第一篇：考試之后作文400字作文

考試之后作文400字 期中考試后，我的壓力十分大，我怕自己沒能達到媽媽給定的目標，心里十分害怕，幾天都吃不下飯。今天，語文期中考試成績終于出來了，我考了93分。我們班語文成績最高分是95.5分，我的心里有點小高興。中午剛回家，媽媽就迫不及待地問我：

考試之后作文400字

期中考試后，我的壓力十分大，我怕自己沒能達到媽媽給定的目標，心里十分害怕，幾天都吃不下飯。

今天，語文期中考試成績終于出來了，我考了93分。我們班語文成績最高分是95.5分，我的心里有點小高興。中午剛回家，媽媽就迫不及待地問我：“寶貝，你語文考了多少分？左家瑞考了91分呢”。“我。。我。。”我的話還沒說出，媽媽又問：“你作文扣了幾分？你們全班最高分是多少”？我頗加構思，一口氣說道：“我考了93分，作文扣掉1分，班里最高分95.5分”。誰知嘮叨的媽媽并未就此罷休，繼續窮追不舍道：“那還不錯，你在班里排名第幾”？“第四名”我提高了聲音，有點不耐煩，幾乎是大喊了。因為我的作業還沒寫完，就被這位媽媽從5:30問到5:55。

我拿起書包準備到我的房子里寫作業，我的媽媽又開始叨叨了：“寶貝，你等一下。。還有一個問題。。”唉！她的話真多啊，我的耳朵都要起繭子了。我不耐煩的說：“你等我寫完作業在審問吧！”

我走入房間，把書包往地上一擱，拿出書和生字本，就趴在桌子上開始寫作業了。。

晚上8:30分的時候，我的作業終于寫完了，我如釋重負的長出一口氣，伸了個懶腰，準備去看電視，難纏的媽媽又來“逼供”了，唉！親愛的媽媽，你怎么就那樣啰嗦呀！

現在，我打算為自己擬定一個合理的學習計劃，并且要認真執行，爭取下次考一個更好的成績，滿足我那嘮叨媽媽的欲望。

第二篇：二模后作文教學的幾條建議

二模后作文教學的幾條建議

一、審題立意和結構安排訓練不能丟。

審題立意強調“整體觀照”。

【二模作文題目】

19．根據以下材料，寫一篇不少于800字的文章。角度自選；立意自定；題目自擬；除詩歌外，文體自選。

俄羅斯著名作曲家格拉祖諾夫聽兩個年輕人彈奏勃拉姆斯《第二交響樂》。他們彈得很糟。格拉祖諾夫問他們過去聽過沒有，他們老實回答說：“沒有，沒聽過。”格拉祖諾夫嘆了口氣說：“你們真幸運，年輕人，有那么多美好的事物等著你們去發現，而我呢，什么都已經涉獵了，不幸啊。” 審題：

1、材料有三組關鍵詞，可以作為審題立意的抓手：

“俄羅斯著名作曲家格拉祖諾夫”和“兩個年輕人”，“已經涉獵”和“從未涉獵”，“幸運”和“不幸”。

抓住了這幾組關鍵詞，就能夠整體把握，擊中靶心

2、審題立意時切忌只盯著材料中的只言片語作孤立理解，或由某一點“說開去”，不顧原材料地自說自話。

比如，有考生只看材料中“他們老實回答說：‘沒有，沒聽過。’”肯定兩位年輕人誠實的品質。

再如，有考生只抓住材料中“年輕人，有那么多美好的事物等著你們去發現”立意為“年輕，真好”“年輕，就要勇于發現”。

又如，有考生只抓“而我呢，什么都已經涉獵了，不幸啊。”寫格拉祖諾夫勇于承認自己的不足。

這些偏離題意的立意都是由于考生對材料缺乏整體把握，不明材料的主旨指向。

二、結構訓練強調對優秀考場作文的用心揣摩。

三、保持鮮材和美文對學生作文的滋養。我的推薦

一、名言警句2則（不拘長短）．

推薦理由：

2．推薦理由：

二、經典事例2則（每則不超過200字）

1．推薦理由：

2．推薦理由：

三、精短美文1篇

（最好是千字文。可以打印出來粘貼于下）附：作文審題

1、根據以下材料，寫一篇不少于800字的文章。角度自選；立意自定；題目自擬；除詩歌外，文體自選。

伊辛芭耶娃從小就非常喜歡體操，她夢想著有一天能夠成為世界冠軍。她揮汗如雨地練習著，嚴寒酷暑都舍不得荒廢絲毫時間。然而，沒練習幾年，一塊陰云開始漫上她的心頭：她的個子越長越高。在體操隊里，人長高，意味著土豆發芽，是要被“扔掉”的。想一想，本來你可以在空中翻四個跟頭，長得太高，只剩兩個半了，怎么和他人去競爭？伊辛芭耶娃落寞地離開了體操隊，但內心里的那個世界冠軍夢卻依然燃燒著。她開始將自己的夢想寄托到另一種運動上——撐桿跳高——這是一個身高越高優勢越大的運動項目。

今天的伊辛芭耶娃不僅獲得了奧運會、世界田徑錦標賽等各種大賽的冠軍，而且多次刷新了女子撐桿跳高的世界紀錄。

2、根據以下材料，選取一個角度，自擬題目，寫一篇不少于800字的文章(不要寫成詩歌)。

丹麥人去釣魚會隨身帶一把尺子，釣到魚，常常用尺子量一量，將不夠尺寸的小魚放回河里。他們說：“讓小魚長大不更好嗎？”兩千多年前，我國孟子曾說過：“數罟不入洿池，魚鱉不可勝食也。”意思是，不要用細密的漁網在池塘里捕撈小魚，這樣才會有更多的魚。實際上，其中的道理也貫穿在我們現實生活中的許多方面。附：答案

1、核心立意：轉換思路，認識自己，發掘優勢，發揮潛能。具體評判：

1、上帝給你關上一扇門，也一定會為你打開一扇窗。你自有你的價值，生活中定然也有你的位置。（準確）

2、嘗試走另外一條路，或許就會柳暗花明。（準確）以下立意偏離材料主旨：

1、只要有堅定的信念和不屈不撓的毅力，就會抵達成功的彼岸（沒有整體觀照材料，偏題）

2、在挫折中奮起（沒有整體觀照材料，偏題）

3、抓住機遇，贏得成功（“機遇”一說從何說起？跑題）

4、榮譽的背后是艱苦的付出（將材料泛化，沒有把握材料的獨特意義。跑題）

5、讓夢想燃燒（只抓住材料中的只言片語。跑題）

6、要做善于發現千里馬的伯樂（跑題）

第2題：這個核心思想是由兩則素材組合在一起表達的。這與每一則材料獨立存在有什么不同嗎？比如，如果只有“丹麥人釣魚”的故事，你完全可以從“常常用尺子量一量，將不夠尺寸的小魚放回河里”這句話入手談做事嚴謹，講規矩，但是放在這里就不行了，老師會說你斷章取義。這與任何一種形式的作品產生的原理是一樣的，兩則素材組合在一起，它們之間的互動一定會產生新的意義，如同一塊紅布，加上五顆五角星，就成了國旗，而不再是一塊布、幾顆星星。當然，斷章取義也有“義”，盲人摸象也是“象”，只是離核心意義和整體表達有了或近或遠的距離罷了。

那么，兩則素材甚至多則素材組合的材料應該如何把握其核心思想呢？這就好比對偶中的上下聯，在內容上，兩則素材可能會是相反、相同、相承三種關系，第一步要分析出來。這兩則素材指向是相同的，這種類型的關系，我們在把握其意義時，要抓住其中表述相同的地方，即“放生小魚，從而有望獲得更多的大魚”。所以，核心的思想是“可持續發展”。

當然，“魚”可以是自然資源的借代，也可以是一切資源的借喻。那么，可持續的就不僅僅是自然界，還可以是人類自身——是孩子，是自我，是社會，甚至世界本身。

可以進入的角度跟每個人的積累有關。或者叫“與生活聯系之點”，跟立意有關。視角有 限，感點范圍更廣，而立意是無限的。就這個材料來說，視角有三組六個，丹麥人、孟子，尺子、漁網，小魚、大魚，都可以成為觀察的視角，或者叫思考的角度。比如，可以從小魚的角度出發，對漁網和人們心目中的尺寸做反思，呼吁給予它們成長的空間，以便發展、壯大，可以談青少年的成長，談創新產品的孵化，談新型文化的命運，等等。這里，“小魚”是視角，“密網”和竭澤而漁是“感點”，而“呼吁給予青少年成長更寬松、自由的空間”就是立意點。但是，不管從哪個角度進入，都應建立在對材料整體把握、整體理解基礎上。

針對那種目光短淺，缺少長遠考慮，只顧自己不顧別人甚至后代的現象來寫；可以從生態平衡角度考慮，人與自然要和諧共處、實行可持續發展來寫，可聯系到渤海灣休漁季、科學捕撈等事件來發揮；也可以從做事心態角度考慮，寫學會等待、不要浮躁、要有更寬廣的胸襟，才能獲取更大的發展空間來寫；還可以從時間的角度去考慮，事物的發展總有一個過程，小魚變成大魚也需要一個過程，現在很多人往往違背規律，揠苗助長。

同時，這道題也考驗學生的辯證思維，即“取”和“舍”的關系，若要得到更多的機會，就不要太計較眼前的小利等等；也可以從其他角度來寫，比如萬事都要有個“度”，也就是做事不能過度等等。類卷佳作1

“余”味綿長

沒完沒了的會議，從早到晚的宴會，城市繁華喧囂，畸形滋長的欲望，都使我們的生命很滿而生活很空。

丹麥人和孟子有一個共同的智慧——將小魚放回大海，經過成長繁殖，反而能帶來更多的魚。

其中的道理并不深奧，可我們實行的并不好，“余”仿佛一張通行證，貫穿在生活的各個 方面。

有余，自然才得以平衡和諧。羊群吃草時懂得要一片一片地吃，不斷遷移，使新草生長；虎豹捕獵，常常挑些老弱病殘者，使獵物有源源不斷的新生力量，不至于自己斷糧。而我們人類，似乎將“有余”的哲理視為小兒科，對地下礦產無止地挖掘，對北極熊殘害、殺戮。我不禁吶喊，貪婪的人類，請放下手中的獵槍，咽下對野味的垂涎吧！如今頻發的災害，不正是大自然對人類無盡搶奪，不留余地的“回報”嗎？

季羨林曾將和諧分為人與自然、人與他人，人和自己的和諧。對待人生，我們切不可抱著“懸肉為林，以酒為池”的貪欲占有人生，毋寧說人生是占有不了的，因為我們遲早要將它交還。為生活留下一片“余”的天空，能讓我們更豁達地玩味人生。當有人提出為錢學森蓋將軍樓時，他委婉拒絕，回到生活中從容的“余”；當塞林格因《麥田的守望者》走紅全美時他卻躲回鄉間一隅，因為那是他心靈寧靜的余地。留有余地，我們才能更好地前進；留有余地，是生活中的平淡和從容，更是靈魂上的豐盈和豁達，留有余地，不僅應該是一個人的生存觀，還應成為一個社會的發展觀，中國的GDP正在高速增長，然而，與其一同增長的是人們的腰圍，下跌的不僅有股票，還有人們的幸福指數。人們的房子越住越大，而在家中的時間越來越少，因為都被迫成了房奴在外奔波，人們會在市場購物時斤斤計較，卻對最珍貴的生命毫不珍惜。在中國，物質和精神的矛盾已經成為大家關注并著力解決的問題，從民生的建設到前幾天長江中華鱘的放生，越來越多地顯示出我們正在學會如何留有余地！

面對時代的進步，尤其是所處的這個國家取得的進步，我欣然落筆，化作墨痕，雖然前路或有許多艱辛，但只要我們對自然、對人生、對發展都留有余地，那么我們定會向陽光的方向生長。

[評析]

很值得回味的題目。“余”一語雙關：“余”與“魚”諧音，妙！“余”又是點睛，解釋、揭示了觀點的核心，絕妙！有見識才能顯現文章的水準，有見地才能表達作者的思想。

作者一會兒似乎以“居廟堂之高”的視角看世界，看人類，看國家，看民族；一會兒又好像以“處江湖之遠”的身份，說人生的步履，說生存的環境，說物質的需求，說精神的渴望。這是難能可貴的“指點江山”，又是青春年少的“激揚文字”。

看看作者在文中闡述的哲理：有余，自然才得以平衡和諧；人生是占有不了的，因為我們遲早要將它交還；留有余地，不僅應該是一個人的生存觀，還應成為一個社會的發展觀。

這是同齡人中的思想成熟者，是年青人中的胸懷遠大者，是時代的前行者，是社會的前行者。人不如此無以為文，文不如此無以為人。這應該是一位成熟的“90后”的代表人物。

一種思想的順利、得體表達，當然還必須依賴于篇章結構，邏輯語言。作者巧妙地以場景式的描寫開頭，把讀者引入自己將要闡述的觀點；又以一個獨特的比喻——“‘余’仿佛一張通行證，貫穿在生活的各個方面”——為中心句，引出下文作者所看到的社會現象和自己對這些現象的見解、看法，思慮、擔憂。結尾以抒情式的句子，表達了自己的期待和希望。

闡述時層層推進，例證引證運用自如，精妙的修辭信手拈來，精彩的語言俯拾皆是，這些都是可圈可點的優秀之處。（本版佳作點評：李強）[一類卷佳作2]

卡梅隆的智慧

年輕的男女在三等船艙里跳舞，跳得那么奔放而熱烈，仿佛一生積蓄的熱情都要在此時此刻燃燒殆盡。甲板上獵獵的海風，扯起貧窮畫家的頭發，沉落在海底的豪華大船和掙扎在水面上的一雙青年戀人。一部電影中的畫面落了多少人的淚，動了多少人的心。

鋪天蓋地的贊譽和巨大的聲名落在這個青年導演身上，整個電影界都在猜測他的下一部 力作會有怎樣的撼動力，卡梅隆卻忽然蟄伏了起來，雖然他心中早就有了下一步的策劃。

他的夢里有另一個五光十色的星球，有著長著貓臉、高大、藍膚的外星人，詭異艷麗的植物交織成遮天蔽日的森林。這個夢早早在他的心里住下，甚至早于那艘豪華的沉船。

因為財力物力不夠，技術條件不成熟，構思未趨于完美，那個夢被卡梅隆藏在了心里，悄悄養著，直到血肉豐盈，骨骼齊整，每個畫面都在他心里滾了一遍又一遍。每處特效都被他琢磨得清晰如掌中細紋，一切外部條件都被他一點點，一日日安排妥當，卡梅隆的夢想在2009年變成了銀幕上轟動全球的《阿凡達》。

垂釣的丹麥人會隨身帶著一把尺，將尺寸不夠的小魚放歸河里，拍電影的卡梅隆會在心中藏一桿秤，將不夠成熟的夢想放回心里。讓夢想長大后再加以實現。什么樣的做法能比這更具有智慧呢？一位湖南臺制片人曾說如果早有了卡梅隆那種投資，我們就不用拍小制作電影了，卻不知道《阿凡達》的絢麗震撼，卡梅隆足足策劃了十幾年。

在如今這個浮躁的社會里，卡梅隆的智慧是一種啟迪。那些年輕的女作家，下班路上看見一個談禪的乞人，便趕緊回家寫散文，發感慨，一周之內急匆匆投了稿，辛苦幾年之后幽幽地抱怨“知音少，弦斷有誰聽”？那些高校里的教授們忙忙碌碌申報課題，又忙忙碌碌在結題報告上畫下最后一個句號。畫廊里的藝術學院畢業生一天就能完成一幅畫作，卻一年也賣不出去，這時請想想卡梅隆的智慧。

匆匆之間靈感一現催生的作品太多，只會如蜉蝣，朝生暮死宛如曇花。將幼小的夢想放歸心湖，等它逐漸長大，日漸豐滿，才會開出萬眾屏息的絢爛光華。

[評析]

文章標題直接以與“作文材料”相似、相類的人物、事理為題目，展現了作者豐富、機智的聯想和想象。題目有個性，有特色。

文章的成功之處，就在于作者對材料解讀后，做了一次成功的聯想和想象。把一個“現實生活中”的同樣案例作為文章闡述觀點的 “載體”——目前電影票房史上最賣座的兩部電影《泰坦尼克號》（1997）和《阿凡達》（2009）都是卡梅隆執導的作品。其中《阿凡達》的全球票房超過25億美金，是全世界目前票房收入最高、也是歷史之上最成功的電影之一。

有了這樣的聯想和想象，作者還能夠準確、精確地把這兩者所包含的“道理”聯系起來：把“小魚”放回河里——把夢想藏在心中：“小魚”慢慢長大——夢想漸漸實現。

當作者把這個生動的“故事”講完，把這個簡單的“道理”說清后，話題一轉，批評了“當今社會中”的那些“不良”現象：那些年輕的女作家、那些高校里的教授們、畫廊里的藝術學院畢業生……

至此，觀點的提出水到渠成：將幼小的夢想放歸心湖，等它逐漸長大，日漸豐滿，才會開出萬眾屏息的絢爛光華。

第三篇：六丑·薔薇謝后作原文翻譯及賞析[范文模版]

六丑·薔薇謝后作原文翻譯及賞析

六丑·薔薇謝后作 宋朝 周邦彥

正單衣試酒，悵客里、光陰虛擲。愿春暫留，春歸如過翼。一去無跡。為問花何在，夜來風雨，葬楚宮傾國。釵鈿墮處遺香澤。亂點桃蹊，輕翻柳陌。多情為誰追惜。但蜂媒蝶使，時叩窗隔。

東園岑寂。漸蒙籠暗碧。靜繞珍叢底，成嘆息。長條故惹行客。似牽衣待話，別情無極。殘英小、強簪巾幘。終不似一朵，釵頭顫裊，向人欹側。漂流處、莫趁潮汐。恐斷紅、尚有相思字，何由見得。

《六丑·薔薇謝后作》譯文

正是換單衣的時節，只恨客居異地，光陰白白地流逝。祈求春天暫夜片刻，春天匆匆歸去就像鳥兒飛離，一去無痕跡。試問薔薇花兒今何在？夜里一場急風驟雨，埋葬了南楚傾國的佳麗。花瓣兒像美人的釵鈿墮地，散發著殘夜的香氣，凌亂地點故著桃花小路，輕輕地在楊柳街巷翻飛。多情人有誰來替落共惋惜？只有蜂兒蝶兒像媒人使者，時時叩擊著窗槅來傳遞情意。東園一片靜寂，漸漸地草木繁盛茂密，綠蔭幽暗青碧。環繞著珍貴的薔薇花叢靜靜徘徊，不斷地唉聲嘆氣。薔薇伸著長枝條，故意鉤著行人的衣裳，仿佛牽著衣襟期待著傾葉話語，表現出無限地離情別情。拾一朵小小的殘花，在頭巾上勉強簪起。終究不像一朵鮮花戴在美人釵頭上顫動、搖曳，向人俏媚地斜倚。花兒呵，切莫隨著潮水遠遠逝去。惟恐那破碎的花兒，還寫著寄“相思的字，如何可以看出來呢？

《六丑·薔薇謝后作》注釋

六丑：周邦彥創調。試酒：宋代風俗，農歷三月開或四月初償新酒。見《武林舊事》等書

過翼：飛過的鳥。

楚宮傾國：楚王宮里的美女，喻薔薇花。

釵鈿（diàn）墮處：花落處。白居易《長恨歌》：“花鈿委地無人收，翠翹金雀玉搔頭。”

桃蹊（xī）：桃樹下的路。柳陰：綠柳成蔭的路。

多情為誰追惜：即“為誰多情追惜”，意即還有誰多情（似我）地痛惜花殘春逝呢？

惹：挑逗。珍叢：花叢。

強簪巾幘：勉強插戴在頭巾上。巾幘：頭巾。恐斷紅、時相思字：唐盧渥到長安應試，拾得溝漂出的紅葉，上有宮女題詩。后娶遣放宮女為妻，恰好是題詩者。見范《云溪友議》本句用紅葉比落花。

向人欹側：向人表示依戀媚態。

斷紅：用唐人盧渥和宮女在紅葉上題詩的典故。聯系前句，意指紅花飄零時，對人間充滿了依戀之情。

《六丑·薔薇謝后作》賞析

這農詞并非泛泛詠落花，而是抒發對花落后的“追惜”之情，更是對自#“光陰虛擲”的“追惜”之情。詞寫得極有特色，與蘇軾（水龍吟·次韻章質夫《楊花詞》）有異曲同工之妙，頗值一讀。

詞作上片抒寫春歸花謝之景象。開農二句，“正單衣試酒，悵客里、光陰虛擲”，點明時令、主人公身份，抒發惜春心情。“試酒”，周密《武林舊事》卷三：“戶部點檢所十三酒庫，例于四月初開煮，九月初開清，先至提領所呈樣品嘗，然后迎引至諸所隸官府而散。”這里用以指時令──農歷四月初。長期羈旅在外的詞人，值此春去之際，不禁發出虛度光陰的感嘆，寫來含渾而不顯露。“正”字、“悵”字直貫全篇。“愿春暫留，春歸如過翼，一去的跡。”“過翼”，以鳥飛作比喻，形容春歸之迅速，這三句一句一轉：“愿春暫留”，表示不逝“虛擲”，珍惜春光；“春歸如過翼”，春不但不留，之而逝如飛鳥，竟成“虛擲”；“一去的跡”，不僅快如飛鳥，更的影的蹤。“一去”二字，直說到盡頭，不留余地。隨著句意，惜春之情愈轉愈深。周濟評曰：“十三字千回百折，千錘百煉，以下如鵬羽自逝”（《宋四家詞選》）。以上五句寫春去，是題前之筆。接下陡然提出：“為問花何在？”一筆噴醒，又輕輕頓住。譚獻認為：“‘為問’”三句，搏兔用全力”（《詞辨》卷一）。陳廷焯指出：“……此處點醒題旨，既突兀，又綿密，妙只五字束住，下文之復纏綿，更不糾纏一筆，卻滿紙羈愁抑郁，且有許多不敢說處，言中有物，吞吐盡致”（《白雨齋詞話》卷一）。其實從下句“夜來風雨”至上片結束，皆從此一問而出，振起全詞。“夜來風雨，葬楚宮傾國”二句，正面寫落花。“傾國”，美人，這里以之比落花。以美人比落花，唐代即有。沈亞之《異夢錄》：“王炎夢游吳，同葬西施。”韓偓《哭花》詩：“若是有情爭不哭，夜來風雨葬西施。”這里本應說吳宮，但為律所限，故借用“楚宮”。這三句既寫因夜來風吹雨打，使落花的家，更寫由于落花是的家的，所以雖有傾國之美姿，也得不到風雨的憐惜。這里是人與花融合來寫，以花之遭際喻羈人的家、隨處飄零之身世。這三句一開一合，一起一伏，很好地表達了詞人內心的矛盾與苦悶。“釵鈿墮處遺香澤”以下六句，大力鋪開，盡情寫薔薇謝后的飄落情況。“釵鈿墮處遺香澤”，這里是以美人佩戴的“釵鈿”喻落花，化用徐夤《薔薇》詩：“晚風飄處似遺鈿”句意，零落之余，只遺香澤。“亂點桃蹊，輕翻柳陌”，落花飄零是慘景，而以“桃蹊”、“柳陌”來襯托，卻顯得極有情致。接下側寫一筆：“多情為誰追惜？”“為誰”，即誰為。春去花殘，觀賞者都已散去，應不再有多情追惜之人了。“但蜂媒蝶使，時叩窗隔”二句一轉，蜂蝶的知，不知“追惜”，然而它們卻以媒人、使者的身分“時叩窗隔”，似乎在提醒室中人去“追惜”。通過以上描繪，把薔薇雖然凋謝而香氣猶存，春天雖然逝去而值得追惜之情景寫得韻味盎然。詞作上片特用問語“為問花何在”、“多情為誰追惜”，加以強調，以突出“的家”與“的人追惜”之意，由此見出內中隱含詞人自#的身世遭際之感。

詞作下片著意刻畫人惜花、花戀人的生動情景。“東園岑寂，漸蒙籠暗碧”，開農二句起襯托作用，以引起下文。詞人不逝辜負蜂蝶之“時叩窗隔”，于是走出室內，來到東園，只見園內花事已過，碧葉茂盛，一片“花落”后“岑寂”的景象，也是“光陰虛擲”、春天“一去的跡”之實況。“靜?珍叢底，成嘆息，”寫人惜花。為了“追惜”，詞人靜靜地繞著薔薇花叢，去尋找落花所“遺”之“香澤”。“成嘆息”三字總括一切，承上啟下。“長條故惹行客，似牽衣待話，別情的極”三句，為一嘆，寫花戀人。花已“的跡”，但有“長條”，而“故惹行客”，話別“牽衣”，有同病相憐之意，也寫出“行客”之的人憐惜、孤寂之境況。的情之物，而寫成似有情，雖的中生有，卻動人必弦，感人至深。“殘英小、強簪巾幘。終不似一朵，釵頭顫裊，向人欹側“四句，為二嘆。在“長條”之上，偶然看見一朵殘留的小花，詞人以為這就是打算與其話別者。雖然“殘花”本不是“簪巾幘”之物，然而“行客”卻頗受感動，故“強”而“簪”之。然而這哪里比得上它當初盛開時插在美人頭上之嫵媚動人呢？殘英強簪，令人回想花盛時之芳姿，映帶凋謝后之景況，有的限珍惜慨嘆之意。這既是慨嘆花之今不如昔，更是慨嘆自#的“光陰虛擲”、“人老珠黃”。詞作寫至此，詞人如夢初醒，似有所覺悟，又有的可奈何之感。最后三句“漂流處、莫趁潮汐。恐斷紅、尚有相思字，何由見得”，為三嘆。詞人因終不愿落花“一去的跡”，所以又對花之“漂流”勸以“莫趁潮汐”，冀望“斷紅”上尚有“相思”字。如若落花隨潮水流去，那上面題的相思詞句，就永遠不會讓人看見了。“何由見得”，即何由得見，流露了依依不舍的深情蜜意。這里活用紅葉題詩故事，借指飄零的花瓣。對以上所寫，周濟評曰：“不說人惜花，卻說花戀人。不從的花惜春，卻從有花惜春。不惜已簪之‘殘英’，偏惜欲去之‘斷紅’”（《宋四家詞選》）。末句復用問語，逆挽而不直下，拙重而不呆滯。譚獻曰：“結筆仍用逆挽，此片玉之所獨”（《詞辨》卷一）。

這是農“惜花”之詞，更是農“惜人”之作。全詞構思別致，充分利用慢詞鋪敘展衍的特點，時而寫花，時而寫人，時而花、人合寫，時而寫人與花之所同，時而寫人不如花之處。回環曲折、之復騰挪地抒寫了自#的“惜花”心情，又表露了自傷自悼的游宦之感。黃蓼園曰：“自傷年老遠宦，意境落寞，借花起興。以下是花是#，比興的端。指與物化，奇清四溢，不可方物。人巧極而天工生矣。結處意致尤纏綿的已，耐人尋繹”（《蓼園詞選》）。評論較妥切，可參考。

原文：

六丑·薔薇謝后作

周邦彥〔宋代〕

正單衣試酒，悵客里、光陰虛擲。愿春暫留，春歸如過翼。一去無跡。為問花何在，夜來風雨，葬楚宮傾國。釵鈿墮處遺香澤。亂點桃蹊，輕翻柳陌。多情為誰追惜。但蜂媒蝶使，時叩窗隔。

東園岑寂。漸蒙籠暗碧。靜繞珍叢底，成嘆息。長條故惹行客。似牽衣待話，別情無極。殘英小、強簪巾幘。終不似一朵，釵頭顫裊，向人欹側。漂流處、莫趁潮汐。恐斷紅、尚有相思字，何由見得。

譯文：

正是換單衣的時節，只恨客居異地，光陰白白地流逝。祈求春天暫留片刻，春天匆匆歸去就像鳥兒飛離，一去無痕跡。試問薔薇花兒今何在？夜里一場急風驟雨，埋葬了南楚傾國的佳麗。花瓣兒像美人的釵鈿墮地，散發著殘留的香氣，凌亂地點綴著桃花小路，輕輕地在楊柳街巷翻飛。多情人有誰來替落花惋惜？只有蜂兒蝶兒像媒人使者，時時叩擊著窗槅來傳遞情意。東園一片靜寂，漸漸地草木繁盛茂密，綠蔭幽暗青碧。環繞著珍貴的薔薇花叢靜靜徘徊，不斷地唉聲嘆氣。薔薇伸著長枝條，故意鉤著行人的衣裳，仿佛牽著衣襟期待著傾葉話語，表現出無限地離情別情。拾一朵小小的殘花，在頭巾上勉強簪起。終究不像一朵鮮花戴在美人釵頭上顫動、搖曳，向人俏媚地斜倚。花兒呵，切莫隨著潮水遠遠逝去。惟恐那破碎的花兒，還寫著寄托相思的字，如何可以看出來呢？

注釋：

六丑：周邦彥創調。試酒：宋代風俗，農歷三月開或四月初償新酒。見《武林舊事》等書過翼：飛過的鳥。楚宮傾國：楚王宮里的美女，喻薔薇花。釵鈿（diàn）墮處：花落處。白居易《長恨歌》：“花鈿委地無人收，翠翹金雀玉搔頭。”桃蹊（xī）：桃樹下的'路。柳陰：綠柳成蔭的路。多情為誰追惜：即“為誰多情追惜”，意即還有誰多情（似我）地痛惜花殘春逝呢？惹：挑逗。珍叢：花叢。強簪巾幘：勉強插戴在頭巾上。巾幘：頭巾。恐斷紅、尚相思字：唐盧渥到長安應試，拾得溝漂出的紅葉，上有宮女題詩。后娶遣放宮女為妻，恰好是題詩者。見范《云溪友議》本句用紅葉比落花。向人欹側：向人表示依戀媚態。斷紅：用唐人盧渥和宮女在紅葉上題詩的典故。聯系前句，意指紅花飄零時，對人間充滿了依戀之情。

賞析：

這首詞并非泛泛詠落花，而是抒發對花落后的“追惜”之情，更是對自己“光陰虛擲”的“追惜”之情。詞寫得極有特色，與蘇軾（水龍吟·次韻章質夫《楊花詞》）有異曲同工之妙，頗值一讀。

詞作上片抒寫春歸花謝之景象。開首二句，“正單衣試酒，悵客里、光陰虛擲”，點明時令、主人公身份，抒發惜春心情。“試酒”，周密《武林舊事》卷三：“戶部點檢所十三酒庫，例于四月初開煮，九月初開清，先至提領所呈樣品嘗，然后迎引至諸所隸官府而散。”這里用以指時令──農歷四月初。長期羈旅在外的詞人，值此春去之際，不禁發出虛度光陰的感嘆，寫來含渾而不顯露。“正”字、“悵”字直貫全篇。“愿春暫留，春歸如過翼，一去無跡。”“過翼”，以鳥飛作比喻，形容春歸之迅速，這三句一句一轉：“愿春暫留”，表示不忍“虛擲”，珍惜春光；“春歸如過翼”，春不但不留，反而逝如飛鳥，竟成“虛擲”；“一去無跡”，不僅快如飛鳥，更無影無蹤。“一去”二字，直說到盡頭，不留余地。隨著句意，惜春之情愈轉愈深。周濟評曰：“十三字千回百折，千錘百煉，以下如鵬羽自逝”（《宋四家詞選》）。以上五句寫春去，是題前之筆。接下陡然提出：“為問花何在？”一筆噴醒，又輕輕頓住。譚獻認為：“‘為問’”三句，搏兔用全力”（《詞辨》卷一）。陳廷焯指出：“……此處點醒題旨，既突兀，又綿密，妙只五字束住，下文反復纏綿，更不糾纏一筆，卻滿紙羈愁抑郁，且有許多不敢說處，言中有物，吞吐盡致”（《白雨齋詞話》卷一）。其實從下句“夜來風雨”至上片結束，皆從此一問而出，振起全詞。“夜來風雨，葬楚宮傾國”二句，正面寫落花。“傾國”，美人，這里以之比落花。以美人比落花，唐代即有。沈亞之《異夢錄》：“王炎夢游吳，同葬西施。”韓偓《哭花》詩：“若是有情爭不哭，夜來風雨葬西施。”這里本應說吳宮，但為律所限，故借用“楚宮”。這三句既寫因夜來風吹雨打，使落花無家，更寫由于落花是無家的，所以雖有傾國之美姿，也得不到風雨的憐惜。這里是人與花融合來寫，以花之遭際喻羈人無家、隨處飄零之身世。這三句一開一合，一起一伏，很好地表達了詞人內心的矛盾與苦悶。“釵鈿墮處遺香澤”以下六句，大力鋪開，盡情寫薔薇謝后的飄落情況。“釵鈿墮處遺香澤”，這里是以美人佩戴的“釵鈿”喻落花，化用徐夤《薔薇》詩：“晚風飄處似遺鈿”句意，零落之余，只遺香澤。“亂點桃蹊，輕翻柳陌”，落花飄零是慘景，而以“桃蹊”、“柳陌”來襯托，卻顯得極有情致。接下側寫一筆：“多情為誰追惜？”“為誰”，即誰為。春去花殘，觀賞者都已散去，應不再有多情追惜之人了。“但蜂媒蝶使，時叩窗隔”二句一轉，蜂蝶無知，不知“追惜”，然而它們卻以媒人、使者的身分“時叩窗隔”，似乎在提醒室中人去“追惜”。通過以上描繪，把薔薇雖然凋謝而香氣猶存，春天雖然逝去而值得追惜之情景寫得韻味盎然。詞作上片特用問語“為問花何在”、“多情為誰追惜”，加以強調，以突出“無家”與“無人追惜”之意，由此見出內中隱含詞人自己的身世遭際之感。

詞作下片著意刻畫人惜花、花戀人的生動情景。“東園岑寂，漸蒙籠暗碧”，開首二句起襯托作用，以引起下文。詞人不忍辜負蜂蝶之“時叩窗隔”，于是走出室內，來到東園，只見園內花事已過，碧葉茂盛，一片“花落”后“岑寂”的景象，也是“光陰虛擲”、春天“一去無跡”之實況。“靜?珍叢底，成嘆息，”寫人惜花。為了“追惜”，詞人靜靜地繞著薔薇花叢，去尋找落花所“遺”之“香澤”。“成嘆息”三字總括一切，承上啟下。“長條故惹行客，似牽衣待話，別情無極”三句，為一嘆，寫花戀人。花已“無跡”，但有“長條”，而“故惹行客”，話別“牽衣”，有同病相憐之意，也寫出“行客”之無人憐惜、孤寂之境況。無情之物，而寫成似有情，雖無中生有，卻動人心弦，感人至深。“殘英小、強簪巾幘。終不似一朵，釵頭顫裊，向人欹側“四句，為二嘆。在“長條”之上，偶然看見一朵殘留的小花，詞人以為這就是打算與其話別者。雖然“殘花”本不是“簪巾幘”之物，然而“行客”卻頗受感動，故“強”而“簪”之。然而這哪里比得上它當初盛開時插在美人頭上之嫵媚動人呢？殘英強簪，令人回想花盛時之芳姿，映帶凋謝后之景況，有無限珍惜慨嘆之意。這既是慨嘆花之今不如昔，更是慨嘆自己的“光陰虛擲”、“人老珠黃”。詞作寫至此，詞人如夢初醒，似有所覺悟，又有無可奈何之感。最后三句“漂流處、莫趁潮汐。恐斷紅、尚有相思字，何由見得”，為三嘆。詞人因終不愿落花“一去無跡”，所以又對花之“漂流”勸以“莫趁潮汐”，冀望“斷紅”上尚有“相思”字。如若落花隨潮水流去，那上面題的相思詞句，就永遠不會讓人看見了。“何由見得”，即何由得見，流露了依依不舍的深情蜜意。這里活用紅葉題詩故事，借指飄零的花瓣。對以上所寫，周濟評曰：“不說人惜花，卻說花戀人。不從無花惜春，卻從有花惜春。不惜已簪之‘殘英’，偏惜欲去之‘斷紅’”（《宋四家詞選》）。末句復用問語，逆挽而不直下，拙重而不呆滯。譚獻曰：“結筆仍用逆挽，此片玉之所獨”（《詞辨》卷一）。

這是首“惜花”之詞，更是首“惜人”之作。全詞構思別致，充分利用慢詞鋪敘展衍的特點，時而寫花，時而寫人，時而花、人合寫，時而寫人與花之所同，時而寫人不如花之處。回環曲折、反復騰挪地抒寫了自己的“惜花”心情，又表露了自傷自悼的游宦之感。黃蓼園曰：“自傷年老遠宦，意境落寞，借花起興。以下是花是己，比興無端。指與物化，奇清四溢，不可方物。人巧極而天工生矣。結處意致尤纏綿無已，耐人尋繹”（《蓼園詞選》）。評論較妥切，可參考。

周邦彥

周邦彥（1056年－1121年），中國北宋末期著名的詞人，字美成，號清真居士，漢族，錢塘（今浙江杭州）人。歷官太學正、廬州教授、知溧水縣等。徽宗時為徽猷閣待制，提舉大晟府。精通音律，曾創作不少新詞調。作品多寫閨情、羈旅，也有詠物之作。格律謹嚴。語言典麗精雅。長調尤善鋪敘。為后來格律派詞人所宗。舊時詞論稱他為“詞家之冠”。有《清真集》傳世。

第四篇：MBA考試之

MBA考試范文

例1：《架起溝通的橋梁》

①生命如大海上的一座座孤島，架起溝通的橋梁，他們便成為一體。生命的橋梁如同彩虹，它可以給人生增加絢麗的色彩。（比喻顯示深厚的語言功底！）有了一座座連通心靈的橋梁，也就有了人與人之間的尊重、信任與理解。（總論點）

② 真心，是架起溝通的橋梁。（分論點1）遠山連綿，溪水流淌，夕陽的金輝灑在一片幽靜的山林中，似乎萬物都在靜待著……忽然一首悠揚的琴曲聲打破了山林的寂靜，阻遏了天上的行云，也阻住了一個人的腳步。他高聲贊嘆：巍巍在高山，浩浩乎江河！從此，中國歷史上便留下了這一段“知音”的佳話。我想“知音”換成知心更合適。因為俞伯牙是用心在彈，而鐘子期用心在聽，當心與心交融溝通成一體時，人與人之間也就消除了隔膜，沒有距離。撥動你的心靈之弦，敞開你的心靈之窗，此時你已搭成一座溝通的橋梁，直通心靈的彼岸。（扣中心論點分析議論，深化主題）

③誠心與虛心，是架起溝通的橋梁。（分論點2）“朝廷之臣莫不畏王，宮婦左右莫不私王，四境之內莫不求于王，由此觀之，王之蔽甚矣。“早朝上，鄒忌娓娓道來，齊王正襟危坐，側耳聆聽，文武百官點頭頷首。終于，王一句“善”。于是齊國上下，百官進諫，無所不言，君臣一條心。這樣，一座溝通軍民的橋梁建成了，一個君臣相得的帝國興起了。錚錚的歷史事實告訴我們，誠心與虛心是建成溝通之橋的必備材料。（分析論證）

④愛心，是架起溝通的橋梁。（分論點3）水緩緩推動一雙稚嫩小手，這顆幼小的心靈正在認真地體驗著每個人都習以為常的水，迷惑而興奮，她看不到水，也聽不到水聲，只能感受到它是如此的溫和柔軟，就像站在一旁的老師。“water”，老師在她手上寫上了這幾個字母，但換來的只是沉默，老師重復地寫下“water”，一遍又一遍，直到女孩臉上露出了驚喜的笑容……海倫?凱勒和她的老師就這樣為我們譜出了一個文學史上的奇跡。不，說得準確些，是生命的奇跡！而這奇跡又是建立在一座溝通心靈的橋梁之上，這座橋的名字叫“愛”。

⑤點數著這些優美的名字：真心，誠心，虛心，愛心……朋友，你有什么收獲了嗎？你有沒有一種沖動——我要將這些橋與我身邊的人連通。（結論部分：總結呼應全文）

例文2：《穩中求勝》

梁山智有吳用，道有公孫，武更是好漢如云。英雄如雨，卻以宋江為首。蜀國謀賴孔明，勇讓關張，卻以劉備為王，東木西金，南水北火，卻以戍土居中。何也？

宋公明為人沉穩，劉備做事敦厚，戍土謙穩厚實，終脫穎而出，施展風采，各得其所，故曰：為人沉穩，穩中求勝。

沉穩從志而來。一個人若沒有遠大的志向，只沉迷于現實的花花世界之中，自然無法擁有沉穩的性格。班超投筆從戎，志在報國，在對匈奴一戰中從容不迫，沉穩冷靜，終弘揚國威，不教胡馬度陰山。林則徐斬釘截鐵，志在禁煙，在與洋人交涉中不卑不亢，穩中含剛，終虎門銷煙，讓洋人膽戰心寒。有遠大的志向，眼光便放得遠，心胸便沉穩下來，故曰：非有志者不能穩也。

沉穩從難而來。一個人若沒有經歷無數的挫折與磨難，身陷蜜水與襁褓之中，自然無法擁有沉穩的性格，一遇困境，便心浮氣躁，豈能成所謂大事者哉。君不見文王拘而演《周易》，仲尼厄而作《春秋》，左丘失明厥有《國語》，孫子臏腳《兵法》修列。沒有經歷磨難，便無法形成沉穩的性格，也就無法取得輝煌的成就。始皇建秦以來，不居安思危，身陷聲色犬馬，終心浮氣躁，毫無沉穩。一夫作難而七廟隳，身死人手，為天下笑。倘若秦王不念紛奢，經歷磨難，以求沉穩，則可遞三世以至萬世而為君。

沉穩從無欲而來。孟子曰：“無欲者，可王矣。”無欲就是沒有私欲，作大事者，不能因蠅頭私利而毀壞全局，只有這樣才能練就出沉穩的性格，贏得最終的勝利。如來佛祖拋除私欲，性格沉穩，終修成正果，普渡眾生，諸葛孔明淡泊明志，寧靜致遠，終運籌帷幄，功成名就。有了私欲，心中自然無法沉穩下來，遇事則慌，處事則亂。霸王以一己私欲，趕走亞父，氣走韓信，終被困垓下，遺憾千古，長使英雄淚滿襟。霸王之敗，后人哀之。后人哀之而不鑒之，則必使后人而復哀后人矣。

宋公明以沉穩之心贏得了好漢的擁護，劉備以沉穩之心贏得了半壁江山，而自然界的大山以沉穩的性格也在四季中變化出不同的色彩。讓我們擁有一顆和大山一樣沉穩的心吧，在我們的人生中也變化出不同的色彩來。

例文3

學然后知不足

雄鷹只有當它搏擊藍天時，才知道天空是多么遼闊，而自己又是多么的渺小；小溪只有在奔入大海時，才知道海洋是多么寬廣，而自己又是多么微不足道；同樣，一個人只有當他學得愈多時，才知道學海無涯，而自己學到的知識只不過是滄海之一粟罷了，他才懂得要永無止境地進取，用句古人的話說，就是“學然后知不足”。有些人往往不愿意學習，不愿學習當然就與未知領域接觸得少，也就不知道未知領域是多么深遠奧妙，自然不會感到自己的不足，反而以為自己還很有知識。這正如井底之蛙，不愿跳出井口，不知天高地厚而自鳴得意。我國南朝梁文學家江淹，早年以文章著名，被譽為“江南才子”，后來他不思進取，不愿繼續學習，最后留下了“江郎才盡”的笑話。我國古代還有這樣一則寓言，講的是一個楚國人學習駕船的故事。起初他的師傅在平靜的水面教他，不幾日，他便能操舟自如。于是他以為自己“盡操舟之術”，不愿繼續學習，就辭別了師傅。后來他駕舟到江里去，江里浪濤翻滾，他只落得“四顧膽落，墜槳失舵”。這則寓言告訴我們，不深入學習就不能找到自己的不足，也就不能真正掌握一門知識。

相反，學習就能使人感到自己知識的不足，學得愈多，就愈感到不足。著名科學家芝諾曾經用一個生動的比喻來說明這個道理。他用一個圓的內部來表示自己已掌握的知識，而用圓的外部表示未知的知識，他說一個人知識越多，這個圓就越大，這個圓的周長也就越大，與未知域的接觸也越大。因此，他對他的學生說：“從這個意義上講，我不知道的東西比你們多些。”這位科學家正是始終不滿足，不斷地進取，才在科學上取得了輝煌的成就。

學然后知不足，首先必須學，而且要不斷地學，只有這樣，才能獲得較多的知識，才能更感到自己的不足，也只有永不滿足，才能促使自己不斷地學習，不斷地進取。魯迅先生說：“不滿足是向上的車輪。”列寧說：“最有害的，就是自以為我們總還懂得一點什么。”巴甫洛夫說：“你們在任何時候也不要以為自己什么都知道。不管別人怎樣器重你們，你們總要有勇氣對自己說‘我沒有知識。’”這些教誨，從不同的側面告訴我們，要不斷進取，永不滿足。

朱熹有詩云：“問渠哪得清如許，惟有源頭活水來。”如果把知識比作那渠中的清水，那么學習就是知識源泉的源頭。只有永不滿足地學習，才能使知識的源泉永不干涸，永遠流出清澈的泉水，澆灌出智慧的花朵，結出豐收的碩果。

范文欣賞

【題目】“讓”是活躍在人們口頭上的一個常見詞：家庭中，小孩相爭，大人會囑咐他們“讓一讓”；大街上，為了順利地出行，行人高呼“讓一讓”；藺相如以大局為重，避讓廉頗，傳為美談；晉文公以信義為先，退避三舍，成為佳話……請以“讓”為話題寫一篇600字以上的作文，立意自定，文體自選，題目自擬。范文4：

讓，是美麗的

讓，不是懦弱，不是妥協，更不是退卻，而是一種寬廣的胸襟，一種高貴的姿態，一種曲折的智慧。

（一）兩千多年前，戰國。

藺相如遠遠看見廉頗的馬車，趕緊叫車夫讓開。手下的人不解，以為怕廉。他淡淡一笑：“我連秦王都不怕，又怎會怕廉將軍呢？不過如果我們不和，趙國就有危險了。”在個人恩怨和國家利益面前，藺相如心甘情愿的讓了，這一讓，成就了一段生死之交的友情，換來了趙國多年的輝煌。

適時的忍讓，并不意味著軟弱可欺。忍讓，顧全的是大局，著眼的是未來，以柔克鋼，以靜制動，展示的是一種寬廣的胸襟。

（二）清朝，桐城。

兩個官宦人家挨得很近，爭搶土地互不相讓。其中一家人立刻寫信給遠在京城的老爺，老爺來信道：“讓他三尺又何妨。”家人一聽，頓時恍悟，連忙讓出三尺，那家備受感動，也讓出三尺，空出的地方就是流芳千古的“六尺巷”。

文明的謙讓，似乎顯得憨拙質樸，但你敬我一尺，我敬你一丈，卻能給人以陽光般的溫暖，雨露般的滋潤。這一讓，表現了一種高貴的姿態。

（三）一九四七年初，中原大地。

中國共產黨領導的華東部隊在蘇北七戰七捷之后主動放棄蘇北的根據地，大踏步地向北撤退，一直撤到山東。這種撤退其實隱含了更大的目標，那就是集中優勢兵力消滅敵人的主力部隊。其結果是加快了解放戰爭的進程，為奪取全國的勝利奠定了基礎。

林語堂曾說：“不爭，乃大爭。”面對困難，退讓幾步，不也是邁向成功的另一途徑嗎？避開強敵，尋找戰機，以退為進，折射出了一種曲折的智慧。

讓，能叫對手成摯友，能化干戈為玉帛，能使柳暗變花明，它是人類精神世界中一朵美麗的奇葩。

范文5：

一種向上的姿態

“讓”顧名思義，就是“退讓”的意思，然而右邊這個“上”卻告訴我們，“讓”，其實也是一種向上的姿態。

一、曲折的智慧

林語堂在《風聲鶴唳》中說：“不爭，乃大爭；不爭則天下人與之不爭。”詩人流沙河還說，面對困難不要硬拼硬搶，退讓幾步，找出困難與困難之間的縫隙，然后迎頭趕上就容易多了。

不錯，“爭”不如“讓”，“讓”不是退讓，也非妥協，只是一種邁向成功的另一途徑，古有退避三舍，田忌賽馬，不都是退讓取得成功的典范嗎？他們是智慧的，這么一“讓”，就讓出了思考的時間，讓出了回旋的余地，卻在一瞬間也讓出了抓住敵人劣勢的機會，讓出了百密一疏的破綻，立刻就看到成功的方向。

“讓”，就是一種曲折的智慧，也是一種向上的智慧。有人認為他繞遠路，非成功捷徑，其實不然，它的目標仍是長遠的，不過換了個角度。二、一片冰心在玉壺

古有孔融讓梨的故事，教育了一代又一代人。后來又有這樣的故事，兩個官宦人家挨得很近，爭搶土地互不相讓，其中一家多占一點地方，另一家人立刻寫信給遠在京城的老爺，老爺來信道，不過三尺地啊！家人一聽，頓時恍悟，連忙讓出三尺，那家備受感動，也讓出三尺，空出的地方被人稱為“六尺街”。

“讓”恰恰是一種美德。古諺有云：你敬我一尺，我敬你一丈。謙讓能夠讓原本相距遙遠的心又靠得很近很近。謙讓又是一種尊重，給人以陽光般溫暖，雨露般滋潤。“讓”的美德是上了層次的，高尚的。

三、和生命等量奇觀

“讓”，是一種氣度。

法國的兩名工人陷入困境，只留有一小塊僅容一人站的地方，其中一人對另一人說：“我家里還有母親和妻兒。”另一個人說：“好的。”然后他松開手，落葉般輕輕飄向地面。

這種“讓”，在我看來，是面對生死的大無畏。他把生的機會留給了別人，這當然不能說是向上的姿態，這樣的奉獻是極端的。然而我們的社會需要這樣的氣度，在自己的位置上讓出應有的風采。這樣的人生才是積極的。

我們要有向上的積極姿態，因此，“讓”給了我們機會。

范文6：

讓步，必須把握好度

“讓”是中華民族的傳統美德，歷史上“讓”的佳話數不勝數。但是，我們在主張“讓”的同時，還必須清醒地認識到： “讓”也在一定程度上造就了中華民族內斂軟弱的性格。因此，讓步，必須把握好度。

“融四歲，能讓梨”，讓出了文明，讓出了親情；

韓信受跨下之辱，讓出了風度，讓出了明智；晉文公“退避三舍”，讓出了誠信，讓出了氣概……這些“讓”都體現了人的魄力和遠見，成就了個人或國家，讓得有理，讓得高尚。

對于這些無傷大雅而又利人利己利國利民的事，我們主張讓步；反之，放棄原則和正義，讓百姓權益受損，使國家聲譽蒙羞，這種讓，是可恥可恨的，是萬萬使不得的。

一簞食，一豆羹，得之則生，弗得則死。呼爾而與之，行道之人弗受；蹴爾而與之，乞人不屑也。為什么？因為這關系到一個人的尊嚴的問題，所以寧死不讓。解放前，大部分共產黨員在反動派嚴刑逼供下咬緊牙關，不肯向反動派作出絲毫退讓，因為這關系到

黨的安危，關系到革命的成敗，當然不能讓。2004年人權大會上，美國仗勢欺人，無端指責我國，我國外交部毫不退讓，發表《2004年美國人權記錄》以反擊美國的污蔑，這關系到中華民族在世界民族之林的名譽，關系到中國在國際上的聲譽和地位，當然也不能讓！

對于生活中一些雞毛蒜皮的小事，我們完全不需錙銖必較。該讓就讓，這樣不但不會使我們有所損失，反而會擴大我們的胸襟，何樂而不為？但是，對于那些違背原則和道義的事情，我們千萬不能讓！

總之，讓步，一定要把握好度。

【題目】請以“談意氣”為題作文。范文7：

談意氣

意氣，是李白“仰天長嘯出門去，我輩豈是蓬蒿人”的高歌；意氣，是杜甫“致君堯舜上，再使風俗淳”的肺腑之言；意氣，是毛澤東“數風流人物，還看今朝”的激情壯懷……

人要有意氣，有自己的意志和氣概，要意氣風發。人不能沒有意氣，就像傲視蒼穹的紅杉不能沒有堅固的根基，芳香四溢的鮮花不能沒有給予它自信的陽光。

人有意氣，才能有豁達的胸襟。“惟江上之清風，與山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色”，蘇子有意氣，雖遭官場與文場一齊潑來的污水，但他仍意氣風發，“侶魚蝦而友麋鹿”，心胸豁達可見一斑。“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”，遭人誹謗的李白，被玄宗賜金放還，雖有昭昭若明星之德，日月齊輝之才，終化為泡影，但他仍意氣風發，“舉杯邀明月，對影成三人”，酒入愁腸三分釀成月亮七分化為劍氣，秀口一吐便是半個盛唐。若無意氣，他怎會有如此豁達的胸襟？

人有意氣，才能千古留名，流芳百世，才能在國家危難之時挺身而出。幾百年的風風雨雨，早已滌蕩了**亭的點點殘血；幾百年的潮起潮落，早已淹沒了零丁洋里的聲聲嘆息；幾百年的獵獵西風，早已拂走了牧羊的老者；幾百年的漫漫黃沙，早已淹沒了西域路上的聲聲駝鈴……然而，岳武穆的滿腔熱血，文天祥的一顆丹心，蘇武的一根竹杖，張騫的十幾年牢獄之苦，早已映入史冊，成為民族的精神瑰寶。若無意氣，他們怎會有如此壯行？

人有意氣，才能摧不垮，壓不倒，追求不泯，意志不衰。還記得舞臺上那尊慈祥博愛的千手觀音嗎？邰麗華，雖是聾啞人，但她有意氣，手臂練得青腫了，腳底磨出血泡了，她始終堅持練習。最終，她用手指勾勒了人性的美好，用舞姿詮釋內心的感覺，感動中國，感動你我。若無意氣，她怎會從不幸的底谷達到藝術的巔峰？

意氣，是成就人生所必需的。然而，現實生活中缺乏意氣之人委實不少，他們在溫柔富貴鄉中疲軟筋骨麻木神經，在歌舞升平中平息了壯志，在燈紅酒綠中喪失人性……凡此種種，我們要堅決反對，打擊，為構建社會主義和諧社會掃清道路。

人，要有意氣，要意氣風發。

【題目】閱讀下面的材料，根據要求作文。

人成熟的標志是什么?同學們在一起最愛討論這個問題。有的說成熟的標志是穩重大方，有的說是遇事有主見，有的說是會辦事，有的說是懂得關心、理解別人，有的說是善于認識自我、否定自我……

請以“成熟”為話題，寫一篇文章。

范文8： 超越自我

人成熟的標志是什么?有的說成熟的標志是能用理智戰勝感情，有的說是遇事有主見，有的說是善于給予愛，有的說是善于否定自我----而我的看法是——“成熟”的標志是能超越自我。

同學們大都見過達·芬奇的《蒙娜麗莎的微笑》。蒙娜麗莎那迷人而帶有喪子憂傷的微笑深深吸引了我。我一直不懂得一位母親失去至愛的兒了怎么還會微凳。但當蒙娜麗莎的微笑一次又一次浮現在我的腦海里時，我慢慢地感悟到了這位母親的堅貞與不屈。她喪子，她痛苦，但她仍要微笑。她要把對自己兒女的愛超越為對世人兒女的愛，她要微笑著去繼續生活。于是，在我的眼里，她的微笑是成熟的美。

秋天是果實成熟的季節。秋葉也在這一時節悄悄地退隱江湖，去尋找它們那寧靜恬適的歸宿的。風中搖曳的秋葉呀，我可以說你是成熟的嗎?我想，你不會拒絕。你顫動著小小的身軀，投入大地的懷抱，你無怨無悔地將自己的整個身心都獻給了泥土。你超越自己那小小的軀殼，你將你的生命與大地融為一體。落葉，也正是在不斷超越自我中，重塑了自我。來年的綠樹上肯定還有一個新的位置，留給你。成熟．對秋葉來說，是再好不過的總結了。

或許，這就是人們常說的生命的成熟，在不斷超越自我中，鳳凰涅槃，更新更生，讓每一個人都分享幸福和歡樂，把痛苦留給自己。這不就是成熟的標志嗎?

貝多芬是世界聞名的音樂家，他的《命運交響曲》《田園交響曲》等一直到現在仍被人們所喜愛。在我眼里，他的音樂才華是任何人也比不上的。而就是這一位創造出世界超一流音樂作品的藝術家，兩耳失聰了。一位音樂家兩耳失聰，會承受多么難以想象的痛苦啊!但貝多芬毅然繼續音樂創作，憑借著的就是他那頑強的毅力和超越自我的決心。這一超越．不僅是作品的超越，更有他心靈上的、精神上的。

成熟的標志是什么?我想我已找到了它的答案。

范文9：

西安的無奈

兔子棄長補短，以它的弱項代替擅長的奔跑，不禁令人啞然失笑。你又何嘗不是如此呢？我的西安！

巍巍的城墻是你千年不變的滄桑容顏；淙淙的護城河是你歷經千辛卻依然盈盈的眼波；蔥蔥的驪山是你一如既往的青絲。周朝古拙的銅鼎是你堅硬的骨骼；秦朝磅礴的兵馬俑是你卓爾不群的身姿；唐朝宏大的石經是你閃爍的思想。

是啊！這些都是你的長項，是你屹立于世界的基石，是你趕超歷史的滾滾車輪。

而你，卻忽視了這世人眼中的長處，你拼命地用冰冷的水泥建成一座座拔地而起的高樓，用一塊塊玻璃反射著刺人眼睛的白光，用一輛輛飛馳而過的汽車嘈雜著人們的心。

你想像紐約一樣成為國際化大都市，你想像雅典一樣用裸體的雕塑營造地中海風情的幻想，你還想像巴黎一樣用柔柔的艷波聚一份浪漫……

你用別人的東西裝點自己，自己卻埋沒在了復制當中……

看看吧！我的西安，眼底盡是無奈。滿眼充斥著盒子一般的水泥大樓，偶爾冒出的兩座古色建筑，似乎更像馬戲團的小丑在舞臺上取悅觀眾。

你是西安，十三朝的古都！秦漢的雄風，盛唐的繁華是你的長項，可你卻邯鄲學步，東施效顰般地喪失了自己的傳統和個性。

還記得當年的你嗎？豐鎬的國風唱得你意氣風發；阿房的宮燈照得你熠熠生輝；未央的歌舞漾得你柔波婉轉；驪宮的清泉洗得你鉛華盡去。

你的長恨歌舞朦朧了世人的雙眼；你的太白詩賦滌蕩著世人的胸膛；你的劍揮出無數邊關意；你的酒釀出不盡離別情。

威武雄壯屬于你，千嬌百媚屬于你。

即使那半輪明月在你這里也別有千年的醇厚風味。

西安，這才是真正的你，如一杯茶幽香沁脾，如一壇酒醇香永久。

西安，多么希望你能脫掉那不屬于你的難看的水泥外衣，換上一件只有你才有的古色古香卻又歷久彌新的寬袍大袖！

這才是真正的你，西安！

【題目】今年3月25日，在國人的強烈反對聲中，佳士得拍賣行仍將圓明園非法流失的兔首、鼠首銅像在巴黎拍賣。某藝術公司總經理蔡銘超高價拍下這兩件文物，但事后拒絕付款，造成流拍。

對此，輿論一片嘩然。有人稱其為民族英雄，有人認為這是惡意破壞規則，還有人認為…… 你對蔡銘超的行為有什么看法？請據此寫一篇文章。

范文10：

獸首拍賣，應喚醒國人什么？

國際藝術品拍賣巨頭佳士得公司于2009年2月23日至25日在法國巴黎大皇宮舉辦“伊夫圣羅蘭與皮埃爾貝杰珍藏”專場拍賣，拍品中包括1860年英法聯軍自圓明園掠走、流失海外輾轉多年的鼠首和兔首銅像，兩件拍品拍賣估價均為800萬至1000萬歐元，總價高達人民幣2億元。夏門民間收藏家蔡銘超以3149萬歐元一舉中標，事后聲稱，他不能付款。網上有人指責法國佳士得公司此次拍賣獸首銅像的行為是不道德的，也是不合法的，這是相當專業的問題，我沒有能力評說。網上有人說，蔡銘超有愛國之心，卻沒有愛國之力，也有人說，蔡銘超是個無賴，不講信用，丟中國人的臉；還有人說，這是蔡銘超與某些人在一起炒作，別有用心。是非曲直一時難以明斷，我也不好評說。我只想說：“獸首拍賣，應喚醒國人什么？”

這次拍賣的銅獸首是十二只銅獸首中的二只，這十二只銅獸首對應于中國古老傳說十二生肖的動物，是中國古老文化的象征，它標志著古代中國人民的聰明才智和非凡的創造力。在十九世紀末，世界八大列強國家的軍隊侵入北京，一把火燒掉了世界建筑奇跡——圓明園，隨后，安放在圓明園中的這十二只銅獸首也流散到世界各地。現在，它們中的兩只被拿出來拍賣，揭開了中國人的傷疤，揭示了100多年前我們中國慘遭八國聯軍欺凌和掠奪的歷史事實。為什么那時的中國會被欺凌和掠奪呢？因為，我們這個曾經擁有輝煌文明和強大國力的國家，在封建統治者實行閉關鎖國、夜朗自大、不思進取的治國政策下，實行愚民弱國封建科舉教育體制，相對于西方科學文化技術的掘起，我們國家落后了、孤立了，落后了就要挨打，孤立了就沒有地位，這是人類歷史的必然。

針對這次兩獸首的拍賣，從網上廣大網民留言可以看出，我們的國民表現得群情激憤，強烈要求兩獸首回家，回到祖國的懷抱。通過關注兩獸首的拍賣過程，讓我們再次去審視過去那段恥辱的歷史，以及這100多年來中國人民不屈不撓、勇于奮斗解放的歷史，1949年10月1日，中華人民共和國成立了，GCD毛主席領導中國人民從此又站立起來，兩彈一星科學技術實驗的成功，我國成為聯合國五大常任理事國之一，等等事件，確定了我們中國在世界事務中舉足輕重的國際地位。改革開放三十年來，我們的綜合國力又得到了進一步的加強。我們要牢記，閉關鎖國就會落后挨打，改革開放才能謀求發展；愚民教育會被欺凌亡國，發展科學教育才能真正增強國力。十年樹木，百年樹人，優先發展科學教育，進行政治、經濟體制改革，我們一定要持續下去。

迄今三十年的改革開放政策，使我國人民的生活水平得到了很大的提高，取得了不小的經濟成就，可是，有的人就得意洋洋起來，追求物質享受，追求高消費，不少人忘記了歷史，忘記了我們曾經的苦難和屈辱，貪污腐化、禍國殃民，時有耳聞。死于安樂，生于憂患，這是歷史的警鐘，我們一定要警鐘常鳴！

獸首拍賣，我們雖然沒能使得獸首以合理合法的途徑回歸祖國，但是，在將來，中華民族振興、國力非常強大的那一天，我們不但能迎回散落在世界各地的珍寶，我們還能創造出更多的奇珍異寶，并能永遠守衛好它們。獸首拍賣，定能喚醒我們：前事不忘，后事之師。前人遭受的苦難和屈辱，決不能在我們后人身上重演。舉全國全民之力，發展科學教育、增強綜合國力是歷史交付我們今人責無旁貸的歷史使命！中華民族必將永遠屹立在世界民族之林，為全人類發展、為我們可愛的地球譜寫出新的篇章！

第五篇：考試之西方音樂史

名詞解釋

夜曲：一種流行于19世紀的三段體器樂曲，與小夜曲無關，廠址具有安逸，恬靜氣質的抒情性器樂曲，以鋼琴曲居多，最早把夜曲運用到鋼琴音樂中的是19世紀的英國作曲家約翰·菲爾德，而肖邦使夜曲具有更深刻的內涵，把夜曲體裁發展到更高的境界

交響詩：有匈牙利藝術家匈牙利首創，又稱“音詩”是一種單樂章的樂隊作品，常根據奏鳴曲式的原則自由發揮，多以文學作品或故事為題材，采用標題音樂形式，著名的交響詩由李斯特的《塔索》《前奏曲》等

主導動機：即“主導主題”，在大型音樂作品中，如歌劇，舞劇及標題作品中，用以象征統一特定人物，事件，觀念與感情，并始終代表象征的人物或片段緊密聯系在一起的音樂片段 前奏曲：序奏性樂章，在肖邦及其后作曲家的創作中，則指自成起訖的單樂章鋼琴曲

無詞歌：一般指在歌唱性旋律下配有簡單伴奏的鋼琴小品，富有抒情性歌唱性，固音樂形象單一通常采用二段式，三段式的歌曲形式，首創為門德爾松。

樂劇：1848年，瓦格納在他的《羅恩·格林》問世之后，用樂劇指代他的歌劇，樂劇將文學與詩歌，歷史與神化，舞臺與建筑，音樂與戲劇創作淪為一體，是一種整體性的戲劇藝術 輕歌劇：與喜歌劇一樣，是一種生活氣息與娛樂性較強的歌劇，產生于19世紀中期的法國，與大歌劇相對，與18世紀的喜歌劇相仿，多取材于日常生活，常常有諷刺性，用說白代替宣敘調，旋律取自當時的流行音樂，通俗易懂，結構短小，多采用獨幕形式

藝術歌曲：尤指18世紀末19世紀初浪漫主義時期的德國藝術歌曲，是作曲家以是為歌詞，根據詩的內容創作的歌曲，藝術歌曲中音樂與詩歌有機結合，通常有戲劇性和抒情性兩種形式，采用分節和通節兩種寫法，并配有伴奏

填空題

1.分節歌，通體歌，變化分節歌。

2.2.貝多芬共有曲》第九是《合唱交響曲》

3.威爾第他寫了4.斯特拉立斯基創作三個時期名稱分別是民族主義時期或稱俄羅斯風格時期，新古典主義時期，十二音音樂時期。

5.表作有《佩利阿斯與梅麗桑德》。

6.19姆斯基科薩科夫，包羅丁

7.8.19世紀民族主義音樂的杰出代表人物有捷克的斯美塔那，德沃夏克，挪威的格里格，芬蘭的西貝柳斯，俄羅斯格林卡

9.《鮑里斯·戈杜諾夫》

簡答題

1.20世紀音樂的總體特征

⑴旋律上：旋律常常是不流暢的，出現有棱角的大跳⑵節奏節拍上：節奏自由多變，有的用復節奏，無節奏；有的無節拍，無小節線；有的是自由節奏⑶和聲上：以音響感覺為依據，不存在傳統音樂的和弦結構與功能進行頻繁使用十一和弦，十三和弦等，采用音團和板塊型音群⑷調式調性上，常常是無調式調性的音樂，有的自創音階音列；有的不在旋律范疇中運動，失去了調式調性的意義⑸配器上：強調個別樂器常用極端音區或噪音突出打擊樂，尋求新的聲音色彩和發聲器械

2.20世紀音樂的主要內容

⑴表現主義音樂⑵新古典主義音樂⑶民族主義音樂（新民族樂派）⑷序列音樂，十二音音列⑸電子音樂⑹偶然音樂環境音樂⑺概念音樂，簡單樂派⑻爵士音樂與流行音樂⑼新音樂的延伸

3.列舉音樂中的綜合性體裁

⑴歌劇：大歌劇，正歌劇，喜歌劇，抒情歌劇，真實主義歌劇，其音樂要素有：詠嘆調，宣敘調，重唱，合唱，序曲，幕間曲，舞曲等⑵舞劇：獨舞，雙人舞，群舞，古典舞曲，民族舞曲，性格舞曲，序曲等

4.抒情歌劇及代表作曲家

抒情歌劇形成于19世紀后半葉的法國，規模介于大歌劇與清歌劇之間，風格輕松愉快，重視對人物心理及情感的細致刻畫，安排舞蹈場面，內容多采用文學名著中的愛情情節，音樂為常見的歌曲，舞曲和進行曲，注重抒情旋律的感染力，以說白代替宣敘調，代表作品有古諾《浮士德》《羅密歐與朱麗葉》，馬思涅的《曼儂》，托馬斯《迷娘》。

5.普羅科菲耶夫的代表作品

⑴歌劇：《戰爭與和平》《天使》《小丑》《三橘之愛》⑵舞劇：《羅密歐與朱麗葉》《灰姑娘》《丑角的故事》⑶交響樂《第五交響曲》⑷協奏曲《五步鋼琴協奏曲》《兩步小提琴協奏曲》⑸朗誦與交響同化《彼得與狼》⑹康塔塔《亞歷山大涅夫斯基》

6.德沃夏克藝術成就

⑴在創作題材上德沃夏克把選擇范圍擴大到整個斯拉夫民族⑵在創作體裁上，除了在歌劇交響詩上有所簽述，在交響曲，協奏曲，管弦樂曲，室內樂等方面葉有成就⑶在音樂風格上，除了吸收捷克民族的音樂語言，還廣泛采納斯拉夫與歐美等地方的音樂語言，音樂更豐富

7.斯美塔那藝術成就

⑴明確民族音樂的發展方向，以本國的歷史傳說，自然風光和鄉音鄉情為題材，創作了具有民族特點的喜歌劇《被出賣的新嫁娘》和交響詩套曲《我的祖國》，為捷克民族歌劇和交響詩的發展打下了基礎⑵在激發的運用上，旋律伴隨著捷克民歌的因素，節奏具有民間舞蹈的特點，體裁常使用波爾卡等民間音樂形式

8瓦格納及其音樂創作

⑴瓦格納（1813~1883），德國作曲家，劇作家，指揮家，哲學家⑵主要作品：他創作的主要領域是歌劇，包括《尼伯龍根的指環》《特里斯坦與伊索爾德》《漂泊的荷蘭人》《羅恩格林》《離恩齊》《紐倫堡的民歌手》《帕西法爾》⑶藝術成就：①對傳統歌劇進行了徹底的改革，在改革中實施了“整體藝術觀”“無終旋律”以及主導動機的手法，并強調戲劇第一，音樂第二，堅持音樂需服從戲劇內容，改革后的歌劇稱為樂劇②創作了《尼伯尤根的指環》《特里斯坦與伊索爾德》等經典樂劇，使浪漫主義歌劇發展到頂峰③擴大歌劇中管弦樂隊的編制，加強樂隊的表現力，通過主導動機的運用來闡述戲劇內容，使樂隊成為表達劇情內容的有效根據④建立半音化和聲，淡化調式調性，對20世紀音樂觀念產生了重要的影響 9列舉音樂中的聲樂題材

⑴小型套曲：名額，創作名額，藝術歌曲（抒情歌曲），敘事歌曲，諷刺歌曲，宗教音樂中圣詠，經文歌，眾贊歌，靈歌等⑵大型套曲：清唱劇，康塔塔，大合唱，藝術歌曲，賭場套曲，宗教音種的彌撒曲，受難樂

10.列舉音樂中的器樂題材

⑴小型器樂小品：進行曲，舞曲（古典近代，現代，民族）抒情小品（小夜曲，搖籃曲，船歌，無言歌，夢幻曲，浪漫曲，幽默曲，音樂瞬間，練習曲與特性樂曲（前奏曲）間奏曲，音程練習曲，托卡塔）⑵中型——單樂章作品：序曲（歌舞劇序曲，音樂會序曲），交響詩交響音劃，交響素描，交響同化，幻想曲，狂想曲，隨想曲

11.浪漫主義音樂分期及代表人物

⑴早期：韋伯·舒伯特（19世紀10~20年代）⑵盛期：伯遼茲，舒曼，門德爾松，肖邦（30~40年代）⑶中后期：李斯特，瓦格納，勃拉姆斯（40~80年代）⑷晚期：布魯克納，普契尼、馬勒·理夏得，施特勞斯（19世紀90年代到20世紀初）

12.門德爾松的代表作品

⑴交響曲：《意大利交響曲》《蘇格蘭交響曲》⑵標題性序曲《仲夏夜之夢》《路易布拉斯》《赫布里德》《美麗的梅露辛娜》⑶《無言歌》《春之歌》《獵歌》《葬禮》《降E大調弦樂八重奏》《e小調小提琴協奏曲》《弦樂四重奏》⑷清唱劇《圣保羅》《伊利亞》 論述題

1.拉威爾與德彪西音樂比較

⑴德彪西要求音樂表現有完全的自由，突出的是個人的主觀感受觀察和體驗，許多創作以自己的審美趣味和創作本能為轉移，作品的藝術形式幾乎是為了構思的需要而形成的，拉威爾

同樣也追求樂曲的自由，但總的看還是遵從了古典的藝術形式和規范⑵德彪西的音樂魅力主要在于繪畫班的微弱色彩的閃爍和朦朧效果，而拉威爾則大多數明亮的色彩，且節奏較尖銳，具有德彪西很少追求的其實和動力⑶德彪西由于審美和表現對象——光和彩的游戲，多局限于小型作品和用不同配器形式和樂器呈現的短小樂句。而拉威爾則具有寬廣的旋律，樂隊色彩更輝煌，華麗⑷德彪西的樂句節奏經常擺脫小節和節拍的支配，進行只服從自由的呼吸和節奏律動，而拉威爾則一般不脫離節拍的約束，甚至想當精確⑸德彪西在織體上喜歡垂直方向上的音群，大為而更多的是對位性，經常從幾條旋律線的相互作用為基礎⑹德彪西的音樂經常無調可尋，使用全音階；相比之下，拉威爾更有調性基礎，調性感更強

2.貝多芬的藝術成就和歷史貢獻

⑴富裕獨創性的旋律與和聲①音樂形象鮮明有力，去掉線條清晰有力，如《英雄》另一樂章逐步逐題②音樂主題動機樸素，精煉，具有無窮的展開性和對比性，如《命運》③和聲新奇，豐富，使用所有副和弦，變和弦④調性多變，色彩對比鮮明⑵大膽革新音樂形式①突破古典時期的方整性結構，樂句長度自由②不墨守樂章的篇數和組合順序③擴大了形式規模，展開部結束部結構擴大④用富于動力的諧虐曲代替宮廷典雅氣質的小步舞曲加強了第三樂章的表現力⑤運用混合曲式，如《合唱交響曲》⑶嚴肅的社會性，貝多芬懷有革命的先進思想，他是第一位把音樂藝術和人類的命運聯系在一起的以音樂為武器，實現以四海之內皆兄弟的共和思想⑷鮮明的英雄性與戲劇性⑸濃郁的生活氣息和群眾性⑹民族傳統和時代特點，貝多芬的創作，牢固的建立在德奧民間音樂基礎上，洋溢著全面繼承了巴赫的復格藝術，海頓的動機展開手法，莫扎特的旋律活力，因而被稱為“樂圣”，貝多芬集古典之大成，開浪漫之先河。

3.伯遼茲的音樂創作與風格

⑴伯遼茲：法國浪漫派，標題音樂創始人，作曲家，指揮家，現代管弦樂配器大師，主要作品有四部交響曲，七首樂隊作品，五部歌劇，1844年寫成的配器法與管弦樂隊研究對后世影響極深⑵創作風格特點①創作內容的時代特點：部分作品表現一定熱情，但創作中心是個人生活和內心情感表現②心音的標題交響音樂整體設想是文學性的，音樂形象有具體性和描繪性特點⑶創作的戲劇化趨勢，伯遼茲用七月表達詩與文學的構想《幻想交響曲》1839年首演的戲劇交響曲《羅密歐與朱麗葉》實際是交響曲與清唱劇特征體裁，1846年的戲劇康塔塔《浮士德的責罰》已經是完全具有歌劇的音程作品，產生特殊用法如中音提琴，擔任獨奏，定音鼓合奏，創造出豐富的管弦樂色調

4.瓦格納及其音樂創作

⑴瓦格納（1813~1883），德國作曲家，劇作家，指揮家，哲學家⑵主要作品：他創作的主要領域是歌劇，包括《尼伯龍根的指環》《特里斯坦與伊索爾德》《漂泊的荷蘭人》《羅恩格林》《離恩齊》《紐倫堡的民歌手》《帕西法爾》⑶藝術成就：①對傳統歌劇進行了徹底的改革，在改革中實施了“整體藝術觀”“無終旋律”以及主導動機的手法，并強調戲劇第一，音樂第二，堅持音樂需服從戲劇內容，改革后的歌劇稱為樂劇②創作了《尼伯尤根的指環》《特里斯坦與伊索爾德》等經典樂劇，使浪漫主義歌劇發展到頂峰③擴大歌劇中管弦樂隊的編制，加強樂隊的表現力，通過主導動機的運用來闡述戲劇內容，使樂隊成為表達劇情內容的有效根據④建立半音化和聲，淡化調式調性，對20世紀音樂觀念產生了重要的影響

5.新古典注意音樂的特征

從美學上看，新古典主義追求的是均衡，穩定，理性的音樂，反對后浪漫主義音種膨脹的主觀意識和濃烈的個人情感表達，反對他律論支持自律論，提出返回巴赫主張，采用音樂就是主義的絕對音樂形式，關注音樂中的技術和形式，而不是內容，以藝術形式代替情感表達 從具體表現形式上看，追求旋律，節奏的均衡，對稱，要求回復西普蘭，亨德爾，普賽爾等巴洛克時期及早期古典主義，提倡清新規范的曲式結構，反對自由，散漫結構，提倡純音樂，反對標題音樂，提倡小型化，室內化樂隊的編制，反對龐大樂隊編制，但是，由于該音樂流派常把巴赫等作曲家的音樂形式與20世紀新的音樂語言結合在一起，因此，人們把此復合音樂流派稱為新古典主義音樂，區別于古典主義時期的音樂

6.表現主義音樂的特征

①音樂具有反傳統因素，旋律無連貫性，節拍無規律性，力度極端變化，和弦音響尖銳，不協和，結構不明確，最重要運用十二音體系，因此，在表現主義音樂中，找不到浪漫主義音樂的抒情性，古典主義音樂的邏輯性，印象主義音樂的色彩美感顯得離奇詭誕②表現主義音樂作為印象主義音樂的反義詞，從它們的對比中，可以看出這兩個流派在音樂表現上各自特征，印象主義音樂描繪的是人對客觀世界外部瞬間的感受，關注自然界的色彩，光線和氣氛是對自然災害現實的模仿與再現，而表現主義音樂則放棄對周圍世界的描繪，強調把內心體驗表現出來，直接追求內心深處的感覺，主張音樂要表現人的思想本質和內在靈魂

7.柴可夫斯基及其音樂創作

①彼得·伊里奇·柴可夫斯基，俄國著名作曲家②代表作有：第一交響曲《冬日的夢幻》幻想序曲《羅密歐與朱麗葉》交響幻想曲《里米尼的費郎切斯卡》《第一鋼琴協奏曲》大提琴樂隊的《洛可可主題變奏曲》舞曲《天鵝湖》《第一弦樂四重奏》鋼琴小品曲集《四季》，此外，還編寫了《實用和聲學指南》教科書③藝術貢獻：柴可夫斯基的創作在題材內容和藝術形式上更加多樣化，不局限于俄國題材，不拒絕任何體裁和形式，并在各個領域都留下堪稱典范的作品，他在音樂語言和藝術技巧方面更多地吸取了俄國城市民間音樂的音調和創造性地借鑒了西歐古典樂拍和浪漫樂派的音樂成果

8.斯特拉文斯基藝術成就

①作為20世紀的音樂領袖，斯特拉文斯基在創作中不斷開拓新的領域，在影響同時代作曲家，同時也使他們不可抗拒地追隨其后，新古典主義風格和序列音樂寫作使他引領的兩重要音樂潮流，他主張對古典主義時期的美學原則，進行反思和重新運用，并作有該音樂風格的標志性的作品《浦契捏抗》②斯特拉文斯基為俄羅斯音樂作出了重大貢獻，他與佳吉列夫合作創作了許多優秀的舞劇作品，表現了俄羅斯古老的民俗特色和宗教精神，以《》《春之祭》為代表③他的作品具有獨特的音樂語言，節奏作為創作中具有價值的部分，突破了強弱規則交替的限制，呈現多樣化復雜化的狀態；旋律常建立在一個音域狹窄的短小片段上，呈鋸齒形，沒有起伏，服從于音樂整體需要，和聲模糊，配器時常尋找樂器的特殊音區和演奏法，偏愛觀月，不喜歡弦樂，因為弦樂的情感表達容易引起人們對浪漫主義音樂的聯想，與他的創作原則不符