第一篇：人美版普通高中美術《藝術欣賞》說課稿

第一課 培養審美的眼睛

各位評委老師好。我叫xxx,我的說課題目是培養審美的眼睛。今天我的說課將從說教材，說教法與學法，說教學過程，說板書四個方面來說。

一、說教材：

（一）、教材的地位和內容：本課是人民美術出版社高中美術《藝術欣賞》第一冊第一課，主要涉及到什么是美術及美術的分類，與如何欣賞美術作品。它作為整個教材的開篇，將起到引領拓展的作用，所以上好本課至關重要。(二）、教學目標

根據教學大綱及對教材內容的分析依據高中學生學情分析，本課的三維教學目標是：

1、學生通過學習了解美術，美術的分類，了解美術的社會功能及美術欣賞的意義。

2、學生初步學會欣賞美術作品的方法，提高欣賞水平和能力，即提高審美能力。

3、學生了解中外美術作品的差異，初步具備審美能力從美術作品中獲得更多的美的享受，熱愛生活。

（三）教學重難點：

結合學生的實際情況及對教材邏輯結構及對教學體系的分析，本課重難點為：

1、怎樣欣賞美術作品，區分中外美術作品，提高欣賞美術作品的能力。（審美是一種主動的，因為生活中不缺少美，而是缺少發現。）

2.、如何結合實例講清美術的主要分類方法，美術欣賞的一般方法及意義。（理由：由于學生原有知識基礎的制約，對新概念的理解必然有一定的難度。）

針對這些重難點我的突破方法是（小組討論及老師提問，探究）。

二、說教法與學法：

教法與學法是緊密相連的，我將其結合在一起說，本課涉及的新知識主要以基本概念為主，我主要采用了多媒體演示法，以其直觀的形象的演示極大的調動學生欣賞探究的興趣;采用老師提問的方法，引發學生對問題的思考并逐步掌握解決問題的關鍵;采用讓學生小組分析討論，使學生感受到合作的重要和團隊的力量。

三、說教學過程：首先，本課分為五個教學板塊分別是導入、什么是美術及美術的分類和功能，為什么要學習美術欣賞，怎樣欣賞美術作品，歸納小結。下面具體來講

（一）、導入

（引出話題）藝術作品就在我們身邊，與我們生活息息相關。當我們面對數量眾多，風格各異的美術作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術家的表現方法，作品的意義，對作品的價值的判斷以及會從內心產生喜歡或厭惡等的情緒反應。所有這些疑問的產生，都涉及到了我們接下來要講的問題。

（這樣做的好處是，同學們對幾個疑問會產生思考的沖動，帶著疑問來學習本課得到答案，是加深夠印象，加深理解的方法。）

講授新課

（二）、什么是美術及美術的分類和功能？

①美術的概念。請同學們閱讀課本第一段課文，學生看完后，教師講授美術的定義和性質，美術是以物質材料為媒介，塑造可視的、靜止的、占據一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。它是通過塑造藝術形象反映人的精神和社會生活，表現作者思想感情的一種社會意識形態，同時也是一種生產形態。那么美術的特點就是作品的靜態性、可視性、物質性與精神的統一性。

②美術的分類。

教師：用ppt展示一組美術圖片(帕特農神廟、清明上河圖、斜臥像、彩色玻璃瓶、流水別墅、金色的秋天、瑞士軍刀、米洛特的阿芙洛蒂特等作品)。

提出問題：請同學對這些作品進行分類，說說為什么要這樣分類？喜歡那些作品并說明他們表現了些什么？ 學生：觀察欣賞作品后，按照自己的方式分類作答。

教師：看同學們的分類，對學生剛才的分類進行肯定和改正。這些分類是按物質材料、制作方法、空間性質和功用加以劃分的，是沿襲了西方傳統習慣。具體來說美術包括繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術4大類，還可以包括書法篆刻。

（這樣做的好處是：通過作品展示，讓學生在看畫的同時，提出自己的觀點，比單純由老師來講述要直觀和具有樂趣。）

③美術的功能。提問：請同學們知道美術對人類生活有那些影響嗎? 學生：思考回答。

教師：給予評價并總結美術具有審美、實用、教育、認識、和傳播交流等社會功能。各類美術作品的側重點不同。

（這樣做的好處是拓展學生思維，從理論上高度引導學生關注美。進一步深入加深理解，提高認識）

（三）、為什么要學習美術欣賞？

（我們學習了美術的功能，可以說美術在生活中無處不在。因此我們需要學習美術欣賞）教師講解并用ppt演示本段文字，主要是因為美術作為上層建筑，是社會的產物。人的審美能力是與其知識和道德相聯系的直覺能力，只有經過不斷的訓練，人的審美能力才能逐步得到提高，才能真正提高自己的生活質量和意義。生活中不是缺少美，而是缺少發現。讓美伴隨終生是一件非常愉快的事情。這就說到了美術欣賞是在對美術作品的品質、價值、意義作出判斷基礎上的欣賞活動，是一個對美術作品的感受、理解和評判的過程。人對美術作品只有通過鑒別之后才能肯定喜歡不喜歡，最初接觸時可能由于不理解而不喜歡，一旦理解之后會變成欣賞。

（四）、怎樣欣賞美術作品？

這是高中階段所要解決的根本問題，在本課中很難用較短篇幅說清。所以，我們用達·芬奇的《蒙娜麗莎》和齊白石的《蝦》這兩幅不同畫種、不同類型的作品為例，按三個步驟

①從分析形式和形象入手；

②對內容的理解、體驗；

③對內蘊的探究和領悟。

進行小組分析討論：怎么用這三個方面來欣賞這兩幅作品。

學生：討論后將本組的觀點記錄下來，進行匯報。

教師：歸納說明將上述步驟稍加具體化，即首先應區分作品是哪個門類的，然后再區分出它在該門類中屬于哪一種類，例如是油畫、中國畫，還是版畫；是石雕，還是面人彩塑等，把握它們由于工具材料的不同而形成的藝術特點。其次，還要把握作品由于觀賞需要和功能所構成的特點，如大廳的壁畫、臥室的小畫、廣場上的雕塑和建筑物上的浮雕、歷史畫、年畫等。能夠區分藝術種類特點是很重要的，因為每個藝術種類都有各自的藝術特點，把握其藝術特點，不致于出現鑒賞版畫時用油畫特點去衡量，鑒賞中國畫時要求它和真實物象的色彩一致等。此外，還要進一步看它的造型、色彩、構圖等藝術個性特點，把握形式美的所在，如藝術技巧的功力美、整體形式結構的美、質材特點運用的美等。

(這樣做的好處是學生鞏固所學知識，進一步嘗試解決具體喝下，提高學生的欣賞評述能力）

（五）、歸納總結：

這節課，我們為培養一雙審美的眼睛奠定了初步的基礎。另外，還請同學們注意，要能欣賞千奇百怪的現代藝術，還必須樹立全新的藝術觀念，在此基礎上，平時多看多分析，定會提高審美的能力。

四、作業

學習本課以后，請找找你生活存在的美術現象，請寫出來你對這些美術現象的理解和感想是什么？

五、說板書：本課采用的是要點式板書，按照本課的教學順序排列，給學生形象直觀的了解，以上是我今天的說課內容謝謝。

培養審美的眼睛

① 美術的分類

1、什么是美術及美術的分類和功能？ ② 美術的分類

③ 美術的分類和功能 ①從分析形式和形象入手；

2、怎樣欣賞美術作品？ ②對內容的理解、體驗；

③對內蘊的探究和領悟。

第二課 美術作品的藝術形象

各位評委老師好。我叫xxx,我的說課題目是美術作品的藝術形象。今天我的說課將從說教材，說教法與學法，說教學過程，說板書四個方面來說。

一、說教材：

（一）、教材的地位和內容：本課是人民美術出版社高中美術《藝術欣賞》第一冊第二課，主要涉及美術作品創作的最重要和最基本的問題．即藝術形象問題的基本知識的教學。它對以后的美術深入開展起到了引導的作用。(二）、教學目標

根據教學大綱及對教材內容的分析依據高中學生學情分析，本課的三維教學目標是：培養審美的眼睛

1、學生了解美術形象及一般特征，分析美術形象與自然形象的區別

2、學生了解美術形象的分類及本質，初步學會分析創作美術形象，3、學生從美術作品中體會到藝術家表現藝術形象的情感和感染力。

（三）、教學重難點：

結合學生的實際情況及對教材邏輯結構及對教學體系的分析，本課重難點為：

1、理解美術形象是參照現實生活來實現的。（美術創作的源泉是現實生活，美術形象自然也大多數是現實生活的形象反映。）

2、了解藝術形象的本質是創造藝術典型。（美術形象并不等同于世界存在的一切自然物象，它是經過藝術家對現實生活進行選擇、提煉、概括、改造等藝術加工，融入作者對事物的認識和審美評價，藝術家的思想感情，按照自己的和時代的審美理想創造的。）

針對這些重難點我的突破方法是（小組討論及老師提問，探究比較）。

二、說教法與學法：教法與學法是緊密相連的，我將其結合在一起說，本課涉及的新知識主要以基本概念為主，我主要采用了多媒體演示法，以其直觀的形象的演示極大的調動學生觀察欣賞探究的興趣;采用老師提問的方法，引發學生對問題的思考并逐步掌握解決問題的關鍵;采用讓學生小組分析討論，使學生感受到合作的重要和團隊的力量。

三、說教學過程：本課分為五個教學板塊分別是導入、“美術形象”的一般含義和特征，藝術與生活的關系，美術形象的不同創作類型和風格，歸納小結。下面具體來講

（一）、導入：

首先復習上節課的內容，讓同學們回憶美術的概念和特征。（美術是以物質材料為媒介，塑造可視的、靜止的、占據一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。它是通過塑造藝術形象反映人的精神和社會生活，表現作者思想感情的一種社會意識形態，同時也是一種生產形態。那么美術的特點就是作品的靜態性、可視性、物質性與精神的統一性。）

接著用ppt演示文字，美術也叫造型藝術，它是通過一定的形象來傳達作者對客觀世界的感受和態度的。這個用來傳達情感的形象，就是我們美術作品中的藝術形象。任何一門藝術，都離不開藝術形象來體現作者的思想感情和審美感受、審美理想，并通過藝術形象來感染和影響人們對現實世界的認識與審美能力的。（這樣做了好處是，回憶之前講過的知識，學生能鞏固所學，又能帶入新課來理解新內容）

講授新課

（二）、美術形象的一般含義和特征。

（1）美術形象的含義

下面請同學們對比欣賞ppt的上兩幅美術作品委拉斯凱茲的《教皇英諾森十世像》與王式廓的《血衣》，從中品味美術形象的基本含義，簡單談談對這兩幅作品的感受。

學生：觀察、討論，對兩幅作品進行對比，找出表現手法的異同。教師點評：各種藝術作品都是通過藝術形象表現一定的構思內容來體現作者的思想感情的，藝術形象是藝術作品的基本成分，是藝術作品的基礎。從某種意義上說，沒有藝術形象，就難以形成藝術作品。美術形象，即是指作品中某一個別的藝術形象，又是指藝術形象所構成的整體藝術形象。

（2）、美術形象的特征

現在我們知道了美術形象的含義，接下來我們來了解美術形象有什么特征? 教師：用ppt播放不同藝術作品：詩歌《觀滄海》、歌曲《大海啊故鄉》、油畫莫奈《海景系列》

提出問題：請同學們討論一下，這三種藝術形式在塑造藝術形象的手法上有什么不同?學生：帶著問題觀察展示的作品，并回答問題。從對幾種藝術作品的比較中，進入學習狀態。

教師點評：這三種藝術作品分別是文學作品、音樂作品和繪畫作品，它們用不同的藝術表現形式表現了同一個藝術形象——海。通過三個例子的比較引導出文學藝術作品用語言文字塑造了大海形象。音樂藝術作品用聲音、節奏、旋律等塑造了大海的形象。繪畫藝術作品用造型：色彩等塑造了大海形象。總結美術作品的藝術形象是視覺形象、空間形象、靜態形象、造型形象。美術形象是以空間的靜態的造型形式，欣賞者直觀感受的視覺藝術形象。（這樣做的好處是，用新穎的形式吸引學生的注意力，調動學生的興趣和學習欲望，加深對學生美術形象基本使特征的認識。）

（三）、藝術與生活的關系-來源與生活高于生活

欣賞對比《教皇英諾森十世像》與《磨鐮刀》，兩件作品一件是雕塑一件是版畫。提出問題：我們生活中有些什么樣的形象？ 學生：思考、討論、回答問題。《磨鐮刀》只是通過農婦磨力的局部細節，就強烈表現出德國農民的仇恨與憤怒心情，從而提示出起義斗爭的根源和動力。《教皇英諾森十世像》表現出教會最高統治者威嚴、高傲的外表和冷酷、貪婪的內心。表現形式不同，但都是對當時現實生活的提煉。

教師點評：美術形象是經過藝術家對現實生活進行選擇．提煉．概括乃至改造等藝術加工，融入作者對事物的審美評價，注入美術家的思想感情創造出來的。它的形象特點是源于生活而高于生活，這是藝術形象的本質屬性。源于生活而高于生活是美術形象的本質屬性。（這樣做的好處是，通過設問引起學生思考，培養學生獨立思考的能力）

（四）、美術形象的不同創作類型和風格。

教師：用ppt演示庫貝爾的《篩谷的婦女》、蒙克的《吶喊》、霍達的《靜物》、夏加爾的《我和我的故鄉》、克利的《奔流》。

提出問題：這幾張作品在創作方法上存在著那些差異呢?學生：觀察、發現問題并回答。

教師點評：在美術形象的創作中，由于藝術家的主客觀條件不同，創作方法與藝術手法不同，而出現了藝術類型或風格上的多樣性，有的強調反映客觀現實的真實，其創作的美術形象偏重于寫實，可以叫作再現性形象；有的強調主觀世界的感受，所創造的美術形象偏重于內心感情，情緒的發泄及主觀露念的描繪，可以叫作表現性形象，其創作的藝術手法有具象性形象、意象性形象和抽象性形象。由此可見美術形象有不同的創作類型和風格。（這樣做的好處是，采用對比教育，是加深印象、加深理解較好的形式，有助于課堂教學的生動化)

（五）、歸納總結：通過本課堂的學習，我們了解了美術形象的基本含義和一般特征；更明確了藝術源于生活高于生活的道理，美術形象是生活的能動反映；懂得了美術形象是典型形象，是通過生動具體的藝術形象塑造的；了解了有多種不同風格的美術形象，開闊了視野，增長了知識。鼓勵學生發現生活中的美并把這些美通過創作美術作品表現出來。

四、作業：學習本課以后，請找出幾幅你喜歡的作品的美術形象，請寫出來你對這些美術形象的理解和感想是什么？

五、說板書：本課采用的是要點式板書，按照本課的教學順序排列，給學生形象直觀的了解，以上是我今天的說課內容謝謝。

美術作品的藝術形象

1、美術形象的一般含義和特征。

2、藝術與生活的關系-來源與生活高于生活

3、美術形象的不同創作類型和風格。

第三課

美術作品的藝術語言

各位評委老師好。我叫xxx,我的說課題目是美術作品的藝術語言。今天我的說課將從說教材，說教法與學法，說教學過程，說板書四個方面來說。

一、說教材：

（一）、教材的地位和內容：本課是人民美術出版社高中美術《藝術欣賞》第一冊第三課，主要涉及美術作品的藝術語言和美術家如何如何運用藝術語言這兩個話題，它是美術創作的基本問題，對以后教學起到引領拓展的作用。(二）、教學目標

根據教學大綱及對教材內容的分析依據高中學生學情分析，本課的三維教學目標是：

1、學生通過學習本課明確美術語言的含義，初步了解基本美術語言的特征及其在美術語言表達中的作用。

2、學生通過賞析、討論、演示、實踐、評價等方法，提高對美術作品的知覺能力和鑒賞能力，能夠自主分析美術作品的形象特點，理解美術語言。

3、學生懂得美術作品中的藝術形象是怎么樣塑造的，理解藝術家的情感和思想，提高了審美意識。

（三）教學重難點：

結合學生的實際情況及對教材邏輯結構及對教學體系的分析，本課重難點為：

1、幾種基本美術語言的特征及運用。

2、不同種類的美術作品之中藝術語言的特點和差異。

針對這些重難點我的突破方法是（小組討論及老師提問，探究）。

二、說教法與學法：

教法與學法是緊密相連的，我將其結合在一起說，本課涉及的新知識主要以基本概念為主，我主要采用了多媒體演示法，以其直觀的形象的演示極大的調動學生探究的興趣;采用老師提問的方法，引發學生對問題的思考并逐步掌握解決問題的關鍵;采用讓學生小組分析討論，使學生感受到合作的重要和團隊的力量。

三、說教學過程：

首先，本課分為五個教學板塊分別是導入、什么是美術作品中的藝術語言、基本的美術語言符號、美術語言整體和基本語言的關系、歸納小結。下面具體來講

（一）、導入

教師：請同學朗讀古詩“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”

提問：這首詩傳遞了什么信息？學生：感受名句，領會這首詩意圖，輕松的進入本課課題。

教師：根據學生回答說明這些事物傳遞的信息是代表冬天的語言符號，大家都知道藝術的門類很多，它們傳達信息的符號，使用的語言也就各不相同。如：音樂（節奏、旋律、和聲、速度等）、舞蹈（音樂、肢體、服裝等）、戲劇（文學、舞美、音樂、人物動作、唱腔、對話等），哪么美術又使用什么樣的語言呢？這就是我們這一節課要來共同研究的問題。

講授新課：

（二）什么是美術作品中的藝術語言？

教師：用ppt演示文字，美術的概念。美術家創造美術形象并通過它來傳達一定的意識和審美理想，需要運用各種合適的造型藝術表現手段和手法來實現。在這種交流美的信息的方式中，這些手段和手法起著與語言作為理論思維的符號系統相近似的作用，所以我們把它們叫做藝術語言。

請同學們一起來來朗讀這段文字。（這樣做的好處是一邊口讀耳聽，增加了向大腦傳輸信息的渠道，方便學生把讀與思有機結合起來。）

（三）基本的美術語言符號

那么如何來認識美術作品中的藝術語言呢？我們不妨借鑒我們學習其它語言形式的方法來看我們的美術語言。我們學的中文，是由一個一個的字組成的，英語也是同字母組成單詞，由單詞組成句子的。那么我們也可以把美術語言分解成一個一個的單詞來看，我們可以把我們常用的美術語言歸類為一些基本的語言符號。

教師：用ppt展示中國畫《搗練圖》、《潑墨仙人圖》、油畫《曼陀鈴和吉他》三幅表現形式不同的繪畫作品

提出問題：分析這三幅作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術語言方式。

學生觀察、思考、討論并作答。點、線、面、體

老師總結：這些點、線、面、體、色彩、還有明暗等起到了和語匯在交談當中的作用一樣，我們把它們叫做繪畫語言。同時，我們知道，繪畫是美術的一部分，所以在美術中，這些就稱為美術語言。

教師把學生分成五小組研究以下作品

a、形體組：分析體會潘天壽《露氣》、《格爾尼卡》是怎么運用點、線、面、體這些藝術語言的。

b、明暗組：分析體會倫勃朗《戴黑帽的老人》、《蒙娜麗莎的微笑》明暗造型法是繪畫表現立體感的主要虛擬性語言。

c、色彩組：分析體會林椿《果熟來禽圖》、《蘋果與橘子》中西方繪畫色彩運用的差異

d、空間組：分析體會郁特里羅《圣亞布拉恩教堂》、《清明上河圖》中西方繪畫在透視方法運用上的差異。

e、材質、肌理組：分析體會夏爾丹《民間畫家》、《露氣》不同物質材料本身就具有不同的美感。

（這樣做了好處是，通過欣賞對比，小組討論的方式積極調動學生參與討論，樂于思考，培養學生團隊精神，觀察、分析、歸納能力，加強對知識的深入了解。）

（四）、美術語言整體和基本語言的關系

教師講授： 剛才我們給大家分析了在美術作品中常見的幾種美術語言，但這里要請大家注意，同時用ppt演示文字，美術作品和文學作品中使用的語言是不同的。在文學作品中每個語詞都有獨立的詞義，而美術語言就不同了，在美術作品中，這些基本的美術語言是不能獨立存在的。如果我們把一幅繪畫作品中的一根線或一塊顏色分解出來它就毫無意義了，也不會被人理解。因此，美術家只有把美術語言和整體形象融合成一個有機的整體，按照一定的創造法則，構造出一個全新的創造物，才能被欣賞者所理解，才能表達出某種意義。

（五）、歸納總結

通過今天的作品欣賞使大家進一步的認識到美術作品中的藝術形象是通過美術語言創造的，我們只有了解了藝術語言才能更好的欣賞藝術作品。只有學會運用藝術語言才能創造藝術形象，傳達社會意識，表現審美理想。

四、作業： 學習本課以后，請找找你喜歡的繪畫作品，觀察畫家是怎樣運用藝術語言創作繪畫的？

五、說板書：本課采用的是要點式板書，按照本課的教學順序排列，給學生形象直觀的了解，以上是我今天的說課內容謝謝。

美術作品中的藝術語言

1、什么是美術作品中的藝術語言

2、基本的美術語言符號

3、美術語言整體和基本語言的關系

第五課 繪畫藝術的特點

各位評委老師好。我叫xxx,我的說課題目是繪畫藝術的特點。今天我的說課將從說教材，說教法與學法，說教學過程，說板書四個方面來說。

一、說教材：

（一）、教材的地位和內容：本課是人民美術出版社高中美術《藝術欣賞》第一冊第五課，主要涉及到繪畫的種類、繪畫藝術的特點、中西方繪畫兩大體系的成因及其不同之點。它在教材中起到了畫龍點睛的作用，所以上好本課至關重要。

(二）、教學目標

根據教學大綱及對教材內容的分析依據高中學生學情分析，本課的三維教學目標是：

1、學生通過學習本課對繪畫有一定的認識。

2、學生了通過欣賞和分析教材中的繪畫作品，初步掌握繪畫藝術的種類及特點

3、學生初步了解中西方繪畫作品特點的差異，從而提高藝術欣賞的眼光。

（三）教學重難點：

結合學生的實際情況及對教材邏輯結構及對教學體系的分析，本課重難點為：

1、掌握繪畫藝術的種類及特點

2、學生根據所學找出中西文繪畫的區別。

針對這些重難點我的突破方法是（小組討論及老師提問，探究）。

二、說教法與學法：

教法與學法是緊密相連的，我將其結合在一起說，本課涉及的新知識主要以基本概念為主，我主要采用了多媒體演示法，以其直觀的形象的演示極大的調動學生探究的興趣;采用老師提問的方法，引發學生對問題的思考并逐步掌握解決問題的關鍵;采用讓學生小組分析討論，使學生感受到合作的重要和團隊的力量。

三、說教學過程：

首先，本課分為五個教學板塊分別是導入、繪畫各類的了解，繪畫藝術的特點，中西方繪畫作品的區別，歸納小結。下面具體來講(一）、導入

教師：用ppt展示一組美術圖片(清明上河圖、靜物、泉、太行豐碑、白夜光、斜臥像、思想者等作品)。

提出問題：請問同學們你們看到了什么？

學生：觀察作品后回答。

教師：給予評價后再讓同學找找其中繪畫、雕塑作品的區別。并根據學生回答教師總結，引出繪畫的概念，繪畫是運用點、線、面、色彩、明暗、透視、構圖等手段在平面上創作圖像，反映現實和表達審美感受思想感情。

（這樣做的好處是：通過作品展示對比，學生很快了解繪畫引起興趣，比單純由老師來講述要直觀和具有樂趣。）

講授新課

（二）繪畫藝術的種類

①提問：請問學生了解的繪畫種類的有那些？學生思考回答。

②教師：對繪畫是怎么分類的進行簡單介紹

A、按材料工具和技法分：中國畫（按技法分：工筆畫、寫意畫）、油畫、版畫（根據板材分：木版畫、銅版畫、紙版畫、石版畫、絲網版畫；根據制版方法和印色技法分：腐蝕版畫、油印木刻、水印木刻、黑白版畫、套色版畫）、水彩畫、水粉畫。

B、按描繪對象分：人物畫（根據描繪題材內容分：肖像畫、歷史畫、宗教畫、風俗畫、軍事畫、人體畫）、風景畫、靜物畫。

③再次出示幾幅不同的圖片《花果冊頁》《有鮭魚塊的靜物》《起來饑寒交迫的奴隸》《帶黑帽的老人》《圣亞布拉恩教堂》讓學生給合剛的兩點說說他們分別屬于那種種類？

（這樣做的好處是拓展學生思維，從理論上高度引導學生關注。進一步深入加深理解，提高認識）

（三）、繪畫藝術的特點

①首先請同學們閱讀全文，選擇課本中任意一幅圖進行分組討論，簡單歸納繪畫藝術的特點，完成后匯報。

②教師：根據學生回答進行總結，繪畫藝術的特點是：

A、空間

教師：用ppt展示圖片《有鮭魚塊與檸檬的靜物》與畫面只有一塊單色的圖片給同學們看，指出二維空間上創造出三維空間。（明暗、形象結構表現物體的凹凸，造成立體幻想，通過物象的大小、遮擋關系、透視變化、和色彩變化、虛實造成深遠的空間效果。）

B、再現性與表現性：

教師：用ppt展示圖片《有鮭魚塊與檸檬的靜物》、《錯誤的鏡子》兩幅作品，一幅貼近現實生活一些，一幅又讓人感覺是展現主觀世界更強烈些。指出再現性繪畫描繪的精確性與表現性繪畫展現主觀世界的多樣性。

C、不同畫種的藝術美

教師：同時用ppt展示圖片《蝦》、《最后的晚餐》、《起來饑寒交迫的奴隸》，指出不同畫種，由于工具材料、制作方法、藝術技巧等的獨特性，各自形成了不同的藝術趣味和形式美感。（中國寫意畫，是講究線條要有力透紙背的力度美，用墨具有變化和厚重感，筆墨構成氣韻生動。油畫，講究色彩要渾厚、凝重和豐富、和諧的美感。版畫講究“刀味”、“木味”等和印刷的美感。彩畫講究水、色彩和筆法形成的明快、清麗、水分豐潤的藝術美。）

D、構圖

教師：用ppt展示作品圖片《開國大典》、《白夜光》、《太行豐碑》提出構圖的時候應該注意

a、賓主關系明確，位置安排得當。

b、構圖結構形式與內容相統一。

c、色彩與表現內容的統一。

d、構圖要符合形式美法則，給人一形式美感。

總體而言構圖是繪畫的基礎。(這樣做的好處采用對比鞏固學生所學知識，進一步嘗試解決具體問題，提高學生的欣賞評述能力）(四）、中西方繪畫的區別

①教師：帶領學生總結中西方繪畫的區別

A、主要造型手段（中國畫以線描作為造型的主要手段，揚棄對象的光影明暗，注重形象的神韻。西方油畫以明暗、色彩為主要造型手段，重視形體光影描繪、注重表現立體空間感的真實效果。中國畫用色講究概括性和裝飾性。西洋畫重視客觀對象色彩的精確再現，以色彩的豐富變化為特點。）

B、空間處理方法（中國畫不是定點寫生，而是將不同時間、不同角度觀察對象獲得的形象特點，有機的組合于一起，著重表現審美感受的真實。中國畫往往不畫滿背景，利用空白造成的虛實相生的藝術效果。西洋油畫是定點寫生，按透視法描繪特定區域內的景物，全方位地描繪所見對象的形體、色彩、光線等，以求得真實地再現客觀對象。）

②再請學生來說說書中那五幅圖中西方繪畫的區別（這樣做是由于中西方繪畫體系的區別是本課難點，所以先講授理論知識再通過作品分析更有助于學生學習效率，增強鞏固學生所學知識。）

（五）歸納總結：本節課大家對繪畫藝術的一些基本知識有了重新的認識，重點對繪畫作品的藝術特點與繪畫的構成要素作了分析，希望大家能在以后的學習生活中，更好的把握繪畫作品的藝術美感，提高自己的鑒賞水平及實踐能力。

四、作業

請你用對比的方法，列舉中西方同類題材的繪畫各一幅，談談它們的藝術特色。

五、說板書：本課采用的是要點式板書，按照本課的教學順序排列，給學生形象直觀的了解，以上是我今天的說課內容謝謝。

繪畫的藝術特點

（1）什么是繪畫？

（2）繪畫的種類

（3）繪畫的藝術特點

（4）中西方繪畫的區別

第七課 中國古代建筑藝術

各位評委老師好。我叫xxx,我的說課題目是中國古代建筑藝術。今天我的說課將從說教材，說教法與學法，說教學過程，說板書四個方面來說。

一、說教材：

（一）、教材的地位和內容：本課是人民美術出版社高中美術《藝術欣賞》第二冊第七課，主要涉及到中國古代建筑藝術和中國古代園林的重要成就及其特點，它教材起到了前后照應的作用。(二）、教學目標

根據教學大綱及對教材內容的分析依據高中學生學情分析，本課的三維教學目標是：

1、學生通過學習本課認識了解了中國古代建筑藝術和中國古代園林的重要成就及特點。

2、學生通過學習本課，了解古代建筑的等級性體現，并培養出欣賞中國古代建筑藝術的能力。

3、學生初步提高藝術欣賞水平，達到開拓眼界，增長知識，陶冶情操，樹立正確的審美觀點。

（三）教學重難點：

結合學生的實際情況及對教材邏輯結構及對教學體系的分析，本課重難點為：

1、中國古代建筑藝術特點

2、中國古代園林的特點

針對這些重難點我的突破方法是（小組討論及老師提問，探究）。

二、說教法與學法：

教法與學法是緊密相連的，我將其結合在一起說，本課涉及的新知識主要以基本概念為主，我主要采用了多媒體演示法，以其直觀的形象的演示極大的調動學生探究的興趣;采用老師提問的方法，引發學生對問題的思考并逐步掌握解決問題的關鍵;采用讓學生小組分析討論，使學生感受到合作的重要和團隊的力量。

三、說教學過程：

首先，本課分為五個教學板塊分別是導入、中國古代建筑藝術的特點，歸納小結。下面具體來講

（一）、導入

播放視頻紀錄片《故宮》片段，引起學生的興趣，觀看完以后請同學們談談對故宮的了解 通過部分同學對故宮形象的描述，引入課題

教師進行介紹：世界上曾經存在過多種建筑體系，但其中有的或早已中斷，或流傳不廣，如古埃及、古代西亞、古代印度的建筑。只有中國建筑、歐洲建筑和伊斯蘭建筑一直延續至今，被稱為世界三大建筑體系。其中尤以中國建筑和歐洲建筑延續時間最長，流傳最廣，成就更為輝煌。故宮是中國建筑的代表作品，它又稱紫禁城，是明、清兩代的皇宮。位于北京舊城的中心位置，是我國現存最大最完整的古建筑群。占地七十二萬余平方米，南北長961米，東西寬753米。四周有高達10多米的城墻和寬52米的護城河相圍繞，城墻的四角還分別建有角樓，組成一座森嚴的城堡。它是最能體現中國古代建筑風格的作品。

講授新課

(二）、中國古代建筑藝術的特點

（1）請同學們注意觀察，并分成小組來討論故宮作為中國古代建筑的代表作品其最大的特點為是什么？再結合閱讀課文和欣賞一組建筑圖片（天壇、寶光寺、雷峰塔、北京四合院)來總結古代建筑的特點。

教師：根據學生的回答總結中國古代建筑的特點是：

①木結構：中國建筑體系與其他建筑體系相比，具有獨樹一幟的木結構體系。這種木結構體系，承重與圍護結構分工明確。其基本原則有許多是同現代鋼筋混凝土的框架結構的基本原則相一致的。

②庭院式的組群布局：即重要建筑都是以“群”的形式組成一個院落。除園林外，一般都是采用均衡對稱的方式。這種布局是和中國封建社會的宗法和禮教制度密切相關的。例：北京四合院

③建筑式樣：尖頂方體樣式。

太和殿為例：重檐廡殿頂(高級宮殿建筑)

中和殿：檐攢尖頂

保和殿：重檐歇山頂

教師總結：受封建等級觀念限制，建筑式樣，有所不同。

④色彩既圖樣：宮殿主要以黃色琉璃瓦、朱紅色柱子、門窗，檐下處于陰影部位多用青綠色略加點金，再以白色石臺基襯托，突出了各部分的輪廓，體現宮殿的富麗堂皇。其圖案以龍鳳圖案為主題，代表了皇權的尊貴。王公貴族的住宅多采用麒麟、獅、鶴等圖樣，體現了古代等級制度的限制。

（三）、中國古代園林的特點

（1）請同學們再看視頻，并帶領同學們回憶初二語文課文《蘇州園林》片段，結合閱讀課文園林的部分，對中國古代園林的特點進行分析和總結。

（2）教師總結中國古代園林的特點①主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結合起來，創造獨樹一幟的自然山水式園林。②劃分景區和空間，以及善于“借景”的手法③善于利用具有濃厚的民族風格的各種建筑物，寓情于景。

3、歸納總結：中國古代建筑藝術是以木結構為主，平面鋪開式的古典式建筑，由于受封建制度的影響，在建筑中大量的體現帝王至高無上的思想，體現在建筑形式上就是等級制的運用，無論是屋頂的建筑樣式還是建筑彩畫的圖案，都著重體現皇權威嚴的主題；而中國古代園林由于有文人參予，所以在建筑中追求詩情畫意和建筑的結合，這也是中國園林的獨特之處。

四、作業：建議學生周末參觀武侯祠、青羊宮、文殊坊、桂湖公園等名勝古跡，用所學知識去欣賞，寫出他們的特點。

五、說板書：本課采用的是要點式板書，按照本課的教學順序排列，給學生形象直觀的了解，以上是我今天的說課內容謝謝。

中國古代建筑藝術

1、中國古代建筑藝術的特點

2、中國古代園林的特點

第八課 中國古代花鳥畫

各位評委老師好。我叫xxx,我的說課題目是中國古代花鳥畫。今天我的說課將從說教材，說教法與學法，說教學過程，說板書四個方面來說。

一、說教材：

（一）、教材的地位和內容：本課是人民美術出版社高中美術《藝術欣賞》第一冊第八課，主要是中國古代花鳥畫的發展概括及其藝術特點作系統的介紹。它是知識傳授與欣賞融為一體的綜合課。(二）、教學目標

根據教學大綱及對教材內容的分析依據高中學生學情分析，本課的三維教學目標是：

1、學生通過本課學習了解中國古代花鳥畫的藝術風格、畫法、特點以及發展概況

2、學生能夠比較、分析中國古代花鳥畫各時期重要作品的風格，提高藝術素養和審美感知能力，3、學生了解中國古代花鳥畫的獨特藝術傳統，領會它的繪畫形式所傳達的審美觀念，從而提高藝術欣賞的眼光。

（三）教學重難點：

結合學生的實際情況及對教材邏輯結構及對教學體系的分析，本課重難點為：

1、引導學生著重理解中國古代花鳥畫獨特的藝術傳統

2、掌握對借物抒情，托物言志的感知和分析，并能利用此鑒賞方法對其它花鳥畫有更準確的鑒賞。

針對這些重難點我的突破方法是（小組討論及老師提問，探究）。

二、說教法與學法：

教法與學法是緊密相連的，我將其結合在一起說，本課涉及的新知識主要以基本概念為主，我主要采用了多媒體演示法，以其直觀的形象的演示極大的調動學生探究的興趣;采用老師提問的方法，引發學生對問題的思考并逐步掌握解決問題的關鍵;采用讓學生小組分析討論，使學生感受到合作的重要和團隊的力量。

三、說教學過程：

首先，本課分為六個教學板塊分別是導入、花鳥畫的分類、古代花鳥畫的藝術傳統特點、花鳥畫發展進程、意境賞析、歸納小結。下面具體來講

（一）、導入

教師 ：播放3D水墨動畫《夏》，通過多媒體展示全方位的荷花美感。

引入：花鳥畫是中國傳統的藝術形式，在中國繪畫史上占有極為重要的地位。中國花鳥畫作為獨立的畫種已有一千多年的歷史，凝聚著人類豐富的智慧和情感，體現著東方藝術的崇高審美理想。（這樣做的好外是聲畫同步，動態的開場具有強烈的視聽沖擊力，從而充分吸引學生的注意力，調動學生的興趣和學習欲望）接下來讓我們一起來欣賞和了解中國古代花鳥畫。

講授新課

（二）、花鳥畫的分類

古代花鳥畫在長期的藝術實踐中，形成了不同的藝術風格。這些知識的掌握可以使學生更好地理解古代花鳥畫。

教師：用ppt展示一些不同種類的花鳥畫作品《寒雀圖》、《墨梅圖》、《出水芙蓉圖》、《叢竹圖》，讓學生進行分類，并說明理由。

學生：認真觀察，回答問題。教師：根據學生回答總結從傳統上分：花卉、蔬菜、翎毛、草蟲、畜獸等；從畫法上分：工筆花鳥畫和寫意花鳥畫；從色彩上分：設色、水墨、潑墨、白描、沒骨花鳥畫。（這樣做的好外是讓學生對作品進行分類練習，可以培養學生的觀察、分析、歸納能力，加強對概念的理解）

（三）、古代花鳥畫的藝術傳統特點

教師：指導學生默讀第二、三自然段。

學生：認真默讀課本，并勾出重點句子，得出花鳥畫的藝術傳統特點：“以寫生為基礎，借物抒情，托物言志”。以作品為例，以歷史為線索說明花鳥畫的藝術傳統進程：

（四）、花鳥畫發展進程

教師：用ppt展示唐代韓滉《五牛圖》，宋代李嵩《花籃圖》，徐衛《雜化圖卷》，鄭板橋《叢竹圖》。提出問題：a、唐、宋時期的花鳥畫有什么特點？ b、明、清時期的花鳥畫有什么特點？ c、它們之間的區別體現在哪里？

學生：仔細觀察，認真思考，發表觀點。

教師進行補充，總結歸納。（唐代花鳥畫發展為獨立畫科，并開始走上成熟階段，畫種分工日趨明顯，創立工筆設色、水墨淡彩、沒骨等多種表現方法，畫風細膩明麗。宋代的作品重視對動植物形象情狀的觀察研究，務求生動逼真，合情合理，一絲不茍，追求細節的真實。明代水墨大寫意花鳥畫興起，中國花鳥畫在造型上不再拘泥于物象的形似，甚至追求“不似之似”與“似與不似之間”，強調抒情言志，同時體現畫家自己的藝術個性。清代名家輩出，水墨寫意畫法十分盛及，追求筆墨意境，繼承和發揚了徐渭所奠定的水墨大寫意畫傳統。a.唐宋更注重寫生 b.明清寫意更突出

（五）、意境賞析（這一節是本課的難點）

a、教師：展示圖片《千里江山圖》和《荷花水禽圖》

提問：請同學們分組進行討論這兩幅圖分別表達了作者怎樣的思想感情？

學生：回顧舊識，認真感受，回答問題。通過所學簡單回顧來說明花鳥畫的托物言志與山水畫的借景抒情是一脈相承的

b、通過崔白的《寒雀圖》和朱耷的《雜花圖卷》來分析對比不同時期的作品的表現手法和對意境的不同追求，工筆花鳥與寫意花鳥的不同感受。

c、帶領同學們從《古梅圖》和《墨梅圖》兩幅作品的不同意境來總結畫家的性格、經歷的不同之處，分析不是畫家對意境的追求和表現也不同。

（通過積極調動學生參與討論，讓學生樂于思考，善于總結，培養學生的觀察分析，歸納能力。）

（六）、歸納總結：通過本課的學習，學生對古代花鳥畫有初步理解，能利用傳統特點對其它花鳥畫有更準確的鑒賞。

四、作業： 請對人喜歡的一幅作品寫一篇簡評。五、五、說板書：本課采用的是要點式板書，按照本課的教學順序排列，給學生形象直觀的了解，以上是我今天的說課內容謝謝。

中國古代花鳥畫

1、中國古代花鳥畫的分類

2、古代花鳥畫的藝術傳統特點 3.花鳥畫發展進程 4.意境賞析

第十課 歐洲文藝復興時期繪畫

各位評委老師好。我叫xxx,我的說課題目是歐洲文藝復興時期繪畫。今天我的說課將從說教材，說教法與學法，說教學過程，說板書四個方面來說。

一、說教材：

（一）、教材的地位和內容：本課是人民美術出版社高中美術《藝術欣賞》第一冊第十課，主要是是14世紀下半葉到16世紀在意大利開始并遍及歐洲各地的一次文化變革，它被史學界肯定為西歐近代史上最偉大的一次思想文化運動。本課著重以意大利文藝復興時期的繪畫為主，其中又以“三杰”的代表作來進行分析。它是知識傳授與欣賞融為一體的綜合課。(二）、教學目標

根據教學大綱及對教材內容的分析依據高中學生學情分析，本課的三維教學目標是：

1、學生了解對歐洲文藝復興時期繪畫的總體風格和特點，初步掌握文藝復興運動取得高度成就的原因。

2、學生初步學會運用視覺藝術語言去感受、品評、欣賞歐洲文藝復興時期美術作品。

3、學生通過本課的學習培養出健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞藝術美的能力，樹立正確的審美觀念的目的

（三）教學重難點：

結合學生的實際情況及對教材邏輯結構及對教學體系的分析，本課重難點為：

1、學生了解文藝復興時期繪畫的總體風格和造型特點進而掌握這一時期審美觀點的變遷。

2、文藝復興運動的歷史意義及取得高度藝術成就的原因。針對這些重難點我的突破方法是（小組討論及老師提問，探究）。

二、說教法與學法：

教法與學法是緊密相連的，我將其結合在一起說，本課涉及的新知識主要以基本概念為主，我主要采用了多媒體演示法，以其直觀的形象的演示極大的調動學生探究的興趣;采用老師提問的方法，引發學生對問題的思考并逐步掌握解決問題的關鍵;采用讓學生小組分析討論，使學生感受到合作的重要和團隊的力量。

三、說教學過程：

首先，本課分為六個教學板塊分別是導入、歐洲文藝復興藝術出現的背景及運動的性質、歐洲文藝復興時期取得高度成就的原因、歐洲文藝復興時期繪畫的總體風格和特點、歸納小結。下面具體來講

（一）、導入

教師 ：用ppt展示中世紀的《哀悼基督》和曼坦尼亞《哀悼基督》,它們都表現同樣的內容，都表現耶穌下十字架后，圣母和圣徒悼念死者的情景，都是圣經題材的宗教畫，請同學從兩個瑪麗亞、兩個耶穌的不同畫法分析對比一下，他們給人什么不同的感受? 學生：仔細觀察感受回答。一個圣母年輕貌美，不太像死者的母親；另一個白發蒼蒼并且痛哭流涕，有人間母親喪子之痛的真實感。

教師：我完全同意同學們的看法。第一張畫是中世紀繪畫，后一張就是文藝復興時期的作品。雖然內容完全一樣，但處理手法和思想內涵卻全然不同。一個是死氣沉沉的圣經故事圖解，一個是有血有肉的真實生活再現。我想，這就是文藝復興繪畫的進步意義吧。復興時期的畫家們大膽傳播人文主義思想，在繪畫中鮮明地表達自己的愛與憎，以透視法和解剖學作為支柱，使繪畫更加科學、更加可信。只有看到這一進步，我們才能讀懂達·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾。

（這樣做的好外是，通過中世紀與文藝復興時期繪畫的對比，讓學生充分感受到文藝復興時期繪畫的進步性。）講授新課

教師：文藝復興是歐洲也是人類文明史上一個重要的時代，它產生了諸如達·芬奇、米開朗基羅那樣偉大的藝術巨匠，但是，它的繪畫與復興之前相比，到底好在哪里?進步在哪里呢?這就是我們接下來要講的內容

（二）、歐洲文藝復興藝術出現的背景及運動的性質

教師：用ppt演示文字，請同學們了解并閱讀歐洲文藝復興藝術出現的背景及運動的性質

a、意大利出現了資本主義的萌芽，資產階級發展資本主義的需要。

b、提倡復興希臘、羅馬古典文化，反對封建思想意識和基督教神學。

c、倡導重視人的價值為核心的人本主義。

（三）、歐洲文藝復興時期取得高度成就的原因

教師：我們了解它的歷史背景及運動的性質，就容易理解歐洲文藝復興為什么取得高度成就。

（1）思想解放，由于人們的思想從長其的宗教桎梏中解放出來，發揚了勇于探索、富于進取的精神。例如：達.芬奇、米天朗琪羅、拉斐爾、凡、愛克、丟勒、提香等都是多才多藝的人，甚至偷偷解剖人的尸體，畫出許多解剖圖。（2）從古希臘、古羅馬的古典美術中吸取了營養。例如古希臘、古羅馬的注重生活、重視人的描寫的創作方法，以及表現完美的人體的技巧等。

（3）發明科學的透視法和油畫，和油畫材料的研究改進等。（四)、歐洲文藝復興時期繪畫的總體風格和特點

請同學們分成三個小組，用文藝復興時期著名畫家及其作品來分析 第一小組：作品分別為復興之前和復興時期的《哀悼基督》、《圣母子》、《最后的晚餐》，通過對比，分析文藝復興時期與復興之前繪畫作品形式和內涵上的區別，談一談文藝復興到底進步在哪里? 第二小組：以波提切利的《春》、揚·凡·愛克的《阿爾諾菲尼夫婦像》、丟勒的《惡魔、死神與騎士》，分析文藝復興時期不同國家畫家手法和思想方面的異同，尋找不同國家幾名畫家的著名作品，分析文藝復興時期畫家的共性與個性。第三小組：以達·芬奇《最后的晚餐》、米開朗基羅《創世紀》、拉斐爾《西斯廷圣母》。分析幾位畫家生平簡介和作品要盡量詳細，從畫面形式、故事內涵、藝術成就等方面入手，展示復興時期繪畫的輝煌成就。學生：接受教師布置的研究專題與任務，研究討論，準備發言。

教師分別對三組的結果進行點評:第一組，通過中世紀與文藝復興時期繪畫的對比，讓學生充分感受到文藝復興時期繪畫的進步性。

第二組，明確文藝復興的本質和進步意義，較為全面地展示復興時期各國的繪畫成就及不同特征。不同民族有著不同的文化背景和欣賞標準，但浪漫也好、嚴謹也罷，只是風格上的差異，而新興資產階級藝術家在思想內涵上基本是相同的，那就是贊美人性、贊美智慧和力量、關注現世生活。

第三組，達·芬奇的深奧和富于哲理、米開朗基羅的熱情和雄渾、拉斐爾的優雅和嫵媚，各自引領一支潮流，匯成近現代歐洲文明的大海。最后總結特點：（1）、人性形象取代了神秘的宗教形象，歌頌人體美（2）、改變中世紀繪畫簡單和呆板的傳統，運用透視、素描寫實技巧，創造出具有現實感的人物形象和生動活潑的生活畫面。

（這樣做的好外是讓學生對作品進行分類練習，可以培養學生的觀察、分析、歸納能力，加強對概念的理解）

（五）、歸納總結：通過今天的學習，我們淺顯地感受了一下文藝復興繪畫方面的成就。我希望同學以把握時代精神的深度理解這些作品，四、作業：結合所學知識，請同學們在課下能夠了找到更多文藝復興時期繪畫，分析學習這些作品。

五、說板書：本課采用的是要點式板書，按照本課的教學順序排列，給學生形象直觀的了解，以上是我今天的說課內容謝謝。

歐洲文藝復興時期繪畫

1、歐洲文藝復興藝術出現的背景及運動的性質（1）、出現了資本主義的萌芽，資產階級發展資本主義的需要。（2）、提倡復興希臘、羅馬古典文化，反對封建思想意識和基督教神學。（3）、倡導重視人的價值為核心的人本主義。

2、歐洲文藝復興藝術取得高度藝術成就的原因（1）、思想解放。（2）、從古希臘、古羅馬美術中吸取了營養。（3）、科學透視法和油畫材料、技法的改進。

3、歐洲文藝復興時期繪畫的總體風格和特點（1）、人性形象取代了神秘的宗教形象，歌頌人體美。（2）、改變中世紀繪畫簡單和呆板的傳統，運用透視、素描寫實技巧，創造出具有現實感的人物形象和生動活潑的生活畫面。

第十二課 工藝美術與現代設計藝術

各位評委老師好。我叫xxx,我的說課題目是工藝美術與現代設計藝術。今天我的說課將從說教材，說教法與學法，說教學過程，說板書四個方面來說。

一、說教材：

（一）、教材的地位和內容：本課是人民美術出版社高中美術《藝術欣賞》第二冊第十二課，主要著重講解工藝美術和現代設計藝術的特點，以及如何去欣賞工世美術和現代設計藝術。這部分內容較好的地反映了工藝美術與現代設計藝術的內在聯系，能較好的培養學生的觀察能力、探究能力、創新意識，所以上好本課很重要。(二）、教學目標

根據教學大綱及對教材內容的分析依據高中學生學情分析，本課的三維教學目標是：

1、學生通過本課的學習，對工藝美術與現代設計藝術的特點有所了解，初步懂得欣賞工藝美術與現代設計藝術。

2、學生初步掌握工藝美術和現代設計藝術的方法，提高學生的鑒賞水平。

3、培養鑒賞藝術美的能力，感受、體驗健康的審美情趣，樹立正確的審美觀念。

（三）教學重難點：

結合學生的實際情況及對教材邏輯結構及對教學體系的分析，本課重難點為：

1、工藝美術與現代設計藝術的關系，以及如何欣賞工藝美術和現代設計藝術。（通過認知兩者之間的聯系和區別，一是有助于幫助學生更準確的理解它們的概念，而是幫助學生建立欣賞工藝美術和現代設計藝術的能力）

2、正確理解工藝美術與現代設計藝術的相關概念，而不是讓學生死記硬背某些條款，并培養學生對工藝美術與現代藝術設計的愛好及鑒賞力。（由于隨著社會的進步，“工藝美術”與“現代設計藝術”之間的概念也在不斷的變化和重定位，學生掌握起來有一定的難度）

針對這些重難點我的突破方法是（小組討論及老師提問，探究）。

二、說教法與學法：

教法與學法是緊密相連的，我將其結合在一起說，本課涉及的新知識主要以基本概念為主，我主要采用了多媒體演示法，以其直觀的形象的演示極大的調動學生探究的興趣;采用老師提問的方法，引發學生對問題的思考并逐步掌握解決問題的關鍵;采用讓學生小組分析討論，使學生感受到合作的重要和團隊的力量。

三、說教學過程：

首先，本課分為六個教學板塊分別是導入、工藝美術與現代設計藝術、工藝美術與現代設計藝術的關系與區別、工藝美術的欣賞角度、現代設計藝術的范疇、歸納小結。下面具體來講

（一）、導入

1.老師朗讀初中語文課文《核舟記》片段并展示核舟工藝品供學生傳看，引發學生興趣和好奇。2.隨手拿起同學的某件文具展示給同學們，讓同學們說出這個物件除了實際作用以外的藝術價值。

3.讓同學們分析之前的核舟和同學的那件的文具的區別與聯系，老師加以補充說明和深入分析。通過學生回答總結工藝美術與現代設計藝術。（從字面上看，工藝美術重在工藝，設計藝術重在設計。）講授新課

（二）、工藝美術與現代設計藝術

教師：首先展示圖片《虎紋大石磐》、《一把現代充氣椅子》。

提出問題：比較兩幅圖片，試分析哪張屬于工藝美術范疇，哪張屬于現代設計范疇。

學生：思索、比較、討論、回答問題

教師：根據學生回答進行補充講解什么是工藝美術與現代設計藝術。（從字面上看，工藝美術重在工藝，設計藝術重在設計。原始人類在生產生活中創造工藝美術、工藝美術又孕育出繪畫與雕塑，繪畫與雕塑徐徐獨立，成為所謂的純藝術、高雅藝術。由于“工藝美術”概念的模糊以及社會上的誤解，用“設計藝術”取代“工藝美術”，原意上的“工藝美術”實際上已經成為狹義的手工藝術的代名詞。也就是說，舊有“工藝美術”中實用部分已經歸屬“設計藝術”，它的當代涵義只剩下供陳設欣賞的那部分。從一定意義上看，這一蛻變使“設計”和“工藝”兩方面都具有了更加清楚的地位和形象，“工藝美術”作為手工藝術已于繪畫、雕塑等并列，而更加“藝術化”了。（由于“工藝美術”與“現代設計藝術”之間的概念比較模糊，所以采用比較法，通過分析兩張差別明顯的圖片來比較，更有益于學生理解，更能提高課堂效率。）

（三）、工藝美術與現代設計藝術的關系與區別

教師：展示圖片《彩陶旋紋尖底瓶》、《梔子紋剔紅漆盤》、《臺燈》。

提出問題：通過圖片分析它們之間有什么共同處和不同處。（提示：可從審美、歷史文化、使用功能來比較。）

學生：思考、小組討論回答

教師：通過學生回答的問題給予點評和更正，并講出工藝美術與現代設計藝術的聯系與區別。（聯系：本質上都是追求實用與審美的統一，或者說是處理形式與功能的關系問題。可以說設計藝術是工藝美術在新時代的發展與延伸。區別：相比而言工藝美術是個性的、感知的、藝術的、民族的、有著深厚傳統特征的東西。設計則是共性的、理性的、現代的、民族和地域特征往往被淡化。工藝美術史的書寫，一般是依照陶瓷、染織、金屬、漆木、玉石等材質的不同來分類。而現代設計藝術史則是從工業、環藝、服飾、裝潢等研究對象的不同來分門別類的。（這樣做的好處是采用了對比教育，是加深印象、加深理解較好的形式，有助于課堂教學的生動化）

（四）、工藝美術的欣賞角度

上面我們學習了工藝美術和現代設計藝術的聯系與區別，那我們該怎么樣去欣賞一件工藝美術作品呢？教師活動：展示圖片《魚紋彩陶盆》、《白瓷龍柄雙腹瓶》、《青瓷覆蓮小罐》提出問題：你喜歡它們哪些地方？從哪幾個方面能表現出這些作品的藝術價值？學生活動：觀察、思考、討論、回答問題教師活動：根據學生回答歸納總結。a、從造型、紋飾、材質、技藝上詳細介紹古代工藝品的特點。

B、介紹現代設計的范疇。

（五）、現代設計藝術的范疇

教師：引導學生列舉生活中的工藝品和身邊的現代設計作品。（如動漫手辦，變形金剛，車模等學生感興趣的物品。）學生：觀察、思考、回答。

教師：介紹現代設計藝術的范疇包含，現代建筑藝術，現代室內和環境設計，現代產品設計，現代平面設計，廣告設計，服裝設計，紡織設計，為平面設計和廣告設計服務的幾個特殊的技術部門，即攝影，影視制作，商業插畫。

（六）、歸納小結

本課主要學習了工藝美術和現代設計藝術的特點，工藝美術和現代設計藝術之間的聯系與區別，以及如何去欣賞工藝美術和現代設計藝術。

四、作業

結合所學知識，選擇兩件你喜歡的工藝美術和現代設計藝術作品，分析其設計上的特點。

五、說板書

本課采用的是要點式板書，按照本課的教學順序排列，給學生形象直觀的了解，以上是我今天的說課內容謝謝。

工藝美術與現代設計藝術

1、什么是工藝美術？什么是現代設計藝術？

2、工藝美術與現代設計藝術的關系與區別

3、工藝美術的欣賞方法

4、現代設計藝術的范疇

第十三課 20世紀外國繪畫

各位評委老師好。我叫xxx,我的說課題目是20世紀外國繪畫。今天我的說課將從說教材，說教法與學法，說教學過程，說板書四個方面來說。

一、說教材：

（一）、教材的地位和內容：本課是人民美術出版社高中美術《藝術欣賞》第一冊第十三課，本課不僅要讓學生了解和欣賞一些古今中外的美術作品，尤其要讓他們掌握如何去欣賞、認識和理解這些美術作品的方法，逐步提高審美能力和鑒賞水平。本課通過視覺藝術的語言去欣賞作品，開拓視野、逐步提高學生的審美鑒賞能力，起到承前啟后的作用，所以上好本課很重要。(二）、教學目標

根據教學大綱及對教材內容的分析依據高中學生學情分析，本課的三維教學目標是：

1、學生通過學習本課，了解認識外國現代主義繪畫，初步學習用視覺藝術的語言去感受和欣賞外國現代繪畫作品，了解外國現代主義繪畫的藝術特征。

2、學生通過學習本課，進一步提高欣賞能力和審美水平。

3、培養學生欣賞外國現代主義繪畫的正確的審美情趣，陶冶情操，激發學生的求知欲望。

（三）教學重難點：

結合學生的實際情況及對教材邏輯結構及對教學體系的分析，本課重難點為：

1、學生掌握外國現代主義繪畫的欣賞方法。

2、同學們正確認識和理解外國現代主義繪畫

針對這些重難點我的突破方法是（小組討論及老師提問，探究）。

二、說教法與學法：

教法與學法是緊密相連的，我將其結合在一起說，本課涉及的新知識主要以基本概念為主，我主要采用了多媒體演示法，以其直觀的形象的演示極大的調動學生探究的興趣;采用老師提問的方法，引發學生對問題的思考并逐步掌握解決問題的關鍵;采用讓學生小組分析討論，使學生感受到合作的重要和團隊的力量。

三、說教學過程：

首先，本課分為六個教學板塊分別是導入、外國現代主義繪畫的簡介、外國繪畫的特征、外國現代主義繪畫欣賞、歸納小結。下面具體來講

（一）導入

教師： 用ppt展示兩組圖片——20世紀前與20世紀時期繪畫作品對比，引導學生回憶初中世界現代史內容，與本課找到聯系，啟發學生說出更習慣或容易接受哪一組作品，有什么樣的不同，用一、二句話說明一下理由，使學生對20世紀繪畫有個初步認識。

學生：觀察和討論20世紀前與20世紀時期繪畫作品，對比其不同。

教師：根據學生回答，分析20世紀這個時期的歷史背景，對畫家造成的影響，乃至造成的這個時期大致的繪畫狀態。（歷史背景：

（這樣做的好處是結合學生所學歷史知識，通過不同課程的共同知識的學習，加深學生印象。）講授新課

（二）、外國現代主義繪畫的簡介

教師：用ppt展示外國現代主義繪畫作品《吶喊》、《我和我的故鄉》、《格爾尼卡》、《百老匯的爵士音樂》、《面包》、《內戰的預感》，簡單介紹作品名稱、流派、作者。

提出問題：請同學們說說了解和認識各類作品的表現形式。

教師：根據學生回答評價并歸納，藝術分三類：具象、象意、抽象。而外國現代主義繪畫是以意象和抽象作為主要表現形式的。

（三）外國繪畫的特征

教師：展示現代主義繪畫作品《吶喊》、《我和我的故鄉》、《格爾尼卡》、《百老匯的爵士音樂》、《面包》、《內戰的預感》

提出問題： 同學們會發現作品有些跟現實的差距很大，請思考這是怎么一回事？為什么會有這樣的差距？

學生：仔細難察、思考、進行小組討論回答問題，進行匯報。

教師：在同學匯報后歸納總結出外國現代主義繪畫的特征：

（1）．從再現客觀世界轉變為表現主觀世界

藝術家不再以畫得與客觀世界逼真肖似為能事，而是以描繪的對象為媒介，表現自己的情感、意趣、意念、思想等主觀世界為主，甚至包括潛意識、夢幻、夢境等，為此而將對象按照主觀意圖子以變形和抽象化處理。

（2）．表現形式從具象到意象、抽象

①客觀物象并非是繪畫藝術必不可少的因素；

②客觀物象的描繪反而會損害繪畫藝術，于是只有抽象的描繪才是最完美的藝術

（四）、外國現代主義繪畫欣賞

教師：請同學們看四組圖片，第一組野獸派，馬蒂斯的作品《舞蹈》、《紅色的和諧》，教師對馬蒂斯的作品進行簡要的分析，并在講解作品過程中給學生做一些啟發，如從顏色上，線條上和空間上。（大膽使用純色、平面化處理畫面，強調線條的作用。）

第二組表現主義繪畫，蒙克作品《吶喊》，教師要簡單的講解蒙克的遭遇與生平，并出示畫家蒙克對此畫的一段記述引發學生思考。學生讀完畫家當時的心理感受后，讓學生更加理解畫家的內心感受和在他作品中這種心理感受的呈現。（表現主觀感情和自我感受，表現手法夸張，用經發泄內心的苦悶。）

第三組超現實主義畫派，達利作品《內戰的預感》教師總結出超現實主義繪畫的藝術特點：精神分析學，非理性主義，寫實的手法表現人的潛意識。（表現荒誕離奇、丑陋虛幻的形體。）

第四組 立體主義畫派，畢加索作品《格爾尼卡》，《曼陀鈴與吉他》，簡單介紹畫家在這幾個時期的經歷，畢加索一生中畫法和風格幾經變化，引導學生從藝術和思想兩方面分析該作品。（追求幾何形體的排列組合所產生的美感，把三維空間的畫面歸結成平面的、二維空間畫面。）

學生：在老師的講解和分析，欣賞完畢后，讓學生分組討論這四個流派繪畫各自的特點是什么？

教師根據學生回答總結評價。

（這樣做的好處是，教師穿插簡單介紹作品，同時引導學生用視覺藝術的語言來談感受，調節課堂氣氛，學生從自身出發講述感受，也檢查對本課的學習情況）

（五）、歸納小結

通過本課初步和欣賞了外國現代主義繪畫，了解到不能把象不象，看懂看不懂作為評價的標準，學習了用視覺藝術語言去分析作品，這還剛剛是開始，西方現代主義繪畫中確實有消極、荒誕和藝術趣味不健康的東西。還要進一步學會鑒別和欣賞，開拓視野，逐步提高審美能力，真正地感受外國現代主義繪畫的藝術魅力。

四、作業

復習今天所講的內容，結合實例說明如何去欣賞外國現代主義繪畫

五、說板書

本課采用的是要點式板書，按照本課的教學順序排列，給學生形象直觀的了解，以上是我今天的說課內容謝謝。

20世紀外國繪畫

1、外國現代主義繪畫簡介

2、外國現代主義繪畫的特征

（1）．從再現客觀世界轉變為表現主觀世界

（2）．表現形式從具象到意象、抽象

①客觀物象并非是繪畫藝術必不可少的因素；

②客觀物象的描繪反而會損害繪畫藝術，于是只有抽象的描繪才是最完美的藝術

第十八課 中國民間美術與非物質文化的保護

各位評委老師好。我叫xxx,我的說課題目是中國民間美術與非物質文化的保護。今天我的說課將從說教材，說教法與學法，說教學過程，說板書四個方面來說。

一、說教材：

（一）、教材的地位和內容：本課是人民美術出版社高中美術《藝術欣賞》第二冊第十八課，本課了解什么是“人類口傳和非物質文化遺產”，以及我國在這方面具有的豐富資源和分步狀況，引起學生對民間美術的關注，學會欣賞并理解民間美術的價值及深刻內涵。使學生能關注自己的家鄉和我國對“人類口頭和非物質文化遺產”的保護工作，逐漸建立和提高對非物質文化遺產的保護意識，自覺成為非物質文化保護隊伍的一員。(二）、教學目標

根據教學大綱及對教材內容的分析依據高中學生學情分析，本課的三維教學目標是：

1、學生對中國民間美術與“人類口頭和非物質文化遺產”以及在這方面的詳細資源有所熟悉和理解。

2、學生開闊眼界、提高認識、增進知識，學會欣賞并理解民間美術的價值和深刻內涵。

3、學生加深對保護中國民間美術與“人類口頭和非物質文化遺產”的迫切性和重要意義的認識；建立和提高對非物質文化遺產的保護意識。

（三）教學重難點：

結合學生的實際情況及對教材邏輯結構及對教學體系的分析，本課重難點為：

1、學生對我國的“人類口頭和非物質文化遺產”種類的了角。主要包括昆曲、面具、剪花娘子、服飾和織繡、民間傳說和故事等。（理由：讓學生更多的了解中國民間美術和非物質文化遺產的一些具體項既是拓展學生的知識面，又是更好的理解“人類口頭和非物質文化遺產”概念的必要手段）

2、對“人類口頭和非物質文化遺產”概念的理解。教師一方面要通過上述具虄宗容分析什么是“人類口頭和非物質文化遺產”，一方面還要將聯合國教科文組織提出的三個概念:自然遺產、文化遺產、人類口傳和非物質文化遺產通過對比進行比較，讓學生學會區別三個不同的概念。

（由于 “人類口傳和非物質文化遺產”比較概念化，加之學生對民間藝術本來了解就不多，所以理解起來有一定難度）

針對這些重難點我的突破方法是（小組討論及老師提問，探究）。

二、說教法與學法：

教法與學法是緊密相連的，我將其結合在一起說，本課涉及的新知識主要以基本概念為主，我主要采用了多媒體演示法，以其直觀的形象的演示極大的調動學生探究的興趣;采用老師提問的方法，引發學生對問題的思考并逐步掌握解決問題的關鍵;采用讓學生小組分析討論，使學生感受到合作的重要和團隊的力量。

三、說教學過程：

首先，本課分為六個教學板塊分別是導入、什么是“人類口傳和非物質文化遺產”、區分自然遺產、文化遺產、人類口傳和非物質文化遺產、保護非物質文化遺產的意義、歸納小結。下面具體來講

（一）導入

播放視頻三個戲曲選段（京劇《智取威虎山》，昆曲老版紅樓夢，川劇變臉。）提出問題：請同學們說說這些戲曲的種類是什么？ 學生：傾聽、欣賞、思考并舉手回答問題。

教師：根據學生回答評價，看來同學們對他們還比較熟悉。

引入：無論民間傳說還是京劇，昆曲他們都是屬于我國的非物質文化遺產。

（這樣做的好處是，采用對比教育，是加深印象、加深理解較好的形式，有助于課堂教學的生動化)講授新課

下面，我們來了解一下

（二）、什么是“人類口傳和非物質文化遺產”？

請同學們閱讀課文第一、二段，找出“人類口傳與非物質文化遺產”的概念，主要是反映非文字的，以人類口傳方式為主的，具有民族歷史積淀和廣泛突出代表性的民間文化遺產。

（三）、區分自然遺產、文化遺產、人類口傳和非物質文化遺產。

教師：用ppt展示九寨溝、臥龍大熊貓棲息地和長城、故宮以及戲劇、舞蹈、唐卡等圖片進行比較。提出問題：

a、什么是自然遺產?從美學或科學角度看，具有突出、普遍價值的由地質和生物結構或這類結構群組成的自然面貌：人從科學或保護角度看，具有突出、普遍價值的地質和自然地理結構以及明確規定的瀕危動植物物種生境區;從科學、保護或自然美角度看，具有突出、普遍價值的天然名勝或明確劃定的的自然地帶。

b、什么是物質文化遺產? 即傳統意義上的“文化遺產”，包括歷史文物、歷史建筑、人類文化遺址。文物，從歷史上、藝術或科學角度看具有考古性質成份或結構、銘文、洞窟以及聯合體;建筑群，從歷史、藝術或科學角度看在建筑式樣、分布均勻或與環境景色結合具有突出的普遍價值的單立或連接的建筑群;文化遺址，從歷史、審美、人種學或人類學角度看具有突出的普遍價值的人類工程或自然與人聯合工程以及考古等區域。

c、什么是非物質文化遺產？又稱無形文化遺產，主要指非文字的、以人類口傳方式方法為主的、具有民族歷史積淀和廣泛突出的民間文化遺產。包括口頭傳統和表述;表演藝術;社會風俗、禮儀、節慶;有關自然界和宇宙的知識和實踐證;傳統的手工世技能。

d、在中國，你都知道有哪些例子? 學生活動：看圖片，回答問題。

教師總結，闡述“非物質文化遺產”的概念。

（四）、保護非物質文化遺產的意義。

教師提問：昆曲被列為“非物質文化遺產”有什么重要意義？

學生活動：思考討論，并回答問題。

教師：根據學生回答進行總結歸納，對昆曲的復興和保護起到了積極的意義，有相應的立法進行保護，為民族文化的傳承起到了積極的意義。非物質文化遺產是我國歷史的見證，中華文化的重要載體，蘊含著中華民族特有的精神價值、思維方式、想像力和文化意識，體現著中華民族的生命力和創造力。保護優秀的非物質文化遺產，不僅是建設具有民族特色的現代文化的基礎，也是對繁榮世界文化多樣性的貢獻，這也是我們全民族共同的責任。（通過多發動學生回答問題，積極調動學生參與討論，讓學生樂于思考，善于總結，敢于闡述自己的觀點）

（五）、分類欣賞

教師：我們在之前欣賞了昆曲之類的戲曲，接下來我們來欣賞其它的作品，用ppt圖片介紹并與實物展示結合。

（1）、播放昆曲《牡丹亭》選段。昆曲是中國戲曲史上具有最完整表演體系的劇種，它的基礎濃厚，遺產豐富，是中國漢族文化藝術高度發展的成果，很多劇種都是在昆劇的基礎上發展起來的。昆曲演唱特點是以字行腔、腔跟字走，在演唱上也有一定的腔格，不同于其它戲曲可以根據演員個人條件隨意發揮，而是有嚴格的四定：定調、定腔、定板、定譜。

（2）、面具:儺（NUO）堂戲開路將軍面具

（3）、剪花娘子:陜西和貴州等地的剪紙藝術，并展示結合了現代元素的動漫人物剪紙作品進行對比。

（4）、服飾和織繡:四大名繡（蘇蜀湘粵）、壯錦等。這些服飾和織繡上有各自民族崇拜的圖騰、歷史和傳說，在對下一代的關懷和期望，有對愛情的忠貞和幸福生活的向往。以斑斕的色彩和優美的造型聞名中外。

（5）、民間傳說和故事：《梁祝》《白蛇傳》等。

提出問題：要求同學們說出到這些作品的歷史背景 和民族特色。

教師根據學生回答進行總結歸納。

（用圖片與實物調動學生積極求知欲，從而深入研究其中的含義）

（六）、歸納小結。觀看紀錄片《達比亞》，談韓國注冊端午節一事，來討論非物質文化保護面臨的問題和困惑以及該怎么做。（從學生自身出發講述自己的感受，也檢查對本課學習理解的情況。同時從課內聯系到課外，引導學生關心時事，關心周邊的事，加深對保護中國民間美術與非物質文化遺產迫切性和重要意義的認識）

四、作業。請同學們尋找自己周圍有那些非物質文化遺產，描繪它的特色和形狀，提出你的合理性保護措施。

五、說板書

本課采用的是要點式板書，按照本課的教學順序排列，給學生形象直觀的了解，以上是我今天的說課內容謝謝。

人類口傳和非物質文化遺產

（1）、什么是“人類口傳和非物質文化遺產”。

（2）、區分自然遺產、文化遺產、人類口傳和非物質文化遺產。

（3）、保護“非物質文化遺產”的意義。

第二篇：美術教案-普通高中藝術欣賞教參 第二冊-教學教案

教材分析:本課首先介紹什么是陵墓雕塑，陵墓雕塑為什么能集中體現當時雕塑的最高水平，中國古代陵墓雕塑是中國古代陵墓建筑的重要組成部分。其次分別介紹我國主要陵墓地面雕刻和陶俑及其藝術特點。通過本課學習，使學生了解中國陵墓雕塑的藝術成就及其藝術特點，提高欣賞陵墓雕塑的審美能力。

教學重點與難點:（1）重點:陵墓雕刻為什么是我國雕刻藝術的重要組成部分；我國著名的陵墓雕刻和陶俑及其藝術成就。（2）難點:欣賞中國古代陵墓雕刻和陶俑應把握的特點。

第二課 中國古代宗教雕塑

教材分析:我國古代雕塑，除前一部分介紹的古代陵墓雕刻外，遺存數量最多，藝術成就最高的是分布全國各地的石窟雕塑和寺廟、祠廟彩塑。本課通過重點介紹我國四大石窟的雕塑和晉祠的彩塑，使學生了解我國宗教雕塑是我國雕塑藝術的重要組成部分，具有悠久的歷史和輝煌的藝術成就，從而豐富學生的雕塑藝術知識，提高審美能力，增強民族自豪感和愛國主義情感。

教學重點與難點:（1）重點:介紹我國四大石窟和晉祠，并欣賞其重要作品。（2）難點:分析雕塑作品的藝術成就。

第三課 中國現代雕塑

教材分析:本課以社會背景為脈絡介紹和欣賞自1949年以來的中國現代雕塑代表作品。通過欣賞中國現代雕塑作品等教學活動，使學生對中國現代雕塑的發展歷程有所了解，初步了解到中國現代雕塑發展的三個階段的社會背景與相應雕塑作品藝術特點的聯系，以及不同階段作品的顯著差異，使學生感受到優秀雕塑作品對美化環境、喚醒人的審美藝術的重要作用，促進學生熱愛生活、關注環境的美好思想品德的形成和發展。

教學重點與難點:（1）重點:了解1949年至今的中國雕塑三個歷史時期的社會背景及其藝術特點。欣賞、分析20世紀80年代以來中國現代雕塑的藝術作品及其成就。了解現代雕塑在中國發展的趨勢。（2）難點:中國現代雕塑三個歷史時期的藝術特點。中國現代雕塑設計的“架上雕塑、城市雕塑、環境雕塑”的概念。

第四課 外國古代雕塑

本課欣賞的外國古代雕塑，包括上自舊石器時代晚期，下至歐洲文藝復興時期，亞非歐三洲主要文明古國的雕塑名作10件。通過本課的教學，使學生對外國古代雕塑的主要成就及其著名代表作，有所了解，有所認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，培養感受、體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美趣味，樹立正確的審美觀念的目的。

教學重點與難點:（1）重點:本課的教學重點放在希臘、羅馬雕刻作品的欣賞方面。這不僅是因為它在本課中占有不小的比重，而且是因為希臘羅馬的雕刻成就突出，是西方古典雕刻的基礎，對世界的影響最大。（2）難點:本課難點在于實踐跨度大，涉及的國家和地區范圍廣，所欣賞的作品涉及歷史、文化背景比較復雜。

第五課 外國近現代雕塑

本課旨在引導學生嘗試工具媒體，用剪刀、紙、筆等通過撕撕、剪剪、畫畫的方法，大膽、自由地把學習過程中所欣賞的大師的畫、學生的畫以及所聽到的、感受的事物表現出來，從而體驗造型活動的樂趣。

本課教材是以紙材、彩色筆運用體驗為基礎的繪畫工藝課。因此在教材上安排了一些以撕貼添畫、剪紙及學生活動的圖片，目的是為了使欣賞、繪畫工藝制作之間形成一內容相關，體現教學過程及學生學習方式的整體教學構思。其中，馬蒂斯等作品的安排旨在引導學生賞析現代藝術，開闊眼界及思路，提高審美感知能力。學生合作創作的作品體現了學生合作、共同學習提高的這一思路。作業要求及欣賞作品的多元組合，為學生提供了可供思考、探究的空間，學生可以自主學習、探究以多種不同的表現形式表達自己想法的方法。第六課 建筑藝術的特點

教材分析:本課教學內容是通過對中外有代表性的建筑的欣賞，了解和掌握建筑藝術的特點，以便掌握欣賞建筑藝術的基本方法。通過本課學習，使學生對建筑藝術的特點有所了解，培養學生欣賞建筑藝術的能力，提高藝術欣賞水平。

教學重點與難點:（1）重點:讓學生比較全面的理解建筑藝術的特點，以及從哪些方面去欣賞古今中外優秀的建筑，而不僅僅是欣賞課文圖版提供的一些古今中外具有代表性的建筑。（2）難點:課文涉及面廣，專業名詞較多，美術教師一般對建筑藝術比較陌生，除了本教參提供的有關資料，有條件的教師還應經可能多參考有關建筑藝術基礎知識的書籍資料。

第七課 中國古代建筑藝術

教材分析:本課內容包括三個部分:一是從理論上說明中國古代建筑體系的主要特點；二是中國古代宮殿建筑藝術欣賞；三是中國古代園林藝術欣賞。通過本課學習，使學生對中國古代建筑藝術的重要成就及其特點有所了解，培養欣賞中國古代建筑藝術的能力。

教學重點與難點:（1）重點:本課重點有兩個方面:一是通過對中國結構建筑體系的介紹以及對背景故宮總體布局、主要建筑的屋頂形式和色彩的運用等方面的分析，了解中國古代建筑的主要特色；二是通過課文圖版提供的中國古代園林藝術的典型實例，了解中國古代園林藝術的重要特點。（2）難點:對建筑藝術的欣賞，最好能實地參觀。僅憑課本提供的一些圖片，難以真正理解課文的內容。

第八課 外國古代建筑藝術

教材分析:本課所欣賞的外國古代建筑藝術，時間上是從奴隸制社會至中世紀前后，范圍包括古埃及、古希臘、古羅馬、東羅馬帝國、中世紀法國以及古代印度尼西亞和古印度的建筑，共計7處。通過本課教學，使學生對外國古代建筑藝術，特點是其中影響很大而且自成體系的西方古典建筑的主要特點有所了解。

教學重點與難點:（1）重點:本課重點是古希臘、古羅馬建筑。這主要是因為它成就突出、影響深遠，且自成體系，是西方建筑的基礎。（2）難點:本課難點主要有兩方面:一是教師一般對建筑藝術不如對繪畫、雕塑藝術熟悉。二是本課涉及宗教建筑，且包括三大宗教，需要具有一定的宗教知識。

第九課 外國近現代建筑藝術

教材分析:本課教學內容是通過欣賞外國近現代建筑中的典型實例，了解外國近現代建筑藝術的主要成就和主要特點。本課圖版共選刊了6處優秀建筑。通過本課的教學，使學生對外國近現代建筑藝術的主要成就和主要特點有所認識。

教學重點與難點:（1）重點:外國現代建筑藝術的主要特點。（2）難點:有關建筑的專門名詞較多，對課文中談到的外國近現代著名建筑，無法實地參觀。第十課 城市建設開發與古建筑的保護

教材分析:本課首先是一種觀念的普及，希望借此幫助學生學會正確的認識文物古跡的價值，懂得保護身邊的古建筑，盡早樹立起尊重文物、尊重歷史的觀念。第二則是一種能力的培養和思維的訓練，即以城市建設和古建筑的保護為出發點，引導學生學會從生活中發現問題、思考問題，并通過自己的思考尋找解決方案。

教學重點與難點:（1）重點:全面認識古建筑價值是正確保護的基礎。本課涉及到開發、保護兩方面的內容，核心問題是如何處理二者之間的矛盾。教學重點是引導學生正確而深刻的認識古建筑的價值，樹立保護古建筑的觀念。（2）難點:通過思考、探討保護與開發的協調方式。

第十一課 環境藝術

教材分析:本課的教學內容包括現代環境藝術的分類、現代建筑設計、現代室內環境藝術設計、現代室外環境藝術設計、現代公共藝術設計以及景觀設計等六個方面的內容。通過本課的教學，使學生對現代環境藝術的性質、范圍、類型、特點以及狀況獲得初步的認識和了解，培養對現代環境藝術的欣賞能力，提高對藝術的欣賞水平。

教學重點與難點:（1）重點:本課重點在于初步理解環境藝術設計的性質和作用的基礎上，熟悉環境藝術的表現形式，進一步了解環境藝術設計的各個門類和方面。（2）難點:本課難點在于課文內容較多，涉及面較廣，牽涉到現代環境藝術設計的許多門類，學生不易理解。

第十二課 工藝美術與現代設計藝術

教材分析:本課內容著重講解工藝美術和現代設計藝術的特點，以及如何去欣賞工藝美術和現代設計藝術。為了幫助理解以上內容，特選擇12件作品加以說明并欣賞。通過本課的教學，使學生對工藝美術與現代設計藝術的特點有所了解、有所認識，從而懂得如何去欣賞工藝美術和現代設計藝術，培養感受、體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美情趣，樹立正確的審美觀念。

教學重點與難點:（1）重點:講解工藝美術與現代設計藝術的關系，以及如何欣賞工藝美術和現代設計藝術。（2）難點:本課難點在于正確理解工藝美術與現代設計藝術的相關概念，而不是讓學生死記硬背某些條款，并培養學生對工藝美術與現代藝術設計的興趣及鑒賞力。

第十三課 中國古代工藝美術

教材分析:本課教學內容為中國古代陶瓷工藝欣賞。按照陶瓷工藝形成的先后，先陶器工藝，后瓷器工藝，但重點在瓷器工藝。通過本課教學，使學生對中國古代工藝美術中具有悠久歷史和高度成就的陶瓷工藝有所了解。

教學重點與難點:（1）重點:從陶瓷工藝的類別來講，教學重點應放在瓷器工藝方面；從掌握知識的欣賞方法來講，重點應放在掌握欣賞方法上。（2）難點:本課難點主要是專業名詞較多，同時涉及到中國古代陶瓷工藝史，有關歷史知識和歷史背景，除了在教學內容資料方面作些簡要介紹外，有條件的教師可以通過查閱中國陶瓷史或有關專業辭典進一步加深對中國古代陶瓷工藝的了解。第十四課 現代工業設計

教材分析:本課內容主要是介紹現代工業設計的一些基礎知識，結合這些基礎知識，同時欣賞一些比較優秀的現代工業設計。通過本課教學，使學生對現代工業設計的內容、特點及其社會作用等有所了解。培養學生對現代工業設計的欣賞能力。

教學重點與難點:（1）重點:使學生掌握有關現代工業設計的一些基礎知識，從理論上對現代工業設計有個初步的認識。（2）難點:幫助學生認知有關現代設計理念。第十五課 現代服飾藝術

第三篇：美術教案-普通高中藝術欣賞教參 第二冊-教學教案（最終版）

更多美術教育文章請訪問南昌畫室www.tmdps.cn 美術教案－普通高中藝術欣賞教參 第二冊－教學教案

第一課 中國古代雕塑

教材分析:本課首先介紹什么是陵墓雕塑，陵墓雕塑為什么能集中體現當時雕塑的最高水平，中國古代陵墓雕塑是中國古代陵墓建筑的重要組成部分。其次分別介紹我國主要陵墓地面雕刻和陶俑及其藝術特點。通過本課學習，使學生了解中國陵墓雕塑的藝術成就及其藝術特點，提高欣賞陵墓雕塑的審美能力。

教學重點與難點:（1）重點:陵墓雕刻為什么是我國雕刻藝術的重要組成部分；我國著名的陵墓雕刻和陶俑及其藝術成就。（2）難點:欣賞中國古代陵墓雕刻和陶俑應把握的特點。

第二課 中國古代宗教雕塑

教材分析:我國古代雕塑，除前一部分介紹的古代陵墓雕刻外，遺存數量最多，藝術成就最高的是分布全國各地的石窟雕塑和寺廟、祠廟彩塑。本課通過重點介紹我國四大石窟的雕塑和晉祠的彩塑，使學生了解我國宗教雕塑是我國雕塑藝術的重要組成部分，具有悠久的歷史和輝煌的藝術成就，從而豐富學生的雕塑藝術知識，提高審美能力，增強民族自豪感和愛國主義情感。

教學重點與難點:（1）重點:介紹我國四大石窟和晉祠，并欣賞其重要作品。（2）難點:分析雕塑作品的藝術成就。

第三課 中國現代雕塑

教材分析:本課以社會背景為脈絡介紹和欣賞自1949年以來的中國現代雕塑代表作品。通過欣賞中國現代雕塑作品等教學活動，使學生對中國現代雕塑的發展歷程有所了解，初步了解到中國現代雕塑發展的三個階段的社會背景與相應雕塑作品藝術特點的聯系，以及不同階段作品的顯著差異，使學生感受到優秀雕塑作品對美化環境、喚醒人的審美藝術的重要作用，促進學生熱愛生活、關注環境的美好思想品德的形成和發展。

教學重點與難點（:1）重點:了解1949年至今的中國雕塑三個歷史時期的社會背景及其藝術特點。欣賞、分析20世紀80年代以來中國現代雕塑的藝術作品及其成就。了解現代雕塑在中國發展的趨勢。（2）難點:中國現代雕塑三個歷史時期的藝術特點。中國現代雕塑設計的“架上雕塑、城市雕塑、環境雕塑”的概念。

第四課 外國古代雕塑

本課欣賞的外國古代雕塑，包括上自舊石器時代晚期，下至歐洲文藝復興時期，亞非歐三洲主要文明古國的雕塑名作10件。通過本課的教學，使學生對外國古代雕塑的主要成就及其著名代表作，有所了解，有所認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，培養感受、體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美趣味，樹立正確的審美觀念的目的。

教學重點與難點:（1）重點:本課的教學重點放在希臘、羅馬雕刻作品的欣賞方面。這不僅是因為它在本課中占有不小的比重，而且是因為希臘羅馬的雕刻成就突出，是西方古典雕刻的基礎，對世界的影響最大。（2）難點:本課難點在于實踐跨度大，涉及的國家和地區范圍廣，所欣賞的作品涉及歷史、文化背景比較復雜。

第五課 外國近現代雕塑

本課旨在引導學生嘗試工具媒體，用剪刀、紙、筆等通過撕撕、剪剪、畫畫的方法，大膽、自由地把學習過程中所欣賞的大師的畫、學生的畫以及所聽到的、感受的事物表現出來，從而體驗造型活動的樂趣。

本課教材是以紙材、彩色筆運用體驗為基礎的繪畫工藝課。因此在教材上安排了一些以撕貼添畫、剪紙及學生活動的圖片，目的是為了使欣賞、繪畫工藝制作之間形成一內容相關，體現教學過程及學生學習方式的整體教學構思。其中，馬蒂斯等作品的安排旨在引導學生賞析現代藝術，開闊眼界及思路，提高審美感知能力。學生合作創作的作品體現了學生合作、共同學習提高的這一思路。作業要求及欣賞作品的多元組合，為學生提供了可供思考、探究的空間，學生可以自主學習、探究以多種不同的表現形式表達自己想法的方法。

第六課 建筑藝術的特點

教材分析:本課教學內容是通過對中外有代表性的建筑的欣賞，了解和掌握建筑藝術的特點，以便掌握欣賞建筑藝術的基本方法。通過本課學習，使學生對建筑藝術的特點有所了解，培養學生欣賞建筑藝術的能力，提高藝術欣賞水平。

教學重點與難點:（1）重點:讓學生比較全面的理解建筑藝術的特點，以及從哪些方面去欣賞古今中外優秀的建筑，而不僅僅是欣賞課文圖版提供的一些古今中外具有代表性的建筑。（2）難點:課文涉及面廣，專業名詞較多，美術教師一般對建筑藝術比較陌生，除了本教參提供的有關資料，有條件的教師還應經可能多參考有關建筑藝術基礎知識的書籍資料。

第七課 中國古代建筑藝術

教材分析:本課內容包括三個部分:一是從理論上說明中國古代建筑體系的主要特點；二是中國古代宮殿建筑藝術欣賞；三是中國古代園林藝術欣賞。通過本課學習，使學生對中國古代建筑藝術的重要成就及其特點有所了解，培養欣賞中國古代建筑藝術的能力。

教學重點與難點:（1）重點:本課重點有兩個方面:一是通過對中國結構建筑體系的介紹以及對背景故宮總體布局、主要建筑的屋頂形式和色彩的運用等方面的分析，了解中國古代建筑的主要特色；二是通過課文圖版提供的中國古代園林藝術的典型實例，了解中國古代園林藝術的重要特點。（2）難點:對建筑藝術的欣賞，最好能實地參觀。僅憑課本提供的一些圖片，難以真正理解課文的內容。

第八課 外國古代建筑藝術

教材分析:本課所欣賞的外國古代建筑藝術，時間上是從奴隸制社會至中世紀前后，范圍包括古埃及、古希臘、古羅馬、東羅馬帝國、中世紀法國以及古代印度尼西亞和古印度的建筑，共計7處。通過本課教學，使學生對外國古代建筑藝術，特點是其中影響很大而且自成體系的西方古典建筑的主要特點有所了解。

教學重點與難點:（1）重點:本課重點是古希臘、古羅馬建筑。這主要是因為它成就突出、影響深遠，且自成體系，是西方建筑的基礎。（2）難點:本課難點主要有兩方面:一是教師一般對建筑藝術不如對繪畫、雕塑藝術熟悉。二是本課涉及宗教建筑，且包括三大宗教，需要具有一定的宗教知識。

第九課 外國近現代建筑藝術

教材分析:本課教學內容是通過欣賞外國近現代建筑中的典型實例，了解外國近現代建筑藝術的主要成就和主要特點。本課圖版共選刊了6處優秀建筑。通過本課的教學，使學生對外國近現代建筑藝術的主要成就和主要特點有所認識。

教學重點與難點:（1）重點:外國現代建筑藝術的主要特點。（2）難點:有關建筑的專門名詞較多，對課文中談到的外國近現代著名建筑，無法實地參觀。第十課 城市建設開發與古建筑的保護

教材分析:本課首先是一種觀念的普及，希望借此幫助學生學會正確的認識文物古跡的價值，懂得保護身邊的古建筑，盡早樹立起尊重文物、尊重歷史的觀念。第二則是一種能力的培養和思維的訓練，即以城市建設和古建筑的保護為出發點，引導學生學會從生活中發現問題、思考問題，并通過自己的思考尋找解決方案。

教學重點與難點:（1）重點:全面認識古建筑價值是正確保護的基礎。本課涉及到開發、保護兩方面的內容，核心問題是如何處理二者之間的矛盾。教學重點是引導學生正確而深刻的認識古建筑的價值，樹立保護古建筑的觀念。（2）難點:通過思考、探討保護與開發的協調方式。

第十一課 環境藝術

教材分析:本課的教學內容包括現代環境藝術的分類、現代建筑設計、現代室內環境藝術設計、現代室外環境藝術設計、現代公共藝術設計以及景觀設計等六個方面的內容。通過本課的教學，使學生對現代環境藝術的性質、范圍、類型、特點以及狀況獲得初步的認識和了解，培養對現代環境藝術的欣賞能力，提高對藝術的欣賞水平。

教學重點與難點:（1）重點:本課重點在于初步理解環境藝術設計的性質和作用的基礎上，熟悉環境藝術的表現形式，進一步了解環境藝術設計的各個門類和方面。（2）難點:本課難點在于課文內容較多，涉及面較廣，牽涉到現代環境藝術設計的許多門類，學生不易理解。

第十二課 工藝美術與現代設計藝術

教材分析:本課內容著重講解工藝美術和現代設計藝術的特點，以及如何去欣賞工藝美術和現代設計藝術。為了幫助理解以上內容，特選擇12件作品加以說明并欣賞。通過本課的教學，使學生對工藝美術與現代設計藝術的特點有所了解、有所認識，從而懂得如何去欣賞工藝美術和現代設計藝術，培養感受、體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美情趣，樹立正確的審美觀念。

教學重點與難點:（1）重點:講解工藝美術與現代設計藝術的關系，以及如何欣賞工藝美術和現代設計藝術。（2）難點:本課難點在于正確理解工藝美術與現代設計藝術的相關概念，而不是讓學生死記硬背某些條款，并培養學生對工藝美術與現代藝術設計的興趣及鑒賞力。

第十三課 中國古代工藝美術

教材分析:本課教學內容為中國古代陶瓷工藝欣賞。按照陶瓷工藝形成的先后，先陶器工藝，后瓷器工藝，但重點在瓷器工藝。通過本課教學，使學生對中國古代工藝美術中具有悠久歷史和高度成就的陶瓷工藝有所了解。

教學重點與難點:（1）重點:從陶瓷工藝的類別來講，教學重點應放在瓷器工藝方面；從掌握知識的欣賞方法來講，重點應放在掌握欣賞方法上。（2）難點:本課難點主要是專業名詞較多，同時涉及到中國古代陶瓷工藝史，有關歷史知識和歷史背景，除了在教學內容資料方面作些簡要介紹外，有條件的教師可以通過查閱中國陶瓷史或有關專業辭典進一步加深對中國古代陶瓷工藝的了解。第十四課 現代工業設計

教材分析:本課內容主要是介紹現代工業設計的一些基礎知識，結合這些基礎知識，同時欣賞一些比較優秀的現代工業設計。通過本課教學，使學生對現代工業設計的內容、特點及其社會作用等有所了解。培養學生對現代工業設計的欣賞能力。

教學重點與難點:（1）重點:使學生掌握有關現代工業設計的一些基礎知識，從理論上對現代工業設計有個初步的認識。（2）難點:幫助學生認知有關現代設計理念。

來自南昌畫室www.tmdps.cn

第四篇：人美版美術說課稿

第一課培養審美的眼睛

一、教材分析

（一）教學目標

本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術鑒賞，美術鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術鑒賞的意義，由此掌握美術鑒賞的方法，培養學生“審美的眼睛”。

（二）重點：

培養學生送審美的眼睛，讓學生掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞對于個人未來人生發展的重要價值和意義。（理由：審美應是一種主動地行為，因為生活中不是缺少美，而是缺少發現。只有具備了一雙審美的眼睛，才能會看和主動。）

（三）難點：如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。

二、教法：講授法、演示法。

三、教學手段：多媒體課件

四、課時：1課時

五、教學過程：、導入： 隨著社會的進步和經濟的發展，人們在滿足了物質生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當下藝術品拍賣非常火爆，時有拍出上億天價的美術作品。那些美術作品如何這樣受寵？作品又好在哪里？它為什么這么“有名”？當我們面對數量眾多，風格各異的美術作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術家的表現方法，作品的意義，及作品的價值判斷。這些疑問的產生，就涉及到了美術的鑒賞問題。

教師活動：展示圖片：王蒙的《稚川移居圖》北宋黃庭堅書法《砥柱銘》

提出問題不作答：這兩件作品如何有這樣高的藝術價值？它如何這樣受寵？又好在哪里？

帶著問題進入新課：

教師：這些疑問都涉及到了美術鑒賞的問題。那么什么是美術鑒賞，美術作品是怎樣分類的以及學習美術鑒賞的意義是什么？

下面我們就來學習。（理由：通過作品展示，讓學生產生疑問，自然而然的引出美術鑒賞的概念，比單純由老師來講述要直觀和具有樂趣。）

2、什么是美術鑒賞？

基本內容：先從對天安門廣場、黃山日出的感受和的審美認知中，說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關。然后從具體的美術作品入手，以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，來介紹美術鑒賞的一般過程和方法，闡明什么是美術鑒賞及其對象、過程、目的和本質特征等。

通過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關知識的查證，得出他們的內涵是不同的。所以美術鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。

美術作品的直觀和相關知識是美術鑒賞的基礎，這就要求鑒賞者必須首先具備美術的基本知識，識別美術的基本類型和一般表現方法，然后才能進行實質的鑒賞活動。

那么美術作品有哪些類型呢？這就涉及到了美術作品是如何分門別類的問題。

教師活動：（1）、分別展示天安門、黃山日出的圖片，張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》

（2）、提出問題：A、看到天安門我們聯想到什么？（提示：造型的、歷史的、情感的）

B、《搗練圖》和《拾穗者》兩幅作品有什么區別？（提示：畫種、服裝、國家、貧富、）

C、《奔馬》《太白行吟圖》《根扎南國》都是中國畫嗎？

（3）、根據學生的回答，總結有關理論和觀點。

學生活動：欣賞圖片，探究問題，回答提問。

（設計理由：

1、在欣賞圖片中，逐步訓練學生區分不同美術形式的能力，2、培養學生勤勞善良的美好情感）

3、美術作品是如何分門別類的？

總體而言，美術作品都被歸為空間藝術的范疇，在這下面，美術根據其藝術門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。

在此基礎上，還可以按照其材料、功能、題材和內容等分別作更細致的劃分。

依照美術作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現為主的“具象藝術”，以寫意性主觀表現為主的“意象藝術”和以藝術語言的本體性表現為主的“抽象藝術”。

教師活動：（1）根據以上分類，分別展示課本相關圖片，提出問題：A、各個圖片分別代表哪種藝術門類？（老師給予引導。）

B、你還發現你生活中還有那些美術作品，它們屬于以上那種藝術門類？

學生活動：欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。

（能力拓展：讓學生開動腦筋，列舉自己生活中所發現和存在的美術元素，訓練主動思維的習慣）

4、美術鑒賞的意義

以上我們學習了美術鑒賞的概念和美術作品的分類，那么我們為什么要學習美術鑒賞呢？主要是美術作為上層建筑，是社會存在的產物，具有三個方面的社會功能，即：

認識功能：

教育功

審美功能：

教師活動：（1）展示庫爾貝的《篩谷的婦女》馬蒂斯的《舞蹈》（2）、教師安排學生閱讀課文，總結以上的三個概念）（3）提問說明以上三個概念的主要內容

問題設置：美術的功能主要體現在哪些方面？其內涵分別是什么？

總結：人的審美能力是與其知識和道德相聯系的直覺能力，只有經過不斷的訓練，人的審美能力才能逐步得到提高，才能真正提高自己的生活質量和意義。生活中不是缺少美，而是缺少發現。讓美伴隨終生是一件非常愉快的事情。

學生活動：看課本，找答案。

5、總結回顧：

這節課，我們學習了美術美術鑒賞的概念、美術作品是如何分門別類的以及美術鑒賞的意義等，使我們從宏觀上認識了美術以及美術鑒賞的基本知識，為我們今后進一步學習相關的知識打下了基礎。

6、板書設計：

一、什么是美術鑒賞

二、美術作品是如何分門別類的？

三、美術鑒賞的意義

繪畫、認識功能

雕塑、教育功

建筑、審美功能

設計、書法、攝影

第五篇：人美四年級上冊美術教案

四年級上冊美術教案 第1課 四季的色彩

第一課時

教學內容:色彩變化 教學目標: 通過欣賞、分析藝術作品，能夠認識到不同季節的色彩變化，及不同色彩給人帶來的不同感受。應會：認識該課中介紹的四位畫家，在教師的指導下，對其作品進行初步分析，并寫出短文，以表達對畫而的認識與感受。

教學重難點: 認識四季的色彩，能正確表達自己對藝術作品的感受。教學過程: 一.導入: 1.請看，我給大家帶來了什么?(課件出示四季圖片)

2.問題：(1）你看到了什么?(2)聽到了什么?(3)又想到了什么?(請學生回答)3.自學：打開書第2頁選擇你最喜歡的季節，試著用“這是季，是 的季節。”來形容它。

4.全班交流：你對最喜歡的季節有哪些美好的記憶或感受？

5.出示課題：四季的色彩

二.新授：

1、欣賞：(1)出示教材中的四幅畫。(2)問題：說說四幅作品有什么相同之處與不同之處? 2．分組活動：(1)要求：選擇你最喜歡的一幅畫，由組長帶領分組欣賞。(2)學生根據要求．在問題的引導下展開小組合作學習．教師指導。

三.小結: 通過這節課你學到什么知識?

第二課時

教學內容: 四季的色彩 教學目標: 1)通過本課欣賞，認識多種藝術表現形式，了解東西方不同的文化。2)感受大自然的魅力，培養學生觀察大自然、熱愛大自然的能力和情感。

教學重難點: 用寫短文的方法，表達個人對藝術作品的感受。教學過程: 一.導入: 回憶上節課知識導入.二.新課:

欣賞教材中的四幅畫:

1、《早春之路》(日本畫)東山魁夷(日本)

①畫面體現了什么繪畫風格?(寫實性、裝飾性)

②畫家主要運用了哪些色彩表現春天？

③寫一篇短文來表達你從這幅作品中看到了什么?又感受到什么?(請參考書上第2頁對這幅圖的提示)

④你還想了解什么？、2、《夏》列維坦(俄國)

①畫家運用了怎樣的筆觸來表現畫面?(細碎、完整)

小知識：筆觸是畫家在再現或表現自然和生活時運用的各種筆痕。

②畫面主要使用了哪些顏色?

③用短文表達欣賞這幅作品之后的所見、所聞、所感。(請參考書上第2頁對這幅圖的提示。)

3、《金秋》(中國畫)林風眠

①畫面用色有什么特點?(淡雅、濃重)

②樹林在陽光照耀下呈現什么色彩’

③給你帶來哪些秋天的感受？試用短文表達。(請參考書上第2頁對這幅圖的提示。)

4、《冬獵》(油畫)勃魯蓋爾(尼德蘭)

①你從畫面中看到了什么?(風景、人物、動物、植物)說一說。

②觀察作品的色彩，你有哪些體會？

③你能感受到哪些冬天特有的美麗?用一篇短文表達出來。(請參考書上第3頁對這幅圖的提示。)三.拓展：

1、教師總結：雖然冬季將一切事物歸于沉寂，但是卻預示著春天的來臨。四季的色彩是豐富的，有無限象征意義，四季的更替又是一種自然現象，它們之間是互相孕育、不斷積累、循環往復的。

2、問：通過這節課的學習大家有什么收獲?

希望同學們學會運用藝術的服光和美術的語言來觀察、表達藝術作品和大自然帶給我們的感受。

四.作業: 以暖色為主畫一幅畫

第2課 生活中的暖色

第1課時

教學內容:認識暖色

教學目標:暖色的色彩特點和所表達的感受

教學重難點: 通過本課學習讓學生了解生活中的暖色，初步掌握暖色基本知識，并能根據觀察或回憶表現生活中以暖色為主的景象。教學過程: 一.導入

出示色卡，將暖色與冷色分開。學生選擇區分冷色與暖色。意圖：認識暖色，了解暖色特點：對比中產生冷暖。二.新課: 1.準備2～3張以暖色為主的圖片。2你認為暖色給人什么樣的感受？3你喜歡冷色還是暖色?為什么? 2.你發現生活中、自然界中哪有暖色? 什么場合使用暖色？（火、陽光、花朵；喜慶、歡快、熱鬧的場所）

3、曖色畫中的少部分冷色起什么作用？

4、介紹一幅畫的名稱、色彩以及給你的感受。三.小結: 通過這節課你學到什么知識?

第二課時

教學內容: 生活中的暖色

教學目標:了解暖色知識，體驗暖色帶來的感受．提高學生色彩審美感受能力。

教學重難點: 以暖色為主的畫中冷暖的搭配和感受。教學過程: 一.導入: 以上節課所學內容導入 二.新課:

1、分析自已帶的圖片中哪些是暖色。

2、曖色畫中的少部分冷色起什么作用？

3、介紹一幅畫的名稱、色彩以及給你的感受。

4、分析名家名作《紅色的房間》表現方法，談談你的感受。三.作業: 仿照馬蒂斯《紅色的房間》，選用與其不同的暖色改畫一幅作品。

第3課 生活中的冷色

第一課時

教學內容: 了解冷色

教學目標: 冷色的色彩特點和所表達的感受。能運用冷色點染的方法畫一幅風景畫。

教學重難點: 通過本課學習讓學生了解生活中的冷色．初步掌握冷色基本知識，并能以冷色為主運用點染的方法畫一幅風景畫。教學過程: 一.導入: 欣賞書中圖片《水》導入 二.新課:

1、出示色卡分析冷色

2、冷色卡中再分析偏冷和偏暖色。舉例說明對比關系。明確色彩的冷暖是在對比中產生的道理。

3、欣賞冷色表現水的圖片，淡一談冷色給你的感受。（冷色給人的感受：清爽、寧靜、安詳、莊重、高雅、樸素）三.小結: 回憶本課時所學內容

第二課時

教學內容: 生活中的冷色 教學目標: 了解冷色知識，體驗冷色帶來的感受，提高學生色彩審美感受能力。教學重難點: 運用點染的方法畫一幅風景畫。教學過程: 一.導入: 前節課我們學了什么內容? 二.新課:

1、出示色卡分析冷色

2、冷色卡中再分析偏冷和偏暖色。舉例說明對比關系。明確色彩的冷暖是在對比中產生的道理。

3、欣賞冷色表現水的圖片，淡一談冷色給你的感受。（冷色給人的感受：清爽、寧靜、安詳、莊重、高雅、樸素）

四、講授新課：

演示運用冷色表現水波紋方法：將冷色滴灑在盆水中(不要攪勻)趁色彩沒有完全散開，將生宣紙覆蓋在水面上．浸透輕拿出即可呈現自然水紋。

三.作業: 組織學生以四人小組為單位，準備好水盆、顏料、生宣紙。

小組合作完成作業。

第4課 快樂的人

第一課時

教學內容: 快樂的人 教學目標: 通過本課學習．使學生了解可以應用于線造型的各種各樣的媒材，發現線材的美感并進行藝術創造。了解線材的基本制作方法。

教學重難點: 結合生活實際，引導學生研究身邊各種各樣的線材，通過對身邊線材的搜集、整理和組織，進行不同人物動態的造型。教學過程:

一、激情引趣：

1、讓學生聽一段節奏輕松歡快的音樂，伴著音樂欣賞不同風格的歌舞表演。

2、聽到這樣的音樂，你是不是覺得渾身都想動起來？

3、這樣的音樂給你什么樣的感覺？ 你覺得什么樣的動作最能表現這段音樂? 二.新課: 1.小組研究：表演并體會：當你活動時，主要是哪里在動?

2.分析、研究材中學生作品：你喜歡哪—件？為什么？什么樣的人是快樂的?你打算運用怎樣的造型突出表現快樂?

3.欣賞書中作品，看看他們如何用線材表現快樂的動感？你覺得哪里的造型是難點？和同學交流一下。三.小結: 回憶所學內容

第二課時

教學內容: 藝術創造

教學目標: 培養學生關注生活的習慣，培養學生的集體合作精神和勇于創新的精神。

教學重難點: 人物動態夸張、生動及線材連接點的處理。教學過程: 一.導入: 讓學生聽一段節奏輕松歡快的音樂，伴著音樂欣賞不同風格的歌舞表演。二.新課:

1.分析、研究材中學生作品：你喜歡哪—件？為什么？什么樣的人是快樂的?你打算運用怎樣的造型突出表現快樂?

2.欣賞書中作品，看看他們如何用線材表現快樂的動感？你覺得哪里的造型是難點？和同學交流一下。3.技法指導：

根據個人的喜好與力度情況，選擇適合的線材進行表現。教師就出現的問題進行有針對性的指導。

有些東西(螺絲釘、鉛筆、曲別針)不屬于線材，你覺得它們像什么？能夠與線材有機地配合使用嗎?啟發了你哪些想？

三.創作實踐：

提出作業要求：個人獨立創作或與別人合作完成有快樂動態的人物雕塑造型。

第5課 自行車局部寫生

第一課時

教學內容: 了解自行車的基本結構 教學目標: 通過學習了解自行車的基本結構，學習線造型的表現方法，培養學生的觀察能力和線造型能力。教學重難點: 了解自行車的基本結構，學習線造型的表現方法。教學過程:

一、組織教學，導入新課：

語言組織教學：提出問題，引導學生討論：你喜歡自行車嗎？你有自行車嗎？自行車在生活中有什么作用？

二、探究式學習活動

提問：

l、自行車主要由哪幾部分組成？各部分的線有什么不同?（車把、車輪、車身、車上的線條有許多變化，比如，車條是直線、車筐是交叉線、鏈子上是曲線?）

2、誰能到黑板上畫出自行車的某一部分？（組織同學們猜一猜是哪部分。）

教師用線演示自行車局部寫生方法，引導學生觀察線的變化和銜接等。學生觀察、學習用線寫生的方法。

三.小結: 你了解了自行車嗎?

第二課時

教學內容: 自行車局部寫生

教學目標: 引導學生在小組學習探究中，相互交流，培養學生的合作、探究意識。通過學習活動，培養學生對美術學習的興趣以及認真細致的觀察習慣。教學重難點: 如何用線精細地表現自行車。教學過程: 一.導入: 學生說自行車的特點,導入新課.二.新課: 1.教師用線演示自行車局部寫生方法，引導學生觀察線的變化和銜接等。學生觀察、學習用線寫生的方法。

2.小組討論：你認為教材上的學生作業哪些部分畫得好？對你有什么啟發? 組際之間進行交流。

三、學生動手實踐：布置作業。

巡視輔導。

四、小結： 教師組織學生小結、評價。

同學之間互相介紹、評價自己及他人的作品。

第六課 第一課時

教學內容: 背面人物頭部的美感 教學目標: 通過學習，發現、表現背面人物頭部的美感，進一步學習寫生及線造型的方法，培養學生的觀察能力、線造型能力及畫面的組織能力。

教學重難點: 發現、表現背面人物頭部的美感 教學過程:

一、導人新課：語言組織教學。

二、探究式學習活動：

1、討論：展示幾位本班同學背面頭像，請同學們猜一猜是誰。(教師課前用數碼相機照好。)板書課題。

2、提問：你為什么能猜出來剛才的幾位同學呢? 板書：頭型、發型、頭飾、服裝。

3、引導學生分析、感悟畫家是如何通過背面人物表現人的內心情感的。引導學生欣賞教材中小朋友的作品。

4、提問：你喜歡哪幅?為什么?

5、小組討論：賞析《未來世界》討論：畫上的小朋發在干什么？怎么看出來的？

三、小結: 今天我們學了什么內容?

第二課時

教學內容: 猜猜我是誰

教學目標:引導學生在小組學習探究中，相互交流，培養學生的合作、探究意識。通過學習活動，培養學生對美術學習的興趣以及認真細致的觀察習慣。

教學重難點:完成布置任務.教學過程: 一.導入: 學生回憶上節課內容導入.二.新課:

1、與教師一起分析頭發的走向及線條的組織。邊觀察教師的示范邊思考。

2、教師請一位女同學到前面做模特，師生分析頭發的走向，演示如何用線進行寫生。提醒學生要表現出頭部的形體，一些線條應為弧線，并注意其方向的變化。

三、學生動手實踐：

1、布置作業。巡視輔導。學生寫生自己前面同學的背面頭像。

2、欣賞教材中兩幅學生的創作．提問：這兩幅作品分別表現出什么內容？你們各小組如何利用自己的作品進行創作? 學生發言，小組同學進行討論。

3、小組合作完成用人物，引導學生完成小組集體創作。

四、小結： 教師組織學生小結、評價。

五、課后拓展： 展示幾幅家長背面的線描畫作品。引導學生回家進一步學習。

第七課 第一課時

教學內容: 有趣的屬相

教學目標: 1.了解十二生肖以及郵票。用線描、彩色筆、水粉、剪貼、剪紙等技法設計繪制郵票。2.在欣賞與十二生肖相關的藝術作民族藝術的情感和踏實、認真的工作態度。教學重難點: 了解十二生肖以及郵票。教學過程:

一、課前準備：

l、自制有關生肖動物郵票、工藝作品、民間美術作品課件。

2、民間工藝品實物一組。

3、生肖郵票學生作品一組。

4、剪好齒孔的多種形狀、尺寸各異的空白郵票，剪好外形的一組生肖動物、面值、中國郵票字樣。

二、講授新課：

1、展示課件，提出問題：能說出郵票是由哪幾部分組成的嗎? 分組研究、討論，結合生括經驗及查找資料，觀察實物，說出自己對問題的理解。

2、研究十二生肖郵票，你能發現系列成套郵票設計中有哪些相同之處?

三、小結: 今天我們學了什么內容?

第二課時

教學內容: 十二生肖系列郵票的設計 教學目標: 1.在創作設計郵票的過程中提高學生的設計能力，培養學生的探究精神和創新意識。2.在欣賞生肖動物作品中，引導學生了解租國獨特的民族藝術，增強民旅自豪感。教學重難點: 在創作設計郵票的過程中提高學生的設計能力 教學過程: 一.導入: 欣賞郵票導入.二.新課: 出示空白郵票、文字、面值、生肖動物圖案，提出問題：這一組資料，哪些組合后更適合、更具美感? 用大小不等、形狀各異的空白郵票與生肖圖案、文字、面值拼擺組合，得出結論：

1、生肖圖案應充滿畫面的絕大部分。

2、面值文字應突出，系列郵票文字應一致。

3、它的附屬資料如印章紀年、漢語拼音等也應統一。

4、底色、邊框也應成系列。

三、學生創新實踐： 提出要求：1先進行十二生肖系列郵票的設計。2完成一枚有創意的生肖郵票。

四、作品展示、評價： l、展示學生的作業。

2．組織學生評價，對有創意、有個性的作業進行表揚、鼓勵、分析。

第九課 第一課時

教學內容: 設計自己的棋 教學目標: 過觀察和分析棋的組成部分、棋的制作方法，讓學生有目的地設計自己的棋，培養學生的創造能力、設計

能力以及相互協作能力。

教學重難點: 讓學生有目的地設計一副棋，通過設計和制作得到快樂。教學過程:

一、導人新課：

提問：同學們下過飛行棋嗎？這種棋怎么下？好玩嗎？

對棋的組成進行分析： 提問：一副飛行棋由哪幾個部分組成?棋面上有什么？(如說明．畫面?)

二、分組研究：讓學生以小組為單位分析以下幾類問題：

l、書上的圖片里．你最喜歡哪一副棋?它的主題是什么?哪兒最有特點?

2、就一副棋說說它的制作步驟。如果你制作這副棋會注意什么?

3、說說棋子的制作方法和步驟。如果是你的話，你還能做成什么樣的棋子？ 三.布置任務: 按自己的想法設計棋

第二課時

教學內容: 棋牌樂 教學目標: 引導學生通過分析強化學生的設汁意識，激發學生對美術學習活動的興趣。教學重難點: 激發學生對美術學習活動的興趣。教學過程: 一.導入: 學生展示自己的設計,導入.二.新課: 一.組際交流：同學們以小組為單位，先看課本第16頁的問題，根據問題設計本組的棋，然后明確每個人的分工。

二.課后展示： 讓學生說說本組的設計最有特點的地方和最成功的地方。還有哪些地方需要改進，另外有什么教訓需要吸取。一起來玩完成的棋子。

三、作業 : 自己設計,與同桌交流.第十課 第一課時

教學內容:

通過觀察和分析牌的組成部分及牌的制作方法，讓學生有目的地設計自己的牌；培養學生的創造能力、設計能力以及相互的協作能力。

教學重難點: 分析牌的組成部分及牌的制作方法 教學過程:

一、導人新課：

提問：同學們打過撲克牌嗎？好玩嗎？

二、對牌的玩法進行研究：

提問：（如書18頁）一副英語牌怎么玩？

分組研究： 讓學生以小組為單位分析以下幾類問題：

1、書上的圖片里，你最喜歡哪一副牌?哪兒最有特點?

2、就一副牌說說它的制作步驟。如果你制作這副牌會注意什么?

3、你們組成員認為你們可以用什么用具制作“牌”?用什么方法制作更新穎、美觀? 三.小結: 學生回憶學習內容.第二課時

教學內容: 棋牌樂——牌篇 教學目標: 引導學生通過分析強化學生的設計意識，培養對美術學習活動的興趣及熱愛生活的情感。教學重難點: 培養對美術學習活動的興趣及熱愛生活的情感。教學過程: 一.導入;出示棋,導入.二.新課: 請同學們以小組為單位先看課本第18頁的小組討論問題，根據問題明確每個人的分工。

三、藝術實踐：

教師輔導，學生制作

四、課后展示：

讓學生說說本組同學誰的設計最有特點，誰的設計最好看，還有哪些地方需要改進，另外有什么教訓需要吸取。

第十一課 第一課時

教學內容:了解水果的特點

教學目標:初步了解中國畫的藝術形式，感受、體驗中國畫用筆、用墨和用色的基本方法和藝術特色。教學重難點: 通過對作品的欣賞分析，以及教師的演示和師生互動，調動學生學習的主動性；感受、體驗中國畫用筆、用墨和用色的基本方法和藝術特色。教學過程:

一、引入新課：

1、展示出不同表現方法的水果繪畫作品。

提出問題：這幾幅作品有哪些地方是相同的，有哪些是不同的?今天我們就學習用中國畫的方法來畫水果。

2、出示課題：畫水果。

二、新授課：

1、學生分組欣賞：① 用國畫的方法表現水果與用其他繪畫方法表現水果有什么不一樣？②嘗試著用紙筆畫一畫。

提出問題：A嘗試用筆：中鋒、側鋒。B嘗試用色：濃、淡、干、濕。

2、教師總結問題.三、小結本課時內容.第二課時

教學內容:畫水果 教學目標: 使學生了解祖國優秀的傳統藝術，從而提高民族自豪感和自信心，培養學生熱愛生活的情感。教學重難點: 如何用濃、淡、干、濕表現物象的特征，以及畫面構圖。教學過程:

一、導入:學生回憶水果的特點回答: 你們想畫自己喜歡的水果嗎?

二、新課:

1、教師可在學生初次探究的基礎上做示范。

2、請個別學生示范，其他學生看書欣賞其他學生的美術作業。

3、打開書，欣賞：①看草莓、葡萄的步驟圖，研究其畫法。(學生臨摹畫法)②欣賞學生作業。(解決畫面的構圖問題。)

三、學生作業(老師指導)

作業要求：

1、先臨摹；

2、創作完成一組水果靜物。

四、小結： 組織交流。

第十二課 第一課時

教學內容:花卉的基本知識

教學目標：了解表現花卉的一些基本知識，初步掌握花卉的基本畫法，感受、體驗中國畫用筆、用墨和用色的特點。能大膽地運用作畫工具和方法，表達色彩的變化效果，嘗試用中國畫的方法表現形象生動的花卉形象。

教學重難點: 通過對作品的欣賞和分析，以及教師的演示和師生互動，調動學生學習的主動性，感受、體驗中國畫用筆、用墨和用色的基本方法和藝術特色。教學過程:

一、引入新課：

看到教室里陳設的鮮花，同學們會想到今天的學習內容一定會和什么有關系? 出示課題：嬌艷的花

二、新授課：

1、提出問題：①誰認識這些花兒．并叫得出它們的名字？②你們還認識其他的花兒嗎?請你把它們介紹給大家。③鮮花再艷，也有捅謝的時候．什么花兒會永不凋謝?

2、展示中國畫花卉。

提出問題：①猜猜它是用什么繪畫工具畫的？(展示文房四寶)②用這種繪畫工具繪制的畫叫什么畫？③作者是如何表現花朵嬌艷的？

提出問題：①怎樣用筆、蘸色才能表現出花卉的特點? ② 水分的多少與畫面的效糶有關系嗎? 3.學生發言:你喜歡的花有什么特點?

三、小結: 用短文寫出你喜歡的花有什么特點.第二課時

教學內容:嬌艷的花 教學目標: 通過對中國畫花卉的學習，進一步認識寫意花卉的形式美感，激發學生熱愛民族藝術的意識，培養學生關注生活、熱愛生活的情感，引導學生在情感體驗中提高觀察能力和表現能力。

教學重難點: 引導學生體驗和感受顏色的濃淡關系，特別是水分的干濕對表現物象的作用．在實踐練習的基礎上，大膽地進行創作。教學過程:

一、導入:

學生讀喜歡花的特點,導入新課.二、新課:

1、展示中國畫花卉。

提出問題：①猜猜它是用什么繪畫工具畫的？(展示文房四寶)②用這種繪畫工具繪制的畫叫什么畫？③作者是如何表現花朵嬌艷的？

提出問題：①怎樣用筆、蘸色才能表現出花卉的特點? ② 水分的多少與畫面的效糶有關系嗎?

2、教師示范。

3、打開書，聯系老師示范的過程，你認為書上的作業哪些地方運用了和老師一樣的方法？

4、展示花卉作品。

提出問題：這些作品哪一幅你更喜歡?為什么?

三、學生作業，老師指導

作業要求：1)以小組為單位，臨摹大師的范畫。2)選擇自己喜歡的花兒進行表現。

四、小結 ：學生互評：a、用筆、用墨、用色的方法是否掌握b、能否巧妙地運用顏色暈染的作用，來表現花兒的特點。

第十三課 第一課時

教學內容:設計靠墊

教學目標：了解設計靠墊應從審美、實用和文化等方面進行。

教學重難點: 靠墊的設計是以功能要求為前提的，還要關注實用以外的審美和文化。教學過程: 一.導入:實物導入

1.課前師生準備一組靠墊實物，發到各組。研究：用途、形狀、色彩、圖案。2.學生觀察、觸摸、分析、回答。二.師生研討學習活動

1、布置學生研究、分析教材。軸對稱和中心對稱有什么不同？

2、設計靠墊用社么形狀、紋樣、色彩比較好？

3、你喜歡什么圖案紋樣？打算如何進行色彩搭配?采用哪種骨式？

學生活動：結合實物、圖片、教材，學生發表自己的看法，思考一系列問題，表達自己的設計構思。

三、學生回憶學習內容,說收獲.第二課時

教學內容: 多姿多彩的靠墊

教學目標: 能用對稱式或自己喜歡的紋樣設計、制作美觀、實用的靠墊。

教學重難點: 靠墊作品的新穎、創新、構思巧妙。教學過程: 一.導入: 學生回憶上節課的內容導入.二.新課: 結合實物、圖片、教材，學生發表自己的看法，思考一系列問題，表達自己的設計構思。

三、創作實踐活動： 教師巡視輔導。

四、作業展示評價：幫助學生分析、歸納、提高審美能力。

五、小組拓展：如何實施自己設計的靠墊作品？選擇什么材料？拍照、保存資料。把作業布置成小型的展覽，可選擇教室或樓道墻壁充分展示。

第十四課 第一課時

教學內容:生活中的日用品

教學目標：了解生活用品因其用途不同而造型各異，感受豐富的聯想和大膽的表現帶給我們的樂趣。教學重難點: 通過對生活用品的聯想，認識到豐富的聯想和大膽的表現，能給我們的生活帶來的無窮的樂趣，從而激發學生的創造熱情。教學過程：

一、組織教學：

請學生把自己從家里帶來的生活用品擺放在桌面上來。

二、引入新課：

桌面上擺放的東西和我們這節課有什么聯系？學生回答 出示課題：生活用品的聯想

三、新授課：

1、提出問題：“聯想”這個詞怎么解釋？學生（理解“聯想”的含義是：由某事物而想起其他與之相關的另一事物。

2、展示用勺子裝飾成的小人。提出問題：這個小作者是怎樣通

聯想完成這件小裝飾品的？

3、分組討論：

（1）欣賞書上的作業，分析作者是怎樣認真觀察展開聯想的。

第二課時

教學內容: 生活日用品的聯想

教學目標: 能根據生活日常用品的不同外形展開聯想，并通過動手表現、裝飾、使其形象生動有趣。

教學重難點：引導學生對生活用品產生聯想，并把自己的聯想表達出來。教學過程: 一.導入: 學生思考桌面上擺放的東西和我們這節課有什么聯系？ 二.新課: 1.欣賞書上的作業，分析作者是怎樣認真觀察展開聯想的。2.書上的作品都用了哪些方法進行裝飾的？ 3.他們的美術作品哪些方面值得你學習和借鑒？

4.仔細觀察自己帶來的生活用品，你能聯想到什么，講給大家。

學生分組進行討論，解決問題。

三、學生作業：

1認真觀察自己帶來的生活用品；2大膽地展開聯想；3用自己喜歡的方法進行裝飾，使其成為一件可觀賞的小飾物。

五、展示學生作業：組織交流。

第十五課 第一課時

教學內容: 我們的現在和將來

教學目標: 創新思維與創作的關系。運用多種方法，大膽想象創新表現。

教學重難點: 運用思維訓練方法，激發創新表現，采用多種方法表現自己在未來世界中取得的成就。教學過程：

一、組織教學：安排好學習小組——我們的現在和將來。

二、講授新課： 出示課題：我們的現在和將來。

1、分析課題，針對課題，針對題目想一想我們要畫什么內容？

2、教師引導發言：“我們的現在和將來” 學生聽講。

3、組織小組討論：談一談你的現在，想象一下將來。小組交流：現在——將來。大膽想象，可以幻想未來的自己。

三、小結: 讓學生用文字的形式將討論內容寫下來.第二課時

教學內容: 采用多種方法表現自己在未來世界中取得的成就 教學目標: 運用創新思維進行創新表現做有理想有抱負的一代新人。

教學重難點: 運用思維訓練方法，激發創新表現，采用多種方法表現自己在未來世界中取得的成就。

教學過程: 一.導入

學生讀自己上節課的作業,導入 二.新課:

1、“將來”意味著什么？將來是未知的，不一定是真實的。

2、書中學生的作品是怎樣表現“將來”的？

3、你準備怎樣表現自己的“將來”的？交流構思，相互啟發。

三、藝術實踐：

1、分析構圖方法，了解不同的構圖方法。

2、輔導學生完成作品。

3、展示任務才靠圖片。

四、展示作業：組織學生利用實物投影儀展示、講解自己的作業。

五、作品評價：作品的創新表現在哪兒？

第十六課 第一課時

教學內容: 親親密密一家子

教學目標: 能通過仔細的觀察會議，表現一家子親親密密的生活場景，了解粉印吹塑紙版畫的表現風格。教學重難點：運用粉印吹塑紙版畫的形式，表現一家子親親密密的生活場景。教學過程:

一、導入新課：請學生在實物投影儀上展示圖片。1.展示自帶照片，講述和家人在一起的快樂時光。2.比賽：誰說出家庭成員生日多。3.介紹動物家庭的感人故事。

二、表演：請三個同學分別扮演爸爸、媽媽、孩子。內容：

1、三人離很遠。

2、三人摟在一起笑的很開心。

（通過比較使學生感受到，人物間的距離，他們的眼神，動作等在畫面中的作用。）

三、小結: 通過本結課的學習,你有什么收獲?

第二課時

教學內容: 親親密密一家子

教學目標: 通過創作表現一家子的親密場景，激發學生的愛心，培養豐富的情感世界。

教學重難點: 具體情節的表現、顏料水分的掌握。教學過程:

一、導入: 回憶上節課的表演,你想到什么?

二、新課:

1、認識新材料：吹塑紙（是一種輕質的發泡材料，結構疏松的，很容易在表面劃出痕跡）。2.教師演示：

(1)在已畫好稿的的吹塑紙上覆蓋黑卡紙或白紙，將紙張固定好，以免錯位。

(2)教師掀開紙的一邊用筆蘸色在吹塑紙上填色。提問：還記得這種表現方法叫什么嗎？（對印）(3)怎樣才能像書中作品那樣對印出清晰的輪廓？

三、提出作業要求：

1、運用粉印吹塑紙版畫的形式，表現一家子親親密密的生活場景。

2、欣賞一組表現人或動物間親情場面的圖片

四、作業步驟：1構思2制版（用軟鉛筆或一次性筷子刻板，沒有把握同學可以先用鉛筆畫稿）3對印（顏色先前后深）

五、自主創作：引導學生，巡視輔導

六、展示評價：將畫與圖比較：在哪方面對照片進行了在創作，效果怎樣？

第十七課 第一課時

教學內容:泥玩具的認識

教學目標:通過欣賞中國民間泥玩具，了解和接觸一些民間泥玩具的知識。教學重難點: 了解中國民間泥玩具特點。教學過程:

一、導入新課：

1、欣賞民間玩具實物，引入課題。

2、出示課題

二、欣賞泥玩具（注：所有圖片欣賞玩具都通過電腦及大屏幕進行展示，部分比較小的實物玩具通過視頻展示臺欣賞）

1、導言：中國的民間玩具，歷史悠久。泥土是我們周圍最不起眼的東西，但千百年來，我們的民間藝術家卻用它雕塑出許許多多造型優美、形象可愛的藝術品。

三、通過欣賞你有什么收獲?

第二課時

教學內容:制作泥玩具

教學目標: 在欣賞過程中，使學生受到美的熏陶，培養學生對中國民間美術的興趣和熱愛祖國民間藝術、熱愛家鄉、熱愛生活的思想感情。

教學重難點: 啟發學生認識、感受中國民間泥玩具的藝術風格和特點。教學過程:

一、欣賞《彩色羊》《大叫雞》《花小狗》《娃娃魚》《麒麟送子》 小組討論：

①問：這是用什么材料做的？

②問：這些是用來做什么的？ 有什么特點？（玩具，樣子很可愛）③問：它們主要用了哪些顏色？（紅、黑、黃、綠、藍）

二、藝術實踐：模仿民間泥玩具的造型特點和色彩，創作一個可愛的泥玩具。教師指導創作。

三、小結：同學們，勞動人民用自己勤勞的手創造了這么多好看又有趣的民間玩具，給我們小朋友帶來了很多美的享受和歡樂。我們該怎么做呢？

第十八課 第一課時

教學內容: 漂浮

教學目標：通過本課學習，學生初步了解有關浮力的知識，并能根據身邊的廢舊材料進行有創意的設計.教學重難點: 啟發學生探究簡單的浮力知識，并能根據身邊的廢舊材料進行有創意的設計與制作。教學過程:

一、游戲導入：

1、游戲1：發給學生每人一支吸管，提出作業要求：你能想到幾種令吸管在水中漂浮起來的方法？

2、游戲2：搶答——如果給你一把吸管，讓他們漂浮在水面上，設想一下都可能有哪些不同的造型？

二、思考反饋：

1、吸管為什么可以漂浮？（輕，中間有空氣，）

2、鐵很重，為什么輪船卻能漂浮海面上？（形狀的改變，空氣）

三、信息交流：組織學生進行信息交流，組織學生將課前搜集到的有趣的關于漂浮的資料在組際或班級中進行交流。

三、小結: 通過本節課的學習,你有什么收獲?

第二課時

教學內容: 漂浮

教學目標: 結合繪畫、粘貼、插接等不同造型手法，以及漂浮的科學道理，利用生活中的廢舊物品實現自己的藝術創想。

教學重難點: 在制作漂浮物時，創新地使用材料，制作方法精細。教學過程:

一、導入: 回憶上節課的內容,導入

二、新課: 合作探究：組織學生分組探究（材料：鐵、紙、不同造型的盒子、木片、泡沫、毛筆等。）

看一看：書中同學作品給了你哪些啟發？

試一試：運用折、剪、卷、組合等不同手段，你能用手邊的材料組織什么樣的漂浮的造型？

講一講：你能設想一下它的功能及裝飾嗎？

三、探索實踐：提出作業要求：利用身邊的廢舊材料，制作一個能浮在水面上的新穎美觀的玩具。

四、展示評價：利用水盆、魚缸等為學生營造一個新穎有趣的展評環境。

五、課后拓展：漂浮只在水中嗎？（空氣、水銀等）

第十九課 第一課時

教學內容: 神奇的畫筆(一)教學目標:

1、感受電腦繪畫的獨特魅力，特別是由于運用了數字化技術而產生的獨特而神奇的繪畫處理方法。

2、指導學生運用畫圖程序上的繪畫處理工具進行繪畫。

教學重難點: 讓學生在充分的認識和理解電腦繪畫的“筆”與普通的繪畫中的筆的本質區別。教學過程:

一、導入: 學生欣賞圖片導入

二、新課: 欣賞美術作品：

1)賞相同表現內容但表現手法不同的美術作品，認識不同的美術表現方法對美術作品的影響，引出電腦繪畫筆工具的神奇之出。

2)感受電腦繪畫筆工具的神奇性。

3)借助對比欣賞讓學生感受藝術創作的求異思維，引發學生的表現欲望。

三、通過欣賞你有什么收獲?

第二課時

教學內容: 神奇的畫筆(二)

教學目標: 引導學生通過簡單的創意和操作，感受電腦繪畫的樂趣，從而培養學生敏銳的觀察力和豐富的想象力。

教學重難點: 如何在畫面中合理地運用畫筆工具表現形象和自己獨特的構思。教學過程:

一、導入: 復習上節課內容,導入

二、新課: 發展過程：

1）分析與講解：師通過電腦屏幕向學生進一步說明畫圖程序界面上的各種工具的用途并演示在使用過程中出現的效果。

2）通過上機操作，讓學生體驗電腦畫筆工具的特色。

三、藝術實踐，布置作業：

1）讓學生結合自己對電腦繪畫筆工具特點的感受、體驗、認識，考慮如何在自己的創作中發揮他們的“神奇”作用。

2）根據自己的創意，結合自己的認識和理解進行創作。作業完成后

學生互評、互欣賞。

第二十課 第一課時

教學內容: 剪紙中的陰刻和陽刻(一)教學目標：通過欣賞民間剪紙藝術，分辨陰刻和陽刻，學習這兩種方法，并靈活應用到自己的仿制作品中。教學重難點: 剪紙陽刻、陰刻、混合刻的方法，剪紙圖案的設計、制作方法。教學過程:

一、組織教學 穩定情緒，檢查用具準備情況。

二、講授新課

1、賞回憶。（課件出示）A欣賞團花，回憶紋樣種類。B欣賞吉祥圖案（剪紙），回憶剪紙的寓意。

2、欣賞分析。（課件出示）剪紙的表現手法有許多種，其中最主要的是陽刻和陰刻。請仔細看看、想想，剪紙中的這兩種手法分別是什么樣？你能從中找出來嗎？這兩種表現方法有什么聯系和區別？你認為應該怎樣應用

三、小結: 今天我們學習了什么內容?

第二課時

教學內容: 剪紙中的陰刻和陽刻(二)教學目標: 感受民間剪紙的質樸、單純，體會其特殊的藝術魅力，培養對多元文化的包容態度，提高民族自豪感和愛國熱情。

教學重難點: 陰刻的技法和三種方法的靈活運用。教學過程:

一、教師引導 學生活動 教學調整

二、展示你收集一些剪紙。回家尋找自己喜歡的剪紙資料。

三、你能說說，你看了這些剪紙后有什么感受嗎？小結：剪紙的特點是質樸、單純、平面化、遮擋關系少。

你能仿照或自己創造一件剪紙嗎？

A你準備用什么顏色的紙來制作？用什么色的紙作底色？

B想一想要用什么圖案來設計剪紙？個別回答。小組交流，討論。仿制或創造。構思、設計。

C使用哪些紋樣？主要運用那種技法？

D想一想，剪紙能運用在什么地方？（剪紙有什么作用？）你準備把剪紙運用到哪里？（做成什么形式？）

四、交流與互助：說一說你遇到了什么困難？你怎樣解決的？誰還有辦法？

學生制作，教師指導。學生交流。（演示）創造與表現。

五、課后作業：完成本課作業。下次交。記錄，準備下次的工具。