第一篇：音樂生藝考基本樂理知識(完整版)分析

首先，把肺里的氣全部呼出去，要呼的干凈；

然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常說的單田，用力使單田鼓起，手要反作用在單田上，要用力，在鼓起的時候要漸漸用力，不要一下鼓起來

從開始用力到用力到極限，大約用五秒鐘時間然后到最強的時候，持續五秒鐘 最后，漸漸放松，也不要一下放松，大約五秒時間整個過程，注意不要呼吸。

這是一個循環，每天這樣練功，兩個小時，半年的時間你的唱功一定會很實力，但中間不要停止，特別是第一個星期的七天，一定要堅持下來練自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音樂錄影帶，看一下其他歌手唱歌時的口型，多模仿！多唱，多練

最好找一個專業的老師，指導一下，才不會誤入歧途，不會把聲帶損害，要注意唱歌時不要多用自己的聲帶，要讓自己的聲音傳的遠而穩，注意運用氣息，否則會使聲帶生繭。

聲音忌諱大聲喊叫。其實我們都要避免：

1、大聲喊叫；

2、在具備充足睡眠后，每天用聲不準超過兩小時[總用聲量]，長期超量用聲，必然導致聲帶病變[壞嗓子]！

養成用丹田氣說話的習慣。意念上，不要用嗓子說話，用小腹[臍下兩寸的點]說話。多練仰臥起坐，加強丹田力量[一般女性小腹力量較弱]。口腔要打開[后上下牙距離]，整個口腔形成：前緊[開、齊、合、撮]后松[打開后槽牙]之勢。

長期堅持科學訓練。情、氣、聲的訓練：情---七情：喜、怒、憂、思、悲、恐、驚的語言表達訓練；氣----掌握胸腹聯合呼吸法；聲----聲音的彈性訓練。想把聲音練的生動 并且帶有顫音.你要先從開口音“a.ia ua ”這幾個音開始練.如果你有鋼琴可以按照琴鍵順序由低音部.唱到高音部.練好開口音.再練閉口音.比如: “u.o ” 閉口音是練顫音的關鍵.唱閉口音時要有打哈欠的感覺.提起胸腔.這樣才會獲得更好的效果.閉口音也是按照順序由低音部唱到高音部.然后再唱回去.并且建議你一開始不要用顫音去模仿張學友或者劉德華的歌.他們雖說顫音很有感情.但刻意的模仿不但練不好音.而且還有可能練壞了嗓子.我練音的歌一般都是很老的歌

比如<莫斯科郊外的晚上><大海啊故鄉>.諸如此類.基本樂理

第一章 記譜法的基礎知識

用音符、休止符及其它符號來記錄樂曲進行的方法稱為記譜法。隨著音樂歷史的發展，各個不同的時期由于音樂內容的不同而產生了各種的記譜方法。如工尺譜、簡譜、五線譜等。

一、五線譜

由五條距離相等的平行線來記錄音符與休止符，稱為五線譜。五線譜自下而上來計算五條線，及由五條線所產生的間。分別稱為第一線、第一間、第二線、第二間、第三線、第三間、第四線、第四間、第五線。

為了記錄超出五線譜范圍的更高或更低的音，在五線譜的上方和下方分別加上與之平行的短線，稱為加線，由加線形成的間稱為加間，上加線自下而上計算，分別是上加一間，上加一線，上加二間，上加二線，上加三間，上加三線，上加四間。下加線自上而下計算，分別為下加一間，下加一線，下加二間，下加二線，下加三間，下加三線，下加四間。

雖然計算上、下加線與間的方法不同，但記錄音符的高低位置與五線譜的高低位置是一致的。線和間的位置越高，記錄的音越高，反之則越低。

二、音名 唱名 等音 音的分組

任何物體的振動都能產生音。振動狀態相對規則，在音樂中使用的，有固定音高的音稱為基本樂音。將基本樂音按高低次序排列起來，使它獨立成為音級，并用字母的方式來標記七個具有獨立名稱的基本音級，分別為C、D、E、F、G、A、B，這就是音名。音名表示音的高度，可用大寫字母，小寫字母兩種形式標記。另一種標記音級的方式為：Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si，稱為唱名。

兩個相鄰基本音級最小的音高距離是半音,如E-F、B-C構成半音，其余的相鄰音級相互構成全音，全音的距離等于兩個半音。

例

三、譜號

譜號是用來確定音符在五線譜上絕對音高的符號。譜號書寫的位置在五線譜的左端，或更換譜號的地方。將譜號記在五線譜的某一線上，便確定了這條線上的音符，所具有的固定音名及音高，同時也確定了其它各線或間上音符的音名、音高。常用的譜號有G譜號，F譜號，C譜號。

1．G譜號又稱高音譜號，表示將五線譜的第二線確定為小字一組的g1。

2．F譜號又稱低音譜號，表示將五線譜的第四線確定為小字組的f。

3．C譜號，表示可將五線譜上的任何一條線，確定為小字一組的c1。

目前被采用的C譜號有三線譜號，四線譜號，其它的較少用。

四、譜表

1．高低音譜表 各種譜號可以單獨使用，也可以將它們連接起來使用。例如：將寫有高音譜號和低音譜號的五線譜左端，用垂直線與花括號連接起來，稱為大譜表。以便記錄音域較為寬廣的鍵盤樂器，如鋼琴等。

通常，高音譜表用右手演奏，稱為高聲部，低音譜表用左手演奏，稱為低聲部。有些樂曲音區較高，雖然也是右手演奏高聲部，左手演奏低聲部，但兩個聲部都用高音譜表記譜。

2．總譜

記錄不同人聲，不同樂器在進行獨唱、獨奏加伴奏、合奏，合唱等多種形式的記譜方式，稱為總譜。在多行不同譜表的左端用垂直線，將它們連結起來，然后按照樂器的類型用直括線或花括線分類，這就是總譜的記譜方法。在總譜中，如果獨奏或獨唱聲部只包括一兩行五線譜，這樣只需要在左端畫垂直線，而不用括號。但要標明樂器的名稱。例：

同樣是弦樂器的重奏總譜，用垂直線與直括號連結即可。不同聲部的合唱總譜也用這種方法記譜，并具體標明不同聲部的名稱。

例：

五、音符及休止符

（一）音符 用以記錄進行的不同長短的音的符號,稱為音符。音符分為三個部分：

1．單純音符 以全音符為一個整體，按照平均二等份的規則逐級細分所形成的音符，稱為單純音符。

2．附點音符

寫在符頭右面的小圓點，稱為附點，它與所跟隨的音符形成一個整體，具有增長時值的作用。計算方法為：附點的時值，代表所跟隨音符時值的二分之一。

（二）休止符及寫法 記錄音樂進行中聲音停頓的符號稱為休止符。休止符與音符相同，也分為單純休止符與附點休止符。不同時值休止符的名稱與相同時值音符的名稱相對應，形成及計算的原理與音符相同。

全休止符寫在五線譜第四線下方，二分休止符在第三線上方，四分休止符，八分休止符，十六分休止符寫在第二線與第四線之間。隨著休止符時值的細分，所書寫的位置相應增長。

例：

兩個聲部共用一行譜表時，休止符的書寫位置隨著聲部的位置而變化。超出五線譜范圍的全休止符或二分休止符用加線的方式表示：

例：

第二章 節奏 節拍

一切協調、平衡、有次序的進行都可以稱為節奏。節奏可以獨立存在。在音樂中具體表現為：用強弱相互交替，將音的長短關系組織起來，稱為節奏。有強、有弱的相同時間片斷，按照一定的次序循環重復，稱為節拍。在音的強度上相對突出的音稱為重音。在節拍構成的重復中而使用的重音叫節拍重音，它通常是有規律的循環進行，如隔一拍、隔二拍等。用固定音值來構成節拍的每一時間片斷，稱為單位拍。

一、拍子 1．拍子的記號

在樂曲中，用固定的音值來表示的節拍單位稱為拍子。拍子由分數來標記。分子表示每小節中所包含單位拍的數目，分母表示單位拍的音符時值。

2． 小節、小節線

在樂曲中從一個強拍到另一個強拍之間所包含的部分稱為小節。按拍號所標明的每小節中單位拍的數目，將音符劃分開的垂直線，稱為小節線。

例

樂曲段落之間，或拍號等其它符號要變更時，寫雙縱線。樂曲全部結束時，寫終止線。終止線也是兩條垂直線，第二條線用粗線條表示。

二、拍子的種類

1．單拍子 每小節有兩個或三個單位拍,但只有一個重音的拍子，稱為單拍子。a）2拍子 2/4 2/2 2/8等 每小節中強弱拍相互交替出現的拍子。規律為：強 弱

b）3拍子 3/4 3/8 3/2等 每小節中第一拍強，后兩拍弱。規律為：強 弱 弱

2．復拍子 每小節中單位拍的數目超過四個以上（含四個）并有兩個重音出現。

a）4拍子 4/4 4/8 4/2等 每小節中除第一拍為強拍，第三拍也為強拍。為了與2拍子有所區別，因此第三拍的強拍，比第一拍稍弱點，稱為次強拍。規律為：強 弱 次強 弱。

b）6拍子 6/8 6/4等 每個單位拍可獨立存在，也可合并成較大的單位拍。規律為：強 弱 弱 次強 弱 弱。

c）9拍子 9/8 9/16等 一般可由三個小單位拍合為較大的單位拍，按3拍子的規律進行。

d）12拍子 12/8 12/16等 多數情況下，按4拍子的規律來進行。與4拍子不同之處在于每個單位拍中音符流動性增強了。

3．混合拍子 將兩拍的單拍子與三拍的單拍子，按照先后次序出現在同一小節內，稱為混合拍子。a）5拍子 5/4 5/8等 兩拍加三拍的組合或反之。

b）7拍子 7/4 7/8等 由3拍子加4拍子組合而成，或將4拍子再細分為兩個2拍子相加。

c）8拍子 8/8 8/16等 同樣也是由基本的二拍單位拍加三拍單位拍組成，單位拍的數目與拍號中相符。4．變拍子 在音樂中，各種拍子的交替出現稱為變拍子。在拍子的變換中，可由前面所講的任何一種拍子，與另一種拍子或多種拍子變換組成。

5．切分 改變原有節拍進行中的強弱規律，所產生的強音，稱為切分音。

三、節奏記譜法

為了便于視譜，并從節奏和節拍中感受韻律，將音符與休止符按單位拍劃分組合。許多節奏的組合在音樂進行中已經形成固定的模式，并具有較典型的意義，稱為節奏型。如（前八后十六），（前十六后八）等。節奏型的本身有時也可以說明樂曲的大致風格，如：圓舞曲，進行曲等。節拍與節奏在進行中是相互存在的，節奏的表現形式較為直觀。

(一)各種拍子的節奏組合

1．4拍子 4拍子中第三拍是次強拍，要明確劃分。一般情況下第一、二拍組合，第三、四拍組合。2．3拍子 強拍突出，弱拍合并，或強弱合并，第二個弱拍分開書寫。

3．6拍子 以三拍為一個整體進行組合。

4．3拍子與6拍子組合的區別 音值長短相同，但單位拍不同的音符組合時，要明確6拍子中次強拍的位置，明顯劃分并組合。

（二）休止符的組合方法 1．4拍子

與同時值的音符寫法相同，明確次強拍的位置。2．3拍子

與音符的寫法稍有不同，弱拍的休止符也分開表示。3．6拍子

休止符同樣要明確次強拍的位置。

（三）符杠的連接 兩拍以上的許多音符共用符尾時，按基本的規則連接。

兩拍以上的組合中，音符時值不同，符杠要斷開。音符過于密集，時值較短，以單位拍為組進行組合。

（四）連音符

將音符整體按照二等份細分，是基本劃分方式。將同樣的音值自由劃分，它的音符數量與基本劃分不一致，是特殊劃分方式，這種方式形成的一組音，稱為連音符。用連音符線和相應的數字標記，區別于其它音符形式。連音符之中可包含休止符。符尾方向直接用數字表示，符頭方向加上數字和連音符線。音值基本劃分的等份為二、四、八、十六份等，以此類推。連音符時值的長短，與它所代替的基本劃分音符的時值相同。三等份代替基本劃分的二等份，稱為三連音。基本劃分的四等份和八等份之間，可自由劃分五、六、七等份。用它們代替四份，分別稱為五、六、七連音。音值長短與四等份相同。符點音符的基本劃分等份為三份。自由劃分的二等份與四等份代替三等份，稱為二連音，四連音。

（五）變音記號 用來表示升高或降低基本音級的記號，稱為變音記號。

1．種類 變音記號可分為五種：升號 表示將基本音級升高半音；降號 表示將基本音級降低半音；還原號 表示將已經升或降的音還原成基本音級；重升號 表示將基本音級升高一個全音；重降號 表示將基本音級降低一個全音。這些記號是固定的標志，但在實際運用中，要靈活的改變。升高音不一定是升號，降低音不一定是降號。例：將降B升高半音，應在B音符前寫還原號，而不是升號。它是指在原來已經降低的音符上，升高半音位置。所有音符的升、降、還原都要從音符所在的實際高度上去考慮。

2.變音記號的作用

a)調號的用途（調號后述）寫在五線譜譜號后面某個音的位置上，表示整個樂曲中這個音符都需要升高或降低。

b)臨時升降的用途 變音記號作為臨時標記，涉及的范圍僅限于一小節之內。

第三章 音階

在音列的基礎上，找一個主音，按照高低次序和音之間一定關系，進行到下一個主音的排列，稱為音階。音階每一音級分別由羅馬數字Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵ、Ⅶ標記。

每一級音的名稱分別為：主音、上主音、中音、下屬音、屬音、下中音、導音。

音階可以從任何一級自然音級或變化音級上構成（重升，重降除外），開始音稱為主音。用主音的音名作為音階的名稱。

一、大調音階：

以C開始為主音，音階排列為：全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音。大調音階的色彩，體現在第Ⅰ級與第Ⅲ級之間為兩個全音關系，較為明亮。Ⅰ級主音，Ⅳ級下屬音，Ⅴ級屬音，Ⅶ級導音，Ⅲ－Ⅳ級，Ⅶ－Ⅰ級是半音。這種音階由相同的兩部分組成，稱為自然大調音階。

1.升號系列的音階

將C大調的屬音G作為新的主音，按同樣的關系排列，形成新的音階。

按原來的結構排列Ⅶ－Ⅰ是半音，所以將Ⅶ級上的F升高半音，這個固定升高的音，寫在五線譜左端，稱為調號。

2.降號系列的音階

將C大調中下屬音F作為新的主音，結構不變，形成降號系列的音階，以此類推。

與自然大調音階相比較，將第Ⅵ級音降低半音，稱為和聲大調音階。Ⅵ－Ⅶ級之間形成全半音（三個半音相加）與自然大調音階相比較，上行不變，下行降低Ⅵ、Ⅶ級，用臨時記號標明，稱為旋律大調音階。

二、小調音階

小調音階將大調音階中第Ⅵ級作為主音，形成音階。

音階可以從任何自然音級或變化音級上構成，（重升、重降除外)，開始音稱為主音。

小調音階也可分為三種：小調音階的色彩體現在第Ⅰ級與第Ⅲ級之間，一個全音，一個半音，色彩較為暗淡。

1.自然小調音階： 以a開始為主音，音階排列為：全音、半音、全音、全音、半音、全音、全音。2.和聲小調音階： 與自然小調音階相比較，臨時升高第Ⅶ級。Ⅵ－Ⅶ級之間為全半音。

3.旋律小調音階： 與自然小調音階相比較，上行臨時升高第Ⅵ、Ⅶ級，下行還原第Ⅵ、Ⅶ級。

三、半音階： 音階由半音組成。

半音階本身不是一種獨立的音階，它是在自然大調、小調音階的全音之間，填入半音形成的。填充的音符用實心符頭表示。

半音階有幾種寫法：

1.在自然大調音階基礎上，上行的全音之間升高低音填充，下行的全音之間降低高音填充。

2.上行用降Ⅶ級代替升Ⅵ級，下行用升Ⅳ級代替降Ⅴ級。

3.在自然小調音階基礎上，用降Ⅱ級代替升Ⅰ級，上下行一樣。（下行加上還原記號）。

四、特殊音階：

1.全音音階 相鄰的音之間都是全音。注：其中的兩個音，按同音異名（等音）計算也是全音。

2.日本五聲音階 由三組全音和兩個三度音（后述）組成。

3.其它類型的音階

a)吉普賽音階 兩個全半音。由于有兩個全半音的出現，造成音響效果的緊張感。

b)中古調式音階 紀流行在歐洲的七聲自然調式音階，稱為中古調式音階。

這些音階具有獨立的意義。在它們的基礎上產生的音樂，在中世紀教會音樂中占有重要地位。第四章 調

在音樂中，通過許多音按照一定的關系連結在一起,塑造音樂形象。這些具有不同表現作用的許多音，所構成的體系，稱為調式。音列構成調式的基本素材，音階在一定條件下能表現調式的規律。

表現調式音高位置的稱為調。調式所具有的特性稱為調性。音階主音的名稱加上調式的標記構成調的名稱。如：以C為主音的大調式稱為C大調。

一、調號

音階排列中所產生的固定的變音記號稱為調號。調號數量的多少及主音音高位置，分別表示不同的調。調號在高低音譜表具體的書寫位置。

1)大調

升號系列 例：

降號系列 例：

2)小調 在音樂作品中，和聲小調較為常見。導音（第Ⅶ級）升高用臨時記號標明，不能寫在調號中。升號系列 例：

降號系列 例：

小調調名常用小寫字母標記。

升降記號各音的順序用字母表示為：

二、近關系調

在音樂表現中，調與調之間關系的遠近，對表達音樂形象起著一定的作用。兩調之間共同音較多的稱為近關系調。關系較近的調，給人平穩、自然的感覺。關系較遠的調，色彩對比明顯，給人新鮮的感覺。

近關系調可包括：同主音調（同名調）、平行調、屬調、下屬調等。

1.同主音調（同名調）顧名思義，主音相同，調號不同的大小調之間稱為同名調。例：C大調與c小調。主音相同，音階除第Ⅲ級與第Ⅵ級音以外，其它各音相同。例：

2.平行調

調號相同，主音不同的大調和小調，稱為平行大小調（或關系大小調）。平行小調從大調音階的第Ⅵ級向上排列，音列相同。

3.屬調

任何調（主調）的屬音作為主音，所產生的新調，稱為屬調。如： C大調的屬調為G大調。a小調的屬調為e小調。

主調與屬調的調式一致時，調號相差一個。4.下屬調

任何調的下屬音作為新的主音，產生的調稱為下屬調。

三、等音調

調式結構相同，音高位置相同，主音、調號不同的同音異名的調，稱為等音調。第五章 音程

兩個樂音之間在音高上的相互關系，稱為音程。兩音先后演奏為旋律音程，書寫時左右分開。兩音同時演奏為和聲音程，書寫時上下對齊。

音程的寫法，讀法自下而上。下面的稱為根音，上面的稱為冠音。

一、度數

音程在五線譜上所含的間和線的數目，稱為度數。從同一音高上分別構成一度至八度，關系為： 例：

五線譜的每一間或線稱為一度。兩音相鄰，一個在間上，一個在線上為二度。相鄰的線或間構成的音程為三度。以此類推。向上、向下構成的計算方式相同。

二、種類 音程的度數相同，所包含的半音或全音的數目不同，因此性質也有所差別。為了區分這樣的音程，需要用文字加以說明。

例：

音程之間半音的增減，決定它的性質大小變化。

倍減音程（加半音）=減音程（加半音）=純音程（加半音）=增音程（加半音）=倍增音程 倍增音程（減半音）=增音程（減半音）=大音程（減半音）=小音程（減半音）=減音程

注：純音程減半音為減音程，純一度除外，只有增一度，沒有減一度。因為純一度音程的任何變動，都是使半音增加。

1.自然音程：

自然調式中所具有的一切音程，包括純音程、大、小音程，增四度及減五度音程，稱為自然音程。2.變化音程：

除增四度，減五度以外的所有增減音程及倍增、倍減音程，稱為變化音程。

構成變化音程時，不要隨意用等音。只能在音符前加臨時記號來增減半音的數目。例：E到#E是增一度，#E與F是等音，不能用F代替#E。將純音程、大音程的冠音升高或根音降低，成為增音程。將純音程、小音程的冠音降低或根音升高，成為減音程。

三、協和音程與不協和音程

各種音程按照和聲音程在聽覺上所產生的效果，將音程分為協和與不協和兩類。

四、音程在音樂中的表現

旋律音程根據不同的進行方向可分為上行、平行、下行三種。例：

將各種音程連結，所形成的線條構成旋律，用它們來塑造千姿百態的音樂形象。

五、單音程與復音程 八度以內的自然音程、變化音程稱為單音程。超過八度的所有音程稱為復音程。復音程的大跳進行，將音樂推向高潮。復音程的計算方式為：單音程的度數加上7，等于復音程的度數。反之，用某音作為根音，構成十二度音程，用12減7等于5，也就是用根音構成五度，再提高一個八度即可。復音程的性質，包括大、小、增、減、純等，與單音程的名稱相同。

例：

純5度 純12度

六、音程的轉位

將音程中的低音升高一個八度，或將高音降低一個八度，稱為音程的轉位。八度轉位為一度，七度轉位為二度，六度轉位為三度，五度轉位為四度。

純音程轉位不變，大音程轉位變小音程，增音程轉位變減音程，倍增音程轉位變倍減音程。例：

七、穩定音程與不穩定音程

在調式音階中，Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ級為穩定音級。由穩定音級相互構成的音程，稱為穩定音程。例：C大調

除Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ級以外，Ⅱ、Ⅳ、Ⅵ、Ⅷ級都為不穩定音級。由不穩定音級構成的音程，或一個穩定音級、一個不穩定音級構成的音程，都稱為不穩定音程，因此需要解決。

首先看不穩定音級對穩定音級的傾向性。例：

將不穩定音級進行到最近的穩定音級上，也就是不穩定音程的解決方式。

在C大調中，Ⅰ級穩定，Ⅱ級要解決。它可解決到Ⅰ級或Ⅲ級，相比較之下，Ⅰ級更為穩定些。

八、等音程

音高位置相同，效果相同，名稱不同的音程，稱為等音程。

第二篇：2012藝考基本樂理復習題[范文模版]

2012藝考復習題：高考音樂基本樂理復習題 1.原位和弦的三個音由下往上依序為

(A)三音-五音-根音(B)根音-五音-三音(C)五音-三音-根音(D)根音-三音-五音。

2.由小三度與完全五度結合而成的和弦，稱為

(A)小三和弦(B)增三和弦(C)大三和弦(D)減三和弦。

24.下列何者關于音程的敘述錯誤？

(A)音程中只有協和與不完全協和兩種音程(B)依其協和程度可分為協和與不協和音程

(C)協和音程中又分為完全與不完全協和(D)自然音階兩音間所形成的音程稱為自然音程。

25.由小三度與減五度結合而成的和弦，稱為

4.三和弦因其和聲性質的不同，可分為幾種？

(A)四種(B)十種(C)三種(D)五種。

5.在自然音階中，兩個音之間的距離，稱為

(A)和弦(B)音程(C)音高(D)音階。

6.下列何者是最基本的和弦？

(A)九和弦(B)三和弦(C)七和弦(D)十一和弦。

7.下列何者是不協和音程？

(A)完全一度(B)小三度(C)小六度(D)小七度。

9.音程依其協和程度可以分為

(A)不協和音程(B)皆是(C)協和音稱(D)皆非。

13.音程需按照何種標準來分類？

(A)協和程度(B)度數(C)音高(D)不用分類。

16.大三和弦中的五度是指哪兩個音之間的音程度數？

(A)根音與五音(B)根音與三音(C)三音與五音(D)三個音加起來的度數。

17.由大三度與增五度結合而成的和弦，稱為

(A)大三和弦(B)增三和弦(C)小三和弦(D)減三和弦。

19.下列何者不是完全協和音程？

(A)完全四度(B)大三度(C)完全五度(D)完全一度。

21.由大三度與完全五度結合而成的和弦，稱為

(A)小三和弦(B)增三和弦(C)大三和弦(D)減三和弦。

22.音高不同的兩個以上的音，同時發聲所形成的合成音，稱為

(A)音高(B)和弦(C)音程(D)音階。

23.在自然音階中，任何兩音之間所形成的音程，稱為

(A)協和音程(B)和弦音程(C)完全音程(D)自然音程。

(A)增三和弦(B)大三和弦(C)小三和弦(D)減三和弦。26.所有大、小、增、減音程是依照哪種標準來分類？(A)和弦種類(B)半音數目(C)全音數目(D)音高高低。28.下列何者是不完全協和音程？

(A)大六度(B)大七度(C)完全四度(D)完全八度。

29.調性音樂中，一個樂句或樂段結尾的和聲進行若為V→VI，稱為(A)正格終止(B)半終止(C)變格終止(D)阻礙終止。

33.在調性音樂中，一個樂句或樂段結尾的和聲進行若為IV→I，稱為(A)變格終止(B)半終止(C)正格終止(D)假終止。

35.一個樂劇或樂段的結尾，必須有什么作曲上的安排？(A)終止式(B)休止符(C)直接結束(D)將音符音值拉長。

41.在調性音樂中，一個樂句或樂段結尾的和聲進行若為I→IV→V，稱為)(A))變格終止(B)半終止(C)正格終止(D假終止。46.終止式會出現在一個樂句或樂段的何處？(A)中間(B)最前(C)最后(D)任意位置。

52.在調性音樂中，終止式主要可以分為幾種？(A)六種(B)三種(C)四種(D)八種。

53.在調性音樂中，一個樂句或樂段結尾的和聲進行若為V→I，稱為(A)變格終止(B)半終止(C)正格終止(D)假終止。57.速度術語 “ Andante” 的意思為(A)最緩板(B)慢板(C)極緩板(D)行板。61.音樂上的專有名詞稱為

(A)音樂名詞(B)音樂專語(C)音樂專詞(D)音樂術語。64.速度術語 “ Presto” 的意思為

(A)行板(B)快板(C)中板(D)急板。

66.莫扎特的最后作品「安魂曲」手稿的第一頁所表示的速度術語為

(A)Largo(B)Adagio(C)Grave(D)Andante。

75.關于速度術語的敘述何者錯誤？

(A)可以讓演奏者在表現樂曲時候，更貼近作者原有的樂思

(B)演奏者一定要按照譜上的速度術語來演奏

(C)用來指示樂曲的快慢程度

(D)演奏者可以在該速度術語之固定的范圍之內，作某些彈性的處理。76.下列哪一位是意大利序曲的代表性作曲家？

(A)斯卡拉第(B)羅西尼(C)盧利(D)莫扎特。

77.下列何者是音樂術語最主要的功用？

(A)指揮家的專用術語

(B)出版社的批注

(C)輔助音樂上的詮釋

(D)以上皆非。

78.速度術語 “ Allegro “ 的意思為

(A)急板(B)慢板(C)行板(D)快板。

82.下列何者不是單拍子？

(A)三拍(B)四拍(C)二拍(D)六拍。

83.速度術語 “ Adagio” 的意思為

(A)極緩板(B)最緩板(C)慢板(D)行板。

84.歌劇啟幕之前的音樂稱為

(A)夜曲(B)前奏曲(C)序曲(D)組曲。

85.速度術語 ”Largo” 的意思為

(A)極緩板(B)慢板(C)最緩板(D)行板。

86.速度術語 “ Moderato” 的意思為

(A)中板(B)行板(C)慢板(D)快板。

88.下列何者是用來指示樂曲的快慢程度的術語？

(A)速度術語(B)力度術語(C)表情術語(D)以上皆非。

二、判斷對錯

1.所有的增減音程都屬于不協和音程。

2.在自然音階中，任何兩音之間所形成的音程，稱為自然音程。

3.屬七和弦是屬于增三和弦。

5.所有的三度與六度都屬于不協和音程。

6.原位和弦中的三個音由下往上依序稱為根音、三音、五音。

9.在自然音階中，任何一個音與中央C之間形成的距離，稱為自然音程。

10.三和弦因其和聲性質不同，可以分為大、小、增、減四種。

11.和弦中的音是固定的，不能隨意的更動位置。

15.七和弦是和弦中最基本的和弦。

21.音程依其協和程度，可分為協和音程與不協和音程。

22.音高不同的兩個以上的音，同時發聲所形成的合成音，稱為和弦。

23.在自然音程中，每個音程都是協和的。

24.大、小、增、減、完全音程是靠半音的數目來分辨。

27.將和弦依不同音高排列則形成轉位。

28.協和音程中，包括了部分協和音程與完全協和音程。

30.在結束一個樂句或樂段之前，都會用終止式來表示。

31.組曲為一種獨奏式的器樂曲式。

32.歌曲「我的家在日喀則」是西藏地區的民歌。

33.正格終止有兩種：第一是V→I，第二是IV→I。

39.在終止式中，最后回到VI的終止稱為假終止。

40.樂曲進行中I→IV→V并沒有真正的結束，所以這個終止式稱為半終止。

42.由IV回到I的終止式稱為變格終止。

51.假終止又稱為阻礙終止。

59.作曲家在譜上標示速度術語，但在固定的范圍內演奏者可以作某些彈性的處理。

60.音樂術語是指音樂上的專有名詞。

66.音樂術語大多用意大利文來書寫。

74.音樂術語“ Grave”是一種表情術語。

88.力度術語通常會直接標示在樂句或音符間，用以表示力度的變化。

89.「Break a Leg」意思是指「斷一條腿」但在百老匯的劇場中可以用來祝賀演出成功。

90.韋伯的音樂劇風格相當大眾化，而且利用創新的計算機科技與精進的舞臺設計，打造一個充

滿感官刺激的音樂世界。

91.著名的音樂劇「歌劇魅影」是作曲家韋伯的作品。

92.音樂劇是以意大利文為主，后有德法等各國語文。

93.著名的歌曲「阿根廷別為我哭泣」選自音樂劇「艾薇塔」。

94.歌曲「偶然」是用詩人徐志摩的詩所譜寫而成。

95.力度術語p(Piano)的意思為強。

96.力度術語大多用意大利文寫成。

99.力度術語如同速度術語一般，會標示在樂譜的一開頭。

103.D.C.與D.S.都是一種反復記號。

104.表情術語與力度術語一樣，大部分是由意大利文寫成的。

106.力度術語f(Forte)的意思為強。

107.在指揮法中復拍子的擊拍法可視為單拍子擊拍法的延伸。

109.表情術語記于樂譜開端或樂曲之中，主要在使演奏者易于體會樂曲風格。

110.復拍子包括六拍子九拍子與十二拍子。

111.To Coda的意思是指反復之后接尾聲。

114.歌曲「雨夜花」為中國音階的羽調式。

115.中國音階的「羽」音，相當于西洋音階C大調中的La。

116.中國作曲家何占豪與陳鋼連手，以家喻戶曉的愛情傳說為藍本，譜出小提琴協奏曲「梁祝」。

117.擊弦類的樂器是以兩根鐵制的小槌，敲擊琴弦來演奏。

118.西方音樂中的十二平均律理論，早在中國明朝萬歷年間就已提出相同的觀點。

119.著名的「梁祝」協奏曲是鋼琴的協奏曲。

120.歌曲「茉莉花」為中國音階的征調式。

121.中國樂器可依材質不同分為十音。

123.中國音階的「宮」音，相當于西洋音階C大調中的Do。

124.琵琶是一種著名的撥弦樂器。

125.中國音階的「角」音，相當于西洋音階C大調中的Mi。

126.中國音階的發展最早為：宮、商、角、征、羽。

127.中國樂器若以西洋樂器的角度來分類，可分為絲弦樂器、吹奏樂器與打擊樂器三大類。

128.中國古代的樂器，在秦朝以后才有系統性的分類。

129.中國音階的「商」音，相當于西洋音階C大調中的Mi。

130.五音中只有「宮」音，才能當音階中的第一音，其它音都是固定的。

134.中國音階中的五音可以輪流當作主音，會出現五種不同的調式。

135.中國音階的「征」音，相當于西洋音階C大調中的Fa。

140.中國音階中可以推算曲調的結尾音來辨識調式。

143.七聲音階中的「變征」，相當于西洋音階C大調中的Fa。

145.七聲音階比起五聲音階即是多了「變商」與「變羽」兩個音。

151.七聲音階在C大調音階中的唱名分別是Do、Re、Mi、#Fa、Sol、La、Si。

160.中國七聲音階中每個音都可當作第一個音，成為一個調式。

164.中國七聲音階分別是宮、商、角、變征、征、羽、變宮。

167.七聲音階中的「變宮」，相當于西洋音階C大調中的Si。

203.在簡譜中1,2,3,4,5,6,7就代表C大調唱名Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si。

212.簡譜是一種數字譜。

三、填充題

4.請畫出C大調中所有原位的三和弦，并回答出正確的級數

大三和弦─ 小三和弦─ 增三和弦─ 減三和弦─

5.配合題

1.Presto 2.Largo 3.Adagio 4.Allegro 5.Andante 6.Moderato

A.最緩板 B.慢板 C.行板 D.中板 E.快板 F.急板

6.請簡單的畫出四拍子的指揮圖形

7.請將下列的速度術語由慢到快依序排列

1.Moderato 2.Largo 3.Andante 4.Presto 5.Adagio 6.Allegro

9.配合題

(一)力度術語

()1.mp()2.ff()3.cresc.()4.mf()5.dim.()6.fp()7.pp()8.sf()9.p()10.f

J.拍板 K.碰鈴

具有音高─ 不具有音高─

17.解釋下列工尺譜拍子的形式

(1)自由板（散板）：(2)有板無眼（流水板）：(3)一板一眼：(4)一板三眼

A.弱、B.強、C.最弱、D.最強、E.中弱、F.中強、G.漸弱、H.漸強、I.突強、J.強之后立即轉弱

(二)()1.Aminato()2.Dolce()3.Contabile()4.()5.To Coda()6.D.C.()7.Fine

A.延長記號、B.如歌的、C.反始記號、D.終結記號、E.生動的、F.反復后接尾聲、G.溫柔的

10.配合題：請將正確的調式號碼填入括號中

()1.茉莉花()2.小河淌水()3.雨夜花()4.達呀寶來()5.繡荷包

A.宮調式、B.商調式、C.角調式、D.征調式、E.羽調式

11.請依指示寫出正確的五聲音階

1.商調

2.征調

3.羽調

12.配合題：請將正確的樂器代碼填入括號中

A.三弦 B.南胡 C.揚琴 D.中胡 E.琵琶 F.阮 G.高胡 H.柳葉琴 I.低胡

擦弦類─ 撥弦類─ 擊弦類─

13.配合題請將正確的代號填入括號中

()1.笙()2.塤()3.簫()4.曲笛()5.梆笛()6.吶

A.土、B.竹、C.金、D.匏

14.請依指示寫出下列七聲階

1.宮調式

2.角調式

15.配合題：請將正確的代號填入括號中

A.鑼 B.鼓 C.編磬 D.鈸 E.定音大鼓 F.木魚 G.云鑼 H.梆子 I.編鐘

第三篇：簡譜的基本樂理知識

簡譜基礎知識

一般來說，所有音樂的構成有四個基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的長短”：

1、音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。

2、音的長短：除了音的高低外，還有一個重要的因素就是音的長短。音的高低和長短的標住決定了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構成音樂的最重要的基礎元素。

3、音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強度。一首音樂作品總會有一些音符的力度比較強一些，有些地方弱一些。而力度的變化是音樂作品中表達情感的因素之一。

4、音質：也可以稱音色。也就是發出音樂的樂器或人聲。同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。上述四項構成了任一首樂曲的基礎元素。應該說簡譜基本可以將這些基礎性元素正確標住。

音符

在簡譜中，記錄音的高低和長短的符號，叫做音符。而用來表示這些音的高低的符號，是用七個阿拉伯數字作為標記，它們的寫法是： 1、2、3、4、5、6、7讀法為：do、re、mi、fa、so、la、si（多、來、米、發、梭、拉、西）。

音符是和音高緊密相連的，沒有一個不帶音高的音符。音高

音符的數字符號如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。廣義上說音樂里總共就有7個音符。音符的長短

音樂中的音符除了有高低之分外，當然還要表示長短之分。這里引用一個基礎的音樂術語----拍子。拍子是表示音符長短的重要概念。表示音樂的長短需要有一個相對固定的時間概念。簡譜里將音符分為全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在這幾個音符里面最重要的是四分音符，它是一個基本參照度量長度，即四分音符為一拍。這里一拍的概念是一個相對時間度量單位。一拍的長度沒有限制，可以是1秒 也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的長度，那么二拍就是兩秒；一拍定為半秒的話，兩拍就是一秒的長度。一旦這個基礎的一拍定下來，那么比一拍長或短的符號就相對容易了。用一條橫線“—”在四分音符的右面或下面來標注，以此來定義該音符的長短。下面列出了常用音符和它們的長度標記： 音符名稱 寫法 時值 全音符 5－－－ 四拍 二分音符 5－ 二拍 四分音符 5 一拍 八分音符 5 － 半拍 十六分音符 5 = 四分之一拍

三十二分音符 5 ≡ 八分之一拍

上例可以看出：橫線有標注在音符后面的，也有記在音符下面的，橫線標記的位置不同，被標記的音符的時值也不同。從表中可以發現一個規律，就是：要使音符時值延長，在四分音符右邊加橫線“－”，這時的橫線叫延時線、延時線越多，音持續的時間（時值）越長。相反，音符下面的橫線越多，則該音符時間越短。休止符

音樂中除了有音的高低，長短之外，也有音的休止。表示聲音休止的符號叫休止符，用“0”標記。通俗點說就是沒有聲音，不出聲的符號。休止符與音符基本相同，也有六種。但一般直接用0代替增加的橫線，每增加一個0，就增加一個四分休止符時的時值。

半音與全音

音符與音符之間是有“距離”的，這個距離是一個相對可計算的數值。在音樂中，相鄰的兩個音之間最小的距離叫半音，兩個半音距離構成一個全音。表現在鋼琴上就是鋼琴鍵盤上緊密相連的兩個鍵盤就構成半音，而隔一個鍵盤的兩個鍵盤就是全音。

變化音

將標準的音符升高或降低得來的音，就是變化音。將音符升高半音，叫升音。用“#”（升號）表示，一般寫在音符的左上部分，如下所示： 標準的音降低半音，用“b ”（降號）表示，同樣寫在音符的左上部分。基本音升高一個全音叫重升音，用“x”（重升）表示，這和調式有關。基本音降低全音叫重降音。用“bb”（重降）表示。將已經升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要變成原始的音，則用還原記號“ヰ”表示。

附點音符

附點就是記在音符右邊的小圓點,表示增加前面音符時值的一半, 帶附點的音符叫附點音符。節奏

掌握讀譜，首先要掌握節奏，練習掌握節奏要能準確的擊拍。擊拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。節拍

樂曲或歌曲中，音的強弱有規律地循環出現，就形成節拍。節拍和節奏的關系，就像列隊行進中整齊的步伐（節拍）和變化著的鼓點（節奏）之間的關系

頓音記號

用三角符標記在音符的上面，表示這個音要唱（奏）得短促、跳躍。連音線

用上弧線標記在音符的上面，它有兩種用法：（1）延音線:如果是同一個音，則按照拍節彈奏完成即可，不用再彈奏，如下面的2 頓音記號

用三角符標記在音符的上面，表示這個音要唱（奏）得短促、跳躍。連音線

用上弧線標記在音符的上面，它有兩種用法：（1）延音線:如果是同一個音，則按照拍節彈奏完成即可，不用再彈奏，如下面的2 小節線

用豎線將每一小節劃分開線叫小節線

(一)評價方式

以考查和考試的形式進行期中考查重點是：根據教學的進度，要求學生獨立完成設計教學方案和教學案例分析等。

期末考試的方式是：作品分析、案例分析、教案設計以及一篇有關鋼琴教學法的論述文。

（二）評價標準

1、學生對本課程的基本范疇、基本觀點的掌握和理解

2、學生的表現與課程基本內容的相關性

3、學生在學習過程中體現的新穎性、獨特性、深刻性和廣泛性

（三）評價比例

1、課堂出勤（10%）

2、課堂演示（20％）

3、技能考核（70％）

第四篇：小學音樂樂理知識2

樂理知識試卷

1.人聲可分為童聲、男聲、女聲三大類，男聲可分為（）三大類，女聲可分為（）三大類。

2.民歌大致可分為：與勞動節奏緊密結合，剛勁有力的叫（），大多在山野勞動是歌唱，旋律爽朗樸素，節奏自由舒展的叫（），旋律流暢抒情，節奏整齊的叫（）。民族樂器分：

西洋樂器分：

4.寫出以下音樂家的代表作

聶耳冼星海黃自賀綠汀 莫扎特舒伯特柴可夫斯基貝多芬

5.中國的人民音樂家——歌曲之王——

樂圣——圓舞曲之王——

音樂神童——俄羅斯之魂——

鋼琴詩人——

6.《黃河大合唱》作于1939年，這部大型聲樂作品的曲作者是（），黃河船夫曲——（）——黃河之水天上來（配樂詩朗誦）——（）——河邊對口曲——黃河怨——（）——怒吼吧，黃河！

《二泉映月》:作者：演奏樂器：;

《童年情景》: 作者：演奏樂器：

.<漁舟唱晚>:<春江花月夜>:

<西班牙斗牛士>:<馬刀舞>:

<單簧管波爾卡>:<百鳥朝鳳>:

苗嶺的早晨>:<春節序曲>:

9..被稱為我國國粹的是（）發源于（）創始人（）名角（）典型曲目：（）

10.我們浙江有（）發源于（）創始人（）名角（）典型曲目（）。

第五篇：高考音樂基本樂理復習題.資料

一、選擇題

1.原位和弦的三個音由下往上依序為

(A)三音-五音-根音(B)根音-五音-三音(C)五音-三音-根音(D)根音-三音-五音。

2.由小三度與完全五度結合而成的和弦，稱為

(A)小三和弦(B)增三和弦(C)大三和弦(D)減三和弦。

4.三和弦因其和聲性質的不同，可分為幾種？

(A)四種(B)十種(C)三種(D)五種。

5.在自然音階中，兩個音之間的距離，稱為

(A)和弦(B)音程(C)音高(D)音階。

6.下列何者是最基本的和弦？

(A)九和弦(B)三和弦(C)七和弦(D)十一和弦。

7.下列何者是不協和音程？

(A)完全一度(B)小三度(C)小六度(D)小七度。

9.音程依其協和程度可以分為

(A)不協和音程(B)皆是(C)協和音稱(D)皆非。

13.音程需按照何種標準來分類？

(A)協和程度(B)度數(C)音高(D)不用分類。

16.大三和弦中的五度是指哪兩個音之間的音程度數？

(A)根音與五音(B)根音與三音(C)三音與五音(D)三個音加起來的度數。

17.由大三度與增五度結合而成的和弦，稱為

(A)大三和弦(B)增三和弦(C)小三和弦(D)減三和弦。

19.下列何者不是完全協和音程？

(A)完全四度(B)大三度(C)完全五度(D)完全一度。

21.由大三度與完全五度結合而成的和弦，稱為

(A)小三和弦(B)增三和弦(C)大三和弦(D)減三和弦。

22.音高不同的兩個以上的音，同時發聲所形成的合成音，稱為

(A)音高(B)和弦(C)音程(D)音階。

23.在自然音階中，任何兩音之間所形成的音程，稱為

(A)協和音程(B)和弦音程(C)完全音程(D)自然音程。

24.下列何者關于音程的敘述錯誤？

(A)音程中只有協和與不完全協和兩種音程(B)依其協和程度可分為協和與不協和音程

(C)協和音程中又分為完全與不完全協和(D)自然音階兩音間所形成的音程稱為自然音程。

25.由小三度與減五度結合而成的和弦，稱為

(A)增三和弦(B)大三和弦(C)小三和弦(D)減三和弦。

26.所有大、小、增、減音程是依照哪種標準來分類？

(A)和弦種類(B)半音數目(C)全音數目(D)音高高低。

28.下列何者是不完全協和音程？

(A)大六度(B)大七度(C)完全四度(D)完全八度。

29.調性音樂中，一個樂句或樂段結尾的和聲進行若為V→VI，稱為

(A)正格終止(B)半終止(C)變格終止(D)阻礙終止。

33.在調性音樂中，一個樂句或樂段結尾的和聲進行若為IV→I，稱為

(A)變格終止(B)半終止(C)正格終止(D)假終止。

35.一個樂劇或樂段的結尾，必須有什么作曲上的安排？

(A)終止式(B)休止符(C)直接結束(D)將音符音值拉長。

41.在調性音樂中，一個樂句或樂段結尾的和聲進行若為I→IV→V，稱為)(A))變格終止(B)半終止(C)正格終止(D假終止。46.終止式會出現在一個樂句或樂段的何處？(A)中間(B)最前(C)最后(D)任意位置。

52.在調性音樂中，終止式主要可以分為幾種？(A)六種(B)三種(C)四種(D)八種。

53.在調性音樂中，一個樂句或樂段結尾的和聲進行若為V→I，稱為(A)變格終止(B)半終止(C)正格終止(D)假終止。57.速度術語 “ Andante” 的意思為

(A)最緩板(B)慢板(C)極緩板(D)行板。61.音樂上的專有名詞稱為

(A)音樂名詞(B)音樂專語(C)音樂專詞(D)音樂術語。64.速度術語 “ Presto” 的意思為(A)行板(B)快板(C)中板(D)急板。

66.莫扎特的最后作品「安魂曲」手稿的第一頁所表示的速度術語為(A)Largo(B)Adagio(C)Grave(D)Andante。

75.關于速度術語的敘述何者錯誤？

(A)可以讓演奏者在表現樂曲時候，更貼近作者原有的樂思(B)演奏者一定要按照譜上的速度術語來演奏(C)用來指示樂曲的快慢程度

(D)演奏者可以在該速度術語之固定的范圍之內，作某些彈性的處理。76.下列哪一位是意大利序曲的代表性作曲家？(A)斯卡拉第(B)羅西尼(C)盧利(D)莫扎特。77.下列何者是音樂術語最主要的功用？(A)指揮家的專用術語(B)出版社的批注

(C)輔助音樂上的詮釋(D)以上皆非。

78.速度術語 “ Allegro “ 的意思為(A)急板(B)慢板(C)行板(D)快板。82.下列何者不是單拍子？

(A)三拍(B)四拍(C)二拍(D)六拍。83.速度術語 “ Adagio” 的意思為

(A)極緩板(B)最緩板(C)慢板(D)行板。84.歌劇啟幕之前的音樂稱為

(A)夜曲(B)前奏曲(C)序曲(D)組曲。85.速度術語 ”Largo” 的意思為

(A)極緩板(B)慢板(C)最緩板(D)行板。86.速度術語 “ Moderato” 的意思為(A)中板(B)行板(C)慢板(D)快板。

88.下列何者是用來指示樂曲的快慢程度的術語？

(A)速度術語(B)力度術語(C)表情術語(D)以上皆非。102.Fine的意思為

(A)終結(B)良好(C)優美(D)反復。

104.力度術語與表情術語大多是用何種文字書寫？

(A)英文(B)德文(C)意大利文(D)中文。

105.關于反復記號的敘述何者錯誤？

(A)D.C.意思為Da Capo

(B)D.C.與D.S.是一樣的反復記號

(C)D.S.由 記號反復

(D)To Coda的意思為反復后接尾聲。

107.dim(Diminuendo)的意思為

(A)弱(B)漸強(C)強(D)漸弱。

109.如果樂曲的速度較快時指揮者應運用何種拍子的擊拍法？

(A)復拍子(B)單拍子(C)綜合拍子(D)以上皆非。

114.下列何者不是復拍子？

(A)六拍子(B)十二拍子(C)九拍子(D)四拍子。

115.cresc.(Crescendo)的意思為

(A)漸強(B)漸慢而弱(C)漸弱(D)漸慢而強。

119.如果樂曲的速度較慢時指揮者應運用何種拍子的擊拍法？

(A)綜合拍子(B)復拍子(C)單拍子(D)以上皆非。

120.fp(Forte Piano)的意思為

(A)強后立即轉弱(B)漸強(C)漸弱(D)弱后立即轉強。

121.力度術語通常會標示在樂譜的何處？

(A)樂譜的結束(B)樂譜的開頭(C)樂句或音符間(D)樂段結束處。

122.D.S的意思為

(A)反始記號(B)終結記號(C)停留記號(D)從標記處反復記號。

124.「D.C.」的意思為

(A)反始記號(B)終結記號(C)停留記號(D)反復記號。

128.中國音階中的「宮」音，相當于西洋音階C大調中的(A)Do(B)Mi(C)Re(D)Fa。

129.中國音階中的「商」音，相當于西洋音階C大調中的(A)Re(B)Do(C)Mi(D)Sol。

131.歌曲「茉莉花」是中國音階的何種調式？

(A)羽調式(B)角調式(C)宮調式(D)征調式。

132.中國音階中那一個音，可以成為樂曲的主音？

(A)商音與角音(B)宮音與征音(C)角音與羽音(D)每一個音。

137.歌曲「小河淌水」是中國音階的何種調式

？征調式(B)宮調式(C)商調式(D)羽調式。

144.中國音階中的「羽」音，相當于西洋音階C大調中的(A)Mi(B)La(C)Sol(D)Si。

147.中國音階中的「角」音，相當于西洋音階C大調中的(A)Do(B)Re(C)Mi(D)Sol。

152.中國音階中的「征」音，相當于西洋音階C大調中的(A)Re(B)Do(C)Mi(D)Sol。

156.歌曲「雨夜花」是中國音階的何種調式？

(A)商調式(B)宮調式(C)角調式(D)征調式。

162.七聲音階中的「變征」，相當于西洋音階C大調中的(A)降Fa(B)Fa(C)升Fa(D)升Mi。

169.中國除了最早出現的五聲音階外，到了周朝又擴展成幾聲音階？

(A)七聲音階(B)八聲音階(C)六聲音階(D)九聲音階。

170.京劇中的青衣屬于何種行當？

(A)旦(B)生(C)凈(D)丑。

171.下列何者不是打擊樂器的材質？

(A)金(B)竹(C)革(D)石。

172.七聲音階中的「變宮」，相當于西洋音階C大調中的(A)升Do(B)Do(C)降Do(D)Si。

182.七聲音階比五聲音階多了哪兩個音？

(A)變宮與變商(B)變商與變角(C)變征與變宮(D)變征與變羽。

201.中國記譜法可以分為幾種？

(A)點線譜與簡譜(B)文字譜與符號譜(C)符號譜與點線譜(D)以上皆非。

225.「上、尺、工、凡、六、五、乙」即是為

(A)音字譜(B)點字譜(C)工尺譜(D)五線譜。

226.下列力度術語，由強至弱排列何者正確？

(A)ff、mf、mp、pp(B)pp、mp、mf、ff(C)p、f、mf、mp(D)f、p、mf、mp。

227.下列何者屬于「完全協和音程」？

(A)大三度、小三度、大六度、小六度(B)完全一度、完全四度、完全五度、完全八度

(C)大二度、小二度、大七度、小七度(D)增四度、減五度。

228.下列何者為中國絲弦樂器中的擊弦類樂器？

(A)琵琶(B)揚琴(C)南胡(D)秦琴。

229.原位和弦三個音，由下往上依序稱為

(A)根音-三音-五音(B)根音-三音-六音(C)根音-四音-八音(D)根音-五音-八音。

231.中國在明朝 萬歷年間提出十二平均律理論的人是

(A)鄭和(B)利馬竇(C)朱元璋(D)朱載堉。

248.終止式包括了

(A)半終止(B)假終止(C)正格終止(D)以上皆是。

二、判斷對錯

1.所有的增減音程都屬于不協和音程。

2.在自然音階中，任何兩音之間所形成的音程，稱為自然音程。

3.屬七和弦是屬于增三和弦。

5.所有的三度與六度都屬于不協和音程。

6.原位和弦中的三個音由下往上依序稱為根音、三音、五音。

9.在自然音階中，任何一個音與中央C之間形成的距離，稱為自然音程。

10.三和弦因其和聲性質不同，可以分為大、小、增、減四種。

11.和弦中的音是固定的，不能隨意的更動位置。

15.七和弦是和弦中最基本的和弦。

21.音程依其協和程度，可分為協和音程與不協和音程。

22.音高不同的兩個以上的音，同時發聲所形成的合成音，稱為和弦。

23.在自然音程中，每個音程都是協和的。

24.大、小、增、減、完全音程是靠半音的數目來分辨。

27.將和弦依不同音高排列則形成轉位。

28.協和音程中，包括了部分協和音程與完全協和音程。

30.在結束一個樂句或樂段之前，都會用終止式來表示。

31.組曲為一種獨奏式的器樂曲式。

32.歌曲「我的家在日喀則」是西藏地區的民歌。

33.正格終止有兩種：第一是V→I，第二是IV→I。

39.在終止式中，最后回到VI的終止稱為假終止。

40.樂曲進行中I→IV→V并沒有真正的結束，所以這個終止式稱為半終止。

42.由IV回到I的終止式稱為變格終止。

51.假終止又稱為阻礙終止。

59.作曲家在譜上標示速度術語，但在固定的范圍內演奏者可以作某些彈性的處理。

60.音樂術語是指音樂上的專有名詞。

66.音樂術語大多用意大利文來書寫。

74.音樂術語“ Grave”是一種表情術語。

88.力度術語通常會直接標示在樂句或音符間，用以表示力度的變化。

89.「Break a Leg」意思是指「斷一條腿」但在百老匯的劇場中可以用來祝賀演出成功。

90.韋伯的音樂劇風格相當大眾化，而且利用創新的計算機科技與精進的舞臺設計，打造一個充

滿感官刺激的音樂世界。

91.著名的音樂劇「歌劇魅影」是作曲家韋伯的作品。

92.音樂劇是以意大利文為主，后有德法等各國語文。

93.著名的歌曲「阿根廷別為我哭泣」選自音樂劇「艾薇塔」。

94.歌曲「偶然」是用詩人徐志摩的詩所譜寫而成。

95.力度術語p(Piano)的意思為強。

96.力度術語大多用意大利文寫成。

99.力度術語如同速度術語一般，會標示在樂譜的一開頭。

103.D.C.與D.S.都是一種反復記號。

104.表情術語與力度術語一樣，大部分是由意大利文寫成的。

106.力度術語f(Forte)的意思為強。

107.在指揮法中復拍子的擊拍法可視為單拍子擊拍法的延伸。

109.表情術語記于樂譜開端或樂曲之中，主要在使演奏者易于體會樂曲風格。

110.復拍子包括六拍子九拍子與十二拍子。

111.To Coda的意思是指反復之后接尾聲。

114.歌曲「雨夜花」為中國音階的羽調式。

115.中國音階的「羽」音，相當于西洋音階C大調中的La。

116.中國作曲家何占豪與陳鋼連手，以家喻戶曉的愛情傳說為藍本，譜出小提琴協奏曲「梁祝」。

117.擊弦類的樂器是以兩根鐵制的小槌，敲擊琴弦來演奏。

118.西方音樂中的十二平均律理論，早在中國明朝萬歷年間就已提出相同的觀點。

119.著名的「梁祝」協奏曲是鋼琴的協奏曲。

120.歌曲「茉莉花」為中國音階的征調式。

121.中國樂器可依材質不同分為十音。

123.中國音階的「宮」音，相當于西洋音階C大調中的Do。

124.琵琶是一種著名的撥弦樂器。

125.中國音階的「角」音，相當于西洋音階C大調中的Mi。

126.中國音階的發展最早為：宮、商、角、征、羽。

127.中國樂器若以西洋樂器的角度來分類，可分為絲弦樂器、吹奏樂器與打擊樂器三大類。

128.中國古代的樂器，在秦朝以后才有系統性的分類。

129.中國音階的「商」音，相當于西洋音階C大調中的Mi。

130.五音中只有「宮」音，才能當音階中的第一音，其它音都是固定的。

134.中國音階中的五音可以輪流當作主音，會出現五種不同的調式。

135.中國音階的「征」音，相當于西洋音階C大調中的Fa。

140.中國音階中可以推算曲調的結尾音來辨識調式。

143.七聲音階中的「變征」，相當于西洋音階C大調中的Fa。

145.七聲音階比起五聲音階即是多了「變商」與「變羽」兩個音。

151.七聲音階在C大調音階中的唱名分別是Do、Re、Mi、#Fa、Sol、La、Si。

160.中國七聲音階中每個音都可當作第一個音，成為一個調式。

164.中國七聲音階分別是宮、商、角、變征、征、羽、變宮。

167.七聲音階中的「變宮」，相當于西洋音階C大調中的Si。

203.在簡譜中1,2,3,4,5,6,7就代表C大調唱名Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si。

212.簡譜是一種數字譜。

三、填充題

4.請畫出C大調中所有原位的三和弦，并回答出正確的級數

大三和弦─ 小三和弦─ 增三和弦─ 減三和弦─

5.配合題

1.Presto 2.Largo 3.Adagio 4.Allegro 5.Andante 6.Moderato

A.最緩板 B.慢板 C.行板 D.中板 E.快板 F.急板

6.請簡單的畫出四拍子的指揮圖形

7.請將下列的速度術語由慢到快依序排列

1.Moderato 2.Largo 3.Andante 4.Presto 5.Adagio 6.Allegro

9.配合題

(一)力度術語

()1.mp()2.ff()3.cresc.()4.mf()5.dim.()6.fp()7.pp()8.sf()9.p()10.f

A.弱、B.強、C.最弱、D.最強、E.中弱、F.中強、G.漸弱、H.漸強、I.突強、J.強之后立即轉弱

(二)()1.Aminato()2.Dolce()3.Contabile()4.()5.To Coda()6.D.C.()7.Fine

A.延長記號、B.如歌的、C.反始記號、D.終結記號、E.生動的、F.反復后接尾聲、G.溫柔的

10.配合題：請將正確的調式號碼填入括號中

()1.茉莉花()2.小河淌水()3.雨夜花()4.達呀寶來()5.繡荷包

A.宮調式、B.商調式、C.角調式、D.征調式、E.羽調式

11.請依指示寫出正確的五聲音階

1.商調

2.征調

3.羽調

12.配合題：請將正確的樂器代碼填入括號中

A.三弦 B.南胡 C.揚琴 D.中胡 E.琵琶 F.阮 G.高胡 H.柳葉琴 I.低胡

擦弦類─ 撥弦類─ 擊弦類─

13.配合題請將正確的代號填入括號中

()1.笙()2.塤()3.簫()4.曲笛()5.梆笛()6.吶

A.土、B.竹、C.金、D.匏

14.請依指示寫出下列七聲階

1.宮調式

2.角調式

15.配合題：請將正確的代號填入括號中

A.鑼 B.鼓 C.編磬 D.鈸 E.定音大鼓 F.木魚 G.云鑼 H.梆子 I.編鐘 J.拍板 K.碰鈴

具有音高─ 不具有音高─

17.解釋下列工尺譜拍子的形式

(1)自由板（散板）：(2)有板無眼（流水板）：(3)一板一眼：(4)一板三眼