第一篇：戲劇進校園觀后感

戲劇進校園觀后感

戲曲源遠流長，是我國的經典，不同地方的戲曲有不同的風格和特色，讓人賞心悅目。下面小編為大家整理了戲劇進校園觀后感，希望能幫到大家！

今天，在我校開展了第一屆“戲曲進校園”活動，我們懷著興奮的心情去觀看了戲曲表演。

小時候，看見自己的爺爺和奶奶看戲曲時，我總認為他們實在很老土，趕不上潮流，可今天我欣賞了戲曲后，我才被戲曲震撼了。我現在才感受到什么是“不看戲曲的人，枉做中國人”。不是嗎?這些戲曲，就像我國的一部部歷史，只有懂得欣賞它的人，只有懂得關注它的人，只有懂得挖掘它的人，才稱得上是真正的中國人。因為他們深深地明白一個道理，戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇呀!我們怎能忘記它們?如今的社會，我們這些青少年們的視野，已經轉移到流行音樂、影視和網絡，我們似乎已經忘記了我們中華民族的傳統藝術。其實，當我們細心的欣賞我們的戲曲時，我們就會發現它們猶如一個個精彩的歷史故事，將歷史的畫卷一一展現在我們的面前，將我們帶入了歷史的隧道，讓我們身臨其境，讓我們感慨不已。

我是一名高中生，來自鄭州市第五十三中學。在參加活動中，我感受到戲曲是我國傳統藝術的瑰寶，需要有人去延續傳承。其中，最讓我感興趣的是黃梅戲。據了解，黃梅戲舊稱黃梅調或采茶戲，是中國五大戲曲劇種之一，也是與徽劇、廬劇、泗州戲并列的安徽四大優秀劇種。黃梅戲源于湖北、安徽、江西三省交界處黃梅一帶的采茶調，清末傳入毗鄰的安徽省懷寧縣等地區，與當地民間藝術結合，并用安慶方言歌唱和念白，逐漸發展為一個新生的戲曲劇種.黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力；表演質樸細致，以真實活潑著稱，成為演繹、傳播中國傳統文化的重要手段

在那天我們觀賞了眾多戲劇，還有戲劇大師親自給我們講解戲劇的知識，是同學們更深刻的了解到中華傳統藝術的魅力，那天的天氣晴朗，藍天白云，映襯這戲劇的舞臺，更顯得自然和諧，賞心悅目，我也深深感受到了戲劇的魅力，我相信大家也一定有跟我相同的感受，至此，有感而發。

戲曲源遠流長，是我國的經典，不同地方的戲曲有不同的風格和特色，它讓人賞心悅目，其情節有的催人淚下，有的振奮人心，多姿多彩，出神入化。

小的時候，看見自己的父母看戲曲時，我總認為他們實在太老土，趕不上潮流，打死我我都不會去看那老掉牙的玩意。

俗話說：“要知道梨子的味道，最好親口嘗嘗。”不嘗不知道，一嘗嚇一跳呀!今天的語文課上，當我珍惜仔細欣賞了中國別具一格的戲曲時，我真是為之震撼，原來我們中華民族的戲曲是那么的有藝術魅力呀!我真是井底之蛙呀!這老祖宗留下來的寶貝，外國人又怎么能比得上?難怪呀，老一輩的人都是那么的熱衷于這些戲曲，那么喜愛戲曲。

我現在才感受到什么是“不看戲曲的人，枉做中國人”。不是嗎?這些戲曲，就像我國的一部部歷史，只有懂得欣賞它的人，只有懂得關注它的人，只有懂得挖掘它的人，才稱得上是真正的中國人。因為他們深深地明白一個道理，戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇呀!我們怎能忘記它們?如今的社會，我們這些青少年們的視野，已經轉移到流行音樂、影視和網絡，我們似乎已經忘記了我們中華民族的傳統藝術。其實，當我們細心的欣賞我們的戲曲時，我們就會發現它們猶如一個個精彩的歷史故事，將歷史的畫卷一一展現在我們的面前，將我們帶入了歷史的隧道，讓我們身臨其境，讓我們感慨不已。

戲曲的藝術魅力，我們怎可忘記?我們要多去欣賞我們中華民族的傳統藝術，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去!

今天，在我校開展了第一屆“戲曲進校園”活動，我們懷著興奮的心情去觀看了戲曲表演。

小時候，看見自己的爺爺和奶奶看戲曲時，我總認為他們實在很老土，趕不上潮流，可今天我欣賞了戲曲后，我才被戲曲震撼了。

其中，我最感興趣的是川劇變臉。看了很長時間，經過仔細觀察，我終于知道了變臉的“廬山真面目”。其實變臉人的衣服后面有一個機關，每次要變臉時，我都注意到變臉人的手會往背后伸。

還有使我高興的一出戲，一個白胡子老爺爺，頭上戴個有“翅膀”的帽子，這個節目快把我笑死了。老爺爺戲沒有唱多少，但表演非常厲害。他頭上的兩個“小翅膀”很神，爺爺頭晃晃它就一直在轉。老爺爺走路，走著走著摔倒了，倒下時還一直在吹胡子，從中看出老爺爺的功底很深呀，表演完后，主持人說爺爺練了二十多年了，我都驚呆了，不愧為“臺上一分鐘，臺下十年功”吶。

戲曲是我國傳統藝術的瑰寶，是珍貴的，需要大家不懈努力，去延續這份輝煌。

第二篇：戲劇進校園手抄報

中國戲曲雖然產生的比希臘、印度晚一些，但是早在漢代就有了百戲的記載，戲劇進校園手抄報有哪些？以下是小編為您整理的相關資料，歡迎閱讀！

戲劇進校園手抄報：

戲劇進校園手抄報內容：戲劇簡介

戲劇，指以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式達到敘事目的的舞臺表演藝術的總稱。文學上的戲劇概念是指為戲劇表演所創作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。戲劇是由演員扮演角色在舞臺上當眾表演故事的一種綜合藝術。

戲劇的起源實不可考，目前有多種假說。比較主流的看法有二：一為原始宗教的巫術儀式，比如上古中文，“巫”、“舞”、“武”三字同源，可能是對一種乞求戰斗勝利的巫術活動的合稱，即戲劇的原始形態。另一為勞動或慶祝豐收時的即興歌舞表演，這種說法主要依據是古希臘戲劇，它被認為是起源于酒神祭祀。

戲劇是由演員將某個故事或情境，以對話、歌唱或動作等方式表演出來的藝術。戲劇有四個元素，包括了“演員”、“故事（情境）”、“舞臺（表演場地）”和“觀眾”。“演員”是四者當中最重要的元素，他是角色的代言人，必須具備扮演的能力，戲劇與其它藝術類最大的不同之處便在于扮演了，通過演員的扮演，劇本中的角色才能得以伸張，如果拋棄了演員的扮演，那么所演出的便不再是戲劇。

戲劇精神

中國戲劇既有別于古希臘的戲劇，也有別于歐美近現代的戲劇。因為，中國戲劇是在中國文化氛圍之中創造出來；所以，中國人的政治觀、歷史觀、審美觀已經給中國戲劇貼上了醒目的標簽。雜劇、南戲、雅部、花部的創造，既不是空穴來風，也不是隨心所欲。中國戲劇，是中國文化推陳出新的創造，屬于中華民族以藝術的形式審視過去、解剖現實、向往未來的楮神追求。

戲劇藝術的實現不可能獨往獨來，也不可能一勞永逸，它需要劇作家、導演、演員與觀眾的協同創造。另一方面，戲劇作品的時空跨度越大，其藝術折舊率就越高。戲劇要想超越時空的限制，則需要后來人的不斷改編；新時代的戲劇若想征服觀眾，則必須突出戲劇的時代精神。其協同與突出，目的是為了調整戲劇與社會的關系，最為關鍵的是為了調整戲劇主題精神與人們審美理想和審美趣味的關系，這是戲劇藝術價值的增殖過程。在此過程中，戲劇精神呈現出運動性和它的不確定性：從馬致遠的《漢宮秋》到曹禺的《王昭君》，從紀君祥的《趙氏孤兒》到伏爾泰的《中國孤兒》，以及高乃依對《熙德的青年時代》、浙江昆劇團對朱素臣《雙熊夢》的改編等等，均為在戲劇主題精神上彈奏出來的“變徵之音"。

戲劇存在著戲劇文學與戲劇藝術的對立統一，它是人們文化心理中變量與常量的交匯與平衡，唯其如此，戲劇才能作為藝術長存在舞臺上；反之，則必然會陷于“焚香讀之”的境地，成為文人“把玩”之品。

在人類的意識形態領域里，沒有一成不變的精神。當這一秉性反映到戲劇藝術中時，也會引起戲劇精神的變化。戲劇的發展歷史，其藝術程式一旦確立之后，主要是戲劇精神的發展歷史，而戲劇故事，只是充當了各時代戲劇稍神的一個載體，充當了戲劇家藝術世界的對應體。對此，克羅齊在《批評》中說了： “在李齊研究過的一系列有關索福尼斯巴的戲劇中，根本就沒有索福尼斯巴，而只有特里西諾、梅萊、高乃依、伏爾泰或阿爾菲耶里，這些人是真正的主人公。而哈斯德路巴爾的女兒、西法克斯的妻子、馬西尼薩的未婚妻則不是，她只是一個名字，或一些外在的事實，一個由詩人填人適當物質的名字或事實。”索福尼斯巴在不同時期的作家筆下，獲得了不同的戲劇糧神，顯示了戲劇精神的發展史。古希臘悲劇、莎士比亞的悲劇，以及高乃依時代和歐美現代悲劇，其悲劇精神的嬗變史，實際上就是一部悲劇精神的興亡史。在中國戲劇史上，南戲代替雜劇，花部壓倒雅部，不僅僅只是戲劇音樂和程式的變化，根本點是戲劇精神的變化。

戲劇精神實際上就是人的精神。人創造了戲劇，戲劇也在創造著人。人的戲劇審美心理定勢制約著戲劇精神的產生和發展，戲劇精神又可以不斷地豐富、充實、調節著人們的戲劇審美心理。一個時代一個民族的審美心理定勢，總是接受著歷史與現實兩股文化心理的左右，前者往往沉淀為一些潛在的藝術審美意趣，后者則常表現為對藝術的直接評價和取舍。在此基礎上形成的藝術審美心理定勢，形成人們的藝術審美理想和審美趣味，規定著一個時代一個民族戲劇精神的性質。因此，在戲劇的審美過程中，往往形成消極和積極兩種基本形態，戲劇的音樂、形式、表演及戲劇精神的生死存亡，都在這里接受檢驗。

當前戲劇之所以難于走出低俗，其原因不僅僅只在形式，最主要的原因是戲劇精神與時代稍神的錯位。許多上演的歷史劇，還依然是古人的面孔和舊時代的精神。在觀眾心目中，這類戲劇與出土文物如同一色，很難引人共鳴。而許多新編的現代戲劇，沒有寫出新的時代梢神，多是羅列事實，用一些離奇古怪的故事來耗費觀眾的時間，自然受到觀眾的抵制。戲劇的孤芳自賞，戲劇的低頭向暗壁，都應該從戲劇精神這一角度來作些反思。

時代的變遷，不斷地為劇作家提供著新的題材。尋找題材并非難事，駕馭題材才是真正的難事。只有從紛雜的事件中提煉出鮮明的時代精神的旋律，讓它隨情節的展開而展開，隨人物性格的發展而發展，才能創造出杰出的戲劇作品。明代以《鳴鳳記》、《清忠譜》為標志的時事戲，清代借離合之情寫興亡之夢的《桃花扇》、《長生殿》諸作，以及新時代出現的《白毛女》、《洪湖赤衛隊》、《于無深處》等等，都是“一念正氣”使之然，也使之具備“一念正氣”。而后產生的《決戰淮海》等，亦以“深沉”的格調生色。戲劇固然需要這種題材、寫法，但更需要的是這種題材這種寫法所創造的“這種精神”。

第三篇：戲劇觀后感

樂真 樂善 樂學 樂恒

——觀蓮花落《大年三十》有感

班級：思政121姓名：劉婧婧學號：12093110

蓮花落，亦稱蓮花樂、蓮花鬧，是浙江省紹興地區的一種漢族曲藝形式。因演唱中間有“哩哩蓮花落”之類的幫唱過門，故名蓮花落。或說由唐時“散花樂”變為“蓮花樂”再變為“蓮花落”。因其演唱生動活潑，唱詞通俗易懂，唱腔樸實流暢，富有濃郁的生活氣息，蓮花落為群眾喜聞樂見。中國的國粹是京劇，江浙地區則以越劇較為出彩。由于地區的差異，這是我第一次觀看紹興蓮花落。不同于越劇的婉轉動人，亦不同于京劇的豐富精致，紹興蓮花落似乎更接近生活化，而且在第一次的觀看中，就能明顯發現蓮花落中的大部分發音與江浙地區的口音還是比較相近的，更容易聽懂。

這個蓮花落《大年三十》的故事性極強，情節之間的聯系亦是十分緊密，卻也簡單易懂，就是圍繞十兩銀子展現人性的善惡兩面，但是故事主旨還是旨在宣揚人性的善，并且啟迪我們為人處世“勿以善小而不為，勿以惡小而為之”。其次，故事中的扮演者的神態動作更是惟妙惟肖，有些地方更是充滿喜感，贏得滿堂彩。

蘇義是一個地地道道的教師先生，飽讀圣賢之書，在他的身上，蘊藏著自古及今宣揚的美好道德。巧婦難為無米之炊，對待孤家寡人、無以為繼的施潘嫂，古道熱腸的蘇先生甘愿掏出兜里教書一年全部的辛苦錢——十兩銀子，同時以一個善意的謊言挽救了一條寶貴的生命。只是那心胸狹隘的施潘嫂卻不能急人之所急，明明手頭已經寬裕，卻是不能將心比心，體諒蘇夫人的苦楚，散些錢財給窘迫的蘇義一家解困。在這里，顯然形成了一個鮮明的對比，以施潘嫂的勢利突出了蘇義的為人高尚、高潔。同時也為后來施潘嫂的幡然悔悟奠定基調，在人物言行的一降一升中顯示了善為人之本，“知錯能改，善莫大焉”的品德。

蘇義無可奈何，與妻子千般考慮之下，最終決定去吉兒娘的番薯地里偷番薯。但是，明明下決心去偷了，卻又在最后關頭跑到土地廟前，在土地公面前懇求了三個心愿：可偷否？——有人知否？——施潘平安回來否？這三個心愿的轉變，實則是反映了蘇義的個人品性。孟子曾提出“四端”之說，即：惻隱之心，仁之端也；羞惡之心，義之端也；辭讓之心，禮之端也；是非之心，智之端也。孟子認為惻隱、羞惡、辭讓、是非四種情感是仁義禮智的萌芽，仁義禮智即來自這四種情感，故稱四端。可偷否？即是人的是非之心的展現，要是一個人在行不義之事的時候，若沒有意識這種行為的不義，并且還一味認為這種行為的理所當然，那么這個人就真的無可救藥了。是非之心，是為了讓人知曉自己該做什么又不該做什么，什么應該做什么又不該做。做該做之事，自然是理所當然，做不該做之事，就是做錯了事。蘇義是一個老實巴交的讀書人，深受詩書之中禮義廉恥的教誨，可偷否即是他對自己良知的詢問與反思。隨即他又向神明詢問“有人知否”，又是出于對羞惡之心的詢問，對于一般人而言，做出不恥之事，內心自然而然就會產生羞愧之心，一般人尚且如此，對于一個讀書之人，這種情感只會加倍，而不會較少。最后 “施潘平安回來否”，則

是出于對于施潘嫂的惻隱之心，一個女人常年一人在家守望在外撐船養家的丈夫，其中不安與寂寞是無法言清的，而蘇義正是出于對她的惻隱之心，才有此一問，也可說明他的心地善良。

但是，我們作為一個旁觀者，以一個上帝的視角，自然是知曉這里的土地公并非“土地公”，而只是那位錫堂叔叔和吉兒好心之下的隱瞞。從那三個圣爻，到贈送扁擔，再到護送摔暈的蘇義回家，足見這位錫堂叔叔的為人樸實敦厚。而那施潘嫂，只知獨享自己一人之福，毫不知急他人之所急，所以在他丈夫回來的那一刻因誤會產生的爭吵恐怕亦是對她的懲罰。回眼再看蘇義夫婦，家里清貧，甚至無一物來分歲，但是，就著那一小袋番薯，兩夫妻亦能苦中作樂，一塊番薯作肥肉，一塊番薯作精肉，無肉亦得肉中香。像他們這對夫妻，彼此相扶相持，在困境之中還是不離不棄，實在是難能可貴。常言道：夫妻本是同林鳥，大難臨頭各自飛。孔雀東南飛的悲劇亦是可歌可泣。這里所展現的感情卻是截然不同，也只有這樣的感情才真正值得我們去追求，去珍惜。

故事的最后好心腸的吉兒娘帶著吉兒和一桌的好菜前來與蘇義夫婦分歲，而終于澄清誤會的施潘夫婦亦是帶著事前準備好的好酒好菜前來賠禮道歉，這三戶人家不僅冰釋前嫌，更是拉近了彼此的心，我們常說“遠親不如近鄰”，互幫互助的鄰里有時比起遠在千里的親人還要親，他們在末尾共同貼春聯拜歲的場景就是給我這樣一種感覺，同時，也使我更加相信了這個道理：說好話，行好事，做好人——好人一生平安。

意大利政治家、思想家馬基雅維利在他的《君主論》中，曾提到：“關于人類，一般地可以這樣說：他們是忘恩負義、容易變心的，是偽裝者、冒牌貨，是逃避危難，追逐利益的。當你對他們有好處的時候，他們是整個屬于你的。當需要還很遙遠的時候，他們表示愿意為你流血，奉獻自己的財產、性命和自己的子女，可是到了這種需要即將來臨的時候，他們就背棄你了。”他認為，人類愚不可及，總有填不滿的欲望、膨脹的野心；總是受利害關系的左右，趨利避害，自私自利。因此，利他主義和公道都是不存在的，人們偶爾行善只是一種偽裝，是為了贏得名聲和利益。人都是“忘恩負義、心懷二志、弄虛作假、偽裝好人、見死不救和利欲熏心的”；即使最優秀的人也容易腐化墮落，因為作惡事更有利于自己，講假話更能取悅于別人。“人們忘記父親之死比忘記遺產的喪失還來得快些。”，在他們眼里，財產的得失比親人的死活更值得關心。這是一種精彩而刻薄的“性惡論”觀點。其實，無論在中國還是在國外，無論是古代還是現今的政治，都是從人性惡出發，才需要嚴刑酷吏來加以約束百姓的行為舉止。

但是在這里，還是強調人性的善。這里，善是從一而終的：為身陷囹圄的施潘嫂慷慨解囊，偷番薯之前的忐忑和之后的知足而樂，與妻子的相親相愛、相濡以沫；錫堂叔叔的默默奉獻，還有施潘嫂的幡然悔悟，甚至最后以合家歡的形式拉下帷幕，這就像小說中所說的“HE”——happy ending（快樂結局）。

總的來說，這個蓮花落給我的印象還是挺有趣的，就像看電視連續劇一樣。也難怪那些紹興地區的老人家閑來無事就擺弄一個收音機

來聽蓮花落。很感謝老師選取了這個極具紹興當地特色的戲劇，讓我對它不再耳聞而眼不見。我曾在大一的時候參加了越劇社，這一方面是出于對越劇的喜愛，一方面也是想親自體驗一番唱越劇的感覺，學姐曾夸我動作還是不錯的，但是這唱腔卻是帶有濃重的地方口音，還有就是唱不出，所以在去年的越劇社表演中，我只擔任了配舞的角色，但是也是十分滿足的。或許我更適合去欣賞這些藝術。今天的蓮花落也許會成為我日后欣賞的另一個對象。

第四篇：戲劇進校園工作報告

武漢軟件工程職業學院 關于戲曲進校園工作的報告

湖北省教育廳：

我校積極落實省委宣傳部，省教育廳，省文化廳和省文聯《關于戲曲進校園活動的指導意見》和《湖北省大中專學校“八個一”》文件要求，積極探索推進校園戲曲工作的方法和激勵機制。現將戲曲進校園的工作情況匯報如下：

一、高度重視，明確分工，有序組織戲曲活動

2016年5月我校收到省委宣傳部等部門聯合發布的《關于開展戲曲進校園的指導意見》；《湖北省“戲曲進校園”工作落實方案》《湖北省大中專學校戲曲工作“八個一”》等文件后，迅速開展相關部門學習研討，積極落實，校團委牽頭制定落實方案。2017年4月，我校再次收到關于進一步落實《湖北省大中專學校戲曲工作“八個一”》的通知等文件，將校內戲曲推進工作落實到各部門，明確由校團委牽頭，會同教務處等部門，分別負責落實戲劇進校園的相關工作，并由財務處、人事處、教務處出臺相關管理制度，為戲劇進校園工作提供經費、師資等方面的保障。

二、開設課程，納入教學，將戲曲貫徹到日常學習中

我校根據省委宣傳部、省教育廳文件要求，在全校范圍內開設一些戲曲類的公選課，將戲曲藝術日常教學，提升學生的文化素質，普及國粹文化常識。

三、邀請名家開展講座，擴寬學生戲曲事業 學校積極聯系校外相關學者或戲曲名家來校開展講座交流。

四、觀摩演出，參與活動，讓學生身臨其境的感受戲曲魅力

2017年5月9日，由武漢市人民政府主辦、武漢市文化局承辦的“戲曲進校園活動”在武漢軟件工程職業學院體育館舉行，由武漢劇院有限公司合作出演的漢劇《求騙記》精彩紛呈，1000余名學生代表參與觀看。提高了學生的藝術審美素養。“建設一批戲曲社團組織”

“創排一批戲曲項目”、“開展一次戲曲交流展演活動”

湖北省大中專學校戲曲工作“八個一”落實情況

“舉辦一場戲曲知識講座”

1、2、“觀看一場戲曲演出”

2017年5月9日，由武漢市人民政府主辦、武漢市文化局承辦的“戲曲進校園活動”在武漢軟件工程職業學院體育館舉行，由武漢劇院有限公司合作出演的漢劇《求騙記》精彩紛呈，1000余名學生代表參與觀看。

關于落實《湖北省大中專學校戲曲工作“八個一”》工作中“開設一門戲曲選修課”和教學保障的說明

為進一步落實《湖北省大中專學校戲曲工作“八個一”》相關工作，我校教務處針對“開設一門戲曲選修課”的工作在全校范圍內開設一部分戲曲類的公選課，將戲曲藝術教學融入日常教學，提升學生的文化素質，普及國粹文化常識，如《 》，修滿課時給予2個學分。

我校是武漢市人民政府主辦的綜合性高等職業院校，學校高度重視學生人文素質的培養，以“厚德尚能”為校訓，努力培養德才兼備的高素質人才，將戲曲教學作為常規教學內容進行全方面推進，建立靈活的工作機制，確保現有教學計劃順利完成。

共青團武漢軟件工程職業學院

2017年6月12日

第五篇：戲劇曲藝進校園總結

××中學開展“戲劇曲藝進校園”

活動總結

戲劇曲藝文化是一種區域文化，是一種大眾文化，是中華優秀傳統文化的重要組成部分，更是校園文化的重要源泉和基礎。把戲劇曲藝文化引進校園，不僅是對戲劇曲藝文化的傳承和發揚，也是創建特色校園文化的重要內容。現對我校這學期來戲劇曲藝文化的工作總結如下：

一、校園文化氛圍突出體現了民族特色

1、豐富了校園文化建設的內涵。

戲劇曲藝文化進校園是學校教育的重要內容之一，是培養學生愛國愛家，弘揚民族精神的重要材料，也是創建特色學校，豐富校園文化建設的重要課題。通過這學期的努力，戲劇曲藝文化教育已經成為我校特色教育品牌。

2、營造了良好的社會氛圍。

隨著此項工作的深入開展，凡是參與此項活動的老師，各級領導以及民間藝人都深刻認識到，很多戲劇曲藝文化精髓隨著歲月流逝，漸漸被人們淡化或遺忘，學校必須要緊緊抓住機會，通過各種途徑去挖掘整理，傳承優秀的民族文化，在社會上營造良好的氛圍，喚起全民意識，為此，在這學期的工作中，我校組織教師根據實際，結合校領導的安排，積極組織，開展各項活動。

3、增進了學校、家庭、社會三者間的友誼，為學校工作打開了新局面。

在開展此項活動中，我們緊緊抓住教育質量這一中心，把學校工作與傳承優秀文化相結合，與老百姓最關心的子女教育相結合，在訪查，深挖的同時，不忘本職工作，把深挖資源與家訪結合起來，收集老百姓對學校工作的各項意見和建議。這一做法，既收集到了我們所需要的資料，又幫助了老百姓，更難得的是得到了社會的贊譽和認可，無形之中提升了學校的社會名譽，為更好地開展戲劇曲藝文化進校園創造了條件，大大地調動了全社會挖掘，傳承保護優秀民族文化的積極性。為我校開展戲劇曲藝文化進校園既節省了時間，又拓寬了空間。

4、拓寬了視野，調動了學生，改善了條件。

在開展此項活動的過程中，吸引了一大批學生投入到此項活動中，同時，在活動中，我們根據工作需要，我們適時調整工作計劃，成立了資料收集整理組，這個小組的建立，為了解、研究我校民族文化特色提供了大量的原始依據，為實施素質教育開辟了捷徑，通過廣大教師的收集，整理與編排，提高了教師進行校本研修的能力。

二、存在的問題

1、教師時間緊，階段性任務強。

開展此項工作，絕大多數時間教師是利用課外時間，教師都是兼職的，教學任務緊，沒有多少業余時間投入到深層的收集，整理與節目編排中，不能充分調動全體學生投入到此項活動之中。不能夠創造性的開展工作。

2、老百姓時間緊、能夠傳承民族民間文化的都是年紀較大的老人，作為老百姓與教師，作息時間是不盡相同的，他們沒有多少時間來配合學校開展此項工作。

三、下一步的打算

1、結合學校學科特點，重點抓好民族音樂，使其與學生的日常學習活動緊密結合。

2、抓緊深入開展戲劇曲藝文化內容的深入搜集，調整作息時間，抓緊收集原始資料，因為熟悉戲劇曲藝文化的多數是年越古稀之人，讓戲劇曲藝文化精髓不因人員的流逝而消失。

3、加大校本教材的重新編排力度，開展民族音樂的編輯。根據地方特色，安排調整課時計劃。保證我校民族文化凸顯本土特色。保證我校教育為地方發展融為一體。

4、加強專業引領，提升教師執教水平。

將戲劇曲藝文化引進校園，對教師的培訓是必不可少的，傳承和發揚民族民間文化，單靠教師在師范院校學的那點兒知識是不夠的，在此活動中，最主要的是要走出校門，走進村寨和田間地頭向民間藝人學習，對難度較大的要將民間藝人請進校園坐堂授藝，培訓教師，這才有助于在校園內開展戲劇曲藝文化學習教育活動。

××中學

二〇一三年六月三十日