第一篇：利用鄉土美術課程資源增強美術課程教學效果

利用鄉土美術課程資源，提高美術課程教育教學效果

正安五中美術教師：帥亞玉

美術教師閑談中常說：美術課教學枯燥，學生學來無味。受應試教育的影響，學生主要抓考試科目的學習，占用了大量時間，確實抽不出時間，學生在美術等藝術課程上無法全身心投入學習這是重要原因；教材不注重基礎，脫離實際，高談美術高深莫測、美術思想等，給美術課程蒙上了神秘的面紗，學生不能真正感受到美的存在，美的體驗，就更談不上學生去創造美、實現美的愿望，這是直接原因；教師只講教材，不去結合鄉土資源深入學習和研究教材，紙上談兵，教師只為教而教，學生只為完成作業而學，其效果可想而知，自然就索然無味。美術是藝術的一個門類，而美術教學則是走進這個藝術門類的起步，它有其自身的特點，只有認真分析學科特點，有效整合本土資源，因地而宜，方能事半功倍。

當前，素質教育已被提到相當重要的議程來認識和實施，美術教育教學是素質教育的一個重要組成部分，它是實施美育教學的基礎，是關系到學生綜合素質形成的重要環節，探究和提高美術課程教育教學效果意義重大。

美術課作為一種實踐性很強的學科，僅局限于書本的教育教學，其效果是相當有限的。對于廣大的農村中小學來說，在設備有限的情況下，利用好鄉土美術課程資源提高美術教育教學效果，不失為一個有效的方法。

何為鄉土美術課程資源，本文主要指有利于愛國愛鄉教育、有利于美術課程改革推進、有利于繼承與發展民族傳統文化、有利于認清鄉土美術發展內在規律的資源。如：本地獨具特色的寺廟佛像雕刻、山水風光、遺留古屋、文化底蘊等。這些資源是千百來祖先生活實踐的經驗總結，是本土文化的精華。結合相關鄉土美術教育資源進行課程改革，有助于激發學生興趣，提高美術教育教學質量，且對地方美術文化的保護、傳承、發展有著特殊的作用。

一、本地鄉土美術課程在美術新課程教學中的利用情況 隨著新的《美術課程標準》的頒布與實施，明確了課程資源的性質，美術課程資源的開發與利用已成為美術課程中一個重要的有機組成部分，也拓寬了美術課程資源的涵蓋面，美術課程從課堂教學延伸到課外、校外，甚至更廣的領域。這為美術鄉土課程的利用提供了一個重要的指導性文件。幾年來，《美術課程標準》在各中小學校的實施，確實取得了一些重要的成績和經驗，但對于廣大的農村，情況并不是想象的那樣，經筆者對近十間中小學鄉土美術課程資源實施利用的調查分析。發現一些存在的問題，比如，一些美術教師思想滯后，不去深鉆教材，不去研究教法，更談不上利用鄉土美術課程資源，提高教育教學質量；部分教師只為教書而教書，根本無暇考慮美術課外的因素；教師隊伍數量不足，資源得不到合理的利用，綜合性就更不說了；篩選及評價機制尚未完善等。

二、滲透鄉土美術課程資源，提高美術教育教學效果 由于鄉土美術課程資源涵蓋深刻的內涵、思想意義在某種程度上是跨越時間與空間的。結合學生所在地區的鄉土美術課程資源進行教育教學，提高美術課的教育教學效果，要注意引導學生深入了解本土文化，全面認識鄉土美術資源的特點，再根據教材的單元系列要求，進行有機滲透，開展具有地方特色的美術創作，使學生真正感受學習美術的樂趣和知道美術其實離自己并不遠，從而產生自覺的行為，主動學習。

在教學過程中，首先教師要耐心聆聽學生的心聲和觀察學生的反應，引導他們喜歡自己本地的鄉土藝術。教師利用與生活息息相關的材料來上課，更使學生充滿新鮮感、親切感，引發他們強烈的求知欲，產生對家鄉無限的眷戀。比如：正安和溪古建筑、正安新洲尹珍務本堂、正安楊興桐梓埡四合院等，佛像雕刻技術更是堪稱一絕，每年的古歷6月廟會，各地展示的不同形態的佛像等等。只要我們努力去挖掘，多觀察，收集涉及教育教學需要的美術課程資源，在課堂中通過問題設計、討論等方式引入教育教學，以多種手法引導學生對本地鄉土藝術的寓意、特點、作用及其繼承性等有一個全面的認識。其次教師要引導學生通過美術的方法去體驗，真正有所收獲。就拿古建筑來說，可以將它們拍成圖片，然后做成幻燈片，讓學生欣賞，提高學生的欣賞美、鑒賞美的能力。同時，為進一步引發學生學習探究的好奇心，還可以利用課余時間，讓學生去實地考察和寫生，真正了解家鄉的美術現狀，并將相應的作品以心得體會、競賽等形式在學校中展出，由于學生對家鄉的這些美術課程資源非常熟悉，但從來沒有用美術的眼光去觀察它，這樣的活動，既能增強學生觀察事物的能力，又能使學生從潛移默化中受到了愛國主義教育，培養了學生熱愛家鄉、建設家鄉的思想感情。

最后，利用鄉土美術課程資源進行教育教學，提高教育教學效果，是一個不斷探索、發展和豐富的過程。它是國家對美術課程改革的創造性實施，對于地方性課程和校本課程的建設、高素質教師的培養以及積極改變學生的學習方式都具有深遠的意義。我們只有不斷地進行探索、開發和利用，才能發揮其獨特的作用，不斷推進美術教育教學的健康發展。

第二篇：利用鄉土美術課程資源 整合美術課堂教學

利用鄉土美術課程資源 整合美術課堂教學

內容提要

【關鍵詞】：鄉土美術課程資源合理利用

摘 要：有著濃厚鄉土氣息和鮮明地域特色的鄉土美術是各地方歷史的見證，是鄉土文化的標志，多元文化的因子，能給學校美術教學、設計教學提供借鑒，為審美教育提供素材，豐富課內外教學，促進學科間的融合，并能給城市和農村美術教育帶來新的發展契機。因此，重新認識鄉土美術對學校美術教育有著重要的意義與價值。

《全國學校藝術教育發展規劃》（2001—2010年）提出的指導思想之一是“普及和發展農村學校藝術教育為重點”，這說明農村美術教育的提高和改善是我們當前的一個重要任務，而充分發揮和利用農村的藝術教育資源，因地制宜地開展美術教學，是改善和提高農村美術教育的途徑。如何將鄉土美術引入到學校美術教育中來，這對于鄉土美術和學校美術教育來說是一項雙贏的決策：鄉土美術因學校教育的延續能免遭斷裂與絕跡的命運，并能不斷向前發展；學校美術教育因為有鄉土美術的加入能增加新的活力，教學內容得到豐富，鄉土美術中蘊涵的人文思想、傳統藝術觀念能給學校美術教育中的美術教學與設計教學提供借鑒與啟示；同時，充分利用鄉土美術資源，能使學生更好地了解美術與情感、美術與社會、美術與文化、美術與生活的關系，有利于給城市與農村學校美術教育帶來發展的新契機。

由于我國大量的優秀傳統藝術根植于民間尤其是廣大農村，因此農村社會蘊藏著豐富的鄉土美術資源，農村社會的變革速度相對緩慢，因而這些藝術形式得以傳承和保留下來。同時，農村有著豐富的自然資源，有利于開展豐富多彩的鄉土美術教學活動：如一些泥塊、木料、竹子等都可用來作為泥塑、木刻、竹雕、竹編等創作活動的材料。這些都是農村美術教育的資源優勢，是發展農村美術教育的有利條件。

一、鄉土美術與民間美術的區別

第一，它的內容是理想主義的。民間美術主要表現人們生活理想與精神理想。理想主義的藝術都具有浪漫成分。可以說民間美術（尤其是鄉土美術）不是現實和寫實的藝術。

第二，民間美術的核心價值觀是祥和。祥和是社會與人間一種很高的境界。它包括人際之間的和諧，人與大自然之間的“天人合一”。民間文化離不開團圓、祥和、平安和富裕這些概念，這是所有民俗的終極追求，也是民間美術千古不變的主題。

第三，民間美術有自己獨特的審美體系。這種理想主義的藝術，在表達方式上是情感化的，在藝術手段上主要采用象征、夸張、擬人等，在色彩上持其獨有的生生觀和五行觀。由于民間美術多用于生活的裝飾，符號化和圖案化是其重要特征之一。再有就是廣泛使用的與語言相關的諧音圖像——這是我國民間美術最具文化內涵與審美趣味的方式。

第四，我國民間美術地域性，體現其無比豐富的多樣性。傳統的民間美術（尤其是鄉土美術）是在各自封閉的環境中漸漸形成的。不同民族和地域的不同歷史、人文、自然條件，致使各地的鄉土美術有其獨自的表現題材、藝術方式與審美形態。在全球化時代的今天，這種地域個性鮮明的藝術，便成了獨有的文化財富。

第五，還有一點很重要：它是手工的。手工是一種身體行為，手工藝術是人的情感和生命行為。手工藝術處處體現著藝人的生命情感，機器制作是沒有的。在進入工業化時代，手工技能的本身就是一種重要的遺產。

提起鄉土美術，我們都會很自然地聯想到一些與之相關的概念，如民間美術，它們都含有指代那些具有清新、質樸、稚拙特色的勞動群眾創造的藝術作品的意思，因為它們既有概念上的差異，又有著內容上的相同或聯系。

“民間美術”是由“民間”與“美術”兩個概念組成，作為“美術”的限定詞的“民間”

指由平民、常民或勞動人民自行組織、創造和擁有、享用、管理的東西，它界定了這種美術形態的創造環境、創造主體及接受對象：民間美術是生長和發展于傳統下層民間社會的，其創造主體是包括一般勞動者、手工藝人等在內的勞動群眾，接受對象也是平民百姓。例如剪紙藝術、泥塑藝術、烙畫、容繡等。

“鄉土美術”中的“鄉土”是一個地域概念，指人們出生或少年時代生活的地方，由于長期的居住和生活，人們對該地方產生了特別深厚的感情并受其影響。“鄉土”的概念范圍通常會隨環境、情況的變化而變化，因此，“鄉土美術”指的是本鄉本土的美術，即所居住生活的地方的美術，主要是與人們生活息息相關的民間美術與通俗美術，既具有實用功能又具有審美價值。

盡管民間美術與鄉土美術在內涵與外延上存在差異，但它們有著密切的聯系，是你中有我、我中有你的關系。鄉土美術中的絕大部分作品屬于民間美術，因為中國的傳統藝術大多根植于農村社會，創造這些作品的是以鄉村民眾為主的勞動群眾，同時，民間美術又包含著各地群眾創造的具有鄉土特色的美術，正是不同地域的鄉土美術構成了民間美術豐富多彩的內容和異彩紛呈的形態。

作為農村小學，因為學生的美術基礎、家庭環境和所處的文化氛圍與城里的孩子有較大的差異，導致學生在美術表現能力方面得不到長足的發展，甚至因為一些美術必須的繪畫材料、手工制作材料的缺少，導致教材課程的教學目標都無法實現。陶行知先生說過：“活的鄉村教育要用活的環境，不用死的書本。”針對農村小學的實際情況，作為鄉村教師應該用好這一“活的環境”。因為這“活的環境”為美術教學提供了取之不盡、用之不竭的資源。在教學過程中充分利用當地豐富的美術資源，加以合理的整合，創新課堂教學模式，為美術教學注入了新的活力，提升了學生的審美情趣，增強了學生主動學習的興趣，提高了學生實踐創新的能力。

二、鄉土美術的內涵

1．鄉土美術是各地歷史的見證

鄉土美術是歷史的產物，同時又是歷史的見證，是當地人們創造歷史的物證，它能為我們的學校美術教育提供豐富而又形象的史料。過去我們都是從文字、典籍中了解藝術史，然而這種藝術史是史學家用語言描述出來的，藝術史究竟是怎么回事，過去流傳下來的鄉土美術作品就是一個最真實的講述者，它講述著世代人們曾經怎樣地生活過，當我們看到這些物品的時候，會想起昨天，正是這些東西將歷史與現實貫穿起來，正是這些昨天讓我們明白自己的位置所在。然而，也因為鄉土美術是歷史的產物，有其產生、發展的特定歷史環境與條件，當這些環境與條件不復存在的時候，它們也隨之退出歷史的舞臺。雖然這是歷史的必然，但當它們消失的同時我們失去的是歷史的物證。

2．鄉土美術是鄉土文化的標志，多元文化的因子

多元文化的形成是單個的地域文化和諧共存的結果，可以說沒有各具特色的地域文化，多元文化就成了無源之水無本之木。“一方水土養一方人”，人們在生活中會受到自己所處的地理環境、空間位置及特定文化心理結構的制約，因而在文化上會表現出地域差異。鄉土美術蘊涵著豐富多樣的人類文化，而地方特色正是體驗人類文化豐富性與多樣性之所在。地方性的鄉土美術文化因立足于本土而適應本土民間民俗習慣，體現地方民族特色，因而具有強大的生命力而不容易被其他形式的文化所同化。在學校美術教育中介紹鄉土美術及各種不同地域不同文化不同種族的美術，使學生了解每一種文化都有自己的審美價值，不同地域文化的藝術品反映出人類各種不同的價值觀、信念及觀察世界的特殊方法，從而培養學生保持與繼承本土特色文化的同時包容多元文化的意識。

三、鄉土美術課程資源在美術教學中如何利用

1、開展美術綜合實踐活動，專題研究美術資源。綜合實踐活動能培養學生多方面的能力，同時通過活動還能使學生深入了解家鄉某一領域的優秀文化。

2、學生學習民間工藝的機會較少，因為一些民間工藝由于費時費工，取材不易，操作較難也趨于消失狀況。如，民間刺繡、鋇委等現在已經有管少人從事這些營生。

3、對于傳統節日，國家注重的一些傳統節日得以延續，這些節日的美術形式被保留下來，但是鄉村的習俗，在生活中就非常少見。

4、民間的畫稿圖譜、建筑雕塑、織品花繡、金漆鑲嵌、木器紋飾、窗花剪紙等豐富多彩的吉祥文圖，這些吉祥的文圖就是美好的故事和喜慶的征兆繪成的圖像，用來表現求吉趨兇的觀念：如百鳥朝鳳、風調雨順、龍鳳呈祥、招財進寶等，這些曾經廣大人民群眾喜聞樂見的的吉祥題材這些圖畫題材，也漸漸淡出了人們的生活。

5、富有鄉土氣息的民居、宗室祠堂、寺廟已處于基本消失的狀態，鄉村學生更向往城市的高樓大廈。

6、隨著時代的變遷人們對對傳統的鄉土文化重新認識、剪紙、木雕、刺繡、臉譜等又被現代人重新搬回生活中，學生也就有機會接觸這些鄉土美術了。學生對于鄉土美術的認識很大一部分取決與學校的教育，因此鄉土美術的開發和利用研究尤其重要。

1．鄉土美術能為現代設計教學、美術教學提供借鑒與啟示

東西方的藝術家都善于從原始藝術、民間美術、甚至異國美術中吸取營養，從而尋找到創新的突破點。鄉土美術中的一系列繪畫觀念、藝術形式能給美術教育以借鑒──造型上敢于突破形體的拘束，大膽地運用夸張、變形；強調色彩的對比，大膽使用純色；和諧飽滿的構圖形式；多視角形態的刻畫、多種時空形象的融合；追求強烈情感的表達，情感的自然流露；創作時不受拘束的自由的心態、豐富的聯想──這些都將給我們廣開思路，尋找創作的靈感。

2．鄉土美術能豐富課內外教學，為學生提供多方位的體驗

結合鄉土美術資源，學校的美術教育能開發出豐富多樣的課程形式與活動內容。

鄉土美術中的許多品類如剪紙、泥塑、面塑等具有較強的操作性，作為課堂教學內容與形式的有益補充，能給學生提供多方位、多角度的體驗。這些形式多樣的課內外教學活動能大大提高學生對美術學習的興趣，給學校美術教育增添新的活力。

3．鄉土美術是審美教育最直觀最貼近生活的教材

學校美術教育的目的之一是培養學生的審美意識和熱愛生活的情感，鄉土美術就是存在于我們身邊生活中的美術，是以審美的方式生存于世的生動體現。從前，人們的物質生活并不如今天這樣豐富，但精神生活并不貧乏。鄉土美術中的生產生活設施、日常用具往往體現了普通百姓樸素自然的審美追求。今天我們在美術館、博物館才能看到的東西，被我們供奉為杰出藝術品的東西，以前就在人們的日常生活當中，這樣說來，那時的人們活得離藝術更近，與藝術更容易融合。我們從小生長在家鄉的自然與社會環境中，潛移默化地接受鄉土文化的熏陶，從這種意義上說，鄉土美術是為我們提供了美術學習的豐富的“情境”。

4．鄉土美術是美術與其他學科融會貫通的紐帶

多學科的融會貫通，不僅有利于促進本學科的學習，而且有利于培養學生的發散性思維，這已經成為廣大教育者的共識。鄉土美術不僅與繪畫、設計有著千絲萬縷的聯系，而且與其他學科都有相互結合的地方。鄉村美術可以讓學生建立起學科相通的意識，以生動活潑的美術學習帶動其他學科的學習，能收到事半功倍的效果。

5．鄉土美術能為農村美術教育的發展帶來新的契機

城市的學生，伴隨他們長大的往往是一些工業化生產的玩具，或者也有由父母帶著去博物館參觀一些藝術作品的機會，但這些是與生活相隔離的，他們缺乏與自然廣泛接觸的機會。而鄉土美術帶有濃厚的生活氣息與鄉土氣息，是與自然和生活融為一體的，因此能增加城市的學生對樸素自然的美感的認識與體驗，同時也是回歸自然、認同鄉土的途徑，是對學生進行人格教育、生活教育、民族精神教育的好教材。

2.根據教材的單元系列，有機滲透鄉土美術資源。

在美術教材編寫中，許多內容都是分類別展開教學的。，有機地結合鄉土美術課程資源，不僅使學生感到親切，還能極大地調動學生的學習熱情，并使學生深入了解家鄉的優秀美術遺跡，激發學生對家鄉優秀文化傳統的自豪感，從而培養了學生的愛鄉之情。

3．以本地自然資源為材料，開展具有地方特色的美術創作。

家鄉的自然資源灑落在我們身邊，但往往不被我們重視和利用。當我們將身邊的自然資源運用到美術創作中，當一件件富有創意、漂亮的美術作品展現在我們面前時，我們才感覺這些出自于我們身邊。以家鄉自然資源為材料，開展具有地方特色的美術創作，既可以就地取材，節約美術材料上的開支，又可以培養學生有效開發、利用家鄉自然資源的意識和習慣，同時還可以創作出具有地方特色的美術作品。

藝術是生活與文化的結晶，鄉土美術資源是屬于自己的薪火相傳的地方文化。鄉土美術資源的開發和利用旨在讓學生認識、了解其所生活、居住的環境，進而欣賞家鄉文化，關懷家鄉文化，熱愛家鄉文化，從而創造出屬于自己的具有鄉土氣息的美術作品。

《基礎教育課程改革綱要》提出，改變課程管理過于集中的狀況，實行國家、地方、學校三級課程管理，增強課程對地方、學校及學生的適應性。開發和利用地方性美術課程資源，彌補了國家課程設計難以兼顧地方特點的缺點，使學習內容密切聯系學生生活實際，不僅使學生學得開心，而且在學習的過程中對家鄉的自然、人文景觀有了更深入的了解。

4．培養了學生的愛鄉情感。

家鄉是人類生命的源泉，親情、朋友、師生、鄰里等倫理關系，都從這里孕育發展，所以我們要讓學生從小有愛鄉的情懷，并培養他們對鄉土的責任，這必須經由認識自己的生長環境，理解與家性有關的歷史文化。通過學習，同學們都學會了以親切而富有美感的方式去認識鄉土文化、欣賞鄉土文化、關懷鄉土文化，進而產生發自肺腑的家鄉自豪感，使具有特色的鄉土文化深入學生內心，增強了學生的愛鄉情感。

鄉土美術課程資源是一個不斷發展和豐富的資源。鄉土美術課程資源的開發和利用對于國家課程的創造性實施，對于地方性課程和校本課程的建設，對于高素質教師的培養以及積極改變學生的學習方式都具有深遠的意義。我們只有不斷地進行開發、實踐，才能發揮其獨特的作用，不斷推進美術教育的健康發展。

第三篇：淺談鄉土素材美術課程資源的開發與利用

淺談鄉土素材美術課程資源的開發與利用

【內容摘要】：新時期農村美術教學，在課程資源方面更應該重視開發和利用鄉土素材的課程資源，采取深入自然風光、借鑒民間工藝、體驗民俗藝術、共享信息資源等形式，為美術教學引入一股源頭活水，使美術教學充滿富有地域特色和民族個性的活力，增加學生參與體驗的機會，達到新時期農村美術教學的目的。

【關鍵詞】：美術教學

鄉土素材

美術課程資源

羅丹說：“對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發現。”可見，只要留意去發現現實生活中的形形色色的“美”，“美”便無處不在。那么，在我們的周圍到底有那些可供發現的美呢？這也是新課程改革中許多教師在課程資源的開發與利用中所面臨的問題。

課程資源的開發與利用是美術課程中一個有機組成部分。早在1992年，我國教育部門公布的《九年制義務教育全日制中（小）學美術教學大綱》中就指出：“教學內容的選擇要注意聯系學生生活的實際，要按10％~20％的課時比例補充鄉土教材??”，可見鄉土素材的課程資源在美術教學中的重要性，尤其是在增加農村學生參與與體驗美術學習有著不容忽視的作用。

美術課程資源主要有學校課程資源、社區課程資源和家庭課程資源。作為農村中（小）學，除了要積極開發校內課程資源和信息化資源外，還更應該重視校外課程資源特別是鄉土素材的課程資源的開發與利用。

那么如何開發和利用來自鄉土素材的美術課程資源呢？根據筆者教育教學的工作實踐，認為可以從以下四個方面入手： 1．深入自然風光——享用得天獨厚的鄉村自然環境 鄉村學生擁有四季如畫的自然環境，包括山川河流、樹林草場、農田村舍、鳥蟲六畜等，只要大膽突破教材，積極開發和利用這些獨具特色的自然資源，就既能增加學生參與與體會的機會，讓學生身臨最熟悉、最真實的實物教材之中，又能極大地培養和激發他們熱愛家鄉、建設家鄉的情懷。

在七年級（下）《春天的暢想》一章中“感受春光，了解春天”的活動中，如果僅讓學生看看教材中的圖片資料、羅列司空見慣的春天的事物，是無法將學生引向參與與體驗的殿堂的，而讓學生伴著“春天在哪里呀??”的歌聲去戶外找春天，為他們創設出由“感受——了解”這樣一個切身體驗的機會，那掠過新柳枝頭的和煦春風、那爭相綻放的田間野花、那漫山遍野的粉桃紅杏??無不使他們感受到春之王國里的勃勃生機，更能從春雨纏綿、鳥雀飛鳴、鳳蝶曼舞、蛙躍魚游中感受到春天生命的可愛與生活的美好。當學生回到教室后，趁著他們爭相講述自己眼中的春天時，一曲《在希望的田野上》使學生登時感受到春天不僅無限美好，而且充滿了希望。“一年之計在于春，一生之計在于勤”，教者及時總結：只要在這美好的春光里勤奮學習，就能創造出屬于自己的多彩的春天。

2．借鑒民間工藝——傳承美觀實用的民間手工制作 在我們的日常生活中，有很多既美觀又實用的手工藝制品，這些別具特色、深受群眾喜愛的物品，多出自鄉村藝人之手，一般都是就地取材，因物造形。開發和利用這一資源，既實用又實際，還可以在一定程度上傳承這些民間技藝。民間剪紙、刺繡、面塑、糧食字畫、藤編、草編、竹編、蔬菜瓜果造型等都是這方面的主要課程資源。

如在面對一節無條件進行的陶藝制作課時，教師可以改變授課內容，請當地優秀的編制藝人當堂向學生示范編制技藝，當日常生活中常見的農作物秸桿在藝人手中很快變成一頂精巧的小草帽或一只漂亮的果盤時，學生臉上那由衷的羨慕，那躍躍欲試的情態，大有非學會此招不可的架勢。在讓學生談談此刻的感受時，他們有的很佩服老藝人，有的想學會這種編制技藝，有的已經當場向老藝人請教起來。這時不失時機地給學生布置“向身邊的藝人學手藝”的實踐性作業，在學期末的手工制作展覽中，如蟈蟈籠、蛐蛐罐、竹涼席、油草帽等作品既具生活氣息，又有藝術水準，往往令師生們眼前一亮，贊嘆不已。這一內容的整個教學過程融欣賞與評述、合作與探究、設計與展示、造型與表現為一體，不但豐富了教學方式與手段，拓展了學習領域和眼界，又充分利用了當地課程資源，收到了課堂教學與實地學藝相結合的理想效果。

3．體驗民俗藝術——吸取民俗活動的藝術文化內涵 在鄉村，一年之中有很多極具地方特色的民間民俗活動，如迎喜神、耍社火、唱大戲、演皮影戲，鬧元宵、燎疳、過端午等，其間都有一些特定的活動內容。如耍社火中就有舞龍、舞獅、踩高蹺、劃旱船、地攤社火、馬社火、武社火，彩車等多種內容，他們的裝扮、道具以及表演形式本身就具有極強的藝術性，這些活動學生們大都喜歡觀看或直接參與演出，只要加以挖掘，整理出其中可用于教學的有效資源，并將其安排到美術教學之中，必將極大的豐富教學內容，對農村美術課堂教學是大有裨益的。

如果利用假期，把學生分成若干小組，采用拍攝圖片資料、搜集或仿制道具服裝、畫臉譜畫場景寫生、寫調查報告和寫體會等方式對民間民俗活動中有利用價值的資源加以歸納，在美術課上教師再同學生一起對收集的材料加以整理、挖掘和提煉，這樣既在鍛煉學生的能力的同時為今后的教學積累了素材，又使學生在整個過程中享受到了參與與體驗的樂趣，并能借此機會建立集年畫、面人、臉譜、皮影、鞋墊、荷包等充滿鄉土氣息的美術實物展館，為農村美術教學長期服務。

4．共享信息資源——整合古今中外的美術網絡資源 鄉土素材的美術課程資源一般是就地取材，引導學生把美術學習與生活經驗、周圍環境相聯系，以最大限度的擴展美術學習的范疇，但在信息化進程飛速發展的今天，這些擴展就顯得微乎其微了。因為即使是鄉土素材的美術課程資源信息，也需要與其他地區乃至其他國家的美術信息加以交流，同時獲取外界最新的美術或與美術有關的信息。只有更充分的利用遠程電教設備這一信息化手段，不斷獲取各種美術信息，倡導學生經常性登陸各類美術資源網站，不斷與外界進行信息交流，才能更好的擴展與豐富鄉土素材的美術課程資源，進而開發具有創意的教學內容及方法，以利于鄉村美術教學。此外，作為教者有義務聯系城鎮美術館、博物館、圖書館，為農村學生積極爭取免費參觀學習的機會，從而搭建一種城鄉互動的美術學習交流的平臺。

鄉村是個大天地，只要傾情于這片廣袤的熱土，用心挖掘鄉土素材的美術課程資這眼清泉，引出這源頭活水，農村中小學美術課課堂教學定會是“天光云影共徘徊”。

第四篇：淺談如何利用本地資源開發美術校本課程

更多資料請訪問：豆丁 教育百科

淺談如何利用本地資源開發美術校本課程

增城市荔城中學 潘銳芬

2008年6月，我參加了廣州市教育局與廣州大學“廣州市中小學教師培訓中心”組織舉辦的廣州市骨干教師培訓，有幸聆聽了華南師范大學教育科學學院課程與教學研究所黃甫全所長主講的《關于校本學習研究的三個問題》講座，學習了校本學習研究的理論與研究方法，讓我產生思想的火花。在這里，我也來談談自己在“利用本地資源開發美術校本課程”研究中的一點淺見。

一、“利用本地資源開發美術校本課程”的研究背景 《基礎教育課程改革綱要》（試行）提出：“大力推進基礎教育課程改革，調整和改革基礎教育的課程體系、結構、內容，構建符合素質教育要求的新的基礎教育課程體系”，“實行國家、地方、學校三級課程管理。”可見，作為學校自主管理、開發和實施的校本課程將成為課程改革關注的焦點之一。由于我們學校地處增城，這里特有的節日、古樸的民風民俗和未經雕琢的民族民間藝術等豐富的文化資源，正是對學生進行民族精神教育的極好教材。增城這里有當地特有的節日，像白水寨省級風景名勝區國際登山旅游節、國際攀巖錦標賽、增城菜心節、客家文化節、國際牛仔服裝節、增城廣場搖滾啤酒音樂節等，值得學生去了解；有豐富的習俗文化值得學生去感受；有獨特的旅游資源，如母親河增江、正果湖心島風景區、白水寨省級風景名勝區、牛牯嶂和大封門森林公園等供學生分享；還有增城被聯合國提名為“和諧城市”，這些都值得學生去研究。

綜上所述，在新課程的背景下開展，“利用本地資源開發美術校本課程”可研究以下具體問題：如何發揮地方藝術教育資源優勢，開發美術校本課程，以彌補新教材在實際應用中的不足；以地方和民間藝術教育為切入點，在現有的條件下有效提高學生的藝術素養，培養學生的藝術感知能力和藝術創造能力。

二、“利用本地資源開發美術校本課程”國內外研究的歷史、現狀和發展動向述評

“校本課程開發”(schoo1．based curriculum development)的思想源于20世紀六七十年代的西方發達國家。其主要思想是針對國家課更多資料請訪問：豆丁 教育百科

程開發的弊端，要求以學校為基地進行校本課程開發，實現課程決策的民主化。在中國內地，自從20世紀初創辦新學校起，中小學就開始進行學校內的課程建設活動，如“第二課堂”、“第二渠道”、“校外課外活動”等。到了90年代中后期，“校本課程開發”的名稱才正式從西方傳人。從世界范圍來看，校本課程開發一般可以分成兩類：一類是校本的課程開發，主要是指地方分權國家的做法：國家或省(州)政府制定、頒布課程門類、標準，學校依照教育法規自主選擇、改編教科書，自主決定教學內容。另一類是校本課程的開發，主要指中央集權國家的做法：中央政府提供課程計劃框架，并規定好大多數課程的具體內容，留出一小部分給學校。鑒于中國的教育傳統和學校現實，我國所倡導的“校本課程”的內涵顯然不同于地方分權制國家的“校本課程”，它不是與“國家課程”和“地方課程”相違背，而是與“國家課程”和“地方課程”相補充，與“國家課程”和“地方課程”內在統一，共同支撐起我國素質教育課程體系的大廈。在這種認識的前提下，我們可以對目前正在倡導的“校本課程”作如下概括：校本課程是指學校在保證國家和地方課程的基本質量的前提下，通過對本校學生的需求進行科學評估，充分利用當地社區和學校的課程資源而開發的多樣性的、可供學生選擇的課程。校本課程開發在中國的發展大致可分為三個時期：教學意義上的課程建設活動是一種自發的、僅限于課或者科目層面上的課程活動，嚴格地說，這只是一種教學意義上的活動；校本課程開發實踐模式的探索是在西方校本課程開發的概念影響下，少數學校進行了規范的、以學校為基地的課程整合實踐活動；作為國家政策的校本課程開發是對前兩種活動的超越，在國家政策層面對校本課程開發活動作了規定，它預示著中國校本課程開發時代的到來。

校本課程作為課程的補充，有其不可替代的優勢，在實施新課程后，校本課程的開發顯得更加重要。在美術學科中，校本課程在新課程中占有極其重要的地位。因此，國內外近些年來在校本課程開發上都做了大量的研究工作，但到目前為止，還沒有一種能夠廣泛應用的模式。因此，研究具有地方特點的校本課程，是十分必要的。

三、“利用本地資源開發美術校本課程”的研究目標、研究內容、主要觀點和創新

“利用本地資源開發美術校本課程”研究的主要觀點是：美術教更多資料請訪問：豆丁 教育百科

育（美術的啟蒙教育）是可以從地方藝術開始的，在城鎮、農村美術課程中，具有濃郁地方文化特色的校本課程與地方課程可以代替一部分教材內容，占有一定的課時，并對學生的發展起到良好的作用；創新之處是以多種形式的地方文化藝術為基礎，并充分利用當地資源優勢，開發高質量的具有實效性的校本課程與地方課程。

1、研究內容：

（1）利用本地資源開發美術校本課程。

增城優越的自然環境和深厚的文化底蘊，為我們探索鄉土美術課程資源的開發提供了有利的條件。增城有著優秀的客家文化、廣府文化和民間藝術，可開發利用大量內容獨特、類型豐富的鄉土美術課程資源。如何將豐富的、多彩的文化和藝術發掘、整理成便于學生學習、探索和教師教學、研究的鄉土美術課程資源體系，是我們美術教師的第一大任務。

在校本課程內容教學中，在欣賞增城市建筑、服飾和人們生活的圖片的同時，還采取多種藝術形式來表現。同時在教學中培養學生的熱愛本土文化的情感。

利用本地資源開發的校本課程可以在美術教學中的推廣和應用。在教學的過程中，根據校本課程的內容和學生不同年齡的特點實 施具有增城特色的校本課程。

了解我們增城的本土文化，從而培養學生熱愛家鄉的情感。在開發過程中，教師可根據不同學段學生的學習水平來確定教學內容。

（2）利用本地資源在美術教學中進行德育滲透。

增城擁有悠久的歷史，它造就了一批德育教育基地，都是對學生進行愛國主義和革命傳統教育的極好資源。可組織學生開展各種形式的教育活動。讓學生認識、了解其所生活、居住的環境，進而欣賞家鄉文化，關懷家鄉文化，熱愛家鄉文化，從而創造出屬于自己的具有鄉土氣息的美術作品。并在實踐中繼承和創新這一民族傳統文化。

（3）利用本地資源開展豐富多彩的美術活動。

我們可以以本地自然資源、旅游資源和風土人情為材料，指導學生開展具有地方特色的美術創作和豐富多彩的美術活動。

增城這里有當地特有的節日，像白水寨省級風景名勝區國際登山旅游節、國際攀巖錦標賽、增城菜心節、客家文化節、國際牛仔服裝更多資料請訪問：豆丁 教育百科

節、增城廣場搖滾啤酒音樂節等。最近的一次是2010年9月27日，由世界旅游組織、國家旅游局、廣東省政府聯合主辦的2010世界旅游日全球主會場慶典暨廣東國際旅游文化節在廣州增城廣場開幕。這些都值得學生去了解；有豐富的習俗文化值得學生去感受；有獨特的旅游資源，如母親河增江、正果湖心島風景區、白水寨省級風景名勝區、牛牯嶂、大封門森林公園和鶴之洲、濕地公園等供學生分享；聯合國提名“和諧城市”，這些都值得學生去研究。

2008年3月，我根據增城“新塘國際牛仔服裝節”的相關資料，設計了校本課程《我們設計的牛仔服裝》，并作為增城市全市公開課進行了展示與交流，收到了較好的效果。2010年6月，本課課件《我們設計的牛仔服裝》參加廣州市教育局教學研究室美術學科、廣州市中小學美術教學研究會“廣州市第六屆中小學美術優秀教學論文與優秀教學課件評選”獲三等獎。

可見，進行校本課程的開發，通過實際操作，總結經驗，集中交流，改進提高，然后提升出校本課程開發的經驗，形成地方課程，具有較高的時效性和實用價值。研究成果可以有效地指導城鎮、農村學校的美術教學，探索出一條充分利用身邊的現有資源，對學生進行高質量的藝術教育的有效模式，成果在國內同等地區具有推廣價值。

四、“利用本地資源開發美術校本課程”研究的理論依據

國家實行三級課程管理政策目的之一就是尊重地方差異和學校不同，給學校一個自由發展的空間，讓學校在國家課程改革總目標下，在實施好國家、地方課程的前提下，根據師生的特點和需求，根據學校教育資源和學校傳統優勢來確立本校獨特的辦學目標和策略，通過開發和實施校本課程來最終形成學校的辦學特色。

研究的理論依據主要參考：《基礎教育課程改革綱要》、《美術課程標準》、美術教育的基本規律、學生的心理發展規律。

五、“利用本地資源開發美術校本課程”的研究對象、思路、研究方法、實施步驟

1、“利用本地資源開發美術校本課程”的研究對象： 城鎮、農村中學。

2、“利用本地資源開發美術校本課程”的研究內容： 美術校本課程。更多資料請訪問：豆丁 教育百科

3、“利用本地資源開發美術校本課程”的研究思路：

以美術課程為研究目標，立足于當地的文化藝術資源，以課堂教學為主要手段，利用豐富的地方和民間的比較成熟的藝術樣式來豐富教材的內容，使學生能夠接受到更適合自己的、更有實效性的藝術教育。

4、“利用本地資源開發美術校本課程”的研究方法：

采用分散開發，綜合提升的研究方法，進行校本課程的開發，通過實際操作，總結經驗，集中交流，改進提高，然后提升出校本課程開發的經驗，形成地方課程，并進行推廣使用。在進行課程開發的時候，通過分析自己的條件優勢，學生優勢和教師優勢，確定自己的校本課程的內容，校本課程內容應豐富多彩，這樣得出的結果更具有廣泛的意義。

六、“利用本地資源開發美術校本課程”研究中應注意的幾個問題

1、用科學的發展觀的態度來指導課題研究。因此，必須以事實求是，客觀、科學地進行研究，并重實證、重數據、重理性地進行科學論證。

2、用科學的研究方法進行課題研究，運用統計學原理科學地收集數據、合理運用調查法、統計法、實地考證等方法進行研究。

3、研究人員必須加強美術教育理論學習，提高對傳統美術文化的教育價值觀的分析判斷能力，抓住中學美術教育的本質進行傳統美術文化教學實驗。

4、及時慎重地、細致地收集科學實驗資料，注意收錄點滴的實驗成果和體會。以保證課題研究獲得良好的成果。

5、研究中要充分發揮一線教師的作用，并調動學生參與這一調查研究和教學實踐活動，形成重視地方傳統美術文化的氛圍，創造良好的科研環境。

6、要把握好傳統和現代的關系：抓住當地重點和特色，挖掘傳統美術文化元素，并能用現代的眼光審視和傳承地方傳統美術。

7、注意資源拓展途徑的科學性和實效性：如：學校（校園文化及活動）、教學（美術課堂教學及其它學科滲透、課外活動、校本教研）、家庭、社區（如節假日祭祀、慶典活動），提高研究效度。

更多資料請訪問：豆丁 教育百科

［主要參考文獻］

1、教育部基礎教育司組織編寫 《美術課程標準解讀（實驗稿）》 北京師范大學出版社 2002.4

2、中華人民共和國教育部制訂 《藝術課程標準（實驗稿）》北京師范大學出版社 2001.7

3、劉志軍 《課堂評價論》 廣西師范大學出版社 2002.4

4、徐建融 錢初熹 胡知凡 《美術教育展望》華東師范大學出版社2001.09年增城市骨干教師培訓班學員作品集

第五篇：談如何開發和利用地方美術課程資源

基礎教育美術課程改革的深入推進，重視地方美術資源的開發與利用，成為美術課程改革關注的熱點問題。新課標提出“廣泛利用校內外的各種課程資源開展多種形式的美術教育活動”的要求，各地結合區域歷史文化的特點，注重挖掘身邊的美術資源，歷史遺跡，文化的遺存，民間美術特色資源等，有效提高了美術課程的形象性、直觀性、生活性與地區特色，豐富了課程內容，促進了教師教學的創造性，激發了學生學習美術的興趣。具有豐厚的歷史、自然、文化與民間美術資源為美術課程資源開發與利用提供了良好的基礎與條件。

美術課程資源包括校內美術課程資源和校外美術課程資源。校內美術課程資源包括人力資源、物質資源、人文資源、活動資源、相關學科資源幾大板塊。校內資源中應以美術教師為主體，在領導和教學輔助人員的配合和參與下，以物質資源為基礎，以學校的人文環境為背景，融合各種相關的活動和學科課程資源，形成整體教學力量，以實現學校美術教育效果的最優化。而校外課程資源則可彌補學校美術課程資源的不足。我們應充分、合理利用家庭、學校、社會、地方可以利用的美術課程資源，以促進學校美術教育取得更好的效果，根據具體的教學實踐。筆者認為可結合以下幾個方面開發和利用校外美術教學資源。

一、要發揮教師在地方美術課程資源開發中的積極作用。新課程改革實行國家、地方和學校三級課程管理，課程資源的的開發與利用，是保證新課程實施的基本條件，很大程度上決定了新課程改革的成敗，教師是新課程實施的關鍵人物，是課程資源開發的中堅力量，如何開發課程資源是新時期教師的重要任務。

（一）、教師要有強烈的資源意識。

每一位美術教師都應做個有心人，善于在紛繁的社會生活中去粗取精，提練適合于學生的美術資源。也許很多事物學生們經常接觸，只是沒有從藝術的角度去審視。教師的引導、提醒，加之收集材料、巧妙利用材料的實踐，潛移默化地培養了學生敏銳的觀察力和在平凡的事物中發現美，創造美的能力。學生這樣獲得的知識比紙上談兵式的書本傳授，更直接、更具趣味性，易于吸收，也更能激發學生學習的興趣，使課堂和學生走得更近。資源無處不在，有資源意識的教師，在他們的眼里，再平凡不過的東西都富有情感的、有藝術價值的，都可以作為課程資源。沒有資源意識的人，雖然每天都是那樣生活，在他們的眼里好像地球天天那樣轉，日子天天那樣過，沒有什么特別的。其實，資源就在你身邊，就看你有沒有發現的眼光了。

美術教師應用心地來發現蘊藏在身邊的資源，將其引入課堂，使美術課成為有源之活水，有根之大樹。一個善于利用美術資源的教師，在教學生認識色彩的時候，不妨讓學生看看窗外的景色是怎樣的，引導學生觀察一下可以發現多少色彩，這個窗外色彩資源的利用可以說就是一個教師教學智慧的一種體現。

（二）、教師要善于發現與觀察。

自然、社會、生活是取之不盡、用之不竭的活教材。我們只要留心，就不難發現資源真是無處不在的。一個教師只要心中有了資源意識，就不會對教學感到茫然的狀態。要尋找資源、獲取資源并不難。因為人一旦有了某種想法之后，就會產生一種潛在的動力，目光就會變得特別敏銳的。生活中的文字、聲音、圖片、物象、藝術作品??可以說比比皆是。學校是教書育人的重要場所，擁有豐富的智力、物力等資源。學校的黑板報、鏡框、櫥窗、宣傳欄、、校務公開欄、校園文化以及各種設施設備等都屬于條件性資源，它們雖然不是形成課程本身的直接來源，但卻與課程有著緊密聯系。我們學校是三鄉合一的學校，文化底蘊濃厚，校園環境優美，有香山寺和東山廟等一批老建筑，這些都是藝術價值很高的建筑物，也是很好的課程資源。如上透視課的時候，我就帶學生來到南北通道，引導學生去觀察，近大遠小的透視規律學生們就很容易理解了。欣賞古代建筑的時候，帶學生去參觀香山寺，學生們被那些精巧的設計，龐大的氣勢所震撼，家鄉自豪感油然而升。

校外課程資源是學校課程資源開發的重要組成部分。優秀的特色地方資源作為開發校本課程的素材，既可以激發學生對家鄉的自豪感，也能促進學生學習的主動性、創造性。特別是我們安化富有神秘色彩的香山文化，只要我們注意收集，在美術方面也是很好的課程資源，我們都可以加以利用。如在我們生活的環境中，那些具有藝術價值而暫時沒有被人們發現或理解的美術作品，要自覺地去保護。我們現在正大力開發的旅游資源——旅游景區香山，告訴同學們怎樣去辨別當地一些有開發價值的藝術作品，并加以保護。大家的情緒一下子高漲起來，誰不愿意自己的家鄉變得更美好起來呢？當我們的美術更加貼近我們的生活的時候，美術課程資源實際就已經開發起來了。

（三）、書籍和網絡是一個大資源庫。

現代信息技術迅速發展，為我們的教育教學提供了一流的教學資源空間。包羅萬象的書籍本身就是一個非常巨大的資源庫。將書報、雜志、報紙等資源有效地開發利用，學生喜歡看書學習是開發學生智力、啟發想象和創造的一方面；另一方面，就是經過學習之后，選取和摘錄大量的資料為我所用。“站在巨人的肩膀上前進”本身就是一個對文化資源重新組合和合理利用。這個組建資源的過程就是一個資源在發生質變的過程，美術教師要多利用書本上的資源幫助學生了解和欣賞中外優秀的藝術作品，提高他們美術鑒賞能力。互聯網的運用和交流，可以極大地提高了我們學習和開發資源的效率，可以說，網絡資源的合理開發，為課堂教學打開了極其方便的大門。我們知道，幾乎涉及到所有的信息，網絡資源都可以幫助我們去尋找和發現，為培養學生的自主創新意識和創造精神搭建了一個非常理想的教學平臺。如在學設計生活標志的時候，我就要同學們上網把以前歷屆奧運會的標志都找出來，并從中分析奧運會標志的變化規律，這樣學生對奧運會的標志設計有了基本的了解，很容易就掌握了生活標志設計的方法，同學們學習的興趣很高，效果也非常理想。

（四）、善于開發和利用資源是一個成功教師重要標志。

教師“教教材”是傳統的“教書匠”的表現，“用教材教”才是現代教師應有的姿態。除了合理利用一些資源進行開發和利用之外，一個優秀的教師一定是善于開發資源的高手，就對美術課程資源開發來說吧，在平時，電影、電視、圖書對學生生活的影響可以說是巨大的，無論誰都不能否認這個事實。我們美術教師應該關注熱點新聞、遇事多思考、隨時隨地地留意生活中與美術相關的點點滴滴，并注意利用各種機會搜集、積累上課資源??一個懂得利用、善于開發資源的教師一定是好教師，一個好教師一定是善于開發課程的高手。相反，則會被新課程所淘汰。

新課程改革對我們教師提出了更高的要求，課程資源開發與利用，有利于聯系學生實際，激發學習興趣，新課標明確告訴我們，教師是開發課程的主人。作為一名美術教師，我們必須樹立好課程資源開發的意識，逐步提高課程資源開發的能力，留心生活，善于觀察，伴隨新課程一起成長。

二、充分開發利用好校內外美術資源。

小學美術新課程的基本理念有：

1、體現時代性、基礎性和選擇性，滿足發展的需要。

2、理解祖國優秀藝術，尊重世界多元文化。

3、注重學習方法和過程，提高美術素養。

4、強調創新精神，培養解決問題的能力。

5、提倡質性評價，促進個性發展。新課程在內容設置方面共有五個系列，提供了多種讓學生選擇的機會，可滿足學生多方面發展的需求。在教學實施過程中，只有充分開發和利用好美術課程資源，才能更好的幫助學生實現新課標期望的價值目標：陶冶審美情操，提高生活品質；理解美術文化，形成人文素養；激發創新精神，增強實踐能力；調節心理狀態，促進身心健康；拓寬發展空間，幫助規劃人生。

我們應充分、合理利用家庭、學校、社會、地方可以利用的美術課程資源，以促進學校美術教育取得更好的效果。

（一）、走進博物館欣賞古今優秀美術作品。

在“欣賞.評述”學習領域中，我們不僅要讓學生欣賞、學習課本上的古今中外優秀美術作品，還要引導學生走進博物館、美術館參觀調查，博物館豐富的藏品能折射出中華民族燦爛的文明，是讓學生“理解祖國優秀藝術”的重要場所。參觀時我們可讓學生完成相關的調查筆記。如：“寫出你喜歡的博物館收藏的青銅器、陶器、玉器或古代繪畫作品，并說說喜歡的理由”，“列舉出幾位著名書畫家及其代表作品”，“美術作品觀后感”等，我們應充分利用各地的社會教育資源，引導學生主動地去感受美、鑒賞美，提高他們的審美能力。實踐證明走出課堂、走進博物館或美術館，其教學效果是顯而易見的。當然現在學生學習任務重，壓力大，不可能經常外出參觀，教師去博物館或美術館時可利用數碼攝像機、數碼相機將參觀實況有選擇的記錄下來，利用多媒體電教設備播放給學生看，也可起到很好的效果。

（二）通過互聯網獲得最新的美術教育資源。

信息時代，網絡世界給教學帶來了極大的便利，快速進入國外著名的博物館、美術館及各大著名美術院校，及時了解當前的美術動態，欣賞最新的藝術作品。這在以前很難實現的事，在網絡上是很容易做到的。我們應利用學校的網絡教室，引導學生在網絡世界中收集、整理美術作品和相應的背景資料，擴展學習資源，開闊視野，并大膽發表自己的學習心得。科學求同，藝術求異，面對一幅美術作品，不同的人會有不同的感受，不同的理解，我們要讓學生多討論，學會發表自己的見解，同學之間相互交流。在《畫蔬果》一課中，我讓學生在網上查找意大利卡拉瓦喬的靜物油畫《花果籃》與我國藝術大師齊白石的《蔬果圖》進行比較、討論。同學們對兩種不同的畫種、不同的表現手法及不同的藝術特點進行討論，各抒己見，課堂氣氛十分活躍。

（三）、參觀商場培養學生設計意識。

繁華的街道，熱鬧的商場，琳瑯滿目的商品。現代都市到處都散發出時代的氣息。各種電器、日用品、服裝等都體現出設計師以人為本，美觀與實用相結合的設計原則，體現出藝術與科技的新的結合。參觀商場，可讓學生與現代設計作品零距離接觸，在“設計.應用”領域的教學時，可培養學生的設計意識，使他們對工藝設計的過程及評價標準有清楚、直觀的了解，當然在實際操作中，教師要引導學生有目的、有重點來欣賞，學會如何評價產品設計的優劣，可結合“美觀、實用”兩大原則進行討論。商場成為設計應用課的又一重要校外美術課程資源。

（四）、從傳統工藝美術作品中感受民間美術的獨特韻味。民間美術的種類及其豐富，主要有：剪紙、年畫、皮影、泥塑、玩具等。各地都有典型的民間美術，我們應充分利用各地民間美術資源來充實課本內容，可讓學生在課堂上展示收集到的民間美術作品，加深學生的印象，我校曾組織學生去缸瓦窯廠參觀，了解其淵源和民間傳說，了解陶藝制作的材料要求及制作工藝，熟悉了一些民間陶泥藝人，了解了陶藝制作的發展現狀及其傳承情況。不僅學生去實地參觀，老師們還拍攝了影像資料，回來制作成教學課件供學生欣賞學習。該課件曾在教研室組織的教學課件制作大賽中獲一等獎。在實際教學中可直接播放給學生看，這樣的課堂教學就會受學生青睞，能讓學生真正體會到“美就在身邊，美就在民間”。

（五）、投入大自然進行藝術實踐活動。

校區外面風景優美，綿延起伏的山川、喧囂熱鬧的平雙公路、，悠悠的古陰河，挺拔的現代建筑群，都會讓我們情不自禁拿起畫筆，描繪這美麗的風景，學校可結合春游、秋游組織學生到校外進行寫生，回校后作修改整理，舉辦小型展覽，以陶冶學生情操，激發他們的學習興趣，寫生時不應注重專業性，要求不宜過高，旨在讓學生體驗繪畫過程，不必太注重技法技能的訓練，校園寫生也是行之有效的訓練辦法。另外，田間地頭的秸稈、種子、粘土、石子、樹葉、樹根、花草等也是美術設計應用學習領域不可缺少的資源。

當然，我們也要看到校外美術課程資源帶有明顯的原生性和零散性，大多數沒有經過專業的篩選和驗證，難免良莠不齊，魚龍混雜，作為美術教師要認真甄別和選擇，并做必要的加工和改造，注意把好課程資源的質量關，使校外美術課程資源真正作為校內美術課程資源的補充、拓展和延伸。

三、要讓學生成為地方美術課程資源學習的主人。

開發地方美術課程資源的意義在于拓寬學生的審美視野，加深對地方資源的認同，培養學生的藝術實踐的能力，讓學生成為地方美術課程資源的繼承者、學習者、實踐者、創造者，增強對地方歷史文化的整體認識,激發熱愛祖國、熱愛家鄉的情感，促進學生人格的健全和全面發展，使學生成為地方美術資源實踐中的主人。

課堂是學生學習美術的主陣地，也應是與鄉土資源整合的最自然和諧的平臺。在課程的實施中，美術組的教師根據課堂及教材的需要，合理地利用鄉土資源，與教材進行整合，為鄉土資源文化注入新鮮內容，以發展的眼光來對待繼承，同時，通過豐富多彩的實踐活動不斷提高學生的審美能力，豐厚美術素養。

（一）、創新實踐，繼承拓展。

沒有創新實踐，便沒有繼承和拓展。雖然兒童的思維與民間藝術造型思維很相似，這樣的思維層面的結合也十分自然，學生在學習時也可以從中得到很大樂趣，但讓孩子們學習民間藝術并不是一味的效仿，而是既要在實踐中繼承優良傳統，又要有新的拓展，有新的突破，使他們的創造潛能得到最大的發揮，這才是我們學習民間藝術的目的所在。因此，我們在民間藝術教學中，鼓勵學生在掌握特點的基礎上，敢于實踐，勇于創新、創作。

1、繼承學習。

臨摹、復制民間藝術，如農民畫、剪紙、泥塑，讓學生親身體驗民間藝術創作過程的構思、構圖、制作、上色等，從實踐中體味民間藝術構思的大膽想象，構圖的無拘無束，造型的變化夸張，色彩的強烈熱鬧﹑線條的粗獷、簡略，取其糟粕，存其精華。

2、創作融入。

在兒童創作中融入民間藝術的元素，讓孩子們在積淀了民間藝術精華的基礎上，通過移情、變化、重組等手法進行了一系列創新。在材料和技法的運用上，盡量降低難度,將傳統的木版雕刻印制，變成用現代材料吹塑紙制線板，用水彩紙代替原來的粉箋紙手工繪制；在構圖上采取了圓形式、對稱式、方形式、S形式等形式；在人物造型上，除保留原來的娃娃胖、婦女美、勇士壯等特點，更多地體現兒童那質樸、夸張、大膽的造型特點；在色彩搭配上，采用鮮艷強烈、鄉土氣息濃厚的色彩進行表現；在內容選擇上，更多的是表現孩子們熟悉的兒童生活題材。用這樣的方法，我校學生創作了大量的美術作品，彩陶、豫劇人物、開封盤鼓、??或以水彩、國畫、線描等繪畫形式呈現，或以栩栩如生的泥塑制作形式呈現，內容廣泛，手法靈活多樣。作品既有古樸的美感，又閃爍著時代的氣息。2010年六一前夕，我校舉行了“立足本土，傳承文化”藝術節作品展，收到了較好的效果。

（二）、綜合實踐，在特色活動中傳承文化。

引導學生走進大自然，走進社會生活，開展豐富多彩的活動，實現美術教學的課內外聯系，校內外溝通，增加學生學美術的實踐機會，才能不斷提高他們的審美能力，豐厚美術素養。鄉土資源文化，反映了一個地方的傳統特色，是當地精神文化之根，讓學生了解鄉土文化，熱愛鄉土文化，無疑是豐富學生美術知識和經驗世界，培育“精神家鄉”的有效之途。我們主要從以下幾方面開展實踐活動：

1、走進家里去尋寶。

一個布老虎玩具、一雙虎頭鞋、一片古遺址瓦當、一塊古建筑殘磚、一只彩陶花瓶、一張年畫??當每個孩子把一件件家里的寶物匯聚在課堂的時候，課堂儼然像一個小小的博物館。這樣的活動，是讓他們認識民間美術一種最直接的途徑。

2、走向自然去尋根。

香山、東山旅游景點如同一個天然的民間藝術寶庫。引導孩子在旅游中帶著一雙發現民間美術的眼睛，隨時收集、記錄蘊藏在民間的藝術：那里有畫棟雕梁，有石刻磚雕，有威武的門神，還有神秘的佛像??讓孩子在旅游中去探訪東方文化之源，去追尋中華民族之根，去解讀華夏八千年歷史文化的奧秘。把生活變成我們的大課堂，也是學習民間藝術最有效的方法。

3、走進節日去體驗。

傳統的節日是民族文化的集中體現，也是民間美術的大薈萃。走進節日，參與民俗活動，親身去體驗民間美術在這些節日中最具特色的東西，莫過于“過大年”，年畫對聯，燈籠掛箋、剪紙窗花，舞龍高蹺，唱大戲，扭秧歌，敲鼓撒燈，活動豐富多彩，簡直是民間藝術的“滿漢全席”。

4、走近藝人去學習。

進入民間藝人的工作室，與老藝人們一起玩泥巴、做陶罐，捏泥人，試著擺弄泥玩具，親身體驗民間藝術的創作過程。

5、走進網絡去拓展。

網絡是個更廣闊更豐富的空間，當孩子有了親身的感受和體驗，讓他們走進網絡去領略更豐富的地方美術資源，使孩子們對民族文化有一個更全面、更深入的了解。

新的課程資源幫助我們走進學生，在情感與態度上與學生達成一致,形成和諧的課堂氛圍。學生學習興趣高漲,教師的心靈也受到童心、童趣的洗禮。這不僅是課堂教學生活化的再現,也是師生情感、心靈交匯的體驗,同時也是教育思想觀念在學習方法上的體現。在課堂教學中使我們深深感受到課程資源為教學方式的轉變所帶來的活力和樂趣是無窮的。它讓學生體驗到求知的快樂，有利于促進學生自主、合作、探究學習方式的形成，有利于學生學習能力的培養，并為其終身學習奠定基礎。