第一篇:小學美術教學中廢品利用與粘貼畫創作的研究方案
小學美術教學中廢品利用與粘貼畫創作的小課題研究方案
克山農場小學
羅秀榮
一、課題的提出
現代社會科技、藝術日新月異,裝飾藝術與人們的生活日益貼近。在小學美術教學中開展裝飾藝術的研究,對于陶冶學生情操、提高美術文化素養、培養創新精神和實踐能力、促進學生的全面發展,具有重要意義。金黃色的麥稈,毛茸茸的蘆葦花,各種各樣的農作物種子,圖案各異的花布,五顏六色的紙??這些都是學生們平時常見、容易找尋的材料,有的甚至是一些廢棄物,但只要我們好好利用,就能化腐朽為神奇,把他們變成美的藝術品。愛玩是小學生的天性。在玩中學,在學中做,在做中想,在想中創,既是小學生樂于接受的一種學習方式,又能使學生在設計制作中創造美,在生活運用中感受美。
針對以上設想我們提出了小學美術教學中廢品利用與粘貼畫創作的研究課題。貼畫材料和工具的多樣性,活動形式的豐富性和趣味性,符合了學生的年齡特點和心理發展規律,和學生的生活密切相關,充分利用各種資源進行教學活動,可以大大提高學生的學習興趣。學生親自動手,熟悉各種材料的特性,掌握貼畫制作的方法,增強材料和工具的運用能力,體驗經過腦和手把普通材料變為一種藝術品的自豪和喜悅,同時培養學生熱愛自然、熱愛生活的情感,培養學生的動手操作能力、審美能力和創造力。
二、課題的界說
貼畫是利用點、線、面等各種形狀材料發揮想象,改變功能,進行創造,通過拼貼塑造成新形象的一種材料裝飾畫。它融入現代寫實、變化元素,通過材質、色彩的不同,創造更加豐富的視覺效果形式。對于培養學生發現美和創造美的能力及學生豐富的想象力具有重大的意義。
三、課題研究的目標
(一)學生方面:
(1)知識和能力:訓練學生利用多種材料和手段進行動腦動手的能力,培養學生對構成作品的元素的再認識、理解、運用能力。使學生能根據不同材料的特性,材料的不同造型,拓寬思維,制作出富有創造力的藝術品。培養學生在概括物體外形的平面造型處理能力、作品的細節處理能力和形象的組合造型處理能力的發展,并發展學生的提煉能力為后期的意念性表達做好鋪墊。
(2)情感、態度、價值觀:改進學生的學習方式,培養學生對美術學習的興趣,開闊學生的視野。培養學生熱愛家鄉、熱愛自然、熱愛生活的純真情感。
(3)通過研究,探索出基本的教學方式、教學策略及評價方式。
(二)教師方面:
形成兒童美術創作輔導的新策略。
(三)師生共同部分:
通過研究幫助學生積累一些素材,為教師的提供一些感性的經
驗,更新教師的教育觀念,學會在實踐中進行不斷的研究。
四、課題的研究對象和時間安排
研究對象由淺入深分為三個層面:
第一層面:面向全體學生。在全校的各個年級展開。
第二層面:課外興趣小組。每周四開展興趣小組活動。
第三層面:個別輔導學生。利用寒假期間選有興趣的學生輔導。
五、課題研究的步驟
本研究分四步進行:
1、實施準備階段(2010年9月——2010 年10月),在理性思考,反復論證的基礎上,開始了本課題的研究,成立課題組。確立課題組負責人和課題組成員,各盡其職。組織學習。課題組認真學習了美術課程標準及相關的課程標準解讀文章、學習相關理論,做好了實驗的必要理論積累。
2、實驗實施階段(2010年10月——2010年11月), 根據學生的實驗情況,制定安排活動安排,結合各類教學活動,在課堂中進行廣泛的教學嘗試。
3、實驗總結階段(2010年11月—— 12月),課題組開始總結研究成果。撰寫結題報告,整理相關資料。
六、課題研究的方法
行動研究法:在新課程新的教育理念的指導下,對已有的經驗進行篩選,形成新的教學思路,致力于改善教育現狀。
七、課題研究的內容和操作策略
(一)感知積累
1、通過多種途徑欣賞貼畫,儲存豐富的表象
讓學生自己通過電視、網絡、書籍、商店等渠道尋找不同的拼貼畫,豐富形象儲存;教師以各種形象的教學手段,如音像、范畫(教師及同齡人的作品)等引導學生增強直觀形象感受。讓學生說說自己喜歡的一幅貼畫,并談談自己心中的感受。通過比較、討論,引導學生體驗、思考、鑒別、判斷,努力提高他們的審美趣味。
2、在生活中尋找美,發現美。
鼓勵學生尋找身邊的美。如上課、玩耍、城市的變化??。積極發動學生從身邊的角角落落、廢舊物甚至是垃圾中去尋找一切可以變成美的材料。廢紙、丟棄的塑料瓶蓋、珠子、碎布等,學生一定很好奇,非常想看看老師會做些什么。這時教師拿出通過染色,粘貼等方法做成的漂亮的畫,緊緊吸引學生的目光,原來那些零亂的、不起眼的、甚至是被我們丟棄的東西也能變成美麗的畫。從而啟發學生發現身邊平時忽略的美和美的體驗。
3、指導學生根據學生自身的感受和情趣,截取生活片段和場景,經過巧妙的構思,確立比較完整的圖像。
(二)通過說的訓練,提高思維能力
讓學生說:你看到了什么?你看了以后的感覺如何?給你印象最深的是什么?幾種物體之間有什么相同的地方?有什么不同的地方等等。在平時觀察積累的基礎上,啟發學生回憶自己感受最深的景
物或自身經歷的事物,誘發動情點;啟發兒童用心、用自己的意愿去尋覓那令人魂牽夢縈的物象,并讓其充分表現出來。
(三)學習貼畫制作的基本方法。
1、“試”中增技。
拼貼畫的材料很豐富,所以需要的工具比較多。什么材料適合做什么?自己去試一試,自己去比較,更能激發學生的求知欲,且更容易記住。
2、“仿”中長知。
誘發他們創新的欲望,創造性的模仿,也就是根據范畫或圖片資料,做基本形(體)的變化、替換而形成自己的新作品。幫助學生熟悉材料和工具,進而掌握與工具相適應的拼貼畫制作的基本技能,了解貼畫制作的基本步驟:
(1)收集材料;
(2)設計草稿,構思、構圖;
(3)粘貼;
(4)修改、調整;
(5)裝飾。
(四)指導學生進行創作
1、固定命題“生活中的美”,美無處不在,學生可以自由發揮。
2、引導學生進行想象。
①引導學生從材料的形狀、顏色、質地等進行想象,或根據
各種影像輪廓的造型,采用造型游戲、組合的方式進行無主題或有主題的想象,表現兒童的美術體驗、聯想和情趣,尋找最適合剪紙貼畫表現的題材并創作出藝術作品。
②欣賞生活片段—感悟—討論、創造—合作表現—交流展評—擴散延伸。
(五)評價。
既通過美術作業評價學生學習的結果,更重視對學生貼畫學習過程的評價。包括學習能力的評價,情感、態度、價值觀的評價,突出評價的整體性和綜合性。在教學過程中我們主要通過觀察、記錄和分析學生在美術學習中的客觀行為,對學生的參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、認知水平以及交流表達能力等進行全方位的綜合評價。評價采用學生個人、小組等方式,有時在學習過程中進行,有時在學習結束后進行。評價的結果以簡單的形式加以記錄,并給予學生恰當的反饋,鼓勵多樣化的學習方式。
尊重不同尋常的想法;向學生表明,他們的想法是有價值的;為自發的學生提供機會并給予肯定、給實踐或學習提供一段不受評價的時期。
總之,任何評價手段都是以培養學生學習興趣,提高學習積極性為目的的。在教學過程中,我們只有把各種評價手段結合起來,才能起到最佳的評價效果。
八、課題組成員:各年級勞技選修課小組學生
第二篇:美術教案-繩子粘貼畫-教學教案
繩子粘貼畫
1、教學目標
2、(一)利用不同色彩、材料、粗細的線或繩子粘貼線畫作品,制成具有裝飾美的工藝品。(了解)
(二)通過“繩子粘貼畫”的制作,培養學生創作新意識和動手制作能力,培養審美情趣。(練習)
3、課時安排 一課時
4、課前準備
5、硬紙板、各種各樣線繩。示范作品
四、教學步驟
(一)展示示范作品,激發學生制作興趣、揭題。
(二)介紹強子粘貼畫制作方法。i.在硬紙板上先畫出草圖; ii.按設計在底版上涂底色;
iii.按設計要求選擇出相應色彩的線和繩; iv.按所描的線涂上膠水; v.粘貼線或繩;
vi.調整,vii.使粘上去的線與所描的線吻合;
viii.壓上一本書或幾本書在畫面上,ix.使粘上的線粘得牢固、平正。
x.待膠水干后,xi.將蓋上的書揭去,xii.一幅“繩子粘貼畫”便完成了。
(三)一幅作品的成功有諸多因素,但最主要的是兩條:
一、作品的題材;
二、工藝質量。如何指導學生選創作的主題,是輔導的重點;開啟學生豐富的想象力,使學生實現從再造思想向創造思維的躍進,大膽地表現童心、童趣,創造出反映現實,充滿精神美和形式美的好作品。
粘貼是工藝中的難點。不走樣、粘得牢并保持繩與底版的潔凈,這是件不容易做到和事。要在制作的過程中既培養學生認真、仔細的學習作風,又培養體味創造甘苦,鍛煉靈活敏捷的思維能力,出色的表現能力,提高鑒別和審美能力。
(四)對制成的工藝品處理,也是教學過程中不可放松的一環。要珍惜來之不易的勞動與智慧的結晶。
1、組織一次展覽,2、互相學習;
3、將自己制作的作敬贈親友,4、增進友誼;
5、用親自制作的確良作品布置居室美化環境。
第三篇:幼兒園大班美術教案《玉米粒粘貼畫》及教學反思
大班美術教案《玉米粒粘貼畫》含反思適用于大班的美術主題教學活動當中,讓幼兒提高小肌肉靈活性,能自己繪畫并用玉米粒進行粘貼,讓幼兒體驗自主、獨立、創造的能力,快來看看幼兒園大班美術教案《玉米粒粘貼畫》含反思教案吧。
活動目標
1.能自己繪畫并用玉米粒進行粘貼。
2.提高幼兒的小肌肉靈活性。
3.讓幼兒體驗自主、獨立、創造的能力。
4.能理解底色,會注意底色和紋樣之間的冷暖對比。
5.引導孩子們在活動結束后把自己的繪畫材料分類擺放,養成良好習慣。
活動準備
玉米粒、雙面膠、素描紙、油畫棒、記號筆、PPT圖片玉米粒粘貼畫。
活動過程
1.出示玉米粒,請幼兒說出玉米粒的作用。
(1)師:這是什么?你知道它能干什么嗎?
(2)請幼兒回答。(做爆米花、煮著吃等)
(3)你們知道它還能做什么嗎?(請幼兒想一想)
2.播放PPT圖片,引導幼兒欣賞玉米粒粘貼畫。
(1)師:今天老師給你們還帶來了一些圖畫,我們一起來欣賞一下吧。
(2)逐張出示玉米粒粘貼畫,引導幼兒欣賞。
3.出示操作材料,鼓勵幼兒自己作畫粘貼。
師:今天老師給你們準備了很多的材料,我們也來自己動手做一做這些漂亮的玉米粒粘貼畫吧。
4.幼兒操作。
(1)教師提出操作要求,注意使用剪刀的安全和桌面衛生。
(2)幼兒操作,教師巡視,個別指導。
5.作品展示。
把幼兒的作品拍成照片在電視上播放,幼兒欣賞。
教學反思
在本次活動中,教師能夠按《指南》精神,先引導幼兒欣賞圖畫,為后面的自己操作做好了鋪墊,在操作過程中幼兒的想象力和創造力也得到了發展和提升,同時也讓幼兒認識了一粒小小的種子盡有如此大的作用,活動效果很好。
本文擴展閱讀:玉米(Zea mays L.)是禾本科的一年生草本植物。又名苞谷、苞米棒子、玉蜀黍、珍珠米等。
第四篇:幼兒園小班美術粘貼畫教案《毛毛蟲》及教學反思
小班美術粘貼畫教案《毛毛蟲》含反思適用于小班的美術主題教學活動當中,讓幼兒對手工活動感興趣,學習將圓片片以不同顏色間隔開來連續的粘貼在紙上,并學習簡單的添畫,培養幼兒良好的手工活動的習慣,快來看看幼兒園小班美術粘貼畫《毛毛蟲》含反思教案吧。
活動目標:
1、學習將圓片片以不同顏色間隔開來連續的粘貼在紙上,并學習簡單的添畫。
2、培養幼兒對手工活動的興趣。
3、培養幼兒良好的手工活動的習慣。
4、引導幼兒能用輔助材料豐富作品,培養他們大膽創新能力。
5、培養幼兒的技巧和藝術氣質。
活動重難點:
學習將圓片片以不同顏色間隔開來連續的粘貼在紙上,并學習簡單的添畫。
活動準備:
1、范例一幅(毛毛蟲)。
2、畫好的樹葉圖每人一份、雙面膠、各種不同顏色圓片片若干、水彩筆每人一支。
活動過程:
1、引出課題。
教師出示范例,引起幼兒的興趣。提問:這是什么?(毛毛蟲)請小朋友看看這個毛毛蟲是由什么形狀組成的?(圓片片)那這個毛毛蟲漂亮嗎?(漂亮)你們想做嗎?(想)
2、教師講解示范。
先取一張樹葉,再挑選不同顏色的圓片片5-6張,在每張圓片片后面貼上雙面膠,然后將雙面膠上的紙撕掉,貼在樹葉上,注意要將圓片片一張一張連接起來才能拼成毛毛蟲,在最后一張圓片片上畫上毛毛蟲的眼睛、嘴巴和觸角。
3、幼兒進行操作,教師巡回指導。
提醒幼兒將撕下來的廢紙放在盆子里。
4、講評。
教師將幼兒的作品懸掛起來,讓幼兒相互欣賞。提問:你的毛毛蟲在干什么?你最喜歡哪條毛毛蟲?為什么?
課后反思:
從平時的美術活動中,我發現孩子們對粘貼活動的興趣比較濃厚,而且他們對色彩也比較敏感,本著一切從興趣出發的原則,我設計了這個活動。通過這個活動,可以看出小朋友們對粘貼活動有很大的興趣,也初步具備了良好的手工活動的習慣,他們的作品非常的美麗。本活動的重點是將圓片片一張一張連接起來粘貼成毛毛蟲,并能以不同的顏色區分,我在示范過程中大概顏色這點強調得不太夠吧,又或許我提供給孩子們的圓片片搭配不太妥當,以至于有一部分孩子的毛毛蟲顏色只是一種,目標一沒有全部達成。每次活動中我總會碰到這樣的情況,在我示范后讓幼兒自己操作時,總有幾個幼兒在喊:“老師,我不會!”當我再次詳細講解并示范后,他們還是說“我不會!”那我就在想,幼兒如真的不會時敢對老師說,他們沒有錯??墒侵v解得那么清楚還是不會,是真不會還是假不會呢?還是對活動不感興趣呢?我認真分析了原因,一是我的教學方式方法太過單調吧,沒能吸引幼兒的注意,以后要在教學上多下點工夫,多動點腦筋來提高幼兒的積極性。二是也有幼兒可能真的不會,那我可以改變一下示范的方法,比如我貼一點后,讓其他小朋友個別上來當小老師進行示范粘帖,然后教師啟發鼓勵,孩子們肯定會興趣濃厚。還有由于時間緊張,使得最后的活動評價未能完成的很好。
本文擴展閱讀:毛毛蟲一般指鱗翅目(蛾類和蝶類)昆蟲的幼蟲。具3對胸足,腹足和尾足大多為5對,有的幼蟲身上有很多有毒的剛毛,人碰到的話皮膚會紅腫。色彩美麗,成蟲體肢和翅滿被鱗片和毛,故2對翅為鱗翅,且前翅大于后翅;虹吸式口器(原始的小翅蛾類上顎發達,為咀嚼式);觸角絲狀、雙櫛狀、櫛狀、棍棒狀等多型;復眼發達,單眼2個或無單眼。
第五篇:小學美術繪畫創作教學中的問題與思考
小學美術創作繪畫教學中的問題與思考
江都市實驗小學
王衛權
摘要:
小學美術教學由于學生個體因素以及教學結構的原因,在美術創作過程中存在著許多問 題。本文就如何針對創作繪畫教學中存在的問題,如何開展小學美術創作繪畫教學,有效提高學生的繪畫創作水平展開討論,不斷推動創作繪畫教學的發展作一分析與建議。關鍵詞:
美術語言
素材
創作繪畫
一、小學美術創作繪畫過程中存在的問題
學生的繪畫創作能力是體現學生的繪畫水平的一個重要標志。也是學生是否能順利完成美術創作繪畫的一項必備的基本素質。然而,美術創作教學也是美術課堂教學中的一項薄弱環節。在創作繪畫教學過程中,學生很難描繪出自己想要表現的情境,也很難表現出自己的想法,敢想象才會敢創新。學生對于自己要創作的作品,在語言表述上往往顯得干癟,單調;內容上貧乏、不夠豐富;表現形式單一,沒有什么創意。這些都是學生創作繪畫中的突出問題。雖然造成這一現象的原因很多,但也與平時我們的教學缺乏合理地語言、理論指導以及和不恰當的教學方法不無關系。創作繪畫是美術教學過程中的一個重要組成部分,在創作繪畫中,如何選擇和汲取合理成分是檢驗教師素質的重要標準。教師的知識結構、教學水平和自身能力等方面因素,無疑會影響教學效果。
同時,由于教學課時有限,繪畫內容繁多,因此,繪畫創作在課堂教學中,教學流程通常為:教師講解——欣賞分析——構思創作——繪畫創作。在教師講解這一環節中,學生只是對所要創作的內容以及表現的方法作一個大致的了解,而在欣賞分析這一過程,大多數采取“成果教學法”進行教學,目的通過欣賞大量的名家畫作以及學生優秀作品來學習繪畫創作的方法。而在這一環節中,教師往往著重地講述分析作品的內容和表現手法,卻忽視了學生感受作品、了解作品的內涵以及作者所要表達的意境,尤其是對學生進行美術語言的訓練指導與練習,而美術語言的訓練與練習也是美術創作教學中很重要的教學部分。因此,美術創作畫教學中,除了教給學生一些理論知識,同時,也要給與學生合理的美術語言指導,讓學生學會理解作品的豐富、深邃的內涵,能用美術語言表達自己的對作品的感受。那么,在現有的條件下,我們如何更合理有效地進行課堂創作繪畫的教學,如何利用充滿想象富有情趣的教學活動切實地激發學生的學習興趣,提高學生的創作繪畫水平呢?下面,我就在創作畫教學中,將理論與語言相結合的基礎上,通過一系列要注意的問題,使美術創作繪畫教學不斷發展,使之形式更多樣、內容更充實,意境更幽深。
二、注重完善美術創作繪畫教學方法
1、從 “聽”到“ 說”
常常有學生說起自己在創作繪畫中,滿腦子都是一些零碎的內容,但就是不知如何下筆,也很少去考慮整體的內容和整個畫面結構的安排。從表面上看,學生似乎已經對課堂上所學到的知識與技能有所了解,但實際上學生只能對學到的知識作淺顯的處理,并沒有真正將其轉化成自己的內在的知識,因而不能自如地將其運用到自己的創作繪畫當中去。而在創作一個有主題的繪畫中,學生首先要知道的是自己將要畫什么,需要怎么畫,他們一開始就應該能夠用語言表達出自己的想法,并能運用美術語言表達自己將要創作的作品的內涵。因此,教師在美術創作繪畫中,應通過規范的美術語言地示范講解、分析,使學生在“聽”的過程中,初步學習運用美術語言的表達方式、方法,并逐漸學會在繪畫學習中,通過“說”來表達練習,這樣可以使學生能夠較好地掌握美術語言表達方法,提高美術語言的表達能力。這也就需要教師合理地進行語言指導,這一指導過程必須由淺入深、循序漸進的進行引導,以及對學生語言的組織能力的培養?!奥牎笔禽斎?,“說”是輸出,學生只有不斷地輸入并輸出內化的語言,才能提高自己的美術語言綜合運用能力。在美術繪畫創作中,只有不斷地將美術語言的訓練與指導滲透到教學中,才會使學生更好地掌握如何準確表達自己的思想。
2、從“臨”到“創”
教師應從有利于學生進行美術創作的角度進行教學,學生不能較順利地完成創作,也是因為學生心中沒有豐富的繪畫素材。沒有豐富的繪畫素材,就不能創作出內容豐富的作品。為了解決學生在創作中的畫面內容單調這一突出問題,教師有選擇地強化學生在繪畫中經常使用的素材,從“臨畫”開始,不斷地練習,這樣可以幫助學生從對繪畫短期記憶轉為長期記憶。學生不斷地收集、臨畫,擴充了繪畫素材,同時也提高了學生的繪畫能力。學生繪畫素材擴充了,這時,教師必須幫助學生進行素材的完善、搭配,以提高學生的組畫能力。比如在《夢中的我》一課,教師可以讓學生從多個角度去想象夢中的“我”會是什么樣子的,“我”的樣子有可能會是嬰兒,也有可能是現在的樣子,還有可能是長大后或老了的樣子,“我”又會在一個什么樣的環境里?總之,讓學生把平時臨畫的形象與自己的想法結合起來并加以修改,然后再根據所要表達的意境,豐富人物的形象、人物的神態動作以及對周邊環境的描繪,使學生的創作作品內容更加充實,內涵更豐富,畫面更顯得有意境。為了幫助學生進一步對繪畫內容的挖掘,教師可以根據學生的個體情況采用以下的方法: ①自由聯想。先讓學生把頭腦中聯想出來的與繪畫主題有關的內容簡單地畫出來,然后可以通過取舍以獲取更恰當的繪畫內容,這樣有助于學生的思維發散,更有利于激發學生想象力和創作力。②提問法。精巧的提問能激發學生的創造性思維。依據繪畫的主題,從不同角度地幫助學生開拓思路。比如在這樣《科學在我身邊》一個主題的創作繪畫中,讓學生先考慮,“我們可以從哪些角度去考慮?”,“是對我們對科學的研究的描繪,是突出科學在我們生活中的重要性的描繪,還是對以后的科學世界是什么樣子的描繪?”這些都要通過教師的引導來拓寬學生的思路。學生通過出主意、想辦法,提出了許多的點子。這樣,通過對主題的挖掘、研究,不僅鍛煉學生的“聽”“說”能力,而且更重要的是使學生學會如何去全面地看待描繪對象,搜集更多的繪畫素材,為創造繪畫奠定基礎。
三、體會作品中的“色”
色彩是繪畫的重要藝術語言,也是一種重要的表現手段和必要的條件之一。它也是繪畫中不可缺少的元素。色彩是人的視覺最敏感的東西,在有些學生看來,顏色越多越漂亮,色彩越鮮艷,畫就越美麗。其實不然,有時單色的繪畫也能展示畫的魅力,根據實際需要,可以讓學生學會運用單色調來表現作品。并讓學生不管是單色的還是彩色繪畫作品,如果用色不當,色彩就不能正確表達作品涵義。在理論知識上,講授必需掌握的色彩知識,在繪畫作業指導中,應充分發揮學生能動創造性,作品色彩處理得好,即使是單色作品,也可以達到事半功倍的效果。不管是單色或彩色作品,作品整體的色彩效果應該是和諧的。只有充分了解和運用色彩的特性,才能使我們的創作繪畫更深刻地展現出它豐富的藝術內涵。
因此,在小學美術繪畫創作中,應采用與繪畫相結合的相關語言理論并采用靈活多樣的教學方法組織教學,尤其打好學生美術語言的訓練與練習,著重培養學生美術語言的表達能力,這對于學生的創作繪畫有著重要意義。同時嘗試各種教學手段,多種表現手法,可以增強學生的主體意識,激發學生學習的興趣和創作欲望,切實提高學生創作繪畫能力與水平。