第一篇：淺談小學音樂欣賞課教學

淺談小學音樂欣賞課教學

【摘要】：新課標指出：“音樂課要培養音樂感受與欣賞的能力，初步養成良好的音樂欣賞習慣。”本文分析了在小學音樂欣賞教學中出現的誤區；針對音樂學科教育的特征，并從音樂接受美學的角度對音樂欣賞的教學策略作分析和探討，旨在讓學生能真正體驗真正體驗音樂的美和美的音樂，得到藝術的熏陶。關鍵詞：音樂欣賞、教學誤區、教學策略

音樂一種神奇而美妙的藝術，帶給我們無限美好的形式享受。更為奇妙的是這些音符的組合竟能時時撥動著人的心弦或徐緩優美，或激動神往，把你帶進崇高的審美境界。在那優美的音樂之中少了幾分煩躁不安，多了幾分祥和安寧，這份優美的情感猶如阿拉伯神話中的飛毯載著你不斷上升、上升，直到一個理性的至善至美的境界。一切對音樂的感受都來自音樂欣賞。蘇霍姆林斯基說：“能夠欣賞懂得音樂，這是審美修養的基本標志之一，離開了這一點就談不到完美的教育。”

筆者是一線教師，常有機會觀摩各級各類的音樂欣賞公開課，課上同學傾情投入，熱情高漲，氣氛熱烈，學生陶醉在音樂的意境中。然而在熱熱鬧鬧的背后存在著許多誤區，出現了各種各樣有背于小學音樂欣賞教學規律的現象。一、一為遷客去長沙，西望長安不見家——語言替代型

“語言替代型”，顧名思義即以語言替代音樂。有相當一部分教師在教學實踐中慣于以自己的語言來解釋音樂，極其有限的教學時間在教師的語言表述中消失，留給學生的只是與音樂完全不同的記憶：盡管音樂和其他藝術一樣，是現實生活的一種反應，但是它是訴之于流動的音響中，依靠于聽覺來感受的特殊藝術形象。

1、肢體語言代替音樂的聆聽。許多教師都喜歡在讓學生欣賞音樂的同時，用肢體語言表現音樂，應當說這是有其積極意義的恰當地、合理地運用這一特點可以使學生更好地了解和感受音樂。但是，在實際的操作過程中，常常是事與愿違，不但沒有起到其積極的作用，相反，由于太注意表面的花架子，做秀成份太多，使音樂欣賞課變成了學生的技能展示課。表演的成份太多，讓人看了不免產生滑稽之感。

前不久，筆者聽了一堂欣賞課，內容是《動物狂歡節》中幾個片斷――《獅子王進行曲》和《大象》等。這位老師在準備這節課時，可以說是煞費苦心，準備了好多小獎品，做了好多獅王和大象面具，在讓學生欣賞的過程中，不斷地讓學生上強模仿獅王和大象走路的樣子。試問：這節課我們是要讓學生學大象走路和獅子吼叫嗎？如果都這樣上課，那么要是讓學生欣賞《水族館》該怎么辦呢？是否要到游泳池里去呢？

2、語言描述代替音樂的遐想

教師以自己對音樂的理解，或依據教學參考書來解釋音樂只能有限地、定向引導學生的想象，而音樂藝術的某種不確定性，給予人們無限的想象空間，不同年齡、不同文化層次、不同經歷的人都會有不同的感受、不同的體驗和理解。因此，教師需要的是適當的引導或提示，而不是長篇大論用口頭語言來替代音樂。教師用通俗易懂的語言，帶領學生走進音樂殿堂，領略每一道風景線，讓學生自主地、情不自禁地融進音樂，全身心地聆聽音樂、感受音樂、體驗音樂、喜歡音樂，在更多的自由空間里來想象、幻想。

在執教音樂欣賞課《黃土高坡》時，聽了前兩句后，同學們異口同聲地回答“黃土高坡”“對，這就是大風起兮云飛揚的黃土高坡、山丹丹開花紅艷艷的黃土高坡，一只只的安塞腰鼓敲打著黃土高坡的厚重和雄渾、一條條的紅綢絲帶舞動著黃土高坡的夢想和精魂，是蘭花花永遠的故鄉，是信天游的搖籃。接下來我們要在音樂中領略它的美麗風景和它的音樂特點。” 二、一葉葉一聲聲，空階滴到明——變味聽賞型

“單一欣賞型”，即教師找來了許多音響資料，整堂音樂課用以音樂欣賞的單一課型。這種單一的課型不符合普通教育的音樂課堂教學原則。

1、單調聽賞型。在一節課中，老師讓學生反復聆聽一首樂曲，詢問：“眼前看到了什么？心中想到了什么？”這種單一的課型缺少教學的藝術，課堂上缺乏互動性、趣味性、探索性，死氣沉沉，更談不上激活思維與激發情感，不符合音樂課堂教學原則。

2、學術講座型。把音樂欣賞課上成了學術講座課。重視了技能技巧的傳授，卻忽略了一個至關重要的問題――讓學生體驗音樂、感受音樂，結果是學生可能知道一些音樂知識，卻失去了音樂的形象。有的老師自身的音樂修養比較高，專業知識也比較精深，一味地分析傷口的結構、段落以及各種音樂元素在作品中的作用，把一個完整的藝術形象分割得支離破碎，音樂的美感和整體的藝術效果已是蕩然無存。這不得不令人感到遺憾。《月光奏鳴曲》本身真正以哪些音樂要素、特征吸引耳朵？琵琶獨奏《十面埋伏》的藝術價值又在哪里呢？似乎這些才是真正需要學生審美體驗的東西。

當然，必要的講解固不可少，關鍵是看教師的講解是否會促進學生對作品增加美的感受。

三、山寺鐘嗚晝已昏，魚梁渡頭爭流暄——偏離音樂教學的音樂性

1、糅合過度。多學科滲透的音樂課程必須實現以音樂為本的綜合性，以音樂中豐富的情感經驗、絢麗多彩的藝術表現形式為學生學習的主要目標。在音樂課中加入其他學科的內容或用其他學科的內容來加強對音樂的感受、體驗，都應該把握一個適可而止的“度”。

一位老師執教音樂欣賞課《游擊隊之歌》。上課時，教師先檢查了學生是否在課前收集了有關抗戰時期的資料，然后，師生一起介紹討論抗戰時期的故事，日本人如何侵略中國，中華民族如何受欺凌等等。接著老師打開電腦觀看抗戰時期的課件，看完后學生討論并進行演說，離下課還有10分鐘才進入歌曲欣賞，教師簡單介紹了詞曲作者就下課了。這樣的上課方法，是對音樂課學科綜合的正解還是曲解？是不是為了體現音樂的綜合性而把音樂本質給丟了呢？

2、多媒體過度。在電子教育流行的今天,許多教師也“趕時髦”,經常通過電腦等多媒體教學來與學生進行互動。在實際教學中，老師們為了追求形象性，將之編成動畫形式，再配上音樂播放。這樣使音樂課件能深深地刺激學生的直觀感覺。學生上課猶如看動畫片一般，興趣盎然。但是，這樣的課件注意了刺激學生的視覺能力，無形中卻扼殺了學生的聽覺能力。要知道，在音樂欣賞中，聽才是主要方式，看只能作為輔助形式。試想，下課后，學生津津樂道的是剛才放過的動畫形象和故事情節；而說起音樂，學生連主旋律都記不住，這叫什么欣賞課？

音樂欣賞是小學生音樂教學中的一個重要組成部分，是一種審美活動，用音樂本身的力量，使欣賞者置身于音響的天地中，通過教學能有效地培養學生感受美、鑒賞美、創造美的能力，促進學生品德智力、審美能力的全面發展。著名作家王蒙說：“說老實話，我的音樂知識、音樂水準并不怎么樣。但我確實喜愛音樂，能夠沉浸在我所能夠欣賞的聲音世界中，并從中有所發現，有所獲得，有所超越、排解、升華、了悟。??所有他們的作品都給我一種神圣，一種清明，一種靈魂沐浴的通暢爽潔，一種對于人生價值包括人生的一切困擾和痛苦的代價的理解和肯定。”

筆者通過教學實踐和探索認為，只有以學生為審美主體，讓學生積極參與音樂欣賞活動，才能真正提高學生的音樂素質。教師要加強對音樂欣賞策略的研究，倡導“以音樂為本，從樂音出發，以聽賞為主”的教學理念，將聽者從原本對音樂無意識的“聽”進入對音樂內涵的感覺和理解，讓每一個人都可以成為音樂的欣賞者。

策略

一、吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流——準確把握教材 1．挖掘教材

音樂教材是教師進行教學的主要依據，是獲得有效生成的客觀條件。課前的預設是課上生成的前提和基礎，音樂欣賞教學的生成性有賴于教師課前的精心預設，精彩生成的質量也源于預設的好壞。在備課時，盡管不可能謀略到課堂上的一絲一毫，但可以盡可能想得細一點、全一點、精一點。而且，預設的是不是巧妙、是不是有創意，都直接影響課堂上的生成是不是順利。

教師應該思考如何讓學生“走近”音樂教材、熟悉音樂作品，進而樂于傾聽、喜愛并主動參與到音樂欣賞活動中來。對于距離學生的生活世界較遠，學生感到較為陌生的音樂作品，教師在預設教材時，更加需要對這類音樂作品進行恰當、及時的點撥，以引起學生欣賞音樂的興趣和積極性。總之，教師應該在課前對樂曲絞盡腦汁地進行充分預設，才能吸引學生對陌生樂曲的注意力，主動參與到聆聽和探究的音樂活動中來。

2．重組教材

欣賞教材是音樂課程標準理念的具體體現，是音樂教學內容的主要載體，也是學生學習的基本材料。新課標要求音樂教學突出音樂與其他相關學科的融合與滲透，生成性的音樂欣賞教學需要改變以往的課堂教學方法，對教學內容靈活進行重組，把單一學科的音樂知識與多學科的知識聯系起來，把課內與課外聯系起來，把同主題作品整合起來，同作者的作品整合起來，加深學生對教學內容的記憶，以拓寬學生的藝術視野，生成多樣化的音樂理解。

3．探究教材

在生成性音樂欣賞教學中，如何讓學生把握有關音樂作品理論方面的知識，亦是音樂教師面臨的一個難題。興趣是學習任何一門學科的重要動力，教師可以從激發學生的音樂興趣為入手，使音樂作品中涵蓋的音樂理論知識和基本技能有機滲透在聆聽、體驗音樂之中，讓學生對音樂作品中的理論知識產生濃厚的探究欲望，繼而更積極地聆聽和記憶音樂本體性的多種要素，生成多樣化的精彩體驗。

二、吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔——悉心洞察學生

1、把握學生的欣賞水平

課堂教學是師生交往、互動的過程，教師預設時要做到心中有學生，從學生的需求出發，正確分析學生的學習情況。教學內容應以學生原有的音樂知識、生活經驗為基礎，要考慮到教案的設計是否有利于學生的發展。教師不僅應該全面預設教材，更應該充分預設學生，對學生現有的音樂理論素養和音樂技能水平進行一定的了解和分析，在課堂中仔細觀察學生的音樂表現，把握學生的個性差異和整體發展水平，以求在教學過程中作出正確決策，導向教學的生成性、精彩化。

2、洞悉學生的欣賞心理

在生成性音樂欣賞教學中，教師預設要緊緊圍繞學生進行，其中比較重要的一點，便是依據學生的音樂欣賞心理來組織教學，以充分調動學生欣賞音樂的主觀能動性。學生是動態有差異的，教師在備課時要洞悉學生心理和時代精神，構建符合學生智力發展的情境，使學生真正參與到欣賞教學中來，進而產生對音樂體驗的五彩紛呈，導向開放性、動態化的生成式教學。

策略

三、轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情——構建課堂意境 3663個字

策略四、四面荷花三面柳，一城山色斗城湖——多種感官參與

1、“音畫結合”開拓音樂視野

貝多芬說: “當我作曲時, 總是心理描著一幅圖畫, 順著那個輪廓前行。”可見, 音樂作品是與一定的現實形態聯系在一起, 與人的生理、心理反映聯系在一起的。在音樂欣賞中讓學生投身其中, 誘導他們通過心理活動設身處地地構思, 以獲得鮮明生動的意象聯覺, 這就是聯想法。關鍵是讓學生體驗音樂作品所抒發的感情, 并對作曲家描繪的“音畫”展開想象和聯想。讓學生把他們對音樂作品的感受寫下來。

如欣賞樂曲《天鵝之死》中鋼琴連續的琶音和舒展的大提琴旋律，學生根據自己的想象，通過繪畫，有些同學描繪出了波光粼粼的湖面上，緩緩游弋的天鵝是那樣的憂郁、高雅，非常的生動形象。

無疑，繪畫的加入不僅提高了學生的音樂感受能力，培養了學生的創造力以及對音樂的畫面感悟力，也使他們的繪畫作品越來越具有個性化。

2、“聽視結合”挖掘音樂內涵

“聽”是引導學生對音樂形象的初步聯想, “視”就是把這一聯想進一步深化到具體形象。借助視覺的直觀來幫助聽覺感知, 有利于兒童對音樂形象的理解。

例如, 欣賞口笛演奏曲《苗嶺的早晨》, 在聽音樂時要求學生把他們聽音樂的感受和想象到的用文字寫出來, 可以是幾句話, 也可以是一篇短文, 只要能表達出你對音樂的感受就行了。初聽樂曲之后學生初步感受了口笛所表現的優美意境。反復一遍一遍的音樂過去后, 學生的既興作文也出爐了。有一個同學這樣寫到“天亮了, 苗嶺的景色依稀可辨, 小鳥在樹上吱吱的歌唱, 人們從睡夢中醒來, 伴著小鳥的歌聲開始了他們新的一天”。音樂的美被描寫得淋漓盡致。這說明他們已感受到了音樂表現。

總之，要想提高音樂欣賞課的教學質量，只有走出傳統欣賞教學的模式，積極構建自主、開放、合作、探究、創新的學習環境，培養學生學會聆聽、學會分析、學會欣賞，感受到“七弦為益友，兩耳是知音”的樂趣，真正體驗音樂的美和美的音樂，得到藝術的熏陶，使學生真正成為審美活動的主體。參考文獻：

① 《新版音樂教學論》

吳躍躍

湖南文藝出版社 ② 《音樂美學教程》

張前

上海音樂出版社 ③ 《音樂美學》

王次炤

高等教育出版社

《論兒童音樂才能的發展基礎》［美］愛德溫 上海音樂出版社1989年11月第2版

《音樂教學法》 張芳瑞 湖南人民出版社 1981年7月第1版

《教學思想錄 中小學音樂卷》張肖虎 江蘇教育出版社 1996年7月第1版

第二篇：如何教學小學音樂欣賞課

如何教學小學音樂欣賞課

【摘 要】

音樂欣賞課是通過教師簡明、生動、富有活力的講解提示，倡導“以音樂為本，從音響出發，以聽賞為主”的教學理念，將聽者從原本對音樂無意識的“聽”進入對音樂內涵的感覺和理解，每一個人都可以成為音樂的欣賞者，培養學生的音樂興趣，擴大音樂視野，提高感受、體驗、聽賞、評價音樂的能力，并發展想象力、豐富情感，使人的精神生活得到更大的滿足，身心得到健康協調的發展。

【關鍵詞】

合理選用教材 豐厚教學形式 改善教學評價

音樂欣賞教學是一種通過對具體音樂作品的聆聽，及其他輔助手段來體驗和領悟音樂美的音樂教育形式。

一、合理選用欣賞教材

音樂作品必須根據兒童的年齡特征和接受能力認真選擇，做到由淺入深，由近及遠，由具體到抽象，由有情節到無情節，由比較熟悉到比較生疏。同時，由于現代科學技術的發展，廣播電視、唱片、磁帶、CD、VCD等傳遞音樂信息設備的日新月異，音樂欣賞已不僅僅局限于音樂課堂上。實際上，小學生每天從家里和社會上所接受的音樂信息，無論是有意還是無意的，都要比音樂課堂上多得多。因此，這給我們音樂教育帶來了新的課題：拓展音樂時空，正確選擇課本外合適的教材，讓學生感知多種情緒是必要的。那么應該拓展選擇哪些音樂作品呢？

1.必須富有情趣和藝術表現力，能夠引起學生的學習興趣、滿足學生學習需要，并使兒童能有生動、形象感受的作品。

2.作品應該是貼近小學生生活經驗的，大多數學生都可以學會的，切合實際的，是符合兒童音樂能力最近發展區的，即選擇那些感性、生動、寓意含蓄、結構完整、形式優美風趣的音樂作品，來使學生正確體驗不同的情感。

3.為配合學生課外自主選擇音樂的需要，教師要教會學生選擇音樂。因此，每隔一段時間，我們可以來個音樂展示活動，讓學生說一說最近在課堂外聽到的歌曲，并討論哪些旋律動聽優美，再找出一些大家一致認同的曲目來欣賞、學唱。

4.在教學時，適當地選擇活潑動聽、健康向上的課外歌曲，如低年級的《西游記》《刷牙歌》《健康歌》，高年級的《童年》《歌聲與微笑》《愛的奉獻》等。這些樂曲小學生較熟悉，也比較喜歡。合理地選材，使欣賞教學適合兒童音樂心理的發展，由愉悅式聆聽逐步過渡到理解式聆聽，再慢慢達到評價式聆聽。

二、采用豐富多彩的教學形式

1.運用多媒體課件、實物展示和樂器演奏形式

運用多媒體課件、實物展示和實物演奏的形式，充分調動學生的學習興趣和積極性。例如在進行音樂欣賞課二胡獨奏《賽馬》的教學活動中，我通過讓學生認識接觸實物二胡，體會二胡的演奏方式，感受二胡的音色，從而引起學生欣賞的興趣。接著，我運用課件來幫助學生理解作品，利用觀賞賽馬的動畫感受熱烈歡騰的賽馬情景。音畫結合，更加深了學生對音樂作品的理解深度。

2.游戲形式

音樂游戲具有愉悅性和互動性，是學生所喜愛的教學模式。尤其適用于低年級的音樂欣賞教學。如：聽賞《跳繩》中，我讓小朋友們邊聽邊跟著音樂節奏跳繩，感受樂曲快樂、活潑的氣氛。聽賞《捉迷藏》前，先讓孩子們完整聽一遍，然后，請幾位學生上來玩一玩這個游戲，并配上背景音樂，這樣一來，學生們就能更好地體會音樂所表達的內容。

3.故事形式

每個兒童都喜歡聽故事，利用他們這一特點，結合音樂來編講故事，能迅速地抓住學生的注意力，加深他們對作品的理解。如，在欣賞《動物狂歡節》時，我編了一個動物們過新年的故事，并結合圖片和音樂邊聽邊講，迅速地抓住了學生的注意力，加深他們對作品的理解。

4.表演形式

表演形式是多種多樣的：伴奏表演、舞蹈表演、歌唱表演、各種角色扮演……教師可以根據音樂欣賞的內容進行選擇，在組織學生進行音樂表演時，主要是要調動學生強烈的參與意識和創造熱情。例：在欣賞《玩具兵進行曲》時可讓學生在了解音樂故事內容后，跟隨音樂，用神氣的神態，雄赳赳、氣昂昂地行進及表演來表現玩具兵們可愛、頑皮的形象。而在音樂結尾部分，描繪小主人蘇醒過來的時候，教師可引導學生用凌亂的“定格”動作來表現玩具兵們來不及回玩具箱、東倒西歪的尷尬形象。

5.小組討論形式

這種方法適合中、高年級。如，《瑤族舞曲》教師先組織學生學習音樂主題，再播放音樂，引導學生初步欣賞后，將學生分組，并將需要討論的問題板書。提問：全曲可分為幾段？各樂段速度、拍子、情緒、旋律、節奏、力度、主奏樂器、表現內容各是什么？讓學生在《瑤族舞曲》的音樂中輕聲展開討論。討論結束后，各組代表發言，教師再對音樂問題、樂曲風格等進行解答和總結。通過小組評議課這種方式進行總結，充分發揮了學生的主動性和集體智慧。

三、改善評價機制，讓每一個學生都能有成功感

音樂課評價是教學過程中不可缺少的基本環節，是提高教學質量的重要手段，體現了學生對音樂的興趣、情感反應、參與態度和程度。這就要求教師在上課時，要隨時發現學生的閃光點，讓每一個學生都有得“優”的機會，讓每一個學生都能體驗到成功的快樂！例如：在欣賞樂曲《賽馬》時，根據學生的不同層次，因材施教，給每一個學生創造得“優”的機會。對于表現出色的學生，教師會問一些較難的問題：“樂曲的主題旋律是什么？旋律重復出現速度有何變化？對于平時不喜歡回答問題的同學，教師就會問一些比較簡單的問題：“請同學們注意傾聽樂曲的速度變化，聽到用手勢表示，如：漸慢時伸出一個手指，漸快時伸出兩個手指。”……一旦發現學生能夠正確表達樂曲的意思，教師立刻送給學生一個激勵性的動作或肯定性的語言。采用這樣的教學方法，既使學生系統地掌握了所學知識，又激發了學生的學習興趣，使學生產生自主學習的動力。

總之，一堂充滿活力的音樂欣賞課，能讓學生在輕松愉快的氛圍中感受音樂的美妙和神奇，激發學生聽賞音樂的濃厚興趣，獲得美好的音樂享受，從而逐步養成聆聽音樂的良好習慣，培養學生的欣賞能力，逐步積累鑒賞音樂的經驗。

第三篇：淺議小學音樂欣賞課的教學

淺議小學音樂欣賞課的教學

樺甸市白山九年一貫制學校、王秀娟

小學生尚處于從具體形象思維向抽象邏輯思維的過渡階段,抽象思維能力較差,這是上好小學音樂欣賞課的又一難題。認識困難是為了克服困難。只要我們在教學中采用一些適合小學生掌握的方法,音樂欣賞課是完全可以上好的,是可以達到喚起學生的美感共鳴,開闊視野、陶冶情操、提高音樂素養的目的的。我在在多年的音樂教學實踐中,作了一些嘗試,收到了良好的效果。

一、從具體到抽象進行欣賞。音樂作品可分為聲樂和器樂兩類。聲樂作品有歌詞,其音樂形象比較具體、明確,欣賞時教師稍加點撥,學生便可領會。因此低年級欣賞教學中,應從歌曲入手,如《勞動最光榮》、《鈴兒響叮當》等。器樂作品由于沒有文字的參與,音樂內容就比較抽象。在兒童初次欣賞器樂作品階段,可以《龜兔賽跑》、《彼得與狼》等帶解釋詞的音樂童話故事開始,以解釋詞作拐棍,幫助兒童理解;然后再欣賞直接模仿或近似模仿自然音響的作品,例如模仿鐘聲的《在鐘表店里》、模仿鳥叫聲的《百鳥朝鳳》等。這兩種直觀性的聽覺形象,兒童容易理解和接受。通過上述過渡,再逐步引導兒童欣賞純音樂作品,就水到渠成,不為其難了。

二、由近及遠的順序引導欣賞。由于兒童的生活接觸面小,脫離兒童生活實際的作品,兒童往往不易理解。欣賞時應從兒童的日常生活和他們所喜愛的、感興趣的內容開始,逐步由近及遠地擴展他們的視野。教學中,常以兒童歌曲入手,逐漸過渡到其他歌曲;由富于兒童情趣的器樂曲擴展到其他方面的器樂曲;由中國的音樂作品擴展到外國的音樂作品,使欣賞教學符合兒童的認識規律,收到事半功倍的效果。

三、看聽動結合，借助視覺的直觀來幫助聽覺感知,有利于兒童對音樂形象的理解。例如欣賞柴可夫斯基的《小天鵝舞曲》時,可播放芭蕾舞劇《天鵝湖》讓學生邊聽邊看。這種視聽結合的方法,對兒童感知舞曲的形象及情緒頗有裨益。音樂的旋律和節奏都體現了一定的流動性。讓兒童跟音樂邊聽邊動,有利于兒童對音樂情緒的感受。例如在欣賞嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》、鋼琴獨奏曲《牧童短笛》時,應鼓勵學生根據各自的理解自由地律動,允許他們搖頭晃腦,模仿吹奏等動作,并隨樂曲情緒變化作時大時小的擺動,使他們在不知不覺中加深對樂曲的理解。

四、借助聯想法創造意境，誘發美感。貝多芬說:“當我作曲時,總是心理描著一幅圖畫,順著那個輪廓前行。”可見,音樂作品是與一定的現實形態聯系在一起,與人的生理、心理反映聯系在一起的。在音樂欣賞中讓學生投身其中,誘導他們通過心理活動設身處地地構思,以獲得鮮明生動的意象聯覺,這就是聯想法。關鍵是讓學生體驗音樂作品所抒發的感情,并對作曲家描繪的“音畫”展開想象和聯想。例如在欣賞約翰〃斯特勞斯的《春之聲》圓舞曲后,教師可告訴學生:這是一首贊美春天的圓舞曲,樂曲把我們帶到了充滿春意的大自然中,你們一定對春天充滿了美好的遐想,腦海中會呈現出怎樣的情景呢？讓學生自己展開想象回答,有的說:“我仿佛在郊外散步,溫暖的陽光照在綠草地上,花兒在點頭,鳥兒在歌唱……”;有的說:“我仿佛看到同學們迎著春天的朝陽,到學校去學習文化知識……”,他們把對大自然的熱愛,對未來的憧憬與希望都表達出來了。大家的想象雖然不同,但又都符合作品標題的含義,都統一在作者塑造的音樂形象中,這就是聯想產生的創造教育效果。

綜上所述,小學音樂課的欣賞教學,教師應從學生的實際情況出發,積極引導,尋求最恰當的教學途徑,全面提高音樂素質,積極有效地培養學生對音樂的感受力、理解力、表現力。

第四篇：淺談小學音樂欣賞課教學策略

淺談小學音樂欣賞課教學策略

雙牌縣五里牌鎮中心小學 魏解云

【摘 要】音樂欣賞在開發學生智力、陶冶學生情操和培養學生氣質修養等方面都起著積極作用。然而當前音樂欣賞課教學效率低，必須講究教學策略，引導學生動起來、玩起來、想起來，在欣賞過程中理解音樂內涵、體驗音樂樂趣、領略音樂的獨特魅力，進而提高學生的音樂素養，讓學生堅定不移地愛上音樂欣賞課。

【關鍵詞】音樂欣賞 教學活動 策略

音樂欣賞是小學音樂教學中不可缺少的重要組成部分，它在開發學生智力、陶冶學生情操和培養學生氣質修養等方面都有著不可忽視的積極作用。但是現在的音樂欣賞課并沒有發揮其應有的作用，欣賞只不過是放放磁帶、聽聽歌而已，大部分教師把“音樂欣賞”上成了“聽音樂”，教學方法陳腐，模式單調，導致多數學生反映音樂欣賞課“沒興趣”、“沒意思”、“聽不懂”，課堂效率低。如何使小學音樂欣賞教學走出低谷，永葆青春活力？本文就音樂欣賞課的教學策略作了以下幾點闡述：

一、伴隨音樂做身體律動，感受音樂

聽到音樂即手舞足蹈，似乎是人類不分年齡的自然反應。音樂欣賞教學應利用人的這種天性，讓聽者“聞樂起舞”。瑞士音樂教育家達爾克羅茲認為：“在音樂上，凡聲音的強弱、速度的快慢、節奏的長短、聲音的高低等各種變化的動感，均可以身體的動作予以表現，特別是節奏。凡有節奏，就有律動；凡有律動，均有節奏。”

二、全員參與情景表演，表現音樂

在教學中，教師要給每一位學生自我表現的機會，多讓他們得到一些鍛煉，盡情地抒發自己對音樂的感受，改變音樂欣賞課坐著不動的形式，激活學生思維，集體參與，全員表演。

三、結合教學內容畫一畫，展現音樂

音樂和美術是兩個不同的藝術門類，但人們在欣賞藝術作品時往往能從音樂作品中聽出“弦外之音”，從美術作品中看到“畫外之景”，而且可能產生跨門類的跳躍聯想，從畫中“聽到”音樂，從曲中“看到”畫面。鑒于此，把音樂欣賞和美術欣賞的教學活動結合起來，一邊傾聽美妙的旋律，一邊動手畫出音樂的形象，對調動學生在欣賞活動中的注意力、想象力和興趣，加深學生對音樂作品的感受和理解，都是非常有效的。

教無定法，貴在得法。音樂欣賞教學要講究策略，讓學生動起來、想起來，能說則說，能舞則舞……充分發揮學生專長，張揚學生個性，在欣賞過程中理解音樂內涵、體驗音樂樂趣、領略音樂的獨特魅力，從而提高學生的音樂素養，使學生真正成為欣賞課的小主人。這樣，枯燥的課堂一定會變得色彩斑斕、妙趣橫生，學生也一定會堅定不移地愛上音樂欣賞課。

第五篇：淺談小學音樂欣賞課教學方法

淺談小學音樂欣賞課教學方法

摘要：新課標把感受與欣賞放入課程內容的結構框架的第一領域，足見感受與欣賞在音樂學習中的重要性，感受與欣賞是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑，良好的音樂感受能力與欣賞能力的形成，對于學生豐富情感、提高文化素養、增進身心健康具有重要意義。

關鍵詞：音樂欣賞課理解；欣賞課教學方法

中圖分類號：G623.7 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2015）12-0435-01

音樂欣賞課可以說是音樂教育中，設法引起兒童對音樂的愛好，并使這種愛好更深，更有智慧的一種力量.“它既可以培養學生良好的聽覺能力和音樂記憶力，又能夠豐富學生對音樂的聯想力和想象力，還能增強學生對情感的體驗能力及音樂直覺能力，從而培養學生音樂興趣，開闊音樂視野，豐富情感世界.正如達爾克洛茲說的：”欣賞是藝術中最令人神往和欣慰的，我們可以在其中體驗人類創造音樂的共同情感.“

林語堂說：”鶴足的挺拔之美是逃離危險的結果，熊掌的雄壯之美是捕捉食物的結果“，音樂的藝術之美也許就是陶冶情操的結果了。音樂是積聚靈感、催發情感、激活想象的藝術，它是實施美育教育的主要途徑之一。在優美的旋律中，我們不僅能感受到其中的詩情畫意，而且能陶冶情操、提高素養。然而，實踐證明：傳統的教學模式并不能有效激發學生熱愛音樂的本性。在新的教學理念下，如何激發學生的音樂靈性，以滿足學生的”自我認知“、”自我表現"的需要？如何讓音樂課堂煥發生命活力呢？我在多年的小學音樂教學實踐中，作了一些嘗試，收到了良好的效果。

1.從具體到抽象

音樂作品可分為聲樂和器樂兩類。聲樂作品有歌詞，其音樂形象比較具體、明確，欣賞時我充分利用歌詞的意思幫助學生體會音樂作品所表達的意境。學生基本上能夠領會。因此低年級欣賞教學中，應從歌曲入手，如《勞動最光榮》、《永遠住在童話里》等。器樂作品由于沒有文字的參與，音樂內容就比較抽象。在學生初次欣賞器樂作品階段，利用《龜兔賽跑》、《三個和尚》等帶解釋詞的音樂童話故事開始，以解釋詞作拐棍，幫助兒童理解。然后再欣賞直接模仿或近似模仿自然音響的作品，例如模仿鐘聲的《在鐘表店里》、模仿鳥叫聲的《百鳥朝鳳》《鴨子拌嘴》等。這兩種直觀性的聽覺形象，學生容易理解和接受。通過上述過渡，再逐步引導學生欣賞純音樂作品，就容易多了。

2.由遠及近

由于低年級學生的生活接觸面小，脫離學生生活實際的作品，學生往往不易理解。欣賞時應從學生的日常生活和他們所喜愛的、感興趣的內容開始，逐步由近及遠地擴展他們的視野。教學中，常以兒童歌曲入手，逐漸過渡到其他歌曲；由富于兒童情趣的器樂曲擴展到其他方面的器樂曲；由中國的音樂作品擴展到外國的音樂作品，使欣賞教學符合學生的認知規律，收到事半功倍的效果。

3.看聽動結合

借助視覺的直觀來幫助聽覺感知，有利于學生對音樂形象的理解。例如欣賞科普蘭的《貓和老鼠》時，可播放動畫片《貓和老鼠》讓學生邊聽邊看。這種視聽結合的方法，對兒童感知音樂表現的形象及情緒頗有裨益。音樂的旋律和節奏都體現了一定的流動性。讓學生跟音樂邊聽邊動，有利于學生對音樂情緒的感受。例如在欣賞嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》、鋼琴獨奏曲《士兵進行曲》時，應鼓勵學生根據各自的理解自由地律動，允許他們搖頭晃腦，模仿吹奏等動作，并隨樂曲情緒變化作時大時小的擺動，使他們在不知不覺中加深對樂曲的理解。

4.感官欣賞，感知音樂的美

感官欣賞是通過對音響的感知，感受到音樂悅耳動聽。這是音樂欣賞的初級階段，也是音樂欣賞的基礎。它適合低年級學生欣賞音樂。低年級學生具有廣泛的興趣、豐富的想象力、強烈的求知欲、愛美的心靈。但缺少只是和生活的經驗。在教學中只能通過具體的事物來認識和了解客觀世界。

在教學中首先讓學生聽一些自然界的聲響的聲音，使其感知音有長短、高低、強弱快慢、明朗暗淡等豐富的色調。然后再通過大量篇幅短小、形式多樣、富有童趣的音樂作品對學生進行感知的聽賞。使他們能夠辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、雄壯、莊嚴、詼諧情緒。有了這些感性認識，就能從各方面區感知作品豐富多彩的美。

當然，上好小學音樂欣賞課有相當的難度。欣賞者必須用自己曾經歷過的生活知識和感情去感知、體驗所聽到的音樂音響，可是小學生生活閱歷淺，感情積累少，這是上好小學音樂欣賞課的一大難題。欣賞音樂，不僅需要形象思維能力，同時也需要抽象思維能力。可是心理學研究表明，小學生尚處于從具體形象思維向抽象邏輯思維的過渡階段，抽象思維能力較差，這是上好小學音樂欣賞課的又一難題。認識困難是為了克服困難。只要我們在教學中采用一些適合小學生掌握的方法，音樂欣賞課是完全可以上好的，是可以達到喚起學生的美感共鳴，開闊視野、陶冶情操、提高音樂素養的目的的。

綜上所述，小學音樂課的欣賞教學，教師應從學生的實際情況出發，積極引導，尋求最恰當的教學途徑，全面提高音樂素質，使學生具有對音樂的感受力、理解力、表現力。