第一篇：(1991年—1996年) 多音樂元素交匯時期

（1991年—1996年）多音樂元素交匯時期春天的故事 童聲合唱大哥你好嗎 甘萍小芳 李春波同桌的你 老狼愛情鳥 林依輪纖夫的愛 尹相杰 于文華7 中華民謠 孫浩霧里看花 那英濤聲依舊 毛寧大中國 阿里郎長城長 麥穗祝你平安 孫悅羞答答的玫瑰靜悄悄的開 孟庭葦14 風中有朵雨做的云 孟庭葦15 回到拉薩 鄭鈞青藏高原 韓紅阿姐鼓 朱哲琴愛如潮水 張信哲夕陽紅 佟鐵鑫真心英雄 李宗盛走進新時代 張也

第二篇：古典主義時期音樂

古典主義時期音樂特點

本學期我選修了西方音樂鑒賞，我選者這門課是因為我非常喜歡欣賞一些動人的音樂，我從老師對西方音樂史的講解中獲得了一些知識和自己搜集的一些資料，對這個學期的學習進行一個總結。在這里我從西方音樂史中選擇了古典主義時期具體來介紹一下這一時期音樂的風格特征。

古典主義時期主要是指西方音樂史1750年至1827年左右這70多年的歷史階段。

古典主義時期之前歐洲爆發了在思想文化領域內掀起的啟蒙運動，它對當時的教會權威和封建制度采取懷疑或反對的態度，把“理性”推崇為思想和行動的基礎，相信實用性實驗知識的效用和相信普遍自然感覺的價值，提出“自由、平等、博愛”的口號。后來又經歷了狂飆突進運動、德國資產階級文學運動的洗禮，歐洲音樂的主題從延續近千年對神的虔誠轉移到對理性的崇尚上來，使得古典時期的 作品開始具有豐富的哲理內涵。所以古典主義時期音樂的社會文化特質表現為強調人性解放，崇尚英雄主義，追求人權平等。

這一時期音樂的整體風格特征主要表現在一下七個方面：

1、音樂從教堂步入宮廷，并逐步走向社會，走向民眾。

2、音樂創作不再以巴羅克時期的復調手法為主，采用的是主調音樂形式，加強了旋律與和聲的對應，建立起“主—下屬—屬—主”的功能和聲進行。

3、確立曲式分段式結構原則，旋律不再采用巴羅克時期延綿不斷、擴充的音型，而是以短小對稱的2、4小節（也有3、5、6小節）為基本單位形成方整型樂句結構。音樂呈現出優美、簡單、均衡的特征。

4、主題動機式發展，以主題間的對比取代巴羅克時期單一主題的模進發展。

5、“通奏低音”被明確的樂器記譜取代，使作曲家對樂器音色的體驗更明晰。

6、追求客觀的美，描繪自然界中的人掙脫對教堂中的神、宮廷中的君主的依戀，拓寬了音樂的表現范圍和表現力。

7、音樂的重心移到新型的器樂體裁——交響曲、協奏曲、奏鳴曲、四重奏上。以上這些變化對歐洲音樂的發展都具有深遠的影響。

古典主義時期音樂的類型主要世俗化，專業化，定向化。在古典主義這一音樂時期不僅確立了主調音樂形式，還出現了三個重要的樂派曼海姆樂派、柏林樂派和維也納古典樂派和許多優秀的音樂家。

曼海姆樂派是18世紀在德國南部曼海姆形成的一個音樂流派。曼海姆樂派在音樂史上做出了重大的貢獻，主要有（1）在結構上，奠定了古典交響樂的基本結構布局，在意大利歌劇序曲快—慢—快結構的基礎上加入了快速的第四樂章，形成了快板—行板—小步舞曲—快板終曲的交響樂套曲形式。（2）在演奏風格上，仔細安排樂隊演奏力度上“漸強”、“漸弱”的情感幅度變化，在當時具有前瞻性。（3）在創作上，以主調音樂風格為主，重視以小提琴為中心的旋律聲部，加強了管樂器的色彩效果，廢除了巴洛克時期樂隊通奏低音的寫法，開創性地采用總譜形式進行創作。（4）在樂隊編制上，形成了相當完整的交響樂隊，1756年達到56人，成為當時歐洲最大、最優秀的管弦樂隊。

莫扎特1756年1月27日出生于奧地利的薩爾斯堡一個宮廷樂師之家。他小時演奏，作曲，具有驚人的聽覺和音樂記憶力，被稱為神童。1772年，16歲的莫扎特終于結束了長達10年之久的漫游生活，回到自己的家鄉薩爾斯堡，在大主教的宮廷樂隊里擔任首席樂師。在他不足36歲的一生里，卻為人們創造出數量驚人的音樂瑰寶，其中包括：歌劇、交響曲、協奏曲、室內樂、宗教音樂等等。歌劇22部，以《費加羅的婚禮》、《唐.璜》、《魔笛》最為著名；交響曲41部，以第三十九、四十、四十一交響曲最為著名，鋼琴協奏曲27部，以第二十、二十一、二十三、二十四、二十六、二十七鋼琴協奏曲最為著名；小提琴協奏曲6部，以第四、第五小提琴協奏曲最為著名；室內樂、奏鳴曲、宗教音樂。莫扎特的音樂典雅秀麗，音樂語言平易近人，作品結構清晰嚴謹，“因而使樂思的最復雜的創作也看不出斧鑿的痕跡。這種容易使人誤解的簡樸是真正隱藏了藝術的藝術”。莫扎特的創作有著廣泛的情感范圍，但令人困惑的不是其無限的表情特性，而是不同的音樂千變萬化的合成，是諸種情緒之間無可名狀的轉換，是不易用語言描述的模棱性質。

貝多芬1770年12月17日生于德國的波恩，在這個萊茵河畔的城市里，貝多芬渡過了不太快樂的童年。他在4歲開始在嚴父的教導下學習音樂，父親希望他能使家里的經濟狀況改善一些，在他22歲去世。1781年貝多芬遇到了他音樂道路上一位相當好導師——作曲家聶費，他從思想上到音樂上使貝多芬的藝術視野更為廣闊。貝多貝多芬有三句箴言放在工作桌前，做為一生信仰的指引。

1、我是無所不在。

2、我是一切，現在如此，過去如此，未來亦復如此。

3、我們常需要名字來指出事物與事物的差別，他是一切，所以不需要有名字。貝多芬是一為打破古典形式的古典音樂家，更被普遍譽為是集古典主義之大成，開浪漫主義之先河的大師。貝多芬的不僅創作領域廣泛，而且在各個領域中都創造了相當大的成就，比較突出的有9首交響曲、32首鋼琴奏鳴曲、17首弦樂四重奏（書上寫的是16首）、一部歌劇《菲岱里奧》和一部莊嚴彌撒曲。在器樂和聲樂中他最大程度的發揮自身的創作能力，從作品的篇幅、音樂的張力到精神內涵及對古典主義音樂的繼承和發展上都有了自己新的理解。在1824年夏到1826年11月間的兩年內，貝多芬在身心遭受病痛、貧窮、孤獨等極大的困苦情況下仍完成了許多著名的作品。是永遠值得我們尊敬和銘記的偉大藝術家。

經過一個學期的學習，不僅增加了我對西方音樂史的了解，而且通過對幾個西方音樂家的了解和對他們作品的欣賞，更大大燃燒了我對古典音樂等多種風格西方音樂的熱愛，還培養了我對藝術的鑒賞力和情操，當然，我對于西方音樂的了解，最重要還是要好好謝謝 老師的講解，老師的介紹再加上音樂家視頻的觀看和一些作品的欣賞，讓我受益匪淺。

第三篇：年音樂教學工作總結

2014年下學期音樂科教學工作總結

黃石市白馬山學校 陳同軍 時間毫不停息地走著，緊張的一學期已經成為過去,回顧本學期的工作,有成功的喜悅，也有失敗的辛酸。為了今后能更進一步搞好音樂科的教學工作，特對本期工作總結如下： 本學期，我堅決落實學校的有關教育教學計劃，嚴格執行學校的各項教育教學制度和要求，認真完成各項任務，使學生在獲得作為一個現代公民所必須的基本音樂知識和技能的同時，在情感、態度、價值觀和一般能力等方面都能獲得充分的發展，為學生的終身學習奠定良好的基礎。

一、認真備課,提高音樂課堂的教學質量。

自開學以來,始終能夠按照音樂課彪要求，以審美為核心，以新的教學理念，結合學生特點，認真備好每一節課，并在此基礎上加入優秀的音樂教學方法,全面的預設課堂,從而做到教學得心應手,信手拈來的自信。事實證明,全面的有效的備課是上好每一堂課的關鍵所在,只有備到百分之二百才能百分之百地上好音樂課。

二、注重音樂課堂審美教育，培養學生的各項音樂技能。

在音樂教學過程中，我始終能夠堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好，利用學科特有的力量來教育學生,尊重學生的人格,讓學生獨立,把“關注學生的個體發展”作為根本的教育目標。堅持以審美教育為核心,注重培養學生對音樂的興趣、愛好及感情。用功做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在舒暢的音樂實踐活動 1(聽、看、唱個人工作總結,辯論、聯想、想象及律動)中,主動地去發現、去探究,去感想音樂、解析音樂、浮現音樂,并在肯定基礎上創造音樂。

三、激發學生的創新思維，提高學生終身學習音樂的興趣。音樂的學習并不止于學校中的教學，只有讓學生對音樂產生興趣，懂得音樂的藝術價值，學生才能產生終身學習的興趣，而激發學生的創新思維，產生創造音樂的思想是形成興趣的關鍵。于是我為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力，通過多媒體課件，打擊樂器等多種手段讓學生在音樂課堂上不僅能夠聽到音樂還能創造出音樂。從而調動起學生對音樂的學習興趣。

四、從日常生活中找切入點。

學生理論基礎差，不要講太多純理論性的知識，而是找一些日常生活中淺顯的例子來幫助他們掌握創作的技巧。如歌曲《草原上升起不落的太陽》第一句旋律的節奏，就是基本根據我們平時朗讀“藍藍的天上白云飄”這句話的節奏而來的。我們可以將語句中的這些音調作為創作旋律的基礎。還有在講如何選擇恰當的節奏時，可以引導學生根據不同的形象來決定。如表現小蜜峰飛翔和大象走路，節奏疏密迥然不同等等。

五、其他: 我還很注重自身的學習，善于與其他小學教師進行交流。在本學期組織的校內外活動,學生的興趣很高,參與意識非常強烈。2 總之，本學期的音樂課堂上，學生能夠學有所得，學有所用，教師也在辛勤的教學中得到了學生日漸成長的回報。相信自己沿著這樣扎實的腳步，在今后的教學工作會不斷進步，超越自己，收獲新成績。在音樂教學實踐中，我體會到音樂素質教育要實現全體學生的全面發展，首要的因素是在充分發揮教師的主導作用下，為學生創造實踐的機會，使不同的學生在實踐的活動中都能獲得不同程度的成功。活動中要充分體現學生的主體地位，學生是學習的主人，學生主體性的發展只有通過全體學生的參與才能完成。過去的一學期是充實的一年,因為在這一學期當中我付出著、收獲著、快樂著、進步著,即將到來的一年我同樣會用心去面對,用我的全部熱情來澆灌我深愛著的事業。2014年6月25日 3篇二：2015音樂教學工作總結 2014-2015音樂教學工作總結

音樂教育教學每年都反反復復，但在每年反復教育教學的過程中，我卻有著不同的收獲。現將這一學年的教育教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

音樂是最擅長表現情感、以情動人的藝術。它的魅力在于給人自由馳騁想象的空間。一首好的樂曲，或許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西;或是襯托出一個美好的幻想;或是寄予一個美好的寓意;或是抒發一片灼灼的情感??這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力 ,會在心靈深處留下美的烙印.音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的，培養學生懂得理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過藝術形象，培養學生的美好情操，使他們身心得到健康的發展。

一、堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。

為了達到這個目的，首先對教材的目標進行了設定。并根據初中學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的取舍，安排了本學年的教學計劃，精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上采用一些適時有效的設問，啟發、引導學生積極思考;另一方面通過大量的實物展示與課件相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學實效性。

為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。

三、本學年除第一單元是唱歌課外，其他單元不是創作就是器樂或欣賞，比較枯燥難上，學生的興趣也不太高，教學比較難開展。

我大膽的在教學中加入適當的表演，增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的積極性有了提高，課堂教學收到了一定的效果。如：復習四分音符時讓學生用“走”來感知;八分音符讓學生用“跑” 來感知，這一下學生很快就記住了。

四、配合學校，參與縣教育局舉辦地第四屆全縣中小學藝術展演。

參與縣教育局舉辦地第四屆全縣中小學藝術展演，并成功出演節目——器樂合奏《龍的傳人》《我相信》。此次藝術節的文藝演出活動給學生充分發揮潛能的機會，豐富了學生的課外生活，使他們懂得團結協作的巨大力量和重要性，同時也得到廣大師生及各界社會人士的好評，還向社會各界大力宣傳了我校的形象。

五、努力學習，加強修養。

我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。

2012年音樂教學工作總結

斗轉星移，轉眼間，忙碌又充實的教育教學工作接近尾聲了，我細細的回顧一下自己在這一學期的教育教學工作情況，喜憂參半。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作。

一、教學手段靈活多樣，激發學生興趣。

這學期學校安排我上三、六年級音樂課, 為了能更好地完成教學任務達到教學目的，本學期堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的感受、欣賞、創造能力。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，及律動）中，主動地去發現、去探究、去感受音樂，使學生的能力得到了淺顯的鍛煉，使他們的身心得到健康的發展。在教育教學工作上，我利用學科特有的力量來教育學生的思想，尊重學生的人格，讓學生獨立，對學生進行各方面的引導和教育。在教學中，我認真根據新課改理念和學生實際情況備教案。我一改以往先練聲再拍節奏等沉悶的教學方法，而是先讓學生聽、感受歌曲及猜謎、講故事等教學手段來激發他們的學習興趣，如：在《搖船調》這一節研討課中，我讓學生多聽、多看、多講，讓他們多表演、多參與、多評價。積極調動學生的興趣和潛質，讓學生在愉悅的心情中得到發展！除此之外我還邊教邊深入研究“如何開展音樂編創活動”和“如何利用節奏元素進行復習”兩個問題。如：在節奏中和在歌詞中進行編創活動；選擇打擊樂器為歌曲伴奏活動；利用節奏，動作為源進行歌曲復習活動，將知識滲透在活動中，激發他們的動力、創造、合作能力，學生學得高興，教師教得輕松。我除了讓學生聽、唱、拍、跳、演外，鑒賞課我還多鼓勵他們暢所欲言、大膽想象，容許學生有許多不同的答案，百個人就有百種想法，課堂氣份自然活躍。各種民族歌曲的學習我還讓學生表演各民族的舞蹈，收集各民族的資料，感受各民族的文化及風土人情。總之使學生不僅提高了音樂修養，陶冶了情操，愉悅了心情，也擴展了知識面！

二、課外活動是美育的延伸

課外活動是我對學生實施美育的另一重要途徑，對于這方面受益的學生可以說一生受益。根據本學期需要，我擔任舞蹈隊的訓練任務，每天下午的第七節課訓練。舞蹈隊人員多，任務重，都是一二年級的新隊員，在桂香老師的配合下，利用一切時間訓練。在訓練場地小，訓練資料缺乏和設施差的情況下，我不斷的根據實際情況調整訓練計劃和方法，由于隊員年齡小，理解能力差，所以我的講解都要慢而細，這就加重了任務和影響了進度，一學期下來收效甚小，但看著孩子們那么的快樂和喜愛跳舞，雖然進步小和辛苦但我也由衷的欣慰了。現在學生能已能掌握舞蹈基本知識，初見成效，我的勞動總算得到了認可，我很滿足。

三、注重個人學習：

此外，還注重自身的學習，我經常利用間隙時間通過網絡、優秀的教學資料、書籍進行各種音樂教育理論的學習，不斷的追求進步，為教學工作做好充實準備。如：參加縣里的集體舞培訓活動；練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志；上網收集各種音樂文化資料，上教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。為能更好的帶好舞蹈隊，我自己買舞蹈光碟學習研究，節假日還到海口公園，培訓中心等場所觀摩，向名師學習討教。

四、不足之處和今后努力方向

1、教學方面不夠精，側重了情感、興趣的培養，但對學生樂理知識的傳授有些欠缺。沒有處理好“音樂與相關學科”的關系。學生的演唱情感調動能力不夠，創編活動成效也不大！

2、性格方面還不夠開朗和樂觀，自己的快樂影響學生的快樂，情緒上有待改善。

3、對于有些學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。

4、對學生的評價不適時、不夠有效。對于學生整體的音樂感受、鑒賞、表現、創造能力培養力度不強，以后還應加強提高學生的文化素養，豐富他們的情感。

5、加強自身音樂素質的訓練，摸索出一套適合我自己的特長和教學方法。總之，我希望在今后的教學工作中多思考,多學習才多進步，才不斷的給我的學生更多美的享受！篇四：2015年7月音樂教學工作總結 2014--2015年第二學期初中音樂教學工作總結

汪清一中 藝術組：姚慶芳

音樂教育教學每年都反反復復，但在每年反復教育教學的過程中，我卻有著不同的收獲。現將這一學年的教育教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

音樂是最擅長表現情感、以情動人的藝術。它的魅力在于給人自由馳騁想象的空間。一首好的樂曲，或許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西;或是襯托出一個美好的幻想;或是寄予一個美好的寓意;或是抒發一片灼灼的情感??這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力 ,會在心靈深處留下美的烙印.音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的，培養學生懂得理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過藝術形象，培養學生的美好情操，使他們身心得到健康的發展。

一、堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。

二、在教學過程中，本著讓學生從“要我學----我想學----我要學”這一過程進行轉變。

為了達到這個目的，首先對教材的目標進行了設定。并根據初中學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的取舍，安排了本學年的教學計劃，精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上采用一些適時有效的設問，啟發、引導學生積極思考;另一方面通過大量的實物展示與課件相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學實效性。

為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。

三、本學年除第一單元是唱歌課外，其他單元不是創作就是器樂或欣賞，比較枯燥難上，學生的興趣也不太高，教學比較難開展。

我大膽的在教學中加入適當的表演，增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的積極性有了提高，課堂教學收到了一定的效果。如：復習四分音符時讓學生用“走”來感知;八分音符讓學生用“跑” 來感知，這一下學生很快就記住了。

四、配合學校政教處，參與縣教育局舉辦地第四屆全縣中小學藝術展演。參與縣教育局舉辦地第四屆全縣中小學藝術展演，并成功出演節目——器樂合奏《龍的傳人》《我相信》。此次藝術節的文藝演出活動給學生充分發揮潛能的機會，豐富了學生的課外生活，使他們懂得團結協作的巨大力量和重要性，同時 也得到廣大師生及各界社會人士的好評，還向社會各界大力宣傳了我校的形象。

五、努力學習，加強修養。

我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。

2012年音樂教學工作總結

斗轉星移，轉眼間，忙碌又充實的教育教學工作接近尾聲了，我細細的回顧一下自己在這一學期的教育教學工作情況，喜憂參半。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作。

一、教學手段靈活多樣，激發學生興趣。

這學期學校安排我上三、六年級音樂課, 為了能更好地完成教學任務達到教學目的，本學期堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的感受、欣賞、創造能力。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，及律動）中，主動地去發現、去探究、去感受音樂，使學生的能力得到了淺顯的鍛煉，使他們的身心得到健康的發展。在教育教學工作上，我利用學科特有的力量來教育學生的思想，尊重學生的人格，讓學生獨立，對學生進行各方面的引導和教育。在教學中，我認真根據新課改理念和學生實際情況備教案。我一改以往先練聲再拍節奏等沉悶的教學方法，而是先讓學生聽、感受歌曲及猜謎、講故事等教學手段來激發他們的學習興趣，如：在《搖船調》這一節研討課中，我讓學生多聽、多看、多講，讓他們多表演、多參與、多評價。積極調動學生的興趣和潛質，讓學生在愉悅的心情中得到發展！除此之外我還邊教邊深入研究“如何開展音樂編創活動”和“如何利用節奏元素進行復習”兩個問題。如：在節奏中和在歌詞中進行編創活動；選擇打擊樂器為歌曲伴奏活動；利用節奏，動作為源進行歌曲復習活動，將知識滲透在活動中，激發他們的動力、創造、合作能力，學生學得高興，教師教得輕松。我除了讓學生聽、唱、拍、跳、演外，鑒賞課我還多鼓勵他們暢所欲言、大膽想象，容許學生有許多不同的答案，百個人就有百種想法，課堂氣份自然活躍。各種民族歌曲的學習我還讓學生表演各民族的舞蹈，收集各民族的資料，感受各民族的文化及風土人情。總之使學生不僅提高了音樂修養，陶冶了情操，愉悅了心情，也擴展了知識面！

二、課外活動是美育的延伸

課外活動是我對學生實施美育的另一重要途徑，對于這方面受益的學生可以說一生受益。根據本學期需要，我擔任舞蹈隊的訓練任務，每天下午的第七節課訓練。舞蹈隊人員多，任務重，都是一二年級的新隊員，在桂香老師的配合下，利用一切時間訓練。在訓練場地小，訓練資料缺乏和設施差的情況下，我不斷的根據實際情況調整訓練計劃和方法，由于隊員年齡小，理解能力差，所以我的講解都要慢而細，這就加重了任務和影響了進度，一學期下來收效甚小，但看著孩子們那么的快樂和喜愛跳舞，雖然進步小和辛苦但我也由衷的欣慰了。現在學生能已能掌握舞蹈基本知識，初見成效，我的勞動總算得到了認可，我很滿足。

三、注重個人學習：

此外，還注重自身的學習，我經常利用間隙時間通過網絡、優秀的教學資料、書籍進行各種音樂教育理論的學習，不斷的追求進步，為教學工作做好充實準備。如：參加縣里的集體舞培訓活動；練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志；上網收集各種音樂文化資料，上教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。為能更好的帶好舞蹈隊，我自己買舞蹈光碟學習研究，節假日還到海口公園，培訓中心等場所觀摩，向名師學習討教。

四、不足之處和今后努力方向

1、教學方面不夠精，側重了情感、興趣的培養，但對學生樂理知識的傳授有些欠缺。沒有處理好“音樂與相關學科”的關系。學生的演唱情感調動能力不夠，創編活動成效也不大！

2、性格方面還不夠開朗和樂觀，自己的快樂影響學生的快樂，情緒上有待改善。

3、對于有些學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。

4、對學生的評價不適時、不夠有效。對于學生整體的音樂感受、鑒賞、表現、創造能力培養力度不強，以后還應加強提高學生的文化素養，豐富他們的情感。

5、加強自身音樂素質的訓練，摸索出一套適合我自己的特長和教學方法。

第四篇：XX年音樂教師工作總結_1

XX年音樂教師工作總結

做什么樣的教育,就會出什么樣的人才。一份好的教師工作總結能讓你清楚了解自己一個學期以來的工作成果和不足，幫助自己更好的提高教學能力。下面小編搜集了一些音樂教師工作總結，希望對大家有所幫助!

【音樂教師工作總結1】

這學期以來，經過不懈的努力，終于較好的完成了教育教學任務。為了今后更好地開展工作，現作總結如下：

一、注重音樂審美體驗

我在每節課的教學設計中都比較注重一音樂審美為核心的這個基礎理念，這一理念常貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生的學習興趣，充分發揮音樂藝術的魅力，設計生動，活潑的教學形式，并將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。

首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課是注意歌聲美，琴聲美，語言美，教態美，服飾美等，讓學生從教師的身上體會到美，從而使學生喜愛老師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂，表現音樂，音樂創造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引，所陶醉，與之產生情感的共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利于學生養成健康，高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。

二、給學生適當的時間、活動空間及思維空間

在教學過程中，我每節課至少要留五分鐘時間，讓學生表現自己，鼓勵學生在他人面前自信的表現，樹立學生的自信心。每節課還設計一些值得研究、可討論的問題。讓學生創造性的思考回答。注重發展學生的發散思維，并且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分的發揮自己的想象力。

三、注重自主、合作、探究的學習方式

自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂情景，激發學生的好奇心和探究愿望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效的途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的潛力。如：組織能力、交際能力、合作意識、團結精神等。我上課組織學生進行小組合作學習時，注重引導學生積極參加各項音樂活動，提高學生的興趣，增強學生的音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團結精神。

四、注重發展學生的創造性思維

創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。在教學過程中，設計生動有趣的創造性活動內容，形式和情景，發展學生的想象力，增強學生的創造意識。以往的音樂課有個誤區：把創造單純看成是作曲。我覺得音樂課中的創造可以多種多樣，豐富多彩。如：根據音樂編動作，創造新詞，用聲音創編故事等等。就如同用鈴鼓發出聲音，我覺得這也是一種創造，讓全班同學想一種不同的敲擊方法讓鈴鼓發出聲音，讓全班同學一起來進行創造性學習。

【音樂教師工作總結2】

我擔任的是小學音樂學科的教學,在參加全國新課程實驗教學改革工作中,我不斷學習、勇于創新、大膽實踐、努力更新自己的教學觀念,做到與時俱進。在教學過程中，我嘗試讓學生用自主、合作、探究的學習方式進行學習，以音樂審美體驗為核心，以培養智力因素(歌曲，樂譜，節奏等)與非智力因素(興趣，情感，性格，意志等)相結合為原則，以發展學生的創造思維為重點，激發學生的興趣，注重學生對音樂感受能力，培養學生形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂，學習音樂，享受音樂奠定良好基礎。

一、抓好課堂教學，提高課堂效益

1.培養了學生參與音樂藝術活動的積極性，大多數學生能夠用自己的聲音進行模仿。

2.培養了學生初步分辨節拍、聽辨不同旋律的高低、快慢、強弱的能力，并運用體態、線條能夠做出反應。

3.培養了學生的演唱能力，能夠在自己的的表情動作的配合下演唱歌曲，并了解中國及世界各國民族民間音樂風格。

4.培養了學生創作的能力，在活動中激發了學生的想象力，陶冶了學生情操和積極樂觀的生活態度。

5.培養了學生在音樂實踐活動中與他人合作的能力。

6.在教學中，在認真備課的基礎上，運用范唱方式與音樂藝術形象，感染、啟發學生的藝術形象思維，使他們做到了有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完了成思想教育。

二、根據學生年齡特點，因材施教

五年級的學生，抽象思維隨著年齡的增長而逐步增強。接觸的音樂曲目需要更加豐富，音樂體裁、音樂表演形式，音樂知識也需要增加內容。在教學中我盡量采取新穎的教學手段來培養其音樂興趣，從而引導學生創新思維的發展。介紹樂理小常識。在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如：反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們的作用對于小學生來說比較深，我以形象的富有童趣的 1

語言來表達符號的用法，學生學起來就不會如食雞肋一般索然無味。在教學中融入其它學科的教學方法。在教學中我首先讓學生整體感知樂曲，說說聽后的感受，你最喜歡哪一個樂句?找出相同的樂句。在此基礎上進行試唱、視唱、哼唱，以及歌曲的教學，在教學時有針對性，學生學習的難度降低了，效率提高了，興趣更濃厚了。

三、存在問題

大多數五年級的學生有了一些音樂基礎，是一個有感性認識向理性認識的過度時期，學生的注意力集中時間長，大部分學生表現欲強烈，集體合作意識增強，體驗感受與探索創造的活動能力增強。但是個別學生還存在膽小不敢“出頭”的現象，特別是在變聲期，很多學生不敢唱歌。

四、采取措施

在大多數學生掌握知識牢固的基礎上，重點培養學生的各種能力，使他們能夠做好過渡時期的知識準備和心理準備，主要做到以下幾點：

1.認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，并注意備學生。

2.因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

3.設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

4.課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性。

5.最大限度的調動學生的積極性。

6.使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

7.多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。

五、考試方法靈活：

為了是音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了：讓學生自由組合小組，任意選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。讓學生有更廣闊的自我表達、自我展示個性的空間。一學期已接近尾聲，回憶一學期來的點點滴滴，雖說取得了不少成績，但也還存在著不少的差距，我將在今后發揚優點，克服缺點，爭取在下學期取得更好的成績。

第五篇：十七年時期何其芳的自我調適

十七年時期何其芳的自我調適

趙思運

（浙江傳媒學院文化創意學院，浙江杭州 310018）

摘 要：1949—1966年間何其芳的文學活動和文學評論具有極大的分裂性。一方面，他在體制內部緊跟中共中央的步伐，以文件和政策為依據，開展批判運動；另一方面，他又在體制允許的最大限度內表達自己對于藝術的理解與堅持。二者之間形成的巨大張力，使其精神人格出現了一定程度的分裂且隨著政治形勢的變化而不斷地做著自我調適。

關鍵詞：何其芳；精神人格；自我調適

中圖分類號：I206.7 文獻標志碼：A 文章編號：1009-8135（2011）06-0075-05

何其芳在共和國以后的文學活動和文學評論具有極大的二重性，一方面，他在體制內部緊跟中共中央步伐，以文件和政策為依據，開展文藝界的大批判運動；另一方面，他又在體制允許的最大限度內表達自己對于文學藝術的理解與堅持。二者之間的裂隙之大小隨著政策的松與緊而變化，每當政策緊張時，體制力量幾乎把他的個性完全壓制住，這個裂隙就狹小；每當政策放松一些，這個縫隙就寬一些。這樣，何其芳一方面顯現出極強的體制性人格，另一方面，又具有很大的縫隙。二者之間形成的巨大張力，使其精神人格出現了一定程度的分裂且隨著政治形勢的變化而不斷地做著自我調適。我將著重透視1949—1966年間何其芳的這一特征。

他的學術活動其實都是在政治舞臺上唱的，是政治搭臺，文化唱戲。何其芳的很多學術觀點，都需要放在一個特定的背景下來看。很多時候，他的所謂的思想解放都有著“政策依據”。他批評楊紹萱戲曲改編和戲曲評論中的主觀主義和公式主義，依據是“和今年（1951）五月五日中央人民政府政務院關于戲曲改革工作的指示直接相違反的”。他批評楊紹萱改編劇本中“鼓吹封建奴隸道德”的傾向“正是中央人民政府政務院關于戲曲改革工作指示中曾經明確地指了出來，必須加以反對的。”[1]在1957年中國作家協會文學講習所的演講《答關于<紅樓夢>的一些問題》中說：“斯大林同志的《論語言學問題》談到基礎與上層建筑的關系，在蘇聯也曾經有過討論。當時我覺得他們有些解釋用來解釋中國的古典文學，總是解釋不通，但是不敢懷疑；直到蘇共第二十次代表大會以后，才感到斯大林對基礎與上層建筑的解釋的本身是有些缺點的。”[2](43)1960年《毛澤東選集》第四卷出版后，何其芳發現毛選里有不少文章是反“左”的，他自己的真實想法于是就獲得了合理性——合法性，即“合謀”。于是他才思考很久，敢于寫出《戰斗的勝利的二十年》。[3](32)1959年毛澤東交給文學研究所一項政治任務，編寫《不怕鬼的故事》，借以宣傳毛澤東思想，反對帝國主義、反對反動派、反對修正主義，在戰略上蔑視敵人，在戰術上重視敵人。何其芳主編了《不怕鬼的故事》，并寫序。他的序言和正文陸續發表于《人民日報》、《紅旗》等重要官方報刊。1961年1月23日他完成的《不怕鬼的故事》序，就是毛澤東親自指導與修改的。雖然很多人批評何其芳，在反右傾運動中，何其芳也受到沖擊，但是毛澤東還是對他很信任，毛澤東對何其芳說：“雖然有些同志批評你，我對你還是有好感。”[2](475)這無疑給何其芳增加了一層保護膜。何其芳1960年在中國作家協會會議上的發言《正確對待遺產，創造新時代的

文學》，討論對待文學遺產的繼承問題，何其芳主要引用毛澤東、馬克思、列寧的“經典論述”以及中宣部部長陸定一和周揚的指示，重點講了對遺產的“批判”性的繼承，強調文藝的武器性質：“對于文學遺產不采取批判的態度，不進行階級分析，不根據階級斗爭的需要、不依據社會主義建設和共產主義教育的需要來加以吸收和創造，只是片面地強調繼承，強調過去進步文學對于今天的積極作用，甚至認為舊的傳統和新的創造之間毫無矛盾，那是完全違背列寧關于文化遺產的學說的。”[4](251)

在那個政治與政策瞬息萬變的時代，學術的獨立性幾乎完全喪失了。而文藝界的領導即使能夠最大化地表達自己的內心想法，也是極其有限的。領導心理的變化非常微妙。1961年初，中宣部副部長周揚插手主持全國教材的編寫工作，打破了文學研究所的計劃。何其芳經過反反復復的考慮，1 不得不接受了上級的任命。此書周揚親自負責。這時的周揚還強調不要受條條框框的束縛與限制，甚至說：“大不了掉進修正主義的泥坑，我把你們拉上來就是了。”還要大家借鑒資產階級文學史寫法，竭力提倡“春秋筆法”寫史。而1962年秋，毛澤東提出“階級斗爭年年講，月月講，天天講”以后，他再也不提這些想法與主張，而是強調大家時刻警惕自己的立場觀點是否端正，編輯方針來了個180度大轉彎。非常富有深意的是，如此大的轉變，在當時編寫組里并沒有人提出任何疑問。樊駿說：“如今回想起來，有些不可思議的是：當時除了感到意外，竟然沒有對周揚的這一變化提出任何疑問，或者由此觸發什么聯想，從而影響編寫工作的進行；??反而加快了工作的步伐。”[5](161)可見，當時的政治需要和意識形態的規范已經成為研究人員的集體無意識，似乎學術研究隨著政治形勢的需要而變化，是天經地義的，他們的學術自覺和獨立意識已經被清洗掉，文學研究的主體性已經完全喪失。何其芳所執掌的文學研究所作為中宣部直接下達任務成立的文學研究機構，其實更大的作用是體現中共意識形態的要求。何其芳不能不受到極大的制約。每每政治局勢嚴峻時，他就不得不對自己做出調適，甚至自我否定。在體制化的過程中，他不得不對自己內心中的詩性基因和人性基因進行壓抑。這個壓抑既是內在的自覺行為，又是外在的體制施加的意識形態高壓。他的自覺里面既有一個自我施壓即“自律”的因素，也有一種“自虐”的因素。所謂“自律”是指他全身心地體認一個東西，認為他所堅持的價值立場是對的，他去自覺地用這個東西要求自己。但有時他對當下的一些東西不能全身心信賴甚至不無置疑，他還是必須出于種種需求用它規范自己，那就近乎“自虐”。

進入共和國時期以后，戰爭結束了，“共和國”成立了，他本來要全力搞他所鐘情的文學了。但現實并不像他想象的那樣，大一統文藝體制對他的角色和文藝行為仍然具有極大的約束。他對待自己過去的文學作品，雖然還有留戀，想重版紀念，但是又不得不做出修訂。1952年1月9日何其芳致信巴金，出版《預言》時“刪去了那些有悲觀色彩的東西。我一共刪去了十四首，還留下了二十首”，“重印這個小冊子，實在也近于翻古董了。改編的動機實在起于有人向我要，而現在書攤

[6](3)上找不到。另外，我抗戰以前寫的東西全部不足存，這二十首詩或者勉強可以留作一點紀念”。1952年11月22日致巴金信中提到何其芳的《刻意集》是不是有機會重印，并要求“請你代為將我再版序中最后一段刪去。記得那段引魯迅先生‘不悔少作’之語為慰解，現在想來頗不應該，因為魯迅先生那些少作是可以不悔的，而我的少作卻實在太差了，不應自己辯解。”[6](4)這里他一方面否定自己“不足存”，“不應該為自己辯解”，另一方面又要求重印，“留作一點紀念”，從“不悔少作”到“悔少作”之間的變化，非常富有深意，這之間的裂隙，游走著何其芳難以言傳的思緒。1956年重版《何其芳散文選集》時，由于“入選的幾篇仍然是帶有當時的思想落后的色彩的，只是今天看來過于刺目的謬誤的地方，我略為作了一些刪改。”[2](30)對于他那些走向文壇的里程碑的大學時代詩歌和散文，他認為是“脫離現實的消極的浪漫主義”，是“走入了那樣的歧途”，對于他初到延安時創作的《夜歌》，基本上進行了否定：“延安文藝座談會以后我才恍然大悟：這是由于我的生活很狹窄，這是由于我很少接觸勞動人民的生活。這當然是無可懷疑的根本原因。”[7](332)1952年5月重版時書名變為《夜歌和白天的歌》，能夠看得出他竭力走出“黑夜”而融入“白天”的企圖。在第二版（1950年文化出版社，上海）的基礎上，他又刪除十首詩，對其他幾首也做了局部刪改，“我是想盡量去掉這個集子里面原有的那些消極的不健康的成分。然而，由于這個集子原來是我在整風運動以前的作品的結集，它的根本弱點是無法完全改掉的。”[8](527)所以他保留了第一版后記，以供參考（同時也進行了刪節）。對于大學時期作品語言與形式的精致也自我批評，覺得應該“努力把語言寫得樸素一些，單純一些，使每個詞每個句子都盡可能口語化。”《夜歌和白天的歌》雖然有改正，但仍然“語言上有些不適當的歐化。”以至于他在詩歌創作中經常出現矯情的文字，把他自

①己的真實想法掩飾或者過濾出去。

同時，他對自己原來的審美情趣和愛好也做出了調整。他檢討了自己在大學時期的詩歌閱讀趣味：“讀了許多比較次要比較小的作家的作品，而且其中包括了一些沒落資產階級的形式主義的作品。由于當時在政治上的落后，有一個期間我從那些病態的傾向不同的作品所接受的影響竟至超過了那些正常的現實主義的杰作。我就曾經愛好陀斯妥耶夫斯基甚于托爾斯泰，愛好法國某些象征主義的詩人甚于一些大詩人”。[7](323)他覺得，對于高爾基只有接受其無產階級性的作品才是正確的，他當時接受高爾基比較憂郁、孤獨的散文則檢討說是不正常的趣味，甚至他對晚唐詩詞的迷戀也成了“消極的東西”、“最不好的是腐朽的悲觀思想的影響”。長期置身于社會主義文藝氛圍下的何其芳對西方現代藝術非常隔膜，[6](358)對“資產階級”藝術保持高度警惕。他在1952年6月20日的 2 訪問捷克日記中寫到：“午餐后到一近代藝術館參觀，所列的為十九世紀、二十世紀捷克畫家及雕塑家的作品。畫多印象派的作風，有少數畫顯然頹廢色彩。”[6](353)6月27日的日記提到蘇聯記者游歷美國的報導《從后門看美國》，轉述其中第三章敘述美國音樂的墮落。本來泰戈爾是他早期文學創作的重要資源，但是，到了1958年，再讀泰戈爾的《園丁集》和《吉檀迦利》，卻感到“兩書好詩似很少，讀之頗覺隔膜。”[6](427)1961年5月6日的日記也寫到：“讀《吉檀迦利》等節，頗感到隔膜。

②少年時，喜愛的《飛鳥集》也不大喜歡了。”[6](456)《文學知識》月刊連載何其芳的《新詩話》。何其芳在這里盡量淡化了藝術的意識形態性而聚焦于詩歌本身的因素。非常有意思的是，在結集為《詩歌欣賞》于1962年4月出版時，又增加了最后一節。他一方面堅持著“把詩歌和科學加以區別看待”、“歷史主義地對待古代詩人”，另一方面，又在自我檢討，說明欣賞趣味轉變的重要。他說：

我做大學生的時候，由于政治思想的落后，由于脫離斗爭，孤獨地居住在我的宿舍里，簡直有些像莎士比亞的《暴風雨》中的那個被人放逐入海因而居住在荒島的巖穴間的米蘭公爵一樣。那時我喜歡讀杜斯退益夫斯基的小說，喜歡它們里面的那種心境憂郁的人從烈酒所能獲得的強烈的刺激，以至對托爾斯泰的《戰爭與和平》那樣的杰作都感到它寫得平淡。抗日戰爭爆發以后，我到了延安。由于生活和思想的變化，我再讀到杜斯退益夫斯基的小說，我發現我已經不喜歡了。我感到世界并不像他所描寫的那樣陰暗，我偶爾又讀他的小說，這一次我[7](450—451)不但不喜歡他的錯誤的病態的思想，連他的藝術方面的成就我也有所懷疑了。這或許是為了使書能夠順利出版而做出的審美趣味上的讓步？ 十一屆八中全會文件后，1957—1958年開展了整風運動，對何其芳及其文學研究所提出了批評。毛澤東兩個批示以后，文藝界開始整風，何其芳1959年寫的《文學藝術的春天》遭到批評，《文藝報》署名文章批評他“厚古薄今”。所內也有人批評說：“現在的文學研究所幾乎成了古典文學研究所，或者干脆叫《紅樓夢》研究所。”一位文藝界領導說普及性文學刊物《文學知識》只看到成績，看不到斗爭，很容易滑向修正主義泥坑。在這個時候，為了糾正“厚古薄今”風氣，何其芳從現代文學組分出來“當代文學研究組”（簡稱“當代組”，后叫“當代室”），反映了他把建國以后的十年文學放到了和古代文學、現代文學相同位置的研究意圖，無疑體現了上級“厚今薄古”的傾向性。何其芳還讓參加過延安整風運動、知識分子改造和共和國以后文藝運動和論爭的朱寨做當代組的組長。何其芳經常在正式場合下把當代組稱為“人民共和國文學研究組”，以示“厚今薄古”了。在《論〈紅樓夢〉》（人民文學出版社1958年9月版）序里，他特別強調說：“盡管我們和資產階級學者在方法論上的分歧也是學術工作中的兩條道路的斗爭的表現，然而我并不曾一開頭就這樣明確地提到理論高度；黨所發動的對資產階級唯心主義的批判運動雖然我也曾努力參加了，然而在這以后我并不曾更多地集中地批評資產階級的學術思想，仍然是比較分散地就一些具體問題的爭論發表意見”，他接著檢討“這些都是我的理解和水平的限制，都是我的這些論文的缺點”。[7](215)

在反右傾運動中，何其芳代表文學研究所寫了自我批評文章《歡迎讀者對我們的批評》（1960.2.1），這里的“我們”其實既是指文學所的研究者如毛星、卞之淋、吳曉玲，也是何其芳個人的“自我批評”。他在此文里檢討了三個方面：一是關于文學形勢的看法有問題。何其芳在1959年9月19日《文學藝術的春天》，全面肯定了共和國十年文學園地里“出現了繁榮的景象”，但是沒有突出文藝界“兩條路線的斗爭”，缺乏毛澤東指出的肯定社會主義還有矛盾、還有階級斗爭的學說的指導思想，階級斗爭觀念比較薄弱。他們“不適當”地強調了反對文學研究和文學批評的簡單化，而減弱或放松了對文學上修正主義和資產階級思想的批判，模糊了思想斗爭的方向，把簡單化、庸俗化社會學傾向和資產階級思想混淆了。承認自己對毛澤東著作學習不夠，了解得不夠。二是關于十年來中國文學成就的肯定不夠。《文學藝術的春天》等文章，沒認識到共和國時期的文學“完全是一種新型的文學，人類的歷史上所不曾有過的文學。它是過去任何時代的文學都無法比擬的。它的這種根本性質已經超過了過去的一切文學。”認為我們的文學還趕不上《紅樓夢》、《約翰?克里斯多夫》等作品，這是“缺少正確的歷史觀點和階級觀點，表現了厚古薄今的傾向”，[2](85)貶低了我們的文學的總的成就。三是對待文學遺產的態度有問題。批評了自己強調繼承而批判不夠，對于陶淵明、王維、李商隱、李清照等人的藝術性過多的肯定而忽視了他們的消極內容，是厚古薄今的錯誤。最后表達了決心：“在這次學習八中全會文件以后開展的整風運動中，我們更深入地檢查了文學研究所的方針任務上的問題。我們相信，我們的研究工作中的脫離政治脫離實際的傾向和 3 厚古薄今的傾向，這一次一定能夠得到徹底克服了。我們要把研究毛澤東同志的文藝思想，研究當前的文學運動中的重要問題，參加文藝思想斗爭，作為全所的中心工作和第一位工作。”[2](93)

他對于自己在文學研究和文藝活動中的人道主義觀點也進行了自我批評。1956年的《論〈紅樓夢〉》他用了大量的篇幅論述愛情悲劇及其愛情描寫的意義，并認定《紅樓夢》“揭露了封建社會的男女不平等，特別是揭露了那些直接壓迫婦女的制度的罪惡，這是《紅樓夢》全書的重要內容之一。這是一種濃厚的人道主義精神的表現。”[9](322)而到了1963年的《曹雪芹的貢獻》中則將《紅樓夢》的主題遷移為反封建性質和民主主義思想，文章主要內容之一就是對所謂唯心主義研究方法的批判。更主要的是他對自己的《論〈紅樓夢〉》中的階級分析法的運用做了肯定之后，對自己的“錯誤傾向”進行了很大程度的自我批評。因為自己原來“過分地突出了賈寶玉和林黛玉的愛情悲劇在書中的地位，或者對這種愛情作了過多的不適當的肯定，以至無批判地加以歌頌，看不見它發階級性，它的封建色彩，都是不正確的。”[2](124)并且在注釋中說：“我1956年寫的《論〈紅樓夢〉》，雖然并不是完全沒有說到賈寶玉、林黛玉的愛情的階級性和封建色彩，究竟對它肯定太多保留太少了，贊揚得過多批判得太少了。我們對賈寶玉、林黛玉的愛情不加批判或者批判得不夠，都是表明我們至少在這個問題上還不是站在無產階級的思想的高度，還沒有超越過資產階級民主主義和小資產階級革命民主主義的思想水平。”而把《紅樓夢》的主題歸結為人的美、愛情的美和這種美的被毀滅，就離開了階級觀點和階級分析的方法了。由此，再次他強調了文學遺產研究中資產階級和無產階級兩種思想觀點的斗爭。對人道主義和人性論的批評同樣體現在他長達2萬字的《夏衍同志作品中的資產階級思想》。同時他做了“自我批評”，覺得自己在國統區批判夏衍時非常膚淺：“開國以來，我在工作當中，在我寫的文章當中，都曾犯過錯誤。在黨的多次教育之下，我的覺悟提高很慢，直到這一次文化革命開始才深切地認識到，這些錯誤的發生都主要是由于離開了階級和階級斗爭的觀點來觀察問題。”[2](240)何其芳在蘇聯的學術會議上的發言《托爾斯泰的作品仍然活著》（1960.11初稿，1963.2.19修改）在肯定托爾斯泰的同時，對他的宗教思想進行了符合中共意識形態要求的批判，把托爾斯泰認為是“現代的宗教意識”的核心的人類之愛，當作“一種破壞現實主義的因素”。

何其芳一方面反對教條主義，而在另一方面他自己卻又教條主義地看待問題。毛澤東文藝思想在他的手里，成為放之四海而皆準的絕對真理，不容任何商榷，甚至對毛澤東講話的解釋也只能有一種。他曾經在很多地方反對了教條主義，例如評價《紅樓夢》的階級性質問題，他說不要教條主義的貼標簽，無論是市民階級還是農民階級，都不能機械地主觀主義地理解，必須實事求是地分析。他在《論〈紅樓夢〉》一文中反對了一種情形：“它們的作者不是認真地去分析問題本身，不是對問題的各個方面去作必要的考察，這樣來尋求問題的解決，卻是引用一些名人的話，就以之為根據、為前提來得出結論。這些被引用的話好像是最高法院的判決書，是不能上訴的。”[9](395)他也知道，世界上名人很多，名言未必都是正確的，即使正確也未必適合。但是，為什么還會有放之四海而皆準的道理呢？這些終極真理是如何驗證出來的呢？世界上究竟是否存在所謂的終極真理？

我們看到的何其芳是一個非常復雜的人物，何其芳人格雖然已經充分被體制化，成為體制的載體和喉舌，但另一方面，他卻由于內心深處的詩性一直未能被徹底剿殺，還能夠在特定時候最大限度地把自己對于詩意和學術的東西表達出來。不過，他基本上還是在體制內部的框架里移動。具體地說，當體制的政策稍微緩和一些，他的文化人格里的詩意的東西就張揚得充分一些，當體制的政策嚴峻時，他又不得不約束自己、否定自己、檢討自己。他的成就是在體制的縫隙里誕生的。他的文學活動和文學評論的體制性是主導的，無論他的縫隙或大或小，都沒有突破體制之約束而走向思考的獨立。二者之間的張力，正是何其芳精神人格的復雜性之所在。

注 釋：

①比如他的詩歌《西回舍》（1964.2.15）。1962年1月18日他曾經重回西回舍，他在日記里比較詳盡地陳述了1958年以來生產和生活越來越壞的情形：?去年冬天極困難，每人口糧只一天四兩，以‘代食品’（有三分之一是紅薯葉子、棒子軸、蕎麥桿、棉花殼、河草根等）和面。吃得壞時，街口沒有小孩們跑跑鬧鬧的聲音，六十多歲的老頭在街上走都走不動。牲口也餓瘦了，有的還餓死了。?其原因何其芳總結了幾條，如?平均主義?、?瞎指揮風?、?浮夸風?、?食堂化?、?大煉鋼鐵?等，嚴重破壞了農業生產和人民生活。而這一切都沒有在何其芳的詩中得到表現，被他有意遮蔽掉了，而顯示出來的卻是：?你們在為過春節殺豬宰羊，/我們在為全村安裝電燈，/希望不久用它們照明。??你屋子里堆滿了糧食，白菜，/你領導的生產鬧得不壞！/我知道自然的災害和困難/難不倒久經鍛煉的硬漢！?幾乎同時，在1964年2月22寫的《張家莊的一晚》里，同樣顯示了他的近乎盲目的樂觀主義，認為?社會主義像春天 帶來了/燦爛的陽光，絢麗的色彩?。

②根據中國共產黨的要求，為了加大《文學研究》的戰斗性，強調?為無產階級政治服務?的目的性，《文學研究》更名為《文學評論》。從?研究?（學術活動）到?評論?（政治斗爭），可以看出官方對文學研究的思路之轉換。為了彌補沒有?普及?的缺陷，文學所又增辦了文學普及讀物——《文學知識》月刊，1958年10月創刊號出版。參考文獻：

[1]何其芳.反對戲曲改革中的主觀主義和公式主義[C]//西苑集.北京：人民文學出版社，1952.[2]何其芳.何其芳全集（7）[M].石家莊：河北人民出版社，2000.[3]中國社會科學研究所.歲月熔金：文學研究所五十年記事[M].北京:中國社會科學出版社，2003.[4]何其芳.何其芳全集（5）[M].石家莊：河北人民出版社，2000.[5]樊駿.編撰《中國現代文學史》的若干背景材料[C]//中國社會科學研究所.歲月熔金：文學研究所五十年記事.北京:中國社會科學出版社，2003.[6]何其芳.何其芳全集（8）[M].石家莊：河北人民出版社，2000.[7]何其芳.何其芳全集（4）[M].石家莊：河北人民出版社，2000.[8]何其芳.何其芳全集（1）[M].石家莊：河北人民出版社，2000.[9]何其芳.何其芳全集（3）[M].石家莊：河北人民出版社，2000.5

（責任編輯：鄭宗榮）He Qi-fang's Self Adjustment in the Period of 1949-1966

ZHAO Si-yun(School of Cultural Creativity, Zhejiang University of Media And Communications，Hangzhou, 310018, Zhejiang)

Abstract: Entering into the age of the People’s Republic of China, He Qi-fang's literary activities and literary criticism had a great split in the period of 1949-1966.On one hand, following the pace of the Central Committee of Communist Party of China, he carried out criticism movement according to the authoritative documents and policies;on the other hand, he maximized the expression of their understanding and adherence to art in the system.This huge tension makes him appear split personality.He constantly adjusts himself with the change of the political situation.Keywords: He Qi-fang；the spirit of personality；self adjustment

——《重慶三峽學院學報》2011年第6期