第一篇：《辛德勒的名單》影評

完美與永恒

——淺析《辛德勒的名單》

還記得我初次接觸《辛德勒的名單》這部電影是在我初中的時候。第66屆奧斯卡最佳影片、最佳改編劇本、最佳攝影，第51屆金球獎劇情類最佳影片，第47屆英國電影和電視藝術學院獎最佳影片??眾多的獎項和榮譽促使我看一看這部出色的影片。但是說實話，當我看了10分鐘左右時，我就對影片黑白的色調和“無聊”的情節失去了耐心，那時的我，還是對《變形金剛》更感興趣。直到多年以后，我完整地看完了這部影片，我的內心被強烈地震撼了。

這部電影是著名猶太導演史蒂文·斯皮爾伯格的厚積薄發之作。他以撼人心魄的藝術魅力再現了猶太民族在納粹鐵蹄下艱難求生的辛酸畫面，以謳歌式的情懷去追尋在暗無天日的恐怖時代人性放射出來的不滅光芒。影片中奸詐油滑的德國商人辛德勒起初企圖利用廉價的猶太工人大發戰爭財，但是戰爭泯滅人性、兇殘暴戾的一面讓他感到極度的震撼，他內心深處潛藏的善良在苦難中被喚醒。無論這個世界多么荒謬，人性永存是這個世界永不褪色的真理。于是他利用自己的人脈和金錢，以自己傾家蕩產的代價，換取了一千多名猶太人的生命。感恩與遺憾，救贖與自救，影片的主題在極富張力的情節設計中徐徐流露，浸潤人心。

導演斯皮爾伯格運用了豐富多樣的藝術語言來詮釋電影的主題，為世界呈現了一份完美而永恒的藝術珍品。在此，我暫且談一談這部電影中出色的技巧運用。

一、色彩渲染

除了開頭和結尾的短暫彩色以及影片中觸目驚心的一點鮮紅，這部影片的其余色調都是黑白兩色，這當然不是技術的限制，而是導演的別有用心，也正是這看似單調的黑白，造就了本片無與倫比的藝術深度和審美價值。

電影開頭中溫暖安詳、金黃燦爛的燭火最終熄滅，預示著一個黑暗時代的到來；燭光之后的淡淡青煙與列車冒出的滾滾濃煙相接，告訴我們歷史的車輪誰也無法阻擋。色彩由此消失。影片故事的背景是二戰時期納粹橫行、生靈涂炭的悲劇，那是全人類不愿直視、不愿回憶的永恒的痛，是人類歷史無法抹去的傷疤。那段荒誕的時光中人性被極度扭曲，它不需要色彩，它也不配擁有色彩，陰暗沉重的黑白比任何色彩更能說明那個年代。唯有黑白的凄冷，才能述盡我們的控訴；唯有黑白的冷靜，才能讓我們堅強地與苦難且行且伴。但是導演獨具匠心地在大段的黑白中點染出一抹鮮紅：第一次是在猶太人清理大屠殺時，一個小女孩獨行在彌漫血腥的街道上，周圍的一切仿佛都與她無關。那一抹紅象征著生命，象征著希望，如同冰天雪地中盛開的一枝紅玫瑰。但是不久之后，那抹紅出現在了運送腐尸的手推車上。觸目驚心背后，隱藏著的是在劫難逃的悲哀。在影片的最后，正義終于戰勝了邪惡，重獲新生的猶太人從地平線走出，走向嶄新的未來，影片由此恢復彩色。天空由灰藍變成淡藍，最后變成澄澈的蔚藍，猶太民族一步一步，重新回到了藍天下。

二、蒙太奇手法的運用

除了色彩的獨特運用，本片中蒙太奇手法的靈活使用也讓人拍案叫絕。不同的蒙太奇拓展了影片的敘事空間，令影片富有張力，使得導演能夠在有限的銀幕中表現更寬廣的內容，深化了影片主題。·重復蒙太奇

影片開頭部分出現了一組表現辛德勒準備赴宴的鏡頭，全部過程都是由一個又一個的不連續但是條理清晰的特寫畫面組成。全程我們都沒有看到正面表現辛德勒的鏡頭，但是所有畫面都是圍繞辛德勒展開的。觀眾從這些細節中揣摩和想象主人公的性格和背景，既避免了一種先入為主的局限，又令影片有了一種近乎文學的靈活和張力。這樣的安排實在巧妙！·對比蒙太奇

影片在講述猶太人被趕出自己家的時候，運用了一組對比蒙太奇。從猶太富人一家走出家門和辛德勒到達新居開始，影片進行了一系列強烈的對比：辛德勒踱步進入客廳，滿意地看著房間，面露微笑；富人一家提著行李，狼狽地走進擁擠嘈雜的小樓，口中連呼“天吶”。辛德勒舒坦地躺在大床上，感嘆：“沒有比這兒更好的了”；富人氣急敗壞地沖夫人大吼：“怎么有可能有比這更糟的！”畫面交替切換，戲劇性的對比頗具幽默色彩，同時也讓我們深感猶太人處境的艱難。·平行蒙太奇

影片在一些不需過多細節渲染的地方用到了平行蒙太奇的手法。例如導演將史登先生在廣場收集員工的情節和工廠中培訓員工的情節平行展示，顯示了其中的因果關系。這樣的安排既節省了敘事時間，又使故事節奏富有起伏，使觀眾不會因情節平緩而感到枯燥。此外，在上文所說的對比蒙太奇的運用部分也用到了平行蒙太奇。辛德勒參觀的新居正是猶太人被迫離開的家，兩種生活、兩條線索平行展開，在對比中構成了完整的情節。·交叉蒙太奇

在影片進行了一多半的時候出現了這樣的情節：工廠中一對猶太戀人舉行婚禮，隨即畫面隨音樂切換到了辛德勒的生日歌會，然后銀幕上出現了阿蒙走進地下室的場景。這三個情節互相毫無聯系，不禁讓人心生疑惑。但是隨著情節的推進，導演愈發明顯地將三個場景進行對比，以顯示他們內在的相似性：阿蒙表露出他對海倫的喜愛，二人即將接吻；歌女嫵媚地坐在辛德勒的腿上，向對方送去了誘惑的紅唇；猶太婚禮雖然沒有出現，我們也可以想象當時的場景。但就在一切和諧溫馨地進行著的時候，阿蒙內心的種族意識占了上風，情緒驟變。這時畫面切換到猶太婚禮，一只燈泡被響亮地踩碎，一聲爆裂開啟了接下來的激烈場景：阿蒙對海倫開始了無情的毆打；舞會上氣氛熱烈，掌聲迭起；猶太夫婦深情熱吻，大家激動不已。三個場面迅速而頻繁地交替剪接在一起，而且切換速度隨著情節的愈演愈烈越來越快，從而營造了強烈的節奏感和對比性，加強了矛盾沖突，帶動了觀眾情緒。而且這種將不同空間疊加的方法還可以拓展影片的空間表現力，大大提升其藝術魅力。·雜耍蒙太奇

雜耍蒙太奇在本片中的應用不是很多，很明顯的一例就是在上面所說的交叉蒙太奇之后緊接著出現了為辛德勒慶祝生日的一幕。這一幕中阿蒙已經穿上了軍裝，和大家一同祝酒，很明顯這與剛剛過去的一幕已經相隔了一段時間。而在這一幕結束之后開始的又是時空完全不同的場景。在影片整體的敘事中，這一幕好像存在得十分突兀，讓人覺得它是多余的內容，這就是典型的雜耍蒙太奇。一方面，阿蒙前后態度的對比突出了他極度的殘忍和冷酷；另一方面，這一幕也為后來辛德勒被捕入獄做了鋪墊。他的罪名是違反了納粹的種族政策，即親吻了猶太女孩，而這正是那一幕中的內容。而且他的這一行為也暗示了他的善良的本性正在蘇醒，對他之后拯救猶太人也起到了鋪墊的作用。這一切都體現了導演對細節完美的追求，這部電影成為經典也理所當然。·聲畫蒙太奇

在這部影片中，聲畫不同步的場景比比皆是。例如辛德勒在準備酒會時向侍者陳述需要的食物，伴隨著他的聲音出現了一系列與之對應的畫面，這樣的安排既避免了單純場景的枯燥，同時也拓展了敘事空間，使人物形象更加豐滿。這樣的情況還出現在了猶太大屠殺的夜晚：納粹士兵無情地掃射藏在屋子里的猶太人，與此同時，一位軍官用猶太人的鋼琴彈奏樂曲。導演巧妙地把攝像機架高，脫離了悲劇的現場，以一個旁觀者俯視整個克拉科夫城。畫面中槍擊的亮光閃爍在深沉的夜里，而此時的配音則是此起彼伏的槍聲與激昂優美的鋼琴曲混合而成的交響樂。音樂這一高雅的藝術在此時帶給人的不再是閑適的享受，反而成了悲劇的陪襯，成了對法西斯最強有力的控訴，這也使得影片的審美魅力和藝術深度大大加強。除此之外，聲音先于畫面出現或是以音樂開啟畫面的情況也是頻繁出現，這樣可以使情節的轉換更加平滑，彌補了無技巧剪切帶來的不連貫性和突兀感

三、多樣的拍攝手法

在這部經典影片中，多樣拍攝手法的運用也是一大亮點。

首先是長鏡頭的運用。由于這部影片題材的特殊性，它的真實感和嚴肅性必然會較其他劇情片更加強烈，長鏡頭的運用即能夠增強畫面的現場感和紀實性，有助于表現主題。在影片開頭，表現辛德勒赴宴場景時出現了一段長鏡頭，攝像機尾隨辛德勒前進，以辛德勒的視角來觀察酒會的環境，極具運動感和真實感。除此之外，在猶太富人被趕出豪宅時，一段長鏡頭畫面表現了富人的局促和慌張，紀實色彩濃厚，給人一種強烈的真實感。在影片接近尾聲的時候，辛德勒坐在車里緩緩離去，兩旁的工人深情脈脈目送他離開，此時攝像機被置于車窗外，將辛德勒的面容和工人的倒影同時展示。此處長鏡頭的運用延長了展示時間，渲染了感人的氣氛，令電影的情感得到了深化。

其次，景深鏡頭在影片中也出現了多次，尤其在片頭酒會的場景中頻繁出現。在這些場景中，畫面空間被明顯地分成多層，例如軍官在收到贈送的酒時向侍者詢問，侍者指向對面的辛德勒，此時畫面中出現了典型的三層結構：最近的軍官一桌人、中間的舞者以及遠處的辛德勒。這樣的鏡頭出現了多次，但是我們可以發現，在其中無一例外地出現了中間的舞者，這看似無關緊要，實際上他們為畫面提供了立體結構的參照物，使得整個場景更具深度和空間感，同時也加強了其內容的豐富性。景深鏡頭的使用使空間得到了濃縮，促使觀眾進行積極的思考，更有利于情節主題的表達。

四、綜述

以上只是這部影片中幾處比較明顯和典型的技巧運用，這些極其有限的字數實在難以述盡這部經典的成功之處。斯皮爾伯格以冷靜坦然的態度重新審視這段悲劇，帶給我們的絕不僅僅只是哀傷，那些灰暗畫面的背后透露出的是對戰爭的控訴，是對人扭曲畸形的痛斥，更是對永不褪色的人性光芒的謳歌。這部影片無論是其精妙絕倫的藝術設計，還是其罕見的思想深度，都堪稱無人超越。這件近于完美的藝術珍品，是屬于全人類的寶貴財富，是電影史、文化史的永恒瑰寶。

第二篇：辛德勒名單影評

那些傷痛和人性的復蘇

在世界上總有那么一種傷痛叫戰爭，在戰爭的歷史上總有那么一種傷痛叫二戰，在二戰中總有那么一種血腥殘暴的行為叫屠殺。希特勒希在1941年7月的汪湖會議后開始大規模地屠殺猶太人。（1）[希特勒屠殺猶太人的謬論，全國文摘精華四編，方少華編，1992]這導致了猶太人的災難。但在這場浩劫中人有不少猶太人存活下來。如今二戰已經過去68年了，但是歷史不能忘記，不少反二戰的經典影片仍然痛訴著這段歷史。《辛德勒名單》就是其中之一。觀看這部影片能更好地理解反戰爭的意義。

蹣蹣跚跚的紅衣女孩，想躲進隱藏的庇護所，卻被生冷的拒絕……在生與死的界限徘徊的人們，我們不強求有太多憐憫和同情，因為這恰恰可能招來殺生之禍……女孩躲在沙發下，天真的捂起耳朵，渴求躲過這個浩劫。鏡頭也移開了，畢竟我們都知道女孩的下場。這些在辛德勒的眼中，此刻心中正發生著翻天覆地的變化。辛德勒原來只是一個投機的商人,二戰初期是個國會黨黨員是當地有名的納粹分子中的堅定分子。他很善于利用與沖鋒隊頭目的關系攫取最大資本。也是個不折不扣的色鬼,他有好幾個情婦,個個都愛他.他在波蘭經營一家搪瓷廠,為前線的部隊提供子彈和餐具,由于波蘭工人的工資較高,而猶太工人則可以不付工資,從經濟方面考慮,辛德勒選擇了一些猶太人到他的工廠做工。但是隨著納粹對猶太種族迫害的加深，辛德勒工廠也成為了那些猶太人的避難所。從此辛德勒擴招了自己工廠的猶太人。為了保證他們的安全而拼命賄賂那些軍人。

與辛德勒的靈魂得到救贖形成鮮明對比的就是黨衛軍司令官阿蒙·戈特。在他愛上猶太女仆海倫時，曾經一度以為他會放棄隨意槍殺猶太人的做法，尤其是那個猶太男孩沒有將他的浴缸弄干凈時，阿蒙·戈特說“我寬恕你”。但是男孩出去以后就被人發現了他的尸體。除此外影片中還充滿了各種小細節。斯泰恩作為辛德勒的會計，在那里不停地打著名單，辛德勒說“夠了夠了，我已竭盡所能”。“不，你還能做的更多”。隨后辛德勒的名單越來越長。那個阿蒙·戈特口口聲聲愛著的海倫最后也出現在了辛德勒的名單中，理由是辛德勒給了阿蒙·戈特一筆巨款。

這部電影的背景音樂也同樣耐人尋味。猶太人偷偷從躲了一天的鋼琴下跑出來，結果不小心踩到了琴鍵，隨后沖上來一陣掃射的子彈居然在鋼琴上彈出了美妙的樂曲，音樂的美好與士兵的丑惡形成了鮮明的對比。整部影片多次出現小提琴憂郁低婉的音調，把我們帶回那個灰暗的生命不能自主的年代。全篇多次出現的小提琴獨奏的方式來突出主題，將殘酷戰爭陰影下猶太人凄涼的心境，表現的淋漓盡致。辛德勒在影片開篇出場時伴隨的音樂是《黑色星期日》，起著暗示、猶太人悲慘命運的作用。

影片的最后一些鏡頭同樣耐人尋味。那些被蘇軍解放了的猶太人手拉著手圍成一個大圈，因為他們一起度過了最黑暗的時刻，然后鏡頭漸漸地變成了彩色，暗示著黑暗的過去。最讓人感到驚訝的恐怕是那些在影片中的角色突然間變成了真實的人，他們都已經垂垂老矣，在兒孫的攙扶下來到了辛德勒的墓前放下了一塊塊感恩的石頭，告誡著曾經的黑暗是血淋淋的現實，同時也歌頌了人性的偉大。

作為經典之作的影片，全篇幾乎每個鏡頭、每次剪輯都耐得住細細推敲。攝影、錄音、剪輯、場面調度、敘事結構等等方面都有可圈可點之處，是視聽語言的范本。

第三篇：辛德勒名單影評

《辛德勒的名單》影評

《

辛德勒的名單》是一部將作為電影史上永恒的光輝而存在，它是電影史上一部經典的作品。其實故事很簡單：德國奸商辛德勒是個吃喝玩樂情人無數的帥男人，擅長公關而不是工作，他本打算利用二戰大發一筆橫財。卻因為無數次目睹猶太人慘遭殺害而良心覺醒，由此他的工廠全部雇傭猶太人，明為猶太人像牲口且聰明、價低技術高，實則是庇護他們于水火之中。辛德勒的名單，就代表生命和希望，名單之內即為生存、活命，名單之外即為屠殺、死亡。這一點一滴的年輕的幼小的燦爛的脆弱的生命被記入名單，辛德勒耗盡所有共救出1100人之多。他講到：如果我還能多記得幾個名字，如果我不需要奢侈，如果我能再少花一點錢，那么我就可以救更多的人。

影片的故事畫面和音樂是無懈可擊的。《辛德勒的名單》是以黑白攝影為主調，影片情節波濤洶涌，氣勢悲壯，一幅幅畫面是以黑白攝影為主調的紀錄片的結實性手法，表現德國納粹瘋狂滅絕猶太人的恐怖，其慘狀催人淚下。尤其是那些納粹集中營的景象的大畫面太觸目驚心了。看著那些老弱病殘的裸體，是多么的讓人憐惜和悲痛，而當毒氣室突然噴下洗澡的水時，那些女人們臉上的喜悅……讓人在驚喜中掩蓋不住的更多的是悲哀。而火車沿途開過時，會有許多殺頭的畫面，伴隨著猶太人們討論該做什么湯的溫暖景象，其對比實在太強烈。還有無數的槍斃……沒有原因，只要納粹高興，就可以隨便的結束他們的生命。片中很多地方出現很長的畫面，在不斷的念著那份辛德勒的名單。其實那份不僅僅是一份簡單的名單，那是一條條活生生的名單。影片中打字機不斷出現，跳動著的打出人的名字，那些跳動的人名也是跳動著生命啊。在辛德勒的名單上的每個名字，都是生命的份量！

影片中最讓人印象深刻的是在清洗克拉科夫猶太人時，辛德勒在納粹揮舞棍棒、瘋狂掃射的沖鋒隊和被驅趕的猶太人之間看見了一個穿行于暴行和屠殺而幾乎未受到傷害的紅衣小女孩,這時背景音樂緩緩響起,這情景使辛德勒受到極大的震憾。斯皮爾伯格將女孩處理成全片轉變的關鍵人物，在黑白攝影的畫面中，只有這小女孩用紅色。在辛德勒眼里，小女孩是黑白色調的整個屠殺場面的亮點,但后來紅衣小女孩又一次出現，她卻是躺在一輛運尸車上，正被送往焚尸爐,她是多么的天真無邪,當我們看到她獨自躲到床底的場景時,我們對納粹的憎恨又多了許多。紅衣小女孩，代表了一種怎樣的希望，然而，她最終，還是飛向了天堂。整個黑白的故事中，小女孩紅色的色彩，是生命的色彩和希望！

從影片開頭到納粹宣布投降，都是用黑白攝影，目的在于加強真實感，也象征了猶太人的黑暗時代。后來納粹投降，當猶太人走出集中營時，銀幕上突然大放光彩,讓觀眾有從黑暗走向光明的感覺，可以體驗到劇中人解除死亡威脅的開

朗心情。而音樂準確地烘托著畫面的氣氛,達到了催人淚下...約翰·威廉姆斯采用了與以往不同的創作手法，不再以景，而是以情入樂，采取浪漫樂派的傳統寫法，用柔和簡練的旋律將影片所要表達的一個民族復雜而沉重的內心世界表現的淋漓盡致。在加上畫面、情節的配合，套句俗話說——很煽情。總而言之，這是一段悲傷又超越悲傷的音樂。

《辛德勒名單》是一部電影，是一部史詩，是一段歷史，是一個民族的創傷與性靈。

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第四篇：辛德勒名單影評

影評之《辛德勒名單》

很久以前就聽說過《辛德勒名單》這部電影，那時我還無知的以為是別人說錯了，應該是《希特勒名單》，這兩個人都在二戰的背景下，一個是下令屠殺猶太人的惡魔，而另一個卻是不惜代價拯救猶太人的英雄。剛開始時，很多介紹都說奧斯卡 辛德勒是一個帥氣，英俊，魅力非凡的男性，可我剛看的時候真的沒覺得，可能是我眼光的問題。隨著劇情的發展，他不顧一切的吻了那個猶太女孩，他傾家蕩產的去贖那些猶太人，他努力地記憶那1100個猶太人名字的時候，他就深深地刻進我的腦海，真的，魅力非凡。

《辛德勒的名單》以黑白攝影為主調，影片情節波濤洶涌，氣勢悲壯，一幅幅畫面以黑白攝影為主調的紀錄片的結實性手法，表現德國納粹瘋狂滅絕猶太人的恐怖，其慘狀催人淚下。一個女工以自己的經驗告訴軍官營房的建造是不合理的，他們接受了那個意見，卻殺了那個女工；清晨，納粹黨將領阿蒙在站在陽臺上隨意地槍殺了一個又一個的猶太人；還有那個準備槍殺卻因為手槍的問題三次都沒被殺猶太人，真的很殘忍，當時我就在想如果是我，我寧愿一次被槍斃也不要受如此折磨啊；還有那些女工被運往另一個集中營的時候的悲慘命運，剪發，赤身裸體被迫進入毒氣室當實驗品的時候，我的心在顫抖。一幕又一幕的血腥的場面，讓人對納粹黨恨之入骨，把他們的殘暴展露無遺。

就在最近愛上了河圖的一首歌《淺淺的》。模仿童音唱的，他用古風的曲調講述了一個發生在德國納粹的集中營里的故事。有一個天真、活潑的小女孩和她的母親一起被關在集中營里，一天她的媽媽被納粹士兵帶走了，再也沒有回來。她單純的以為媽媽只是去找爸爸了，不久就會回來的。可是在一天清晨，納粹士兵用刺刀驅趕著她和其余的猶太人，要將他們活埋，當一個士兵伸手要將小女孩推進深坑中去的時侯，小女孩睜大了那雙漂亮的眼睛對士兵說：“叔叔，請你把我埋得淺一點好嗎？要不，等我媽媽來找我的時侯，就找不到了。”…… 很多人聽了都都哭了，稱之為“讓心靈再顫抖一次，傾聽歷史的傷痛”。

在《辛德勒名單》中跟這個故事同樣出彩的小女孩就是那個在 槍林彈雨穿梭的紅衣女孩。起初，辛德勒并沒有想過要當一個英雄，在他眼里，錢才是唯一。他用大把大把的金錢賄賂，與德國納粹軍官打好關系；他慧眼識英才，聘請吏頓當他的會計師；他誘使兼威迫猶太商人出錢投資他的工廠；他拒絕使用稍貴一點的波蘭勞動力，而用廉價的猶太戰俘……他所作的一切，僅僅有一個目的：賺取金錢。他跟他妻子說，他以前經商失敗是因為缺乏一個因素——戰爭。作為一個商人，他只把戰爭看作一個良好的商機，什么正義與邪惡都排除在他的思維中。真正完全的轉變來自親眼目睹納粹軍兵清洗克拉科夫猶太人居住區時的一幕幕慘象，特別是看見那個穿著紅衣服穿行于暴行和屠殺而幾乎未受到傷害的小女孩。導演斯蒂芬.斯皮爾伯格將女孩處理成全片轉變的關鍵人物，同時也是辛德勒轉變的象征。在整個以黑白攝影為主調的影片里，出現了一個身穿紅色衣服的小女孩，卻讓人感覺不到突兀。辛德勒在高處呆呆的看著那個在槍林彈雨中穿梭的紅衣女孩，以為她逃脫了被抓的厄運，可是集體焚燒尸體的時候，那唯一的紅色又出現了，也許這也是震驚辛德勒內心的導火線，他突然找回了自己的靈魂，明白了在那個年代里，還需要做一個人。他也因此成為了一個英雄，一個一個猶太人心中的救世主，不完美卻真實的英雄。

第五篇：辛德勒名單 影評

辛德勒與會計師正在挑選他的“選民”。影片透露出以白人為中心的父權思想的基調，或者說以新保守主義的史觀評論影片的主角。

斯皮爾伯格成功營造了當時大屠殺的情境，他以黑白紅的敘述手法描繪了歷史上一件大事，而其影像視覺效果可能遠超過任何書寫的歷史。

《辛德勒的名單》是猶太導演斯皮爾伯格對二戰期間德國納粹屠殺600萬猶太人慘劇的回顧，影片以悲觀陰郁的基調和富于強烈戲劇張力的驚悚元素，透過主人公辛德勒的眼睛，重回二戰時波蘭的科拉科，帶領人們經歷這個城市從繁榮到廢墟的一切，同時在那個沒有人性的年代中努力尋找人性的微芒，最終揭示了一個主題——人類的良知在任何惡劣的境況中都不會完全地泯滅。

值得一提的是，斯皮爾伯格并不想以歷史仇恨或歷史批判的眼光來處理這個題材，不是要揭開歷史的傷疤，加深它的痛楚，他只是想通過講述一個普通人在充滿敵意和荒謬的世界中掙扎的超道德的故事，來檢視這個事件和它對當事人以及整個時代的影響，并且將這個影響化做忠誠的記錄與忠告，安慰著逝去的靈魂，警醒著幸存的生者，傳遞給不曾經歷的人。

戰爭已經結束，光明已經來臨，沒有什么是永恒而不可化解的，世人應謹記猶太人為了感恩而送給義人辛德勒的戒指，還有那上面一句古老的希伯來經文：凡救一命，即救全世界。