第一篇：魯迅的小說比較注重文章的結構[精選]

魯迅的小說比較注重文章的結構、行文技巧和作品內涵的分量。小說是敘事的藝術，其實更是展現人物風貌的一面鏡子。下面我就結合《故鄉》《社戲》《孔乙己》從這三方面簡單的談談自己的看法。

一、形式多樣的寫作技巧

魯迅作品的寫作技巧有很多，比如：對比手法突出主題的深刻性，細致入微的肖像描寫展示人物的性格和心理活動，白描手法展示人物的性格特點，修辭的運用使語言更生動形象、富于表現力，環境描寫渲染氣氛、烘托心情、推動故事情節發展等等，現從中選四方面進行分析：

第一、多方面的對比突出了主題的深刻性。“蕭索”破敗的“荒村”與海邊河地“神異的圖畫”，是景物的對比。少年閏土與中年閏土，“豆腐西施”與“圓規”，是人物今昔的對比。人物對比中又具有著諸多層次。有閏土、楊二嫂前后肖像的對比；有閏土前后語言、行動、氣質、性格的對比；有閏土與楊二嫂性格的對比；有“我”和閏土少年的友誼與中年的“隔膜”的對比，有中年的“我”和閏土關系的“隔膜”與宏兒和水生的“一氣”的對比。這樣多方面的對比。都有力地突出了“舊中國農村日趨凋敝，農民生活日益貧困”這一主題的深刻性。

第二、傳神的肖像描寫表現了人物的性格特征。少年閏土的肖像是：“紅活圓實的手”，“紫色的圓臉，頭戴一頂小氈帽，頸上套一個明晃晃的銀項圈。”淡淡幾筆就把一個健康活潑的農家少年的特征描繪出來了。中年國士的肖像是：手“又粗又笨而且開裂，象是松樹皮”。臉“灰黃，而且加上了很深的皺紋”，“現出歡喜和凄涼的神情；動著嘴唇，卻沒有作聲”。“臉上雖然刻著許多皺紋，卻全然不動，仿佛石像一般”。眼睛“周圍都腫得通紅”。“頭上是一頂破氈帽，身上只一件極薄的棉衣，渾身瑟索著”。這就是一個在舊中國受盡了苦難和折磨的農民的典型的形象特征。

楊二嫂的肖像則是素描式的勾勒。“一個凸顴骨，薄嘴唇，五十上下的女人站在我面前，兩手搭在髀間，沒有系裙，張著兩腳，正象一個畫圖儀器里細腳伶仃的圓規。”這正是一副鄉村潑辣婦女的神氣。

第三、白描手法。所謂白描是一種客觀的不加任何烘托的描寫，即用質樸簡潔的語言，抓住描寫對象的最能夠傳神的一個或者幾個側面做出勾勒，讓人物用自己的言行來表現自己。《孔乙己》中多用語言和動作來進行勾勒，比如：“你怎么這樣憑空污人清白??”“竊書不能算偷??”，寫出了偷竊行為被戳穿時的驚慌、尷尬；“他從破衣口袋里摸出四文大錢，放在我手里”“坐著用這手慢慢走去了”真實刻畫出孔乙己深受傷害后極端困頓、艱難的處境。

第四、環境描寫

環境描寫是交代背景、襯托人物性格、渲染氣氛、推動情節發展、突出或者深化主題的重要手段。小說中人物的活動和事件的發生發展都不能離開一定時代的、社會的和自然的環境。《故鄉》中開頭的環境描寫是這樣的“時候既然從蓬隙向外一望，蒼黃的天底下，遠近橫著幾個蕭索的荒村，沒有一些活氣”是深冬；漸進故鄉時，天氣又陰晦了，冷風吹進船艙中，嗚嗚的響”，從一開始就渲染了悲涼的氣氛，奠定了哀傷的基調。而人物性格的形成和發展也是受到特定環境制約的。只有充分地描繪環境，才可能具體、真實地揭示出人物活動和矛盾沖突的現實根據。它可以隨時變換場景，為人物活動和情節展開提供自由靈活的時間和空間范圍。少年的閏土是個機靈活潑、淳樸天真的可愛的朋友，而隨著年齡的增長，經歷了“多子、饑荒、苛稅、兵、匪、官、紳”，變成了恭敬的“下人”，和環境的變化有很大的關系。

二，魯迅的小說具有悠長的特點。

“悠長”是《故鄉》整篇小說謀篇布局的特點。可以說，小說所要突現的無非是“我”重回故鄉的見聞和感受。但這種感受是無法脫離開原來對“故鄉”的印象和感受的。小說一開始，并沒有直接進入對現實“故鄉”的描寫，而是用較長的篇幅寫了路上的感受和這次回故鄉的緣由。回到“故鄉”后仍然沒有直接進入對故鄉現實的刻畫，而是由母親的話引起兒時的回憶，用更長的篇幅記敘了兒時與少年閏土的交往。這些描寫都表現出了一種不急不躁的作風和態度。作者并不急于進入現實見聞的描寫，他一寸一寸地接近它，半步半步地接近它，而不是一步就跨入小說的中心。在這個過程中，作者醞釀的是一種情緒，一種基調，它漸漸使讀者的心靈進入到“我”回“故鄉”時的心境中去，因為只有這樣，才會像“我”那樣感受現實的見聞。離開“故鄉”的描寫同回“故鄉”的過程的描寫有著相同的特點。作者沒有急于結束這篇小說，而是比較詳盡地記敘了離開故鄉時的情景和心情。有一個外國學者認為，《故鄉》結尾時的議論是不必要的。我認為，這結尾時的議論不僅僅是要表達某種思想認識，它更是一種抒情的必要。如果說開頭部分給人以身未到“故鄉”而心已到“故鄉”的感覺，這里給人的則是身已離“故鄉”而心尚未離“故鄉”的感覺。整篇小說像一座弧形的橋梁，前邊是一段長長的拱橋，中間是主橋，后邊又是一段長長的拱橋，弧度很小，但橋身很長，給人產生的是悠長而又悠長的感覺。在這個過程中流動著的是越來越濃郁的憂郁的情緒。直到結尾，這種憂郁的情緒仍然是沒有全部抒發罄盡的。魯迅沒有給讀者一個確定無疑的結論，沒有指明“故鄉”的或悲或喜的固定前途。“故鄉”的前途仍然是一個未知數，一個需要人自己去爭取的未來。它把人們對“故鄉”的關心永久地留在了人們的心中，把對“故鄉”現實的痛苦感受永久地留在了人們的心中。人們沒有在結尾時找到自己心靈的安慰，它繼續在人們的心靈感受中延長著，延長著，它給人的感覺是悠長而又悠長的，是一種沒有盡頭的憂郁情緒，一種沒有端點的歷史的期望。這是一種憂郁之美。這種憂郁的美感不僅表現在小說的謀篇布局上，還表現在它的語言特色上。小說開頭和結尾的語言帶有明顯的抒情性，它們把中間的小說敘事置于了一個封閉的抒情語言的框架中，為其中的敘事譜上了憂郁的曲調。小說中唯一歡快的語調出現在對兒時回憶的描寫中，但它接著就被對“故鄉”現實描寫的低沉空氣驅散了，剩下的只是一種憂郁和感傷。在前后兩段 的描寫中，句式是悠長的，雖有起伏，但造成的不是明快的基調。它們像飛不起來的陰濕的樹葉子，一片一片，粘連在一起，你壓著我，我壓著你，似斷又連，都有一種悠長而又沉重的感覺。

三，內容豐富的語言。

如《孔乙己》中第三、第四和第六節有：“才可以笑幾聲”、“引得眾人都哄笑起來”、“眾人也都哄笑起來”，反復了三次，說明孔乙己在人們的心目中只是一個笑料。還有掌柜講：“還欠十九個錢呢!”“你還欠十九個錢呢!”、“孔乙己還欠十九個錢呢”等四次反復，說明掌柜不關心孔乙已的死活，只關

心孔乙己“欠十九個錢”，表現孔乙己的可悲命運。《社戲》中雙喜：如果不是雙喜的“大悟”，就不可能借用八公公的航船，如果不是雙喜看出底細，“打包票”，“我”還是不能

如愿以償??由此可以看出雙喜的聰明，善解人意。當母親追出來叮嚀時，雙喜是拔前篙，阿發拔后篙，我們早已點開船，出了橋，大人們撐的大航船，他們在橋石上一磕，退后幾步

就能出了橋，可見撐船的技術之高。突出了農家少年的能干他心細如發，聰明伶俐，當“我”看不成戲，“急得要哭”時，雙喜馬上能想出“好主意”，并且能舉出讓“外祖母和母親

也相信”的理由；鐵頭老生夜晚不翻筋斗，“我”很失望，雙喜又用“誰肯顯本領給白地看”來安慰“我”，表現了大哥哥般的親切體貼；他能拿主意，當老旦唱個沒完沒了，大家都 已經厭倦但又不好說回去的時候，又是他提議回家；回程時大家偷阿發家的豆，雙喜后又勸止大家“再多偷，倘給阿發的娘知道是要哭罵的”，說明他善于為他人著想。

第二篇：魯迅文章

魯迅文章

1、風箏

2、從百草園到三味書屋

3、社戲

4、阿長與山海經

5、藤野先生

6、雪

7、中國人失掉自信力了嗎

8、故鄉

9、孔乙己

第三篇：魯迅文章

周作人《人的文學》

我們現在應該提倡的新文學，簡單地說一句，是“人的文學”。應該排斥的，便是反對的非人的文學。

新舊這名稱，本來很不妥當，其實“太陽底下，何嘗有新的東西？”思想道理，只有是非，并無新舊。要說是新，也單是新發見的新，不是新發明的新。新大陸是在十五世紀中，被哥侖布發見，但這地面是古來早已存在。電是在十八世紀中，被弗闌克林發見，但這物事也是古來早已存在。無非以前的人，不能知道，遇見哥侖布與弗鬧克林才把他看出罷了。真理的發見，也是如此。真理永遠存在，并無時間的限制，只因我們自己愚昧，聞道太遲，離發見的時候尚近，所以稱他新。其實他原是極古的東西，正如新大陸同電一般，早在這宇宙之內，倘若將他當作新鮮果予，時式衣裳一樣看待，那便大錯了。譬如現在說“人的文學”，這一句話，豈不也像時髦。卻不知世上生了人，便同時生了人道。無奈世人無知，偏不肯體人類的意志。走這正路，卻迷人獸道鬼道里去，彷徨了多年，才得出來。正如人在白晝時候，閉著眼亂闖，未后睜開眼睛，才曉得世上有這樣好陽光，其實太陽照臨，早已如此，已有了無量數年了。

歐洲關于這“人”的真理的發見，第一次是在十五世紀，于是出了宗教改革與文藝復興兩個結果。第二次成了法國大革命，第三次大約便是歐戰以后將來的未知事件了。女人與小兒的發見，卻遲至十九世紀，才有萌芽。古來女人的位置，不過是男子的器具與奴隸。中古時代，教會里還曾討論女子有無靈魂，算不算得一個人呢。小兒也只是父母的所有品，又不認他是一個未長成的人，卻當他作具體而微的成人，因此又不知演了多少家庭的與教育的悲劇。自從弗羅塔爾與戈特文夫人以后，才有光明出現。到了現在，造成兒童與女子問題這兩個大課題，可望得出極好的結果來。中國講到這類問題，卻須從頭做起，人的問題，從來未經解決，女人小兒更不必說了。如今第一步先從人說起，生了四千余年，現在卻還講人的意義，從新要發見“人”，去“辟人荒”，也是可笑的事。但老了再學，總比不學該勝一籌罷。我們希望從文學上起首，提倡一點人道主義思想，便是這個意思。

我們要說人的文學，須得先將這個人字，略加說明。我們所說的人，不是世間所謂“天地之性最貴”，或“圓頓方趾”的人。乃是說，“從動物進化的人類”。其中有兩個要點，（一）“從動物”進化的，（二）從動物“進化”的。

我們承認人是一種生物，他的生活現象，與別的動物并無不同。所以我們相信人的一切生活本能，都是美的善的，應得完全滿足。凡是違反人性，不自然的習慣制度，都應排斥改正。

但我們又承認人是一種從動物進化的生物，他的內面生活，比他動物更為復雜高深，而且逐漸向上，有能改造生活的力量。所以我們相信人類以動物的生活為生存的基礎，而其內面生活，卻漸與動物相遠，終能達到高上和平的境地。凡獸性的余留，與古代禮法可以阻礙人性向上的發展者，也都應排斥改正。

這兩個要點，換一句話說，便是人的靈肉二重的生活。古人的思想，以為人性有靈肉二元，同時并存，永相沖突。肉的一面，是獸性遺傳。靈的一面，是神性的發端。人生的目的，便偏重在發展這神性。其手段，便在滅了體質以救靈魂。所以古來宗教，大都厲行禁欲主義，有種種苦行，抵制人類的本能。一方面卻別有不顧靈魂的快樂派，只愿“死便埋我”。其實兩者都是趨于極端，不能說是人的正當生。到來了近世，才有人看出這靈肉本是一物的兩面，并非對抗的二元。獸性與神性，合起來便只是人性。英國十八世紀詩人勃萊克在《天國與地獄的結婚》一篇中，說得最好。

（一）人并無與靈魂分離的身體。因這所謂身體者，原止是五官所能見的一部分的靈魂。

（二）力是唯一的生命，是從身體發生的。理就是力的外面的界。

（三）力是永久的說樂。

他這話雖略含神秘的氣味，但很能說出靈肉一致的要義。我們所信的人類正當生活，便是這靈肉一致的生活。所謂從動物進化的人，也便是指這靈肉一致的人，無非用別一說法罷了。

這樣“人”的理想生活，應該怎樣呢？首先使是改良人類的關系。彼此都是人類，卻又各是人類的一個。所以須營一種利己而又利他，利他即是利己的生活。第一，關于物質的生活，應該各盡人力所及，取人事所需。換一句話，便是各人以心力的勞作，換得適當的衣食住與醫藥，能保持健康的生存。第二，關于道德的生活，應該以愛智信勇四事為基本道德，革除一切人道以下或人力以上的因襲的禮法，使人人能享自由真實的幸福生活。這種“人的”理想生活，實行起來，實于世上的人，無一不利。富貴的人雖然覺得不免失了他的所謂尊嚴，但他們因此得從非人的生活里救出，成為完全的人，豈不是絕大的幸福么？這真可說是二十世紀的新福音了。只可惜知道的人還少，不能立地實行。所以我們要在文學上略略提倡，也稍盡我們愛人類的意思。但現在還須說明，我所說的人道主義，并非世間所謂“悲天憫人”或“博施濟眾”的慈善主義，乃是一種個人主義的人間本位主義。這理由是，第一，人在人類中，正如森林中的一株樹木。森林盛了，各樹也都茂盛。但要森林盛，卻仍非靠各樹備自茂盛不可。第二，個人愛人類，就只為人類中有了我，與我相關的緣故。墨子說“兼愛”的理由，因為“已亦在人中”，便是最透徹的話。上文所謂利已而又利他，利他即是利己，正是這個意思。所以我說的人道主義，是從個人做起。要講人道，愛人類，便須先使自己有人的資格，占用人的位置。耶穌說：“愛鄰如己。”如不先知自愛，怎能“如已”地愛別人呢？至于無我的愛，純粹的利他，我以為是不可能的。人為了所愛的人，或所信的主義，能夠有獻身的行為。若是割肉飼鷹，投身給餓虎吃，那是超人間的道德，不是人所能為的了。

用這人道主義為本，對于人生諸問題，加以記錄研究的文字，便謂之人的文學。其中又可以分作兩項，（一）是正面的。寫這理想生活，或人間上達的可能性。

（二）是側面的。寫人的平常生活，或非人的生活，都狠可以供研究之用。這類著作，分量最多，也最重要。因為我們可以因此明白人生實在的情狀，與理想生活比較出差異與改善的方法，這一類中寫非人的生活的文學，世間每每誤會，與非人的文學相涵，其實卻大有分別。譬如法國莫泊桑的小說《人生》是寫人間獸欲的人的文學，中國的《肉蒲團》卻是非人的文學。俄國庫普林的小說《坑》是寫娼妓生活的人的文學，中國的《九尾龜》卻是非人的文學。這區別就只在著作的態度不同。一個嚴肅，一個游戲。一個希望人的生活，所以對于非人的生活，懷著悲哀或憤怒。一個安于非人的生活，所以對于非人的生活，感著滿足，又多帶著玩弄與挑撥的形跡。簡明說一句，人的文學與非人的文學的區別，便在著作的態度，是以人的生活為是呢？非人的生活為是呢？這一點上，材料方法，別無關系。即如提倡女人殉葬——即殉節——的文章，表面上豈不說是“維持風教”，但強迫人自殺，正是非人的道德，所以也是非人的文學。中國文學中，人的文學，本來極少。從儒教道教出來的文章，幾乎都不合格。現在我們單從純文學上舉例如：

（一）色情狂的淫書類

（二）迷信的鬼神書類（《封神傳》《西游記》等）

（三）神仙書類（《綠野仙蹤》等）

（四）妖怪書類（《聊齋志異》《子不語》等）

（五）奴隸書類（甲種主題是皇帝狀元宰相乙種主題是神圣的父與夫）

（六）強盜書類（《水游》《七俠五義》《施公案》等）

（七）才子佳人書類（《三笑姻緣》等）

（八）下等諧謔書類（《笑林廣記》等）

（九）黑幕類

（十）以上各種思想和合結晶的舊戲

這幾類全是妨礙人性的生長，破壞人類的平和的東西，統應該排斥。這宗著作，在民族心理研究上，原都極有價值。在文藝批評上，也有幾種可以容許。但在主義上，一切都該排斥。倘若懂得道理，識力已定的人，自然不妨去看。如能研究批評，便于世間更為有益，我們也極歡迎。

人的文學，當以人的道德為本，這道德問題方面狠廣，一時不能細說，現在只就文學關系上，略舉幾項。譬如兩性的愛，我們對于這事，有兩個主張，（一）是男女兩本位的平等，（二）是戀愛的結婚。世間著作，有發揮這意思的，便是絕好的人的文學。如挪威易卜生的戲劇《娜拉》、《海女》，俄國托爾斯泰的小說《安娜·卡列尼娜》，英國哈代的小說《苔斯》等就是。戀愛起源，據芬蘭學者威思德馬克說，由于“人的對于與我快樂者的愛好”。卻又如奧國盧闿說，因多年心的進化，漸變了高上的感情。所以真實的愛與兩性的生活，也須有靈肉二重的一致。但因為現世社會境勢所迫，以致偏于一面的，不免極多。這便須根據人道主義的思想，加以記錄研究。卻又不可將這樣生活，當作幸福或神圣，贊美提倡。中國的色情狂的淫書，不必說了。舊基督教的禁欲主義的思想，我也不能承認他為是。又如俄國陀思妥耶夫斯基是偉大的人道主義的作家。但他在一部小說中，說一男人愛一女子，后來女子愛了別人，他卻竭力斡旋，使他們能夠配合。陀思妥耶夫斯基自己，雖然言行竟是一致，但我們總不能承認這種種行為，是在人情以內，人力以內，所以不愿提倡。又如印度詩人泰戈爾做的小說，時時頌揚東方思想。有一篇記一寡婦的生活，描寫他的“心的撒提”，（撒提是印度古語。指寡婦與他丈夫的尸體一同焚化的習俗。）又一篇說一男人棄了他的妻子，在英國別娶，他的妻子，還典賣了金珠寶玉，永遠的接濟他。一個人如有身心的自由，以自由別擇，與人結了愛，遇著生死的別離，發生自己犧牲的行為，這原是可以稱道德事。但須全然出于自由意志，與被專制的因襲禮法逼成的動作，不能并為一談。印度人身的撒提，世間都知道是一種非人道的習俗，近來已被英國禁止。至于人心的撒提，便只是一種變相。一是死刑，一是終身監禁。照中國說，一是殉節，一是守節，原來撒提這字，據說在梵文，便正是節婦的意思。印度女子被“撒提”了幾千年，便養成了這一種畸形的貞順之德。講東方文化的，以為是國粹，其實只是不自然的制度習慣的惡果。譬如中國人磕頭慣了，見了人便無端地要請安拱手作揖，大有非跪不可之意。這能說是他的謙和美德么？我們見了這種畸形的所謂道德，正如見塞在壇子里養大的、身子像蘿卜形狀的人，只感著恐怖、嫌惡、悲哀、憤怒種種感情，決不該將他提倡，拿他賞贊。

其次如親子的愛。古人說，父母子女的愛情，是“本于天性”，這話說得最好。因他本來是天性的愛，所以用不著那些人為的束縛，妨害他的生長。假如有人說，父母生子，全由私欲，世間或要說他不道。令將他改作由于天性，便極適當。照生物現象看來，父母生子，正是自然的意志。有了性的生活，自然有生命的延續與哺乳的努力，這是動物無不如此。到了人類，對于戀愛的融合，自我的延長，更有意識，所以親子的關系，尤為深厚。近時識者所說兒童的權利，與父母的義務，便即據這天然的道理推演而出，并非時新的東西。至于世間無知的父母，將子女當作所有品，牛馬一般養育，以為養大以后，可以隨便吃他騎他，那便是退化的謬誤思想。英國教育家戈思德稱他們為“猿類之不肖子”，正不為過。日本津田左右吉著《文學上國民思想的研究》卷一說，“不以親子的愛情為本的孝行觀念，又與祖先為子孫而生存的生物學的普遍事實，人為將來而努力的人間社會的實際狀態，俱相違反，卻認作子孫為祖先而生存，如此道德中，顯然含有不自然的分子。”祖先為子孫而生存，所以父母理應愛重子女，子女也就應該愛敬父母。這是自然的事實，也便是天性。文學上說這親子的愛的，希臘荷馬史詩《伊理亞特》與歐里庇得斯悲劇《德羅夜兌斯》中，說赫克多爾夫婦與兒子的死別兩節，在古文學中，最為美妙。近來挪威易卜生的《群鬼》，德國士兌曼的戲劇《故鄉》，俄國屠格涅夫的小說《父與子》等，都很可以供我們的研究。至于郭巨理兒，丁蘭刻木那一類殘忍迷信的行為，當然不應再行贊揚提倡。割股一事，尚是魔術與食人風俗的遺留，自然算不得道德。不必再叫他混入文學里，更不消說了。

照上文所說，我們應該提倡與排斥的文學，大致可以明白了。但關于古今中外的一件事上，還須追加一句說明，才可免了誤會。我們對于主義相反的文學，并非如胡致堂或乾隆做史論，單依自己的成見，將古今人物排頭罵倒。我們立論，應抱定“時代”這一個觀念，又將批評與主張，分作兩事。批評古人的著作，便認定他們的時代，給他一個正直的評價，相應的位置。至于宣傳我們的主張，也認定我們的時代，不能與相反的意見通融讓步，唯有排斥的一條方法。譬如原始時代，本來只有原始思想，行魔術食人肉，原是分所當然。所以關于這宗風俗的歌謠故事，我們還要拿來研究，增點見識。但如近代社會中，竟還有想實行魔術食人的人，那便只得將他捉住，送進精神病院去了。其次，對于中外這個問題，我們也只須抱定時代這一個觀念，不必再劃出什么別的界限。地理上歷史上，原有種種不同，但世界交通便了，空氣流通也快了，人類可望逐漸接近，同一時代的人，便可相并存在。單位是個我，總數是個人。不必自以為與眾不同，道德第一，劃出許多畛域。因為人總與人類相關，彼此一樣，所以張三李四受苦，與彼得約翰受苦，要說與我無關，也一樣無關。說與我相關，也一樣相關。仔細說，便只為我與張三李四或彼得約翰雖姓名不同，籍貫不同，但同是人類之一，同具感覺性情。他以為苦的，在我也必以為苦。這苦會降在他身上，也未必不能降在我的身上。因為人類的運命是同一的，所以我要顧慮我的運命，便同時須顧慮人類共同的運命。所以我們只能說時代，不能分中外。我們偶有創作，自然偏于見聞較確的中國一方面，其余大多數都還須介紹譯述外國的著作，擴大讀者的精神，眼里看見了世界的人類，養成人的道德，實現人的生活。

文學革命論

陳獨秀

今日莊嚴燦爛之歐洲，何自而來乎?曰，革命之賜也。歐語所謂革命者，為革故更新之義，與中土所謂朝代鼎革，絕不相類；故自文藝復興以來，政治界有革命，宗教界亦有革命，倫理道德亦有革命，文學藝術，亦莫不有革命，莫不因革命而新興而進化。近代歐洲文明史，宜可謂之革命史。故曰，今日莊嚴燦爛之歐洲，乃革命之賜也。



吾茍偷庸懦之國民，畏革命如蛇蝎，故政治界雖經三次革命，而黑暗未嘗稍減。其原因之小部分，則為三次革命，皆虎頭蛇尾，未能充分以鮮血洗凈舊污；其大部分，則為盤踞吾人精神界根深蒂固之倫理道德文學藝術諸端，莫不黑幕層張，垢污深積，并此虎頭蛇尾之革命而未有焉。此單獨政治革命所以于吾之社會，不生若何變化，不收若何效果也。推其總因，乃在吾人疾視革命，不知其為開發文明之利器故。

孔教問題，方喧呶于國中，此倫理道德革命之先聲也。文學革命之氣運，醞釀已非一日，其首舉義旗之急先鋒，則為吾友胡適。余甘冒全國學究之敵，高張“文化革命軍”大旗，以為吾友之聲援。旗上大書特書吾革命軍三大主義：曰，推倒雕琢的阿諛的貴族文學，建設平易的抒情的國民文學；曰，推倒陳腐的鋪張的古典文學，建設新鮮的立誠的寫實文學；曰，推倒迂晦的艱澀的山林文學，建設明了的通俗的社會文學。

《國風》多里巷猥辭，《楚辭》盛用土語方物，非不斐然可觀。承其流者，兩漢賦家，頌聲大作，雕琢阿諛，詞多而意寡，此貴族之文古典之文之始作俑也。魏、晉以下之五言，抒情寫事，一變前代板滯堆砌之風，在當時可謂為文學一大革命，即文學一大進化；然希托高古，言簡意晦，社會現象，非所取材，是猶貴族之風，未足以語通俗的國民文學也。齊、梁以來，風尚對偶，演至有唐，遂成律體。無韻之文，亦尚對偶。《尚書》、《周易》以來，即是如此。(古人行文，不但風尚對偶，且多韻語，故駢文家頗主張駢體為中國文章正宗之說。——亡友王無生即主張此說之一人——不知古書傳抄不易，韻與對偶，以利傳誦而已，后之作者，烏可泥此?)

東晉而后，即細事陳啟，亦尚駢麗。演至有唐，遂成駢體。詩之有律，文之有駢，皆發源于南北朝，大成于唐代。更進而為排律，為四六。此等雕琢的阿諛的鋪張的空泛的貴族古典文學，極其長技，不過如涂脂抹粉之泥塑美人，以視八股試帖之價值，未必能高幾何，可謂為文學之末運矣!韓、柳崛起，一洗前人纖巧堆朵之習，風會所趨，乃南北朝貴族古典文學，變而為宋、元國民通俗文學之過渡時代。韓、柳、元、白，應運而出，為之中樞。俗論謂昌黎文章起八代之衰，雖非確論，然變八代之法，開宋、元之先，自是文界豪杰之士。吾人今日所不滿于昌黎者二事：

一曰，文猶師古。雖非典文，然不脫貴族氣派，尋其內容，遠不若唐代諸小說家之豐富，其結果乃造成一新貴族文學。

二曰，誤于“文以載道”之謬見。文學本非為載道而設，而自昌黎以訖曾國藩所謂載道之文，不過抄襲孔、孟以來極膚淺極空泛之門面語而已。余嘗謂唐、宋八家文之所謂“文以載道”，直與八股家之所謂“代圣賢立言”，同一鼻孔出氣。

以此二事推之，昌黎之變古，乃時代使然，于文學史上，其自身并無十分特色可觀也。元、明劇本，明、清小說，乃近代文學之粲然可觀者。惜為妖魔所厄，未及出胎，竟而流產，以至今日中國之文學，委瑣陳腐，遠不能與歐洲比肩。此妖魔為何?即明之前后七子及八家文派之歸、方、劉、姚是也。此十八妖魔輩，尊古蔑今，咬文嚼字，稱霸文壇。反使蓋代文豪若馬東籬，若施耐庵，若曹雪芹諸人之姓名，幾不為國人所識。若夫七子之詩，刻意模古，直謂之抄襲可也。歸、方、劉、姚之文，或希榮慕譽，或無病而呻，滿紙之乎者也矣焉哉。每有長篇大作，搖頭擺尾，說來說去，不知道說些甚么。此等文學，作者既非創造才，胸中又無物，其伎倆惟在仿古欺人，直無一字有存在之價值，雖著作等身，與其時之社會文明進化無絲毫關系。

今日吾國文學，悉承前代之弊：所謂“桐城派”者，八家與八股之混合體也；所謂“駢體文”者，思綺堂與隨園之四六也；所謂“江西派”者，山谷之偶像也。求夫目無古人，赤裸裸地抒情寫世，所謂代表時代之文豪者，不獨全國無其人，而且舉世無此想。文學之文，既不足觀，應用之文，益復怪誕：碑銘墓志，極量稱揚，讀者決不見信，作者必照例為之。尋常啟事，首尾恒有種種諛詞。居喪者即華居美食，而哀啟必欺人曰“苫塊昏迷”。贈醫生以匾額，不曰“術邁歧、黃”，即曰“著手成春”。窮鄉僻壤極小之豆腐店，其春聯恒作“生意興隆通四海，財源茂盛達三江”。此等國民應用之文學之丑陋，皆阿諛的虛偽的鋪張的貴族古典文學階之厲耳。

際茲文學革新之時代，凡屬貴族文學，古典文學，山林文學，均在排斥之列。以何理由而排斥此三種文學耶?曰：貴族文學，藻飾依他，失獨立自尊之氣象也；古典文學，鋪張堆砌，失抒情寫實之旨也；山林文學，深晦艱澀，自以為名山著述，于其群之大多數無所裨益也。其形體則陳陳相因，有肉無骨，有形無神，乃裝飾品而非實用品；其內容則目光不越帝王權貴，神仙鬼怪，及其個人之窮通利達。所謂宇宙，所謂人生，所謂社會，舉非其構思所及，此三種文學公同之缺點也。此種文學，蓋與吾阿諛夸張虛偽迂闊之國民性，互為因果。今欲革新政治，勢不得不革新盤踞于運用此政治者精神界之文學。使吾人不張目以觀世界社會文學之趨勢，及時代之精神，日夜埋頭故紙堆中，所目注心營者，不越帝王，權貴，鬼怪，神仙，與夫個人之窮通利達，以此而求革新文學，革新政治，是縛手足而敵孟賁也。

歐洲文化，受賜于政治科學者固多，受賜于文學者亦不少。予愛盧梭、巴士特之法蘭西，予尤愛虞哥、左喇之法蘭西；予愛康德、赫克爾之德意志，予尤愛桂特郝、卜特曼之德意志；予愛倍根、達爾文之英吉利，予尤愛狄鏗士、王爾德之英吉利。吾國文學豪杰之士，有自負為中國之虞哥、左喇、桂特郝、卜特曼、狄鏗士、王爾德者乎?有不顧迂儒之毀譽，明目張膽以與十八妖魔宣戰者乎?予愿拖四十二生的大炮，為之前驅！

一九一七年二月一

第四篇：論文魯迅小說

目 錄

一、魯迅小說中麻木、迷信、愚昧、萎縮的人物形象…………………………… 2

（一）從物質到精神都受到嚴重戕害的阿Q ……………………………………… 2

（二）深受封建教義毒害的吳媽和柳媽…………………………………………… 4

（三）兩個麻木、愚昧的中年男人………………………………………………… 5

二、魯迅小說中勢利、貪鄙、墮落、腐爛的封建統治者形象……………………

（一）拼命維護封建教義但勢利而貪小便宜的趙太爺…………………………… 6

（二）土紳士和洋鬼子的混血兒假洋鬼子………………………………………… 7

（三）農村宗法制度的維護者魯四………………………………………………… 7

（四）“知書達理”卻“不說人話”的七大人…………………………………… 8

（五）道貌岸然的偽君子四銘……………………………………………………… 8

三、魯迅小說中悲劇性的女性人物形象………………………………………………9

（一）失子的寡婦：單四嫂子……………………………………………………… 9(二）再寡失子的祥林嫂…………………………………………………………… 9

（三）離婚的愛姑…………………………………………………………………… 11

（四）“五四”新女性：子君……………………………………………………… 11

四、結語………………………………………………………………………………參考文獻………………………………………………………………………………

論魯迅小說中的人物形象

內 容 摘 要

摘要：魯迅先生將下層社會的不幸用小說的形式發表出來，“意思是在揭出病苦，引起療救的注意。”塑造了“精神勝利法”的阿Ｑ，被封建統治者熏陶麻木、喪失了同情心的吳媽等一系列被迫害的形象，剖析了這些病態社會中的人國民性的弱點，表示了“哀其不幸”、“怒其不爭”的情感。

魯迅先生還將上流社會的墮落用小說的形式表現出來，塑造了拼命維護封建教義勢利而貪鄙的趙太爺，土紳士和洋紳士的混血兒假洋鬼子，披著講理學外衣致祥林嫂死地的魯四，“知書達理”但偽善兇猛的七大人，道貌岸然卻要“咯支咯支”十八九歲的討飯女的四銘等封建統治者的形象，揭露了這些封建統治維護者身上的劣根性，不帶痛惜地撕掉了他們的偽裝。

關鍵詞：國民精神 病態社會 禮教信徒 劣根

魯迅先生寫于“五四”時期的小說，取材“采用病態社會中的不幸的人們中，意思是在揭出病苦，引起療救的注意。”既揭露封建統治集團對人民群眾在政治、經濟上的壓迫和剝削，又揭露封建統治集團在文化思想上對人民群眾的壓迫和摧殘。作為啟蒙主義思想家，魯迅先生把工作的重心放在后者，即揭露在愚民政策鉗制下中國國民性的弱點。

一、魯迅小說中麻木、迷信、愚昧、萎縮的人物形象

(一)從物質到精神都受到嚴重戕害的阿Ｑ

魯迅先生在小說《阿Ｑ正傳》里選擇了阿Ｑ這樣一個辛亥革命前后落后的、不覺悟的流浪雇農作為主人公，并通過阿Ｑ性格的發展來展開對中國農村階級關系的描寫。阿Ｑ是屬于“下層社會”的小人物，他被地主老財剝削得一無所有——他沒有土地，失去了獨立生活的依憑；沒有家，常年寄住在未莊的土谷祠里；沒有固定的職業，靠做短工度日，割麥、舂米、撐船??甚至連自己的姓名、籍貫都有些“渺茫”。阿Ｑ的現實處境是非常悲慘的，但是他還要受到封建統治者的慘重剝削。例如，三十歲左右的阿Ｑ向吳媽求愛，這

壓迫、欺凌，而且把它化為“輕松”、“得意”，甚至很快把它“忘卻”。他已經無是非，無憎惡，寧可麻醉自己的靈魂，平撫自己的創傷，卻不愿正視現實，不敢反抗壓迫者。

但是，在阿Ｑ心里也多少還蘊藏著復仇的火種，那就是他向往革命。不過，在覺醒以前，他不可能有明確的革命意志。他革命的目的只是為了自己的利益，為了能把復仇的情緒發泄在比他更弱的弱者身上。這就是阿Ｑ的欺軟怕硬、欺弱怕強的卑怯本領。阿Ｑ總是估量了對手，“口訥的他便罵，氣力小的他便打。”他見了比自己弱小的小D，便破口大罵，小D承認了自己是“蟲豸”也不行，于是演出了一場“龍虎斗”。假洋鬼子的“哭喪棒”打在他頭上以后，他就在認為可欺的小尼姑身上出氣。他在弱者身上泄憤，似乎對于一切“晦氣”都報了仇，在“鑒賞家”面前，他為自己的“勛業”得到“賞識”，愈加興高采烈起來。“仿佛全身比拍拍地響了之后更輕松，飄飄然的似乎要飛了。”這時阿Ｑ早已忘卻了自己曾經身受的屈辱和痛苦。阿Ｑ的頭腦里還裝了許多烏七八糟的合于“圣經賢傳”的封建思想。如阿Ｑ很有排斥異端的“正氣”，對于“男女之大防”歷來遵守得很嚴，相信“女人是害人的東西”、“不孝有三，無后為大”這一類胡說。他還受了“儒者柔也”的欺騙，對于革命黨造反，認為是“與他為難”，一向“深惡而痛絕之”。阿Ｑ在精神上變得非常愚蠢、麻木、糊涂、可笑，這當然不是作為農民的阿Ｑ固有的精神品格，而是被統治者長期統治的結果，是統治者的“治績”，是被統治者的悲哀。

阿Ｑ的精神勝利法實際上是一種自我麻醉的手段，使他不能夠正視自己的被壓迫的悲慘地位；他的“優勝略記”是充滿了血淚的奴隸生活的記錄。這種被扭曲的、變形了的性格，不是阿Ｑ一個人所獨有，它是半封建半殖民地社會中國國民性弱點的概括，是中華民族恥辱的標記，它成了現代許多愚弱的國民走上革命道路、走上人生解放道路的桎梏。

(二)深受封建教義毒害的吳媽和柳媽

《阿Ｑ正傳》里的吳媽是個寡婦，是趙府上的女仆，她一入趙府的門，就被封建社會道德熏陶成了一個典型的奴才。她對自己的命運非常甘心，趙府成了她的整個世界，她心里想的，嘴里說的都是主人家的事。她對阿Ｑ平時無大惡感，在灶間洗完了碗碟，就在長凳上坐下和阿Ｑ談閑天。可是當阿Ｑ用直魯的話且“忽然搶上去，對伊跪下”，向她表示愛情的時候，她卻惱了。突然發抖，大叫著往外跑，還哭天抹淚，仿佛真的被阿Ｑ玷污了一般，阿Ｑ當然受到了趙大爺的痛打，受到了趙太爺和地保的嚴重經濟剝削。可是，吳媽得到了什么呢？得到的是小D這類人物的嘲笑：“瞧，這就是阿Ｑ想同她困覺的吳媽！”她的精神創傷，是那個不合理的社會制度強加給她的。

吳媽為什么會這樣呢？是傳統的觀念浸淫了她的心，是趙太爺的是非觀俘虜了她的心，使她忘記了自己和阿Ｑ是同類，都是被壓迫被奴役、掙扎在社會底層的小人物。吳媽成了趙太爺間接的助手，她的愚昧，使她成了阿Ｑ的“敵人”。阿Ｑ走上法場的路上，在人叢中發現了吳媽，吳媽似乎沒有看見他，“只是出神的看著兵們背上的洋炮”，連吳媽也認為“凡當局所‘誅’者皆有‘罪’”，成了阿Ｑ殺頭時的看客。這充分說明了吳媽已經被封建社會熏陶成了一個麻木而缺乏同情心的人了。

《祝福》中的柳媽生活艱辛，受盡苦難，有著不幸的命運，然而她對自己的不幸卻無知無覺。她盡管生活貧窮苦澀，艱辛壓抑，但仍真誠地信奉封建禮教、封建思想所宣揚的一切東西：做“善女人”，“吃素，不殺生，只肯洗器皿”，與人為善。可是她對祥林嫂，卻沒有同情心。她對祥林嫂的再嫁不以為然，認為祥林嫂“索性撞一個死，就好了”；對祥林嫂傾訴自己的悲苦遭遇，表現出不耐煩，冷淡，覺得味同嚼蠟，于是改換話題，毫不避諱地尋問起祥林嫂關于頭上傷疤的隱私來。“干枯的小眼睛”像刀子一樣“釘住了她的眼”看，并一直追問到祥林嫂局促不安、難堪、難為情才滿足，并將她們的談話毫不留情地傳揚出去，成為魯鎮上的人們新的笑料。她的“閻羅大王只好把你鋸開來，分給他們”的話語，使祥林嫂把社會的罪自覺地轉化為自己的“罪過”，從而最終使祥林嫂完全失去了對社會的反抗精神。

如果說是封建禮教“吃”掉了祥林嫂，而柳媽則是將封建迷信、封建思想注入祥林嫂內心、骨髓的人。她開啟了祥林嫂對到了陰司，也無法逃脫因罪孽深重而將受到酷刑懲罰的恐懼，使祥林嫂陷入生死兩難的境地，求生不成，求死不能，失去了生存的任何希望。柳媽誅殺了祥林嫂的心，但是，更可悲的是柳媽揮舞著“封建貞烈觀念”的板斧向祥林嫂砍去的同時，全然不覺自己是一個刀斧手，還以為是祥林嫂的救世主。

（三）兩個麻木、愚昧的中年男人

小說《藥》通過開茶館的主人公華老栓買“人血饅頭”給兒子小栓治癆病的故事，反映了當時市民群眾不覺悟的精神狀態。

《藥》在對華老栓一家的生活境遇的典型描繪中，表現了魯迅先生對于“病態社會”的強烈憤懣，也流露出了他對華老栓的愚昧昏聵的同情和沉重的心緒。魯迅先生認為，反動統治者用鋼刀殺害革命者夏瑜，固然是殘酷的；而“拿著軟刀子的妖魔”用封建迷信思想對華老栓這樣的勞動者的壓迫和毒害，其實是更加殘酷的。華老栓的麻木、迷信正是統治階級長期實行愚民政策的結果，年幼的小栓也因此被這種愚民政策所吞噬。魯迅先生雖然深深同情華老栓不幸的生活遭遇，但又不滿于他的麻木、愚昧，“怒其不爭”，毫不掩飾地寫出了華老栓以及那些“鑒賞”殺人的“看客”的落后心態。辛亥革命者的血變成了藥，被那些可憐的愚民吃下去。魯迅先生希望像華老栓一類的中國人能夠意識到“先烈的‘死’是后人的‘生’的唯一靈藥”，再不能對革命的、進步的事業表現出那樣糊涂和冷漠了。然而，由于生活的脅迫，二十年后的閏土，卻完全變了樣，灰黃的臉，深深的皺紋，松樹皮一樣的手，渾身瑟索的神態，記錄了閏土大半生的辛酸和悲楚。他雖然淳樸、善良，②①________________

①《魯迅全集》第4卷，人民文學出版社1981年版，第512頁。② 魯迅全集》第4卷，人民文學出版社1981年版，第688 頁

也有幾手了，也就不敢明白地向阿Ｑ泄憤了——“氣憤只敢氣憤在肚子里面”，這是何等貪鄙而怯弱呀。

（二)土紳士和洋紳士的混血兒假洋鬼子

假洋鬼子是趙太爺、錢太爺的第二代。他進過洋學堂，去過東洋，剪過辮子。照理回國后應該做一點事業，而他卻仍舊回未莊做他不勞而獲的地主，把經濟生活的基礎建立在對佃戶們的剝削和榨取上。

對于阿Ｑ的謾罵，假洋鬼子不屑像王胡、小D一樣地回罵，而是把手里的黃漆棍子“拍的一聲”打下來，阿Ｑ否認是罵他的，然而“拍！拍拍！”仍舊繼續打下來。他手里提著一根黃漆棍子，是他的生理需要嗎？不是的。在假洋鬼子完全是階級的標記，是剝削階級支配階級的標記。牧羊人用鞭子馴牛馬，假洋鬼子用黃漆棍子對付阿Ｑ，道理是完全一樣的。假洋鬼子頭上拖著假辮子，行為蠻橫霸道，衣著不倫不類，說話怪聲怪氣。他是土紳士和洋紳士的混血兒，既有封建性，又帶有洋奴氣，在人民面前是暴君，裝腔作勢；在帝國主義腳下是奴才。阿Ｑ稱他是“假洋鬼子”，是“里通外國的人”，實際上就是說他是帝國主義的走狗。

阿Ｑ要革命，不管有多少荒唐可笑的成分，但假洋鬼子不準他革命，就是對農民革命的鎮壓。因為他完全清楚，如果讓阿Ｑ們起來革命，就等于在自己身邊燃起了烈火，他就要在這火中葬身。這種不準別人革命的剝削階級思想意識，嚴重地腐蝕了我們的民族。假洋鬼子不準阿Ｑ革命和阿Ｑ不準小D革命，二者性質不同，但其思想病根是相通的，都是對革命的摧殘、壓制。

(三)農村宗法制度的維護者魯四

《祝福》里的地主魯四，披著“講理學的老監生”的外衣，書房里擺著《近思錄集注》①、《四書襯》之類的儒家經典，墻上掛著“事理通達心氣和平”一類充滿中庸之道氣味②的條幅，把自己裝扮成一個“寬宏大量”、“不肯和小人計較”的慈善家，虛偽的對著神靈致敬盡禮，但他恰恰是農村封建宗法制度的最高統治者。他崇拜祖先，思想僵化，反對社會的一切變化；他大罵康有為，大罵維新黨，維護帝制。所謂“心氣和平”，是權勢者把自己自私、貪婪、冷酷、狠毒的本質用禮教層層包裹起來，用以欺騙百姓。魯四是祥林嫂致死的罪魁。他開始只是討厭祥林嫂“是一個寡婦”，感到不吉利，還能容忍；后來祥林嫂再嫁回來，魯四就不能容忍了，嫌她“敗壞風俗”，害怕她玷污了祖先。正因為他在精神上迫害祥林嫂，才使祥林嫂生存的信心徹底毀滅了。當祥林嫂的精神和肉體受盡摧殘，喪失了勞動能力后，魯四就把她視為“不祥之物”打發走，一任孤苦無告的祥林嫂冒著風________________

① 楊星映《小說藝術的奧秘—小說文體學》，重慶出版社，第657頁。②《中國新文學大系﹒小說二集﹒序》，《魯迅全集》第6卷，第238頁。

入木三分地揭穿了這個“吁請貴大總統特頒明令專重圣經崇祀孟母挽救頹風而存國粹”者鼓吹“讀經救國”的虛偽本質。

三、魯迅小說中悲劇性的女性人物形象

(一）失子的寡婦：單四嫂子

最早以女性為主要描寫對象的小說是《明天》，單四嫂子是魯迅在小說中塑造的第一個女性悲劇形象。她具有中國傳統婦女的優良品質，勤勞、善良；也具有舊社會農村婦女的弱點，逆來順受。她是中國舊社會農村“受苦受難兼愚昧無知的婦女形象”。單四嫂子是勤勞、善良的。守寡后專靠著自己的雙手紡出棉紗來養活她自己和她三歲的兒子寶兒。她從來沒有非分之想，也不敢有任何非分之想。封建禮教“從一而終”、“從子”的觀念在她的思想中深深地植下了根。她的心中只有寶兒。毫無疑問，寶兒是她的希望和寄托，是她的勞作以至她的生命的意義。然而她的寶兒突然生了病，神簽求過、愿心許過、單方吃過、醫生診過，她盡一切可能想救活她的兒子，然而寶兒最終還是死了。這個“粗笨的女人”的信念和希望就是讓兒子健康地活著，但兒子死了，她面對的是無盡的空虛與壓抑。她茫然的雙眼能看透自己悲劇的未來么？深受封建禮教和迷信思想毒害的單四嫂子，早已經麻木了，“她能想出什么呢？”“單四嫂子卻實在沒有想到什么”，她只能把希望寄托在夢里，希望在夢里與寶兒見面；她只能呆呆地“等候明天”，但明天又會怎樣？“作者雖然沒有明說，實際上卻通過種種跡象，把一個殘酷的世界，擺在了讀者面前。”在封建思想的桎梏、封建禮教的枷鎖、封建政權的壓迫下，可以想象，明天，等候著單四嫂子的“只能是更沉重更無窮盡的痛苦和悲哀，是更漫長更黑暗的無情歲月”。

（二）再寡失子的祥林嫂

第二個失去兒子的寡婦是祥林嫂。《祝福》中的祥林嫂，是一個善良、勤勞的人，但這樣一個平凡的、處于社會下層的勞動婦女，活在吃人的封建社會中，政權、族權、父權、神權四座大山把她徹底壓碎了。祥林嫂是勤快、能干的。她“整天的做，似乎閑著就無聊”，“簡直抵得過一個男子”，“掃塵、洗地、殺雞、宰鵝，徹夜地煮福禮，全是一人擔當”。她具有傳統的農村勞動婦女的品質。然而不久，她的婆婆把她劫回，把她強嫁給山里人。

③

②①________________

①葉開《魯迅小說里的人物形象分析》，網易網《文化頻道·非常文青》。

②前郭蒙古族師范分院語文研究小組《魯迅小說導讀》，吉林師范大學松原分院前郭蒙古族師范分院網《走近魯迅》。

③王彬《試論魯迅作品中的婦女形象》，《廣東省高等教育自學考試漢語言文學專業畢業論文選萃》鄧志遠主編，中山大學出版社，2002年版，第200頁。

當她在山里平靜的生活中剛嘗到一點生活的樂趣，她的第二個丈夫又死了，她又成了寡婦。可是她還有兒子，所以，這也還不能打垮她。阿毛被狼叼走，給了這個堅強的靈魂不可抵擋的一棍，她終于改變了，“手腳已沒有先前一樣靈活，記性也壞得多，死尸似得臉上又整日沒有笑影”。在周圍人的鄙視和侮辱下，她漸漸走向崩潰。柳媽的話，使她感到了陰間地獄的威脅，以一年的工錢捐了贖罪的門檻，滿以為自己是個干凈人了，可以坦然地去擺福禮的時候，得到的仍然，是禁止她沾手的呵斥。這個女人，終于完全失去了抵御的能力，終于在精神上走向了死亡，而肉體上的死亡也就為期不遠了。“祥林嫂是被政權、族權、神權、夫權四條繩索絞死的”。在重重壓迫下的中國勞動婦女，尤其是寡婦，尤其是再嫁的寡婦、失子的寡婦，在社會上已沒有了生存的空間。封建統治者的代表魯四老爺對她實行經濟上的剝削、肉體上的摧殘。就因為祥林嫂能干，“竟沒有添短工”。不僅如此，魯四老爺們還在精神上給予她無情的打擊。就因為祥林嫂是寡婦，魯四爺已經皺了眉；再嫁再寡，就是“敗壞風俗的”，祭祀時候幫手的份也被禁止了。就連如祥林嫂一般的受壓迫者，他們實際上也都受到封建勢力的麻痹毒害而幫同著對祥林嫂進行精神虐待，不自覺地促成了舊社會的這個平凡而不幸的悲劇。而婆婆敢于在光天化日之下把她劫回，不顧死活的強迫把她嫁到山坳里去，實際上依賴的是封建社會的族權、夫權。陰間的恐怖，代表了愚昧的封建迷信思想，在精神上折磨著祥林嫂，使她花了一年的工錢去捐一條門檻。就這樣，政權、族權、神權、夫權，織成了一張有形和無形交織的網，通過社會各階層的人有效地完成著踐踏、侮辱和傷害的任務，無情地粉碎了祥林嫂的一切努力和掙扎，終于釀成了祥林嫂這個舊中國農村婦女的悲劇。祥林嫂和單四嫂的形象在本質上具有一致性。她們都是活在封建社會底層的農村婦女，而且都是失子的寡婦，受苦受難，“他們的命運非常凄苦，逆來順受，從來不會想到怎么樣去改變她。”單四嫂是麻木的，只會呆坐空想，只會“等候明天”，但明天又能給她什么呢？可以預見，等候她的只能是更痛苦、更黑暗的命運。祥林嫂有一點抗爭，如從夫家逃了出來，獨立謀生；婆婆強迫她再嫁，她“鬧得厲害”，甚至不惜用頭撞香案尋死。但祥林嫂的這些抗爭是不自覺的，是盲目的，也是微不足道的。她的逃跑，只是因為婆婆的虐待。她的尋死，只是封建思想“從一而終” 在作怪。最后，更受封建迷信思想的愚弄，跑到土地廟里捐門檻。她們都受封建禮教的毒害，都是封建宗法制度的犧牲品，魯迅對她們的態度“可用‘哀其不幸，怒其不爭'概括。顯示了中國現代知識分子話語的立場.③

②

①________________

①前郭蒙古族師范分院語文研究小組《為什么說祥林嫂是被“四條繩索”絞死的？》.② 吉林師范大學松原分院前郭蒙古族師范分院網《走近魯迅》，葉開《魯迅小說里的人物形象分析》網易網《文化頻道·非常文青》.③李新宇《魯迅的選擇》，河南人民出版社, 2003年8月版,第33頁.0勇敢地沖出家庭，大膽地自由結合了。子君跟前面分析的幾位女性不同，就因為子君的心中有愛，她和涓生的愛是真摯的、熱烈的。因為愛，子君發出了“我是我自己的，他們誰也沒有干涉我的權力”的強音，這種要求個性解放的呼聲是堅決的、強烈的；因為愛，子君背叛了家庭，在世俗的冷眼中表現得無所畏懼；因為愛，子君取得了暫時的勝利。但第二年初春，他們的同居生活就解體了。子君負著空虛的重擔，“在嚴威和冷眼中”走進了“連墓碑也沒有的墳墓”，涓生又回到了會館破屋里那“寂靜和空虛”之中。子君的故事，同樣是一個悲劇。子君的悲劇，首先是時代的悲劇。“五四”新文化運動，雖然是一場轟治地位，封建思想仍然根深蒂固。子君和涓生的反封建行為，必然會受到封建勢力的壓迫，治地位，封建思想仍然根深蒂固。子君和涓生的反封建行為，必然會受到封建勢力的壓迫，他們的個人奮斗，還無法逃脫沒有自由可言的舊社會這個大牢籠。在“小東西”的作祟下，涓生被解職了，他們失去了賴以生存的起碼的經濟基礎。任憑涓生如何想方設法、如何努力，但在封建社會各種勢力的孤立下，他們最終還是走到了絕境。可見，個性解放離開社會解放是不可能取得最終的勝利的。子君的悲劇也有自身的原因。他們缺乏遠大的理想，只是把自己束縛在個人奮斗的小圈子里。一旦他們自由結合，達到了婚姻自由的目的，就沉湎于短暫的“安寧和幸福”之中，他們的愛也“凝固”了。子君已沒有了新的理想，新的追求。“子君的功業，仿佛就完全建立在吃飯中。吃了籌錢，籌來吃飯，還要喂阿隨，飼油雞”，還跟小官太太暗斗，竟然虛榮到拿涓生也輕易不吃的羊肉去喂阿隨。昔日勇敢的子君已經蛻變成一個關在小家庭的樊籠里、依賴丈夫生活、毫無獨立能力的平庸小女人了。子君逃出了一個封建舊家庭，又建立了一個舊社會模式的小家庭。經濟的窘迫，使他們的愛漸漸產生了裂縫，一步一步地走向了愛的墳墓。終于，涓生說出了“我已經不愛你了！”他們因為愛自由地結合，因為失去了愛而走向了悲劇。

易卜生的社會問題劇《玩偶之家》將問題留給了讀者，而魯迅用子君的形象證明了自己曾經講過的出走后的娜拉“不是墮落，就是回來”的觀點。封建勢力的迫害，個人思想的局限，子君的路必然是悲慘的結局。

四、結 語

縱觀這“病態社會中不幸的人們中”，無論是趙太爺、假洋鬼子、魯四、七大人、四銘，還是阿Ｑ、閏土、華老栓、祥林嫂、單四嫂子、愛姑、吳媽、柳媽??這眾多的藝術形象，都從不同的角度、不同的性格特征和不同的思想內涵，揭示了我國“國民的弱點”，當揭露上流社會權勢者身上存在的劣根性時，著重剖析這類人物的墮落和腐爛，撕掉他們的偽裝，毫不惋惜他們的潰滅。對于這類人，魯迅先生的暴露與諷刺是不含眼淚，不帶絲毫痛惜之情的。相反，對于下層社會的農民和市民，魯迅先生在暴露他們身上的弱點、揭露造成他們愚弱的根源的時候，即使這種暴露和批判是尖銳的、冷酷的、不留情面的，但是魯迅先生是理解造成他們精神病弱的社會原因和歷史原因的，關注的是他們的前途和命

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第五篇：魯迅小說研究

魯迅小說集《吶喊》，作品真實地描繪了從辛亥革命到五四運動時期的社會生活，從革命民主主義出發，抱著啟蒙主義目的和人道主義精神，揭示了種種深層次的社會矛盾，對中國舊有制度及陳腐的傳統觀念進行了深刻的剖析和比較徹底的否定，表現出對民族生存濃重的憂患意識和對社會變革的強烈愿望。

《彷徨》是魯迅的小說作品集，共收入其1924年至1925年所作小說十一篇。首篇《祝福》寫于1924年2月16日，末篇《離婚》寫于1925年11月6日，實際的時間跨度是一年半多。整部小說集貫穿著對生活在封建勢力重壓下的農民及知識分子“哀其不幸，怒其不爭”的關懷。

《故事新編》是魯迅的最后的創新之作，里面8篇有5篇寫于魯迅生命的最后時期。面臨死亡的威脅，處于內外交困、身心交瘁之中，《故事新編》整體的風格卻顯示出前所未有的從容、充裕、幽默和灑脫。盡管骨子里依舊藏著魯迅固有的悲涼，卻出之以詼諧的“游戲筆墨”，這表明魯迅的思想與藝術都達到了一個新的環境，具有某種超前性。在它的很多篇中，都可以發現或隱或現、或濃或淡的存在著“莊嚴”與“荒誕”兩種色彩和語調，互相補充、滲透和消解。

《故事新編》對于歷史材料的處理, 恰如(故事新編· 序言》所說明的, 大多用的正是這種方法: “只取一點因由, 隨意點染”。以至把現代生活中的各種細節也大膽地引入歷史, 突出其針貶流俗的意義。《故事新編》的這種沒有“將古人寫更死” 〔2 〕, 而是以極省儉的筆墨勾勒出他們的形象, 既不違背故事木身的真實性, 又從中照見了“ 五四” 以后, 別是三十年代形形色色的現代人靈魂的創作方法, 使得《故事新編》顯示出了一種歷史小說創作中前無古人的新貌。所謂的油滑，用作者自己的話來說，就是當“有一個古衣冠的小丈夫，在女媧兩腿之間出現了”時，“便陷入了油滑的開端”。具體的說，就是在作品中的古代神話、傳說和人物形象身上出現了現代生活的情節，而且這種現代生活的情節并不局限某部作品而是從第一篇小說作品貫穿于全部作品。《故事新編》的這種表現方法同現代美學范疇中的“怪誕” 的表現已無二趣了。（《故事新編》中的古代人物使用現代語言, 古人生活中出現現代生活的因素, 這對于描繪古代神話、傳說或歷史人物來說, 顯然是歷史生活中“ 自然所沒有” 的情形。這是作者在創作時有意夸大, 甚至變形了原來生活中的人或事。這種重新創造產生了一種有趣的藝術效果, 這就是古今重疊, 作品中出現了漫畫般夸張或變形, 甚至有些幻想色彩的古代人物形象,而這些形象是很容易令讀者聯想到現代社會中的某些人和事那些古代人物在小說中表現出的畸形混亂和荒唐卻恰恰是現代生活中某些人物的本質持征和生活心態。這就達到了藝術芙的要求: 形式是光怪陸離, 違反常態的, 但它卻是寓真于怪, 以扭曲的形態, 曲折地反映出生活本質的真實的要求, 因而它是可以達到藝術美的。細節的怪誕，《故事新編》中的怪誕藝術表現方法的運用, 并不完全取決于作家的主觀愿望, 而更多的則取決于生活本身。社會是人的所有關系的總和, 這當中也許會產生許多始料未及, 超出人們意愿和理智范圍的奇特現象。文學中的怪誕是揭示這種社會生活的奧秘。1.深層文化心理語境中的“ 一” 對“ 多”的外結構模式A.行動元的價值指向向深層掘進所謂行動元, 就是推動故事向前進發的內在驅動力。一個角色可以成為一個行動元,也可以成為多個行動元, 而多個角色有時也只能構成一個行動元。o 對立的行動元之間構成矛盾沖突。然而《吶喊)(仿徨》卻顯現 出另一種截然不同景觀。這里沒有劍拔弩張的外在緊張, 亦沒有柳暗花明的曲折, 散漫的日常生活場景流淌著濃郁的原汁氣息展現于我們面前。只有細細地品嘗, 我們才能感受到故事深處的內在緊張, 這是一種靈魂的無意識的角逐。

B

.“ 一”對“ 多” 的外部結構模式出于消遣的目的和其它種種原因, 中國古典小說的故事行動元往往被構筑為單一對立的矛盾沖突, 因而其結構大多便呈現為“一”對“ 一”的線性平面構架。《吶喊》《仿徨》的故事行動元采取的則是一種“ 一”對“ 多”的結構形態。先覺者的現代意識及其存在權利、弱小者的奴隸資格和封建傳統文化的體現者和維護者的正常人性是“ 一” , 封建傳統文化是“ 多”。1敘述者主體意識支配下的 內部結構方式在《吶喊》《仿徨》中, 由于故事的“ 一”對“ 多” 的向心立體架構, 多種矛盾都失去了延展的勢能, 矛盾之間的并列互補關系使之無法構成自身運轉的具有強烈消遣功能的故事鏈, 這意味著故事自足性的極大消解, 敘述者的結構功能因而也便顯得意義非凡。第一, 這種內部結構方式使小說在故事層面上以更為經濟的篇幅容納了更廣闊的社會、歷史和文化內容, 同時也使“ 一”對“ 多” 的外部結構也難以實現。第二, 這種內部結構方式也為對故事價值蘊含的發掘、提升進而構筑一個更富于主體獨創性的意蘊空間立下了汗馬功勞。不難看出, 由于外結構模式的變革, 內結構方式的引進及其強化內外結構的相互疊印使《吶喊})(仿徨》的意蘊空間獲得了古典小說無法比擬的深廣度, 創作主體精神結構的滲入更是古典小說中見所未見。正由于此, 當代研究者們對《吶喊》《仿徨》主題學層面的研究才呈現出兩種不同的向度: 一是王富仁先生的“ 鏡子”論;一是汪暉先生的歷史“ 中間物”意識論。前者側重于文本的外部結構研究, 后者側重于文本的內部結構研究。綜合這兩種研究成果亦可證明敘事結構的內外變革大大地拓展了《吶喊)(仿徨》的意蘊空間, 從而從一個方面為《吶喊)(仿徨》的現代藝術品格奠定了堅實的基礎。