第一篇：攝影心得

中國傳媒大學2012年秋季第一學期廣播電視編導雙學位專業論文

攝影心得

攝影心得

在沒有基礎攝影課之前我對攝影完全沒有概念。跟著老師一起學習攝影這門課后，才開始對攝影有了了解。原來攝影是一門如此有美麗的藝術。攝影不是時尚，在這兩個字后面蘊含著前輩們多少年的積累和精華，從取景框看出去，轉動對焦環，在景物開始清晰的同時，你能隱約看見大師的身影飄然而過，翩若驚鴻，矯若游龍。鏡頭表達的，是你眼中的世界，是你對人生的理解。攝影大師們，在拍風光的時候，他會充滿了敬畏；在拍花鳥的時候，他洋溢著喜悅，在拍人文的時候，他骨子里刻著悲憫。攝影就像是一門語言，拍攝者通過它來表達自己的內心情感。

同時，我也了解到；要想更準確更有感染力的表達一個主體，過硬的技術和經驗是前提。只有更好的掌握了攝影技術你才能真正把它作為一門語言來使用。當然，你只有很高的技術也不行，我們還需要有一定的藝術修養。因為攝影作為一門藝術，在創作上需要我們有較高的意識，有較高的美學，哲學，自然科學，人文科學等方面的知識。我們需要有一種強烈的創作欲望，力求創新，突破視覺規律。

今天，我手拿相機不顧寒風刺骨的天氣，信心滿滿的來到了四十八教前準備完成老師布置的攝影作業，結果在拍攝的過程中遇到的各種問題那我的信心打碎了，再加上凜冽的寒風把我的手凍得通紅通紅，我的意志力也被耗光了。在真正實踐過程中才發現自己原來還有那么多的問題存在。

首先，對單反接觸不多的我開始茫然于調模式設置快門等問題。接著，在靜物拍攝過程中，遇到了角度和光線問題，這些問題看似很簡單實則很難處理。角度和光線很難達到一致。還有，在表達所拍攝的物體之間的關系，如何擺設等問題也難住了我。在拍攝的過程中，我還發現原來所謂的“黃金分割”確實是個好方法。在這一切問題中，最重要的，個人覺得還是我們對物體的一種審美感和對藝術的一種特有的靈感，否則很難發現美。很難將靜物拍攝的猶如一幅繪畫作品。

我個人覺得最難拍攝的還是追隨拍攝，幾乎毫廢了我一個下午的時間。在按動快門的同時和按動快門之后，照相機要始終和動體保持相同的速度移動。由于照相機跟隨動體向背景的反方向移動，所以照片上呈現出許多流動的線條，而快門速度越慢，流動線條越明顯。而動體由于和相機移動方向，移動速度基本保持一致，所以形成清晰影像。整個照片畫面給人以強烈的動感效果。

我在不停地拍了幾十次后終于成功的拍攝到了一張，但也感到很欣慰。在不停地重復當中不斷琢磨不斷積累了經驗，學會了如何穩拿相機，如何設快門速度，如何按快門，如何保證相機和動體保持相同的速度。知道了相機要設為快門優先，手持拍攝用單次AF，采用深諳一些的背景。快門速度設為1/ 30到1/60秒為好，在平行追隨時以和動體在75度角到85度角之間按動快門為宜。

以上這些是我這次拍攝作業的一些心得體會和得到的經驗。完成這次作業后感覺自己水平實在是太差了，仍需大量練習，重在實踐。

雖然進入了數碼時代，但攝影的基礎知識還是需要的，通過上這一門課，我感受頗多，等待我們去發現和探索的問題太多了。只有掌握了基礎知識，加深自身的藝術修養，我們才能創造出更好的作品。

透過情感升華去發現心靈深處的感受，才是生命的創作追尋，然后再眼在畫面的布局氣氛色彩變幻，以包含更多真情。發自內心底層的思維，選擇自己的表現方式。跟之余真實生活的體驗，捕捉隱藏在視野中的生命派動。

第二篇：攝影心得

攝影心得體會 初入大學，我所在專業有幸有了一門攝影技藝的課程，這是我意料之外的，本以為文科中文系沒有機會接觸到這類技藝的我對這個學習機會無比珍惜，希望在這門課中學習到新的東西，了解攝影知識，充實自己。過去對于攝影僅僅停留在用普通的數碼相機拍攝自己感興趣的東西用于留念，對相機的參數、鏡頭各種專業知識一竅不通。對攝影的興趣也淺淺而已。經過幾周的學習，在陳老師的帶領下，我對于攝影由以前的一竅不通到現在有了一些初步的了解。雖然學的并不是很深入，但終究收益非淺。

之前一想到攝影就無心欲，對攝影不敢興趣，拿起相機也不知道要如何下手，也不知道從哪個角度去拍，也不知道怎么構圖，也不知道如何使用相機，學校的相機雖說不是最好，也稱得不錯。拿起想起也不知道開機，不知道快門，不知道焦距，不知道如何拍近景和遠景，也不知道前虛遠虛。從之，對相機很不了解。

從“那一刻”開始，我真正的了解到相機、攝影棚，它讓我起了好奇心，讓我不斷的去聯想。也深深的領會到愛玲瓏的可妙，也知道攝影棚的注意與燈光的布置和如何調制，在老師的指導下，也在我的注意下，老師的操作印在我的腦海里，真希望老師在這一課都教會完。

首先，老師讓我明白到相機在怎么情況下如何使用，它的焦距、光圈、模糊圈、廣角鏡頭、標準鏡頭、長焦鏡頭、變焦鏡頭。標準鏡頭：標準鏡頭的視角在50度左右，焦距與感光篇的對角線長線基本相等；這種鏡頭的視角與人眼視角相似，拍攝景物的透視效果符合人眼的透視標準和習慣，但拍攝范圍不大，之適合普通的拍攝。廣角鏡頭：廣角鏡頭又稱短焦距鏡頭，視角大于70度以上，焦距小于感光片對角線的長度，隨著視角的不斷變大，又有超廣角鏡頭和魚眼鏡頭。其特點是焦距距短，視角長，景深長。適合拍攝景物前后清晰度大的照片，或在較狹小范圍內拍攝較大的場面的照片。長焦鏡頭：長焦鏡頭也稱為望眼鏡頭，視角在40度以下，焦距大于感光片對角線。根據焦距的大小，望眼鏡頭又分為中焦鏡頭、長焦鏡頭和超長鏡頭。望眼鏡頭的特點是焦距鏡頭、視角鏡頭，視角小、看得遠、成像大。適合將遠景拉近大，適合拍攝不易接近的被拍物體以及遠距離偷拍。變焦鏡頭：變焦鏡頭的焦距可以調節變化，視角可隨焦距的不斷變大而變大在廣角鏡頭的視角和望眼鏡頭的視角之間變化。還有曝光、在室內如何拍出效果更好的效果，以及一些小東西或花之類的東西，我也明白的不少，主要的是人像攝影，人像構圖，景物構圖，建筑的拍攝，近虛遠清或近清遠虛。

其次為人像攝影，光線較為重要，拍出來的人物要有棱有角和眼睛。

人像攝影關鍵是“形神兼備”。首先,是要表現好人物的外表形態,必須掌握其最典型的特征,盡可能把人表現得美一些。其次,被拍攝者的內心情感的自然流露,反映著人的性格特征及精神面貌。眼睛是心靈的窗戶,它最能體現人物的神韻。成功的人像攝影作品要把眼睛拍透。除了眼睛的焦點要清晰外,還應有眼神光。沒有眼神光的眼睛象兩塊黑炭,眼神光可使人顯得充滿活力。可利用柔光箱加反光板,使被拍人物的眼睛里產生生動的眼神光。被拍攝者要有好的動態,更要有好的神態。然而這些自然的流露神態都是稍縱即逝。因此,攝影師要熟練運用自己的攝影器材。功欲善其事,先要利其器。人像攝影使用的最佳的鏡頭是70-210ｍｍ或80-200ｍｍ中長焦鏡頭。可能的情況下,攝影師最好用三腳架,以便在拍攝時全神貫注在被拍攝者身上,以最快的速度完成調焦、按動快門,捕捉被拍攝者的性格特征,留下完美瞬間。人像攝影的背景選擇。背景影調在畫面其襯托主體、渲染畫面氣氛和完善畫面的作用。背景影調要根據用光情況和表現手法來選擇,要有助于突出人物主體。若以高調表現時,就應選用明亮景物作背景;若以低調表現時,則應選用陰暗景物作背景。人像的構圖也其為重要，要把握好圖的對稱，一張好的照片離不開好的構圖。

最后建筑的拍攝，角度：拍攝建筑物時，作為攝影者必須自覺養成個各角度去觀察景物的習慣，這樣才可能發現被攝體新的，有趣的一面，有時看上去很平淡無奇的建筑物，在改變角度和方位拍攝后，建筑物就會以新的面貌展現出來。實拍時如果只是為了顯示建筑物的高大，雄偉與壯觀，可采用低角度仰拍。光線：在場景的建筑物群體時，最好采用夏季清晨和傍晚低色度進行拍攝。因為這樣便于很好地表現建筑物的面貌和局部細節，可以使用拍建筑物在初升或落日的陽光照耀下，畫面呈現暖紅色基調。除此之外，在其他時間段要采用側光拍攝建筑物，避免在中午陽光直線的情況下拍攝，畫面會顯得平淡。因此，攝影者創作時作應根據需要來靈活運用。線條：拍攝建筑物，為了避免建筑物出現變形和傾斜的現象，在構圖取景時一定要精心細致，盡量讓建筑物的線條做到垂直。否則，拍出來的建筑物傾斜不對稱的感覺，若使用廣角鏡頭拍攝時，如果出現拍建筑物傾斜和變形，才知道更換標準鏡頭或中場鏡頭，以鏡頭拍攝的情況，也一定要注意盡量讓相機的角度與地平線保持垂直，原來這樣拍出的建筑物就可以減少畸形。如果使用移軸鏡頭，能整焦平面與建筑物的透視關系，這樣效果很不錯。

第三篇：攝影心得

淘寶寫作ID：專業可行性報告

扣扣，三二五零六八九八八

攝影專業周記

XX年X月X日，是我第一次拿起相機給客戶進行主題拍攝。當我拿起相機的時候瞬即的激動和興奮不久被緊張代替了。在影棚拍照過程中我使用的觸發器不能帶能閃光燈，我第一次遇到這種問題。不知道怎么解決，手上都是汗。而且顧客在等著，最后我求助前輩把問題解決了。事雖小但對我的觸動很大，讓我明白攝影師要懂的不僅僅是攝影技術，還應該包括相關的電路知識等。

攝影在很大方面可以鍛煉人的交際能力。在攝影過程中面對的是形形色色的人，他們的言談舉止，性格背景都個不相同，所以就要求我們對不同的人有不同的方法。你需要和客戶相互彼此試探對方的底線，從而最大限度的挖掘潛在價值，把片子拍到最好，實現自己的價值。曾經有一次我給一個客戶拍攝，在拍了三分之二的時候突然發現顧客的領結是反的，無奈這是我的失誤。所以只能刪了重新拍攝。還有一次是后期加洗的時候僅僅因為我的一句話，客戶就選擇了我給他提出的方案。其實我覺得不論是主題創作還是后期加洗，最主要的是注意細節和溝通方式。

我的理想是做一名自由職業攝影人，我很慶幸找到了自己的興趣，并且為我將來從事攝影做了很好的鋪墊，我積累了一定的經驗擁有了必要的專業知識技能，我想我以后會在攝影這條道路上走的更遠，更好！

第四篇：攝影心得

變焦基本靠走 對焦基本靠扭 虛化基本靠抖測光基本靠瞅 防抖基本靠肘 遮光基本靠手搶拍基本靠吼 除塵基本靠口 模特基本靠狗自拍一張嫌丑 精品基本沒有 廢品成筐成簍

第五篇：攝影心得

攝影心得

攝影課程即將結束！但就在這短短的三周時間里給我留下了難以忘懷的映像！還記得攝影課剛剛開始上的時候，我對攝影是一無所知。只知道按下快門，一個照片就出來了！那是我曾經對攝影的認識。

當我上完了攝影的第一課開始，我才漸漸發現攝影并不是我想象中的那樣簡單，當中蘊含了大量了技術以及理論知識。只有慢慢體會與實踐，才會理解其中的知識！

還記得當老師給我們發相機的時候，我們接到相機徹底傻眼了！原來學校居然讓我們使用那種膠卷相機，以前出去拍照都用的是卡片機，都是全自動的，非常方便的，可這回就有點困難了。還好緊接著老師一一給我們講訴相機的工作原理、如何使用相機以及如何安裝膠卷等等。才使得我們在后期拍攝的過程中游刃有余。

回來之后，我就試著拍了些照片，由于是第一次用這種相機照相，拍攝過程相當的不順利！由開始出現對焦的問題到后來景深的問題。總之問題接二連三的出現！由于照過之后照片必須通過沖洗才能看到，所以必須照完所有的膠卷才能看到自己的作品！等了幾天之后，滿懷期盼的去拿了自己照的照片，可緊接著卻是失望之極。照片不是模糊不清就是曝光過度。反正能讓我滿意的照片寥寥無幾。

經過這幾周的攝影學習，我總結出要想照出自己理想的照片，必須學會以下這些知識！

1、首先光圈與快門：光圈是用來調節通光量的，光圈的數值越小通光亮越多，相反光圈數值越大通光量越小，光圈的主要作用是用來調節曝光量的，通過調節是通過的光量達到標準，如果在光線相等的條件下成像暗說明光圈的通光小了，此時開大光圈加大通光量，如果圖像過亮說明是曝光過量，需要縮小光圈使之達到曝光標準。只有曝光標準的圖像才能拍出最佳的照片。一定要掌握好曝光量。

2、其次變焦與聚焦：變焦指的是改變成像的大小，變焦有自動和手動之分，有推拉式和旋轉兩種，一般都是手動變焦，通過改變變焦得到所需的成像的大小，焦距就是焦點的距離，現在的數碼相機都是自動聚焦的，半按快門按鈕開始自動聚焦，再按快門執行拍照。

3、最后如何選擇一個好的角度也是一個很重要的方面！對于初學的我們來說，什么樣的角度才能拍出一張好的作品。必須通過長時間的實踐練習，方能悟出其中的秘訣！一幅好的作品必須有近景,中景，遠景中的兩個或三個構成，否則畫面看上去會顯得空洞，沒有可讀性！

學了這么長時間的攝影，給我留下了深刻的映像！其中不乏老師辛勤的講解以及我們在拍照過程中的種種樂趣！雖然時間很短，可給我們帶來的知識卻很多，讓我從對相機歷史，相機的使用等等有了重新的認識！望在老師孜孜不倦的教誨下，能創造出更好的作品。在攝影的道路上走的更遠更高！

姓名：陸會根班級：藝設（1）班學號：1008021005