大班音樂《化蝶》說課稿

大班音樂《化蝶》說課稿1

今天我說課的題目是大班音樂欣賞《化蝶》。

我將分“說教材理解—說目標確定—說過程設計”三大塊，進行我的說課。

首先說說我對音樂欣賞《化蝶》這一活動的理解。音樂欣賞《化蝶》是音樂劇《梁祝》中最經典的一段音樂，整首曲子共分四個樂句，旋律舒緩、優美、感人。加之蝴蝶又是幼兒非常喜歡的一種昆蟲，結合動畫，通過與樂曲內容相溫和的生動畫面，幼兒喜歡的游戲化表演為幼兒創設了一個賞心悅目的音樂視聽覺環境，給孩子一種如臨其境的感覺。其次，由于幼兒園的音樂教育對幼兒的發展起著舉足輕重的作用，不論是欣賞活動，還是歌唱活動，韻律活動，器樂活動，對幼兒來說都意味著不同層次的學習。為此，我在為《化蝶》確定目標時，就是根據新綱要藝術領域中的感受美，表現美，創造美三個方面來制定。

1、欣賞《化蝶》，感受樂曲優美抒情的旋律。

2、在感受過程中分辨樂句，模仿蝴蝶飛以及停止時的動作造型。

3、大膽創編蝴蝶飛舞動作，心情愉悅地與同伴交往。

重難點定位在第二個目標。通過多種組織形式，雙主體互動模式，使幼兒能充分感受樂曲，在此基礎上獲得情緒體驗，引起聯想并嘗試用動作來表達自己的感受，來表現樂曲優美抒情的旋律，來學會分解樂句，在句末能用停在花上或靜止造型來表現，從而調動幼兒的積極性，主動性和創造性，使他們能“學中有玩，玩中有學”心情愉快地投入到整個活動中。

整個教學流程設計為五個部分：

第一部分 激趣引題，啟動情感。

1、謎語導入，集體猜謎語。

2、看動畫，初聽曲子。

設計意圖：好奇是幼兒學習的重要契機。而謎語式的導入方式針對大班幼兒來說，具有一定的挑戰，由此制造的懸念更能引起幼兒的好奇心。為此，活動一開始，我就用謎語來吸引幼兒的注意力，通過提問激發幼兒參與活動的興趣，通過生動形象的動畫啟發幼兒的情感。從而使幼兒自然而然地投入到活動中。

第二部分 初步欣賞，動畫結合。

1、幼兒自由表述聽這首《化蝶》感覺到了什么?

2、邀請個別幼兒講述樂曲中蝴蝶在干什么？

3、播放動畫讓幼兒說說聽這首樂曲，除了能感覺到蝴蝶飛來飛去，還說了什么事。

4.、幼兒自由討論，表達自己的感受。

設計意圖：倡導“讓幼兒主動學習，讓孩子成為學習的主人”已成為教育工作者的共識。然而，如何在音樂欣賞，活動中發揮孩子的主體性，讓抽象的音樂欣賞變得形象生動、富有童趣，是我們常常遇到的問題。為此，我播放了動畫，在欣賞——設問——再欣賞——再設問——動畫結合這一環環相扣的過程中，使幼兒自然而然地投入到欣賞活動中，主動地去感受，去體驗，去接納，去欣賞音樂《化蝶》的美。

第三部分 動作表達，分辨樂句。

1、蝴蝶仙子停了幾次？師幼一起用動作來表示。播放音樂，伸出食指，手劃節奏，由此感知樂曲有四句。

2、幼兒探索、嘗試用動作來表示停頓的地方。

3、依據個別幼兒的介紹，帶領大家邊聽音樂邊用相應的動作表示出來。

4、幼兒自由討論，了解樂句句末用停止動作表示較為恰當。

設計意圖：幼兒是天生的藝術家，音樂的興奮的語言，對幼兒有較大的感染力。他們在欣賞音樂的時候，會強烈地需要用動作來表達自己的感情。動作與音樂的結合一方面增加了音樂欣賞活動的趣味性，動靜結合；另一方面，幼兒能較形象直觀地掌握樂曲四個樂句的結構特點，自由發揮，互通信息，這種開放性的形式給幼兒的自我表達提供了豐富的廣闊天地。

第四部分 創編動作，感悟音樂。

1、幼兒表演《化蝶》這個舞蹈。

2、集體創編蝴蝶飛舞動作，并隨音樂表現，師觀察幼兒表現。

3、個別幼兒示范，擺出靜止造型動作。

4、播放動畫，看看蝴蝶仙子是怎么跳舞的？

5、提供盆花，邀請四名幼兒表演。

設計意圖：“授人以魚，不如授人以漁”。在這一環節我創設了一個輕松自由寬松的體驗環境，采用雙主體互動模式，只要不影響同伴，幼兒可以用各種動作，隨著音樂旋律釋放表演激情，而教師始終飽含熱情，不斷發現孩子的閃光點，并給予鼓勵，讓幼兒獲得成功感。

第五部分 扮演角色，充分體現。

1、出示蝴蝶，花朵頭飾，要求幼兒兩兩相對找好朋友，分配角色，戴上頭飾聽音樂，按樂句做蝴蝶或花動作。

2、師觀察幼兒表現，提醒“蝴蝶”與“花朵”的目光交流。

3、在愉快的游戲中結束活動。

設計意圖：優美的樂曲加上可愛的頭飾，幼兒想象著自己是一只美麗的蝴蝶或是一朵美麗的花，用舒緩的肢體動作非常投入地表演，這種幼兒喜歡的游戲方式耳濡目染的熏陶一下子就調動了幼兒的積極性、主動性、創造性，將幼兒身心帶進音樂的殿堂，群情激動，氣氛達到了高潮。

以上這些是我本次說課的內容，謝謝！

大班音樂《化蝶》說課稿2

各位評委，各位老師：

上午好!

今天我說課的題目是大班音樂欣賞《化蝶》。

我將分“說教材理解—說目標確定—說過程設計”三大塊，進行我的說課。

首先說說我對音樂欣賞《化蝶》這一活動的理解。音樂欣賞《化蝶》選自《中國幼兒百科畫冊》課程指導大班(上學期)“有趣的昆蟲”單元活動。同處這一單元的還有《屋里的毛毛蟲》童話，裝飾畫《蝴蝶》以及“昆蟲運動會”等，這些活動主要就是引導幼兒了解昆蟲與植物，人類生活的關系，了解昆蟲的一些基本知識。從而發揮主體性，發展創造力。音樂欣賞《化蝶》是音樂劇《梁祝》中最經典的一段音樂，整首曲子共分四個樂句，旋律舒緩，優美，感人，(加之蝴蝶又是幼兒非常喜歡的一種昆蟲，結合為此活動設計制作的富有動感的電腦動畫，通過與樂曲內容相溫和的生動的畫面，幼兒喜歡的游戲化表演等，如此為幼兒創設了一個賞心悅目的音樂視聽覺環境，給孩子一種如臨其境的感覺。其次，由于幼兒園的音樂教育對幼兒的發展起著舉足輕重的作用，不論是欣賞活動，還是歌唱活動，韻律活動，器樂活動，對幼兒來說都意味著不同層次的學習。為此，我在為《化蝶》確定目標時，就是根據新綱要藝術領域中的感受美，表現美，創造美三個方面來制定。

1、欣賞《化蝶》，感受樂曲優美抒情的旋律。

2、在感受過程中分辨樂句，模仿蝴蝶飛以及停止時的動作造型。

3.大膽創編蝴蝶飛舞動作，心情愉悅地與同伴交往。

重點難點定位在第二個目標，通過多種組織形式，雙主體互動模式，使幼兒能充分感受樂曲，在此基礎上獲得情緒體驗，引起聯想想象并嘗試用動作來表達自己的感受，來表現樂曲優美抒情的旋律，來學會分解樂句，在句末能用停在花上或靜止造型來表現，從而調動幼兒的積極性，主動性和創造性，使他們能“學中有玩，玩中有學”心情愉快地投入到整個活動中。

這個游戲我準備設計三個層次，第一層次，有關蝴蝶的前知識準備，通過春游，搜集蝴蝶知識圖片，標本。VCD，組織幼兒開展有關蝴蝶的知識討論會等，加深幼兒對蝴蝶這一昆蟲的了解，為下一層次的欣賞活動奠定基礎。第二層次即音樂欣賞《化蝶》，在這一層次中，我將幫助幼兒感受《化蝶》這首樂曲優美抒情的旋律，學會分辨樂句,能大膽創編蝴蝶飛舞的動作,從而活動愉悅的情感體驗.第三層次,就是在活動區角提供各種材料,引導幼兒用多種方式,可以用打擊樂器敲敲,打打;可以用畫筆涂涂畫畫;也可以戴上蝴蝶或花朵頭飾，兩兩相對地表演，以此充分發揮幼兒的想象力和創造力，使幼兒對音樂的表現力得到進一步提升。

今天我主要講的是第二層次欣賞《化蝶》，接下來，我將詳細闡述這一層次的教學流程設計，整個教學流程設計為：

(一) 激趣引題，啟動情感。

(二) 初步欣賞，動畫結合。

(三) 動作表達，分辨樂句。

(四) 感悟音樂，創編動作。

(五) 扮演角色，充分表現。一共五個板塊。

一、激趣引題，啟動情感。

1.謎語導入，師談話：今天老師請來了一位客人，是誰呢?(集體猜謎語)。給大家一個驚喜喔。

2.大家真聰明，原來這個謎語說的就是美麗的蝴蝶。看(點擊電腦動畫)美麗的蝴蝶仙子飛來了。它給我帶來了一首優美的曲子。 讓我們一起來聽一聽。

設計意圖：好奇是幼兒學習的重要契機。而謎語式的導入方式針對大班幼兒來說，具有一定的挑戰，由此制造的`懸念更能引起幼兒的好奇心。為此，活動一開始，我就用謎語來吸引幼兒的注意力，通過體溫激發幼兒參與活動的興趣，通過生動形象的電腦動畫啟發幼兒的情感。從而使幼兒自覺自在，自然而然地投入到活動中。

二、初步欣賞，

幼兒結合。

1.聽完曲子后提問：聽這首《化蝶》，你感覺到了什么?(幼兒自由表述)

2.談話：這是一首非常優美，抒情的樂曲。我們再來聽聽樂曲中蝴蝶在干什么?(邀請個別幼兒講述)

3.師談話：聽這首樂曲，除了能感覺到蝴蝶飛來飛去，還說了什么事呢?

(播放電腦動畫)

4.師生談話：你感覺到了什么?蝴蝶在干什么?(幼兒自由討論，表達自己的感受)

設計意圖：倡導“讓幼兒主動學習，讓孩子成為學習的主人”已成為教育工作者的共識。然而，如何在音樂欣賞，活動中發揮孩子的主體性，如何讓音樂欣賞活動真正成為幼兒的精神創造活動，使技術含量高。

為抽象的音樂欣賞變得形象生動、富有童趣，是我們常常遇到的問題。為此，我設計了電腦動畫，在欣賞——設問——再欣賞——再設問——電腦動畫結合這一環環相扣的過程中，使幼兒自然而然地投入到欣賞活動中，主動地去感受，去體驗，去接納，去欣賞音樂《化蝶》的美。

三、動作表達，分辨樂句。

1.師設問：我們看到蝴蝶仙子停了幾次?我們一起用動作來表示。

(播放音樂，伸出食指，手劃節奏，由此感知樂曲有四句。)

2.師談話：我們聽出來了，這首樂曲共有四個樂句，那除了用剛才的方法，還可以用什么動作來表示已經是一個停頓的地方呢?(幼兒探索、嘗試)

3.依據個別幼兒的介紹，帶領大家邊聽音樂邊用相應的動作表示出來。

師：小朋友想的辦法可真多，把掌聲送給你。

4.師生談話：為什么大家用的動作，到樂句末都是慢慢的，或是停下來的動作?(幼兒自由討論，了解樂句句末用停止動作表示較為恰當。)

設計意圖：幼兒是天生的藝術家，音樂的興奮的語言，對幼兒有較大的感染力。他們在欣賞音樂的時候，會強烈地需要用動作來表達自己的感情。動作與音樂的結合一方面增加了音樂欣賞活動的趣味性，動靜結合;另一方面，幼兒能較形象直觀地掌握樂曲四個樂句的結構特點，自由發揮，互通信息，這種開放性的

形式給幼兒的自我表達提供了豐富的廣闊天地。

四.創編動作，感悟音樂。

1.師談話：蝴蝶仙子說，它要成立一個舞蹈隊，專門表演《化蝶》這個舞蹈，誰愿意參加?

2.集體創編蝴蝶飛舞動作，并隨音樂表現，師觀察幼兒表現。

3老師：我請××小朋友來表演一下，他在每一句結束的時候就用一個非常優美的造型來表示。(個別幼兒示范，擺出靜止造型動作)

4.點擊電腦，師談話：讓我們看看蝴蝶仙子是怎么跳舞的?

5.提供盆花(自制紙花)，邀請四名幼兒表演。師談話：讓我們看看，誰會被蝴蝶仙子選中呢?(根據大多數幼兒的評判，為表演的幼兒佩帶紅、藍標牌)

6.師談話：祝賀被選中的小朋友，沒有選上的小朋友也別泄氣，繼續努力哦。

設計意圖：“授人以魚，不如授人以漁”。在這一環節我創設了一個輕松自由寬松的體驗環境，采用雙主體湖動模式，只要不影響同伴，幼兒可以用各種動作，隨著音樂旋律釋放表演激情，而教師始終飽含熱情，不斷發現孩子的閃光點，并給予鼓勵，讓幼兒獲得成功感。

五.扮演角色，充分體現。

1.出示蝴蝶，花朵頭飾，師談話：看，蝴蝶仙子送來了什么?

2.要求幼兒兩兩相對找好朋友，分配角色，戴上頭飾聽音樂，按樂句做蝴蝶或花動作。

3.師觀察幼兒表現，見解介入表演，提醒“蝴蝶”與“花朵”的目光交流。

4.在愉快的游戲中結束活動。

設計意圖：優美的樂曲加上可愛的頭飾，幼兒想象著自己是一只美麗的蝴蝶或是一朵美麗的花，用舒緩的肢體動作非常投入地表演，這種幼兒喜歡的游戲方式耳濡目染的熏陶一下子就調動了幼兒的積極性、主動性、創造性，將幼兒身心帶進音樂的殿堂，群情激動，氣氛達到了高潮)

以上這些是我本次說課的內容，懇請領導、專家、老師批評指正。謝謝!

《化蝶》教案

課題：《化蝶》 課型：綜合課

教學內容：欣賞小提琴協奏曲《梁祝》片段——化蝶

演唱《化蝶》

欣賞越劇《十八相送》 教學資源：多媒體課件、鋼琴

教材分析：小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》由何占豪、陳鋼作曲。他們為了探索交響音樂的民族化，選擇了這一家喻戶曉的民間傳說為題材，吸取了越劇中的曲調為素材，成功地創作了這部單樂章、帶標題的小提琴協奏曲。《梁山伯與祝英臺》描述了梁、祝二人的真摯愛情，對封建禮教進行了憤怒的控訴與鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及對這一愛情悲劇的深切同情。《化蝶》是閻肅根據小提琴協奏曲《梁祝》的呈示部主部主題填詞而成的歌曲，也是整個協奏曲的主題旋律，感人至深！

學情分析：八年級的學生已經具有初步的音樂審美、感知能力，課前對梁祝的故事也基本上有所了解，對音樂的學習大多建立在興趣的基礎上，故本課從激發興趣入手，層層深入。

教學目標：

1、欣賞小提琴協奏曲《梁祝》片段及越劇《梁祝》選段《十八相送》。了解兩部作品的關系，加深對音樂情感的感受和體驗。

2、能在分析理解的基礎上背唱小提琴協奏曲《梁祝》的愛情主題——“化蝶”，學習變化演唱速度、力度、音色等方法來表現音樂所傳達的情感。

3、欣賞的過程中音樂的表現手段與故事內容相結合，理性分析與情感抒發相結合，情感在音樂中獲得體驗，并能展開一定的聯想空間。

教學重難點： 感受不同樂器演奏《化蝶》的效果，從中獲得音樂情感的體驗。教學過程：

一、導入 教師鋼琴演奏《化蝶》的前奏，學生欣賞，并引出音樂主題《化蝶》。（教 師的鋼琴演奏前奏，引起學生興趣，并引出“化蝶” 主題。）

二、展開

師：一個千古傳頌的故事，一段柔美、深情地旋律，打動了多少愛樂人的心。小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》，就是這樣一首令欣賞者為之傾倒的我國優秀的音樂作品之一。

1、欣賞小提琴演奏的《化蝶》，請學生談談感受。問：你們喜歡這首樂曲嗎？為什么？

2、作品創作背景簡析。

師：這是一部以廣泛流傳的民間故事《梁山伯與祝英臺》為題材，以越劇音樂為素材而寫成的單樂章小提琴協奏曲。如今已列入世界名曲，Butterfly-loves（《蝴蝶的愛情》）。

小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》由何占豪、陳鋼作曲。1959年寫成并首演。當時作者是上海音樂學院的青年學生。他們為了探索交響音樂的民族化，選擇了這一家喻戶曉的民間傳說為題材，吸取了越劇中的曲調為素材，成功地創作了這部單樂章、帶標題的小提琴協奏曲。《梁山伯與祝英臺》描述了梁、祝二人的真摯愛情，對封建禮教進行了憤怒的控訴與鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及對這一愛情悲劇的深切同情。樂曲運用西洋協奏曲中的奏鳴曲式，很好地表現了戲劇性的矛盾沖突。并吸收了我國戲曲中豐富的表現手法，使之既有交響性又有民族特色。

3、越劇《十八相送》

（1）小提琴協奏曲取材于越劇音樂，欣賞越劇《十八相送》。（2）學唱一段越劇唱腔，讓學生體驗一下中國戲曲。

（3）請兩個學生身著越劇服裝表演越劇《十八相送》，播放背景音樂。

三、深入

1、朗誦《化蝶》歌詞導入

師：傳說，梁山伯與英臺樓臺相會后，不久病故。祝英臺在出嫁那天路過梁山伯的墳前去祭奠。祝英臺一心尋死撞向石碑，墓穴突開，祝英臺縱身投入后，從墳墓中飛出一雙蝴蝶。下面請同學們朗讀 “化蝶”的歌詞。

“碧草青青花盛開，彩蝶雙雙人徘徊，千古傳頌深深愛，山伯永戀祝英臺。同窗共讀整三載，促膝并肩兩無猜，十八相送情切切，誰知一別在樓臺。

樓臺一別恨如海，淚染雙翅身化彩蝶翩翩花叢來，歷盡磨難真情在，天長地久不分開。”

2、讓學生選擇欣賞不同樂器演奏的《化蝶》，比較不同樂器帶來的不同效果和感受。師：所有的人都會被梁祝二人所感動，對他們的命運給予同情，人們不甘于悲劇的結局，因為我們都憧憬未來美好生活。一雙彩蝶翩翩起舞，飛向遠天，去尋找真正屬于他們幸福，而給人間留下了無限地遐想。許多藝術家用不同的藝術形式表現這一動人的情節。下面就請大家來欣賞不同樂器演奏的《化蝶》

二胡、鋼琴、吉他、小提琴、排笛、薩克斯、手風琴、雙電子琴、揚琴

讓學生選擇喜歡的樂器曲，欣賞2-3首，并讓學生談談不同樂器帶來的不同感受。

3、欣賞學生琵琶演奏《化蝶》。

4、學唱歌曲《化蝶》

（1）用“mu”、“ma”來哼唱旋律一二段主題旋律，再視唱第三段主題旋律。（2）演唱歌詞（3）請學生分析歌詞。

問：歌詞共有幾段？各表現了什么內容？ 連線題：（學生討論，回答）

第一段 惜別 突出了化蝶故事，使全曲達到高潮，表達了人們對梁、祝純真愛情的肯定與歌頌。

第二段 化蝶 人們對梁、祝愛情故事的千古傳頌。

第三段 相愛 對梁山伯與祝英臺同窗共讀生活的回顧及對十八相送惜別心情的深刻描述。（4）聆聽范唱，注重情感表現。

思考：每一段在速度、力度、音色上有何變化？（結合歌詞內容，強調第三段的情緒、力度都要加強。）

（5）全體學生有感情的演唱全曲。

四、拓展

1、欣賞FLASH 吳奇隆《梁祝》。

師：同學們都很喜歡流行歌手，接下來我們來欣賞一下吳奇隆是怎樣演繹《梁祝》的。

2、欣賞錄像：舞蹈《化蝶》（雙人舞）

師：吳奇隆演唱的《梁祝》哀怨悲切，感人至深。

五、課堂小結

師：今天我們大家一起欣賞演唱了《化蝶》，我們與故事中的主人公同命運共呼吸，是那動人的音樂調動了我們的情感，讓我們時而歡喜、時而憂傷、時而悲憤、時而憧憬等等。人的一生所能經歷的情感是有限的，而置身于音樂之中，我們的人生就會豐富了許多許多，通過這首作品，也告訴我們人間最可貴的就是真情。

歌曲《紅色娘子軍連歌》音樂教案

教學目標：

1．學會演唱舞劇選曲《紅色娘子軍連歌》，體會歌曲的堅定和熱烈的情緒，進而體會革命戰爭時期人民的革命熱情。

2．能夠分別用柔和、抒情的，以及剛勁、有力的歌聲演唱歌曲。3．了解舞劇、芭蕾舞劇知識。

4．親自體驗芭蕾形體訓練和舞劇的表演。教學重點、難點：

1．學會并背唱《紅色娘子軍連歌》、《軍民團結一家親》。2．嘗試學習芭蕾片段、舞劇的表演。教學方法：

情境法、嘗試法、欣賞法、講解法 教具：

鋼琴

多媒體課件 教學過程：

1、導入新課：

播放踢踏舞《大河之舞》錄像。師：同學們知道這是什么舞蹈嗎？ 生：踢踏舞。

播放第二個舞蹈《胡桃夾子》錄像。師：這個又是什么舞蹈呢？ 生：芭蕾舞。

2、體驗芭蕾舞手位，了解芭蕾舞的起源。

師：同學們跳過芭蕾舞嗎？如果沒有，我們先來學學芭蕾舞的基本手位，先來看看圖解。（播放幻燈片）教師和學生一起練習芭蕾手位。師：同學們知道芭蕾舞的起源嗎？ 生：

。。。

師：芭蕾舞起源于意大利的宮廷，演員用足尖舞蹈，芭蕾（包括其它舞蹈）是最能表現情感、善于抒情的，但它又是最不能直接表現某種思想或者直接敘述一個故事的藝術。后來我們國家也學習了這種高雅的舞蹈，創編了屬于我們自己的用芭蕾舞作為主要表演形式的舞蹈，比如《紅色娘子軍》，我們來欣賞這部舞劇的片段。（播放錄像）

3、學唱《紅色娘子軍連歌》。

師：同學們了解舞劇《紅色娘子軍》的故事嗎？ 生：。。。

師：芭蕾舞劇《紅色娘子軍》故事取材于同名故事電影，后改編為芭蕾舞劇，在十年內戰期間，在海南島有一支共產黨的工農紅軍——紅色娘子軍連。吳清華原是惡霸地主南霸天家的女奴，因不堪欺壓逃出了南府，但被南霸天一伙追上打得昏死過去。南霸天以為吳清華已死，就離去。后來吳清華被一位共產黨路過而救。吳清華加入了娘子軍，殲滅了南霸天，成為一名優秀的指揮員。（打幻燈片）

師：今天我們就來學唱其中的選曲《紅色娘子軍連歌》。（播放歌曲錄像，采用跟唱法，錄音反復播放了三遍學唱曲段，跟隨鋼琴演唱一遍，就基本學會了）

師：同學們已經學會了這首歌曲，那么思考一下這首歌曲的音樂情緒是怎么樣的？我們應該用怎樣的感情才能演唱好這首歌曲，表達作品的情感？

生：音樂情緒是鏗鏘有力的，節奏鮮明，具有進行曲的風格。我們應該用充滿勇敢堅強的感情來演唱這首歌曲。（學生回答完問題后，根據他們的理解重新演唱歌曲）

4、擴展教學，《軍民團結一家親》。

師：接下來我們再來看一段《紅色娘子軍》的第四場《軍民團結一家親》（播放錄像）師：《紅色娘子軍》發生在我國哪個地區？ 生：海南 師：對，海南，在那里有一座著名的山，叫五指山，李雙江歌唱家的代表作《我愛五指山我愛萬泉河》中的五指山和萬泉河就位于我國的海南省。今天我們再來聽另外一首《五指山歌》。（播放歌曲）

師：請同學們思考一下《五指山歌》和《軍民團結一家親》是否有相同的地方？（如果聽一遍聽不出來，可以重復播放）

生：有。（旋律差不多一樣）

師：對，《五指山歌》是在《軍民團結一家親》的基礎上創作的，我們一起來學唱這首《軍民團結一家親》。（因為歌曲難度同樣不大，所以不需要花很多時間學唱）

師：同樣請同學們思考該怎樣演唱好這首歌曲？它和《紅色娘子軍連歌》有何不同？ 曲名

歌詞內容、音樂情緒、演唱的感情 《紅色娘子軍連歌》 鏗鏘有力

進行曲的風格、表現婦女堅強、不服輸的一面 勇敢、堅強、豪邁、有氣勢的情感 《軍民團結一家親》 優美

抒情、優美、緩慢 柔和、親切的情感

5、師：接下來請同學們用不同的情緒來背唱這兩首歌曲。（學生隨著鋼琴伴奏演唱歌曲）師：請同學們再次欣賞《軍民團結一家親》，我們來模仿芭蕾舞的幾個動作（播放錄像），（把幾個連貫的動作截成幾個片段，如：跺泥、亮相。。。讓學生模仿，熟練后再加上音樂伴奏把動作連起來，可以全班做，也可以挑選幾位學生表演，或者其他學生演唱《軍民團結一家親》，幾位學生表演。）

6、總結： 《紅色娘子軍》是我國第一部最成功的大型的芭蕾舞劇。它展現了我們祖國的風格和氣派。在舞臺上塑造了英姿颯爽的“穿足尖鞋”的中國娘子軍的形象，把屬于西方的芭蕾藝術和中國的特色融為一體，為芭蕾舞壇增添了一朵奇葩。

學科：音樂 類型：教案

本科選自：人民音樂出版社八年級下冊 第20課 參考：未知

課題： 婆娑舞姿《天鵝湖》《絲路花雨》 教學目標：

聆聽舞劇《天鵝湖》選曲《場景音樂》和《西班牙舞曲》，能夠辨別這兩首樂曲的不同情緒、風格，并能夠隨著音樂唱出這兩首樂曲的主題片段。

聆聽民族舞劇《絲路花雨》選曲《飛天仙子》，感受民族舞劇選曲的風格特點，能夠從幾首舞劇音樂中辨認出民族舞劇音樂。知道舞劇、芭蕾舞劇知識；知道柴科夫斯基的生平和代表性作品。教學重難點：

聆聽舞劇《天鵝湖》選曲《場景音樂》和《西班牙舞曲》；聆聽民族舞劇《絲路花雨》選曲《飛天仙子》，并能夠隨著音樂唱出這兩首樂曲的主題片段，感受民族舞劇選曲的風格特點。教具：錄音機、圖片等 教學流程：

一、音樂導入

《場景音樂》和《西班牙舞曲》(芭蕾舞劇《天鵝湖》選曲)1．作者簡介

柴科夫斯基(1840—1893)俄國作曲家。從小受父母的影響，喜愛音樂。烏拉爾地區豐富的俄羅斯民歌給他留下深刻印象。4歲開始彈鋼琴，10歲到彼得堡法律學校上學。1859年畢業后在司法部任職，然而他不喜歡這個職業。1862年他進入彼得堡音樂學院學習作曲，1865年以優異的成績畢業，1866年應邀到莫斯科音樂學院任教授。1877年至1890年他辭去教職，專門從事創作，他把全部心血都傾注在音樂創作活動之中，這是柴科夫斯基一生中創作最旺盛的時代。

柴科夫斯基一生是辛勤創作的一生，差不多對音樂藝術的一切體裁和形式，都進行過探索。他一生創作了10部歌劇、6部交響樂、3部舞劇、4首交響組曲、12首大型的交響管弦樂作品、3首鋼琴協奏曲、1首小提琴協奏曲、5首重奏曲，以及大量的鋼琴曲、浪漫曲、合唱曲等。其中歌劇《葉甫根尼?奧涅金》、《黑桃皇后》，舞劇《天鵝湖》、《睡美人》和《胡桃夾子》，第四、第五、第六交響曲，《一八一二年序曲》，鋼琴曲《四季》，弦樂四重奏《如歌的行板》等已成為世界音樂經典，受到各國人民的喜愛。

柴科夫斯基的生平在本教材七年級上學期(第13冊)第五單元“金色樂章”欣賞《如歌的行板》時曾作過介紹。2．舞劇《天鵝湖》簡介

舞劇《天鵝湖》是柴科夫斯基的代表作之一，也是世界舞劇的經典作品。《天鵝湖》為四幕芭蕾舞劇。舞劇腳本取材于俄羅斯民間故事《天鵝公主》和德國作家姆宙斯的童話《天鵝湖》。由貝吉切夫和赫爾茨撰寫腳本。創作完成于1876年，1877年2月22日在莫斯科大劇院首演。

劇情梗概：美麗的公主奧杰塔及其女友們在天鵝湖畔采摘鮮花，被惡魔羅特巴爾德施用魔法變成一群白天鵝，她們只在夜晚才能恢復人形。一日王子齊格弗里德打獵在天鵝湖邊與奧杰塔相遇，他們互相傾慕，奧杰塔向王子述說了自己的不幸遭遇，并告訴他只有真誠的愛情才能破除魔法。王子決定在次日挑選新娘的舞會上宣布奧杰塔為新娘。惡魔命其女兒黑天鵝化妝成奧杰塔參加舞會，欺騙王子，王子發覺受騙后，立即奔向天鵝湖畔，追殺惡魔，一聲巨響，惡魔殞滅。奧杰塔和她的女友們恢復了人形，公主和王子重逢，終于獲得了幸福。

該舞劇音樂后由作者編成同名管弦樂組曲《天鵝湖組曲》，由6首樂曲組成。該組曲后由他人擴充為13首樂曲。

3．《場景音樂》音樂分析

本課選用《場景音樂》是舞劇第二幕的開頭場面的音樂(舞劇音樂的第10分曲，全劇共29個分曲)。這段音樂是貫穿整個舞劇音樂的主題——天鵝主題（見例一），以這個基本主題為主導動機，發展成整個芭蕾舞劇音樂。例一：這個音樂主題在舞劇的多處出現，在舞劇的第一幕的終場(舞劇的第9分曲)、第二幕的開頭場面(舞劇的第10分曲)、第二幕的終場(舞劇的第14分曲)和第四幕的終場(舞劇的第19分曲)中都以這個主題為基礎發展而成。

這個天鵝主題在第一幕和第二幕中，是一個情緒悲涼的小調式主題音樂，表現了奧杰塔和她同伴們的悲慘命運。而在第四幕的終場音樂中，這個悲劇式的主題改編了速度、節拍，由小調變大調，成為一曲輝煌宏偉的頌歌，表現忠貞的愛情終于戰勝了邪惡的力量。這一場景是：第二幕開始，夜色蒼茫，一群天鵝在密林環繞的天鵝湖水面靜靜地浮游，領頭的一只頭戴花冠的天鵝就是奧杰塔公主。天鵝主題音樂是一段充滿溫柔和悲傷的優美旋律，既表現了純潔、善良、美麗的天鵝——奧杰塔的音樂形象，又象征著奧杰塔和她的女伴們的悲慘的命運，同時還體現出王子和奧杰塔對愛情和幸福的熱烈追求。

樂曲開始，由雙簧管以動人的音色奏出溫柔而略含憂傷的天鵝主題，描繪了天鵝純潔、端莊而略帶哀婉的形象。

在呈示這一主題的同時，豎琴在弦樂陪襯下，奏出了徐緩舒展的琶音，使人仿佛看到靜靜浮游的天鵝在湖面上漾起了層層漣漪；豎琴的伴奏，使天鵝主題更為柔美、清純。這一主題反復一遍后繼續發展，雙簧管奏出漸漸上行的旋律(見例二)使樂曲情緒逐漸激動，仿佛在訴說著奧杰塔的不幸遭遇：例二：接著，在樂隊伴奏下，圓號用柔潤的音色再現天鵝主題(例一)，小提琴和中提琴重復了雙簧管奏出的如泣如歌的旋律(例二)。隨后，整個樂隊奏出悲憤的樂聲，表現了對奧杰塔命運的同情。天鵝主題(例一)再次由整個樂隊奏出，大提琴等低音樂器將這一主題再一次輕輕地重復，仿佛在為奧杰塔的悲慘命運黯然神傷。

4．《西班牙舞曲》音樂分析

《西班牙舞曲》是《天鵝湖》第三幕中的一段音樂。在王后為王子齊格弗里德安排的挑選新娘的舞會上，妖魔羅特巴爾德及其女兒和隨從闖了進來，他們扮作外國客人，在妖魔黑斗逢的揮舞下表演了各種民族風格的舞蹈，包括匈牙利、西班牙、那不勒斯和波蘭的舞蹈，第一段舞蹈的音樂各有其民族特點。

《西班牙舞曲》是上述舞蹈中的一段，它運用了典型的西班牙舞曲的節奏，節拍為三拍子，節奏強烈，氣氛熱烈，常用于男女對舞和獨舞，還采用西班牙舞曲中常見的響板，具有鮮明的西班牙民族音樂特點。該舞曲具有典型的波萊羅舞曲的特征。有關波萊羅舞曲，本套教材在九年級下學期(第18冊)第四單元將學習介紹。《西班牙舞曲》共分為五段。第一段：

第二段：節奏比第一段更加強烈，情緒更加熾熱，以連續的快速節奏中的附點音符和間歇的大跳為特點。第三段：是第一段的重復。

第四段：轉為升F大調，旋律富于歌唱性，與前后形成對比。第五段：升F大調，情緒更加活潑，出現一連串的十六分音符和八分音符，其熱烈氣氛達到全曲的高潮。(二)飛天仙子》(舞劇《絲路花雨》選曲)1．作者簡介

《絲路花雨》由韓中才、呼延、焦凱作曲。甘肅省歌舞團編劇。劉少雄、張強、朱江、許琪、晏建中編導。

2．舞劇《絲路花雨》簡介

六場民族舞劇《絲路花雨》1979年首演于甘肅蘭州。

劇情梗概：在盛唐時期，絲綢之路上，各國商旅絡繹不絕。突然狂風四起，老畫工神筆張帶著女兒英娘救起了昏倒在沙漠的波斯商人伊努思。但在途中，英娘被強盜劫去。數年后，在敦煌市場中，伊努思仗義疏財，為淪為歌舞伎的英娘贖身，父女得以團聚。在莫高窟中，神筆張按照女兒的舞姿畫出敦煌壁畫的代表作——反彈琵琶伎樂天。英娘與波斯人們朝夕相處，互授技藝。為免遭市曹毒手，英娘隨伊努思出走波斯。后來，伊努思奉命使唐，英娘隨之踏上歸國的旅途，市曹為泄私憤，唆使強人竇虎于陽關外烽火臺下攔劫，神筆張點火報警，救伊努思于危難之中。在敦煌二十七國交誼會上，英娘化妝獻藝，借機陳訴市曹和竇虎的罪狀，剪除了絲綢之路隱患。

《絲路花雨》音樂采用以我國民族樂隊為主的混合樂隊演奏，音樂以我國古典音樂為基礎，吸收了《春江花月夜》、《月兒高》等民族古曲的韻味和調式特點，以及民間戲曲音樂的表現形式，同時還吸收了與絲綢之路有關的回族、維吾爾族的音樂素材，具有濃郁的古典音樂風格和鮮明的民族特色；另外，音樂還將一些波斯音樂素材加以發揮，體現了劇中波斯人的風俗特征。3．音樂分析 《飛天仙子》是《絲路花雨》的序幕“飛天仙子舞”的音樂。配合在天際遨游的仙女向人間播撒花雨的舞臺場景，以起伏流動的優雅旋律和徐緩輕盈的節奏，塑造了敦煌壁畫中的“飛天”的形象。(三)相關知識

1．舞劇

舞劇是一種以舞蹈為主要表現手段，綜合音樂、美術、文學戲劇等藝術形式，表現特定人物和一定戲劇情節的舞臺表演藝術。舞劇中以單人舞、雙人舞、群舞等形式，與音樂相配合，來表現劇情和角色的思想感情。舞劇一般不包含歌唱和說白。

2．舞劇音樂

舞劇音樂是舞劇的重要組成部分。它在表現思想內容、發展戲劇情節、塑造人物形象及性格上發揮著重要作用。音樂不但擔任舞蹈的器樂伴奏，而且音樂本身具有揭示劇情和刻畫角色內心感情的作用，具有較強的獨立性。正如人們曾說：“音樂是舞蹈的靈魂”、“音樂是聽得見的舞蹈，舞蹈是看得見的音樂”。尤其是舞劇音樂加強了交響性，更加強了音樂在舞劇中的主導作用，也提高了舞劇音樂的表現力。舞劇音樂通常包括序曲、各種舞曲、場景音樂、幕間曲等。

3．舞劇發展的歷史

西方國家稱舞劇為芭蕾(Ballet)，源于意大利文，即“跳舞”的意思，是在16、17世紀時，意大利和法國宮廷以民間舞蹈為基礎，逐步發展起來的。宮廷芭蕾后來進入劇場，成為劇場芭蕾，常常穿插在歌劇和各種戲劇當中。18世紀，芭蕾發展成一種獨立的藝術，創造了足尖舞的技巧，并有一套完整的訓練方法，18世紀又傳入俄國，逐漸形成了不同風格的意大利學派、法國學派和俄羅斯學派。

4．中國舞劇的發展

我國的舞劇是一門年輕的藝術。作為可發展成舞劇的因素，則可追溯至商周年代。在我國的民間舞蹈中，尤其是戲曲藝術中，保存著不少小型舞劇和舞蹈性很強的劇目與片斷。20世紀40年代前后曾有過吳曉邦創作的《虎爺》、《寶塔牌坊》等作品。1949年后，舞劇事業有了較大發展，大型舞劇有《寶蓮燈》、《小刀會》、《魚美人》、《五朵紅云》和《紅色娘子軍》、《白毛女》等數十部。近年來，舞劇創作不僅在戲劇結構、舞蹈語匯、舞美設計等方面，而且在音樂創作表現手法上，都有不少突破和創新，出現了《絲路花雨》、《奔月》、《文成公主》、《魂》等有影響的作品。我國的舞劇有的增加了歌唱形式的插曲，如《紅色娘子軍》和《白毛女》。

(三)欣賞《天鵝湖》選曲

1．引導學生傾聽舞劇音樂。讓學生發表見解，最后教師簡要歸納。

2．比較兩段《天鵝湖》選曲的不同風格特點。這兩段選曲有很強的對比性。

3、采用讓學生自己“比較、感受”的方法。教師先不作揭示，僅提出

一、兩個問題，讓學生傾聽之后，進行比較，通過討論，得出結論。4．模唱《天鵝湖》兩段選曲的音樂主題片段。這兩首樂曲的主題旋律性很強，簡短、易唱，5、在欣賞前后引導學生視唱或模唱。要求學生把它背下來，熟悉之后再欣賞時可小聲隨著哼唱。

(四)欣賞《絲路花雨》

1．引導學生注意這首樂曲音樂的濃郁民族風格，以及使用民族管弦樂隊演奏的特殊效果。

2．結合課本上的畫面、相關的錄音、來加深對中華民族舞劇的認識。

（五）總結

課后記：