第一篇:中外教育電影名錄
中外教育電影名錄
——張榮偉老師推薦
《三毛流浪記》《趙氏孤兒》《流浪者》《天堂的顏色》《天堂電影院》《聽見天堂》《叫我第一名》《地球上的星星》《小孩不笨》《臥底學園》《中央車站》《小鞋子》《跑吧,孩子》《上學路上》《朱諾》《簡愛》《霧都孤兒》《信任》《成長教育》《蘇菲的世界》《早熟》《少年犯》《十三棵泡桐》《女生向前翻》《豆蔻年華》《紅衣少女》《女大學生宿舍》《高三》《高考1977》《陽光燦爛的日子》《17歲的單車》《青春萬歲》《遲到的春天》《錄取通知書》《三傻大鬧寶萊塢》《考試一家親》《苗苗》《孩子王》《一個都不能少》《天那邊》《美麗的大腳》《草房子》《風凰琴》《我的教師生涯》《我的父親母親》《燭光里的微笑》《心靈渡口》《孔子》《魯冰花》《浪潮》《四分鐘》《弦動我心》《搖滾校園》《放牛班的春天》《霍蘭先生的樂章》《音樂之聲》《死亡詩社》《春風不化雨》《心靈捕手》《心靈訪客》《熱血教師》《吾愛吾師》《黑板》《街頭日記》《蒙娜麗莎的微笑》《鄉村女教師》《城市廣場》《我的老師》《麻辣教師》《女王的教室》《金八先生》《山村猶有讀書聲》《裂縫》《她比煙花寂寞》《蘭迪·波許教授的最后一課》《相約星期二》《看上去很美》《孩子在看著我們》《美麗人生》《蝴蝶》《回歸》《長大成人》《光輝歲月》《海上鋼琴師》《小豬教室》《入殮師》《雨人》《姐姐的守護者》《寫給上帝的信》《唐山大地震》《我的左腳》《阿甘正傳》《當幸福來敲門》《兒女一籮筐》《公民凱恩》《肖申克的救贖》《教父》《海洋天堂》《千與千尋》《新來的李老師》《轉校生》《青春
期》《我的太陽》《野孩子》《男生賈里新傳》《高踢少女》《別惹小孩》《芭薩提的顏色》《國王的演講》《十月的天空》《竊聽風暴》《記憶中的風琴》《老師你好》《大象》《女教師與女學生》《青紅》《春天不是讀書天》《網絡媽媽》《風雨哈佛路》《鐵腕校長》《怦然心動》《包裹》《超脫》《藍色之門》《致我們終將逝去的青春》
第二篇:中外教育電影名錄
中外教育電影名錄
——張榮偉老師推薦
《三毛流浪記》《趙氏孤兒》《流浪者》《天堂的顏色》《天堂電影院》《聽見天堂》《叫我第一名》《地球上的星星》《小孩不笨》《臥底學園》《中央車站》《小鞋子》《跑吧,孩子》《上學路上》《朱諾》《簡愛》《霧都孤兒》《信任》《成長教育》《蘇菲的世界》《早熟》《少年犯》《十三棵泡桐》《女生向前翻》《豆蔻年華》《紅衣少女》《女大學生宿舍》《高三》《高考1977》《陽光燦爛的日子》《17歲的單車》《青春萬歲》《遲到的春天》《錄取通知書》《三傻大鬧寶萊塢》《考試一家親》《苗苗》《孩子王》《一個都不能少》《天那邊》《美麗的大腳》《草房子》《風凰琴》《我的教師生涯》《我的父親母親》《燭光里的微笑》《心靈渡口》《孔子》《魯冰花》《浪潮》《四分鐘》《弦動我心》《搖滾校園》《放牛班的春天》《霍蘭先生的樂章》《音樂之聲》《死亡詩社》《春風不化雨》《心靈捕手》《心靈訪客》《熱血教師》《吾愛吾師》《黑板》《街頭日記》《蒙娜麗莎的微笑》《鄉村女教師》《城市廣場》《我的老師》《麻辣教師》《女王的教室》《金八先生》《山村猶有讀書聲》《裂縫》《她比煙花寂寞》《蘭迪·波許教授的最后一課》《相約星期二》《看上去很美》《孩子在看著我們》《美麗人生》《蝴蝶》《回歸》《長大成人》《光輝歲月》《海上鋼琴師》《小豬教室》《入殮師》《雨人》《姐姐的守護者》《寫給上帝的信》《唐山大地震》《我的左腳》《阿甘正傳》《當幸福來敲門》《兒女一籮筐》《公民凱恩》《肖申克的救贖》《教父》《海洋天堂》《千與千尋》《新來的李老師》《轉校生》《青春期》《我的太陽》《野孩子》《男生賈里新傳》《高踢少女》《別惹小孩》《芭薩提的顏色》《國王的演講》《十月的天空》《竊聽風暴》《記憶中的風琴》《老師你好》《大象》《女教師與女學生》《青紅》《春天不是讀書天》《網絡媽媽》《風雨哈佛路》《鐵腕校長》《怦然心動》《包裹》《超脫》《藍色之門》《致我們終將逝去的青春》
第三篇:中外電影精品賞析
電影《搭錯車》觀后感
《搭錯車》是我在課上看過的一部片子,感覺真是經典,課后又花了很長時間把這部電影下載下來準備以后多看幾遍。開始看的時候我以為是一部普通的電影,但開頭的那首《酒干倘賣無》把我深深地吸引了,這首歌是我以前經常聽的老歌,沒想到是出自這部電影。聽了很多年的歌卻不知道意思,所以回來以后查了一下:“酒干倘賣無”是臺語,詞面意思為“酒干了,把瓶賣了好嗎?”也就是片中啞叔收破爛時的吆喝語,“有沒有空酒瓶子賣?”這首歌貫穿了整部電影,是電影的魂之所在,也是啞叔及劇中所有悲慘人物的心聲以及大聲的吶喊。
影片講的主人公啞叔是一個退役的老兵,他是個啞巴(開始的時候我還真感到奇怪別人為什么叫他啞叔),以收購空酒瓶和撿破爛為生。在一個冬天的清晨,啞叔在撿破爛的途中撿回一個被遺棄的女嬰,襁褓里放著遺棄女嬰者留的便條,女嬰叫阿美。為此,妻子與他發生沖突,其實他的妻子曾經試圖去接受這個嬰兒,但由于現實生活的所迫,最后和他發生了沖突并離家而去。啞叔只好又當爹又當娘,父女二人相依為命,在艱辛貧困的日子中掙扎,但看到阿美一天天長大很是開心。
最令我感動的是當阿美在叫爸爸的時候,那份作為父親的喜悅,他迫不及待地去告訴所有的人,他的內心深處不想女兒像他一樣是個啞巴。為使阿美有更多的童年樂趣,啞叔在勞累之余,還為她吹奏美妙的樂曲(就是那首酒干倘賣無)。還有讓我感動的一段是啞叔送阿美上學的時候,阿美覺得爸爸是個收酒瓶子的被同學取笑感覺臉上無光,要求下車自己走去學校,啞叔當時的表情充滿了無奈,那是現實中殘忍。我覺得阿美不應該那樣做,但想想我們小的時候可能也有類似的行為,這才體會到父母的不易。每個父親都想給孩子最好的生活,但是現實如此的殘酷,不會因為是個孩子,是個好人,社會就會對你好一點。阿美在啞叔的養育與保護下健康地生活著,啞叔給她的是一種相當幸福的生活。她的童年是喜悅的,所有的人都喜歡她,包括傻子,還有來福,那一條阿美救下的狗。阿美像松柏一樣茁壯地成長,童年生活對她來說是沒有憂傷的,人、傻子跟狗都喜歡她,盡管她的生活依然是清苦的。其中阿明家破落漫天的火光反襯出阿美生活的規則與平和,那一夜死了兩個人,燒毀了好幾間房,阿明家可以說是一時間家破人亡。之后,他們就成了至情近鄰,雖不在一家卻勝似一家人。
阿美高中畢業后,在一家餐廳當歌手。阿美愛唱歌,有一把好嗓子。她后來結識了一個青年時君邁,他英俊而有才華。只是懷才不遇,僅僅是個未成名的詞曲作者。他們彼此志同道合,情投意合,常常在一起,說些音樂,一起唱唱歌。阿美越唱越出色了。后來,她終于成名。由窮苦樸素,變得亮麗耀眼。可卻忙得沒有時間回家,沒有時間陪伴啞叔,沒有時間和時君邁在一起。阿美和時君邁甚至有了爭吵。他們的距離越來越遠了。直到最后,阿美成了紅透半邊天的女歌星,而時君邁依舊是濟濟無名地涂寫些詞曲。阿美出了名,卻失去了自由,經紀人不許她回家,不許她和青年來往,更不許她和啞叔見面。因為,一個大明星,怎堪有個貧窮的家,怎堪有個沒前途的男友,怎堪有個殘疾的老父。那樣,說是會影響她在歌迷心目中的形象。
有一日,阿美召開記者招待會,啞叔和鄰居阿明 用盡了最大的努力 穿著了最體面的裝束去記者招待會。久已不見,啞叔顫巍巍、激動地含笑看著女兒,渴望再次看到她叫他一聲爸爸。阿美的經紀人在旁邊一直阻止少女與這破落的老人相認。鎂光燈閃耀,阿美走去想擁抱老人卻被經紀人攔住。現場騷亂,啞叔的鄰居阿明開始叫囂少女為什么不認爸爸。啞叔他害怕影響女兒的前程,于是推著鄰居離開了。
啞叔內心十分矛盾,他既希望女兒有一番作為,又怕女兒孤身在外,遇到風險。最后,阿美為了掙錢幫助父親在住處被拆遷后有錢買房子,使其不至于流落街頭,答應了和娛樂公
司老板余廣泰簽約。不想一紙合同,卻斷送了自己的幸福。演出歸來,她已成為紅歌星,但卻身不由己,不能同年邁的父親見面。啞叔心情失落,在街上險些被飛馳的摩托車撞中,危急時刻,啞叔和阿美養的狗“來福”撲倒啞叔,自己被車子碾過,不治身亡。來福的死,使孤獨的啞叔在女兒暫時無法與自己相聚時失去了最后一個親密伴侶,啞叔身心受到更進一步的摧殘,健康急劇惡化。而此時的阿美正在東南亞巡回演出而無法脫身與父親相會,只能讓經紀人余廣泰將20萬元交給父親。阿美回臺北后,急欲前往住處與父親團聚,但是她的經紀人余廣泰為避免演唱會開始前節外生枝,以排練緊張為借口阻止了阿美。等阿美幾天后抽空偷偷前往住處時,住處已經被拆成一片廢墟。緊接著,阿美的演唱會開演,啞叔在電視中看見久別的愛女,心臟病突發被送進醫院。得知消息的阿美,趕往醫院,卻沒能見到啞叔最后一面。回到演出現場的阿美飽含不能奉養老父的辛酸,在臺上唱出了懷念的心聲:“沒有你,哪有我,假如你不曾養育我,給我溫暖的生活,假如你不曾保護我,我的命運會是什么!”
電影前五分鐘就交待了啞叔生活的環境和整個故事的源頭,即是啞叔將阿美撿回家,不僅巧妙地設計了人物(啞叔、阿美、芝蘭和鄰居們)的出場,交待了戲劇和時間、地點,也為整個敘事設置了一個總的懸念。
用阿美這個人物來說,幼兒時期對啞叔作為其父親的依戀到稍稍懂事后對啞叔工作的卑微而產生的不滿心理、長大后被人包裝成明星的阿美(孫瑞琪)盡管是那么的愛啞叔和她男朋友時君邁,卻在新聞發布會上不敢認他們等等,她時而單純善良、時而軟弱無奈,使其性格并不單一,而是圓潤起來。
啞叔的性格完全通過他的行動表現出來。影片一開始時芝蘭和啞叔的愛情表現啞叔作為一個正常的男人所擁有的情感和家庭,抱著被遺棄的二個月大的小阿美回家是因為他的善良,時常吹吹喇叭是啞叔的語言通過另外一種方式的表達,吃蛇后假裝中毒在反映對小阿美的愛的同時也顯示出啞叔可愛的一面。相比較之下,中青年的啞叔比老年的啞叔性格更多樣一點,但是阿美與啞叔的情感沖突大部分都是在電影的后半部分,也就是在啞叔老年時期展開的,雖然他的性格相對單一一些,活潑少些沉靜多些,但是感情卻更加深刻,使影片更加感人。阿美成名之后出于宣傳考慮,經紀人不讓她認啞叔這個父親、不和父親生活在一起,對于這些,啞叔都默默地承受著,也默默地支持著、愛著他的女兒阿美,阿美的每一次演出他都會心地笑著看,充滿了幸福,但是讓人看起來卻是那樣心酸。他就是通過這樣深沉的父愛感動著阿美
在歌廳中與時君邁一起唱歌的阿美被經紀人于廣泰賞識,于旁邊還有個過季的歌星沈妮。沈妮她在阿美的記者招待會上失落之余卻遇見了啞叔和阿明,使將其引入會場,向記者們介紹,導致了阿美不能與他們相認,阿明生氣,啞叔傷心,阿美無奈和后悔,從而推動了沖突的發展
在阿滿小吃店內(原住所已經被拆了,啞叔和阿滿嫂都搬了家),時君邁來吃飯,兩人 都通過電視得知阿美已經回臺北,并了解到兩人都是阿美的親人和朋友。時君邁從阿滿嫂的口中得知阿美和啞叔之間的事情,在啞叔的門外聽到啞叔吹的《酒干倘賣無》的曲子,便有 回家后有感而發,為這首曲子填詞,產生了影片結局段的主題曲:
酒干倘賣無
多么熟悉的聲音
陪我多少年風和雨
從來不需要想起
永遠不會忘記
沒有天哪有地
沒有地哪有家
沒有家哪有你
????
聽著這首歌,有種想要馬上拿起手機打電話回家的沖動,父愛是 一種無言的愛,或許 我們從未聽過父親跟我們說過什么關心的話,但我們能感受到那份愛。親情是可貴的,當她 在的時候我們或許沒有什么感覺,甚至覺得那是理所當然的,卻從來沒想到她可能會因為某 一件事而離我們遠去,這是我所不敢想的,所以要好好地珍惜家人,珍惜我們身邊的一切。
第四篇:蘇聯電影名錄解析
[分享]蘇聯電影名錄
Que Viva Mexico!Chyornoe ukho 白比姆黑耳朵(1970)
Beregis avtomobilya(1966)
Bereg 岸(1984)
Bez svideteley 沒有證人(1983)
Bitva za Moskvu 莫斯科保衛戰(1985)
The Blue Bird 青鳥(1976)
Bolshaya semya 大家庭(1954)
Boris Godunov 鮑利斯·戈都諾夫(1986)
Bratya Karamazovy 卡拉瑪佐夫兄弟(1969)
Bremenskiye muzykanty(1969)
Bronenosets Potyomkin 波坦金戰艦(1925)
Chaikovskiy 柴可夫斯基(1969)
Chapaev 夏伯陽(1934)
Chastnaya zhizn 個人生活(1982)
Chelovek-Amfibiya 兩棲人(1962)
Chelovek s bulvara Kaputsinov 嘉布譴大街來的人(1987)
Chelovek s kinoapparatom 持攝影機的人(1929)
Chelovek s ruzhyom 帶槍的人(1938)
Chiisana penguin lolo no buken(1988)
Chistoye nebo 晴朗的天空(1961)
Chlen pravitelstva 政府委員(1940)
Chuchelo 丑八怪(1983)
Chuzhaya rodnya 不稱心的女婿(1955)
Csillagosok, katonák 紅軍與白軍(1967)
Dama s sobachkoy 帶叭兒狗的女人(1960)
Delo bylo v Penkove 賓科夫事件(1957)
Deputat Baltiki 波羅的海代表(1937)
Dersu Uzala 德蘇烏札拉(1975)
Detskiy sad 幼兒園(1983)
Detstvo Gorkogo 我的童年(1938)
Direktor 廠長(1969)
Djariskatsis mama 士兵的父親(1964)
Dni zatmeniya(1988)
Dochki-materi 女兒和母親(1974)
Dolgie provody 長相別(1987)
Dom, v kotorom ya zhivu 我住的房子(1957)
Don Kikhot 堂吉訶德(1957)
Dorogaya Yelena Sergeyevna 親愛的葉卡捷琳娜(1988)
Doveriye 信任(1976)
Dozhivyom do ponedelnika 等到星期一(1969)
Dvadtsat dney bez voyny 沒有戰爭的20天(1976)
Dvadtsat shest dney iz zhizni Dostoevskogo 陀斯妥耶夫斯基一生中的26天
2(1980)
Dva Fyodora 兩個費多爾(1958)
Dyadya Vanya 萬尼亞舅舅(1970)
Ekipazh 機組乘務員(1980)
A esli eto lyubov? 如果這是愛情?(1961)
Eto sladkoye slovooder Der arge Weg der Erkenntnis 戈雅(1971)
Idi i smotri 自己去看(1985)
Idiot 白癡(1958)
Iko shashvi mgalobeli 日常生活(1970)
Interdevochka 國際女郎(1989)
Ironiya sudby, ili S lyogkim parom!命運的捉弄(1975)
Ivan Groznyj I 伊凡雷帝(1945)
Ivan Groznyy II: Boyarsky zagovor 伊凡雷帝2(1958)
Ivan Groznyy III 伊凡雷帝3(1988)
Ivanovo detstvo 伊凡的少年時代(1962)
8.5
Ivan Vasilyevich menyayet professiyu(1973)
Iyulskiy dozhd 七月雨(1966)
I zhizn, i slyozy, i lyubov...生活,有眼淚,有愛情(1984)
Kak zakalyalas stal 鋼鐵是怎樣煉成的(1942)
Kalina krasnaya 紅莓(1973)
Kapitanskaya dochka 上尉的女兒(1959)
Karnavalnaya noch 狂歡之夜(1956)
Katok i skripka 壓路機與小提琴(1960)
Kholodnoye leto pyatdesyat tretyego 53年寒冷的夏天(1987)
Kin-Dza-Dza(1986)
Komissar 女政委(1967)
Kommunist 共產黨員(1958)
Konets Sankt-Peterburga 圣彼得堡的末日(1927)
Korol Lir 李爾王(1969)
Korotkiye vstrechi 短相見(1967)
Krasnaya palatka 紅帳篷(1971)
Krasnoye i chyornoye 紅與黑(1976)
Krasnye kolokola, film pervyySvoboda eto rai 自由是天堂(1989)
Shchit i mech(1968)
Shchors 肖爾斯(1939)
Shinel 外套(1959)
Sibiriada 西伯利亞頌(1979)
Slovo dlia zashchity 辯護詞(1976)
Sluga 奴仆(1988)
Sluzhebnyj roman 辦公室的故事(1977)
8.6
Sluzhili dva tovarishcha(1968)
Snezhnaya koroleva(1957)
“Solomennaya shlyapka” 草帽(1974)
Solyaris 飛向太空(1972)
Sorok pervyj 第四十一(1956)
Sovsem propashchij(1972)
Soy Cuba/Ya Kuba 我是古巴(1964)
Spasatel(1980)
Stachka 罷工(1925)
Stalker 潛行者(1979)
9.7
Starik Khottabych(1956)
Starye steny 舊墻(1973)
Step 草原(1977)
Sto dney do prikaza 受命前100天(1990)
Sto dney posle detstva 童年后的100天(1974)
Strannaya zhenshchina 奇怪的女人(1977)
Sudba cheloveka 一個人的遭遇(1959)
Suvorov 蘇沃洛夫元帥(1941)
Svoy sredi chuzhikh, chuzhoy sredi svoikh 與陌生人同室(1974)
Taksi-Blyuz 出租汽車布魯斯(1990)
Tegeran-43 德黑蘭43年(1981)
8.4
Tema 主題(1979)
Tikhiy Don 靜靜的頓河(1957)
Tini zabutykh predkiv 被遺忘的祖先的影子(1964)
Torpedonostsy 魚雷出擊(1983)
Tvoy sovremennik 你的同時代人(1967)
Ubiystvo na ulitse Dante 但丁街殺人案(1956)
U ozera 湖畔(1969)
Urga 蒙古精神(1991)
Urok zhizni 生活的一課(1955)
U samogo sinyego morya(1936)
Varvara-krasa, dlinnaya kosa(1969)
Vasili Buslayev(1982)
Vasilisa prekrasnaya 美麗的瓦西麗婭(1939)
Vassa 瓦莎(1983)
V boy idut odni stariki 只有“老兵”去戰斗(1973)
Vedreba 哀求(1967)
Velikiy grazhdanin 偉大的公民(1937)
Vernyye druz'ya 忠實的朋友(1954)
Vesna na Zarechnoy ulitse 濱河街的春天(1956)
Viy 魔鬼的精神(1967)
Vlyublyon po sobstvennomu zhelaniyu 愿意愛誰就能愛上誰(1983)
V lyudyakh 在人間(1939)
Vnimaniye, cherepakha!(1970)
Voenno-polevoy roman 戰地浪漫曲(1983)
Vo imya zhizni(1946)
Vokzal dlya dvoikh 兩個人的車站(1982)
Volga-Volga 伏爾加-伏爾加(1938)
Volshebnaya lampa Aladdina 寶城神燈(1966)
Voskhozhdeniye 升華(1976)
Voyna i mir 戰爭與和平(1968)
Vozvrashcheniye Maksima 馬克辛歸來(1937)
Vremya zhelaniy 愿望的年代(1984)
Vstrechnyy 迎展計劃(1932)
Vybor 選擇(1987)
Vyborgskaya storona 革命搖籃維堡區(1939)
V yedinom stroyu(1959)
Vysota 高空(1957)
Waterloo 滑鐵盧(1970)
Ya shagayu po Moskve 漫步莫斯科(1963)
Yunost Maksima 馬克辛的青年時代(1935)
Zabytaya melodiya dlya fleyty 被遺忘的長笛曲(1988)
Zakonnyy brak 合法婚姻(1985)
Zamri, umri, voskresni!死亡或復活(1989)
Zashchitnik Sedov 影子(1988)
Zaveshchaniye professora Douelya(1984)
Zavtra byla voyna 后來發生了戰爭(1987)
Zemlya 土地(1930)
Zerkalo 鏡子(1975)
Zhestokiy romans 殘酷的羅曼史(1984)
Zhivye i myortvye 生者與死者(1963)
Zhivyot takoj paren 有這樣一個小伙子(1964)
Zhurnalist 記者(1967)
Zimnyaya vishnya 2 冬天的櫻桃2(1990)
Zimnyaya vishnya 冬天的櫻桃(1985)
A zori zdes tikhiye 這里的黎明靜悄悄(1972)
Zvenigora 兵工廠(1928)
Zvezda plenitelnogo schastya 幸福迷人的星辰(1975)
第五篇:中外電影史(復習資料)
中外電影史
1、電影的誕生時間,電影之父。1895年12月28日 盧米埃爾兄弟
2、梅里愛的創作
(1)魔術片 貴婦人的失蹤 停機再拍 多頭人 遮蓋法 魔窟 跌引法
(2)排演的時事新聞片 德萊弗斯案件(3)神話故事片 小紅帽 仙女國 灰姑娘(4)科幻探險片 月球旅行記 太空旅行記 貢獻:(1)發現“停機再拍”(2)初步確立了電影的制作模式
(3)將電影引向了敘事,“以人為安排情節”的方式來講述故事,具體表現在: a講述一個完整的故事 b將戲劇的方法引進到電影中
c實現了電影敘事的一些基本技法,如疊印、淡入淡出、漸隱、移動攝影等 意義和價值:
a充分發掘了電影的表現性
b認識到電影敘事是電影的根本出路 c將魔術和戲劇引入電影 d開創了科幻片的新類型電影 局限性:a拘泥于戲劇美學 b用戲劇敘事取代電影敘事 c始終把電影當作舞臺劇處理 d固定視點——“樂隊指揮的視點” e特技成了目的,而不是表現手段
3、布萊頓學派的主要導演、作品、貢獻。1阿爾培特·斯密士 《祖母的放大鏡》 《望遠鏡中所見的風景》
在一個場景里交替使用特寫鏡頭和遠景鏡頭,打破了傳統藝術時空的固定模式。電影最早的“分鏡頭”原則由此產生。2詹姆士·威廉遜 《中國教會被襲記》
強調運用物體強烈的運動感來造成景別上的奇特變化,根據劇情需要將兩個不同情境中的形象交替出現,具有典型的“追逐片”特征,為以后的驚險片、美國西部片開辟了道路。3埃斯美·柯林斯 《汽車中的婚禮》
用移動攝影和正反打交替表現兩輛汽車相互追趕的場面,運用大特寫表現戴戒指。這些電影語言的最初使用成為日后電影敘事的普遍的創作手段。尤其正反打發展為好萊塢經典情節劇的主要敘事語言。
4塞爾·海普華斯 《義犬救主記》《士兵的歸來》《戰爭前的一個后備兵》對于社會問題的關注。布賴頓學派就此發展了社會文獻性影片,如柯林斯的《衣衫襤褸》《貧民窟的孩子們》
4、藝術電影運動的經過及其影響
a法國人是最先把電影當作一門藝術來看待的。在當時法國戲劇中盛行上演由文學名著改編的劇目,電影效仿戲劇,從古典文學和戲劇中尋找題材進行表現。
b1908年,由藝術電影公司拍攝的第一部作品《吉斯公爵的被刺》在巴黎上映,獲得了巨大的成功。
c《吉斯公爵的被刺》所使用的制作方法不僅在法國得到了繼續發展,在意大利、丹麥、英國和美國都先后采用了這一方法,這就是所謂的“藝術電影運動”。藝術電影運動的影響: 1提高了電影的藝術品位
2重視電影分工,提高編、導、演的地位 3重新吸引了大量觀眾,改變了觀眾構成 4將傳統戲劇觀念通過電影更進一步延伸 5延長了電影的放映長度標準 6將職業演員引入電影
5、鮑特的創作
20世紀初為建立電影化敘事的嘗試
1《一個美國消防員的生活》1902, 在電影敘事時空的探索:(1)平行剪輯,將戶外實景和室內“人工布景”結合,將同時發生、不同地點的場景剪輯在一起。
(2)剪輯中時空的統一,解決了電影敘事中一個核心問題:流暢。《火車大劫案》1903由鮑特編、導、攝、剪獨立完成,14個不完整的動作場面,沒有疊化剪輯的連接,全部用直接剪輯手法連接。
影片在敘述層面上的建樹,如鏡頭運用與剪輯、機位選擇、視角變化等具有創建性和驅動力,從更深遠的意義上說,正是這些方面的創造,才使電影具有了自己獨立的表達方式,才使電影不同于戲劇而成為獨立的藝術。
1鮑特的探索確立了好萊塢剪輯風格的經典原則。
2另一個突出貢獻是影片創下了最高的票房收入,引起了人們競相模仿,也啟發了人們:電影是一個投資的方向,從而刺激了全國“鎳幣影院”的熱潮。
3為“西部片”在美國的統治地位打下了基礎。
6、格里菲斯的主要作品,及誕生時間。1915年2月8日《一個國家的誕生》
7、印象派電影的主要特征和貢獻 特征:以簡單的故事框架作為依托,以視覺結構的表現手段突出描寫人物的心理狀態,傳達特定的情感和情緒,從而表現出所謂作品的詩意狀態。
貢獻:a開掘題材拓展電影心理敘事的表現 b追求自然物象與人物心理和精神的對應
c確立新的攝影技巧以求適應人物心理和精神的視覺表達 d強調視覺節奏的表現與節奏性剪輯的重要性
8、德國表現主義、室內劇的代表作品。a羅伯特· 維內的《卡里加里博士》 b《泥人哥連》 保羅·威格納 c《疲倦的死》 弗立茨·朗格 d《吸血鬼諾斯費拉杜》 茂瑙 室內劇
1922年茂瑙創作的《最卑賤的人》
9、蒙太奇學派的主要人物和代表性作品。辯證蒙太奇 —— 《戰艦波將金號》 理性蒙太奇 —— 《十月》
普多夫金的蒙太奇敘事——《母親》 蘇聯學派指以庫里肖夫(實驗)
11、有聲電影的產生過程
1默片時代的電影配樂到愛迪生19世紀發明留聲視鏡;與此同時美國、蘇聯和歐洲一些國家做這方面的研究,聲畫同步觀念十分久
2第一部有聲電影的誕生:1927年10月6日《爵士歌手》 影片中不僅出現唱詞還出現對白。
3華納公司的起死回生促使美國所有電影制片廠兩年內改拍有聲片,美國有聲片觀眾猛增 b促使了其他制片廠紛紛拍攝有聲片 c宣告了默片時代的終結
12、詩意現實主義的概念和代表導演、作品。
法國30年代以后出現的一種電影創作傾向。繼承20年代先鋒主義電影運動中的創新精神和實驗精神,接受聲音的挑戰,有意避免默片只能在畫面上做戲的方式,富有想象力去創造新的藝術形式。影片中詩意的對話,引人入勝的視覺影象,透徹的社會分析,復雜的虛構結構,豐富多彩的哲理暗示,構成一個細膩的混合體,表現出法國電影在思想上的成熟。
先驅:三十年代初《零分操行》讓·維果《駁船阿塔朗特號》 高峰:1934~1939年《游戲規則》
后期:1939年以后《自由屬于我們》雷內·克萊爾 寫實主義大師讓·雷諾阿《大幻滅》《游戲規則》1
13、經典好萊塢時期的主要類型,代表性作品,類型電影的觀念和模式。
喜劇片——《一夜風流》;西部片——《關山飛渡》 強盜片——《疤臉大盜》;音樂片——《綠野仙蹤》 1類型電影的概念
由不同的題材、技巧而形成的影片范式
2公式化的情節、定型化的人物、圖解化的視覺形象、觀眾固定的閱讀期待
3類型片是好萊塢生產方式的最集中、最成功的體現。類型電影的敘事模式
1以故事情節的戲劇性取勝;2人物關系從屬于情節關系;3因果關系封閉的線性發展;4封閉的結構和大團圓結局;5連貫的剪輯和流暢的時空組合
兩位大師a希區柯克——懸念大師:
《39級臺階》《后窗》 《精神病患者》 《西北偏北》 《鳥》b奧遜·威爾斯《公民凱恩》
兩部影片:a《關山飛渡》 約翰·韋恩 塑造西部英雄 b《公民凱恩》 缺失與異化
14、意大新現實主義理念,主要導演,作品,美學特征,開創的電影敘事的新風格。
1.廢墟中的電影運動。“還我普通人”“把攝影機扛到街頭去” 2.回到盧米艾爾的真實。追求真實的力量。《羅馬11時》 以電影特有的表達方式,真實地反映這一時期意大利的社會環境與人們的生存狀況,以及準確的體現了人們對于歷史和現實問題的思考。
奠基:維斯康蒂《沉淪》1942年
全盛期:1945-1947年 羅西里尼《羅馬,不設防的城市》 維斯康蒂《大地在波動》 德·西卡《偷自行車的人》
桑蒂斯《羅馬十一時》
柴伐梯尼確立的創作原則:真實、事實
1紀錄性2實景拍攝3長鏡頭的運用4非職業演員的運用5樸實的結構6方言的使用
影響:現實主義流派電影中的重要一環
從外部世界的現實主義轉向了人類內心的現實主義,培養了現代主義電影大師
15、法國新浪潮和左岸派的主要過程、主要導演、作品和美學特征 1958~1962:
a1958誕生年:法國《快報》專欄記者首次使用“新浪潮” 特呂弗《淘氣鬼》問世
B1959幸福年:特呂弗《胡作非為》戛納最佳導演,標志新浪
潮被評論家承認
C1960高峰年:新人多產量高
D1961沒落年:下坡路,“真理電影”出現
e1962危機年:除戈達爾《如此生活》沒有什么作品 《電影手冊》特刊確定“新浪潮”的稱呼 特呂弗 《四百下》《朱爾和吉姆》 戈達爾 《筋疲力盡》
a紀實風格個性特色b強烈個人傳記色彩c否定傳統道德觀念d自然主義攝影風格e表演追求真實自然f時空切換節奏加快 左岸派主要特征
a把人的精神過程搬上銀幕b歷史事件與個人記憶糅合在一起c不同剪輯風格的實踐d表演追求間離效果e制作相對精致完整 阿侖·雷乃 《廣島之戀》1959年《去年在馬里昂巴德》
16、巴贊的著作、理論和觀點 巴贊長鏡頭理論
《攝影影像的本體論》:照相性——客觀還原,引申出電影的紀實審美特征
1電影是現實的漸近線,它比任何藝術都更接近生活、貼近現實
2景深鏡頭和場面調度構成了“感性的真實空間和時間”
17、新好萊塢電影經過,主要導演和作品
a1967~1976年:電影學院畢業的學生接受作者觀念,向歐洲電影學習,用電影講述自己的故事
標志:《邦尼和克萊德》1967年,主人公是社會秩序的破壞者和顛覆者 b兩個階段
準備階段 1960~1967年 約翰·卡薩維特斯的電影創新:手提攝影、實景拍攝、即興表演等
高峰時期 1969~1976年 《逍遙騎士》成為六七十年代美國電影史上重要的分水嶺
a馬丁·斯科塞斯:《出租汽車司機》《基督最后的誘惑》《憤怒的公牛》《好家伙》《窮街陋巷》
b科波拉:《教父》系列《對話》《現代啟示錄》 c奧利弗·斯通:《野戰排》《肯尼迪》《天生殺人狂》 d喬治·盧卡斯:《星球大戰》系列
e斯皮爾伯格:《大白鯊》《ET》《侏羅紀公園》
18、主要中國導演及作品
費穆《小城之春》、蔡楚生《漁光曲》《一江春水向東流》、謝晉《女籃5號》《紅色娘子軍》《天云山傳奇》《高山下的花環》《芙蓉鎮》、湯曉丹《不夜城》、謝鐵驪《早春二月》、吳貽弓《城南舊事》、張藝謀、陳凱歌《黃土地》、賈樟柯《小武》《站臺》、王小帥《冬春的日子》《十七歲的單車》 滑稽與笑
一、喜劇的意蘊和喜劇的美感:
喜劇的意蘊的核心:時間感。整個世界是一個新陳代謝、辭舊迎新的過程,是一個不斷更新和再生的過程。舊的死亡了,新的又會產生。舊的東西,喪失了生命力的即將死亡的東西,總顯得滑稽可笑,于是產生了喜劇。喜劇的美感:同情感、智慧感、新奇感 低下卑劣的東西以高尚堂皇的面貌出現 無足輕重的東西以異常嚴重的面貌出現
二、李澤厚論滑稽與笑
“滑稽具有的審美實質,就在于引起人們看到惡的渺小和空虛,意識到善的優越和勝利,也就是看到自己的斗爭的優越和勝利,而引起美感愉快。滑稽所引起的美感特點是一種輕松的愉快,經常與笑聯系在一起。這里的笑不是生理意義上的反射,而是具有深刻的社會性質的。” 倫理 一種滿足感、快慰感 理智 冷靜認知、機智幽默
三、卓別林
卓別林一生共拍攝80余部影片 夏爾洛:“紳士流浪漢”形象
一、裝束上的落差:選擇麥克斯?林戴的禮帽、手杖和小胡子,并以瘦小上裝、肥長褲子和過大鞋子
二、飽含著小人物的心酸、喜悅和快慰:《馬戲團》中失戀的夏爾洛,《城市之光》中贏得了復明姑娘的感恩之情的夏爾洛;《尋子遇仙記》中不畏艱辛尋求幸福的夏爾洛。
三、飽含著對資本主義社會弊病的抨擊:夏爾洛作為倍受欺凌的“失業者”形象出現的。
夏爾洛的機智和幽默,樂觀和倔強的精神,表現弱小身軀與強大勢力之間的周旋與較量。
“崇高”概括了繼承希伯來文化的西方基督教文化中以哥特式教堂為代表的審美意象的大風格。崇高感主體由對對象的恐懼而產生的痛感轉化為由肯定主體尊嚴而產生的快感。
“崇高” 是對命運、時間和不可復返的生命的一種內在體驗:精神人格的不斷超越與實現
當這些與某種價值系統聯系起來時,就有了崇高的道德意義。崇高的人類社會理想的不斷超越與實現,成為命運、歷史、生命的無限歷程。