第一篇：探索初中新課標美術教學的幾點方法doc

探索初中新課標美術教學的幾點方法

四基中學

沉醉東風

美術教育既是以培養、提高學生的審美能力的學科，也是一門視覺藝術。通過本身具有的美的造型，表現生活，傳遞信息，一名美術教師應該懂得如何挖掘視覺造型中外在美以及內在美，并將之融入到課堂教學里，使充滿美感的視覺形象與洋溢著美感的課堂教學藝術渾然一體，讓學生醉心于美的殿堂。本著培養學生的觀察能力、審美能力、欣賞能力、創造能力、思維能力、想象能力、應變能力、模仿能力、心理承受等能力的辦學宗旨。堅持理論與實踐相結合、普及與提高并重的辦學原則。注重學生的智力因素和非智力因素進行教學。

根據新課程標準美術教科書的指導思想，我采用適合學生身心發展的教學模式，迎合他們的生理特點、心理特點，來進行從易到難的興趣學習。通過結合以往教學中的一些經驗，探索教學規律，并獲得如下體會：

一、激情教學，使學生從情境中品味藝術魅力

教學情境是指教學所處的時間和空間上的組織形式。有人把其理解為“感情的境界”，有人把其看成“某種事物或場景”，在美術課堂創設美的情境本身蘊涵著吸引力，使學生能以愉悅的心情投入到一定的活動中去。如何創設激情教學情境呢？首先應營造特定的情境。可以根據美術知識本身來創設一種磁力般的情境。比如：通過對舊知識的復習，再聯系到新知識，產生求知欲；運用學生熟悉的、喜歡的一個人或一件事，一個物體，一句話導入新內容，激發學生熱情，形成樂學態度；運用提問、解答的方法，引起對所學美術知識的注意，從而加深理解和認識。運用各種教學技巧和輔助手段制造一種引人入勝的氛圍。比如，一首激昂的詩、一段悅耳的音樂，一幅仙景的畫，都能創造出與美術內容相關的特定的情境，因為它們相互襯托，互相熏染，效果自然更好。古箏名曲都有相通的意境，這樣使學生置身于如詩如畫的境地，與教學內容及教者、學者產生共鳴，教與學自然就收到意想不到的效果。其次是構建積極的心境。一方面，通過一定的方法，或鼓勵，或表揚，或示范，或調節，使學生以良好心境進入到美術活動之中。另一方面，教師還要注意自身的形象，無時無刻都要讓學生感受到自己積極、自信的一面。因為美術教師是傳授美的，言傳身教尤其重要。不但要心靈美，還應注重語言美和儀態美。美的東西總讓人愉快，而傳授者本身也應該是美的，這里指的是美的語言，美的儀態，這都影響著學生接受美的愉悅程度。語言美，即要求教師平時注意修煉語言，使之動聽而富有磁性，同時注意前后邏輯關系，使話語中充滿著生氣和感召力，用充滿節奏美、曲調美、旋律美的聲音激情去撥動學生心靈的琴弦，激發感情，特別是在美術欣賞課中，教師要用充滿激情的語言去介紹作品的審美方法，去感悟學生，喚起學生欣賞美的欲望。讓學生聽著教師的聲音，便覺得很開心。在教學過程中，運用生動的語言，積極創設有利于學生學習的特定情境，用聲情把其帶入詩情畫意中，可以喚起其學習的激情，激發其積極思維的主動學習的欲望。而學生一旦有了激情和欲望，就會把繁重的學習任務當作一種樂趣，內心感到由衷的興奮，產生一種巨大的內部推動力。儀表美表現在老師的衣飾和身體語言、體態表情上，美術教師的衣飾應該有一種特殊的美，走進教室便讓人為之一振，衣飾的色彩配搭要和自身的條件冷暖相襯得當,而且儀態最好能與性格配合,盡可做到優雅不凡，活潑不浮,風度不俗，這樣的衣飾儀態，會給學生以信任感和偶像感，面對這樣一位教師，學生自然會很愉快。綜上所述，教師就是一面鏡子，其形象更是學生感受美和學習美的第一印象。所以，課前，我除了做好一切上課準備，還十分注意自己的形象；即使因病而精神欠佳，但一進入課室，學生見到的總是神采奕奕，信心十足而又穿著得體的美術老師；課中,我經常是先聲奪人，以清澈、自然、悅耳的聲音，或溢洋頓挫、或泉水叮咚，象頌詩歌、象講故事感染學生、吸引學生的注意力。

在美術教學過程中，一方面，創設一個濃郁，良好的藝術氛圍是激發學生學習興趣的動力，是上好初中美術課的關鍵。另一方面，由教師的激奮引起的情感也能開啟學生思維的門扉，也是搭建產生共鳴的橋梁。

二、啟迪教學，使學生從觀察中領悟藝術造型

在美術上有個專業術語便是學會觀察，只有學會如何看待客觀世界，才能去表現它，龍其是對初學者而言，學習正確的觀察方法，才是學習繪畫的首要通道。在美術課中，教會學生如何觀察及觀察方法便是首要任務。觀察不是普通的看，首先，觀察是要用“心”去看待事物并尋找事物的特征，還要內外聯系，比較地“看”。例如：我們畫立方體，就要求學生不但要看到它的正面，也要看到它的側面和背面，上面和下面，甚至“里面”，這樣才能上下、左右、內外地聯系比較，科學地把握住對象的形體結構和整體關系。其次，繪畫的觀察與科學的觀察又有不同，繪畫觀察除了強調理解自然規律外更強調人文精神的滲入，因為繪畫其最終目的，并非只是模仿自然形體的外形，更重要的是通過形體表達作者自身的情感和其精神內涵。因此，我認為觀察不是平面的、單一的、不變而無所目的的地“看”，而在“看”的過程中，不但要用“眼”，還要用頭腦去分析，更要用情感世界去體驗復雜的過程。這就要求教師不但要教導學生養成“比較”地看的方式，更要求教師努力尋找一些提高學生心智，豐富學生情感的方法。如在初二的教材，二個學期都有玩“泥巴”的內容，我先明確學習目的，提示同學們要學會在學中玩，在玩中學，不要停留在玩中而迷失方向，要“玩出”中學生的藝術特色。并指導學生先學會觀察平面的畫和立體的生物標本，比較立體與平面的視點及關系，啟迪他們觀察物象的特征、細微之處，然后才要求他們根據自己的分析進行適合自己難度的雕塑。最后還鼓勵學生學會聯想，開啟他們的想象力，推動他們“玩”的動力，讓其玩得開心，玩得自然，玩得有意義，更“玩出”精彩。

三、激情教學，共同營造新型師生關系

由于被傳統的面子、權威、名利或師道尊嚴的影響，美術教學也存在著或嚴格控制學生的欣賞方式和繪畫方法，唯師即聽，唯書即是；或太在乎學生美術知識和技能，以至把時間全化在老師的講，學生不停地畫上，追求絕對優秀；或當學生的美術作品與自己意愿有偏頗，表現冷淡，有意無意的，剝奪了學生的自主性，傷害他們的自尊，摧殘他們的自信，由此，加深他們對教師的怨恨和抵觸情緒，這樣的師生關系，學生怎么可能獲得快樂學習？要改變這種狀況，應強調學生的自主性、探究性、合作性。整節課的過程應該是學生本身要明白和經歷“為什么學”？“學什么”？“應怎樣學”？“學得怎樣”？“學后怎樣”？“學到什么”？“怎樣更好”？的過程。教學是教師的教和學生的學的統一，這種統一實質是的彼此交往，彼此配合，缺一不可。師生關系是和諧、民主、平等的。只有愉快的交往，默契的配合。才能營造偶教于樂、偶學于學中。根據美術學科特點，教師可以與學生形成一種新型師生關系，彼此不是老式的教與學的關系，而是彼此尊重，互教互學，自由、民主，形成“學習共同體”。比如：學生在欣賞一個美術作品時，教師變強制欣賞為自主欣賞，再師生交流看法，共同分享，學生可以駁倒老師，老師也可順于學生，美術作品本身給人的感覺因人而異，其魅力也在于此；學生在創造一個美術作品時，教師不做監督者，而做參與者，彼此一起完成，鼓勵互相合作，互通有無，使師生關系更為融洽；學生交上作品時，要表示出分享到美的快樂，對有些創新之處，除了表揚，還要引以己用，或通過校園文化將其并將表露給大家共享。如在初二的《我們的青春風采》，我先讓學生通過媒體欣賞有關成人的時裝表演，然后提出：如果人們也穿上這樣的衣服回來上課好不好？要求學生以正方反方進行辯論。同學們暢所欲言，各抒已見，在激烈的辯論中得到了共識：中學生衣飾必需與年齡相結合，突出“青春、陽光、活力”的學生面貌，把課堂推向高潮。最后學生可以小組為單位，穿上自己設計的改裝衣服，進行了時裝表演。作為總導演的我，還尊重學生的建議，親自加入了他們的表演活動，并把表演過程用相機拍攝有趣的鏡頭存放于學校網頁中，讓同學們傳閱。

四、鼓勵教學，培養學生耐心和自信心，勇闖藝術殿堂。

耐心和自信心在學習中是學生成材的一個重要環節，它使學生獲得知識時由指導到獨立掌握。獨立性是指人通過自身努力獲取知識和提高能力，解決問題，求得自身生存和發展的個性心理品質。獨立性是現代學生十分需要的一種心理品質，我們教師在教育，教學活動中都應有意識有目的地培養學生的獨立性，培養他們的自主能力。培養耐心是培養獨立性的重要方面，有的同學做事沒有耐心，一張畫兩下三下就畫完了，每當這個時候，我就告訴他什么才是一張作品，達芬奇一張畫就用了四年的時間，多數同學能從中行到教益，逐漸養成耐心的好習慣。在獨立性心理品質中，自信心是重要的一個方面，在教學過程中，有個別同學認為自己畫得不好，沒有信心，甚至失去興趣，這時，我就鼓勵他，每個人畫都不一樣，都有可取的地方，不以一種標準衡量學生畫的好壞，更不以單純畫得像為標準，關鍵要表達自己的意思，給予他們自信心，這對他們的發展很重要，甚至對將來的發展也有影響。創造能力和決策能力也具有獨立性，是人所必需的。在教學中，我經常引導學生：什么是想象？想象，就是越想越象；鼓勵學生大膽地去想象，大膽地去畫，不要對老師有依賴性，所以我在作業時候故意不確定題目，內容，該畫什么，該怎樣畫，讓學生自己作主，并告訴學生，老師只是一個導游，真正領略暢游美術殿堂的風光還需旅游者（你們）自己去排除困難，勇敢探索。通過側面誘導，從而增強了同學們的自信心，其創造能力和決策能力得到有效的提高。

總之，中學美術教學是一個需要綜合能力的學科，需要調動同學們眼、耳、手、腦各種感官協調運作的學科，同時，藝術的教育不是目的，而重在過程。因此，教師要不斷地用真善美來感染學生，用情感激發學生的學習態度，讓學生獲得基礎知識和基本技能。

2012年1月8日

第二篇：初中版畫教學方法探索

初中版畫教學方法探索

【摘要】版畫教學是提升中學生審美能力和藝術修養的重要課程，對于提升學生的綜合素質發揮著重要作用。在初中版畫教學過程中，教師可以有效的運用小組合作學習法、自主探究法和情景模擬法等各種新的教學方法，為進一步開創初中版畫教學提供方法指導。

【關鍵詞】初中 版畫教學 實踐 探究

隨著當代藝術的不斷發展，版畫教學已經成為中學教學的重要組成部分。這對于提升學生的審美能力和藝術修養具有重要的作用。但是傳統的教學模式已經不能適應新時期的要求，在這種形勢下，只有不斷的探究新的教學模式，并有效的應用于教學實踐中，才能更好的發揮出版畫教學的魅力，達到版畫教學的真正目的。基于這一思考，本文擬就初中版畫教學進行一定的探討。

一、開展初中版畫小組合作學習教學，培養學生的合作能力

在初中版畫教學過程中，例如綜合版畫課程，可以讓學生聯合起來共同完成某一項工作，比如，在作業布置中，教師可把學生分成若干小組進行合作學習。實際上，這種方式已然具備了小組合作學習的基本模型。對于培養學生的合作能力發揮了重要作用。在想進一步探究初中版畫教學，教師可以更加重視這種學習方法，全新運用小組合作學習教學方法。

首先，教師要將學生進行分組；在分組的要求上，教師可以依據學生的性格、愛好、特點等各方面因素進行，也可以讓學生自由選擇，總之，要給學生設置一個比較滿意的小組環境，以便為開展小組合作教學創設基礎。其次，教師要布置給學生相應的任務，讓學生在小組內合作完成。比如，教師可以布置學生完成某個綜合版畫作品，讓小組內的成員合理分工，例如對畫面起稿、材料收集、剪接拼貼、上色、印制等步驟進行分工。確保每個成員都能分配到任務。再次，等小組完成任務之后，教師要讓學生展示，由于小組成員眾多，不可能讓每個成員都進行展示，教師可以選擇小組負責人進行展示，同時要求其他小組認真傾聽學習。最后，教師要給予點評，在點評的過程中，教師要以鼓勵為主，對于學生取得的成績要給予大力表揚，實際上，只要學生取得了一點點成績，教師要多多給予表揚。

縱觀整個小組合作學習的教學過程，學生始終處于合作的氛圍中，一方面，不僅有利于學生養成團隊精神，而且還有利于學生在集體的努力中取得進步。另一方面，在小組合作學習中，基本上每個完成任務的小組都會受到一定的表揚，因此，學生的自信心就會大大增加，這對于今后的學習具有重要的激勵作用。由此可見，小組合作學習是初中版畫教學中非常有效的教學方式。

二、開展初中版畫自主探究教學，培養學生的創新精神在初中版畫教學中，自主探究的方法也常常可見。當然，教師有可能并未意識到是自主探究方法。然而實際上，卻取得了自主探究的有效效果，那就是使得學生的創新精神得到了一定程度的提升。在初中版畫教學過程中，教師可以進一步發揮出自主探究方法的魅力來。

一方面，教師要善于激勵學生；這種激勵是通過學生探究的方法完成的，而不是僅僅依靠教師口頭上的某種表揚。比如，在進行版畫教學課程完成之后，教師可以給學生布置一定的作業任務，讓學生在課后認真的尋找答案，并且要求在下一次上課的時候予以檢查。在這種情景下，學生自然會自主的探究問題的答案，同時想方設法的尋找答案。比如，教師可以布置如下問題：“如何刻出水紋？”面對這一問題，學生就會依據自身的生活情況努力找尋答案了。

另一方面，教師要善于發現學生；這種發現指的是善于發現那些自主探究能力較強的學生，這樣做的好處不僅在于發現學生，以便更好的培養學生。而且還可以有效的把這類學生作為自主探究的榜樣進行宣傳。這樣一來，不僅這類學生的自主探究能力得到了提升，而且還有利于激勵其他學生。

三、開展初中版畫情景模擬教學，提升學生的想象力

在不少科目教學中，情景模擬教學較為常用。實際上，在初中版畫教學過程中，情景模擬教學也是非常合適的。而且一旦合理發揮，將會起到非常有利于提升學生想象力的效果。要做到這一點，教師需要注意在教學各個過程中有效的開展情景模擬。

比如，教師打算在課堂上完成黑白版畫的教學任務。首先，教師可以首先在課堂開始前讓學生充分的想象黑白分別是什么樣子。在課程進行中，教師可以讓學生想象黑與白混合在一起是什么樣子，或者白色多、黑色少，黑色多、白色少分別是什么樣子。最后，在課程教學完成后，教師可以布置學生完成一幅黑白動物版畫圖。

縱觀整個教學過程，教師讓學生所進行的想象，其實就是情景模擬。學生只有想象到了學習內容的基本表象，才能有效的學習到知識。而且學生在學習到知識的過程中，通過想象，達到了提升想象力的效果。

綜上所述，在初中版畫教學中，教師可以有效的開展小組合作學習教師、自主探究教學、情景模擬教學等。當然，隨著科技的發展，更多更新的教學模式將會不斷的被廣大教育工作者創新出來。教師也只有在不斷運用新的教學方式的基礎上，才能真正的搞好初中版畫教學，才能真正的提高學生的綜合素質，為學生的成長成才奠定堅實的基礎。

參考文獻：

[1]孫玉方，宣宏宇.版畫教學改革的反思與構想[J].美術研究.2008（11）.

第三篇：初中地理教學方法探索

——初中地理教學方法探索

長期以來，無論是教師還是學生，都習慣了“我講、你聽”，很多學生，對于老師布置的作業完不成或者不能很好的完成，在學習中處于被動的一面。這樣對于培養學生的學習興趣是非常不利的，容易造成學生對這門學科的厭煩心理。

“先學后講”，是我在新授課的課堂上經常使用的方法。為了充實教材的內容，每節課我都會設計好“學案”。學生學習學案的過程有以下三個環節：第一步：利用學案對自學內容、自學目標做出明確要求，讓學生知道應該學什么，必須記住什么，并要求把不能學會（理解）的問題記出來，這些問題應與教師需要在課堂上需要解決的問題有較高的吻合。檢查學生自學效果，對要求通過自學應該記住的、掌握的進行檢查。檢查形式多樣，可以是提問，也可以是小組自查。第二步：通過小組合作學習，學生互教，教師點撥，對本節重點、難點進行突破。主要目的是讓學生在相互討論，互幫互學的過程中掌握知識，培養能力。第三步：查漏補缺。即查知識的缺漏，對于學生沒有考慮或者忽視的知識進行補充。

長期以來，我們把學生當作一種知識的萬能“容器”，滿堂灌，生怕學生學不好，學不全。這樣，教師角色倒置，必然造成學生學得苦，學得很累，學得被動而效率卻不見高，老師也教得苦，教的精疲力竭也不見有大的起色。因此，地理教師一定要在教法上下功夫。

教法要因“班級、學生情況、知識”而異，講授法、談話法、討論法、直觀演示法、練習法等教學方法相結合。注重針對性的練習和評價。練習，是對所學知識內容的運用。應注意根據學生學習水平、本教學內容所應達成的效果，要確保練習有突破、練習出成效。在課堂練習中，應在課前先進行歸類，一般來說可以分為以下幾大類：一是掌握知識不熟，通過讀課本可以找到答案的不用學生討論；二是題目有一定難度，通過學生討論可以解決的問題讓學生進行討論，互幫互學，共同提高。三是題目難度較大，通過討論也很難得到解答的題目，不用學生討論，老師直接進行講解。當堂變式訓練，鞏固落實。根據錯題設計變式訓練題，讓學生當堂限時完成，學生互相批閱，并讓學生說出批閱情況，針對某些錯誤比較集中的題目，讓學生有針對性講解，特別是讓出現錯誤的同學說一說錯了的原因。就評價方面看，是既要重視外在表現的評價，如學習態度是否主動積極，是否肯思考問題，是否踴躍與學生交流等，也看內在改變，如對某些問題的認識是否有了正確的態度。只有在學習之后來進行及時評價，并針對所得結果信息做出種種及時反饋，才算是較好的完成了學習任務。

初中地理課堂教學，需要教師學生的共同努力。既要注重學生的學，也要注重教師的教。學有學法，教有教法，學無定法，教也無定法，教師要根據知識及學生情況，及時改變教法和學法，這樣才能有的放矢的提高學生學習能力的培養，達到高效教學的目的。只要心中有學生，一定會找到很多自己做得來，學生又樂于接受的方法，實現課堂的高效教學。

第四篇：初中美術新課標

初中美術課程標準

一、課程性質與價值

美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。

九年義務教育階段美術課程的價值主要體現在以下幾個方面：

（一）、陶冶學生的情操，提高審美能力

（二）、引導學生參與文化的傳承和交流

（三）、發展學生的感知能力和形象思維能力

（四）、形成學生的創新精神和技術意識

（五）、促進學生的個性形成和全面發展

二、基本理念

（一）、使學生形成基本的美術素養

應注意使學生在美術學習的過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

（二）、激發學生學習美術的興趣

應將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

（三）、在廣泛的文化情境中認識美術

應通過美術學習，使學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻。

（四）、培養創新精神和解決問題的能力

美術課程應特別重視對學生個性與創新精神的培養，采取多種方法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發展，最大限度地開發學生的創造潛能，并重視實踐能力的培養，使學生具有將創新觀念轉化為具體成果的能力。

（五）、為促進學生發展而進行評價

評價主要是為了促進學生的發展。因此，評價標準要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據自己的特點提高學習美術的興趣和能力。

三、設計思路

（一）、完善體例，使結構更完整，表述更明確

（二）、以學生學習活動方式劃分學習領域，加強學習活動的綜合性和探究性

本次課程改革，要改變單純以學科知識體系構建課程的思路和方法，從促進學生素質發展的角度，根據美術學習活動方式來劃分學習領域。因此，本《標準》

劃分了“造型·表現”、“設計·應用”、“欣賞·評述”和“綜合·探索” 四個學習領域。四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域既各有側重又互相交融，緊密相關，形成一個具有開放性的美術課程結構。

（三）、在保證基本規定性的同時，給予教師更大的教學空間

（四）、注意標準實施的可行性

四、課程目標

學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；了解基本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

五、實施建議

（一）、教學建議

1、美術教學應注重對學生審美能力的培養。

2.美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力。

3.美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。

4.加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。

5.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系, 與學生生活經驗的聯系, 培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

6.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

7.教師應以各種生動有趣的教學手段，引導學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發學生學習美術的興趣。

8.教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學, 引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野, 展示他們的美術作品，進行交流

（二）、評價建議

1.重視學生的自我評價

2.注重對學生美術活動表現的評價

3.采用多種評價方式評價學生的美術作業

4.建立促進美術教師不斷提高的評價體系

第五篇：圍繞新課標探索高中語文詩歌教學方法

圍繞新課標探索高中語文詩歌教學方法

摘 要：古詩詞是高中語文的重要內容，難教、難學，新課標提出了更高要求，在新形式下，緊緊圍繞新課標勇于探索、大膽創新，改變課堂上教師為主，學生被動接受知識的教學模式，讓學生真正成為課堂的主動者，提高學生語文素養。

關鍵詞：詩歌；寫作素材；詩歌意境

在新課標下，古詩詞在高中教材中所占的比例很大，本來古詩詞教學一直是高中語文教學的重點和難點，教師難教，學生難懂，而現在《普通高中語文課程標準》指出：“高中語文課程應進一步提高學生的語文素養，使學生具有較強的語文應用能力和一定的語文審美能力、探究能力，形成良好的思想道德素質和科學文化素質，為終身學習和有個性的發展奠定基礎。”新課標對高中語文詩歌教學作的明確要求：“培養鑒賞詩歌的濃厚興趣，豐富自己的情感世界，養成健康高尚的審美情趣，提高文學修養。”很顯然，在新的形勢下，詩歌教學是為了培養學生的語文素養，并不只是為了給學生單純的傳授知識。原來的那一套教學方式顯然不再適用，而對我們廣大的高中語文教師提出了新的更高的要求。因此，對新課標下的高中語文詩歌教學進行探究，就顯得很有必要了。

一、緊緊圍繞新課標

緊緊圍繞新課標來進行詩歌教學的探究，尋找適合新形勢下的詩歌教學。

二、了解詩人，了解背景

在這里說的了解詩人，了解背景并不是與以前的老式教學方式一樣，教師在課堂上簡單的向學生介紹詩人和時代背景，而是要在課前教師先設計好幾個問題，如：時代背景與詩人思想的形成；詩人的經歷與作品思想的關系；詩人經歷中哪個階段讓你感觸最深等，學生要了解這些問題，就必然會去查閱大量的資料，收集詩人和作品的相關內容，同時還在擁有第一手資料的基礎上進行分析、探究，問題才會得以解決。在課堂上讓學生自己來講述詩人和時代背景，學生講述時會出現不同答案，學生會在別的同學講述時，與自己的答案作比較，加以補充，同時教師作適當的點評、引導。這一過程的目的是要讓學生在了解詩人和時代背景的情況下，更好地去學習作品，而且這一過程會讓學生在養成自己收集資料、在資料中學會分析問題、養成自主學習的良好習慣，培養學生的探究能力，同時也進一步增加學生的閱讀量。

三、設置情境，激發聯想與想象，領悟詩歌意境

“置身詩境、緣景明情”（把握詩歌的意境），這是我們詩歌閱讀教學的目標之一，感悟詩歌的意境離開不了聯想與想象，閱讀詩歌本身就是一個想象的聯想的過程，也可以說想象是閱讀詩歌、創作詩歌的翅膀。詩歌文字信息少，大多是由一些看起來不相關的詞語，如，馬致遠的《天凈沙?秋思》中的“枯藤、老樹、昏鴉、小橋、流水、人家”只有通過想象和聯想，把所有的景物連在一起，才能感悟到其中的意境。從此得知感悟詩歌意境的前提就是要有想象和聯想的能力，那么我們就應該從激發學生的想象和聯想入手，在課堂上注重學生對詩歌的反復“誦讀”，同時有條件的給詩歌配上相應的音樂和利用多媒體展示相關的畫面，渲染氣氛，給學生的想象和聯想提供幫助。通過想象和聯想后，把課堂交給學生，讓學生自己說出自己心中作品的意境，也可以在課堂上加以討論、探究，最后教師加以一定的點評，引導學生用什么樣的詞語才能更好地表述詩歌的意境。經過學生充分參與到教學的過程中，加深了他們自己對詩詞的理解，對于詩歌意境的理解可能不是最恰當的，但應該是最深刻的，也在最大程度上體現新課標的理念。

四、鞏固積累，背誦詩歌，積累寫作素材

俗話說：“熟讀唐詩三百首，不會做詩也會吟。”“見多”自然“識廣”，我們教學的內容不能僅僅局限于教材的內容，要培養學生對古詩詞的興趣，就要擴大閱讀的面，增加閱讀的量，我們要充分利用好語文閱讀課，還可以在學習完這一詩歌后，專門設置一節課誦讀背誦，先由學生自由誦讀，直至背出，然后由學生輪流上臺朗誦或背誦，最后集體朗誦與背誦。在讀的過程中培養學生讀“準”，讀出詩的“美”。除了引導學生朗讀背誦外，還應該注意引導學生積累好的詩詞名句、詩詞相關知識，比如我們可以引導學生積累寫月亮、梅、雪的詩句，通過積累，學生會對詩歌產生更深的認識和理解，也在最大程度上積累知識。這樣，可以培養學生的審美能力，培養學生自主學習習慣，為終生學習打下良好的基礎。

五、課外延伸

課堂結束后，可以開展詩歌朗誦比賽、學生改寫詩歌、學生自己創作詩歌、學生對詩歌評析、推薦詩歌給學生閱讀等活動。這些有益的活動容易激發起學生學習古詩詞的興趣，也會喚起學生熱愛祖國傳統文化的美好情愫，提高學生語言素養。從而進一步實現新課標的詩歌教學目標。

詩歌的教學方式是多樣的，且不同基礎的學生采用的方式也不相同，但是只要我們勇于打破原來課堂上以老師為主，學生只是被動接受知識的教學模式，緊緊圍繞新課標，不斷的探索出新的教學模式，我們的詩歌教學便會有更美好的明天。

（作者單位 貴州省三都縣民族中學）