第一篇：現當代文學名詞解釋

現代文學名詞解釋：

1.《文學革命論》（2007年、2011年、2012年）：

1917年2月《新青年》發表了陳獨秀的《文學革命論》。陳獨秀在文中鮮明地舉起了文學革命的大旗，提出了三大主義：推到雕琢的阿諛的貴族文學，建設平易的抒情的平民文學；推到陳腐的鋪張的古典文學，建立新鮮的立誠寫實文學；推倒迂晦的艱澀的山林文學，建設明了的通俗的社會文學，這篇文章的發表，對于文學革命的發難起到了巨大的推動作用。2.雙簧戲：

1918年錢玄同和劉半農的雙簧戲正式拉開了新文學與封建復古主義思潮斗爭的序幕，復古主義者反對新文化運動和文學革命，卻暫時沒有人公開出來講話，于是錢玄同把社會上的各種反對意見歸納起來，化名王敬軒寫給新青年編者一封信，在由劉半農寫復信予以逐條批駁，兩信同時發表，名為《文學革命之反響》借以擴大文學革命的影響，引起廣泛的社會注意。3.湖畔詩社：

1922年4月在杭州成立的新詩團體，主要代表詩人是汪靜之、應修人、馮雪峰等，出版過詩歌合集《湖畔》《春的歌集》和汪靜之的《蕙的風》等，他們寫抒情詩，尤其以清新質樸、大膽率真的情詩在白話新詩的發展史上占有獨特的位置，被朱自清成為當時“專心致志作情詩”的詩人。4.美文：

又稱為小品文，由周作人最早從西方引進美文這一概念，于1921年發表文章《美文》提倡“記述的”“藝術的”敘事抒情散文，王統照、傅斯年 胡適等曾撰文應和，冰心 朱自清 郁達夫 俞平伯 徐志摩 周作人自己等一大批作家富有成效的拓荒徹底打破了美文不能用白話的迷信，美文作為一種獨立的文體，遂得以在文學史上確立，人們往往以閑話 絮語 談天來形容其文體特點，充滿個性的隨意議論，夾敘夾議是其最重要的語體特點。5.春柳社：

1906年，留日學生成立于東京的一個綜合性文藝團體，因從事演劇活動在中國早期話劇創始時期產生過重大影響，創始人為曾孝谷 李叔同 主要成員有歐陽予倩，陸鏡若等，1907年搬演西方話劇《茶花女》又正式公演《黑奴吁天錄》，春柳社是我國最早的話劇團體，最早掀起了引進話劇的熱潮，中國現代話劇藝術的自覺探討正式由春柳社開始的。6.文明戲：

文明戲是春柳社等話劇社團借鑒西方戲劇，以言語 動作為主要表現手段而創造的新的戲劇形式，最初人們稱之為新劇，辛亥革命爆發后到五四文學革命前夕，新劇因形式新穎和內容貼切現實受到觀眾的熱烈歡迎而盛行一時，為表達對新劇的喜愛人們稱之為文明戲，但后來文明戲因遷就小市民的封建落后意識和惡俗趣味以及藝術上的粗制濫造而失去了觀眾，它的衰敗讓后人引以為戒，同時讓也為以后中國現代新劇的發展奠定了重要的基礎。7.民眾戲劇社

1921年成立于上海，是五四以后最早的話劇團體，成員有沈雁冰 鄭振鐸歐陽予倩熊佛西等，他們創辦了中國現代文學史上第一個專門的戲劇雜志《戲劇》月刊，在話劇理論建設和提倡愛美劇方面，產生過較大的影響。8.戲劇些社：

1921年冬成立于上海至1933年九月被國民黨查封，前后進行戲劇活動達12年之久，是中國早期話劇團體中歷史最久的一個，成員主要有歐陽予倩、洪深等，他們在話劇舞臺實踐方面立下了不小的功勞。9.愛美劇：

愛美劇即非職業的戲劇，愛美劇運動口號的提出，受到了歐洲小劇場運動的啟發，開展業余的小型的演出，不以營利為目的，致力于提高戲劇的藝術水平，發揮戲劇的社會作用，1921年著名戲劇家陳大悲發表長文《愛美的戲劇》系統地論述了愛美劇的問題，率先提出了開展愛美劇運動的主張，其提出后，在新劇借引起了很大的安詳，一批業余話劇研究刊物紛紛涌現出來，排演愛美的戲劇，上海民眾戲劇社和上海戲劇協社是其中最重要的兩支隊伍。10.獨幕喜劇圣手：

丁西林是中國現代新喜劇的開創者，他創作的具有獨特風格的獨幕諷刺喜劇，帶動中國喜劇事業的發展，因此他被譽為獨幕喜劇圣手，它是中國現代喜劇的創始人之一，在戲劇人物 結構語言風格等方面均顯現出成熟的技藝，為現代話劇特別是喜劇提供了堪稱典范的作品，其主要反映知識分子生活中的矛盾為主要內容，代表作品為《一只馬蜂》《壓迫》《三塊錢國幣》。11.新月社：

1923年成立于北京，主要成員有胡適、徐志摩、聞一多、梁實秋、陳西瀅等，這是圍繞著《現代評論》周刊，《晨報》副刊和《新月》月刊而形成的一個知識分子派別，成員多是從歐美回國的具有自由主義和改良主義的思想的留學生，以1927年為界可分為前后兩期，新月社在現代文學史上的貢獻在于新詩。他們以新格律詩進行創作，被稱為新月詩派，他們是針對自由體詩歌出現的散文化傾向，提出新格律的主張，即新詩的三美主張，他們對于詩歌藝術的追求帶有唯美傾向，但在一定程度上糾正了五四以來白話新詩過于松散，隨意等不足，在當時對于新詩在藝術技巧上的發展有重要意義。12.語絲社：

成立于1924年，創辦有《語絲》周刊，主要成員有魯迅，周作人，錢玄同，林語堂等，《語絲》是中國現代文學史上最早的以散文創作為主的刊物，主要發表雜感、短評、小品等，語絲社作家的散文創作形成了獨具特色的語絲文體，這種文體在思想內容上任意而談，談古論今，不拘一格，在藝術上，以文藝性短論和隨筆為主要形式，生動、活潑 幽默，對中國現代散文發展有重要貢獻，其散文創作主要有兩個方面：一是以魯迅周作人為代表的犀利的潑辣的雜文，一是以周作人 林語堂為代表的幽默 沖淡的小品散文，語絲于1930年停刊，語絲社隨之消散。14.莽原社

成立于1925年，由魯迅發起，成員主要有高長虹 韋素園等，辦有《莽原》周刊，莽原社在創作上提倡文明批評和社會批評，在抗擊舊勢力和抨擊舊文明方面做過自己的努力，1926年高長虹和向培良從莽原社分裂出去，另組狂飆社。15.未名社

成立于1925年，得到魯迅的支持，成員有韋素園、曹靖華、臺靜農等，將《莽原》改為半月刊復刊，又出版《未名》半月刊刊物。未名社的主要貢獻在于譯介外國文學尤其是俄羅斯文學方面，臺靜農的鄉土小說集《地之子》是未名社小說創作的重要收獲。16.農村三部曲：

矛盾在20世紀30年代所寫的反映農村題材的三個短篇小說——《春蠶》《秋收》《殘冬》合稱為農村三部曲，這三篇小說共同反映了三十年代初期中國農村經濟的破產，和動蕩，其中老通寶的經歷作為??

17.激流三部曲 愛情三部曲 18.社會剖析派

茅盾《子夜》的出現和產生的影響，使得左翼作家中一種關注社會政治經濟結構和矛盾，旨在揭示社會矛盾根源的“社會剖析派”小說成為引人注目的現象，社會剖析派作家中成就較大的有吳組緗、沙汀和艾蕪。19.小詩：

小詩是日本短歌、俳句和泰戈爾《飛鳥集》引入我國后所產生的一種新的詩歌樣式，主要作家有冰心，宗白華等人，其特點是篇幅短小，文字簡約，一般以三五行為一首，表現作者剎那間的感興，寄寓人生哲理或美的情思，如冰心的《繁星》《春水》小詩的出現，一方面表現了詩人對詩歌形式的多方面的探索的努力，另一方面也表現了詩人捕捉自己內心世界微妙情感與感受的努力。20.零余者 21.象征詩派：

20世紀20年代中期，中國詩壇出現了以李金發為代表的象征詩派，由于這一詩派對后來的30年代現代派詩歌產生了直接的影響，它又被看作是早期象征詩派，或早期現代詩派。1925年李金發的第一部詩集《微雨》的出版，標志著象征詩派由理論倡導走向創作時間并以鮮明的特色引起了文壇的注視，與李金發同時或稍后致力于象征詩歌的創作的還有后期的創造社成員王獨清、穆木天和馮乃超，象征詩派豐富了新詩的表現手法，是對缺少余香和回味的初期白話詩的一種反撥。22.太陽社：

1928年1月在上海成立，主要成員有蔣光慈 錢杏邨、孟超等，全都為共產黨員，這些“《太陽》下文學者，要求光明，要求新的人生，他們努力要創造出表現社會生活的心文藝”同時創辦《太陽月刊》積極倡導無產階級革命文學運動，左聯成立時，該社自行解散。23.大河小說

24.新詩人散文群“水星派作家”

20世紀30年代，在《大公報 文藝》《文學季刊》《水星》等雜志和報刊上發表散文的作家形成的流派，主要有何其芳，李廣田，麗尼等，又被稱為水星派作家。說是新詩人散文群是因為何其芳 李廣田早先是詩人，更因為其散文創作分明透露出對詩歌的意蘊和形態的自覺追求。25.論語派

論語派是林語堂創辦的《論語》半月刊而得名的以雜文為主的小品文流派。這個流派擁有三個刊物，即《論語》《人間世》《宇宙風》，林語堂是論語派的組織者和領導者，其主要成員還有邵洵美 章克標 陶亢德，《論語》“以提倡幽默文字為主要目標，”《人間世》提倡以自我為中心，以閑適為格調的小品文。26.七月詩派 27.民歌體敘事詩

解放區詩歌創作的最大收獲，是出現了一些反映新舊兩個時代巨大變化的長篇敘事詩，這些富有生活氣息，在形式上具有民族化、大眾化特色的作品，大都是以傳統民間歌謠的形式創作，因此被稱為“民歌體敘事詩”，其中影響最大的，是李季的《王貴與李香香》與阮章競《漳河水》，兩首詩在藝術上都取得了較高的成就。

2.胡風“主觀戰斗精神”（2011）3.九葉詩派 2006年 4.解釋“與抗戰無關論”

其余見期末復習整理的名詞解釋筆記。當代文學名詞解釋： 1.第一次文代會：

中華全國文學藝術工作者代表大會是其全稱，于1949年7月2日至19日在北平召開。來自解放區和前國統區的文藝工作者約八百人參加了這次會議，周恩來代表中央作報告，周揚和矛盾分別代表兩個地區作文藝運動經驗的報告。會議確定毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》作為新中國文藝的總方針。選舉成立全國性的文藝組織-文聯和領導機構。第一次文代會標志著當代文學的偉大開端和新政權領導下的文藝陣營的建立，開始了當代文學一體化的進程，并確立了各種文學力量在當代文學中的資格和地位。

2.政治抒情詩：在題材或視角上被政治化的詩歌被稱為政治抒情詩。在政治抒情詩中，詩人會以階級或人民的代言者的身份出現，來表達對當代重要政治事件、社會思潮的評說和情感反應。在詩體形態上，表現為強烈的情感宣泄和政論式的觀念敘說的結合。一般都是長詩，通常采用大量的排比句式對所要表現的觀念和情緒進行渲染、鋪陳，講究節奏分明。經常使用馬雅可夫斯基的樓梯式的的組織形式，多象征手法。這種鼓動性的詩歌大量出現在大規模的政治運動開展的時期，代表詩人有郭小川和賀敬之，代表作品有 3.“革命加戀愛小說模式”（2007、2009、2012）

4.傷痕小說2006年

自1977年開始，一大批反映文革十年**給人們心靈帶來創傷的小說相繼問世，這些小說沉痛地揭露出十年**給我們民族帶來的災難，帶給人的悲慘遭遇和內心創傷，提出了一系列與千百萬群眾命運休戚相關的社會問題，并引導人們去思考。傷痕文學和傷痕小說的得名源于盧新華的小說《傷痕》，此外傷痕小說的代表作家及作品還有劉心武的《班主任》、韓少功《月蘭》、周克芹《徐茂和他的女兒們》等，盡管多數作品僅僅停留在對社會人生的傷痕的表層描寫上，但傷痕小說在中國當代文學史上仍然具有不可或缺的開拓性意義，它沖破了四人幫極左文藝的戒律，突破現實題材禁區，創造了中國當代文學史上第一批社會主義時期的悲劇，他在中國當代文學史上第一次真正遵循現實主義美學原則，開啟了80年代現實主義文學的深化道路，成為新時期社會主義人道主義文學思潮的先導。5.反思文學：

在傷痕文學興盛之時，一批敢于思考、富有人生閱歷的作家，率先提出現實主義深化的主張，并以自己的創作實踐寫出了一批具有相當思想深度和歷史深度的作品。因表現出對社會歷史痛定思痛的反思特點而得名。1979年2月茹志娟發表的《剪輯錯了的故事》這篇短篇小說是反思文學的起步標志。此外還有代表作家作品有高曉聲《李順大造物》、古華《芙蓉鎮》、王蒙《布禮》《蝴蝶》、張賢亮《靈與肉》等。反思文學在創作上的一個重要特征是從政治社會層面上還原文革的荒謬本質，從一般地揭示社會謬誤上升到歷史經驗教訓的總結，比傷痕小說目光更為深邃、清醒，帶有更強理性色彩。6.改革文學：

興起于1981年前后，這類作品從各個側面真實地反映了中國社會改革的熱潮，形象地刻畫了各種路線改革者的精神風貌和鮮明個性。蔣子龍的《喬廠長上任記》開改革文學先河，此后又代表作家及作品有張潔《沉重的翅膀》、路遙《平凡的世界》、賈平凹《浮躁》等。總體上看，改革小說側重反映的是新舊體制轉換時期的社會矛盾，記錄了改革的艱難及其導致的倫理關系和道德觀念的變化，在創作方法上以現實主義為主，尤其注重改革者形象的塑造。7.尋根文學 尋根小說：2013年

1985年前后，文壇上出現尋根小說創作潮流。韓少功、賈平凹、李杭育、鄭萬隆、阿城、張承志、王安憶等為代表作家。其主要作品有韓少功《爸爸爸》《女女女》《歸去來》、阿城的《棋王》、李杭育《最后一個漁佬兒》、王安憶《小鮑莊》等。尋根小說最顯著的特點在于：以現代意識關照現實和歷史，反思傳統文化，重鑄民族靈魂，探尋中國文化重建的可能性；作品題材和文化反思對象呈現鮮明的地域性特點；在表現手段上既有中國傳統文學的手法，又運用現代派的象征、暗示、抽象等方法，豐富和加深作品的文化音韻。8.現代派小說： 9.先鋒小說：2009年

80年代中期，在“尋根小說”和“現代派小說”并行推進的同時，一種激進的敘事實踐初露潮頭，這便是以馬原《拉薩河女神》《岡底斯的誘惑》等小說為肇始的先鋒小說潮流，先鋒小說代表作家還有洪峰、蘇童、余華、格非、葉兆言、林白、海男等，代表作分別是洪峰《極地之側》、格非《迷舟》、蘇童《我的帝王生涯》、余華《現實一種》《古典愛情》，先鋒小說具有實驗性，創作上的特點主要有：一是在文化上表現為對意識形態的回避、反叛、消解，二是在文學觀念上顛覆傳統的真實觀，一方面放棄對歷史真實和歷史本質的追尋，另一方面放棄對現實的真實反映，文本只具有自我指涉的功能，三是在文本特征上，體現為敘述游戲，更加平面化，結構上更為散亂，破碎、人物趨于符號化。性格深度，通常采用戲擬、反諷等寫作策略。10.新寫實小說2007、2011、2012年

文壇上80年代后期出現的引人注目的文學現象是新寫實小說思潮的崛起，新寫實小說一出現便引起了廣泛的影響，其小說創作特點主要表現為：創作方法雖以寫實為主，但特別注重對現實生活“原生態”的還原，強調作品中所呈現的生活應有一種毛茸茸的原生狀態的感覺；主題意蘊更多的是表現現實的荒誕，丑惡。灰暗與無奈；大多采用客觀化的敘述態度，提倡作家應該“退出小說”“零度介入”即有意采取一種缺乏價值判斷的冷漠敘述等，新寫實小說的主要作家有劉震云、劉恒、池莉、方方等，代表作品有劉震云《一地雞毛》、劉恒《狗日的糧食》、池莉《煩惱人生》《不談愛情》《太陽出世》、方方《風景》。

11.《紅高粱》2009年 12.地下文學2010年 13.自然派2010年 14.朦朧詩 2008年

20世紀七十年代末八十年代初，文壇上涌動著一股嶄新的詩潮，因章明發表《令人》

15.歸來詩人 16.

第二篇：現當代文學名詞解釋

【詩體大解放】自由詩派是新文學第一個10年（1917～1927）中出現最早、成績最大、影響最深的一個詩歌主流。絕大部分詩人及其作品都屬于這個流派。他們不僅有詩歌創作的藝術實踐，而且有比較完整的自由詩理論。自由詩從舊式詩詞格律的鐐銬里脫胎而出，在體式、音節、語言方面力求解放，顯示出新的特色。

自由詩派的理論代表主要有胡適、康白情、郭沫若等。胡適從1917年回國以后，就下定決心要打破“從前一切束縛自由的枷鎖鐐銬”，如古典詩詞的格式、平仄和押韻等，創作自由體的白話新詩。1916年10月在完成了《嘗試集》的創作之后，他又發表《談新詩》一文，總結了自由詩的創作理論，倡導“詩體大解放”，號召詩人創作自由體的白話詩。他認為這種自由詩的主要特點是：

一、打破五、七言詩的格式，代之以為內容所需要的長短句；

二、打破舊詩的平仄限制，代之以輕重高低的自然音節；

三、廢除舊詩的押韻，代之以現代語言的韻律，有韻固然好，無韻也無妨。康白情則在1920年3月寫的《新詩的我見》中，主張新詩要“自然成章，而沒有一定的格律；切自然的音節，而不拘音韻……”與此同時，郭沫若也在給宗白華的信中主張新詩創作應“破除一切已成的形式”，任憑詩人主觀感情的沖動作“絕端自由”的自我表現（《三葉集》第46頁、49頁）。在這些理論的指導和推動下，新文學的先驅者們都在創作自由詩的實踐中進行了可喜的嘗試。

郭沫若是第一個10年中自由詩派的集大成者，《女神》是其代表作。艾青則是自由詩派中繼郭沫若之后的一座高峰。謝冰心、劉大白、劉半農、殷夫、蒲風、臧克家、蔣光慈、田間、何其芳、李季、阮章競等都是我國現代文學史上杰出的自由體詩人。此外湖畔四詩人、小詩派、七月詩派、九葉詩人等也是寫作自由詩卓有成就的詩人。自由詩派對我國現代詩歌創作有很大影響，為繁榮我國現代詩歌作出了巨大貢獻。【春陽社】，中國境內第一個新劇（話劇）團體，1907年10月由王鐘聲創辦于上海，主要成員：徐半梅、蕭天呆、陳鏡花等。演出了《黑奴吁天錄》，以后又上演了《秋瑾》、《徐錫麟》等劇。該社曾得到馬相伯、沈仲禮等的資助。1911年王鐘聲在天津被殺，該社解體。【解放區文學】

《在延安文藝座談會上的講話》：1942年5月在延安召開文藝座談會，2日毛澤東作了“引言”，23日作“結論”，合稱《在延安文藝座談會上的講話》，提出了文藝為人民大眾的方向，論述了文藝與政治的關系，成為黨的文藝工作的指導思想和文藝政策的依據。【秧歌劇】：1942年以后，在延安涌現的秧歌劇《兄妹開荒》《夫妻識字》《動員起來》，它們具有新的內容，而又保留一些原始的、簡單的歌舞劇形態，融音樂詩歌跳舞和裝飾美術于一爐，富于伸縮性且不受舞臺限制的綜合藝術。【白毛女】：賀敬之、丁毅執筆。我國新歌劇代表作，解放區影響最大、最受歡迎的劇目，中國歌劇發展的里程碑，揭示“舊社會把人變成鬼，新社會把鬼變成人”的主題。

【以《王貴與李香香》起飛的“信天游”詩體】 延安文藝座談會后，革命文藝工作者普遍重視對民歌的搜集、研究與創作。李季的長篇敘事詩《王貴與李香香》就在這背景下產生了。他創造性地用陜北民歌“信天游”的形式寫就的，具有鮮明的民族特色。突破了以往民間傳唱的“信天游”是簡單的短篇，多以表達男女愛情的局限，使長詩具有中國氣派。《王貴與李香香》是在藝術表現上進行成功的嘗試，是中國新詩創作在大眾化與民族化道路上一個新的起點。是“五四”以來新詩發展中的一部“里程碑”似的詩作。

【國防文學】 1934年10月和1935年初，周揚、周立波分別發表文章，把前蘇聯“赤衛海陸軍文學同盟”1930年倡導的“保衛文學”譯成“國防文學”介紹到中國，當時影響不大。1936年初，日本帝國主義侵略中國華北危機嚴重，上海文藝界為響應黨的建立抗日民族統一戰線的號召，1935年12月12日，文化界275人發表了《上海文化界救國運動宣言》。接著，12月28日，上海文化界救國會成立，又發表了第二次宣言。1936年1月27日，由歐陽予倩、蔡楚生等發起成立了上海電影界救國會。為了適應新的形勢，文學藝術提出了“國防文學”的口號。繼而在文學藝術各部門相繼提出了“國防戲劇”、“國防詩歌”，“國防音樂”的口號，號召各階層、各派別的愛國作家，都來創作抗日救國的作品，把文學上的運動集中到抗日反漢奸的總流里去。隨后各種國防文學、戲劇作品大量出現，形成了一個國防文藝運動的高潮。

【東北作家群】:是指“九一八”事變以后，一群從東北流亡到關內的文學青年在左翼文學運動推動下共同自發地開始文學創作的群體。他們的作品反映了處于日寇鐵蹄下的東北人民的悲慘遭遇，表達了對侵略者的仇恨、對父老鄉親的懷念及早日收回國土的強烈愿望。他們的作品具有粗獷宏大的風格，寫出了東北的風俗民情，顯示了濃郁的地方色彩。“東北作家群”的主要作家有蕭軍、蕭紅、端木蕻良等。

【知青作家群】?以文革時期上山下鄉的知青生活為主，通過對知青生活的描寫，去感知、去反思那個不平凡時代的作家。他們都有過在“文革”中上山下鄉的經歷，體驗過從理想主義的天真熱情跌落到生活困窘的泥淖，從“現代迷信”的維護者突變為叛逆者的精神巨變。這樣的生活經歷為他們較早走上思想解放之路打下了基礎。他們中有的人甚至在“文革”中就開始了具有叛逆意味的“地下文學”創作。郭路生（食指）的詩歌《相信未來》，趙振開（北島）的小說《波動》，姜世偉（芒克）、岳重（根子）、栗世征（多多）的“白洋淀詩歌”，都是“文革”“地下文學”的重要作品，其中的感傷情緒、叛逆思想雖與“文革”時期的主流意識形態格格不入，卻開了新時期思想解放、人道主義精神回歸的先河。到了新時期，“知青”作家群顯示了強勁的創作實力。從70年代末的“傷痕文學”、80年代的“反思文學”、“改革文學”、“先鋒文學”、“尋根文學”、“女性文學”到90年代的“人文精神大討論”，他們不斷譜寫出激動人心的文學篇章。張承志、史鐵生、梁曉聲、韓少功、竹林、張抗抗、張辛欣、王安憶、鐵凝、張蔓菱、鄭義、孔捷生、馬原、張煒、矯健、李銳、蔣韻、葉辛、陳村、朱曉平、李曉、陸天明、陸星兒、柯云路、曉劍、郭小東、范小青、林白、老鬼（馬波）、蘇煒、王小波、胡發云、鄧一光……都是他們中的代表人物，“知青”作家群也因此而成為新時期文學的重鎮。

【白馬湖作家群】 在“五四”新文化大背景下，白馬湖作家群聚集在白馬湖畔，他們中有很多作家都是文學研究會的成員，但他們沒有響亮的口號，也沒有鮮明的旗幟，他們創作的作品沖淡平和，有著獨特而鮮明的個性。白馬湖作家群是一個內涵豐富、特征鮮明、成就卓著的作家群體。

【彌灑社】,1922年成立于上海,由胡山源等創辦.1923年3月開始出版《彌灑》月刊（共出六期），后又出《彌灑創作集》。彌灑社推重“順應靈感”和無目的性的創作，1927年春停止活動。

【譴責小說】 中國舊小說的一種。清末社會黑暗，政治腐敗，官吏貪污媚外，人民不覺悟，有些作家用小說口誅筆伐，進行揭發和指摘。魯迅在《中國小說史略》里對這種小說曾加以評論，并稱之為“譴責小說”。這種小說廣泛揭露和批判·現實，大力宣傳資產階級改良主義，但批判不徹底，并寄幻想于封建最高統治者。藝術上多用諷刺手法，筆無藏鋒，極度夸張，但概括和典型化不夠。李伯元的《官場現形記》，劉鶚的《老殘游記》，曾樸的《孽海花》等，就是譴責小說的代表作。

【政治抒情詩】用于歌詠重大政治題材的抒情詩。包括街頭詩、傳單詩、槍桿詩等。它往往通過一個插曲，來強烈地觸及時事，展示社會生活，深入開掘其中的歷史內容和思想意義，把生活中人們普遍關心的問題，上升到一個充滿詩情和哲理的藝術境界，比一般抒情詩更概括，更集中，具有強烈的激情，鮮明的政治色彩，抒情于理，抒情性和政治性融為一體。格調高昂，氣勢奔放，音節響亮。通常使用長句、錯落的短句或階梯式的句子。在“十七年”文學時期，郭小川和賀敬之是當時最重要的政治抒情詩人。

【紅色鼓動詩】的代表人物是殷夫，主要內容是以高昂的革命斗爭精神顯示鮮明特色。抒寫了獻身革命事業的崇高精神和戰斗意志，以及對無產階級事業必然勝利的樂觀堅定的信念。

殷夫是左聯五烈士之一，其代表作為：《別了，哥哥》是一首記實詩作。《血字》是為紀念“五卅”四周年。藝術特點：以壯為詩魂，都用浪漫主義直抒胸臆的抒情方法，以英雄主義的調子，急驟的旋律和鋼鐵般的語言，呈現出剛健雄渾的詩風。

【國防戲劇】在國防文學影響下發展起來的中國革命戲劇。1936年初，中國左翼戲劇家聯盟解散后，轉而組織戲劇界抗日統一戰線組織，提出國防戲劇口號，以廣泛團結愛國劇人，開展戲劇救亡活動。同年2月上海劇作者協會制定并發表《 國防劇作綱領》，規定國防戲劇創作應以揭露日寇的殘暴、批評一切不利于抗日的思想和言論及歌頌群眾的抗日情緒和行為為主要任務。嗣后，有一大批國防戲劇劇作問世，如《回 聲》、《漢奸的子孫》、《走私》、《賽金花》等。1937年抗日戰爭全面爆發后，國防戲劇發展為抗戰戲劇運動。

【現代娓語式散文】

理想中之《人間世》，似乎是一種刊物，專提倡這種娓語式筆調，使用此種筆調，去談論人世間之一切，或抒發見解，切磋學問，或記述思想，描繪人情，無所不可。以抒懷為主,意思常纏綿,筆峰帶情感,亦無所謂排比,只循思想自然之序,曲折回環,自成佳境而已。如在風雨之夕圍爐談天,善拉扯,帶情感,亦莊亦諧,深入淺出,如與高僧談禪,如與名士談心,似連貫而未嘗有痕跡,似散漫而未嘗無伏線,欲刪不得,讀其文如聞其聲,聽其語如見其人。此是吾所謂理想散文。林語堂和周作人都是現代散文閑話風一派的宗師。

【革命文學】本世紀20年代一部分中國共產黨人和革命作家倡導的一種文學主張。要求文學擺脫資產階級思想影響，努力為民主革命服務；要求作家把自己的文學活動同無產階級領導的革命斗爭結合。革命文學陣營內部曾就某些問題發生過爭論，爭論的結果促進了馬克思主義文藝理論在中國的傳播，并為左聯的成立準備了思想條件。【大河小說】 大河小說:原是法國文學中的一種形式，特指那種多卷本連續性并帶有歷史意味的長篇巨著。李劫人曾留學法國，受其影響。30年代中期，他以中國近現代歷史的發展變遷為基本線索，完成了三部曲式的歷史性宏篇巨著《死水微瀾》、《暴風雨前》、《大波》，具有宏偉的構架與深廣度，被人稱為是“大河小說”，其長篇巨著亦被稱為“小說的近代史”。【王朔現象】既指20世紀八九十年代文學，王朔的作品受到許多人的批評，被視為痞子文學，但在社會上卻很有市場，銷量很大這種矛盾現象。他的作品具有大眾文化特征：首先、包含了通俗文學的諸多因素，具有強烈的商品意識。其次、大多數作品都呈現出自我重復和批量生產的痕跡。再次、善于利用大眾傳媒，是創造熱點和現象的高手。王朔作品大多呈現出明顯的大眾文化特征，但也有少數具有獨特審美價值和個人經驗的作品。如《動物兇猛》等。當時，隨著社會的發展，中國文化正在“社會轉型”期，出現了“文化的失范”。知識分子的中心地位、人文精神、純文學作為一個整體從社會中心滑向社會邊緣。大眾文化興起。文化產品為大眾消費所制造，具有規模化、標準化、大量化、模擬個性的特征。具有娛樂、消費、通俗等功能特征。是中國當代文學創作從長期與政治親密、從長期一元化的狀態走向多元且以娛樂為重要功能的開始。

【王小波現象】王小波生前兩獲聯合報中篇小說大獎，在海外華人文學界獲得普遍稱譽。但當其期望進入內地文壇體制時，卻遭到了前所未有的冷遇，甚至出版作品都很困難。而1997年王小波逝世，成為了王小波現象的開端。其作品被空前的傳播和接受，在民間與知識界都引起巨大反響，作品的發行量至21世紀仍為90年代小說家中的佼佼者。一時間王小波現象席卷文壇、文藝界與文學批評界。其爆破點在于其雜文。評論界有把王小波熱比作陳寅恪熱之后，自由主義浪潮在中國的第二次博興。關于王小波小說價值的技術性討論和價值討論，主流批評界保持了異常的緘默。可以說，王小波現象的主要焦點在于其雜文以及其所宣揚的自由主義思潮。

【先鋒小說】是指吸納了西方現代主義[包括后現代主義]的觀念和技巧，通過新的價值取向與傳統倫理道德觀念發生決裂，反映中國現代生活中的情感享受、物質追求和底層人們生活的合理性，先鋒小說更趨向于人本主義的描寫，追求人格平等。

中國當代文學中先鋒精神的源頭一直可以追溯到文革中青年一代在詩歌與小說領域的探索，但是直到80年代中葉文學中激進的實驗才形成了強大的陣容和聲勢。所謂先鋒精神，意味著以前衛的姿態探索存在的可能性以及與之相關的藝術的可能性，它以不避極端的態度對文學的共名狀態形成強烈的沖擊。

先鋒小說是在尋根小說由高潮走向低谷時出現的一種文學形態，這是受西方現代主義和后現代主義文化思潮影而產生的新文學思潮，主要活動期于1986—1989年間。

【新英雄傳奇小說】是解放區長篇小說的一種類型，以描寫敵后武裝斗爭或農村階級斗爭為主要題材，刻畫敵后農民抗日英雄形象，表現他們的英雄氣概，映現中國人民不屈的抗日反帝的戰斗精神；故事情節生動曲折，富有傳奇色彩；用章回體，語言通俗，借鑒評書手法。有人把這類作品統稱為“新英雄傳奇”。其中成就較高的是《新兒女英雄傳》。作品敘寫了冀中抗日根據地白洋淀地區人民抗日自衛的英雄事跡，塑造了黑老蔡、牛大水、楊小梅等英雄人物形象，既有英雄事業，又有兒女情長。郭沫若在為該書所作序中指出，“這里面進步的人物都是平凡的兒女，但也都是集體的英雄”，并認為“這的確是一部成功的作品，大可以和舊的《兒女英雄傳》甚至和《水滸傳》、《三國志》之類爭取大眾的讀者了”。這一評價，意在說明，這類新英雄傳奇，以群眾喜聞樂見的形式，寫人民群眾自己創造的英雄事跡，是可以與傳統小說爭奪讀者的。但這類作品有時不免落入程式化的窠臼。

【評書體小說】（1）揚棄了傳統小說章回體的程式化框架，而汲取了講究情節連貫性與完整性的特點；（2）將小說當通俗故事寫，將情節描寫及人物塑造融化在故事敘述中，保留口頭性文體的特點，而又比一般傳統小說明快、簡約；（3）口語化，在藝術性與通俗性結合上達到很高的境界。

【學人小說】這個概念本身，就包含著對藝術本質的歪曲。無論藝術的本質是什么，有一點是肯定的，即它只能到藝術中去尋找。從這個意義說，藝術的本質就是藝術，不能是其他什么東西。而“學人小說”卻反映出一種學術的藝術觀。很顯然，這種藝術觀把藝術的本質和生命不是歸結到藝術，而是歸結到學術。衡量和判斷一部藝術作品成功或失敗的標準，也是看學術，不是看藝術。相應地，在它的價值體系中，也暗含著一個基本前提，即學人比作家高明。類似這種到藝術之外、而不是在藝術之內尋找藝術本質的藝術觀(如實證主義的藝術觀)，曾受到過許多批判。究其根本原因，就在于它歪曲了藝術的實質。但是具體到學人小說的提法，則未大見有人出來批判。其實，它與把藝術歸結到社會生活、歸結到自然科學等等一樣，都是對藝術不夠尊重的表現，都是對藝術本質的歪曲。它是扭曲的藝術本質觀的表現品種之一。

【新歌劇】“五四”時期以后，中國的一些音樂家開始嘗式以中華民族音樂為基礎，借鑒西洋歌劇的創作手法來創作中國歌劇，即一種具有中國特色的，綜合音樂、詩歌、舞蹈等藝術而以歌唱為主的戲劇形式。因有別于中國傳統歌劇--戲曲，故稱新歌劇。20年代黎錦暉的《麻雀與小孩》、《小小畫家》等十余部兒童年歌舞劇及聶耳的《揚子江暴風雨》（1934年，田漢詞）為其先聲。延安時期的秧歌劇是其進一步發展，而大型歌劇《白毛女》（1945）的成功，則標志著中國新歌劇的成型。其后，特別是中華人民共和國成立以來，《江姐》、《洪湖赤衛隊》、《劉三姐》、《傷逝》等一系列優秀歌劇的產生，使中國歌劇創作呈現出更加繁榮的態勢。

【荷花淀派】以孫犁為代表的一個當代文學的流派。此派一般都充滿浪漫主義氣息和樂觀精神語言，清新樸素，描寫逼真，心理刻畫細膩，抒情味濃，富有詩情畫意。主要作家還有劉紹棠、從維熙、韓映山等。荷花淀即白洋淀，這一流派得名，不但源于白洋淀這個地方，也源于孫犁的短篇小說《荷花淀》。《荷花淀》，以白洋淀明媚如畫的風當作背景，具有樸素、明麗、清新、柔美的風格。洋溢著詩情，帶有濃郁的浪漫主義色彩。

孫犁的作品在河北青年作者中有強烈的影響；他在編輯《天津日報·文藝周刊》時，通過這塊園地，團結和培養了京、津、保定三角地帶的一批文學青年。這一派作家的共同特色是著力追求詩情畫意之美，早期作品都吐露出華北的泥土和水鄉的清新氣息。

【報告文學】從新聞報道和紀實散文中生成并獨立出來的一種新聞與文學結合的散文體裁，也是一種以文學手法及時反映和評論現實生活中的真人真事的新聞文體。速寫、特寫、文藝通訊的總稱。在新時期，《人民文學》以醒目的標題，將徐遲的《哥德巴赫猜想》刊發在1978年1月號頭條位置，揭開了新時期報告文學的第一頁。著名的報告文學作品有《絞刑架下的報告》、《包身工》等。報告文學是一種在真人真事基礎上塑造藝術形象，以文學手段及時反映現實生活的文學體裁。

【風俗畫小說】 汪曾祺的作品基本取材于自己的家鄉高郵,著意挖掘鄉土平民生活中的人情美,卻又將國民性批判和重鑄民族品德,蘊藏在民風民俗的藝術表現中,借民生民態的精細刻畫寄托深沉的人生況味.思想深藏不露,構思精巧奇妙;寫人物則性靈全出,敘事端則簡捷而平緩;結構自然而無人為痕跡,語言恬淡而又饒有情趣.【小劇場運動】 是19世紀末法國“自由劇場”的藝術實驗，以后風行于世界各地，它在戲劇觀念以及戲劇文學、導演、表演、舞美等方面都進行了新的探索。中國的小劇場運動的倡導，主要集中在兩個方面，首先是建立新的話劇體制，使話劇走上正規化、專門化、科學化的道路，其核心是以“導演制”取代“明星制”，以導演為中心；其次，提出與建立了一整套新的戲劇美學原則與表演體系和模式。這就是所謂的“第四賭墻”的理論。

【心態小說】是當代小說的一種，它是吸取西方現代派小說藝術的某些表現方法，以特定的心理時間為線索，通過人物的意識和感覺，曲折地反映人物所處的環境、人物的生活和命運，以想象、幻想、回憶、夢境的形式，把歷史和現狀、過去和現在、時間和空間交織為一個整體，發掘人物內心世界中積淀起來的審美情感。如，王蒙的小說《蝴蝶》等。

【兩個小人物】 1954年李希凡與藍翎因合寫兩篇評論俞平伯《紅樓夢》研究的論文，不期引起了毛澤東的注意。毛澤東稱他們為“兩個?小人物?”，把他們的文章稱為“這是三十多年以來向所謂《紅樓夢》研究權威作家的錯誤觀點的第一次認真的開火”。一時之間，李希凡與藍翎由默默無聞的業余文藝愛好者，成為文壇矚目的青年評論家。這以后“小人物”的稱謂在神州大地不脛而走。

第三篇：現當代文學名詞解釋（推薦）

中國詩歌會

1932年9月成立于上海。性質：是“左聯”領導下的一個群眾性詩歌團體。發起人：穆木天、蒲風、楊騷、任鈞（盧森堡）等。上海總會有機關刊物《新詩歌》旬刊。內容：提出要“捉住現實、歌唱新世界的意識”。形式：提出“要使我們的詩歌成為大眾歌調”。主張：①反映大眾、時代的社會現實； ②反映無產階級的認識。這是一個與革命同一步調，以大眾化為目標的現實主義詩歌團體。京派

30年代以北京為中心的小說流派，沈從文是“京派第一人”，還有周作人、廢名、蘆焚、林徽因、蕭乾、朱光潛等。所以稱為京派，是因為其作者當時在京津兩地進行文學活動，作品較多地在京津刊物上發表。林徽因、朱光潛組織的2個京派文學沙龍，把北大、清華、燕京幾個大學的作者松散地組合起來，具有“學院派”的眼光。幾代的京派文人活躍于《現代評論》、《水星》、《駱駝草》、《大公報·文藝副刊》、《文藝雜志》這些報刊上。主張：關注人生，但是與政治斗爭保持距離，也反對文學的商業化、世俗化。多數是現實主義手法，也發展了抒情小說和諷刺小說，使小說散文化、詩化。小說特點：①創作題材是鄉村中國； ②追求人文理想，人的尊嚴，和諧生命的境界③為現代小說提供了比較成熟的抒情體、諷刺體樣式。海派

中國現代消費文化環境的形成，集中表現在30Y的上海。代表作家：張資平、葉靈鳳等。特點：①是新文學的世俗化、商業化。小說注重可讀性，迎合大眾口味，是一種“輕文學”； ②過渡性地描寫都市。展示半殖民地大都市上海的生活百態：夜總會、賭場、酒吧、投機家、交際花等，著重病態生活的描寫； ③首次提出“都市男女”這一海派常寫常新的主題，造成一種“新式的肉欲小說”； ④重視小說形式的創新。新感覺派

30年代在上海都市讀者群中風靡一時的小說流派，以《現代》雜志為主要刊物，是第二代海派。代表作家為穆時英，被稱為“海派大將”，還有劉吶歐、施蟄存、葉靈鳳等。新感覺派小說是中國最完整的一支現代派小說。源于20C20Y日本的新感覺派。內容：多表現半殖地大都市上海的生活百態，著重是病態生活的描寫，以快速的節奏和多變的畫面表現現代都市的光怪陸離的生活，刻意追求主觀感覺印象。特點：第一次用現代人的眼光來打量上海，即在世俗化、商業化的都市中，極力捕捉新的感覺意象，挖掘心理、潛意識、瞬間體驗和感覺，把主觀感覺投射到寫對象中去，對人物的意識、潛意識進行精神分析。影響：開拓了文學表現的內容，在形式技巧上翻新花樣。但有一部分存在頹廢悲觀傾向。現代詩派

30年代，是由后期新月派與20Y末的象征詩派演變而來的，同時還受到歐洲現代派影響。代表詩人：戴望舒、施蟄存、何其芳、卞之琳、廢名、林庚、路易士、李白鳳、金克木等。戴望舒1929年創作的《我的記憶》成為現代詩派的起點。1932。5《現代》雜志創刊，成了刊載現代派詩歌并使之獨立與成熟的重要園地，“現代派詩”也因《現代》雜志而得名。戴望舒、卞之琳、梁宗岱、馮至主編的《新詩》月刊出版，擴大了現代派詩的影響，在1936、1937年間達到了創作的極盛期。《現代》編者概括現代詩派特點：是“現代人在現代生活中所感受到的現代的情緒，用現代的詞藻排列成的現代的詩形”。現代派詩以象征主義為主，兼有浪漫主義、古典主義、意象派的特點。詩作表現了幻滅中的追尋，對現實的理性批判意識，孤獨寂寞的心態，追求語言的自然質樸、形式的自由舒展，以新異的手法提升了詩歌的表現力。

中華全國文藝界抗敵協會

1938年3月27日在武漢成立，簡稱文協，發起人包括各方面代表97人，選出周恩來，孫科，陳立夫為名譽理事，理事45人，中：郭沫若，茅盾，馮乃超，夏衍，胡風，田漢，老舍，丁玲，巴金，鄭振鐸，朱自清，郁達夫，朱光潛，張道藩等，由老舍主持文協日常工作，在全國各地設數十個分會，出版會刊《抗戰文藝》，自1938年5月4日創刊，至1946年5月終刊，出版了71期，是貫通抗戰時期的唯一刊物，文協的成立標志著30年代無產階級革命文學，自由主義文學，及國民黨民族主義文學幾種文學運動的匯流，組成了文學界的抗日民族統一戰線，是現代史文學史上第一次也是惟一一次包括國共兩黨作家在內的大聯合，文協成立時提出“文章下鄉，文章入伍”的口號對推動作家與現實、群眾的聯系起了積極作用。

“孤島”文學

從地域而言，是指上海租界，一部分文藝工作者利用上海租界的特殊環境，在日本侵略勢力四面包圍中，堅持抗日文學活動；就時間而言，是指1937年11月上海淪陷后留在上海租界這一“孤島”上的作家，仍堅持創作，并利用各種藝術形式配合抗日救亡活動，史稱“孤島文學”。其中戲劇運動最活躍，包括“上海戲劇界救亡協會”組織的“上海劇藝社”在內的各種劇團，最多達120個，除了配合抗日劇目也上演翻譯劇歷史劇，優秀劇作有于伶《夜上海》《長夜行》等反映淪陷區及上海人民生活和斗爭的劇本，李健吾《草莽》，以及他改編的一些外國劇作，阿英《碧血花》等南明史劇，歌頌愛國注意和民族氣節，產生很大社會影響。1941年太平洋戰爭爆發，結束了孤島。九葉詩派

九葉詩派是40年代國統區出現的一個具有現代主義傾向的詩歌流派。主要成員辛 笛、穆旦、陳敬容、杜運燮、鄭敏等九人。九葉詩派的特點是：既忠于時代和現實；又忠于藝術創造，較多吸收西方象征詩派、現代詩派的表現藝術和手法。現實主義與現代主義在他們的詩里得到了較好的結合。中國新詩派

即九葉詩派，抗戰后期和解放戰爭時期一個具有現代主義傾向的詩歌流派，主要成員有辛笛，鄭敏，穆旦，陳敬容，杜運燮，袁可嘉等九人，主要刊物有《詩創造》，1948年，從《詩創作》中分離出來，創辦《中國新詩》，與北方的穆旦等詩人聯合起來，組成中國新詩派，提倡“新詩現代化”，即“新傳統的尋求”。強調反映現實與挖掘內心統一，詩作視野開闊，具有強烈的時代感歷史感和現實精神，在藝術上自覺追求現實主義與現代派結合，注重在詩歌中營造新穎奇特的意象和境界，他們承接了中國新詩現代主義傳統，為新詩發展做出了貢獻。七月詩派

在艾青影響下，以理論家兼詩人胡風為中心，以《七月》《希望》《詩墾地》《詩創作》《泥土》《呼吸》為基本陣地而形成的青年詩人群。主要代表詩人有魯藜，綠原，曾卓，蘆旬，方然，牛漢等人，以提倡革命現實主義與自由詩體為主要旗幟，在抗日戰爭與解放戰爭時期國統區的詩歌創作中產生了巨大影響，其詩作大多收集在胡風主編的《七月詩叢》，1981年編輯出版了《白色花》，收集七月詩派20位詩人的作品。時代鼓手詩人田間

抗戰初期應運而生。《給戰斗者》使他在詩壇產生影響。他創造的鼓點式詩，表現了閃點似的感情突擊，在第一節就唱出其他詩人在最后一節才歌唱出的東西，將鋪墊，過渡全部省略，利用詩句分行形成急馳的旋律，一行精短，以詩句連續反復出現渲染雄壯氣勢，閃電般跳躍式疾馳強烈的節奏與時代氣氛合拍，對抗戰時期詩歌散文化民間化傾向是一個新的創造與推動，形式上自由，有鼓點式節奏。七月派小說

胡風主持《七月》《希望》雜志，在抗戰時期國統區進步文藝界很有影響，團結了路翎，丘東平，主張在現實主義旗幟下反映活的一代人的心理狀態，作品充滿了生活的血肉感，及對人的心靈的直視力量，在某種意義上，比七月派詩歌更能體現胡風的理論主張，多數編入《七月文叢》，由胡風親自撰寫序文，故稱“七月派小說”，代表作者是路翎《財主底兒女們》。主觀戰斗精神說

胡風認為現實是主觀體驗過的現實，為作家耳聞目睹，稱為“感受世界”，另在作者心中還有一個“理應如此”的世界，即“觀念世界”，現實主義創作過程就是這兩個世界相生相克的過程，作家擴張觀念世界中與感受到的現實世界相適應的因素，而克服不相符。創作主體需在客觀對象的活的表現中熔鑄自己同感肯定或反感否定，而客觀對象會以其真實性促成修改，這個“相生相克”動態過程的結果是新藝術世界的誕生，而促成這一過程深入進行的動力是作家認識世界的思想力，體驗現實的感受力，投身現實的熱情。合稱“主觀戰斗精神”。

淪陷區文學

1941年12月太平洋戰爭爆發，結束了上海孤島文學時代，納入了淪陷區文學軌道，此前已有1931年九一八事變后的東北淪陷區文學，1937年七七事變后以北平為中心的華北淪陷區文學，統稱“淪陷區文學”。1941年上海完全淪陷時，最有影響的《萬象》團結一大批在上海的進步作家，發表大量揭示舊社會黑暗腐朽生活的具有愛國主義理想的作品，如師陀的《無望存的館主》，張愛玲《傳奇》，蘇青《結婚十年》等。在北平淪陷區最突出的是周作人的閑適小品，他的《藥堂語錄》等散文集表現了一個民族變節者進退失據的矛盾心靈。開明派

30年代獨具特色的一支散文作家隊伍，他們大都是上海立達學園的同事，30年代又聚集在開明書店周圍，有豐子愷、夏丏尊、葉圣陶諸先生。“開明”同人散文家是積極的人生派，熱切的愛國者，講究品格、氣節和操守。他們的作品平淡如水，明白如話，卻擅于在平凡中開掘生活的哲理，追求高遠的情境，嚴謹而有韻致。漢園三詩人

30年代中國現代派詩歌創作中三位風格獨異的詩人:何其芳、李廣田、卞之琳，1936年出版了合集《漢園集》，內收何其芳《燕泥集》、李廣田《行云集》、卞之琳《數行集》，因此而得名。他們注重以詩歌傳達獨特的氣質:何其芳主要表現青年人朦朧的理想和淡淡的憂傷；李廣田的詩歌，風格質樸，蘊藉深沉；卞之琳善于在不露聲色中深含著情感與哲理，對現代詩歌的客觀化、非個人化等藝術手法進行了有益的探索，文字奇巧。

第四篇：現當代文學填空名詞解釋

第9到22章除開10/11/12章 一 三十年代小說

1、李劼人大波系列

死水微瀾 暴風雨前

大波

2、歷史小說代表

魯迅

故事新編，采用古代與現代錯綜交融的手法，重在對歷史人物故事的新解釋，與現實世界相映照。

施蟄存小說集 將軍底頭

以現代心理分析成果對古代人物與傳說進行全新的解釋 3、30年代諷刺小說的作者

老舍 沙汀 張天翼

4、廢名 沈從文 盧焚 艾蕪 蕭紅等東北作家群的小說體式的共通之處是 小說隨筆化 散文化 抒情化

5、革命加戀愛的小說模式，代表作家蔣光慈，提倡文學就是宣傳，被稱為革命的羅曼蒂克。矛盾將此概括為：政治宣傳大綱加公式主義的結構和臉譜主義的人物。

6、柔石 中篇小說二月，大革命來臨之前知識分子內心的彷徨。短篇

為奴隸的母親寫典妻習俗

7、丁玲睡，茅盾春蠶，葉紹鈞多收了三斗米，寫江浙一帶豐收成災，表現農民的現實主義

8、東北作家群：蕭紅、蕭軍、端木 良、舒群、白朗、羅烽、李輝英、代表作品是八月的鄉村和生死場。魯迅評價為：顯示著中國的一份和全，現在和未來，死路和活路。生死場評價為：北方人民對生的堅強，對于死的掙扎，卻往往力透紙背。蕭紅自傳性長篇小說呼蘭河傳

9、艾蕪。南行記，包括人生哲學第一課，山峽中，期限的生存環境和人們對美和善的渴望造成了強烈的對比。我頑強的生存意志在任何環境中仍不放棄對善與理想的追求，使之異于五四以來文壇多見的感傷的知識分子形象。

10、京派小說：以沈從文、蕭乾、凌叔華為代表的作家群，小說具有地域性和抒情性，都深處北京。文學上主張簡約節制古樸的語言，關注人和人性。

11、丁玲“滿帶著五四以來時代烙印”的作家，表述了現代女性在30年代社會的人生的感受。是現代小說史上，中國最早以明確強烈的女性意識在寫作的女作家。

我在霞村的時候

表現了我對年輕的貞貞的同情和對解放區仍然存在的濃厚的封建意識的批判。

在醫院中

解釋了在解放區存在著的小生產者的習慣勢力和官僚主義的作風

小說是個人敘事與社會批判的緊密結合，作家常常喜歡采用我的這一敘事角度和日記的文體，又加強了這一特征。

12、張天翼

灰色人物系列，由小知識分子，小市民，小官僚們組成，作者對他們庸俗、空虛、愚昧、可憐、可笑的生活進行了多方位的剖析，對其思想中的愚昧成分不予余力進行諷刺，代表作品是

包氏父子

華威先生 描寫了一些貌似積極投身抗日工作其實一事無成的官僚們。

張天翼諷刺的是有缺陷的人而不是人類的缺陷，他的作品中歸納不出人性的悖論和世界的荒誕，所以他是諷刺的而不是幽默的，他是批判的而不是自嘲的，他是戰斗的，而不是調侃的。這是張天翼式的諷刺卻別與老舍錢鍾書的諷刺所在。

張天翼常用的手法是抓特征，將之突出變形，夸張，他把她對這個世界所看到的并以為很重要的一面通過漫畫式的方式表現出來，其諷刺手法的高超之處在于巧妙的使用自相矛盾的辦法。13、30年代新感覺派是在橫光利

一、片岡鐵兵等為代表的日本新感覺派和法國都市主義文學的影響下發展起來的，所以又被稱為都會主義小說。代表作家是施蟄存，劉吶鷗，穆時英，黑嬰，徐霞村，葉靈鳳等。

14施蟄存是新感覺派文學成就最高的作家。

真正自覺地運用弗洛伊德精神分析學說創作的小說，主要是將軍底頭、梅雨之夕、和善女人行品三本集子中的作品。

其心理小說采用二重人格描寫，變態性心里剖析，小說人物內心意識流動等藝術，用夢幻心里，引出本我-性本能和超我-道德的尖銳沖突的主題。

將軍底頭就是一篇寫種族和愛的沖突的小說

15、沈從文潛心于表現于歷史毫無我關系的人性之常。他在打量自己躋身其間的都市生活時自覺地保有鄉下人的目光和評判尺度。紳士太太、八駿圖就是從一個鄉下人的眼光出發，用這面鏡子映照出了上流社會道德淪喪的種種面影，以自然人性的道德尺度鞭撻了衣冠社會人性的墮落和扭曲。

八駿圖提出了侍宦觀念，是沈從文鞭撻中國文化傳統的最著痛處的一鞭。涉及了中國文化生命力猥瑣這一廣泛的文化現象。在湘西世界中，對神性的贊美，神性就是愛與美的結合。二、三十年代新詩

1、左聯詩人-殷夫

2、左聯詩歌組發起的-中國詩歌會。1932年9月在上海成立。以其注重詩歌的現實性，提倡詩歌的大眾化為主治，史稱新詩歌派。

3、臧克家出版了烙印，罪惡的黑手，寫中國農民的深遠痛苦和堅韌，被稱為泥土詩人。

三、30年代戲劇

1、夏衍的多幕劇-賽金花。自由魂，上海屋檐下，其歷史諷喻劇賽金花曾被譽為國防戲劇的力作

2、洪深、歐陽予倩、田漢被稱為中國話劇的三個奠基人。洪深有左翼劇作農村三部曲，獨幕劇五奎橋，三幕劇香稻米，四幕劇青龍潭。

3、曹禺的日出寫的是現代都市社會中上層的丑行，揭示出上層社會與下層社會之間

損不足以奉有余的不合理現象。日出曾獲得大公報文藝獎金

曾文清與愫方，北京人中的角色，曾身上理應得到及安全發展的真正的人的因素，人的意氣，被消耗吞噬了。只是一個生命的空殼。

愫方的人情美的憂傷，堅忍閃光的靈魂傾注了作者的審美理想。曹禺以原始人的勇敢有力，反襯出囚禁在封建精神統治下的北京人的空虛怯懦腐朽墮落。

四、30年代散文

1、魯迅前期的雜文集有

墳、熱風、華蓋集，華蓋集續編。內容主要是廣泛而深刻的社會批評和文化批評。

后期雜文而已集，三閑集，二心集等，是文藝批評與政治批評，社會批評緊密結合的。

魯迅的雜文是詩化的政論和政論化的詩，這種統一化的方法就是論時事不留面子 貶錮弊常取類型。2、30年代小品散文。

林語堂將英文humour譯為幽默，幽默的特征是謔而不虐，這種幽默觀即是美學觀，也是人生觀。林語堂認為應該吧幽默和諷刺分開，其根本區別就在于作者與現實的審美距離不同。在他看來，諷刺與現實的距離過近，每趨于酸辣、鄙薄，要去其酸辣、鄙薄，就必須拉開與現實的距離，做一位冷靜超遠的旁觀者，由此而得的和緩同情便是幽默的基礎。這種幽默觀推動了30年代幽默小品的創作。

林語堂在小品的題材和風格上主張以自我為中心，以閑適為格調。這種散文的筆調的核心便是閑適與性靈。

3、李廣田、何其芳，卞之琳，合出過詩集漢園集，為漢園三詩人。

何其芳早期散文，畫夢錄。與蘆焚的谷一起得到大公報的文藝獎金。

4、豐子愷，夏丏尊，敘事散文。

第五篇：現當代文學名詞解釋

中國現當代文學：名詞解釋（陳）

1、社會主義現實主義

社會主義現實主義是在1932至1934年蘇聯文藝界關于創作方法問題討論過程中，由作家和理論家提出、經斯大林同意后確定下來的。包括三個方面的內容，一是要求藝術家從現實的革命發展中真實地、歷史地和具體地去描寫現實。二是藝術描寫的真實性，三是用社會主義精神從思想上改造和教育勞動人民。較早把蘇聯的社會主義現實主義方法介紹到中國的是周揚，1953年《人民日報》轉載周揚的《社會主義現實主義——中國文學前進的道路》，隨著同年召開的第二次全國文代會正式將“社會主義現實主義作為文藝創作的最高準則”，社會主義現實主義不僅一度成為最具權威性的文學創作方法，而且成為新中國文學創作和批評的重要理論范疇。

2、人文精神大討論

人文精神大討論是發生在90年代的一次文學、文化論爭，最初由王曉明等人在《上海文學》上發表的對話錄《曠野上的廢墟——文學和人文精神的危機》引發的。討論的觸發點是在商品化、市場化的沖擊下，文學是否存在危機和人文精神失落問題，討論的焦點是社會轉型期知識分子價值取向和精神立場問題，主要圍繞三個焦點性問題展開，一是文學是否存在危機、人文精神是否失落。二是何謂人文精神，三是人文精神是否能在實踐層面上成為可能和如何實現。認為當下的文學是建立在廢墟上的文學，其存在五大缺失，包括人文精神的缺失，意義的缺失，消失了深度，消失了文本基本的創作精神，消失了經典。

3、尋根文學

是以“文化尋根”為主題的文學形式，20世紀八十年代中期，中國文壇上興起了一股“文化尋根”的熱潮，作家們開始致力于對傳統意識、民族文化心理的挖掘，他們的創作被稱為“尋根文學”。1985年韓少功率先在一篇綱領性的論文《文學的“根”》中聲明：“文學有根，文學之根應深植于民族傳統的文化土壤中”，他提出應該“在立足現實的同時又對現實世界進行超越，去揭示一些決定民族發展和人類生存的迷。”尋根文學有四大主張，一是文學有根，根是文化，深植于名族的土壤里。二是根有區別和優劣之分，因而尋根同時包含了植根培根和挖根剝根，三是文化知根知底，方能與今天對接，四是文學有根有底，方能與世界文學對話。代表作品有韓少功的《爸爸爸》等。

4、新寫實小說

是不同于歷史上已有的現實主義，也不同于現代主義“先鋒派文學”，而是近幾年小說創作低谷中出現的一種新的文學傾向。《鐘山》 雜志在1989年第三期推出“新寫實小說

大聯展”，成了新寫實小說亮相的標志性事件。其特征如下，在思想內容方面，注重還原生活本相，表現原生態的日常生活；人物形象方面，平民化而英雄化，從大寫的人到小寫的人。作家態度方面，采用客觀的敘述態度。小說結構方面，呈現出林林總總的結構形態。代表作品有方方的《一波三折》，池莉的“新寫實三部曲”，劉震云的《一地雞毛》等。

5、第四種劇本

“第四種劇本”是劇作家劉川對1956年前后出現在中國劇壇的一批戲劇的概括。這些劇本突破了當時劇壇所流行的公式化、概念化的框框，而顯示出某些特色。被稱作“第四種劇本”的，主要有楊履方的《布谷鳥又叫了》、岳野的《同甘共苦》、海默的《洞簫橫吹》。“第四種本”的成就表現在：一是勇敢地突破“人性”、“人道主義”的禁區，大膽描寫人的道德、情操和愛情生活，深入剖析人的吩咐復雜的內心世界，塑造出一批真實典型的人物形象；二是勇敢地突破只準“歌頌”不準“暴露”的禁區，大膽地干預生活，尖銳地揭露現實生活中存在的嚴重矛盾和沖突。

中國現當代文學：名詞解釋（李）

1、改革文學

中國自1978底年十一屆三中全會之后，便開始了自上而下的全國性經濟體制改革。與此同時，許多作家開始把創作目光由歷史拉到現實，一邊關注著現實中的改革發展，一邊在文學中發表自己關于祖國發展的種種思考和設想。這就是風騷一時的'改革文學'，其開篇之作，是蔣子龍的中篇小說《喬廠長上任記》從作品題材上講，改革文學分為“農村題材”、“城市題材”兩大部分，其代表作家有高曉聲、何士光、張一弓、張煒、蔣子龍、賈平凹、張潔、柯云路、張賢亮、李國文等。

2、新寫實小說

新寫實小說是80年代中后期出現的“回歸寫實”的一種創作潮流。《鐘山》雜志在1989年第三期推出“新寫實小說大聯展”成為新寫實小說亮相的標志性事件。編者指出：“所謂新寫實小說，簡單地說，就是不同于歷史上已有的現實主義，也不同于現實主義先鋒文學，而是近幾年小說創作中出現的一種文學傾向。其創作方法是以寫實為主要特征，但特別注重現實生活原生態的還原，真誠直面現實，直面人生。”至此，這一文學現象引起了更大范圍的矚目，有關創作的跟進和批評蔚然成風。

3、“三家村札記”

“三家村札記”是1961年9月中共北京市委機關刊物《前線》雜志為“豐富刊物內容”、“活躍氣氛”、“提高質量”而開辟的一個專欄。代表作家為吳晗、鄧拓(筆

名：馬南邨)、廖沫沙（筆名“繁星”），合稱為“馬南星”。《三家村札記》介紹古人讀書治學、做事做人、從政打仗等方面的歷史知識，以針砭現實生活中的弊病，具有很強的針對性。文章短小精悍，深入淺出，富于啟迪性，對當時一些“左”的錯誤和不良作風有所批評和諷刺，深受讀者歡迎。文革初被、毛澤東姚文元、關鋒等人批判成“反黨反社會主義的大毒草”，成為“文革”序幕中的標志性事件。文革結束后1979年《人民文學出版社》出版了雜文集《三家村札記》。收雜文_六十五篇。

4、文化散文

文化散文作為一股文學思潮形成并逐漸成熟于80年代后期至90年代初期，是90年代“散文熱”中最重要的表現領域。文化散文由一批從事人文學科或社會科學研究的學者寫作，在取材和行文上表現出鮮明的文化意識和理性思考色彩，風格上大多較為節制，有著深厚的人文情懷和終極追問的散文，又稱“學者散文”或“散文創作上的‘理性干預’”，從文化視覺來關照表現對象，但與歷史文化反思的作品相比在美學風格上往往表現出理性的凝重與詩意的激情以及渾然一體的氣度。文化散文的崛起是對新中國藝術散文寫作的創新性繼承與突破，也是新時期反思散文寫作模式的深化、散文創作文化內涵的理性體現和藝術拓展。

5、第四種劇本

“第四種劇本”，指的是我國50年代中期（主要是1956、1957年）在反映現實生活的劇作中，除去概念地表現工農兵生活的“三種劇本”（“工人劇本：先進思想和保守思想的斗爭；農民劇本：入社和不入社 的斗爭；部隊劇本：我軍與敵人的軍事斗爭”）之外，涌現出來的“不屬于上面三個框子的”另一種劇本。其主要特征，一是在題材上的拓展，除表現工農兵的斗爭生活之外，還描寫工農于部、知識分子等的家庭生活、個人生活、感情生活等等；二是突破當時話劇創作中公式化、概念化的套子，代之以對真實生活的現實主義描寫；三是主題大多表現人民內部矛盾。被稱作“第四種劇本”的，主要有楊履方的《布谷鳥又叫了》、岳野的《同甘共苦》、海默的《洞簫橫吹》。

6、探索戲劇

探索戲劇也叫實驗戲劇，意指敢于背叛傳統的原則和慣例，大膽進行戲劇藝術創新的戲劇作品。它是戲劇藝術家在面對1980年前后中國話劇的嚴重危機，在苦悶與困惑中積極探尋戲劇出路的產物。中國戲劇家廣泛吸收了西方現代派戲劇思潮、觀念，把西方的荒誕戲劇、敘事戲劇、質樸戲劇、環境戲劇、人類倫理學，以及象征主義，表現主義，存在主義戲劇介紹過來并予以借鑒和實驗，執著探索個性的自我意識和自我創新，代表劇作家有劉樹綱《一個

死者對生者的訪問》，馬中駿《紅房間、白房間、黑房間》，陶駿《魔方》，高行健等，他們共同激起80年代中后期全國性的探索戲劇熱潮。

7、人文精神大討論

人文精神大討論是發生在90年代的一次文學、文化論爭，起于1993年，延續到1995年夏秋。這場討論，最初是由王小明、張宏、徐麟、張檸、崔宜明五人在1993年第6期《上海文學》上發表的對話錄《曠野上的廢墟——文學和人文精神的危機》引發的。他們對其所認定的當前的文學危機和人文精神的失落進行了激烈的抨擊。隨后《上海文學》相繼發表了陳思和，陳平原等人的對話錄或筆談，《讀書》連續五期發表總題為“人文精神尋思錄”的對話，把各方專家學者都引進來了，包括王蒙、王朔；張承志，張煒的“抗戰文學”行為也納入到這場論爭中，與謝冕，洪子誠的“關于當代文學理想”遙相呼應，至此這場論爭此起彼伏、聲勢浩大，直至1998年余波猶存。

8、矛盾文學獎

茅盾文學獎，是以我國著名作家茅盾先生的名字設立的長篇小說文學獎。是為鼓勵優秀長篇小說的創作，推出和褒獎長篇小說作家和作品，推動我國文學繁榮而設立的。從1982年開始，每四年評選一次。是我國最高榮譽的文學獎之一。

9、先鋒小說

先鋒小說是指20世紀80年代中后期，借鑒西方現代主義后后現代主義的哲學思潮、文學觀念和寫作技巧創作而成的小說。通過新的價值取向與傳統倫理道德觀念發生決裂，反映中國現代生活中的情感享受、物質追求和底層人們生活的合理性，先鋒小說更趨向于人本主義的描寫，追求人格平等。先鋒小說分為“新潮小說”和“后新潮小說”，前者代表作家有馬原，莫言、殘雪、劉索拉、徐星等，后者代表作家有格非、余華、蘇童、北村等。

10、尋根文學

尋根文學，以“文化尋根”為主題的文學形式。20世紀八十年代中期，中國文壇上興起了一股“文化尋根”的熱潮，作家們開始致力于對傳統意識、民族文化心理的挖掘，他們的創作被稱為“尋根文學”。1985年韓少功率先在一篇綱領性的論文《文學的“根”》，正式打出了尋根文學的旗。作家們從歷史反思向文化反思進發，創作出尋找民族文化的生命之根和病態之根的作品，以傳揚文化，消除民族劣根性，重鑄民族精神。這批作家主要有：韓少功、鄭萬隆、李杭育、阿城、鄭義、汪曾祺、馮驥才等。

11、尋根小說

尋根小說作為而一個文學流派，發生在80年代中期，是以尋根為口號，以理性為標尺，重塑和復興民族文化為目的的一場文學運動。在內容上它以文化作為關照和反思的基點，突出文學存在的文化意義，在形式上也進行了一些新的探索。