第一篇：矛盾作品的創作特色

矛盾作品的創作特色

敘事風格

在敘事方面，茅盾追求宏大而嚴謹的布局，他在小說中喜歡采用能夠體現時代性的網狀型結構形式。如作品《子夜》茅盾根據主題的需要，根據中心人物性格發展的邏輯來安排各種人物事件，矛盾沖突和環境場面，作品一開始就在吳老太爺的吊唁儀式上將所有重要人物推上前臺，組成復雜的人物網絡，以及在設下情節因果關系的伏筆，從而經緯交匯地建成《子夜》式的也是茅盾式的龐大的“網狀結構”。與其他現實主義大師一樣，茅盾也是一個擅長于心理描寫的語言大師。他的心理描寫手法多樣但是最具特點的是注重“社會心理因素”的探索。他往往以充滿著血和淚的感情對形形色色的小資產階級人物心靈世界進行刻畫和解析。通過心理描寫的藝術手段強烈地表現他們苦悶、傍徨的矛盾心緒，從而揭示人物內心世界的隱秘和沖突以及這種沖突的社會性，豐富人物的性格，使人物達到形神具現的境地。比如，《春蠶》中對人物的心理描寫，通過人物觸景生情，情隨物遷的心境變化，再現其內心世界。在《腐蝕》中，采用以內視角為主的敘述方式來敘事狀物，使作品的心理剖析和社會環境描寫達到了“精微真確”的程度。而《子夜》中，茅盾又將這種心理描寫提升到象征主義的應用上，從第一章吳太爺的言行總是圍繞著一個總體象征展開，可以散在各處的象征性細節窺見到這個老封建的內心世界，如老太爺對快節奏的都市生活閉起雙眼全身發抖的細節。

小說之外，由于時代政治性的緣故，茅盾的散文也形成了風格鮮明的敘事方法，善于使用以托物言情寄意和以實襯虛的敘述手法。如《白楊禮贊》整個藝術構思中，以無邊無垠、雄壯、偉大但又顯得單調的西北黃土高原來襯托傲岸挺拔的白楊樹，以白楊樹的形象實體的描寫來透出它的精神，同時又以白楊樹的實體與精神來展現抗日軍民及其領導者共產黨的偉大氣概。《風景談》用虛實結合、避虛就實的手法在浩瀚的西北沙漠背景上推出忍辱負重、堅韌沉毅的駱駝隊，并借助叮當的駝鈴聲作為節奏，以猩紅大旗作為標幟，象征性地描繪出民族危難當頭的時代環境中黨領導的解放區所處的歷史地位，所體現的民族的偉大精神。

評論特色

茅盾前期的文藝評論根植于“為人生”的現實主義觀，后期又逐漸演變成革命現實主義文學觀，但是無論觀念的變化如何，他都緊緊結合著中國的文藝運動實際和作家的創作實際，來從事理論批評工作。同時茅盾堅持革命現實主義的文藝應與中國的革命取同一步調，長期堅持反對公式化、概念化的傾向，注重藝術形式與藝術技巧的探索，積累了關于選材構思、謀篇布局、提煉情節、塑造人物、運用語言等一系列的成熟經驗。茅盾一貫主張廣大創作者學習世界文學中對自身有益的東西，在革命文學領域內重視藝術規律，以促進現代文學內容與形式的不斷進步，對中國文學的現代化作出貢獻。

第二篇：矛盾先生作品的創作特點

矛盾先生作品的創作特點

茅盾的對作品選材的注意力一直放在那些具有重大意義的事件上，捕捉和傳達那些新近發生的重大事實，將當代重要的政治經濟事件作為自己的創作題材。茅盾在這些事件尚未從當代人的印象中消退時，便將它們納入和熔鑄在自己的藝術作品中。他的大多作品都可以說是中國現代革命史的藝術的大事記，是紀實的文學報告，是中國現代革命史的現實主義的編年史。通過一個歷史時期廣闊、復雜的社會面貌的反映，以顯示這個時代的本質特征。茅盾的作品具有鮮明的時事性、紀實性和傳記性的特征。其題材主題具有重大性與時代性。如《蝕》的第一部是在蔣介石發動4·12反革命政變的四個月后動筆寫成的，第二部是在同年11月份開始寫作，第三部寫于1928年4-6月，僅僅在事件發生一年之后，就完成了對大革命經驗的記錄和藝術概括。而小說《農村三部曲》（《春蠶》、《秋收》、《殘冬》）真實反映了三十年代初中國農村“豐收成災”的現實和農民的覺醒、反抗的過程。他的散文及報告文學亦然，同樣取材于當下發生的事件，如《白楊禮贊》描寫的西北地區的白楊樹而實際則是贊揚當時抗戰的戰士們，《訪蘇實錄》則實實在在地描寫了作者自己在蘇聯的所見所聞。可以說茅盾的這些題材的作品是中國現代革命史和現代思想史的最佳文學記錄。

在關注現實題材的基礎上，茅盾也開拓了都市題材作品的創作，他的《子夜》直接記錄和概括了1930年春夏間在大都市上海發生的經濟和政治斗爭，而《幻滅》、《動搖》和《追求》的故事也同樣發生在兩個都市之中，這些小說深深扎根于都市的大環境中，并以此為背景展開故事的脈絡向前推進。茅盾在都市的背景下運筆自如，展示了對都市題材優秀的駕馭能力。而在都市題材之外，茅盾也深化了魯迅開創的鄉村題材創作，他的《農村三部曲》顧名思義就是寫在農村里的三個小說，其中《春蠶》是茅盾農村題材小說的代表作，小說通過一幅濃郁江南水鄉的風俗畫形象的描畫了帝國主義侵略給農民帶來的沖擊和上產所帶來的恐慌。

第三篇：作品創作說明書(參考)

作品創作說明書（示例）

作品名稱：***** 作品類型：*****

一、創作目的（描述作品的創作起因或者用途）

為了更有效地宣傳推廣以及銷售香瓜產品，本人欲設計此作品用于香瓜產品的外包裝上，作為該產品獨特的產品標識使用，以方便消費者在購買使用該產品時能夠更準確的將其區別于其他同類或近似的產品。

二、創作過程（（①描述創作開始和完成時間、地點，且精確至年月日；②描述創作手法如手繪或者電腦軟件繪制；③描述整個作品的結構、組成部分以及色彩等；④描述作品創作的特殊意義或者獨特之處）

該圖于

年 月 日開始構思，著手創作。

整幅圖運用電腦繪制出來，圖案由

等部分組成，主要采用

三種顏色。最初，“******”考慮由電腦的藝術字形成；在設計過程中，本人為了更突出“***”的標識，把圖左側的香瓜以流線型的圖案方式，通過繪圖工具photoshop繪制而成。

歷經____次修改，于

年

月

日在廣州市創作完成。

三、作品獨創性（描述作品創作的特殊意義或者獨特之處）

該圖經過本人的獨特構思，充分運用美工設計，將文字，英文字母及圖片配上特有的顏色做背景，主要采用***三種顏色設計出來。圖片左端是一個切開了的香瓜的圖案，形象生動的體現了箱內的產品，香瓜。采用流線型的與英國國旗顏色相仿的圖案，暗指了該西瓜是來自歐洲的品種。

整幅圖生動形象地體現了產品的獨特寓意，具有獨創性。

四、發表情況（如有發表，必須注明首次發表的時間和地點；如無，則寫沒有發表）

該作品于

****年**月**日，首次發表于**。

申請人（簽章）：

****年**月**日

第四篇：作品創作說明書(電影作品)[范文]

作品創作說明書

作品名稱：《身體動態講解》

作品類型：電影和類似攝制電影方法創作的作品

一、創作目的

本公司主要通過網絡的途徑，教授繪畫課程。本視頻以少年兒童美術教育創新為背景，通過講解水滸葉子，讓學生能夠理解線描造型的知識，目的在于更好的指導學生用線條來表現造型。網絡教學的方式也結合了現代互聯網的思維，突破了地域限制，讓更多的用戶得到我們的教程。

二、創作過程

該作品于2014年8月6日開始構思，著手創作。

作品通過攝影機錄制和拍攝，經過多次剪輯而成。在最初錄制時，作品的內容相對比較單一，對于作品繪制的過程不能清楚的解析。在錄制過程中，考慮到內容的完整和充實性，對于作品進行了分步解析，且在過程中用紅筆圈劃出重點，讓繪畫過程更加清晰。作品最終通過EADUS軟件錄制而成。

歷經5次修改，于2014年8月15日在北京市創作完成。

三、作品獨創性

作品一共時長為68分鐘，是一年級藝術造型課。課程分為兩個部分，第一部分，主要通過陳洪綬的葉子學習線條的知識，讓學生臨摹為主；第二部分是寫生部分，實踐大家的學習成果。

作品從一分鐘開始講述線條的概念、發展，介紹線條的表現形式。視頻中告訴學生，藝術沒有絕對的好與壞，只有合適、非常合適，藝術更加感性。描述了在基礎的繪畫技巧和水滸中三個人物繪制的分解步驟。從3分15秒開始，具體講述繪制線條的方式。然后從4分20秒開始，介紹了水滸中的畫家陳洪綬的繪畫風格，他繪制了《水滸葉子》這一作品，共計40位水滸英雄人物，作品中充分體現了線條的轉折、變化的所具有的個人特色。作品中具體介紹了人物“武松”的繪制特點，教授了由外到內、由簡到繁、由整體到局部的觀察方式。作品通過3張圖進行作品分解，詳細的說明了武松的繪制過程。重點表達了數學中的線和藝術中的線的不同。從17分鐘開始，介紹的是李應這個人物，加強大家對觀察方法的認識。從22分左右開始，介紹了人物“秦明”的繪制步驟分解，雖然外形復雜，可是經過上、中、下三塊分解，且用紅色的線條區分開，建立起外

輪廓和內部結構的聯系，繪畫的時候更能抓住人物形態。期間老師詳細的教授了作品的細節和需要注意的地方，讓人對于繪畫的注意點把握的更加精準。從34份3秒左右開始講述的是身體的動勢，需要大家發揮立體思維，介紹人物是“戴宗”。戴宗的動作幅度大，動勢突出，故稱為課程的案例。從38分24秒開始，介紹了人物“蕭讓”讀書時的姿態。因為人物有彎腰姿態，故還考慮到左右腳承受的壓力不同，衣服、佩劍都需要考慮到。然后老師介紹的是“樊瑞”這個人物的動勢，看上去和蕭讓差不多，但是比蕭讓彎的幅度更大，外形線條流暢。課程的46分25秒開始，介紹的是“石秀”的練拳的姿勢，主要提示的是我們通過線條的變化，來體會人物的動作。老師還介紹了一些方式，對于人物的繪制還可以自己面對鏡子做動作，或者讓家人擺動作，仔細去體會動作的細節之處，尋求作品的準確。作品的51分鐘左右，以“扈三娘”的形象舉例，講解了線條方法的把握、線條的轉折規律，任何一個線條都會影響人物的神態。作品從55分鐘開始講述“施恩”這個認為的繪畫特點，這是講述的線條的方向，是指表示人物動勢和力量的方向，不是說畫線條的方向。課程到1小時時，講述的是“花榮”這個認為的繪制特點，他在做彎弓拉箭的動作，比施恩的動作難度大的多。這個人物重點是讓學生學習，在繪畫的時候要觀察清楚人物身上的物品，也承擔著指示人物動作、方向，也引導人物視線的作用，我們要利用起來。“扈三娘”和“花榮”是高明的作品。1小時4分鐘開始，介紹的是“劉唐”，他是背對著的形象，然后扭過來，向自己的后下方射箭，扭曲幅度較大。這個人物是要同學注意線條的松緊。在課程講述中，老師提示了繪制中的幾個難點，作品均通過紅色線條勾勒重點、示范動作，分析繪制方式。

本作品通過多個水滸人物繪制的分解，講解了繪制中的幾個重點。并且課程中會布置課后作業，讓學生去實踐課程理論知識。具有本公司的獨創性。

四、發表情況

該作品于2014年 8月 15日，首次發表于北京市。

申請人（簽章）：

2015年3月12日

第五篇：攝影作品創作感受

攝影作品創作感受

班級：姓名：06教專班 衛 靜

攝影作品創作感受

“攝影”是現代科學技術發展的產物。自1839年以來，它已有了160多年的歷史。短短一個半世紀多，攝影作為現代文化的視覺媒介，已滲入到天文、氣象、地質、探礦、醫學、考古、新聞、教育等各個領域，并以其紀實功能，成像的快捷以及操作技術的簡便易學，吸引著越來越多的愛好者。尤其是各大學院校，他們已把“攝影”作為一門專業的學科來教學。

2007-2008學期，我們也學習了攝影。通過一學期的學習，使我對攝影有了進一步的認識。“攝影”，它是一門年輕的藝術，是二維空間的平面造型藝術。“攝影”一詞的原意就是“光畫”，最早的攝影派是“繪畫派”，20世紀20年代攝影在中國則被稱為|“美術照相”。今天，以“畫意”為主體的創意攝影與紀實攝影仍為攝影藝術的兩大支柱。紀實攝影體現著攝影的本性特性是攝影的主導。攝影愛好者從拍紀念照到從事攝影藝術創作，必須經過一個控制光影，把搖畫面結構的學習過程。當然，學習過程中的習作難免會有不少模仿之作，但即便如此，也是無可后非的。有才能的攝影家正是在這模仿中掌握了攝影藝術創作的要領，才創作出了不少佳作，最終能夠跳出“沙龍”，自成一家。下面我就自己拍攝的三張作品具體地談一下“攝影心得” ：

照片一：“環保”，本畫面所呈現的內容十分簡單：主體是一只手，手里拿著一張廢紙；背景是一個垃圾桶。該相片采用了“順光”→“側拍” →“特寫”的拍攝技巧，很自然地巧抓拍了一幅“往垃圾桶扔廢紙” 的畫面，它揭示了“愛護環境，從我做起”的寓意。從側面也可反映出：只要人人獻出一點愛，世界將變成美好明天！

照片二：“室中花”，本畫面的主體是幾盆“爭艷”的花，采用了“側面” → “俯拍”的拍攝技巧，勾勒出了一幅“室中的花兒在陽光的照射下競相開放”的畫面。它揭示了：同一片藍天下，同樣的耕耘，同樣的收獲。由此，我們可聯想到：為什么在我們學生中間有優生和差生之分呢？這值得我們反思??

照片三：“陽光”，本畫面采用了“正面” →“仰拍”的拍攝的技巧，形象地描述了一幅“透過樹枝陽光普撒大地”的畫面。該相片是早晨拍攝的，也許由于光線不強的原因吧，整個畫面給人一種模糊感，看起來有虛化的藝術效果，不過這也是我想要的。忽然間我明白了：原來大自然是那樣的奇妙，只要我們用心去觀察，到處都存在著美??

上述三張相片是我通過一學期的拍攝練習精選出來的，自我感覺還不錯，望老師再為我指點一二，謝謝！