第一篇：《世界著名自然與文化博覽》試卷

河南大學2012～2013學年第一學期

《世界著名自然與文化博覽》試卷

序號姓名教室上課時間

一、填空題（共15題）

1.耶路撒冷是一座宗教圣城，是、、三大宗教共同的圣地，對伊斯蘭教來說，她是僅次于、的第三大圣地。

2.故宮舊稱，是（誰）在元大都宮殿的基礎上興建，經歷了明、清兩個王朝位皇帝;臺北故宮位于臺北地方。

3.蘇州四大古典名園為、、、。拙政園

與、、并稱我國四大古典名園。

4.吉薩位于尼羅河西岸，這里有舉世聞名的、、三

大金字塔和獅身人面像。

5.龍門石窟中的最大佛像是奉先寺石窟正中的佛坐像，其頭高米，耳朵長米，該佛意指。相傳誰為造這座佛龕曾“助脂粉

錢二萬貫”。

6.公元年布達拉宮由興建，布達拉宮白宮用于，紅宮

用于。

7.美國Ivy League包括、、、、、、、8所大學。

8.殷墟出土青銅器種類繁多，其中以王陵遺址出土的最負盛名，重量達公斤。

9.金正琨教授說標準的職業化微笑應露出顆牙齒，吃西餐時，左手執右手執餐巾疊成形放在處。

10.黃山四絕是、、、。

11.人間仙境九寨溝 “五絕” 為、、、、。

12.１８３５年１月２６日的一場大火吞噬了澳門圣保祿教堂，只留下一堵門壁，因形狀

似中國的牌坊而被當地人稱為。

13.大足石刻中位于寶頂山的千手觀音摩崖造像有只手，有如流光閃爍的孔雀開

屏。

14.乾隆十一年（公元1746年）三希堂收藏了、、三件

古代著名墨寶，目前三希中的、藏于北京故宮博物院，藏于臺北故宮博物院。

15．盧浮宮位于法國巴黎市中心的塞納河北岸，始建于1204年，在盧浮宮里面有三件寶貝

被稱為“盧浮宮三寶”，分別是、、。

二、名詞（共2題，每題不超過100字）

1.翠玉白菜

2.封禪

三、問答題（共1題）

1.本學期我們學習和欣賞了哪四所世界著名大學，它們分別在什么城市，你認為他們的先

進之處表現在哪些方面？

第二篇：世界鐵路博覽總結

世界鐵路博覽總結

1825年，用機動車牽引車列在軌道上行駛于城市之間以輸送貨物或旅客的運輸方式在英國出現，這就是鐵路史的開始。1825年以前，也曾有過馬拉車在軌道上行駛或把蒸汽機裝在車輛上以驅動車輛在道路上行駛，但是這些都并非鐵路運輸方式。

世界鐵路的發展 百余年來，鐵路技術已有很大發展，大致可以分為開創時期、發展時期、成熟時期和新發展時期。

開創時期

一般認為1825～1850年為鐵路發展的開創時期。這個時期正值產業革命后期，鋼鐵工業、機器制造業等已達到一定水平，同時工業發展又有原材料和產品的輸送問題需要解決。這樣，促使鐵路迅速地興起。1825年英國建成第一條鐵路后，美國、德國等相繼開始修建鐵路。

發展時期

一般認為1850～1900年為鐵路的發展時期。這個時期內有60多個國家和地區建成鐵路并開始營業。在這個時期工業先進的國家的鐵路已漸具規模，俄國修建的西伯利亞鐵路和美國開發西部修建的鐵路，都長達數千公里。此外，這個時期在鐵路建筑技術和鐵路機車制造技術方面也獲得了新的發展，如鐵路隧道開鑿技術方面，1872～1881年建成的圣哥達隧道，長15公里，首次采用上導坑先拱后墻法施工；在鐵路機車制造方面，蒸汽機車的性能日趨完善，同時電力機車和內燃機車先后于1879年和1892年研制成功。

成熟時期

一般認為1900～1950年是鐵路發展的成熟時期。這個時期內，又有28個國家和地區建成鐵路并開始營業。這些新建鐵路大部分建在非洲和中東地區，而且大多建成于第二次世界大戰以前。在這個時期內，一些國家因公路和航空等運輸方式與鐵路開展劇烈競爭，促使鐵路提高了行車速度和改進了鐵路客、貨運輸的服務設施，開始采用內燃機車和電力機車來代替落后的蒸汽機車。但由于鐵路運輸難以同公路運輸的方便和航空運輸的快速相競爭，逐漸出現蕭條景象，如美國在1920～1950年拆除9萬多公里鐵路。

新發展時期

一般認為1950年至今為鐵路的新發展時期。這個時期原來是殖民地的國家紛紛獨立，取得了修建鐵路的自主權。鐵路的技術改造也獲得重大進展，如美、英、法、日本和蘇聯等國的鐵路，牽引動力幾乎全部采用內燃機車和電力機車，這些新型機車的優點是能源省、污染少。隨著鐵路能源形勢的變化以及各種新技術的采用，鐵路的經濟效益有了新的提高。60年代后期，各國鐵路建設又有走向興旺的趨勢。1960～1980年世界各國共建成新鐵路約 4萬公里；1980～1981年又有9800公里鐵路通車營業。此外,還有45000公里鐵路正在進行設計施工,形成鐵路發展的新局面。到1981年止,世界各國鐵路的總長達到130余萬公里。其中歐洲有441600公里,占33.8％;亞洲179900公里,占13.8％;美洲557600公里,占42.6％;非洲80800公里,占6.2％；大洋洲46600公里，占3.6％。完全沒有鐵路的國家是歐洲的冰島,亞洲的阿富汗、老撾、也門、南也門、不丹、塞浦路斯、阿曼、科威特、卡塔爾和阿拉伯聯合酋長國，非洲的尼日爾、乍得、中非共和國、盧旺達、布隆迪、索馬里和利比亞以及美洲的格陵蘭。

60年代初期，日本建成東京大阪間的東海道新干線，專門行駛旅客列車，最高行車速度達到每小時 210公里。此后，法、英、美等國和聯邦德國都開始修建行駛高速列車的高速鐵路。在高速鐵路出現的同時，世界上一些有大宗煤炭或其他礦產貨物輸送任務的國家開始行駛重載列車，行駛這種列車的鐵路稱為重載鐵路。早在20世紀20年代，美國鐵路曾行駛由軸重達到30噸的貨車組成的總重超過萬噸的列車。60年代后，加拿大、巴西、澳大利亞等國陸續修建適于行駛重載列車的重載鐵路；美國也擴大了重載列車的運營。到80年代初，最重的列車總重已達到2萬噸以上。重載鐵路主要辦理貨運。

世界上大多數國家的鐵路仍然是客運和貨運兼顧的常規鐵路，高速鐵路、重載鐵路和常規鐵路雖然基本形式相同，但在技術方面，包括機車和車輛、線路和軌道以及列車的編組和運行都各不相同。因此，各國鐵路根據各自的具體情況，采取不同的技術修建或改造本國的鐵路。鐵路運輸的這些發展，成為鐵路新發展時期的突出特點。

第三篇：文化博覽城建設

建設文化博覽城與提高市民素質

建設文化博覽城與提高市民素質

近兩千五百年的發展歷史，使揚州積淀了厚重的城市傳統，形成了特有的地域文化和人文精神。為傳承揚州的文化傳統、優美揚州的城市形象、提升揚州的城市品位、強大揚州的城市競爭力，《揚州文化博覽城建設規劃綱要（2006-2020）》提出，在?十一五?期間乃至今后的十幾年中，要把我市建設成文化博覽城，為全市人民描繪了一幅文化揚州的美景。文化博覽城建設是項系統工程，需要做的工作繁多，提高市民素質就是其中的重要工作之一。

一、素質與文化

素質有廣義和狹義之分，狹義的素質：（1）指人與生俱來的生理上的特點；（2）或事物本來的性質；（3）或完成某種活動所必需的基本條件。廣義的素質，按社會學、教育學等的解釋，意指人以遺傳為基礎，在環境的影響下，經過學習而獲得的內在的、相對穩定的身心特征及其基本品質結構。人的素質主要包括人的身體素質、道德素質、智力素質、審美素質、技能素質等。

文化，其拉丁文原意是耕作土地，后引申為培養人的興趣、精神和智能等。在漢語中，文化是?人文教化?的簡稱，意指人修習并體驗、實踐社會規范、政治規范和道德倫理規范等，以達到內外一致、知行合一。近現代社會學等學科對文化的解釋五花八門，其中最直白、最廣泛意義上的解釋是：文化是人類創造的精神財富和物質財富的總和。因此，一件事物，只要它被打上了人類印記，就不可避免地有了文化色彩。當然，人們更多地是在狹義上使用文化一詞，認為文化是人類創造和積累的精神財富，如文學、歷史、哲學、科學、宗教、藝術、經濟、政治等。有人將文化分為物質的、制度的、精神的和行為的四個層次。從承載和表達媒介來看，文化，可以物質或人作為存儲和表達介質。

素質和文化之間的關系非常密切。在個體身上，高素質，肯定意味著良好的文化修養；文化學習、文化教育是提高個人素質的重要途徑。因此，西人培根講：讀史使人明智，讀詩使人靈秀，數學使人周密，科學使人深刻，倫理學使人莊重，邏輯修辭使人善辯，凡有所學，皆成性格。就一個社區或一座城市來看，良好的街風市俗，肯定和健康向上的社區或城市文化相連；而教化、管理是營造良好街風市俗的必由之路。所以，先賢董仲舒講：教化立而奸邪止，教化廢而奸邪并出。

二、建設富有生命力的文化博覽城

這里的富有生命力，至少包含意聯義合的兩點：第一、揚州的文化，不能只是櫥窗里的古董；第二、把揚州建設成文化博覽城，不能只建城，不育人。

把揚州建設成文化博覽城，顧名思義，就是在城市建設中，積極地、有機統

1-6

建設文化博覽城與提高市民素質

一地發掘、整理、保護那些見證揚州歷史的文化遺址和遺跡，或完善或恢復或重建、新建各種博物館、紀念館、陳列館、展覽館、名人故居、名店老字號等，以多方面和多角度地展示揚州的歷史文化。

但文化博覽城之文化，不能只有博物館和紀念館等文化建筑和陳列于其櫥窗中的古董，更應該是動態的、流淌著的、充滿生息的文化。這種文化應根植于市民的內心，表現于市民的言談舉止，流淌于我們的街市，是活的文化。文化博覽城之城，也不能只是積聚大量裝盛文化古董的建筑物之城，還應該是市民素質高尚、街風市俗美好之城。因此，文化博覽城的建設，不僅要建設文化景觀和文化設施等，還要大力提高市民素質、整肅和美化綠楊城郭的街風市俗，使之成為可觀可賞之景。只有當美好的街風市俗充盈城市的大街小巷時，文化博覽城才會實至名歸。比如，我們說一戶人家是書香門第，肯定不只是說這戶人家家藏大量圖書，更重要的是這戶人家的成員大多讀書多、書卷氣息濃郁。說一個城市是文化博覽城，與此同理。文化博覽城，不只關乎文化景觀和文化設施，更關乎市民素養和街風市俗，因此，提升市民素質并釀造美好的街風市俗對建設文化博覽城至關重要。

三、市民素質的提升與文化博覽城建設的關系

市民素質內容豐富多彩，往往通過其市民的言談舉止和城市的街風市俗表現于外。市民素質的提升是文化博覽城建設的應有之物。

首先，提高市民素質是城市文化建設的核心內容，也是文化一詞的本義。人的素質是根基，文化博覽城建設歸根到底也是人的建設。社會的主體是人，城市的主體也是人。市民的一言一行、一舉一動詮釋并活化城市文化。文化氣息濃郁、形象優美、品位高雅的城市，不僅要有豐富的文化遺產、完善的城市設施、優美的生活環境，還要有思想文化素質高尚、精神風貌健康、行為遵章守序的市民。臟言惡語滿街飛、垃圾廢物隨處堆、橫穿道路目無規等，顯示了市民的素質差，與文化博覽城建設的目標背道而馳。全面提高市民素質應該成為文化博覽城建設的核心內容。

其次，市民素質的高低決定文化博覽城建設成效。

人是實踐活動的主體，文化博覽城的建設目標需要大批高素質的人的參與。揚州的歷史文化遺存能否得到積極的保護和合理的開發利用，揚州文化博覽城能否實現并生生不息，薪火相傳，都離不開全體揚州市民的同心同德地、不懈地發揮自己的聰明才智。雙東歷史文化街區在今年?煙花三月國際經貿旅游節?正式推出，揚州古老街巷的古樸風貌和市井風情，吸引了不少國內外游人前來觀光；古運河風光帶的建成開放，不僅為市民提供了駐足休閑的好去處，也為外地游客展示了一幅令他們流連忘返的美景。然而，如果市民們隨意地丟垃圾、擺攤設點等等，則會大煞風景。因此，建設文化博覽城，向世人展示揚州的歷史文化，不

2-6

建設文化博覽城與提高市民素質

僅要建設或修繕一批高文化含量的博物館、紀念館、名人故居等，還要著力提高市民素質。沒有市民素質的普遍提高，沒有良好的秩序，文化繁榮和文化博覽城就無從談起。

再次，文化博覽城建設可以促進市民素質的提高。

荀子曰：蓬生麻中，不扶自直；白沙在涅,與之俱黑。?近朱者赤，近墨者黑?與之同義。文化博覽城能為市民創造更好的生活、休閑和工作、學習環境；也會對存有不良行為的市民產生無聲的教育和觸動，能幫助他們摒棄不良行為習慣，代之以和文化博覽城城市環境相適應的言談舉止。相反，糟糕的環境中人發生不良行為的幾率高。這好比往垃圾堆上吐痰，人們覺得心安理得，而往漂亮的地毯上吐痰，則會有罪錯感一樣。文化博覽城建設也會為市民提供更多的成才機遇和更廣的發展空間，市民們可以在各行各業展示、發揮自己的聰明才智，為建設文化博覽城添色增彩。

四、關于提高市民素質途徑的思考

提高市民素質是一項涉及千家萬戶的綜合性工程，決非一朝一夕所能辦到的事情。

（一）對全市人民進行揚州歷史文化宣傳教育，使全市人民充分認識自己城市的歷史文化并形成歷史文化自豪感。

揚州是歷史古城，自春秋吳王夫差筑城以來的2500年的中，揚州在經濟發展、建筑造園、文學藝術、學術研究、文物積累、工藝制作、雕版印刷、修志、藏書等方面取得了輝煌成就。清人汪中（1744～1794，清代學者、駢文家）認為，2000多年的城市歷史中，揚州在許多方面為民族國家做出了重大貢獻，也曾在歷史轉折關頭為國家做出了重大犧牲，是一座無愧于天下的歷史名城。當然，清末明初，由于南北交通線他移和戰火的光顧等原因，揚州城日益邊緣化，揚州文化中也逐漸有了朱自清先生等所說的“小氣和虛氣”（小，是眼光如豆；虛，是虛張聲勢），或“懶惰、浪漫、頹廢的不景氣”。這些都是我們需要自省和摒棄的。

市民對自己城市的歷史和文化的自豪感來源于對它們的了解和熟悉，因此，可以而且應該經由各種渠道和形式向廣大市民大張旗鼓的宣傳揚州的歷史和文化。?問渠哪得清如許，為有源頭活水來。?為開闊市民眼界，博大市民胸懷，為使揚州的文化能博采眾長、生生不息，還應該向市民宣傳普及一切優秀的文化。

（二）提高市民素質要從青少年兒童抓起。

青少年兒童，是我們這個城市的未來，他們或者會在這個城市生息繁衍而成為我們城市文化和歷史的繼承者、發展者；或者會因求學、工作等原因邁向他鄉而成為我們城市文化的載體、傳播者。因此，必須重視對他們進行城市歷史和文化的教育以及其它一切先進文化的教育，以從根本上提高我們城市未來人口的素

3-6

建設文化博覽城與提高市民素質

質。是否可以考慮在小學和初中開設宣傳揚州歷史和文化的課程，以幫助他們系統地研習揚州文化？因學生們的課業負擔已經很重，不敢妄作建議。

有種現象，可能許多人都已經觀察到，就是中小學上學和散學時校門口的交通秩序很差，這在小學表現得尤為明顯，以上學時為甚。我經常在我上下班經過的一兩個小學門口看到交通秩序混亂的景象，深感痛心：那些不顧行路規則的孩子或接送孩子的家長，一定熟知基本的行路規則，一定知道交通安全的重要性。這其中存在知與行的矛盾。所謂的素質，有很多表現，其中之一就是遵守秩序。不守交通秩序是國人的一大毛病，希望有關部門、學校以及大家一起努力，從小學校門口開始，在新一代身上杜絕這一毛病。

揚州高校的大學生，既有揚州本土的，也有來自四面八方的，在我們這個城市生活三年四年甚至更長時間，較之于本土居民，他們的流動性更強，更能起到宣傳揚州歷史和文化的作用。我有個在揚州大學讀博士的同事曾對我說起過這樣一件事情：她的課題組的一個來自北方的碩士，畢業時千方百計地要留在揚州，理由只有一個：揚州的社會治安好。我想，這個碩士感受到了揚州純樸的民風和良好的治安文化。相反，如果大學生們畢業離揚時只知道揚州哪個商店的手機便宜、哪個賣場的衣服時尚、哪個酒樓的飯菜可口，而對揚州的歷史和文化一無所知（我相信這種情況普遍存在），我想這既是他們沒有踐履?游學?（讀萬卷書，行萬里路）的真意，也是我們這個城市沒有盡到自己的責任。我們既然能夠花大錢費大力地走出去宣傳我們的城市，為什么不能也立足揚州向這些已進入我們城市的?外人?宣傳我們的城市呢？是否可以考慮在各駐揚高校建立學習、研究和宣傳揚州歷史和文化的社團？因這需要大量的經費資助，所以，也不敢妄作建議。

另外，順帶說一說，在文化博覽城建設中，在對青少年兒童宣傳揚州歷史和文化、提高他們素質的同時，應當努力把幼兒園和各級各類學校建成具有濃郁人文氣息的文化單位、文化景點。

（三）提高市民素質的重點是抓市民文明行為的養成和街風市俗的美化。素質說起來抽象，但一個人的素質往往可以從其舉手投足間得以體現。不同社會和時代對市民素質會有不同的要求，就揚州文化博覽城建設而言，對市民素質的基本要求是有良好的言談舉止和健康的心理，也即做一個行為文明的人。文明行為養成需要從一件件的具體的小事情做起，具體可以落實在遵守基本的禮儀和《市民守則》。老子云：?合抱之木，生于毫末；九層之臺，起于累土；千里之行，始于足下。?從表面看，個人禮儀、市民守則僅僅涉及個人穿著打扮、待人接物、走路行車、處理垃圾等無關宏旨的小節小事，但這件件小事顯素質，見文化。最近若干年出境旅游的國人漸多，正是在小節方面，一些國人給所到國的人留下了不好的印象，如大聲喧嘩、目無交規、亂點垃圾、不能合適地使用公共衛生間等。古語云，勿因善小而不為，勿以惡小而為之。小惡不斷，終會累積成大

4-6

建設文化博覽城與提高市民素質

惡；小善常為，則會成就大善。因此，提高市民素質須從號召、鼓勵市民禁小惡、為小善，并持之以恒，這終將造就大批行為文明的市民。

當市民的個人素質形于外并產生互動時，其素質就會綜合地體現為街風市俗。建設文化博覽城，必須在努力提高市民個人素質的同時，大力整肅街風市俗（兩者相結合，就有點兒類似于前蘇聯教育家馬卡連科所提出的?個別教育與集體教育相結合?的德育原則）。我們的城市街風市俗存在很多問題，其中最顯眼的就是城市的秩序不能令人滿意，這個結論大家在街頭一站就能得出。城市秩序不良表現多種多樣，進行整肅所需要做的工作也很多，我個人以為，可以先從整頓交通秩序和保證街道衛生整潔開始。這兩者和市民的日常生活息息相關，也最容易影響來揚州出差、旅游、探親訪友的人對揚州的觀感。

（四）提高市民素質要把正面的宣傳教育與負面的懲罰相結合。

在傳媒高度發達的今天，媒體的力量無時無處不在。文化博覽城建設應該發揮媒體的宣傳教育力量。第一，充分宣傳文化博覽城建設的意義，動員全體市民積極參與文化博覽城建設，做城市建設的主人。第二，號召市民從自身做起，養成文明行為。作為一個未來的文化博覽城，揚州人應該怎樣做人，應該怎樣做事，應該有怎樣的心態；建設文化博覽城我們提倡什么，反對什么等等，通過宣傳讓全體市民心中有數，能夠自覺地身體力行。第三，宣傳市民典型。俗話說，榜樣的力量是無窮的。我們要找出在文化博覽城建設中的市民典型，大張旗鼓地宣傳他們，形成全社會做文明市民的共識。第四，對一些不文明行為進行曝光并說明處罰規定。曝光不文明行為對行為者是一種施壓，對他人也是一種警示。處罰也是一種必要的教育措施。新加坡是一個以移民為主的國家，起初國民素質的基礎遠遠不如我們，而他們現在的國民素質高是全球公認的。他們提高國民素質的重要經驗之一，就是以嚴厲的法律法規去規范人的言行，例如隨地吐痰可處鞭刑，違反交通規則可獲在十字路口?示眾?等。整肅街頭秩序，新加坡的做法非常值得借鑒。

（五）提高市民素質需要發揮各行各業、各級社會組織的作用。

服務性行業是城市的窗口，外來游客往往透過這個窗口來直接感受揚州人的素質，服務性行業必須加強對從業人員文明服務、禮貌待客、為顧客提供高質量產品的教育。政府機關是普通市民效仿的對象，俗話說：?上梁不正，下梁歪。?政府機關工作人員應該勤政、廉潔、規范行事，為市民做表率。社區是城市基層的組織（需要查一查?社區?），其工作對象不僅復雜而且素質差異較大，處理的是家長理短的瑣事，但在文化博覽城建設中起著重要的作用。社區整潔的環境、良好的生活秩序是城市文化的體現，社區居民的文明行為更是城市形象的展示。外來務工人員作為城市的新市民，提高他們的素質不可小視。幫助他們改掉成規陋習，融入城市新秩序，這也需要其居住的社區、就業的企業積極宣傳引導、人

5-6

建設文化博覽城與提高市民素質

文關懷和對他們在城市建設與發展中的作用的積極肯定。

（六）城市設施的完善化和人性化——提高市民表現良好行為的幾率，降低市民文明行為的成本。

城市設施不完善和不人性化，提高了市民文明行為的成本，不利于市民表現出良好的行為舉止。以垃圾管理為例，為什么有些深巷遠弄垃圾當道、塑料袋紙片滿巷？原因很多，收集垃圾的設施不完善是其中之一。我個人主觀地以為，垃圾收集裝臵的材質、形狀、大小、功能、位臵、密度等值得以科學的態度加以對待。一個連垃圾都管理不好的城市，是低能的城市；一個連垃圾都管理不好的城市，何談文化博覽城？類似的問題，可能也存在于交通設施上。建設文化博覽城，必須完善并人性化公共設施。這既是文化博覽城建設的要求，也是實踐?科學發展觀?的要求。

（七）發展經濟，改善民生，為市民提高和表現良好的素質打下堅實的物質基礎。

春秋時期的管子講：?倉廩實則知禮節，衣食足則知榮辱。?這話后來被漢時的司馬遷改成?倉廩實而知禮節，衣食足而知榮辱?。今天，用美國心理學家馬斯洛的需要層次論也能解釋管子和司馬遷的觀點。民以食為天，物質生活需要乃人生第一需要。當人貧困到衣不蔽體、食不果腹的地步時，活命謀衣食成了第一需要，誰還顧得上講什么顏面榮辱？所以，史上的每一次社會大饑荒，都無一例外地導致了禮崩樂壞。毛澤東在批評董仲舒的?正其誼不謀其利，明其道不計其功?時曾經指出：?我們不能餓著肚子去‘正誼明道’，我們必須弄飯吃，我們必須注意經濟工作。?

物質是基礎，建設文化博覽城也不能例外。我以為，一些市民素質不高，街頭秩序不良、風氣不正，都有經濟方面的根源。所以，必須要大力發展經濟，進一步改善民生，使廣大市民能安居樂業、安居樂學。

山不在高，有仙則靈；水不在深，有龍則靈。斯是陋室，惟吾德馨。建設文化博覽城，不僅要通過名人古跡、歷史遺址等，讓市民和游客感受和體驗揚州文化的博大精深和源遠流長；更要著力提高市民的素質，讓世人感悟揚州人的精神風貌，揚州人的文化修養。

把揚州建設成文化博覽城，任重而道遠。讓我們勤儉自勉，努力把自己造就成文化博覽城的一個積極的文化元素。讓我們共同努力，為實現建設文化博覽城的目標而工作。

6-6

第四篇：世界著名音樂家

亨德爾George Frideric Handel(1685-1759)著名的英籍德國作曲家。生于德國哈勒，師從管風琴家查豪學習作曲，后在教堂內任管風琴師及藝術指導。因愛世俗音樂，乃于1703年遷居漢堡 ——當時唯一有民族歌劇的德國城市，開始從事歌劇的創作。1704年在漢堡作了第一出歌劇歐米亞(Almira),獲得巨大成功.1706年游歷至意大利,在意大利寫了不少歌劇、清唱劇、康塔塔(Cantata)包括著名的歌劇阿格利批拿(Agrippina)。

1710年亨德爾移居倫敦，在漢堡及倫敦兩地進行創作，不久成為英國的音樂權威人士。1711年的歌劇作品利努度(Rinoldo)獲得巨大成功。在川度斯(Chandos)公爵的資助下寫了清唱劇艾斯特(Esther)和11首川度斯圣歌。1717年定居英國，1719年得到國王的支持，開始在皇家音樂學院演出他的歌劇。這個時期有他最出色的歌劇作品利達米士圖、驕里奧.些薩(Giulio Cesare)、泰米拉露(Tamerlano)、路得連達(Rodelinda)。1726年加入英國籍。在十八世紀三十年代，亨德爾作了大量英語清唱劇和為清唱劇而作的樂器音樂，其中包括不少偉大的協奏曲，一生共創作了《阿爾西那》、《奧蘭多》等四十六部歌劇，除五部外，其余均在倫敦創作。后因反對勢力迫害，作品遭禁演，劇院被迫倒閉。從三十年代末開始，從事于沒有舞臺表演的清唱劇創作。共寫了三十二部清唱劇，其中絕大部分是在英國創作的，對于英國的音樂發生深遠的影響。他的代表作有管弦樂曲 《水上音樂》，《焰火音樂》，清唱劇《彌賽亞》等，《彌賽亞》中的《哈里路亞》流傳最為廣泛。1742年彌塞亞(Messiah)首演。繼后以大概每年兩首的速度創作清唱劇，一直持續到1751年，因為那時他的視力太差了而不得不放棄。1742-1751年這段時間的著名作品有森遜(Samson)、所羅門(Solomon)，1759年病逝于倫敦。雖然亨德爾寫了非常多的音樂作品，但是在整過作曲生涯中他都沒有使用巴赫的對位法。亨德爾的藝術特征表現為戲劇性和抒情性，而他留下給后世的最大藝術遺產是他的清唱劇作品。主要作品 水上音樂 皇家焰火音樂 <彌賽亞> 沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特

（Wolfgang Amadeus Mozart,1756-1791)

莫扎特是一位杰出的奧地利作曲家,出生于薩爾茲堡一個宮廷樂師家里。他從少年時代就展現出杰出的音樂才能,一生作品極其豐富。他創作的最重要領域是歌劇，共22部，另一重要創作部分是交響樂，共45部。他的音樂創作即繼承和發展了海頓等前輩的成果，又對后來的貝多芬等人的創作產生了重要影響

莫扎特也許不是最偉大的作曲家，但他絕對是公認的最偉大的音樂天才。就連一生狂妄不羈的柴可夫斯基都把他稱作是音樂的基督。曾有人這么說：“在音樂史上有一個光明的時刻，所有的對立者都和解了，所有的緊張都消除了，那光明的時刻便是莫扎特。”

1756 年，沃爾夫岡·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）出生于薩爾茲堡，自幼他便展現出那無與倫比的音樂天賦：3歲開始彈琴，6歲開始作曲，8 歲寫下了第一部交響樂，11歲便完成了他的第一部歌劇，14歲是指揮樂隊演出了該歌劇。可以這么說，莫扎特是為音樂而生的，從他出生的那一刻開始，他就和音樂熔為一體了。

16歲時的莫扎特被任命為薩爾茲堡宮廷的管風琴師。雖然在這段時間，莫扎特創作了大量的優秀作品，但他無法忍受薩爾茲堡大主教的頤指氣使，任意欺凌。在那里，莫扎特只是一個會彈琴的傭人，他曾向他的父親這樣描述他在宮廷晚餐上的同伴：兩名男仆，管家，點心師父，兩名廚師，男仆坐在上座，莫扎特位列廚師之上。終于在1781年，莫扎特脫離了對大主教的依附，成為了歷史上第一位自由作曲家，并來到了維也納發展。在維也納，莫扎特靠教私人學生，舉行音樂會演出和出版作品為生。在這段時間，莫扎特接觸到了巴赫、亨得爾的作品，并結識了海頓，從而豐富了他的音樂理念。

在維也納，莫扎特的音樂成就是令人驚嘆的，他曾這樣來描述他的音樂創作：“無論多長的作品都在我的腦中完成。我從記憶中取出早已儲存好的東西。因此，寫到紙上的速度就相當快了，因為一切都已完備，它在紙上的模樣跟我想象的幾乎毫無二致。所以在工作中我不怕被打擾，無論發生什么，我甚至可以邊寫邊說話。”可憐就是這樣一位天才，在他正當壯年的時候卻因為感染風寒而去世了，死時年僅35歲。在他生命的最后一天（1971年12月9 日），他仍在創作，可惜天嫉英才，莫扎特留下了他那未完成的《安魂曲》，而撒手人間，成為了音樂史上最大的遺憾之一。

盡管莫扎特的一生充滿坎坷和艱辛，但他的音樂始終給人帶來的是真正的純美。著名的音樂評論家羅曼·羅蘭為莫扎特作出了如下的評價：“他的音樂是生活的畫像，但那是美化了的生活。旋律盡管是精神的反映, 但它必須取悅于精神，而不傷及肉體或損害聽覺。所以，在莫扎特那里，音樂是生活和諧的表達。不僅他的歌劇，而且他所有的作品都是如此。他的音樂，無論看起來如何，總是指向心靈而非智力，并且始終在表達情感或激情，但絕無令人不快或唐突的激情。”

當然，想要完整的評論莫扎特的音樂，絕非這區區近千字能夠表達的。而想要真正地體會莫扎特，最主要地還是去聽他的作品，而他的千余部作品，幾乎每一部都是超凡脫俗的經典之作。

主要作品：

歌劇

《費加羅的婚禮》

《唐.璜》

《魔笛》

交響樂 《 降E調第39號交響曲》〈帝王〉

《G小調第40號交響曲》

《C大調第41號交響曲》〈丘比特〉

協奏曲 《D大調小提琴協奏曲第四號 》

《降B大調小提琴協奏曲第五號》

《C大調鋼琴協奏曲第21號 》

《A大調鋼琴協奏曲第23號 》

其它 《弦樂四重奏〈狩獵〉》

弗朗茲·約瑟夫·海頓（Franz Joseph Haydn,1732－1809）

著名的奧地利作曲家，維也納古典樂派的最早期代表。自幼在很艱苦的條件下學習音樂。1761年在埃斯特哈齊公爵家里當樂長，工作極繁重，地位卻很低下。但他在艱苦的環境中創作了大量作品，至九十年代初，成為當時首屈一指的音樂家。后兩次去倫敦旅行，寫了十二部《倫敦交響樂》，是他一生中最優秀的作品，從此名震全歐。他的創作涉及面很廣，其中以交響樂和弦樂四重奏最為杰出。他把交響樂固定為四個樂章的形式，并在配器上形成一套完整的交響樂隊編制，為現代交響樂的發展奠定了基礎。

他的音樂旋律豐富，經常流露出純樸開朗的鄉間氣息。在四重奏創作中，常用“說話的原則”，即把各部的主題彼此象交談般地呼應，既有清晰的旋律，又有復調的美。此外，他在樂曲的發展中常用“主題活用的原則”，這直接啟示著貝多芬“動機發展”的靈感。海頓還是現德國國歌的作者。

主要作品：

交響曲 《驚愕交響曲》

羅西尼（GioacchinoRossini,1792～1868）

十九世紀上半葉意大利歌劇三杰之一。生于意大利貝薩洛。十歲從蒂塞學和聲，后在波倫亞音樂學院從馬太學對位。受作為歌劇演員的母親影響，十四歲起習作歌劇。十年后所作《塞維爾的理發帥》，集意大利喜劇的精華，是語言生動、形式自由、充滿幻想的意大利喜歌劇代表作。他的創作繼承了意大利注重旋律及美聲唱法的傳統，音樂充滿炫技的裝飾和幽默、喜悅的精神，且吸收了同時代作曲家貝多芬的手法，使用管弦樂來取代和豐富原來僅作音高提示的古鋼琴伴奏。1829年的擱筆之作《威廉·退爾》，反映了民族自主的愿望，且推進了大歌劇體裁的形成。此后近四十年不事歌劇。在近四十部歌劇中影響較大的還有《灰姑娘》、《偷東西的喜鵲》及正歌劇《奧賽羅》、《摩西》等。

代表作品：

歌劇《塞維爾的理發師》、《威廉·退爾》

樂圣：貝多芬（LudwigVanBeethovon，1770～1827）

近代最偉大的音樂家之一。出身于德國波恩的一個平民家庭，父親是教會合唱團的歌手。由于很早顯露了音樂上的才能，父親不分白天黑夜地逼他練琴。八歲開始登臺演出，同時挑起負擔家庭生活的重擔。1792年到維也納深造，藝術上進步飛快。信仰共和，崇尚英雄。作有大量具有時代氣息的優秀作品，如：交響曲《英雄》、《命運》；序曲《愛格蒙特》；鋼琴奏鳴曲《悲愴》、《月光》、《暴風雨》、《熱情》等等。一生坎坷，沒有建立家庭。二十六歲開始耳聾，晚年全聾，只能通過談話冊與人交談。但孤寂的生活并沒有使他沉默和隱退，在一切進步思想都遭禁止的封建復辟年代里，依然堅守“自由、平等”的政治信念，通過言論和作品，為共和理想奮臂吶喊，寫下不朽名作《第九交響曲》。其作品具有鮮明的個性，較前人有很大的發展，幾乎涉及當時所有的音樂體裁；大大提高了鋼琴的表現力，使之獲得交響性的戲劇效果；又使交響曲成為直接反映社會變革的重要音樂形式。他集中了古典音樂的精華，開辟了浪漫時期音樂的道路。

貝多芬信仰共和，崇尚英雄，創作了大量充滿時代氣息的優秀作品，如：交響曲《英雄》、《命運》；序曲《哀格蒙特》；鋼琴奏鳴曲《悲愴》、《月光》、《暴風雨》、《熱情》等等。貝多芬集古典音樂的大成，同時開辟了浪漫時期音樂的先河，對世界音樂的發展有著舉足輕重的作用，被尊稱為“樂圣”。

門德爾松（F．Mendelssohn，1809-1847）

德國作曲家。生于銀行家家庭。1822年起，先后赴瑞士、法國巴黎、英國倫敦、意大利羅馬等地進行創作和演出活動。

門德爾松的主要作品有：《蘇格蘭交響曲》、《意大利交響曲》等五部交響曲；管弦樂序曲《仲夏夜之夢》、《芬格爾山洞》、《e小調小提琴協奏曲》；鋼琴曲《無詞歌》四十八首以及多種題材和體裁的器樂和聲樂作品。

門德爾松的作品風格優美生動，結構完整嚴謹，配器精巧。他在1829年指揮演出了巴赫的《馬太受難樂》，使巴赫這部名作得以在樂壇占據重要地位。他還協助舒曼創立了德國第一所音樂學院。

舒伯特（F．Schubert，1797——1828）

奧地利作曲家。出生在維也納教師家庭。1805年開始隨父兄學習提琴和鋼琴。1808年入帝國神學院學習。1812年隨薩里埃里學習作曲。

舒伯特共寫了十四部歌劇、九部交響曲、一百多首合唱曲、五百多首歌曲。其中最著名的有：《未完成交響曲》與《C大調交響曲》、《死神與少女》四重奏、《鱒魚》五重奏、聲樂套曲《美麗的磨坊姑娘》、《冬日的旅程》及《天鵝之歌》等。

舒伯特是歐洲音樂史中浪漫主義新型音樂體裁——藝術歌曲的開創者。在歌曲結構、旋律、和聲以及鋼琴伴奏諸方面，舒伯特都卓有貢獻。威爾第（GiuseppeVerdi,1813～1901）

偉大的意大利作曲家。出生于帕馬省布塞托城。1832年投考米蘭音樂院，未被錄取，后隨拉維尼亞學習音樂。1842年，創作了他的第二部歌劇《那布科王》，演出異常成功，一躍而成意大利第一流作曲家。當時意大利正處于擺脫奧地利統治的革命浪潮之中，他以自己的歌劇作品《倫巴底人》（1848）、《厄爾南尼》（18744）、《阿爾濟拉》（1846）、《列尼亞諾戰役》（1849）以及革命歌曲等鼓舞人民起來斗爭，因之獲得“意大利革命的音樂大師”之稱。

五十年代是他創作的高峰時期，寫了《弄臣》（1851）、《游吟詩人》（1853）、《茶花女》（1853）、《假面舞會》（1859）等七部歌劇，奠定了歌劇大師的地位。1871～1872年應埃及總督之請，為蘇伊士運河通航典禮創作了《阿伊達》。晚年又根據莎士比亞的劇本創作了《奧賽羅》（1887）及《法爾斯塔夫》（1893）。1901年逝世于米蘭。一生創作了二十六部歌劇，善用意大利民間音調，管弦樂的效果也很豐富，尤其能繪聲繪色地刻劃劇中人的欲望、性格、內心世界，因之具有強烈的感人力量，使他成為世界上最受歡迎的歌劇作曲家之一。

“鋼琴詩人”肖邦（F.F.Chopin 1810—1849）

波蘭作曲家、鋼琴家肖邦1810年3月1日生于華沙近郊，父親是法國人，僑居華沙任中學法文教員，母親是波蘭人。肖邦從小就表現出非凡的藝術天賦，六歲開始學習音樂。1830年11月華沙起義前夕，肖邦離開祖國經維也納到法國巴黎定居。

在維也納，肖邦結識了西歐文藝界許多重要人物，包括德國詩人海涅，匈牙利音樂家李斯特等，特別與法國女作家喬治.桑的關系，對肖邦的思想、生活產生了深刻的影響。從30年代初到40年代中期，肖邦的思想和藝術高度成熟，創作上獲得極其豐碩的成果。肖邦的創作可分四個時期。

由于40年代波蘭民族運動的幾次挫折，給肖邦精神上帶來沉重的打擊；遠離故鄉；親人和摯友相繼逝世；都給他身心帶來深深的創傷。1836年他開始患肺結核，癥兆日益加重。1848年，衰弱的肖邦去英國短期教學和演奏，他為流亡國外的波蘭同胞開了最一次演奏會。回巴黎后，他的健康急劇惡化，終于1849年10月17日病逝巴黎。臨終前他要求親人把他的心臟運回祖國波蘭。

弗朗索瓦·古諾（Charles Francois Gounod,1818－1893）

法國作曲家，生于巴黎，在巴黎音樂學院從師于阿列維。1839年在羅馬悉心研究宗教音樂，并反映在創作中。他是梵蒂岡國歌《教皇進行曲》（1846）的作者。歸國后，曾擔任過合唱團指揮，并創辦“古諾合唱團”。

在歌劇《浮士德》中可以顯示出他合唱寫作的特長。《浮士德》作于1859年，取材于古典名著，音樂樸實平易，配器豐富巧妙，是十九世紀下半葉德國抒情歌劇的代表。此外，尚作有《羅密歐與朱麗葉》等十余部歌劇、三部交響樂及大量宗教歌曲等。他以巴赫的《C大調前奏曲》為伴奏所作《圣母頌》流傳極廣，是跨年代合作的典范。

舒曼（RobertSchumann，1810～1856）

德國著名音樂家。自幼顯露出音樂、詩歌、戲劇等多方面的才華。父早死，從母意在萊比錫海得堡學法律，但仍孜孜不倦地學音樂，以至成為當地首屈一指的鋼琴家。1830年取得母親的諒解，開始了音樂家的生涯，求師于著名鋼琴家維克。由于急于求成，把手指練壞，轉而從事音樂創作和評論。生性熱情敏感，并且有民主主義思想。1834年創辦《新音樂雜志》，對改變當時陳腐的音樂空氣，促進浪漫藝術的發展，起到重要的作用。作有許多新穎獨特的鋼琴名曲，如《蝴蝶》、《狂歡節》、《交響練習曲》、《幻想集》等，促進了浪漫主義音樂風格的發展。與妻子克拉拉的結合，一直被人傳為美談，并促使其創作熱情空前高漲。1840年寫了一百三十八首歌曲，被稱為“歌曲文萃”。最著名的有：歌曲集《桃金娘》、《詩人之戀》、《婦人的愛情和生活》等。后又寫下了四部交響曲，及《a小調鋼琴協奏曲》、《曼弗雷德序曲》等杰出的作品。由于長期過勞，1856年在波恩附近的精神病院中去世。

舒曼的主要作品有：《第一交響曲》；《a小調鋼琴協奏曲》；鋼琴套曲《狂歡節》、《大衛同盟盟友》、《兒童情景》及《交響練習曲》、《蝴蝶》、《帕格尼尼主題練習曲十二首》以及歌曲集《桃金娘》、《詩人之戀》、《婦人的愛情和生活》等。比才（GeorgesBizet,1838-1875）

法國作曲家。是繼法國作曲家古諾之后，打破意大利歌劇對法國的影響，使法國歌劇從淺薄、浮華中解放出來的杰出人物。

比才最為出色的歌劇《卡門》是目前世界上少有的幾個最為人門喜愛的歌劇之一。著名的《卡門序曲》和其中的兒童合唱、《哈巴涅拉舞曲》已成為膾炙人口的優秀作品。可是比才在歌劇創作中獨特的探討之路卻充滿了艱辛。他曾創作了不少歌劇，均在他的時代不受歡迎，《卡門》的首演也遭到了失敗，因當代人對他的作品中“大膽的現實主義和赤裸的情感感到震驚和受到冒犯”。據說他曾為此整夜痛苦的在巴黎的街道上徘徊。而且只是因為被評論界攻擊和嘲罵，《卡門》才連續上演了幾個月。比才在《卡門》上演的同年去世才活了37歲，生前沒有享受到他的卓越藝術帶來的榮譽。但是這部歌劇卻受到了國外音樂家的賞識和贊揚，預言“十年之后，《卡門》將成為世界上最受歡迎的一部歌劇”。其實不到十年，五年之后《卡門》再度在巴黎上演時獲得了極大成功。

比才的音樂之路是頗給人啟示的，當他在重復前人走過的路時，以他的才華，19歲就獲得了羅馬大獎和奧勞巴斯一等獎，當他為法國歌劇開辟新路的時候，卻一再承受失敗。可見任何創新之路都不可避免要經受坎坷和考驗。但歷史最后總是公正的。比才留給人們的珍品還有為都德的話劇《阿萊成姑娘》寫的音樂，后來編成組曲，經常在音樂會上演出。李斯特（Franz Liszt，1811—1886）

生于距奧地利邊境不遠的匈牙利賴丁小鎮。1821年舉家遷居維也納，從車爾尼學習鋼琴，向薩列里學習作曲。從11歲便開始了輝煌的鋼琴演奏生涯。在巴黎他受法國革命思潮和文學浪漫主義運動的影響。吸收肖邦、柏遼茲和帕格尼尼等人的成就。1848年以前，他在歐洲各地演出，受到狂熱的歡迎，成為一代具有超凡技藝的鋼琴巨人。這一時期主要創作鋼琴作品。1848—1861年期間，任德國魏瑪宮廷樂隊指揮與音樂總監，大力扶植進步的作曲家，演奏他們的最新作品。1854年組織了“新魏瑪協會”，幾年后進而組織“全德音樂協會”，使魏瑪成為當時音樂文化中心地之一。此期間還創作了他的大部分交響樂作品。由于與塞恩—魏特根斯坦公主的婚姻受挫，在一次關于歌劇演出的爭議之后，遷居羅馬。接受了低級的圣職，但仍為慈善事業演奏，奔波于羅馬、魏馬、布達佩斯，從事創作、教學工作。教授出一批鋼琴名家。去維羅特探望女兒科西瑪時去世。

李斯特是19世紀最輝煌的鋼琴演奏家。他受意大利小提琴演奏名家帕格尼尼的啟發，決心在鋼琴上創造出同樣的奇跡。他的演奏風格繼承了克列門蒂、貝多芬的動力性鋼琴音樂傳統，發展了一種19世紀音樂會的炫技性演奏風格。另一方面他把鋼琴視為萬能的樂器之王，追求宏偉的交響性音響。他的演奏和鋼琴音樂創作大大推進了鋼琴藝術的發展。

主要鋼琴作品有：《12首高級技巧練習曲》、《6首帕格尼尼練習曲》、《旅行歲月》鋼琴曲集和《19首匈牙利狂想曲》實際上是依據匈牙利境內的吉卜賽音樂創作的。《D小調奏鳴曲》雖然是單樂章，但其內容表現的幅度廣闊，表現手法顯示出李斯特的獨創個性。兩首鋼琴協奏曲《bE大調第一》和《A大調第二》接近于他的樂隊作品。李斯特還有大量的19世紀歌劇詠嘆調和交響曲的鋼琴改編曲。在聆聽音樂機會缺乏的19世紀，李斯特這些改編曲在浪漫主義音樂的推廣與普及方面起到重要作用。

作為一位作曲家李斯特對19世紀的標題音樂作出了重要貢獻。他在柏遼茲的標題交響曲之后，首創出“交響詩”的音樂體裁。這種浪漫主義更為理想的交響樂形式，來源于貝多芬、威柏、門德勒的序曲。李斯特13首交響詩的標題，明示出它們與文學、繪畫、戲劇的密切聯系。如《匈奴戰役》與繪畫相關，《瑪捷帕》以雨果同名詩歌為據，《哈姆雷特》是莎士比亞戲劇的主要角色，《普羅米修斯》則與德爾的詩篇有聯系。與柏遼茲不同，李斯特不注重用音樂去描繪場景、事件，他也從不陷入瑣細的音樂解說，而追求對作品的內容或藝術形象進行哲理性的概括。他的交響詩更近于貝多芬《交響曲》的傳統。李斯特的交響詩是單樂章，保留了奏鳴曲式的一些特征，各段落速度的變化與對比又似把交響曲套曲濃縮在一起，以主導動機貫穿變化達到音樂的統一和戲劇的發展。他的交響詩還有《塔索》、《山岳》、《理想》、《匈牙利》等，其中最常演奏的是《前奏曲》。體現了他的熾熱、夸張的音樂情感特點。李斯特還寫有《浮士德交響曲》和《但丁交響曲》。他的交響詩在19世紀下半葉被各國音樂家廣泛采用，成為最重要的浪漫主義樂隊體裁。

第五篇：世界著名演講詞精選

世界著名演講詞精選

世界著名演講詞精選

最近半年多來，因健康欠佳，除了偶爾外出授課外，大部分時間在互聯網上搜集、閱讀世界著名演講詞，并把欣賞過的每一篇，連同演講者的簡單傳記一起整理保存在自己的新浪演講博客里，以便于此后重溫。迄今已經收集整理了包括政治家、軍事家、科學家、藝術家、經濟學家等360多位仁人志士的總計上千篇演講稿。欣賞了這些被歷史公認的世界優秀演講詞，相當于聆聽了上千場最精彩的演講，收獲頗豐：首先是思想上和知識上大開眼界，令自己的演講語匯和演講思路更加開闊;其次是從演講的形式和演講內容的組織上，解除了很多疑慮，怎樣才算是最好的演講?演講可以講什么?能夠講什么?如何來講?欣賞了這些歷史上最優秀的演講詞，自己站在講臺上會更加自信從容;最后是徹底了卻了自己的一樁心事，系統地欣賞和整理世界著名演講詞，本是自己好多年前就制定的一個學習規劃，今天借助修養生息的機會終于把它落實完成了，從此又少了一件心事。

相信熱愛演講的朋友看后一定也會與我有同感。

最近半年多來，因健康欠佳，除了偶爾外出授課外，大部分時間在互聯網上搜集、閱讀世界著名演講詞，并把欣賞過的每一篇，連同演講者的簡單傳記一起整理保存在自己的新浪演講博客里，以便于此后重溫。迄今已經收集整理了包括政治家、軍事家、科學家、藝術家、經濟學家等360多位仁人志士的總計上千篇演講稿。欣賞了這些被歷史公認的世界優秀演講詞，相當于聆聽了上千場最精彩的演講，收獲頗豐：首先是思想上和知識上大開眼界，令自己的演講語匯和演講思路更加開闊;其次是從演講的形式和演講內容的組織上，解除了很多疑慮，怎樣才算是最好的演講?演講可以講什么?能夠講什么?如何來講?欣賞了這些歷史上最優秀的演講詞，自己站在講臺上會更加自信從容;最后是徹底了卻了自己的一樁心事，系統地欣賞和整理世界著名演講詞，本是自己好多年前就制定的一個學習規劃，今天借助修養生息的機會終于把它落實完成了，從此又少了一件心事。

相信熱愛演講的朋友看后一定也會與我有同感。

最近半年多來，因健康欠佳，除了偶爾外出授課外，大部分時間在互聯網上搜集、閱讀世界著名演講詞，并把欣賞過的每一篇，連同演講者的簡單傳記一起整理保存在自己的新浪演講博客里，以便于此后重溫。迄今已經收集整理了包括政治家、軍事家、科學家、藝術家、經濟學家等360多位仁人志士的總計上千篇演講稿。欣賞了這些被歷史公認的世界優秀演講詞，相當于聆聽了上千場最精彩的演講，收獲頗豐：首先是思想上和知識上大開眼界，令自己的演講語匯和演講思路更加開闊;其次是從演講的形式和演講內容的組織上，解除了很多疑慮，怎樣才算是最好的演講?演講可以講什么?能夠講什么?如何來講?欣賞了這些歷史上最優秀的演講詞，自己站在講臺上會更加自信從容;最后是徹底了卻了自己的一樁心事，系統地欣賞和整理世界著名演講詞，本是自己好多年前就制定的一個學習規劃，今天借助修養生息的機會終于把它落實完成了，從此又少了一件心事。

相信熱愛演講的朋友看后一定也會與我有同感。

【擴展閱讀篇】

演講稿又叫演說詞，它是在大會上或其他公開場合發表個人的觀點、見解和主張的文稿。演講稿的好壞直接決

定了演講的成功與失敗。

演講稿像議論文一樣論點鮮明、邏輯性強，但它又不是一般的議論文。它是一種帶有宣傳性和鼓動性的應用文體，經常使用各種修辭手法和藝術手法，具有較強的感染力。

演講未必都使用演講稿，不少著名的演講都是即興之作，由別人經過記錄流傳開來的。但重要的演講最好還是事先準備好演講稿，因為演講稿至少有兩個方面的作用：其一，通過對思路的精心梳理，對材料的精心組織，使演講內容更加深刻和富有條理。其二，可幫助演講者消除臨場緊張、恐懼的心理，增強演講者的自信心。

演講稿特點

主要區別

演講和表演、作文有很大的區別。

首先，演講是演講者就人們普遍關注的某種有意義的事物或問題，通過口頭語言面對一定場合的聽眾，直接發表意

見的一種社會活動。

其次，作文是作者通過文章向讀者單方面的輸出信息，演講則是演講者在現場與聽眾雙向交流信息。嚴格地講，演講是演講者與聽眾、聽眾與聽眾的三角信息交流，演講者不能以傳達自己的思想和情感、情緒為滿足，他必須能控制住自己與聽眾、聽眾與聽眾情緒的應和與交流。所以，為演講準備的稿子就具有以下三個特點：

主要特點

第一、針對性。演講是一種社會活動，是用于公眾場合的宣傳形式。它為了以思想、感情、事例和理論來曉喻聽眾，打動聽眾，“征服”群眾，必須要有現實的針對性。所謂針對性，首先是作者提出的問題是聽眾所關心的問題，評論和論辨要有雄辯的邏輯力量，要能為聽眾所接受并心悅誠服，這樣，才能起到應有的社會效果;其次是要懂得聽眾有不同的對象和不同的層次，而“公眾場合”也有不同的類型，如黨團集會、專業性會議、服務性俱樂部、學校、社會團體、宗教團體、各類競賽場合，寫作時要根據不同場合和不同對象，為聽眾設計不同的演講內容。

第二、可講性。演講的本質在于“講”，而不在于“演”，它以“講”為主、以“演”為輔。由于演講要訴諸口頭，擬稿時必須以易說能講為前提。如果說，有些文章和作品主要通過閱讀欣賞，領略其中意義和情味，那么，演講稿的要求則是“上口入耳”。一篇好的演講稿對演講者來說要可講;對聽講者來說應好聽。因此，演講稿寫成之后，作者最好能通過試講或默念加以檢查，凡是講不順口或聽不清楚之處(如句子過長)，均應修改與調整。

第三、鼓動性。演講是一門藝術。好的演講自有一種激發聽眾情緒、贏得好感的鼓動性。要做到這一點，首先要依靠演講稿思想內容的豐富、深刻，見解精辟，有獨到之處，發人深思，語言表達要形象、生動，富有感染力。如果演講稿寫得平淡無味，毫無新意，即使在現場“演”得再賣力，效果也不會好，甚至相反。

第四、整體性演講稿并不能獨立地完成演講任務，它只是演講的一個文字依據，是整個演講活動的一個組成部分。演講主體、聽眾對象、特定的時空條件，共同構成了演講活動的整體。撰寫演講稿時，不能將它從整體中剝離出來。為此，演講稿的撰寫要注意以下幾個方面：

首先，要根據聽眾的文化層次、工作性質、生存環境、品位修養、愛好愿望來確立選題，選擇表達方式，以便更好地溝通。

其次，演講稿不僅要充分體現演講者獨到、深刻的觀點和見解，而且還要對聲調的高低、語速的快慢、體態語的運用進行設計并加以注釋，以達到最佳的傳播效果。

另外，還要考慮演講的時間、空間、現場氛圍等因素，以強化演講的現場效果。第五、口語性

口語性是演講稿區別于其他書面表達文章和會議文書的重要方面。書面性文章無需多說，其他會議文書如大會工作報告、領導講話稿等，并不太講究口語性，雖然由某一領導在臺上宣讀，但聽眾手中一般也有一份印制好的講稿，一邊聽講一邊閱讀，不會有什么聽不明白的地方。演講稿就不同了，它有較多的即興發揮，不可能事先印好講稿發給聽眾。為此，演講稿必須講究“上口”和“入耳”。所謂上口，就是講起來通達流利。所謂入耳，就是聽起來非常順暢，沒有什么語言障礙，不會發生曲解。具體要做到：

把長句改成適聽的短句;

把倒裝句改為常規句;

把聽不明白的文言詞語、成語加以改換或刪去;

把單音節詞換成雙音節詞;

把生僻的詞換成常用的詞;

把容易誤聽的詞換成不易誤聽的詞。

這樣，才能保證講起來朗朗上口，聽起來清楚明白。

第六、臨場性

演講活動是演講者與聽眾面對面的一種交流和溝通。聽眾會對演講內容及時作出反應：或表示贊同，或表示反對，或饒有興趣，或無動于衷。演講者對聽眾的各種反映不能置之不顧，因此，寫演講稿時，要充分考慮它的臨場性，在保證內容完整的前提下，要注意留有伸縮的余地。要充分考慮到演講時可能出現的種種問題，以及應付各種情況的對策。總之，演講稿要具有彈性，要體現出必要的控場技巧。

主要功能

第一、“使人知”演講。這是一種以傳達信息、闡明事理為主要功能的演講。它的目的在于使人知道、明白。如美學家朱光潛的演講《談作文》，講了作文前的準備、文章體裁、構思、選材等，使聽眾明白了作文的基本知識。它的特點是知識性強，語言準確。

第二、“使人信”演講。這種演講的主要目的是使人信賴、相信。它從“使人知”演講發展而來。如惲代英的演講《怎樣才是好人》，不僅告知人們哪些人不是好人，也提出了三條衡量好人的標準，通過一系列的道理論述，改變了人們以往的舊觀念。它的特點是觀點獨到、正確，論據翔實、確鑿，論證合理、嚴密。

第三、“使人激”演講。這種演講意在使聽眾激動起來，在思想感情上與你產生共鳴，從而歡呼、雀躍。如美國黑人運動領袖馬丁.路德.金的《在林肯紀念堂前的演說》，用他的幾個“夢想”激發廣大的黑人聽眾的自尊感、自強感，激勵他們為“生而平等”而奮斗。

第四、“使人動”演講。這比“使人激”演講進了一步，它可使聽眾產生一種欲與演講者一起行動的想法。法國前總統戴高樂在二戰期間的英國倫敦作的演講《告法國人民書》，號召法國人民行動起來，投身反法西斯的行列。它的特點是鼓動性強，多以號召、呼吁式的語言結尾。

第五、“使人樂”演講。這是一種以活躍氣氛、調節情緒，使人快樂為主要功能的演講，多以幽默、笑話或調侃為材料，一般常出現在喜慶的場合。這種演講的事例很多，人們大都能聽到。它的特點是材料幽默，語言詼諧。