第一篇：高職學前教育專業音樂教學現狀淺析

高職學前教育專業音樂教學現狀淺析

重慶教育管理學校

牛迪

摘 要：伴隨著學前教育的興起與發展，學前教育的重要組成部分——學前音樂教育也在受到社會更多的關注。本文從現階段高職學前教育專業音樂教學的實際情況做出分析并提出一些方法與思路。

關鍵詞：學前教育 音樂教學 現狀 思考

2001年9月，我國全面啟動了新一輪的基礎教育課程改革，在這一輪基礎教育課程改革中，提出音樂課的改革基本理念：以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生，注重個性發展，重視音樂實踐，鼓勵音樂創造，提倡學科綜合，弘揚民族音樂，理解多元文化，[1]其中突出強調以審美為核心。雖然這輪基礎教育課程改革的浪潮尚未波及到高職學前教育專業領域的音樂教育、教學和音樂課程改革，但是，以審美為核心的音樂教育改革浪潮帶來的持續沖擊力同樣給高職學前教育專業的音樂教育帶來了改革的啟發與深遠的影響。高職學前教育專業的音樂教育雖然不同于中小學基礎教育的音樂教育，但是兩者并不存在著截然不同的鴻溝，相反，在高職學前教育專業音樂教育理論研究尚是十分滯后的今天，參考、借鑒基礎教育音樂教育改革的理念和成功經驗，顯得尤為重要和必要，因為“以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力”的音樂教學理念同樣也適合高職學前專業音樂教育。學前兒童音樂教育的根本目的是通過音樂教育活動使兒童獲得全面和諧的發展。[2]這也是學前專業音樂教育改革的重要理論依據之一。

一、高職學前教育專業音樂教學現狀

（一）音樂教學缺乏學前教育特色，導致音樂技能教學效率低下

第1頁（共6頁）我國高職教育正經歷著由外延到內涵的跨越式發展階段，在已經明確了培養具有現代技能的高素質應用型人才培養目標的前提下，對人才培養模式的轉變提出了迫切的要求。從高職學前教育專業的整體現狀來看，普遍存在著辦學時間短，專業定位以及培養目標不明確等問題。以音樂技能課程的教育為例，很多音樂教師還在繼續參照或者沿用以往本科音樂院校的傳統教學模式，不能很好地體現“應用型、技能型”人才的培養特點，忽略了對學生進行崗位所需技能的培養，導致了學生缺乏學習興趣，使教學陷入到學技巧、學方法的“瓶頸”之中。

（二）音樂教學理念與國家藝術教育理念的發展存在差距

學前教育階段是基礎教育中最能生動體現國家藝術教育思想與先進理念的時期。因此學前教育專業的音樂教學理念必需能夠緊跟藝術教育發展趨勢，才能培養出合格的幼教人才。但實際教學中，高職學前專業音樂課程無論是教學方法、教學理念還是教學模式都與新的藝術教育理念存在明顯差距。例如：音樂教學還是以簡單的技能教學為主，缺乏綜合的課程模式，學前專業的音樂教材不規范、陳舊，教學內容與幼兒園的發展需要脫節等。

（三）學前教育專業的音樂教學不能滿足幼兒園的實際需要

職業院校培養的是職業技術人才，幼兒園教師要具備一定的音樂素養，有兩個目標，一是能承擔幼兒園音樂興趣班的輔導任務，再則是能順利實施音樂教學。從這個目標來審視高職學前音樂教學，存在一定的局限性。高職學前音樂教學中，對幼兒園的教學實際需要關注不夠，比如聲樂課與鋼琴課的學習只是為了完成技術、技巧，花了許多時間唱出了高音或練出了回課的鋼琴曲就可以永遠通過了，對屬于幼兒領域的音樂教學技能、教學方法和音樂內容，乃至教學理念知之甚少，相當多的學生走上工作崗位之后，難以很快適應學前音樂教學工作，教學能力不足，甚至過了很多年都還難以勝任幼兒園的音樂教學工作。突出的表現在兒歌的即興伴奏、音樂游戲的開展、讓孩子在音樂中尋找快樂、綜合音樂能力的欠缺等方面。

（四）音樂諸科目缺乏相互的協調

第2頁（共6頁）可以說，音樂課諸科目之間嚴重缺乏協調性是目前高職音樂教學過程中存在的最大的問題之一。相對于中小學基礎音樂教育和普通高校的音樂教育，學前教育專業的音樂教育有著自身獨有的特點，涉及到的音樂課的門類也比較雜多。在許多高職院校的音樂教學過程中，各門音樂科目之間因為分科較細，又由眾多教師分別授課導致了缺乏相互協調的問題。由于種種原因，各門課的授課教師一般都各自承擔了部分的音樂學科授課工作，教師之間往往很少在一起研究各門科目相互協調的問題。因此，不同班級、不同音樂教師授課的內容和深度往往有很大的差異。在高職學校音樂學科缺乏教學大綱的情況下，教師們的授課內容的選擇與深度的掌握往往是十分隨意的，更不會為自己在音樂學科授課的情況下兼顧到其它相關學科，這也是造成學前教育專業音樂諸課程之間缺乏相互協調的主要原因。

二、高職學前教育專業音樂教學思考

從學前音樂教育的實際工作能力需要來看，高職學前教育專業的音樂教學包括多方面的音樂素養和能力。學前教育專業的音樂教學不能簡單的局限于聲樂和鋼琴的技能課學習，而應當將其置于一個以唱歌基礎、鍵盤基礎與器樂選修為音樂基本技能、以音樂欣賞、音樂簡史來提高音樂素質、以鍵盤即興伴奏及兒歌創編形成音樂能力運用、以幼兒音樂教學法（律動、音樂游戲、打擊樂配器等）形成學前音樂綜合教學能力等多門音樂科目并重的全方位立體式的音樂教學課程體系，全面而均衡地提高學生的音樂素質和音樂能力，為畢業后能很好地勝任學前音樂教學工作打好扎實的基礎。

（一）設計培養目標與教學內容

幼兒園教師的崗位性質要求教師所具備的職業能力是多方面的，如聲樂、鋼琴、繪畫、書法等，其中音樂技能、美術技能、舞蹈技能是幼兒園教師的三大主要職業技能。幼兒園教師在音樂技能方面應具備以下能力：

第3頁（共6頁）一是掌握音樂技能課程基本技巧與方法，以及初級的聲樂作品、鋼琴樂曲的演奏技巧。

二是掌握大量的幼兒歌曲，并能夠流暢地自彈自唱幼兒歌曲。

三是能夠遵循音樂藝術表現規律，爭取分析和處理初級的音樂作品和幼兒歌曲。

四是能夠輔導兒童進行聲樂演唱和組織幼兒園唱歌排練活動。

學前音樂技能課程教學對象是未來的幼兒園教師，而不是登臺表演的歌唱家、演奏家，所以應區別于普通本科院校音樂教育專業。學前教育專業的畢業生應是“多面手”：會彈、會唱、會跳、會畫、會寫、會講、會管等等，因此高職教師必須在教學過程中清醒認識到這一點，努力促進學生“全面發展”，培養學生“一專多能”。

（二）依據培養目標設計教學內容

明確了培養目標，設計教學內容時就應避免照搬音樂表演專業、音樂教育專業的教學內容，積極探索適合學前教育專業的教學內容。聲樂、鋼琴課程都是學前教育專業的核心課程，主要教學內容應包括：音樂技能課程基本原理與方法教學；音樂技能技巧訓練；音樂作品的分析和處理；幼兒歌曲彈唱；音樂技能課程教學、等等。

教學內容的設計應以工作崗位需求為依據，本著高職教育要突出“應用型、技能型”的特點，充分發揮教學團隊的作用，以工作實際為依據，合力規劃教學內容，是教學內容既符合教學的基本規律，又切合學生今后的工作實際，使其 實際操作性、理論邏輯性，這樣的教學才具有實際意義。

（三）教學內容的整合與授課方式

課程結構的優化就是課程結構的合目的性的改造。[3]學前教育音樂教學內容的整合，實際上就是幼師音樂課程的優化。在目前高職學前教育院校的音樂教學中，音樂科目是分割為許多塊的，由不同的音樂教師來擔任。這樣的授課方式產生的一個問題是：各門音樂理論知識與技能容易被割裂開，甚至出現教學重復或

第4頁（共6頁）遺漏。如邊彈邊唱的教學，目前既未納入唱歌課的教學，也未納入鋼琴課的教學，有的卻將邊彈邊唱的唱放入唱歌課（涉及到唱）與鋼琴課（涉及到彈）中分別都教學一遍，這不利于音樂教學課程結構的優化。因此，學前教育的音樂教學應當將相似的科目并在一起教學，以提高學生的學習的效率。

1.聲樂課教學：學期教育專業的聲樂教學，既要注重技能教學，又要注重聲樂理論知識和學生修養的培養，其目的要使學生較好地掌握科學的呼吸、發聲技巧，獲得全面良好的聲樂藝術發展。[4]除此之外，在聲樂課上還應當讓學生學習幼兒發聲知識和幼兒嗓音保護的知識。幼兒的發聲器官正處于發育的初級階段，聲帶短小而稚嫩，幼兒教師必須掌握幼兒的歌唱生理及心理特征來保護幼兒嗓音，從而更好的培養孩子們的歌唱能力和審美能力。同時，重唱與合唱的訓練，對于提高學生的音樂素質有著重要的作用，也應當納入唱歌課的學習。

2.鋼琴課：學前教育專業的鋼琴教學不同于大中專院校的鋼琴專業或高師鋼琴主修生，它具有特殊性和速成性。[5]幼師的鋼琴教學內容選擇，要求在教材中既要注重循序漸進，更要少而精，選編的樂曲具有美感和適當的跨度。[6]筆者認為除了學習鋼琴與兒歌伴奏，同時邊彈邊唱教學應該納入到鋼琴課的教學中，這樣更有利于學生學習。在教學內容的安排上，要加大兒歌伴奏的教學課時比例，還要大力加強學生兒歌即興轉調伴奏能力的培養。

3.音樂理論課：基本樂理是一門音樂共同基礎課。凡學習音樂者，人人都必須學習。[7]基本樂理和視唱練耳可以整合為一門“樂視”課，音樂欣賞和音樂簡史可以合在一門課中教學。這樣的合并既是優化了課程結構，也有利于學生的學習效率。

4.幼兒音樂教學法：這更是一門音樂學科雜多性的整合。其中包含了幼兒歌曲演唱、律動、音樂游戲、音樂欣賞、打擊樂簡易配器等，教師在講授過程中最好采用情景教學法，讓學生參與教學設計，將幼兒音樂教學法中所涉及的音樂知識整合，并運用這些所學的技能模擬進行幼兒園音樂教學活動，為畢業后能勝任幼兒園音樂教學的工作打下良好的基礎。

第5頁（共6頁）5.授課方式：為了增加學生的學習效果，音樂教學的授課方式，可以在原來簡單的從“講授”到“示范”到“練習”的基礎上，發展為講授法、討論法、示范法、練習法、觀摩法、實踐法等相互交替、相互補充、相互滲透。通過對高職院校音樂教學組織形式和教學方式的不斷探索和改進，形成具有高職學前教育專業自身特色的音樂教學體系。

總之，高職學前教育專業培養的畢業生將成為學前教育戰線的工作者，高職教師必須在明確培養目標的前提下，按照實際工作需求設計相適應的教學內容。授課過程中，首先依據音樂技能課程的特點與學前教育專業的總體培養目標，巧妙設立學習情境，激發學生的學習興趣。高職學前教育的音樂教學應該更多的借鑒先進音樂教育的優點，不斷發展、完善，最終為培養音樂素養高、教學理念先進的優秀幼兒教育師資做出更多的貢獻。

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第二篇：中職學前教育專業音樂教學現狀分析及對策初探

摘 要：近幾年，幼兒教育得到了很大的重視，這就引起了學校對于學前教育專業的學生加大教育培訓力度。學前教育專業的學生既要有動手動腦能力，又要琴棋書畫樣樣精通。學前教育中音樂教育是要符合小朋友的認知水平和理解水平，進行與之相符合的音樂教育。

關鍵詞：中職；學前教育；音樂教學；現狀分析

音樂對于幼兒來說具有特別的意義，可以挖掘幼兒的發展潛力，可以促進幼兒健康全面發展。“現代兒童音樂教育理論認為：綜合性的音樂教育活動更接近兒童的天性，因此是幫助兒童自然而然地進入音樂天地的另一個重要條件。”幼兒所要接受的音樂素養會自行要求教師要具備相關的音樂技能，這樣才可以培養幼兒的音樂能力。

一、中職學前教育專業音樂教學現狀

（一）教師是主導

雖然職業教育的教學理念是“以人為本”和“一切為了學生”，但是通過調查發現，在中職教育中，教學理念貌似沒有任何作用。課堂教學上的教學方式還是以教師為中心的教學方式，教師依然處于教學的主導地位，學生的聽課狀態教師也不進行糾正，教師只顧自己知識的講解，很少與學生進行互動。教師在課堂上教學是為了完成教學任務僅此而已，忽略對于學生能力的培養，在教學過程中，對于學生出現的錯誤，教師不僅沒有及時糾正還任由學生自由發揮，教學效果可想而知。以教師為中心的課堂教學依然在學校中流行，這不僅阻礙了學生的發展還嚴重影響教學質量，在這樣的環境之中，學生會逐漸喪失音樂學習的信心。

（二）強調學科性，忽略學科之間的聯系

當今，中職教育中的學前教育專業是通過具體的學科教學來實現音樂教學的額，以某市的中職學前教育教學的課程設置為例：該校開設了細化音樂的課程，比如有聲樂課、樂理課和鍵盤課。但是這幾門課程的教學之間是相互聯系的，所以教師在進行講課的時候，主要把聲音技巧和演奏技巧作為教學重點，對于聲樂的把握和鋼琴曲目的了解作為評價學生學習情況的主要標準。至于學生能力的培養，教師沒有過多的進行關注。教師忽略了學前教育學生未來的就業方向，因而在教學中太過強調學科性。

其實，這三門學科之間是有聯系的，聲樂與鍵盤都是在樂理的基礎上展開，樂理知識的實踐是要靠聲樂和鍵盤來完成，這三門課程是相互依存的關系。教師在進行課程設計的時候，要綜合運用三門課的知識進行講授，利用三門課之間的聯系不僅可以提高聲樂學習的效率也可以鍛煉學生音樂的實踐能力。在現今的教學模式中，學前教育教師過于注重學科性，忽略了學科之間的聯系，將教學課堂變得沒有趣味，枯燥無味。

（三）教材的教學與學生的實際不相符合

由于我國學前教育的房展歷史比較短，教育經驗不足，所以對于學前教育的教材準備也不夠全面，國家沒有設置統一的課程標準和教學大綱，每個學校的教學都是依據學校自己的決定。但是大部分學校使用的教材都是內容較多，難度較大的教材。學生在學習的時候無法完全理解和消化這些教材內容。教材中的內容，有超級簡單的兒歌，也有非常困難的民歌。對于學前教育的學生來說，恐怕一時難以掌握。所以學前教育的教師要在充分了解教材的基礎上，選擇適合學生的內容進行講解。

二、出現此種教學現狀的成因分析

（一）學生方面

第一，學生的音樂素養偏低。中職學校的學生主要以未能步入高中校園的初中生為主，這些學生中的極大多數在入學前都沒有進行過專門的音樂知識的培訓，這就造成招收的學生的音樂素養水平參差不齊，普遍較低的現象。

第二，對于學科專業的興趣不強。學生在選擇專業時沒有對專業做過充分的了解，大多數學生選擇專業是由于就業前景，對于所選專業的熟悉度不夠，了解不佳，興趣不大。由于就業前景較好才選擇學習學前教育專業，其中能夠真正喜歡學前教育專業的學生很少。

（二）教師方面

第一，教師經驗不足。中職學校的學前教育專業的音樂教師，大都是從專業的音樂學校畢業，接受過正規的音樂教育。但是這些老師從學校一畢業就出來就業，沒有豐富的工作經歷所以工作經驗不足的現象很普遍。這些教師只能遵循以往的教學方法，沒有進行創新，這必然會出現重理論輕實踐，不能很好地培育出學前教育人才。

第二，教師對學生的期待值不高。很多教師對學生不會抱有任何期待，因為在教師的觀念里，連普通高中都考不上的學生沒有任何發展希望，他的人生也不會取得多么大的成就。教師的態度直接影響學生的學習信心和學習態度，不管理學生的健康發展，任由學生的不良行為隨意發展。

（三）學校方面

第一，學校考核管理制度不完善。許多中職學校疏于對學生的管理，沒有完整的學前教育專業學生的考核體系，使得學生對于學習不夠重視，學習動力低下。學校的教學設施不健全，無法為學生營造良好的學習環境。

第二，職業學校的教學目標發生偏離。學校的目的是為了培養學生的能力，隨著就業形勢的嚴峻，學校為了提高學生的就業率，一味的偏向就業單位的要求，使得學生的基礎知識掌握不扎實，太過于貼近就業形勢，喪失了學校教育的目標。

三、改進音樂教學效果的建議

（一）創設教學情境

教師在進行音樂課程教學時，要善于營造良好的教學氛圍，有目的、有計劃地創設教學情境，引導學生主動進行學習，掌握知識。創設問題情境不僅可以讓學生產生學習興趣，也可以使課堂教學順利地進行下去。

（二）“因材施教”

因為入學學生的音樂素養水平參差不齊，所以教師有必要將學生進行分層教學。教師在進行教學前，必須要先對學生進行了解，掌握學生的音樂能力水平，進行分層教學，做到因材施教。

（三）分組學習，共同進步

中職學校的學生的學習能力有別，知識掌握水平也不一致，在進行音樂課程學習中，有些學生會自信心不足，學習愿望不激烈。教師要將學生進行分組，優差結合，突出學生的主體地位，讓學生在互助之間得以獲取知識，增強合作意識。

四、結語

中職教育中的學前教育的音樂教學要加快改變現狀，爭取培養出優質的人才。在幼兒的音樂教學中發揮出良好的作用。

第三篇：zhang20140312D高職學前教育專業奧爾夫音樂教學法的應用

高職學前教育專業奧爾夫音樂教學法的應用

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摘要：本文首先介紹了奧爾夫音樂教學法的特點，之后結合教學實踐分析了奧爾夫音樂教學法在高職學前教育專業中的應用，分析了學前教育專業中奧爾夫音樂教學法的運用，為當前學前教育音樂教學中存在的問題提供了解決方法，為學生音樂素養的提高和以后從事幼教工作提供參考。

關鍵詞：高職院校；學前教育；音樂教學法；奧爾夫

綜合藝術教育是世界藝術教育改革和發展的趨勢，也是目前學前教育專業音樂教育活動呈現的一大特點。在當前的高職學前音樂教學活動中，強調將不同的教學內容進行有機的整合，如歌唱活動、音樂欣賞、打擊樂器演奏、韻律活動以及音樂游戲的有機結合，使幼兒的音樂學習、音樂實踐和音樂體驗可以融為一體。任何一項音樂活動展開的前提都要求負責的教師應具有較強的音樂組織教學能力以及優秀的音樂素養，教師除了備較好的節奏感與音樂表現能力，掌握一定的音樂專業理論知識，還要求教師具備良好的職業道德，另外，還需要具備演唱、舞蹈、配器、演奏、指揮與表演等實際操作能力。

一、奧爾夫音樂教學法特點研究

在學前教育音樂課堂的教學活動中，奧爾夫音樂教學法強調將學前兒童的語言、音樂與舞蹈教學結合在一起，從而使學前學生直接參與到具有創造性的音樂教學中，將音樂教學與綜合的教學目標緊密結合在一起。奧爾夫音樂教學法的核心是將語言、音樂與舞蹈教學結合在一起。奧爾夫音樂教學法是一種綜合性的藝術教學體系，它具有如下的特點。

1、綜合性教學

眾所周知，音樂可以將人類的情感與情緒通過自然、直接的方式表達出來。但是音樂的表達卻是一個復合了語言、舞蹈、視覺藝術等方式的綜合性表達，所以說音樂是一種綜合性的藝術。

2、多元素教學

奧爾夫音樂教學法要求要將多種不同類型的藝術教學形式有機地組合在一起。奧爾夫音樂教學法中的多元素教學要求在教學過程中把藝術表現形式的元素、音樂技能的元素、教學方法的元素結合起來。奧爾夫編寫的教學教材中一般采用的都是最基本、最簡單的音樂素材。比如：采用不斷重復出現的固定節奏，曲調都采用比較容易上口的五聲調式旋律，曲式通常采用最為多見的回旋曲式等。從奧爾夫音樂教學法的角度來看，只有通過最為基本的表達方式表現最單純的情感，才能使教學效果更有效。

3、參與性教學

奧爾夫音樂教學法不是簡單的老師講課學生聽課的方式，而是要求學生參與到教學的過程中，通過不同形式的教學活動，提高學生的參與積極性，形成老師學生一起參與的課堂教學方式。

二、奧爾夫教學法在當前學前教育中的應用

奧爾夫教學方法旨在刺激每一個學生的生命活力。奧爾夫教學方法使所有的學生和教師可以共同參與到教學活動中，該方法結合身體的節奏，在節奏的基礎上，唱歌、演奏、運動、欣賞等綜合教學活動與語言和跳舞結合在一起。盡量使學生可以設置即興，創造性的設計他們想要的音樂與舞蹈，激發學生的學習音樂的興趣，激發對生活的感覺，培養學生與人合作的意識和團隊精神，音樂結合其他學科進行教學活動。奧爾夫音樂教學方法與實際相結合，在學前教育中的應用分析主要如下。

1、節奏為先導

節奏是音樂、舞蹈以及語言共同的基因，其本身就可以獨立的表現某些音樂的含義,節奏將音樂、舞蹈與語言有機的聯系在一起，成為一個和諧體。“節奏先導”是一種實實在在的教學方法。由于孩子的生理與心理和節奏之間存在著相互關系，簡單的肢體活動就可以將節奏表現的淋漓盡致，因此，節奏訓練在基礎音樂教育中出于明顯的優勢地位。幼兒老師應該盡可能的降低孩子參與音樂活動的技術難度。

節奏為先導可以具體到每節音樂課中，音樂課一開始老師都是放一些有課程內容有關的兒歌或者節奏，比如剛開始是朗讀與拍手同節奏進行，慢慢的轉變為朗讀與拍手、拍手與踏腳、朗讀與踏腳等節奏互補的進行的節奏，最后發展為朗讀、拍手與踏腳的三重聲部同時進行的節奏。節奏的訓練主要是老師帶動學生去練習動作，很少采用譜，老師與學生在動作練習的同時配合使用接近人體的樂器，讓學生在多次反復中記住它。另外，為了增加教學過程中的活躍氣氛，培養學生音樂以外的氣質，還可以采用一些間接性的教學方式與內容。

2、課內器樂教學

與其他的音樂教學方法相比，奧爾夫音樂教學法在音樂教學課堂中增加了大量的器樂演奏活動，這本身也是奧爾夫音樂教學法的一大特點。奧爾夫音樂教學法注重多聲部的音樂演奏，尤其重視分組的練習和演奏，其中每人的演奏都是十分簡易的，但總體的演奏效果十分復雜與豐富，這樣不僅可以對學生之間的配合協調、互相合作的習慣進行培養。還使學生們掌握了常用的歌曲伴奏形式和較復雜的打擊樂合奏形式。其次，由淺入深，融會貫通。奧爾夫器樂課堂教學主要都是從最簡單的活動開始的，慢慢的引入樂器的演奏，最后發展到豎笛吹奏的教學方式，因此，學生在進行樂器的學習時，老師已經完全了解學生的心理負擔與壓力，這樣在以后的學習中，老師在進行知識加深的時候，不會超越學生的能力范圍，確保學生可以全部參加練習。參與過奧爾夫音樂教學法的學生，都會對音樂產生濃厚的興趣。

3、游戲為載體

音樂教學的重點是為了培養社會化需要的人才，對于學前教育專業來講，就是培養幼兒園教學需要的人才，因此，除了要采用簡單易懂的教材外，在對學生進行教育時，還應該將其教材進行游戲化，以游戲為載體，防止出現成人化的語言。根據這—特點，奧爾夫音樂教學法就在教材中引用了游戲為載體，是學生在游戲的過程中培養音樂素質，使音樂教學不限于只是智力因素的開發和音樂學科本身，而是注重于創造力、想象力等非智力因素的能力訓練，由于以游戲為載體進行音樂教學，極大地降低了教學的難度，簡單化了教學內容，學生們在游戲中進行學習，增強了學生學習音樂的積極性與自信心，大大提高了學生積極參與音樂課堂教的意識與能力。

4、創造能力的培養

創造能力的培養，在音樂教學中主要包括一般教學形式的情感創造和應用于音樂創作中的練習，創造力的培養不僅僅是指培養學生的創造能力、個性發展，還用于增強學生們自強、自尊以及自信的精神。教師應多鼓勵學生在音樂教學中進行創作，其作品的好壞無所謂，關鍵在于創作的過程。在音樂創作教學中，教師應為學生的創作提供一個出發點，以此為創作原點，圍繞其進行音樂創作而沒有限制。這樣，給創造留下了天地，這種創作方式對教學的成敗起到了至關重要的作用。藝術本身就是靈活多樣的，在確定某一方面的情況下，強調個性化與多樣化，確保創造能力自由翱翔的天地。

三、結束語

綜上所述，以往的音樂教學主要是以教會學生唱歌或演奏樂器為目的，而奧爾夫音樂教學法是通過實踐的方式，使同學們在實踐中接觸音樂，這種方法可以使同學們更加熱愛音樂，真正做到因為喜歡而學習，老師和同學可以在一起進行音樂的學習與創作。奧爾夫音樂教學法的內容不僅僅局限于音樂方面，也不僅僅是開發學生的智力，而是對一些“非智力因素”（創造力、想象力等）進行訓練，這些都是奧爾夫音樂教學法優于其他任何教學方法的長處與可取之處。參考文獻：

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第四篇：開設學前教育專業的高職院校

高職層次（144所）北京

北京青年政治學院 北京京北職業技術學院 上海

上海行健職業學院 河北 泊頭職業學院 河北外國語職業學院 石家莊幼兒師范高等專科學校 河南

安陽幼兒師范高等專科學校 鄭州幼兒師范高等專科學校 濮陽職業技術學院 許昌職業技術學院 信陽職業技術學院 鶴壁職業技術學院 漯河職業技術學院 焦作師范高等專科學校 山東

青島職業技術學院 濟南職業學院 東營職業學院 煙臺職業學院 臨沂職業學院 萊蕪職業技術學院 淄博師范高等專科學校 濟寧職業技術學院 山西

陽泉師范高等專科學校 晉中師范高等專科學校 運城幼兒師范高等專科學校 安徽

合肥幼兒師范高等專科學校 桐城師范高等專科學校 亳州師范高等專科學校 馬鞍山師范高等專科學校 滁州城市職業學院 江西

鷹潭職業技術學院 宜春職業技術學院 九江職業大學 景德鎮高等專科學校 萍鄉高等專科學校 南昌師范高等專科學校 江蘇

南京特殊教育職業技術學院 蘇州市職業大學 徐州幼兒師范高等專科學校 鎮江高等專科學校 泰州師范高等專科學校 連云港師范高等專科學校 浙江

杭州科技職業技術學院 湖北

湖北職業技術學院 鄂州職業大學 襄陽職業技術學院 武漢城市職業學院 咸寧職業技術學院 仙桃職業學院 江漢藝術職業學院 隨州職業技術學院 恩施職業技術學院 鄖陽師范高等專科學校 湖南

株洲師范高等專科學校 湖南民族職業學院 廣東

江門職業技術學院 陽江職業技術學院 河源職業技術學院 汕尾職業技術學院 揭陽職業技術學院 廣東外語藝術職業學院 羅定職業技術學院 廣西 貴港職業學院

廣西幼兒師范高等專科學校 柳州師范高等專科學校 桂林師范高等專科學校 云南

麗江師范高等專科學校 德宏師范高等專科學校 臨滄師范高等專科學校 西雙版納職業技術學院 貴州

畢節職業技術學院 六盤水職業技術學院 四川

四川工程職業技術學院 川北幼兒師范高等專科學校 南充職業技術學院 雅安職業技術學院 達州職業技術學院 廣安職業技術學院 眉山職業技術學院 四川幼兒師范高等專科學校 瀘州職業技術學院 四川職業技術學院 阿壩師范高等專科學校 陜西

陜西職業技術學院 渭南職業技術學院 延安職業技術學院 漢中職業技術學院 商洛職業技術學院 寶雞職業技術學院 陜西青年職業學院 銅川職業技術學院 咸陽職業技術學院 安康職業技術學院 寧夏

寧夏民族職業技術學院 黑龍江

大興安嶺職業學院 哈爾濱科學技術職業學院 佳木斯職業學院 七臺河職業學院 黑龍江農墾職業學院 伊春職業學院 雞西大學

黑龍江林業職業技術學院 黑龍江幼兒師范高等專科學校 鶴崗師范高等專科學校 齊齊哈爾高等師范專科學校 吉林

白城職業技術學院 松原職業技術學院 遼寧

大連職業技術學院 遼陽職業技術學院 盤錦職業技術學院 營口職業技術學院 朝陽師范高等專科學校 撫順師范高等專科學校 錦州師范高等專科學校 鐵嶺師范高等專科學校 西藏

拉薩師范高等專科學校 新疆

烏魯木齊職業大學 新疆應用職業技術學院 新疆職業大學 阿克蘇職業技術學院 和田師范專科學校 內蒙

興安職業技術學院 通遼職業學院 烏蘭察布職業學院 錫林郭勒職業學院 呼和浩特職業學院 福建

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中職層次

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第五篇：淺談高職學前教育專業美術課程教學方法

淺談高職學前教育專業美術課程教學方法

摘 要： 隨著經濟和社會發展，人們對子女的基礎教育的施教者（教師）有了新的高層次要求，為培養能適應社會需求的優良人才（幼兒教師），各高職院校，一直在不斷地探索、研究和總結好的教育方法、手段。在此，我將談一談我近幾年在學前教育專業美術課程教學方法改革上的一些探索與研究。

關鍵詞：方法 原創習慣 美術欣賞 潛移默化 對比

中圖分類號：G712 文獻標識碼：A 文章編號：1003-9082（2017）05-0128-01

當今社會與經濟飛速發展，人民生活水平和思想意識在不斷提高。使得人們都想讓自己的孩子能贏在起跑線上，對自己子女的基礎教育越來越重視。進而對基礎教育的施教者也有了新的高層次要求。這就帶來一個新的問題---如何提高基礎教育的施教者的教育水平，以滿足社會的需求呢？

這些年，教育界，尤其是高職院校，一直在不斷地探索、研究和總結好的教育方法、手段，以培養適應社會需求、具備競爭力的優良的學前教育專業人才。我在高職院校從事學前教育專業美術課程教學多年，在此，我談一談我這些年在學前教育專業美術課程教學方法改革上的一些探索與研究。

一、教授學生基本的技能方法，并讓學生能“以不變應萬變”

每一位教師都有自己的一套教學方法和理念。對于美術課，我的一個重要的教學理念就是-----教授學生方法，以不變應萬變。

教授學生技能方法，是我多年來在美術課課堂教學一貫的教學方式。教授學生正確的觀察方法、分析方法、繪畫與制作方法，揭示每一次課堂學習內容（繪畫或手工制作）的本質方法，使學生知其然，更知其所以然。比如：簡筆畫課；在畫簡筆畫前，我會告知學生，每種所要畫的物體，其形體造型的最基本組成元素是三角形、圓形、方形。并例舉簡筆畫圖片，幫助學生分析物體的形體特征以及是如何組合而成的。待學生理解了可以用“三角形、圓形、方形”三種元素進行分析、組合、繪制所要畫的物體形體的方法后，再由淺入深地進行繪畫練習。使學生能通過這種方法“推導”出任何一種自己想要畫的物體的形體造型，進而掌握物體簡筆畫的畫法。避免了學生只會畫老師教的叫比劃造型，脫離老師便不畫的尷尬情況。

另外，在畫簡筆畫時，比如學習畫貓；要用最簡單的線條，描繪出符合貓的基本形體特征的簡筆畫，看似簡單，但畫起來并不容易。此時，我會為學生分析所畫貓的形體結構，通過“三角形、圓形、方形”三種元素進行組合---圓頭、三角形的耳朵、梯形（由方形和三角形組合而成）的身體等。使學生在畫貓的過程中，逐步掌握分析方法和繪制方法。并讓學生進行高度概括練習，進而會得到更為簡化的全梯形形體的貓、橢圓形的貓等。。再“趁熱打鐵”，將與貓形體特征相似的動物---虎、豹、獅子等貓科動物與之相比較，讓學生找出它們之間的異同，并加以練習，使學生在會畫貓的基礎上，輕松掌握畫其它貓科動物的方法。這樣不僅培養了學生的發散性思維，更重要的是讓學生學會“以不變應萬變”的方法。

二、學習美術，應培養學生主動思考、親自動手制作、多搞原創作品的習慣，這非常重要，且益處多

由于學生的美術功底在進校前幾乎是零（中專畢業生除外）。所以，在美術課的實訓練習中，學生大部分學習時間都用在了對優秀作品的臨摹中。在我看來，這不一定是好事。因為誰都不可能永遠拿著早已準備好的臨摹資料進行授課。所以，一定要培養學生“高水準”的繪畫以及創作水平。這里提到的 “高水準”，不是非讓學生像美術大師一樣，而是讓學生在未來的工作中能提筆就畫，創作靈感來的快，表現合理、充分，符合邏輯，可以“隨機應變”。

在此，我的教學方法是：教授學生美術作品繪制和創作的基本方法，課上完成臨摹練習，課下完成創作任務（作業）。逐步培養學生主動思考，主動創作的良好習慣。

課上，學生接觸的是新知識，不可能達到馬上創作的水準。所以課堂上掌握好新知識，允許學生臨摹，然后留一到兩個創作題目，由學生在課下查找、收集資料后，獨立完成創作任務。為確保每個人都是自己的原創，我會時不時地詢問學生上交的作業創作靈感來源，造型設計的想法、繪制方法與技巧等問題。這對教師也有要求。那就是教師必須對美術作品看得多，創作靈感上想得多，反應快，才能在作業檢查中避免學生的“濫竽充數”。

另外的一種培養學生創作習慣的方法是：在條件允許的情況下，帶領學生走進大自然，進行實物寫生。讓學生養成愛觀察生活，體會生活的習慣。美術課不要永遠在課堂中進行。走出教室，放眼自然，感受自然，創作的靈感隨處可見。這也能培養學生主動觀察自然、觀察生活、熱愛生活的良好習慣與情操。

在教師給出的創作任務時，學生為完成創作作業，便會主動地尋找創作靈感，遇到較難的繪畫表現技法，又會主動尋求老師或相關資料的幫助，這樣一來，使學生不自覺地開始主動思考、主動學習起來，不僅可以提高學生的學習積極性和興趣，還能使學生在主動學習中牢固地掌握所學知識，并能樹立原創意識，利于學生勝任未來的實際教學工作。同時也能提高教師的教學質量。

三、培養良好的美術學習習慣，美術賞析不可少，開闊視野，易于培養學生較高的藝術涵養，進一步提高教學質量

在以往的美術課教學過程中，大部分教師喜歡講課本里的知識技能。即便是有作品欣賞，也只是挑一些與課程相關的作品進行一下賞析罷了。另有些人認為，學前教育，本來就是個教幼兒的初級教育工作，就是把學前教育專業的學生教成美術大師又有什么用啊？這樣的人，在認識上未免有些目光短淺。在我看來，專科院校目前看，可能教不出什么大師級的人物。可是，在美術課堂教學中，把古今中外知名的美術作品拿來給學生賞析，提高學生的藝術欣賞水平，是非常有必要的。

在課堂教學過程中，我會利用多媒體這一先進且直觀性較強的教學設備，制作一些PPT課件，不定期的利用一兩節課給學生來一次美術作品賞析，包括繪畫、雕塑、設計藝術、民間美術、卡通片等。比如：大家熟知 達?芬奇的《蒙娜麗莎》，我會告訴學生《蒙娜麗莎》美的原因，在畫中大師達?芬奇利用率空間透視原理，利用了黃金分割點構圖，以及一些達?芬奇繪制《蒙娜麗莎》時的有趣小故事。而在介紹米開朗基羅的雕塑---《大衛》時，我會告訴學生如何正確地欣賞人體藝術，人體藝術美在哪里，以及米開朗基羅本人那種兢兢業業、刻苦鉆研、認真求實的個人品格等課堂以外的知識。這樣不僅僅是完成教學任務，更能開闊學生的藝術視野，從深層次提高學生的美術欣賞水平和藝術修養，使?W生具備一定的文化修養和藝術品位，進而幫助學生提高美術創作能力。這對學生未來的成長和發展都是十分必要的。

四、用“深入淺出”、“潛移默化”的教學方法，教書育人，在美術教學中宣揚本民族文化，利國利民利教育

教書育人，是教師的天職。在美術課教學中，我們在傳授知識的同時，應該宣揚“本民族”、“本土文化”等內容，進而讓學生熱愛自己的國家、熱愛自己在未來的從事的工作。可是如何將這些內容用一種免于說教的方式傳授給學生呢？我的方法是“深入淺出”、“潛移默化”。

在講授“吹塑版畫”的課程中，為了讓學生能更好地在作品中展現本地區、本民族文化特點，我先給學生介紹通遼市地區特點（蒙古族文化），然后再介紹我市兩位全國著名版畫家---山丹、烏恩琦，以及他們的科爾沁版畫作品，雖說兩位版畫家的藝術造詣很深，作品品位較高，到我會詳細地為學生講解、剖析兩位版畫家作品的創作內容（利用PPT圖片）、靈感來源、作品表達的思想以及版畫刻板時的表現技法等內容，讓學生了解兩位版畫家的每一幅科爾沁版畫作品都是展現本地區、本民族文化的佳作。潛移默化地將什么是文化元素以及如何利用本地區文化元素進行創作這一方法傳授給學生。并從作品中體會到只有熱愛國家，熱愛本民族文化，熱愛生活才能創作出一幅好的美術作品。由此再進行吹塑版畫的設計、制作過程、技法表現以及運用吹塑紙版畫進行創作等教學內容，相應的就會十分容易。

這樣一來，既讓學生理解了如何利用本地區、本民族文化進行美術創作，掌握一定的美術技能知識，又會使學生對自己生活的這片土地有了新的認識和了解，使其對未來充滿美好的憧憬，用實例進行愛國主義教育，職業道德教育，一舉三得，效果甚好。

五、學習中要有對比，要有交流

我認為，沒有對比就沒有發展，就沒有進步。所以，應定期在學校舉辦學生美術作品展覽。在展覽中，不同年級的學生會聚集一堂，看到其他同學的優秀作品，會打開思路，開闊眼界。在展覽中，學生們會有交流中，聽取不同的見解，發現自己不足之處，取長補短，以鞭策自身努力學習。以此提高學生學習美術的積極性。

美術課是學前教育專業學生的專業課，上好每一節課對于學生未來發展都是極其重要的，這也是我不斷進行教學改革，探索新型教學方法的動力之所在。我將繼續不斷地研究、總結、創新改革美術課教學方法，使我的學生在美術知識技能學習道路上一路順暢，走得更好更遠，并為他們能勝任未來的學前教育工作打好堅實基礎。

以上是我這些年在從事學前教育專業美術課程教育工作中總結的一些教學方法，如有不妥之?，希望各位同仁多提寶貴意見和建議。