師教學成果等方面的交流。
六、實施保障措施
(一)各級教育部門和實驗學校要根據我省有關規定和要求,做好課改工作。要制定切合實際的方案和制度,保障課改的順利進行。要盡最大努力,改善美術師資缺乏的狀況。要通過培訓、組織教學觀摩、開展教學設計、論文、案例交流評比等一系列活動,促進教師專業素質的提高。要保障教師的待遇和教學條件。要配備專職美術教研員,盡快建立和完善教研網絡,提高教學指導的力度。教育部門要加強指導和監管,保證高中美術課程實施的順利進行。
(二)實驗學校校長要高度重視高中美術新課程的實施工作,盡力解決相關困難,為新課程實驗實施提供必需的人力、物力和財力支持。各實驗學校要根據教育部制定的《標準》的要求和教學需要,配置專用美術教室、美術教師工作室、學生手工活動室以及教師、學生所需美術教學器材。學校圖書館應配備美術教師用書、美術書籍、美術教育雜志、美術光盤、幻燈等,供教師備課及上課,學生自學或合作學習時使用。
(三)校本教研是開展高中美術新課程實驗的有力保障。高中美術教研活動提倡以校為本,圍繞高中美術課堂教學開展教學研究,引導教師將新課程實驗中出現的熱點和難點問題作為研究課題,在校本研究中提升教師的專業水平和研究水平,推進我省高中美術新課程實驗的深入和發展。
第四篇:具有十大教養特征的人
具有十大教養特征的人:
1.守時;2.談吐有節;3.態度和諧;4.語氣中肯(避免高聲喧嘩);5.注意交談技巧;6.不自傲;7.信守諾言;8.關懷他人;9.大度;10.富有同情心。茶禮:
1.酒滿敬人,茶滿欺人;
2.先尊后卑,先老后少;
3.新客換茶,不換茶葉:指主人下逐客令了; 4.頭沖茶葉不可讓客人喝,否則就是欺悔客人。
第五篇:信息技術具有技術的一般特征
信息技術具有技術的一般特征——技術性。具體表現為:方法的科學性,工具設備的先進性,技能的熟練性,經驗的豐富性,作用過程的快捷性,功能的高效性等。
1.信息技術具有區別于其它技術的特征——信息性。具體表現為:信息技術的服務主體是信息,核心功能是提高信息處理與利用的效率、效益。由信息的秉性決定信息技術還具有普遍性、客觀性、相對性、動態性、共享性、可變換性等特性
將信息技術嵌入到傳統的機械產品中
2.計算機輔助設計技術、網絡設計技術可顯著提高企業的技術創新能力;
3.利用信息系統實現企業經營管理的科學化,統一整合調配企業人力物力和資金等資源
4.利用互聯網開展電子商務
5.凡是能擴展人的信息功能的技術,都可以稱作信息技術。
6.信息技術“包含通信、計算機與計算機語言、計算機游戲、電子技術、光纖技術等”。7.現代信息技術“以計算機技術、微電子技術和通信技術為特征”。
8.信息技術是指在計算機和通信技術支持下用以獲取、加工、存儲、變換、顯示和傳輸文字、數值、圖像以及聲音信息,包括提供設備和提供信息服務兩大方面的方法與設備的總稱。
9.信息技術是人類在生產斗爭和科學實驗中認識自然和改造自然過程中所積累起來的獲取信息,傳遞信息,存儲信息,處理信息以及使信息標準化的經驗、知識、技能和體現這些經驗、知識、技能的勞動資料有目的的結合過程。
10.信息技術是管理、開發和利用信息資源的有關方法、手段與操作程序的總稱。11.信息技術是指能夠擴展人類信息器官功能的一類技術的總稱。
12.信息技術指“應用在信息加工和處理中的科學,技術與工程的訓練方法和管理技巧;上述方法和技巧的應用;計算機及其與人、機的相互作用,與人相應的社會、經濟和文化等諸種事物。”
13.信息技術包括信息傳遞過程中的各個方面,即信息的產生、收集、交換、存儲、傳輸、顯示、識別、提取、控制、加工和利用等技術。
廣義而言,信息技術是指能充分利用與擴展人類信息器官功能的各種方法、工具與技能的總和。該定義強調的是從哲學上闡述信息技術與人的本質關系。
中義而言,信息技術是指對信息進行采集、傳輸、存儲、加工、表達的各種技術之和。該定義強調的是人們對信息技術功能與過程的一般理解。
狹義而言,信息技術是指利用計算機、網絡、廣播電視等各種硬件設備及軟件工具與科學方法,對文圖聲像各種信息進行獲取、加工、存儲、傳輸與使用的技術之和。該定義強調的是信息技術的現代化與高科技含量。
什么是信息技術?
信息技術是指有關信息的收集、識別、提取、變換、存貯、傳遞、處理、檢索、檢測、分析和利用等的技術。凡涉及到這些過程和技術的工作部門都可稱作信 息部門。
信息技術能夠延長或擴展人的信息功能。信息技術可能是機械的,也可能是激
光的;可能是電子的,也可能是生物的。信息技術主要包括傳感技術,通信技
術,計算機技術和縮微技術等。
傳感技術的任務是延長人的感覺器官收集信息 的功能;通信技術的任務是延長人的神經系統傳遞信息的功能;計算機技術則
是延長人的思維器官處理信息和決策的功能,縮微技術是延長人的記憶器官存
貯信息的功能。當然,這種劃分只是相對的、大致的,沒有截然的界限。如傳
感系統里也有信息的處理和收集,而計算機系統里既有信息傳遞,也有信息收 集的問題。