第一篇：如何培養智障學生在美術教學中的動手參與能力

如何培養智障學生在美術教學中的動手參與能力(大東培智)

------------------錄入時間：2005-11-2 16:45:00 閱讀人次：348

當前，在大力推進美術學科素質教育的過程中，“注重兒童潛能開發與個性差異；引導自主參與，培養創造能力”己成為優化課堂教學，提高教學質量的一個重要途徑和基本保證。智障兒童作為兒童中的一個組成部分，雖然接受特殊形式、特殊內容的教育，但最終目的也應該是提高他們各方面的素質。只有他們的各方面素質從根本上提高了，才能增強生活理想、形成良好的生活習慣、成為社會主義建設的參與者、貢獻者，從而減少對他人的依賴，減輕家庭、社會的負擔。而培養智障學生的這些能力最好的辦法就是重視學生的課堂參與性,培養學生的動手能力,讓學生在親身的實踐中掌握知識、鍛煉能力,這樣的學習方法才能真正使學生發揮他們的主體作用，使他們的各種能力與素質在主動參與親身實踐中得到培養和提高。

一、培養動手參與意識。

l、激發興趣：“興趣是最好的老師”，是學生探求知識、發展思維的巨大動力，也是培養學生主動參與意識的有效途徑。

（1）、以新激趣：新奇的東西往往會激起智障學生探索事物的強烈欲望，這就要求教師挖掘教學內容的新意，使之有新鮮感。如，在上《美麗的顏色》一課時，把三原色中兩種顏色相調和，就會出現另一種顏色，這一變化，智障學生沒有見過，覺得很新奇，很好玩，興趣頓生,最后輕、中度智障學生也能自己發現規律,知道了紅加黃變為橙，紅加藍變為紫，黃加藍變為綠,而橙綠紫三種色又叫三間色，智障學生們在動手中學到知識,在實踐中得出結論。

（2）、以美激趣：“美”是美術課具有的獨特的優越之處。“愛美之心，人皆有之”。尤其，當面對智障學生進行教學中，我們應充分挖掘智障學生的審美意識、審美需要和審美潛能。如能使智障學生沉浸在美的氛圍中，就會收到“唯恐聆聽之不周，不知鈴聲之響”的效果。

2、溝通情感：我們的智障學生也是活生生的，有思想，有情感，了解智障學生的心理特點，與他們進行情感交流，有助于智障學生動手參與意識的培養。

（1）、縮短師生距離。實驗表明，教師在教學中與智障學生之間的空間距離，很大程度上，影響學生主動參與教學的強度及時間。因此，教師可采用主動在教室里來回走動的方式“接近”后面的智障學生，縮短與他們之間的空間距離，從而縮短師生的心理距離，為全體智障學生積極主動動手參與創造條件。

（2）、給予學生安全感。絕大部分智障學生對教師有一種畏懼心理，為了使智障學生積極動手參與教學活動，在課堂教學中必須使智障學生從心理上感到是安全的，做出的作品不論好壞，特別是做的不好時不會受到批評與嘲笑。那么，即使沒把握，智障學生也會爭先恐后地參與。當智障學生失敗時，教師應給予幫助和鼓勵，給智障學生改正錯誤的機會，當智障學生成功時，教師要給予表揚肯定，使每個智障學生都能體驗到成功的樂趣，從而愿意動手動腦、參與創造。

二、培養動手參與能力。

教學是教和學的活動的統一體。教學方法既包含教師的教法，又包含學生的學法。重視智障學生的學法指導是實現從教到學的關鍵。因此在教學中，應有系統地把學法指導與學習過程聯系起來，使智障學生有愿望也有能力動手動腦參與學習，進行創造。

l、加強技法訓練。美術課對技法的要求很高，這是智障學生正確描繪制作對象，進行創作的基礎。技法訓練包含的內容較多，如：蠟筆、彩筆的勾線、上色；泥塑課的揉搓粘畫；手工課的折紙、裁剪、粘貼，??因此，既要著眼于全班同學，又要照顧個別輕度或重度智障的智障學生，因材施教；既要表揚鼓勵，又要具體輔導，幫助他們解決技術上的困難。

2、拓展想象空間。“想象是創作的源泉”世界上許多創造發明都是從想象開始的。但對于智障學生來說，他們的思維想象能力都不如正常的兒童，在美術教學中，我們只有多通過具有直觀性、趣味性和實踐性的活動進行補償，培養動手能力，提高智力。

（1）、實物演示：利用實物展示或表演的方法，聯系己有知識經驗進行想象。如上《紙盒車》一課時，可以先出示幾輛漂亮的紙盒車，讓學生觀察外形、顏色等，然后拿出更多漂亮的紙盒，讓學生試著拼擺出車的樣子，并表達出自己的想法，如：什么樣的紙盒做車頭、什么樣的紙盒做車身、或想象這個紙盒可以做什么等等。智障學生們在制作過程中不僅了解了車的結構,而且又發揮了想象力制作出不同用途的車、多功能的車等新穎設計，雖然，這些車大多數看起來不是很象樣，但是，通過智障學生對自己制作過程的表述，看得出他們的思維正在拓展，他們的想象力也會騰飛。

（2）、語言表達：即利用形象的語言描述，使智障學生產生身臨其境的感覺，從而根據自身體會大膽想象。在添畫課《小鴨》一課中，教師可有意識的講述關于小鴨的故事，把學生的思維越遷越寬，讓他們仿佛進入了想象中的小鴨世界，和小鴨共同游戲，學生進入情境后，添畫出的小鴨可愛有趣,神情兼備。增強了對小鴨的感情,還能講出生動的故事來呢。

（3）、媒體應用：即利用電視、錄像、投影、多媒體等音像手段創設情境。這一方法可視性強，時空轉換快，吸引力大，能幫助智障學生為他們創設廣闊的思維空間。

三、創造動手參與機會。

智障學生有了動手參與的興趣、能力，還必須有參與機會，否則一切都成了“無本之木”。教師要善于根據教材內容特點和學生實際，創造條件。為智障學生提供更多的動手參與機會。

l、在課堂上進行繪畫作品、手工作品的展覽，讓智障學生在“看”中參與。繪畫和手工是由外在形式構成的可視圖像，智障學生可以直接感受，也易接受。特別是同班同學的優秀作品展覽，一定程度上，學生都愛看，看了之后還會自覺地學習其中的優點。在上課前，拿一些前幾屆或自己班的優秀作品展覽，請同學按小組分別上去看，如：讓輕度的智障學生看優秀少兒美術作品；讓中度的智障學生看輕度的智障學生的優秀作品；讓重度的智障學生看中度的智障學生的優秀作品。智障學生對此較感興趣，看得仔細，學得認真，因為這時的看，關系到自己的具體操作，而且，他們也能感覺到只要在努努力自己也能畫出、做出那樣水平的作品。教師若再在此基礎上介紹一下那些作品各方面的優點，智障學生掌握得就越快，越全面。同時教師提出要求，布置任務，智障學生就會主動參與到學習中來，對于智障學生創作素材的積累也有很大的益處。

2、讓智障學生走上講臺，讓他們在“教”中參與。在傳統教育中，師講生聽。這種課堂氣氛中的學生沉悶、壓抑，主動性不能很好發揮。心理研究成果早己提示：民主、平等的課堂氛圍中，學生情緒積極，思維敏捷，想象豐富，能主動、積極地參與學習。對智障學生來說，這一點更是如此。教師要努力營造這種良好的課堂氛圍，激勵智障學生走上講臺，參與“教學”。在做的同時，說出自己的心得體會，共同交流，共同進步。

3、讓智障學生學會評價，讓他們在“說”中參與。大部分美術教師在作業講評中多采用教師講評法，可它受教師個人的年齡、性別、知識水平及愛好等的影響，往往會挫傷智障學生的積極性，遏止智障學生的思維與個性發展。在具體的課堂操作中，我們可以采用師生互評、學生互評、學生自評等多種評價形式；并根據智障學生心理特點與能力循序漸進。在面對中、重度智障學生的時候一般以師生互評為主。當面對輕度智障學生的時候，一般以學生互評為主，讓幾個同學相互評價對方的畫，把個人的審美標準和制作心得表現出來，教師進行適當的點撥，在這一形式的評價中，還可以讓輕度智障學生自行設計一個評價標準。對于在美術方面有些特長的智障學生來說，還要要求學生對自己的作品作客觀、公正的評價，強化優點，如果發現了不足或有了新的創意，可以把作品取回重新修改，完善作品。

我想，培養智障學生的動手參與意識和培養智障學生的動手參與能力以及為智障學生創造動手參與機會，是優化智障學生的課堂教學，提高教學質量的一個重要途徑和基本保證，只有在這種美術教學理念的指引下，才能讓智障學生去發現美、認識美、創造美，最終達到提高學生動手、審美、創新等美術素質之目的，使他們的各種能力與素質在主動參與親身實踐中得到培養和提高。

第二篇：培養小學生在美術課堂中的動手參與能力

培養小學生在美術課堂中的動手參與能力

摘要：在推進小學美術學科素質教育，提高兒童智力發展的過程中，以課堂教學作為基地，積極研究學生的心理因素，從興趣入手，和學生進行良好的感情溝通，制定行為策略，指導學法，賦予學生動手參與能力，選擇創作途徑，寓教與樂，讓學生在實踐中學到知識，教師還要善于根據教材內容特點和學生實際，創造條件。為學生提供更多的動手參與機會。通過在美術課堂中的動手參與來開發潛能。

當前，在大力推進小學美術學科素質教育的過程中，“注重兒童潛能開發與個性差異；引導自主參與，培養創造能力”己成為優化課堂教學，提高教學質量的一個重要途徑和基本保證。而培養學生的這些能力最好的辦法就是重視學生的課堂參與性,培養學生的動手能力,讓學生在親身的實踐中掌握知識、鍛煉能力,這樣的學習方法才能真正使學生發揮他們的主體作用，使他們的各種能力與素質在主動參與親身實踐中得到培養和提高。

（一）、心理策略：培養意識，形成動手參與定勢。l、激發興趣：“興趣是最好的老師”，是學生探求知識、發展思維的巨大動力，也是培養學生主動參與意識的有效途徑。興趣激發的方法很多，我們依據現行美術教材體系，從中高段美術教材的挖掘入手。

以新激趣：學生普遍具有一種獵奇心理。新奇的東西往往會激起他們探索事物的強烈欲望，這就要求教師挖掘教學內容的新意，使之有新鮮感。如，在上《會變的顏色》一課時，把三原色中兩種顏色相調和，就會出現另一種顏色，這一變化，學生沒有見過，覺得很新奇，很好玩，興趣頓生,個個躍躍欲試,學生們自己動手，調出了不同顏色混后出現的新顏色，最后學生自己發現了規律,知道了紅加黃變為橙，紅加藍變為紫，黃加藍變為綠,而橙綠紫三種色又叫三間色，學生們在動手中學到知識,在實踐中得出結論。

以情激趣：在繪畫教學中，有許多內容都包含著一定的思想性，加上中高段學生的情感發展很快，教師要努力去撥響學生學習后的“情弦”。學生動了情，繼而就有了情趣，有了與教師、作品同頻共振的情趣，教育效果可想而知。從而以情造像，圖情并茂。以美激趣：“美”是美術課具有的獨特的優越之處。“愛美之心，人皆有之”。教學當中，我們應充分挖掘學生的審美意識、審美需要和審美潛能．讓他們體驗到教材之美。如能使學生沉浸在美的氛圍中，就會收到“唯恐聆聽之不周，不知鈴聲之響”的效果。

2、溝通情感：我們的學生是活生生的，有思想，有情感，了解學生的心理特點，與他們進行情感交流，有助于學生的動手參與，有助于學生創新意識的培養。

（1）、縮短師生距離。實驗表明，教師在教學中與學生之間的空間距離，很大程度上，影響學生主動參與教學的強度及時間。因此，教師可采用主動在教室里來回走動的方式“接近”后面的學生，縮短與他們之間的空間距離，從而縮短師生的心理距離，為全體學生積極主動動手參與創造條件。

（2）、給予學生安全感。絕大部分學生對教師有一種畏懼心理，為了使學生積極動手參與教學活動，在課堂教學中必須使學生從心理上感到是安全的，做出的作品不論好壞，都不會影響老師和同學對自己的看法，特別是做的不好時不會受到批評與嘲笑。針對這點，多鼓勵所有學生積極動手參與各種活動，給學生改正錯誤的機會，使用一些使人輕松愉快的幽默，給學生安全感，那么，即使沒把握，學生也會爭先恐后地參與，其創造性也會大大增強。

（3）、讓學生獲得成就感。在學習過程中，通過一定努力完成一項任務，都會產生成就感。既對自己的付出抱以肯定，又能激勵自己繼續前進。但是教師如果把學習任務的難度定得過低，學生不費多大勁就能夠達到，那么，完成了任務學生也感到是理所當然的。如果難度過高，學生可能會不愿去完成它或對此失去信心。因此，為了讓學生獲得成就感，教師應把難度定在一個適當的水平。如何控制這個度，這就需要根據實際情況，因材施教，隨機調節難度。當難度小時．教師可設置一些“障礙”；當難度過大時，教師要適當處理，分步進行。同時，當學生失敗時，教師應給予幫助和鼓勵；當學生成功時，教師要給予表揚肯定，使每個學生都能體驗到成功的樂趣，從而愿意動手動腦、參與創造。

（二）、行為策略：指導學法，賦予動手參與能力。

教學是教和學的活動的統一體。教學方法既包含教師的教法，又包含學生的學法。重視學生的學法指導是實現從教到學的關鍵，是實施素質教育的重要途徑。因此在教學中，應有系統地把學法指導與學習過程聯系起來，使學生有愿望也有能力動手動腦參與學習，進行創造。

l、加強技法訓練。美術課對技法的要求很高，這是學生正確描繪制作對象，進行創作的基礎。技法訓練包含的內容較多，如：蠟筆水彩的造型、勾線、上色；泥塑課的揉搓粘畫；手工課的折紙、裁剪、粘貼，……因此，技法訓練既要扣緊每節課的重點，又要胸有全局，點面結合；既要著眼于全班同學，又要照顧個別成績突出或能力較弱的同學，因材施教；既要表揚鼓勵，又要具體輔導，幫助他們解決技術上的困難。

2、拓展想象空間。“想象是創作的源泉”世界上許多創造發明都是從想象開始的。美術教學中，我們可用創設情境的方法來拓展想象空間，在教學內容與學生求知心理間創設一種“不協調”，使學生在探索的樂趣中尋求知識，培養動手能力，提高智力。

實物演示：利用實物展示或表演的方法，使他們明白完成任務的迫切性，聯系己有知識經驗進行想象。如上《畫一頂帽子》一課時，可以先出示幾頂漂亮的帽子，讓學生觀察外形、顏色等，然后戴到頭上讓學生用各種材料制作出外形更美、功能更全的帽子，學生們在制作過程中不僅了解了帽子的結構,而且又發揮了想象力制作出雨傘帽、飛行帽等新品種。

語言表達：即利用形象的語言描述，使學生產生身臨其境的感覺，從而根據自身體會大膽想象。在彩塑課《青蛙》一課中，教師可有意識的講述關于青蛙的童話故事，把學生的思維越遷越寬，讓他們仿佛進入了想象中的青蛙王國共同游戲，學生進入情境后，做出的青蛙生動有趣,神情兼備。增強了對青蛙的感情,也起到了環保的教育作用。

媒體應用：即利用電視、錄像、投影、多媒體等音像手段創設情境。這一方法可視性強，時空轉換快，吸引力大，能為學生創設廣闊的思維空間。

3、選擇創作途徑。

（1）、觀察比較法。中高段學生的觀察力比低段已有了很大的提高，已經能自覺地、自主地觀察事物、分析異同。學生在繪畫中觀察比較自然和具體對象后，思維就有素材，接著以自身體驗進行創作就水到渠成。如五年級的《牽牛花》一課，先讓學生看看生活中的牽牛花，再看看畫家筆下的牽牛花，進行比較，感知畫面的處理、提煉，創作作品。

（2）、玩做結合法。學生天性愛玩，根據他們這一心理特點，讓學生在玩中培養感性認識，實現自我表現的愿望十分重要。如：《畫熊貓》一課，讓學生先用二年級學過的撕紙拼貼做做玩玩，再畫下來。《下雪了》一課可選擇一個下雪天，讓學生去雪中玩玩，打雪仗、滾雪球、堆雪人……寓教于樂。在游戲之余，學生有了切身體驗，創作便得心應手、各具其態。本策略實施中要重視暴露學生的思維過程，重視暴露學生的學習方法。讓學生通過教師的講解、實踐的活動和相互的討論悟出道理和方法，培養學生的擴散思維、求異思維、逆向思維等創新思維能力，最終實現由“學會”到“會學”的教育目標。

（三）、環境策略：創造條件，提供動手參與機會。

學生有了動手參與的興趣、能力，還必須有參與機會，否則一切都成了“無本之木”。教師要善于根據教材內容特點和學生實際，創造條件。為學生提供更多的動手參與機會。

l、課堂繪畫作品手工作品的展覽，讓學生在“看”中參與。繪畫和手工是由外在形式構成的可視圖像，學生可以直接感受，也易接受。特別是同班同學的或同齡人的優秀作品展覽，一定程度上，學生都愛看，看了之后還會自覺地學習其中的優點。在上課前，拿一些前幾屆或平行班的作品當范例，或把自己班的優秀作品展覽，請同學按小組分別上去看。學生對此較感興趣，看得仔細，學得認真，因為這時的看，關系到自己的具體操作。教師若再在此基礎上介紹一下那些作品各方面的優點，學生掌握得就越快，越全面。同時教師提出要求，布置任務，學生就會主動參與到學習中來，對于學生創作素材的積累也有很大的益處。

2、學生走上講臺，讓他們在“教”中參與。在傳統教育中，師講生聽。這種課堂氣氛中的學生沉悶、壓抑，主動性不能發揮不說，甚至感到“學海無涯”而厭課、厭學。心理研究成果早己提示：民主、平等的課堂氛圍中，學生情緒積極，思維敏捷，想象豐富，能主動、積極地參與學習。教師要努力營造這種良好的課堂氛圍，激勵學生走上講臺，參與“教學”。在做的同時，說出自己的心得體會，共同交流，共同進步。

3、學生學會評價，讓他們在“說”中參與。大部分美術教師在作業講評中多采用教師講評法，可它受教師個人的年齡、性別、知識水平及愛好等的影響，往往會挫傷學生的積極性，遏止學生的思維與個性發展。在具體的課堂操作中，我們可以采用師生互評、學生互評、學生自評等多種評價形式；并根據學生心理特點與能力循序漸進。在三年級一般以師生互評為主。從四年級下半學年開始，一般以學生互評為主，讓幾個同學相互評價對方的畫，把個人的審美標準和制作心得表現出來，教師進行適當的點撥，在這一形式的評價中，還可以讓學生自行設計一個評價標準。到了五、六年級，基本上要

學生對自己的作品作客觀、公正的評價，強化優點，如果發現了不足或有了新的創意，可以把作品取回重新修改，完善作品．通過這幾種課堂習作展評，讓學生去發現美、認識美、創造美，最終達到提高學生動手、審美、創新等美術素質之目的。

第三篇：培養小學生在美術課堂中的動手參與能力

培養小學生在美術課堂中的動手參與能力

福州教院一附小 劉鑫淼

[摘要] 在小學美術學科素質在教育中，注重兒童潛能開發與個性差異；培養學生自主參與意識，形成參與定勢，激發學生學習的興趣，有系統地把學法指導與學習過程聯系起來，使學生有愿望也有能力參與學習，進行創造；創造條件，提供參與機會。正確評價學生繪畫能力。從而使學生去發現美、認識美、創造美。最終達到提高學生繪畫、審美、創新等美術素質的目的。

[關鍵詞] 培養參與能力

基礎教育課程改革首先強調轉變教育觀念，傳統的教學比較習慣于教師中心、書本中心、課堂中心組織教學，在一定程度上脫離學生的生活經驗，忽視了學生的發展需求，如我小時候美術最常用的一種方法就是讓你一味的去臨摹。在如今的新課程下樹立以學生發展為中心的教育觀念，美術新課程要求教師立足于學生的生活經驗組織教學活動，注重學習過程與學習方法，調動學生積極的情感體驗，使他們內在的發展需求和美術教學相吻合，實現學生身心全面健康的發展。

兒童喜愛畫是其天性。他們有其獨特的觀察方式，有其超常的表現手法，憑自己的感受表達內心世界，往往能畫出使人倍感親切并且天真、純樸的好畫。惟我獨尊的構圖、大膽無忌地落筆、奇特夸張的造型、我行我素的用線、單純強烈的對比色，畫面有一種無法言表的和諧與韻律，使人耳目一新。可見，美術活動是兒童必不可少的精神食糧，對孩子來說既是玩畫，同時又是一種再創造，在不知不覺中感悟美、追求美、創造美、享受美，在觀察思考中鍛煉了創造能力，增長了知識，開拓了視野。

因此教師應幫助他們在自主探索和交流過程中真正理解和掌握基本的教學知識與技能，思想和方法，獲得廣泛的藝術體驗。而培養學生的這些能力最好的辦法是重視學生的參與性，培養學生動手能力，讓學生在親身的實踐掌握知識、鍛煉能力，這樣的學習方法才能真正使學生發揮他們的主體作用，使他們的各種能力與素質在主動的參與與親身中得到培養和提高。在教學中，我們如何培養小學生在美術課堂中的動手參與與能力，筆者試圖從心理、行為、環境三個角度來加以分析：

（一）.心理策略：培養意識，形成動手參與定勢

1、激發興趣：興趣是推動學生學習的動力，輕松活潑的課堂教學能讓學生學到更多的知識。培養學生主動參與意識的有效途徑。興趣激發的方法很多，從美術教材的挖掘入手。以新激趣：學生普遍具有一種獵奇心理。新奇的東西往往會激發他們探索事物的強烈欲望，這就要求教師挖掘教學內容的新意，使之有新鮮感。如講《勤勞的蜜蜂》時，為了讓

學生了解蜜蜂的各種姿態，教學時，讓學生利用各種大小不一圓來自由拼擺小蜜蜂的動態，生起來，化難為易，讓學生想學且學得輕松。學生在繪制時有了激情，就能帶著愉悅的心情，輕松的創出形象各異的畫面。

以情激趣：情感，是學生接受教育的感情基礎和前提，它能引起學生內部的學習動機，提高智力活動的積極性。教師關注的眼神，信任的微笑，及時的鼓勵，對于孩子們都是一種鞭策和鼓勵，都可能引發學生的興趣與熱情，特別是后進生，教師更要以滿腔的熱忱去幫助他們，用教師的真摯感情去感染、吸收學生，引起師生情感上的共鳴。讓學生在這融洽、輕松的氣氛中學習，才能取得較好的效果。在課上，我不但要做一名傳授知識的老師，還要做孩子們的朋友。為了做到這一點我盡量用孩子們的語言與他們交談，用親切的表情和可愛的動作與他們接觸。在學生作畫時，他們經常問“老師這樣畫行不行？”、“老師，我畫的好看嗎？”。這時我往往會告訴他們“真棒”，又或者用一個手勢鼓勵他們，以堅定他們的信心。當遇到好的作品時，我會及時在班上進行表揚，尤其是那些平時畫的不太好的孩子，哪怕只有一點進步我也會進行鼓勵和表揚，使他們也能對繪畫產生興趣，愛上繪畫，愛上美術。

以信激趣：每次畫完畫，就把學生的作品一一張貼出來，一個不落地展現在學生面前，讓孩子們互相審視、交流。還讓孩子們到前面向大家介紹自己是怎樣想的，怎樣畫的。有的孩子就像講故事一樣述說自己有趣的構思。然后讓孩子們七嘴八舌的評論。經常引導他們去比較，并經常那名畫畫家的畫、中外小朋友的畫讓他們欣賞。讓孩子們自己去發現、辨別，從中悟出道理。孩子們自己心里明白，誰的畫顏色搭配得最好，誰的畫構圖有主有次，誰的畫得更有趣，自己的話有哪些不足，一旦發現了，自己就會改正。通過大家品評，孩子們的自信、自強、自愛心逐步在增大。當聽到同伴們表揚、老師贊同他們的畫時，他們覺得自己的努力沒白費，他們今后的創造性會更強，更有動力。

2、溝通情感：我們的學生是活生生的，有思想，有情感，了解學生的心理特點，與他們進行情感交流，有助于學生的動手參與，有助于學生創新意識的培養。

（1）、縮短師生距離：教師在教學中與學生之間的空間距離，很大程度上，影響學生主動參與教學的強度及時間。因此，教師可采用主動在教室里來回走動的方式“接近”后面的學生，縮短與學生們之間的空間距離，從而縮短師生的心理距離，為全體學生積極主動參與創造條件。

（2）、給予學生安全感。絕大部分部分學生對教學有一種畏懼心理，為了使學生積極動手參與教學活動，在課堂教學中必須使學生從心理上感到是安全，做出的作品不論好壞，都不會影響老師和同學對自己的看法，特別是做的不好時不諱受到批評與嘲笑，多鼓勵所有

學生積極動手參與各種活動，給學生改正錯誤的機會，使用一些使人輕松愉快的幽默，給學生安全感，即使沒把握，學生也會爭先恐后地參與，其創造性也會大大增強。

（3）、讓學生獲得成就感。也許老師最重要的工作不是把知識和技能傳授能力給學生，也不是促進班機成績的大幅度提升，而是隨時隨地的設計適合的水平。如何控制這個度，這就需要根據實際情況，因材施教，隨機調節難度。當難度小時，教師可設置一些“障礙”；當難度過大時，教師要適當處理，分步進行。同時。當學生失敗，教師應給予幫助和鼓勵：當學生成功時，教師要給予表揚肯定，使每個學生都能體驗到成功的樂趣，從而愿意動手動腦、參與創造。

(二）、行為策略：指導學法，賦予動手參與能力

教學是教和學的活動的統一體。教學方法既包含教師的教法，又包含學生的學法。重視學生的學法指導是實現從教到學的關鍵，是實施素質教育的重要途徑。因此在教學中，應有系統地把學法指導與學習過程聯系起來，使學生有愿望也有能力動手參與學習，進行創造。

1.加強技法訓練：美術課對技法的要求很高，這是學生正確描繪對象，進行創作的基礎。技法訓練包含的內容較好，如：蠟筆水彩的構圖、造型、勾線、上色；中國畫的筆墨、布局；素描的透視、線條??因此，技法訓練既要扣緊每節課的重點，有要胸有全局，點面結合；既要著眼于同學們，又要照顧個別成績突出或能力較弱的同學，因材施教；既要表揚鼓勵，又要具體輔導，幫助他們解決技術上的困難。

2.拓展想象空間：“象是創作的源泉”世界上許多創照發明都是從想象開始的。美術教學中，我們可用創設情境的方法來拓展想像空間，在教學內容與學生求知心理間創設一種“不協調”，使學生在探索的樂趣中尋求知識，提高智力。

實物演示：即利用實物展示或表演的方法，使他們明白完成任務的迫切性，聯系已有知識經驗進行想象。上《畫一頂帽子》一課時，可以先出示幾頂漂亮的帽子，讓學生觀察外形、顏色等，然后戴到頭讓學生作畫或者根據現有的帽子想象外形更美、功能更全的帽子。

語言表達：即利用形象的語言描述，使學生產生身臨其境的感覺，從而根據自身體會大膽想象。在彩塑課《青蛙》一課中，教師可有意識的講述關于青蛙的童話故事，把學生的思維越遷越寬，讓他們仿佛進入了想象中的青蛙王國共同游戲，學生進入情境后，做出的青蛙生動有趣，神情兼備。增強了對青蛙的感情，也起到了環保的教育作用。

媒體應用：即利用電視、錄象、投影、多媒體等音像手段創設情境。這一方法可視性強，時空轉換快，吸引力大，能為學生創設廣闊的思維空間。

1.選擇創作途徑。

(1）觀察比較法：讓學生們在自然界中具體想象，觀察畫家筆下的事物，感受知畫面的處理，提煉、創作作品。如五年級的《牽牛花》一課，先讓學生看看生活中的牽牛花，再看看畫家筆下的牽牛花，進行比較。感知畫面的處理、提煉，創作作品。

(2)臨創結合法：讓學生參考范畫的基礎上，展開相象加以增減、縮放、挪移、變化等處理，組成學生畫畫。同時，大膽的角色，依照創意去表現。但要告誡學生在作畫時，不要用尺畫出呆板的線條，不要沿瓶蓋去畫出死板的圓圈，要讓他們知道那是一種機誡的作畫方法，按照那種方法畫出來是無生命的。

(3)玩做結合法：學生天性愛玩，根據這一心理特點，讓學生玩中培養感性認識。如：《畫熊貓》一課，讓學生先用二年級學過的撕紙拼貼做做玩玩，再畫下來。

1.自主參與法：拉近講臺與課桌之間的距離，創建民族、寬松的課堂氛圍，讓學生做走上講臺，參與教學，真正體現自主參與。消息通過發上幾種方法，一定會使孩子秒筆生花，筆端流瀉一幅幅美妙的圖畫，讓孩子人生更加燦爛輝煌。

2.心畫學習法。在想象基礎上，學生排除一切外來干擾，閉目靜思片刻，去看心中的畫，然后把所看到的圖像在畫中表現出來。每個學生想象不同，表現的內容肯定有特色。讓學生通過教師的講解、實踐的活動和相互的討論悟出道理和方法，培養學生的擴展思維、求異思維、逆向思維能力，最終實現由“學會”到“會學”的教育目標。

三、環境策略：創造條件，提供動手參與機會

學生有了參與的興趣、能力，還必須有參與機會，否則一切都成了“無本之木”。教師要善于根據教材內容特點和學生實際，創造條件。為學生提供更多的參與機會。除了進行正常繪畫活動以外，還可以下操作：

1.課堂繪畫作品的展覽，讓學生在“看”中參與。

繪畫是由線條、色彩、，形體等外在形式構成的可視圖像，學生可以直接感受，也易接受。特別是同班同學的或同齡人的優秀繪畫作品展覽，一定程度上，學生都愛看，看了之后還會自覺地學習其中的優點。在上課前，拿一些前幾屆或平行的作品當范畫，或把自己班的優秀作品展覽在黑板上，請同學按小組分別上去看。學生對此較感興趣，看得仔細，學得認真，因為這時的看，關系到自己的具體操作。教師若再在此基礎上介紹一下那些作品構圖、色彩等方面的優點，學生掌握得越快，越全面。同時教師提出要求，布置任務，學生就會主動參與到學習中來，對于學生創作素材的積累也有很大的益處。

2.學生走上講臺，讓他們在“教”中參與。

教師高高在上，學生惟命是從。講臺與課桌進在咫尺，教師與學生的心理距離卻遙遙千

里，這種課堂氣氛中的學生沉悶、壓抑，主動性不能發揮不說，甚至感到“學海無涯”而厭課、厭學。心理研究成果早已提示：民主、平等的課堂氛圍中學生情緒積極，思維敏捷，想象豐富，能主動、積極地參與學習。教師要努力營造這種良好的課堂氛圍，激勵學生走上講臺，參與“教學”。這種學生肯定愿意，而且教得認真，學得開心，真正體現自主參與。

3.學生學會評價，讓他們在“說”中參與。

大部分美術教師在作業講評中多采用教師講評法，可它受教師個人的年齡、性別、知識水平及愛好等的影響，往往會挫傷學生的積極性，遏止學生的思維也個性發展。為了提高小學美術課質量，必須讓學生參與評價，讓學生參與評價，就能使學生主動參與能力學習。在具體的課堂操作中，我們可以采用師生互評、學生互評、學生自評等多種評價形式；并根據學生心理特點與能力循序漸進。讓學生去發現美、認識美、創造美，最終達到提高學生繪畫、審美、創新等美術素質之目的。

（四）、正確評價學生繪畫，從注重結果向過程的美術教育關轉變

在教學生畫《雛雞圖》時，一部分學生把小雞畫在紙的小面邊線上，而上面邊線多是一個太陽、幾朵白云；中間恍然大悟：他們是把紙的底邊作地平面了。我引導學生：假如我們站高一點看地面或是在飛機上看地面，我們的圖畫會是什么樣子呢？在教學中，學生有一點思想及創造性我都會提出表揚。如一學生把雞眼睛畫到雞的嘴上說想打架了，把麻雀畫得像鳳凰一樣并且用裝飾色彩；這是學生特有的一種語言，是學生對客觀世界的態度和認識，是學生與我們交流的工具。我們要努力去理解并認識其意義，革新內容；從過程入手，建立新的評價方法。因為小學教學并非專業教育，也不是為了教育專業畫家。

總之，在教育情境中美術活動可將兒童帶入一個豐富多姿、異彩分呈的美的世界，使他們從感覺領悟中，體驗、創造中獲取實現自我的生命淺能、生命的智慧、生命的價值、生命的樂趣、獲取真、善、美的人格素質的熏陶和錘煉。要真正推行美術素質教育，就必須引導學生自主參與學習的全過程，充分發揮他們的主體作用，使他們的各種能力與素質在主動參與中得到培養和提高。

參考文獻：

[1]《月亮船教育資源網》小學教育

[2]《大卓中心小學》教學論文

[3]美術教書：《勤勞的蜜蜂》、《畫一頂帽子》、《牽牛花》、《畫熊貓》、《雛 雞圖 》

第四篇：[小學美術論文]培養小學生在美術課堂中的動手參與能力

摘要：在推進小學美術學科素質教育，提高兒童智力發展的過程中，以課堂教學作為基地，積極研究學生的心理因素，從興趣入手，和學生進行良好的感情溝通，制定行為策略，指導學法，賦予學生動手參與能力，選擇創作途徑，寓教與樂，讓學生在實踐中學到知識，教師還要善于根據教材內容特點和學生實際，創造條件。為學生提供更多的動手參與機會。通過在美術課堂中的動手參與來開發潛能。當前，在大力推進小學美術學科素質教育的過程中，“注重兒童潛能開發與個性差異；引導自主參與，培養創造能力”己成為優化課堂教學，提高教學質量的一個重要途徑和基本保證。而培養學生的這些能力最好的辦法就是重視學生的課堂參與性,培養學生的動手能力,讓學生在親身的實踐中掌握知識、鍛煉能力,這樣的學習方法才能真正使學生發揮他們的主體作用，使他們的各種能力與素質在主動參與親身實踐中得到培養和提高。

（一）、心理策略：培養意識，形成動手參與定勢。l、激發興趣：“興趣是最好的老師”，是學生探求知識、發展思維的巨大動力，也是培養學生主動參與意識的有效途徑。興趣激發的方法很多，我們依據現行美術教材體系，從中高段美術教材的挖掘入手。以新激趣：學生普遍具有一種獵奇心理。新奇的東西往往會激起他們探索事物的強烈欲望，這就要求教師挖掘教學內容的新意，使之有新鮮感。如，在上《會變的顏色》一課時，把三原色中兩種顏色相調和，就會出現另一種顏色，這一變化，學生沒有見過，覺得很新奇，很好玩，興趣頓生,個個躍躍欲試,學生們自己動手，調出了不同顏色混后出現的新顏色，最后學生自己發現了規律,知道了紅加黃變為橙，紅加藍變為紫，黃加藍變為綠,而橙綠紫三種色又叫三間色，學生們在動手中學到知識,在實踐中得出結論。以情激趣：在繪畫教學中，有許多內容都包含著一定的思想性，加上中高段學生的情感發展很快，教師要努力去撥響學生學習后的“情弦”。學生動了情，繼而就有了情趣，有了與教師、作品同頻共振的情趣，教育效果可想而知。從而以情造像，圖情并茂。以美激趣：“美”是美術課具有的獨特的優越之處。“愛美之心，人皆有之”。教學當中，我們應充分挖掘學生的審美意識、審美需要和審美潛能．讓他們體驗到教材之美。如能使學生沉浸在美的氛圍中，就會收到“唯恐聆聽之不周，不知鈴聲之響”的效果。

2、溝通情感：我們的學生是活生生的，有思想，有情感，了解學生的心理特點，與他們進行情感交流，有助于學生的動手參與，有助于學生創新意識的培養。（1）、縮短師生距離。實驗表明，教師在教學中與學生之間的空間距離，很大程度上，影響學生主動參與教學的強度及時間。因此，教師可采用主動在教室里來回走動的方式“接近”后面的學生，縮短與他們之間的空間距離，從而縮短師生的心理距離，為全體學生積極主動動手參與創造條件。（2）、給予學生安全感。絕大部分學生對教師有一種畏懼心理，為了使學生積極動手參與教學活動，在課堂教學中必須使學生從心理上感到是安全的，做出的作品不論好壞，都不會影響老師和同學對自己的看法，特別是做的不好時不會受到批評與嘲笑。針對這點，多鼓勵所有學生積極動手參與各種活動，給學生改正錯誤的機會，使用一些使人輕松愉快的幽默，給學生安全感，那么，即使沒把握，學生也會爭先恐后地參與，其創造性也會大大增強。[!--empirenews.page--]（3）、讓學生獲得成就感。在學習過程中，通過一定努力完成一項任務，都會產生成就感。既對自己的付出抱以肯定，又能激勵自己繼續前進。但是教師如果把學習任務的難度定得過低，學生不費多大勁就能夠達到，那么，完成了任務學生也感到是理所當然的。如果難度過高，學生可能會不愿去完成它或對此失去信心。因此，為了讓學生獲得成就感，教師應把難度定在一個適當的水平。如何控制這個度，這就需要根據實際情況，因材施教，隨機調節難度。當難度小時．教師可設置一些“障礙”；當難度過大時，教師要適當處理，分步進行。同時，當學生失敗時，教師應給予幫助和鼓勵；當學生成功時，教師要給予表揚肯定，使每個學生都能體驗到成功的樂趣，從而愿意動手動腦、參與創造。

（二）、行為策略：指導學法，賦予動手參與能力。教學是教和學的活動的統一體。教學方法既包含教師的教法，又包含學生的學法。重視學生的學法指導是實現從教到學的關鍵，是實施素質教育的重要途徑。因此在教學中，應有系統地把學法指導與學習過程聯系起來，使學生有愿望也有能力動手動腦參與學習，進行創造。l、加強技法訓練。美術課對技法的要求很高，這是學生正確描繪制作對象，進行創作的基礎。技法訓練包含的內容較多，如：蠟筆水彩的造型、勾線、上色；泥塑課的揉搓粘畫；手工課的折紙、裁剪、粘貼，……因此，技法訓練既要扣緊每節課的重點，又要胸有全局，點面結合；既要著眼于全班同學，又要照顧個別成績突出或能力較弱的同學，因材施教；既要表揚鼓勵，又要具體輔導，幫助他們解決技術上的困難。

2、拓展想象空間。“想象是創作的源泉”世界上許多創造發明都是從想象開始的。美術教學中，我們可用創設情境的方法來拓展想象空間，在教學內容與學生求知心理間創設一種“不協調”，使學生在探索的樂趣中尋求知識，培養動手能力，提高智力。實物演示：利用實物展示或表演的方法，使他們明白完成任務的迫切性，聯系己有知識經驗進行想象。如上《畫一頂帽子》一課時，可以先出示幾頂漂亮的帽子，讓學生觀察外形、顏色等，然后戴到頭上讓學生用各種材料制作出外形更美、功能更全的帽子，學生們在制作過程中不僅了解了帽子的結構,而且又發揮了想象力制作出雨傘帽、飛行帽等新品種。語言表達：即利用形象的語言描述，使學生產生身臨其境的感覺，從而根據自身體會大膽想象。在彩塑課《青蛙》一課中，教師可有意識的講述關于青蛙的童話故事，把學生的思維越遷越寬，讓他們仿佛進入了想象中的青蛙王國共同游戲，學生進入情境后，做出的青蛙生動有趣,神情兼備。增強了對青蛙的感情,也起到了環保的教育作用。媒體應用：即利用電視、錄像、投影、多媒體等音像手段創設情境。這一方法可視性強，時空轉換快，吸引力大，能為學生創設廣闊的思維空間。

3、選擇創作途徑。（1）、觀察比較法。中高段學生的觀察力比低段已有了很大的提高，已經能自覺地、自主地觀察事物、分析異同。學生在繪畫中觀察比較自然和具體對象后，思維就有素材，接著以自身體驗進行創作就水到渠成。如五年級的《牽牛花》一課，先讓學生看看生活中的牽牛花，再看看畫家筆下的牽牛花，進行比較，感知畫面的處理、提煉，創作作品。[!--empirenews.page--]（2）、玩做結合法。學生天性愛玩，根據他們這一心理特點，讓學生在玩中培養感性認識，實現自我表現的愿望十分重要。如：《畫熊貓》一課，讓學生先用二年級學過的撕紙拼貼做做玩玩，再畫下來。《下雪了》一課可選擇一個下雪天，讓學生去雪中玩玩，打雪仗、滾雪球、堆雪人……寓教于樂。在游戲之余，學生有了切身體驗，創作便得心應手、各具其態。本策略實施中要重視暴露學生的思維過程，重視暴露學生的學習方法。讓學生通過教師的講解、實踐的活動和相互的討論悟出道理和方法，培養學生的擴散思維、求異思維、逆向思維等創新思維能力，最終實現由“學會”到“會學”的教育目標。

（三）、環境策略：創造條件，提供動手參與機會。

學生有了動手參與的興趣、能力，還必須有參與機會，否則一切都成了“無本之木”。教師要善于根據教材內容特點和學生實際，創造條件。為學生提供更多的動手參與機會。

l、課堂繪畫作品手工作品的展覽，讓學生在“看”中參與。繪畫和手工是由外在形式構成的可視圖像，學生可以直接感受，也易接受。特別是同班同學的或同齡人的優秀作品展覽，一定程度上，學生都愛看，看了之后還會自覺地學習其中的優點。在上課前，拿一些前幾屆或平行班的作品當范例，或把自己班的優秀作品展覽，請同學按小組分別上去看。學生對此較感興趣，看得仔細，學得認真，因為這時的看，關系到自己的具體操作。教師若再在此基礎上介紹一下那些作品各方面的優點，學生掌握得就越快，越全面。同時教師提出要求，布置任務，學生就會主動參與到學習中來，對于學生創作素材的積累也有很大的益處。

2、學生走上講臺，讓他們在“教”中參與。在傳統教育中，師講生聽。這種課堂氣氛中的學生沉悶、壓抑，主動性不能發揮不說，甚至感到“學海無涯”而厭課、厭學。心理研究成果早己提示：民主、平等的課堂氛圍中，學生情緒積極，思維敏捷，想象豐富，能主動、積極地參與學習。教師要努力營造這種良好的課堂氛圍，激勵學生走上講臺，參與“教學”。在做的同時，說出自己的心得體會，共同交流，共同進步。

3、學生學會評價，讓他們在“說”中參與。大部分美術教師在作業講評中多采用教師講評法，可它受教師個人的年齡、性別、知識水平及愛好等的影響，往往會挫傷學生的積極性，遏止學生的思維與個性發展。在具體的課堂操作中，我們可以采用師生互評、學生互評、學生自評等多種評價形式；并根據學生心理特點與能力循序漸進。在三年級一般以師生互評為主。從四年級下半學年開始，一般以學生互評為主，讓幾個同學相互評價對方的畫，把個人的審美標準和制作心得表現出來，教師進行適當的點撥，在這一形式的評價中，還可以讓學生自行設計一個評價標準。到了五、六年級，基本上要求學生對自己的作品作客觀、公正的評價，強化優點，如果發現了不足或有了新的創意，可以把作品取回重新修改，完善作品．通過這幾種課堂習作展評，讓學生去發現美、認識美、創造美，最終達到提高學生動手、審美、創新等美術素質之目的。

第五篇：培養小學生在美術課堂中的動手能力

淺淡小學生美術創作能力的培養

公劉小學鄭小東

摘要 實施美育、開發智力、陶冶情操、培養能力，是學生全面發展的重要能力。利用美術的創作，開發出超乎尋常的創造能力。小學美術教學有必要加強創作課的設計與研究，重視形象思維的開拓和智能的開發，強調創作能力的培養。

關鍵詞 小學美術 創作能力

藝術教育是美育的一個重要組成部分，在素質教育中，對促進學生全面發展具有不可替代的作用。它不僅能提高學生的審美素質，而且對于提高學生的思想道德素質、科學文化素質、身心健康素質和勞動技能素質都具有深遠的意義。美術教學大綱提出：“通過美術教學，培養學生的觀察能力、形象記憶能力、想象能力和創作能力。”要培養學生的創作能力，教師必須重視寫生、選材、欣賞、添畫、記憶畫、聯想等能力的培養。

一、激發寫生欲望

小學生由于認識水平和能力的限制，主觀感愛大自然美麗畫面的能力有限，需在教師的指導。帶領學生走出校園，領略大自然的神韻和風采，讓他們去尋找美，這樣引路讓學生有了一定的認識和感受，也就為表現大自然的美打下了基

礎。

1、描述

用生動的語言向學生講述大自然的美。如：“楓橋夜

泊”、“春江花月夜”、“春江水曖鴨先知”等，這樣的畫面學生在日常生活中都會見到，只是印象不深，感受膚淺，需在老師以準確的語言描述，讓學生體會其中的意境美。

2、認識自然

學生有的喜歡燦爛的朝霞，有的喜歡朦朧的明晚景，有的喜歡田野的風光，可有的卻喜歡市場的喧鬧景象。學生寫生時可讓他們走進大自然，自由組合，自找景點，描繪自認為最美的景物。這樣，由于學生選擇的是自己印象最深刻的、感受最強烈的景物，寫生時就會帶著一種強烈的感情。

二、推理訓練

美術寫生教學的形式既包括添畫、記憶畫、想像畫，又包括組合畫和畫面改錯。在這五種美術寫生教學花形式中由于作品題目與作品內容既存在一致性，又包含因果關系。因此可以利用作品題目與作品內容的因果關系，讓學生思考，體會作品題目與作品內容的一致性。

三、培養審美情趣

學生審美能力的提高，有助于學生創作能力的提高，但審美能力的提高不可能在一朝一夕完成。老師要通過對優秀作品或圖片的構圖、色彩、明暗等分析，對構圖、透視、色彩等方面的賞評，提高學生的審美能力。教師的情感，也能激發學生的審美情趣，娓娓動聽的講解，惟妙惟肖的表情都能使學生的情緒受到強烈的感染，拓寬他們的創作思路。

四、創設情境美

小學生年齡小，易疲勞，持久性差，要創作出好作品更需要一個優美的創作情境。學生創作能力發揮如何，一定程度上需要有一好的創作情境。在上創作課時，可播放旋律優美的輕音樂，用音樂形象感染學生，進行創造性的合理想象。這樣，學生會覺得創作是一種享受，是美的熏陶，于是乎不知疲倦的創作作品。

五、學會添畫

添畫是指在已畫好某些形象的畫面上，啟發和指導學生添加與其有密切聯系的人物或其他物象，從而使畫面構圖形式完整，內容具體而充實。有些學生畫的畫面很單調，只有一些主要的事物，我就啟發他們對畫面進行聯想，把一些相關的東西添畫進去，使畫面豐富多彩。有時我教學生畫風景畫，有意識地空出背景讓學生添加自己喜歡的事物，學生添東西，實際上已經脫離了臨摹畫的范圍，這里已經開始包含著創作的雛型了，如對畫面構圖的安排、色彩的處理等等。其實，添畫是繪畫創作的初級階段，也是創作的基礎。讓學生添畫，這已經是創作的雛形了。

綜上所述，在美術教學中培養學生的創作意識，首先應

注意保護學生的獨特的個性，并給予學生發揮個性的自由。消泯學生的個性，千人一面，是創作活動之大忌。應該鼓勵學生在個性的基礎上大膽的表現，鼓勵學生對他人的作品發表自己與眾不同的見解。在思維方法上，應該注意采用與創造性密切相關的發散思維、類比思維、想象思維等。另外，美術教學中還要努力設計一些具體的程序和方法來培養學生的創作能力。