第一篇：貝多芬的感人事跡 貝多芬對后世的影響

貝多芬的感人事跡 貝多芬對后世的影響

貝多芬的感人事跡

貝多芬是個不一般的天才，他雖然一生專注于音樂，但是他的許多事跡非常觸動人心。貝多芬的悲慘身世讓他的脾氣變得暴躁古怪，但他并沒有因此自暴自棄。他的父親從小逼他苦練鋼琴，他并沒有因此痛恨音樂。反而把他的所有精力都用于創作音樂，由于他的天賦和勤奮，他很快得以成名。

少年時期的貝多芬失去了母親，他并沒有陷在對于母親那種溫柔的感情里無法自拔。不久后父親也去世，他得到了自由的空間。貝多芬的感人事跡在于他一個人承擔起全家的生計，他的弟弟妹妹們的生活全由他自己一人照顧。貝多芬不得不以喜愛的音樂當做養家的工具，以此供養家人的生活，為了生計，他只好努力賺錢。

當貝多芬徜徉在音樂的世界，享受音樂帶來的幸福時。他的耳朵出現了問題，在此之后，他的聽力一天天衰退，最終導致了耳聾。耳聾給他帶來打擊非常大，他無法再聽到喜愛的音樂，也沒有辦法再創作音樂。但貝多芬對音樂非常執著，他用骨傳導法來聽聲練習，在耳聾的情況下仍然創作出了偉大的作品。

貝多芬做到了常人無法做到的事情，貝多芬的感人事跡在于一次次戰勝自己，戰勝苦難。他有著超出常人的毅力和奮斗精神。面對悲慘的幼年，凄涼的少年，窘迫的中年，他都執著于音樂。貝多芬的感人事跡不止于此，他堅持的一生不是沒有意義的，貝多芬給后人留下了許多珍貴的音樂作品。

貝多芬成功的原因

貝多芬成功的原因，成為后世人不斷研究探討的問題，而借著他成功的原因，人們也從中學到了很多，甚至可以用在自己的現實生活中。作為一代音樂巨人，貝多芬的成功絕對不是偶然的，盡管當時維也納的藝術氛圍是那樣的濃厚，但是貝多芬卻完全是靠著自己的才華、執著的精神以及對音樂的癡狂才能成功的。

說到此，不得不提起大家所熟知的，貝多芬一生幾乎大半的時候都是被疾病所困擾的，但是，他之所以能夠在此情況下取得那樣偉大的成功，其實是離不開他本人的決心和毅力的，當現實成為一種身體上的負擔，當心愛的姑娘無法接近甚至離他遠去，當失聰的噩耗接連傳來，貝多芬雖然痛苦，但是他沒有低頭，他深知，音樂神殿 的大門是為他敞開的。

所以說，貝多芬成功的原因，其奧秘便是在這里，他有著超乎常人的力量，可以不向任何黑暗勢力低頭，并且向自己的悲慘的命運發起挑戰，最終戰勝了邪惡，站到了音樂的巔峰，令人敬佩。這是促使他取得成功的最大的原因。

當然，貝多芬之所以能夠取得如此偉大的成功，原因也離不開他本人對于音樂的敏感和癡迷，他可以臥病在床的時候也創作樂曲，他可以在幾近失聰的情況下彈奏樂章，無論是他的《英雄交響曲》還是《悲愴交響曲》亦或是其他作品，都是那樣的精神昂揚。

貝多芬對后世的影響

貝多芬對后世的影響，無疑是巨大的，這種影響，不僅來自于他的音樂創作，還來自于他本人對于音樂和生命的態度，這些都使得貝多芬對于后人來說，蒙上了一層神秘的色彩，成為后世人不斷學習和研究的對象。

首先，貝多芬出生于18世紀，當時正是古典主義音樂向浪漫主義過度的時期，本來，貝多芬是忠實的古典主義的音樂家，但是后來，他卻創造出了浪漫主義的新高度，并且對當時乃至后世都產生了巨大的影響，使得音樂史從此發展到新的高度，這是貝多芬非常突出的影響。

其次，貝多芬對后世的影響，除了來自于他的神奇的音樂作品，還來自于他那堅強不屈的精神和意志，可以說，貝多芬的一生都是坎坷的，但是這樣的生活并沒有打到他，反而更加堅定了他的意志，使得他創作出一個又一個藝術的高度，并且還影響著一代又一代的人。

從中便可以看出，貝多芬對后世有著多么深遠的影響，現在人們聽到貝多芬的作品的時候，無不被其中所蘊藏的巨大的感情所征服，從而從中讀懂關于生活和生命的真諦，進而產生強大的力量，幫助人們克服生活中遭遇的種種困難。

這就是音樂家貝多芬影響著后世的原因所在，從這里出發，人們會更加去探究他本人的性格，從而獲得啟發，產生新的動力，進入在人生道路上能夠有毅力可以戰勝各種各樣的磨難。

第二篇：淺談貝多芬及其作品

淺談貝多芬及其作品

路德維希·凡·貝多芬（Ludwig van Beethoven，1770.12.16—1827.03.26），男，德國作曲家、鋼琴家、指揮家。維也納古典樂派代表人物之一。他一共創作了9首編號交響曲、35首鋼琴奏鳴曲（其中后32首帶有編號）、10部小提琴奏鳴曲、16首弦樂四重奏、1部歌劇、2部彌撒、1部清唱劇與3部康塔塔，另外還有大量室內樂、藝術歌曲與舞曲。這些作品對音樂發展有著深遠影響，因此被尊稱為樂圣。

貝多芬于出生于德國波恩的一個貧窮的家庭.家庭的不幸和命運的坎坷并沒有將貝多芬打到,反而更加激發了他的音樂天分.貝多芬的祖父和父親都是宮廷樂師，四歲就被迫開始學習音樂，由于父親是個酒鬼，所以經常半夜醉醺醺地喝酒回來讓貝多芬練琴.十二歲時，他已經能夠自如地演奏，而且拜師于風琴師尼福，開始學習作曲，擔任了管風琴師尼福（1748－1798）的助手。就在這時他開始正式跟尼福學習音樂。尼福是一位具有多方面天才的音樂家，他擴大了貝多芬的藝術視野，使貝多芬熟悉了德國古典藝術的一些優秀范例，并鞏固了貝多芬對崇高的目的的理解。在貝多芬十七歲的時候，母親去世，父親酗酒失聲，家境陷入貧困，不得不擔負起家庭生活的重擔。

苦難和逆境能使人不斷成長,安逸的生活只會讓人不知進取.貝多芬小小年紀就遭受著常人沒有的遭遇,也使得他的性格堅強,努力好學.還有一點就是貝多芬多音樂的熱愛,從而創作出許多流芳百世的作品.我們捫心自問,十二歲的時候,我們還在父母的身邊,衣來伸手,飯來張口,自己喜歡的東西父母要是不買,我們就又哭又鬧,可是就算如此,可以理解為還小,不懂事.那十七歲呢?我們又干了什么呢?還是依靠著父母每天給的生活費過著日子,自己還在那以此為樂.貝多芬不僅在音樂上的造詣值得我們學習,在人生成長的歷程中同樣也有很多值得我們學習的地方.貝多芬說過:“我要扼住命運的咽喉，絕不能讓它毀滅我！”可見貝多芬對命運的闡釋和理解,貝多芬還創作了《命運交響曲》.《命運交響曲》這部作品創作于1805——1808年，與他完成《英雄交響曲》的時間相隔4年。在這4年中，他不但在創作活動中取得很大成就，更重要的是他的創作思想也逐漸成熟。當時正是貝多芬創作的黃金時期，也是他遭遇不幸的時期。于是，他與命運英勇搏斗，以驚人的毅力和意志，寫出氣魄恢弘，極為感人的《命運交響曲》。

在整個《命運交響曲》作品中，情緒激昂、氣魄宏大，富有強烈的藝術感染力。而作品結構嚴謹，手法簡練，形象生動，各樂章之間具有十分清晰的內在聯系。

第一樂章 明亮的快板、奏鳴曲式。樂曲一開始就出現了命運敲門式的動機。這一動機發展出驚惶不安的第一主題，它貫穿著第一樂章，推動音樂不斷向前發展。開頭就是那激昂的音樂澎湃而出，讓人心靈為之一顫，就像那滾滾的歷史巨輪的滾動，就像生命被死神扼住喉嚨一般！就像那十二級的風暴襲來！那“當當當當”的敲門聲仿佛敲在我的心門。我的眼前好象出現了一個猙獰的死神，在肆無忌憚的狂笑，粗大的手掌緩緩地掐住了我的喉嚨，我覺得自己快要窒息了。一點也沒有反抗的能力。第一主題激昂有力，具有勇往直前的氣勢，表達了貝多芬充滿憤慨和向封建勢力挑戰的堅強意志。接著，圓號吹出了由命運動機變化而來的號角音調，引出充滿溫柔、抒情、優美的第二主題。它抒發著貝多芬對幸福、美好生活的渴望和追求。

命運動機再次闖入，引出了展開部，威風凜凜的命運再次占了上風。展開部中，轉調非常頻繁，這更增加了原有的不穩定性，使音樂顯得更加豐富。再現部與呈示部相同。但在這一樂章的龐大結尾處，兩個主題再次匯合，音樂的氣勢不可阻擋，進一步顯示出人民戰勝黑暗的堅強意志和必勝信念。

第二樂章 稍快的行板、雙重主題變奏曲式。第一主題抒情、安詳、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。富有彈性的節奏和起伏的旋律，使這個主題具有內在的熱情和力量。第二主題先是由木管奏出，然后由銅管樂器吹出英雄豪邁的凱旋進行曲。音樂有舒緩的地方。讓人在振顫中舒緩下來。在那激昂的音樂中緩了一口氣。仿佛是生命已到最后，人的氣息只有那么一口似的。那是小提琴悲哀的鳴叫。我似乎放棄了與死神的對抗，無奈的接受了事實。人，最終還是對抗不了命運的安排。我甘心放棄掙扎，對命運的捉弄無可奈何。但是，它仍然抒發了貝多芬對幸福、美好生活的渴望和追求。卻是命運動機再次闖入，威風凜凜的命運再次占了上風。轉調的非常頻繁增加了原有的不穩定性，使音樂顯得更加豐富。但在這一樂章的龐大結尾處，音樂的氣勢不可阻擋，進一步顯示出人民戰勝黑暗的堅強意志和必勝信念。

第三樂章 快板、詼諧曲，是決戰前夕各種力量的對比。大提琴和低音提琴發出了躍躍欲試的音調，小提琴卻是無可奈何的嘆息。命運主題依然兇險逼人，決戰的第一階段仍由命運取勝。但是，黑暗必將過去，曙光就在眼前，伴隨著低音弦樂奏出的舞蹈主題，引出了振奮人心的樂段，它象征著人民群眾在黑暗勢力下的斗爭信心和樂觀情緒。最后，第一主題在第一小提琴的演奏下，自由地向上伸展，樂隊的音域在增大，音響在增強，一種不可抑制的力量把音樂直接導入那光輝燦爛的終曲。生命的頑強體現出來。黑暗必將過去，曙光就在眼前，振奮人心的象征著人民群眾在黑暗勢力下的斗爭信心和樂觀情緒。我不能向命運低頭！我不能屈服于命運！我要戰斗，戰勝命運！我要戰斗，我不是命運的奴隸！我就是我！我能忍受挫折，我能抵抗疾病，我能站立，我能與你抗爭。到了這里命運已被我戰勝了！這時候命運的威嚇聲，已是茍延殘喘，再也阻擋不住歷史前進的潮流了。

第四樂章 快板、奏鳴曲式。開始是雄偉壯麗的凱旋進行曲，先是由樂隊全奏輝煌的第一主題，后是由弦樂拉出歡樂的第二主題，表現人民獲得勝利的無比歡樂。到發展部的高潮時，狂歡突然中斷，遠遠地又響起了命運的威嚇聲，但已是茍延殘喘，再也阻擋不住歷史前進的潮流了。輝煌、明亮的音樂再次響起，以排山倒海的氣勢，表現出人民經過斗爭終于獲得勝利的無比的歡樂。這場與命運的決戰，終于以光明的徹底勝利而告終！音樂的末梢，我輕輕地舒了一口氣，好象自己真的剛參加完這場斗爭一樣

這首交響曲讓我體會到，面對困難，應該決不屈服，勇敢的挑戰不幸的命運，最終戰勝命運，取得成功.在很多人心目中，《命運》代表著貝多芬；同樣，在另外一些人的心目中，貝多芬代表著《命運》。我想，世界上再沒有一首交響曲能夠獲得如此廣闊的知名度以及接受度。貝多芬的偉大，則很大程度上也來自于這部代表作給他帶去的聲譽和敬仰。聆聽貝多芬的《命運》交響曲，似乎就是人生命運的縮影。那激按昂的曲調，那富于變化的旋律，似乎把人的心境都帶到了他曲折的命運之中。然而，再那聽起來讓人感覺困難重重的生活里，又有一種堅毅的精神，從絕望之中脫穎而出，扭轉了局面，告訴人們：“只有堅定不移的信念，勇于向命運挑戰的精神，才能突破困境，改變命運，讓命運拜倒在自己的腳下。”

正如恩格斯聽了《命運交響曲》的演出。他在寫給妹妹的信中贊美這部作品說：“如果你不知道這奇妙的東西，那么你一生就算什么也沒有聽見。”他說，他在第一樂章里聽到了“那種完全的絕望的悲哀，那種憂傷的痛苦”；在第二樂章里聽到了“那種愛情的溫柔的憂思”；而第三、第四樂章里“用小號表達出來的強勁有力、年輕的、自由的歡樂”，又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的幾句話，揭示了《命運交響曲》的精髓。

貝多芬又一曲著名的作品《田園交響曲》, 貝多芬田園交響曲又叫F大調第六交響樂，一般來說，古典的流派的作曲家是不會直接命名曲目的。我們熟悉貝多芬的“悲愴”、“月光”、“熱情”奏鳴曲和“命運”交響曲等，這些題目都是出版商或者是后人添加的。有些是與其內容有關，有些則不然，懂古典音樂的人應該知道月光奏鳴曲所表達的內容跟月光毫無關系，而這首第六交響曲“田園”是貝多芬自己命的名。不過那時候給交響曲命名還不是一個常見的事情。為交響曲命名要等到浪漫主義后期的時候才普及。

從這樣的一個觀點出發，我嘗試分享欣賞貝多芬著名的第六號交響曲“田園”。我個人認為，這首交響曲并沒有具體用音符描述各種田園對象，我們是透過音樂得到如此的感覺，無以名之，恰好很類似田園風光，故名之為田園。我想既然作者親自為其命名，那我們就遵循他的思路，去感受心中的田園氣息。

F大調第六交響曲是貝多芬交響樂中唯一的標題音樂.所謂標題音樂是指音樂具有故事性、情節性，表現文學概念或繪畫場面。貝多芬的F大調第六交響曲被認為是標題音樂的典范。貝多芬對這部交響樂加的標題是“田園生活的回憶”，他在總譜的扉頁上特別注明，“主要是感情的表現，而不是音畫”。貝多芬怕人們誤解他的音樂，更明確地說：“《田園》交響曲不是繪畫，而是表達鄉間的樂曲在人心里所引起的感受”，他強調的是人的精神世界而不是描摹自然。

F大調第六交響曲共分五個樂章，每個樂章各有一個小標題。其中第三、四、五樂章連續演奏：

第一樂章，初到鄉村時的愉快感受。不太快的快板，F大調，2/4拍子，奏鳴曲式。由雙簧管呈現出明亮的第一主題，充滿著濃郁而清新的鄉間氣氛，使人們感受到貝多芬投身到大自然后的喜悅心情。音樂在平靜安寧的氣氛中進行，第一主題和第二主題反復交替，作者并不在主題上加以他善長的發揮手法，只是樸實地重復，形成恬靜清新的自然美景，音樂自然流動，沒有強烈的力度變化，表現出人在大自然的懷抱中得到的精神安寧。

第二樂章，在溪邊。很快的行板，描寫的是“溪邊小景”，降B大調，12/8拍子，奏鳴曲式。這是一個描寫靜觀默想的樂章，在形如小溪潺潺流水的第二小提琴、中提琴與大提琴的伴奏下，第一小提琴所呈現的第一主題顯得悠揚而且明亮、清澈。音樂有如清澈的溪流，舒緩平靜，偶有熏風微拂，水面上蕩起輕微的漣漪，扭動了水面上倒映的白云樹影。遠處的樹林好像在做著深呼吸，音樂的律動微微開合，暗示著一種生命的韻律涵養在博大廖廓的大自然里。一組木管樂器摹仿的鳥鳴打破了寧靜，音樂更加富于詩意。據《貝多芬傳》的作者辛德勒記載，他曾經陪伴貝多芬在海利根斯塔特一條山谷旁的小溪邊漫步，途中，貝多芬踏上一片草地，背靠一棵樹說：“我就是在這兒創作了《小溪邊》，黃鸝、鵪鶉、夜鶯和杜鵑，都鳴叫著，我把它寫進樂曲里了。” 第三樂章，鄉村歡樂的集會。快板，F大調，3/4拍子，詼諧曲。這個樂章的主題是如牧笛風格的旋律，單純活潑，表現了歡笑的鄉民來自四面八方，并跳起了快樂的舞蹈。音樂取材于民間旋律，描寫鄉間村民興高采烈的舞蹈場面，活躍而喧鬧，質樸而粗獷，像一幅色彩鮮明線條粗豪的民間風俗畫。當歡樂的場面達到頂點的時候，音樂出現了一些不安并很快變成遠處的雷聲，歡樂的集會被打斷。

第四樂章，暴風雨。快板，f小調，4/4拍子。在這一樂章中，狂風呼嘯，裹挾著雷電排山倒海般襲來，轉瞬間便籠罩了一切。整個樂隊都在急速飛旋，弦樂刮起一陣陣旋風，倍大提琴發出沉重的怒號，短笛凄厲的尖嘯像是狂風的呼哨，銅管和定音鼓的霹靂令大地震顫，包含樂隊全部音域的半音下滑好像風暴在橫掃一切，想把世界帶進地獄一般。但是，“卷地風來忽吹散”，暴風雨很快就過去了，代替它的是田園牧歌。

第五樂章，牧人的歌。小快板，“牧歌，暴風雨過后歡樂和感激的心情”，F大調，6/8拍子，回旋的奏鳴曲式。樂章的主題恬靜開闊，象牧人在田野中歌唱，表現了雨過天晴之后的美景。雨后復斜陽，大地恢復平靜，草地發出清新的馨香，牧歌傳達著對大自然的感激心情，這種喜悅、安寧、欣慰的情緒一直貫穿這個樂章，整部交響樂在這樣的氣氛中結束。

于是，透過整首田園交響曲從第一樂章到第五樂章之整體結構，我們主觀性的認為這是潛藏在溫和的曲風下，一種“人”與“自然”的對立，一種“與自然融合”或“與自然對話”的張力。

音樂與大自然的結合,使貝多芬為人類文化遺產中留下一部堪與詩歌媲美的有描繪有抒發的大自然交響音畫與音詩.這是人在大自然中心靈的交響.聽《田園交響曲》,只需要你的胸懷和心靈真誠地向大自然開放,音樂里流淌的電源氣息就是把你的身心都托起來與之蕩漾.一般人對貝多芬音樂最直接的感受，很少會用上「愉悅」兩個字，乍聽之下都會感覺貝多芬前中后期音樂風格是有轉變的，彷佛他的音樂是在跟隨他的心靈哲思，他的心靈哲思企圖以音樂的抽象性陳述出來。的確，貝多芬的音樂是沉思的、哲學的、有話要說的，他的音樂對主題的鋪陳與不斷強調也是很有特色的。因此，貝多芬的音樂大多都是嚴肅,甚至沉重。

藝術來源于生活。坎坷的人生,悲慘的命運,頑強的抗爭,百折不撓的藝術追求,使貝多芬創作出許多精湛的音樂作品。不同時代卻有著相同的命題——人與命運的抗爭。星移斗轉,歲月滄桑,貝多芬還繼續通過他的音樂同后人進行心靈對話,并繼續給人以信心、力量、希望和追求。貝多芬的堅強和純潔將同他的音樂作品一樣,經久不衰,永存于世。

第三篇：音樂家貝多芬

音樂家貝多芬

路德維希·凡·貝多芬(Ludwig van Beethoven, 1770.12.17.-1827.3.26.)

一七九二年，二十二歲的路德維希·凡·貝多芬從波恩來到維也納，一直到他一八二七年逝世，他就從未離開過這座對音樂家特別有吸引力的城市。貝多芬的絕大部分作品是在這里創作的。他的九部交響曲全都在維也納舉行了首演式。一八零五年，他唯一的一部歌劇創作《費德里奧》也在維也納的國家歌劇院舉行了首演。貝多芬被后人認為是有史以來最偉大的交響曲作家。他的《英雄交響曲》充滿了激情。他的第九部交響曲取材於德國詩人席勒的《歡樂頌》，如今已經成為歐盟的盟歌。

輝煌的創作并不能掩飾貝多芬多難的一生。一八零二年，貝多芬由於逐漸喪失聽力，悲憤之余，寫下了一封可能是給他兄弟的遺囑。激情滿腔的稟性迫使他頻繁地搬家。他在維也納市區北部有溫泉的地方留下了幾十處居所。但是溫泉最終還是無法挽救他的失聰，一八一九年，貝多芬的聽力徹底喪失了。一八二七年，人們在Waehringer Friedhof 魏林格墓地為他舉行了隆重的葬禮。一八八八年，貝多芬的遺骨被安放到維也納中央陵園。

造訪音樂家貝多芬

貝多芬晚年頻繁遷居，雖然留下了眾多的故居，但是很多故居未能作為展覽館向游客開放。貝多芬當年喜歡居住在名叫海里根施塔特(Heiligenstadt)的地方，離市區很遠，在市區的正北方。一八零二年，貝多芬居住這個城區，在這里創作了他第二部交響曲。同年十月，貝多芬在這里寫下了《海里根施塔特遺囑》，這是一封他寫給兩個兄弟的信，這封信并未寄出，如今仍然完好地被保存在這里。貝多芬的這處遺址如今被稱作為「海里根施塔特遺囑屋」，周二至周日向游客開放。

地址：Probusgasse 6, 1190 Wien

帕斯克瓦爾蒂樓房(Paqualitihaus)是貝多芬居住時間較長的一處住所。一八零四年至一八一五年間，貝多芬雖然數次離開這個居所，但是最后卻又返回到此地。樓房的主人帕斯克瓦爾蒂是貝多芬的好朋友，每次貝多芬出走，他都吩咐傭人不要出租貝多芬的房間，因為“他總是會回來的”。在這里，貝多芬經歷了創作的鼎盛期，他的第四、五、六部交響曲，第四鋼琴協奏曲和歌劇《費德里奧》都是在這里創作的。

一八二七年，貝多芬去世時，眾多的朋友和崇拜者前來吊唁。貝多芬被安葬在魏林格墓地(Waehringer Friedhof)。文學巨匠格里爾帕策曾經在悼詞中說 “貝多芬把他的一切獻給了眾人，從他們那里卻一無所獲，於是他就遠離了眾人。”能夠讓貝多芬瞑目九泉的是，舒伯特一八二八年也被安葬在此，與他相伴。人們為了紀念舒伯特這位年輕的天才音樂家，在魏林格墓地的旁邊修建了一座舒伯特花園(Schubertpark)。如今，這座魏林格大街上的舒伯特花園是眾多游客流連的地方。

地址：W ringer Stra呈, 1180 Wien

一八八八年，兩位音樂大師的棺木被一起移到中央陵園。如今，貝多芬被埋葬在中央陵園名人墓地32A的第29號墓穴中。

地址：Zentralfriedhof, Simmeringer Hauptstra呈 234, 1110 Wien

一八八零年，崇拜貝多芬的人們還為其建造了一座紀念碑。從此，這個地方更名為貝多芬廣場。貝多芬塑像的周圍圍繞著九個小天使，象徵音樂大師不朽的九部交響曲。

樂圣-貝多芬.無論你是否懂得音樂,都必定認識他.他是我生平最尊敬的音樂大師之一~大家多多了解名人~~多多聽聽古典音樂~對提高自身修養很有幫助的...不一定每個人都要懂音樂,只要你的耳朵能感受到音樂,那就能領會古典的精髓和神奇之處.肖邦

Frederic Francois Chopin(1810．3．1～1849．10．17)

Chopin，Frederic Francois(原Fryderyk Franciszek)肖邦，弗雷德里克·弗朗索瓦(1810--1849)作曲家。父為居住在波蘭的法國人，母為波蘭人。肖邦出生于華沙附近的熱拉左瓦-沃拉。六歲時開始學習鋼琴，師從阿達爾貝·瑞夫尼。七歲時創作第一首波洛奈茲舞曲(g小調)，八歲時登臺公演。其父為法浯教師，在華沙擔任多種職務，他堅持肖邦除受音樂教育外必須同時受普通教育。十歲時，歌唱家卡塔拉尼為肖邦的演奏所感動，贈送給他一只懷表。十五歲時肖邦為沙皇亞歷山大一世演奏，沙皇贈他鉆戒一枚。十六歲入華沙音樂學院，從約瑟夫·埃爾斯納學習作曲。波蘭民間音樂、意大利歌劇的美聲線條和胡梅爾的風格，都正在對他產生影響。1829年他創作了《f小調鋼琴協奏曲》(通常稱為第二協奏曲，雖然實際上它在作為第一協奏曲出版的e小調之前寫成)。同年在維也納舉行兩場音樂會，訪問了德累斯頓和布拉格，回國后向歌唱家康斯坦契婭·格拉德科夫斯卡表白了愛情。但翌年在華沙演奏了他的兩首協奏曲后，就離開了被俄國古領的波蘭，于1831年定居巴黎，開始授課并舉行音樂會演出。他與李斯特、門德爾松、柏遼茲和貝利尼結識，1837年開始與女作家喬治·桑交往。當時剛剛廢除了他與馬利亞·沃德津斯卡的秘密婚約。1838至1839年冬與喬冶·桑同居在瑪略爾卡島上，但惡劣的氣候及筒陋的生活條件影響了他的健康，此后他的結核病不斷惡化。1840至1847年仍和喬治·桑共同生活在巴黎和她在諾安的別墅中。比他大六歲的喬治·桑悉心照料他，有助于煥發他的才華。許多最優秀的作品，其中包括《二十四首前奏曲》、《降b小調奏鳴曲》和《b小調奏鳴曲》、《f小調幻想曲》，都是在他們結合的時期寫成的。他們的關系破裂(喬治·桑的兩個孩子挑起了爭吵)后，肖邦的靈感和健康日益衰退，但仍繼續教課并舉行私人音樂會。1848年，雖然病情嚴重，他仍訪問了英國和蘇格蘭。他的學生簡·斯特林把肖邦帶到她姐夫托菲肯勛爵的鄉村別墅內休養，并送給他當時迫切需要的一萬五千法郎。在倫敦，他為維多利亞女王演奏，但英國的社交生活使他精疲力竭。翌年死于巴黎。

肖邦的作品幾乎全部是鋼琴曲。他從菲爾德和胡默爾的作品中學到一些東西，對巴赫作品的學習也使他獲益匪淺，但當時的主要作曲家對他幾乎沒有影響。他成功地創造出一種富于個性的鍵盤寫作藝術，其優點為鋼琴音色纖細，應用旋律裝飾來豐富和聲織體。他精通言近指遠的喻意手法，他所開拓的和聲境界遠遠超過當時的傳統界限。其它影響有的來自波蘭民間音樂，在《瑪祖卡舞曲》中特別明顯；往往要求高度輝煌技巧的旋律風格則源自意大利歌劇。但肖邦謹慎地指出，他的瑪祖卡“不是供跳舞”用的，事實上它們也是他的最有個性的作品，猶如私人的記事錄，記下了一生事業中聽作的和聲和節奏試驗，所探索的最為精致和變化多端的鋼琴音色，也記下了他的全部情緒變化。最早一首《瑪祖卡舞曲》是在1830年離開故鄉之前寫的；最后一首(f小調)感情強烈的吉光片羽，是他一生所寫的最后一曲。肖邦使鋼琴上的《瑪祖卡舞曲》成為他所獨有的形式；他所作的敘事曲(共四首，受密茨凱維奇的詩歌的概括的啟發而寫)和鍵盤諧謔曲也是如此，他使諧謔曲具有與貝多芬諧謔曲大異其趣的尖刻嘲諷的性質。他的《二十四首前奏曲》，每首用一個不同的調，是肖邦對巴赫藝術的創造性貢獻。肖邦認識到他的天才的用武之地主要在于比例完美的鋼琴小曲，他在這類作品中注入了豐富而又強烈的詩意，但在奏鳴曲中也表明他有駕馭大型作品，不致使材料松散的能力。迂腐的學究也許會有爭議，說它們不是“嚴格的”奏鳴曲(雖然每部奏鳴曲都遵守由幾個樂章構成的傳統形式)，但是人們不會希望這些奏鳴曲以另一種形式出現，因為它們的結構別有一種使人感到愜意的邏輯性。他的協奏曲(往往被人們低估)也是如此，某些評論者認為他的配器不甚高明，其實遠非如此。他的配器手法總是靈活而敏感的。有時甚至富于積極的獨創性(如大管的應用)。他的演奏在細膩及緊張度方面都是無與倫比的，把他的同時代人感到譜上難以理解的經過句彈奏得出神入化。

肖邦的主要作品有：

(1)鋼琴與樂隊曲：協奏曲兩部；《流暢的行板和波洛奈茲舞曲》；《波蘭歌曲幻想曲》；《科拉克維亞克回旋曲》；《把手伸給我》主題變奏曲。

(2)鋼琴獨奏曲：敘事曲四首；蘇格蘭舞曲三首；練習曲二十七首；即興曲三首；瑪祖卡舞曲五十一首；夜曲十九首；波洛奈茲舞曲十二首；前奏曲二十五首；諧謔曲四首；奏鳴曲三首；圓舞曲十七首；船歌；搖籃曲；f調幻想曲；幻想即興曲。

(3)室內樂曲：鋼琴三重奏；大提琴奏鳴曲；大提琴與鋼琴《引子和波洛奈茲舞曲》。

(4)歌曲：波蘭歌曲十七首。

【摘自《外國音樂辭典》】

肖邦 Chopin，Frederic(1810．3．1～1849．10．17)波蘭作曲家和鋼琴家。其創作以鋼琴作品為主，且多為小型樂曲，但卓越的想象力及精湛的技巧使他成為世界最偉大的音樂詩人之一。他的音樂靈感源于自己和波蘭的悲劇性的經歷，旋律獨具個性，表達了內心深處不僅僅是傷感的感情。其作品雖有浪漫主義的本質，但有古典的純真和分寸，絲毫沒有浪漫主義的表現癖好。生性體弱敏感，幽默而又善于模仿、諷刺。其父系法裔法語教師。全家都酷愛藝術，在襁褓中便對母親和姐姐的鋼琴聲有奇特反應，并深受民間音樂熏陶，6歲時即能在琴上彈奏聽到的曲調，7歲起隨音樂家瑞夫尼學琴五年。8歲首次在慈善音樂會公演，次年敢于在著名意大利女高音歌唱家卡塔拉尼前演奏，3年后又為出席波蘭議會開幕式的俄沙皇亞歷山大一世即興演奏。作為“天才兒童”，他不但會彈琴，還會作曲，7歲時作《g小調波洛涅茲舞曲》并公開出版，康斯坦丁大公將其一首進行曲用于閱兵式上。隨后又作了一些波洛涅茲、馬祖卡、變奏曲、蘇格蘭舞曲、回旋曲等。曾師事作曲家埃爾斯納學習音樂理論數年，16歲入其領導的當時新建的華沙音樂學院。1829年為擴展音樂視野首赴維也納，應當地出版商、鋼琴制造商和貴族之請于8月間公演兩場，獲很大成功。1830年3月在華沙作成年后的正式首演，彈奏所作《f小調第二鋼琴協奏曲》。當年11月再離波蘭，車行至華沙郊外埃爾斯納令停車，讓精選的一個合唱團演唱了他為愛情專作的一首告別

合唱曲為他送行，似已預示波蘭將永遠不能再見其游子歸來。到達維也納后，種種情況令人失望，時又值波蘭發生起義，奮起抵抗俄國侵略軍，他為之十分激動不安，但家人不愿他回波參戰，于是決定去巴黎尋求更理想的環境。在等待護照簽證期間作了《b小調諧謔曲》、《革命練習曲》等一些富于激情的樂曲，同時還為一些愛國詩詞譜曲。后行至德國斯圖加特，聽到華沙被俄軍攻陷的消息，悲痛欲絕，幾至不能自拔。1831年9月抵巴黎，為該地極端的“豪華與骯臟、美德與罪惡”而感嘆不已。通過一位維也納朋友的介紹結識了那里的波蘭流亡者及著名作曲家羅西尼、李斯特、柏遼茲、門德爾松等人。與此同時，在德國的舒曼極度推崇他，稱他為新浪漫主義時代的代表。但他過分纖細的演奏未能在大音樂會中獲得所有人的贊賞，只是在沙龍里很受歡迎。這個時期作品有兩集《練習曲》、《e小調敘事曲》、《幻想即興曲》和一些受強烈民族感情激發而作的馬祖卡與波洛涅茲舞曲等。1836年結識放蕩不羈的女作家喬治·桑，并于1838年秋私奔至馬略卡島，開始了他們十年的同居生活，至1848年終因意見不和而分手。這段時間里寫了《24首前奏曲》、戲劇性的《升c小調諧謔曲》、悲壯的《c小調波洛涅茲舞曲》、《f小調幻想曲》、《船歌》、《波洛涅茲幻想曲》、《f小調敘事曲》及《b小調奏鳴曲》等。與桑決裂后精神沮喪，再加上巴黎革命烈火又起，在此情況下接受了其蘇格蘭女學生斯特林之邀首途訪英及蘇格蘭，由于體弱多病，思鄉心切，在英期間全無創作，僅為波蘭難民演奏一次。1848年11月返回巴黎后，病情惡化，臨終前唯求銷毀其未完成手稿，以及在葬禮中詠唱莫扎特的《安魂曲》。死后一周年，當其墓地紀念碑揭幕時，人們在他墳上灑了一盒祖國波蘭

第四篇：貝多芬教案

《貝多芬：扼住命運的咽喉》教案 【三維目標】

1、知識與能力

（1）梳理文章，了解貝多芬的生活經歷。

（2）分析貝多芬的性格特征及其根源。

（3）培養學生篩選信息的能力。

（4）培養學生的自主學習、合作學習和探究學習能力，思考傳主的生命價值。

2、過程與方法

（1）運用對話式教學，讓學生與傳主、作者對話。

（2）讓學生在自主、合作、探究的學習過程中獲取知識。

（3）應用多媒體輔助教學。

3、情感態度與價值觀

感受貝多芬的精神魅力，從中獲得有益的人生啟示。

【教學重點】

（1）分析貝多芬的性格特征及其根源。

（2）學習貝多芬面對苦難時的精神，從中汲取精神力量。

【教學難點】

通過學習貝多芬面對生活的苦難所體現出的精神，從中汲取人生教益。

【課時安排】兩課時

【教學用具】多媒體輔助教學 【教學設想】

1、課前預習：認真閱讀課文，理解課文，講述以下內容；

（1）貝多芬的家庭條件

（2）貝多芬的教育情況

（3）貝多芬的學音樂經歷（4）貝多芬的作品

（5）貝多芬的身體情況

（6）《第九交響曲》的創作過程

2、課堂教學：

通過多媒體課件、音樂等形式，創設情境，引導學生進入課文濃重的英雄氛圍。課堂教學以教師點撥、學生自學討論為主，教師尊重鼓勵每一位學生的發言，創設民主和諧的課題氣氛，體現學生的主體性。【教學過程】 第一課時

一、音樂導入：播放《命運交響曲》

德國著名作曲家貝多芬的代表作《命運交響曲》，它作于1804-1808年，表現了貝多芬與不幸的命運頑強搏斗的精神，面對非同尋常的噩運，貝多芬發出了不屈的呼喊——這就是—— “扼住命運的咽喉”。

二、文體及作者

1、作者羅曼·羅蘭

羅曼·羅蘭，法國作家、思想家，人道主義者，被認為是法國當代最重要的作家。他出身一個中產家庭，從小身體虛弱，15歲時，隨父母遷居巴黎，接受良好的教育。1899年，羅曼·羅蘭畢業于法國巴黎高等師范學校，并從事文藝創作。羅曼羅蘭極其擅長寫人物傳記，羅蘭為讓世人“呼吸英雄的氣

息”，連續寫了幾部名人傳記：《貝多芬傳》、《米開朗琪羅傳》和《托爾斯泰傳》。同時發表了他的長篇小說杰作《約翰·克利斯朵夫》。

1915年，為了表彰“他的文學作品中的高尚理想和他在描繪各種不同類型人物所具有的同情和對真理的熱愛”，羅蘭被授予諾貝爾文學獎。他是一個有廣泛國際影響的作家，也是著名的社會活動家，一生為爭取人類自由、民主與光明進行了不屈的斗爭。

2、譯者傅雷

傅雷（1908.4.7—1966.9.3）文學翻譯家。上海市南人。曾在上海天主教創辦的徐匯公學讀書，因反迷信，言論激烈，被學校開除。1927年冬離滬赴法，在巴黎大學文科聽課，同時專攻美術理論和藝術評論，留學期間游歷瑞士、比利時、意大利等國。1931年秋回國后，即致力于法國文學的翻譯與介紹工作，譯作豐富，行文流暢，文筆傳神，翻譯態度嚴謹。“文化大革命”期間，58歲的翻譯大師因不堪忍受紅衛兵的毆打、凌辱，坐在自己的躺椅上吞服了巨量毒藥，輾轉而亡。兩小時后，他的夫人朱梅馥也隨即上吊自殺。

三、文體設題方式(接軌高考)及學法點撥

這是一篇人物傳記，傳記是以寫人為中心，通過人物的言行和典型事例來塑造人物形象的一種文學形式。

人物傳記文閱讀是近年高考實用類文體閱讀中的一種文學樣式，考試題型往往如下：

1、文章從哪幾個方面來介紹主人公？

2、主人公具有哪些品質特征？

3、理解句子的含意。

4、請問你怎樣評價主人公？

5、文章寫作上有何特點？效果如何？

針對這些題型設計，我們可以從以下幾方面入手進行學法點撥：

1、閱讀全文，概括人物事跡。

2、概括人物品質特征。

3、思考人物品質給人的啟迪。

4、個性化解讀人物品質，并拓展延伸。

四、梳理文章內容

在快速瀏覽課文的前提下，完成以下要求：

1、給每一自然段標上序號。

2、給這些段落劃分層次結構（可以分為幾大部分）。

3、概括人物事跡（即貝多芬在他的一生中都經歷了哪些苦難）。問題點撥：

1、文章具體寫了貝多芬哪些重要的人生經歷？（梳理傳主經歷）全文共70小節，評述傳主經歷大致可分為五部分：

①（1—4）1770年—1788年貝多芬童年及家境生活的最初20年。②（5—24）1789年—1809年貝多芬的大學、愛情生活及其創作。

③（25—33）1810年—1815年貝多芬與歌德的交往及第七、第八交響曲創作時期。④（34—66）1816年—1827年貝多芬最悲慘的時期及其第九交響曲等創作。

⑤（67—70）作者的詩意化評價。

2、貝多芬在他的一生中都經歷了哪些失敗挫折呢？（學生看書概括）①貧窮的出生。（P69第2段）②艱苦的童年。（P69第3段）

③失聰的雙耳。（P71第8段，P78第37段）④破滅的愛情。（P72第13段，P75第22段）⑤重病的身體。（P72第13段）⑥無情的侄子。（P80第46—52段）

五、探討主題（人物品質特征的概括）

1、面對苦難貝多芬采取什么態度？

明確：①渴望痊愈，渴望愛情，他充滿著希望。②他要扼住命運的咽喉，決不屈服

2、貝多芬的一生經歷了童年的不幸、雙耳失聰的痛苦、失去愛情的憂傷、重病纏身的折騰，但是他渴望痊愈，渴望愛情，他充滿著希望。他要扼住命運的咽喉，決不屈服。在這悲苦的深淵里，他選擇了抗爭，他抗爭的形式是什么呢？

明確：創作音樂。

3、他都創作了哪些音樂呢？（在文章中找）

明確：《月光曲》、《第九交響曲》、《命運交響曲》??

4、在音樂里他竭力想表現的主題是什么？（歡樂）對，從事于謳歌歡樂，他要一生歌唱歡樂。P80第53、54段。這是他畢生的計劃。

5、那作者是怎樣評價貝多芬的一生的？

明確：傳記在結尾用詩化的語言總結了貝多芬的一生，認為他的一生是：用他的苦難來鑄成歡樂。（學生讀最后兩段）

6、怎樣理解這句話？

明確：就是說在他極其痛苦不幸的一生中，他始終在奮斗、在抗爭，在尋求歡樂，并在自己的音樂領域中創造歡樂。在他的作品中，充滿了對于幸福、愛情的渴望，與深情贊頌。雖然他自身的環境極其惡劣，他的作品卻從不缺少對于不幸者有益的歡樂。

7、了解了貝多芬的事跡之后，在你們眼中貝多芬是一個怎樣的人呢？

明確：是一個敢于“扼住命運咽喉”，具有大無畏勇敢精神的偉大音樂家。人類平庸的戰勝者，他自己命運的戰勝者，他的痛苦的戰勝者。

六、教師小結

“一個不幸的人，貧窮、殘廢、孤獨，由痛苦造成的人，世界不給他歡樂，他卻創造了歡樂來給世界！他用他的苦難來鑄成歡樂。”

——羅曼·羅蘭

第二課時

一、導課

羅曼·羅蘭說“要讓世人呼吸英雄的氣息”，他是怎樣讓我們呼吸到貝多芬身上那種英雄的氣息的？

明確：從肖像描寫，語言描寫，作者評議三方面來塑造貝多芬的英雄形象的。

二、分析人物性格

1、品味肖像描寫，分析人物性格

①P68全文第一段：幾乎全段都是肖像描寫，有直接描寫，也有轉述式描寫（段中有“”處）。這一段，可以說獨立成段，統領全文，詳細刻畫了貝多芬外貌的

總特點：健康、結實、有威力，這也是他戰勝悲苦的資本。從骨骼（運動家般）、臉色（土紅到黃黃）、額角（隆起而寬廣）、頭發（濃密而逆立）、眼神（威力而有野光）、鼻子（短又方）、嘴巴（細膩而下巴前突）、牙床（結實得厲害）幾個方面直接刻畫了他的肖像。后面又轉述了莫希爾斯、雷斯太勃、勃羅姆．洪．勃隆、于里于斯．裴奈狄脫對他肖像的描述。無論是直接描寫，還是間接轉述，作者力圖要表現貝多芬不向悲苦命運低頭的那種精神氣質，這是他戰勝一切艱難困苦的精神力量源泉。

②P70最后一段：“尋張嚴峻的臉，活現出波那帕脫充滿著野心的火焰。”“瘦削的，筆直的，高領使他頭頸僵直，一副睥睨一切和緊張的目光。”這是對丹霍塞替他畫的肖像的轉述性描寫。抓住貝多芬鄙視艱難坎坷、充滿生活和藝術創作自信的精神氣質。

③P75第二段中間：“在曼勒替他畫的肖像上，我們也可看到一種浪漫底克的風雅，微微有些不自然的神情。”“但在他的眼睛深處，??我們仍可感到那股可怕的力量，任性的脾氣，突發的憤怒。”這還是對別人給他所作畫像的轉述，抓住他對藝術的美好憧憬、對悲苦現實絲毫也不妥協的精神氣質

④P77最后一句“獅子般的臉上，牙床緊咬著，刻畫著憤怒與苦惱的皺痕，但表現得最明顯的性格是他的意志，早年拿破侖式的意志”。這是對一副木刻作品中貝多芬肖像的轉述，抓住了他對現實、對苦惱的憤怒，對創作音樂、謳歌歡樂的自信這樣的精神品質。

總之，人物肖像描寫是傳記作品或記人的記敘文中刻畫人物的一種常見手法。肖像描寫要緊扣文章中心思想，抓住人物特點，不可多寫與主題無關的肖像

2、品味語言描寫，分析人物性格（學生舉例分析）

3、作者的評論，分析人物性格

作者在記敘貝多芬的這些事跡時，有沒有插入一些自己的評論呢？（要求學生在文中找出這些評論的段落，并品味其在文中的作用）

P71：最后一段（至72頁第一段完）

P73：最后一段（至74頁第一段完）

P75：第二、三段

P77：最后一段（至78頁第一段完）

P81：最后一段（至82頁第一段完）

P83：最后一段（至84頁全文完）

①第4段，作者對貝多芬的童年作出點評：童年不僅給貝多芬帶來了凄涼慘淡的記憶，也給他帶來溫柔美麗的夢境。在這里又請大家思考一個問題：作者為什么要大篇幅寫貝多芬的故鄉的美麗呢？

明確：大自然滋養了貝多芬細膩溫柔的情感，在不幸的生活中，他從自然的美麗中得到了安慰，他終生對大自然充滿摯愛的情感，尤其他美麗的故鄉，他音樂中寬廣的意境和淳樸的旋律都來源于大自然的靈感。所以說童年生活對他的性格形成與創作風格有重要影響；同樣的，法國大革命的自由精神，對他的精神面貌和作曲風格有重要影響；耳聾、失戀等挫折對他的情感變化與音樂創作有重要影響。

②第11段。這是作者對貝多芬在耳聾的愁苦下所作作品的評議。作者重點指出“奇怪的是并非所有的作品都帶憂郁情緒”之后，打動大家的那段話是羅曼對貝多芬深刻的理解、深沉的思考和獨到的詮釋，飽含著他對貝多芬的深沉的感情。大家一起讀一下。

同樣的第12段，也是一個評議的段落，作者對貝多芬的愛情觀表明了他的褒貶立場，蘊涵了他的濃郁情感。大家讀，然后請同學從這個角度分析一下。

③試將“83頁最后一段至84頁全文完”有評論細加分析。

這些評論用詩化的語言總結了貝多芬的一生，認為他的一生是“用他的苦難來鑄成歡樂。”就是說在他極其痛苦不幸的一生中，他始終在奮斗、在抗爭，在尋求歡樂，并在自己的音樂領空中創造歡樂。在他的作品中，充滿了對于幸福、愛情的渴望與深情贊頌。雖然他自身的環境極為惡劣，他的作品卻從不缺少對于不幸者有益的歡樂。很明顯，這樣的結尾深化了全文的主題思想，深刻揭示了貝多芬偉大的人格魅力和人生意義。

三、品味下列句子的含義和作用：（培養理解文中呼應主旨句的一些關鍵句子含義的能力）

1、我的藝術應當使可憐的人得益。

——聯系本文主旨，可憐的人應指像貝多芬那樣遭遇很多坎坷和不幸的人，而貝多芬并沒有向命運低頭，而是扼住命運的咽喉，創作了豐富的、充滿歡樂的音樂作品，他要使那些和自己有著同樣命運的人從中感受到歡樂，獲得精神的力量和勇氣，去戰勝一切艱難困苦。

2、無疑的，要使心靈慣于愁苦也得相當的時間。它是那樣的需要歡樂，當它實際沒有歡樂時就自己來創造。當“現在”太殘酷時，它就在“過去”生活。往昔美妙的歲月，一下子是消滅不了的；它們不復存在時，光芒還會悠久地照耀。

——這個句子真實揭示了貝多芬怎樣從遭遇不幸的愁苦中逐漸擺脫出來的心路歷程。不幸的人生更需要歡樂來滋潤，然而歡樂不是自己就跑到你面前的，貝多芬沒有等待和依賴，而是自己去尋找歡樂。

3、我要扼住命運的咽喉。它決不能使我完全屈服??噢！能把人生活上千百次，真是多美！

——表現了貝多芬要和不幸的命運抗爭到底的堅強決心以及他并沒因自己遭遇不幸而對人生失去信心，反而對它充滿美好希望。

4、貝多芬渴望幸福；不肯相信他無可救藥的災難；他渴望痊愈，渴望愛情，他充滿著希望。

——表現了他對幸福的強烈追求愿望是他戰勝災難的信心和良藥，揭示了貝多芬戰勝疾病、克服困難、追求愛情是他不斷創作出偉大的音樂作品的力量源泉。

5、在這悲苦的深淵里，貝多芬從事于謳歌歡樂。

——表現了貝多芬樂觀向上的生活態度，他從不把悲苦放在眼里，而是把謳歌歡樂作為自己畢生的奮斗方向，這也是對他為何能取得如此巨大的藝術成就的最好詮釋。

6、在此最后幾年中所寫的音樂，雖然環境惡劣，往往有一副簇新的面目，嘲弄的、睥睨一切的、快樂的。

——表現了貝多芬對惡劣環境的鄙視，表明環境越是惡劣，他越是富有斗志，越是追求快樂，所寫的音樂作品越是充滿意境全新的歡樂，這是一個永遠不向悲苦低頭的硬漢。

四、聯想拓展————人物品質的啟迪

（1）、除了貝多芬，我們再放眼生活以及電視媒體的報道，還有誰也像貝多芬一樣敢于“扼住命運的咽喉”，取得自己的生活，走向自己的人生輝煌？大家舉例子進行說明。

生：外國的——保爾、霍金、海倫凱勒??

中國的——邰麗華、楊光、史鐵生??（2）、提煉本文傳主生平事跡可以證明的論點

1、論點一：家庭出身低并不決定不能成就精彩人生。

本文論據：貝多芬出身低微，母親是女仆，父親是一個不聰明而酗酒的男歌手。他貧窮的出生和艱苦不幸的童年并沒影響他成長為一個偉大的音樂家。

課外補充論據：鑿璧偷光的匡衡

匡衡,西漢的著名學者匡衡，出身農民家庭，生活十分貧困。他從小就很渴望讀書，可是父母沒有能力供他上學，甚至連書本也買不起，匡衡只好向別人借書來看。某天晚上，匡衡很希望在睡前讀一讀書，但由于家中窮得連燈油也沒有，根本沒法點燈讀書。正當匡衡發愁時，忽然發現絲絲的光線，正從墻壁的縫隙中透射過來，原來這是鄰居的燈光。匡衡心生一計，便用鑿子把那小縫挖大成一個小洞，然后捧著書，倚在墻邊，利用那點微弱的光線閱讀。從此，匡衡每晚就借鄰居的燈光，埋首苦讀，最后成為了著名的學者。

2、論點二：身體的殘疾并不能阻礙人到達成功的彼岸。

本文論據：貝多芬于1796至1800年,遭遇耳聾的酷刑，他才26—30歲，但他并沒有失去對音樂的執著追求，他的絕大多數名曲卻是在他耳聾之后創作的。

課外補充論據：盲人歌手楊光

來自中國哈爾濱的一位男孩，他8個月就因為病而雙目失明，在他的腦海里根本就沒有關于這個世界的任何影像記憶，直到現在，他的頭腦里沒有任何顏色的概念；可以說生活對楊光是不公平的，但他沒有被打倒。多年來他一直用音樂詮釋自己心中的世界，以樂觀的方式尋找色彩，在音符中描繪著美好的生活。他成功了，他是2007年星光大道總冠軍,并上了2008年的春晚節目。

3、、論點三：不幸或逆境更能激勵人成才（或成功）。

本文論據：縱觀貝多芬的一生，那就是“不幸”的代名詞，但逆境并沒讓他沉淪，喪失斗志，反而成就了他偉大的音樂人生。

課外補充論據：司馬遷《報任安書》

蓋文王拘而演《周易》；仲尼厄而作《春秋》；屈原放逐，乃賦《離騷》；左丘失明，厥有《國語》；孫子臏腳，《兵法》修列；不韋遷蜀，世傳《呂覽》；韓非囚秦，《說難》、《孤憤》。《詩》三百篇，大氐賢圣發憤之所為作也....4、論點四：青年人不要被失戀擊倒而一事無成。

本文論據：貝多芬遭受了被愛情遺棄的不幸，此時的他正當盛年。但他在音樂事業上并沒有沉淪，反而創作出《第七交響樂》和《第八交響樂》這樣的名曲。

課外補充論據：居里夫人——生活和科學在召喚她。居里夫人年青時第一次愛上的是當家庭教師的那家主人的大兒子卡西密爾。由于對方父母反對，漂亮英俊的卡西密爾向她宣布斷交。失戀的痛苦象反作用力一樣，推著她以發狂般的勇氣去奮斗。生活和科學在召喚，她終于跳出了失戀的深淵，踏上了科學大道并覓到了知音。

五、怎樣寫好評傳

1、傳記特點一：這是一部“思想的傳記”，作者目標不是細致地記錄傳主的人生履歷，而是描繪他的靈魂成長軌跡。因此本文選取的都是側重于表現傳主思想感情發展變化方面的材料。

【板書】敘：精選材料，表現傳主感情的發展變化

2、傳記特點二：作者對傳主的評說議論與抒情緊密結合。全文籠罩著濃郁的情感和深沉的哲思。

【板書】評：飽含感情，展現傳主的精神風貌。

六、總結全文

人的一生不可能一帆風順，失敗與挫折在所難免。但失敗不一定是壞事，無失敗就無所謂成功，人們正是從多次失敗中總結經驗，不屈不撓，繼續奮斗，最終獲得成功的。

半丁說過：“苦難就是財富，因為苦難，我的人生才更精彩。”

俄國批評家別林斯基說過：“不幸是一所最好的大學。”大凡最終成就事業的人都是從這所大學中鍛煉出來的，如果你不甘心平庸，如果你要使自己的一生真正有意義、有價值，那么，當生活的厄運降臨到頭上時，要敢于扼住命運的咽喉，大聲歌唱

感激偉大的傳記作家羅曼·羅蘭通過這篇優秀的評傳，把一個偉大的靈魂展現在我們面前。相信通過學習我們對貝多芬已有了更深的認識。在貝多芬的心里，音樂藝術就是他的全部，在他的遺囑中，他說：“是藝術，就只是藝術留住了我。啊！在我尚未感到把我的使命全部完成之前，我覺得我是不能離開這個世界的。”他又說“音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示??誰能參透我的音樂的意義，便能超脫尋常人無法振拔的苦難。”下面我們再次聽著《命運》這首曲子來結束今天的學習。

七、布置作業

就貝多芬對你感動最深的一點寫一篇三四百字的短文。

第五篇：貝多芬 教案

羅曼 · 羅蘭（Romain Rolland，1866-1944），法國思想家，文學家，法國批判現實主義作家、音樂評論家。20 世紀初，他的創作進入一個嶄新的階段，羅蘭為讓世人 “ 呼吸英雄的氣息 ”，替具有巨大精神力量的英雄樹碑立傳，連續寫了幾部名人傳記：《 貝多芬傳 》（1903）、《 米開朗基羅傳 》（1906）和《 托爾斯泰傳 》（1911）(共稱《 名人傳 》）等。同時發表了他的長篇小說杰作《 約翰 · 克利斯朵夫 》，這是他的代表作，被高爾基稱為 “ 長篇敘事詩 ”。被譽為 20 世紀最偉大的小說。這部巨著共 10 卷，以主人公約翰 · 克利斯朵夫的生平為主線，描述了這位音樂天才的成長、奮斗和終告失敗，同時對德國、法國、瑞士、意大利等國家的社會現實，作了不同程度的真實寫照，控訴了資本主義社會對藝術的摧殘。全書猶如一部龐大的交響樂。每卷都是一個有著不同樂思、情緒和節奏的樂章。該小說于 1913 年獲法蘭西學院文學獎金，由此羅曼 · 羅蘭被認為是法國當代最重要的作家。1915 年，為了表彰 “ 他的文學作品中的高尚理想和他在描繪各種不同類型人物所具有的同情和對真理的熱愛 ”，羅蘭被授予 諾貝爾 文學獎。他是 20 世紀上半葉法國著名的人道主義作家。

傅雷（1908.4.7—1966.9.3）翻譯家，文學評論家。傅雷留學法國，精通法語，翻譯了大量法國文學名著。例如巴爾扎克的《高老頭》、《歐也妮.葛朗臺》、《邦斯舅舅》、《貝姨》等；羅曼羅蘭的《名人傳》和《約翰克里斯多夫》；伏爾泰的《老實人》、《天真漢》等，傅雷以他深厚的中文和法文素養，成為我國現當代最著名的翻譯家。傅雷寫給長子傅聰的家書——《傅雷家書》較全面的展示了傅雷的人格見識和對藝術，尤其是對音樂的深刻理解和對兒子的愛與期望，成為堪與古代家書媲美的著作。

早在二十世紀三四十年代，《名人傳》就由我國著名翻譯家傅雷先生譯成中文，一流的傳主、一流的作者加上一流的譯者，使這部作品很快即成為經典名著，時至今日仍深受廣大讀者的喜愛。二十世紀的前半期是人類歷史上風云激蕩也苦難深重的時期，羅曼 · 羅蘭創作《名人傳》，傅雷先生翻譯《名人傳》，都是有感而為，是要從這些偉人的生涯中汲取生存的力量和戰斗的勇氣。傅雷先生說，“ 在陰霾遮蔽了整個天空的時候 ”，他從《名人傳》中得到的啟示是： “ 惟有真實的苦難，才能驅除浪漫底克的幻想的苦難；惟有克服苦難的壯烈的悲劇，才能幫助我們擔受殘酷的命運；惟有抱著 ‘ 我不入地獄誰入地獄 ’ 的精神，才能挽救一個萎靡而自私的民族 ??”

1966 年 9 月 3 日，在經歷了抄家和批斗的凌辱后，傅雷夫婦在臥室自縊身亡。傅聰收到父親的最后贈言是： “ 第一做人，第二做藝術家，第三做音樂家，最后才是鋼琴家。” 【傅雷家書名言】

自己責備自己而沒有行動表現，我是最不贊成的！???? 只有事實才能證明你的心意，只有行動才能表明你的心跡。

辛酸的眼淚是培養你心靈的酒漿。

永遠保持赤子之心，到老你也不會落伍。永遠能夠與普天下的赤子之心相接相契相抱！

有矛盾正是生機蓬勃的象征。

惟有肉體禁止，精神的活動才最圓滿：這是千古不變的定律。

孩子，可怕的敵人不一定是面目猙獰的，和顏悅色、一腔熱血的友情，有時也會耽誤你許許多多寶貴的光陰。

現在我深信這是一個魔障。凡是一天到晚鬧技巧的，就是藝術工匠而不是藝術家。?????? 藝術是目的，技巧是手段。老是注意手段的人，必然會忘了目的。

【傅雷獻辭《約翰 · 克里斯朵夫》】

真正的光明決不是永沒有黑暗的時間，只是永不被黑暗所掩蔽罷了。真正的英雄決不是永沒有卑下的情操，只是永不被卑下的情操所屈服罷了。所以在你要戰勝外來的敵人之前，先得戰勝你內在的敵人；你不必害怕沉淪墮落，只消你能不斷的自拔與更新。

《約翰 · 克利斯朵夫》不是一部小說，—— 應當說：不止是一部小說，而是人類一部偉大的史詩。它所描繪歌詠的不是人類在物質方面而是在精神方面所經歷的艱險，不是征服外界而是征服內界的戰跡。它是千萬生靈的一面鏡子，是古今中外英雄圣哲的一部歷險記，是貝多芬式的一闋大交響樂。愿讀者以虔敬的心情來打開這部寶典罷！

戰士啊，當你知道世界上受苦的不止你一個時，你定會減少痛楚，而你的希望也將永遠在絕望中再生了罷！

【《貝多芬傳》譯者序（傅雷）】

唯有真實的苦難，才能驅除浪漫底克的幻想的苦難；唯有看到克服苦難的壯烈的悲劇，才能夠幫助我們承擔殘酷的命運；唯有抱著“我不入地獄誰入地獄”的精神才能挽救一個萎靡而自私的民族：這是我十五年前初次讀到本書時所得的教訓。不經過戰斗的舍棄是虛偽的，不經劫難磨煉的超脫是輕佻的，逃避現實的明哲是卑怯的；中庸，茍且，小智小慧，是我們的致命傷：這是我十五年來與日俱增的信念。而這一切都由于貝多芬的啟示。

我不敢把這樣的啟示自秘，所以十年前就譯了本書。現在陰霾遮蔽了整個天空，我們比任何時都更需要精神的支持，比任何時都更需要堅忍、奮斗、敢于向 神明挑戰的大勇主義。現在，當初生的音樂界只知訓練手的技巧，而忘記培養心靈的神圣工作的時候，這部《貝多芬傳》對讀者該有更深刻的意義。－－由于這個動機，我重譯了本書。

此外，我還有個人的理由。醫治我青年時世紀病的是貝多芬，扶植我在人生中的戰斗意志的是貝多芬，在我靈智的成長中給我大影響的是貝多芬，多少次的顛撲曾由他攙扶，多少的創傷曾由他撫慰，－－且不說引我進音樂王國的這件次要的恩澤。除了把我所受的恩澤轉贈給比我年青的一代之外，我不知道還有甚么方法可以償還我對貝多芬，和對他偉大的傳記家羅曼 · 羅蘭所負的債務。表示感激的最好的方式，是施予。

傅雷

一九四二年三月

貝多芬一生的悲慘遭遇 1 ．童年悲慘 ． 17 歲做了一家之主 ． 作為作曲家，26 歲（1796 年）時開始耳聾，至 35 歲時（1815 年秋）耳朵完全聾了。． 愛情帶給他巨大的痛苦。

5.維也納上流社會拋棄了他，他陷入貧苦。

6.朋友或分散、或死亡、或失和，他陷入完全的孤獨，和人世隔絕。

7.被他養育監護的侄子背棄了他。

8.在大風雪中孤獨離世，身邊沒有一個親人和朋友。

全文共 70 小節，評述傳主經歷大致可分為五部分：、（1 — 4）1770 年— 1788 年貝多芬童年及家境生活的最初 20 年。、（5 — 24）1789 年— 1809 年貝多芬的大學、愛情生活及其創作。、（25 — 33）1810 年— 1815 年貝多芬與歌德的交往及第七、第八交響曲創作時期。、（34 — 66）1816 年— 1827 年貝多芬最悲慘的時期及其第九交響曲等創作。、（67 — 70）作者的詩意化評價。《我是一只小小鳥》 有時候我覺得自己像一只小鳥 想要飛卻怎么樣也飛不高

也許有一天我棲上了枝頭卻成為獵人的目標 我飛上了青天才發現自己從此無依無靠 每次到了夜深人靜的時候我總是睡不著 我懷疑是不是只有我的明天沒有變得更好 未來會怎樣究竟有誰會知道

幸福是否只是一種傳說我永遠都找不到 我是一只小小鳥

想要飛呀飛卻飛也飛不高

我尋尋覓覓尋尋覓覓一個溫暖的懷抱 這樣的要求算不算太高 我是一只小小鳥

想要飛呀飛卻飛也飛不高

我尋尋覓覓尋尋覓覓一個溫暖的懷抱 這樣的要求算不算太高

所有知道我的名字的人啊你們好不好 世界是如此的小我們注定無處可逃

當我嘗盡人情冷暖當你決定為了你的理想燃燒 生活的壓力與生命的尊嚴哪一個重要 我是一只小小鳥 想要飛呀卻飛也飛不高

我尋尋覓覓尋尋覓覓一個溫暖的懷抱 羅琦 : 我是一只小小鳥 這樣的要求不算太高 我是一只小小鳥 想要飛呀卻飛也飛不高

我尋尋覓覓尋尋覓覓一個溫暖的懷抱 這樣的要求不算太高2 教師給出篩選的名言

生活，你對它笑，它就會回報你以燦爛晴空，你對它哭，它就會回報你以滂沱大雨。

勝利是不會向我們走來的，我必須自己走向勝利。--穆爾

盡管失敗和挫折等待著人們，一次次地奪走青春的容顏，但卻給人生的前景增添了一份尊嚴，這是任何順利的成功都不能做到的。--梭羅

只有每天再度戰勝生活并奪取自由的人，才配享受生活的自由。世上沒有絕望的處境，只有對處境絕望的人。

當你感到悲哀痛苦時，最好是去學寫東西。學習會使你永遠立于不敗之地。沒有天生的信心，只有不斷培養的信心。

行動是治愈恐懼的良藥，而猶豫、拖延將不斷拖延恐懼。沒有一種不通過蔑視、忍受和奮斗就可以征服的命運。

只有一條路不能選擇 ··· 那就是放棄的路；只有一條路不能拒絕 ··· 那就是成長的路。